{"title":"FOTOBUCH \/ Erotik","description":"\u003cp\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003eEine Auswahl an Fotobüchern, die den aufgeladenen Raum zwischen Begehren, Blick und Kontrolle erkunden. Mit Ikonen wie \u003cstrong data-start=\"310\" data-end=\"327\"\u003eHelmut Newton\u003c\/strong\u003e, \u003cstrong data-start=\"329\" data-end=\"348\"\u003eNobuyoshi Araki\u003c\/strong\u003e und \u003cstrong data-start=\"354\" data-end=\"374\"\u003eTerry Richardson\u003c\/strong\u003e widmet sich dieser Abschnitt der Ästhetik des Akts, dem Ritual des Fetischs und der transgressiven Anziehungskraft erotischer Bilder. Es sind Werke, die die Grenze zwischen Verführung und Konfrontation verwischen - dort, wo Fotografie zum Spiegel von Fantasie, Macht und dem entblößten Körper wird.\u003c\/p\u003e","products":[{"product_id":"llorando-a-aquella-que-creyo-amarme","title":"Alberto García-Alix – Llorando a aquella que creyó amarme","description":"\u003cp\u003e \u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"130\" data-end=\"546\"\u003eDieses Fotobuch von Alberto García-Alix, 2002 bei La Fábrica erschienen, ist Teil des Darwin Bookshop, weil es den unheimlichen, erotischen und mythischen Realismus einer der eigenwilligsten fotografischen Stimmen Spaniens versammelt. \u003cem data-start=\"344\" data-end=\"381\"\u003eLlorando a aquélla que creyó amarme\u003c\/em\u003e – \u003cem data-start=\"382\" data-end=\"428\"\u003eWeinen um die, die glaubte, mich zu lieben\u003c\/em\u003e – ist ein Requiem auf das Begehren und ein Porträt von García-Alix’ Spanien: dekadent, intim, performativ und politisch schonungslos.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"548\" data-end=\"1201\"\u003eDas anlässlich der PHotoEspaña-Retrospektive von 2002 nach seiner Auszeichnung mit Spaniens Nationalem Fotografiepreis produzierte Buch präsentiert eine kompromisslose autobiografische Auswahl aus drei Jahrzehnten Arbeit. Es zeigt Liebende, Abhängige, Herumtreiber, trans Performer, alte Kinos und Neonschilder – stets in García-Alix’ charakteristischem kontrastreichem Schwarzweiß. In einer Doppelseite umklammert sich ein nacktes Paar auf einem Parkettboden wie eine neoklassische Ruine. Auf einer anderen blickt eine Frau unter ineinander verschlungenen Ästen trotzig hervor oder liegt im Bett, während eine Schattenhand wie eine Pistole über die Wand gestikuliert. Jedes Bild birgt die Spannung zwischen Zärtlichkeit und Bedrohung.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1203\" data-end=\"1547\"\u003eDer Titel, einer Zeile entnommen, die eher wie ein Tattoo als wie ein Satz wirkt, setzt den Ton romantischen Verfalls. Dies ist García-Alix’ Madrid: ein Ort der Nacht, der Erinnerung, des Sex und der Trauer. Das Buch wurde in Spanien gedruckt und gebunden und verfügt über einen dunklen, filmischen Einband sowie präzise zweisprachige Bildunterschriften, die Dokumentation und Drama mit unverhohlener Körperlichkeit verbinden.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1549\" data-end=\"1568\"\u003e\u003cstrong data-start=\"1549\" data-end=\"1568\"\u003eTechnisches Datenblatt\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1570\" data-end=\"1613\"\u003eTitel\u003cbr data-start=\"1575\" data-end=\"1578\"\u003eLlorando a aquélla que creyó amarme\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1615\" data-end=\"1652\"\u003eKünstler \/ Autor\u003cbr data-start=\"1630\" data-end=\"1633\"\u003eAlberto García-Alix\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1654\" data-end=\"1665\"\u003eDatum\u003cbr data-start=\"1658\" data-end=\"1661\"\u003e2002\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1667\" data-end=\"1712\"\u003eTechnik \/ Druckverfahren\u003cbr data-start=\"1694\" data-end=\"1697\"\u003eOffsetdruck\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1714\" data-end=\"1744\"\u003eMedium \/ Materialien\u003cbr data-start=\"1732\" data-end=\"1735\"\u003eHardcover\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1746\" data-end=\"1778\"\u003eMaße (cm)\u003cbr data-start=\"1761\" data-end=\"1764\"\u003e24.5 x 27.5 cm\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1780\" data-end=\"1807\"\u003eSprache\u003cbr data-start=\"1788\" data-end=\"1791\"\u003eSpanisch, Englisch\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1809\" data-end=\"1842\"\u003eSeiten\u003cbr data-start=\"1814\" data-end=\"1817\"\u003eCa. 160 (unpaginiert)\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1844\" data-end=\"1875\"\u003eVerlag \/ Herausgeber\u003cbr data-start=\"1862\" data-end=\"1865\"\u003eLa Fábrica\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1877\" data-end=\"1897\"\u003eISBN\u003cbr data-start=\"1881\" data-end=\"1884\"\u003e84-95471-49-3\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1899\" data-end=\"1914\"\u003eZustand: Neu und makellos verfügbar\u003c\/p\u003e","brand":"DaRWIN","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":51615160140114,"sku":null,"price":55.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/MAISONSCLOSES_2_c689994e-892e-45a7-bf15-ab5aa3a32c8e.jpg?v=1768212102"},{"product_id":"signed-ata-kam-pulse-ex-n-3-4-2014","title":"PULSE — Ata Kam, 2014, signed and numbered (3\/4)","description":"\u003cp data-start=\"121\" data-end=\"499\"\u003e\u003cem data-start=\"121\" data-end=\"128\"\u003ePULSE\u003c\/em\u003e ist ein seltenes, handgefertigtes Künstlerfotobuch von Ata Kam, das 2014 in Ankara in einer Auflage von nur vier Exemplaren entstand. Der fadengebundene und in Xerox-Ästhetik gestaltete Band entfaltet eine dunkle, körperliche und fragmentarische Bildsprache. Sein zerkratzter, collagierter Einband – eine Nahaufnahme von Spinnenwesen und menschlichen Gliedmaßen – gibt den verstörenden, sinnlichen Ton für das Innere vor.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"501\" data-end=\"1058\"\u003eDie Bilder sind in sattem Schwarz-Weiß gedruckt, wobei Körnung und Textur bis an ihre Grenzen gesteigert werden; sie bewegen sich zwischen dem Erotischen, dem Grotesken und dem Rituellen. Die rohe, rhythmische Abfolge führt den Betrachter durch Oberflächen von Haut, Schatten und Straße. Hier wird fotografisches Publizieren zur Low-Fi-Beschwörung – näher an der Zine-Kultur oder der Underground-Poesie als an der traditionellen Fotobuchkunst. Dieses Exemplar, signiert mit „loves Cambodia 2014“, spiegelt Kams globale Drift und persönliche Obsessionen wider. Ein kraftvolles, seltenes Objekt aus der postinternetalen, postnationalen Peripherie.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1060\" data-end=\"1415\"\u003eTechnisches Datenblatt\u003cbr data-start=\"1075\" data-end=\"1078\"\u003eTitel: PULSE\u003cbr data-start=\"1090\" data-end=\"1093\"\u003eKünstler \/ Autor: Ata Kam\u003cbr data-start=\"1117\" data-end=\"1120\"\u003eDatum: 2014\u003cbr data-start=\"1130\" data-end=\"1133\"\u003eAuflage: Signiert und nummeriert, Nr. 3 von 4 Exemplaren\u003cbr data-start=\"1180\" data-end=\"1183\"\u003eTechnik \/ Druckverfahren: Xerox \/ handgefertigtes Künstlerbuch\u003cbr data-start=\"1240\" data-end=\"1243\"\u003eMedium \/ Materialien: Softcover, Fadenbindung\u003cbr data-start=\"1288\" data-end=\"1291\"\u003eMaße (cm): Ca. 21 × 28\u003cbr data-start=\"1323\" data-end=\"1326\"\u003eHerausgeber \/ Redaktion: Selbstverlegt (ata-kam.com)\u003cbr data-start=\"1374\" data-end=\"1377\"\u003eOrt: Ankara\u003cbr data-start=\"1390\" data-end=\"1393\"\u003eZustand: Sehr gut\u003c\/p\u003e","brand":"DaRWIN","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":51754633560402,"sku":null,"price":100.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/b0c88355-fe83-470b-bd84-6fd2d2003937_1.jpg?v=1760437187"},{"product_id":"signed-jacob-aue-sobol-sabine-2018","title":"Sabine (Version française) — Jacob Aue Sobol — Signed, Polka Editions, 2018","description":"\u003cp data-start=\"195\" data-end=\"565\"\u003eDiese kompakte französische Ausgabe von \u003cem data-start=\"226\" data-end=\"234\"\u003eSabine\u003c\/em\u003e von Jacob Aue Sobol verdichtet eine der intensivsten fotografischen Liebesgeschichten der frühen 2000er-Jahre auf 24 Seiten voller konzentrierter, emotionaler Spannung. 2018 von Polka Editions in einer Auflage von nur 200 Exemplaren veröffentlicht und vom Künstler signiert, bietet sie ein seltenes zweisprachiges Echo der ursprünglichen Monografie von 2004 – heute ein Klassiker unter den zeitgenössischen Fotobüchern.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"567\" data-end=\"968\"\u003eDie Bilder zeichnen Sobols Leben in Tiniteqilaaq nach, einem abgelegenen grönländischen Dorf, in dem er fast drei Jahre lang mit Sabine lebte, der Frau, die dem Buch seinen Namen gab. Geprägt von seiner frühen Auseinandersetzung mit der dokumentarischen Fotografie an der Fatamorgana und geschärft durch die filmischen Sensibilitäten seiner Zeit am European Film College, ist Sobols Bildsprache unverkennbar: körnig, unmittelbar und emotional aufgeladen.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"970\" data-end=\"1265\"\u003eDie kleinere Ausgabe schwächt die Wirkung nicht ab – im Gegenteil: Sie verstärkt das Gefühl der Verdichtung, wie eine durch den Nebel geflüsterte Liebesgeschichte. Als Sammlerstück bietet sie einen seltenen Einblick in den rohen Kern der frühen Vision eines bedeutenden Magnum-Fotografen, neu formuliert für ein französischsprachiges Publikum.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1267\" data-end=\"1592\"\u003eTechnische Daten\u003cbr data-start=\"1282\" data-end=\"1285\"\u003eTitel: Sabine (Französische Version)\u003cbr data-start=\"1318\" data-end=\"1321\"\u003eKünstler \/ Autor: Jacob Aue Sobol\u003cbr data-start=\"1353\" data-end=\"1356\"\u003eDatum: 2018\u003cbr data-start=\"1366\" data-end=\"1369\"\u003eAusgabe: Limitierte Auflage von 200 Exemplaren, signiert\u003cbr data-start=\"1408\" data-end=\"1411\"\u003eTechnik \/ Druckverfahren: Offsetdruck\u003cbr data-start=\"1446\" data-end=\"1449\"\u003eMedium \/ Materialien: Softcover\u003cbr data-start=\"1478\" data-end=\"1481\"\u003eMaße (cm): 15 × 21\u003cbr data-start=\"1505\" data-end=\"1508\"\u003eSprache: Französisch\u003cbr data-start=\"1524\" data-end=\"1527\"\u003eSeiten: 24\u003cbr data-start=\"1536\" data-end=\"1539\"\u003eVerlag \/ Herausgeber: Polka Editions\u003cbr data-start=\"1573\" data-end=\"1576\"\u003eZustand: Neu\u003c\/p\u003e","brand":"DaRWIN","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":51754658038098,"sku":null,"price":160.0,"currency_code":"EUR","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/TODWEBB_copy_copy_56061f0e-cdaa-452d-9586-7117c12f8837.jpg?v=1770112372"},{"product_id":"nobuyoshi-araki-polart-2009","title":"Polart — Nobuyoshi Araki \/ Red Hot","description":"\u003cp data-start=\"103\" data-end=\"521\"\u003e2009 in einer limitierten Auflage von 1.500 Exemplaren veröffentlicht, ist \u003cem data-start=\"159\" data-end=\"167\"\u003ePolart\u003c\/em\u003e Araki in reiner Geste: ein Buch mit Polaroids, die vom Künstler selbst ausgewählt und angeordnet wurden, in Zusammenarbeit mit der inzwischen geschlossenen Red Hot Gallery in Paris herausgegeben und in Japan von Huboya gedruckt. Der weiße, markante Einband trägt Arakis Handschrift – eine kühne, gestische Typografie, die auf die Intimität und Unmittelbarkeit der darin enthaltenen Bilder schließen lässt.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"523\" data-end=\"928\"\u003eAraki ist für seinen umfangreichen Einsatz von Sofortbildfilm bekannt und nutzte das Polaroid nicht nur als Kamera, sondern als diaristisches Werkzeug – sinnlich, direkt, obsessiv. \u003cem data-start=\"666\" data-end=\"674\"\u003ePolart\u003c\/em\u003e verdichtet diese Praxis zu einem sorgfältig rhythmisierten Fluss von Polaroid-Arbeiten, losgelöst von der Chronologie und durch einen einheitlichen Ton verbunden. Dies sind keine Studioaufnahmen, sondern Fragmente von Zuneigung, Begehren und Abwesenheit – emotionale Momentaufnahmen, angeordnet mit dem Gespür eines Künstlers für Rhythmus.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"930\" data-end=\"1268\"\u003eDas Buch ist zugleich Archiv und eigenständiges Objekt: Mit beeindruckender technischer Präzision gedruckt (von Dai Nippon Printing), ist es ein bedeutendes Artefakt aus Arakis später Schaffensperiode und ein Zeugnis seines fortdauernden Dialogs mit der Form des Fotobuchs. Ein Muss für Sammler japanischer Fotografie, seltener Editionen und der flüchtigen Sprache des Polaroids.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1270\" data-end=\"1289\"\u003e\u003cstrong data-start=\"1270\" data-end=\"1289\"\u003eTechnisches Datenblatt\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1291\" data-end=\"1304\"\u003eTitel: Polart\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1306\" data-end=\"1338\"\u003eKünstler \/ Autor: Nobuyoshi Araki\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1340\" data-end=\"1350\"\u003eDatum: 2009\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1352\" data-end=\"1406\"\u003eTechnik \/ Druckverfahren: Offsetdruck (in Japan gedruckt)\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1408\" data-end=\"1454\"\u003eMedium \/ Materialien: Hardcover mit Schutzumschlag\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1456\" data-end=\"1489\"\u003eAuflage: Limitierte Auflage von 1.500 Exemplaren\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1491\" data-end=\"1501\"\u003eSigniert: Nein\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1503\" data-end=\"1537\"\u003eMaße (cm): Ca. 19,5 × 30\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1539\" data-end=\"1567\"\u003eSprache: Keine \/ bildbasiert\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1569\" data-end=\"1642\"\u003eHerausgeber \/ Redaktion: Nobuyoshi Araki \/ Red Hot Gallery, Paris \/ Huboya Art\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1644\" data-end=\"1658\"\u003eZustand: Neu\u003c\/p\u003e","brand":"DaRWIN","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":51754746380626,"sku":null,"price":250.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/TODWEBB_copy_1.jpg?v=1768338650"},{"product_id":"antoine-dagata-1961-agonie-1ere-edition","title":"Agonie — Antoine d’Agata \u0026 Rafael Garido (signed)","description":"\u003cdiv class=\"LotInfoDescription_description__RFjKp\"\u003e\n\u003cp data-start=\"113\" data-end=\"458\"\u003eDiese signierte Ausgabe von \u003cem data-start=\"133\" data-end=\"141\"\u003eAgonie\u003c\/em\u003e, einer Zusammenarbeit des Fotografen Antoine d’Agata und des Schriftstellers Rafael Garido, die 2003 von Actes Sud und Atelier de Visu veröffentlicht wurde, ist Teil des Sortiments der Darwin Bookshop, weil sie eine frühe und zutiefst körperliche Verschmelzung von Text und Bild markiert – eine Verbindung, in der die Sprache unter dem Gewicht des Fotografischen zerbricht und umgekehrt.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"460\" data-end=\"837\"\u003eDas in schwarzes Kunstleder gebundene Objekt mit minimaler weißer Typografie erinnert an eine Akte oder einen Leichenhausbericht. Im Inneren entfalten sich d’Agatas Bilder in fiebrigem Korn: Körper, durch Bewegung verschwommen, von Schatten verschlungen, erhellt von narkotischer oder sexueller Spannung. Garidos Text – poetisch, beschwörend, zerbrochen – spiegelt diesen Abstieg wider, nicht als Kommentar, sondern als Komplize. Dies ist kein Buch, das erklärt – es leidet.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"839\" data-end=\"1320\"\u003eDas in Marseille veröffentlichte und zum experimentellen Schaffen des Atelier de Visu gehörende \u003cem data-start=\"917\" data-end=\"925\"\u003eAgonie\u003c\/em\u003e stammt aus d’Agatas Schaffensphase der frühen 2000er-Jahre, als sich seine Arbeit von der Narration abwandte und in verkörperte Dunkelheit eintauchte. Die formalen Entscheidungen – abgerundete Seitenkanten, ein glänzend schwarzer Umschlag und ungebundene Textblöcke – verstärken den Eindruck von Erosion und Intimität. Diese von d’Agata signierte Ausgabe wird bei Darwin als seltenes Schwellenobjekt aufbewahrt: als Moment, in dem Fotografie aufhört, beobachtend zu sein, und existenziell wird.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1322\" data-end=\"1341\"\u003e\u003cstrong data-start=\"1322\" data-end=\"1341\"\u003eTechnisches Datenblatt\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1343\" data-end=\"1678\"\u003eTitel: Agonie\u003cbr data-start=\"1356\" data-end=\"1359\"\u003eKünstler \/ Autoren: Antoine d’Agata, Rafael Garido\u003cbr data-start=\"1408\" data-end=\"1411\"\u003eDatum: 2003\u003cbr data-start=\"1421\" data-end=\"1424\"\u003eTechnik \/ Druckverfahren: Offsetdruck\u003cbr data-start=\"1459\" data-end=\"1462\"\u003eMedium \/ Materialien: Hardcover, Kunstlederumschlag, abgerundete Ecken\u003cbr data-start=\"1527\" data-end=\"1530\"\u003eMaße: ca. 17 × 23 cm\u003cbr data-start=\"1560\" data-end=\"1563\" data-is-only-node=\"\"\u003eSprache: Französisch\u003cbr data-start=\"1579\" data-end=\"1582\"\u003eSeiten: 96\u003cbr data-start=\"1591\" data-end=\"1594\"\u003eVerlag \/ Herausgeber: Actes Sud \/ Atelier de Visu\u003cbr data-start=\"1641\" data-end=\"1644\"\u003eSigniert: Ja\u003cbr data-start=\"1655\" data-end=\"1658\"\u003eZustand: Nahezu neuwertig\u003c\/p\u003e\n\u003c\/div\u003e","brand":"DaRWIN","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":51757840499026,"sku":null,"price":70.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/bookcover_1.jpg?v=1768306376"},{"product_id":"sex-steven-meisel-amp-madonna-1992","title":"Sex — Madonna, photographs by Steven Meisel, design by Fabien Baron — First Edition, 1992","description":"\u003cp data-start=\"95\" data-end=\"539\"\u003eDas ikonische Erotikbuch der 1990er-Jahre – aluminiumgebunden, hochgradig inszeniert und sofort ausverkauft. \u003cem data-start=\"189\" data-end=\"194\"\u003eSex\u003c\/em\u003e ist selbst ein Fetischobjekt: glänzend, kalt bei Berührung und ganz bewusst berüchtigt. Fotografiert von Steven Meisel, gestaltet von Fabien Baron und verkörpert von Madonna auf dem Höhepunkt ihrer Unnahbarkeit, ist dieses Buch eine kulturelle Zeitkapsel des Jahres 1992: provokant, überproduziert und perfekt getimt, um den Aufstieg des postmodernen Starkults und der massenmarkttauglichen Provokation zu spiegeln.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"541\" data-end=\"1170\"\u003eIn eine spiralförmig gebundene Aluminiumhülle eingeschlagen und in Mylar eingeschweißt, präsentiert \u003cem data-start=\"612\" data-end=\"617\"\u003eSex\u003c\/em\u003e ein gesättigtes Theater der Begierde, durchzogen von Kink, Ironie und präziser Bildkontrolle. Die Seiten – mit Naomi Campbell, Vanilla Ice, Isabella Rossellini und anderen – bewegen sich zwischen Dominanz und Selbstinszenierung, Fantasie und Farce, wobei Madonna zugleich Regisseurin, Objekt und Blick ist. Diese Erstausgabe enthält die seltene 8-seitige Comicbeilage, eine pulpartige Geste, die die Choreografie von Hoch- und Populärkultur unterstreicht. Für Darwin ist \u003cem data-start=\"1056\" data-end=\"1061\"\u003eSex\u003c\/em\u003e mehr als ein Skandal – es ist ein Schlüsselwerk in der visuellen Geschichte der Kontrolle über den Starkult und der erotischen Darstellung.