{"title":"SCHRANK","description":"\u003cp data-start=\"71\" data-end=\"291\"\u003e\u003cem data-start=\"89\" data-end=\"138\"\u003eKuriositäten, Relikte und seelentragende Objekte.\u003c\/em\u003e\u003cbr data-start=\"138\" data-end=\"141\"\u003eEine Maske mit Flüstern, ein Stuhl mit Gedächtnis, ein Spielzeug, das einst weinte. Das Kabinett ist der Ort, an dem Objekte zu Portalen werden - jedes Stück eine Geschichte, jede Geschichte eine Welt.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"293\" data-end=\"489\"\u003eVon präparierten Tieren bis zu Stammesmasken, von brutalistischen Lampen bis zu vergessenen Möbeln - dies sind Fragmente gelebter Leben und verlorener Bedeutungen, nun wiedererweckt. Gesammelt nicht wegen ihrer Zweckmäßigkeit, sondern wegen ihrer Aura.\u003c\/p\u003e","products":[{"product_id":"raven-mask","title":"Ritual Costume of the \"Cuervo de la Milpa\"","description":"\u003cp data-start=\"141\" data-end=\"1330\"\u003eDieses Ritualkostüm aus Guerrero, Mexiko – 170 cm groß und mit dem vielköpfigen Antlitz des Cuervo de la Milpa (Maisfeldkrähe) – ist Teil des Darwin-Archivs, da es die indigene Kosmovision in ihrer seltenen Umsetzung durch volkstümliches Performance-Design verkörpert. Der Anzug, der vermutlich bei Maskentänzen oder landwirtschaftlichen Ritualen verwendet wurde, zeigt eine stark stilisierte Krähe mit mehreren Schnabelköpfen und lackiertem Gefieder, in rhythmischer Wiederholung auf ein karmesinrot-oranges Feld gemalt. Der Kopfschmuck verbindet vogelartige und menschliche Merkmale mit hypnotischen roten Augen, geometrischen Zähnen und strukturierter Befiederung. Die Gesamtwirkung ist zugleich theatralisch und animistisch: eine Bildsprache der Verdopplung, Verkleidung und Besessenheit. Verwurzelt in mesoamerikanischen Traditionen der Verwandlung von Tier und Mensch spricht dieses Kostüm von einer lebendigen Beziehung zwischen Land, Geist und Maskenspiel – einer Beziehung, in der das Kostüm nicht bloß Schmuck, sondern ein Gefäß des Werdens ist. Bei jahreszeitlichen Festen oder gemeinschaftlichen Ritualen getragen, spielte es vermutlich eine Rolle bei der Erflehung von Schutz für die Ernte, Fruchtbarkeit und die zyklische Wiederkehr des Regens. Darwin nimmt dieses Stück als Zeugnis für die Vitalität der mexikanischen materiellen Kultur und die zeremonielle Kraft des handgefertigten Bildes auf.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1332\" data-end=\"1677\"\u003e\u003cstrong data-start=\"1332\" data-end=\"1351\"\u003eTechnisches Datenblatt\u003c\/strong\u003e\u003cbr data-start=\"1351\" data-end=\"1354\"\u003eTitel: Cuervo de la Milpa-Ritualkostüm\u003cbr data-start=\"1421\" data-end=\"1424\"\u003eDatum: Zeitgenössisch (20. Jahrhundert)\u003cbr data-start=\"1465\" data-end=\"1468\" data-is-only-node=\"\"\u003eTechnik \/ Druckverfahren: Handbemalt, geschnitztes Holz, genähtes Textil\u003cbr data-start=\"1540\" data-end=\"1543\"\u003eMedium \/ Materialien: Holz, Textil, Farbe\u003cbr data-start=\"1583\" data-end=\"1586\"\u003eMaße (cm): 170 (Höhe)\u003cbr data-start=\"1615\" data-end=\"1618\"\u003eZustand: Gebrauchsspuren, altersbedingt abgenutzt\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"DaRWIN","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":51657500787026,"sku":null,"price":650.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/MarcosWebproof_8of24_-2_2.jpg?v=1768423201"},{"product_id":"hand-painted-dowry-chest-rajasthan-gujarat-ca-1780-1850","title":"Hand-Painted Dowry Chest, Rajasthan \/ Gujarat, ca. 1780–1850","description":"\u003cp\u003e\u003cspan\u003ePrächtige handbemalte Hochzeitstruhe aus Nordindien, vermutlich aus Rajasthan oder Gujarat, aus massivem Teakholz gefertigt und reich im spätmogulischen Stil verziert.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eJede Tafel erzählt ein Kapitel des königlichen Hochzeitszugs: der Bräutigam auf einem prächtig geschmückten Elefanten, Musiker und Adlige in farbenfroher Kleidung sowie höfische Szenen mit Tänzern in prachtvollen Sälen. Deckel und Bordüren sind mit goldenen Blattranken-Arabesken verziert, die an die üppigen Wandmalereien und Textilmotive der Rajputenhöfe des 18. Jahrhunderts erinnern.