{"title":"Steidl","description":"\u003ch1\u003e\n\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003eSteidl\u003c\/h1\u003e\n\u003cp\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003eSteidl tritt bei Darwin nicht als neutraler Verlag auf, sondern als ein Ort, an dem Sequenzierung, Papier und Autorität ausgehandelt werden. 1968 gegründet und mit Sitz in Göttingen, steht der Verlag im Einklang mit unserer Fixierung auf das Fotobuch als Objekt unter Druck. Wir kehren zu ihm zurück, wo Präzision Obsession maskiert - als Echo japanischer Serialität, skandinavischer Zurückhaltung und anderer Bereiche, in denen Drucken zu einer Form von Kontrolle, Intimität und Beharrlichkeit wird.\u003c\/p\u003e","products":[{"product_id":"katherine-avenue-larry-sultan-2010","title":"Katherine Avenue – Larry Sultan,  Steidl 2010","description":"\u003cp data-start=\"92\" data-end=\"401\"\u003e\u003cbr data-start=\"133\" data-end=\"136\"\u003e\u003cem data-start=\"136\" data-end=\"198\"\u003eErinnerung, Vorstadt und Mythos – ein Triptychon amerikanischer Intimität\u003c\/em\u003e\u003cbr data-start=\"198\" data-end=\"201\"\u003eDrei Serien, zu einem eindrucksvollen Fotobuch verwoben: von Familienporträts über Pornodrehs bis hin zu Wanderarbeitern – Sultans Vision ist zugleich persönlich und politisch, eine Ausgrabung der Fassade des amerikanischen Traums.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"403\" data-end=\"469\"\u003eNoch in der originalen Verlagsfolie versiegelt. Eine makellose Ausgabe.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"471\" data-end=\"472\"\u003e⸻\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"474\" data-end=\"919\"\u003e\u003cstrong data-start=\"474\" data-end=\"484\"\u003eTitel:\u003c\/strong\u003e \u003cem data-start=\"485\" data-end=\"503\"\u003eKatherine Avenue\u003c\/em\u003e\u003cbr data-start=\"503\" data-end=\"506\"\u003e\u003cstrong data-start=\"506\" data-end=\"534\"\u003eKünstler \/ Autor \/ Hersteller:\u003c\/strong\u003e \u003cem data-start=\"535\" data-end=\"566\"\u003eLarry Sultan (1946–2009, USA)\u003c\/em\u003e\u003cbr data-start=\"566\" data-end=\"569\"\u003e\u003cstrong data-start=\"569\" data-end=\"592\"\u003eTechnik \/ Medium:\u003c\/strong\u003e \u003cem data-start=\"593\" data-end=\"639\"\u003eGebundenes Buch mit Schutzumschlag, Offsetdruck\u003c\/em\u003e\u003cbr data-start=\"639\" data-end=\"642\"\u003e\u003cstrong data-start=\"642\" data-end=\"654\"\u003eAusgabe:\u003c\/strong\u003e \u003cem data-start=\"655\" data-end=\"670\"\u003eErstausgabe\u003c\/em\u003e\u003cbr data-start=\"670\" data-end=\"673\"\u003e\u003cstrong data-start=\"673\" data-end=\"687\"\u003eSignatur:\u003c\/strong\u003e \u003cem data-start=\"688\" data-end=\"698\"\u003eUnsigniert\u003c\/em\u003e\u003cbr data-start=\"698\" data-end=\"701\"\u003e\u003cstrong data-start=\"701\" data-end=\"710\"\u003eDatum:\u003c\/strong\u003e \u003cem data-start=\"711\" data-end=\"717\"\u003e2010\u003c\/em\u003e\u003cbr data-start=\"717\" data-end=\"720\"\u003e\u003cstrong data-start=\"720\" data-end=\"734\"\u003eZustand:\u003c\/strong\u003e \u003cem data-start=\"735\" data-end=\"786\"\u003eNeuwertig – neu, ungelesen, noch in der Original-Schrumpffolie\u003c\/em\u003e\u003cbr data-start=\"786\" data-end=\"789\"\u003e\u003cstrong data-start=\"789\" data-end=\"804\"\u003eMaße:\u003c\/strong\u003e \u003cem data-start=\"805\" data-end=\"819\"\u003e274 × 269 mm\u003c\/em\u003e\u003cbr data-start=\"819\" data-end=\"822\"\u003e\u003cstrong data-start=\"822\" data-end=\"846\"\u003eHerkunft \/ Provenienz:\u003c\/strong\u003e \u003cem data-start=\"847\" data-end=\"919\"\u003eSteidl, Göttingen – posthum als maßgebliche Zusammenstellung veröffentlicht\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"DaRWIN","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":51777118830930,"sku":null,"price":90.0,"currency_code":"EUR","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/9A293FA4-257F-43CA-AB89-9FBD58910E7B.jpg?v=1768224684"},{"product_id":"on-the-mines-david-goldblat","title":"On the Mines — David Goldblat, Steidl 2012","description":"\u003cp data-end=\"558\" data-start=\"153\"\u003eIn dieser neu gestalteten Ausgabe von 2012 greift der renommierte südafrikanische Fotograf David Goldblatt sein wegweisendes Werk von 1973 erneut auf und erweitert es um neue Bilder, Reflexionen und Gestaltung. Goldblatt wuchs in der Bergbaustadt Randfontein auf und lebte im Schatten der allgegenwärtigen Goldminen - als diese Mitte der 1960er-Jahre zu schrumpfen begannen, richtete er seine Kamera auf sie. \u003cspan data-state=\"closed\" class=\"\"\u003e\u003cspan data-testid=\"webpage-citation-pill\" class=\"ms-1 inline-flex max-w-full items-center relative top-[-0.094rem] animate-[show_150ms_ease-in]\"\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-end=\"1247\" data-start=\"560\"\u003e\u003cstrong data-end=\"570\" data-start=\"560\"\u003eTitel:\u003c\/strong\u003e \u003cem data-end=\"585\" data-start=\"571\"\u003eIn den Minen\u003c\/em\u003e\u003cbr data-end=\"588\" data-start=\"585\"\u003e\u003cstrong data-end=\"612\" data-start=\"588\"\u003eKünstler\/Fotograf:\u003c\/strong\u003e David Goldblatt\u003cbr data-end=\"631\" data-start=\"628\"\u003e\u003cstrong data-end=\"643\" data-start=\"631\"\u003eAusgabe:\u003c\/strong\u003e Erstausgabe der überarbeiteten Steidl-Ausgabe (08\/2012\u003cbr data-end=\"738\" data-start=\"735\"\u003e\u003cstrong data-end=\"752\" data-start=\"738\"\u003eVerlag:\u003c\/strong\u003e Steidl (Göttingen) \u003cbr data-end=\"812\" data-start=\"809\"\u003e\u003cstrong data-end=\"821\" data-start=\"812\"\u003eJahr:\u003c\/strong\u003e 2012 (neugestaltete Version des ursprünglichen Buches von 1973) \u003cbr data-end=\"915\" data-start=\"912\"\u003e\u003cstrong data-end=\"928\" data-start=\"915\"\u003eSprache:\u003c\/strong\u003e Englisch\u003cbr data-end=\"939\" data-start=\"936\"\u003e\u003cstrong data-end=\"962\" data-start=\"939\"\u003eEinband \/ Material:\u003c\/strong\u003e Hardcover mit Leineneinband, Großformat \u003cbr data-end=\"1038\" data-start=\"1035\"\u003e\u003cstrong data-end=\"1048\" data-start=\"1038\"\u003eSeiten:\u003c\/strong\u003e ca. 180 Seiten\u003cbr data-end=\"1109\" data-start=\"1106\"\u003e\u003cstrong data-end=\"1124\" data-start=\"1109\"\u003eMaße:\u003c\/strong\u003e 27.6 × 27.6 cm\u003cbr data-end=\"1180\" data-start=\"1177\"\u003e\u003cstrong data-end=\"1189\" data-start=\"1180\"\u003eISBN:\u003c\/strong\u003e 978‑3‑86930‑491‑5\u003c\/p\u003e","brand":"DaRWIN","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":51821545390418,"sku":null,"price":25.0,"currency_code":"EUR","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/yellowback.jpg?v=1771352931"},{"product_id":"seydou-keita-photographs-bamako-mali-1948-1963","title":"Seydou Keïta — Photographs, Bamako, Mali 1948–1963, Steidl 2011","description":"\u003cp data-start=\"59\" data-end=\"135\"\u003e\u003cem data-start=\"59\" data-end=\"135\"\u003eEine Porträtkammer einer Stadt, eines Kontinents und des Versprechens von Möglichkeiten.\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"137\" data-end=\"456\"\u003e\u003cstrong data-start=\"137\" data-end=\"179\"\u003eSeydou Keïta (1921–2001, Bamako, Mali)\u003c\/strong\u003e richtete seine Kamera in den 1950er- und 1960er-Jahren auf das Herz der Innenstadt von Bamako und schuf vielleicht Westafrikas bedeutendstes Porträtstudio. Mit einer Kodak Brownie, die ihm sein Onkel im Alter von vierzehn Jahren schenkte, baute Keïta ein visuelles Archiv wie kein anderes auf.