{"title":"FOTOBUCH \/ SPANIEN","description":"\u003ch1\u003e\u003cstrong\u003eFOTOBUCH \/ SPANIEN\u003c\/strong\u003e\u003c\/h1\u003e\n\u003cp\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003eHumanistisches Ritual, konzeptuelle Fehlanpassung und schonungslose Introspektion bestehen ohne Auflösung nebeneinander. \u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003eIn Darwin wird \u003cstrong\u003eSpanien durch Spannung statt durch Narration zusammengehalten\u003c\/strong\u003e.  \u003cspan class=\"hover:entity-accent entity-underline inline cursor-pointer align-baseline\"\u003e\u003cspan class=\"whitespace-normal\"\u003eCristina García Rodero\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e, \u003cspan class=\"hover:entity-accent entity-underline inline cursor-pointer align-baseline\"\u003e\u003cspan class=\"whitespace-normal\"\u003eJoan Fontcuberta\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e, \u003cspan class=\"hover:entity-accent entity-underline inline cursor-pointer align-baseline\"\u003e\u003cspan class=\"whitespace-normal\"\u003eCristina de Middel\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e, \u003cspan class=\"hover:entity-accent entity-underline inline cursor-pointer align-baseline\"\u003e\u003cspan class=\"whitespace-normal\"\u003eAlberto García-Alix\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e, \u003cspan class=\"hover:entity-accent entity-underline inline cursor-pointer align-baseline\"\u003e\u003cspan class=\"whitespace-normal\"\u003eTxema Salvans\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e und andere verfolgen Erinnerungen unter Druck - Tradition bricht auf, formiert sich neu und besteht durch Brüche statt durch Kontinuität fort.\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e","products":[{"product_id":"espana-oculta","title":"España Oculta — Cristina García Rodero (2025)","description":"\u003cp data-start=\"316\" data-end=\"841\"\u003eDies ist die überarbeitete Ausgabe von \u003cem data-start=\"347\" data-end=\"362\"\u003eEspaña Oculta\u003c\/em\u003e von Cristina García Rodero, die neu unter dem eigenen Imprint der Künstlerin, \u003cstrong data-start=\"438\" data-end=\"483\"\u003eEditorial  Elvira\u003c\/strong\u003e, veröffentlicht wurde. Sie ist Teil des Darwin Bookshop, weil sie einer der bedeutendsten Stimmen der dokumentarischen Fotografie die vollständige Autorenschaft und redaktionelle Kontrolle zurückgibt. Das erstmals 1989 veröffentlichte Buch ist nach wie vor das eindringlichste fotografische Porträt des ländlichen Spaniens—seiner ekstatischen Rituale, sakralen Choreografien und Körper, die in kollektive Trance verfallen.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"843\" data-end=\"1277\"\u003eGarcía Rodero fotografierte zwischen 1973 und 1988 mehr als 15 Jahre lang Feste, Wallfahrten und volkstümliche Zeremonien in den spanischen ländlichen Regionen und hielt Szenen fest, die zwischen dem Katholischen, dem Heidnischen und dem Surrealen changieren. Das Ergebnis ist keine nostalgische Ethnografie, sondern eine eindringliche visuelle Anthropologie von Glaube, Leid und Freude. Die Bilder sind präzise, direkt und oft überwältigend. Sie erklären Spanien nicht—sie vibrieren mit ihm.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1279\" data-end=\"1736\"\u003eDiese Ausgabe von 2025 stellt die ursprüngliche Bildfolge wieder her, erweitert zugleich die Auswahl und korrigiert frühere Auslassungen. Produziert wurde sie von García Rodero selbst nach höchsten Standards. Das Buchcover mit der Darstellung des Rituals \u003cem data-start=\"1493\" data-end=\"1505\"\u003eEl Colacho\u003c\/em\u003e—bei dem ein als Teufel kostümierter Mann über Neugeborene springt—ist nach wie vor eines der ikonischsten Bilder der spanischen Fotografie. Bei Darwin gilt \u003cem data-start=\"1626\" data-end=\"1641\"\u003eEspaña Oculta\u003c\/em\u003e als Ankerpunkt: ein Buch, das nicht nur einen Ort oder eine Epoche definiert, sondern eine Art des Sehens.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1738\" data-end=\"1757\"\u003e\u003cstrong data-start=\"1738\" data-end=\"1757\"\u003eTechnische Daten\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1759\" data-end=\"2114\"\u003eTitel: España Oculta (Überarbeitete Ausgabe)\u003cbr data-start=\"1798\" data-end=\"1801\"\u003eKünstler \/ Autorin: Cristina García Rodero\u003cbr data-start=\"1840\" data-end=\"1843\"\u003eDatum: Zweiter Druck, 2025\u003cbr data-start=\"1853\" data-end=\"1856\"\u003eTechnik \/ Druckverfahren: Offsetdruck\u003cbr data-start=\"1900\" data-end=\"1903\"\u003eMedium \/ Materialien: Hardcover, Leinenrücken\u003cbr data-start=\"1945\" data-end=\"1948\"\u003eMaße: ca. 24 × 30 cm\u003cbr data-start=\"1978\" data-end=\"1981\"\u003eSprache: Spanisch\u003cbr data-start=\"1998\" data-end=\"2001\"\u003eSeiten: 288\u003cbr data-start=\"2011\" data-end=\"2014\" data-is-only-node=\"\"\u003eVerlag \/ Herausgeber: Editorial Elvira\u003cbr data-start=\"2075\" data-end=\"2078\"\u003eISBN: 9788409641475\u003cbr data-start=\"2097\" data-end=\"2100\"\u003eZustand: Neu\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"2117\" data-end=\"2179\"\u003e \u003c\/p\u003e","brand":"DaRWIN","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":51614630379858,"sku":null,"price":58.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/MAISONSCLOSES_2_94c66ee9-952e-488a-a7ed-044c1bdb6906.jpg?v=1768065558"},{"product_id":"llorando-a-aquella-que-creyo-amarme","title":"Alberto García-Alix – Llorando a aquella que creyó amarme","description":"\u003cp\u003e \u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"130\" data-end=\"546\"\u003eDieses Fotobuch von Alberto García-Alix, 2002 bei La Fábrica erschienen, ist Teil des Darwin Bookshop, weil es den unheimlichen, erotischen und mythischen Realismus einer der eigenwilligsten fotografischen Stimmen Spaniens versammelt. \u003cem data-start=\"344\" data-end=\"381\"\u003eLlorando a aquélla que creyó amarme\u003c\/em\u003e – \u003cem data-start=\"382\" data-end=\"428\"\u003eWeinen um die, die glaubte, mich zu lieben\u003c\/em\u003e – ist ein Requiem auf das Begehren und ein Porträt von García-Alix’ Spanien: dekadent, intim, performativ und politisch schonungslos.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"548\" data-end=\"1201\"\u003eDas anlässlich der PHotoEspaña-Retrospektive von 2002 nach seiner Auszeichnung mit Spaniens Nationalem Fotografiepreis produzierte Buch präsentiert eine kompromisslose autobiografische Auswahl aus drei Jahrzehnten Arbeit. Es zeigt Liebende, Abhängige, Herumtreiber, trans Performer, alte Kinos und Neonschilder – stets in García-Alix’ charakteristischem kontrastreichem Schwarzweiß. In einer Doppelseite umklammert sich ein nacktes Paar auf einem Parkettboden wie eine neoklassische Ruine. Auf einer anderen blickt eine Frau unter ineinander verschlungenen Ästen trotzig hervor oder liegt im Bett, während eine Schattenhand wie eine Pistole über die Wand gestikuliert. Jedes Bild birgt die Spannung zwischen Zärtlichkeit und Bedrohung.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1203\" data-end=\"1547\"\u003eDer Titel, einer Zeile entnommen, die eher wie ein Tattoo als wie ein Satz wirkt, setzt den Ton romantischen Verfalls. Dies ist García-Alix’ Madrid: ein Ort der Nacht, der Erinnerung, des Sex und der Trauer. Das Buch wurde in Spanien gedruckt und gebunden und verfügt über einen dunklen, filmischen Einband sowie präzise zweisprachige Bildunterschriften, die Dokumentation und Drama mit unverhohlener Körperlichkeit verbinden.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1549\" data-end=\"1568\"\u003e\u003cstrong data-start=\"1549\" data-end=\"1568\"\u003eTechnisches Datenblatt\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1570\" data-end=\"1613\"\u003eTitel\u003cbr data-start=\"1575\" data-end=\"1578\"\u003eLlorando a aquélla que creyó amarme\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1615\" data-end=\"1652\"\u003eKünstler \/ Autor\u003cbr data-start=\"1630\" data-end=\"1633\"\u003eAlberto García-Alix\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1654\" data-end=\"1665\"\u003eDatum\u003cbr data-start=\"1658\" data-end=\"1661\"\u003e2002\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1667\" data-end=\"1712\"\u003eTechnik \/ Druckverfahren\u003cbr data-start=\"1694\" data-end=\"1697\"\u003eOffsetdruck\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1714\" data-end=\"1744\"\u003eMedium \/ Materialien\u003cbr data-start=\"1732\" data-end=\"1735\"\u003eHardcover\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1746\" data-end=\"1778\"\u003eMaße (cm)\u003cbr data-start=\"1761\" data-end=\"1764\"\u003e24.5 x 27.5 cm\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1780\" data-end=\"1807\"\u003eSprache\u003cbr data-start=\"1788\" data-end=\"1791\"\u003eSpanisch, Englisch\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1809\" data-end=\"1842\"\u003eSeiten\u003cbr data-start=\"1814\" data-end=\"1817\"\u003eCa. 160 (unpaginiert)\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1844\" data-end=\"1875\"\u003eVerlag \/ Herausgeber\u003cbr data-start=\"1862\" data-end=\"1865\"\u003eLa Fábrica\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1877\" data-end=\"1897\"\u003eISBN\u003cbr data-start=\"1881\" data-end=\"1884\"\u003e84-95471-49-3\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1899\" data-end=\"1914\"\u003eZustand: Neu und makellos verfügbar\u003c\/p\u003e","brand":"DaRWIN","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":51615160140114,"sku":null,"price":55.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/MAISONSCLOSES_2_c689994e-892e-45a7-bf15-ab5aa3a32c8e.jpg?v=1768212102"},{"product_id":"the-afronauts-cristina-de-middel","title":"Cristina de Middel – The Afronauts (First Edition, 2012)","description":"\u003cp data-start=\"286\" data-end=\"831\"\u003e\u003cem data-start=\"286\" data-end=\"301\"\u003eThe Afronauts\u003c\/em\u003e ist ein wegweisendes Fotobuch in Erstausgabe der spanischen Künstlerin Cristina de Middel, das 2012 in Madrid im Selbstverlag erschien. Das Buch interpretiert das reale sambische Raumfahrtprogramm der 1960er-Jahre neu, das von Edward Makuka initiiert wurde, und verbindet dokumentarisches Ausgangsmaterial mit inszenierter, spekulativer Fotografie, um konventionelle Narrative über Afrika zu hinterfragen und aufzulösen. Indem de Middel Fantasie in die Geschichte einfügt, rückt sie die Fiktion als kritisches Werkzeug innerhalb der fotografischen Praxis in den Vordergrund, fordert Stereotype heraus und erweitert die Möglichkeiten visuellen Erzählens.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"833\" data-end=\"1357\"\u003eDie auf etwa 1.000 Exemplare limitierte Auflage wurde produziert und machte die Erstausgabe schnell zu einem der einflussreichsten und begehrtesten Fotobücher des vergangenen Jahrzehnts. Ihre Wirkung wurde international anerkannt: \u003cem data-start=\"1041\" data-end=\"1056\"\u003eThe Afronauts\u003c\/em\u003e kam in die engere Auswahl für den Paris Photo–Aperture First Book Award und den Deutsche Börse Photography Prize und erhielt den ICP Infinity Award. Die Publikation wird von Kritikerinnen und Kritikern, Stiftungen wie der Martin Parr Foundation und Sammlern weithin als wegweisendes Werk der Fotografie des 21. Jahrhunderts gefeiert.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1359\" data-end=\"1378\"\u003e\u003cstrong data-start=\"1359\" data-end=\"1378\"\u003eTechnisches Datenblatt\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cul data-start=\"1380\" data-end=\"2076\"\u003e\n\u003cli data-start=\"1380\" data-end=\"1408\"\u003e\n\u003cp data-start=\"1382\" data-end=\"1408\"\u003e\u003cstrong data-start=\"1382\" data-end=\"1392\"\u003eTitel:\u003c\/strong\u003e The Afronauts\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli data-start=\"1409\" data-end=\"1452\"\u003e\n\u003cp data-start=\"1411\" data-end=\"1452\"\u003e\u003cstrong data-start=\"1411\" data-end=\"1431\"\u003eKünstler \/ Autorin:\u003c\/strong\u003e Cristina de Middel\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli data-start=\"1453\" data-end=\"1471\"\u003e\n\u003cp data-start=\"1455\" data-end=\"1471\"\u003e\u003cstrong data-start=\"1455\" data-end=\"1464\"\u003eDatum:\u003c\/strong\u003e 2012\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli data-start=\"1472\" data-end=\"1518\"\u003e\n\u003cp data-start=\"1474\" data-end=\"1518\"\u003e\u003cstrong data-start=\"1474\" data-end=\"1486\"\u003eAusgabe:\u003c\/strong\u003e Erstausgabe, im Selbstverlag erschienen\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli data-start=\"1519\" data-end=\"1570\"\u003e\n\u003cp data-start=\"1521\" data-end=\"1570\"\u003e\u003cstrong data-start=\"1521\" data-end=\"1544\"\u003eVerlag \/ Herausgeber:\u003c\/strong\u003e Selbstverlag (Madrid)\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli data-start=\"1571\" data-end=\"1623\"\u003e\n\u003cp data-start=\"1573\" data-end=\"1623\"\u003e\u003cstrong data-start=\"1573\" data-end=\"1605\"\u003eTechnik \/ Druckverfahren:\u003c\/strong\u003e Offsetdruck\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli data-start=\"1624\" data-end=\"1671\"\u003e\n\u003cp data-start=\"1626\" data-end=\"1671\"\u003e\u003cstrong data-start=\"1626\" data-end=\"1649\"\u003eMedium \/ Materialien:\u003c\/strong\u003e Fotobuch mit Softcover\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli data-start=\"1672\" data-end=\"1717\"\u003e\n\u003cp data-start=\"1674\" data-end=\"1717\"\u003e\u003cstrong data-start=\"1674\" data-end=\"1689\"\u003eMaße:\u003c\/strong\u003e ca. 24 × 30 cm \u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli data-start=\"1718\" data-end=\"1767\"\u003e\n\u003cp data-start=\"1720\" data-end=\"1767\"\u003e\u003cstrong data-start=\"1720\" data-end=\"1733\"\u003eSprache:\u003c\/strong\u003e Englisch (mit visueller Erzählung)\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli data-start=\"1811\" data-end=\"1846\"\u003e\n\u003cp data-start=\"1813\" data-end=\"1846\"\u003e\u003cstrong data-start=\"1813\" data-end=\"1830\"\u003eAuflagenhöhe:\u003c\/strong\u003e ~1.000 Exemplare\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli data-start=\"1847\" data-end=\"1968\"\u003e\n\u003cp data-start=\"1849\" data-end=\"1968\"\u003e\u003cstrong data-start=\"1849\" data-end=\"1865\"\u003eAuszeichnungen:\u003c\/strong\u003e Finalist für den Paris Photo–Aperture First Book Award; in der engeren Auswahl für den Deutsche Börse Prize; ICP Infinity Award\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli data-start=\"1969\" data-end=\"2033\"\u003e\n\u003cp data-start=\"1971\" data-end=\"2033\"\u003e\u003cstrong data-start=\"1971\" data-end=\"1985\"\u003eZustand:\u003c\/strong\u003e Neuwertig\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli data-start=\"2034\" data-end=\"2076\"\u003e\n\u003cp data-start=\"2036\" data-end=\"2076\"\u003e \u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ul\u003e\n\u003cp\u003e \u003c\/p\u003e","brand":"DaRWIN","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":51617604010322,"sku":null,"price":350.0,"currency_code":"EUR","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/MAISONSCLOSES_7_7ae18bc3-42db-4349-a326-9fe49bef34fe.jpg?v=1768070093"},{"product_id":"izas-rabizas-y-colipoterras-juan-colom-camilo-jose-cela-1964","title":"Izas, Rabizas y Colipoterras — Juan Colom \u0026 Camilo José Cela — 1964","description":"\u003cp data-start=\"225\" data-end=\"415\"\u003e\u003cstrong data-start=\"225\" data-end=\"311\"\u003eControversial Spanish classic — the raw streets of Barcelona through text and lens\u003c\/strong\u003e\u003cbr data-start=\"311\" data-end=\"314\"\u003eErotic, human, unsentimental — a literary-photographic collision that scandalized and defined an era.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"417\" data-end=\"728\"\u003eThe union of \u003cstrong data-start=\"430\" data-end=\"465\"\u003eNobel laureate Camilo José Cela\u003c\/strong\u003e and \u003cstrong data-start=\"470\" data-end=\"497\"\u003ephotographer Joan Colom\u003c\/strong\u003e resulted in one of Spain’s most subversive photobooks. Banned, revered, and cited in \u003cem data-start=\"583\" data-end=\"618\"\u003eParr \u0026amp; Badger’s Photobook: Vol. 1\u003c\/em\u003e, it captures the gritty intimacy of Barcelona’s \u003cstrong data-start=\"667\" data-end=\"683\"\u003eBarrio Chino\u003c\/strong\u003e, the city’s red-light district in the 1960s.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"730\" data-end=\"731\"\u003e⸻\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"733\" data-end=\"1396\"\u003e\u003cstrong data-start=\"733\" data-end=\"743\"\u003eTitle:\u003c\/strong\u003e \u003cem data-start=\"744\" data-end=\"774\"\u003eIzas, Rabizas y Colipoterras\u003c\/em\u003e\u003cbr data-start=\"774\" data-end=\"777\"\u003e\u003cstrong data-start=\"777\" data-end=\"805\"\u003eArtist \/ Author \/ Maker:\u003c\/strong\u003e Photographs by Juan (Joan) Colom; Text by Camilo José Cela\u003cbr data-start=\"864\" data-end=\"867\"\u003e\u003cstrong data-start=\"867\" data-end=\"890\"\u003eTechnique \/ Medium:\u003c\/strong\u003e Photobook — First edition, offset printed, gatefold included\u003cbr data-start=\"951\" data-end=\"954\"\u003e\u003cstrong data-start=\"954\" data-end=\"966\"\u003eEdition:\u003c\/strong\u003e First edition, first printing (Editorial Lumen, 1964)\u003cbr data-start=\"1020\" data-end=\"1023\"\u003e\u003cstrong data-start=\"1023\" data-end=\"1037\"\u003eSignature:\u003c\/strong\u003e Unsigned\u003cbr data-start=\"1046\" data-end=\"1049\"\u003e\u003cstrong data-start=\"1049\" data-end=\"1058\"\u003eDate:\u003c\/strong\u003e 1964\u003cbr data-start=\"1063\" data-end=\"1066\"\u003e\u003cstrong data-start=\"1066\" data-end=\"1080\"\u003eCondition:\u003c\/strong\u003e Excellent — unusually clean and crisp interior, fold-out pages near-pristine, minor signs of handling\u003cbr data-start=\"1182\" data-end=\"1185\"\u003e\u003cstrong data-start=\"1185\" data-end=\"1200\"\u003eDimensions:\u003c\/strong\u003e 210 × 227 mm; 92 pages; 34 black \u0026amp; white photographs including 1 gatefold\u003cbr data-start=\"1274\" data-end=\"1277\"\u003e\u003cstrong data-start=\"1277\" data-end=\"1301\"\u003eOrigin \/ Provenance:\u003c\/strong\u003e Private collection; noted in \u003cem data-start=\"1331\" data-end=\"1364\"\u003eThe Photobook: A History Vol. I\u003c\/em\u003e by Martin Parr \u0026amp; Gerry Badger\u003c\/p\u003e","brand":"DaRWIN","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":51769041027410,"sku":null,"price":45.0,"currency_code":"EUR","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/d9c4e2e0-9b82-46f7-9ac3-94931c1db99c_1.jpg?v=1760535587"},{"product_id":"alberto-garcia-alix-archivo-nomada-vol-1","title":"Archivo Nómada — Alberto García-Alix 1975–1981, Editorial Cabeza de Chorlito","description":"\u003cp data-end=\"375\" data-start=\"106\"\u003e \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e \u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"115\" data-end=\"584\"\u003eDieses Fotobuch von Alberto García-Alix, 2023 von Editorial Cabeza de Chorlito veröffentlicht, versammelt bislang unveröffentlichte Fotografien aus den frühen Jahren des Künstlers in einem rohen, haptischen Band – im Risografieverfahren gedruckt und mit einem offenen, handgenähten Rücken gebunden. \u003cem data-start=\"369\" data-end=\"385\"\u003eArchivo Nómada\u003c\/em\u003e ist der erste Band einer Reihe, die García-Alix’ umfangreiches Negativarchiv erschließt und sich hier auf die prägende Zeit von 1975 bis 1981 konzentriert: ein Spanien im Wandel, ein Fotograf, der allmählich zu sich findet.