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eDie Truhe wurde aus dichtem, wiederverwendetem Teakholz gefertigt und mit originalen Beschlägen aus Schmiedeeisen versehen. Sie befindet sich in ausgezeichnetem Zustand, und ihre Pigmente sind bemerkenswert leuchtend erhalten. Das Werk veranschaulicht die Verbindung mogulischer Raffinesse mit der erzählerischen Kunst Rajasthans - zeremoniell, devotional und tief symbolisch für Verbundenheit und Wohlstand.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eMaße: 29ʺ B × 17ʺ T × 15ʺ H\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eMaterial: Massives Teakholz, handbemalt mit natürlichen Pigmenten und vergoldeten Details\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eHerkunft: Rajasthan \/ Gujarat, Indien\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eZeitraum: Spätes 18. bis mittleres 19. Jahrhundert\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eZustand: Ausgezeichnet; geringfügige Gebrauchsspuren entsprechend Alter und Nutzung\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eFarbpalette: Zinnoberrot, Ocker, Smaragdgrün, Ultramarin und Akzente aus Blattgold\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"DaRWIN","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":51829483667794,"sku":null,"price":2500.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/406A59B9-979A-485F-A00E-B230A9755E45.jpg?v=1761821591"},{"product_id":"sin-nombre-26oct_21-46","title":"Maternité sous le regard des ancêtres – Baule, Côte d’Ivoire","description":"\u003cp\u003e\u003cspan\u003eDiese fein geschnitzte Mutterschaftsfigur des Baule-Volkes aus der zentralen Côte d’Ivoire stammt wahrscheinlich aus der Region Yamoussoukro, einem kulturellen Kernland, in dem Geist und Skulptur untrennbar miteinander verbunden sind. Würdevoll und bedächtig auf einem Schemel sitzend, hält die Frau ein Kind auf ihrem Schoß – ihr Ausdruck ist heiter, nachdenklich, beinahe meditativ. Sie stellt nicht einfach eine Mutter dar, sondern vielmehr eine spirituelle Vermittlerin: eine blolo bla, eine „Geistgattin“, oder eine waka sran, eine „hölzerne Person“ – eine Botin zwischen der materiellen Welt und dem Reich der Ahnen.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eDas Holz ist dunkel und weist eine über die Zeit entstandene, glänzende Patina auf, die vermutlich durch rituelle Berührungen, Trankopfer und Verehrung gebildet wurde. Ihr längliches Gesicht, die hohe gewölbte Stirn, die fein eingeritzte Frisur und die zarten Skarifikationsnarben spiegeln den formalen Kanon von Schönheit und Rang der Baule wider. Der gesenkte Blick und die geschlossenen Lippen deuten auf emotionale Beherrschung und innere Stärke hin – Eigenschaften, die in der Baule-Gesellschaft, insbesondere in mütterlichen Rollen, hoch geschätzt werden.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eMutterschaftsfiguren erfüllen in der Baule-Kultur mehrere spirituelle und soziale Funktionen. Eine Frau konnte eine solche Skulptur in Auftrag geben, wenn man glaubte, der Geist ihres verstorbenen Ehemanns verursache Unfruchtbarkeit oder Krankheiten bei ihren Kindern. In diesem Zusammenhang wird die Figur zu einem Objekt der Vermittlung und Fürsorge – sie empfängt Opfergaben, Aufmerksamkeit und rituelle Zwiesprache, um das Gleichgewicht wiederherzustellen. In anderen Zusammenhängen verwenden spirituelle Medien (komien) ähnliche Figuren bei Trance-Divinationen, wobei die Skulptur als Gefäß für heilende Geister oder als diagnostisches Instrument zur Aufdeckung von Unglück dienen kann.