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1172\" data-end=\"1707\"\u003e\u003cstrong data-start=\"1172\" data-end=\"1191\"\u003eTechnisches Datenblatt\u003c\/strong\u003e\u003cbr data-start=\"1191\" data-end=\"1194\"\u003eTitel: Sex\u003cbr data-start=\"1204\" data-end=\"1207\"\u003eKünstler \/ Autorin \/ Urheberin: Madonna, Fotografien von Steven Meisel, Gestaltung von Fabien Baron\u003cbr data-start=\"1293\" data-end=\"1296\"\u003eDatum: 1992\u003cbr data-start=\"1306\" data-end=\"1309\" data-is-only-node=\"\"\u003eTechnik \/ Medium: Fotobuch mit Aluminiumringbindung, Farboffsetdruck und Comicbeilage\u003cbr data-start=\"1403\" data-end=\"1406\"\u003eAuflage: Erstausgabe, nummeriert (Nr. 0703780)\u003cbr data-start=\"1452\" data-end=\"1455\"\u003eMaße: 35 × 28 cm; 122 Seiten + 8-seitiger Comic\u003cbr data-start=\"1503\" data-end=\"1506\"\u003eZustand: Wie neu – originale Aluminiumhülle, saubere Seiten, Comic vorhanden\u003cbr data-start=\"1578\" data-end=\"1581\"\u003eHerkunft \/ Provenienz: Martin Secker \u0026amp; Warburg (britisch-amerikanische Ausgabe)\u003cbr data-start=\"1642\" data-end=\"1645\"\u003eVersand: Eingeschriebener, sicherer Versand aufgrund von Format und Seltenheit\u003c\/p\u003e","brand":"DaRWIN","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":51769195397458,"sku":null,"price":150.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/TODWEBB_copy_copy_1_cea15ae8-2d7d-40d4-a67d-8ec00520f3d7.jpg?v=1770116985"},{"product_id":"cafe-lehmitz-anders-petersen-1985","title":"Café Lehmitz (Signed Pocket Edition) — Anders Petersen, 1985","description":"\u003cp data-start=\"133\" data-end=\"638\"\u003eDiese signierte Taschenbuchausgabe von \u003cem data-start=\"163\" data-end=\"177\"\u003eCafé Lehmitz\u003c\/em\u003e, 1985 bei Schirmer\/Mosel veröffentlicht, ist Anders Petersens selbst bevorzugte Version seines ikonischsten Buches. Ursprünglich 1978 erschienen, begründete \u003cem data-start=\"313\" data-end=\"327\"\u003eCafé Lehmitz\u003c\/em\u003e Petersens Karriere und definierte die Bildsprache der dokumentarischen Fotografie neu. Die zwischen 1968 und 1970 in einer Arbeiterkneipe auf der Reeperbahn in Hamburg entstandene Arbeit ist das unverfälschte, liebevolle Porträt eines Ortes, an dem alle Regeln außer Kraft gesetzt sind: Sexarbeiterinnen und Sexarbeiter, Betrunkene, Liebende, Einzelgänger – alle im selben intimen Bildausschnitt.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"640\" data-end=\"1232\"\u003ePetersen beobachtet nicht aus der Distanz. Er trinkt, berührt Menschen, bleibt über Nacht. Die Bilder sind körnig, nah, chaotisch, voller Blitzlicht und Emotionen. Es gibt keine moralische Hierarchie, nur körperliche Nähe und gemeinsam verbrachte Zeit. Was \u003cem data-start=\"864\" data-end=\"878\"\u003eCafé Lehmitz\u003c\/em\u003e so nachhaltig macht, ist das Fehlen jeder Inszenierung – das Vertrauen ist echt, und die Kamera wirkt wie ein Teil der Einrichtung. Es ist ein Buch, das die Bedingungen für spätere Fotografen wie Nan Goldin oder Antoine d’Agata veränderte und bewies, dass dokumentarische Fotografie persönlich, chaotisch und von brutaler Zärtlichkeit sein kann. Ein Grundpfeiler der europäischen Fotografie der Nachkriegszeit, bis heute unerreicht in seiner Aufrichtigkeit.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1234\" data-end=\"1594\"\u003eTechnische Daten\u003cbr data-start=\"1249\" data-end=\"1252\"\u003eTitel: Café Lehmitz (signierte Taschenausgabe)\u003cbr data-start=\"1295\" data-end=\"1298\"\u003eKünstler \/ Autor: Anders Petersen\u003cbr data-start=\"1330\" data-end=\"1333\"\u003eDatum: Ausgabe von 1985 (ursprünglich 1978)\u003cbr data-start=\"1369\" data-end=\"1372\"\u003eAusgabe: Signiert\u003cbr data-start=\"1387\" data-end=\"1390\"\u003eTechnik \/ Druckverfahren: Offsetdruck\u003cbr data-start=\"1425\" data-end=\"1428\"\u003eMedium \/ Materialien: Broschur\u003cbr data-start=\"1457\" data-end=\"1460\"\u003eMaße (cm): Ca. 12 × 18\u003cbr data-start=\"1492\" data-end=\"1495\"\u003eSprache: Deutsch\u003cbr data-start=\"1511\" data-end=\"1514\"\u003eSeiten: Ca. 120\u003cbr data-start=\"1532\" data-end=\"1535\"\u003eVerlag \/ Herausgeber: Schirmer\/Mosel\u003cbr data-start=\"1569\" data-end=\"1572\"\u003eZustand: Sehr gut\u003c\/p\u003e","brand":"DaRWIN","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":51776958202194,"sku":null,"price":220.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/TODWEBB_copy_copy_2.jpg?v=1770110366"},{"product_id":"aka-ana-antoine-d-agata-2017","title":"赤穴 (Aka Ana) — Antoine d'Agata, AKAAKA 2017","description":"\u003cp data-end=\"397\" data-start=\"79\"\u003e \u003c\/p\u003e\n\u003cp data-end=\"240\" data-start=\"206\"\u003e\u003cstrong data-end=\"240\" data-start=\"206\"\u003e赤穴 (Aka Ana) — Antoine d'Agata\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-end=\"634\" data-start=\"242\"\u003eDieses Fotobuch des französischen Fotografen Antoine d’Agata, \u003cem data-end=\"306\" data-start=\"297\"\u003eAka Ana\u003c\/em\u003e (\u003cem data-end=\"318\" data-start=\"308\"\u003eRotes Loch\u003c\/em\u003e), das 2017 bei Akaaka Art Publishing erschien, ist Teil des Darwin Bookshop, weil es mit unerbittlicher Intensität in die erotische und existenzielle Leere vordringt. Über Jahre des Eintauchens in Tokios Unterwelt in Japan aufgenommen, dokumentiert das Buch keinen Ort, sondern einen Abstieg – in Sex, Fieber, Rauschgift und fotografischen Zusammenbruch.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-end=\"1124\" data-start=\"636\"\u003eD’Agatas Arbeit in \u003cem data-end=\"663\" data-start=\"654\"\u003eAka Ana\u003c\/em\u003e verbindet tagebuchartige Selbstdarstellung mit inszenierten und oft gemeinschaftlich vollzogenen Akten der Intimität. Körper verschwimmen, lösen sich auf und verbrennen unter rotem Licht. Die Fotografien sind körnig, gesättigt und immersiv, im herkömmlichen Sinn oft unlesbar – und doch in ihrer körperlichen und emotionalen Wucht vollkommen verständlich. Das Cover selbst ist ein Schleier: eine teilweise verdeckte nackte Gestalt, in deren Oberfläche die beiden Kanji des Titels – 赤 (rot) und 穴 (Loch) – wie Wunden oder Öffnungen direkt eingeschnitten sind.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-end=\"1535\" data-start=\"1126\"\u003eDiese japanische Ausgabe besticht durch ihre Herstellung: schweres mattes Papier, satte Druckfarben und die präzise Gewalt des gestanzten Schutzumschlags. Das in Arles von d’Agata signierte Buch trägt die Spur einer der radikalsten Präsenzen der zeitgenössischen Fotografie. Bei Darwin gilt \u003cem data-end=\"1399\" data-start=\"1390\"\u003eAka Ana\u003c\/em\u003e als Schlüsselwerk im Kanon des Fotobuchs über verkörperte Erfahrung und radikale Entblößung – dort, wo Sex nicht länger Gegenstand, sondern Zustand ist.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-end=\"1556\" data-start=\"1537\"\u003e\u003cstrong data-end=\"1556\" data-start=\"1537\"\u003eTechnisches Datenblatt\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-end=\"1955\" data-start=\"1558\"\u003eTitel: 赤穴 (Aka Ana)\u003cbr data-end=\"1580\" data-start=\"1577\"\u003eKünstler \/ Autor: Antoine d’Agata\u003cbr data-end=\"1615\" data-start=\"1612\"\u003eDatum: 2017\u003cbr data-end=\"1628\" data-start=\"1625\"\u003eTechnik \/ Druckverfahren: Offsetdruck, gestanzter Umschlag\u003cbr data-end=\"1690\" data-start=\"1687\"\u003eMedium \/ Materialien: Hardcover mit bedrucktem Schutzumschlag\u003cbr data-end=\"1747\" data-start=\"1744\"\u003eMaße: ca. 22 × 28 cm\u003cbr data-end=\"1780\" data-start=\"1777\"\u003eSprache: Japanisch, Englisch, Französisch\u003cbr data-end=\"1818\" data-start=\"1815\"\u003eSeiten: Unpaginiert\u003cbr data-end=\"1839\" data-start=\"1836\"\u003eVerlag \/ Herausgeber: Akaaka Art Publishing\u003cbr data-end=\"1883\" data-start=\"1880\"\u003eISBN: 978-4-86541-079-0\u003cbr data-end=\"1909\" data-start=\"1906\"\u003eSigniert: Ja (in Arles signiert)\u003cbr data-end=\"1941\" data-start=\"1938\"\u003eZustand: NEUWERTIG\u003c\/p\u003e","brand":"AKAAKA","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":51777089831250,"sku":null,"price":70.0,"currency_code":"EUR","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/MAISONSCLOSES_90e2f80b-f9c0-4c85-b11a-ebfc8a1873f9.jpg?v=1768063361"},{"product_id":"antoine-d-agata-amp-francis-bacon-2020","title":"Francis Bacon \/ Antoine d’Agata — Antoine d’Agata (signed)","description":"\u003cp data-end=\"288\" data-start=\"91\"\u003e \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eDiese zweibändige Publikation von Antoine d’Agata, die 2020 bei The Eyes erschien, ist Teil der Darwin Bookshop, weil sie eine unmittelbare Begegnung zwischen zwei Künstlern inszeniert, die den Körper zu einem Ort des Bruchs, der Obsession und der metaphysischen Unruhe machen. In schwarze Einbände mit markanter roter Beschriftung gebunden – ein Band trägt d’Agatas Namen, der andere Bacons –, bildet das Set ein düsteres Duett aus Gewalt und Intimität, Malerei und Fotografie, Fleisch und Schatten.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"562\" data-end=\"1103\"\u003eD’Agatas Fotografien verschieben die Grenzen der Sichtbarkeit: verschwommene, überbelichtete Bilder, inmitten des Geschehens verdrehte Gliedmaßen, seine Motive halb versunken in narkotischer oder erotischer Entrückung. Die Kamera wird zu einer Erweiterung des Körpers und verwickelt sowohl den Autor als auch den Betrachter in Handlungen, die moralische Eindeutigkeit zurückweisen. Gedruckt auf schwerem Munken-Lynx-Papier werden diese Bilder Werken von Francis Bacon gegenübergestellt, die nach Vorlagen der ISC Modern Art Gallery reproduziert wurden und ähnliche Krämpfe widerhallen lassen – von Spiegeln gespaltene Torsi, zu Möbeln zusammensinkende menschliche Körper, grotesk dargestelltes Begehren.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1105\" data-end=\"1467\"\u003eDiese zweite Auflage enthält außerdem Essays von Bruno Sabatier, Perrine Le Querrec und Léa Bismuth, die über die Verbindungen zwischen diesen beiden visuellen Vokabularen des Schmerzes nachdenken. Es handelt sich um eine seltene verlegerische Gegenüberstellung, die nicht nur vergleichend, sondern dialogisch ist. D’Agata interpretiert Bacon nicht – er verkörpert ihn und treibt die Fotografie dazu, der Fähigkeit des Malers zu existenzieller Gewalt gerecht zu werden.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1469\" data-end=\"1488\"\u003e\u003cstrong data-start=\"1469\" data-end=\"1488\"\u003eTechnisches Datenblatt\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1490\" data-end=\"1529\"\u003eTitel\u003cbr data-start=\"1495\" data-end=\"1498\"\u003eFrancis Bacon \/ Antoine d’Agata\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1531\" data-end=\"1564\"\u003eKünstler \/ Autor\u003cbr data-start=\"1546\" data-end=\"1549\"\u003eAntoine d’Agata\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1566\" data-end=\"1599\"\u003eDatum\u003cbr data-start=\"1570\" data-end=\"1573\"\u003e2020 (zweite Auflage 2021)\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1601\" data-end=\"1646\"\u003eTechnik \/ Druckverfahren\u003cbr data-start=\"1628\" data-end=\"1631\"\u003eOffsetdruck\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1648\" data-end=\"1713\"\u003eMedium \/ Materialien\u003cbr data-start=\"1666\" data-end=\"1669\"\u003eSoftcover, zweibändiges Set im Schuber\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1715\" data-end=\"1739\"\u003eAuflage\u003cbr data-start=\"1722\" data-end=\"1725\"\u003eZweite Auflage\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1741\" data-end=\"1785\"\u003eSigniert\u003cbr data-start=\"1747\" data-end=\"1750\"\u003eJa (von d’Agata signiert, datiert 2021)\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1787\" data-end=\"1835\"\u003eMaße (cm)\u003cbr data-start=\"1802\" data-end=\"1805\"\u003eJeder Band ca. 24 × 17 cm\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1837\" data-end=\"1854\"\u003eSprache\u003cbr data-start=\"1845\" data-end=\"1848\"\u003eFranzösisch\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1856\" data-end=\"1900\"\u003eSeiten\u003cbr data-start=\"1861\" data-end=\"1864\"\u003eNicht angegeben (ca. 100+ pro Band)\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1902\" data-end=\"1942\"\u003eVerlag \/ Herausgeber\u003cbr data-start=\"1920\" data-end=\"1923\"\u003eThe Eyes Publishing\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1944\" data-end=\"1968\"\u003eISBN\u003cbr data-start=\"1948\" data-end=\"1951\"\u003e979-10-92727-42-5\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1970\" data-end=\"1985\"\u003eZustand\u003cbr data-start=\"1979\" data-end=\"1982\"\u003eNeu\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"DaRWIN","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":51777162346834,"sku":null,"price":180.0,"currency_code":"EUR","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/MAISONSCLOSES_2_95dd4294-39b2-4d9e-9e1c-da97a9db5801.jpg?v=1768211063"},{"product_id":"antonio-saura-kafka-lithograph-no-271-300","title":"Franz Kafka’s Tagebücher — Saura  1988","description":"\u003cp\u003eDiese Lithografie ist eines von 69 Werken, die Antonio Saura als Reaktion auf Franz Kafkas \u003cem data-end=\"209\" data-start=\"197\"\u003eTagebücher\u003c\/em\u003e (\u003cem data-end=\"220\" data-start=\"211\"\u003eDiaries\u003c\/em\u003e) schuf und die 1988 als limitierte Künstlerausgabe veröffentlicht wurden. Das auf feinem \u003cem data-end=\"306\" data-start=\"285\"\u003ePapier Vélin Bütten\u003c\/em\u003e gedruckte Bild ist Teil eines visuellen Tagebuchs, in dem sich Saura mit Kafkas Innenwelt auseinandersetzt und Grauen, Delirium und körperlichen Zerfall in grafische Form übersetzt.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-end=\"984\" data-start=\"464\"\u003eDie Komposition ist ausufernd und beinahe anatomisch: Gliedmaßen, Brüste und Gesichter verschlingen sich gewaltsam ineinander, wiedergegeben in luftbürstenartigen Schatten und einer dringlichen schwarzen Linie. Ein weiblicher Akt wird abgeflacht und von einem expressiven Strich durchbohrt – weniger eine Figur als ein Gefäß der Angst. In Sauras Zeichnung liegen sowohl Spiel als auch Bestrafung: Er nimmt das Groteske an, jedoch mit kontrolliertem Rhythmus. Das Bild teilt sich entlang des Buchfalzes und unterstreicht damit seinen Ursprung in Buchform – bestimmt zum Umblättern, nicht zum Einrahmen; zum Leben mit ihm, nicht zur isolierten Betrachtung.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-end=\"1322\" data-start=\"986\"\u003eSauras Auseinandersetzung mit Kafka war nicht wörtlich, sondern psychisch. Dies ist Kafkas Tagebuch nicht als Erzählung, sondern als Albtraum: Der Künstler dringt in einen Abgrund aus Schuld, Verdrängung, Absurdität und Fleisch vor. Das Ergebnis ist einer der ambitioniertesten grafischen Zyklen der Nachkriegszeit – weniger eine Illustration als eine Konfrontation zwischen zwei heimgesuchten Geistern.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-end=\"1646\" data-start=\"1324\"\u003e\u003cstrong data-end=\"1343\" data-start=\"1324\"\u003eTechnisches Datenblatt\u003c\/strong\u003e\u003cbr data-end=\"1346\" data-start=\"1343\"\u003eTitel: 69 Werke, Franz Kafka, Tagebücher\u003cbr data-end=\"1389\" data-start=\"1386\"\u003eKünstler \/ Autor: Antonio Saura\u003cbr data-end=\"1422\" data-start=\"1419\"\u003eDatum: 1988\u003cbr data-end=\"1435\" data-start=\"1432\"\u003eTechnik \/ Druckverfahren: Lithografie\u003cbr data-end=\"1477\" data-start=\"1474\"\u003eMedium \/ Materialien: Tusche auf Büttenpapier\u003cbr data-end=\"1519\" data-start=\"1516\"\u003eMaße (cm): 33,5 × 25 × 4,5 cm (Band)\u003cbr data-end=\"1566\" data-start=\"1563\"\u003eHerausgeber \/ Verleger: (Nicht angegeben – Ausgabe von 1988)\u003cbr data-end=\"1624\" data-start=\"1621\"\u003eZustand: Ausgezeichnet\u003c\/p\u003e","brand":"DaRWIN","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":51777167196498,"sku":null,"price":130.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/Screenshot2026-01-14at22.29.54_1.jpg?v=1768427286"},{"product_id":"bomba-mga-litrato-ni-brian-sergio","title":"BOMBA —  photographic zine by Brian Sergio","description":"\u003cp\u003e\u003cspan\u003eBOMBA wurde im Dezember 2015 vom unabhängigen Mazinger Zine veröffentlicht und ist ein fotografisches Zine des philippinischen Fotografen Brian Sergio, der für seinen ungeschönten Blick und seinen dokumentarischen Ansatz auf Straßenebene bekannt ist. Der Titel – Bomba, ein umgangssprachlicher philippinischer Begriff für Softcore-Erotikfilme – gibt den Ton für eine Publikation vor, die mit Grenzüberschreitung, Verletzlichkeit und inszenierter Sexualität kokettiert.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eIn hartem Schwarz-Weiß aufgenommen und auf ungestrichenem Papier gedruckt, sind die Bilder von einer rohen Unmittelbarkeit geprägt: Junge Frauen posieren in beengten Innenräumen, ihre Blicke trotzig oder distanziert, ihre Körper vom matten Schein häuslicher Neonbeleuchtung erhellt. Sergios Kamera beschönigt nichts – sie dokumentiert. Die Szenen lassen sowohl Selbstbestimmung als auch Einschränkung erkennen und verweisen auf einen gesellschaftspolitischen Hintergrund marginalisierter Ökonomien und informeller Glamourwelten.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eTechnisches Datenblatt\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cul\u003e\n\u003cli\u003e\u003cspan\u003eObjekt: Fotografisches Zine\u003c\/span\u003e\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\u003cspan\u003eTitel: BOMBA — Mga Litrato ni Brian Sergio\u003c\/span\u003e\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\u003cspan\u003eKünstler \/ Autor: Brian Sergio\u003c\/span\u003e\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\u003cspan\u003eDatum: Dezember 2015\u003c\/span\u003e\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\u003cspan\u003eTechnik \/ Druckverfahren: Digitaldruck im Fotokopierstil\u003c\/span\u003e\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\u003cspan\u003eMedium \/ Materialien: Ungestrichenes Papier, Rückstichheftung\u003c\/span\u003e\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\u003cspan\u003eAusgabe: Vermutlich unabhängige Kleinauflage (nicht angegeben)\u003c\/span\u003e\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\u003cspan\u003eSigniert: Nein\u003c\/span\u003e\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\u003cspan\u003eMaße: Ca. 28 x 21,5 cm (A4)\u003c\/span\u003e\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\u003cspan\u003eSprache: Englisch \/ Filipino\u003c\/span\u003e\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\u003cspan\u003eSeiten: Unnummeriert (geschätzt ca. 24)\u003c\/span\u003e\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\u003cspan\u003eHerausgeber \/ Redaktion: Mazinger Zine\u003c\/span\u003e\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\u003cspan\u003eZustand: Gut (leichte Oxidation an den Rändern sichtbar)\u003c\/span\u003e\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\u003cspan\u003eHerkunft: Darwin Collection\u003c\/span\u003e\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ul\u003e\n\u003cp\u003e \u003c\/p\u003e","brand":"DaRWIN","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":51882987782482,"sku":null,"price":60.0,"currency_code":"EUR","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/BARCELO_d1d0632a-7262-48c4-b5f5-13c9f0919543.jpg?v=1768034082"},{"product_id":"big-nudes-myster-91-helmut-newton-for-conde-nast-italia","title":"Big Nudes — Helmut Newton 1991 poster set","description":"\u003cp\u003e\u003cspan\u003eEin seltenes großformatiges Set aus zwölf 82 × 56 cm großen Helmut-Newton-Postern, zusammengestellt aus seiner wegweisenden Serie „Big Nudes“ und 1991 in Italien als Beilage zur Zeitschrift Myster veröffentlicht.