{"title":"LANDPAGE TITLES","description":"","products":[{"product_id":"pieter-hugo-kin-first-edition","title":"KIN — Pieter Hugo (Primera edición)","description":"\u003cp\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cspan\u003e¿Cómo asumir la responsabilidad de la Historia y hasta qué punto se debe intentar? ¿Cómo se cría una familia en una sociedad tan conflictiva? Esta obra intenta abordar estas preguntas y reflexiona sobre la naturaleza de las narrativas personales y colectivas conflictivas.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eKin se centra en la familia del fotógrafo, su comunidad y en sí mismo. El escritor John Mahoney la caracteriza como la primera obra importante del artista centrada exclusivamente en su experiencia personal en su Sudáfrica natal, un lugar definido por siglos de tensiones y contradicciones políticas, culturales y raciales. \u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eHugo describe su serie como «una reflexión sobre el fracaso del experimento colonial sudafricano y mi sensación de ser un 'madera a la deriva colonial'. Sudáfrica es un lugar tan fracturado, esquizofrénico, herido y problemático...»\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003eFICHA TÉCNICA\u003cbr data-start=\"642\" data-end=\"645\"\u003eTítulo: KIN\u003cbr data-start=\"656\" data-end=\"659\" data-is-only-node=\"\"\u003eArtista \/ Autor: Pieter Hugo\u003cbr data-start=\"687\" data-end=\"690\"\u003eFecha: 2005\u003cbr data-start=\"701\" data-end=\"704\"\u003eEdición: Primera edición\u003cbr data-start=\"728\" data-end=\"731\"\u003eEditorial: Aperture (ed. Chris Boot)\u003cbr data-start=\"767\" data-end=\"770\"\u003eFormato: Tapa dura\u003cbr data-start=\"788\" data-end=\"791\"\u003ePáginas: Aprox. 180\u003cbr data-start=\"810\" data-end=\"813\"\u003eDimensiones (cm): Aprox. 30 × 38 cm\u003cbr data-start=\"848\" data-end=\"851\"\u003eIdioma: Inglés\u003cbr data-start=\"892\" data-end=\"895\"\u003eEstado: Nuevo\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"aperture","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":51759326265682,"sku":null,"price":50.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/MAISONSCLOSES_1c917d3a-cad2-4fb9-8d82-1832edbbfa09.jpg?v=1768160250"},{"product_id":"alberto-garcia-alix-nº3-revista-motorcycle-family-circus","title":"Alberto García-Alix — Nº3 REVISTA MOTORCYCLE FAMILY CIRCUS, Editorial Cabeza de Chorlito","description":"\u003cp data-start=\"57\" data-end=\"274\"\u003e\u003cbr data-start=\"121\" data-end=\"124\"\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1410\" data-end=\"1945\"\u003eUn manifiesto crudo y expandido donde la fotografía se mezcla con velocidad, mito y exceso gráfico. García-Alix desborda el formato libro hacia pliegos que funcionan como carteles, cargados de energía y movimiento. Imágenes, tipografía y fragmentos se ensamblan en un lenguaje visceral ligado a la cultura motociclista y a su imaginario personal. Concebido como revista de artista independiente, conserva una intensidad analógica y directa. Incluye un póster colaborativo con Christian Granados que prolonga la obra fuera de la página.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1947\" data-end=\"2329\"\u003eFicha técnica\u003cbr data-start=\"1960\" data-end=\"1963\"\u003eTítulo: Motorcycle Family Circus Nº3\u003cbr data-start=\"1999\" data-end=\"2002\"\u003eArtista \/ Autor: Alberto García-Alix\u003cbr data-start=\"2038\" data-end=\"2041\"\u003eFecha: 2021\u003cbr data-start=\"2052\" data-end=\"2055\"\u003eEdición: Primera\u003cbr data-start=\"2071\" data-end=\"2074\"\u003eTécnica \/ Método de impresión: Offset\u003cbr data-start=\"2111\" data-end=\"2114\"\u003eMateriales: Pliegos doblados\u003cbr data-start=\"2142\" data-end=\"2145\"\u003eDimensiones (cm): 34 × 48\u003cbr data-start=\"2170\" data-end=\"2173\"\u003ePáginas: 80\u003cbr data-start=\"2184\" data-end=\"2187\"\u003ePapel: Nautilius 120 g\u003cbr data-start=\"2209\" data-end=\"2212\"\u003eFormato adicional: Póster 48 × 64 cm\u003cbr data-start=\"2248\" data-end=\"2251\"\u003eIdioma: Español\u003cbr data-start=\"2266\" data-end=\"2269\"\u003eEditorial: Editorial Cabeza de Chorlito\u003cbr data-start=\"2308\" data-end=\"2311\"\u003eCondición: NUEVO\u003c\/p\u003e","brand":"DaRWIN","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":51787026530642,"sku":null,"price":34.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/IMG-3271.jpg?v=1768173875"},{"product_id":"malick-sidibe-mali-twist","title":"Malick Sidibé — Mali Twist, ATELIER EXB 2017","description":"\u003cp data-start=\"99\" data-end=\"482\"\u003e Esta importante monografía sobre Malick Sidibé, publicada en 2017 por Éditions Xavier Barral y Fondation Cartier pour l'art contemporain, es parte de la Librería Darwin porque ofrece la visión más definitiva y amplia del archivo del fotógrafo hasta la fecha, reuniendo retratos de estudio, reportajes y hojas de contacto inéditas de los electrizantes años posteriores a la independencia de Bamako.\u003c\/p\u003e\n\n \u003cp data-start=\"484\" data-end=\"1063\"\u003e\u003cem data-start=\"484\" data-end=\"510\"\u003eMalik Sidibé: Mali Twist\u003c\/em\u003e se publicó junto con la histórica retrospectiva de la Fundación Cartier, y el libro mantiene la misma claridad curatorial y ritmo visual que la exposición. Desde niños zambulléndose en el río Níger hasta imágenes de estudio de composición compacta de jóvenes malienses elegantemente vestidos posando con radios, motocicletas o con total confianza, las fotografías rebosan optimismo, gracia e identidades emergentes. No se trata de nostalgia, sino de evidencia. Cultura juvenil, música, danza, amistad, elegancia: todo se plasma en la precisa monocromía de Sidibé, llena de luz y carácter.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp data-start=\"1065\" data-end=\"1366\"\u003e Encuadernado en tela verde azulado con una fotografía a página completa en la portada, este libro es a la vez un objeto de archivo y una joya. Con más de 270 páginas, es una profunda inmersión en una de las miradas fotográficas más singulares del siglo XX, y una pieza clave para cualquier biblioteca de fotografía africana o modernidades poscoloniales.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp data-start=\"1368\" data-end=\"1387\"\u003e \u003cstrong data-start=\"1368\" data-end=\"1387\"\u003eFicha técnica\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\n \u003cp data-start=\"1389\" data-end=\"1760\"\u003eTítulo: Malick Sidibé — Mali Twist\u003cbr data-start=\"1422\" data-end=\"1425\"\u003e Artista \/ Autor: Malick Sidibé\u003cbr data-start=\"1455\" data-end=\"1458\"\u003e Fecha: 2017\u003cbr data-start=\"1468\" data-end=\"1471\"\u003e Técnica \/ Método de impresión: Impresión offset\u003cbr data-start=\"1515\" data-end=\"1518\"\u003e Medio \/ Materiales: Libro de tapa dura con encuadernación de tela\u003cbr data-start=\"1571\" data-end=\"1574\"\u003e Dimensiones: 24 × 32 cm\u003cbr data-start=\"1596\" data-end=\"1599\" data-is-only-node=\"\"\u003e Idioma: francés\u003cbr data-start=\"1615\" data-end=\"1618\"\u003e Páginas: 288\u003cbr data-start=\"1628\" data-end=\"1631\"\u003e Editorial \/ Editor: Éditions Xavier Barral \/ Fondation Cartier pour l'art contemporain\u003cbr data-start=\"1717\" data-end=\"1720\"\u003e ISBN: 978-2-36511-156-7\u003cbr data-start=\"1743\" data-end=\"1746\"\u003e Condición: Nuevo\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp data-start=\"1763\" data-end=\"1825\"\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"DaRWIN","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":51854904426834,"sku":null,"price":95.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/MAISONSCLOSES_b1e7f6e1-bcd9-491b-ba83-f9aa4443369d.jpg?v=1768036073"},{"product_id":"pieter-hugo-between-the-devil-and-the-deep-blue-sea","title":"Pieter Hugo: Entre el diablo y el profundo mar azul","description":"\u003cp data-end=\"962\" data-start=\"483\"\u003e Esta extensa monografía recorre la carrera del fotógrafo sudafricano Pieter Hugo a través de una serie de sus proyectos más emblemáticos y controvertidos, cada uno de los cuales explora los cambiantes panoramas de la raza, la representación y la identidad performativa en un mundo globalizado. Abarcando más de una década de trabajo, \u003cem data-end=\"821\" data-start=\"780\"\u003eEntre el diablo y el profundo mar azul\u003c\/em\u003e se publicó para acompañar la gran retrospectiva del artista en el Kunstmuseum Wolfsburg y revela toda la fuerza de la inquietante visión de Hugo.\u003c\/p\u003e\n\n \u003cp data-end=\"1508\" data-start=\"964\"\u003eCon proyectos ambientados en Nigeria, Ghana, Ruanda, Liberia, Sudáfrica, China y Estados Unidos, las imágenes de Hugo cautivan por su franqueza y ambigüedad. Sus sujetos se enfrentan a la mirada de la cámara con una intensidad cruda, a menudo confrontativa: hienas y sus cuidadores, artistas enmascarados, niños en vertederos o retratos estilizados que difuminan la línea entre lo documental y lo teatral. La imagen de portada, extraída de su serie \"Made in China\", personifica esta tensión: lujosamente adornada, con poses desafiantes, seductora e inquietante a la vez.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp data-end=\"1819\" data-start=\"1510\"\u003e A través de ensayos y entrevistas, el libro reflexiona sobre el peso ético de la representación en la práctica de Hugo, que se mueve en el filo de la navaja entre la empatía y el espectáculo. No se trata de un catálogo de proyectos, sino de una reflexión sostenida sobre la pregunta central del artista: ¿cómo nos vemos y nos dejamos ver?\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp data-end=\"2307\" data-start=\"1821\"\u003e \u003cstrong data-end=\"1840\" data-start=\"1821\"\u003eFicha técnica\u003c\/strong\u003e\u003cbr data-end=\"1843\" data-start=\"1840\"\u003e Objeto: Fotolibro\u003cbr data-end=\"1863\" data-start=\"1860\"\u003e Título: Entre el diablo y el profundo mar azul \u003cbr data-end=\"1912\" data-start=\"1909\"\u003eArtista \/ Autor: Pieter Hugo\u003cbr data-end=\"1943\" data-start=\"1940\"\u003e Fecha: 2017\u003cbr data-end=\"1956\" data-start=\"1953\"\u003e Técnica \/ Método de impresión: Impresión offset\u003cbr data-end=\"2003\" data-start=\"2000\"\u003e Medio \/ Materiales: Tapa blanda con solapas\u003cbr data-end=\"2046\" data-start=\"2043\"\u003e Edición: Primera edición\u003cbr data-end=\"2071\" data-start=\"2068\"\u003e Firmado: No\u003cbr data-end=\"2100\" data-start=\"2097\"\u003e Dimensiones (cm): Aprox. 