\u003cspan class=\"\" data-state=\"closed\"\u003e\u003cspan class=\"ms-1 inline-flex max-w-full items-center relative top-[-0.094rem] animate-[show_150ms_ease-in]\" data-testid=\"webpage-citation-pill\"\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"458\" data-end=\"846\"\u003eDieser monumentale Band bietet mehr als 400 Porträts - viele davon unveröffentlicht - aus Keïtas erweitertem Archiv. Junge Migranten, Ladenbesitzer, Kommunalbeamte, Intellektuelle, elegant gekleidete Menschen vor üppig gemusterten Hintergründen: Jede Sitzung ist zugleich Pose und Proklamation. Seine Modelle stilisierten sich selbst; sie bewohnten den Raum, den der Künstler geschaffen hatte.\u003cspan class=\"\" data-state=\"closed\"\u003e\u003cspan class=\"ms-1 inline-flex max-w-full items-center relative top-[-0.094rem] animate-[show_150ms_ease-in]\" data-testid=\"webpage-citation-pill\"\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"848\" data-end=\"1213\"\u003eDas Buch ist übergroß - ungefähr 28.4 × 36 cm groß, umfasst mehr als 400 Seiten und wiegt etwa 4.8 kg - und damit ein physisches Objekt, das ebenso eindrucksvoll ist wie sein Inhalt. Seine Größe behauptet Präsenz; seine Porträts fordern Aufmerksamkeit.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"848\" data-end=\"1213\"\u003e\u003cbr data-start=\"1048\" data-end=\"1051\"\u003e\u003cstrong data-start=\"1051\" data-end=\"1065\"\u003eVerlag:\u003c\/strong\u003e Steidl, Göttingen, 2011 (Erstausgabe) \u003cbr data-start=\"1143\" data-end=\"1146\"\u003e\u003cstrong data-start=\"1146\" data-end=\"1155\"\u003eISBN:\u003c\/strong\u003e 978‑3‑86930‑301‑7\u003cspan class=\"\" data-state=\"closed\"\u003e\u003cspan class=\"ms-1 inline-flex max-w-full items-center relative top-[-0.094rem] animate-[show_150ms_ease-in]\" data-testid=\"webpage-citation-pill\"\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1215\" data-end=\"1560\"\u003e\u003cstrong data-start=\"1215\" data-end=\"1234\"\u003eWarum es wichtig ist:\u003c\/strong\u003e\u003cbr data-start=\"1234\" data-end=\"1237\"\u003eKeïtas Werk schreibt neu, was wir unter „Dokumentarfotografie“ verstehen. Sein Studio wird zur Bühne für Würde, Selbstinszenierung und Streben. In der Zeit zwischen dem kolonialen Afrika und dem unabhängigen Malawi (sic) halten diese Bilder einen Wandel von Staat, Stil und Begehren fest. Heute für die globale Bühne gerahmt, bleiben sie zutiefst malisch.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1562\" data-end=\"1577\"\u003e\u003cstrong data-start=\"1562\" data-end=\"1577\"\u003eBuchdaten:\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1580\" data-end=\"1602\"\u003eAutor: Seydou Keïta\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1605\" data-end=\"1651\"\u003eTitel: \u003cem data-start=\"1612\" data-end=\"1649\"\u003ePhotographs, Bamako, Mali 1948–1963\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1654\" data-end=\"1676\"\u003eAusgabe: Erstausgabe, 2011\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1679\" data-end=\"1741\"\u003eEinband \/ Material: Hardcover, Leinen (Variante), Großformat\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1744\" data-end=\"1765\"\u003eSeiten: Ca. 400+\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1768\" data-end=\"1795\"\u003eMaße: ~28.4 × 36 cm\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1798\" data-end=\"1833\"\u003eZustand: Sehr gut \u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1836\" data-end=\"1855\"\u003eSprache: Englisch\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1858\" data-end=\"1909\"\u003eExtra: Mit Porträts, Essays und Archivtexten\u003c\/p\u003e\n\u003chr data-start=\"1911\" data-end=\"1914\"\u003e\n\u003cp data-start=\"1916\" data-end=\"1957\"\u003e \u003c\/p\u003e","brand":"DaRWIN","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":51821563117906,"sku":null,"price":700.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/FCB6CE39-05CD-4D82-9B9E-C35D46C21584.jpg?v=1768137553"},{"product_id":"angola-cinemas-concrete-dreams-of-a-postcolonial-stage","title":"Angola Cinemas — Concrete Dreams of a Postcolonial Stage, Steidl 2015","description":"\u003cp data-end=\"779\" data-start=\"129\"\u003eDieses Fotobuch von Walter Fernandes und Miguel Hurst, \u003cem data-end=\"198\" data-start=\"182\"\u003eAngola Cinemas\u003c\/em\u003e, das 2015 von Steidl in Zusammenarbeit mit dem Goethe-Institut veröffentlicht wurde, ist Teil des Darwin Bookshop, weil es eines der unerwartetsten und visionärsten Kapitel der modernen Architekturgeschichte dokumentiert. In ganz Angola wurden von den 1930er- bis zu den 1970er-Jahren Dutzende Kinos errichtet – nicht nur als funktionale Gebäude, sondern als monumentale Ausdrucksformen von Futurismus, Utopie und Moderne in Beton. Fernandes’ 2013 aufgenommene Fotografien bieten einen letzten Blick auf diese Bauwerke, von denen viele heute als Ruinen dastehen, umgenutzt oder verlassen sind und dennoch weiterhin ihre einstige Symbolik ausstrahlen.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-end=\"1464\" data-start=\"781\"\u003eDie Gebäude selbst – mit weit geschwungenen Parabelformen, brutalistischen Fassaden und theatralischen Eingängen – spiegeln das vielschichtige Erbe kolonialer Ambitionen, afrikanischer urbaner Identität und filmischer Flucht wider. Jede Fotografie hält mehr als Architektur fest: Sie fängt eine kulturelle Erinnerung ein, in der Projektionskabinen, Kassen und Freiluftbalkone noch vom gemeinschaftlichen Akt des Zuschauens zeugen. Hursts begleitende Recherche ordnet die Kinos in Angolas politische und gesellschaftliche Umbrüche ein und zeichnet ihre Rolle sowohl in der kolonialen Propaganda als auch in der Imagination nach der Unabhängigkeit nach. Dieses Buch handelt nicht nur von Gebäuden, sondern davon, was sie beherbergten und was sie zu versprechen versuchten.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-end=\"1485\" data-start=\"1466\"\u003e\u003cstrong data-end=\"1485\" data-start=\"1466\"\u003eTechnische Daten\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-end=\"1932\" data-start=\"1487\"\u003eTitel: Angola Cinemas\u003cbr data-end=\"1511\" data-start=\"1508\"\u003eKünstler \/ Autor: Walter Fernandes (Fotografien), Miguel Hurst (Herausgeber)\u003cbr data-end=\"1584\" data-start=\"1581\"\u003eDatum: 2015\u003cbr data-end=\"1597\" data-start=\"1594\"\u003eTechnik \/ Druckverfahren: Farb-Offsetdruck\u003cbr data-end=\"1651\" data-start=\"1648\"\u003eMedium \/ Material: Hardcover\u003cbr data-end=\"1683\" data-start=\"1680\"\u003eAbmessungen: Ca. 25 x 32 cm (Querformat)\u003cbr data-is-only-node=\"\" data-end=\"1735\" data-start=\"1732\"\u003eSeiten: Nicht angegeben (geschätzt ca. 200–250)\u003cbr data-end=\"1772\" data-start=\"1769\"\u003eHerausgeber \/ Redaktion: Steidl \/ Goethe-Institut\u003cbr data-end=\"1819\" data-start=\"1816\"\u003eISBN: 978-3-86930-794-7\u003cbr data-end=\"1845\" data-start=\"1842\"\u003eSprache: Mehrsprachig (einschließlich Englisch, Portugiesisch, vermutlich Deutsch)\u003cbr data-end=\"1916\" data-start=\"1913\"\u003eZustand: Neu\u003c\/p\u003e","brand":"DaRWIN","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":52475578777938,"sku":null,"price":45.