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eJedes Poster — in dramatischem Schwarz-Weiß auf glänzendem Papier gedruckt und als lose Blätter (a fogli sciolti) gestaltet — lädt dazu ein, es einzeln auszustellen, zu archivieren oder zu rahmen.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e Die Fotografien sind unverkennbar Newton: Frauen in einer Mischung aus klassischer Ruhe und elektrisierender Eigenständigkeit, mit unbeirrbaren Blicken und monumentalen Körpern, oft aufgenommen in hartem Studiolicht oder minimalistischen architektonischen Umgebungen. Das Kalenderformat wird nebensächlich — was bleibt, ist eine kuratierte Galerie Newton’scher Archetypen.\u003cbr\u003e\u003cspan\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eDiese Ausgabe gehört zu einem entscheidenden Moment der europäischen Druckkultur, als erotische Fotografie auf Haute Couture traf und als visuelles Manifest in Wohnzimmer und Ateliers Einzug hielt. Die Provenienz von Condé Nast verankert sie in einer redaktionellen Tradition, während das Format — groß, haptisch und filmisch — sie als sammelwürdiges Kunstobjekt ausweist. Bei Darwin würdigen wir sie nicht als Ephemera, sondern als Zeugnis eines Fotografen, der den Akt zugleich zum Spektakel und zur Aussage machte.\u003cbr\u003e\u003cspan\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eTechnisches Datenblatt\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cul\u003e\n\u003cli\u003e\u003cspan\u003eObjekt: Großformatiges Set aus zwölf Postern\u003c\/span\u003e\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\u003cspan\u003eTitel: Big Nudes — Myster ’91\u003c\/span\u003e\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\u003cspan\u003eKünstler \/ Autor: Helmut Newton\u003c\/span\u003e\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\u003cspan\u003eDatum: 1990 (für die Veröffentlichung 1991)\u003c\/span\u003e\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\u003cspan\u003eTechnik \/ Druckverfahren: Offset-Lithografie\u003c\/span\u003e\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\u003cspan\u003eMedium \/ Materialien: Glänzendes Posterpapier, lose Blätter\u003c\/span\u003e\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\u003cspan\u003eAuflage: Beilage zu Myster Nr. 3 (Condé Nast Italia)\u003c\/span\u003e\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\u003cspan\u003eSigniert: Nein\u003c\/span\u003e\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\u003cspan\u003eRahmung: Ungerahmt (lose Blätter)\u003c\/span\u003e\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\u003cspan\u003eMaße: Jedes Blatt ca. 82 × 56 cm\u003c\/span\u003e\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\u003cspan\u003eSprache: Italienisch (Covertext)\u003c\/span\u003e\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\u003cspan\u003eZustand: Sehr guter Vintage-Zustand; leichte Gebrauchsspuren an den Kanten und durch die Handhabung\u003c\/span\u003e\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ul\u003e\n\u003cp\u003e \u003c\/p\u003e","brand":"DaRWIN","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":51889411588434,"sku":null,"price":60.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/MAISONSCLOSES_dcf08ac1-9c46-4bb6-8f63-b499545f3f2c.jpg?v=1768033798"},{"product_id":"le-voyage-amoureux-beautes-orientales-ouled-nails-courtisanes-1870-1960","title":"Le Voyage amoureux – Nicole Canet, Galerie Au Bonheur du Jour, 2010","description":"\u003cp data-start=\"170\" data-end=\"684\"\u003eEin seltenes visuelles Archiv über Intimität und Überleben im Maghreb und im Orient. Ausgehend von Fotografien aus den Jahren 1870–1960 versammelt dieser Band Atelierporträts und dokumentarische Aufnahmen von Kurtisaninnen, Tänzerinnen und Prostituierten und zeichnet eine parallele Sozialgeschichte nach, die in offiziellen Narrativen häufig ausgeblendet wird. Die limitierte Auflage von 1.000 Exemplaren vereint 300 Fotografien mit Texten von Étienne Cance und Nicole Canet und bildet eine umfangreiche, 328 Seiten starke Studie über Begehren, koloniale Fantasie und weibliche Handlungsmacht.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"686\" data-end=\"1039\"\u003eTechnisches Datenblatt\u003cbr data-start=\"701\" data-end=\"704\"\u003eTitel: Le Voyage amoureux\u003cbr data-start=\"729\" data-end=\"732\"\u003eKünstler \/ Autorin: Nicole Canet\u003cbr data-start=\"761\" data-end=\"764\"\u003eDatum: 2010\u003cbr data-start=\"774\" data-end=\"777\"\u003eAusgabe: Limitierte Auflage von 1.000 Exemplaren\u003cbr data-start=\"817\" data-end=\"820\"\u003eMedium \/ Materialien: Hardcover-Buch\u003cbr data-start=\"854\" data-end=\"857\"\u003eAbmessungen (cm): 21 × 27 cm\u003cbr data-start=\"884\" data-end=\"887\"\u003eSeiten: 328 Seiten, 300 Fotografien\u003cbr data-start=\"920\" data-end=\"923\"\u003eSprache: Französisch\u003cbr data-start=\"939\" data-end=\"942\"\u003eHerausgeber \/ Verleger: Galerie Au Bonheur du Jour\u003cbr data-start=\"988\" data-end=\"991\"\u003eISBN: 978-2-9532351-1-1\u003cbr data-start=\"1014\" data-end=\"1017\"\u003eZustand: Sehr gut\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1041\" data-end=\"1247\"\u003e \u003c\/p\u003e","brand":"DaRWIN","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":51955400638802,"sku":null,"price":75.0,"currency_code":"EUR","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/MAISONSCLOSES_7.jpg?v=1768030712"},{"product_id":"maisons-closes-nicole-canet","title":"Maisons Closes – Nicole Canet, Galerie Au Bonheur du Jour, 2021","description":"\u003cp data-start=\"166\" data-end=\"679\"\u003eEine dichte visuelle Geschichte der Bordelle und ihrer Darstellungen von 1860 bis 1946. Anhand von Gemälden, Fotografien und Zeichnungen rekonstruiert dieser 480 Seiten umfassende Band mithilfe von 327 Abbildungen und Archivmaterial die abgeschlossene Welt der staatlich regulierten Prostitution in Frankreich. Die nummerierte Auflage von 800 Exemplaren enthält Texte von Florent Paudeleux und Nicole Canet und verbindet wissenschaftliche Präzision mit dem Blick einer Sammlerin, indem sie Innenräume, Rituale und verschlüsselte Wirtschaftssysteme vor ihrem rechtlichen Verschwinden im Jahr 1946 kartiert.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"681\" data-end=\"1070\"\u003eTechnisches Datenblatt\u003cbr data-start=\"696\" data-end=\"699\"\u003eTitel: Maisons Closes\u003cbr data-start=\"720\" data-end=\"723\"\u003eKünstler \/ Autorin: Nicole Canet\u003cbr data-start=\"752\" data-end=\"755\"\u003eDatum: 2021\u003cbr data-start=\"765\" data-end=\"768\"\u003eAuflage: Limitierte Auflage von 800 nummerierten Exemplaren\u003cbr data-start=\"815\" data-end=\"818\"\u003eMedium \/ Materialien: Hardcover-Buch\u003cbr data-start=\"852\" data-end=\"855\"\u003eMaße (cm): 21 × 27 cm\u003cbr data-start=\"882\" data-end=\"885\"\u003eSeiten: 480 Seiten, 327 Abbildungen\u003cbr data-start=\"920\" data-end=\"923\"\u003eSprache: Französisch (englische Übersetzung enthalten)\u003cbr data-start=\"970\" data-end=\"973\"\u003eHerausgeber \/ Redaktion: Galerie Au Bonheur du Jour\u003cbr data-start=\"1019\" data-end=\"1022\"\u003eISBN: 979-10-93837-08-6\u003cbr data-start=\"1045\" data-end=\"1048\"\u003eZustand: Sehr gut\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1072\" data-end=\"1248\"\u003e \u003c\/p\u003e","brand":"DaRWIN","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":51956954759506,"sku":null,"price":92.0,"currency_code":"EUR","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/MAISONSCLOSES_3.jpg?v=1768030334"},{"product_id":"anticorps-antoine-d-agata","title":"ANTICORPS — Antoine d’Agata, ATELIER EXB 2013","description":"\u003cp data-start=\"126\" data-end=\"537\"\u003e\u003cem data-start=\"326\" data-end=\"337\"\u003eAnticorps\u003c\/em\u003e umfasst zwölf Jahre in d’Agatas Leben und Schaffen – ein Abstieg in die Schattenseiten von Begehren, Sucht und nächtlichem Überleben, bei dem die Kamera zugleich als Waffe und Zeugin dient. Es ist ein Buch, das blutet.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"539\" data-end=\"1028\"\u003eAufgenommen in Motelzimmern, Bordellen, Crack-Höhlen und den verschwommenen Randzonen der Städte, widersteht \u003cem data-start=\"628\" data-end=\"639\"\u003eAnticorps\u003c\/em\u003e sowohl formal als auch inhaltlich jeder Eindeutigkeit. Die Bilder zerfallen in Körnung, Unschärfe, Überbelichtung, Fleisch und Schatten – dort, wo der Körper weniger als Motiv denn als Schlachtfeld erscheint. D’Agatas visuelle Sprache, beeinflusst von Araki, Moriyama und der radikalen Randgruppe von Magnum (deren Mitglied er ist), verweigert sich jeder Distanz und Unbeteiligtheit. Dies sind keine Porträts, sondern Invasionen – in das eigene Selbst und in das der anderen.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1030\" data-end=\"1460\"\u003eDer schwarze Einband gibt nichts preis. Im Inneren brechen mehr als 700 Seiten mit Fotografien und Texten über die Sinne herein: tagebuchartig, konfrontativ, bisweilen gewaltsam intim. Es ist ein Werk fotografischer Maßlosigkeit – ambitioniert, erschöpfend und ethisch unbequem. Dies ist kein Buch, das dem Auge schmeichelt; es verwickelt die Betrachtenden und zieht sie in eine Welt, in der Sprache und Bild unter der Last gelebter Erfahrung zu versagen beginnen.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1462\" data-end=\"1694\"\u003e\u003cem data-start=\"1462\" data-end=\"1473\"\u003eAnticorps\u003c\/em\u003e bleibt eines der bedeutendsten Fotobücher des 21. Jahrhunderts – ein Artefakt radikaler Subjektivität und körperlicher Entblößung, ein Buch, das ins Archiv gehört, nicht wegen dessen, was es zeigt, sondern wegen dessen, was es zu durchleben wagt.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1696\" data-end=\"2037\"\u003e\u003cstrong data-start=\"1696\" data-end=\"1715\"\u003eTechnisches Datenblatt\u003c\/strong\u003e\u003cbr data-start=\"1715\" data-end=\"1718\"\u003eTitel: Anticorps\u003cbr data-start=\"1734\" data-end=\"1737\"\u003eKünstler \/ Autor: Antoine d’Agata\u003cbr data-start=\"1769\" data-end=\"1772\"\u003eDatum: 2013\u003cbr data-start=\"1782\" data-end=\"1785\"\u003eTechnik \/ Druckverfahren: Offsetdruck\u003cbr data-start=\"1829\" data-end=\"1832\"\u003eMedium \/ Materialien: Fotobuch mit Hardcover\u003cbr data-start=\"1871\" data-end=\"1874\"\u003eMaße (cm): ca. 24 × 32 cm\u003cbr data-start=\"1909\" data-end=\"1912\"\u003eSprache: Französisch\u003cbr data-start=\"1928\" data-end=\"1931\"\u003eSeiten: 728\u003cbr data-start=\"1941\" data-end=\"1944\"\u003eVerlag \/ Herausgeber: Éditions Xavier Barral\u003cbr data-start=\"1986\" data-end=\"1989\"\u003eISBN: 978-2-36511-003-7\u003cbr data-start=\"2012\" data-end=\"2015\"\u003eZustand: vorsichtig gebraucht\u003c\/p\u003e","brand":"DaRWIN","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":52467238633810,"sku":null,"price":250.0,"currency_code":"EUR","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/bookcover.jpg?v=1768302630"},{"product_id":"xx-x-antonioni-120x160-copy","title":"Le Démon des Femmes (1968) — Novak \/ Aldrich — French Poster 120x160","description":"\u003cp data-start=\"123\" data-end=\"519\"\u003eDieses originale französische Kinoplakat für \u003cem data-start=\"162\" data-end=\"183\"\u003eLe Démon des Femmes\u003c\/em\u003e, das zum französischen Kinostart des Films im Jahr 1968 gedruckt wurde, fängt die fiebrige Erotik und das pulpige Melodram von Robert Aldrichs amerikanischem Psychodrama \u003cem data-start=\"323\" data-end=\"350\"\u003eThe Legend of Lylah Clare\u003c\/em\u003e ein. Im standardmäßigen Format der Grande Affiche (120 x 160 cm) gestaltet, handelt es sich um ein erhaltenes Stück filmischer Werbung, das wie ursprünglich zur Verteilung an französische Kinos gefaltet ist.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"521\" data-end=\"1128\"\u003eDie visuelle Gestaltung ist pure Provokation: eine sinnliche, airbrushartige Illustration von Kim Novak, mit zerzaustem platinblondem Haar und geöffneten Lippen, in malerischen Pfirsich-, Karmesinrot- und Aquatönen umgesetzt. Sie ist zugleich aufreizend und souverän – die Ästhetik des Vintage-Exploitationfilms, durch Format und kühne grafische Kontrolle aufgewertet. Dieses Bild verkauft nicht einfach nur einen Film; es führt ihn auf, indem es die mythische Persona des selbstzerstörerischen Starlets ins Zentrum von Aldrichs Film rückt. Der französische neue Titel – \u003cem data-start=\"987\" data-end=\"1008\"\u003eLe Démon des Femmes\u003c\/em\u003e – fasst die Handlung in schärferen psychologischen Begriffen neu und suggeriert gleichermaßen Besessenheit, Gefahr und Verführung.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1130\" data-end=\"1309\"\u003eEin Paradebeispiel für die Plakatkunst der späten 1960er-Jahre an der Schnittstelle von Erotik, Trauma und Mythos – und ein perfektes Dokument dafür, wie das amerikanische Kino im französischen Kulturraum neu interpretiert wurde.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1311\" data-end=\"1330\"\u003e\u003cstrong data-start=\"1311\" data-end=\"1330\"\u003eTechnisches Datenblatt\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1332\" data-end=\"1358\"\u003eTitel: Le Démon des Femmes\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1360\" data-end=\"1402\"\u003eKünstler \/ Urheber: Robert Aldrich (Regisseur)\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1404\" data-end=\"1414\"\u003eDatum: 1968\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1416\" data-end=\"1462\"\u003eTechnik \/ Druckverfahren: Offset-Lithografie\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1464\" data-end=\"1513\"\u003eMedium \/ Materialien: Gefaltetes Kinoplakat auf Papier\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1515\" data-end=\"1541\"\u003eMaße (cm): 120 x 160\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1543\" data-end=\"1559\"\u003eSprache: Französisch\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1561\" data-end=\"1616\"\u003eZustand: Vintage, originale Falten, ansonsten ausgezeichnet\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1618\" data-end=\"1676\"\u003eVerlag \/ Herausgeber: MGM \/ Metrocolor (Vertrieb in Frankreich)\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1678\" data-end=\"1727\"\u003eIn Frankreich für den Kinostart 1968 gedruckt\u003c\/p\u003e","brand":"DaRWIN","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":52472715116882,"sku":null,"price":80.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/postersetup_2.jpg?v=1768336248"},{"product_id":"xx-x-antonioni-120x160-copy-1","title":"Le Mépris (1963)— Bardot \/ Godard \/ Bleu blessé — FRENCH POSTER 120x160","description":"\u003cp data-start=\"110\" data-end=\"486\"\u003eDieses originale französische Filmplakat für \u003cem data-start=\"149\" data-end=\"160\"\u003eLe Mépris\u003c\/em\u003e, gedruckt für den Kinostart des Films im Jahr 1963, ist ein prägendes Artefakt der Ikonografie der Nouvelle Vague. Mit einer Größe von 120 x 160 cm im standardmäßigen Format der Grande Affiche wird das Plakat wie ursprünglich an die Kinos verteilt gefaltet geliefert – seine Knicke zeichnen den Weg eines Films nach, der zu einem Fixpunkt des modernen europäischen Kinos geworden ist.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"488\" data-end=\"967\"\u003eJean-Luc Godards Adaption des Romans von Alberto Moravia ist eine Studie des Zerfalls – der Liebe, der Autorschaft, des Kinos selbst – und dieses Plakat verdichtet diesen Bruch in einer strengen Palette aus verletztem Blau und überlagerter Fotomontage. Brigitte Bardot erscheint zweimal: einmal nackt, weich und unnahbar; einmal kühl bekleidet, sich abwendend, unerreichbar fern. Michel Piccoli mit Hut, Fritz Lang in der Ferne, das Filmset innerhalb des Bildes – sämtliche Bestandteile der Produktion werden zu Symbolen.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"969\" data-end=\"1208\"\u003eAlles hier ist Oberfläche und Zeichen, genau darum ging es in \u003cem data-start=\"1028\" data-end=\"1039\"\u003eLe Mépris\u003c\/em\u003e. Dies ist nicht einfach nur ein Plakat, sondern ein Mise en abyme: ein Plakat über einen Film über die Unmöglichkeit von Filmen, präsentiert als makelloses Stück kommerziellen Designs.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1210\" data-end=\"1229\"\u003e\u003cstrong data-start=\"1210\" data-end=\"1229\"\u003eTechnisches Datenblatt\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1231\" data-end=\"1247\"\u003eTitel: Le Mépris\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1249\" data-end=\"1292\"\u003eKünstler \/ Autor: Jean-Luc Godard (Regisseur)\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1294\" data-end=\"1304\"\u003eDatum: 1963\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1306\" data-end=\"1352\"\u003eTechnik \/ Druckverfahren: Offsetlithografie\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1354\" data-end=\"1403\"\u003eMedium \/ Materialien: Gefaltetes Filmplakat auf Papier\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1405\" data-end=\"1431\"\u003eMaße (cm): 120 x 160\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1433\" data-end=\"1449\"\u003eSprache: Französisch\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1451\" data-end=\"1506\"\u003eZustand: Vintage, originale Faltungen, ansonsten ausgezeichnet\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1508\" data-end=\"1555\"\u003eVerlag \/ Herausgeber: Forum (Vertrieb Frankreich)\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1557\" data-end=\"1606\"\u003eGedruckt in Frankreich für den Kinostart im Jahr 1963\u003c\/p\u003e","brand":"DaRWIN","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":52472729698642,"sku":null,"price":250.