29,5 × 24 cm\u003cbr data-end=\"2140\" data-start=\"2137\"\u003e Idioma: Inglés\u003cbr data-end=\"2168\" data-start=\"2165\"\u003e Páginas: 240\u003cbr data-end=\"2181\" data-start=\"2178\"\u003e Editorial \/ Editor: Prestel \/ Kunstmuseum Wolfsburg\u003cbr data-end=\"2235\" data-start=\"2232\"\u003e ISBN: 9783791356539\u003cbr data-end=\"2257\" data-start=\"2254\"\u003e Estado: Bueno\u003cbr data-end=\"2275\" data-start=\"2272\"\u003e Procedencia: Colección privada\u003c\/p\u003e","brand":"DaRWIN","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":52427338678610,"sku":null,"price":50.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/MAISONSCLOSES_b30f61e5-9723-4ded-9cb5-1dff9558c72f.jpg?v=1768209327"},{"product_id":"hello-my-name-is-nadia-lee-cohen","title":"HELLO MY NAME IS - Nadia Lee Cohen","description":"\u003cp data-start=\"0\" data-end=\"1056\"\u003eEste fotolibro de Nadia Lee Cohen, publicado en 2021 por IDEA, forma parte del archivo Darwin porque trata la individualidad como archivo e invención. En \u003cem data-start=\"176\" data-end=\"194\"\u003eHELLO MY NAME IS\u003c\/em\u003e , Cohen utiliza treinta y tres placas con nombres reales procedentes de mercadillos para construir un conjunto de personajes ficticios, cada uno fotografiado como un personaje totalmente encarnado, que luego se refleja en una naturaleza muerta y un breve texto biográfico. El resultado es una procesión surrealista de arquetipos e inadaptados estadounidenses: surrealista, tragicómico, a menudo grotesco. Amas de casa, bichos raros, estrellas fracasadas y gente de centro comercial pueblan las páginas, cada uno esculpido con obsesivo detalle a través de prótesis, estilismo y la propia presencia de Cohen. Visualmente hiperreal y conceptualmente controlado, el libro reelabora los tropos de la moda comercial, el encasillamiento cinematográfico y la melancolía suburbana en algo más extraño e íntimo. Este estudio sobre la artificialidad y la política de la exhibición pertenece aquí por la forma en que extiende la fotografía al espacio teatral, y al personaje al utilería, el texto y el mito.\u003c\/p\u003e\n\n \u003cp data-start=\"1058\" data-end=\"1424\"\u003e\u003cstrong data-start=\"1058\" data-end=\"1077\"\u003eFicha técnica\u003c\/strong\u003e\u003cbr data-start=\"1077\" data-end=\"1080\"\u003e Título: \u003cem data-start=\"1087\" data-end=\"1105\"\u003eHOLA MI NOMBRE ES\u003c\/em\u003e\u003cbr data-start=\"1105\" data-end=\"1108\"\u003e Artista \/ Autora: Nadia Lee Cohen\u003cbr data-start=\"1140\" data-end=\"1143\"\u003e Fecha: 2021\u003cbr data-start=\"1153\" data-end=\"1156\"\u003e Técnica \/ Método de impresión: Fotolibro impreso en offset\u003cbr data-start=\"1209\" data-end=\"1212\"\u003e Medio \/ Materiales: Tapa dura encuadernada en tela con motivo de etiqueta en relieve\u003cbr data-start=\"1316\" data-end=\"1319\"\u003e Dimensiones (cm): 30 × 23,5\u003cbr data-start=\"1345\" data-end=\"1348\"\u003e Idioma: Inglés\u003cbr data-start=\"1365\" data-end=\"1368\"\u003e Páginas: 160\u003cbr data-start=\"1378\" data-end=\"1381\"\u003e Editorial\/Editor: IDEA\u003cbr data-start=\"1405\" data-end=\"1408\"\u003e Condición: Nuevo\u003c\/p\u003e","brand":"DaRWIN","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":52479532663122,"sku":null,"price":200.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/TODWEBB_b1ffa159-db6a-47ca-922a-6c9ca6a97440.jpg?v=1768418769"},{"product_id":"the-world-through-my-eyes-daido-moriyama-2010","title":"The World through My Eyes — Daido Moriyama (2010)","description":"\u003cp data-start=\"1122\" data-end=\"1568\"\u003eUn diario inquieto en grano plateado. Este volumen recorre décadas de la mirada cruda y contrastada de Daido Moriyama: calles de Tokio, cuerpos anónimos, gestos fugaces convertidos en cartografía personal de la ciudad contemporánea. Entre imágenes icónicas y trabajos menos difundidos, revela el pulso compulsivo que define su práctica. Publicado por Skira, entiende la fotografía como instinto: inmediata, fragmentaria y profundamente subjetiva.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1570\" data-end=\"1801\"\u003eFICHA TÉCNICA\u003cbr data-start=\"1583\" data-end=\"1586\"\u003eTítulo: Daido Moriyama: The World through My Eyes\u003cbr data-start=\"1635\" data-end=\"1638\"\u003eAutor: Daido Moriyama\u003cbr data-start=\"1659\" data-end=\"1662\"\u003eEncuadernación: Tapa dura\u003cbr data-start=\"1687\" data-end=\"1690\"\u003eIdioma: Inglés\u003cbr data-start=\"1704\" data-end=\"1707\"\u003eEditorial: Skira\u003cbr data-start=\"1723\" data-end=\"1726\"\u003eISBN: 978-88-572-0061-3\u003c\/p\u003e","brand":"DaRWIN","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":52562160812370,"sku":null,"price":40.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/TODWEBB_copy_copy_88794566-3939-4f34-bc0b-ae29be47ec97.jpg?v=1771159704"},{"product_id":"modern-color-fred-herzog-2016","title":"Color moderno — Fred Herzog, 2016","description":"\u003cp data-start=\"101\" data-end=\"1111\"\u003eEsta monografía emblemática captura toda la fuerza cromática de la fotografía callejera pionera de Fred Herzog, décadas antes de que el color se convirtiera en un lenguaje aceptado en la fotografía artística. Trabajando casi exclusivamente con Kodachrome desde la década de 1950 en adelante, Herzog construyó un luminoso registro de la vida de la clase trabajadora en Vancouver: letreros de neón, escaparates en tonos pastel, coches destartalados, hombres con sombreros, mujeres con rulos, nubes cambiantes y luz nítida. Su mirada, siempre observadora pero nunca clínica, encuentra un drama sereno y una extraña elegancia en lo cotidiano. Solo con la llegada de la impresión pigmentada de alta calidad, el archivo de Herzog, antes capturado en formato diapositiva, reveló toda su gama tonal e intensidad. Con más de 230 imágenes, muchas inéditas, y ensayos de David Campany y Hans-Michael Koetzle, \u003cem data-start=\"880\" data-end=\"894\"\u003eModern Color\u003c\/em\u003e restaura el lugar que le corresponde a Herzog como figura fundacional en el linaje de los fotógrafos a color, anticipándose a William Eggleston y Stephen Shore con su visión lúcida y saturada de la lengua vernácula norteamericana.\u003c\/p\u003e\n\n \u003cp data-start=\"1113\" data-end=\"1132\"\u003e\u003cstrong data-start=\"1113\" data-end=\"1132\"\u003eFicha técnica\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp data-start=\"1134\" data-end=\"1432\"\u003e Título: Color moderno\u003cbr data-start=\"1153\" data-end=\"1156\"\u003e Artista\/Autor: Fred Herzog\u003cbr data-start=\"1184\" data-end=\"1187\"\u003e Fecha: 2016\u003cbr data-start=\"1197\" data-end=\"1200\"\u003e Técnica\/Método de impresión: Reproducción de pigmentos de archivo a partir de originales Kodachrome\u003cbr data-start=\"1284\" data-end=\"1287\"\u003e Medio \/ Materiales: Tapa dura\u003cbr data-start=\"1316\" data-end=\"1319\"\u003e Idioma: inglés, alemán\u003cbr data-start=\"1344\" data-end=\"1347\" data-is-only-node=\"\"\u003e Páginas: 320\u003cbr data-start=\"1357\" data-end=\"1360\"\u003e Editor\/Editor: Hatje Cantz\u003cbr data-start=\"1391\" data-end=\"1394\"\u003e ISBN: 9783775741811\u003cbr data-start=\"1413\" data-end=\"1416\"\u003e Condición: NUEVO\u003c\/p\u003e","brand":"DaRWIN","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":52563808354642,"sku":null,"price":40.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/TODWEBB_copy_1_84d50c3e-cee0-42eb-950a-7ded9bb919b7.jpg?v=1769379797"},{"product_id":"provoke-complete-reprint-of-3-volumes-koji-taki-takuma-nakahira-yutaka-takanashi-takahiko-okada-daido-moriyama","title":"PROVOKE: Reimpresión completa de 3 volúmenes: Koji Taki, Takuma Nakahira, Yutaka Takanashi, Takahiko Okada, Daido Moriyama","description":"\u003cp data-start=\"186\" data-end=\"708\"\u003e \u003cem data-start=\"186\" data-end=\"195\"\u003eProvoke\u003c\/em\u003e no era una revista, sino una ruptura. Publicada por primera vez en Japón entre 1968 y 1969, sus tres números \u003cem data-start=\"301\" data-end=\"310\"\u003etransformaron\u003c\/em\u003e radicalmente el lenguaje fotográfico, introduciendo la estética radical \u003cem data-start=\"380\" data-end=\"395\"\u003edel are-bure-boke\u003c\/em\u003e : imágenes granulosas, borrosas y desenfocadas, cargadas de urgencia política e inestabilidad poética. Creada por el crítico Koji Taki, los fotógrafos Takuma Nakahira, Yutaka Takanashi y Daido Moriyama (del número 2) y el poeta Takahiko Okada, \u003cem data-start=\"636\" data-end=\"645\"\u003eProvoke\u003c\/em\u003e se convirtió en un manifiesto clandestino de resistencia visual de posguerra.\u003c\/p\u003e\n\n \u003cp data-start=\"710\" data-end=\"1054\"\u003eEsta fiel reimpresión de Nitesha restaura los tres volúmenes originales en facsímil, reproduciendo su tipo de papel, tamaño, maquetación y secuencia. También incluye un cuarto folleto complementario con traducciones completas al inglés y al chino de todos los ensayos y poemas originales, lo que la convierte en la edición más accesible de \u003cem data-start=\"1030\" data-end=\"1039\"\u003eProvoke\u003c\/em\u003e jamás publicada.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp data-start=\"1056\" data-end=\"1384\"\u003e Los ejemplares originales son ahora casi imposibles de conseguir. Esta reedición devuelve a la circulación uno de los proyectos fotográficos más esenciales y mitificados, donde debe estar. Archivado en el archivo Darwin como piedra angular: una obra que disolvió las fronteras entre lenguaje e imagen, teoría e instinto, cuerpo y película.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp data-start=\"1386\" data-end=\"1894\"\u003e Ficha técnica\u003cbr data-start=\"1401\" data-end=\"1404\"\u003e Título: PROVOKE: Reimpresión completa de 3 volúmenes\u003cbr data-start=\"1449\" data-end=\"1452\"\u003e Artistas \/ Autores: Koji Taki, Takuma Nakahira, Yutaka Takanashi, Takahiko Okada, Daido Moriyama\u003cbr data-start=\"1547\" data-end=\"1550\"\u003e Fecha: Reimpresión de Nitesha (originales 1968-1969)\u003cbr data-start=\"1596\" data-end=\"1599\"\u003e Técnica\/Método de impresión: Facsímil offset \u003cbr data-start=\"1644\" data-end=\"1647\"\u003eMedio \/ Materiales: 3 folletos de tapa blanda + 1 folleto de traducción\u003cbr data-start=\"1711\" data-end=\"1714\"\u003e Dimensiones (cm): Coincide con las ediciones originales (formatos variados)\u003cbr data-start=\"1771\" data-end=\"1774\"\u003e Idioma: japonés (originales), inglés y chino (folleto de traducción)\u003cbr data-start=\"1845\" data-end=\"1848\"\u003e Editorial\/Editora: Nitesha\u003cbr data-start=\"1875\" data-end=\"1878\"\u003e Condición: NUEVO\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp data-start=\"1897\" data-end=\"1955\"\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"DaRWIN","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":52567001465170,"sku":null,"price":73.