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/TODWEBB_copy_656c1743-5a26-4dd8-a6b7-84ae0dc1ad17.jpg?v=1768386871"},{"product_id":"ed-van-der-elsken-fundacion-mapfre-steidl-2017","title":"Ed van der Elsken — Fundación MAPFRE \/ Steidl, 2017","description":"\u003cp data-start=\"120\" data-end=\"1147\"\u003eDiese umfangreiche Monografie widmet sich erneut der rastlosen, charismatischen Vision des niederländischen Fotografen Ed van der Elsken, dessen Straßenporträts und tagebuchartigen Bildsequenzen eine rohe, filmische Sprache der Nachkriegsfotografie prägten. Das Buch erschien anlässlich einer großen Retrospektive in der Fundación MAPFRE, die gemeinsam mit dem Stedelijk Museum und Steidl produziert wurde, und verfolgt van der Elskens transkontinentale Reisen – von Amsterdam nach Paris, von Tokio nach Hongkong – anhand seiner ikonischen Bilder von Beatniks, Punks, Liebenden und Einzelgängern. Seine Kamera ist unübersehbar präsent, emotional aufgeladen und stets in die Szene verstrickt. Das Titelbild, \u003cem data-start=\"719\" data-end=\"751\"\u003eMädchen in der U-Bahn, Tokio, 1981\u003c\/em\u003e, verdichtet seinen Ansatz: städtisches Licht, Begehren, Bewegung und Unmittelbarkeit. Mit kritischen Texten und Archivmaterialien fängt dieser Katalog von 2017 sowohl van der Elskens visuelle Wucht als auch seinen nachhaltigen Einfluss auf Generationen von Straßenfotografen und Filmemachern ein. Er gehört nach Darwin – wegen seines Gleichgewichts zwischen Rauheit und Lyrik und als Zeugnis dafür, wie sich ein Leben durch Präsenz statt durch Pose erzählen lässt.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1149\" data-end=\"1517\"\u003e\u003cstrong data-start=\"1149\" data-end=\"1168\"\u003eTechnische Daten\u003c\/strong\u003e\u003cbr data-start=\"1168\" data-end=\"1171\"\u003eTitel: Ed van der Elsken\u003cbr data-start=\"1195\" data-end=\"1198\"\u003eKünstler \/ Autor: Ed van der Elsken\u003cbr data-start=\"1232\" data-end=\"1235\"\u003eDatum: 2017\u003cbr data-start=\"1245\" data-end=\"1248\" data-is-only-node=\"\"\u003eTechnik \/ Druckverfahren: Offsetdruck\u003cbr data-start=\"1283\" data-end=\"1286\"\u003eMedium \/ Materialien: Hardcover\u003cbr data-start=\"1315\" data-end=\"1318\"\u003eMaße (cm): Ca. 25 × 30\u003cbr data-start=\"1350\" data-end=\"1353\"\u003eSprache: Spanisch\u003cbr data-start=\"1370\" data-end=\"1373\"\u003eSeiten: Ca. 280\u003cbr data-start=\"1391\" data-end=\"1394\"\u003eVerlag \/ Herausgeber: Fundación MAPFRE, Steidl, Hannibal Publishing\u003cbr data-start=\"1459\" data-end=\"1462\"\u003eISBN: 978-84-9844-661-6\u003cbr data-start=\"1485\" data-end=\"1488\"\u003eZustand: GEBRAUCHT – nahezu neuwertig\u003c\/p\u003e","brand":"DaRWIN","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":52604890218834,"sku":null,"price":49.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/TODWEBB_copy_2_5952ed9b-cfd3-47b5-9922-7c810a92886d.jpg?v=1769891954"},{"product_id":"the-outlands-william-eggleston-three-volume-set-2022","title":"The Outlands — William Eggleston, first edition, Steidl 2021","description":"\u003cp data-start=\"155\" data-end=\"559\"\u003eEine wegweisende Publikation der zeitgenössischen Farbfotografie: \u003cem data-start=\"213\" data-end=\"227\"\u003eThe Outlands\u003c\/em\u003e versammelt über 400 bislang unveröffentlichte Aufnahmen von William Eggleston – eine erhellende Erweiterung seines bahnbrechenden Schaffens aus den Jahren 1969 bis 1974. Von Steidl als dreibändige Kassette herausgegeben, liegt diese Erstausgabe vollständig mit dem originalen Versandkarton des Verlags und dem Katalogeinleger vor – ein makelloses Exemplar für Sammler, unberührt und ungelesen.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"561\" data-end=\"1213\"\u003eHerausgegeben von Mark Holborn, William Eggleston III und Winston Eggleston, nimmt \u003cem data-start=\"631\" data-end=\"645\"\u003eThe Outlands\u003c\/em\u003e dasselbe Archiv in den Blick, das \u003cem data-start=\"684\" data-end=\"693\"\u003eChromes\u003c\/em\u003e (2011), \u003cem data-start=\"702\" data-end=\"724\"\u003eLos Alamos Revisited\u003c\/em\u003e (2012) und \u003cem data-start=\"737\" data-end=\"760\"\u003eThe Democratic Forest\u003c\/em\u003e (2015) geprägt hat, doch jedes Bild ist hier erstmals zu sehen. Die Sequenz beginnt an jener Vorstadtstraße in Memphis, in der Eggleston berühmt das rote Dreirad fotografierte, und führt südwärts in die verblassenden Ortschaften und Landschaften Mississippis – der amerikanische Süden im Wandel. Farbe wird mit Egglestons charakteristischer Klarheit und Intuition eingesetzt, knapp über der Wirklichkeit schwebend, und verwandelt Tankstellen, Wohnzimmer und Straßenszenen in chromatische Offenbarungen.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1215\" data-end=\"1540\"\u003eUntergebracht in einem mit Leinen bezogenen Schuber, entspricht die Ausstattung dem Umfang und dem Gewicht der Arbeit – kein Supplement, sondern eine Vollendung. Als vollständiges Objekt, einschließlich des seltenen originalen Versandkartons, ist dieses Set zugleich visuelles Archiv und Artefakt: ein letztes Kapitel jener Geschichte, die 1976 mit \u003cem data-start=\"1504\" data-end=\"1531\"\u003eWilliam Eggleston’s Guide\u003c\/em\u003e begann.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1542\" data-end=\"2044\"\u003eTechnisches Datenblatt\u003cbr data-start=\"1557\" data-end=\"1560\"\u003eTitel: The Outlands\u003cbr data-start=\"1579\" data-end=\"1582\"\u003eKünstler \/ Autor: William Eggleston\u003cbr data-start=\"1616\" data-end=\"1619\"\u003eHerausgeber: Mark Holborn, William Eggleston III, Winston Eggleston\u003cbr data-start=\"1682\" data-end=\"1685\"\u003eDatum: Erstausgabe, 2021\u003cbr data-start=\"1710\" data-end=\"1713\"\u003eTechnik \/ Druckverfahren: Offsetdruck\u003cbr data-start=\"1748\" data-end=\"1751\" data-is-only-node=\"\"\u003eMedium \/ Materialien: Drei gebundene Bände im Schuber, mit originalem Versandkarton des Verlags und Katalogeinleger\u003cbr data-start=\"1867\" data-end=\"1870\"\u003eMaße (cm): 31,5 × 32\u003cbr data-start=\"1896\" data-end=\"1899\"\u003eSprache: Englisch\u003cbr data-start=\"1916\" data-end=\"1919\"\u003eSeiten: 652\u003cbr data-start=\"1929\" data-end=\"1932\"\u003eBilder: 405\u003cbr data-start=\"1943\" data-end=\"1946\"\u003eVerlag \/ Herausgeber: Steidl, Göttingen\u003cbr data-start=\"1983\" data-end=\"1986\"\u003eISBN: 978-3-95829-265-9\u003cbr data-start=\"2009\" data-end=\"2012\"\u003eZustand: NEU \/ neuwertig \/ ungelesen\u003c\/p\u003e","brand":"DaRWIN","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":52608328204626,"sku":null,"price":380.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/TODWEBB_copy_001f234d-5a41-4fb8-badf-c4d2cc7fbd56.jpg?v=1769968785"},{"product_id":"outside-inside-bruce-davidson-first-edition-steidl-2010","title":"Outside Inside — Bruce Davidson, first edition, Steidl 2010","description":"\u003cp data-start=\"128\" data-end=\"544\"\u003e\u003cem data-start=\"128\" data-end=\"144\"\u003eOutside Inside\u003c\/em\u003e ist die maßgebliche Retrospektive von Bruce Davidson – eine immersive Reise in drei Bänden durch mehr als fünf Jahrzehnte des Schaffens eines der großen humanistischen Fotografen des 20. Jahrhunderts. 2010 von Steidl veröffentlicht und fast 10 kg schwer, vereint dieses monumentale Schuber-Set dreiundfünfzig fotografische Essays auf 942 Seiten, jeweils eingeleitet durch einen kurzen persönlichen Text von Davidson selbst.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"546\" data-end=\"1108\"\u003eVon seinen frühen studentischen Arbeiten aus dem Jahr 1954 bis zu seinen urbanen Studien in Los Angeles von 2009 ist Davidsons visuelle Welt von tiefer Empathie, politischem Engagement und formaler Meisterschaft geprägt. Als langjähriges Mitglied von Magnum Photos trugen seine ikonischen Serien – \u003cem data-start=\"782\" data-end=\"797\"\u003eBrooklyn Gang\u003c\/em\u003e, \u003cem data-start=\"799\" data-end=\"818\"\u003eEast 100th Street\u003c\/em\u003e, \u003cem data-start=\"820\" data-end=\"828\"\u003eSubway\u003c\/em\u003e – mit ihrer schonungslosen Intimität und filmischen Präsenz dazu bei, die dokumentarische Fotografie neu zu definieren. Doch \u003cem data-start=\"931\" data-end=\"947\"\u003eOutside Inside\u003c\/em\u003e geht noch weiter: eine persönliche Erkundung seines eigenen Archivs, in dem vergessene Aufnahmen neben den vertrauten Bildern auftauchen und eine autobiografische Landkarte des Fotografierens bilden.