{"title":"FOTOLIBROS \/ Subcultura y submundo","description":"\u003ch1\u003e \u003cstrong\u003eFOTOLIBROS \/ Subcultura y submundo\u003c\/strong\u003e\n\u003c\/h1\u003e\n\n\u003cp\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e \u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003eEsta sección reúne historias no convencionales. Cuerpos marcados, vidas improvisadas, imágenes cercanas al riesgo. Estos libros surgen de circuitos informales —fanzines, ediciones menores, obras poco distribuidas— que funcionan como contraarchivos. \u003cstrong\u003eLa intimidad, la exposición y la supervivencia\u003c\/strong\u003e circulan más allá de la legitimidad, albergando material excluido de los registros oficiales y preservando formas de ver formadas bajo presión, en lugar de bajo permiso.\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e","products":[{"product_id":"cafe-lehmitz-anders-petersen-1985","title":"Café Lehmitz (Edición de bolsillo firmada) — Anders Petersen, 1985","description":"\u003cp data-start=\"133\" data-end=\"638\"\u003e Esta edición de bolsillo firmada de \u003cem data-start=\"163\" data-end=\"177\"\u003eCafé Lehmitz\u003c\/em\u003e , publicada en 1985 por Schirmer\/Mosel, es la versión predilecta de Anders Petersen de su libro más emblemático. Publicada originalmente en 1978, \u003cem data-start=\"313\" data-end=\"327\"\u003eCafé Lehmitz\u003c\/em\u003e impulsó la carrera de Petersen y redefinió el lenguaje de la fotografía documental. Filmada en un bar popular de la Reeperbahn de Hamburgo entre 1968 y 1970, la obra es un retrato crudo y afectuoso de un lugar donde las reglas se desmoronan: trabajadoras sexuales, borrachos, amantes, solitarios, todos enmarcados en un mismo marco íntimo.\u003c\/p\u003e\n\n \u003cp data-start=\"640\" data-end=\"1232\"\u003ePetersen no observa desde la distancia. Bebe, toca, se queda a pasar la noche. Las imágenes son granulosas, cercanas, desordenadas, llenas de destellos y emoción. No hay jerarquía moral, solo proximidad física y tiempo compartido. Lo que hace perdurar a \u003cem data-start=\"864\" data-end=\"878\"\u003eCafé Lehmitz\u003c\/em\u003e es su falta de representación: la confianza es real y la cámara se siente como parte del mobiliario. Es un libro que cambió las reglas para fotógrafos posteriores como Nan Goldin o Antoine d'Agata, demostrando que el documental podía ser personal, caótico y brutalmente tierno. Una piedra angular de la fotografía europea de posguerra, aún sin parangón en su sinceridad.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp data-start=\"1234\" data-end=\"1594\"\u003e Ficha técnica\u003cbr data-start=\"1249\" data-end=\"1252\"\u003e Título: Café Lehmitz (Edición de bolsillo firmada)\u003cbr data-start=\"1295\" data-end=\"1298\"\u003e Artista\/Autor: Anders Petersen\u003cbr data-start=\"1330\" data-end=\"1333\"\u003e Fecha: Edición de 1985 (originalmente de 1978)\u003cbr data-start=\"1369\" data-end=\"1372\"\u003e Edición: Firmada\u003cbr data-start=\"1387\" data-end=\"1390\"\u003e Técnica\/Método de impresión: Offset\u003cbr data-start=\"1425\" data-end=\"1428\"\u003e Medio \/ Materiales: Tapa blanda\u003cbr data-start=\"1457\" data-end=\"1460\"\u003e Dimensiones (cm): Aprox. 12 × 18\u003cbr data-start=\"1492\" data-end=\"1495\"\u003e Idioma: alemán\u003cbr data-start=\"1511\" data-end=\"1514\"\u003e Páginas: Aprox. 120\u003cbr data-start=\"1532\" data-end=\"1535\"\u003e Editorial \/ Editor: Schirmer\/Mosel\u003cbr data-start=\"1569\" data-end=\"1572\"\u003e Estado: Muy bueno\u003c\/p\u003e","brand":"DaRWIN","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":51776958202194,"sku":null,"price":220.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/TODWEBB_copy_copy_2.jpg?v=1770110366"},{"product_id":"pornografie-klaus-staeck-1971","title":"Pornografía – Klaus Staeck, 1971","description":"\u003cp data-end=\"316\" data-start=\"86\"\u003e\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003e\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp data-start=\"99\" data-end=\"529\"\u003e Este libro de artista de Klaus Staeck, finalizado en 1970 y publicado en 1971 por Anabas Verlag, forma parte de la Librería Darwin porque ofrece una redefinición cáustica y políticamente cargada de la pornografía: no del sexo, sino de la violencia, los medios de comunicación y el poder estatal. El título, \u003cem data-start=\"363\" data-end=\"376\"\u003ePornografie,\u003c\/em\u003e es una provocación: lo que se despliega en su interior no es erótico en absoluto, sino un denso ensayo visual sobre la obscenidad de la autoridad y el espectáculo masivo de la represión.\u003c\/p\u003e\n\n \u003cp data-start=\"531\" data-end=\"1020\"\u003eStaeck, figura clave del arte político alemán de posguerra, reúne una avalancha de fotografías de prensa, imágenes de protesta, brutalidad policial y fragmentos de tabloides. Policías antidisturbios con cascos se convierten en motivos recurrentes, con sus viseras pixeladas como genitales censurados. El lenguaje gráfico es austero: fondos negros, recortes agresivos y un estilo de montaje con influencias del dadaísmo y el situacionismo. Se lee como un dossier, una pieza de resistencia forense contra los hipócritas códigos morales del Estado de Alemania Occidental.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp data-start=\"1022\" data-end=\"1375\"\u003e Publicada en un momento de profunda agitación —poco después de 1968, en medio de los juicios a la RAF y la violenta represión de las protestas—, \u003cem data-start=\"1126\" data-end=\"1139\"\u003ePornografie\u003c\/em\u003e no es un fotolibro en el sentido clásico, sino un objeto crítico. Arma el diseño para preguntarse: ¿Qué tipo de imágenes se permiten circular y cuáles se suprimen? ¿Qué violencia se considera aceptable y qué cuerpos se castigan?\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp data-start=\"1377\" data-end=\"1495\"\u003e Una rara obra temprana de uno de los creadores de imágenes más radicales de Alemania y un escalofriante documento de autoritarismo mediado.