{"title":"Mode \u0026 Design","description":"\u003ch1\u003eMode \u0026amp; Design\u003c\/h1\u003e","products":[{"product_id":"dior-lindbergh-new-york-archives","title":"Dior \/ Lindbergh — New York Archives","description":"\u003cp data-start=\"143\" data-end=\"1214\"\u003eDieser monumentale Band verbindet die zeitlosen Silhouetten von Dior mit dem filmischen Blick Peter Lindberghs vor dem Hintergrund der chaotischen, ikonischen Energie New Yorks. Als Hommage an Diors visuelles Erbe in Auftrag gegeben, versammelt das Buch ein umfangreiches Werk, das 2018 und 2019 entstand. Lindbergh fotografierte mehr als 70 Jahre Dior-Haute-Couture auf den Straßen Manhattans und versetzte die Eleganz des Ateliers unmittelbar in den Strom des Alltags. Auf einem Bild verweilt eine Frau in skulptural geschnittenem Tailoring neben einem gelben Taxi; auf einem anderen durchdringt der Blick eines Models das neonfarbene Verschwimmen des Times Square. Lindberghs humanistischer Blick mildert die Erhabenheit der Couture und verleiht Kleidungsstücken, die man oft nur auf Laufstegen sieht, Weichheit, Bewegung und Charakter. Diese gemeinsam von Dior und Taschen produzierte Ausgabe erschien in mehreren Formaten; hierbei handelt es sich um die mit Dior gekennzeichnete Version mit Leineneinband, aufgeklebtem Titelbild und ungestrichenem Papier, die der archivalischen Würdigung des Projekts entspricht. Das Ergebnis ist zugleich Hommage und Zeitkapsel — ein visueller Liebesbrief an die Mode und an die rastlose, leuchtende Stadt, die sie umrahmt.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1216\" data-end=\"1673\"\u003eTechnisches Datenblatt\u003cbr data-start=\"1231\" data-end=\"1234\"\u003eTitel: Dior \/ Lindbergh — New York Archives\u003cbr data-start=\"1277\" data-end=\"1280\"\u003eKünstler \/ Autor: Peter Lindbergh\u003cbr data-start=\"1312\" data-end=\"1315\"\u003eDatum: 2019\u003cbr data-start=\"1325\" data-end=\"1328\" data-is-only-node=\"\"\u003eTechnik \/ Druckverfahren: Offsetdruck\u003cbr data-start=\"1363\" data-end=\"1366\"\u003eMedium \/ Materialien: Hardcover, Leineneinband mit aufgeklebtem Bild\u003cbr data-start=\"1428\" data-end=\"1431\"\u003eMaße (cm): Ca. 29 × 39 (nicht bestätigt)\u003cbr data-start=\"1477\" data-end=\"1480\"\u003eSprache: Englisch\u003cbr data-start=\"1497\" data-end=\"1500\"\u003eSeiten: Ca. 200+ (nicht bestätigt)\u003cbr data-start=\"1533\" data-end=\"1536\"\u003eVerlag \/ Herausgeber: Dior \/ Taschen\u003cbr data-start=\"1570\" data-end=\"1573\"\u003eISBN: 978-3-8365-3902-4 (Dior-Ausgabe)\u003cbr data-start=\"1611\" data-end=\"1614\"\u003eZustand: Sehr gut, leichte Verfärbung am Stoffeinband\u003c\/p\u003e","brand":"DaRWIN","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":52629487550802,"sku":null,"price":100.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/TODWEBB_copy_copy_20309e9c-1479-479a-aa7a-bf4ddfcbe91a.jpg?v=1770188010"},{"product_id":"the-sartorialist-india-scott-schuman-2019-r-edition","title":"The Sartorialist: India — Scott Schuman, 2019, R edition","description":"\u003cp data-start=\"125\" data-end=\"1149\"\u003eIn \u003cem data-start=\"128\" data-end=\"153\"\u003eThe Sartorialist: India\u003c\/em\u003e richtet der Modefotograf und Chronist des Streetstyles Scott Schuman seine Linse auf die alltägliche Eleganz der Städte und Dörfer Indiens und fängt eine Welt ein, in der Gestik, Textur und Farbe lauter sprechen als Marken. Entstanden während einer Reise durch mehrere Städte des Subkontinents, bietet das Buch eine unverwechselbare Sicht Schumans: weder journalistisch noch ethnografisch, sondern aufmerksam für Haltung, Ausstrahlung und persönlichen Stil als universelle Sprache. Vom makellos geschnittenen Anzug eines Geschäftsmanns in Delhi bis zur vielschichtigen Improvisation eines Straßenverkäufers aus Rajasthan heben Schumans Fotografien die Würde und Bedachtsamkeit hervor, mit der Menschen sich präsentieren – unabhängig von Wohlstand, Ruhm oder Modehauptstadt. Von Taschen im Großformat gedruckt, spiegelt diese „R edition“ eine verfeinerte Version der Veröffentlichung wider: in Leinen gebunden und mit Goldprägung versehen, passend zur stillen Förmlichkeit des Projekts selbst. Als Streetstyle-Monografie, die zugleich ein kulturelles Porträt ist, erweitert \u003cem data-start=\"1079\" data-end=\"1086\"\u003eIndia\u003c\/em\u003e die Grenzen dessen, was – und wo – Mode bedeuten kann.