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/TODWEBB_copy_7_303938c2-0ff2-4d48-b210-a65054875959.jpg?v=1769434192"},{"product_id":"kuroyami-sakiko-nomura-signed","title":"Kuroyami - Sakiko Nomura (firmado)","description":"\u003cp data-start=\"93\" data-end=\"947\"\u003e\u003cem data-start=\"93\" data-end=\"103\"\u003eKuroyami\u003c\/em\u003e es el libro más silencioso y elusivo de Sakiko Nomura: impreso en negros profundos y silencios mate, es una meditación sobre la presencia erótica apenas visible en la oscuridad. Nomura, exalumna de Nobuyoshi Araki, es conocida por su enfoque matizado de los desnudos masculinos y la intimidad; aquí, se adentra aún más en la abstracción. Los cuerpos emergen lentamente de la oscuridad, borrosos y sumergidos en la sombra, como fotografiados a través del humo o la memoria. No hay casi nada que captar, ningún escenario, ninguna narrativa, solo la sugerencia de la piel y la proximidad, vista a través de una mirada que no es ni dominante ni pasiva, sino suspendida. Publicado por Akio Nagasawa, \u003cem data-start=\"733\" data-end=\"743\"\u003eKuroyami\u003c\/em\u003e pertenece al archivo de Darwin como un estudio puro en atmósfera fotográfica: minimalista, denso y profundamente privado. Se hace eco del Moriyama posterior o del Yamazaki inicial, pero con una feminidad que se resiste a la aserción.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp data-start=\"949\" data-end=\"1259\"\u003e \u003cstrong data-start=\"949\" data-end=\"968\"\u003eFicha técnica\u003c\/strong\u003e\u003cbr data-start=\"968\" data-end=\"971\"\u003e Título: Kuroyami \u003cbr data-start=\"986\" data-end=\"989\"\u003eArtista \/ Autor: Sakiko Nomura\u003cbr data-start=\"1019\" data-end=\"1022\"\u003e Fecha: [Sin fecha – Por favor, confirme]\u003cbr data-start=\"1054\" data-end=\"1057\" data-is-only-node=\"\"\u003e Técnica\/Método de impresión: Offset\u003cbr data-start=\"1092\" data-end=\"1095\"\u003e Medio \/ Materiales: Tapa blanda\u003cbr data-start=\"1124\" data-end=\"1127\"\u003e Dimensiones (cm): Aprox. 21 × 30\u003cbr data-start=\"1159\" data-end=\"1162\"\u003e Idioma: japonés\u003cbr data-start=\"1180\" data-end=\"1183\"\u003e Editor \/ Editor: Editorial Akio Nagasawa\u003cbr data-start=\"1227\" data-end=\"1230\"\u003e Condición: USADO – casi bien\u003c\/p\u003e","brand":"DaRWIN","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":52604863283538,"sku":null,"price":70.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/TODWEBB_copy_e7d034f0-ff5c-450b-ab44-36c49f1dc24d.jpg?v=1769891058"},{"product_id":"the-best-of-time-wu-lie-wei-2020-edition-of-500-with-signed-c-type-print","title":"Lo mejor del tiempo — Wu Lie Wei, 2020, edición de 500 con impresión tipo C firmada","description":"\u003cp data-start=\"145\" data-end=\"761\"\u003e\u003cem data-start=\"158\" data-end=\"176\"\u003eThe Best of Time,\u003c\/em\u003e de Wu Lie Wei, es un fotolibro descarado y barroco, impregnado de una textura teatral y simbolismo erótico. Envuelto en brocado dorado bordado con caracteres chinos de gran tamaño y un pezón recortado que asoma entre las cortinas, la portada por sí sola ofrece una especie de striptease visual, revelando tanto demasiado como nada en absoluto. Filmada en China y publicada por Éditions Bessard en 2020, la obra equilibra exceso e intimidad, extravagancia y sutileza. Sus superficies exuberantes y cuerpos crípticos evocan las estrategias de Lin Zhipeng y Ren Hang, pero el encuadre de Wu posee un registro emocional más sobrio: menos punk, más onírico.\u003c\/p\u003e\n\n \u003cp data-start=\"763\" data-end=\"1358\"\u003eEn su interior, el libro se despliega en una secuencia de interiores cargados de tensión y actos apenas vislumbrados. La piel emerge de los pliegues del terciopelo y las cortinas, el cabello enredado en sábanas estampadas, las miradas desviadas o completamente ausentes. El lenguaje fotográfico es a la vez kitsch y preciso, utilizando accesorios domésticos y ricas paletas de colores para crear un teatro de secretismo y exposición. Cada ejemplar incluye una impresión C-type firmada de 13×18 cm, y este es uno de los únicos 500 ejemplares en todo el mundo. Una entrada poética y provocadora en el nuevo movimiento del fotolibro chino, y un claro objeto darwiniano: seductor, extraño y lleno de inteligencia visual.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp data-start=\"1360\" data-end=\"1808\"\u003e Ficha técnica\u003cbr data-start=\"1375\" data-end=\"1378\"\u003e Título: Lo mejor del tiempo\u003cbr data-start=\"1401\" data-end=\"1404\"\u003e Artista \/ Autor: Wu Lie Wei\u003cbr data-start=\"1431\" data-end=\"1434\"\u003e Fecha: 2020\u003cbr data-start=\"1444\" data-end=\"1447\"\u003e Técnica\/Método de impresión: Offset\u003cbr data-start=\"1482\" data-end=\"1485\"\u003e Medio \/ Materiales: Tapa dura con imagen insertada, incluye impresión tipo C firmada\u003cbr data-start=\"1565\" data-end=\"1568\"\u003e Dimensiones (cm): 13 × 18\u003cbr data-start=\"1592\" data-end=\"1595\"\u003e Idioma: Inglés\u003cbr data-start=\"1612\" data-end=\"1615\"\u003e Páginas: No indicadas\u003cbr data-start=\"1632\" data-end=\"1635\"\u003e Editorial \/ Editor: Éditions Bessard\u003cbr data-start=\"1671\" data-end=\"1674\"\u003e ISBN: 979-10-91406-81-9\u003cbr data-start=\"1697\" data-end=\"1700\"\u003e Edición: 500 ejemplares + 30 ediciones especiales con impresión firmada, este ejemplar de la edición principal\u003cbr data-start=\"1788\" data-end=\"1791\"\u003e Estado: MINT\u003c\/p\u003e","brand":"DaRWIN","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":52660649394514,"sku":null,"price":75.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/TODWEBB_copy_copy_1_7e2a8046-09d4-4936-a25f-ea6cac3bd4dc.jpg?v=1770580046"},{"product_id":"dear-god-the-parthenon-is-still-broken-yorgos-lanthimos","title":"Dear God, the Parthenon is still broken — Yorgos Lanthimos, VOID, 2024","description":"\u003cp data-start=\"1679\" data-end=\"2212\"\u003eUn magnífico fotolibro de Yorgos Lanthimos que se emancipa de la estricta narrativa de su película \u003cem data-start=\"1757\" data-end=\"1770\"\u003ePoor Things y \u003c\/em\u003edespliega un mundo de imágenes autónomo. Secuencias en blanco y negro y color se suceden como recuerdos entre pasado y presente, con encuadres que exponen escenarios, andamios y la maquinaria detrás de las escenas construidas. Diseñado con amplios desplegables, revela historias en capas, diluyendo lo documental y lo imaginario. La primera monografía del director convertido en fotógrafo. \u003cspan class=\"\" data-state=\"closed\"\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"2214\" data-end=\"2694\"\u003eFICHA TÉCNICA\u003cbr data-start=\"2227\" data-end=\"2230\"\u003eTítulo: Dear God, the Parthenon is still broken\u003cbr data-start=\"2277\" data-end=\"2280\"\u003eArtista \/ Autor: Yorgos Lanthimos\u003cbr data-start=\"2313\" data-end=\"2316\"\u003eFecha: 2024\u003cbr data-start=\"2327\" data-end=\"2330\"\u003eEdición: Edición estándar (otras ediciones especiales disponibles)\u003cbr data-start=\"2396\" data-end=\"2399\"\u003eTécnica \/ Impresión: Impresión en 5 colores; encuadernación en tela con serigrafía\u003cbr data-start=\"2481\" data-end=\"2484\"\u003eMedio \/ Materiales: Libro fotográfico, tapa dura de tela\u003cbr data-start=\"2540\" data-end=\"2543\"\u003eDimensiones (cm): 24 × 30\u003cbr data-start=\"2568\" data-end=\"2571\"\u003ePáginas: 120, con tres desplegables de 90 cm\u003cbr data-start=\"2615\" data-end=\"2618\"\u003eIdioma: Inglés\u003cbr data-start=\"2632\" data-end=\"2635\"\u003eEditorial: Void\u003cbr data-start=\"2650\" data-end=\"2653\"\u003eISBN: 978-618-5479-33-6\u003cbr data-start=\"2676\" data-end=\"2679\"\u003eEstado: Nuevo\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"2696\" data-end=\"2768\"\u003e\u0026nbsp;\u003c\/p\u003e","brand":"DaRWIN","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":52707406905682,"sku":null,"price":56.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/TODWEBB_copy_copy_5e8ada1c-699d-49c2-9049-5081ff0ecba4.jpg?v=1771149006"},{"product_id":"niagara-alec-soth-2021-2nd-printing","title":"Niagara — Alec Soth, 2021 (2da edición)","description":"\u003cp data-start=\"1248\" data-end=\"1780\"\u003eUna catedral del deseo y su resaca. Realizado durante dos años a ambos lados de las cataratas con una cámara de 8×10, Soth desplaza el foco del paisaje al fracaso íntimo. Suites de luna de miel, anillos empeñados, moteles y cartas manuscritas construyen un retrato del amor contemporáneo en su punto más vulnerable. Las confesiones intercaladas —enamoramientos, aventuras, suicidio— tensan la promesa romántica hasta quebrarla. Una de las lecturas más incisivas sobre la pasión y la decepción en la cultura estadounidense reciente.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1782\" data-end=\"2101\"\u003e\u003cstrong data-start=\"1782\" data-end=\"1799\"\u003eFICHA TÉCNICA\u003c\/strong\u003e\u003cbr data-start=\"1799\" data-end=\"1802\"\u003eTítulo: Niagara\u003cbr data-start=\"1817\" data-end=\"1820\"\u003eArtista \/ Autor: Alec Soth\u003cbr data-start=\"1846\" data-end=\"1849\"\u003eFecha: 2021 (segunda impresión; primera edición 2018)\u003cbr data-start=\"1902\" data-end=\"1905\"\u003eMateriales: Tapa dura encuadernada en símil piel con imagen pegada\u003cbr data-start=\"1971\" data-end=\"1974\"\u003eDimensiones (cm): 28 × 32 cm\u003cbr data-start=\"2002\" data-end=\"2005\"\u003ePáginas: 104\u003cbr data-start=\"2017\" data-end=\"2020\"\u003eIdioma: Inglés\u003cbr data-start=\"2034\" data-end=\"2037\"\u003eEditorial: MACK Books\u003cbr data-start=\"2058\" data-end=\"2061\"\u003eISBN: 978-1-912339-25-9\u003c\/p\u003e","brand":"DaRWIN","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":52723719962962,"sku":null,"price":75.