\u003c\/p\u003e\n\n \u003cp data-start=\"1497\" data-end=\"1516\"\u003e\u003cstrong data-start=\"1497\" data-end=\"1516\"\u003eFicha técnica\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp data-start=\"1518\" data-end=\"1537\"\u003e Título\u003cbr data-start=\"1523\" data-end=\"1526\"\u003e Pornografía\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp data-start=\"1539\" data-end=\"1569\"\u003e Artista \/ Autor\u003cbr data-start=\"1554\" data-end=\"1557\"\u003e Klaus Staeck\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp data-start=\"1571\" data-end=\"1582\"\u003e Fecha\u003cbr data-start=\"1575\" data-end=\"1578\"\u003e 1971\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp data-start=\"1584\" data-end=\"1629\"\u003e Técnica\/Método de impresión\u003cbr data-start=\"1611\" data-end=\"1614\"\u003e Impresión offset\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp data-start=\"1631\" data-end=\"1661\"\u003e Medio \/ Materiales\u003cbr data-start=\"1649\" data-end=\"1652\"\u003e De tapa blanda\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp data-start=\"1663\" data-end=\"1695\"\u003e Dimensiones (cm)\u003cbr data-start=\"1678\" data-end=\"1681\"\u003e 29,5 x 23,5 centímetros\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp data-start=\"1697\" data-end=\"1714\"\u003e Idioma\u003cbr data-start=\"1705\" data-end=\"1708\"\u003e Alemán\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp data-start=\"1716\" data-end=\"1749\"\u003e Páginas\u003cbr data-start=\"1721\" data-end=\"1724\"\u003e Sin paginar (aprox. 120)\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp data-start=\"1751\" data-end=\"1810\"\u003e Editor\u003cbr data-start=\"1769\" data-end=\"1772\"\u003e Anabas Verlag \/ HC Schmolck (Redactor)\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp data-start=\"1812\" data-end=\"1832\"\u003e ISBN\u003cbr data-start=\"1816\" data-end=\"1819\"\u003e 3-87038-020-9\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp data-start=\"1834\" data-end=\"1889\"\u003e Condición\u003cbr data-start=\"1843\" data-end=\"1846\"\u003e Usado: la cubierta tiene daños y algunas páginas están desprendidas.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"DaRWIN","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":51777156972882,"sku":null,"price":280.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/MAISONSCLOSES_ecc19558-ee61-4f7e-ae3b-860d3ef56606.jpg?v=1768213758"},{"product_id":"lucha-libre-frederique-bangerter","title":"Lucha libre – Frédérique Bangerter","description":"\u003cp data-start=\"107\" data-end=\"620\"\u003e Este libro-objeto risográfico de la artista y editora suiza Frédérique Bangerter forma parte del archivo Darwin porque representa una colisión de cuerpos e ideas: la lucha libre mexicana con máscaras se fusiona con la Ilustración y la filosofía anarquista en un fanzine de color rojo pulp y azul profundo. Publicado sin editorial ni fecha claras, \u003cem data-start=\"409\" data-end=\"422\"\u003eLucha Libre\u003c\/em\u003e reúne un torneo surrealista y satírico donde Immanuel Kant, Arthur Schopenhauer, Jean-Jacques Rousseau y Pierre-Joseph Proudhon se reinterpretan como luchadores en un teatro especulativo delirante.\u003c\/p\u003e\n\n \u003cp data-start=\"622\" data-end=\"1136\"\u003eImpreso en semitono de alto contraste con una crudeza gráfica deliberada, el libro adopta los códigos visuales de los folletos clásicos de lucha libre y la efímera película pirata. Fotomontajes de luchadores enmascarados reales se intercalan con fragmentos de textos filosóficos, invitando a una especie de enfrentamiento metafísico entre el orden, el caos, la libertad y el fatalismo. La inclusión de los créditos completos (\"Dirección: Frédérique Bangerter. Producción: Elvis Miranda\") realza el tono paródico, proponiendo el libro como una película y una lucha a la vez.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp data-start=\"1138\" data-end=\"1359\"\u003e La lucha libre pertenece a Darwin como un objeto excepcional que habita el terreno inestable entre el libro de artista, la sátira, el desvío político y la cultura impresa vernácula. No es un pastiche, sino una llave al pensamiento occidental.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp data-start=\"1361\" data-end=\"1380\"\u003e \u003cstrong data-start=\"1361\" data-end=\"1380\"\u003eFicha técnica\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp data-start=\"1382\" data-end=\"1650\"\u003e Título: Lucha Libre\u003cbr data-start=\"1400\" data-end=\"1403\"\u003e Artista \/ Autor: Frédérique Bangerter\u003cbr data-start=\"1440\" data-end=\"1443\"\u003e Fecha: Desconocida (c. década de 2010)\u003cbr data-start=\"1467\" data-end=\"1470\"\u003e Técnica\/Método de impresión: Risografía\u003cbr data-start=\"1508\" data-end=\"1511\"\u003e Medio \/ Materiales: Revista de tapa blanda\u003cbr data-start=\"1545\" data-end=\"1548\"\u003e Dimensiones: aprox. 21 × 15 cm\u003cbr data-start=\"1578\" data-end=\"1581\" data-is-only-node=\"\"\u003e Idioma: español, francés \u003cbr data-start=\"1606\" data-end=\"1609\"\u003ePáginas: Sin paginar\u003cbr data-start=\"1627\" data-end=\"1630\"\u003e Estado: Casi bien\u003c\/p\u003e","brand":"DaRWIN","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":51787288543570,"sku":null,"price":55.0,"currency_code":"EUR","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/MAISONSCLOSES_3_adefb495-09e5-458a-b8f3-208b7cd6874d.jpg?v=1768035572"},{"product_id":"alberto-garcia-alix-bikers","title":"Alberto García‑Alix — Moteros","description":"\u003cp data-start=\"67\" data-end=\"99\"\u003e \u003cstrong data-start=\"67\" data-end=\"99\"\u003eMoteros — Alberto García-Alix\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp data-start=\"101\" data-end=\"529\"\u003e Esta primera edición de \u003cem data-start=\"123\" data-end=\"131\"\u003eMoteros\u003c\/em\u003e de Alberto García-Alix, publicada en 1993 por La Tripulación, forma parte de la Librería Darwin porque captura la destilación más pura e icónica de la obsesión de toda la vida de García-Alix: la motocicleta como espejo, arma y mito. El libro documenta la escena motera española de los años 80 y principios de los 90, no desde la distancia, sino desde dentro, con García-Alix como cronista y participante.\u003c\/p\u003e\n\n \u003cp data-start=\"531\" data-end=\"1108\"\u003eFilmada íntegramente en blanco y negro, \u003cem data-start=\"565\" data-end=\"573\"\u003eBikers\u003c\/em\u003e se compone de retratos, bodegones y momentos de movimiento y reparación. Cuero, aceite, cromo, tatuajes, carreteras abiertas y motores desmontados pueblan sus páginas, pero es la carga psicológica de las imágenes lo que define la obra. No son imágenes estilizadas de libertad; son fotografías duras e íntimas de una subcultura donde la identidad se construye a través de la máquina. El libro incluye retratos legendarios del propio García-Alix, sus amigos, amantes y motocicletas, todos unidos por su preciso claroscuro y su proximidad vivida.