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/postersetup_3.jpg?v=1768336833"},{"product_id":"polart-nobuyoshi-araki-red-hot-copy","title":"Tokyo Lucky Hole — Araki’s Black Hole of Desire","description":"\u003cp data-start=\"120\" data-end=\"728\"\u003eDieses Fotobuch von Nobuyoshi Araki, das 2016 bei Taschen als Teil der Reihe Bibliotheca Universalis veröffentlicht wurde, gehört zum Sortiment der Darwin Bookshop, weil es ein erschwinglicher Klassiker ist, der eine der schonungslosesten erotischen Fotoserien des späten 20. Jahrhunderts dokumentiert – ein visuelles Zeugnis der Tokioter Sexindustrie in ihrer intimsten, rohesten und performativsten Form. Ursprünglich Anfang der 1980er-Jahre aufgenommen und erstmals 1997 zusammengestellt, erkundet \u003cem data-start=\"506\" data-end=\"524\"\u003eTokyo Lucky Hole\u003c\/em\u003e die unterirdischen Sexclubs von Shinjuku durch Arakis kühle monochrome Linse – in einem Moment kurz bevor Japans sexuelle Freizügigkeit durch veränderte Gesetze und eine wachsende konservative Welle eingeschränkt wurde.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"730\" data-end=\"1558\"\u003eArakis Projekt – zugleich diaristisch und dokumentarisch – bewegt sich durch die durchlässige Grenze zwischen Pornografie und Fotografie. Mit dem uneingeschränkten Einverständnis seiner Modelle hält er nicht nur Handlungen, sondern auch Atmosphären fest: intime Begegnungen in Lovehotels, verspiegelte Räume, rote Laternen, die Codes von Kostümierung und Unterwerfung, die Architektur der Erregung. Jedes Bild, ob zärtlich oder anzüglich, ist Teil seines charakteristischen obsessiven Projekts – Erotik als Theater von Leben und Tod. Mit Textbeiträgen von Akira Suei und Akiyoshi Yasumi ist dies nicht nur ein Dokument von Körpern, sondern auch einer verschwindenden Welt, einer vor Aids und vor dem digitalen Zeitalter liegenden, hyperlokalen Szene des kommerzialisierten Begehrens. Die kompakte Ausgabe von Taschen bewahrt die gesamte Serie mit sorgfältiger Reproduktion und bringt eines von Arakis berüchtigtsten Werken wieder in Umlauf – ungemildert und unsaniert.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1560\" data-end=\"1579\"\u003e\u003cstrong data-start=\"1560\" data-end=\"1579\"\u003eTechnische Daten\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1581\" data-end=\"1890\"\u003eTitel: Tokyo Lucky Hole\u003cbr data-start=\"1604\" data-end=\"1607\"\u003eKünstler \/ Autor: Nobuyoshi Araki\u003cbr data-start=\"1639\" data-end=\"1642\"\u003eDatum: 2016 (Originalausgabe 1997)\u003cbr data-start=\"1676\" data-end=\"1679\"\u003eTechnik \/ Druckverfahren: Offsetdruck\u003cbr data-start=\"1723\" data-end=\"1726\"\u003eMedium \/ Materialien: Hardcover\u003cbr data-start=\"1755\" data-end=\"1758\"\u003eMaße: 14 x 19,5 cm\u003cbr data-start=\"1782\" data-end=\"1785\" data-is-only-node=\"\"\u003eSprache: Englisch\u003cbr data-start=\"1802\" data-end=\"1805\"\u003eSeiten: 512\u003cbr data-start=\"1815\" data-end=\"1818\"\u003eVerlag \/ Herausgeber: Taschen\u003cbr data-start=\"1845\" data-end=\"1848\"\u003eISBN: 978-3-8365-5638-5\u003cbr data-start=\"1871\" data-end=\"1874\"\u003eZustand: Neu\u003c\/p\u003e","brand":"DaRWIN","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":52474885833042,"sku":null,"price":20.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/TODWEBB_copy_6e5d6669-6136-4d9d-92c7-ef4561079e01.jpg?v=1768378135"},{"product_id":"tokyo-lucky-hole-araki-s-black-hole-of-desire-copy","title":"Bondage — Araki","description":"\u003cp data-start=\"112\" data-end=\"687\"\u003eDieses Fotobuch von Nobuyoshi Araki, \u003cem data-start=\"147\" data-end=\"156\"\u003eBondage\u003c\/em\u003e, veröffentlicht von Taschen, inszeniert die erotischen und psychologischen Rituale des Kinbaku – der japanischen Seilfesselung – als formale und obsessive Kunst. Erstmals in den 1980er-Jahren durch Arakis Linse eingefangen und hier in kräftigen Farben erneut präsentiert, wird der schwebende und gefesselte weibliche Körper zu einem Tableau: nicht der Gewalt, sondern der Choreografie, des Kostüms und der Kontrolle. In Arakis Welt ist Bondage nicht bloß Einschränkung – es ist Ausdruck, ästhetisiertes Leiden, eine Sprache der Berührung, die Fotografie und Performance miteinander verbindet.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"689\" data-end=\"1202\"\u003eDie in traditionellen Tatami-Räumen aufgenommenen Fotografien zeigen Frauen in Shibari-Konfigurationen, schwebend in der Luft oder ausgestreckt vor Schiebetüren aus Papier. Ihre Gesichter bleiben gefasst, ihre Körper angespannt, eingebettet in üppig gestaltete Innenräume, die an erotische Holzschnitte aus der Edo-Zeit erinnern. Das Zusammenspiel von Kimono, Seil und Blick erzeugt eine hochgradig codierte Bildwelt – theatralisch, intim, surreal. In der Ecke erscheint Arakis vertrauter Plastikdinosaurier, ein seltsames Spielzeug, das die ansonsten sakral-erotische Szene aufbricht.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1204\" data-end=\"1538\"\u003eDiese großformatige Ausgabe reproduziert die Bilder in Originalgröße und lässt ihre grafische Intensität und kompositorische Präzision auf jeder Seite zur Entfaltung kommen. Für alle, die sich für die visuelle Logik von Macht und die Inszenierung von Sexualität in der japanischen visuellen Kultur interessieren, bleibt \u003cem data-start=\"1468\" data-end=\"1477\"\u003eBondage\u003c\/em\u003e eine von Arakis provokantesten und nachhaltigsten Serien.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1540\" data-end=\"1559\"\u003e\u003cstrong data-start=\"1540\" data-end=\"1559\"\u003eTechnische Daten\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1561\" data-end=\"1866\"\u003eTitel: Bondage\u003cbr data-start=\"1575\" data-end=\"1578\"\u003eKünstler \/ Autor: Nobuyoshi Araki\u003cbr data-start=\"1610\" data-end=\"1613\"\u003eDatum: 2024\u003cbr data-start=\"1648\" data-end=\"1651\"\u003eTechnik \/ Druckverfahren: Farb-Offsetdruck\u003cbr data-start=\"1702\" data-end=\"1705\"\u003eMedium \/ Materialien: Hardcover mit Leinenrücken\u003cbr data-start=\"1751\" data-end=\"1754\"\u003eMaße: 26,5 x 33 cm\u003cbr data-start=\"1778\" data-end=\"1781\"\u003eSeiten: 288\u003cbr data-start=\"1791\" data-end=\"1794\"\u003eVerlag \/ Herausgeber: Taschen\u003cbr data-start=\"1821\" data-end=\"1824\"\u003eISBN: 978-3-8365-7741-0\u003cbr data-start=\"1847\" data-end=\"1850\"\u003eZustand: Neu\u003c\/p\u003e","brand":"DaRWIN","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":52474894287186,"sku":null,"price":100.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/TODWEBB_copy_3b0c9cd5-9124-49da-a6c8-17b9bf426775.jpg?v=1768378479"},{"product_id":"the-big-book-of-pussy-a-graphic-anatomy-of-desire","title":"The Big Book of Pussy — A Graphic Anatomy of Desire","description":"\u003cp data-start=\"124\" data-end=\"613\"\u003eThis book by Dian Hanson, published by Taschen, combines pornography, cultural history, and visual anthropology in one deliberately provocative volume. \u003cem data-start=\"318\" data-end=\"341\"\u003eThe Big Book of Pussy\u003c\/em\u003e is both a celebration and confrontation — a sprawling photographic compendium of the vulva across decades, genres, and styles. Playful and explicit, absurd and earnest, the book stands at the intersection of erotic image-making and the graphic body in contemporary media.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"615\" data-end=\"1138\"\u003eHanson’s editorial project is not just about sexual representation, but about visual taxonomy. Images range from vintage pin-up spreads to hardcore studio shots, from naturalistic portraits to surreal set-ups involving costumes, hair, props, and humour. The female body becomes a contested and performative surface — documented, exaggerated, adorned, and exposed. Laced throughout are essays and interviews that trace how the depiction of female genitalia has been shaped by censorship, taste, power, and commercial desire.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1140\" data-end=\"1440\"\u003ePresented in a large square format, the book’s sheer scale adds to its confrontation — it’s not a private object but a visual slab, intended for display and debate. Whether viewed as kitsch erotica, sex-positive manifesto, or media critique, this volume is unapologetically explicit and iconoclastic.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1442\" data-end=\"1461\"\u003e\u003cstrong data-start=\"1442\" data-end=\"1461\"\u003eTechnical Sheet\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1463\" data-end=\"1785\"\u003eTitle: The Big Book of Pussy\u003cbr data-start=\"1491\" data-end=\"1494\"\u003eArtist \/ Author: Dian Hanson\u003cbr data-start=\"1522\" data-end=\"1525\"\u003eDate: n.d.\u003cbr data-start=\"1535\" data-end=\"1538\"\u003eTechnique \/ Printing Method: Colour offset printing\u003cbr data-start=\"1589\" data-end=\"1592\"\u003eMedium \/ Materials: Hardcover\u003cbr data-start=\"1621\" data-end=\"1624\"\u003eDimensions: 30 x 30 cm\u003cbr data-start=\"1646\" data-end=\"1649\"\u003ePages: 368\u003cbr data-start=\"1659\" data-end=\"1662\"\u003ePublisher \/ Editor: Taschen\u003cbr data-start=\"1689\" data-end=\"1692\"\u003eISBN: 978-3-8365-2182-6\u003cbr data-start=\"1715\" data-end=\"1718\"\u003eLanguage: Multilingual (English, French, German)\u003cbr data-start=\"1766\" data-end=\"1769\"\u003eCondition: New\u003c\/p\u003e","brand":"DaRWIN","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":52475044266322,"sku":null,"price":50.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/TODWEBB_copy_2c56e376-15ae-4c95-b147-de83fd8b8ec1.jpg?v=1768379678"},{"product_id":"helmut-newton-legacy","title":"Helmut Newton — Legacy","description":"\u003cp data-start=\"131\" data-end=\"648\"\u003eDieses Fotobuch, \u003cem data-start=\"147\" data-end=\"170\"\u003eHelmut Newton: Legacy\u003c\/em\u003e, veröffentlicht von Taschen, verdichtet die kompromisslose Bildsprache eines der umstrittensten und einflussreichsten Fotografen des 20. Jahrhunderts. In Zusammenarbeit mit der Helmut Newton Stiftung zusammengestellt, umfasst das Buch fünf Jahrzehnte seines Schaffens – von Newtons makellos inszenierten Studioakten über seine provokanten Mode-Editorials bis hin zu seinen filmisch anmutenden Straßenporträts – und zeigt, wie sein Blick die erotischen und ästhetischen Codes der modernen Bildproduktion prägte.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"650\" data-end=\"1186\"\u003eNewtons Fotografie lebt von Spannungen: zwischen Kontrolle und Hingabe, Glamour und Bedrohung, Intimität und Spektakel. Er inszenierte Frauen monumental, oft mit Zigaretten, Stilettos oder unerschrockenen Blicken. Ob für \u003cem data-start=\"876\" data-end=\"883\"\u003eVogue\u003c\/em\u003e oder auf den Straßen von Monte Carlo – er verwandelte die weibliche Figur in eine skulpturale, gefährliche Kraft: erotisiert, aber niemals dekorativ. Dieser Legacy-Band präsentiert ikonische Bildstrecken neben weniger bekannten Arbeiten und bildet so eine Retrospektive, in der es ebenso sehr um Bildproduktion wie um Macht und Performance geht.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1188\" data-end=\"1432\"\u003eIn einem Format gestaltet, das Newtons kühnen Kompositionen gerecht wird, taucht das Buch den Leser in seine kompromisslos stilisierte Welt ein. Es ist nicht nur eine Würdigung, sondern auch eine Provokation – eine Erinnerung daran, dass Fotografie noch immer verstören, verführen und den Rahmen sprengen kann.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1434\" data-end=\"1453\"\u003e\u003cstrong data-start=\"1434\" data-end=\"1453\"\u003eTechnische Daten\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1455\" data-end=\"1799\"\u003eTitel: Helmut Newton: Legacy\u003cbr data-start=\"1483\" data-end=\"1486\"\u003eKünstler \/ Autor: Helmut Newton\u003cbr data-start=\"1516\" data-end=\"1519\"\u003eDatum: o. J.\u003cbr data-start=\"1529\" data-end=\"1532\"\u003eTechnik \/ Druckverfahren: Schwarz-Weiß- und Farboffsetdruck\u003cbr data-start=\"1603\" data-end=\"1606\"\u003eMedium \/ Material: Hardcover\u003cbr data-start=\"1635\" data-end=\"1638\"\u003eMaße: 24 x 34 cm\u003cbr data-start=\"1660\" data-end=\"1663\"\u003eSeiten: 424\u003cbr data-start=\"1673\" data-end=\"1676\"\u003eVerlag \/ Herausgeber: Taschen\u003cbr data-start=\"1703\" data-end=\"1706\"\u003eISBN: 978-3-8365-8458-6\u003cbr data-start=\"1729\" data-end=\"1732\"\u003eSprache: Mehrsprachig (Englisch, Französisch, Deutsch)\u003cbr data-start=\"1780\" data-end=\"1783\"\u003eZustand: Neu\u003c\/p\u003e","brand":"DaRWIN","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":52475071758674,"sku":null,"price":70.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/TODWEBB_copy_0f44b14c-b3f1-462a-8fc3-e1a811fad79b.jpg?v=1768380302"},{"product_id":"helmut-newton-legacy-copy","title":"SUMO — The Monument to Newton’s Gaze","description":"\u003cp data-start=\"109\" data-end=\"678\"\u003eDieses Buch, \u003cem data-start=\"120\" data-end=\"141\"\u003eHelmut Newton: SUMO\u003c\/em\u003e, das von Taschen in einer Ausgabe zum 20. Jubiläum veröffentlicht wurde, gehört nach wie vor zu den kühnsten Unternehmungen der Fotobuchpublikation – nicht nur aufgrund seines Formats, sondern auch wegen seiner kulturellen Intention. Ursprünglich 1999 als Monografie in Museumsgröße konzipiert, war \u003cem data-start=\"398\" data-end=\"404\"\u003eSUMO\u003c\/em\u003e Newtons letzte Provokation: eine Retrospektive seiner eigenen Karriere, so groß gedruckt, dass sie einen eigens angefertigten Ständer benötigte. Diese von June Newton überarbeitete Ausgabe bewahrt den Anspruch und den Überfluss des Originals und macht ihn zugleich all jenen zugänglich, die keinen verstärkten Couchtisch besitzen.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"680\" data-end=\"1331\"\u003eAuf 464 Seiten finden sich Newtons ikonische Fotografien – Schwarz-Weiß-Akte, Amazones in machtbewusster Kleidung, Haute-Couture-Erotik sowie Porträts von Prominenten und Mitgliedern der Gesellschaft, allesamt mit demselben unnachgiebigen Blick festgehalten. Das Format ist mehr als nur ein Gimmick; es bringt die formale Kraft von Newtons Kompositionen zum Vorschein. Jedes Bild ist eine Konfrontation. Das Titelbild – eine nackt stehende Frau, trotzig und frontal zur Kamera ausgerichtet – wird zur These: Es geht nicht um Nacktheit, sondern um Haltung, darum, was ein Foto zu zeigen wagt. \u003cem data-start=\"1178\" data-end=\"1184\"\u003eSUMO\u003c\/em\u003e ist nicht einfach ein Fotobuch, sondern eine visuelle Autobiografie und ein Monument für Newtons Vermächtnis – scharf, stilisiert und unverhohlen voyeuristisch.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1333\" data-end=\"1352\"\u003e\u003cstrong data-start=\"1333\" data-end=\"1352\"\u003eTechnisches Datenblatt\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1354\" data-end=\"1734\"\u003eTitel: Helmut Newton: SUMO\u003cbr data-start=\"1380\" data-end=\"1383\"\u003eKünstler \/ Autor: Helmut Newton\u003cbr data-start=\"1413\" data-end=\"1416\"\u003eDatum: Ausgabe zum 20. Jubiläum \u003cbr data-start=\"1462\" data-end=\"1465\"\u003eTechnik \/ Druckverfahren: Offsetdruck\u003cbr data-start=\"1509\" data-end=\"1512\"\u003eMedium \/ Materialien: Hardcover mit Booklet in Schuber\u003cbr data-start=\"1566\" data-end=\"1569\"\u003eMaße: 26,7 x 37,4 cm\u003cbr data-start=\"1595\" data-end=\"1598\" data-is-only-node=\"\"\u003eSeiten: 464\u003cbr data-start=\"1608\" data-end=\"1611\"\u003eVerlag \/ Herausgeber: Taschen\u003cbr data-start=\"1638\" data-end=\"1641\"\u003eISBN: 978-3-8365-7819-6\u003cbr data-start=\"1664\" data-end=\"1667\"\u003eSprache: Mehrsprachig (Englisch, Französisch, Deutsch)\u003cbr data-start=\"1715\" data-end=\"1718\"\u003eZustand: Neu\u003c\/p\u003e","brand":"DaRWIN","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":52475072151890,"sku":null,"price":100.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/TODWEBB_copy_ad837a38-0f6b-4f37-8636-14d56250594e.jpg?v=1768380723"},{"product_id":"cult-of-boys-androgyny-intimacy-icon","title":"Cult of Boys — Androgyny, Intimacy, Icon","description":"\u003cp data-start=\"113\" data-end=\"576\"\u003eDieses Fotobuch von Toyin Ibidapo, \u003cem data-start=\"146\" data-end=\"160\"\u003eCult of Boys\u003c\/em\u003e, das 2011 bei teNeues erschienen ist, gehört zum Darwin Bookshop, weil es eine besondere Vision von Männlichkeit verdichtet, wie man sie in der zeitgenössischen Porträtfotografie nur selten sieht — intim, androgyn und ungeschützt. Ibidapos Objektiv richtet sich auf eine Generation von Jungen, die noch nicht durch Inszenierung abgehärtet ist. Viele sind Musiker, Künstler oder Streuner, tragen Eyeliner oder gar nichts, ihr Blick irgendwo zwischen Verführung und Verletzlichkeit.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"578\" data-end=\"1099\"\u003eDas Werk beschwört den Geist jugendlicher Szenen — Glam, Punk, Indie —, zieht davon jedoch den Lärm, die Pose und die Bühne ab. Was bleibt, ist eine stille Erotik: Jungen als Musen, als Selbsterschaffung, als Archetyp. Tim Walkers Vorwort ordnet das Buch in die Tradition des subkulturellen Glamours ein, doch es ist Ibidapos eigene fotografische Sprache — weiches Korn, nackte Haut, Schatten wie Stoff —, die seine Welt erschafft. \u003cem data-start=\"965\" data-end=\"979\"\u003eCult of Boys\u003c\/em\u003e gehört ins Archiv als visuelle These über die sich wandelnden Codes von Geschlecht, Schönheit und Stil zu Beginn des 21. Jahrhunderts.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1101\" data-end=\"1120\"\u003e\u003cstrong data-start=\"1101\" data-end=\"1120\"\u003eTechnisches Datenblatt\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1122\" data-end=\"1466\"\u003eTitel: Cult of Boys\u003cbr data-start=\"1141\" data-end=\"1144\"\u003eKünstler \/ Autor: Toyin Ibidapo\u003cbr data-start=\"1174\" data-end=\"1177\"\u003eVorwort: Tim Walker\u003cbr data-start=\"1197\" data-end=\"1200\"\u003eDatum: 2011\u003cbr data-start=\"1210\" data-end=\"1213\"\u003eTechnik \/ Druckverfahren: Farb-Offsetdruck\u003cbr data-start=\"1264\" data-end=\"1267\"\u003eMedium \/ Materialien: Hardcover\u003cbr data-start=\"1296\" data-end=\"1299\" data-is-only-node=\"\"\u003eMaße: Ca. 25 x 32 cm\u003cbr data-start=\"1329\" data-end=\"1332\"\u003eSeiten: Nicht angegeben\u003cbr data-start=\"1350\" data-end=\"1353\"\u003eVerlag \/ Herausgeber: teNeues Verlag GmbH + Co. KG\u003cbr data-start=\"1401\" data-end=\"1404\"\u003eISBN: 978-3-8327-9531-3\u003cbr data-start=\"1427\" data-end=\"1430\"\u003eSprache: Englisch\u003cbr data-start=\"1447\" data-end=\"1450\"\u003eZustand: Neu\u003c\/p\u003e","brand":"DaRWIN","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":52475598078290,"sku":null,"price":45.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/TODWEBB_copy_c4200294-c252-463e-b599-ea013e9c2239.jpg?v=1768387351"},{"product_id":"osmosis-alvin-booth-2006","title":"Osmosis — Alvin Booth, 2006","description":"\u003cp data-start=\"96\" data-end=\"487\"\u003eAlvin Booths \u003cem data-start=\"110\" data-end=\"119\"\u003eOsmosis\u003c\/em\u003e, 2006 von Galerie Vevais veröffentlicht, ist eine stille, körperliche Meditation über Transformation, Flüssigkeit und das spektrale Potenzial des Körpers. In einem nahezu alchemistischen Sepia-Ton gedruckt, beschwört das Buch eine Erotik herauf, die weniger explizit als vielmehr osmotisch ist – Bilder von Gliedmaßen, Haaren, Haut und Atem verschwimmen ineinander und verbinden anatomische Gegebenheiten mit traumartigen Andeutungen.