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eTechnisches Datenblatt\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e \u003c\/p\u003e\n\u003cul\u003e\n\u003cli\u003e\u003cspan\u003eObjekt: Rituelle Mutterschaftsfigur\u003c\/span\u003e\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\u003cspan\u003eTitel: Maternité sous le regard des ancêtres\u003c\/span\u003e\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\u003cspan\u003eKultur: Baule\u003c\/span\u003e\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\u003cspan\u003eDatierung: Frühes bis mittleres 20. Jahrhundert\u003c\/span\u003e\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\u003cspan\u003eTechnik: Handgeschnitzt\u003c\/span\u003e\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\u003cspan\u003eMaterial: Holz mit ritueller Patina\u003c\/span\u003e\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\u003cspan\u003eMaße: 66 cm\u003c\/span\u003e\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\u003cspan\u003eGewicht: 5,9 kg\u003c\/span\u003e\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\u003cspan\u003eZustand: Akzeptabel (rituelle Gebrauchsspuren, oberflächliche Abriebspuren, dem Alter entsprechende Patina)\u003c\/span\u003e\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eProvenienz: Galerie Wolfgang Jaenicke, Berlin (erworben in der Region Yamoussoukro, Côte d’Ivoire)\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ul\u003e\n\u003cp\u003e \u003c\/p\u003e","brand":"DaRWIN","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":51865699418450,"sku":null,"price":220.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/NewTemplate_3.jpg?v=1768121969"},{"product_id":"l-observateur-d-aboisso-agni-cote-d-ivoire","title":"L’Observateur d’Aboisso – Agni, Côte d’Ivoire","description":"\u003cp\u003e\u003cspan\u003eDiese markante Holzfigur stammt vom Volk der Agni aus dem Südosten der Côte d’Ivoire, genauer gesagt aus der kulturell bedeutenden Region Aboisso nahe den Ufern des Comoé. Mit geometrischer Präzision und ritueller Strenge geschnitzt, diente die Skulptur wahrscheinlich einer schützenden oder vermittelnden Funktion, wie sie für Agni-Statuen in häuslichen oder spirituellen Kontexten typisch ist. Ihre Ausdruckskraft liegt nicht in der Bewegung, sondern in ihrer konzentrierten Reglosigkeit.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eDie Haltung der Figur ist ikonisch: steif aufrecht, die Arme vor der Brust verschränkt, mit einer formalen Symmetrie, die Aufmerksamkeit gebietet. Ihre Proportionen sind stilisiert, aber ausgewogen, und der quadratische Sockel – dicht mit rhythmischen Motiven eingeschnitten – verankert die Figur mit architektonischer Gravität. Die Oberfläche bewahrt eine matte Alterspatina mit subtilen Spuren ritueller Berührung; eine Palette tiefer, abgenutzter Brauntöne lässt auf langen Kontakt mit menschlichen Händen und atmosphärische Veränderungen schließen.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eDer Kopf ist groß, mit einer kantigen Frisur und fein gekerbten Details, wie sie für die Holzschnitztraditionen der Region typisch sind. Der Gesichtsausdruck wirkt wachsam, geradezu wissbegierig; gerundete Augen und eingeschnittene Brauen formen einen Blick, der zugleich fern und direkt erscheint. Dies deutet darauf hin, dass die Figur bei spirituellen Befragungen, Opfergaben oder persönlichen Ritualen als stummer Zeuge gedient haben könnte – als skulpturale Verkörperung des Andenkens an die Vorfahren oder des Schutzes.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eObwohl die Agni-Kunst stilistisch und durch den kulturellen Austausch eng mit den benachbarten Baule verbunden ist, neigt die Agni-Statuarik zu einer etwas stärkeren Abstraktion und betont häufig die Haltung statt des anatomischen Realismus. Figuren wie diese waren wahrscheinlich Teil kleiner Familienschreine, dienten als Vermittler zu Geistern oder Vorfahren oder als rituelle „Zeugen“ bei Eiden, Heilungszeremonien oder Übergangsriten.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eDie Provenienz aus der Galerie Wolfgang Jaenicke in Berlin verleiht dem Stück zusätzliche kuratorische Glaubwürdigkeit. Obwohl von bescheidenem Format, strahlt es eine geradezu architektonische Klarheit aus – seine Geometrie suggeriert Kontrolle, sein Gesicht lädt zur Interpretation ein, seine Präsenz ist unverkennbar spürbar.