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/TODWEBB_copy_copy_1cfd3ff0-f13e-45b6-8dac-2ea625a5022c.jpg?v=1771366144"},{"product_id":"holy-men-mario-testino-2019-editions-bessard","title":"Holy Men — Mario Testino, 2019, Editions Bessard","description":"\u003cp data-start=\"1177\" data-end=\"1699\"\u003eUn giro inesperado del brillo a la gravedad. Realizado tras el Kumbh Mela de 2019, el proyecto aísla a los sadhus en retratos frontales y directos, donde la ceniza, el cabello y los ornamentos se vuelven presencia monumental. La construcción editorial es compleja: grandes imágenes en blanco y negro conviven con inserciones en color saturado; los cambios de escala modifican el ritmo; los formatos y papeles marcan pausas. En Editions Bessard el libro es un objeto pensado, donde diseño e imagen articulan la experiencia.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1701\" data-end=\"1716\"\u003eFICHA TÉCNICA\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1718\" data-end=\"1880\"\u003eTítulo: Holy Men\u003cbr data-start=\"1734\" data-end=\"1737\"\u003eArtista \/ Autor: Mario Testino\u003cbr data-start=\"1767\" data-end=\"1770\"\u003eFecha: 2019\u003cbr data-start=\"1781\" data-end=\"1784\"\u003eEditorial: Editions Bessard\u003cbr data-start=\"1811\" data-end=\"1814\"\u003eMedio \/ Materiales: Fotolibro impreso en offset\u003cbr data-start=\"1861\" data-end=\"1864\"\u003eIdioma: Inglés\u003c\/p\u003e","brand":"DaRWIN","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":52726764568914,"sku":null,"price":60.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/TODWEBB_copy_copy_1_738b4116-f977-4ab1-83f0-6c9fe817447e.jpg?v=1771415520"},{"product_id":"where-love-is-illegal-robin-hammond-artist-edition-editions-bessard-2022","title":"Where Love Is Illegal — Robin Hammond, Artist Edition, Éditions Bessard, 2022","description":"\u003cp data-start=\"1331\" data-end=\"1796\"\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003eUn retrato se convierte en un acto de resistencia. Realizada en 14 países entre 2014 y 2019, esta Artist Edition reúne 80 Polaroids de gran formato y testimonios de personas perseguidas por su identidad o sexualidad. La ocultación —mediante telas, gestos o sombras— convive aquí con la dignidad y el control sobre la propia imagen. Su construcción manual, alternando hojas de imagen de 180 g y páginas de texto de 80 g colocadas una a una, convierte el libro en un objeto técnicamente excepcional y difícilmente reproducible hoy.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1798\" data-end=\"2211\"\u003eFicha Técnica\u003cbr data-start=\"1811\" data-end=\"1814\"\u003eTítulo: Where Love Is Illegal\u003cbr data-start=\"1843\" data-end=\"1846\"\u003eArtista \/ Autor: Robin Hammond\u003cbr data-start=\"1876\" data-end=\"1879\"\u003eFecha: 2022\u003cbr data-start=\"1890\" data-end=\"1893\"\u003eEdición: Artist Edition\u003cbr data-start=\"1969\" data-end=\"1972\"\u003eTécnica \/ Método de impresión: Fotografía Polaroid\u003cbr data-start=\"2031\" data-end=\"2034\"\u003eMedio \/ Materiales: Libro encuadernado en caja tipo clamshell\u003cbr data-start=\"2095\" data-end=\"2098\"\u003ePáginas: 80 fotografías\u003cbr data-start=\"2121\" data-end=\"2124\"\u003eIdioma: Inglés\u003cbr data-start=\"2138\" data-end=\"2141\"\u003eEditorial: Éditions Bessard\u003cbr data-start=\"2168\" data-end=\"2171\"\u003eISBN: 979-10-91406-98-7\u003c\/p\u003e","brand":"DaRWIN","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":53183922569554,"sku":null,"price":80.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/TODWEBB_copy_copy_bd9aefb1-e914-446b-9cbb-a7118bf64637.jpg?v=1776002912"},{"product_id":"because-sophie-calle-atelier-exb-2018-english-edition","title":"Because — Sophie Calle, Atelier EXB, 2018 \/ English edition","description":"\u003cp data-start=\"1137\" data-end=\"1637\"\u003eUn libro construido desde el desfase, donde el sentido precede a la imagen. Inspirada en las proyecciones performativas de Denis Roche, Sophie Calle escribe las razones que motivan cada fotografía antes de mostrarla—oculta físicamente en la encuadernación japonesa. Cada “because” convierte la mirada en consecuencia más que en intención. Ampliado con nuevos textos e imágenes, el libro intensifica su investigación sobre autoría, memoria y relato, haciendo de la secuencia un dispositivo conceptual.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1639\" data-end=\"1831\"\u003eFicha técnica\u003cbr data-start=\"1652\" data-end=\"1655\"\u003eTítulo: Because\u003cbr data-start=\"1670\" data-end=\"1673\"\u003eArtista \/ Autor: Sophie Calle\u003cbr data-start=\"1702\" data-end=\"1705\"\u003eFecha: 2018\u003cbr data-start=\"1716\" data-end=\"1719\"\u003ePáginas: 84\u003cbr data-start=\"1730\" data-end=\"1733\"\u003eDimensiones (cm): 17 x 24\u003cbr data-start=\"1758\" data-end=\"1761\"\u003eIdioma: Inglés\u0026nbsp;\u003cbr data-start=\"1785\" data-end=\"1788\"\u003eEditorial: Atelier EXB\u003cbr data-start=\"1810\" data-end=\"1813\"\u003eCondición: Nuevo\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1833\" data-end=\"1905\"\u003e\u0026nbsp;\u003c\/p\u003e","brand":"DaRWIN","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":53229740851538,"sku":null,"price":45.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/TODWEBB_copy_copy_2_daedfd62-626e-49da-bce4-8c608da18288.jpg?v=1776443440"},{"product_id":"harry-gruyaert-new-york-harry-gruyaert-atelier-exb","title":"Harry Gruyaert New York — Harry Gruyaert, Atelier EXB","description":"\u003cp data-start=\"1263\" data-end=\"1774\"\u003eUna inmersión vibrante en Nueva York entendida como espectáculo y superficie. Gruyaert recorre la ciudad a través del color —neones, sombras, reflejos— construyendo escenas que oscilan entre observación y puesta en escena. Cada imagen, desplegada a doble página, genera un ritmo cercano al montaje cinematográfico. Concebido como un álbum visual y acompañado por textos de Cédric Klapisch, el libro se mueve entre realidad y ficción, donde los transeúntes devienen personajes y la calle se transforma en relato.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1776\" data-end=\"2106\"\u003eFicha técnica\u003cbr data-start=\"1789\" data-end=\"1792\"\u003eTítulo: Harry Gruyaert New York\u003cbr data-start=\"1823\" data-end=\"1826\"\u003eArtista \/ Autor: Harry Gruyaert\u003cbr data-start=\"1857\" data-end=\"1860\"\u003eTexto: Cédric Klapisch\u003cbr data-start=\"1882\" data-end=\"1885\"\u003eTécnica \/ Método de impresión: Offset\u003cbr data-start=\"1922\" data-end=\"1925\"\u003eMateriales: Encuadernación suiza\u003cbr data-start=\"1957\" data-end=\"1960\"\u003eDimensiones (cm): 23 × 31.1\u003cbr data-start=\"1987\" data-end=\"1990\"\u003ePáginas: 200\u003cbr data-start=\"2002\" data-end=\"2005\"\u003eFotografías: 102 fotografías en color\u003cbr data-start=\"2042\" data-end=\"2045\"\u003eIdioma: Francés\u003cbr data-start=\"2060\" data-end=\"2063\"\u003eEditorial: Atelier EXB\u003cbr data-start=\"2085\" data-end=\"2088\"\u003eCondición: NUEVO\u003c\/p\u003e","brand":"DaRWIN","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":53229819265362,"sku":null,"price":55.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/TODWEBB_copy_copy_1_58190341-30de-4f3f-9a86-40fd3a0860c9.jpg?v=1776446186"},{"product_id":"color-lehmitz-anders-petersen-ediciones-cabeza-de-chorlito-2017","title":"Color Lehmitz — Anders Petersen, Ediciones Cabeza de Chorlito 2017","description":"\u003cp data-start=\"1196\" data-end=\"1661\"\u003eUna relectura radical de un trabajo fundamental a través del gesto. Las hojas de contacto intervenidas por Petersen—marcadas con color, signos y señales—se presentan como formas autónomas, desplazando la atención de la imagen final hacia la huella del proceso. Lo que antes guiaba la selección deviene lenguaje propio. Vinculado a Café Lehmitz, el libro prolonga su mirada cómplice hacia una dimensión gráfica y material, donde la edición se convierte en expresión.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1663\" data-end=\"1932\"\u003eFicha técnica\u003cbr data-start=\"1676\" data-end=\"1679\"\u003eTítulo: Color Lehmitz\u003cbr data-start=\"1700\" data-end=\"1703\"\u003eArtista \/ Autor: Anders Petersen\u003cbr data-start=\"1735\" data-end=\"1738\"\u003eFecha: 2017\u003cbr data-start=\"1749\" data-end=\"1752\"\u003eTécnica \/ Método de impresión: Offset\u003cbr data-start=\"1789\" data-end=\"1792\"\u003eMateriales: Tapa blanda con solapas, cantos negros\u003cbr data-start=\"1842\" data-end=\"1845\"\u003eDimensiones (cm): 26 × 20\u003cbr data-start=\"1870\" data-end=\"1873\"\u003ePáginas: 160\u003cbr data-start=\"1885\" data-end=\"1888\"\u003eIdioma: Español, inglés\u003cbr data-start=\"1911\" data-end=\"1914\"\u003eCondición: NUEVO\u003c\/p\u003e","brand":"DaRWIN","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":53229859930450,"sku":null,"price":48.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/TODWEBB_copy_copy_1_3316901c-48b5-49f7-89bb-d6787fda7bc4.jpg?v=1776446786"},{"product_id":"haiti-bruce-gilden-atelier-exb-2022","title":"Haiti — Bruce Gilden, Atelier EXB 2022","description":"\u003cp data-start=\"1155\" data-end=\"1680\"\u003eUna inmersión directa y sin concesiones en Haití, marcada por la cercanía física y la intensidad emocional. Realizado entre 1984 y mediados de los noventa, y retomado tras 2010, el proyecto revela un territorio atravesado por la precariedad y una energía singular. Rostros y escenas cotidianas aparecen cargados de tensión, en composiciones casi incómodas. Publicado por primera vez en 1996 y ampliado aquí con numerosas imágenes inéditas, cierra una trilogía. El texto de Louis-Philippe Dalembert aporta una lectura poética.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1682\" data-end=\"1929\"\u003eFicha Técnica\u003cbr data-start=\"1695\" data-end=\"1698\"\u003eTítulo: Haiti\u003cbr data-start=\"1711\" data-end=\"1714\"\u003eArtista \/ Autor: Bruce Gilden\u003cbr data-start=\"1743\" data-end=\"1746\"\u003eFecha: 2022\u003cbr data-start=\"1757\" data-end=\"1760\"\u003eMaterial \/ Soporte: Libro en tapa dura\u003cbr data-start=\"1798\" data-end=\"1801\"\u003eDimensiones (cm): 21,5 x 29\u003cbr data-start=\"1828\" data-end=\"1831\"\u003ePáginas: 144\u003cbr data-start=\"1843\" data-end=\"1846\"\u003eIdioma: Francés\u003cbr data-start=\"1861\" data-end=\"1864\"\u003eEditorial: Atelier EXB\u003cbr data-start=\"1886\" data-end=\"1889\"\u003eISBN: 978-2-36511-371-7\u003c\/p\u003e","brand":"DaRWIN","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":53237058306386,"sku":null,"price":49.