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1151\" data-end=\"1574\"\u003eTechnisches Datenblatt\u003cbr data-start=\"1166\" data-end=\"1169\"\u003eTitel: The Sartorialist: India\u003cbr data-start=\"1199\" data-end=\"1202\"\u003eKünstler \/ Autor: Scott Schuman\u003cbr data-start=\"1232\" data-end=\"1235\"\u003eDatum: 2019\u003cbr data-start=\"1245\" data-end=\"1248\" data-is-only-node=\"\"\u003eTechnik \/ Druckverfahren: Offsetdruck\u003cbr data-start=\"1283\" data-end=\"1286\"\u003eMedium \/ Materialien: Hardcover, Leinen mit Goldprägung\u003cbr data-start=\"1342\" data-end=\"1345\"\u003eMaße (cm): Ca. 24,5 × 35 (unbestätigt)\u003cbr data-start=\"1393\" data-end=\"1396\"\u003eSprache: Englisch\u003cbr data-start=\"1413\" data-end=\"1416\"\u003eSeiten: Ca. 200+\u003cbr data-start=\"1435\" data-end=\"1438\"\u003eVerlag \/ Herausgeber: Taschen\u003cbr data-start=\"1465\" data-end=\"1468\"\u003eAusgabe: R edition\u003cbr data-start=\"1486\" data-end=\"1489\"\u003eISBN: 978-3-8365-7707-6\u003cbr data-start=\"1512\" data-end=\"1515\"\u003eZustand: Sehr gut, mit geringfügigen Gebrauchsspuren an den Kanten des Schutzumschlags\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1577\" data-end=\"1635\"\u003e \u003c\/p\u003e","brand":"DaRWIN","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":52629510914386,"sku":null,"price":49.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/TODWEBB_copy_copy_6b86f4f8-0585-44cc-a680-c00d20a27a68.jpg?v=1770188594"},{"product_id":"revue-eugenio-recuenco","title":"Revue — Eugenio Recuenco","description":"\u003cp data-end=\"1152\" data-start=\"93\"\u003e\u003cem data-end=\"100\" data-start=\"93\"\u003eRevue\u003c\/em\u003e ist Eugenio Recuencos großes theatralisches Werk – eine dekadente, inszenierte Traumwelt, die wie eine surrealistische Bühnenproduktion wirkt. Bekannt für seine aufwendig inszenierten Mode-Editorials, führt Recuenco die Form hier in etwas weitaus Immersiveres über: eine visuelle Oper aus Allegorie, Tableau und filmischer Künstlichkeit. Jedes Bild ist ein aufwendig gestaltetes Szenario, reich an Verweisen auf die klassische Malerei, totalitäre Ästhetik, den Stummfilm, das Märchen und das politische Spektakel. Die Models werden zu Figuren – Königinnen, Soldaten, Musen –, die in minutiös ausgeleuchteten Umgebungen fragmentierte Erzählungen durchspielen. Was entsteht, ist ein surrealer, oft düsterer Macht- und Schönheitspantomime, wobei Recuenco weniger als Fotograf denn als Regisseur, Szenograf und Mythenbildner agiert. Der Produktionsmaßstab ist opernhaft, der Ton barock, der Humor von Bedrohlichkeit durchzogen. In einem großformatigen, opulenten Band von teNeues veröffentlicht, ist \u003cem data-end=\"986\" data-start=\"979\"\u003eRevue\u003c\/em\u003e nicht einfach ein Fotobuch – es ist ein fieberhaftes Archiv des performativen Bildes, das offenlegt, wie Mode, Geschichte und Fantasie auf der inszenierten Bühne des Objektivs aufeinandertreffen.