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eTechnisches Datenblatt\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e \u003c\/p\u003e\n\u003cul\u003e\n\u003cli\u003e\u003cspan\u003eObjekt: Ritualfigur\u003c\/span\u003e\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\u003cspan\u003eTitel: L’Observateur d’Aboisso\u003c\/span\u003e\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\u003cspan\u003eKultur: Agni\u003c\/span\u003e\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\u003cspan\u003eDatierung: Frühes bis mittleres 20. Jahrhundert\u003c\/span\u003e\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\u003cspan\u003eTechnik: Handgeschnitzt\u003c\/span\u003e\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\u003cspan\u003eMaterial: Holz\u003c\/span\u003e\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\u003cspan\u003eMaße: 48 cm\u003c\/span\u003e\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\u003cspan\u003eGewicht: 2,3 kg\u003c\/span\u003e\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\u003cspan\u003eZustand: Akzeptabel (altersbedingte Abnutzung, der Sockel weist kleinere Rissbildungen auf, stabile Struktur)\u003c\/span\u003e\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\u003cspan\u003eProvenienz: Galerie Wolfgang Jaenicke, Berlin (in der Region Aboisso, Côte d’Ivoire, erworben)\u003c\/span\u003e\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ul\u003e\n\u003cp\u003e \u003c\/p\u003e","brand":"DaRWIN","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":51865717801298,"sku":null,"price":120.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/NewTemplate_2.jpg?v=1768121734"},{"product_id":"blolo-bla-m-bahiakro-baule-ritual-carving","title":"Blolo Bla, M’bahiakro, Baule ritual carving","description":"\u003cp\u003e\u003cspan\u003eIn der Kosmologie der Baule ist die blolo bla mehr als eine Skulptur – sie ist eine Brücke zum Unsichtbaren. Diese weibliche Figur, aus dunklem Holz geschnitzt und in würdevoller Haltung auf einem kleinen Hocker sitzend, verkörpert die idealisierte „Geistfrau“, die im jenseitigen Reich des blolo existiert, einem Paralleluniversum, von dem man glaubt, dass es jedem Menschen vorausgeht und ihn begleitet. In der Privatsphäre eines Schlafzimmers aufbewahrt, hätte diese Figur Opfergaben, Fürsorge und Schmuck erhalten und zwischen der Welt der Lebenden und der spirituellen Welt vermittelt, um persönliches Gleichgewicht, Fruchtbarkeit oder Glück wiederherzustellen.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eDieses aus der Region M’bahiakro in der zentralen Côte d’Ivoire stammende Beispiel spiegelt die verfeinerte Ästhetik der Baule wider: narbengeschmückte Wangen, geschwungene Augenbrauen, ein gefasster Gesichtsausdruck und eine kunstvoll ausgearbeitete Frisur. Die Haltung ist klassisch – die Beine eng beieinander, die Knie leicht gebeugt, die Hände auf den Oberschenkeln ruhend – und vermittelt sowohl Bescheidenheit als auch Selbstbeherrschung. Die Oberfläche weist den warmen Glanz des Alters und ritueller Handhabung auf, mit einer Patina aus Öl und Abnutzung sowie kleineren Rissen und Insektenspuren am Sockel, die allesamt mit der traditionellen häuslichen Verehrung vereinbar sind.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eWahrscheinlich im frühen bis mittleren 20. Jahrhundert geschaffen, zeugt dieses Stück nicht nur von Hingabe, sondern auch von den Idealen der Baule: Harmonie zwischen den Welten, sichtbar gewordene innere Schönheit und die poetische Architektur des Glaubens.