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"489\" data-end=\"886\"\u003eBooth, der sowohl in Prothetik als auch in Fotografie ausgebildet ist, inszeniert Körper nicht nur als Sujets, sondern als wandelbare Gefäße. Seine Figuren erscheinen oft untergetaucht, schwebend oder mit natürlichen Formen verschmolzen: Knochen wird zum Blütenblatt, Sehne zur Faser, Haar zur Wolke. Das Softcover-Buch wirkt wie ein Artefakt – strukturiert, körnig und intim – und suggeriert eine taktile Nähe zu den Oberflächen, die es abbildet.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"888\" data-end=\"1257\"\u003e\u003cem data-start=\"888\" data-end=\"897\"\u003eOsmosis\u003c\/em\u003e widersetzt sich einer Kategorisierung: Es ist weder ein reines Fotobuch noch ein Fetischobjekt, sondern etwas dazwischen, vielleicht eher ein rituelles Handbuch für körperliches Bewusstsein. Es steht in einer Traditionslinie von Werken wie Hans Bellmers anatomischen Delirien und Francesca Woodmans Akten des Verschwindens – doch Booths Stimme ist ruhiger, spekulativer und stärker von Berührung als von Trauma geprägt.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1259\" data-end=\"1629\"\u003e\u003cstrong data-start=\"1259\" data-end=\"1268\"\u003eTitel\u003c\/strong\u003e: Osmosis\u003cbr data-start=\"1277\" data-end=\"1280\"\u003e\u003cstrong data-start=\"1280\" data-end=\"1299\"\u003eKünstler \/ Autor\u003c\/strong\u003e: Alvin Booth\u003cbr data-start=\"1312\" data-end=\"1315\"\u003e\u003cstrong data-start=\"1315\" data-end=\"1323\"\u003eDatum\u003c\/strong\u003e: 2006\u003cbr data-start=\"1329\" data-end=\"1332\"\u003e\u003cstrong data-start=\"1332\" data-end=\"1363\"\u003eTechnik \/ Druckverfahren\u003c\/strong\u003e: Photogravüre-Reproduktion\u003cbr data-start=\"1390\" data-end=\"1393\"\u003e\u003cstrong data-start=\"1393\" data-end=\"1415\" data-is-only-node=\"\"\u003eMedium \/ Materialien\u003c\/strong\u003e: Softcover\u003cbr data-start=\"1426\" data-end=\"1429\"\u003e\u003cstrong data-start=\"1429\" data-end=\"1448\"\u003eAbmessungen (cm)\u003c\/strong\u003e: ca. 16 x 25 cm\u003cbr data-start=\"1468\" data-end=\"1471\"\u003e\u003cstrong data-start=\"1471\" data-end=\"1491\"\u003eSprache (Bücher)\u003c\/strong\u003e: Englisch\u003cbr data-start=\"1500\" data-end=\"1503\"\u003e\u003cstrong data-start=\"1503\" data-end=\"1520\"\u003eSeiten (Bücher)\u003c\/strong\u003e: Nicht angegeben\u003cbr data-start=\"1530\" data-end=\"1533\"\u003e\u003cstrong data-start=\"1533\" data-end=\"1563\"\u003eVerlag \/ Herausgeber (Bücher)\u003c\/strong\u003e: Galerie Vevais \/ Herausgeber: Alexander Scholz\u003cbr data-start=\"1606\" data-end=\"1609\"\u003e\u003cstrong data-start=\"1609\" data-end=\"1622\"\u003eZustand\u003c\/strong\u003e: NEU\u003c\/p\u003e","brand":"DaRWIN","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":52483751117138,"sku":null,"price":15.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/TODWEBB_copy_0bbfec9d-068f-431a-8868-1492d22eb3b1.jpg?v=1768468057"},{"product_id":"love-on-the-left-bank-ed-van-der-elsken-2011","title":"Love on the Left Bank — Ed van der Elsken (2011)","description":"\u003cp data-start=\"348\" data-end=\"864\"\u003eDieses Faksimile von Ed van der Elskens \u003cem data-start=\"386\" data-end=\"409\"\u003eLove on the Left Bank\u003c\/em\u003e lässt eine der filmischsten und mythischsten fotografischen Erzählungen des Nachkriegseuropas wiederauferstehen. Das erstmals 1956 veröffentlichte Buch verbindet Fotojournalismus, Trivialliteratur und romantischen Mythos zu einem im Noir-Stil gehaltenen Porträt des Bohemelebens im Pariser Saint-Germain-des-Prés. Als halb-fiktionales Tagebuch angelegt, erzählt es die Geschichte von Ann, einer ziellos umherstreifenden Tänzerin, die lose auf der realen Muse Vali Myers basiert und sich mit opiatischer Lässigkeit und Trotz durch Cafés, Keller und Betten bewegt.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"866\" data-end=\"1476\"\u003eVan der Elskens Bilder – rau, weich, lasziv – fangen eine Generation zwischen Verzweiflung und Begehren in einer Stadt ein, die noch immer den Staub des Krieges abschüttelt. Was das Buch fortbestehen lässt, ist seine Verbindung von Theatralik und Reportage: inszeniert und doch lebendig, vorgegeben und doch zufällig. Seine Straßenfotografie dokumentiert nicht bloß; sie erfindet eine Welt, in der Rebellion, Schönheit und Verfall ineinander übergehen. Als direkter Vorläufer späterer europäischer Arbeiten von Anders Petersen oder Christer Strömholm und als geistiger Verwandter von Arakis fiktionalen Tagebüchern wirkt \u003cem data-start=\"1375\" data-end=\"1398\"\u003eLove on the Left Bank\u003c\/em\u003e in seiner Intimität und seinem konstruierten Realismus noch immer erstaunlich zeitgenössisch.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1478\" data-end=\"1758\"\u003eDieser 2011 erschienene Nachdruck, der unter Mitwirkung des Nederlands Fotoarchief und Anneke van der Elsken entstand, bleibt dem Original von 1956 in Layout und Ton treu. Mit 200 Duotone-Fotografien und einer Gestaltung von Jurriaan Schrofer bleibt er ein Grundpfeiler der Geschichte des erzählerischen Fotobuchs.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1760\" data-end=\"2193\"\u003e\u003cstrong data-start=\"1760\" data-end=\"1769\"\u003eTitel\u003c\/strong\u003e: Love on the Left Bank\u003cbr data-start=\"1792\" data-end=\"1795\"\u003e\u003cstrong data-start=\"1795\" data-end=\"1814\"\u003eKünstler \/ Autor\u003c\/strong\u003e: Ed van der Elsken\u003cbr data-start=\"1833\" data-end=\"1836\"\u003e\u003cstrong data-start=\"1836\" data-end=\"1844\"\u003eDatum\u003c\/strong\u003e: Original 1956, diese Faksimile-Ausgabe 2011 nachgedruckt (erstes Faksimile 1999)\u003cbr data-start=\"1921\" data-end=\"1924\"\u003e\u003cstrong data-start=\"1924\" data-end=\"1955\"\u003eTechnik \/ Druckverfahren\u003c\/strong\u003e: Duotone-Reproduktion\u003cbr data-start=\"1977\" data-end=\"1980\"\u003e\u003cstrong data-start=\"1980\" data-end=\"2002\"\u003eMedium \/ Materialien\u003c\/strong\u003e: Taschenbuch\u003cbr data-start=\"2018\" data-end=\"2021\"\u003e\u003cstrong data-start=\"2021\" data-end=\"2040\" data-is-only-node=\"\"\u003eMaße (cm)\u003c\/strong\u003e: 27.5 x 19.5\u003cbr data-start=\"2053\" data-end=\"2056\"\u003e\u003cstrong data-start=\"2056\" data-end=\"2068\"\u003eSprache\u003c\/strong\u003e: Englisch\u003cbr data-start=\"2077\" data-end=\"2080\"\u003e\u003cstrong data-start=\"2080\" data-end=\"2089\"\u003eSeiten\u003c\/strong\u003e: 112\u003cbr data-start=\"2094\" data-end=\"2097\"\u003e\u003cstrong data-start=\"2097\" data-end=\"2119\"\u003eVerlag \/ Herausgeber\u003c\/strong\u003e: Dewi Lewis Publishing\u003cbr data-start=\"2142\" data-end=\"2145\"\u003e\u003cstrong data-start=\"2145\" data-end=\"2153\"\u003eISBN\u003c\/strong\u003e: 978-1-899235-22-3\u003cbr data-start=\"2172\" data-end=\"2175\"\u003e\u003cstrong data-start=\"2175\" data-end=\"2188\"\u003eZustand\u003c\/strong\u003e: NEU\u003c\/p\u003e","brand":"DaRWIN","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":52484766826834,"sku":null,"price":29.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/TODWEBB_copy_c6d92ffd-4294-4ea0-b1cb-125325e0391e.jpg?v=1768481757"},{"product_id":"mexico-1986-2016-antoine-d-agata","title":"Codex. México 1986–2016 — Antoine d’Agata,  Editorial RM, 2017","description":"\u003cp data-start=\"153\" data-end=\"754\"\u003eDieses schonungslose visuelle Tagebuch, über drei Jahrzehnte hinweg entstanden, lotet die Grenzen der dokumentarischen Fotografie aus. Aus wiederholten Reisen durch Mexiko hervorgegangen, verbindet es Fotografien, Fragmente und Text zu einer fragmentierten Erzählung von Gewalt, Begehren und Entwurzelung. In sechs Bewegungen gegliedert, spiegelt es einen langsamen Abstieg – sowohl auf persönlicher als auch auf kollektiver Ebene –, bei dem die Präsenz des Fotografen untrennbar mit der von ihm festgehaltenen Welt verschmilzt. Im Dialog mit Persönlichkeiten wie \u003cspan class=\"hover:entity-accent entity-underline inline cursor-pointer align-baseline\"\u003e\u003cspan class=\"whitespace-normal\"\u003eTina Modotti\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e und \u003cspan class=\"hover:entity-accent entity-underline inline cursor-pointer align-baseline\"\u003e\u003cspan class=\"whitespace-normal\"\u003eHenri Cartier-Bresson\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e destabilisiert es radikal die Ethik und Sprache des Zeugnisablegens.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"756\" data-end=\"1072\"\u003e\u003cstrong data-start=\"756\" data-end=\"775\"\u003eTechnische Daten\u003c\/strong\u003e\u003cbr data-start=\"775\" data-end=\"778\"\u003eTitel: Codex. México 1986–2016\u003cbr data-start=\"843\" data-end=\"846\"\u003eDatum: 2017\u003cbr data-start=\"856\" data-end=\"859\"\u003eAusgabe: Sammlerausgabe, signiert\u003cbr data-start=\"895\" data-end=\"898\"\u003eMedium \/ Materialien: Fotobuch, Softcover\u003cbr data-start=\"938\" data-end=\"941\"\u003eMaße (cm): 21.5 x 32\u003cbr data-start=\"967\" data-end=\"970\"\u003eSeiten: 228\u003cbr data-start=\"980\" data-end=\"983\"\u003eSprache: Englisch \/ Spanisch \/ Französisch\u003cbr data-start=\"1019\" data-end=\"1022\"\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"DaRWIN","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":52561576624466,"sku":null,"price":90.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/TODWEBB_copy_copy_a830d179-9320-40a9-902c-23fd893e072c.jpg?v=1778138831"},{"product_id":"modoru-okinawa-keizo-kitajima-first-edition-2015","title":"Modoru Okinawa — Keizo Kitajima (First edition, 2015)","description":"\u003cp data-start=\"122\" data-end=\"593\"\u003eZwischen 1975 und den frühen 1980er-Jahren richtete Keizo Kitajima seine Linse auf Koza City auf Okinawa - einen Ort, der von den Nachwirkungen des Vietnamkriegs und der überwältigenden Präsenz des US-Militärs geprägt war. \u003cem data-start=\"316\" data-end=\"332\"\u003eModoru Okinawa\u003c\/em\u003e, 2015 in einer limitierten Auflage von 1000 Exemplaren veröffentlicht, versammelt dieses bedeutende und spannungsgeladene Werk. Das Buch taucht tief in einen momenthaften kulturellen Bruch ein, bei dem japanische und afroamerikanische Subkulturen in der chaotischen, euphorischen Nachkriegszeit aufeinanderprallten.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"595\" data-end=\"1092\"\u003eKitajimas Bilder, aufgenommen in grobkörnigen Duotönen und Tritonen mit starkem Blitz, explodieren vor Gesten und Schatten: Nachtleben, Körper, Begegnungen, aufgelöste Grenzen. Koza wird zur Bühne für eine lärmende Aufführung von Besatzung, Einfluss, Identität und Begehren. Nostalgie gibt es hier nicht - nur eine rohe, ungefilterte Klarheit. Kitajimas Blick ist nicht sentimental, sondern chirurgisch präzise, der Fotografie als Akt der Verfremdung verpflichtet. Seine Bildsprache dringt hinter die Oberfläche vor und gelangt zu etwas Instabilerem, Dringlicherem.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1094\" data-end=\"1495\"\u003eAuf mattem Gardapat gedruckt und mit einem schwarzen Leinenrücken versehen, ist dieser Band ebenso sehr ein haptisches wie ein fotografisches Objekt - gestaltet mit derselben schonungslosen Intensität wie seine Bilder. \u003cem data-start=\"1264\" data-end=\"1280\"\u003eModoru Okinawa\u003c\/em\u003e ist ein unverzichtbarer Eintrag im Darwin-Katalog und steht in Resonanz zu Tomatsus und Moriyamas Ansichten des Nachkriegsjapans, trägt jedoch seinen eigenen brutalen Rhythmus - einen Rhythmus aus Schock, Verführung und dem Aufflackern des kulturellen Zusammenbruchs.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1497\" data-end=\"1516\"\u003e\u003cstrong data-start=\"1497\" data-end=\"1516\"\u003eTechnisches Datenblatt\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1518\" data-end=\"1916\"\u003eTitel: Modoru Okinawa\u003cbr data-start=\"1539\" data-end=\"1542\"\u003eKünstler \/ Autor: Keizo Kitajima\u003cbr data-start=\"1573\" data-end=\"1576\"\u003eDatum: 2015\u003cbr data-start=\"1586\" data-end=\"1589\"\u003eTechnik \/ Druckverfahren: Duotone und Tritone\u003cbr data-start=\"1637\" data-end=\"1640\"\u003eMedium \/ Materialien: Hardcover, schwarzer Leinenrücken, Fadenheftung\u003cbr data-start=\"1706\" data-end=\"1709\"\u003eAuflage: Erstausgabe, nummeriert 478\/1000\u003cbr data-start=\"1750\" data-end=\"1753\"\u003eSigniert: Nein\u003cbr data-start=\"1763\" data-end=\"1766\"\u003eMaße (cm): 24 x 17,5 cm\u003cbr data-start=\"1795\" data-end=\"1798\"\u003eSprache: Japanisch \/ Englisch\u003cbr data-start=\"1826\" data-end=\"1829\"\u003eSeiten: 136\u003cbr data-start=\"1839\" data-end=\"1842\"\u003eVerlag \/ Herausgeber: Gomma Books Ltd.\u003cbr data-start=\"1878\" data-end=\"1881\"\u003eISBN: Nicht angegeben\u003cbr data-start=\"1897\" data-end=\"1900\"\u003eZustand: NEU\u003c\/p\u003e","brand":"DaRWIN","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":52562012176722,"sku":null,"price":120.0,"currency_code":"EUR","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/TODWEBB_copy_3.jpg?v=1769359678"},{"product_id":"写狂人色日記-shakyojin-iro-nikki-by-nobuyoshi-araki-1992-first-edition","title":"写狂人色日記 \/ Shakyōjin Iro Nikki by Nobuyoshi Araki, 1992 first edition","description":"\u003cp data-start=\"136\" data-end=\"600\"\u003eEines der visuell hektischsten und typografisch ausgelassensten Fotobücher von Nobuyoshi Araki, \u003cem data-start=\"224\" data-end=\"245\"\u003eShakyōjin Iro Nikki\u003c\/em\u003e (写狂人色日記), lässt sich ungefähr mit \u003cem data-start=\"277\" data-end=\"312\"\u003eDas erotische Tagebuch eines Fotomanen\u003c\/em\u003e übersetzen – ein selbst erklärter Fiebertraum aus Bildern, Begehren und tagebuchartiger Überfülle. Das 1992 auf dem Höhepunkt von Arakis Kultbekanntheit veröffentlichte Buch ist ein chromatischer, handschriftlicher und handschriftlich bearbeiteter Strom collagierter Fotografien und täglicher Obsessionen, der sich in lebendigen, chaotischen Doppelseiten über den gesamten Bildraum ergießt.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"602\" data-end=\"1035\"\u003eSchon das Cover – ein grell oranges Feld, über das sich kalligrafische Tusche, Pinselstriche und eine markante „92“ ziehen – gibt den Ton für das Innere vor: eine ungefilterte Übertragung aus Arakis zwanghaftem Blick, der Erotik, Straßenschnappschüsse, Essen, Frauen, Puppen, Himmel und Selbstporträts zu einer einzigartigen visuellen Syntax verschmilzt. Jede Seite funktioniert wie eine Art performativer Akt, als versuche Araki, jeden flüchtigen Moment festzuhalten, bevor er verschwindet.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1037\" data-end=\"1498\"\u003eAnders als die kontrollierte Gewalt von \u003cem data-start=\"1071\" data-end=\"1092\"\u003eSentimental Journey\u003c\/em\u003e oder die schwermütige Schönheit von \u003cem data-start=\"1120\" data-end=\"1136\"\u003eWinter Journey\u003c\/em\u003e ist der Ton hier beinahe manisch – Araki als verrückter Mönch des Tokioter Alltags. Das Design des Buches verstärkt diese Instabilität: Markierungen, Pinselkaligrafie, aufgeklebte Elemente und Kritzeleien verwandeln das Fotobuch in ein großformatiges, hyperaktives persönliches Zine. Es gehört ins Darwin-Archiv als maximalistisches Araki-Objekt – unordentlich, exzessiv, dringlich und trotzig lebendig.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1500\" data-end=\"1836\"\u003eTechnisches Datenblatt\u003cbr data-start=\"1515\" data-end=\"1518\"\u003eTitel: 写狂人色日記 (Shakyōjin Iro Nikki)\u003cbr data-start=\"1553\" data-end=\"1556\"\u003eKünstler \/ Autor: Nobuyoshi Araki\u003cbr data-start=\"1588\" data-end=\"1591\"\u003eDatum: 1992\u003cbr data-start=\"1601\" data-end=\"1604\"\u003eTechnik \/ Druckverfahren: Offsetdruck\u003cbr data-start=\"1639\" data-end=\"1642\"\u003eMedium \/ Materialien: Hardcover mit Schutzumschlag\u003cbr data-start=\"1688\" data-end=\"1691\"\u003eMaße (cm): ca. 21 × 30\u003cbr data-start=\"1723\" data-end=\"1726\"\u003eSprache: Japanisch\u003cbr data-start=\"1744\" data-end=\"1747\"\u003eVerlag \/ Herausgeber: Switch Corporation\u003cbr data-start=\"1785\" data-end=\"1788\"\u003eZustand: Sehr gut mit originalem Schutzumschlag\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1839\" data-end=\"1897\"\u003e \u003c\/p\u003e","brand":"DaRWIN","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":52565296742738,"sku":null,"price":45.0,"currency_code":"EUR","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/TODWEBB_copy_3_74cb0df2-3d6c-4c83-ba67-e35c6d0df7c1.jpg?v=1769423892"},{"product_id":"badafoto-by-daisuke-ichiba-2012","title":"Badafoto by Daisuke Ichiba, 2012","description":"\u003cp data-start=\"101\" data-end=\"592\"\u003eEin Kultobjekt aus den dunkelsten Randbereichen der Tokioter Underground-Kunstszene: \u003cem data-start=\"174\" data-end=\"184\"\u003eBadafoto\u003c\/em\u003e ist eine manische, fluoreszierende Kollision aus Fotografie, Zeichnung und grotesker Figuration von Daisuke Ichiba – Japans Hohepriester des „Badaismus“. Das 2012 vom französischen Experimentalverlag Le Dernier Cri veröffentlichte, schmale, wilde Buch verbindet fotokopierte Schnappschüsse mit handgezeichneter Gewalt, erotischer Hysterie und surrealem Body-Horror und führt Ichibas selbstmythologisierte Obsession mit Müttern, Jungfrauen und psychischem Trauma fort.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"594\" data-end=\"1095\"\u003eAus derselben postdadaistischen Anti-Kunst-Tradition hervorgegangen wie Kei Nemoto, jedoch mit weitaus geringerer Einbindung in Japans Mainstream- oder kommerzielle Kreise, hat Ichibas Werk in Europa besonders starken Fuß gefasst, wo es für seine Rohheit und seine Formverweigerung verehrt wird. Seine Welt ist von konvulsivischen Archetypen bevölkert – nackten Jungen, schreienden Frauen, mütterlichen Ikonen –, dargestellt in Tusche, Körnung und Xerografie-Flimmern. \u003cem data-start=\"980\" data-end=\"990\"\u003eBadafoto\u003c\/em\u003e mag sich als Fotobuch tarnen, doch es funktioniert eher wie ein Ritual: Jede Seite ein Zauberspruch, jedes Bild eine Wunde.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1097\" data-end=\"1490\"\u003eIchiba begann Anfang der 1990er-Jahre, Zines im Selbstverlag herauszugeben, inspiriert von seiner eigenen Biografie und einem Bekenntnis zur Nonkonformität. \u003cem data-start=\"1218\" data-end=\"1228\"\u003eBadafoto\u003c\/em\u003e gehört zu den konzentriertesten Ausdrucksformen dieses Ethos: schreiende Körper, säurehaltiger Überdruck, keinerlei Kompromisse. Im Darwin-Archiv steht es zugleich als Artefakt und Warnung – als Beweis dafür, was geschieht, wenn Fotografie und Zeichnung gemeinsam in einem verschlossenen Raum sich selbst überlassen werden.