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/TODWEBB_copy_copy_2_94e79c03-8532-4759-a83c-10b7c0f93da7.jpg?v=1776589465"},{"product_id":"shima-no-ama-kusukazu-uraguchi-atelier-exb","title":"Shima no Ama — Kusukazu Uraguchi, Atelier EXB","description":"\u003cp data-start=\"1162\" data-end=\"1661\"\u003eUna forma de vida emerge a través del cuerpo, el trabajo y el ritual. Realizado durante más de tres décadas desde los años cincuenta, este proyecto documenta a las ama —mujeres buceadoras japonesas— en un momento de transición entre tradición y modernidad. A partir de un archivo de casi 40.000 negativos, en su mayoría inéditos, las imágenes recorren escenas submarinas, retratos y paisajes costeros. El contraste y el encuadre captan tanto la intensidad física como la autonomía de esta comunidad.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1663\" data-end=\"1900\"\u003eFicha Técnica\u003cbr data-start=\"1676\" data-end=\"1679\"\u003eTítulo: Shima no Ama\u003cbr data-start=\"1699\" data-end=\"1702\"\u003eArtista \/ Autor: Kusukazu Uraguchi\u003cbr data-start=\"1736\" data-end=\"1739\"\u003eFecha: —\u003cbr data-start=\"1747\" data-end=\"1750\"\u003eMaterial \/ Soporte: Libro en tapa dura\u003cbr data-start=\"1788\" data-end=\"1791\"\u003eDimensiones (cm): 22 x 28\u003cbr data-start=\"1816\" data-end=\"1819\"\u003ePáginas: 168\u003cbr data-start=\"1831\" data-end=\"1834\"\u003eIdioma: Inglés\u003cbr data-start=\"1848\" data-end=\"1851\"\u003eEditorial: Atelier EXB\u003c\/p\u003e","brand":"DaRWIN","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":53258743087442,"sku":null,"price":49.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/TODWEBB_copy_copy_277e05db-1473-4530-978b-534f004f8bf3.jpg?v=1776798308"},{"product_id":"vehiculaire-vernaculaire-stephen-shore-atelier-exb-2024","title":"Véhiculaire \u0026 Vernaculaire — Stephen Shore, Atelier EXB, 2024","description":"\u003cp data-start=\"1206\" data-end=\"1662\"\u003eEl desplazamiento se convierte en una forma de mirar. Desde los años sesenta hasta sus trabajos recientes con dron, este libro replantea una obra clave a través del acto de viajar: en coche, tren o aire. Carreteras, paradas y paisajes en tránsito construyen un lenguaje visual donde lo cotidiano revela estructuras sociales más amplias. Reuniendo series como \u003cem data-start=\"1565\" data-end=\"1584\"\u003eAmerican Surfaces\u003c\/em\u003e o \u003cem data-start=\"1587\" data-end=\"1601\"\u003eTopographies\u003c\/em\u003e, el proyecto sitúa el viaje como herramienta y tema central.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1664\" data-end=\"1948\"\u003eFicha Técnica\u003cbr data-start=\"1677\" data-end=\"1680\"\u003eTítulo: Véhiculaire \u0026amp; Vernaculaire\u003cbr data-start=\"1714\" data-end=\"1717\"\u003eArtista \/ Autor: Stephen Shore\u003cbr data-start=\"1747\" data-end=\"1750\"\u003eFecha: 2024\u003cbr data-start=\"1761\" data-end=\"1764\"\u003eMaterial \/ Soporte: Libro en tapa dura\u003cbr data-start=\"1802\" data-end=\"1805\"\u003eDimensiones (cm): 22 x 27\u003cbr data-start=\"1830\" data-end=\"1833\"\u003ePáginas: 190\u003cbr data-start=\"1845\" data-end=\"1848\"\u003eIdioma: Francés\u003cbr data-start=\"1863\" data-end=\"1866\"\u003eEditorial: Atelier EXB; Fondation Henri Cartier-Bresson\u003c\/p\u003e","brand":"DaRWIN","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":53258914234706,"sku":null,"price":49.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/TODWEBB_copy_copy_b6d4d26e-8638-404c-8d1c-08e0765162f9.jpg?v=1776799569"},{"product_id":"african-artists-from-1882-to-now-phaidon-2021","title":"African Artists: From 1882 to Now — Phaidon, 2021","description":"\u003cp data-start=\"1085\" data-end=\"1606\"\u003eUna revisión decisiva del arte moderno y contemporáneo a través de más de 300 artistas africanos. Organizado como un compendio de la A a la Z, reúne una escena en plena expansión y cuestiona los relatos tradicionales centrados en Occidente. Desarrollado con un panel de especialistas y siguiendo la línea de \u003cem data-start=\"1393\" data-end=\"1414\"\u003eGreat Women Artists\u003c\/em\u003e, sitúa estas prácticas dentro de una historia del arte más amplia. A la vez herramienta de consulta y gesto correctivo, refleja un momento clave de reconfiguración institucional y de mercado.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1608\" data-end=\"1888\"\u003e\u003cstrong data-start=\"1608\" data-end=\"1625\"\u003eFICHA TÉCNICA\u003c\/strong\u003e\u003cbr data-start=\"1625\" data-end=\"1628\"\u003eTítulo: African Artists: From 1882 to Now\u003cbr data-start=\"1669\" data-end=\"1672\"\u003eArtista \/ Autor: Varios\u003cbr data-start=\"1695\" data-end=\"1698\"\u003eFecha: 2021\u003cbr data-start=\"1709\" data-end=\"1712\"\u003eMateriales \/ Soporte: Libro en tapa dura\u003cbr data-start=\"1752\" data-end=\"1755\"\u003eIdioma: Inglés\u003cbr data-start=\"1769\" data-end=\"1772\"\u003eEditorial: Phaidon\u003cbr data-start=\"1790\" data-end=\"1793\"\u003eISBN: 978-1-83866-243-1\u003c\/p\u003e","brand":"DaRWIN","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":53261261537618,"sku":null,"price":49.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/TODWEBB_copy_copy_1_79c09848-c078-4156-b32f-3121a7a23c7b.jpg?v=1776831838"},{"product_id":"chris-killip-thames-hudson-2022","title":"Chris Killip — Thames \u0026 Hudson, 2022","description":"\u003cp data-start=\"1105\" data-end=\"1679\"\u003eUn retrato directo y sin concesiones de una Gran Bretaña en crisis, construido desde la cercanía prolongada. Esta retrospectiva definitiva reúne sus principales series—desde la Isla de Man hasta el noreste industrial—junto a trabajos menos conocidos, trazando el impacto humano de la desindustrialización. Editado por Ken Grant, el libro sitúa las imágenes dentro de una experiencia compartida, no como observación distante. Publicado con motivo de la retrospectiva en The Photographers’ Gallery, funciona como documento histórico y declaración sobre dignidad y resistencia.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1681\" data-end=\"1900\"\u003e\u003cstrong data-start=\"1681\" data-end=\"1698\"\u003eFICHA TÉCNICA\u003c\/strong\u003e\u003cbr data-start=\"1698\" data-end=\"1701\"\u003eTítulo: Chris Killip\u003cbr data-start=\"1721\" data-end=\"1724\"\u003eArtista \/ Autor: Chris Killip\u003cbr data-start=\"1753\" data-end=\"1756\"\u003eFecha: 2022\u003cbr data-start=\"1767\" data-end=\"1770\"\u003eMateriales \/ Soporte: Libro en tapa dura\u003cbr data-start=\"1810\" data-end=\"1813\"\u003eIdioma: Inglés\u003cbr data-start=\"1827\" data-end=\"1830\"\u003eEditorial: Thames \u0026amp; Hudson\u003cbr data-start=\"1856\" data-end=\"1859\"\u003eISBN: 978-0-500-02558-1\u003c\/p\u003e","brand":"DaRWIN","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":53261409485138,"sku":null,"price":50.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/TODWEBB_copy_copy_1_5ffc6990-2808-4e9d-91a2-03be8e289cdb.jpg?v=1776835155"},{"product_id":"entre-temps-raymond-depardon-atelier-exb-2023","title":"Entre-temps — Raymond Depardon — Atelier EXB — 2023","description":"\u003cp data-start=\"1265\" data-end=\"1799\"\u003eUna meditación sobre el tiempo suspendido, donde lo cotidiano adquiere una dimensión cinematográfica. A partir de imágenes realizadas entre 1979 y 2006, la secuencia se aleja del reportaje para centrarse en momentos de pausa: calles parisinas, cafés, figuras anónimas suspendidas en su propia soledad. Depardon transforma encuentros aparentemente triviales en imágenes cargadas de distancia emocional y tensión contenida. Cada fotografía funciona como un fragmento de tiempo vivido, donde la observación sustituye al relato.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1801\" data-end=\"2120\"\u003e\u003cstrong data-start=\"1801\" data-end=\"1818\"\u003eFICHA TÉCNICA\u003c\/strong\u003e\u003cbr data-start=\"1818\" data-end=\"1821\"\u003eTítulo: Entre-temps\u003cbr data-start=\"1876\" data-end=\"1879\"\u003eFecha: 2023\u003cbr data-start=\"1890\" data-end=\"1893\"\u003eMedio \/ Materiales: Libro impreso\u003cbr data-start=\"1926\" data-end=\"1929\"\u003eDimensiones (cm): 27 × 21,5\u003cbr data-start=\"1956\" data-end=\"1959\"\u003ePáginas: 140\u003cbr data-start=\"1971\" data-end=\"1974\"\u003eIlustraciones: 92 fotografías en blanco y negro\u003cbr data-start=\"2021\" data-end=\"2024\"\u003eIdioma: Francés\u003cbr data-start=\"2073\" data-end=\"2076\"\u003eISBN: 978-2-36511-347-2\u003cbr data-start=\"2099\" data-end=\"2102\"\u003eCondición: Nuevo\u003c\/p\u003e","brand":"Atelier EXB","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":53284937761106,"sku":null,"price":45.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/TODWEBB_copy_copy_3bd79181-778e-44f9-96dd-5b4f995917f5.jpg?v=1777097525"},{"product_id":"amores-perros-alejandro-g-inarritu-mack-2026","title":"Amores Perros, Alejandro G. Iñárritu, MACK 2026","description":"\u003cp data-start=\"1094\" data-end=\"1613\"\u003eUn hito del cine contemporáneo analizado desde dentro. Esta edición de aniversario traduce la energía fragmentada de la película al libro, siguiendo su estructura tripartita mediante fotogramas, storyboards y notas manuscritas. Material de rodaje y archivo revela cómo se construyen la violencia, el caos y la intimidad escena a escena. Las contribuciones amplían su legado, mientras el diseño en collage refleja su tensión narrativa. Publicado 25 años después, funciona como documento y reactivación de una obra clave.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1615\" data-end=\"1906\"\u003eFICHA TÉCNICA\u003cbr data-start=\"1628\" data-end=\"1631\"\u003eTítulo: Amores Perros\u003cbr data-start=\"1652\" data-end=\"1655\"\u003eArtista \/ Autor: Alejandro G. Iñárritu\u003cbr data-start=\"1693\" data-end=\"1696\"\u003eFecha: 2026\u003cbr data-start=\"1707\" data-end=\"1710\"\u003eMedio \/ Materiales: Tapa blanda con lomo encintado serigrafiado\u003cbr data-start=\"1773\" data-end=\"1776\"\u003eDimensiones (cm): 21 × 28\u003cbr data-start=\"1801\" data-end=\"1804\"\u003ePáginas: 336\u003cbr data-start=\"1816\" data-end=\"1819\"\u003eIdioma: Inglés \/ Español\u003cbr data-start=\"1843\" data-end=\"1846\"\u003eEditorial \/ Editor: MACK\u003cbr data-start=\"1870\" data-end=\"1873\"\u003eISBN: 978-1-915743-90-9\u003c\/p\u003e","brand":"DaRWIN","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":53285676482898,"sku":null,"price":50.