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eTechnisches Datenblatt\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e \u003c\/p\u003e\n\u003cul\u003e\n\u003cli\u003e\u003cspan\u003eObjekt: Ritualskulptur\u003c\/span\u003e\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\u003cspan\u003eTitel: Blolo Bla, M’bahiakro\u003c\/span\u003e\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\u003cspan\u003eKünstler \/ Urheber: Unbekannter Baule-Künstler\u003c\/span\u003e\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\u003cspan\u003eDatierung: Frühes bis mittleres 20. Jahrhundert\u003c\/span\u003e\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\u003cspan\u003eTechnik \/ Druckverfahren: Handgeschnitzt\u003c\/span\u003e\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\u003cspan\u003eMedium \/ Materialien: Holz mit natürlicher Patina\u003c\/span\u003e\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\u003cspan\u003eMaße: 45 cm\u003c\/span\u003e\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\u003cspan\u003eGewicht: 1,9 kg\u003c\/span\u003e\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\u003cspan\u003eZustand: Akzeptabel – Oberflächenrisse und Insektenfraß am Sockel; rituelle Patina\u003c\/span\u003e\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eProvenienz: Galerie Wolfgang Jaenicke, Berlin (erworben in der Region Aboisso, Côte d’Ivoire)\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ul\u003e\n\u003cp\u003e \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eLiteratur\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e \u003c\/p\u003e\n\u003cul\u003e\n\u003cli\u003e\u003cspan\u003eSusan Mullin Vogel. Baule: African Art, Western Eyes. Yale University Press, 1997.\u003c\/span\u003e\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\u003cspan\u003eMuseo de Arte Herbert F. Johnson, Universidad de Cornell. Stehende weibliche Figur (blolo bla). Katalogeintrag zum Objekt.\u003c\/span\u003e\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\u003cspan\u003eDorotheum. Baule, Elfenbeinküste: eine weibliche Figur einer „Geistgattin“, genannt „blolo bla“. Auktionskatalog.\u003c\/span\u003e\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\u003cspan\u003eMetropolitan Museum of Art. Geistgattin (Blolo Bla), Baule-Völker. Sammlungseintrag.\u003c\/span\u003e\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\u003cspan\u003eFinarte, Mailand. Weibliche Figur, Baule, Region Bouaké. Auktionskatalog.\u003c\/span\u003e\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ul\u003e\n\u003cp\u003e \u003c\/p\u003e","brand":"DaRWIN","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":51867398209874,"sku":null,"price":250.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/NewTemplate_1_5165be76-2842-4669-84a2-3a0eb9ccad41.jpg?v=1768121528"},{"product_id":"jose-guadalupe-posada-ilustrador-de-la-vida-mexicana","title":"José Guadalupe Posada, Ilustrador de la Vida Mexicana","description":"\u003cp\u003e\u003cspan\u003eEine ikonische Hommage an Mexikos großen visuellen Chronisten, eingebunden in Goldprägung und editorische Wertschätzung.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eDiese Ausgabe von 1963, veröffentlicht vom Fondo Editorial de la Plástica Mexicana, gilt als eine der elegantesten Würdigungen von José Guadalupe Posada – Graveur, Satiriker und anonyme Seele des mexikanischen Volkes. Mit ihrem karmesinroten Textileinband, verziert mit einem goldenen Gittermuster und einer zentralen Fotografie von Posadas Werkstatt, erscheint das Buch zugleich als visuelles Reliquiar und nationales Opfer.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eAuf seinen Seiten entfaltet sich Posadas Welt: das Alltägliche und das Tragische, das Politische und das Groteske – alles mit Dringlichkeit graviert und für die Massen gedruckt. Lange vor dem Ruhm seiner Calaveras prägte Posada mit kompromissloser Einfachheit und starker Resonanz im Volk die visuelle Sprache der mexikanischen Identität. Dieser unter der Schirmherrschaft bedeutender mexikanischer Finanzinstitutionen sorgfältig gedruckte Band ist nicht bloß eine Monografie – er ist ein posthumer Altar für einen der einflussreichsten und zugleich historisch marginalisierten Künstler des Landes.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eDas redaktionelle Design des Buches spiegelt die ästhetischen Codes institutioneller Publikationen der Mitte des 20. Jahrhunderts wider, bewahrt jedoch die rohe Kraft von Posadas Druckgrafiken – und macht es zu einem sammelwürdigen Objekt, einem Juwel für Bibliophile und einem visuellen Archiv kulturellen Widerstands.