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-end=\"1548\" data-start=\"1154\"\u003eTechnische Daten\u003cbr data-end=\"1172\" data-start=\"1169\"\u003eTitel: Revue\u003cbr data-end=\"1187\" data-start=\"1184\"\u003eKünstler \/ Autor: Eugenio Recuenco\u003cbr data-end=\"1223\" data-start=\"1220\"\u003eDatum: 2013\u003cbr data-is-only-node=\"\" data-end=\"1236\" data-start=\"1233\"\u003eTechnik \/ Druckverfahren: Offsetdruck\u003cbr data-end=\"1274\" data-start=\"1271\"\u003eMedium \/ Materialien: Hardcover mit Schutzumschlag\u003cbr data-end=\"1323\" data-start=\"1320\"\u003eMaße (cm): Ca. 29 × 38 (nicht bestätigt)\u003cbr data-end=\"1372\" data-start=\"1369\"\u003eSprache: Mehrsprachig (Englisch, Deutsch, Französisch, Spanisch)\u003cbr data-end=\"1432\" data-start=\"1429\"\u003eSeiten: Ca. 236\u003cbr data-end=\"1453\" data-start=\"1450\"\u003eVerlag \/ Herausgeber: teNeues Publishing Group\u003cbr data-end=\"1500\" data-start=\"1497\"\u003eISBN: 978-3-8327-9728-7\u003cbr data-end=\"1526\" data-start=\"1523\"\u003eZustand: Sehr gut\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-end=\"1609\" data-start=\"1551\"\u003e \u003c\/p\u003e","brand":"DaRWIN","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":52629546041682,"sku":null,"price":90.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/TODWEBB_copy_copy_9353e952-b060-45e3-8f0c-347b4669a866.jpg?v=1770189419"},{"product_id":"louis-vuitton-fashion-photography-rizzoli-2014","title":"Louis Vuitton Fashion Photography — Rizzoli, 2014","description":"\u003cp data-start=\"118\" data-end=\"1131\"\u003e\u003cem data-start=\"118\" data-end=\"153\"\u003eLouis Vuitton Fashion Photography\u003c\/em\u003e ist eine opulente Anthologie, die beinahe ein Jahrhundert der visuellen Sprache des Hauses umfasst – ein kuratiertes Archiv mit über 200 Modefotografien, die zeigen, wie Luxus, Identität und Bildsprache durch die Linse der berühmtesten Fotografen der Welt geschaffen wurden. Von Helmut Newton bis Annie Leibovitz, von Juergen Teller bis Jean Larivière zeichnet das Buch nach, wie sich Louis Vuitton konsequent an der Schnittstelle von Kultur, Berühmtheit und Avantgarde positioniert hat. Redaktionskampagnen, Laufstegdokumentationen und experimentelle Auftragsarbeiten stehen Seite an Seite und verdeutlichen sowohl die Kontinuität als auch die Neuerfindung der Codes des Hauses über die Jahrzehnte hinweg. Herausgegeben von Charlotte Cotton und 2014 von Rizzoli in Zusammenarbeit mit Louis Vuitton veröffentlicht, erschien dieser großformatige Band als limitierte Ausgabe und war ursprünglich ausschließlich in Vuitton-Boutiquen erhältlich – eher ein Kunstobjekt als ein gewöhnliches Markenbuch. Eine Sammlerkapsel der Modegeschichte, gesehen durch die Augen jener, die sie geprägt haben.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1133\" data-end=\"1505\"\u003eTechnische Daten\u003cbr data-start=\"1148\" data-end=\"1151\"\u003eTitel: Louis Vuitton Fashion Photography\u003cbr data-start=\"1191\" data-end=\"1194\"\u003eHerausgeberin: Charlotte Cotton\u003cbr data-start=\"1218\" data-end=\"1221\"\u003eDatum: 2014\u003cbr data-start=\"1231\" data-end=\"1234\" data-is-only-node=\"\"\u003eTechnik \/ Druckverfahren: Offsetdruck\u003cbr data-start=\"1269\" data-end=\"1272\"\u003eMedium \/ Materialien: Hardcover mit Schutzumschlag\u003cbr data-start=\"1318\" data-end=\"1321\"\u003eAbmessungen (cm): Ca. 25 × 34 (unbestätigt)\u003cbr data-start=\"1367\" data-end=\"1370\"\u003eSprache: Englisch\u003cbr data-start=\"1387\" data-end=\"1390\"\u003eSeiten: Ca. 400\u003cbr data-start=\"1408\" data-end=\"1411\"\u003eVerlag \/ Herausgeber: Rizzoli \/ Louis Vuitton\u003cbr data-start=\"1454\" data-end=\"1457\"\u003eISBN: 978-0-8478-4373-0\u003cbr data-start=\"1480\" data-end=\"1483\"\u003eZustand: Sehr gut\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1508\" data-end=\"1566\"\u003e \u003c\/p\u003e","brand":"DaRWIN","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":52629573337426,"sku":null,"price":90.