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"586\" data-end=\"991\"\u003eIm Gegensatz zu den stärker polierten retrospektiven Ausgaben von García-Alix’ Werk bewegt sich dieses Buch in einem anderen Rhythmus. Die Fotografien – intim, urban, anonym, privat – werden mit einer punkigen, fast fanzineartigen Energie reproduziert: schwarz-weiße Risografie auf grobem Papier, akzentuiert durch überdruckte fluoreszierend orangefarbene Typografie. Materialien und Format spiegeln das darin dargestellte Leben wider: marginal, nächtlich, in Bewegung.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"993\" data-end=\"1391\"\u003eVon einem kleinen unabhängigen Team in Barcelona gestaltet und produziert (mit Papier von Cyclus 250 g und Arena Natural Rough 120 g), lehnt diese Ausgabe die Kostbarkeit der Monografie ab und fordert das Archiv als etwas Lebendiges, Physisches und Aufständisches zurück. Jedes Detail – von der sichtbaren Bindung bis zur Wahl der Schriften – trägt zu einem Buch bei, das eher wie eine mobile Ausstellung als wie ein fertiges Objekt wirkt.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1393\" data-end=\"1412\"\u003e\u003cstrong data-start=\"1393\" data-end=\"1412\"\u003eTechnisches Datenblatt\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1414\" data-end=\"1458\"\u003eTitel: Archivo Nómada — Band 1 (1975–1981)\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1460\" data-end=\"1496\"\u003eKünstler \/ Autor: Alberto García-Alix\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1498\" data-end=\"1508\"\u003eDatum: 2023\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1510\" data-end=\"1548\"\u003eTechnik \/ Druckverfahren: Risografie\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1550\" data-end=\"1647\"\u003eMedium \/ Materialien: Softcover, offene Rückenbindung, gedruckt auf Arena Natural Rough \u0026amp; Cyclus Offset\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1649\" data-end=\"1675\"\u003eMaße (cm): 16.5 × 22\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1677\" data-end=\"1703\"\u003eSprache: Spanisch, Englisch\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1705\" data-end=\"1723\"\u003eSeiten (Bücher): 240\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1725\" data-end=\"1784\"\u003eVerlag \/ Herausgeber: Editorial Cabeza de Chorlito, Barcelona\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1786\" data-end=\"1809\"\u003eISBN: 978-84-122721-7-8\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1811\" data-end=\"1825\"\u003eZustand: Neu\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"DaRWIN","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":51786315202898,"sku":null,"price":55.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/TODWEBB_copy.jpg?v=1768337720"},{"product_id":"alberto-garcia-alix-moto","title":"Alberto García-Alix — Moto, Editorial Cabeza de Chorlito","description":"\u003cp data-start=\"91\" data-end=\"313\"\u003e \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e Dieses Fotobuch des spanischen Fotografen Alberto García-Alix mit dem Titel \u003cem data-start=\"166\" data-end=\"172\"\u003eMoto\u003c\/em\u003e, das 2015 bei Cabeza de Chorlito erschienen ist, gehört zum Sortiment der Darwin Bookshop, weil es eine lebenslange Obsession für Motorräder zu einer visuellen Autobiografie über Geschwindigkeit, Einsamkeit und mechanische Rituale verdichtet. Bekannt für seine rauen Schwarz-Weiß-Porträts der postfranquistischen Gegenkultur, richtet García-Alix hier den Blick nach innen – auf die Maschinen, die ihn zugleich getragen und verfolgt haben.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"553\" data-end=\"1021\"\u003e\u003cem data-start=\"553\" data-end=\"559\"\u003eMoto\u003c\/em\u003e ist keine Dokumentation der Motorradkultur. Es ist eine metaphysische Studie über Chrom und Fleisch, Schatten und Motor. Die Motorräder erscheinen nicht nur als Objekte, sondern als Gefährten, Erweiterungen von Körper und Psyche. García-Alix fotografiert ihre Teile wie Reliquien: Lenker, Kraftstofftanks, Ventile, stets mit der Textur von Fett und Dunkelheit. Zwischen diese Bilder sind poetische Fragmente in seiner eigenen Handschrift eingefügt, die Erinnerungen, Sucht, Brüderlichkeit und Geschwindigkeit nachzeichnen.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1023\" data-end=\"1338\"\u003eDas vollständig im Duoton gedruckte und in Schwarz mit matter Oberfläche und glänzend schwarzer Beschriftung gebundene Buch besitzt eine geisterhafte, haptische Präsenz – elegant und brutal. Bei Darwin gilt \u003cem data-start=\"1176\" data-end=\"1182\"\u003eMoto\u003c\/em\u003e als Kultobjekt, nicht nur für García-Alix-Sammler, sondern auch für alle, die sich zur Mythologie der Bewegung, männlicher Verletzlichkeit und analoger Rauheit hingezogen fühlen.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1340\" data-end=\"1359\"\u003e\u003cstrong data-start=\"1340\" data-end=\"1359\"\u003eTechnisches Datenblatt\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1361\" data-end=\"1665\"\u003eTitel: Moto\u003cbr data-start=\"1372\" data-end=\"1375\"\u003eKünstler \/ Autor: Alberto García-Alix\u003cbr data-start=\"1411\" data-end=\"1414\"\u003eDatum: 2015\u003cbr data-start=\"1424\" data-end=\"1427\"\u003eTechnik \/ Druckverfahren: Duoton-Offsetdruck\u003cbr data-start=\"1470\" data-end=\"1473\"\u003eMedium \/ Materialien: Hardcover mit Blindprägung\u003cbr data-start=\"1523\" data-end=\"1526\"\u003eMaße: 24 × 24 cm\u003cbr data-start=\"1548\" data-end=\"1551\" data-is-only-node=\"\"\u003eSprache: Spanisch\u003cbr data-start=\"1568\" data-end=\"1571\"\u003eSeiten: 104\u003cbr data-start=\"1581\" data-end=\"1584\"\u003eVerlag \/ Herausgeber: Cabeza de Chorlito\u003cbr data-start=\"1622\" data-end=\"1625\"\u003eISBN: 978-84-941862-7-6\u003cbr data-start=\"1648\" data-end=\"1651\"\u003eZustand: Neu\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"DaRWIN","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":51786671194450,"sku":null,"price":65.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/TODWEBB_copy_33b1e30e-4fdd-4138-8a3f-0989dff1cfea.jpg?v=1768467813"},{"product_id":"miguel-trillo-pablo-perez-minguez-ouka-leele-amp-alberto-garcia-alix-la-movida-cronica-de-una-agitacion","title":"La Movida: Crónica de una Agitación, Editorial Cabeza de Chorlito","description":"\u003cp data-start=\"108\" data-end=\"473\"\u003eDieser Ausstellungskatalog, \u003cem data-start=\"135\" data-end=\"172\"\u003eLa Movida: Crónica de una Agitación\u003c\/em\u003e, der 2016 von der Fundación Foto Colectania veröffentlicht wurde, ist Teil der Darwin Bookshop, weil er die rohe, aufbegehrende Energie des kulturellen Ausbruchs Spaniens nach Franco durch die Objektive von vier seiner radikalsten Fotografen einfängt: Alberto García-Alix, Ouka Leele, Miguel Trillo und Pablo Pérez-Mínguez.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"475\" data-end=\"961\"\u003eLa Movida Madrileña war keine Bewegung, sondern eine Explosion – eine visuelle und sexuelle Revolte, die sich in Nachtclubs, Schlafzimmern, Fanzines und auf den Straßen abspielte. Dieses Buch bietet eine präzise, eindringliche Chronik dieser Aufruhrzeit und zeichnet nach, wie die Fotografie zugleich Zeugin und Waffe wurde. García-Alix’ noir-geprägte Porträts, Trillos subkulturelle Typologien, Leeles surrealistische Farbtableaus und Pérez-Mínguez’ performativer Camp eröffnen jeweils eigene Einblicke in ein Spanien, das sich fieberhaft öffentlich neu erfand.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"963\" data-end=\"1242\"\u003eMit seiner Neontypografie und der gestochen scharfen Druckqualität wirkt der Katalog wie eine geöffnete Zeitkapsel. Er erklärt La Movida nicht – er überträgt sie. Bei Darwin steht er als wichtiges visuelles Dossier über Gegenkultur, Spiel mit Geschlechterrollen, Nachtleben und Fotografie als Befreiung.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1244\" data-end=\"1263\"\u003e\u003cstrong data-start=\"1244\" data-end=\"1263\"\u003eTechnische Daten\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1265\" data-end=\"1624\"\u003eTitel: La Movida: Crónica de una Agitación\u003cbr data-start=\"1307\" data-end=\"1310\"\u003eKünstler \/ Autoren: Alberto García-Alix, Ouka Leele, Miguel Trillo, Pablo Pérez-Mínguez\u003cbr data-start=\"1396\" data-end=\"1399\"\u003eDatum: 2016\u003cbr data-start=\"1409\" data-end=\"1412\"\u003eTechnik \/ Druckverfahren: Offsetdruck\u003cbr data-start=\"1456\" data-end=\"1459\"\u003eMedium \/ Materialien: Taschenbuch\u003cbr data-start=\"1493\" data-end=\"1496\"\u003eMaße: ca. 21 × 28 cm\u003cbr data-start=\"1526\" data-end=\"1529\" data-is-only-node=\"\"\u003eSprache: Spanisch\u003cbr data-start=\"1546\" data-end=\"1549\"\u003eSeiten: 144\u003cbr data-start=\"1559\" data-end=\"1562\"\u003eHerausgeber \/ Redaktion: Fundación Foto Colectania\u003cbr data-start=\"1607\" data-end=\"1610\"\u003eZustand: Neu\u003c\/p\u003e","brand":"DaRWIN","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":51787128471890,"sku":null,"price":55.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/BARCELO_298172fb-1beb-4a49-8fc8-aa1c0b4105fd.jpg?v=1768036716"},{"product_id":"antonio-saura-placard-1976","title":"Placard — Saura x Ullán, 1976","description":"\u003cp data-start=\"67\" data-end=\"582\"\u003eDiese Lithografie von Antonio Saura aus dem Jahr 1976, entstanden in Zusammenarbeit mit dem Dichter José-Miguel Ullán und von der Galerie Maeght in Paris herausgegeben, ist ein leuchtendes Zeugnis der spanischen kulturellen Diaspora nach Franco – dort, wo sich visuelle und literarische Sprache zu gemeinsamem Widerstand verbanden. Unter dem Titel \u003cem data-start=\"377\" data-end=\"386\"\u003ePlacard\u003c\/em\u003e versammelt das Werk neun Vignetten aus Sauras automatischem Zeichnen – Gesichter, Körper, Fragmente und schreiende Linien – neben einem gedruckten Gedicht von Ullán, die allesamt vor blassen ocker- und salbeifarbenen Flächen schweben.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"584\" data-end=\"1085\"\u003eSauras grafische Bildsprache zeigt sich hier so befreit wie kaum sonst: linear, gestisch, manisch und doch durch eine präzise Anordnung strukturiert. Die Figuren lösen sich in Zeichen auf; die Zeichen zucken vor Unruhe. Wie ein Archivschrank oder ein Protestplakat gerahmt, verwandelt sich der Druck in ein Raster visueller Aufschreie – jedes Feld eine Variation über Schmerz, Wahrnehmung oder Erinnerung. Ulláns Text steht ruhig im Zentrum und bildet einen literarischen Gegenrhythmus zur Gewalt der Bilder; er ist keine Erklärung, sondern ein Echo.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1087\" data-end=\"1444\"\u003eSaura und Ullán gehörten beide zum intellektuellen Widerstand gegen den Franquismus, und \u003cem data-start=\"1175\" data-end=\"1184\"\u003ePlacard\u003c\/em\u003e liest sich als gedruckter Akt des Widerstands – ein zweisprachiger Protest zwischen Auge und Stimme. Diese Auflage von 500 Exemplaren, auf feinem Vélin d’Arches gedruckt und von Künstler und Dichter mit Bleistift signiert, vereint zwei der eigenwilligsten radikalen Künstler Spaniens der Nachkriegszeit auf einer dichten und dynamischen Seite.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1446\" data-end=\"1995\"\u003e\u003cstrong data-start=\"1446\" data-end=\"1465\"\u003eTechnisches Datenblatt\u003c\/strong\u003e\u003cbr data-start=\"1465\" data-end=\"1468\"\u003eTitel: Placard\u003cbr data-start=\"1482\" data-end=\"1485\"\u003eKünstler \/ Autor: Antonio Saura (Zeichnung), José-Miguel Ullán (Text)\u003cbr data-start=\"1551\" data-end=\"1554\"\u003eDatum: 1976\u003cbr data-start=\"1564\" data-end=\"1567\"\u003eTechnik \/ Druckverfahren: Lithografie und Zinkografie\u003cbr data-start=\"1621\" data-end=\"1624\"\u003eMedium \/ Materialien: Tusche auf Vélin-d’Arches-Papier\u003cbr data-start=\"1671\" data-end=\"1674\"\u003eAuflage: 56\/500\u003cbr data-start=\"1689\" data-end=\"1692\"\u003eSigniert: Ja, mit Bleistift vom Künstler und Dichter signiert\u003cbr data-start=\"1740\" data-end=\"1743\"\u003eRahmung: Holzrahmen mit schwarzem Passepartout\u003cbr data-start=\"1779\" data-end=\"1782\"\u003eMaße (cm): 80 × 60 cm\u003cbr data-start=\"1809\" data-end=\"1812\"\u003eHerausgeber \/ Verleger: Galerie Maeght, Paris\u003cbr data-start=\"1853\" data-end=\"1856\"\u003eBibliografie: Weber-Caflisch, \u003cem data-start=\"1886\" data-end=\"1928\"\u003eSaura. Catálogo Razonado de Obra Gráfica\u003c\/em\u003e, Ed. Cramer, Genf 2000, Nr. 219.2, S. 245\u003cbr data-start=\"1970\" data-end=\"1973\"\u003eZustand: Hervorragend\u003c\/p\u003e","brand":"DaRWIN","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":51787374166354,"sku":null,"price":1100.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/cactustapies-custom.png?v=1768425866"},{"product_id":"alberto-garcia-alix-bikers","title":"Alberto García‑Alix — Bikers","description":"\u003cp data-start=\"67\" data-end=\"99\"\u003e\u003cstrong data-start=\"67\" data-end=\"99\"\u003eBiker – Alberto García-Alix\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"101\" data-end=\"529\"\u003eDiese Erstausgabe von \u003cem data-start=\"123\" data-end=\"131\"\u003eBikers\u003c\/em\u003e von Alberto García-Alix, 1993 bei La Tripulación erschienen, ist Teil der Darwin Bookshop, weil sie die reinste und ikonischste Verdichtung von García-Alix’ lebenslanger Obsession einfängt: das Motorrad als Spiegel, Waffe und Mythos. Das Buch dokumentiert die spanische Bikerszene der 1980er- und frühen 1990er-Jahre – nicht aus der Distanz, sondern von innen heraus, mit García-Alix sowohl als Chronist als auch als Beteiligtem.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"531\" data-end=\"1108\"\u003eVollständig in Schwarz-Weiß aufgenommen, besteht \u003cem data-start=\"565\" data-end=\"573\"\u003eBikers\u003c\/em\u003e aus Porträts, Stillleben sowie Momenten der Bewegung und Reparatur. Leder, Öl, Chrom, Tätowierungen, offene Straßen und zerlegte Motoren bevölkern seine Seiten, doch es ist die psychologische Spannung der Bilder, die das Werk bestimmt. Dies sind keine stilisierten Bilder von Freiheit – es sind harte, intime Fotografien einer Subkultur, in der Identität durch die Maschine entsteht. Das Buch enthält legendäre Porträts von García-Alix selbst, seinen Freunden, Geliebten und Motorrädern, die durch sein präzises Helldunkel und seine unmittelbare Nähe zum Erlebten zusammengehalten werden.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1110\" data-end=\"1437\"\u003eIn einem quadratischen Format mit glänzendem Schutzumschlag und markanter Serifentypografie veröffentlicht, ist \u003cem data-start=\"1188\" data-end=\"1196\"\u003eBikers\u003c\/em\u003e zu einem der am schwersten auffindbaren und bedeutendsten frühen Fotobücher aus dem Spanien nach der Diktatur geworden. Bei Darwin wird diese Erstausgabe nicht nur als Kultobjekt bewahrt, sondern auch als Dokument analoger Obsession und subkultureller Zugehörigkeit.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1439\" data-end=\"1458\"\u003e\u003cstrong data-start=\"1439\" data-end=\"1458\"\u003eTechnisches Datenblatt\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1460\" data-end=\"1808\"\u003eTitel: Bikers\u003cbr data-start=\"1473\" data-end=\"1476\"\u003eKünstler \/ Autor: Alberto García-Alix\u003cbr data-start=\"1512\" data-end=\"1515\"\u003eDatum: 1993\u003cbr data-start=\"1525\" data-end=\"1528\"\u003eTechnik \/ Druckverfahren: Offsetdruck\u003cbr data-start=\"1572\" data-end=\"1575\"\u003eMedium \/ Materialien: Hardcover mit Schutzumschlag\u003cbr data-start=\"1621\" data-end=\"1624\"\u003eMaße: ca. 24 × 24 cm\u003cbr data-start=\"1654\" data-end=\"1657\" data-is-only-node=\"\"\u003eSprache: Spanisch\u003cbr data-start=\"1674\" data-end=\"1677\"\u003eSeiten: Unpaginiert\u003cbr data-start=\"1695\" data-end=\"1698\"\u003eVerlag \/ Herausgeber: La Tripulación\u003cbr data-start=\"1732\" data-end=\"1735\"\u003eAusgabe: Erstausgabe\u003cbr data-start=\"1757\" data-end=\"1760\"\u003eZustand: Sehr gut (leichte Gebrauchsspuren am Schutzumschlag)\u003c\/p\u003e","brand":"DaRWIN","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":51821647462738,"sku":null,"price":200.0,"currency_code":"EUR","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/MAISONSCLOSES_3_a3eb3067-90b2-477e-a46f-12d4cc554a68.jpg?v=1768065744"},{"product_id":"antonio-saura-cabeza-spain-c-1970","title":"Antonio Saura — Cabeza (Signed screenprint c.1970)","description":"\u003cp data-end=\"409\" data-start=\"67\"\u003eDieser Siebdruck von Antonio Saura, um 1970 entstanden und mit Bleistift signiert, gehört zu seiner wegweisenden \u003cem data-end=\"206\" data-start=\"197\"\u003eCabezas\u003c\/em\u003e-Serie – einem brutalen und notwendigen Fragment der spanischen Nachkriegsavantgarde. Als eines von 125 Exemplaren verankert er einen historischen Moment, in dem die Figuration unter psychischer Last und politischer Zerrissenheit zusammenbrach.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-end=\"1012\" data-start=\"411\"\u003eSaura, 1930 in Huesca geboren, trat aus dem Schatten des Bürgerkriegs und der Diktatur hervor und gab einer rohen inneren Landschaft Gestalt. Als Gründungsmitglied der Gruppe El Paso verweigerte er sich der formalen Harmonie zugunsten von etwas, das einer psychischen Ausgrabung näherkam. In \u003cem data-end=\"669\" data-start=\"661\"\u003eCabeza\u003c\/em\u003e wird der menschliche Kopf auf ein gewaltsames Konglomerat reduziert – ein Auge, ein Mund, ein Zähnefletschen –, gefangen in der Sprache von Schwarz, Weiß und Grau. Die Figur ist weder Porträt noch Maske, sondern ein Ort des Bruchs. Die Flächigkeit der Siebdrucktechnik verstärkt das Gefühl der Verdichtung, als sei das Bild mit derselben Dringlichkeit wie ein Schrei auf das Papier gezwungen worden.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-end=\"1394\" data-start=\"1014\"\u003eDie markante dreieckige Körperform, die wie ein Leichentuch aus dem unteren Bildrand hervortritt, beschwört zugleich Monument und Verschwinden herauf. In einem grauen Feld schwebend und mit grafischer Zurückhaltung gerahmt, wirkt der Druck zeitlos und zugleich dringlich gegenwärtig – eine Ikone des expressionistischen Widerstands und ein Relikt innerer Kämpfe. Hier zeigt sich Saura in seiner konzentriertesten Form: verwundet, ausdrucksstark und unerbittlich.