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1110\" data-end=\"1375\"\u003eAls Trilogie gestaltet – jeder Band in Leinen gebunden und in einem Schuber untergebracht –, ist diese Ausgabe zugleich ein Werk der Redaktion und ein Vermächtnis. Sie zeigt Davidsons Leben durch seine Kamera – ein Lebenswerk, das die Kraft der Fotografie bekräftigt, Zeugnis abzulegen und menschlich zu bleiben.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1377\" data-end=\"1760\"\u003eTechnische Daten\u003cbr data-start=\"1392\" data-end=\"1395\"\u003eTitel: Outside Inside\u003cbr data-start=\"1416\" data-end=\"1419\"\u003eKünstler \/ Autor: Bruce Davidson\u003cbr data-start=\"1450\" data-end=\"1453\"\u003eDatum: Erstausgabe, März 2010\u003cbr data-start=\"1484\" data-end=\"1487\"\u003eTechnik \/ Druckverfahren: Offsetdruck\u003cbr data-start=\"1522\" data-end=\"1525\"\u003eMedium \/ Materialien: Drei leinengebundene Bände im Schuber\u003cbr data-start=\"1581\" data-end=\"1584\" data-is-only-node=\"\"\u003eMaße (cm): 24 × 30\u003cbr data-start=\"1608\" data-end=\"1611\"\u003eSprache: Englisch\u003cbr data-start=\"1628\" data-end=\"1631\"\u003eSeiten: 942\u003cbr data-start=\"1641\" data-end=\"1644\"\u003eVerlag \/ Herausgeber: Steidl\u003cbr data-start=\"1670\" data-end=\"1673\"\u003eISBN: 978-3-86521-908-4\u003cbr data-start=\"1696\" data-end=\"1699\"\u003eZustand: NEU (bitte beachten: Versandgewicht ca. 10 kg)\u003c\/p\u003e","brand":"DaRWIN","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":52608374473042,"sku":null,"price":240.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/TODWEBB_copy_067d882d-f0cf-4524-8494-ac9b3412f626.jpg?v=1769970189"},{"product_id":"manicomio-raymond-depardon-steidl-2013","title":"Manicomio — Raymond Depardon Steidl, 2013","description":"\u003cp data-start=\"77\" data-end=\"1084\"\u003eDies ist Raymond Depardons \u003cem data-start=\"104\" data-end=\"115\"\u003eManicomio\u003c\/em\u003e, erstmals 2013 bei Steidl veröffentlicht – ein schonungsloses und eindringliches Porträt der psychiatrischen Einrichtungen Italiens am Vorabend ihrer Auflösung. Über mehrere Besuche in den 1970er-Jahren aufgenommen, aber erst Jahrzehnte später veröffentlicht, enthält \u003cem data-start=\"322\" data-end=\"333\"\u003eManicomio\u003c\/em\u003e einige von Depardons intimsten und zurückhaltendsten fotografischen Arbeiten – ein menschliches Dokument von Innenräumen und Menschen, die in der stillen Gewalt des institutionellen Lebens gefangen sind. Die Porträts sind frontal, meist im Sitzen und ohne Inszenierung aufgenommen; ihre Subjekte wirken aufmerksam, distanziert, verloren oder amüsiert und bleiben stets in ihrer physischen Umgebung verankert – zwischen rissigen Wänden, offenen Innenhöfen und mit geometrischer Sorgfalt angeordneten Betten. Das Buch ist eine Studie der Wiederholung und kleinen Variation, die sowohl den täglichen Rhythmus der Anstalt als auch die umfassendere politische Auslöschung ihrer Bewohner heraufbeschwört. \u003cem data-start=\"940\" data-end=\"951\"\u003eManicomio\u003c\/em\u003e erscheint in einer dreisprachigen Ausgabe (Englisch, Französisch, Italienisch) nicht als Enthüllungsbericht, sondern als seltenes dokumentarisches Werk, das sich jeder Effekthascherei verweigert und stattdessen nah bei den dargestellten Menschen bleibt.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1086\" data-end=\"1401\"\u003eTechnisches Datenblatt\u003cbr data-start=\"1101\" data-end=\"1104\"\u003eTitel: \u003cem data-start=\"1111\" data-end=\"1122\"\u003eManicomio\u003c\/em\u003e\u003cbr data-start=\"1122\" data-end=\"1125\"\u003eKünstler \/ Autor: Raymond Depardon\u003cbr data-start=\"1158\" data-end=\"1161\" data-is-only-node=\"\"\u003eDatum: 2013\u003cbr data-start=\"1171\" data-end=\"1174\"\u003eTechnik \/ Druckverfahren: Offsetdruck\u003cbr data-start=\"1209\" data-end=\"1212\"\u003eMedium \/ Materialien: Broschur\u003cbr data-start=\"1241\" data-end=\"1244\"\u003eMaße (cm): 29,5 × 20,3\u003cbr data-start=\"1272\" data-end=\"1275\"\u003eSprache: Englisch, Französisch, Italienisch\u003cbr data-start=\"1309\" data-end=\"1312\"\u003eSeiten: 208\u003cbr data-start=\"1322\" data-end=\"1325\"\u003eVerlag \/ Herausgeber: Steidl\u003cbr data-start=\"1351\" data-end=\"1354\"\u003eISBN: 978-3-86930-535-6\u003cbr data-start=\"1377\" data-end=\"1380\"\u003eZustand: Wie neu\u003c\/p\u003e","brand":"DaRWIN","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":52635184628050,"sku":null,"price":400.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/TODWEBB_copy_copy_fbd4f3fc-7cfa-4aba-ba7e-e82ec2c7bc5c.jpg?v=1770234559"},{"product_id":"now-that-you-are-mine-trine-sondergaard-signed-first-edition","title":"Now That You Are Mine — Trine Søndergaard， Signed First edition, Steidl","description":"\u003cp data-start=\"150\" data-end=\"686\"\u003eTrine Søndergaards \u003cem data-start=\"170\" data-end=\"193\"\u003eNow That You Are Mine\u003c\/em\u003e ist ein schonungsloses, intimes Porträt von Kopenhagens Rotlichtviertel Ende der 1990er-Jahre – ein Ort des Transits, der Nähe und brutaler Sichtbarkeit. Das zwischen 1997 und 2000 entstandene Werk dokumentiert Frauen, die auf den Straßen rund um die Skelbækgade und den Hauptbahnhof als Prostituierte arbeiten. Søndergaard, die selbst in diesem Viertel lebte, nutzt die Kamera, um eine Welt zu bezeugen, die viele nicht sehen wollen – nicht aus Voyeurismus, sondern aus der inneren Perspektive der allgegenwärtigen Spannung, die entsteht, wenn sich eine Frau im öffentlichen Raum bewegt.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"688\" data-end=\"1153\"\u003eDie 33 Aufnahmen sind hart ausgeleuchtet, nächtlich und unmittelbar. Der Blitz brennt sich in den nassen Asphalt, Körper lehnen sich in wartende Autos, Pelzmäntel, Neonschilder, Oberschenkel unter Straßenlaternen. Sentimentalität oder Inszenierung gibt es hier nicht. Die Frauen blicken in die Kamera oder an ihr vorbei, stets jedoch mit der Wachsamkeit des Überlebens. Søndergaards Weigerung, das Geschehen zu ästhetisieren, verleiht der Arbeit ihre Kraft – die Erotik gehört der Welt außerhalb des Bildausschnitts, dem männlichen Blick, dem diese Frauen ausgesetzt sind.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1155\" data-end=\"1611\"\u003eWas daraus entsteht, ist ein Liebesbuch in umgekehrter Form. Der Titel \u003cem data-start=\"1206\" data-end=\"1229\"\u003eNow That You Are Mine\u003c\/em\u003e könnte einem Kunden oder der Gesellschaft selbst gehören – dem Besitz an Körpern, der Illusion von Wahlfreiheit. Das 2002 erstmals bei Steidl veröffentlichte und in schwarzes, geprägtes Kunstleder gebundene Buch ist ebenso haptisch und zurückhaltend wie sein Inhalt. Eine bedeutende frühe Arbeit in Søndergaards Karriere und ein seltenes Dokument der Sexarbeit in Nordeuropa, behandelt mit Genauigkeit, Mut und Nähe.