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/TODWEBB_copy_copy_0cae92f0-dac7-42d9-b1cc-961b4ae56d08.jpg?v=1770189979"},{"product_id":"ukrzaliznytsia-julie-poly","title":"UKRZALIZNYTSIA – Julie Poly","description":"\u003cp data-start=\"364\" data-end=\"846\"\u003eEin delirantes Nocturne an Bord der ukrainischen Staatsbahn: \u003cem data-start=\"417\" data-end=\"433\"\u003eUKRZALIZNYTSIA\u003c\/em\u003e ist Julie Polys Kult-Fotobuch über Begehren, Uniform und Transit, das erstmals 2019 in einer kleinen Untergrundauflage erschien. Bevor sie Künstlerin wurde, arbeitete Poly selbst als Zugbegleiterin – eine Tatsache, die jedes Bild mit Insiderpräzision und Intuition durchdringt. Ihre Kamera dokumentiert die Eisenbahn nicht; sie fährt wie in einem Fiebertraum mit, in dem erotische Spannung, Erschöpfung, Humor und Hierarchie in den Gängen aufeinandertreffen.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"848\" data-end=\"1404\"\u003eDie Porträts sind präzise und absurd, die Mise-en-scène ist von sowjetischer Patina geprägt – Metallwände, pfirsichfarbene Vorhänge, verspiegelte Abteile –, eine Bildsprache, die Ukrainer oft übersehen, die durch Polys Linse jedoch von Spannung und Glamour aufgeladen wird. Hier finden sich sowohl Ironie als auch Aufrichtigkeit: in der Art, wie sie sich selbst in Szene setzt, mit Uniform und Identität spielt, und in den eindringlichen Erscheinungen junger Soldaten – kaum wach, bereits auf einen Krieg eingestellt, der offiziell noch nicht begonnen hat. In einem Bild blicken sie über die Gegenwart einer Frau hinweg, abgestumpft durch die Nähe zum Kampf.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1406\" data-end=\"1883\"\u003eWas dieses Buch einzigartig macht, ist sein Ursprung: Es wurde weder für den Export noch für das Spektakel geschaffen. Die Bilder wurden erstmals in Bahnhöfen gezeigt – eine Geste öffentlicher Kunst, die in den Alltag eingebettet und zutiefst ukrainisch in ihrem Humor und ihrer Widerstandskraft war. Westlich orientiert, unsentimental und radikal verortet steht \u003cem data-start=\"1709\" data-end=\"1725\"\u003eUKRZALIZNYTSIA\u003c\/em\u003e als eines der eindringlichsten Werke der Ukraine vor der Invasion da: nicht bloß als fotografische Dokumentation, sondern als lebendiges Zeugnis dafür, wie ein Land sich selbst wahrnimmt – sogar im Transit.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1885\" data-end=\"2209\"\u003e\u003cstrong data-start=\"1885\" data-end=\"1904\"\u003eTechnisches Datenblatt\u003c\/strong\u003e\u003cbr data-start=\"1904\" data-end=\"1907\"\u003eTitel: \u003cem data-start=\"1914\" data-end=\"1930\"\u003eUKRZALIZNYTSIA\u003c\/em\u003e\u003cbr data-start=\"1930\" data-end=\"1933\"\u003eKünstlerin \/ Autorin: Julie Poly\u003cbr data-start=\"1960\" data-end=\"1963\"\u003eDatum: 2020\u003cbr data-start=\"1973\" data-end=\"1976\"\u003eTechnik \/ Druckverfahren: Offsetdruck mit Metallic-Tinte\u003cbr data-start=\"2029\" data-end=\"2032\"\u003eMedium \/ Materialien: Hardcover\u003cbr data-start=\"2061\" data-end=\"2064\"\u003eMaße (cm): ca. 21 × 28\u003cbr data-start=\"2096\" data-end=\"2099\"\u003eSprache: Ukrainisch, Englisch\u003cbr data-start=\"2127\" data-end=\"2130\"\u003eSeiten: Unnummeriert\u003cbr data-start=\"2147\" data-end=\"2150\"\u003eVerlag \/ Herausgeber: Selbstverlegt\u003cbr data-start=\"2184\" data-end=\"2187\"\u003eZustand: Nahezu neuwertig\u003c\/p\u003e","brand":"DaRWIN","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":52629920153938,"sku":null,"price":100.0,"currency_code":"EUR","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/TODWEBB_copy_copy_c7a9a0bb-f281-42f1-9d62-9050dc3795dc.jpg?v=1770194320"},{"product_id":"feeling-seen-the-photographs-of-campbell-addy-campbell-addy","title":"Feeling Seen: The Photographs of Campbell Addy – Campbell Addy","description":"\u003cp data-start=\"172\" data-end=\"679\"\u003eEin kraftvolles Statement über Sichtbarkeit und Urheberschaft. Diese Monografie versammelt die prägenden Bilder von Campbell Addy, in denen die Modefotografie zu einem Ort schwarzer Selbstrepräsentation, Intimität und Selbstbestimmung wird. In 150 Fotografien entfalten sich Studio­porträts und redaktionelle Auftragsarbeiten in gesättigten Farben und skulpturaler Präsenz. Mit Texten von Edward Enninful und Ekow Eshun sowie der Gestaltung von Loose Joints Studio mit Grégoire Pujade-Lauraine dokumentiert das Buch einen Generationswechsel in der Bildgestaltung aus dem Inneren der Branche.