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1492\" data-end=\"1798\"\u003eTechnisches Datenblatt\u003cbr data-start=\"1507\" data-end=\"1510\"\u003eTitel: Badafoto\u003cbr data-start=\"1525\" data-end=\"1528\"\u003eKünstler \/ Autor: Daisuke Ichiba\u003cbr data-start=\"1559\" data-end=\"1562\"\u003eDatum: 2012\u003cbr data-start=\"1572\" data-end=\"1575\"\u003eTechnik \/ Druckverfahren: Offset- \/ Siebdruck-Hybrid\u003cbr data-start=\"1630\" data-end=\"1633\"\u003eMedium \/ Materialien: Softcover, fadengeheftet\u003cbr data-start=\"1679\" data-end=\"1682\"\u003eMaße (cm): 21 × 15\u003cbr data-start=\"1706\" data-end=\"1709\"\u003eSprache: Japanisch \/ Französisch\u003cbr data-start=\"1736\" data-end=\"1739\"\u003eVerlag \/ Herausgeber: Le Dernier Cri\u003cbr data-start=\"1773\" data-end=\"1776\"\u003eZustand: Sehr gut\u003c\/p\u003e","brand":"DaRWIN","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":52566104768850,"sku":null,"price":45.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/TODWEBB_copy_8.jpg?v=1769425553"},{"product_id":"marvelous-tales-of-black-ink-by-nobuyoshi-araki-2014-edition-of-1000","title":"Marvelous Tales of Black Ink by Nobuyoshi Araki, 2014 edition of 1000","description":"\u003cp data-start=\"138\" data-end=\"570\"\u003e\u003cem data-start=\"138\" data-end=\"168\"\u003eWundersame Geschichten in schwarzer Tusche\u003c\/em\u003e ist eine seltene Meditation aus Nobuyoshi Arakis Spätwerk – weniger skandalös, elementarer. Das 2014 von MÖREL in einer limitierten Auflage von 1000 Exemplaren veröffentlichte Buch präsentiert eine Folge von Pinselzeichnungen, die Kalligrafie, Erotik und Trauer zu einer unheimlichen grafischen Sprache verschmelzen. Hier legt Araki die Kamera beiseite und verwendet Tusche, um auf seine eigene Sterblichkeit, seinen Verlust und seine Obsession mit der weiblichen Form hinzuweisen.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"572\" data-end=\"987\"\u003eDie Zeichnungen sind unmittelbar und fließend – Frauenkörper lösen sich in Pinselstriche auf, Genitalien zerfließen zu Gesten, und schwarze Tintenlachen scheinen zwischen Orgasmus und Elegie zu schweben. Dies sind keine Illustrationen oder Studien, sondern rituelle Zeichen: ein Trauerprozess auf Papier, ausgeführt mit Arakis unverkennbarer emotionaler Intensität. Die Frau des Künstlers, Yoko, war Jahrzehnte zuvor gestorben, und der Schatten der Abwesenheit zieht sich durch jede Seite.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"989\" data-end=\"1282\"\u003eBegleitet von einem kurzen Text von Simon Baker und in London mit Unterstützung von Imitate Modern veröffentlicht, wirkt das Buch wie ein leiser Aufschrei – elegant, konfrontativ und zutiefst persönlich. In Darwins Archiv ist dies ein bedeutendes Araki-Objekt: postfotografisch, rituell und von tiefem Gefühl tintenschwarz durchdrungen.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1284\" data-end=\"1657\"\u003eTechnisches Datenblatt\u003cbr data-start=\"1299\" data-end=\"1302\"\u003eTitel: Wundersame Geschichten in schwarzer Tusche\u003cbr data-start=\"1337\" data-end=\"1340\"\u003eKünstler \/ Autor: Nobuyoshi Araki\u003cbr data-start=\"1372\" data-end=\"1375\"\u003eDatum: 2014\u003cbr data-start=\"1385\" data-end=\"1388\"\u003eTechnik \/ Druckverfahren: Offsetdruck\u003cbr data-start=\"1423\" data-end=\"1426\"\u003eMedium \/ Materialien: Softcover mit Schutzumschlag\u003cbr data-start=\"1472\" data-end=\"1475\"\u003eMaße (cm): ca. 21 × 26\u003cbr data-start=\"1507\" data-end=\"1510\"\u003eSprache: Englisch\u003cbr data-start=\"1527\" data-end=\"1530\"\u003eSeiten: Nicht angegeben\u003cbr data-start=\"1547\" data-end=\"1550\"\u003eVerlag \/ Herausgeber: MÖREL, London\u003cbr data-start=\"1583\" data-end=\"1586\"\u003eISBN: 978-1-907071-44-7\u003cbr data-start=\"1609\" data-end=\"1612\"\u003eAuflage: 1000 Exemplare\u003cbr data-start=\"1632\" data-end=\"1635\"\u003eZustand: Nahezu neuwertig\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1660\" data-end=\"1718\"\u003e \u003c\/p\u003e","brand":"DaRWIN","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":52566576955730,"sku":null,"price":190.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/TODWEBB_copy_2_acb1470e-9e8b-4b35-a93c-29415a9d3515.jpg?v=1769430883"},{"product_id":"sentimental-journey-by-nobuyoshi-araki-2016-reprint-edition","title":"Sentimental Journey by Nobuyoshi Araki, 2016 reprint edition","description":"\u003cp data-start=\"129\" data-end=\"688\"\u003eUrsprünglich 1971 im Selbstverlag veröffentlicht und hier 2016 von Kawade Shobo Shinsha als Faksimile neu herausgegeben, ist \u003cem data-start=\"227\" data-end=\"248\"\u003eSentimental Journey\u003c\/em\u003e Nobuyoshi Arakis grundlegendes Werk – ein rohes, intimes und inzwischen legendäres Fototagebuch seiner Hochzeitsreise mit seiner Frau Yoko. Über fünf Tage in den ersten Monaten ihrer Ehe aufgenommen, dokumentiert das Buch alles: ihr Hotelzimmer, Zugfahrten, Mahlzeiten, Sex, Langeweile und Zärtlichkeit. Die Fotografien sind klein, körnig und unmittelbar – zusammengehalten von einer radikalen, bekenntnishaften Aufrichtigkeit, die die japanische Fotokultur über Jahrzehnte hinweg prägen sollte.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"690\" data-end=\"1158\"\u003eAnders als in Arakis späteren Arbeiten, in denen Erotik häufig theatralisch oder provokativ wirkt, ist \u003cem data-start=\"772\" data-end=\"793\"\u003eSentimental Journey\u003c\/em\u003e zurückhaltend und emotional vollkommen ungeschützt. Die Fotografien wirken, als seien sie nicht zum Betrachten, sondern zum Bewahren gemacht worden – als würde der Betrachter behutsam in eine private Welt eindringen. Es ist nicht nur eine Liebesgeschichte, sondern der Beginn einer lebenslangen fotografischen Trauer, die in seinem späteren, nach Yoko’s Tod entstandenen Buch \u003cem data-start=\"1094\" data-end=\"1132\"\u003eSentimental Journey \/ Winter Journey\u003c\/em\u003e schmerzlich nachhallen sollte.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1160\" data-end=\"1443\"\u003eDiese Ausgabe von 2016 reproduziert das ursprüngliche Format mit großer Genauigkeit, bis hin zum Umschlag aus Kraftpapier und der Abfolge von 108 Bildern. Im Darwin-Archiv steht \u003cem data-start=\"1314\" data-end=\"1335\"\u003eSentimental Journey\u003c\/em\u003e als Primärdokument der japanischen Fotografie des 20. Jahrhunderts – still, verletzlich und unerschütterlich ehrlich.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1445\" data-end=\"1784\"\u003eTechnisches Datenblatt\u003cbr data-start=\"1460\" data-end=\"1463\"\u003eTitel: Sentimental Journey\u003cbr data-start=\"1489\" data-end=\"1492\"\u003eKünstler \/ Autor: Nobuyoshi Araki\u003cbr data-start=\"1524\" data-end=\"1527\"\u003eDatum: 2016 (ursprünglich 1971)\u003cbr data-start=\"1555\" data-end=\"1558\"\u003eTechnik \/ Druckverfahren: Offsetdruck\u003cbr data-start=\"1593\" data-end=\"1596\"\u003eMedium \/ Materialien: Broschur mit Obi-Banderole\u003cbr data-start=\"1640\" data-end=\"1643\"\u003eMaße (cm): ca. 21 × 18\u003cbr data-start=\"1675\" data-end=\"1678\"\u003eSprache: Japanisch\u003cbr data-start=\"1696\" data-end=\"1699\"\u003eSeiten: 108 Bilder\u003cbr data-start=\"1716\" data-end=\"1719\"\u003eVerlag \/ Herausgeber: Kawade Shobo Shinsha\u003cbr data-start=\"1759\" data-end=\"1762\"\u003eZustand: Nahezu neuwertig\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1787\" data-end=\"1845\"\u003e \u003c\/p\u003e","brand":"DaRWIN","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":52566718284114,"sku":null,"price":150.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/TODWEBB_copy_5_ca77c830-3d52-49a3-af20-b7a53fec481f.jpg?v=1769432739"},{"product_id":"原色の街-primary-color-streets-nobuyoshi-araki","title":"原色の街 (Primary Color Streets) — Nobuyoshi Araki","description":"\u003cp data-start=\"115\" data-end=\"1231\"\u003eEin seltenes Fotobuch von Nobuyoshi Araki aus den 1980er-Jahren: \u003cem data-start=\"158\" data-end=\"177\"\u003eGenshoku no Machi\u003c\/em\u003e fängt Osaka in der Hitze und im Neonlicht des Sommers ein, dargestellt in dichten, gesättigten Chromfarben. Das während des Höhepunkts seiner kommerziellen und tagebuchartigen Schaffensphase in Auftrag gegebene Werk verbindet Straßenfotografie mit erotischer Fiktion und stellt grelle Szenerien der Innenstadt einem Text gegenüber, der die Grenzen zwischen Bekenntnis und Schundliteratur verwischt. Das Design des Schutzumschlags – eine Weiß-auf-Weiß-Prägung über einem Filmstreifen aus grellen Leuchtreklamen und halb im Schatten liegenden Passanten – inszeniert diese Spannung perfekt: eine Stadt, die zugleich hell erleuchtet und undurchsichtig, erotisch und alltäglich ist. In Arakis Händen ist Farbe niemals neutral. Seine Kodachrome-Palette verwandelt das banale Spektakel von Dōtonbori in etwas Mythisches und Karnevaleskes, das vor hormoneller Spannung vibriert. Dies ist derselbe Araki wie in \u003cem data-start=\"887\" data-end=\"905\"\u003eTokyo Lucky Hole\u003c\/em\u003e, aber freier und spielerischer – weniger an Inszenierung interessiert als am Eintauchen; er lässt die Stadt durch das Aufblitzen ihrer Lichter und Körper sprechen. Eine Zeitkapsel der Dekadenz im Kansai der 1980er-Jahre und ein wichtiger Vorläufer späterer Farbfotografen der Straße wie Daido Moriyama und Anders Petersen, die ebenfalls an der Grenze zwischen Lust und Reportage arbeiteten.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1233\" data-end=\"1619\"\u003e\u003cstrong data-start=\"1233\" data-end=\"1252\"\u003eTechnische Daten\u003c\/strong\u003e\u003cbr data-start=\"1252\" data-end=\"1255\"\u003eTitel: 原色の街 (Genshoku no Machi \/ Straßen in Primärfarben)\u003cbr data-start=\"1310\" data-end=\"1313\"\u003eKünstler \/ Autor: Nobuyoshi Araki\u003cbr data-start=\"1345\" data-end=\"1348\"\u003eDatum: 1986\u003cbr data-start=\"1358\" data-end=\"1361\" data-is-only-node=\"\"\u003eTechnik \/ Druckverfahren: Offsetdruck\u003cbr data-start=\"1396\" data-end=\"1399\"\u003eMedium \/ Materialien: Broschur mit Schutzumschlag und Obi\u003cbr data-start=\"1453\" data-end=\"1456\"\u003eMaße (cm): 18 × 25,7\u003cbr data-start=\"1482\" data-end=\"1485\"\u003eSprache: Japanisch\u003cbr data-start=\"1503\" data-end=\"1506\"\u003eSeiten: 108\u003cbr data-start=\"1516\" data-end=\"1519\"\u003eVerlag \/ Herausgeber: Shinchosha\u003cbr data-start=\"1549\" data-end=\"1552\"\u003eISBN: 4-10-380004-6\u003cbr data-start=\"1571\" data-end=\"1574\"\u003eZustand: Sehr gut, mit leichten Gebrauchsspuren an den Kanten\u003c\/p\u003e","brand":"DaRWIN","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":52576464437586,"sku":null,"price":60.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/TODWEBB_copy_2_a75c23ca-5936-4179-81a9-8907f97397a7.jpg?v=1769546759"},{"product_id":"包茎亭日乗-hokeitei-nichijo-nobuyoshi-araki-1994","title":"包茎亭日乗 (Hōkeitei Nichijō) — Nobuyoshi Araki, 1994","description":"\u003cp data-start=\"1969\" data-end=\"2949\"\u003e1994 veröffentlicht, ist \u003cem data-start=\"1988\" data-end=\"2006\"\u003eHōkeitei Nichijō\u003c\/em\u003e – wörtlich „Tägliche Aufzeichnungen aus dem Vorhautpavillon“ – Nobuyoshi Araki in seiner performativsten, perversesten und tagebuchartigsten Form. Das Buch versammelt mehr als sieben Jahre monatlicher Fotokolumnen, die ursprünglich in dem Klatschmagazin \u003cem data-start=\"2231\" data-end=\"2248\"\u003eUwasa no Shinso\u003c\/em\u003e (1987–1994) erschienen, und verbindet erotische Schnappschüsse, Straßenbilder und handschriftliche Notizen zu einer chaotischen persönlichen Chronik. Der Titel ist ein Witz, der rosafarbene Schutzumschlag eine Provokation, und das Buch selbst ein Theater der Selbstentblößung. Araki inszeniert sich in Wort und Bild als ausschweifenden Künstlermönch, besessen von Frauen, Sex, Trauer und Fotografie. Jede Seite ist eine Kollision von Wahrheit und Erfindung. Der Ton – intim, aber grotesk, komisch, aber melancholisch – legt den Grundstein für Arakis spätere Bücher der Selbstmythologisierung. Visuell verbindet das Werk rohen Blitz mit volkstümlichem Kitsch und lässt Hoch- und Populärkultur in einem einzigen erotischen Pulp-Register verschmelzen. Ein Kultobjekt und ein entscheidender Beleg für Arakis Übergang vom Dokumentaristen zur eigenen Marke.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"2951\" data-end=\"3301\"\u003e\u003cstrong data-start=\"2951\" data-end=\"2970\"\u003eTechnisches Datenblatt\u003c\/strong\u003e\u003cbr data-start=\"2970\" data-end=\"2973\"\u003eTitel: 包茎亭日乗 (Hōkeitei Nichijō)\u003cbr data-start=\"3004\" data-end=\"3007\"\u003eKünstler \/ Autor: Nobuyoshi Araki\u003cbr data-start=\"3039\" data-end=\"3042\"\u003eDatum: 1994\u003cbr data-start=\"3052\" data-end=\"3055\"\u003eTechnik \/ Druckverfahren: Offsetdruck\u003cbr data-start=\"3090\" data-end=\"3093\"\u003eMedium \/ Materialien: Broschur mit Schutzumschlag\u003cbr data-start=\"3139\" data-end=\"3142\"\u003eMaße (cm): 18.3 × 25.8\u003cbr data-start=\"3170\" data-end=\"3173\"\u003eSprache: Japanisch\u003cbr data-start=\"3191\" data-end=\"3194\"\u003eSeiten: 263\u003cbr data-start=\"3204\" data-end=\"3207\"\u003eVerlag \/ Herausgeber: East Press\u003cbr data-start=\"3237\" data-end=\"3240\"\u003eISBN: 4-87257-031-6\u003cbr data-start=\"3259\" data-end=\"3262\"\u003eZustand: Sehr gut, geringfügige Gebrauchsspuren an den Kanten\u003c\/p\u003e","brand":"DaRWIN","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":52576472695122,"sku":null,"price":80.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/TODWEBB_copy_4_19555704-2dc1-4985-ba36-3c6cef0cd6a1.jpg?v=1769547235"},{"product_id":"sento-masayuki-yoshinaga-2011-signed","title":"Sento — Masayuki Yoshinaga, 2011, signed","description":"\u003cp data-start=\"109\" data-end=\"986\"\u003eIn rosa Stoff gehüllt und mit Kirschblüten und weißen Kaninchen gemustert, ist \u003cem data-start=\"181\" data-end=\"188\"\u003eSento\u003c\/em\u003e Masayuki Yoshinagas einfühlsame, voyeuristische Hommage an die Kultur der japanischen Badehäuser. Das 2011 veröffentlichte und von Satoshi Machiguchi gestaltete Buch dokumentiert das Sentō nicht nur als architektonisches Relikt, sondern auch als verschwindende Bühne menschlicher Intimität und Rituale. Yoshinagas Fotografien geben Dampf, Fliesen, Haut und Beschilderungen mit sinnlicher Klarheit wieder – jedes Bild eine Elegie auf einen Ort, an dem Körper einst vorbehaltlos aufeinandertrafen. Zusammen mit einem Text des Kritikers Minoru Shimizu geht \u003cem data-start=\"659\" data-end=\"666\"\u003eSento\u003c\/em\u003e über Nostalgie hinaus und inszeniert eine leise Spannung zwischen Beobachtung und Erotik. Die Atmosphäre ist feucht, privat und präzise. Dieses signierte Exemplar – selten in seiner ursprünglichen Bindung im Stil eines Furoshiki mit Kaninchen- und Sakura-Muster – ist sowohl ein Fotobuch als auch ein Objekt kultureller Erinnerung und hält die Wärme von Räumen fest, die nun langsam in die Geschichte abkühlen.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"988\" data-end=\"1398\"\u003e\u003cstrong data-start=\"988\" data-end=\"1007\"\u003eTechnisches Datenblatt\u003c\/strong\u003e\u003cbr data-start=\"1007\" data-end=\"1010\"\u003eTitel: Sento\u003cbr data-start=\"1022\" data-end=\"1025\"\u003eKünstler \/ Autor: Masayuki Yoshinaga\u003cbr data-start=\"1060\" data-end=\"1063\"\u003eAutor (Text): Minoru Shimizu\u003cbr data-start=\"1092\" data-end=\"1095\" data-is-only-node=\"\"\u003eGestaltung: Satoshi Machiguchi\u003cbr data-start=\"1121\" data-end=\"1124\"\u003eDatum: 2011\u003cbr data-start=\"1134\" data-end=\"1137\"\u003eTechnik \/ Druckverfahren: Offsetdruck\u003cbr data-start=\"1172\" data-end=\"1175\"\u003eMedium \/ Materialien: Hardcover, leinengebunden (rosa Kaninchen- \u0026amp; Sakura-Muster)\u003cbr data-start=\"1248\" data-end=\"1251\"\u003eMaße (cm): 18.7 × 26.4\u003cbr data-start=\"1279\" data-end=\"1282\"\u003eSprache: Japanisch\u003cbr data-start=\"1300\" data-end=\"1303\"\u003eSeiten: 76\u003cbr data-start=\"1312\" data-end=\"1315\"\u003eVerlag \/ Herausgeber: Tokyo-kirara sha\u003cbr data-start=\"1351\" data-end=\"1354\"\u003eZustand: Sehr gut, vom Künstler signiert\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1401\" data-end=\"1459\"\u003e \u003c\/p\u003e","brand":"DaRWIN","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":52576504414546,"sku":null,"price":65.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/TODWEBB_copy_503a1cad-25cd-475d-a2da-2498373b7030.jpg?v=1769548590"},{"product_id":"the-park-document-koen-limited-edition-kohei-yoshiyuki","title":"The Park + Document Koen (Limited Edition) — Kohei Yoshiyuki","description":"\u003cp data-start=\"129\" data-end=\"1220\"\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003eDies ist die definitive Ausgabe von Kohei Yoshiyukis berüchtigter Serie. Sie vereint das originale \u003cem data-start=\"225\" data-end=\"240\"\u003eDocument Koen\u003c\/em\u003e von 1980 mit \u003cem data-start=\"246\" data-end=\"256\"\u003eThe Park\u003c\/em\u003e, einem neu gestalteten Faksimile, das das Archiv eines der umstrittensten und in der Kunstszene kultisch verehrten fotografischen Werke Japans wieder zugänglich macht. Die in den 1970er-Jahren in den Parks von Tokios Stadtteilen Shinjuku, Yoyogi und Aoyama mit 35-mm-Infrarotfilm und Blitz aufgenommenen Bilder Yoshiyukis enthüllen ein verborgenes nächtliches Ökosystem aus Liebespaaren, Voyeuren und umherschweifenden Menschen aller sexuellen Orientierungen und Altersgruppen. Die Anwesenheit des Fotografen ist niemals neutral – seine Kamera richtet sich auf jene, die anonyme Paare im Dunkeln beobachteten oder sich ihnen bisweilen anschlossen. Mit ihrer schonungslosen, rohen Komposition bewegen sich diese Fotografien in einem spannungsgeladenen Raum zwischen Dokumentation und Grenzüberschreitung und erinnern an Brassaïs \u003cem data-start=\"892\" data-end=\"907\"\u003eParis de Nuit\u003c\/em\u003e, Weegees blitzlichtbeleuchtete Kinos und Sophie Calles Meditationen über das Schauen und das Gesehenwerden. Was sie letztlich offenlegen, ist nicht einfach geheimes Verhalten, sondern die gemeinsame Komplizenschaft des Begehrens. Diese auf 500 Exemplare limitierte Ausgabe im Schuber enthält sowohl das Faksimile von \u003cem data-start=\"1153\" data-end=\"1168\"\u003eDocument Koen\u003c\/em\u003e als auch eine neue Monografie mit bislang unveröffentlichtem Material und kontextualisierenden Texten, die Yoshiyukis Werk als Linse für Voyeurismus, urbane Anonymität und die Melancholie der Überwachung positioniert.