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eTechnische Daten\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e \u003c\/p\u003e\n\u003cul\u003e\n\u003cli\u003e\u003cspan\u003eObjekt: Buch\u003c\/span\u003e\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\u003cspan\u003eTitel: José Guadalupe Posada: Ilustrador de la Vida Mexicana\u003c\/span\u003e\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\u003cspan\u003eKünstler \/ Autor: José Guadalupe Posada\u003c\/span\u003e\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\u003cspan\u003eDatum: 1963\u003c\/span\u003e\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\u003cspan\u003eMedium \/ Materialien: Hardcover mit Textileinband und Goldprägung\u003c\/span\u003e\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\u003cspan\u003eVerlag \/ Herausgeber: Fondo Editorial de la Plástica Mexicana\u003c\/span\u003e\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\u003cspan\u003eSprache: Spanisch\u003c\/span\u003e\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\u003cspan\u003eZustand: Sehr gut; minimale Gebrauchsspuren\u003c\/span\u003e\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\u003cspan\u003eProvenienz: Privatsammlung\u003c\/span\u003e\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ul\u003e\n\u003cp\u003e \u003c\/p\u003e","brand":"DaRWIN","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":51955262161234,"sku":null,"price":250.0,"currency_code":"EUR","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/TODWEBB_83442087-2dd7-47d3-915e-cd8183316373.jpg?v=1767992081"},{"product_id":"le-voyage-amoureux-beautes-orientales-ouled-nails-courtisanes-1870-1960","title":"Le Voyage amoureux – Nicole Canet, Galerie Au Bonheur du Jour, 2010","description":"\u003cp data-start=\"170\" data-end=\"684\"\u003eEin seltenes visuelles Archiv über Intimität und Überleben im Maghreb und im Orient. Ausgehend von Fotografien aus den Jahren 1870–1960 versammelt dieser Band Atelierporträts und dokumentarische Aufnahmen von Kurtisaninnen, Tänzerinnen und Prostituierten und zeichnet eine parallele Sozialgeschichte nach, die in offiziellen Narrativen häufig ausgeblendet wird. Die limitierte Auflage von 1.000 Exemplaren vereint 300 Fotografien mit Texten von Étienne Cance und Nicole Canet und bildet eine umfangreiche, 328 Seiten starke Studie über Begehren, koloniale Fantasie und weibliche Handlungsmacht.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"686\" data-end=\"1039\"\u003eTechnisches Datenblatt\u003cbr data-start=\"701\" data-end=\"704\"\u003eTitel: Le Voyage amoureux\u003cbr data-start=\"729\" data-end=\"732\"\u003eKünstler \/ Autorin: Nicole Canet\u003cbr data-start=\"761\" data-end=\"764\"\u003eDatum: 2010\u003cbr data-start=\"774\" data-end=\"777\"\u003eAusgabe: Limitierte Auflage von 1.000 Exemplaren\u003cbr data-start=\"817\" data-end=\"820\"\u003eMedium \/ Materialien: Hardcover-Buch\u003cbr data-start=\"854\" data-end=\"857\"\u003eAbmessungen (cm): 21 × 27 cm\u003cbr data-start=\"884\" data-end=\"887\"\u003eSeiten: 328 Seiten, 300 Fotografien\u003cbr data-start=\"920\" data-end=\"923\"\u003eSprache: Französisch\u003cbr data-start=\"939\" data-end=\"942\"\u003eHerausgeber \/ Verleger: Galerie Au Bonheur du Jour\u003cbr data-start=\"988\" data-end=\"991\"\u003eISBN: 978-2-9532351-1-1\u003cbr data-start=\"1014\" data-end=\"1017\"\u003eZustand: Sehr gut\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1041\" data-end=\"1247\"\u003e \u003c\/p\u003e","brand":"DaRWIN","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":51955400638802,"sku":null,"price":75.0,"currency_code":"EUR","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/MAISONSCLOSES_7.jpg?v=1768030712"}],"url":"https:\/\/thedarwin.es\/de-de\/collections\/cabinet.oembed","provider":"DaRWIN","version":"1.0","type":"link"}