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"681\" data-end=\"1052\"\u003eTechnisches Datenblatt\u003cbr data-start=\"696\" data-end=\"699\"\u003eTitel: Feeling Seen: Die Fotografien von Campbell Addy\u003cbr data-start=\"752\" data-end=\"755\"\u003eKünstler \/ Autor: Campbell Addy\u003cbr data-start=\"785\" data-end=\"788\"\u003eDatum: 2022\u003cbr data-start=\"798\" data-end=\"801\"\u003eMedium \/ Materialien: Viertelgebundener, laminierter Hardcoverband mit Blindprägung, verschiedene Papiersorten\u003cbr data-start=\"886\" data-end=\"889\"\u003eMaße (mm): 240 × 300\u003cbr data-start=\"915\" data-end=\"918\"\u003eSeiten: 200\u003cbr data-start=\"928\" data-end=\"931\"\u003eSprache: Englisch\u003cbr data-start=\"948\" data-end=\"951\"\u003eVerlag \/ Herausgeber: Prestel Publishing\u003cbr data-start=\"989\" data-end=\"992\"\u003eISBN: 9783791388465\u003cbr data-start=\"1011\" data-end=\"1014\"\u003eZustand: NEU\u003c\/p\u003e","brand":"DaRWIN","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":52707616227666,"sku":null,"price":45.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/TODWEBB_copy_copy_1_a978123b-71e9-49b6-983b-651c91178f89.jpg?v=1771156911"},{"product_id":"bonkers-bettina-rheims-2014-first-edition","title":"Bonkers! — Bettina Rheims, 2014, first edition, Steidl 2014","description":"\u003cp data-start=\"149\" data-end=\"684\"\u003eEin fiebriges Porträt der inszenierten Weiblichkeit Londons. Von Paris und Shanghai in die britische Hauptstadt wechselnd, hält Bettina Rheims Models und Schauspielerinnen zwischen Laufstegen, Konzerten und Partys fest und arrangiert Szenen theatralischer Selbstdarstellung. Kostüme und Accessoires von Vivienne Westwood verstärken eine aufgeladene Atmosphäre, in der Mode, Erotik und Rollenspiel aufeinandertreffen. 2014 bei Steidl veröffentlicht, entwirft diese präzise editierte Sequenz einen düsteren, surrealen Raum weiblichen Selbstausdrucks und führt Rheims’ Auseinandersetzung mit Identität und Begehren fort.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"686\" data-end=\"950\"\u003eTechnisches Datenblatt\u003cbr data-start=\"701\" data-end=\"704\"\u003eTitel: Bonkers!\u003cbr data-start=\"719\" data-end=\"722\"\u003eKünstlerin \/ Autorin: Bettina Rheims\u003cbr data-start=\"753\" data-end=\"756\"\u003eDatum: 2014\u003cbr data-start=\"766\" data-end=\"769\"\u003eAusgabe: Erstausgabe\u003cbr data-start=\"791\" data-end=\"794\"\u003eVerlag: Steidl\u003cbr data-start=\"811\" data-end=\"814\"\u003eSeiten: 95\u003cbr data-start=\"823\" data-end=\"826\"\u003eAbmessungen (cm): 22,2 × 29,2 cm\u003cbr data-start=\"857\" data-end=\"860\"\u003eSprache: Englisch\u003cbr data-start=\"877\" data-end=\"880\"\u003eISBN-10: 3869308036\u003cbr data-start=\"899\" data-end=\"902\"\u003eISBN-13: 978-3869308036\u003cbr data-start=\"925\" data-end=\"928\"\u003eZustand: Sehr gut\u003c\/p\u003e","brand":"DaRWIN","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":52721590665554,"sku":null,"price":25.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/yellowback_2.jpg?v=1771334623"},{"product_id":"persona-models-at-home-hadley-hudson-2016-first-edition","title":"Persona: Models at Home — Hadley Hudson, 2016, first edition","description":"\u003cp data-start=\"163\" data-end=\"663\"\u003eMode, losgelöst vom Laufsteg und zurück ins Wohnzimmer gebracht. Hadley Hudson fotografiert Topmodels in ihren privaten Räumen – zwischen Spielzeug, Wäsche, Partnern und Haustieren – und lässt die Distanz zwischen inszeniertem Glamour und häuslicher Realität verschwimmen. Mit direktem Blitzlicht und schonungsloser Klarheit aufgenommen, legen die Bilder die Spannung zwischen Persona und Person offen. Dieser 2016 von Hatje Cantz veröffentlichte, 128-seitige Band fasst den Modekörper sowohl als Ware als auch als Individuum neu und verortet ihn zwischen Inszenierung und Alltag.