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1222\" data-end=\"1692\"\u003e\u003cstrong data-start=\"1222\" data-end=\"1241\"\u003eTechnische Daten\u003c\/strong\u003e\u003cbr data-start=\"1241\" data-end=\"1244\"\u003eTitel: The Park + Document Koen (limitierte Ausgabe)\u003cbr data-start=\"1293\" data-end=\"1296\"\u003eKünstler \/ Autor: Kohei Yoshiyuki\u003cbr data-start=\"1328\" data-end=\"1331\"\u003eDatum: 2023 (Faksimile), ursprünglich 1980\u003cbr data-start=\"1370\" data-end=\"1373\" data-is-only-node=\"\"\u003eAuflage: 500\u003cbr data-start=\"1385\" data-end=\"1388\"\u003eTechnik \/ Druckverfahren: Offsetdruck\u003cbr data-start=\"1423\" data-end=\"1426\"\u003eMedium \/ Materialien: Hardcover mit Reproduktion eines Silbergelatineabzugs, Schuberbox\u003cbr data-start=\"1509\" data-end=\"1512\"\u003eMaße (cm): 22 × 29\u003cbr data-start=\"1536\" data-end=\"1539\"\u003eSprache: Japanisch, Englisch\u003cbr data-start=\"1566\" data-end=\"1569\"\u003eSeiten: 112 (The Park), Faksimile des Originals \u003cem data-start=\"1614\" data-end=\"1629\"\u003eDocument Koen\u003c\/em\u003e\u003cbr data-start=\"1629\" data-end=\"1632\"\u003eHerausgeber \/ Redaktion: Session Press, Goliga\u003cbr data-start=\"1673\" data-end=\"1676\"\u003eZustand: NEU\u003c\/p\u003e","brand":"DaRWIN","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":52604788441426,"sku":null,"price":325.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/TODWEBB_copy_6a575741-1d0f-414f-a256-44a8fce0d530.jpg?v=1769888613"},{"product_id":"kuroyami-sakiko-nomura-signed","title":"黒闇 \/ Kuroyami — Sakiko Nomura 野村佐紀子 — Akio Nagasawa Publishing — 2008","description":"\u003cp class=\"PDq2pG_selectionAnchorContainer\"\u003eDunkelheit ist hier das eigentliche Thema. Über die Aktaufnahmen von Männern hinaus, für die Nomura bereits bekannt war, versammelt dieses großformatige Buch Schwarz-Weiß-Akte, Stadtansichten, Stillleben und bislang unveröffentlichte Beobachtungen des Alltags. Jede Fotografie nimmt eine eigene Seite ein, sodass Körper und Orte langsam aus dichtem Schwarz und gedämpften Grautönen hervortreten. Im selben Jahr wie \u003cem\u003eNight Flight\u003c\/em\u003e veröffentlicht, verdichtet das Buch die nächtliche Atmosphäre, die für Nomuras Werk zentral ist, sowie ihren unverwechselbaren Umgang mit Intimität, Schatten und dem Verschwinden.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eTechnische Daten\u003c\/strong\u003e\u003cbr\u003eTitel: 黒闇 \/ Kuroyami \/ Schwarze Dunkelheit\u003cbr\u003eKünstlerin \/ Autorin: Sakiko Nomura 野村佐紀子\u003cbr\u003eDatum: 2008\u003cbr\u003eAusgabe: Erstausgabe\u003cbr\u003eMedium \/ Materialien: Softcover\u003cbr\u003eMaße: 37,5 × 25,6 cm\u003cbr\u003eSeiten: 128\u003cbr\u003eSprache: Japanisch\u003cbr\u003eVerlag: Akio Nagasawa Publishing\u003cbr\u003eISBN: 978-4-904883-28-0\u003cbr\u003eZustand: Neu \u003cspan class=\"contents\"\u003e\u003cspan class=\"\"\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"AKIO NAGASAWA","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":52604863283538,"sku":null,"price":59.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/TODWEBB_copy_e7d034f0-ff5c-450b-ab44-36c49f1dc24d.jpg?v=1769891058"},{"product_id":"revue-eugenio-recuenco","title":"Revue — Eugenio Recuenco","description":"\u003cp data-end=\"1152\" data-start=\"93\"\u003e\u003cem data-end=\"100\" data-start=\"93\"\u003eRevue\u003c\/em\u003e ist Eugenio Recuencos großes theatralisches Werk – eine dekadente, inszenierte Traumwelt, die wie eine surrealistische Bühnenproduktion wirkt. Bekannt für seine aufwendig inszenierten Mode-Editorials, führt Recuenco die Form hier in etwas weitaus Immersiveres über: eine visuelle Oper aus Allegorie, Tableau und filmischer Künstlichkeit. Jedes Bild ist ein aufwendig gestaltetes Szenario, reich an Verweisen auf die klassische Malerei, totalitäre Ästhetik, den Stummfilm, das Märchen und das politische Spektakel. Die Models werden zu Figuren – Königinnen, Soldaten, Musen –, die in minutiös ausgeleuchteten Umgebungen fragmentierte Erzählungen durchspielen. Was entsteht, ist ein surrealer, oft düsterer Macht- und Schönheitspantomime, wobei Recuenco weniger als Fotograf denn als Regisseur, Szenograf und Mythenbildner agiert. Der Produktionsmaßstab ist opernhaft, der Ton barock, der Humor von Bedrohlichkeit durchzogen. In einem großformatigen, opulenten Band von teNeues veröffentlicht, ist \u003cem data-end=\"986\" data-start=\"979\"\u003eRevue\u003c\/em\u003e nicht einfach ein Fotobuch – es ist ein fieberhaftes Archiv des performativen Bildes, das offenlegt, wie Mode, Geschichte und Fantasie auf der inszenierten Bühne des Objektivs aufeinandertreffen.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-end=\"1548\" data-start=\"1154\"\u003eTechnische Daten\u003cbr data-end=\"1172\" data-start=\"1169\"\u003eTitel: Revue\u003cbr data-end=\"1187\" data-start=\"1184\"\u003eKünstler \/ Autor: Eugenio Recuenco\u003cbr data-end=\"1223\" data-start=\"1220\"\u003eDatum: 2013\u003cbr data-is-only-node=\"\" data-end=\"1236\" data-start=\"1233\"\u003eTechnik \/ Druckverfahren: Offsetdruck\u003cbr data-end=\"1274\" data-start=\"1271\"\u003eMedium \/ Materialien: Hardcover mit Schutzumschlag\u003cbr data-end=\"1323\" data-start=\"1320\"\u003eMaße (cm): Ca. 29 × 38 (nicht bestätigt)\u003cbr data-end=\"1372\" data-start=\"1369\"\u003eSprache: Mehrsprachig (Englisch, Deutsch, Französisch, Spanisch)\u003cbr data-end=\"1432\" data-start=\"1429\"\u003eSeiten: Ca. 236\u003cbr data-end=\"1453\" data-start=\"1450\"\u003eVerlag \/ Herausgeber: teNeues Publishing Group\u003cbr data-end=\"1500\" data-start=\"1497\"\u003eISBN: 978-3-8327-9728-7\u003cbr data-end=\"1526\" data-start=\"1523\"\u003eZustand: Sehr gut\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-end=\"1609\" data-start=\"1551\"\u003e \u003c\/p\u003e","brand":"DaRWIN","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":52629546041682,"sku":null,"price":90.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/TODWEBB_copy_copy_9353e952-b060-45e3-8f0c-347b4669a866.jpg?v=1770189419"},{"product_id":"ukrzaliznytsia-julie-poly","title":"UKRZALIZNYTSIA – Julie Poly","description":"\u003cp data-start=\"364\" data-end=\"846\"\u003eEin delirantes Nocturne an Bord der ukrainischen Staatsbahn: \u003cem data-start=\"417\" data-end=\"433\"\u003eUKRZALIZNYTSIA\u003c\/em\u003e ist Julie Polys Kult-Fotobuch über Begehren, Uniform und Transit, das erstmals 2019 in einer kleinen Untergrundauflage erschien. Bevor sie Künstlerin wurde, arbeitete Poly selbst als Zugbegleiterin – eine Tatsache, die jedes Bild mit Insiderpräzision und Intuition durchdringt. Ihre Kamera dokumentiert die Eisenbahn nicht; sie fährt wie in einem Fiebertraum mit, in dem erotische Spannung, Erschöpfung, Humor und Hierarchie in den Gängen aufeinandertreffen.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"848\" data-end=\"1404\"\u003eDie Porträts sind präzise und absurd, die Mise-en-scène ist von sowjetischer Patina geprägt – Metallwände, pfirsichfarbene Vorhänge, verspiegelte Abteile –, eine Bildsprache, die Ukrainer oft übersehen, die durch Polys Linse jedoch von Spannung und Glamour aufgeladen wird. Hier finden sich sowohl Ironie als auch Aufrichtigkeit: in der Art, wie sie sich selbst in Szene setzt, mit Uniform und Identität spielt, und in den eindringlichen Erscheinungen junger Soldaten – kaum wach, bereits auf einen Krieg eingestellt, der offiziell noch nicht begonnen hat. In einem Bild blicken sie über die Gegenwart einer Frau hinweg, abgestumpft durch die Nähe zum Kampf.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1406\" data-end=\"1883\"\u003eWas dieses Buch einzigartig macht, ist sein Ursprung: Es wurde weder für den Export noch für das Spektakel geschaffen. Die Bilder wurden erstmals in Bahnhöfen gezeigt – eine Geste öffentlicher Kunst, die in den Alltag eingebettet und zutiefst ukrainisch in ihrem Humor und ihrer Widerstandskraft war. Westlich orientiert, unsentimental und radikal verortet steht \u003cem data-start=\"1709\" data-end=\"1725\"\u003eUKRZALIZNYTSIA\u003c\/em\u003e als eines der eindringlichsten Werke der Ukraine vor der Invasion da: nicht bloß als fotografische Dokumentation, sondern als lebendiges Zeugnis dafür, wie ein Land sich selbst wahrnimmt – sogar im Transit.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1885\" data-end=\"2209\"\u003e\u003cstrong data-start=\"1885\" data-end=\"1904\"\u003eTechnisches Datenblatt\u003c\/strong\u003e\u003cbr data-start=\"1904\" data-end=\"1907\"\u003eTitel: \u003cem data-start=\"1914\" data-end=\"1930\"\u003eUKRZALIZNYTSIA\u003c\/em\u003e\u003cbr data-start=\"1930\" data-end=\"1933\"\u003eKünstlerin \/ Autorin: Julie Poly\u003cbr data-start=\"1960\" data-end=\"1963\"\u003eDatum: 2020\u003cbr data-start=\"1973\" data-end=\"1976\"\u003eTechnik \/ Druckverfahren: Offsetdruck mit Metallic-Tinte\u003cbr data-start=\"2029\" data-end=\"2032\"\u003eMedium \/ Materialien: Hardcover\u003cbr data-start=\"2061\" data-end=\"2064\"\u003eMaße (cm): ca. 21 × 28\u003cbr data-start=\"2096\" data-end=\"2099\"\u003eSprache: Ukrainisch, Englisch\u003cbr data-start=\"2127\" data-end=\"2130\"\u003eSeiten: Unnummeriert\u003cbr data-start=\"2147\" data-end=\"2150\"\u003eVerlag \/ Herausgeber: Selbstverlegt\u003cbr data-start=\"2184\" data-end=\"2187\"\u003eZustand: Nahezu neuwertig\u003c\/p\u003e","brand":"DaRWIN","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":52629920153938,"sku":null,"price":100.0,"currency_code":"EUR","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/TODWEBB_copy_copy_c7a9a0bb-f281-42f1-9d62-9050dc3795dc.jpg?v=1770194320"},{"product_id":"erotica-antonio-saura-2007","title":"Erótica — Antonio Saura, 2007","description":"\u003cp data-end=\"718\" data-start=\"98\"\u003eDieses großformatige Buch versammelt Antonio Sauras private, aufgewühlte und tintendurchtränkte Visionen des erotischen Körpers – Figuren in Auflösung, verdrehte Begierde, festgehalten in raschen schwarzen Gesten, ein Universum aus Gliedmaßen und Lust, abstrahiert durch die nervöse Führung des Pinsels. 2007 von Tàché Editor in Barcelona veröffentlicht, offenbart \u003cem data-end=\"406\" data-start=\"397\"\u003eErótica\u003c\/em\u003e Sauras lebenslange Auseinandersetzung mit der weiblichen Form als psychischem Terrain von Obsession und Bruch. Seine Figuren – kauernd, schreiend, kopflos, trotzig – erscheinen als Silhouetten und Flecken, losgelöst von klassischer Kontur, eher Gespenst als Subjekt. Es ist ein Werk reiner Zwanghaftigkeit: Eros nicht als Schönheit, sondern als Bruch.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-end=\"1274\" data-start=\"720\"\u003eAus der spanischen Avantgarde der Nachkriegszeit hervorgegangen, lehnte Saura den Realismus zugunsten einer brutalen psychologischen Figuration ab, und in \u003cem data-end=\"1000\" data-start=\"991\"\u003eErótica\u003c\/em\u003e verdichtet sich diese Vision zu einem dunklen Theater aus Geste, Lust und Wiederholung.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-end=\"1343\" data-start=\"1276\"\u003eEin Dokument malerischer Libido, geschwärzt von Dringlichkeit und Verweigerung.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-end=\"1671\" data-start=\"1345\"\u003e\u003cstrong data-end=\"1364\" data-start=\"1345\"\u003eTechnisches Datenblatt\u003c\/strong\u003e\u003cbr data-end=\"1367\" data-start=\"1364\"\u003eTitel: Erótica\u003cbr data-end=\"1384\" data-start=\"1381\"\u003eKünstler \/ Autor: Antonio Saura\u003cbr data-end=\"1417\" data-start=\"1414\"\u003eDatum: 2007\u003cbr data-end=\"1430\" data-start=\"1427\"\u003eTechnik \/ Druckverfahren: Offset\u003cbr data-end=\"1468\" data-start=\"1465\"\u003eMedium \/ Materialien: Hardcover mit Schutzumschlag\u003cbr data-is-only-node=\"\" data-end=\"1517\" data-start=\"1514\"\u003eMaße (cm): \u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cspan\u003e36 x 29,5 cm \u003c\/span\u003e\u003cbr data-end=\"1552\" data-start=\"1549\"\u003eSprache: Spanisch, englische Übersetzungen enthalten\u003cbr data-end=\"1603\" data-start=\"1600\"\u003eVerlag \/ Herausgeber: Tàché Editor, Barcelona\u003cbr data-end=\"1649\" data-start=\"1646\"\u003eZustand: NEU\u003c\/p\u003e","brand":"DaRWIN","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":52657435378002,"sku":null,"price":70.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/TODWEBB_copy_copy_b2b9d85f-fb39-4a9e-b911-895360dc8dbd.jpg?v=1770545126"},{"product_id":"newton-s-illustrated-nos-1-4-complete-edition-helmut-newton-schirmer-mosel-2000","title":"Newton’s Illustrated Nos. 1–4 (Complete Edition) — Helmut Newton (Schirmer\/Mosel, 2000)","description":"\u003cp data-start=\"156\" data-end=\"1299\"\u003eZwischen 1987 und 1995 veröffentlichte Helmut Newton vier Ausgaben seines eigenen radikalen Fotomagazins — \u003cem data-start=\"251\" data-end=\"280\"\u003eHelmut Newton’s Illustrated\u003c\/em\u003e —, jede davon ein Statement erotischer Intention, visueller Macht und ikonografischen Witzes. Diese vollständige Ausgabe von 2000, herausgegeben von Schirmer\/Mosel unter der Leitung von June Newton, versammelt alle vier seltenen Ausgaben in einem Band: \u003cem data-start=\"494\" data-end=\"509\"\u003eSex and Power\u003c\/em\u003e, \u003cem data-start=\"511\" data-end=\"540\"\u003ePictures from an Exhibition\u003c\/em\u003e, \u003cem data-start=\"542\" data-end=\"555\"\u003eI Was There\u003c\/em\u003e und \u003cem data-start=\"561\" data-end=\"576\"\u003eDr. Phantasms\u003c\/em\u003e. In 134 Bildern entfaltet Newton das gesamte Spektrum seiner Obsessionen: High Heels, statuenhafte Frauen, Porträts von Prominenten, klinische Perversität, Blitzlichtdrama und die Fantasie der Kontrolle. Das Titelporträt von Warhol ist ein perfektes Sinnbild — teilnahmslos, camp, in Leder einbalsamiert. Im Inneren ist Newtons Blick zugleich präzise und voyeuristisch, seine Welt ein stilisiertes Theater der Dominanz und des Spektakels. In Berlin gestaltet und in Italien gedruckt, vermittelt das Buch jene filmische Klarheit und jenen schwarzen Humor, die Newton zu einer singulären Figur der Fotografie des späten 20. Jahrhunderts machten. Dieser Band steht im Darwin-Archiv genau zwischen \u003cem data-start=\"1187\" data-end=\"1226\"\u003eNobuyoshi Arakis Sentimental Journey\u003c\/em\u003e und \u003cem data-start=\"1231\" data-end=\"1259\"\u003eMapplethorpes X Portfolio\u003c\/em\u003e — Kult, kontrolliert und vollständig entblößt.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1301\" data-end=\"1667\"\u003e\u003cstrong data-start=\"1301\" data-end=\"1320\"\u003eTechnisches Datenblatt\u003c\/strong\u003e\u003cbr data-start=\"1320\" data-end=\"1323\"\u003eTitel: Newton’s Illustrated Nos. 1–4 (Complete Edition)\u003cbr data-start=\"1378\" data-end=\"1381\"\u003eKünstler \/ Autor: Helmut Newton\u003cbr data-start=\"1411\" data-end=\"1414\"\u003eDatum: 2000\u003cbr data-start=\"1424\" data-end=\"1427\" data-is-only-node=\"\"\u003eTechnik \/ Druckverfahren: Offset, Farbe und Duoton\u003cbr data-start=\"1482\" data-end=\"1485\"\u003eMedium \/ Materialien: Broschur\u003cbr data-start=\"1514\" data-end=\"1517\"\u003eMaße (cm): ca. 23,5 × 30\u003cbr data-start=\"1551\" data-end=\"1554\"\u003eSprache: Deutsch\u003cbr data-start=\"1570\" data-end=\"1573\"\u003eSeiten: 136\u003cbr data-start=\"1583\" data-end=\"1586\"\u003eVerlag \/ Herausgeber: Schirmer\/Mosel\u003cbr data-start=\"1620\" data-end=\"1623\"\u003eISBN: 3-88814-613-5\u003cbr data-start=\"1642\" data-end=\"1645\"\u003eZustand: SEHR GUT\u003c\/p\u003e","brand":"DaRWIN","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":52659074433362,"sku":null,"price":27.0,"currency_code":"EUR","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/TODWEBB_copy_copy_3_38a04674-cb7d-43a9-8ac5-ee166c6affc1.jpg?v=1770562481"},{"product_id":"daido-tokyo-by-daido-moriyama-2016","title":"Daido Tokyo by Daido Moriyama, 2016","description":"\u003cp data-start=\"186\" data-end=\"604\"\u003eEin eindrucksvoller Hardcover-Band, der 2016 von der Fondation Cartier veröffentlicht wurde: \u003cem data-start=\"243\" data-end=\"256\"\u003eDaido Tokyo\u003c\/em\u003e zeigt Moriyamas kraftvollen Aufbruch in die Farbe und versammelt auf 248 Seiten 377 Bilder – sowohl Farb- als auch Schwarz-Weiß-Aufnahmen. Bekannt für seinen rauen, fragmentarischen Blick auf die Straßen Tokios, wendet sich Moriyama hier einer intensiven Farbsättigung zu, ohne die Härte zu verlieren: Netzstrümpfe, Neon, Straßenschilder und Vinyltexturen leuchten vor schwarzem Asphalt und anonymer Haut.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"606\" data-end=\"1123\"\u003eAusgehend von seinen Serien „Dog and Mesh Tights“ und „Shinjuku“ dokumentiert das Buch eine Stadt, in der sich Begehren und Beschilderung vermischen, in der Detail zu Abstraktion wird und die Oberfläche alles ist. Trotz des Wechsels zur Farbe bleiben Moriyamas Instinkte unverändert: Erotik, Wiederholung, der Geruch der Straße, das Gedränge der Körper. Diese zweisprachige französisch-englische Ausgabe spiegelt das tiefe Engagement der Fondation Cartier für die japanische fotografische Moderne wider. Eine unverzichtbare Ergänzung zu Arakis Chaos von Tokio und Anders Petersens Stadt-Tagebüchern.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1125\" data-end=\"1518\"\u003eTechnische Daten\u003cbr data-start=\"1140\" data-end=\"1143\"\u003eTitel: Daido Tokyo\u003cbr data-start=\"1161\" data-end=\"1164\"\u003eKünstler \/ Autor: Daido Moriyama\u003cbr data-start=\"1195\" data-end=\"1198\"\u003eDatum: Februar 2016\u003cbr data-start=\"1217\" data-end=\"1220\"\u003eTechnik \/ Druckverfahren: Offsetdruck\u003cbr data-start=\"1255\" data-end=\"1258\"\u003eMedium \/ Materialien: Hardcover\u003cbr data-start=\"1287\" data-end=\"1290\"\u003eAbmessungen (cm): 18 × 27\u003cbr data-start=\"1314\" data-end=\"1317\"\u003eSprache: Französisch, Englisch\u003cbr data-start=\"1342\" data-end=\"1345\"\u003eSeiten: 248\u003cbr data-start=\"1355\" data-end=\"1358\"\u003eBilder: 377 Farb- und Schwarz-Weiß-Aufnahmen\u003cbr data-start=\"1396\" data-end=\"1399\"\u003eHerausgeber \/ Verlag: Fondation Cartier pour l’art contemporain, Paris\u003cbr data-start=\"1467\" data-end=\"1470\"\u003eISBN: 978-2-86925-122-9\u003cbr data-start=\"1493\" data-end=\"1496\"\u003eZustand: Gut\u003c\/p\u003e","brand":"DaRWIN","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":52660413202770,"sku":null,"price":80.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/TODWEBB_copy_copy_af05c094-aea4-49c4-96d3-c816a48744fc.jpg?v=1770577672"},{"product_id":"masahisa-fukase-by-tomo-kosuga-ed-french-edition-2018","title":"Masahisa Fukase by Tomo Kosuga (ed.) — French edition, ATELIER EXB 2018","description":"\u003cp data-start=\"132\" data-end=\"536\"\u003eDiese bedeutende Monografie, die 2018 bei Éditions Xavier Barral erschienen ist, ist der erste umfassende Band, der das gesamte Spektrum von Masahisa Fukases radikalem und wandelbarem Œuvre abdeckt. Anlässlich der FOAM-Retrospektive in Amsterdam und im Anschluss an Arles 2017 veröffentlicht, zeichnet das Buch den zutiefst persönlichen und experimentellen Werdegang des japanischen Fotografen über sein ikonisches Werk \u003cem data-start=\"515\" data-end=\"535\"\u003eSolitude of Ravens\u003c\/em\u003e hinaus nach.