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp data-start=\"1110\" data-end=\"1437\"\u003e Publicado en formato cuadrado con sobrecubierta brillante y títulos con serifa austera, \u003cem data-start=\"1188\" data-end=\"1196\"\u003eBikers\u003c\/em\u003e se ha convertido en uno de los fotolibros tempranos más difíciles de encontrar y más importantes de la España posdictadura. En Darwin, esta primera edición se conserva no solo como un objeto de culto, sino como un documento de obsesión analógica y pertenencia subcultural.\u003c\/p\u003e\n\n \u003cp data-start=\"1439\" data-end=\"1458\"\u003e\u003cstrong data-start=\"1439\" data-end=\"1458\"\u003eFicha técnica\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp data-start=\"1460\" data-end=\"1808\"\u003e Título: Bikers\u003cbr data-start=\"1473\" data-end=\"1476\"\u003e Artista \/ Autor: Alberto García-Alix\u003cbr data-start=\"1512\" data-end=\"1515\"\u003e Fecha: 1993\u003cbr data-start=\"1525\" data-end=\"1528\"\u003e Técnica \/ Método de impresión: Impresión offset\u003cbr data-start=\"1572\" data-end=\"1575\"\u003e Medio \/ Materiales: Tapa dura con sobrecubierta\u003cbr data-start=\"1621\" data-end=\"1624\"\u003e Dimensiones: aprox. 24 × 24 cm\u003cbr data-start=\"1654\" data-end=\"1657\" data-is-only-node=\"\"\u003e Idioma: español\u003cbr data-start=\"1674\" data-end=\"1677\"\u003e Páginas: Sin paginar\u003cbr data-start=\"1695\" data-end=\"1698\"\u003e Editorial \/ Editor: La Tripulación\u003cbr data-start=\"1732\" data-end=\"1735\"\u003e Edición: Primera edición\u003cbr data-start=\"1757\" data-end=\"1760\"\u003e Estado: Muy bueno (ligero desgaste en la sobrecubierta)\u003c\/p\u003e","brand":"DaRWIN","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":51821647462738,"sku":null,"price":200.0,"currency_code":"EUR","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/MAISONSCLOSES_3_a3eb3067-90b2-477e-a46f-12d4cc554a68.jpg?v=1768065744"},{"product_id":"sin-nombre-28oct_16-59","title":"Mauvais Garçons: Retratos de Tatoués (1890‑1930) — Jérôme Pierrat y Éric Guillon","description":"\u003cp\u003e \u003cspan\u003eEncontré este libro y supe que pertenecía a nuestra colección de historias alternativas incluso antes de abrir la primera página. Mauvais Garçons no es un simple fotolibro; es un dossier visual de los marginados, los marcados, los marcados. Entre 1890 y 1930, en Francia, miles de tatuajes se convirtieron en algo más que una simple decoración corporal. Se convirtieron en códigos, cicatrices, declaraciones, en las cárceles, en los batallones penales del norte de África, en el submundo criminal.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\n \u003cp\u003e\u003cspan\u003eEsta edición bilingüe (francés\/inglés) de Pierrat y Guillon coloca más de 175 fotografías dramáticas en un esquema curatorial: los tatuajes como señalización, los tatuajes como voz, los tatuajes como desafío.\u003cspan class=\"Apple-converted-space\"\u003e  \u003c\/span\u003eLos sujetos —los \"chicos malos\", los forajidos— se presentan desprovistos de fachada; sus torsos son un teatro de símbolos. El libro descifra esas señales: animales salvajes, dibujos eróticos, lemas como \"tout me fait rire\" (\"todo me hace reír\") garabateados en un pecho.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003e \u003cspan\u003eEn nuestra sección de Subcultura y Submundo, este volumen se sitúa en la intersección del archivo corporal, la contrahistoria y la rebeldía visual. Invita al lector a examinar cómo el tatuaje, una vez rechazado, se convirtió en un lenguaje de resistencia e identidad. Darwin lo posee porque habla el dialecto del límite, con una claridad monocromática.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003e\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003e \u003cspan\u003eFicha técnica\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\n\u003cul\u003e\n\n\u003cli\u003e \u003cspan\u003eObjeto: Libro\u003c\/span\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\n\u003cli\u003e \u003cspan\u003eTítulo: Mauvais Garçons: Retratos de Tatoués (1890‑1930)\u003c\/span\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\n \u003cli\u003e\u003cspan\u003eAutores: Jérôme Pierrat y Éric Guillon\u003c\/span\u003e\u003c\/li\u003e\n\n\u003cli\u003e \u003cspan\u003eFecha: 2013 (aprox.)\u003cspan class=\"Apple-converted-space\"\u003e \u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\n\u003cli\u003e\u003cspan\u003eTécnica \/ Método de impresión: Impresión offset\u003c\/span\u003e\u003c\/li\u003e\n\n\u003cli\u003e \u003cspan\u003eMedio \/ Materiales: Tapa dura (edición bilingüe)\u003c\/span\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\n\u003cli\u003e \u003cspan\u003eEdición: Primera edición de La Manufacture de Livres\u003c\/span\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\n\u003cli\u003e \u003cspan\u003eDimensiones:\u003c\/span\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\n\u003cli\u003e \u003cspan\u003eIdioma: Bilingüe francés\/inglés\u003c\/span\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\n\u003cli\u003e \u003cspan\u003ePáginas: ~178 páginas\u003cspan class=\"Apple-converted-space\"\u003e \u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\n\u003cli\u003e\u003cspan\u003eEditorial \/ Editor: La Manufacture de Livres, Francia\u003cspan class=\"Apple-converted-space\"\u003e \u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/li\u003e\n\n\u003cli\u003e\u003cspan\u003eISBN: 978‑2358870566\u003cspan class=\"Apple-converted-space\"\u003e \u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/li\u003e\n\n\u003cli\u003e\u003cspan\u003eEstado: nuevo\u003c\/span\u003e\u003c\/li\u003e\n\n\u003cli\u003e \u003cspan\u003eProcedencia: Colección Darwin\u003c\/span\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\n\n\u003c\/ul\u003e\n\n\u003cp\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"DaRWIN","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":51878365954386,"sku":null,"price":40.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/TODWEBB_23eddac9-cf4e-47b7-86d2-c4cbfc030b7c.jpg?v=1768120923"},{"product_id":"orient-express-co-editions-textuel","title":"Orient‑Express \u0026amp; Co — Édiciones Textuel","description":"\u003cp\u003e\u003cspan\u003eEncuadernado en tela violeta y lleno de misterio, Orient‑Express \u0026amp; Co. se abre como la puerta de un coche cama hacia otra época. Este libro reúne fotografías, carteles y material efímero de los archivos de la Compagnie Internationale des Wagons-Lits, revelando la época dorada de los viajes en tren transcontinentales en toda su íntima grandeza.