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"665\" data-end=\"934\"\u003eTechnisches Datenblatt\u003cbr data-start=\"680\" data-end=\"683\"\u003eTitel: Persona: Models at Home\u003cbr data-start=\"713\" data-end=\"716\"\u003eKünstler \/ Autor: Hadley Hudson\u003cbr data-start=\"746\" data-end=\"749\"\u003eDatum: 2016\u003cbr data-start=\"759\" data-end=\"762\"\u003eAusgabe: Erstausgabe\u003cbr data-start=\"784\" data-end=\"787\"\u003eVerlag: Hatje Cantz Verlag\u003cbr data-start=\"816\" data-end=\"819\"\u003eSeiten: 128\u003cbr data-start=\"829\" data-end=\"832\"\u003eAbmessungen (cm): 29,5 × 22,4 cm\u003cbr data-start=\"863\" data-end=\"866\"\u003eSprache: Englisch\u003cbr data-start=\"883\" data-end=\"886\"\u003eISBN-13: 978-3775742467\u003cbr data-start=\"909\" data-end=\"912\"\u003eZustand: Sehr gut\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"936\" data-end=\"1146\"\u003e \u003c\/p\u003e","brand":"DaRWIN","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":52722971443538,"sku":null,"price":30.0,"currency_code":"EUR","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/TODWEBB_copy_copy_06d9a757-8b25-42f1-a476-50068aa5514c.jpg?v=1771351253"},{"product_id":"car-girls-jacqueline-hassink-2009-aperture","title":"Car Girls — Jacqueline Hassink, 2009, Aperture","description":"\u003cp data-start=\"149\" data-end=\"684\"\u003eEine präzise Studie über Begehren, inszeniert als Spektakel. In \u003cem data-start=\"197\" data-end=\"208\"\u003eCar Girls\u003c\/em\u003e fotografiert Jacqueline Hassink Werbemodels auf internationalen Automobilmessen und isoliert Momente, in denen Körper mit Luxusmaschinen verschmelzen. Die über sieben Städte hinweg entstandene Serie untersucht, wie Weiblichkeit innerhalb der Unternehmenspräsentation choreografiert wird. Die Bilder sind kühl, präzise und bewusst frontal – weniger eine Frage der Verführung als der Systeme der Repräsentation. Der von Irma Boom Office gestaltete Band deutet die Automobilmesse als Theater der Macht, des Brandings und der Inszenierung von Geschlecht neu.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"686\" data-end=\"865\"\u003eTechnisches Datenblatt\u003cbr data-start=\"701\" data-end=\"704\"\u003eTitel: Car Girls\u003cbr data-start=\"720\" data-end=\"723\"\u003eKünstlerin \/ Autorin: Jacqueline Hassink\u003cbr data-start=\"758\" data-end=\"761\"\u003eVerlag: Aperture\u003cbr data-start=\"780\" data-end=\"783\"\u003eJahr: 2009\u003cbr data-start=\"793\" data-end=\"796\"\u003eDesign: Irma Boom Office\u003cbr data-start=\"822\" data-end=\"825\"\u003eBindung: Hardcover\u003cbr data-start=\"843\" data-end=\"846\"\u003eSprache: Englisch\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"867\" data-end=\"1087\"\u003e \u003c\/p\u003e","brand":"DaRWIN","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":52732179054930,"sku":null,"price":35.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/TODWEBB_copy_copy_2_a7eb76ec-0a01-47c7-a7d4-23c20b446967.jpg?v=1771451178"},{"product_id":"locations-david-bailey-2003-steidl","title":"Locations:  David Bailey, 2003, Steidl","description":"\u003cp data-start=\"162\" data-end=\"688\"\u003eJenseits des Swinging London richtet sich ein ruheloser Blick auf die Welt. In den 1970er-Jahren wandte sich David Bailey vom kontrollierten Glamour der Mode der Reise, der Reportage und der Porträtfotografie in Indien, Papua-Neuguinea, Mexiko und darüber hinaus zu. Berühmtheiten erscheinen neben anonymen Gestalten, rituellen Szenen und Begegnungen auf der Straße; dabei erweitert sich seine Bildsprache von der präzisen Studioarbeit hin zu einer unmittelbar erlebten Wirklichkeit. Dieser Band versammelt die Arbeiten dieses Jahrzehnts in einer dichten, filmischen Sequenz – dort, wo Stil auf Anthropologie trifft und der Fotograf seine Distanz zum Spektakel auslotet.