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"538\" data-end=\"1126\"\u003eAufgebaut rund um 26 fotografische Serien, zeigt der Band die zahlreichen Facetten von Fukases Schaffen – von markanten Schwarz-Weiß-Abzügen bis zu Polaroids, von grotesken und intimen Selbstporträts bis zu überzeichneten Fotografien und theatralischen Inszenierungen. Werke wie \u003cem data-start=\"783\" data-end=\"803\"\u003eMemories of Father\u003c\/em\u003e, \u003cem data-start=\"805\" data-end=\"815\"\u003eBukubuku\u003c\/em\u003e und \u003cem data-start=\"821\" data-end=\"831\"\u003eBerobero\u003c\/em\u003e stehen neben den obsessiven Katzenstudien von Sasuke und verwischen die Grenzen zwischen Trauer, Humor und Performance. Mit Texten von Simon Baker und Tomo Kosuga ist dieser reich illustrierte Band ein Meilenstein der japanischen Fotogeschichte – eine Dokumentation eines Lebens voller Einsamkeit, Erotik und formaler Wagnisse.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1128\" data-end=\"1541\"\u003eTechnische Daten\u003cbr data-start=\"1143\" data-end=\"1146\"\u003eTitel: Masahisa Fukase\u003cbr data-start=\"1168\" data-end=\"1171\"\u003eHerausgeber \/ Autor: Tomo Kosuga\u003cbr data-start=\"1199\" data-end=\"1202\"\u003eMitwirkende: Simon Baker (Vorwort), Anne Testut \u0026amp; Corinne Atlan (Übersetzerinnen)\u003cbr data-start=\"1281\" data-end=\"1284\"\u003eDatum: 4. Oktober 2018\u003cbr data-start=\"1304\" data-end=\"1307\"\u003eTechnik \/ Druckverfahren: Offsetdruck\u003cbr data-start=\"1342\" data-end=\"1345\"\u003eMedium \/ Materialien: Hardcover, illustriert\u003cbr data-start=\"1387\" data-end=\"1390\"\u003eAbmessungen (cm): Ca. 21 × 29\u003cbr data-start=\"1422\" data-end=\"1425\"\u003eSprache: Französisch\u003cbr data-start=\"1441\" data-end=\"1444\"\u003eSeiten: 416\u003cbr data-start=\"1454\" data-end=\"1457\"\u003eVerlag \/ Herausgeber: Éditions Xavier Barral\u003cbr data-start=\"1499\" data-end=\"1502\"\u003eISBN: 978-2365111775\u003cbr data-start=\"1522\" data-end=\"1525\"\u003eZustand: NEU\u003c\/p\u003e","brand":"DaRWIN","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":52660446593362,"sku":null,"price":65.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/TODWEBB_copy_copy_a1e9044a-10e2-4508-8343-dabacab95db3.jpg?v=1770578185"},{"product_id":"sour-strawberries-lin-zhipeng-no-223-2018-signed-print-edition-of-600","title":"Sour Strawberries — Lin Zhipeng, 2018, First Edition, Editions Bessard, Limited Edition of 600 + signed C-Print","description":"\u003cp data-start=\"214\" data-end=\"763\"\u003eEine eindringliche Erkundung von Jugend, Begehren und flüchtiger Intimität. Mit satten Farben und spontanen Begegnungen fängt Lin Zhipeng Körper, Gesten und fragile Momente ein, die zwischen Unschuld und erotischer Spannung schweben. Alltagsszenen entfalten sich mit tagebuchartiger Unmittelbarkeit, während Haut, Früchte und Texturen zu sinnlichen Motiven werden. Das 2018 als Hardcover-Erstausgabe erschienene und auf 600 nummerierte Exemplare mit einem beiliegenden signierten C-Print limitierte Buch spiegelt die charakteristische Vision des Künstlers von Freiheit, Verletzlichkeit und der zeitgenössischen chinesischen Jugendkultur wider.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"765\" data-end=\"1143\"\u003eTechnisches Datenblatt\u003cbr data-start=\"780\" data-end=\"783\"\u003eTitel: Saure Erdbeeren\u003cbr data-start=\"807\" data-end=\"810\"\u003eKünstler \/ Autor: Lin Zhipeng\u003cbr data-start=\"838\" data-end=\"841\"\u003eDatum: 2018\u003cbr data-start=\"851\" data-end=\"854\"\u003eAusgabe: Erstausgabe; limitierte Auflage von 600 nummerierten Exemplaren + signiertem C-Print\u003cbr data-start=\"933\" data-end=\"936\"\u003eVerlag \/ Herausgeber: Editions Bessard\u003cbr data-start=\"972\" data-end=\"975\"\u003eEinband: Hardcover mit Schutzumschlag\u003cbr data-start=\"1009\" data-end=\"1012\"\u003eSeiten: 136\u003cbr data-start=\"1022\" data-end=\"1025\"\u003eMaße (cm): 26,5 × 21\u003cbr data-start=\"1051\" data-end=\"1054\"\u003eSprache: Englisch\u003cbr data-start=\"1071\" data-end=\"1074\"\u003eZustand: Wie neu \/ neuwertig\u003cbr data-start=\"1098\" data-end=\"1101\"\u003eBesonderes Merkmal: Beiliegender signierter C-Print\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1145\" data-end=\"1354\"\u003e \u003c\/p\u003e","brand":"DaRWIN","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":52660532052306,"sku":null,"price":175.0,"currency_code":"EUR","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/TODWEBB_copy_copy_2b100546-c198-45f5-801d-f8433e5ebc57.jpg?v=1770579260"},{"product_id":"rafu-michael-kenna-2018","title":"Rafu — Michael Kenna, 2018","description":"\u003cp data-start=\"95\" data-end=\"896\"\u003eEine seltene Abweichung von seinen ikonischen monochromen Landschaften: \u003cem data-start=\"148\" data-end=\"154\"\u003eRafu\u003c\/em\u003e ist Michael Kennas zutiefst intime Studie des weiblichen Akts, die über beinahe ein Jahrzehnt in Japan entstand. In Zusammenarbeit mit Tänzerinnen, Büroangestellten, Schauspielerinnen und Fotografinnen entwickelt Kenna eine Sprache aus Gesten und Konturen – Körper lösen sich in Schatten auf und erinnern zugleich an Ukiyo-e und Surrealismus. Von Zeit und Identität losgelöst, wird jedes Bild in \u003cem data-start=\"489\" data-end=\"495\"\u003eRafu\u003c\/em\u003e zu einer Meditation über Stille, Intimität und Abstraktion. Die elegante dreiteilige Bindung und das zweisprachige englisch-japanische Format lassen diesen Band ebenso sehr wie eine Künstlerkassette wie ein Buch erscheinen – präzise, still und von tiefer Ehrfurcht erfüllt. Als einer von Kennas rätselhaftesten Titeln und ein wichtiger Gegenpol zu seinem Landschaftswerk gehört \u003cem data-start=\"808\" data-end=\"814\"\u003eRafu\u003c\/em\u003e aufgrund seiner tonalen Strenge und seines Gefühls fotografischer Hingabe in Darwin.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"898\" data-end=\"1064\"\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cstrong data-start=\"1181\" data-end=\"1200\"\u003eTechnisches Datenblatt\u003c\/strong\u003e\u003cbr data-start=\"1200\" data-end=\"1203\"\u003eTitel: Rafu\u003cbr data-start=\"1214\" data-end=\"1217\"\u003eKünstler \/ Autor: Michael Kenna\u003cbr data-start=\"1247\" data-end=\"1250\"\u003eDatum: 2018\u003cbr data-start=\"1260\" data-end=\"1263\"\u003eTechnik \/ Druckverfahren: Offsetdruck\u003cbr data-start=\"1298\" data-end=\"1301\"\u003eMedium \/ Materialien: Rückstichheftung in dreiteiligem Einband\u003cbr data-start=\"1353\" data-end=\"1356\" data-is-only-node=\"\"\u003eMaße (cm): 29.8 × 20.5\u003cbr data-start=\"1384\" data-end=\"1387\"\u003eSprache: Englisch, Japanisch\u003cbr data-start=\"1414\" data-end=\"1417\"\u003eSeiten: 64 (41 Abbildungen)\u003cbr data-start=\"1438\" data-end=\"1441\"\u003eVerlag \/ Herausgeber: Shuppan Kyodosha\u003cbr data-start=\"1477\" data-end=\"1480\"\u003eZustand: NEU\u003c\/p\u003e","brand":"Shuppan Kyodosha","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":52686329577810,"sku":null,"price":94.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/TODWEBB_copy_copy_b2a8f8ad-f32b-4893-a31d-d35acfc5b87f.jpg?v=1770841993"},{"product_id":"laetitia-casta-dominique-issermann-first-edition-2011","title":"Laetitia Casta — Dominique Issermann (First edition, ATELIER EXB 2011)","description":"\u003cp data-start=\"93\" data-end=\"575\"\u003eEine Ikone, die sich im Inneren der Architektur auflöst. Aufgenommen in Peter Zumthors Thermalbädern in Vals, wirken diese Bilder zwischen Stein, Wasser und Haut schwebend. Casta erscheint weniger als Model denn als eine von Raum aufgenommene Präsenz – manchmal Statue, manchmal Schatten, manchmal nur eine Spur von Wärme auf kalten mineralischen Oberflächen. Issermann fotografiert Schönheit in einem Zustand der Erosion, in dem Glamour in Atmosphäre übergeht und der Körper Teil einer größeren, stillen Landschaft wird.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"577\" data-end=\"1070\"\u003eTECHNISCHES DATENBLATT:\u003cbr data-start=\"593\" data-end=\"596\"\u003eTitel: Laetitia Casta\u003cbr data-start=\"617\" data-end=\"620\"\u003eKünstler \/ Autor: Dominique Issermann\u003cbr data-start=\"656\" data-end=\"659\"\u003eDatum: 2011 (veröffentlicht 2012)\u003cbr data-start=\"686\" data-end=\"689\"\u003eAusgabe: Erstausgabe, auf 5000 Exemplare limitiert (200 signiert \u0026amp; nummeriert)\u003cbr data-start=\"759\" data-end=\"762\"\u003eTechnik \/ Druckverfahren: Fotogravüre, Offsetdruck\u003cbr data-start=\"820\" data-end=\"823\"\u003eMedium \/ Materialien: Fotobuch mit Hardcover, Phoenix-Motion-Xantur-Papier, 170 g\u003cbr data-start=\"897\" data-end=\"900\"\u003eAbmessungen (cm): 28 × 34,5\u003cbr data-start=\"926\" data-end=\"929\"\u003eSeiten: 72\u003cbr data-start=\"938\" data-end=\"941\"\u003eSprache: Französisch \/ Englisch\u003cbr data-start=\"967\" data-end=\"970\"\u003eVerlag \/ Herausgeber: Éditions Xavier Barral, Paris\u003cbr data-start=\"1019\" data-end=\"1022\"\u003eISBN: 978-2-36511-004-4\u003cbr data-start=\"1045\" data-end=\"1048\"\u003eZustand: Sehr gut\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1072\" data-end=\"1315\"\u003e \u003c\/p\u003e","brand":"DaRWIN","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":52691938640210,"sku":null,"price":90.0,"currency_code":"EUR","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/TODWEBB_copy_copy_227a8813-aa13-4b6c-b329-0534abba1cac.jpg?v=1770894952"},{"product_id":"pak-brian-sergio-dienacht-first-edition-2017","title":"PAK! — Brian Sergio — Dienacht Publishing — 2017","description":"\u003cp class=\"PDq2pG_selectionAnchorContainer\"\u003eSergio verwandelt Porträtkunst in eine Auseinandersetzung mit den gesellschaftlichen Normen der Philippinen. Freunde, Liebhaber und Fremde erscheinen ohne die Zurückhaltung, die eine weitgehend konservative katholische Gesellschaft erwartet: Sex, Körper, Tätowierungen und private Begegnungen werden zu Ausdrucksformen des Widerstands statt zum Spektakel. Die zwischen 2012 und 2016 entstandene Arbeit ist bewusst intim und konfrontativ und bezieht den Fotografen in dieselbe Welt ein, die er fotografiert. Sein erstes Fotobuch, \u003cem\u003ePAK!\u003c\/em\u003e, wurde im Risodruck hergestellt und erschien in einer ersten Auflage von nur 200 Exemplaren. \u003cspan class=\"contents\"\u003e\u003cspan class=\"\"\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003cspan class=\"PDq2pG_selectionAnchor\"\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eTechnische Daten\u003c\/strong\u003e\u003cbr\u003eTitel: PAK!\u003cbr\u003eKünstler \/ Autor: Brian Sergio\u003cbr\u003eDatum: 2017\u003cbr\u003eAuflage: Erste Auflage, 200 Exemplare\u003cbr\u003eTechnik \/ Druckverfahren: Risodruck\u003cbr\u003eMedium \/ Materialien: Softcover mit offener Bindung im Schuber\u003cbr\u003eMaße: 26 × 18 cm\u003cbr\u003eSeiten: 128\u003cbr\u003eVerlag: Dienacht Publishing\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e \u003c\/p\u003e","brand":"dienacht","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":52708055482706,"sku":null,"price":70.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/TODWEBB_copy_copy_7b1bb8f6-55d5-4277-a604-25a2de3c914c.jpg?v=1771165630"},{"product_id":"les-nus-lehnert-landrock-galerie-au-bonheur-du-jour-2006","title":"Les Nus — Lehnert \u0026 Landrock, Galerie Au Bonheur du Jour, 2006","description":"\u003cp data-start=\"163\" data-end=\"666\"\u003eEine konzentrierte Auswahl weiblicher Akte des frühen 20. Jahrhunderts, die zwischen 1904 und 1914 in Tunis entstanden. Diese Studioaufnahmen, die ursprünglich als Postkarten verbreitet wurden, machen die Mechanismen der orientalischen Inszenierung sichtbar – Requisiten, Posen, kontrolliertes Licht –, die für den europäischen Konsum konzipiert waren. Diese Ausgabe von 2006 versammelt 53 Fotografien, darunter mehrere seltene Bondage-Studien, und erschien in 1.000 handnummerierten Exemplaren. Ein prägnantes Dokument kolonialer Fantasie und kommerzieller Fotografie an der Grenze zwischen Ethnografie und Erotik.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"668\" data-end=\"1024\"\u003eTechnisches Datenblatt\u003cbr data-start=\"683\" data-end=\"686\"\u003eTitel: Les Nus\u003cbr data-start=\"700\" data-end=\"703\"\u003eKünstler \/ Autor: Lehnert \u0026amp; Landrock\u003cbr data-start=\"738\" data-end=\"741\"\u003eDatum: 2006\u003cbr data-start=\"751\" data-end=\"754\"\u003eAuflage: Limitierte Auflage von 1000 handnummerierten Exemplaren\u003cbr data-start=\"807\" data-end=\"810\"\u003eMedium \/ Materialien: Gedrucktes Buch, Softcover\u003cbr data-start=\"853\" data-end=\"856\"\u003eMaße (cm): 15 x 21 cm\u003cbr data-start=\"883\" data-end=\"886\"\u003eSeiten: 64 Seiten, 53 Fotografien\u003cbr data-start=\"917\" data-end=\"920\"\u003eSprache: Französisch\u003cbr data-start=\"936\" data-end=\"939\"\u003eHerausgeber \/ Redaktion: Galerie Au Bonheur du Jour\u003cbr data-start=\"985\" data-end=\"988\" data-is-only-node=\"\"\u003eISBN: 2-9523322-2-3\u003c\/p\u003e","brand":"DaRWIN","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":52763194622290,"sku":null,"price":42.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/TODWEBB_copy_copy_c6bcc325-0cf1-4bc8-b9b3-0459d59a12f1.jpg?v=1771766659"},{"product_id":"なぎさホテル-nagisa-hotel-hajime-sawatari-super-labo-2015","title":"なぎさホテル (Nagisa Hotel), Hajime Sawatari, SUPER LABO, 2015","description":"\u003cp data-start=\"105\" data-end=\"643\"\u003eEine verlorene fotografische Sequenz, die nach einem halben Jahrhundert endlich ans Licht gebracht wurde. Die zwischen 1963 und 1964 in Hotels am Meer und an Stränden rund um Zushi, Shinagawa und Chigasaki entstandenen Bilder zeigen die Freundin des Fotografen, die nur unter ihren Initialen Y.O. bekannt ist. Ursprünglich zur Veröffentlichung in \u003cem data-start=\"400\" data-end=\"417\"\u003eCamera Mainichi\u003c\/em\u003e vorgesehen, wurde die Arbeit vom Redakteur Shoji Yamagishi abgelehnt und blieb jahrzehntelang ungesehen. Das Buch kombiniert zarte Schwarz-Weiß-Fotografien mit späteren Farbreproduktionen und bietet einen seltenen Einblick in Sawataris prägende Jahre.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"645\" data-end=\"664\"\u003e\u003cstrong data-start=\"645\" data-end=\"664\"\u003eTechnisches Datenblatt\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"666\" data-end=\"1071\"\u003eTitel: Nagisa Hotel\u003cbr data-start=\"685\" data-end=\"688\"\u003eKünstler \/ Autor: Hajime Sawatari\u003cbr data-start=\"720\" data-end=\"723\"\u003eDatum: 2015\u003cbr data-start=\"733\" data-end=\"736\"\u003eAusgabe: Limitierte Auflage von 800 Exemplaren (2 Umschlagversionen, jeweils 400 Exemplare)\u003cbr data-start=\"810\" data-end=\"813\"\u003eTechnik \/ Druckverfahren: Duotone-Offsetdruck \/ Vollfarb-Offsetdruck\u003cbr data-start=\"879\" data-end=\"882\"\u003eMedium \/ Materialien: Softcover (von Hand genäht)\u003cbr data-start=\"923\" data-end=\"926\"\u003eMaße (cm): 21.6 × 28\u003cbr data-start=\"952\" data-end=\"955\"\u003eSeiten: 32\u003cbr data-start=\"964\" data-end=\"967\"\u003eSprache: Japanisch \/ Englisch\u003cbr data-start=\"995\" data-end=\"998\"\u003eVerlag \/ Herausgeber: SUPER LABO\u003cbr data-start=\"1028\" data-end=\"1031\"\u003eISBN: 978-4-905052-89-0\u003cbr data-start=\"1054\" data-end=\"1057\"\u003eZustand: Neu\u003c\/p\u003e","brand":"SUPER LABO","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":53767860257106,"sku":null,"price":39.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/TODWEBB_copy_copy_3_4731dec5-6f3a-412e-a424-fe1e0812615f.jpg?v=1781630332"},{"product_id":"sakiko-nomura-tender-is-the-night-sakiko-nomura-fundacion-mapfre-2025","title":"Sakiko Nomura. Tender Is the Night — Sakiko Nomura — Fundación MAPFRE — 2025","description":"\u003cp class=\"PDq2pG_selectionAnchorContainer\"\u003eNomuras Dunkelheit ist weniger die Abwesenheit von Licht als vielmehr der Raum, in dem Körper unsicher werden. Das anlässlich ihrer ersten großen Retrospektive veröffentlichte Buch setzt ihre von Schatten geprägten schwarz-weißen männlichen Aktaufnahmen in einen Dialog mit Tieren, Stillleben, Stadtlandschaften, atmosphärischen Phänomenen und bewegten Spiegelungen. Die daraus entstehenden Sequenzen haben den unterbrochenen Rhythmus des Kinos und verbinden erotische Spannung mit Zärtlichkeit und Verschwinden. Es gibt die Auswahl der Ausstellung wieder und enthält Essays von Enrique Juncosa, Simon Baker und Michiko Kasahara, die Nomuras Fotobücher als zentralen Bestandteil ihres Schaffens einordnen. \u003cspan class=\"contents\"\u003e\u003cspan class=\"\"\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003cspan class=\"PDq2pG_selectionAnchor\"\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eTechnisches Datenblatt\u003c\/strong\u003e\u003cbr\u003eTitel: Sakiko Nomura. Tender Is the Night\u003cbr\u003eKünstlerin \/ Autorin: Sakiko Nomura\u003cbr\u003eDatum: 2025\u003cbr\u003eMedium \/ Materialien: Hardcover\u003cbr\u003eAbmessungen: 30 × 24 cm\u003cbr\u003eSeiten: 256\u003cbr\u003eSprache: Spanisch\u003cbr\u003eVerlag: Fundación MAPFRE\u003cbr\u003eISBN: 978-84-9844-887-0\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e \u003c\/p\u003e","brand":"Mapfre","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":54677198242130,"sku":null,"price":89.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/TODWEBB_copy_copy_1_c9ea5399-2cd7-4bf1-8fcd-7c831fd14f63.jpg?v=1789131732"},{"product_id":"another-black-darkness-sakiko-nomura-akio-nagasawa-publishing-2016","title":"Another Black Darkness — Sakiko Nomura — Akio Nagasawa Publishing — 2016","description":"\u003cp class=\"PDq2pG_selectionAnchorContainer\"\u003eNomura treibt ihre charakteristische Dunkelheit fast bis zu dem Punkt, an dem das Foto verschwindet. Ihre ersten Experimente mit Solarisation reduzieren nackte Körper und Stadtlandschaften auf schwache Konturen, die aus dichten schwarzen Flächen hervortreten, und verschieben das Werk an die Grenze zwischen Fotografie und grafischem Bild. Die Serie wurde 2015 bei den Rencontres d’Arles in \u003cem\u003eAnother Language: 8 Japanese Photographers\u003c\/em\u003e gezeigt. Das von Satoshi Machiguchi gestaltete Buch verstärkt den Effekt durch schwarze Tinte auf schwarzem Papier. Jedes der 600 Exemplare ist signiert und nummeriert. \u003cspan class=\"contents\"\u003e\u003cspan class=\"\"\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003cspan class=\"PDq2pG_selectionAnchor\"\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eTechnisches Datenblatt\u003c\/strong\u003e\u003cbr\u003eTitel: Another Black Darkness\u003cbr\u003eKünstlerin \/ Autorin: Sakiko Nomura\u003cbr\u003eDatum: 2016\u003cbr\u003eAuflage: Limitierte Auflage von 600 nummerierten Exemplaren\u003cbr\u003eSigniert: Ja\u003cbr\u003eTechnik \/ Druckverfahren: Schwarze Tinte auf schwarzem Papier\u003cbr\u003eMedium \/ Materialien: Hardcover im Schuber\u003cbr\u003eMaße: 27.4 × 18.7 cm\u003cbr\u003eSeiten: 104\u003cbr\u003eVerlag: Akio Nagasawa Publishing\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e \u003c\/p\u003e","brand":"AKIO NAGASAWA","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":54677876048210,"sku":null,"price":120.0,"currency_code":"EUR","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/TODWEBB_copy_copy_3_3ea4996d-557f-4382-a120-048b4577b210.jpg?v=1789132802"}],"url":"https:\/\/thedarwin.es\/de-de\/collections\/erotica.oembed","provider":"DaRWIN","version":"1.0","type":"link"}