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/TODWEBB_copy_copy_3d1764e9-bed0-4257-8f96-b39e52c6c0ef.jpg?v=1777109372"},{"product_id":"message-to-the-future-danny-lyon-yale-university-press-2016","title":"Message to the Future – Danny Lyon – Yale University Press – 2016","description":"\u003cp data-start=\"1351\" data-end=\"1859\"\u003eUn testimonio directo y sin filtro de la América de posguerra, este maravilloso volumen reúne décadas de trabajo inmersivo en una declaración clave. Desde la lucha por los derechos civiles hasta culturas marginales como motoristas o prisioneros, la distancia entre fotógrafo y sujeto desaparece. Concebido como una revisión integral, muestra una práctica basada en la implicación total. Su escala y secuencia refuerzan la intensidad: una mirada interna y sostenida sobre comunidades raramente representadas desde dentro.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1861\" data-end=\"2165\"\u003e\u003cstrong data-start=\"1861\" data-end=\"1878\"\u003eFICHA TÉCNICA\u003c\/strong\u003e\u003cbr data-start=\"1878\" data-end=\"1881\"\u003eTítulo: Message to the Future\u003cbr data-start=\"1910\" data-end=\"1913\"\u003eArtista \/ Autor: Danny Lyon\u003cbr data-start=\"1940\" data-end=\"1943\"\u003eFecha: 2016\u003cbr data-start=\"1954\" data-end=\"1957\"\u003eEdición: Ilustrada\u003cbr data-start=\"1975\" data-end=\"1978\"\u003eMedio \/ Materiales: Libro en tapa dura\u003cbr data-start=\"2016\" data-end=\"2019\"\u003eDimensiones (cm): 30.5 × 24.8\u003cbr data-start=\"2048\" data-end=\"2051\"\u003ePáginas: 288\u003cbr data-start=\"2063\" data-end=\"2066\"\u003eIdioma: Inglés\u003cbr data-start=\"2080\" data-end=\"2083\"\u003eEditorial: Yale University Press\u003cbr data-start=\"2115\" data-end=\"2118\"\u003eISBN: 0300218834\u003cbr data-start=\"2134\" data-end=\"2137\"\u003eCondición: Nuevo (sellado)\u003c\/p\u003e","brand":"YALE UNIVERSITY PRESS","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":53289812263250,"sku":null,"price":35.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/TODWEBB_copy_copy_cdcef246-78f0-437f-ae8f-fb3688140b6e.jpg?v=1777198456"},{"product_id":"nick-waplington-comprehensive-nick-waplington-phaidon-2024","title":"Nick Waplington: Comprehensive, Phaidon 2024","description":"\u003cp data-start=\"889\" data-end=\"1290\"\u003eUna panorámica esencial de una de las miradas británicas más frontales. A lo largo de cuatro décadas, esta retrospectiva va de la intensidad doméstica de \u003cem data-start=\"1043\" data-end=\"1056\"\u003eLiving Room\u003c\/em\u003e a disturbios, protestas, free parties, paisajes, pinturas y cuadernos. Con 630 ilustraciones, material inédito y una introducción de Simon Baker, da escala poco común a una obra construida sobre desorden, intimidad y fricción social.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1292\" data-end=\"1558\"\u003eFICHA TÉCNICA\u003cbr data-start=\"1305\" data-end=\"1308\"\u003eTítulo: Nick Waplington: Comprehensive\u003cbr data-start=\"1346\" data-end=\"1349\"\u003eArtista \/ Autor: Nick Waplington\u003cbr data-start=\"1381\" data-end=\"1384\"\u003eFecha: 2024\u003cbr data-start=\"1395\" data-end=\"1398\"\u003eMedio \/ Materiales: Tapa dura\u003cbr data-start=\"1427\" data-end=\"1430\"\u003eDimensiones (cm): 29 x 25 cm\u003cbr data-start=\"1458\" data-end=\"1461\"\u003ePáginas: 416\u003cbr data-start=\"1473\" data-end=\"1476\"\u003eIdioma: Inglés\u003cbr data-start=\"1490\" data-end=\"1493\"\u003eEditorial \/ Editor: Phaidon\u003cbr data-start=\"1520\" data-end=\"1523\"\u003eISBN: 9781838666217\u003cbr data-start=\"1542\" data-end=\"1545\"\u003eEstado: Nuevo\u003c\/p\u003e","brand":"PHAIDON","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":53290038985042,"sku":null,"price":65.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/TODWEBB_copy_copy_d8ca07d5-d0b2-4544-992a-4c11804e397a.jpg?v=1777204792"},{"product_id":"the-malaga-years-1969-1971-fotografias-de-jurgen-schadeberg-jurgen-schadeberg-alix-books-2025","title":"The Málaga Years. 1969–1971. Fotografías de Jürgen Schadeberg — Alix Books — 2025","description":"\u003cp data-start=\"1390\" data-end=\"1970\"\u003eUn testimonio visual excepcional de una costa a punto de transformarse, este fotolibro retrata Málaga antes del impacto definitivo del turismo de masas. Realizadas entre 1969 y 1971, las imágenes —en su mayoría inéditas— revelan la convivencia entre tradiciones locales y la presencia extranjera. Durante su estancia como fotógrafo freelance, Jürgen Schadeberg documenta pescadores, fiestas populares y comunidades expatriadas con una mirada empática y precisa. Editado por Juanjo M. Fuentes, el libro articula más de cien fotografías en un relato humano sobre el cambio cultural.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1972\" data-end=\"2333\"\u003e\u003cstrong data-start=\"1972\" data-end=\"1989\"\u003eFicha Técnica\u003c\/strong\u003e\u003cbr data-start=\"1989\" data-end=\"1992\"\u003eTítulo: The Málaga Years. 1969–1971. Fotografías de Jürgen Schadeberg\u003cbr data-start=\"2061\" data-end=\"2064\"\u003eArtista \/ Autor: Jürgen Schadeberg\u003cbr data-start=\"2098\" data-end=\"2101\"\u003eFecha: 2025\u003cbr data-start=\"2112\" data-end=\"2115\"\u003eEdición: Primera edición\u003cbr data-start=\"2139\" data-end=\"2142\"\u003eTécnica \/ Impresión: Offset\u003cbr data-start=\"2169\" data-end=\"2172\"\u003eMateriales: Tapa dura en tela\u003cbr data-start=\"2223\" data-end=\"2226\"\u003ePáginas: 180\u003cbr data-start=\"2238\" data-end=\"2241\"\u003eIdioma: Inglés \/ Español\u003cbr data-start=\"2265\" data-end=\"2268\"\u003eEditorial: Alix Books\u003cbr data-start=\"2289\" data-end=\"2292\"\u003eISBN: 978-84-934660-7-7\u003cbr data-start=\"2315\" data-end=\"2318\"\u003eEstado: Nuevo\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"2335\" data-end=\"2407\"\u003e\u0026nbsp;\u003c\/p\u003e","brand":"ALIX Books","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":53338047414610,"sku":null,"price":49.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/TODWEBB_copy_copy_2_73e869ba-e593-4722-beb1-e790ab00c38c.jpg?v=1777889253"},{"product_id":"small-things-in-silence-masao-yamamoto-3rd-edition","title":"Small Things in Silence Yamamoto Masao Editorial RM 2024","description":"\u003cp data-start=\"1028\" data-end=\"1482\"\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003eConstruido a partir de detalles frágiles y gestos fugaces, este volumen traza dos décadas del singular lenguaje fotográfico de Yamamoto Masao. Formado originalmente como pintor, transforma pequeñas copias mediante tintes, sobrepintura e intervención manual, convirtiendo cada imagen en un objeto táctil. Un hito silencioso de la fotografía japonesa contemporánea, esta tercera edición reúne trabajos de Box of Ku, Nakazora, Kawa y Shizuka. Publicado con cubierta de lino gofrado e imagen adherida, este fotolibro rinde homenaje a su forma de entender la fotografía como un objeto íntimo marcado por la memoria, la ausencia y la fragilidad de las pequeñas cosas.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1484\" data-end=\"1823\"\u003eFICHA TÉCNICA\u003cbr\u003eTítulo: Small Things in Silence\u003cbr\u003eArtista \/ Autor: Yamamoto Masao\u003cbr\u003eFecha: 2024\u003cbr\u003eEdición: 3ª edición\u003cbr\u003eMedio \/ Materiales: Tapa dura, cubierta de lino gofrado con imagen adherida\u003cbr\u003eDimensiones (cm): 24 x 30 cm\u003cbr\u003ePáginas: 130\u003cbr\u003eIdioma: Inglés \/ Inglés con inserto en español\u003cbr\u003eEditorial \/ Editor: Editorial RM\u003cbr\u003eISBN: 978-84-10290-05-1\u003c\/p\u003e","brand":"Editorial RM","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":53347746480466,"sku":null,"price":55.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/TODWEBB_copy_copy_4_234b8979-7172-4a82-9b2b-9ed29cf98abd.jpg?v=1778137294"},{"product_id":"thirty-cuts-jim-goldberg-super-labo-2026","title":"THIRTY CUTS, Jim Goldberg, SUPER LABO, 2026","description":"\u003cp data-start=\"1167\" data-end=\"1707\"\u003eUna mirada poco habitual al trabajo de estudio de Jim Goldberg. Reuniendo treinta collages realizados entre 1973 y 2025, el libro muestra cómo imágenes encontradas, recortes, anotaciones y asociaciones visuales se transforman en narrativas abiertas y profundamente personales. Más que un complemento a su fotografía, estas piezas revelan un método constante de observación, acumulación y montaje. Publicado en una edición limitada de 750 ejemplares, ofrece acceso directo a la dimensión más experimental y material de su práctica artística.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1709\" data-end=\"2083\"\u003e\u003cstrong data-start=\"1709\" data-end=\"1726\"\u003eFICHA TÉCNICA\u003c\/strong\u003e\u003cbr data-start=\"1726\" data-end=\"1729\"\u003eTítulo: THIRTY CUTS\u003cbr data-start=\"1748\" data-end=\"1751\"\u003eArtista \/ Autor: Jim Goldberg\u003cbr data-start=\"1780\" data-end=\"1783\"\u003eFecha: 2026\u003cbr data-start=\"1794\" data-end=\"1797\"\u003eEdición: Edición limitada de 750 ejemplares\u003cbr data-start=\"1840\" data-end=\"1843\"\u003eTécnica \/ Método de impresión: Impresión offset a todo color\u003cbr data-start=\"1903\" data-end=\"1906\"\u003eMedio \/ Materiales: Libro en tapa dura\u003cbr data-start=\"1944\" data-end=\"1947\"\u003eDimensiones (cm): 40,6 × 30,5 cm\u003cbr data-start=\"1979\" data-end=\"1982\"\u003ePáginas: 64\u003cbr data-start=\"1993\" data-end=\"1996\"\u003eImágenes: 30\u003cbr data-start=\"2008\" data-end=\"2011\"\u003eEditorial \/ Editor: SUPER LABO\u003cbr data-start=\"2041\" data-end=\"2044\"\u003eISBN: 978-4-911112-27-4\u003cbr data-start=\"2067\" data-end=\"2070\"\u003eEstado: Nuevo\u003c\/p\u003e","brand":"SUPER LABO","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":53743468511570,"sku":null,"price":85.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/TODWEBB_copy_copy_1db66fce-18ab-494e-9ddb-e2d38c2ad852.jpg?v=1781532900"},{"product_id":"james-house-jacob-aue-sobol-signed-super-labo-2022","title":"JAMES' HOUSE, Jacob Aue Sobol (signed), SUPER LABO, 2022","description":"\u003cp data-start=\"1082\" data-end=\"1614\"\u003eUna casa puede convertirse en el centro del universo. A partir de imágenes realizadas durante más de veinte años, \u003cem data-start=\"1196\" data-end=\"1210\"\u003eJames' House\u003c\/em\u003e reconstruye la relación entre Jacob Aue Sobol y James, el pescador inuit que lo acogió en Groenlandia y transformó su manera de entender la familia, el tiempo y la presencia. Entre duelo, pertenencia y paternidad, las fotografías despliegan la intensidad física característica de Sobol junto a una inusual ternura. Un homenaje a los vínculos que nos construyen y a los lugares donde encontramos refugio.