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-end=\"1818\" data-start=\"1396\"\u003e\u003cstrong data-end=\"1415\" data-start=\"1396\"\u003eTechnisches Datenblatt\u003c\/strong\u003e\u003cbr data-end=\"1418\" data-start=\"1415\"\u003eTitel: Cabeza (Kopf)\u003cbr data-end=\"1441\" data-start=\"1438\"\u003eKünstler \/ Autor: Antonio Saura\u003cbr data-end=\"1474\" data-start=\"1471\"\u003eDatierung: ca. 1970\u003cbr data-end=\"1489\" data-start=\"1486\"\u003eTechnik \/ Druckverfahren: Siebdruck\u003cbr data-end=\"1532\" data-start=\"1529\"\u003eMedium \/ Materialien: Tinte auf Papier\u003cbr data-end=\"1567\" data-start=\"1564\"\u003eAuflage: 81\/125\u003cbr data-end=\"1585\" data-start=\"1582\"\u003eSigniert: Ja, mit Bleistift signiert und nummeriert\u003cbr data-end=\"1630\" data-start=\"1627\"\u003eRahmung: Metallrahmen mit weißem Passepartout\u003cbr data-end=\"1670\" data-start=\"1667\"\u003eMaße (cm): 76 × 56 cm (Blatt) \/ ca. 100 × 80 cm (gerahmt)\u003cbr data-end=\"1733\" data-start=\"1730\"\u003eZustand: Hervorragend – leichte altersbedingte Tönung des Passepartouts\u003c\/p\u003e","brand":"DaRWIN","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":51836480880978,"sku":null,"price":1200.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/05C09FE7-D3AE-49DE-9785-A45A1D7EFCF8_2.jpg?v=1768424270"},{"product_id":"escuela-de-sevilla-luisa-de-triana-late-19th-century","title":"Mujer con Mantón — J. Alarcón, c.1880","description":"\u003cp data-start=\"110\" data-end=\"628\"\u003eDieses Ölgemälde von J. Alarcón, vermutlich um 1880–1890 in Sevilla entstanden, ist Teil des Darwin-Archivs, weil es die gesättigte Theatralik und die gesellschaftlichen Nuancen des Costumbrismo des späten 19. Jahrhunderts einfängt. Die sitzende Frau, gehüllt in einen cremefarbenen, mit grünen Blumen bestickten Mantón de Manila, wendet sich vom Betrachter ab – kühl distanziert, vielleicht desillusioniert – und lehnt an einem Stuhl neben einer Weinflasche, einem Aschenbecher und einem Tablett mit geschnittenem Obst. Ihre Pose wirkt einstudiert, aber unbefangen; ihr Blick ist in einem Moment erzählerischer Mehrdeutigkeit abgewandt.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"630\" data-end=\"1198\"\u003eAlarcón, eine weniger gut dokumentierte Persönlichkeit der Sevillaner Schule, arbeitet mit dichtem, realistischem Pinselstrich und einem ausgeprägten Gespür für Texturen: Die Seidenfransen, die gerötete Haut und die polierten Oberflächen leuchten vor einem abgedunkelten Hintergrund. Das Werk moralisiert oder sentimentalisiert nicht; vielmehr lädt es dazu ein, an der Schwelle zwischen öffentlicher Geste und privater Stimmung zu verweilen. Es handelt sich nicht im formalen Sinne um ein Porträt, sondern um eine Studie der Stimmung und der modernen Weiblichkeit – zugleich inszeniert und unwiederholbar. Die Dargestellte ist nicht idealisiert; sie hält inne. In diesem Innehalten liegt die gesamte spanische Fin-de-Siècle-Epoche.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1200\" data-end=\"1228\"\u003e\u003cstrong data-start=\"1200\" data-end=\"1209\"\u003eTitel\u003c\/strong\u003e\u003cbr data-start=\"1209\" data-end=\"1212\"\u003eFrau mit Mantón\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1230\" data-end=\"1262\"\u003e\u003cstrong data-start=\"1230\" data-end=\"1249\"\u003eKünstler \/ Autor\u003c\/strong\u003e\u003cbr data-start=\"1249\" data-end=\"1252\"\u003eJ. Alarcón\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1264\" data-end=\"1287\"\u003e\u003cstrong data-start=\"1264\" data-end=\"1272\"\u003eDatierung\u003c\/strong\u003e\u003cbr data-start=\"1272\" data-end=\"1275\"\u003eum 1880–1890\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1289\" data-end=\"1335\"\u003e\u003cstrong data-start=\"1289\" data-end=\"1320\"\u003eTechnik \/ Druckverfahren\u003c\/strong\u003e\u003cbr data-start=\"1320\" data-end=\"1323\"\u003eÖlgemälde\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1337\" data-end=\"1392\"\u003e\u003cstrong data-start=\"1337\" data-end=\"1359\"\u003eMedium \/ Materialien\u003c\/strong\u003e\u003cbr data-start=\"1359\" data-end=\"1362\"\u003eÖl auf Leinwand, vergoldeter Holzrahmen\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1394\" data-end=\"1414\"\u003e\u003cstrong data-start=\"1394\" data-end=\"1405\"\u003eAuflage\u003c\/strong\u003e\u003cbr data-start=\"1405\" data-end=\"1408\"\u003eUnikat\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1416\" data-end=\"1444\"\u003e\u003cstrong data-start=\"1416\" data-end=\"1426\"\u003eSigniert\u003c\/strong\u003e\u003cbr data-start=\"1426\" data-end=\"1429\"\u003eJa, unten links\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1446\" data-end=\"1479\"\u003e\u003cstrong data-start=\"1446\" data-end=\"1465\"\u003eMaße (cm)\u003c\/strong\u003e\u003cbr data-start=\"1465\" data-end=\"1468\"\u003e110 × 88 cm\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1481\" data-end=\"1544\"\u003e\u003cstrong data-start=\"1481\" data-end=\"1494\"\u003eZustand\u003c\/strong\u003e\u003cbr data-start=\"1494\" data-end=\"1497\"\u003eGut; geringfügige, dem Entstehungszeitraum entsprechende Altersspuren\u003c\/p\u003e","brand":"DaRWIN","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":51853255639378,"sku":null,"price":550.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/mexican-full_3.jpg?v=1768124452"},{"product_id":"gran-velada-de-boxeo-1941-original-hand-painted-gouache","title":"Gran Velada de Boxeo, 1941 – Original Hand-Painted Gouache","description":"\u003cp data-start=\"110\" data-end=\"551\"\u003eDieses handgemalte Plakat, das für eine Boxgala in San Fernando am 30. Mai 1941 angefertigt wurde, gehört zum Darwin-Archiv, weil es die visuelle Alltagssprache des Volkssports und des öffentlichen Spektakels im Spanien der Nachkriegszeit destilliert. Die von den Ingenieurtruppen des örtlichen Platzes zu Ehren ihres Schutzheiligen organisierte Veranstaltung umfasst sechs Kämpfe in verschiedenen Gewichtsklassen – vom Bantamgewicht bis zum Leichtgewicht –, wobei jede Paarung mit theatralischem Flair angekündigt wird.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"553\" data-end=\"1301\"\u003eDie handgezeichnete Schrift des Plakats, die strahlende Farbpalette und der anatomisch stilisierte Boxer spiegeln sowohl den handwerklichen Charme lokaler Beschilderung als auch die heroische Idealisierung des Arbeitersportlers wider. Namen wie Toni Luis, Guasch und Herrerita, der hier als „destacada figura local“ gepriesen wird, werden mit derselben grafischen Dringlichkeit wie Heilige oder Generäle gefeiert – eingerahmt von roten Vertikalen mit der Aufschrift \u003cem data-start=\"935\" data-end=\"953\"\u003eGRANDES COMBATES\u003c\/em\u003e, die den zentral posierenden Kämpfer flankieren. Mit 45 × 35 cm und sichtbaren Gebrauchsspuren und Oberflächenschäden besitzt das Werk sowohl archivisches als auch atmosphärisches Gewicht: ein Relikt einer regional geprägten, ephemeren Druckkultur aus der Zeit vor der Standardisierung des Offsetdrucks. Es ist nicht nur das Zeugnis einer Sportnacht, sondern ein aufgeladenes Fragment bürgerschaftlicher Identität und handgemalten Widerstands.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1303\" data-end=\"1331\"\u003e\u003cstrong data-start=\"1303\" data-end=\"1312\"\u003eTitel\u003c\/strong\u003e\u003cbr data-start=\"1312\" data-end=\"1315\"\u003eGRANDES COMBATES\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1333\" data-end=\"1362\"\u003e\u003cstrong data-start=\"1333\" data-end=\"1352\"\u003eKünstler \/ Autor\u003c\/strong\u003e\u003cbr data-start=\"1352\" data-end=\"1355\"\u003eUnbekannt\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1364\" data-end=\"1379\"\u003e\u003cstrong data-start=\"1364\" data-end=\"1372\"\u003eDatum\u003c\/strong\u003e\u003cbr data-start=\"1372\" data-end=\"1375\"\u003e1941\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1381\" data-end=\"1434\"\u003e\u003cstrong data-start=\"1381\" data-end=\"1412\"\u003eTechnik \/ Druckverfahren\u003c\/strong\u003e\u003cbr data-start=\"1412\" data-end=\"1415\"\u003eHandgemaltes Plakat\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1436\" data-end=\"1475\"\u003e\u003cstrong data-start=\"1436\" data-end=\"1458\"\u003eMedium \/ Materialien\u003c\/strong\u003e\u003cbr data-start=\"1458\" data-end=\"1461\"\u003eFarbe auf Papier\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1477\" data-end=\"1497\"\u003e\u003cstrong data-start=\"1477\" data-end=\"1488\"\u003eAusgabe\u003c\/strong\u003e\u003cbr data-start=\"1488\" data-end=\"1491\"\u003eEinzigartig\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1499\" data-end=\"1514\"\u003e\u003cstrong data-start=\"1499\" data-end=\"1509\"\u003eSigniert\u003c\/strong\u003e\u003cbr data-start=\"1509\" data-end=\"1512\"\u003eNein\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1516\" data-end=\"1548\"\u003e\u003cstrong data-start=\"1516\" data-end=\"1535\"\u003eMaße (cm)\u003c\/strong\u003e\u003cbr data-start=\"1535\" data-end=\"1538\"\u003e45 × 35 cm\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1550\" data-end=\"1587\"\u003e\u003cstrong data-start=\"1550\" data-end=\"1570\"\u003eSprache (Bücher)\u003c\/strong\u003e\u003cbr data-start=\"1570\" data-end=\"1573\"\u003eSpanisch (Text)\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1589\" data-end=\"1646\"\u003e\u003cstrong data-start=\"1589\" data-end=\"1602\"\u003eZustand\u003c\/strong\u003e\u003cbr data-start=\"1602\" data-end=\"1605\"\u003eSichtbare Gebrauchsspuren und Oberflächenbeschädigungen; stabil\u003c\/p\u003e","brand":"DaRWIN","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":51854871789906,"sku":null,"price":550.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/mexican-full_1.jpg?v=1768123458"},{"product_id":"alfonso-publio-lopez-mondejar","title":"ALFONSO — Publio López Mondéjar","description":"\u003cp\u003e\u003cspan\u003eDieser reich illustrierte Band dokumentiert das bemerkenswerte Schaffen der von Alfonso Sánchez García gegründeten und von seinen Söhnen weitergeführten Fotoagentur „Alfonso“, die über fünf Jahrzehnte hinweg die spanische Gesellschaft, Kultur und Politik dokumentierte. Der Herausgeber und Historiker Publio López Mondéjar ordnet die Bilder zu einer fesselnden Erzählung der Veränderungen Spaniens im 20. Jahrhundert – von Monarchien und Republiken über den Bürgerkrieg bis in die Zeit danach. Die vorliegende Ausgabe bietet ein großzügiges Format (ca. 29 × 29 cm) und präsentiert eine große Bandbreite an Bildern, die gleichermaßen die Straße, das Studio, das Ereignis und den stillen Moment zum Leben erwecken. Eine wichtige Referenz für Historiker der Fotografie, visuellen Kultur und spanischen Sozialgeschichte.\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eTechnisches Datenblatt\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cul\u003e\n\u003cli\u003e\u003cspan\u003eObjekt: Buch\u003c\/span\u003e\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\u003cspan\u003eTitel: ALFONSO: fünfzig Jahre spanische Geschichte\u003c\/span\u003e\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\u003cspan\u003eAutor \/ Herausgeber: Publio López Mondéjar\u003c\/span\u003e\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\u003cspan\u003eDatum: 2002 (Erstausgabe)\u003c\/span\u003e\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\u003cspan\u003eTechnik \/ Druckverfahren: Offsetdruck\u003c\/span\u003e\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\u003cspan\u003eMedium \/ Materialien: Hardcover (oder je nach Ausgabe großformatiger Softcover)\u003c\/span\u003e\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\u003cspan\u003eAusgabe: Erstausgabe 2002, Nachdrucke vorhanden\u003c\/span\u003e\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\u003cspan\u003eSigniert: Nein\u003c\/span\u003e\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\u003cspan\u003eRahmung: N\/A\u003c\/span\u003e\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\u003cspan\u003eMaße: ca. 29 × 29 cm\u003c\/span\u003e\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\u003cspan\u003eSprache: Spanisch\u003c\/span\u003e\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\u003cspan\u003eSeiten: 241 Seiten\u003c\/span\u003e\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\u003cspan\u003eVerlag \/ Herausgeber: Lunwerg Editores \/ Círculo de Bellas Artes \/ Obra Social Caja Madrid, Madrid\u003c\/span\u003e\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\u003cspan\u003eISBN: 84‑7782‑922‑5\u003c\/span\u003e\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\u003cspan\u003eZustand: NEU UND GEBRAUCHT VERFÜGBAR\u003c\/span\u003e\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\u003cspan\u003eHerkunft: Darwin Collection\u003c\/span\u003e\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ul\u003e\n\u003cp\u003e \u003c\/p\u003e","brand":"DaRWIN","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":51875864969554,"sku":null,"price":40.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/MAISONSCLOSES_2_c9ba374c-f149-40e2-b30a-cec94430d9be.jpg?v=1768031633"},{"product_id":"manila-ricky-davila-alberto-garcia-alix-2005","title":"Manila,\nRicky Dávila \u0026 Alberto García-Alix, 2005","description":"\u003cp\u003e\u003cspan\u003eManila ist ein Fotobuch, das den Blick erwidert. Auf seinem Cover verkörpert ein junger Boxer – mit Helm und herausforderndem Blick – die rohe Intensität, die diese visuelle Reise prägt. Die von dem spanischen Fotografen Ricky Dávila geschaffene und von der Prosa Alberto García-Alix’ begleitete Ausgabe von 2005 taucht mit schonungsloser Intimität in die urbane Seele der philippinischen Hauptstadt ein.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eDas Buch entfaltet sich wie eine Kampfszene: Momente der Stille, gefolgt von abrupten Emotionsschlägen. Dávilas körnige, zärtliche, unmittelbare Schwarz-Weiß-Porträts skizzieren ein Manila der Widersprüche, geprägt von Überleben, Männlichkeit und flüchtiger Anmut. Die Einbeziehung von Boxern, Straßenkindern und religiösen Ikonen verbindet ethnografische Aufmerksamkeit mit poetischer Unmittelbarkeit – im Geist der klassischen humanistischen Dokumentarfotografie.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eGarcía-Alix’ Text verleiht den Bildern eine Stimme: introspektiv, entrückt, voller dunkler Lyrik. Gemeinsam entwerfen die visuellen und schriftlichen Erzählungen das Porträt einer Distanz – geografisch, emotional, existenziell –, gesehen durch den Filter eines Außenstehenden, der alles andere als unbeteiligt ist.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eDieses von Gran Sol Comunicación Visual veröffentlichte Buch begleitete eine von Alejandro Castellote kuratierte Ausstellung und bleibt ein eindringliches Zeugnis für die Kraft visuellen Erzählens jenseits von Grenzen.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cul\u003e\n\u003cli\u003e\u003cspan\u003eObjekt: Fotobuch\u003c\/span\u003e\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\u003cspan\u003eTitel: Manila, Fotobuch\u003c\/span\u003e\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\u003cspan\u003eAutoren: Ricky Dávila (Fotografien), Alberto García-Alix (Text)\u003c\/span\u003e\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\u003cspan\u003eDatum: 2005\u003c\/span\u003e\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\u003cspan\u003eTechnik \/ Druckverfahren: Offsetdruck\u003c\/span\u003e\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\u003cspan\u003eMedium \/ Materialien: Papier, Hardcover\u003c\/span\u003e\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\u003cspan\u003eVerlag \/ Herausgeber: Gran Sol Comunicación Visual S.L.\u003c\/span\u003e\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\u003cspan\u003eSprache: Spanisch\u003c\/span\u003e\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\u003cspan\u003eISBN: 84-609-5412-9\u003c\/span\u003e\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\u003cspan\u003eSeiten: Nicht angegeben\u003c\/span\u003e\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\u003cspan\u003eMaße: Nicht angegeben\u003c\/span\u003e\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\u003cspan\u003eZustand: Ausgezeichnet\u003c\/span\u003e\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\u003cspan\u003eHerkunft: Darwin Collection\u003c\/span\u003e\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ul\u003e\n\u003cp\u003e \u003c\/p\u003e","brand":"DaRWIN","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":51942948897106,"sku":null,"price":70.0,"currency_code":"EUR","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/TODWEBB_1.jpg?v=1767990865"},{"product_id":"kintsugi-joan-fontcuberta","title":"KINTSUGI – Joan Fontcuberta,  Editorial RM","description":"\u003cp\u003e\u003cspan\u003eEin meditativer Fotoband, der sich aus einer konzeptuellen Perspektive von Joan Fontcuberta mit Bruch und Reparatur auseinandersetzt und dabei an die japanische Kunst des Reparierens mit Gold erinnert.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eIn KINTSUGI verwandelt Joan Fontcuberta die Metapher zerbrochener, mit Gold reparierter Keramik in eine visuelle und philosophische Untersuchung. Ausgehend von der traditionellen japanischen Technik, die den Bruch als Teil der Geschichte eines Objekts zelebriert, versteht Fontcuberta das fotografische Medium neu – als Ort der Heilung und Verwandlung.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eDas Buch geht aus einem vom Fürstentum Andorra unterstützten Projekt hervor und entfaltet sich wie ein reflektierender Essay aus Bildern und Texten. Jeder Riss, jede Naht wird zum Zeugnis von Überleben und Neuerfindung – mit tiefem Widerhall in einer von persönlichen und kollektiven Verletzlichkeiten geprägten Welt. Die Publikation ist mit einer filigranen japanischen Bindung und einem Einband gestaltet, der die goldgeäderte Oberfläche von Kintsugi-Keramik nachahmt, und verwischt die Grenzen zwischen Dokumentation, Künstlerbuch und skulpturalem Objekt.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eMit Beiträgen von Xavier Antich, Céline Fribourg und Montserrat Ronchera sowie Übersetzungen von Graham Thomson würdigt diese Ausgabe von Editorial RM das kontemplative Tempo der Reparatur. Sie lädt die Leser nicht nur zum Betrachten ein, sondern auch dazu, die stille Widerstandskraft zu spüren, die der Schönheit des Zerbrochenen innewohnt.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cul\u003e\n\u003cli\u003e\u003cspan\u003eObjekt: Künstlerbuch \/ Ausstellungskatalog\u003c\/span\u003e\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\u003cspan\u003eTitel: KINTSUGI\u003c\/span\u003e\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\u003cspan\u003eKünstler \/ Autor: Joan Fontcuberta\u003c\/span\u003e\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\u003cspan\u003eTexte: Xavier Antich, Joan Fontcuberta, Céline Fribourg, Montserrat Ronchera\u003c\/span\u003e\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\u003cspan\u003eDatum: 2021\u003c\/span\u003e\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\u003cspan\u003eTechnik \/ Druckverfahren: Offsetdruck\u003c\/span\u003e\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\u003cspan\u003eMedium \/ Materialien: Papier, japanische Bindung\u003c\/span\u003e\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\u003cspan\u003eAuflage: #401\u003c\/span\u003e\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\u003cspan\u003eSigniert: Nein\u003c\/span\u003e\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\u003cspan\u003eMaße: ca. 29 x 21 cm\u003c\/span\u003e\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\u003cspan\u003eSprache: Mehrsprachig (vermutlich Katalanisch, Spanisch, Englisch)\u003c\/span\u003e\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\u003cspan\u003eSeiten: Nicht angegeben\u003c\/span\u003e\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\u003cspan\u003eVerlag \/ Herausgeber: Editorial RM (Barcelona \u0026amp; Mexiko-Stadt), Ministerium für Kultur und Sport, Regierung von Andorra\u003c\/span\u003e\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\u003cspan\u003eISBN: 978-84-17975-47-0\u003c\/span\u003e\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\u003cspan\u003eZustand: Sehr gut\u003c\/span\u003e\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\u003cspan\u003eProvenienz: Darwin Collection\u003c\/span\u003e\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ul\u003e\n\u003cp\u003e \u003c\/p\u003e","brand":"DaRWIN","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":51956858487122,"sku":null,"price":60.