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003e \u003cspan\u003eAquí, el lujo no es solo un estilo, sino un sistema: compartimentos con espejos, banquetas de terciopelo, juegos de té de plata, trabajadores con uniformes impecables tras la cortina de la opulencia. Es un libro que seduce por su atmósfera: cinematográfica, suspendida en el tiempo y, por momentos, voyerista.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003e \u003cspan\u003eLo que me atrajo no fue solo su glamour, sino la narrativa multidimensional que subyace: la logística del imperio, la maquinaria de clase, la poesía de la partida. En Darwin, vive entre historias de subculturas y submundos, porque detrás de cada tren de lujo hay un mundo de sombras, durmientes y movimiento.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003e \u003cspan\u003eFicha técnica\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\n\u003cul\u003e\n\n\u003cli\u003e \u003cspan\u003eObjeto: Libro\u003c\/span\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\n \u003cli\u003e\u003cspan\u003eTítulo: Orient‑Express \u0026amp; Co — Éditions Textuel\u003c\/span\u003e\u003c\/li\u003e\n\n\u003cli\u003e \u003cspan\u003eAutor\/Editor: Eva Gravayat y Arthur Mettetal (dirección de archivo)\u003c\/span\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\n\u003cli\u003e \u003cspan\u003eFecha: 2020\u003c\/span\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\n\u003cli\u003e \u003cspan\u003eTécnica \/ Método de impresión: Impresión offset\u003c\/span\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\n\u003cli\u003e \u003cspan\u003eMedio \/ Materiales: Tapa dura, encuadernado en tela con imagen incrustada\u003c\/span\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\n\u003cli\u003e \u003cspan\u003eEdición: Primera edición\u003c\/span\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\n\u003cli\u003e \u003cspan\u003eDimensiones: aprox. 27 × 24,5 cm\u003c\/span\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\n\u003cli\u003e \u003cspan\u003eIdioma: Edición bilingüe francés\/inglés\u003c\/span\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\n\u003cli\u003e \u003cspan\u003ePáginas: 160\u003c\/span\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\n\u003cli\u003e \u003cspan\u003eEditorial \/ Editor: Éditions Textuel\u003c\/span\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\n\u003cli\u003e \u003cspan\u003eISBN: 9782845978232\u003c\/span\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\n\u003cli\u003e \u003cspan\u003eEstado: Excelente\u003c\/span\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\n\n\u003c\/ul\u003e\n\n\u003cp\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"DaRWIN","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":51879151731026,"sku":null,"price":40.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/MAISONSCLOSES_2.jpg?v=1768029662"},{"product_id":"midcentury-memories-the-anonymous-project","title":"Recuerdos de mediados de siglo – El Proyecto Anónimo","description":"\u003cp\u003e \u003cspan\u003eRecuerdos de Mediados de Siglo es una cápsula del tiempo visual, creada a partir de uno de los archivos más extraordinarios de diapositivas a color encontradas: El Proyecto Anónimo. En este cautivador volumen, Taschen selecciona cientos de fotografías amateur que capturan la vida privada y sin filtros de las familias de mediados de siglo: picnics, tardes junto a la piscina, vacaciones incómodas, paseos en coche, rituales suburbanos, todo ello plasmado en los cálidos tonos de la película a color de los primeros tiempos.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\n \u003cp\u003eLo que hace que estas imágenes sean tan impactantes es su cotidianidad. Capturadas por manos desconocidas, eluden el artificio de la fotografía profesional para ofrecer algo más visceral: alegría, imperfección, melancolía e intimidad. El libro se convierte no solo en una colección de fotos antiguas, sino en un retrato cinematográfico del optimismo de la posguerra, la nostalgia y la fugacidad de la memoria.\u003cbr\u003e\u003cspan\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003e A medida que la sociedad evolucionaba del blanco y negro al Kodachrome, este libro revela cómo el color transformó no solo la imagen, sino también la forma en que nos percibíamos a nosotros mismos y a los demás. Una celebración de lo anónimo, lo doméstico y lo eternamente humano.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003e \u003cspan\u003eFicha técnica\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\n\u003cul\u003e\n\n\u003cli\u003e \u003cspan\u003eObjeto: Libro fotográfico\u003c\/span\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\n\u003cli\u003e \u003cspan\u003eTítulo: Recuerdos de mediados de siglo\u003c\/span\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\n\u003cli\u003e \u003cspan\u003eArtista\/Autor: El Proyecto Anónimo\u003c\/span\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\n\u003cli\u003e \u003cspan\u003eFecha: 2019\u003c\/span\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\n\u003cli\u003e \u003cspan\u003eTécnica: Fotografía amateur en color reproducida (diapositivas Kodachrome)\u003c\/span\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\n\u003cli\u003e \u003cspan\u003eMedio \/ Materiales: Tapa dura, papel impreso\u003c\/span\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\n\u003cli\u003e \u003cspan\u003eIdioma: Inglés\u003c\/span\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\n\u003cli\u003e \u003cspan\u003ePáginas: 280\u003c\/span\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\n \u003cli\u003e\u003cspan\u003eEditorial\/Editor: Taschen\u003c\/span\u003e\u003c\/li\u003e\n\n\u003cli\u003e \u003cspan\u003eISBN: 9783836574201\u003c\/span\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\n\u003cli\u003e \u003cspan\u003eCondición: NUEVO\u003c\/span\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\n\u003cli\u003e \u003cspan\u003eProcedencia: Colección Darwin\u003c\/span\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\n\n\u003c\/ul\u003e\n\n\u003cp\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"DaRWIN","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":51880287076690,"sku":null,"price":20.