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1613\" data-end=\"1996\"\u003e\u003cstrong data-start=\"1613\" data-end=\"1632\"\u003eTechnisches Datenblatt\u003c\/strong\u003e\u003cbr data-start=\"1632\" data-end=\"1635\"\u003eTitel: \u003cem data-start=\"1642\" data-end=\"1665\"\u003eNow That You Are Mine\u003c\/em\u003e\u003cbr data-start=\"1665\" data-end=\"1668\"\u003eKünstlerin \/ Autorin: Trine Søndergaard\u003cbr data-start=\"1702\" data-end=\"1705\"\u003eDatum: 2002\u003cbr data-start=\"1715\" data-end=\"1718\"\u003eTechnik \/ Druckverfahren: Offsetdruck\u003cbr data-start=\"1753\" data-end=\"1756\"\u003eMedium \/ Materialien: Hardcover mit geprägtem Kunstleder\u003cbr data-start=\"1818\" data-end=\"1821\"\u003eMaße (cm): 28.7 × 26.7\u003cbr data-start=\"1849\" data-end=\"1852\"\u003eSigniert\u003cbr data-start=\"1863\" data-end=\"1866\"\u003eSeiten: 72\u003cbr data-start=\"1875\" data-end=\"1878\"\u003eAnzahl der Abbildungen: 33\u003cbr data-start=\"1902\" data-end=\"1905\"\u003eVerlag \/ Herausgeber: Steidl\u003cbr data-start=\"1931\" data-end=\"1934\"\u003eGestaltung: Camilla Jørgensen \/ Trefold\u003cbr data-start=\"1971\" data-end=\"1974\"\u003eZustand: Wie neu\u003c\/p\u003e","brand":"DaRWIN","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":52635288011090,"sku":null,"price":350.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/TODWEBB_copy_copy_383de4e7-ed27-4ed3-a0ab-6414d5e7fd4d.jpg?v=1770236911"},{"product_id":"the-family-of-dog-michael-ruetz-first-edition","title":"The Family of Dog — Michael Ruetz (First edition), Steidl 2005","description":"\u003cp data-start=\"84\" data-end=\"557\"\u003eEine stille Geste fotografischer Ironie. Ruetz greift den offensichtlichen Widerhall des Titels auf, wendet sich vom sentimentalen Humanismus ab und richtet seinen Blick stattdessen auf die absurde Choreografie zwischen Macht, Disziplin und Verletzlichkeit. Soldaten, Menschenmengen, Tiere und Einzelpersonen wirken in Systemen gefangen, die sie kaum kontrollieren können. Die Bilder wirken beobachtend und zugleich beunruhigend – weniger an individuellen Geschichten interessiert als an Strukturen, Ritualen und der seltsamen Fragilität von Ordnung.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"559\" data-end=\"998\"\u003eTECHNISCHES DATENBLATT:\u003cbr data-start=\"575\" data-end=\"578\"\u003eTitel: The Family of Dog\u003cbr data-start=\"602\" data-end=\"605\"\u003eKünstler \/ Autor: Michael Ruetz\u003cbr data-start=\"635\" data-end=\"638\"\u003eDatum: 2005\u003cbr data-start=\"648\" data-end=\"651\"\u003eAuflage: Erstausgabe\u003cbr data-start=\"673\" data-end=\"676\"\u003eTechnik \/ Druckverfahren: Offsetdruck\u003cbr data-start=\"720\" data-end=\"723\"\u003eMedium \/ Materialien: Fotobuch als Hardcover mit Schutzumschlag\u003cbr data-start=\"779\" data-end=\"782\"\u003eMaße (cm): ca. 30 × 30\u003cbr data-start=\"814\" data-end=\"817\"\u003eSeiten: ca. 160\u003cbr data-start=\"835\" data-end=\"838\"\u003eSprache: Englisch \/ Deutsch\u003cbr data-start=\"864\" data-end=\"867\" data-is-only-node=\"\"\u003eVerlag \/ Herausgeber: Steidl Publishers, Göttingen\u003cbr data-start=\"915\" data-end=\"918\"\u003eISBN: 978-3-86521-575-2\u003cbr data-start=\"941\" data-end=\"944\"\u003eZustand: NEU\u003c\/p\u003e","brand":"DaRWIN","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":52692164313426,"sku":null,"price":20.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/TODWEBB_copy_copy_26fc644b-1fe8-4d1e-adf7-98ba620e1024.jpg?v=1770897235"},{"product_id":"jamel-shabazz-albums","title":"Jamel Shabazz – Albums, Steidl 2022","description":"\u003cp data-start=\"123\" data-end=\"650\"\u003eStraßenkultur wird hier zum Familienarchiv. Dieser Band versammelt Jamel Shabazz’ frühe Fotografien so, wie sie ursprünglich kursierten: als kleine Abzüge, die in persönlichen Alben aus dem New York der 1970er- und 1980er-Jahre angeordnet waren. Noch bevor sie Galeriewände erreichten, lebten diese Bilder in Plastikhüllen – Porträts von Freunden, Crews und Paaren sowie von Stil und Stolz –, die aus der Gemeinschaft heraus ein kollektives Gedächtnis schufen. Das Buch stellt dieses volkstümliche Format wieder her und rückt Würde, Selbstinszenierung und das soziale Leben des Abzugs in den Vierteln von Downtown und Brooklyn in den Mittelpunkt.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"652\" data-end=\"893\"\u003eTechnisches Datenblatt\u003cbr data-start=\"667\" data-end=\"670\"\u003eTitel: Jamel Shabazz – Albums\u003cbr data-start=\"699\" data-end=\"702\"\u003eKünstler \/ Autor: Jamel Shabazz\u003cbr data-start=\"732\" data-end=\"735\"\u003eDatum: 2022\u003cbr data-start=\"745\" data-end=\"748\"\u003eVerlag \/ Herausgeber: Steidl\u003cbr data-start=\"774\" data-end=\"777\"\u003eMedium \/ Materialien: Hardcover\u003cbr data-start=\"806\" data-end=\"809\"\u003eMaße (cm): 19,5 × 29\u003cbr data-start=\"835\" data-end=\"838\"\u003eSeiten: 320\u003cbr data-start=\"848\" data-end=\"851\"\u003eSprache: Englisch\u003cbr data-start=\"868\" data-end=\"871\"\u003eZustand: Sehr gut\u003c\/p\u003e","brand":"DaRWIN","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":52707393929554,"sku":null,"price":37.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/TODWEBB_copy_copy_1d9f02e5-6593-4919-a6ce-314527b72cd8.jpg?v=1771147329"},{"product_id":"bonkers-bettina-rheims-2014-first-edition","title":"Bonkers! — Bettina Rheims, 2014, first edition, Steidl 2014","description":"\u003cp data-start=\"149\" data-end=\"684\"\u003eEin fiebriges Porträt der inszenierten Weiblichkeit Londons. Von Paris und Shanghai in die britische Hauptstadt wechselnd, hält Bettina Rheims Models und Schauspielerinnen zwischen Laufstegen, Konzerten und Partys fest und arrangiert Szenen theatralischer Selbstdarstellung. Kostüme und Accessoires von Vivienne Westwood verstärken eine aufgeladene Atmosphäre, in der Mode, Erotik und Rollenspiel aufeinandertreffen. 2014 bei Steidl veröffentlicht, entwirft diese präzise editierte Sequenz einen düsteren, surrealen Raum weiblichen Selbstausdrucks und führt Rheims’ Auseinandersetzung mit Identität und Begehren fort.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"686\" data-end=\"950\"\u003eTechnisches Datenblatt\u003cbr data-start=\"701\" data-end=\"704\"\u003eTitel: Bonkers!\u003cbr data-start=\"719\" data-end=\"722\"\u003eKünstlerin \/ Autorin: Bettina Rheims\u003cbr data-start=\"753\" data-end=\"756\"\u003eDatum: 2014\u003cbr data-start=\"766\" data-end=\"769\"\u003eAusgabe: Erstausgabe\u003cbr data-start=\"791\" data-end=\"794\"\u003eVerlag: Steidl\u003cbr data-start=\"811\" data-end=\"814\"\u003eSeiten: 95\u003cbr data-start=\"823\" data-end=\"826\"\u003eAbmessungen (cm): 22,2 × 29,2 cm\u003cbr data-start=\"857\" data-end=\"860\"\u003eSprache: Englisch\u003cbr data-start=\"877\" data-end=\"880\"\u003eISBN-10: 3869308036\u003cbr data-start=\"899\" data-end=\"902\"\u003eISBN-13: 978-3869308036\u003cbr data-start=\"925\" data-end=\"928\"\u003eZustand: Sehr gut\u003c\/p\u003e","brand":"DaRWIN","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":52721590665554,"sku":null,"price":25.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/yellowback_2.jpg?v=1771334623"},{"product_id":"ex-offenders-at-the-scene-of-crime-david-goldblatt-2008-2016","title":"Ex Offenders at the Scene of Crime — David Goldblatt, 2008–2016, Steidl","description":"\u003cp data-start=\"166\" data-end=\"680\"\u003eEine stille Auseinandersetzung mit Gewalt und Verantwortung. David Goldblatt fotografierte ehemalige Straftäter an den genauen Orten ihrer Verbrechen oder Verhaftungen und stellte jedem Porträt das eigene schriftliche Zeugnis der abgebildeten Person gegenüber. Die zwischen Südafrika und England entstandene Arbeit widersteht der Sensationslust und stellt direkte Fragen zu Schuld, Umständen und Konsequenzen. Der von Steidl veröffentlichte Tritone-Band führt Goldblatts lebenslange Untersuchung von Macht, Rasse und gesellschaftlichen Strukturen in einer schonungslosen Studie über Verantwortung fort.