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/MAISONSCLOSES_6.jpg?v=1768030607"},{"product_id":"cartas-al-director-cristina-de-middel","title":"Cartas al Director – Cristina de Middel","description":"\u003cp\u003e\u003cspan\u003eEin eindrucksvoller Katalog journalistischer Gesten und fotografischer Recherche.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eIn diesem monumentalen Werk interpretiert Cristina de Middel den Akt des Schreibens von „Briefen an die Redaktion“ als wirkungsvolles Instrument narrativer Subversion und fotografischen Erzählens neu. Als Buch und Begleitpublikation zur Ausstellung konzipiert, entfaltet sich dieses Schuber-Set nach der grafischen Logik einer Zeitung, greift die Ästhetik der Massenmedien auf und stellt zugleich deren Konventionen infrage. In der Box befinden sich vier eigenständige Werkgruppen – Journey to the Center, Gentlemen’s Club, The Kabuler und Vida y milagros de Paula P. –, die jeweils ein Fragment ihrer langjährigen Auseinandersetzung mit Macht, Geschlecht, Konflikt und konstruierten Realitäten darstellen.\u003cbr\u003e\u003cspan\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eDe Middel verbindet Zeitungspapier, Fotografie und visuelle Essays in einem übergroßen, skulpturalen Format und lädt die Leserinnen und Leser dazu ein, sich durch die vielschichtigen Zonen zwischen Information und Fiktion zu bewegen. Das Werk erinnert an ihre frühen Jahre als Fotojournalistin und erweitert zugleich die Grenzen der dokumentarischen Form. Mit markanten Typografien, umlaufenden Falzungen und unterschiedlichen Druckformaten wird Cartas al Director selbst zu einem Brief: offen, präzise und zutiefst persönlich.\u003cbr\u003e\u003cspan\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e \u003c\/p\u003e\n\u003cul\u003e\n\u003cli\u003e\u003cspan\u003e\u003cimg\u003eObjekt: Künstlerbuch \/ Schuber-Set\u003c\/span\u003e\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\u003cspan\u003eTitel: Cartas al Director\u003c\/span\u003e\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\u003cspan\u003eKünstlerin \/ Autorin: Cristina de Middel\u003c\/span\u003e\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\u003cspan\u003eDatum: 2023\u003c\/span\u003e\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\u003cspan\u003eTechnik \/ Druckverfahren: Offsetdruck, gefaltete Beilagen\u003c\/span\u003e\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\u003cspan\u003eMedium \/ Materialien: Papier, Karton, Box\u003c\/span\u003e\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\u003cspan\u003eAuflage: Nicht angegeben\u003c\/span\u003e\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\u003cspan\u003eSigniert: Nein\u003c\/span\u003e\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\u003cspan\u003eMaße: 32 × 22 cm\u003c\/span\u003e\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\u003cspan\u003eSprache: Spanisch \/ Englisch\u003c\/span\u003e\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\u003cspan\u003eSeiten: Ca. 120–190 (je nach Bestandteil unterschiedlich)\u003c\/span\u003e\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\u003cspan\u003eHerausgeber \/ Redaktion: Consejería de Cultura, Turismo y Deporte (Madrid)\u003c\/span\u003e\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\u003cspan\u003eISBN: 978-84-451-4066-6\u003c\/span\u003e\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ul\u003e\n\u003cp\u003e \u003c\/p\u003e","brand":"DaRWIN","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":51956902330706,"sku":null,"price":30.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/MAISONSCLOSES_5.jpg?v=1768030535"},{"product_id":"artesanos-el-buen-hacer-espanol","title":"Artesanos — El buen hacer español","description":"\u003cp data-start=\"159\" data-end=\"815\"\u003eDieses von Turner in Madrid veröffentlichte Buch ist eine fotografische und textliche Hommage an die beständigen handwerklichen Traditionen Spaniens, präsentiert mit der haptischen Intimität eines leinengebundenen Objekts. \u003cem data-start=\"342\" data-end=\"377\"\u003eArtesanos — El buen hacer español\u003c\/em\u003e feiert die stille Strenge und Schönheit handwerklicher Arbeit auf der Iberischen Halbinsel und dokumentiert Werkstätten, Werkzeuge, Hände und Gesten mit einer zugleich ethnografischen und poetischen Sensibilität. Die Auswahl umfasst nahezu 20 Ateliers – von traditionellen Textilherstellern wie Mantas Ezcaray und Teixits Vicens bis hin zu zeitgenössischen Produzenten wie Apparatu und Seco Goldsmith –, die jeweils eine ausgeprägte Beziehung zu Material, Ort und Zeit bewahren.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"817\" data-end=\"1449\"\u003eAllein das Titelbild – fuchsiagefärbtes Garn, das an einer abblätternden Wand trocknet – beschwört den synästhetischen Kern dieses Werks herauf: Textur, Farbe, Wiederholung, Geduld. Die Texte von Txema Ybarra und die Fotografien von Pablo Zamora widerstehen der Nostalgie und bieten stattdessen ein unmittelbares Eintauchen in lebendige Werkstätten, in denen Funktion und Schönheit in bescheidenen Formen zusammentreffen. Was diese vielfältigen Handwerker verbindet, ist die Sorgfalt im Prozess und die Beharrlichkeit, dass Langsamkeit, Tradition und Eigenart in einer Welt mechanisierter Gleichförmigkeit lebendig bleiben. Darwin führt diesen Titel nicht einfach als Buch über Handwerk, sondern als handgefertigtes Buch – ein Artefakt genau jenes Ethos, das es dokumentiert.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1451\" data-end=\"1470\"\u003e\u003cstrong data-start=\"1451\" data-end=\"1470\"\u003eTechnische Daten\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1472\" data-end=\"1789\"\u003eTitel: Artesanos — El buen hacer español\u003cbr data-start=\"1512\" data-end=\"1515\"\u003eAutoren: Txema Ybarra (Texte), Pablo Zamora (Fotografien)\u003cbr data-start=\"1572\" data-end=\"1575\"\u003eDatum: 2021\u003cbr data-start=\"1585\" data-end=\"1588\"\u003eTechnik: Offsetdruck\u003cbr data-start=\"1614\" data-end=\"1617\"\u003eMedium \/ Materialien: Hardcover mit bedrucktem Leinen und aufkaschiertem Bild\u003cbr data-start=\"1682\" data-end=\"1685\"\u003eSprache: Spanisch\u003cbr data-start=\"1702\" data-end=\"1705\" data-is-only-node=\"\"\u003eSeiten: Ca. 240\u003cbr data-start=\"1723\" data-end=\"1726\"\u003eVerlag: Turner Libros\u003cbr data-start=\"1750\" data-end=\"1753\"\u003eISBN: 9788417554252\u003cbr data-start=\"1772\" data-end=\"1775\"\u003eZustand: Neu\u003c\/p\u003e","brand":"DaRWIN","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":51956963115346,"sku":null,"price":65.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/NewTemplate_1.jpg?v=1768030086"},{"product_id":"rodrigo-gross-forms-that-hum","title":"Rodrigo Gross — Forms That Hum","description":"\u003cp data-start=\"103\" data-end=\"619\"\u003eDieses Paar Graphitzeichnungen des in Málaga ansässigen Künstlers Rodrigo Gross, entstanden um 2008, gehört zu einer frühen Phase seines Schaffens, in der die Zeichnung sowohl als strukturelle Studie als auch als viszerale Sprache fungierte. Gross, vor allem bekannt für seine emotional aufgeladenen Gemälde, die zwischen Figuration und expressionistischer Verzerrung oszillieren, nutzt die Zeichnung seit Langem als eigenständiges Forschungsfeld. Diese Arbeiten sind keine Skizzen, sondern intensive Mikrokosmen: geschichtete, sich langsam bewegende Formexplosionen, die durch obsessive Wiederholung entstehen.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"621\" data-end=\"1151\"\u003eDie in dichter, pointillistischer Graphittechnik ausgeführten Zeichnungen evozieren anatomische Systeme, Protozoenkörper oder imaginierte Gewebestrukturen – etwas zwischen einer Röntgenaufnahme und einer Halluzination. Während Gross’ Gemälde zu gesättigten Farben und psychischer Figuration tendieren, ziehen sich diese Arbeiten ins Haptische und Innere zurück. Sie machen die stille Arbeit der Form sichtbar und zeigen, wie Struktur aus Tausenden winziger Gesten entstehen kann. Am besten als Diptychon mit einem Zwischenraum präsentiert, erzeugen die beiden Zeichnungen ein Spannungsfeld, das im Raum dazwischen pulsiert.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1153\" data-end=\"1172\"\u003e\u003cstrong data-start=\"1153\" data-end=\"1172\"\u003eTechnisches Datenblatt\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1174\" data-end=\"1200\"\u003e\u003cstrong data-start=\"1174\" data-end=\"1183\"\u003eTitel\u003c\/strong\u003e\u003cbr data-start=\"1183\" data-end=\"1186\"\u003eForms That Hum\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1202\" data-end=\"1237\"\u003e\u003cstrong data-start=\"1202\" data-end=\"1221\"\u003eKünstler \/ Autor\u003c\/strong\u003e\u003cbr data-start=\"1221\" data-end=\"1224\"\u003eRodrigo Gross\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1239\" data-end=\"1257\"\u003e\u003cstrong data-start=\"1239\" data-end=\"1247\"\u003eDatum\u003c\/strong\u003e\u003cbr data-start=\"1247\" data-end=\"1250\"\u003eca. 2008\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1259\" data-end=\"1337\"\u003e\u003cstrong data-start=\"1259\" data-end=\"1290\"\u003eTechnik \/ Druckverfahren\u003c\/strong\u003e\u003cbr data-start=\"1290\" data-end=\"1293\"\u003eHandzeichnung, pointillistische Graphittechnik\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1339\" data-end=\"1381\"\u003e\u003cstrong data-start=\"1339\" data-end=\"1361\"\u003eMedium \/ Materialien\u003c\/strong\u003e\u003cbr data-start=\"1361\" data-end=\"1364\"\u003eGraphit auf Papier\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1383\" data-end=\"1428\"\u003e\u003cstrong data-start=\"1383\" data-end=\"1402\"\u003eMaße (cm)\u003c\/strong\u003e\u003cbr data-start=\"1402\" data-end=\"1405\"\u003eJeweils ca. 45 × 65 cm\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1430\" data-end=\"1485\"\u003e\u003cstrong data-start=\"1430\" data-end=\"1443\"\u003eZustand\u003c\/strong\u003e\u003cbr data-start=\"1443\" data-end=\"1446\"\u003eGuter Allgemeinzustand, ungerahmte Blätter\u003c\/p\u003e","brand":"DaRWIN","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":52476497363282,"sku":null,"price":350.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/Screenshot2026-01-14at15.15.55_4.jpg?v=1768401381"},{"product_id":"perez-siquier-monograph-2020","title":"Pérez Siquier — Monograph, 2020","description":"\u003cp data-start=\"111\" data-end=\"628\"\u003eDiese Monografie ist ein glänzendes Kompendium der Farbfotografie des spanischen Pioniers Carlos Pérez Siquier, veröffentlicht von der Fundación MAPFRE im Jahr 2020. Allein das Cover – eine unter der andalusischen Sonne bronzierte und lackierte Frau, geschmückt mit blauem Lidschatten und passender geblümter Badekleidung – inszeniert die satten Codes der Nachkriegsmoderne, die Pérez Siquier zu seinen eigenen machte. Die größtenteils im Küstenviertel La Chanca in Almería und in den umliegenden Touristengebieten aufgenommenen Bilder verbinden ethnografische Präzision mit überschwänglicher Pop-Ästhetik.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"630\" data-end=\"1176\"\u003ePérez Siquier gehörte zu den Ersten in Spanien, die sich ernsthaft der Farbfotografie zuwandten. In ihr fand er nicht nur ästhetisches Vergnügen, sondern auch eine Möglichkeit, die Kollision des traditionellen Lebens mit der synthetischen Moderne sichtbar zu machen. Sein Objektiv erfasst eine visuelle Alltagssprache des Übergangs – die Fassaden bescheidener Häuser in lichtreflektierenden Farbtönen, den Glanz künstlichen Glamours vor sonnengebleichten Landschaften. Dieser Band dokumentiert nicht bloß ein Spanien der 1960er- und 1970er-Jahre – durch die Linse der Farbe erfindet er es zugleich neu: liebevoll und ironisch, dabei stets präzise.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1178\" data-end=\"1495\"\u003eNeben Künstlern wie Luigi Ghirri und William Eggleston nimmt Pérez Siquier einen wichtigen Platz in der Genealogie der Farbmoderne ein – jedoch mit einem deutlich mediterranen Puls im Geiste Martin Parrs. Dieses Buch bietet sowohl eine Retrospektive als auch ein lebendiges Eintauchen in seine emblematischsten visuellen Strategien: Flächigkeit, Gestik, Kostüm, Fassade.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1497\" data-end=\"1934\"\u003e\u003cstrong data-start=\"1497\" data-end=\"1506\"\u003eTitel\u003c\/strong\u003e: Pérez Siquier\u003cbr data-start=\"1521\" data-end=\"1524\"\u003e\u003cstrong data-start=\"1524\" data-end=\"1543\"\u003eKünstler \/ Autor\u003c\/strong\u003e: Carlos Pérez Siquier\u003cbr data-start=\"1565\" data-end=\"1568\"\u003e\u003cstrong data-start=\"1568\" data-end=\"1576\"\u003eDatum\u003c\/strong\u003e: 2020\u003cbr data-start=\"1582\" data-end=\"1585\"\u003e\u003cstrong data-start=\"1585\" data-end=\"1616\"\u003eTechnik \/ Druckverfahren\u003c\/strong\u003e: Farb-Offsetdruck\u003cbr data-start=\"1640\" data-end=\"1643\"\u003e\u003cstrong data-start=\"1643\" data-end=\"1665\" data-is-only-node=\"\"\u003eMedium \/ Materialien\u003c\/strong\u003e: Hardcover, Leinenrücken mit bedruckten Buchdeckeln\u003cbr data-start=\"1709\" data-end=\"1712\"\u003e\u003cstrong data-start=\"1712\" data-end=\"1731\"\u003eAbmessungen (cm)\u003c\/strong\u003e: ca. 24 x 28 cm\u003cbr data-start=\"1751\" data-end=\"1754\"\u003e\u003cstrong data-start=\"1754\" data-end=\"1774\"\u003eSprache (Bücher)\u003c\/strong\u003e: Spanisch\u003cbr data-start=\"1830\" data-end=\"1833\"\u003e\u003cstrong data-start=\"1833\" data-end=\"1863\"\u003eVerlag \/ Herausgeber (Bücher)\u003c\/strong\u003e: Fundación MAPFRE\u003cbr data-start=\"1881\" data-end=\"1884\"\u003e\u003cstrong data-start=\"1884\" data-end=\"1892\"\u003eISBN\u003c\/strong\u003e: 978-84-9844-745-3\u003cbr data-start=\"1911\" data-end=\"1914\"\u003e\u003cstrong data-start=\"1914\" data-end=\"1927\"\u003eZustand\u003c\/strong\u003e: NEU\u003c\/p\u003e","brand":"DaRWIN","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":52483733913938,"sku":null,"price":40.0,"currency_code":"EUR","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/TODWEBB_copy_7475df01-5a0e-4493-be72-6fed45cd5947.jpg?v=1768467340"},{"product_id":"this-is-what-hatred-did-cristina-de-middel-first-edition","title":"This Is What Hatred Did — Cristina de Middel, first edition","description":"\u003cp data-start=\"128\" data-end=\"628\"\u003eCristina de Middels \u003cem data-start=\"149\" data-end=\"174\"\u003eThis Is What Hatred Did\u003c\/em\u003e ist eine eindringliche visuelle Übertragung von Amos Tutuolas Yoruba-Folkloreroman \u003cem data-start=\"255\" data-end=\"286\"\u003eMy Life in the Bush of Ghosts\u003c\/em\u003e aus dem Jahr 1954, neu interpretiert durch Fotografie, Fiktion und Reportage in der konfliktreichen urbanen Landschaft von Makoko, einem schwimmenden Slum in Lagos. Zugleich Allegorie und Dokumentation bewegt sich das Buch zwischen Mythos und Wirklichkeit und greift Tutuolas Erzählstil mit inszenierten Bildern, satten Farbtönen und lebhaftem Druckmaterial auf, das direkt aus der Unterwelt aufzutauchen scheint.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"630\" data-end=\"1222\"\u003eDe Middel überträgt den Surrealismus von Tutuolas Prosa auf die gelebten Komplexitäten des postkolonialen Nigeria, wo traditionelle Kosmologien und moderne Gewalt aufeinanderprallen. Das Ergebnis ist ein traumartiges und desorientierendes Foto-Text-Buch, in dem jede Seite die Spannung zwischen Halluzination und Wahrheit trägt. Teils Fotobuch, teils Objekt, beginnt die Ausgabe mit einem üppigen botanischen Vorsatzpapier – üppig und wild, als Hinweis auf den folgenden seelischen Dschungel. Im Darwin-Archiv steht es neben Arbeiten von Pieter Hugo und Samuel Fosso für das Bestreben, den Blick zu verunsichern und das visuelle Vokabular des afrikanischen Urbanismus zu erweitern.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1224\" data-end=\"1646\"\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003eTitel: This Is What Hatred Did\u003cbr data-start=\"1282\" data-end=\"1285\"\u003eKünstler \/ Autorin: Cristina de Middel\u003cbr data-start=\"1320\" data-end=\"1323\"\u003eDatum: 2015\u003cbr data-start=\"1333\" data-end=\"1336\"\u003eTechnik \/ Druckverfahren: Offsetdruck\u003cbr data-start=\"1380\" data-end=\"1383\"\u003eMedium \/ Materialien: Gebundenes Fotobuch mit Farbtafeln und illustrierten Vorsatzpapieren\u003cbr data-start=\"1467\" data-end=\"1470\"\u003eAusgabe: Erstausgabe\u003cbr data-start=\"1492\" data-end=\"1495\"\u003eSigniert: Nein\u003cbr data-start=\"1505\" data-end=\"1508\"\u003eMaße (cm): 13 × 28\u003cbr data-start=\"1532\" data-end=\"1535\"\u003eSprache: Englisch\u003cbr data-start=\"1552\" data-end=\"1555\"\u003eSeiten: 180\u003cbr data-start=\"1565\" data-end=\"1568\"\u003eVerlag \/ Herausgeber: RM Verlag \/ La Fábrica \/ Images en Manoeuvres \/ Archive of Modern Conflict\u003cbr data-start=\"1662\" data-end=\"1665\"\u003eGestaltung: Natalia, N2 Estudio Gráfico\u003cbr data-start=\"1700\" data-end=\"1703\"\u003eISBN: 9788415118731\u003cbr data-start=\"1722\" data-end=\"1725\"\u003eZustand: NEU\u003c\/p\u003e","brand":"DaRWIN","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":52549986025810,"sku":null,"price":75.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/TODWEBB_copy_3561d4c6-0c7b-4c4f-bdf2-c17163cdea46.jpg?v=1769190685"},{"product_id":"iberica-ricky-davila","title":"Ibérica — Ricky Dávila","description":"\u003cp data-start=\"95\" data-end=\"754\"\u003eDieses Buch ist Ricky Dávilas schonungsvoll-texturiertes Porträt Spaniens, in kräftigem Schwarz-Weiß umgesetzt und wie ein politisches Plakat gestaltet, das in die Form eines Fotobuchs gehüllt ist. 2008 von Gran Sol veröffentlicht, versammelt \u003cem data-start=\"287\" data-end=\"296\"\u003eIbérica\u003c\/em\u003e Dávilas Fotografien zu einem visuellen Essay, der den Mythos des modernen Spaniens zurücknimmt, um etwas Brutaleres, Elementareres und Industrielleres sichtbar zu machen. Der Einband aus rohen grauen Buchbinderpappen mit einem schweren schwarzen Rücken erinnert an die Ästhetik einer Druckerpresse oder eines militanten Kommuniqués. Im Inneren richtet Dávila den Blick nach außen: auf Werften, ländliche Paraden und von Arbeit und Zeit gezeichnete Gesichter. Sein Spanien ist weder romantisch noch folkloristisch – es ist ungelöst, körperlich und historisch.