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/MAISONSCLOSES_11.jpg?v=1768031047"},{"product_id":"a-bastard-son-brian-sergio","title":"Un hijo bastardo — Brian Sergio","description":"\u003cp\u003e \u003cspan\u003e\"Un Hijo Bastardo\" es una exploración fotográfica sin concesiones sobre la masculinidad, la violencia y la supervivencia en los márgenes de la sociedad filipina contemporánea. Filmadas íntegramente en blanco y negro, las imágenes de Brian Sergio irradian una energía sin filtros: retratos de niños y jóvenes suspendidos en una mezcla volátil de agresión, vulnerabilidad y juego. No son representaciones sofisticadas de la pobreza urbana, sino momentos de confrontación de una juventud en movimiento, impregnada de sudor, desafío y belleza desafiante.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\n \u003cp\u003ePublicado por la Galería Zen Foto de Tokio y diseñado con un estilo minimalista por Koichi Ino, la cubierta de lino rojo del libro enmarca la mirada cautivadora de un niño, sujeto y símbolo de una generación que se dejó reinventar en ausencia de estructura. La obra de Sergio se sitúa en la intersección del documental y el teatro psicológico, evocando la crudeza de Nan Goldin y la intimidad subcultural del joven Ryan McGinley, pero filtrada a través de las vibrantes calles de Manila.\u003cbr\u003e\u003cspan\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003e \u003cspan\u003eA Bastard Son es una declaración visual visceral: política sin eslóganes, poética sin sentimentalismo. Un testimonio de la práctica audaz e inmersiva de Sergio y una aportación crucial al canon emergente de la fotografía contemporánea del Sudeste Asiático.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003e \u003cspan\u003eFicha técnica\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\n\u003cul\u003e\n\n\u003cli\u003e \u003cspan\u003eObjeto: Fotolibro\u003c\/span\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\n\u003cli\u003e \u003cspan\u003eTítulo: Un hijo bastardo\u003c\/span\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\n\u003cli\u003e \u003cspan\u003eArtista \/ Autor: Brian Sergio\u003c\/span\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\n\u003cli\u003e \u003cspan\u003eFecha: 1 de noviembre de 2018\u003c\/span\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\n\u003cli\u003e \u003cspan\u003eTexto: Robin Titchener (texto en inglés)\u003c\/span\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\n\u003cli\u003e \u003cspan\u003eDiseño: Koichi Ino\u003c\/span\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\n \u003cli\u003e\u003cspan\u003eGestión de proyectos: Bonnie Pong-Wai Ma\u003c\/span\u003e\u003c\/li\u003e\n\n\u003cli\u003e \u003cspan\u003eEditorial\/Editor: Zen Foto Gallery (Tokio, Japón)\u003c\/span\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\n\u003cli\u003e \u003cspan\u003eImpresión y encuadernación: CGK Formaprint, Filipinas\u003c\/span\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\n\u003cli\u003e \u003cspan\u003eIdioma: inglés \/ japonés\u003c\/span\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\n\u003cli\u003e \u003cspan\u003eMedio \/ Materiales: Tapa dura, lino rojo con fotografía insertada\u003c\/span\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\n\u003cli\u003e \u003cspan\u003eEdición: primera\u003c\/span\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\n\u003cli\u003e \u003cspan\u003ePáginas: 80–100\u003c\/span\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\n\u003cli\u003e \u003cspan\u003eDimensiones: . 25 x 18 cm\u003c\/span\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\n\u003cli\u003e \u003cspan\u003eISBN: 978-4-905453-73-4\u003c\/span\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\n\u003cli\u003e \u003cspan\u003eEstado: Excelente\u003c\/span\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\n\u003cli\u003e \u003cspan\u003eProcedencia: Colección Darwin\u003c\/span\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\n\n\u003c\/ul\u003e\n\n\u003cp\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"DaRWIN","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":51880679571794,"sku":null,"price":65.0,"currency_code":"EUR","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/TODWEBB_1_86423150-eacd-4558-b237-f32ca44b9055.jpg?v=1767992826"},{"product_id":"mauvais-garcons-portraits-de-tatoues-1890-1930-25-postcards-set","title":"Mauvais Garçons — Retratos de Tatoués, 1890-1930 (juego de 25 postales)","description":"\u003cp\u003e \u003cspan\u003eUn raro archivo visual del submundo tatuado, extraído de fotografías policiales francesas de finales del siglo XIX.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003e\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003e \u003cspan\u003eDescripción extendida\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\n \u003cp\u003e\u003cspan\u003eEste conjunto de postales, titulado \"Malvais Garçons\", revela una galería clandestina de hombres tatuados —ladrones, anarquistas, desertores— fotografiados en poses frontales y austeras por la policía francesa entre 1890 y 1930. Lo que antes servía como prueba forense ahora se lee como un proyecto artístico involuntario: una colección de autorretratos de marginados pintados directamente sobre la piel. Cada imagen da testimonio de una época en la que los tatuajes eran símbolo de rebeldía, identidad y códigos del hampa: un lenguaje visual grabado con corazones, mujeres, dagas y símbolos místicos.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003e\u003c\/p\u003e\n\n \u003cp\u003e\u003cspan\u003eEstos hombres, curtidos pero vulnerables, plasman sus vidas en monocromo. Las composiciones, crudas y formalmente directas, evocan la fotografía antropométrica temprana, a la vez que la subvierten mediante una intimidad visceral. Compilada y publicada por La Manufacture de Livres, esta colección contiene 25 postales en blanco y negro, cada una un testimonio de cuerpos convertidos en biografías. Ya sea enviadas, enmarcadas o conservadas intactas como objeto de archivo, la colección conecta la criminología y el retrato con un lirismo oscuro.