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"682\" data-end=\"1036\"\u003eTechnisches Datenblatt\u003cbr data-start=\"697\" data-end=\"700\"\u003eTitel: Ex Offenders at the Scene of Crime\u003cbr data-start=\"741\" data-end=\"744\"\u003eKünstler \/ Autor: David Goldblatt\u003cbr data-start=\"776\" data-end=\"779\"\u003eDatum: 2020 (Projekt 2008–2016)\u003cbr data-start=\"809\" data-end=\"812\"\u003eVerlag: Steidl\u003cbr data-start=\"829\" data-end=\"832\"\u003eAusgabe: Erstausgabe\u003cbr data-start=\"854\" data-end=\"857\"\u003eSeiten: 112\u003cbr data-start=\"867\" data-end=\"870\"\u003eAbbildungen: 48\u003cbr data-start=\"880\" data-end=\"883\"\u003eDruck: Tritone\u003cbr data-start=\"900\" data-end=\"903\"\u003eFormat: Hardcover \/ Leinen\u003cbr data-start=\"933\" data-end=\"936\"\u003eAbmessungen (cm): 35,5 × 29 cm\u003cbr data-start=\"965\" data-end=\"968\"\u003eSprache: Englisch\u003cbr data-start=\"985\" data-end=\"988\"\u003eISBN-13: 978-3958295582\u003cbr data-start=\"1011\" data-end=\"1014\"\u003eZustand: Sehr gut\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1038\" data-end=\"1255\"\u003e \u003c\/p\u003e","brand":"DaRWIN","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":52722906333522,"sku":null,"price":60.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/TODWEBB_copy_copy_f214426e-2fa7-43e2-b57a-550e9e08ce01.jpg?v=1771359444"},{"product_id":"retinal-shift-mikhael-subotzky-2012","title":"Retinal Shift — Mikhael Subotzky, Steidl 2012","description":"\u003cp data-start=\"141\" data-end=\"695\"\u003eSehen ist niemals neutral. Der 488-seitige Band geht weit über einen herkömmlichen Ausstellungskatalog hinaus und demontiert die Autorität des Bildes anhand von Archiven, Überwachungsmaterial, gefundenen Fotografien und Subotzkys eigener Arbeit, die sich mit Grahamstown befasst. Die eröffnende Doppelseite mit hochauflösenden Fotografien der Netzhäute des Künstlers fasst das Sehen sowohl als Gegenstand als auch als Instrument. Die von Michael Aberman und Emmet Byrne gestaltete und von Ivan Vladislavić herausgegebene Steidl-Publikation ist eine gründliche Untersuchung darüber, wie Bilder Ort, Erinnerung und Macht konstruieren.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"697\" data-end=\"1051\"\u003eTechnische Daten\u003cbr data-start=\"712\" data-end=\"715\"\u003eTitel: Retinal Shift\u003cbr data-start=\"735\" data-end=\"738\"\u003eKünstler \/ Autor: Mikhael Subotzky\u003cbr data-start=\"771\" data-end=\"774\"\u003eAutoren: Mikhael Subotzky\u003cbr data-start=\"799\" data-end=\"802\"\u003eHerausgeber: Ivan Vladislavić\u003cbr data-start=\"826\" data-end=\"829\"\u003eGestaltung: Michael Aberman, Emmet Byrne\u003cbr data-start=\"865\" data-end=\"868\"\u003eVerlag: Steidl, Göttingen\u003cbr data-start=\"896\" data-end=\"899\"\u003eJahr: 2012\u003cbr data-start=\"909\" data-end=\"912\"\u003eSeiten: 488\u003cbr data-start=\"922\" data-end=\"925\"\u003eMaße (cm): 21,5 × 28,5 cm\u003cbr data-start=\"956\" data-end=\"959\"\u003eSprache: Englisch\u003cbr data-start=\"976\" data-end=\"979\"\u003eLand: Südafrika\u003cbr data-start=\"1000\" data-end=\"1003\"\u003eISBN: 978-3-86930-539-4\u003c\/p\u003e","brand":"DaRWIN","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":52723297190226,"sku":null,"price":20.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/TODWEBB_copy_copy_3_9ca10a2a-b281-4548-b839-cd866db74f4b.jpg?v=1771359868"},{"product_id":"o-futuro-certo-guy-tillim-2015","title":"O Futuro Certo — Guy Tillim, Steidl 2015","description":"\u003cp\u003e\u003cimg\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003eArchitektur als Nachwirkung. Diese 304-seitige Übersicht erstreckt sich über Angola, Mosambik, den Kongo und Südafrika und versammelt zentrale Serien aus dem vergangenen Jahrzehnt. Sie zeichnet nach, wie modernistische Utopien in der postkolonialen Realität fortbestehen. Regierungsgebäude, leere Plätze und häusliche Innenräume – Tillim fotografiert sie mit bedachter Distanz und widersteht dabei Spektakel und Sentimentalität. Das Buch, das gemeinsam mit The Walther Collection herausgegeben und 2015 von Steidl veröffentlicht wurde, bündelt eine kontinuierliche Auseinandersetzung mit Macht, Raum und den Überresten von Ideologie auf dem afrikanischen Kontinent.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"675\" data-end=\"967\"\u003eTechnische Daten\u003cbr data-start=\"690\" data-end=\"693\"\u003eTitel: O Futuro Certo\u003cbr data-start=\"714\" data-end=\"717\"\u003eKünstler \/ Autor: Guy Tillim\u003cbr data-start=\"744\" data-end=\"747\"\u003eVerlag: Steidl (gemeinsam mit The Walther Collection herausgegeben)\u003cbr data-start=\"807\" data-end=\"810\"\u003eDatum: 2015\u003cbr data-start=\"820\" data-end=\"823\"\u003eFormat: Hardcover mit Leineneinband\u003cbr data-start=\"851\" data-end=\"854\"\u003eSeiten: 304\u003cbr data-start=\"864\" data-end=\"867\"\u003eMaße (cm): 27 × 23,5 cm\u003cbr data-start=\"896\" data-end=\"899\"\u003eSprache: Englisch\u003cbr data-start=\"916\" data-end=\"919\"\u003eISBN: 978-3-86930-649-0\u003c\/p\u003e","brand":"DaRWIN","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":52723318456658,"sku":null,"price":20.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/TODWEBB_copy_copy_82f257ae-5275-4b5f-a720-9b352f5c3479.jpg?v=1771360409"},{"product_id":"gas-stop-david-freund-2016","title":"Gas Stop — David Freund, Steidl 2016","description":"\u003cp data-start=\"132\" data-end=\"640\"\u003eEin amerikanisches volkssprachliches Epos auf 720 Seiten. Zwischen 1978 und 1981 fotografierte David Freund Tankstellen in achtundvierzig Bundesstaaten und dokumentierte dabei eine Straßenarchitektur, die Mobilität, Handel und Identität prägte. Zapfsäulen, Beschilderungen, Tankwarte und Kunden – jedes Bild beobachtet, wie Design und Landschaft zu einer unverwechselbar nationalen Mythologie verschmelzen. 2016 von Steidl als umfangreicher Hardcover-Band in einem dekorativen Schuber veröffentlicht, verwandelt \u003cem data-start=\"547\" data-end=\"557\"\u003eGas Stop\u003c\/em\u003e ein allgegenwärtiges Bauwerk in ein Kulturdokument von beeindruckendem Maßstab und hoher Präzision.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"642\" data-end=\"897\"\u003eTechnische Daten\u003cbr data-start=\"657\" data-end=\"660\"\u003eTitel: Gas Stop\u003cbr data-start=\"675\" data-end=\"678\"\u003eKünstler \/ Autor: David Freund\u003cbr data-start=\"707\" data-end=\"710\"\u003eVerlag: Steidl\u003cbr data-start=\"727\" data-end=\"730\"\u003eDatum: 2016\u003cimg\u003e\u003cimg\u003e\u003cbr data-start=\"740\" data-end=\"743\"\u003eFormat: Hardcover in dekorativem Schuber\u003cbr data-start=\"783\" data-end=\"786\"\u003eSeiten: 720\u003cbr data-start=\"796\" data-end=\"799\"\u003eMaße (cm): 22 × 28 cm\u003cbr data-start=\"826\" data-end=\"829\"\u003eSprache: Englisch\u003cbr data-start=\"846\" data-end=\"849\"\u003eISBN: 978-3-95829-173-7\u003c\/p\u003e","brand":"DaRWIN","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":52723418038610,"sku":null,"price":50.0,"currency_code":"EUR","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/TODWEBB_copy_copy_1_da5469d4-ee14-4e2a-a7c4-3a8cba0a7b06.jpg?v=1771362142"},{"product_id":"rich-poor-jim-goldberg-2014","title":"Rich \u0026 Poor – Jim Goldberg, Steidl 2014","description":"\u003cp data-start=\"151\" data-end=\"591\"\u003eEin wegweisendes Porträt eines nach Klassen gespaltenen Amerikas. Zwischen 1977 und 1985 in San Francisco entstanden, verbindet dieses Projekt großformatige Porträts mit handschriftlichen Aussagen von Wohlhabenden und Bedürftigen – Menschen, die sich ihrem eigenen Abbild stellen. Diese erstmals 1985 veröffentlichte und lange vergriffene Steidl-Ausgabe stellt die vollständige Sequenz in einem verfeinerten Format wieder her. Die Spannung zwischen Bild und Stimme bleibt unmittelbar, verstörend und strukturell radikal.