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"756\" data-end=\"1341\"\u003eDie gemeinsam mit MAD Design entwickelte Gestaltung unterstreicht diese Kraft. Jede Seite trägt das Gewicht des Fotojournalismus, gefiltert durch eine poetische Linse, während sich ein literarischer Text von Antonio Soler wie ein Mollakkord durch das Buch zieht. Obwohl Dávilas Arbeit hier häufig der lyrischeren spanischen Dokumentarfotografie zugerechnet wird, erinnert sie an die Intensität des frühen Anders Petersen oder den politisierten Formalismus von Miguel Rio Branco. \u003cem data-start=\"1190\" data-end=\"1199\"\u003eIbérica\u003c\/em\u003e ist ein Dokument des Widerstands – sowohl kulturell als auch visuell – und bleibt eine der eindringlichsten Artikulationen der fotografischen Sprache nach Franco.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1343\" data-end=\"1673\"\u003e\u003cstrong data-start=\"1343\" data-end=\"1362\"\u003eTechnisches Datenblatt\u003c\/strong\u003e\u003cbr data-start=\"1362\" data-end=\"1365\"\u003eTitel: Ibérica\u003cbr data-start=\"1379\" data-end=\"1382\"\u003eKünstler \/ Autor: Ricky Dávila\u003cbr data-start=\"1411\" data-end=\"1414\"\u003eDatum: 2008\u003cbr data-start=\"1424\" data-end=\"1427\"\u003eTechnik \/ Druckverfahren: Offsetdruck\u003cbr data-start=\"1471\" data-end=\"1474\"\u003eMedium \/ Materialien: Hardcover, Leinenrücken\u003cbr data-start=\"1516\" data-end=\"1519\"\u003eMaße: 24 x 30 cm\u003cbr data-start=\"1541\" data-end=\"1544\"\u003eSeiten: Nicht angegeben\u003cbr data-start=\"1559\" data-end=\"1562\"\u003eVerleger \/ Herausgeber: Gran Sol Comunicación Visual\u003cbr data-start=\"1610\" data-end=\"1613\"\u003eISBN: 978-84-612-1812-7\u003cbr data-start=\"1636\" data-end=\"1639\"\u003eSprache: Spanisch\u003cbr data-start=\"1656\" data-end=\"1659\"\u003eZustand: Neu\u003c\/p\u003e","brand":"DaRWIN","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":52561613095250,"sku":null,"price":55.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/TODWEBB_copy_1_b874443c-94da-4575-9133-7b1c7d10011e.jpg?v=1769355635"},{"product_id":"la-gravetat-del-lloc-israel-arino","title":"La gravetat del lloc — Israel Ariño, EDICIONES ANOMALAS, 2019","description":"\u003cp data-start=\"144\" data-end=\"699\"\u003eEine nachhaltige Meditation, in der die Landschaft emotionale Dichte gewinnt. Während einer Residenz in Kerguéhennec entwickelt, bewegen sich Ariños Bilder mit Zurückhaltung und zeichnen Stein, Nebel und Schatten als Träger von Erinnerung statt als bloße Beschreibung nach. Jede Fotografie wirkt ausgegraben und richtet ihre Aufmerksamkeit auf das, was unterhalb der Sichtbarkeit fortbesteht. Mit besonderer Sorgfalt gedruckt und durch Underbaus minimalistisches Design geprägt, verkörpert das Buch eine stille materielle Präzision. Herausgegeben von Ediciones Anómalas, steht es als Schlüsselwerk in Ariños Erforschung der Landschaft als wahrnehmungsbezogene und poetische Erfahrung.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"701\" data-end=\"1037\"\u003eTechnisches Datenblatt\u003cbr data-start=\"716\" data-end=\"719\"\u003eTitel: Die Schwerkraft des Ortes\u003cbr data-start=\"746\" data-end=\"749\"\u003eKünstler \/ Autor: Israel Ariño\u003cbr data-start=\"778\" data-end=\"781\"\u003eDatum: 2019\u003cbr data-start=\"791\" data-end=\"794\"\u003eTechnik \/ Druckverfahren: Offsetdruck\u003cbr data-start=\"838\" data-end=\"841\"\u003eMedium \/ Materialien: Softcover mit Schutzumschlag\u003cbr data-start=\"887\" data-end=\"890\"\u003eMaße (cm): 24 × 17\u003cbr data-start=\"914\" data-end=\"917\"\u003eSprache: Katalanisch, Französisch, Spanisch\u003cbr data-start=\"951\" data-end=\"954\"\u003eVerlag \/ Herausgeber: Ediciones Anómalas\u003cbr data-start=\"992\" data-end=\"995\"\u003eISBN: 978-84-09-12882-2\u003cbr data-start=\"1018\" data-end=\"1021\"\u003eZustand: NEU\u003c\/p\u003e","brand":"DaRWIN","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":52561646387538,"sku":null,"price":45.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/TODWEBB_copy_2_846676c2-9807-43c0-a8f1-90e1e414ef31.jpg?v=1769355900"},{"product_id":"cuadernos-de-africa-by-miquel-barcelo-2004","title":"Cuadernos de África by Miquel Barceló, 2004","description":"\u003cp data-start=\"112\" data-end=\"555\"\u003eDies ist Miquel Barcelós leuchtendes und haptisches Zeugnis seiner Jahre in Mali – teils Reisetagebuch, teils Skizzenbuch, teils innerer Monolog. \u003cem data-start=\"244\" data-end=\"265\"\u003eCuadernos de África\u003c\/em\u003e ist ein persönlicher Atlas, ausgeführt in Tusche, Staub und Pigment, in dem Körper, Tiere, Märkte und Rituale in Aquarell über die Seite ziehen. Diese Notizbücher – originalgetreu als Faksimile reproduziert – zeichnen die Gesten eines mediterranen Malers nach, der in der Sahelzone versunken ist und zugleich beobachtet und aufnimmt.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"557\" data-end=\"937\"\u003eDas 2004 von Galaxia Gutenberg gedruckte Buch versammelt Zeichnungen, Texte und fotografische Spuren aus Barcelós längeren Aufenthalten im Dogonland, wo die brutale Schönheit der Landschaft und die alltägliche Widerstandskraft seine Farbpalette und seinen bildnerischen Rhythmus grundlegend veränderten. Was dabei entsteht, ist weder Reisebericht noch Skizzenarchiv, sondern die lebendige Grammatik eines Malers – fließend, intim und unabgeschlossen.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"939\" data-end=\"1350\"\u003eDie Seiten strahlen Hitze und Unmittelbarkeit aus: ockerfarbene Umrisse, verlaufende Farben, mit Tusche gezeichnete Silhouetten von Tuareg-Männern, Ziegen, Eseln und Frauen, die Gefäße tragen. Es ist ein Buch der Präsenz, nicht der Distanz, und steht Delacroix’ nordafrikanischen Notizbüchern näher als jedem ethnografischen Blick. Im Darwin-Archiv gehört es zu den persönlichsten Kunstbüchern – dort, wo Zeichnen zum Denken wird und die Wüste zugleich Spiegel und Seite ist.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1352\" data-end=\"1748\"\u003eTechnisches Datenblatt\u003cbr data-start=\"1367\" data-end=\"1370\"\u003eTitel: Cuadernos de África\u003cbr data-start=\"1396\" data-end=\"1399\"\u003eKünstler \/ Autor: Miquel Barceló\u003cbr data-start=\"1430\" data-end=\"1433\"\u003eDatum: 2004\u003cbr data-start=\"1443\" data-end=\"1446\"\u003eTechnik \/ Druckverfahren: Offsetdruck\u003cbr data-start=\"1481\" data-end=\"1484\"\u003eMedium \/ Materialien: Hardcover mit Schutzumschlag\u003cbr data-start=\"1530\" data-end=\"1533\"\u003eAbmessungen (cm): ca. 24 × 30\u003cbr data-start=\"1565\" data-end=\"1568\"\u003eSprache: Spanisch\u003cbr data-start=\"1585\" data-end=\"1588\"\u003eSeiten: Nicht angegeben (durchgehend als Faksimile reproduziert)\u003cbr data-start=\"1641\" data-end=\"1644\"\u003eVerlag \/ Herausgeber: Galaxia Gutenberg \/ Círculo de Lectores\u003cbr data-start=\"1703\" data-end=\"1706\"\u003eISBN: 84-8109-005-0\u003cbr data-start=\"1725\" data-end=\"1728\"\u003eZustand: Sehr gut\u003c\/p\u003e","brand":"DaRWIN","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":52565325119826,"sku":null,"price":15.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/TODWEBB_copy_4_f27ed831-1d70-4172-af97-3b9feb6e019a.jpg?v=1769424195"},{"product_id":"voyage-vers-le-centre-du-monde-cristina-de-middel-2024","title":"Voyage vers le centre du monde — Cristina de Middel, 2024","description":"\u003cp data-start=\"126\" data-end=\"1208\"\u003eCristina de Middels jüngstes Buch ist ein surrealistischer Reisebericht und ein fragmentiertes Epos – teils Jules Verne, teils Migrantentagebuch, teils halluzinatorischer Roadtrip-Roman. \u003cem data-start=\"276\" data-end=\"308\"\u003eVoyage vers le centre du monde\u003c\/em\u003e dokumentiert die jahrelange Auseinandersetzung der Künstlerin mit der Migrationsroute durch Mexiko, die von den Menschen, die sie nutzen, oft „La Bestia“ genannt wird. Anstatt journalistische Neutralität anzustreben, arbeitet de Middel in Schichten: Dokumentarische Fragmente, Zeichnungen, Collagen und nachgestellte Fiktionen verbinden sich zu einem leuchtenden und verstörenden Traumatlas. Monarchfalter ziehen Routen über Karten nach; Totenköpfe und Pyramiden schweben neben Lastwagen, Heiligen und Soldaten; eine einsame Gestalt steht bis zur Hüfte in einem See unter einem abgestorbenen Baum. Das illustrierte Cover des Buches ahmt ein Skizzenbuch für Kinder nach, verbirgt jedoch eine weitaus aufgeladenere Geschichte über die Gewalt, Fantasie und Widerstandskraft, die die zeitgenössische Migration prägen. Gemeinsam mit Amnesty International veröffentlicht und mit Texten von Pedro Anza sowie Zitaten aus Vernes \u003cem data-start=\"1089\" data-end=\"1119\"\u003eVoyage au centre de la Terre\u003c\/em\u003e versehen, zeigt dieses Werk de Middel in ihrer schärfsten Form – sie verwandelt Mythos in Reportage und Reportage in Mythos.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1210\" data-end=\"1542\"\u003e\u003cstrong data-start=\"1210\" data-end=\"1229\"\u003eTechnisches Datenblatt\u003c\/strong\u003e\u003cbr data-start=\"1229\" data-end=\"1232\"\u003eTitel: Voyage vers le centre du monde\u003cbr data-start=\"1269\" data-end=\"1272\"\u003eKünstlerin \/ Autorin: Cristina de Middel\u003cbr data-start=\"1307\" data-end=\"1310\"\u003eDatum: 2024\u003cbr data-start=\"1320\" data-end=\"1323\" data-is-only-node=\"\"\u003eTechnik \/ Druckverfahren: Offset, Heliogravüre\u003cbr data-start=\"1372\" data-end=\"1375\"\u003eMedium \/ Materialien: Hardcover\u003cbr data-start=\"1404\" data-end=\"1407\"\u003eMaße (cm): Ca. 17 × 24\u003cbr data-start=\"1439\" data-end=\"1442\"\u003eSprache: Französisch\u003cbr data-start=\"1458\" data-end=\"1461\"\u003eVerlag \/ Herausgeber: Éditions Textuel\u003cbr data-start=\"1497\" data-end=\"1500\"\u003eISBN: 978-2-38629-011-4\u003cbr data-start=\"1523\" data-end=\"1526\"\u003eZustand: NEU\u003c\/p\u003e","brand":"DaRWIN","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":52604803481938,"sku":null,"price":55.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/TODWEBB_copy_d6295cc9-c805-43f5-aab9-69fa34ca4b82.jpg?v=1769889890"},{"product_id":"miquel-barcelo-obra-sobre-papel-1979-1999-museo-nacional-centro-de-arte-reina-sofia-1999","title":"Miquel Barceló: Obra sobre papel 1979–1999 — Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía, 1999","description":"\u003cp data-start=\"161\" data-end=\"518\"\u003eDieser umfassende Band erschien anlässlich einer großen Retrospektive im Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía und gibt einen Überblick über zwei produktive Jahrzehnte von Miquel Barcelós Arbeiten auf Papier. Mit 388 Seiten vollerfarbiger Reproduktionen zeichnet er die Entwicklung eines Künstlers nach, der das Zeichnen in einen Akt der Sedimentation verwandelt hat – in dem Zeit, Geste und Materie miteinander verschmelzen.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"520\" data-end=\"911\"\u003eVon den vulkanischen Tintenflecken bis zu zarten Aquarellen entzieht sich Barcelós grafisches Werk jeder Eingrenzung. Seine wiederkehrenden Motive – Tiere, Knochen, Ozeane, Bibliotheken – erscheinen in unterschiedlichen Formaten und wandeln sich, wobei sie sowohl das Ursprüngliche als auch das Geistige beschwören. Das Buch dokumentiert seinen Wandel von konzeptuellen Anfängen hin zu einer verkörperten Figuration, in der Übermaß zu Struktur wird und jede Spur zugleich Ruine und Aufblühen ist.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"913\" data-end=\"1196\"\u003eMit dem Maßstab und der Klarheit eines echten Museumskatalogs gestaltet, steht \u003cem data-start=\"979\" data-end=\"997\"\u003eWerke auf Papier\u003c\/em\u003e als maßgebliches Nachschlagewerk zu Barcelós Arbeiten auf Papier. Weniger Begleitband zu den Gemälden als vielmehr ein paralleles Universum bekräftigt es die Zeichnung als Feld des Experimentierens, der Intimität und der Mythenbildung.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1198\" data-end=\"1557\"\u003eTechnisches Datenblatt\u003cbr data-start=\"1213\" data-end=\"1216\"\u003eTitel: Miquel Barceló: Werke auf Papier 1979–1999\u003cbr data-start=\"1265\" data-end=\"1268\"\u003eKünstler \/ Autor: Miquel Barceló\u003cbr data-start=\"1299\" data-end=\"1302\"\u003eDatum: 1999\u003cbr data-start=\"1312\" data-end=\"1315\"\u003eTechnik \/ Druckverfahren: Offsetdruck\u003cbr data-start=\"1350\" data-end=\"1353\"\u003eMedium \/ Materialien: Hardcover\u003cbr data-start=\"1382\" data-end=\"1385\" data-is-only-node=\"\"\u003eMaße (cm): 28 × 30\u003cbr data-start=\"1409\" data-end=\"1412\"\u003eSprache: Spanisch\u003cbr data-start=\"1429\" data-end=\"1432\"\u003eSeiten: 388\u003cbr data-start=\"1442\" data-end=\"1445\"\u003eVerlag \/ Herausgeber: Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía\u003cbr data-start=\"1506\" data-end=\"1509\"\u003eISBN: 978-84-8003-180-6\u003cbr data-start=\"1532\" data-end=\"1535\"\u003eZustand: Sehr gut\u003c\/p\u003e","brand":"DaRWIN","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":52605377937746,"sku":null,"price":42.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/TODWEBB_copy_2_2991b9f5-2693-4147-8cd9-c4751e37f57e.jpg?v=1769896408"},{"product_id":"ghost-stories-federico-clavarino-trilingual-edition","title":"Ghost Stories — Federico Clavarino, EDICIONES ANOMALAS, 2023","description":"\u003cp data-start=\"137\" data-end=\"736\"\u003eEine elliptische Sequenz, in der Bilder eher als Spuren denn als Aussagen fungieren. Clavarino fügt Fragmente – Architektur, Gesten, Licht – zu einer fließenden Struktur zusammen, die sich einem narrativen Abschluss widersetzt. Das Werk entfaltet sich als Wahrnehmungszustand, in dem Erinnerung und Gegenwart ohne Auflösung ineinander übergehen. In seinem erweiterten Format erzeugen Wiederholung und Variation eine stille Spannung. Von Underbau gestaltet und als dreisprachige Ausgabe veröffentlicht, unterstreicht das Buch seine konzeptuelle Präzision durch materielle Zurückhaltung und verortet Clavarinos Arbeit in einer zeitgenössischen Auseinandersetzung mit Fotografie als Introspektion.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"738\" data-end=\"1110\"\u003eTechnisches Datenblatt\u003cbr data-start=\"753\" data-end=\"756\"\u003eTitel: Geistergeschichten\u003cbr data-start=\"776\" data-end=\"779\"\u003eKünstler \/ Autor: Federico Clavarino\u003cbr data-start=\"814\" data-end=\"817\"\u003eText: Federico Clavarino\u003cbr data-start=\"841\" data-end=\"844\"\u003eDatum: ca. 2023\u003cbr data-start=\"857\" data-end=\"860\"\u003eTechnik \/ Druckverfahren: Offsetdruck\u003cbr data-start=\"895\" data-end=\"898\"\u003eMedium \/ Materialien: Hardcover\u003cbr data-start=\"927\" data-end=\"930\"\u003eMaße (cm): 24 × 19\u003cbr data-start=\"954\" data-end=\"957\"\u003eSeiten: 192\u003cbr data-start=\"967\" data-end=\"970\"\u003eSprache: Englisch, Spanisch, Katalanisch\u003cbr data-start=\"1005\" data-end=\"1008\"\u003eHerausgeber \/ Redaktion: Mitveröffentlicht mit dem Consell de Mallorca\u003cbr data-start=\"1065\" data-end=\"1068\"\u003eISBN: 978-84-09-30307-6\u003cbr data-start=\"1091\" data-end=\"1094\"\u003eZustand: NEU\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1112\" data-end=\"1304\"\u003e \u003c\/p\u003e","brand":"DaRWIN","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":52607420006738,"sku":null,"price":35.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/TODWEBB_copy_3_efc98fe9-38a5-4fa8-b90b-182b0615c5c1.jpg?v=1769948667"},{"product_id":"bonavista-david-mocha","title":"Bonavista — David Mocha, EDICIONES ANOMALAS","description":"\u003cp data-start=\"126\" data-end=\"672\"\u003eEin bedächtiger Gang durch die städtische Peripherie, in der Aufmerksamkeit das Spektakel ersetzt. Mocha entwirft eine stille Topografie der Ränder – Fassaden, Brachflächen, Schwellen –, die eher durch Rhythmus als durch Erzählung zusammengefügt wird. Die Bilder sammeln sich mit Zurückhaltung und machen durch Fragmente und Pausen eine bewohnte Umgebung sichtbar. In Tarragona aufgenommen und von einem Fußgängersicht geprägt, legt die Arbeit den Schwerpunkt auf Nähe und Dauer. Von Underbau gestaltet, verstärkt die kompakte, leinengebundene Form eine präzise und intime Lektüre des Ortes im Rahmen der zeitgenössischen europäischen Fotobuchpraxis.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"674\" data-end=\"965\"\u003eTechnisches Datenblatt\u003cbr data-start=\"689\" data-end=\"692\"\u003eTitel: Bonavista\u003cbr data-start=\"708\" data-end=\"711\"\u003eKünstler \/ Autor: David Mocha\u003cbr data-start=\"739\" data-end=\"742\"\u003eDatum: ca. 2015–2016\u003cbr data-start=\"760\" data-end=\"763\"\u003eTechnik \/ Druckverfahren: Offsetdruck\u003cbr data-start=\"798\" data-end=\"801\"\u003eMedium \/ Materialien: Hardcover mit Leineneinband und Schutzumschlag\u003cbr data-start=\"853\" data-end=\"856\"\u003eAbmessungen (cm): 23 × 16,5\u003cbr data-start=\"882\" data-end=\"885\"\u003eSeiten: 80\u003cbr data-start=\"894\" data-end=\"897\"\u003eSprache: Nicht angegeben\u003cbr data-start=\"920\" data-end=\"923\"\u003eISBN: 978-84-617-3399-6\u003cbr data-start=\"946\" data-end=\"949\"\u003eZustand: NEU\u003c\/p\u003e","brand":"DaRWIN","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":52607434490194,"sku":null,"price":30.0,"currency_code":"EUR","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/TODWEBB_copy_4_6c187ecd-8842-463d-a50b-4953e680a483.jpg?v=1769949698"},{"product_id":"where-maps-fold-juan-valbuena-2020","title":"Where Maps Fold — Juan Valbuena, 2020","description":"\u003cp data-start=\"106\" data-end=\"414\"\u003eIn \u003cem data-start=\"109\" data-end=\"126\"\u003eWhere Maps Fold\u003c\/em\u003e untersucht der spanische Fotograf Juan Valbuena die fragilen Schnittstellen von Geografie, Narrativ und Zugehörigkeit. Dieser großzügig dimensionierte Softcover-Fotoband mit meditativer Tonalität fungiert als visueller Essay über Vertreibung, Diaspora und die Grenzen der Kartografie bei der Erfassung gelebter Erfahrung.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"416\" data-end=\"841\"\u003eValbuenas Bilder sind elliptisch und vielschichtig: persönliche Archive, verschwommene Figuren, gefaltete Karten, Zeitungsausschnitte und intime Dokumente fügen sich zu einem nichtlinearen Atlas. Statt einen Ort zu verorten, kartiert das Buch Abwesenheit und Bewegung – Geografien der Erinnerung, geprägt von erzwungener Migration und kultureller Auslöschung. Der spanische Text durchzieht die Bildfolge und tritt wieder aus ihr hervor; er bietet Geschichtenfragmente statt Kommentare.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"843\" data-end=\"1145\"\u003eDas 2020 veröffentlichte \u003cem data-start=\"862\" data-end=\"879\"\u003eWhere Maps Fold\u003c\/em\u003e gehört zu Valbuenas umfangreicherem Werkkomplex, in dem er unsichtbare Geschichten und politische Spuren in alltäglichen Bildern thematisiert. Es steht in Einklang mit der Sensibilität von Délio Jasse oder Bouchra Khalili – Fotografen, die Dokument und Poetik zu einer neuen Kartografie des Widerstands verbinden.