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"690\" data-end=\"949\"\u003eTechnisches Datenblatt\u003cbr data-start=\"705\" data-end=\"708\"\u003eTitel: Locations: Die siebziger Jahre\u003cbr data-start=\"745\" data-end=\"748\"\u003eKünstler \/ Autor: David Bailey\u003cbr data-start=\"777\" data-end=\"780\"\u003eHerausgeber: Martin Harrison\u003cbr data-start=\"803\" data-end=\"806\"\u003eVerlag: Steidl\u003cbr data-start=\"823\" data-end=\"826\"\u003eDatum: 2003\u003cbr data-start=\"836\" data-end=\"839\"\u003eEinband: Leinen\u003cbr data-start=\"858\" data-end=\"861\"\u003eSeiten: 256\u003cbr data-start=\"871\" data-end=\"874\"\u003eAbmessungen (cm): 26,2 × 33,3\u003cbr data-start=\"902\" data-end=\"905\"\u003eSprache: Deutsch\u003cbr data-start=\"921\" data-end=\"924\"\u003eISBN: 978-3-88243-949-6\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"951\" data-end=\"1144\"\u003e \u003c\/p\u003e","brand":"DaRWIN","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":52733582934354,"sku":null,"price":22.0,"currency_code":"EUR","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/TODWEBB_copy_copy_d4a12410-3ca9-4424-9665-44f27e2daac2.jpg?v=1771486517"},{"product_id":"esther-s-world-esther-haase-first-edition-2018","title":"Esther’s World – Esther Haase (First Edition, 2018)","description":"\u003cp data-start=\"156\" data-end=\"417\"\u003eEin poetisches und theatralisches Universum, geprägt von der unverwechselbaren Bildsprache Esther Haases. \u003cem data-start=\"249\" data-end=\"265\"\u003eEsther’s World\u003c\/em\u003e versammelt die charakteristischen Mode- und Porträtarbeiten der deutschen Fotografin in einer üppigen, traumartigen Bildfolge, in der Eleganz auf surrealistische Inszenierung trifft.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"419\" data-end=\"813\"\u003eHaase ist für ihre Zusammenarbeit mit führenden Modehäusern und Magazinen bekannt und verbindet klassische Komposition mit einer filmischen Sensibilität. Ihre Fotografien beschwören märchenhafte Atmosphären, kultivierte Nostalgie und subtile Ironie herauf – ein ausgewogenes Zusammenspiel von Präzision, Sinnlichkeit und Fantasie. Diese Monografie präsentiert ihr Werk als zusammenhängende visuelle Erzählung und offenbart die von Fantasie geprägte Ästhetik, die ihr Schaffen definiert.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"815\" data-end=\"944\"\u003eDiese von Hatje Cantz veröffentlichte Erstausgabe ist ein hochwertig produzierter Band für Sammler zeitgenössischer Modefotografie.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"946\" data-end=\"1285\"\u003eTechnische Daten\u003cbr data-start=\"961\" data-end=\"964\"\u003eTitel: Esther’s World\u003cbr data-start=\"985\" data-end=\"988\"\u003eFotografin: Esther Haase\u003cbr data-start=\"1014\" data-end=\"1017\"\u003eVerlag: Hatje Cantz\u003cbr data-start=\"1039\" data-end=\"1042\"\u003eAusgabe: Erstausgabe\u003cbr data-start=\"1064\" data-end=\"1067\"\u003eErscheinungsdatum: 23. Januar 2018\u003cbr data-start=\"1101\" data-end=\"1104\"\u003eSprache: Deutsch\u003cbr data-start=\"1120\" data-end=\"1123\"\u003eSeiten: 176\u003cbr data-start=\"1133\" data-end=\"1136\"\u003eFormat: Hardcover\u003cbr data-start=\"1153\" data-end=\"1156\"\u003eMaße: 10 × 0,9 × 13,5 Zoll\u003cbr data-start=\"1190\" data-end=\"1193\"\u003eISBN-10: 3775743545\u003cbr data-start=\"1212\" data-end=\"1215\"\u003eISBN-13: 978-3775743549\u003cbr data-start=\"1238\" data-end=\"1241\"\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"DaRWIN","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":52787524632914,"sku":null,"price":45.