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"593\" data-end=\"908\"\u003eTechnisches Datenblatt\u003cbr data-start=\"608\" data-end=\"611\"\u003eTitel: Reich \u0026amp; Arm\u003cbr data-start=\"629\" data-end=\"632\"\u003eKünstler \/ Autor: Jim Goldberg\u003cbr data-start=\"661\" data-end=\"664\"\u003eDatum: 06\/2014 \u003cbr data-start=\"691\" data-end=\"694\"\u003eMedium \/ Materialien: Offsetgedrucktes Fotobuch, Hardcover \/ Leineneinband\u003cbr data-start=\"761\" data-end=\"764\"\u003eAbmessungen (cm): 21,6 × 27,4 cm\u003cbr data-start=\"795\" data-end=\"798\"\u003eSeiten: 222\u003cbr data-start=\"808\" data-end=\"811\"\u003eSprache: Englisch\u003cbr data-start=\"828\" data-end=\"831\"\u003eVerlag \/ Herausgeber: Steidl\u003cbr data-start=\"857\" data-end=\"860\"\u003eISBN: 978-3-86930-688-9\u003cbr data-start=\"883\" data-end=\"886\"\u003eZustand: Sehr gut\u003c\/p\u003e","brand":"DaRWIN","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":52725470462290,"sku":null,"price":300.0,"currency_code":"EUR","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/TODWEBB_copy_copy_8a2058c9-f19e-41ba-8243-ea6af5272216.jpg?v=1771404555"},{"product_id":"mystery-of-the-ordinary-william-eggleston-2023-steidl-c-o-berlin","title":"Mystery of the Ordinary — William Eggleston, 2023, Steidl \/ C\/O Berlin","description":"\u003cp data-start=\"173\" data-end=\"723\"\u003eEine stille Revolution in Farbe. Lange bevor die Farbfotografie institutionelle Anerkennung erlangte, richtete William Eggleston seine Kamera auf Gefriertruhen, Imbissbuden und Vorstadtstraßen – und enthüllte das Unheimliche im Alltäglichen. Was banal erschien, wurde durch die satten Farbtöne des Dye-Transfer-Verfahrens und radikale Ausschnitte aufgeladen. Dieser Band zeichnet seine Entwicklung von den Schwarz-Weiß-Experimenten der späten 1950er-Jahre bis zu den ikonischen Farbarbeiten nach, die die fotografische Bildsprache neu prägten. Eine prägnante Übersicht über einen Künstler, der das Gewöhnliche vor Spannung und Präsenz vibrieren ließ.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"725\" data-end=\"976\"\u003eTechnische Daten\u003cbr data-start=\"740\" data-end=\"743\"\u003eTitel: Das Geheimnis des Gewöhnlichen\u003cbr data-start=\"773\" data-end=\"776\"\u003eKünstler \/ Autor: William Eggleston\u003cbr data-start=\"810\" data-end=\"813\"\u003eVerlag: Steidl \/ C\/O Berlin\u003cbr data-start=\"843\" data-end=\"846\"\u003eDatum: 2023\u003cbr data-start=\"856\" data-end=\"859\"\u003eEinband: Hardcover, leinengebunden\u003cbr data-start=\"888\" data-end=\"891\"\u003eSeiten: 208\u003cbr data-start=\"901\" data-end=\"904\"\u003eMaße (cm): 24 × 30\u003cbr data-start=\"928\" data-end=\"931\"\u003eSprache: Englisch\u003cbr data-start=\"948\" data-end=\"951\"\u003eISBN: 978-3-96999-220-3\u003c\/p\u003e","brand":"DaRWIN","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":52732148482386,"sku":null,"price":67.0,"currency_code":"EUR","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/TODWEBB_copy_copy_53fbce33-7e89-485e-a13a-0e2b2cb87453.jpg?v=1771449545"},{"product_id":"some-afrikaners-photographed-david-goldblatt-2020-1st-edition-steidl","title":"Some Afrikaners Photographed — David Goldblatt, 2020, 1st Edition, Steidl","description":"\u003cp data-start=\"176\" data-end=\"750\"\u003eEine grundlegende Studie über Macht, Identität und stille Komplizenschaft. Erstmals 1975 veröffentlicht und hier erneut aufgegriffen, untersuchen David Goldblatts Porträts weißer Afrikaaner die psychologische und soziale Architektur des Südafrikas der Apartheidära. Statt auf Spektakel setzte er auf Zurückhaltung – er fotografierte Bauern, Geschäftsleute und Familien in ihrer eigenen Umgebung und ließ Körperhaltung, Raum und Details für sich sprechen. Diese Steidl-Ausgabe bekräftigt die anhaltende Relevanz des Projekts und zeichnet nach, wie Ideologie im Alltäglichen fortbesteht. Ein Meilenstein der dokumentarischen Fotografie und des politischen Porträts.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"752\" data-end=\"1055\"\u003eTechnisches Datenblatt\u003cbr data-start=\"767\" data-end=\"770\"\u003eTitel: Einige Afrikaaner fotografiert\u003cbr data-start=\"805\" data-end=\"808\"\u003eKünstler \/ Autor: David Goldblatt\u003cbr data-start=\"840\" data-end=\"843\"\u003eVerlag: Steidl Verlag\u003cbr data-start=\"867\" data-end=\"870\"\u003eDatum: 21. Januar 2020\u003cbr data-start=\"891\" data-end=\"894\"\u003eAusgabe: 1. Ausgabe\u003cbr data-start=\"914\" data-end=\"917\"\u003eSeiten: 240\u003cbr data-start=\"927\" data-end=\"930\"\u003eAbmessungen (cm): 26,67 × 3,05 × 28,45\u003cbr data-start=\"967\" data-end=\"970\"\u003eSprache: Englisch\u003cbr data-start=\"987\" data-end=\"990\"\u003eISBN-10: 3958295517\u003cbr data-start=\"1009\" data-end=\"1012\"\u003eISBN-13: 978-3958295513\u003cbr data-start=\"1035\" data-end=\"1038\"\u003eGewicht: 1,86 kg\u003c\/p\u003e","brand":"DaRWIN","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":52732175581522,"sku":null,"price":55.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/TODWEBB_copy_copy_1_daad43f9-b7fc-4435-ba77-b4e897674d6c.jpg?v=1771450968"},{"product_id":"a-life-in-a-sea-of-red-liu-heung-shing-2019-steidl","title":"A Life in a Sea of Red — Liu Heung Shing, 2019, Steidl","description":"\u003cp data-start=\"157\" data-end=\"657\"\u003eAus der Geschichte heraus beobachtet. Liu Heung Shings Fotografien, die China und die Sowjetunion von den späten 1970er- bis zu den frühen 1990er-Jahren umspannen, dokumentieren die Auflösung und Neuerfindung zweier kommunistischer Großmächte. Von Maos fortwirkender Präsenz über den Tian’anmen-Platz bis zum Zusammenbruch der UdSSR bewegt sich die Arbeit zwischen öffentlichem Spektakel und seinen persönlichen Folgen. Für seine Berichterstattung mit dem Pulitzer-Preis ausgezeichnet, verbindet Liu Klarheit mit Zurückhaltung. Dieser Band versammelt den Bogen eines Lebens, das damit verbracht wurde, Ideologie als gelebte Realität zu bezeugen.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"659\" data-end=\"888\"\u003eTechnische Daten\u003cbr data-start=\"674\" data-end=\"677\"\u003eTitel: Ein Leben in einem Meer aus Rot\u003cbr data-start=\"706\" data-end=\"709\"\u003eKünstler \/ Autor: Liu Heung Shing\u003cbr data-start=\"741\" data-end=\"744\"\u003eVerlag: Steidl\u003cbr data-start=\"761\" data-end=\"764\"\u003eDatum: 2019\u003cbr data-start=\"774\" data-end=\"777\"\u003eEinband: Leinen\u003cbr data-start=\"796\" data-end=\"799\"\u003eSeiten: 288\u003cbr data-start=\"809\" data-end=\"812\"\u003eMaße (cm): 30,5 × 32,8\u003cbr data-start=\"840\" data-end=\"843\"\u003eSprache: Englisch\u003cbr data-start=\"860\" data-end=\"863\"\u003eISBN: 978-3-95829-545-2\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"890\" data-end=\"1080\"\u003e \u003c\/p\u003e","brand":"DaRWIN","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":52732185346386,"sku":null,"price":45.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/TODWEBB_copy_copy_3440f220-4ef0-4ff8-b8c0-7e2a2b0608f8.jpg?v=1771451607"},{"product_id":"locations-david-bailey-2003-steidl","title":"Locations:  David Bailey, 2003, Steidl","description":"\u003cp data-start=\"162\" data-end=\"688\"\u003eJenseits des Swinging London richtet sich ein ruheloser Blick auf die Welt. In den 1970er-Jahren wandte sich David Bailey vom kontrollierten Glamour der Mode der Reise, der Reportage und der Porträtfotografie in Indien, Papua-Neuguinea, Mexiko und darüber hinaus zu. Berühmtheiten erscheinen neben anonymen Gestalten, rituellen Szenen und Begegnungen auf der Straße; dabei erweitert sich seine Bildsprache von der präzisen Studioarbeit hin zu einer unmittelbar erlebten Wirklichkeit. Dieser Band versammelt die Arbeiten dieses Jahrzehnts in einer dichten, filmischen Sequenz – dort, wo Stil auf Anthropologie trifft und der Fotograf seine Distanz zum Spektakel auslotet.