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1147\" data-end=\"1439\"\u003eTechnisches Datenblatt\u003cbr data-start=\"1162\" data-end=\"1165\"\u003eTitel: Where Maps Fold\u003cbr data-start=\"1187\" data-end=\"1190\"\u003eKünstler \/ Autor: Juan Valbuena\u003cbr data-start=\"1220\" data-end=\"1223\"\u003eDatum: 2020\u003cbr data-start=\"1233\" data-end=\"1236\"\u003eTechnik \/ Druckverfahren: Offsetdruck\u003cbr data-start=\"1271\" data-end=\"1274\"\u003eMedium \/ Materialien: Softcover\u003cbr data-start=\"1303\" data-end=\"1306\" data-is-only-node=\"\"\u003eMaße (cm): 24 × 33\u003cbr data-start=\"1330\" data-end=\"1333\"\u003eSprache: Spanisch\u003cbr data-start=\"1350\" data-end=\"1353\"\u003eSeiten: 126\u003cbr data-start=\"1363\" data-end=\"1366\"\u003eHerausgeber \/ Redaktion: Nicht angegeben\u003cbr data-start=\"1394\" data-end=\"1397\"\u003eISBN: 978-84-17975-40-1\u003cbr data-start=\"1420\" data-end=\"1423\"\u003eZustand: NEU\u003c\/p\u003e","brand":"DaRWIN","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":52607486001490,"sku":null,"price":30.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/TODWEBB_copy_6_3b228271-3db6-4da1-abad-61fac6cf0c8f.jpg?v=1769951570"},{"product_id":"humberto-rivas-humberto-rivas-fundacion-mapfre-2018","title":"Humberto Rivas — Humberto Rivas, Fundación MAPFRE, 2018","description":"\u003cp data-start=\"124\" data-end=\"750\"\u003eDiese Monografie versammelt die schroffen, geduldigen und psychologisch aufgeladenen Bilder des in Argentinien geborenen Fotografen Humberto Rivas, dessen Werk in der zweiten Hälfte des 20. Jahrhunderts einen rigorosen, formal zurückhaltenden Raum im spanischen fotografischen Kanon schuf. Der 2018 von Fundación MAPFRE veröffentlichte Band dient zugleich als Einführung und als längst überfällige Auseinandersetzung mit einem Künstler, dessen Blick Fassaden, Straßen und anonyme Porträtierte in Orte stiller Konfrontation verwandelte. Das Titelbild mit seiner strengen Komposition aus Wand und Schatten wirkt wie ein Manifest: Rivas’ Kamera isoliert, extrahiert und erstarrt die Welt mit unheimlicher Klarheit.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"752\" data-end=\"1284\"\u003eNachdem er in den 1970er-Jahren nach Spanien emigriert war, hielt Rivas die Urbanität nach Franco mit einer von Unheimlichkeit geprägten Intimität fest. Seine Porträts sind direkt, aber niemals übergriffig; seine Architekturfotografien wirken wie Fossilien der postindustriellen Ära. Oft mit Walker Evans wegen ihrer nüchternen Oberfläche und mit Boltanski wegen ihres erinnernden Impulses verglichen, bleibt Rivas einzigartig darin, Spannung im Schweigen zu verorten. Das quadratische, in Leinen gebundene Format – nüchtern und schmucklos – spiegelt die fotografische Ethik im Inneren wider: eine Poetik der Abwesenheit, der Architektur und anonymer Präsenzen.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1286\" data-end=\"1444\"\u003eUnverzichtbar für Leserinnen und Leser der europäischen Nachkriegsfotografie sowie für alle, die den psychischen Nachhall von Moderne, Exil und Erinnerung in der fotografischen Oberfläche verfolgen.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1446\" data-end=\"1745\"\u003eTechnisches Datenblatt\u003cbr data-start=\"1461\" data-end=\"1464\"\u003eTitel: Humberto Rivas\u003cbr data-start=\"1485\" data-end=\"1488\"\u003eKünstler \/ Autor: Humberto Rivas\u003cbr data-start=\"1519\" data-end=\"1522\"\u003eDatum: 2018\u003cbr data-start=\"1532\" data-end=\"1535\"\u003eTechnik \/ Druckverfahren: Offsetdruck\u003cbr data-start=\"1570\" data-end=\"1573\"\u003eMedium \/ Materialien: Hardcover, Leineneinband\u003cbr data-start=\"1614\" data-end=\"1617\" data-is-only-node=\"\"\u003eAbmessungen (cm): 24 × 28 × 2\u003cbr data-start=\"1645\" data-end=\"1648\"\u003eSprache: Spanisch\u003cbr data-start=\"1665\" data-end=\"1668\"\u003eSeiten: 284\u003cbr data-start=\"1678\" data-end=\"1681\"\u003eHerausgeber \/ Redakteur: Fundación MAPFRE\u003cbr data-start=\"1717\" data-end=\"1720\"\u003eZustand: NEU (versiegelt)\u003c\/p\u003e","brand":"DaRWIN","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":52607795626322,"sku":null,"price":50.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/TODWEBB_copy_b30f0f78-eba4-43c1-8ded-64ad7e6cddd3.jpg?v=1769958081"},{"product_id":"on-nous-a-dit-qu-il-n-y-avait-rien-et-nous-sommes-alles-le-chercher-israel-arino-with-text-by-irma-estrada","title":"On nous a dit qu’il n’y avait rien et nous sommes allés le chercher — Israel Ariño, Ediciones Anomalas","description":"\u003cp data-start=\"185\" data-end=\"721\"\u003eEine fotografische Untersuchung der Abwesenheit, in der das Fehlende zum Gegenstand wird. Ariños zurückhaltende Schwarz-Weiß-Bilder versammeln Fragmente – Zweige, Schatten, Spuren –, die sich einer eindeutigen Bedeutung widersetzen und sich als langsame, intuitive Suche entfalten. Die Bildfolge vermeidet geografische Verortung und stellt die Wahrnehmung über den Ort. Als dreisprachige Ausgabe konzipiert und von Underbau gestaltet, unterstreichen das hohe Format und der Leineneinband die stille materielle Präsenz des Buches. Mit einem Text von Irma Estrada verortet es Ariño in einer Traditionslinie poetischer, wahrnehmungsorientierter Fotografie.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"723\" data-end=\"1112\"\u003eTechnisches Datenblatt\u003cbr data-start=\"738\" data-end=\"741\"\u003eTitel: Man sagte uns, dass es nichts gebe, und wir gingen, um es zu suchen\u003cbr data-start=\"815\" data-end=\"818\"\u003eKünstler \/ Autor: Israel Ariño\u003cbr data-start=\"847\" data-end=\"850\"\u003eText: Irma Estrada\u003cbr data-start=\"868\" data-end=\"871\"\u003eDatum: ca. 2022–2023\u003cbr data-start=\"889\" data-end=\"892\"\u003eTechnik \/ Druckverfahren: Offsetdruck\u003cbr data-start=\"927\" data-end=\"930\"\u003eMedium \/ Materialien: Hardcover, Leineneinband\u003cbr data-start=\"971\" data-end=\"974\"\u003eMaße (cm): 24 × 31\u003cbr data-start=\"998\" data-end=\"1001\"\u003eSeiten: 144\u003cbr data-start=\"1011\" data-end=\"1014\"\u003eSprache: Spanisch, Französisch, Englisch\u003cbr data-start=\"1048\" data-end=\"1051\"\u003eGestaltung: Underbau\u003cbr data-start=\"1067\" data-end=\"1070\"\u003eISBN: 978-84-09-44790-9\u003cbr data-start=\"1093\" data-end=\"1096\"\u003eZustand: NEU\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1114\" data-end=\"1321\"\u003e \u003c\/p\u003e","brand":"DaRWIN","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":52607836029266,"sku":null,"price":35.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/TODWEBB_copy_84bba050-4e0a-4ee0-84ae-fdc6887116dc.jpg?v=1769960004"},{"product_id":"voyage-en-pays-du-clermontois-israel-arino","title":"Voyage en pays du Clermontois — Israel Ariño, EDICIONES ANOMALAS, 2020","description":"\u003cp data-start=\"147\" data-end=\"724\"\u003eEine ruhige und zugleich immersive Sequenz, in der sich die Landschaft in Wahrnehmung auflöst. Ariño dokumentiert keine Region, sondern erschafft ein sensorisches Feld, das von Licht, Nebel und chromatischer Zurückhaltung geprägt ist. Die Bilder schweben zwischen Präsenz und Verschwinden und geben der Atmosphäre den Vorrang vor der Erzählung. Mit der subtilen Farbbearbeitung von Clara Gassull und einer fließenden horizontalen Gestaltung von Underbau entfaltet sich das Buch auf filmische Weise. Im Kontext der zeitgenössischen europäischen Fotobuchpraxis führt es Ariños Erkundung von Langsamkeit und Wahrnehmung durch eine zurückhaltende, zutiefst aufmerksame Bildsprache fort.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"726\" data-end=\"1066\"\u003eTechnisches Datenblatt\u003cbr data-start=\"741\" data-end=\"744\"\u003eTitel: Voyage en pays du Clermontois\u003cbr data-start=\"780\" data-end=\"783\"\u003eKünstler \/ Autor: Israel Ariño\u003cbr data-start=\"812\" data-end=\"815\"\u003eDatum: ca. nach 2020\u003cbr data-start=\"833\" data-end=\"836\"\u003eTechnik \/ Druckverfahren: Offsetdruck\u003cbr data-start=\"871\" data-end=\"874\"\u003eMedium \/ Materialien: Softcover\u003cbr data-start=\"903\" data-end=\"906\"\u003eMaße (cm): 31 × 24\u003cbr data-start=\"930\" data-end=\"933\"\u003eSeiten: 120\u003cbr data-start=\"943\" data-end=\"946\"\u003eSprache: Nicht angegeben\u003cbr data-start=\"969\" data-end=\"972\"\u003eGestaltung: Underbau\u003cbr data-start=\"988\" data-end=\"991\"\u003eFarbbearbeitung: Clara Gassull\u003cbr data-start=\"1021\" data-end=\"1024\"\u003eISBN: 978-84-09-12883-9\u003cbr data-start=\"1047\" data-end=\"1050\"\u003eZustand: NEU\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1068\" data-end=\"1266\"\u003e \u003c\/p\u003e","brand":"DaRWIN","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":52607857885522,"sku":null,"price":45.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/TODWEBB_copy_1_15e75db1-81c3-4b9a-8980-a4c751b0ea7f.jpg?v=1769960729"},{"product_id":"mundos-perdidos-miguel-romero-signed-folder-holding-ten-original-works","title":"Mundos perdidos — Miguel Romero *signed (folder holding ten original works)","description":"\u003cp data-start=\"137\" data-end=\"578\"\u003e\u003cem data-start=\"137\" data-end=\"154\"\u003eVerlorene Welten\u003c\/em\u003e ist eine in sich geschlossene und präzise Edition: eine Mappe mit zehn Originalarbeiten von Miguel Romero, jeweils signiert, in einem intimen Format von 15 × 21 cm. Statt eine chronologische Erzählung zu bilden, funktionieren die Bilder wie archäologische Fragmente – Spuren von Orten, Körpern oder Momenten, die verloren sind oder vielleicht nie vollständig existiert haben. Jedes Werk deutet auf eine abgeschlossene Welt hin, doch gemeinsam beschwören sie eine schwebende Erzählung, eine abwesende Fiktion.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"580\" data-end=\"960\"\u003eDie von Underbau entworfene und von Mariya Alipieva handgefertigte Mappe ist ebenso sehr ein Objekt wie ein konzeptioneller Rahmen. Ihre visuelle und materielle Zurückhaltung erinnert an die experimentellen Fotobücher der 1970er-Jahre, doch die Ausführung ist entschieden zeitgenössisch. Das Herausnehmen und Betrachten jedes Bildes außerhalb der Logik einer gebundenen Seite macht den Betrachter zum Herausgeber, zum Komplizen.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"962\" data-end=\"1203\"\u003eMit einer äußerst limitierten Auflage von nur 25 spanischsprachigen Exemplaren (parallel erscheint eine englische Ausgabe) nimmt \u003cem data-start=\"1070\" data-end=\"1087\"\u003eVerlorene Welten\u003c\/em\u003e einen seltenen Platz ein, an dem Fotografie und Publizieren als Form des Denkens zusammentreffen – intim, haptisch und reflektiert.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1205\" data-end=\"1609\"\u003eTechnisches Datenblatt\u003cbr data-start=\"1220\" data-end=\"1223\"\u003eTitel: Verlorene Welten (spanische Ausgabe)\u003cbr data-start=\"1263\" data-end=\"1266\"\u003eKünstler \/ Autor: Miguel Romero\u003cbr data-start=\"1296\" data-end=\"1299\"\u003eDatum: Unbekannt\u003cbr data-start=\"1312\" data-end=\"1315\"\u003eTechnik \/ Druckverfahren: Inkjet- oder alternatives Druckverfahren (Originale)\u003cbr data-start=\"1383\" data-end=\"1386\"\u003eMedium \/ Materialien: Mappe mit 10 signierten Drucken\u003cbr data-start=\"1434\" data-end=\"1437\" data-is-only-node=\"\"\u003eMaße (cm): Drucke 15 × 21; Mappe ca. 17 × 23\u003cbr data-start=\"1492\" data-end=\"1495\"\u003eSprache: Spanisch\u003cbr data-start=\"1512\" data-end=\"1515\"\u003eAuflage: 25 signierte Exemplare\u003cbr data-start=\"1541\" data-end=\"1544\"\u003eDesign: Underbau\u003cbr data-start=\"1560\" data-end=\"1563\"\u003eProduktion: Mariya Alipieva\u003cbr data-start=\"1590\" data-end=\"1593\"\u003eZustand: NEU\u003c\/p\u003e","brand":"DaRWIN","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":52608169705810,"sku":null,"price":250.0,"currency_code":"EUR","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/TODWEBB_copy_a96a80e2-4eac-4007-af6e-f712de0a5c7d.jpg?v=1769967130"},{"product_id":"de-donde-no-se-vuelve-alberto-garcia-alix","title":"DE DONDE NO SE VUELVE — Alberto García‑Alix","description":"\u003cp\u003e\u003cimg\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"224\" data-end=\"1439\"\u003e\u003cem data-start=\"224\" data-end=\"247\"\u003eWohin man nicht zurückkehrt\u003c\/em\u003e ist eine monumentale, schonungslose fotografische Chronik von Alberto García‑Alix, einem der eigenwilligsten und unmittelbarsten Bildautoren Spaniens. Dieses erstmals 2010 bei La Fábrica veröffentlichte Hardcover mit 320 Seiten ist ein unverfälschtes Zeugnis des Lebens des Fotografen in den Randbereichen von Subkultur, Intimität, Grenzüberschreitung und Selbstbeobachtung. Im großzügigen Format von 24 × 28 cm entfaltet das Buch García‑Alix’ Stimme auf Spanisch, ergänzt durch eine englische Übersetzung, und lädt die Leser in eine Chiaroscuro-Welt ein, in der das Persönliche politisch und der Körper zum Terrain wird. In Porträts, Straßenbildern und nächtlichen Begegnungen fängt seine Schwarz-Weiß-Arbeit den Puls einer gegenläufigen Existenz ein – von Freunden und Liebhabern bis zu den verborgenen Strömungen von Begehren und Verlust – mit einer Direktheit, die erlebt statt beobachtet wirkt. Anordnung und Redaktion lassen diese eindringlichen, körnigen Fotografien atmen und aufeinanderprallen; so wird Erinnerung zum Register und Erfahrung zur visuellen Sprache. \u003cem data-start=\"1211\" data-end=\"1234\"\u003eWohin man nicht zurückkehrt\u003c\/em\u003e ist nicht bloß eine Retrospektive, sondern ein gelebtes Leben, das sich auf Papier eingeschrieben hat – ein Buch, das sich mühelos neben wegweisenden Werkkomplexen behauptet, die Identität durch ungeschützte Präsenz und den Verzicht auf Beschönigung erforschen.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1441\" data-end=\"1786\"\u003e\u003cstrong data-start=\"1441\" data-end=\"1460\"\u003eTechnisches Datenblatt\u003c\/strong\u003e\u003cbr data-start=\"1460\" data-end=\"1463\"\u003eTitel: \u003cem data-start=\"1470\" data-end=\"1493\"\u003eWohin man nicht zurückkehrt\u003c\/em\u003e\u003cbr data-start=\"1493\" data-end=\"1496\"\u003eKünstler \/ Autor: Alberto García‑Alix\u003cbr data-start=\"1532\" data-end=\"1535\"\u003eDatum: 2010 (Erstausgabe)\u003cbr data-start=\"1561\" data-end=\"1564\"\u003eAusgabe \/ ISBN: La Fábrica \/ 9788492841660\u003cbr data-start=\"1606\" data-end=\"1609\"\u003eMedium \/ Format: Fotobuch, Hardcover\u003cbr data-start=\"1653\" data-end=\"1656\"\u003eMaße (cm): 24 × 28\u003cbr data-start=\"1680\" data-end=\"1683\"\u003eSeiten: 320\u003cbr data-start=\"1693\" data-end=\"1696\"\u003eSprache: Spanisch mit englischer zweisprachiger Ausgabe\u003cbr data-start=\"1744\" data-end=\"1747\"\u003eVerlag \/ Ort: La Fábrica, Spanien\u003c\/p\u003e","brand":"DaRWIN","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":52617783640402,"sku":null,"price":200.0,"currency_code":"EUR","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/TODWEBB_copy_copy.jpg?v=1770056506"},{"product_id":"cucurrucucu-cristina-de-middel-2016","title":"CUCURRUCUCÚ — Cristina de Middel, Editorial RM, 2016","description":"\u003cp data-start=\"107\" data-end=\"666\"\u003eCristina de Middels \u003cem data-start=\"128\" data-end=\"141\"\u003eCucurrucucú\u003c\/em\u003e ist ein hybrides Fotobuch und konzeptionelles Artefakt, das volkstümliche mexikanische Bildwelten mit den ästhetischen Codes des Kinos der B-Movies, der Gewalt und der Mythenbildung verbindet. Das Buch, das aus 2015 auf dem Flohmarkt La Lagunilla in Mexiko-Stadt gefundenen Fotografien entstand, ist eine inszenierte Wiederauferstehung – teils Kriminalgeschichte, teils visuelles Gedicht, teils kulturelles Détournement. Der blutverschmierte Mann auf dem Cover, der eine Pistole umklammert, spricht aus einer Sprechblase im Comicstil: „CUCURRUCUCÚ“ – eine Anspielung auf den tragischen Bolero, der durch Tomás Méndez und Caetano Veloso bekannt wurde.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"668\" data-end=\"1060\"\u003eDiese von RM veröffentlichte und mit kreativer Präzision redigierte Ausgabe verwischt die Grenze zwischen Archiv und Fiktion, zwischen Kulturkritik und visueller Verführung. De Mid­dels Ansatz erinnert an ihr früheres Werk \u003cem data-start=\"865\" data-end=\"876\"\u003eAfronauts\u003c\/em\u003e, indem sie die dokumentarische Sprache so lange verdreht, bis sich eine neue Wahrheit eröffnet. Hier wird Mexiko zugleich zum Gegenstand und zur Inszenierung – ein Land, das durch die Überreste seiner eigenen Bildökonomie sichtbar gemacht wird.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1062\" data-end=\"1396\"\u003e\u003cstrong data-start=\"1062\" data-end=\"1081\"\u003eTechnisches Datenblatt\u003c\/strong\u003e\u003cbr data-start=\"1081\" data-end=\"1084\"\u003eTitel: Cucurrucucú\u003cbr data-start=\"1102\" data-end=\"1105\"\u003eKünstlerin \/ Autorin: Cristina de Middel\u003cbr data-start=\"1140\" data-end=\"1143\"\u003eDatum: 2016\u003cbr data-start=\"1153\" data-end=\"1156\"\u003eTechnik \/ Druckverfahren: Offsetdruck\u003cbr data-start=\"1191\" data-end=\"1194\"\u003eMedium \/ Materialien: Softcover\u003cbr data-start=\"1223\" data-end=\"1226\"\u003eMaße (cm): ca. 15 × 21\u003cbr data-start=\"1258\" data-end=\"1261\"\u003eSprache: Zweisprachig (Spanisch\/Englisch)\u003cbr data-start=\"1298\" data-end=\"1301\"\u003eSeiten: Unpaginiert\u003cbr data-start=\"1319\" data-end=\"1322\"\u003eVerlag \/ Herausgeber: RM Verlag\u003cbr data-start=\"1351\" data-end=\"1354\"\u003eISBN: 978-84-16282-65-4\u003cbr data-start=\"1377\" data-end=\"1380\"\u003eZustand: NEU\u003c\/p\u003e","brand":"DaRWIN","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":52624169238866,"sku":null,"price":39.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/TODWEBB_copy_copy_2_3153f62c-41f0-4abd-b787-8b5d8c5bcca3.jpg?v=1770122583"},{"product_id":"espana-oculta-cristina-garcia-rodero-japan-edition-1994","title":"España Oculta — Cristina García Rodero, Japan edition, 1994","description":"\u003cp data-start=\"213\" data-end=\"868\"\u003eDieser seltene japanische Ausstellungskatalog von 1994 bringt Cristina García Rodéros \u003cem data-start=\"290\" data-end=\"305\"\u003eEspaña Oculta\u003c\/em\u003e in einen neuen kulturellen Kontext – einen, der sich ebenso der Ritualität, dem Tod und der Geste widmet wie die Bilder selbst. Ursprünglich in den 1980er-Jahren in Spanien veröffentlicht, ist \u003cem data-start=\"455\" data-end=\"470\"\u003eEspaña Oculta\u003c\/em\u003e Rodéros wegweisende fotografische Bestandsaufnahme traditioneller religiöser und heidnischer Feste im ländlichen Spanien – Momente, in denen Hingabe auf Delirium, Kostüm auf Katharsis trifft. In dieser für die Mitaka City Gallery of Art produzierten Ausgabe bewahren ihre Schwarz-Weiß-Fotografien ihre ganze Fremdartigkeit: Ein Kommunionsmädchen steht wie eine spektrale Ikone auf einem Friedhof; Körper verschwimmen im Prozessionszug; die Zeit verdichtet sich.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"870\" data-end=\"1328\"\u003eBevor Rodero das Werk in einer kürzlich erschienenen, erweiterten Ausgabe neu herausgab, war dieser japanische Katalog für viele die einzige Möglichkeit, Zugang zu der Serie zu erhalten. Er bleibt eine elegante und intime Version des Projekts – kompakt, handlich, mit starken Reproduktionen und durchdachten Ergänzungen wie der Karte, die anzeigt, wo jedes Bild aufgenommen wurde. Ein stilles Juwel des kulturübergreifenden Verlagswesens und nach wie vor eine der unaufdringlich schönsten Möglichkeiten, in eines der ikonischsten Fotobücher Spaniens einzusteigen.