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1616\" data-end=\"1980\"\u003e\u003cstrong data-start=\"1616\" data-end=\"1633\"\u003eFICHA TÉCNICA\u003c\/strong\u003e\u003cbr data-start=\"1633\" data-end=\"1636\"\u003eTítulo: JAMES' HOUSE\u003cbr data-start=\"1656\" data-end=\"1659\"\u003eArtista \/ Autor: Jacob Aue Sobol\u003cbr data-start=\"1691\" data-end=\"1694\"\u003eFecha: 2022\u003cbr data-start=\"1705\" data-end=\"1708\"\u003eEdición: Primera edición\u003cbr data-start=\"1732\" data-end=\"1735\"\u003eMedio \/ Materiales: Fotolibro en tapa dura\u003cbr data-start=\"1777\" data-end=\"1780\"\u003eDimensiones (cm): 25,7 × 34 cm\u003cbr data-start=\"1810\" data-end=\"1813\"\u003ePáginas: 152\u003cbr data-start=\"1825\" data-end=\"1828\"\u003eFotografías: 82 imágenes en tricromía\u003cbr data-start=\"1865\" data-end=\"1868\"\u003eIdioma: Inglés, japonés y groenlandés\u003cbr data-start=\"1905\" data-end=\"1908\"\u003eEditorial \/ Editor: SUPER LABO\u003cbr data-start=\"1938\" data-end=\"1941\"\u003eISBN: 978-4-908512-60-5\u003cbr data-start=\"1964\" data-end=\"1967\"\u003eEstado: Nuevo\u003c\/p\u003e","brand":"SUPER LABO","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":53755830731090,"sku":null,"price":75.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/TODWEBB_copy_copy_6c31cd46-31ac-4b23-ad24-b232be21c0bb.jpg?v=1781533143"},{"product_id":"ten-disciples-tsutomu-yamagata-山縣勉-zen-foto-gallery-2015","title":"TEN DISCIPLES, Tsutomu Yamagata 山縣勉, Zen Foto Gallery, 2015","description":"\u003cp data-start=\"1157\" data-end=\"1719\"\u003eUn paisaje terapéutico convertido en meditación sobre la muerte. Realizado en Tamagawa, un balneario de montaña en Akita donde pacientes de cáncer buscan alivio entre rocas radiactivas y emanaciones volcánicas, \u003cem data-start=\"1368\" data-end=\"1383\"\u003eTen Disciples\u003c\/em\u003e nace de la experiencia personal de Tsutomu Yamagata ante la enfermedad terminal de su padre y el nacimiento de su hijo. Las imágenes combinan observación documental y reflexión espiritual, evocando la iconografía budista y el delicado equilibrio entre esperanza, aceptación y trascendencia. Edición firmada y limitada a 300 ejemplares.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1721\" data-end=\"2061\"\u003e\u003cstrong data-start=\"1721\" data-end=\"1738\"\u003eFICHA TÉCNICA\u003c\/strong\u003e\u003cbr data-start=\"1738\" data-end=\"1741\"\u003eTítulo: TEN DISCIPLES\u003cbr data-start=\"1762\" data-end=\"1765\"\u003eArtista \/ Autor: Tsutomu Yamagata\u003cbr data-start=\"1798\" data-end=\"1801\"\u003eFecha: 2015\u003cbr data-start=\"1812\" data-end=\"1815\"\u003eEdición: Primera edición, limitada a 300 ejemplares firmados\u003cbr data-start=\"1875\" data-end=\"1878\"\u003eMedio \/ Materiales: Fotolibro en rústica\u003cbr data-start=\"1918\" data-end=\"1921\"\u003eDimensiones (cm): 17 × 26 cm\u003cbr data-start=\"1949\" data-end=\"1952\"\u003eFotografías: Blanco y negro\u003cbr data-start=\"1979\" data-end=\"1982\"\u003eIdioma: Japonés e inglés\u003cbr data-start=\"2006\" data-end=\"2009\"\u003eEditorial \/ Editor: Zen Foto Gallery\u003cbr data-start=\"2045\" data-end=\"2048\"\u003eEstado: Nuevo\u003c\/p\u003e","brand":"ZEN FOTO TOKYO","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":53762696053074,"sku":null,"price":65.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/TODWEBB_copy_copy_e8069607-5816-44e5-b764-f7f766a00002.jpg?v=1781607048"},{"product_id":"with-and-without-you-jacob-aue-sobol-super-labo-2019","title":"WITH AND WITHOUT YOU, Jacob Aue Sobol, SUPER LABO, 2019","description":"\u003cp data-start=\"1129\" data-end=\"1664\"\u003eUn homenaje personal construido a través de toda una trayectoria fotográfica. Publicado el día que Jacob Aue Sobol cumplió cuarenta años, \u003cem data-start=\"1267\" data-end=\"1289\"\u003eWith And Without You\u003c\/em\u003e reúne imágenes de distintos proyectos en memoria de su padre, fallecido cuando él tenía veinte. Más que una retrospectiva, es una selección emocional de fotografías que nunca pudo mostrarle. Incluye imágenes clave de \u003cem data-start=\"1507\" data-end=\"1515\"\u003eSabine\u003c\/em\u003e, \u003cem data-start=\"1517\" data-end=\"1541\"\u003eThe Gomez Brito Family\u003c\/em\u003e, \u003cem data-start=\"1543\" data-end=\"1553\"\u003eI, Tokyo\u003c\/em\u003e, \u003cem data-start=\"1555\" data-end=\"1580\"\u003eArrivals and Departures\u003c\/em\u003e y varios trabajos inéditos, convirtiéndose en la mejor puerta de entrada a su obra.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1666\" data-end=\"2018\"\u003e\u003cstrong data-start=\"1666\" data-end=\"1683\"\u003eFICHA TÉCNICA\u003c\/strong\u003e\u003cbr data-start=\"1683\" data-end=\"1686\"\u003eTítulo: WITH AND WITHOUT YOU\u003cbr data-start=\"1714\" data-end=\"1717\"\u003eArtista \/ Autor: Jacob Aue Sobol\u003cbr data-start=\"1749\" data-end=\"1752\"\u003eFecha: 2019\u003cbr data-start=\"1763\" data-end=\"1766\"\u003eEdición: Segunda edición\u003cbr data-start=\"1790\" data-end=\"1793\"\u003eMedio \/ Materiales: Fotolibro en tapa dura\u003cbr data-start=\"1835\" data-end=\"1838\"\u003eDimensiones (cm): 18,9 × 25,2 cm\u003cbr data-start=\"1870\" data-end=\"1873\"\u003ePáginas: 224\u003cbr data-start=\"1885\" data-end=\"1888\"\u003eFotografías: 129 imágenes en tricromía\u003cbr data-start=\"1926\" data-end=\"1929\"\u003eIdioma: Inglés\u003cbr data-start=\"1943\" data-end=\"1946\"\u003eEditorial \/ Editor: SUPER LABO\u003cbr data-start=\"1976\" data-end=\"1979\"\u003eISBN: 978-4-908512-78-7\u003cbr data-start=\"2002\" data-end=\"2005\"\u003eEstado: Nuevo\u003c\/p\u003e","brand":"SUPER LABO","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":53763202187602,"sku":null,"price":75.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/TODWEBB_copy_copy_2_4ec0d54e-d213-404e-bd3d-aa6768b9501c.jpg?v=1781609177"},{"product_id":"self-portraits-1987-2017-antoine-d-agata-super-labo-2017","title":"SELF-PORTRAITS 1987–2017, Antoine d’Agata, SUPER LABO, 2017","description":"\u003cp data-start=\"1114\" data-end=\"1664\"\u003eUn autorretrato construido al límite de la experiencia. Reuniendo imágenes realizadas entre 1987 y 2017, Antoine d’Agata convierte su propia vida en materia fotográfica, explorando territorios marcados por el deseo, la adicción, la violencia y la deriva. Más que registrar acontecimientos, las fotografías cuestionan la propia posibilidad de representar la experiencia extrema. A medio camino entre diario visual y manifiesto personal, el libro condensa tres décadas de una de las prácticas más radicales e influyentes de la fotografía contemporánea.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1666\" data-end=\"1950\"\u003e\u003cstrong data-start=\"1666\" data-end=\"1683\"\u003eFICHA TÉCNICA\u003c\/strong\u003e\u003cbr data-start=\"1683\" data-end=\"1686\"\u003eTítulo: SELF-PORTRAITS 1987–2017\u003cbr data-start=\"1718\" data-end=\"1721\"\u003eArtista \/ Autor: Antoine d’Agata\u003cbr data-start=\"1753\" data-end=\"1756\"\u003eFecha: 2017\u003cbr data-start=\"1767\" data-end=\"1770\"\u003eEdición: Primera edición\u003cbr data-start=\"1794\" data-end=\"1797\"\u003eMedio \/ Materiales: Fotolibro en tapa dura con faja editorial\u003cbr data-start=\"1858\" data-end=\"1861\"\u003eIdioma: Inglés\u003cbr data-start=\"1875\" data-end=\"1878\"\u003eEditorial \/ Editor: SUPER LABO\u003cbr data-start=\"1908\" data-end=\"1911\"\u003eISBN: 978-4-908512-10-0\u003cbr data-start=\"1934\" data-end=\"1937\"\u003eEstado: Nuevo\u003c\/p\u003e","brand":"SUPER LABO","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":53763376382290,"sku":null,"price":80.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/TODWEBB_copy_copy_75cc7cf9-c261-4903-86c4-47ad60c0db6f.jpg?v=1781610394"},{"product_id":"okinawa-沖縄-s49-daido-moriyama-super-labo-2020","title":"Okinawa 沖縄 s49, Daido Moriyama, SUPER LABO, 2020","description":"\u003cp data-start=\"43\" data-end=\"575\"\u003eA week in Okinawa becomes a concentrated lesson in seeing. Made during Moriyama’s first visit to the island in 1974, these photographs were taken between workshops led alongside Shomei Tomatsu, Eikoh Hosoe, Masahisa Fukase and Nobuyoshi Araki. Working without a fixed theme, Moriyama wandered through Naha guided by instinct, producing images charged with the immediacy and restlessness that define his practice. Published in a hand-sewn edition of 700 copies, the book captures a formative encounter between photographer and place.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"577\" data-end=\"1006\"\u003e\u003cstrong data-start=\"577\" data-end=\"596\"\u003eTechnical Sheet\u003c\/strong\u003e\u003cbr data-start=\"596\" data-end=\"599\"\u003eTitle: 沖縄 s49\u003cbr data-start=\"612\" data-end=\"615\"\u003eArtist \/ Author: Daido Moriyama\u003cbr data-start=\"646\" data-end=\"649\"\u003eDate: 2020\u003cbr data-start=\"659\" data-end=\"662\"\u003eEdition: Limited edition of 700 copies\u003cbr data-start=\"700\" data-end=\"703\"\u003eTechnique \/ Printing Method: Doubletone offset printing\u003cbr data-start=\"758\" data-end=\"761\"\u003eMedium \/ Materials: Hand-sewn softcover photobook\u003cbr data-start=\"810\" data-end=\"813\"\u003eDimensions (cm): 24.2 × 36.3 cm\u003cbr data-start=\"844\" data-end=\"847\"\u003ePages: 36\u003cbr data-start=\"856\" data-end=\"859\"\u003eImages: 17 black-and-white photographs\u003cbr data-start=\"897\" data-end=\"900\"\u003eLanguage: Japanese and English\u003cbr data-start=\"930\" data-end=\"933\"\u003ePublisher \/ Editor: SUPER LABO\u003cbr data-start=\"963\" data-end=\"966\"\u003eISBN: 978-4-908512-47-6\u003cbr data-start=\"989\" data-end=\"992\"\u003eCondition: New\u003c\/p\u003e","brand":"SUPER LABO","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":53763508928850,"sku":null,"price":60.