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003e\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003e \u003cspan\u003eFicha técnica\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003e\u003c\/p\u003e\n\n\u003cul\u003e\n\n\u003cli\u003e \u003cspan\u003eObjeto: Conjunto de postales\u003c\/span\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\n\u003cli\u003e \u003cspan\u003eTítulo: Mauvais Garçons — Retratos de Tatoués, 1890–1930\u003c\/span\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\n\u003cli\u003e \u003cspan\u003eArtista\/Autor: Fotógrafos policiales anónimos\u003c\/span\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\n\u003cli\u003e \u003cspan\u003eFecha de publicación: 2021 (imágenes de entre 1890 y 1930)\u003c\/span\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\n\u003cli\u003e \u003cspan\u003eTécnica \/ Método de impresión: Impresión offset\u003c\/span\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\n\u003cli\u003e \u003cspan\u003eMedio \/ Materiales: Cartulina en estuche\u003c\/span\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\n\u003cli\u003e \u003cspan\u003eEdición: Edición estándar\u003c\/span\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\n\u003cli\u003e \u003cspan\u003eFirmado: No\u003c\/span\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\n\u003cli\u003e \u003cspan\u003eDimensiones: 15 x 10,5 cm (cada postal)\u003c\/span\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\n\u003cli\u003e \u003cspan\u003eIdioma: francés \/ inglés\u003c\/span\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\n \u003cli\u003e\u003cspan\u003ePáginas: 25 postales\u003c\/span\u003e\u003c\/li\u003e\n\n\u003cli\u003e \u003cspan\u003eEditorial \/ Editor: La Manufacture de Livres\u003c\/span\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\n\u003cli\u003e \u003cspan\u003eEstado: Casi nuevo\u003c\/span\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\n\u003cli\u003e \u003cspan\u003eProcedencia: Colección Darwin\u003c\/span\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\n\n\u003c\/ul\u003e\n\n\u003cp\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"DaRWIN","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":51882983981394,"sku":null,"price":30.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/0BD9D896-1EBA-4B59-BA5E-BF6EA2E676B7.png?v=1761717251"},{"product_id":"bomba-mga-litrato-ni-brian-sergio","title":"BOMBA — revista fotográfica de Brian Sergio","description":"\u003cp\u003e \u003cspan\u003ePublicada en diciembre de 2015 por la revista independiente Mazinger Zine, BOMBA es una revista fotográfica del fotógrafo filipino Brian Sergio, conocido por su mirada inquebrantable y su enfoque documental desde la calle. El título —Bomba, término coloquial filipino para cine erótico suave— marca el tono de una publicación que flirtea con la transgresión, la vulnerabilidad y la sexualidad performativa.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003e \u003cspan\u003eFilmadas en un blanco y negro austero e impresas en papel sin estucar, las imágenes están cargadas de una cruda inmediatez: mujeres jóvenes posan en interiores estrechos, con miradas desafiantes o distantes, sus cuerpos iluminados por el tenue resplandor del neón doméstico. La cámara de Sergio no idealiza, sino que documenta. Las escenas sugieren tanto autonomía como restricción, evocando un contexto sociopolítico de economías marginales y glamour informal.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\n \u003cp\u003e\u003cspan\u003eFicha técnica\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\n\u003cul\u003e\n\n\u003cli\u003e \u003cspan\u003eObjeto: Revista fotográfica\u003c\/span\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\n\u003cli\u003e \u003cspan\u003eTítulo: BOMBA — Mga Litrato ni Brian Sergio\u003c\/span\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\n\u003cli\u003e \u003cspan\u003eArtista \/ Autor: Brian Sergio\u003c\/span\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\n\u003cli\u003e \u003cspan\u003eFecha: diciembre de 2015\u003c\/span\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\n\u003cli\u003e \u003cspan\u003eTécnica\/Método de impresión: Impresión digital tipo fotocopia\u003c\/span\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\n\u003cli\u003e \u003cspan\u003eMedio \/ Materiales: Papel sin estucar, cosido a caballete\u003c\/span\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\n\u003cli\u003e \u003cspan\u003eEdición: Probablemente edición independiente de tirada pequeña (no revelada)\u003c\/span\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\n\u003cli\u003e \u003cspan\u003eFirmado: No\u003c\/span\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\n\u003cli\u003e \u003cspan\u003eDimensiones: Aprox. 28 x 21,5 cm (A4)\u003c\/span\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\n\u003cli\u003e \u003cspan\u003eIdioma: inglés \/ filipino\u003c\/span\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\n\u003cli\u003e \u003cspan\u003ePáginas: Sin numerar (estimado ~24)\u003c\/span\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\n\u003cli\u003e \u003cspan\u003eEditorial\/Editor: Mazinger Zine\u003c\/span\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\n\u003cli\u003e \u003cspan\u003eEstado: Bueno (ligera oxidación en los bordes visible)\u003c\/span\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\n\u003cli\u003e \u003cspan\u003eProcedencia: Colección Darwin\u003c\/span\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\n\n\u003c\/ul\u003e\n\n\u003cp\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"DaRWIN","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":51882987782482,"sku":null,"price":60.0,"currency_code":"EUR","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/BARCELO_d1d0632a-7262-48c4-b5f5-13c9f0919543.jpg?v=1768034082"},{"product_id":"nollywood-pieter-hugo-edicion-especial-2009","title":"Nollywood — Pieter Hugo, Edición especial (Firmada + Impresión C), 2009","description":"\u003cp data-start=\"148\" data-end=\"719\"\u003eEsta edición especial de \u003cem data-start=\"172\" data-end=\"183\"\u003eNollywood\u003c\/em\u003e de Pieter Hugo, publicada por Prestel en 2009, forma parte de la Librería Darwin por su brutal claridad teatral al documentar la segunda industria cinematográfica más grande de África y los mundos imaginarios que genera. Producidos en Nigeria en colaboración con actores y comunidades locales, los retratos escenificados de Hugo recrean la iconografía alucinatoria del cine de Nollywood: asesinatos rituales, novias zombi, funcionarios corruptos, espíritus atrapados en pleno exorcismo. El resultado es una inquietante taxonomía de arquetipos visuales, hiperestilizados y profundamente locales.\u003c\/p\u003e\n\n \u003cp data-start=\"721\" data-end=\"1281\"\u003eEsta edición de coleccionista, limitada a 150 ejemplares, incluye una impresión C firmada y numerada titulada \u003cem data-start=\"816\" data-end=\"860\"\u003eSong Iyke with Ebube, Thank God and Mpompo (Song Iyke con Ebube, Gracias a Dios y Mpompo)\u003c\/em\u003e , Enugu, Nigeria, 2008. La fotografía es característica de Hugo: luz cruda, paisaje abrasador y un elenco de niños que encarnan el mito y la amenaza con la confianza despreocupada de niños criados entre fantasmas. El libro está encuadernado en piel sintética negra con títulos dorados, con la imagen insertada de un hombre de traje de pie junto a una vaca recién sacrificada, bañada en rojo. Es un objeto duro: sagrado y cinematográfico, escenificado pero documental.