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1330\" data-end=\"1733\"\u003e\u003cstrong data-start=\"1330\" data-end=\"1349\"\u003eTechnische Daten\u003c\/strong\u003e\u003cbr data-start=\"1349\" data-end=\"1352\"\u003eTitel: España Oculta\u003cbr data-start=\"1372\" data-end=\"1375\"\u003eKünstlerin \/ Autorin: Cristina García Rodero\u003cbr data-start=\"1414\" data-end=\"1417\"\u003eDatum: 1994\u003cbr data-start=\"1427\" data-end=\"1430\"\u003eAusgabe: Japanischer Ausstellungskatalog\u003cbr data-start=\"1468\" data-end=\"1471\"\u003eTechnik \/ Druckverfahren: Offsetdruck\u003cbr data-start=\"1506\" data-end=\"1509\"\u003eMedium \/ Materialien: Broschur mit Schutzumschlag\u003cbr data-start=\"1555\" data-end=\"1558\"\u003eMaße (cm): ca. 25 × 26\u003cbr data-start=\"1590\" data-end=\"1593\"\u003eSprache: Japanisch \/ Spanisch\u003cbr data-start=\"1621\" data-end=\"1624\"\u003eHerausgeber \/ Redaktion: Mitaka City Gallery of Art, Tokio\u003cbr data-start=\"1677\" data-end=\"1680\"\u003eDrucker: Uniphoto Press Inc.\u003cbr data-start=\"1708\" data-end=\"1711\"\u003eZustand: Sehr gut\u003c\/p\u003e","brand":"DaRWIN","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":52624371253586,"sku":null,"price":70.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/TODWEBB_copy_copy_0d208ea1-1f92-498f-9335-8f70ef9d035b.jpg?v=1770125800"},{"product_id":"anarene","title":"Anarene — Mikel Bastida,  Editorial RM, 2023","description":"\u003cp data-end=\"1155\" data-start=\"98\"\u003eAnarene ist Mikel Bastidas fiktive Reise durch die Ruinen der amerikanischen Mythologie, aufgenommen nicht von der Autobahn aus, sondern vom stillen, verbrannten Randstreifen des Mythos selbst. In diesen unheimlichen, zurückhaltenden Fotografien kehrt Bastida in die Geisterstädte und filmischen Landschaften zurück, die einst den amerikanischen Traum von sich selbst inszenierten – heute jedoch halb abgelegt, unbewohnt und aus dem Bild gerückt wirken. Der Titel bezieht sich auf die texanische Stadt aus \u003cem data-end=\"532\" data-start=\"509\"\u003eThe Last Picture Show\u003c\/em\u003e, die bereits 1971 entleert und schon damals eine Fiktion war. Bastidas Ansatz ist eher forensisch als nostalgisch: Langsame Blicke auf Beschilderungen, verwaiste Parkplätze, müde Flaggen und mitten im Gespräch erstarrte Gesten zeigen Amerika nicht als Erzählung, sondern als Überrest. Die Sequenzierung, das von Grégoire Pujade-Lauraine gestaltete Buch und die zurückhaltende Farbpalette weisen deutliche Bezüge zu Alec Soth und Justine Kurland auf, doch Bastidas Ton ist härter und in seiner Distanziertheit europäischer. \u003cem data-end=\"1016\" data-start=\"1007\"\u003eAnarene\u003c\/em\u003e, gemeinsam mit der Comunidad de Madrid herausgegeben, ist ein fotografischer Roman über das Nachbild des Westens, die Infrastruktur des Vergessens und das, was bleibt, wenn der Mythos das Interesse verliert.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-end=\"1465\" data-start=\"1157\"\u003eTechnische Daten\u003cbr data-end=\"1175\" data-start=\"1172\"\u003eTitel: Anarene\u003cbr data-end=\"1192\" data-start=\"1189\"\u003eKünstler \/ Autor: Mikel Bastida\u003cbr data-end=\"1225\" data-start=\"1222\"\u003eDatum: 2023\u003cbr data-is-only-node=\"\" data-end=\"1238\" data-start=\"1235\"\u003eTechnik \/ Druckverfahren: Offsetdruck\u003cbr data-end=\"1276\" data-start=\"1273\"\u003eMedium \/ Materialien: Hardcover\u003cbr data-end=\"1308\" data-start=\"1305\"\u003eMaße (cm): 23 × 28,8\u003cbr data-end=\"1337\" data-start=\"1334\"\u003eSprache: Englisch\u003cbr data-end=\"1357\" data-start=\"1354\"\u003eSeiten: 116\u003cbr data-end=\"1370\" data-start=\"1367\"\u003eHerausgeber \/ Redaktion: Comunidad de Madrid,  Editorial RM\u003cbr data-end=\"1412\" data-start=\"1409\"\u003eGestaltung: Grégoire Pujade-Lauraine\u003cbr data-end=\"1449\" data-start=\"1446\"\u003eZustand: NEU\u003c\/p\u003e","brand":"DaRWIN","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":52627591004498,"sku":null,"price":45.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/TODWEBB_copy_copy_ae24dc99-79fd-49b8-bb77-1fdccd85d0c2.jpg?v=1770152241"},{"product_id":"revue-eugenio-recuenco","title":"Revue — Eugenio Recuenco","description":"\u003cp data-end=\"1152\" data-start=\"93\"\u003e\u003cem data-end=\"100\" data-start=\"93\"\u003eRevue\u003c\/em\u003e ist Eugenio Recuencos großes theatralisches Werk – eine dekadente, inszenierte Traumwelt, die wie eine surrealistische Bühnenproduktion wirkt. Bekannt für seine aufwendig inszenierten Mode-Editorials, führt Recuenco die Form hier in etwas weitaus Immersiveres über: eine visuelle Oper aus Allegorie, Tableau und filmischer Künstlichkeit. Jedes Bild ist ein aufwendig gestaltetes Szenario, reich an Verweisen auf die klassische Malerei, totalitäre Ästhetik, den Stummfilm, das Märchen und das politische Spektakel. Die Models werden zu Figuren – Königinnen, Soldaten, Musen –, die in minutiös ausgeleuchteten Umgebungen fragmentierte Erzählungen durchspielen. Was entsteht, ist ein surrealer, oft düsterer Macht- und Schönheitspantomime, wobei Recuenco weniger als Fotograf denn als Regisseur, Szenograf und Mythenbildner agiert. Der Produktionsmaßstab ist opernhaft, der Ton barock, der Humor von Bedrohlichkeit durchzogen. In einem großformatigen, opulenten Band von teNeues veröffentlicht, ist \u003cem data-end=\"986\" data-start=\"979\"\u003eRevue\u003c\/em\u003e nicht einfach ein Fotobuch – es ist ein fieberhaftes Archiv des performativen Bildes, das offenlegt, wie Mode, Geschichte und Fantasie auf der inszenierten Bühne des Objektivs aufeinandertreffen.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-end=\"1548\" data-start=\"1154\"\u003eTechnische Daten\u003cbr data-end=\"1172\" data-start=\"1169\"\u003eTitel: Revue\u003cbr data-end=\"1187\" data-start=\"1184\"\u003eKünstler \/ Autor: Eugenio Recuenco\u003cbr data-end=\"1223\" data-start=\"1220\"\u003eDatum: 2013\u003cbr data-is-only-node=\"\" data-end=\"1236\" data-start=\"1233\"\u003eTechnik \/ Druckverfahren: Offsetdruck\u003cbr data-end=\"1274\" data-start=\"1271\"\u003eMedium \/ Materialien: Hardcover mit Schutzumschlag\u003cbr data-end=\"1323\" data-start=\"1320\"\u003eMaße (cm): Ca. 29 × 38 (nicht bestätigt)\u003cbr data-end=\"1372\" data-start=\"1369\"\u003eSprache: Mehrsprachig (Englisch, Deutsch, Französisch, Spanisch)\u003cbr data-end=\"1432\" data-start=\"1429\"\u003eSeiten: Ca. 236\u003cbr data-end=\"1453\" data-start=\"1450\"\u003eVerlag \/ Herausgeber: teNeues Publishing Group\u003cbr data-end=\"1500\" data-start=\"1497\"\u003eISBN: 978-3-8327-9728-7\u003cbr data-end=\"1526\" data-start=\"1523\"\u003eZustand: Sehr gut\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-end=\"1609\" data-start=\"1551\"\u003e \u003c\/p\u003e","brand":"DaRWIN","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":52629546041682,"sku":null,"price":90.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/TODWEBB_copy_copy_9353e952-b060-45e3-8f0c-347b4669a866.jpg?v=1770189419"},{"product_id":"barcelo-1973-1982-before-barcelo","title":"Barceló 1973–1982.  Before Barceló","description":"\u003cp data-start=\"360\" data-end=\"1496\"\u003eDieser Ausstellungskatalog zeichnet die prägenden Jahre von Miquel Barceló nach und fängt die Intensität seiner vor-kanonischen Schaffensphase zwischen 1973 und 1982 ein, bevor er Eingang in den institutionellen Mainstream fand. Produziert auf ultradünnem, beinahe bibeldünnem Papier – eher einem Telefonverzeichnis als einem Kunstbuch ähnlich –, signalisiert allein seine Beschaffenheit, dass es sich nicht um eine konventionelle Monografie handelt. Die leuchtend gelbe und schwarze Farbpalette erinnert unverkennbar an die \u003cem data-start=\"788\" data-end=\"807\"\u003ePáginas Amarillas\u003c\/em\u003e, die spanischen Gelben Seiten der vordigitalen Ära, und verankert das Buch in einer spezifischen kulturellen Erinnerung an analoge Suche und Entdeckung. Einige Seiten sind an den Ecken bereits weich und geknickt – eine Folge des fragilen, papierartigen Gewichts –, als wäre das Buch in einem früheren Leben bereits in Gebrauch gewesen. Das passt vollkommen zu einem Band, der Barcelós antiakademischem, impulsivem Frühwerk gewidmet ist, geprägt von konzeptuellen Gesten, punkartigem Treibgut und experimentellen Formen. Mit Texten von Magalí Arriola und Alain Mousseigne sowie reichhaltigem Archivmaterial von Agustí Torres und Jean-Marie del Moral entfaltet sich der Katalog als Dokument eines Künstlers vor der Mythenbildung, als noch alles im Fluss war.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1498\" data-end=\"2035\"\u003eTechnische Daten\u003cbr data-start=\"1513\" data-end=\"1516\"\u003eTitel: Barceló 1973–1982. Abans de Barceló \/ Antes de Barceló \/ Avant Barceló \/ Before Barceló\u003cbr data-start=\"1610\" data-end=\"1613\"\u003eKünstler \/ Autor: Miquel Barceló\u003cbr data-start=\"1644\" data-end=\"1647\"\u003eDatum: 2009\u003cbr data-start=\"1657\" data-end=\"1660\"\u003eTechnik \/ Druckverfahren: Offsetdruck\u003cbr data-start=\"1695\" data-end=\"1698\"\u003eMedium \/ Materialien: Softcover, ultradünnes Papier\u003cbr data-start=\"1745\" data-end=\"1748\"\u003eMaße (cm): ca. 23 × 30\u003cbr data-start=\"1780\" data-end=\"1783\"\u003eSprache: Katalanisch, Spanisch, Französisch, Englisch\u003cbr data-start=\"1826\" data-end=\"1829\"\u003eSeiten: Unpaginiert (ca. 200)\u003cbr data-start=\"1860\" data-end=\"1863\"\u003eVerlag \/ Herausgeber: Galaxia Gutenberg \/ Círculo de Lectores; Fundació Pilar i Joan Miró, Les Abattoirs, Arts Santa Mònica\u003cbr data-start=\"1984\" data-end=\"1987\"\u003eISBN: 978-84-8109-823-5\u003cbr data-start=\"2010\" data-end=\"2013\"\u003eZustand: Sehr gut\u003c\/p\u003e","brand":"DaRWIN","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":52657197515090,"sku":null,"price":50.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/TODWEBB_copy_copy_1_1c0579ed-e34a-420a-ab14-4ce80e55de33.jpg?v=1770535552"},{"product_id":"garcia-alix-fotografias-1977-1998-alberto-garcia-alix","title":"García-Alix. Fotografías. 1977–1998 — Alberto García-Alix","description":"\u003cp data-end=\"1171\" data-start=\"126\"\u003eDieser wegweisende Band versammelt zwei Jahrzehnte von Alberto García-Alix’ schonungsloser, unverstellter fotografischer Arbeit – eine visuelle Autobiografie, die Madrids \u003cem data-end=\"278\" data-start=\"270\"\u003eMovida\u003c\/em\u003e, Heroin, Motorräder, Liebhaber, Tätowierungen und die Schatten, die ihnen folgten, umfasst. 1998 von Tf Editores und La Fábrica veröffentlicht, ist \u003cem data-end=\"422\" data-start=\"398\"\u003eFotografías. 1977–1998\u003c\/em\u003e die erste bedeutende Monografie von García-Alix’ frühem Schaffen und gibt den Ton für alles Folgende vor. Im quadratischen Format, streng und großzügig dimensioniert, ist das Buch eine Prozession silberfarbener Intensität: Gesichter, die im Augenblick des Begehrens erhellt werden, Stillleben bewohnter Räume und Porträts, die eher wie Begegnungen als wie Kompositionen wirken. Seine Motive – Freunde, Punks, Sexarbeiter, Weggefährten – werden niemals exotisiert, sondern in einer visuellen Sprache der Verbundenheit und Konfrontation eng herangeholt. Der Druck ist reich, samtig und angemessen ungeschliffen. Als Schlüsselobjekt der Fotobuchkultur der 1990er-Jahre in Spanien ist es bis heute eine der wichtigsten García-Alix-Publikationen – nicht nur als Dokument einer subkulturellen Epoche, sondern auch als Artefakt der Fotografie als gelebtem Leben.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-end=\"1469\" data-start=\"1173\"\u003eTechnisches Datenblatt\u003cbr data-end=\"1191\" data-start=\"1188\"\u003eTitel: García-Alix. Fotografías. 1977–1998\u003cbr data-end=\"1236\" data-start=\"1233\"\u003eKünstler \/ Autor: Alberto García-Alix\u003cbr data-end=\"1275\" data-start=\"1272\"\u003eDatum: 1998\u003cbr data-end=\"1288\" data-start=\"1285\"\u003eTechnik \/ Druckverfahren: Offsetdruck\u003cbr data-end=\"1326\" data-start=\"1323\"\u003eMedium \/ Materialien: Hardcover\u003cbr data-end=\"1358\" data-start=\"1355\"\u003eMaße (cm): 27 × 27\u003cbr data-end=\"1385\" data-start=\"1382\"\u003eSprache: Spanisch\u003cbr data-end=\"1405\" data-start=\"1402\"\u003eVerlag \/ Herausgeber: Tf Editores \/ La Fábrica\u003cbr data-end=\"1452\" data-start=\"1449\"\u003eZustand: Gut\u003c\/p\u003e","brand":"DaRWIN","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":52657202037074,"sku":null,"price":80.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/TODWEBB_copy_copy_2_04fa7450-1aa2-4ac3-adf4-eda37efa8f70.jpg?v=1770536025"},{"product_id":"saura-x-saura-carlos-saura","title":"Saura x Saura — Carlos Saura","description":"\u003cp data-start=\"120\" data-end=\"1057\"\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003eMehr als eine Retrospektive ist \u003cem data-start=\"320\" data-end=\"335\"\u003eSaura x Saura\u003c\/em\u003e ein intimer brüderlicher Dialog – ein visueller Austausch zwischen dem Filmemacher Carlos Saura und seinem Bruder, dem Maler Antonio Saura. Das 2005 veröffentlichte Buch bewegt sich zwischen Fotografie und Erinnerung und vereint Carlos’ fotografische Hommagen und Reaktionen auf Antonios kraftvolle, gestische Malerei. Es handelt sich nicht lediglich um Porträts oder Dokumentation, sondern um Akte des Betrachtens – um Standbilder, die von emotionaler Aufmerksamkeit und formaler Präzision geprägt sind. Carlos’ Kamera, die gewöhnlich der Inszenierung der psychologischen Spannungen des spanischen Kinos dient, richtet sich hier leise auf die Leinwände seines Bruders und erkundet Textur, Abwesenheit und den abstrahierten Körper mit der Intimität eines Fotografen und der Intuition eines Geschwisters. Dieses Exemplar ist besonders selten: von Carlos Saura mit einer handgezeichneten Aktdarstellung und einer Widmung signiert, verwandelt es das Buch in ein einzigartiges Werk. Das Ergebnis ist weder eine Monografie noch eine Memoiren, sondern ein medienübergreifender Akt der Hingabe – von einem Saura an den anderen.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1059\" data-end=\"1485\"\u003eTechnisches Datenblatt\u003cbr data-start=\"1074\" data-end=\"1077\"\u003eTitel: Saura x Saura\u003cbr data-start=\"1097\" data-end=\"1100\"\u003eKünstler \/ Autor: Carlos Saura\u003cbr data-start=\"1129\" data-end=\"1132\"\u003eDatum: 2005\u003cbr data-start=\"1142\" data-end=\"1145\"\u003eTechnik \/ Druckverfahren: Offsetdruck\u003cbr data-start=\"1180\" data-end=\"1183\"\u003eMedium \/ Materialien: Hardcover mit Schutzumschlag\u003cbr data-start=\"1229\" data-end=\"1232\"\u003eMaße (cm): ca. 21 × 24\u003cbr data-start=\"1264\" data-end=\"1267\"\u003eSprache: Spanisch\u003cbr data-start=\"1284\" data-end=\"1287\"\u003eSeiten: 215\u003cbr data-start=\"1297\" data-end=\"1300\"\u003eVerlag \/ Herausgeber: La Fábrica \/ Fundación Antonio Saura \/ Junta de Comunidades de Castilla-La Mancha\u003cbr data-start=\"1401\" data-end=\"1404\"\u003eZustand: Neu\u003c\/p\u003e","brand":"DaRWIN","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":52657219830098,"sku":null,"price":35.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/TODWEBB_copy_copy_6b8cfe66-49d6-471d-9c37-e406210ff2c2.jpg?v=1770536381"},{"product_id":"retratadas-fotografia-genero-y-modernidad-en-el-siglo-xix-espanol-stephany-onfray-2025","title":"Retratadas. Fotografía, género y modernidad en el siglo XIX español — Stéphany Onfray, 2025","description":"\u003cp data-start=\"160\" data-end=\"1203\"\u003eEin zeitgemäßer und notwendiger Band: \u003cem data-start=\"191\" data-end=\"203\"\u003eRetratadas\u003c\/em\u003e untersucht eingehend die visuelle Konstruktion von Weiblichkeit im Spanien des 19. Jahrhunderts und konzentriert sich dabei auf die vielschichtige Rolle, die die Fotografie bei der Prägung von Geschlecht und moderner Subjektivität spielte. Das von der Historikerin und Kuratorin Stéphany Onfray verfasste und 2025 bei Cátedra veröffentlichte Buch schöpft aus einem reichen visuellen Archiv mit Visitenkartenporträts, Atelierporträts und frühen fotografischen Experimenten, um zu analysieren, wie Frauen – posierend, kostümiert, anonymisiert oder widerständig – in den prägenden Jahren des Mediums hervortraten. Schon das Cover gibt den Ton an: eine selbstbewusste Frau im vollständigen Reifrock, einen Finger an den Lippen, mit dem anderen nach außen zeigend – eine zugleich verspielte und codierte Geste, wie ein Bühnenflüstern. Onfrays Arbeit ist gründlich und zugleich anschaulich; sie verbindet visuelle Studien, Gender-Theorie und Fotografiegeschichte mit Klarheit und Überzeugungskraft. \u003cem data-start=\"993\" data-end=\"1005\"\u003eRetratadas\u003c\/em\u003e katalogisiert nicht bloß Bilder – es erweckt die kulturellen Drehbücher hinter ihnen zu neuem Leben und zeigt, wie die Fotografie im patriarchalischen Spanien des 19. Jahrhunderts sowohl als soziale Kontrolle als auch als subtile Form des Widerstands wirkte.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1205\" data-end=\"1589\"\u003eTechnische Daten\u003cbr data-start=\"1220\" data-end=\"1223\"\u003eTitel: Retratadas. Fotografie, Geschlecht und Moderne im spanischen 19. Jahrhundert\u003cbr data-start=\"1297\" data-end=\"1300\"\u003eKünstlerin \/ Autorin: Stéphany Onfray\u003cbr data-start=\"1332\" data-end=\"1335\"\u003eDatum: 2025\u003cbr data-start=\"1345\" data-end=\"1348\"\u003eTechnik \/ Druckverfahren: Offsetdruck\u003cbr data-start=\"1383\" data-end=\"1386\"\u003eMedium \/ Materialien: Softcover\u003cbr data-start=\"1415\" data-end=\"1418\"\u003eMaße (cm): ca. 15 × 20\u003cbr data-start=\"1450\" data-end=\"1453\"\u003eSprache: Spanisch\u003cbr data-start=\"1470\" data-end=\"1473\"\u003eSeiten: Nicht angegeben\u003cbr data-start=\"1490\" data-end=\"1493\"\u003eVerlag \/ Herausgeber: Ediciones Cátedra (Grupo Anaya)\u003cbr data-start=\"1544\" data-end=\"1547\"\u003eISBN: 978-84-376-4858-3\u003cbr data-start=\"1570\" data-end=\"1573\"\u003eZustand: NEU\u003c\/p\u003e","brand":"DaRWIN","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":52657228546386,"sku":null,"price":30.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/TODWEBB_copy_copy_1_4152abd5-9ab1-4193-97bd-cdd7e184fc91.jpg?v=1770536638"},{"product_id":"autorretrato-self-portrait-alberto-garcia-alix-first-edition-2013","title":"Autorretrato \/ Self-Portrait — Alberto García-Alix (first edition, 2013)","description":"\u003cp data-start=\"141\" data-end=\"1201\"\u003e2013 von La Fábrica veröffentlicht, ist \u003cem data-start=\"174\" data-end=\"188\"\u003eAutorretrato\u003c\/em\u003e die konzentrierteste und psychologisch direkteste Monografie von Alberto García-Alix – einer der wichtigsten Vertreter der spanischen Fotografie nach der Diktatur. Diese kompakte zweisprachige Ausgabe bündelt Jahrzehnte von García-Alix’ Schaffen entlang einer einzigen obsessiven Achse: dem Selbst. In einer Folge frontaler, intimer und oft brutaler Bilder inszeniert García-Alix sich selbst als Subjekt, Dokument, Geist und Mythos. Porträts werden zum Theater. Fleisch wird zum Negativ. Jedes Bild zeugt von einem Leben, das sich mit voller Offenheit gelebt hat, geprägt von Subkultur, Sucht, Trotz und erotischer Melancholie. Sein Gesicht ist eine Landkarte, sein Körper ein wiederkehrendes Motiv, auf das er immer wieder zurückkommt – mit unterschiedlichem Maß an Klarheit, Verzerrung und Kontrolle. Wie bei Anders Petersen oder Daido Moriyama ist die Kamera kein Spiegel, sondern ein Werkzeug des Bruchs – das Selbst wird fremd. Diese Ausgabe, gestaltet von Nacho Lavernia und gesetzt von Miquel Fluxà, bringt den Betrachter unmittelbar mit García-Alix’ visueller Sprache in Kontakt: schonungslos, unerschrocken und zutiefst menschlich.