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/TODWEBB_copy_copy_a9ef9dc5-34fd-4d38-ba4a-7bfe82ae015f.jpg?v=1781611322"},{"product_id":"by-the-river-of-kings-jacob-aue-sobol-super-labo-2016","title":"BY THE RIVER OF KINGS, Jacob Aue Sobol, SUPER LABO, 2016","description":"\u003cp data-start=\"1211\" data-end=\"1778\"\u003eUn río se convierte en retrato de una ciudad y de quienes la habitan. Realizado a lo largo del Chao Phraya, arteria histórica de Bangkok, este libro reúne los encuentros de Jacob Aue Sobol con personas y comunidades situadas en sus orillas. Las imágenes oscilan entre cercanía e intensidad, revelando momentos de vulnerabilidad, afecto y resistencia. Impreso en una cuidada reproducción en tricromía, el proyecto transforma un recorrido documental en una reflexión profundamente humana sobre la pertenencia, el desplazamiento y la vida junto al gran río de Tailandia.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1780\" data-end=\"2241\"\u003e\u003cstrong data-start=\"1780\" data-end=\"1797\"\u003eFICHA TÉCNICA\u003c\/strong\u003e\u003cbr data-start=\"1797\" data-end=\"1800\"\u003eTítulo: BY THE RIVER OF KINGS\u003cbr data-start=\"1829\" data-end=\"1832\"\u003eArtista \/ Autor: Jacob Aue Sobol\u003cbr data-start=\"1864\" data-end=\"1867\"\u003eFecha: 2016\u003cbr data-start=\"1878\" data-end=\"1881\"\u003eEdición: Primera edición\u003cbr data-start=\"1905\" data-end=\"1908\"\u003eTécnica \/ Método de impresión: Impresión offset en tricromía, cubierta en offset color\u003cbr data-start=\"1994\" data-end=\"1997\"\u003eMedio \/ Materiales: Tapa dura parcialmente revestida en tela\u003cbr data-start=\"2057\" data-end=\"2060\"\u003eDimensiones (cm): 21 × 28 cm\u003cbr data-start=\"2088\" data-end=\"2091\"\u003ePáginas: 152\u003cbr data-start=\"2103\" data-end=\"2106\"\u003eFotografías: 109 imágenes en blanco y negro\u003cbr data-start=\"2149\" data-end=\"2152\"\u003eIdioma: Inglés\u003cbr data-start=\"2166\" data-end=\"2169\"\u003eEditorial \/ Editor: SUPER LABO\u003cbr data-start=\"2199\" data-end=\"2202\"\u003eISBN: 978-4-905052-91-3\u003cbr data-start=\"2225\" data-end=\"2228\"\u003eEstado: Nuevo\u003c\/p\u003e","brand":"SUPER LABO","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":53763632595282,"sku":null,"price":65.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/TODWEBB_copy_copy_a777a139-116e-4d21-b5a4-46ddbf8ef62f.jpg?v=1781612139"},{"product_id":"camp-1979-keizo-kitajima北島敬三-super-labo-2015","title":"CAMP 1979, Keizo Kitajima(北島敬三) , SUPER LABO 2015","description":"\u003cp data-start=\"1002\" data-end=\"1514\"\u003eUn regreso a los años más intensos de la fotografía japonesa de posguerra. Realizadas en 1979, estas imágenes condensan la energía directa y desafiante que convirtió a Keizo Kitajima en una figura clave de la fotografía callejera japonesa. La reproducción en negro y amarillo refuerza la sensación de urgencia y fricción presente en cada página. Más que un documento histórico, \u003cem data-start=\"1380\" data-end=\"1391\"\u003eCAMP 1979\u003c\/em\u003e transmite la experiencia física de la calle y el espíritu radical de una generación que redefinió el lenguaje fotográfico.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1516\" data-end=\"1720\"\u003e\u003cstrong data-start=\"1516\" data-end=\"1533\"\u003eFICHA TÉCNICA\u003c\/strong\u003e\u003cbr data-start=\"1533\" data-end=\"1536\"\u003eTítulo: CAMP 1979\u003cbr data-start=\"1553\" data-end=\"1556\"\u003eArtista \/ Autor: Keizo Kitajima\u003cbr data-start=\"1587\" data-end=\"1590\"\u003eFecha: 2014\u003cbr data-start=\"1601\" data-end=\"1604\"\u003eMedio \/ Materiales: Fotolibro en rústica\u003cbr data-start=\"1644\" data-end=\"1647\"\u003eIdioma: Japonés e inglés\u003cbr data-start=\"1671\" data-end=\"1674\"\u003eEditorial \/ Editor: SUPER LABO\u003cbr data-start=\"1704\" data-end=\"1707\"\u003eEstado: Nuevo\u003c\/p\u003e","brand":"SUPER LABO","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":53765869207890,"sku":null,"price":39.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/TODWEBB_copy_copy_2_94ad4b92-a8e5-4627-b963-8276b488d24e.jpg?v=1781621628"},{"product_id":"noia-antoine-d-agata-super-labo-2014","title":"NOIÁ, Antoine d’Agata, SUPER LABO, 2014","description":"\u003cp data-start=\"1261\" data-end=\"1802\"\u003eUn descenso a territorios donde deseo, adicción y supervivencia se confunden. Realizado en fumaderos de crack de São Paulo y Salvador de Bahía, \u003cem data-start=\"1405\" data-end=\"1411\"\u003eNOIÁ\u003c\/em\u003e condensa una de las investigaciones más extremas de Antoine d’Agata. Lejos de la observación distante, el fotógrafo se implica físicamente en los entornos que retrata, llevando la fotografía documental hacia la experiencia vivida. Publicado en una edición limitada de 500 ejemplares y presentado en estuche, este volumen de gran formato ocupa un lugar central dentro de su obra más radical.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1804\" data-end=\"1821\"\u003e\u003cstrong data-start=\"1804\" data-end=\"1821\"\u003eFICHA TÉCNICA\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1823\" data-end=\"2201\"\u003eTítulo: NOIÁ\u003cbr data-start=\"1835\" data-end=\"1838\"\u003eArtista \/ Autor: Antoine d’Agata\u003cbr data-start=\"1870\" data-end=\"1873\"\u003eFecha: 2014\u003cbr data-start=\"1884\" data-end=\"1887\"\u003eEdición: Edición limitada de 500 ejemplares\u003cbr data-start=\"1930\" data-end=\"1933\"\u003eTécnica \/ Método de impresión: Impresión offset a color\u003cbr data-start=\"1988\" data-end=\"1991\"\u003eMedio \/ Materiales: Rústica con estuche personalizado\u003cbr data-start=\"2044\" data-end=\"2047\"\u003eDimensiones (cm): 29.7 × 39.6\u003cbr data-start=\"2076\" data-end=\"2079\"\u003ePáginas: 36\u003cbr data-start=\"2090\" data-end=\"2093\"\u003eFotografías: 34 imágenes en color\u003cbr data-start=\"2126\" data-end=\"2129\"\u003eEditorial \/ Editor: SUPER LABO\u003cbr data-start=\"2159\" data-end=\"2162\"\u003eISBN: 978-4-905052-68-5\u003cbr data-start=\"2185\" data-end=\"2188\"\u003eEstado: Nuevo\u003c\/p\u003e","brand":"SUPER LABO","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":53767492338002,"sku":null,"price":92.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/TODWEBB_copy_copy_3_fe214a39-71c7-43c2-83a6-0907d145a046.jpg?v=1781627192"},{"product_id":"from-yokosuka-ishiuchi-miyako-石内都-super-labo-2016","title":"From YOKOSUKA, Ishiuchi Miyako (石内都), SUPER LABO, 2016","description":"\u003cp data-start=\"1250\" data-end=\"1779\"\u003eUna despedida definitiva al lugar que marcó la vida y la fotografía de Miyako Ishiuchi. Décadas después de \u003cem data-start=\"1357\" data-end=\"1373\"\u003eYOKOSUKA STORY\u003c\/em\u003e, la fotógrafa regresa a las calles y espacios vinculados a la presencia militar estadounidense que definieron su juventud. Entre memoria personal, historia urbana y confrontación emocional, las imágenes revisitan el origen de una de las voces más influyentes de la fotografía japonesa. Publicado en una edición limitada de 1.000 ejemplares, este libro cierra un ciclo iniciado con su obra más emblemática.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1781\" data-end=\"1798\"\u003e\u003cstrong data-start=\"1781\" data-end=\"1798\"\u003eFICHA TÉCNICA\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1800\" data-end=\"2218\"\u003eTítulo: From YOKOSUKA\u003cbr data-start=\"1821\" data-end=\"1824\"\u003eArtista \/ Autor: Miyako Ishiuchi\u003cbr data-start=\"1856\" data-end=\"1859\"\u003eFecha: 2016\u003cbr data-start=\"1870\" data-end=\"1873\"\u003eEdición: Edición limitada de 1.000 ejemplares\u003cbr data-start=\"1918\" data-end=\"1921\"\u003eTécnica \/ Método de impresión: Offset duotono \/ Offset a color\u003cbr data-start=\"1983\" data-end=\"1986\"\u003eMedio \/ Materiales: Cubierta blanda cosida a mano\u003cbr data-start=\"2035\" data-end=\"2038\"\u003eDimensiones (cm): 21.6 × 28\u003cbr data-start=\"2065\" data-end=\"2068\"\u003ePáginas: 42\u003cbr data-start=\"2079\" data-end=\"2082\"\u003eFotografías: 25 imágenes en blanco y negro, 1 imagen en color\u003cbr data-start=\"2143\" data-end=\"2146\"\u003eEditorial \/ Editor: SUPER LABO\u003cbr data-start=\"2176\" data-end=\"2179\"\u003eISBN: 978-4-905052-96-8\u003cbr data-start=\"2202\" data-end=\"2205\"\u003eEstado: Nuevo\u003c\/p\u003e","brand":"SUPER LABO","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":53767788036434,"sku":null,"price":38.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/TODWEBB_copy_copy_2_78ebb936-c3b3-41a0-b2a6-c63e348b56e6.jpg?v=1781629670"},{"product_id":"fujisaki-藤崎-bishin-jumonji-super-labo-2020","title":"Fujisaki \/ 藤崎 — Bishin Jumonji — SUPER LABO — 2020","description":"\u003cp data-start=\"1239\" data-end=\"1781\"\u003eUn retrato de amistad anterior a cualquier carrera artística. Realizadas entre finales de los años sesenta y comienzos de los setenta, estas fotografías muestran a Masaki Fujisaki, compañero inseparable del fotógrafo en una época marcada por el jazz, la cultura beat, las motocicletas y el deseo de vivir al margen de las convenciones. Publicado medio siglo después, el libro funciona tanto como memoria personal como documento de la juventud japonesa de posguerra. En sus páginas aparece el germen de la mirada fotográfica de Bishin Jumonji.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1783\" data-end=\"1800\"\u003e\u003cstrong data-start=\"1783\" data-end=\"1800\"\u003eFICHA TÉCNICA\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1802\" data-end=\"2143\"\u003eTítulo: Fujisaki \/ 藤崎\u003cbr data-start=\"1823\" data-end=\"1826\"\u003eArtista \/ Autor: Bishin Jumonji\u003cbr data-start=\"1857\" data-end=\"1860\"\u003eFecha: 2020\u003cbr data-start=\"1871\" data-end=\"1874\"\u003eEdición: Primera edición de 700 ejemplares\u003cbr data-start=\"1916\" data-end=\"1919\"\u003eTécnica \/ Método de impresión: Doubletone Offset\u003cbr data-start=\"1967\" data-end=\"1970\"\u003eMedio \/ Materiales: Tapa dura\u003cbr data-start=\"1999\" data-end=\"2002\"\u003eDimensiones (cm): 21 × 28\u003cbr data-start=\"2027\" data-end=\"2030\"\u003ePáginas: 72\u003cbr data-start=\"2041\" data-end=\"2044\"\u003eIdioma: Japonés \/ Inglés\u003cbr data-start=\"2068\" data-end=\"2071\"\u003eEditorial \/ Editor: SUPER LABO\u003cbr data-start=\"2101\" data-end=\"2104\"\u003eISBN: 978-4-908512-92-6\u003cbr data-start=\"2127\" data-end=\"2130\"\u003eEstado: Nuevo\u003c\/p\u003e","brand":"SUPER LABO","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":53809190469970,"sku":null,"price":69.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/TODWEBB_copy_copy_1_dc0c0f3a-8f1d-4f12-80c3-fb60866d14a0.jpg?v=1782069840"}],"url":"https:\/\/thedarwin.es\/es-es\/collections\/landpage-titles.oembed","provider":"DaRWIN","version":"1.0","type":"link"}