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp data-start=\"1283\" data-end=\"1579\"\u003e Con ensayos de Chris Abani, Stacy Hardy y Zina Saro-Wiwa, este volumen sitúa la obra de Hugo dentro de una narrativa más amplia sobre la autorrepresentación africana y el poder seductor de la ficción. Cada fotografía sugiere que la performance no es escape, sino supervivencia; no ilusión, sino afirmación cultural.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp data-start=\"1581\" data-end=\"1600\"\u003e \u003cstrong data-start=\"1581\" data-end=\"1600\"\u003eFicha técnica\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp data-start=\"1602\" data-end=\"1637\"\u003e Título\u003cbr data-start=\"1607\" data-end=\"1610\"\u003e Nollywood (Edición especial)\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp data-start=\"1639\" data-end=\"1668\"\u003e Artista \/ Autor \u003cbr data-start=\"1654\" data-end=\"1657\"\u003ePieter Hugo\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp data-start=\"1670\" data-end=\"1681\"\u003e Fecha\u003cbr data-start=\"1674\" data-end=\"1677\"\u003e 2009\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp data-start=\"1683\" data-end=\"1760\"\u003e Técnica\/Método de impresión\u003cbr data-start=\"1710\" data-end=\"1713\"\u003e Impresión offset\u003cbr data-start=\"1728\" data-end=\"1731\"\u003e Impresión C (firmada y numerada)\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp data-start=\"1762\" data-end=\"1888\"\u003e Medio \/ Materiales\u003cbr data-start=\"1780\" data-end=\"1783\"\u003e Tapa dura, piel sintética con relieve dorado e imagen insertada.\u003cbr data-start=\"1846\" data-end=\"1849\"\u003e Acompañado de impresión fotográfica suelta\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp data-start=\"1890\" data-end=\"1990\"\u003e Edición\u003cbr data-start=\"1897\" data-end=\"1900\"\u003e Edición especial de 150 ejemplares (este es el nº 129\/150)\u003cbr data-start=\"1951\" data-end=\"1954\"\u003e Incluye impresión C firmada y numerada.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp data-start=\"1992\" data-end=\"2021\"\u003e Firmado\u003cbr data-start=\"1998\" data-end=\"2001\"\u003e Sí (libro e impreso)\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp data-start=\"2023\" data-end=\"2081\"\u003e Dimensiones (cm)\u003cbr data-start=\"2038\" data-end=\"2041\"\u003e Libro: 29 x 29 cm\u003cbr data-start=\"2057\" data-end=\"2060\"\u003e Impresión: 27,5 x 27,5 cm\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp data-start=\"2083\" data-end=\"2101\"\u003e Idioma\u003cbr data-start=\"2091\" data-end=\"2094\"\u003e Inglés\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp data-start=\"2103\" data-end=\"2114\"\u003e Páginas\u003cbr data-start=\"2108\" data-end=\"2111\"\u003e 160\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp data-start=\"2116\" data-end=\"2144\"\u003e Editor\u003cbr data-start=\"2134\" data-end=\"2137\"\u003e Prestel\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp data-start=\"2146\" data-end=\"2161\"\u003e Condición\u003cbr data-start=\"2155\" data-end=\"2158\"\u003e Nuevo\u003c\/p\u003e","brand":"DaRWIN","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":51893767766354,"sku":null,"price":700.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/MAISONSCLOSES_1_f8deed02-3ee5-4ee3-89f8-d7d28d963a01.jpg?v=1768210682"},{"product_id":"frenchkiss-anders-petersen","title":"beso francés – Anders Petersen","description":"\u003cp\u003e\u003cspan\u003eCon Frenchkiss, el maestro de la fotografía sueca Anders Petersen construye un diario visual suspendido entre la ternura salvaje y la inquietud nocturna. El título, un susurro de provocación sensual, marca el tono de un libro donde el afecto y el distanciamiento colisionan constantemente. Famoso por su fotografía inmersiva en blanco y negro con gran riqueza de grano, Petersen enfoca su lente en las criaturas, tanto humanas como animales, que acechan los márgenes de la sociedad. Su gato, con ojos brillantes como espejos gemelos, observa desde la portada como centinela y símbolo a la vez: esquivo, independiente, herido.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003e \u003cspan\u003ePublicado originalmente en 2008 por Images En Manœuvres Éditions de Marsella, este volumen es el tipo de fotolibro íntimo y compacto que invita a la lectura. Se siente como un cuaderno del inframundo, lleno de imágenes arrancadas de la piel de la vida: fugaces, táctiles, instintivas. Sin pies de foto, sin anclas. Solo instinto.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\n \u003cp\u003e\u003cspan\u003eParte de una coedición paneuropea que incluyó a Dewi Lewis Publishing (Reino Unido), La Fábrica (España), Peliti Associati (Italia) y Kehrer Verlag (Alemania), frenchkiss es un testimonio de la influencia duradera de Petersen en el lenguaje fotográfico: visceral, nada sentimental y extrañamente tierna.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003e \u003cspan\u003eFicha técnica\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\n\u003cul\u003e\n\n\u003cli\u003e \u003cspan\u003eObjeto: Fotolibro\u003c\/span\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\n\u003cli\u003e \u003cspan\u003eTítulo: beso francés\u003c\/span\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\n\u003cli\u003e \u003cspan\u003eArtista\/Autor: Anders Petersen\u003c\/span\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\n\u003cli\u003e \u003cspan\u003eFecha: 2008\u003c\/span\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\n\u003cli\u003e \u003cspan\u003eTécnica \/ Método de impresión: Impresión offset\u003c\/span\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\n\u003cli\u003e \u003cspan\u003eMedio \/ Materiales: Tapa dura con tablas impresas\u003c\/span\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\n\u003cli\u003e \u003cspan\u003eEdición: Primera edición\u003c\/span\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\n\u003cli\u003e \u003cspan\u003eFirmado: No\u003c\/span\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\n\u003cli\u003e \u003cspan\u003eDimensiones: 19 x 12,5 cm\u003c\/span\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\n\u003cli\u003e \u003cspan\u003eIdioma: Inglés\u003c\/span\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\n\u003cli\u003e \u003cspan\u003ePáginas: 116\u003c\/span\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\n\u003cli\u003e \u003cspan\u003eEditorial \/ Editor: Images En Manœuvres Éditions (Francia), con Dewi Lewis Publishing (Reino Unido), La Fábrica Editorial (España), Peliti Associati (Italia), Kehrer Verlag (Alemania)\u003c\/span\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\n\u003cli\u003e \u003cspan\u003eISBN: 978-2-8499-5088-8\u003c\/span\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\n\u003cli\u003e \u003cspan\u003eEstado: nuevo\u003c\/span\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\n\n\u003c\/ul\u003e\n\n\u003cp\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"DaRWIN","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":51896016634194,"sku":null,"price":35.