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1203\" data-end=\"1551\"\u003e\u003cstrong data-start=\"1203\" data-end=\"1222\"\u003eTechnische Daten\u003c\/strong\u003e\u003cbr data-start=\"1222\" data-end=\"1225\"\u003eTitel: Autorretrato \/ Selbstporträt\u003cbr data-start=\"1260\" data-end=\"1263\"\u003eKünstler \/ Autor: Alberto García-Alix\u003cbr data-start=\"1299\" data-end=\"1302\"\u003eDatum: 2013\u003cbr data-start=\"1312\" data-end=\"1315\" data-is-only-node=\"\"\u003eTechnik \/ Druckverfahren: Offsetdruck\u003cbr data-start=\"1350\" data-end=\"1353\"\u003eMedium \/ Materialien: Hardcover\u003cbr data-start=\"1382\" data-end=\"1385\"\u003eMaße (cm): Ca. 20 × 25\u003cbr data-start=\"1417\" data-end=\"1420\"\u003eSprache: Spanisch \/ Englisch\u003cbr data-start=\"1447\" data-end=\"1450\"\u003eSeiten: Nicht angegeben\u003cbr data-start=\"1467\" data-end=\"1470\"\u003eVerlag \/ Herausgeber: La Fábrica\u003cbr data-start=\"1500\" data-end=\"1503\"\u003eISBN: 978-84-15301-42-8\u003cbr data-start=\"1526\" data-end=\"1529\"\u003eZustand: SEHR GUT\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1554\" data-end=\"1612\"\u003e \u003c\/p\u003e","brand":"DaRWIN","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":52659021742418,"sku":null,"price":20.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/TODWEBB_copy_copy_1_d1024204-c78a-4d3c-a59c-11d402265c11.jpg?v=1770561649"},{"product_id":"raza-tono-arias-2022-signed-numbered-edition","title":"RAZA — Tono Arias, 2022 (signed \u0026 numbered edition)","description":"\u003cp data-start=\"152\" data-end=\"614\"\u003eEin Jahrzehnt in den Bergen Galiciens, verdichtet in Bildern. RAZA erkundet die Verbindung zwischen Menschen, Tieren und Territorium und stellt Pferde zugleich als Präsenz und Symbol in den Mittelpunkt. Zwischen dokumentarischer Beobachtung und atmosphärischem Eintauchen reflektiert das Buch über Erinnerung, Einsamkeit und den Wandel des ländlichen Raums. Ausgezeichnet mit dem Eloi-Gimeno-Fotobuchpreis 2022 und für das Athens Photobook Festival ausgewählt, erschien es in einer limitierten Auflage von 500 signierten und nummerierten Exemplaren.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"616\" data-end=\"1059\"\u003eTechnische Daten\u003cbr data-start=\"631\" data-end=\"634\"\u003eTitel: RAZA\u003cbr data-start=\"645\" data-end=\"648\"\u003eKünstler \/ Autor: Tono Arias\u003cbr data-start=\"675\" data-end=\"678\"\u003eDatum: 2022\u003cbr data-start=\"688\" data-end=\"691\"\u003eAusgabe: Limitierte Auflage von 500 Exemplaren, signiert und nummeriert\u003cbr data-start=\"750\" data-end=\"753\"\u003eMedium \/ Materialien: Hardcover, geprägter Einband\u003cbr data-start=\"798\" data-end=\"801\"\u003eAbmessungen (cm): 24 × 30 cm\u003cbr data-start=\"828\" data-end=\"831\"\u003eSeiten: 160 Seiten, 109 Fotografien\u003cbr data-start=\"864\" data-end=\"867\"\u003eDruck: Vierfarbiger Offsetdruck\u003cbr data-start=\"895\" data-end=\"898\"\u003ePapier: Munken Lynx Rough 150 g \/ Coral Book 90 g\u003cbr data-start=\"944\" data-end=\"947\"\u003eEinband: Fadenheftung, Hardcover mit gerundetem Rücken\u003cbr data-start=\"989\" data-end=\"992\"\u003eSprache: Spanisch \/ Galicisch\u003cbr data-start=\"1020\" data-end=\"1023\"\u003eISBN: 9788494224591\u003cbr data-start=\"1042\" data-end=\"1045\"\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"DaRWIN","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":52766853235026,"sku":null,"price":45.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/TODWEBB_copy_copy_f79c19eb-4af2-4e34-a347-53bc41aa3ed2.jpg?v=1771781023"},{"product_id":"perfect-day-txema-salvans-2020","title":"Perfect Day — Txema Salvans, 2020","description":"\u003cp data-start=\"134\" data-end=\"679\"\u003eEine sonnengebleichte Studie über Freizeit unter Druck. Entlang der spanischen Mittelmeerküste aufgenommen, beobachtet diese Arbeit Urlauber, die zwischen Autobahnen, Baustellen und improvisierten Stränden verharren. Salvans rahmt diese Szenen mit frontaler Klarheit und trockener Präzision und legt offen, wie sich Vergnügen in von Spekulation und Verkehr geprägten Landschaften behauptet. Das Meer verschwindet oft; Beton, Absperrungen und Infrastruktur treten an seine Stelle. Unter dem Humor verbirgt sich ein scharfes Porträt des heutigen Spanien, in dem Begehren, Widerstandskraft und Absurdität still nebeneinander bestehen.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"681\" data-end=\"946\"\u003eTechnisches Datenblatt\u003cbr data-start=\"696\" data-end=\"699\"\u003eTitel: Perfekter Tag\u003cbr data-start=\"717\" data-end=\"720\"\u003eKünstler \/ Autor: Txema Salvans\u003cbr data-start=\"750\" data-end=\"753\"\u003eDatum: 2020\u003cbr data-start=\"763\" data-end=\"766\"\u003eMedium \/ Materialien: Geprägtes Hardcover-Buch\u003cbr data-start=\"809\" data-end=\"812\"\u003eMaße (cm): 28 × 27,5\u003cbr data-start=\"838\" data-end=\"841\"\u003eSeiten: 144\u003cbr data-start=\"851\" data-end=\"854\"\u003eSprache: Englisch\u003cbr data-start=\"871\" data-end=\"874\"\u003eVerlag \/ Herausgeber: MACK\u003cbr data-start=\"898\" data-end=\"901\"\u003eISBN: 978-1-913339-68-6\u003cbr data-start=\"924\" data-end=\"927\"\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"DaRWIN","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":52766918738258,"sku":null,"price":50.0,"currency_code":"EUR","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/TODWEBB_copy_copy_bf0f8651-0e05-4d61-9104-95325486adba.jpg?v=1771782612"},{"product_id":"a-traves-del-umbral-salva-borrego-first-edition-2025","title":"A Través del Umbral — Salva Borrego, first edition, Ediciones posibles, 2025","description":"\u003cp data-start=\"62\" data-end=\"566\"\u003eEin stilles Haus wird zur Bühne für eine präzise, emotional eindringliche Studie über Zugehörigkeit. Dieses erste Buch, das aus 42 Triton-Fotografien besteht, zeichnet das wechselnde Leben des Elternhauses des Künstlers nach, in dem inzwischen nur noch seine Mutter lebt und in dem Räume, Gegenstände und Abwesenheiten gleichermaßen ins Gewicht fallen. Statt Nostalgie bietet es eine klare Betrachtung von Reife, Erbe und der unbehaglichen Überschneidung von Erinnerung und Gegenwart. Auf 300 Exemplare limitiert, markiert es ein starkes Debüt, das in enger redaktioneller Zusammenarbeit entstanden ist.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"568\" data-end=\"925\"\u003e\u003cstrong data-start=\"568\" data-end=\"587\"\u003eTechnisches Datenblatt\u003c\/strong\u003e\u003cbr data-start=\"587\" data-end=\"590\"\u003eTitel: \u003cem data-start=\"597\" data-end=\"618\"\u003eDurch die Schwelle\u003c\/em\u003e\u003cbr data-start=\"618\" data-end=\"621\"\u003eKünstler \/ Autor: Salva Borrego\u003cbr data-start=\"651\" data-end=\"654\"\u003eDatum: Mai 2025\u003cbr data-start=\"668\" data-end=\"671\"\u003eAusgabe: Erstausgabe, 300 Exemplare\u003cbr data-start=\"705\" data-end=\"708\"\u003eMedium \/ Materialien: Hardcover mit bedrucktem Einband\u003cbr data-start=\"753\" data-end=\"756\"\u003eTechnik \/ Druckverfahren: Triton-Fotografien\u003cbr data-start=\"804\" data-end=\"807\"\u003eAbmessungen (cm): 17 x 22 cm\u003cbr data-start=\"834\" data-end=\"837\"\u003eSeiten: 84\u003cbr data-start=\"846\" data-end=\"849\"\u003eHerausgeber \/ Redakteure: Herausgegeben von Alex Llovet und Salva Borrego\u003cbr data-start=\"908\" data-end=\"911\"\u003eZustand: Neu\u003c\/p\u003e","brand":"DaRWIN","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":53140646429010,"sku":null,"price":35.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/TODWEBB_copy_copy_c45db8dc-c63f-4ac0-bda5-5ebdb50a09ea.jpg?v=1775575849"},{"product_id":"tout-est-possible-maite-carames-first-edition-2025","title":"Tout est Possible — Maite Caramés, first edition, Ediciones posibles, 2025","description":"\u003cp data-start=\"60\" data-end=\"590\"\u003eEin echter Betrug entfaltet sich wie eine Fiktion in dieser präzisen fotografischen Untersuchung von Glauben, Illusion und Bildproduktion. Ausgehend von Victor Lustigs waghalsigem Versuch, 1925 den Eiffelturm zu verkaufen, zeichnet das Werk seine Schritte durch Paris nach und verbindet Archivfragmente mit Duotone-Fotografien, in denen das Monument abwechselnd sichtbar wird und wieder verschwindet. Die Erzählung bewegt sich zwischen Film noir und Zeugenaussage, wobei Lustig als Stimme wiederkehrt. Das Werk, das 100 Jahre nach dem Ereignis in einer Auflage von 500 Exemplaren veröffentlicht wurde, stellt neu die Frage, wie Geschichte inszeniert, gesehen und weitererzählt wird.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"592\" data-end=\"1032\"\u003e\u003cstrong data-start=\"592\" data-end=\"611\"\u003eTechnisches Datenblatt\u003c\/strong\u003e\u003cbr data-start=\"611\" data-end=\"614\"\u003eTitel: \u003cem data-start=\"621\" data-end=\"640\"\u003eAlles ist möglich\u003c\/em\u003e\u003cbr data-start=\"640\" data-end=\"643\"\u003eKünstler \/ Autor: Maite Caramés\u003cbr data-start=\"673\" data-end=\"676\"\u003eDatum: Winter 2025\u003cbr data-start=\"693\" data-end=\"696\"\u003eAusgabe: Erstausgabe, 500 Exemplare\u003cbr data-start=\"730\" data-end=\"733\"\u003eTechnik \/ Druckverfahren: Duotone-Fotografien, Archivbilder\u003cbr data-start=\"798\" data-end=\"801\"\u003eMedium \/ Materialien: Hardcover mit silbernen Kanten\u003cbr data-start=\"848\" data-end=\"851\"\u003eMaße (cm): 14 x 23 cm\u003cbr data-start=\"878\" data-end=\"881\"\u003eSeiten: 128\u003cbr data-start=\"891\" data-end=\"894\"\u003eSprache: Spanisch, Französisch, Englisch\u003cbr data-start=\"928\" data-end=\"931\"\u003eHerausgeber \/ Redaktion: Herausgegeben von Alex Llovet, Josep Maria de Llobet und Maite Caramés\u003cbr data-start=\"1013\" data-end=\"1016\"\u003eZustand: Neu\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1034\" data-end=\"1176\"\u003e \u003c\/p\u003e","brand":"DaRWIN","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":53140835074386,"sku":null,"price":40.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/TODWEBB_copy_copy_1_c90a2941-5fbf-4d98-9451-b3f02d0d1cd7.jpg?v=1775576474"},{"product_id":"aftersun-pol-viladoms-first-edition-2025","title":"Aftersun — Pol Viladoms, first edition, Ediciones posibles2025","description":"\u003cp data-start=\"50\" data-end=\"582\"\u003eAufgegebene Wasserparks werden zu präzisen Belegen für einen zusammengebrochenen touristischen Traum. Diese Arbeit, die auf 15 Jahren Recherche an mehr als 50 Orten beruht – vom Mittelmeerraum bis nach Japan und Kalifornien –, kartiert den Aufstieg und die Überholtheit von Freizeitinfrastrukturen, die mit einer ausbeuterischen Küstenentwicklung verbunden sind. Viladoms stellt 41 Fotografien historischen Postkarten gegenüber und lässt ihre strahlenden Versprechen vor dem Hintergrund des gegenwärtigen Verfalls wieder aufleben. Das Ergebnis ist eine kontrollierte, unsentimentale Lesart der Landschaft als Produkt, in der Nostalgie und Ruine aufeinandertreffen. Ausgabe mit 500 Exemplaren.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"584\" data-end=\"1034\"\u003e\u003cstrong data-start=\"584\" data-end=\"603\"\u003eTechnisches Datenblatt\u003c\/strong\u003e\u003cbr data-start=\"603\" data-end=\"606\"\u003eTitel: \u003cem data-start=\"613\" data-end=\"623\"\u003eAftersun\u003c\/em\u003e\u003cbr data-start=\"623\" data-end=\"626\"\u003eKünstler \/ Autor: Pol Viladoms\u003cbr data-start=\"655\" data-end=\"658\"\u003eDatum: Juni 2025\u003cbr data-start=\"673\" data-end=\"676\"\u003eAusgabe: Erstausgabe, 500 Exemplare\u003cbr data-start=\"710\" data-end=\"713\"\u003eTechnik \/ Druckverfahren: Farbfotografien und Reproduktionen von Postkarten\u003cbr data-start=\"786\" data-end=\"789\"\u003eMedium \/ Materialien: Schweizer Broschur mit sichtbarer Fadenheftung, bedruckter Hardcover-Einband, Kunststoff-Schutzumschlag\u003cbr data-start=\"882\" data-end=\"885\"\u003eMaße (cm): 20 x 25 cm\u003cbr data-start=\"912\" data-end=\"915\"\u003eSeiten: 116\u003cbr data-start=\"925\" data-end=\"928\"\u003eSprache: Spanisch, Englisch\u003cbr data-start=\"954\" data-end=\"957\"\u003eHerausgeber \/ Redaktion: Herausgegeben von Alex Llovet und Pol Viladoms\u003cbr data-start=\"1015\" data-end=\"1018\"\u003eZustand: Neu\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1036\" data-end=\"1183\"\u003e \u003c\/p\u003e","brand":"DaRWIN","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":53141049999698,"sku":null,"price":45.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/TODWEBB_copy_copy_1_1dc8a35a-f20c-44e5-a118-9b65651d6eb8.jpg?v=1775576991"},{"product_id":"camaron-3-de-julio-1992-clemente-bernad-ediciones-ojo-de-buey-2023-2nd-edition","title":"Camarón 3 de julio 1992 — Clemente Bernad, Ediciones Ojo de Buey, 2023 (2nd edition)","description":"\u003cp data-start=\"189\" data-end=\"651\"\u003eEin rohes, unmittelbares Dokument der kollektiven Trauer über den Tod der größten Legende des Flamenco. Aufgenommen im Chaos von Camaróns Beerdigung, fangen diese Bilder eine aufgeladene Atmosphäre ein, in der Verehrung, Unordnung und Trauer ineinanderfließen. Am 3. Juli 1992 aufgenommen und drei Jahrzehnte später veröffentlicht, verweigern sich Bernads Fotografien jeder Distanz – Körnung, Nähe und Spannung versetzen die Betrachtenden mitten in die Menge. Ein seltenes Zeugnis eines kulturellen Bruchs, in dem kollektive Emotion zum Bild wird.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"653\" data-end=\"932\"\u003eTechnische Daten\u003cbr data-start=\"668\" data-end=\"671\"\u003eTitel: Camarón 3. Juli 1992\u003cbr data-start=\"701\" data-end=\"704\"\u003eKünstler \/ Autor: Clemente Bernad\u003cbr data-start=\"736\" data-end=\"739\"\u003eDatum: 2023\u003cbr data-start=\"749\" data-end=\"752\"\u003eAusgabe: Zweite Ausgabe\u003cbr data-start=\"775\" data-end=\"778\"\u003eMedium \/ Materialien: Softcover\u003cbr data-start=\"807\" data-end=\"810\"\u003eMaße (cm): 16 × 21,3\u003cbr data-start=\"836\" data-end=\"839\"\u003eSeiten: 60\u003cbr data-start=\"848\" data-end=\"851\"\u003eSprache: Spanisch\u003cbr data-start=\"868\" data-end=\"871\"\u003eVerlag \/ Herausgeber: Ediciones Ojo de Buey\u003cbr data-start=\"912\" data-end=\"915\"\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"DaRWIN","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":53181453631826,"sku":null,"price":18.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/TODWEBB_copy_copy_3e265748-9d46-4af1-918d-a58784f1e715.jpg?v=1775928818"},{"product_id":"presas-1976-1978-pilar-aymerich-ediciones-ojo-de-buey-2023-2nd-edition","title":"Presas 1976–1978 — Pilar Aymerich, Ediciones Ojo de Buey, 2023 (2nd edition)","description":"\u003cp data-start=\"241\" data-end=\"766\"\u003eEin seltener Einblick in ein Gefängnis im Wandel, in dem die Kontrolle kurzzeitig auf die dort Inhaftierten überging. Die während der letzten Jahre des demokratischen Übergangs in Spanien aufgenommenen Bilder dokumentieren einen Moment kollektiver Selbstverwaltung im Frauengefängnis von Barcelona, nachdem dessen religiöse Autoritäten abrupt abgezogen waren. Aymerich fängt sowohl Spannung als auch Solidarität mit unmittelbarer Klarheit ein. Diese Arbeit, die erst jetzt vollständig veröffentlicht wird, ist ein bedeutendes visuelles Zeugnis des feministischen Kampfes und des institutionellen Bruchs im Spanien nach Franco.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"768\" data-end=\"1049\"\u003eTechnisches Datenblatt\u003cbr data-start=\"783\" data-end=\"786\"\u003eTitel: Presas 1976–1978\u003cbr data-start=\"809\" data-end=\"812\"\u003eKünstlerin \/ Autorin: Pilar Aymerich\u003cbr data-start=\"843\" data-end=\"846\"\u003eDatum: 2023\u003cbr data-start=\"856\" data-end=\"859\"\u003eAusgabe: Zweite Ausgabe\u003cbr data-start=\"882\" data-end=\"885\"\u003eMedium \/ Materialien: Softcover\u003cbr data-start=\"914\" data-end=\"917\"\u003eMaße (cm): 16 × 21.3\u003cbr data-start=\"943\" data-end=\"946\"\u003eSeiten: 52\u003cbr data-start=\"955\" data-end=\"958\"\u003eSprache: Spanisch \/ Katalanisch\u003cbr data-start=\"985\" data-end=\"988\"\u003eHerausgeber \/ Redaktion: Ediciones Ojo de Buey\u003cbr data-start=\"1029\" data-end=\"1032\"\u003eZustand: Gut\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1051\" data-end=\"1227\"\u003e \u003c\/p\u003e","brand":"DaRWIN","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":53181571203410,"sku":null,"price":18.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/TODWEBB_copy_copy_22e6266e-a10e-423f-b0dc-5d731fa2d512.jpg?v=1775932371"},{"product_id":"l-album-de-l-arquitecte-02-denise-scott-brown-ediciones-posibles-2025-1st-edition","title":"L’album de l’arquitecte 02 — Denise Scott Brown, Ediciones Posibles, 2025 (1st edition)","description":"\u003cp data-start=\"192\" data-end=\"725\"\u003eEin persönliches Archiv, das sich als still radikal erweist. In 51 Farbfotografien erstellt Denise Scott Brown eine subjektive Aufzeichnung, in der Beobachtung, Erinnerung und Architektur aufeinandertreffen. Abseits des kanonischen Diskurses offenbart das Werk den Alltag als einen Ort der Aufmerksamkeit – urbane Fragmente, volkstümliche Details, gelebte Umgebungen. Als Dokument und Reflexion zugleich konzipiert, überführt es ihre kritische Praxis in die Bildform. Die in einer limitierten Auflage von 800 Exemplaren produzierte Publikation bildet einen seltenen, intimen Gegenpol zur Architekturgeschichte.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"727\" data-end=\"1082\"\u003eTechnisches Datenblatt\u003cbr data-start=\"742\" data-end=\"745\"\u003eTitel: L’album de l’arquitecte 02\u003cbr data-start=\"778\" data-end=\"781\"\u003eKünstlerin \/ Autorin: Denise Scott Brown\u003cbr data-start=\"816\" data-end=\"819\"\u003eDatum: 2025\u003cbr data-start=\"829\" data-end=\"832\"\u003eAusgabe: Erstausgabe (800 Exemplare)\u003cbr data-start=\"867\" data-end=\"870\"\u003eMedium \/ Materialien: Softcover mit offenem Buchrücken und staubschutzumschlag mit Stoffbezug\u003cbr data-start=\"948\" data-end=\"951\"\u003eMaße (cm): 16,5 × 22,5\u003cbr data-start=\"979\" data-end=\"982\"\u003eSeiten: 144\u003cbr data-start=\"992\" data-end=\"995\"\u003eSprache: Englisch \/ Spanisch\u003cbr data-start=\"1022\" data-end=\"1025\"\u003eVerlag \/ Herausgeber: Ediciones Posibles\u003cbr data-start=\"1063\" data-end=\"1066\"\u003eZustand: Neu\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1084\" data-end=\"1290\" data-is-last-node=\"\" data-is-only-node=\"\"\u003e \u003c\/p\u003e","brand":"DaRWIN","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":53182814159186,"sku":null,"price":40.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/TODWEBB_copy_copy_47a084ee-ebe6-4b29-b94a-0e9c24e0c809.jpg?v=1775982540"}],"url":"https:\/\/thedarwin.es\/de-de\/collections\/spain.oembed","provider":"DaRWIN","version":"1.0","type":"link"}