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"690\" data-end=\"949\"\u003eTechnisches Datenblatt\u003cbr data-start=\"705\" data-end=\"708\"\u003eTitel: Locations: Die siebziger Jahre\u003cbr data-start=\"745\" data-end=\"748\"\u003eKünstler \/ Autor: David Bailey\u003cbr data-start=\"777\" data-end=\"780\"\u003eHerausgeber: Martin Harrison\u003cbr data-start=\"803\" data-end=\"806\"\u003eVerlag: Steidl\u003cbr data-start=\"823\" data-end=\"826\"\u003eDatum: 2003\u003cbr data-start=\"836\" data-end=\"839\"\u003eEinband: Leinen\u003cbr data-start=\"858\" data-end=\"861\"\u003eSeiten: 256\u003cbr data-start=\"871\" data-end=\"874\"\u003eAbmessungen (cm): 26,2 × 33,3\u003cbr data-start=\"902\" data-end=\"905\"\u003eSprache: Deutsch\u003cbr data-start=\"921\" data-end=\"924\"\u003eISBN: 978-3-88243-949-6\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"951\" data-end=\"1144\"\u003e \u003c\/p\u003e","brand":"DaRWIN","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":52733582934354,"sku":null,"price":22.0,"currency_code":"EUR","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/TODWEBB_copy_copy_d4a12410-3ca9-4424-9665-44f27e2daac2.jpg?v=1771486517"},{"product_id":"heroes-of-labour-gleb-kosorukov-1st-edition-2018","title":"Heroes of Labour — Gleb Kosorukov, 1st edition, Steidl 2018","description":"\u003cp data-start=\"155\" data-end=\"638\"\u003e1935 wurde ein Bergmann zum globalen Symbol für Produktivität. Vierundsiebzig Jahre später kehrt dieses Projekt in dem Moment zu diesem Mythos zurück, in dem er zerfällt. Aufgenommen in der Ostukraine in einem Bergwerk, das Stachanows Namen trägt, zeigen 100 Porträts Arbeiter beim Schichtwechsel – mit geschwärzten Gesichtern und direktem Blick. Während mehr als 100.000 Bergleute von Entlassung bedroht waren, setzt sich das Buch mit dem Niedergang der industriellen Arbeit und dem Nachleben des sowjetischen Heldentums auseinander. Eine präzise, karge Studie über Bild, Ideologie und Arbeit. Vergriffen.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"640\" data-end=\"946\"\u003eTechnische Daten\u003cbr data-start=\"655\" data-end=\"658\"\u003eTitel: Helden der Arbeit\u003cbr data-start=\"681\" data-end=\"684\"\u003eKünstler \/ Autor: Gleb Kosorukov\u003cbr data-start=\"715\" data-end=\"718\"\u003eDatum: 2018\u003cbr data-start=\"728\" data-end=\"731\"\u003eAusgabe: Erstausgabe\u003cbr data-start=\"753\" data-end=\"756\"\u003eMedium \/ Materialien: Hardcover, leinengebunden\u003cbr data-start=\"796\" data-end=\"799\"\u003eMaße (cm): 24,5 × 34 cm\u003cbr data-start=\"828\" data-end=\"831\"\u003eSeiten: 160 (100 Abbildungen)\u003cbr data-start=\"854\" data-end=\"857\"\u003eSprache: Englisch\u003cbr data-start=\"874\" data-end=\"877\"\u003eVerlag \/ Herausgeber: Steidl\u003cbr data-start=\"903\" data-end=\"906\"\u003eISBN: 978-3-86930-689-6\u003cbr data-start=\"929\" data-end=\"932\"\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"DaRWIN","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":52735284150610,"sku":null,"price":25.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/TODWEBB_copy_copy_c3578e60-9d16-4c8e-8593-16247f90834b.jpg?v=1771494751"},{"product_id":"too-much-but-not-enough-yang-li-antoine-d-agata-1st-edition-2023","title":"Too Much But Not Enough — Yang Li \u0026 Antoine d’Agata, 1st edition, Steidl 2023","description":"\u003cp data-start=\"173\" data-end=\"627\"\u003eMode bis an die Grenze des Geständnisses getrieben. Dieses von Yang Li gemeinsam mit Antoine d’Agata konzipierte Projekt verzichtet auf Models und porträtiert stattdessen 23 Frauen, die in ganz China auf der Straße angesprochen wurden. Ungeschönte Porträts werden mit Transkripten ihrer Stimmen kombiniert und zeichnen Schönheit, Begehren, Ernüchterung und sozialen Druck nach. Die 23 broschierten Hefte befinden sich in einzelnen Hüllen und sind in einer abgenutzten Schuberbox versiegelt – eine bewusste Geste der Fragilität und des Widerstands. Auf 300 Exemplare limitiert.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"629\" data-end=\"1051\"\u003eTechnisches Datenblatt\u003cbr data-start=\"644\" data-end=\"647\"\u003eTitel: Zu viel, aber nicht genug\u003cbr data-start=\"677\" data-end=\"680\"\u003eKünstler \/ Autor: Yang Li; Antoine d’Agata\u003cbr data-start=\"721\" data-end=\"724\"\u003eHerausgeber: Theseus Chan\u003cbr data-start=\"744\" data-end=\"747\"\u003eDatum: 2023\u003cbr data-start=\"757\" data-end=\"760\"\u003eAusgabe: Erstausgabe, auf 300 Exemplare limitiert\u003cbr data-start=\"805\" data-end=\"808\"\u003eMedium \/ Materialien: 23 broschierte Hefte in einzelnen Hüllen, untergebracht in einer Schuberbox\u003cbr data-start=\"891\" data-end=\"894\"\u003eAbmessungen (cm): 31,6 × 32 cm\u003cbr data-start=\"923\" data-end=\"926\"\u003eSeiten: 276 (198 Abbildungen)\u003cbr data-start=\"949\" data-end=\"952\"\u003eSprache: Englisch \/ Chinesisch\u003cbr data-start=\"979\" data-end=\"982\"\u003eVerlag \/ Herausgeber: Steidl\u003cbr data-start=\"1008\" data-end=\"1011\"\u003eISBN: 978-3-96999-211-1\u003cbr data-start=\"1034\" data-end=\"1037\"\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"DaRWIN","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":52735353422162,"sku":null,"price":90.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/TODWEBB_copy_copy_e638d97b-799a-4d5c-89d6-648c72c4937c.jpg?v=1771495338"},{"product_id":"a-vision-shared-hank-o-neal-ed-steidl-2017","title":"A Vision Shared — Hank O’Neal (ed.), Steidl, 2017","description":"\u003cp data-start=\"152\" data-end=\"678\"\u003eEin grundlegendes Bild Amerikas, geprägt durch eine gemeinsame Vision. Dieser Band versammelt elf Fotografen der Farm Security Administration und definiert die Bildsprache der Großen Depression – eine Zeit, in der Dokumentation zugleich Zeugnis und Konstruktion wurde. Herausgegeben auf Grundlage der von den Fotografen selbst ausgewählten Bilder, bewegt sich das Buch zwischen Autorschaft und Archiv. Erstmals 1976 veröffentlicht und hier erweitert, bleibt es eine zentrale Referenz für das Verständnis davon, wie die Fotografie im 20. Jahrhundert soziale Wirklichkeit und nationale Identität prägte.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"680\" data-end=\"995\"\u003eTechnisches Datenblatt\u003cbr data-start=\"695\" data-end=\"698\"\u003eTitel: A Vision Shared: A Classic Portrait of America and Its People 1935–1943\u003cbr data-start=\"776\" data-end=\"779\"\u003eKünstler \/ Autor: Hank O’Neal (Hrsg.)\u003cbr data-start=\"813\" data-end=\"816\"\u003eDatum: 2017\u003cbr data-start=\"826\" data-end=\"829\"\u003eAusgabe: 40. Jubiläumsausgabe\u003cbr data-start=\"862\" data-end=\"865\"\u003eMedium \/ Materialien: Leinengebundene Ausgabe\u003cbr data-start=\"900\" data-end=\"903\"\u003eSprache: Englisch\u003cbr data-start=\"920\" data-end=\"923\"\u003eVerlag \/ Herausgeber: Steidl\u003cbr data-start=\"949\" data-end=\"952\"\u003eISBN: 978-3-95829-181-2\u003c\/p\u003e","brand":"DaRWIN","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":53181586211154,"sku":null,"price":45.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/TODWEBB_copy_copy_1_2f523113-b2c7-49f2-823c-ea1dc5a680ec.jpg?v=1775933351"}],"url":"https:\/\/thedarwin.es\/de-de\/collections\/steidl.oembed","provider":"DaRWIN","version":"1.0","type":"link"}