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/TODWEBB_copy_copy_2ca8fc06-81d8-4e41-8ee8-71a7b5ec3e81.jpg?v=1771943502"},{"product_id":"moshe-brakha-l-a-babe-the-real-women-of-los-angeles-1975-1988-rizzoli-2017","title":"Moshe Brakha – L.A. Babe: The Real Women of Los Angeles 1975–1988 — Rizzoli, 2017","description":"\u003cp data-start=\"186\" data-end=\"698\"\u003eSonne, Asphalt, Attitüde. Dieser Band versammelt Moshe Brakhas Fotografien von Frauen aus Los Angeles zwischen 1975 und 1988 und bewegt sich dabei vom Glanz Beverly Hills’ bis zur Provokation des Sunset Strip. Aufgenommen, bevor sich die Celebrity-Kultur vollständig herausbildete, verbinden diese Porträts Glamour und Offenheit – Patricia Arquette, The Runaways, anonyme Musen –, jeweils inszeniert mit satten Farben und selbstbewusstem Direktblitz. 2017 von Rizzoli veröffentlicht, führt der Band Brakhas scharfen, verspielten Blick wieder in den Kanon der Fotografie der US-Westküste des späten 20. Jahrhunderts ein.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"700\" data-end=\"1012\"\u003eTechnisches Datenblatt\u003cbr data-start=\"715\" data-end=\"718\"\u003eTitel: Moshe Brakha – L.A. Babe: Die echten Frauen von Los Angeles 1975–1988\u003cbr data-start=\"790\" data-end=\"793\"\u003eKünstler \/ Autor: Moshe Brakha\u003cbr data-start=\"822\" data-end=\"825\"\u003eDatum: 2017\u003cbr data-start=\"835\" data-end=\"838\"\u003eMedium \/ Materialien: Offsetdruck, Hardcover\u003cbr data-start=\"888\" data-end=\"891\"\u003eAbmessungen (cm): 21,1 × 26,2 cm\u003cbr data-start=\"922\" data-end=\"925\"\u003eSeiten: 208\u003cbr data-start=\"935\" data-end=\"938\"\u003eSprache: Englisch\u003cbr data-start=\"955\" data-end=\"958\"\u003eVerlag \/ Herausgeber: Rizzoli\u003cbr data-start=\"985\" data-end=\"988\"\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"DaRWIN","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":52788105970002,"sku":null,"price":30.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/TODWEBB_copy_copy_2fb9c1e3-aa4b-419d-a2b6-7d7fc461e23e.jpg?v=1771945188"},{"product_id":"juergen-teller-donkey-man-and-other-stories-rizzoli-2021","title":"Juergen Teller: Donkey Man and Other Stories, Rizzoli 2021","description":"\u003cp data-start=\"74\" data-end=\"585\"\u003eEine wegweisende Stellungnahme eines der respektlosesten Insider der Modewelt. Über einen Zeitraum von 30 Jahren verbindet dieser Band redaktionelle Auftragsarbeiten, persönliche Bilder und handschriftliche Kommentare zu einer bewusst ungeschliffenen Erzählung. Teller ist bekannt für seinen rohen Blitzlichteinsatz, Überbelichtung und seine Ablehnung der Regeln des Glamours und betrachtet Prominente und Mode aus dem Inneren heraus neu. Mit unveröffentlichten Outtakes und ikonischen Kooperationen - von Kampagnen für Marc Jacobs bis hin zu Porträts kultureller Persönlichkeiten - legt das Buch die Mechanismen, Absurdität und Intimität hinter der Bildproduktion offen.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"587\" data-end=\"871\"\u003eTechnisches Datenblatt\u003cbr data-start=\"602\" data-end=\"605\"\u003eTitel: Juergen Teller: Donkey Man and Other Stories\u003cbr data-start=\"656\" data-end=\"659\"\u003eKünstler \/ Autor: Juergen Teller\u003cbr data-start=\"690\" data-end=\"693\"\u003eDatum: 2021\u003cbr data-start=\"703\" data-end=\"706\"\u003eMedium \/ Materialien: Hardcover\u003cbr data-start=\"735\" data-end=\"738\"\u003eMaße (cm): 28 x 21,5 cm\u003cbr data-start=\"767\" data-end=\"770\"\u003eSeiten: 608\u003cbr data-start=\"780\" data-end=\"783\"\u003eSprache: Englisch\u003cbr data-start=\"800\" data-end=\"803\"\u003eVerlag \/ Herausgeber: Rizzoli\u003cbr data-start=\"830\" data-end=\"833\"\u003eISBN: 9780847870776\u003cbr data-start=\"852\" data-end=\"855\"\u003eZustand: Neu\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"873\" data-end=\"1010\"\u003e \u003c\/p\u003e","brand":"RIZZOLI","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":53290045243730,"sku":null,"price":65.0,"currency_code":"EUR","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/TODWEBB_copy_copy_db13fb17-4d75-4927-ba55-78896f0e2cc3.jpg?v=1777205870"}],"url":"https:\/\/thedarwin.es\/de-de\/collections\/fashion-design.oembed","provider":"DaRWIN","version":"1.0","type":"link"}