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/MAISONSCLOSES_8.jpg?v=1768030819"},{"product_id":"maisons-closes-nicole-canet","title":"Maisons Closes – Nicole Canet, Galerie Au Bonheur du Jour, 2021","description":"\u003cp data-start=\"1325\" data-end=\"1806\"\u003eUna cartografía visual de los burdeles franceses entre 1860 y 1946. A través de pinturas, fotografías y dibujos, el volumen reconstruye el universo reglamentado de la prostitución antes de su clausura legal. Con 327 ilustraciones y abundante material de archivo, despliega en 480 páginas interiores, rituales y economías discretas. Editado en una tirada numerada de 800 ejemplares, con textos de Florent Paudeleux y Nicole Canet, combina rigor documental y mirada de coleccionista.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1808\" data-end=\"2206\"\u003eFICHA TÉCNICA\u003cbr data-start=\"1821\" data-end=\"1824\"\u003eTítulo: Maisons Closes\u003cbr data-start=\"1846\" data-end=\"1849\"\u003eArtista \/ Autor: Nicole Canet\u003cbr data-start=\"1878\" data-end=\"1881\"\u003eFecha: 2021\u003cbr data-start=\"1892\" data-end=\"1895\"\u003eEdición: Tirada limitada de 800 ejemplares numerados\u003cbr data-start=\"1947\" data-end=\"1950\"\u003eFormato: Libro encuadernado en tapa dura\u003cbr data-start=\"1990\" data-end=\"1993\"\u003eDimensiones (cm): 21 × 27 cm\u003cbr data-start=\"2021\" data-end=\"2024\"\u003ePáginas: 480 páginas, 327 ilustraciones\u003cbr data-start=\"2063\" data-end=\"2066\"\u003eIdioma: Francés (incluye traducción al inglés)\u003cbr data-start=\"2112\" data-end=\"2115\"\u003eEditorial: Galerie Au Bonheur du Jour\u003cbr data-start=\"2152\" data-end=\"2155\"\u003eISBN: 979-10-93837-08-6\u003cbr data-start=\"2178\" data-end=\"2181\"\u003eEstado: Muy buen estado\u003c\/p\u003e","brand":"DaRWIN","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":51956954759506,"sku":null,"price":92.0,"currency_code":"EUR","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/MAISONSCLOSES_3.jpg?v=1768030334"},{"product_id":"flash-bryan-sergio","title":"Flash — Brian Sergio, 2021, 1st Edition of 150, The Atelier Risographique \/ Editions Bessard","description":"\u003cp data-start=\"118\" data-end=\"601\"\u003eEste fotolibro risográfico de Brian Sergio, publicado en 2021 por Éditions Bessard como parte de L'Atelier Risographique, forma parte de la Librería Darwin porque captura la emoción subversiva de los fanzines eróticos mediante una singular síntesis de fotografía cruda, diseño gráfico y cultura impresa independiente. \u003cem data-start=\"415\" data-end=\"422\"\u003eFlash\u003c\/em\u003e es el número 11 de la serie LAR, limitado a solo 150 ejemplares, e impreso con inyección de tinta riso negra fría sobre papel sin estucar. Cada página resuena con la inmediatez punk y la crudeza táctil.\u003c\/p\u003e\n\n \u003cp data-start=\"603\" data-end=\"1099\"\u003eLas imágenes de Brian Sergio sumergen al espectador en escenas cargadas de intimidad y peligro, donde la desnudez, las sombras y los destellos se funden en un lenguaje visual arraigado en la estética fanzine y la agitación erótica. En \u003cem data-start=\"799\" data-end=\"806\"\u003eFlash\u003c\/em\u003e , el cuerpo femenino no posa para el glamour, sino que se captura en momentos crudos e incandescentes, evidentes en la imagen inicial, donde los medios tonos cian imprimen el cuerpo como una confesión fotocopiada. El proceso de risografía no es solo una decisión de impresión, sino la voz del libro: imperfecta, ruidosa, lo-fi e íntima.\u003c\/p\u003e\n\n \u003cp data-start=\"1101\" data-end=\"1607\"\u003eDiseñado por Thibault Geffroy con tipografías de Raphaël Lerisse y Solide Mirage, el objeto parece hecho a mano: una publicación de artista a medio camino entre la protesta, la pornografía y el póster. Con su sobrecubierta de papel cian, su interior monocromático y su portada provocativamente directa, \u003cem data-start=\"1378\" data-end=\"1385\"\u003eFlash\u003c\/em\u003e es un artefacto táctil de la cultura visual underground, impreso en París con disciplina y desafío. Sergio, cuya obra a menudo atraviesa lo obsceno y lo sagrado, utiliza el formato del libro no para la exhibición, sino para la divulgación.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp data-start=\"1609\" data-end=\"2037\"\u003e \u003cstrong data-start=\"1609\" data-end=\"1628\"\u003eFicha técnica\u003c\/strong\u003e\u003cbr data-start=\"1628\" data-end=\"1631\"\u003e Título: Flash\u003cbr data-start=\"1643\" data-end=\"1646\"\u003e Artista \/ Autor: Brian Sergio\u003cbr data-start=\"1675\" data-end=\"1678\"\u003e Fecha: 2021\u003cbr data-start=\"1688\" data-end=\"1691\"\u003e Técnica\/Método de impresión: Impresión risográfica, duplicadora de inyección de tinta\u003cbr data-start=\"1757\" data-end=\"1760\"\u003e Medio \/ Materiales: Tapa blanda, papel sin recubrimiento, envoltorio de papel azul\u003cbr data-start=\"1822\" data-end=\"1825\" data-is-only-node=\"\"\u003e Edición: Edición limitada de 150 ejemplares.\u003cbr data-start=\"1863\" data-end=\"1866\"\u003e Firmado: No\u003cbr data-start=\"1876\" data-end=\"1879\"\u003e Dimensiones (cm): aprox. 20 × 28 cm\u003cbr data-start=\"1914\" data-end=\"1917\"\u003e Editorial \/ Editor: Éditions Bessard \/ L'Atelier Risographique\u003cbr data-start=\"1979\" data-end=\"1982\"\u003e Idioma: Inglés\u003cbr data-start=\"1999\" data-end=\"2002\"\u003e Páginas: Sin paginar\u003cbr data-start=\"2020\" data-end=\"2023\"\u003e Condición: Nuevo\u003c\/p\u003e","brand":"DaRWIN","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":52451205972306,"sku":null,"price":75.0,"currency_code":"EUR","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/BARCELO_8b907cba-4163-4e8b-850d-6456675093d3.jpg?v=1768071157"},{"product_id":"anders-petersen-monograph","title":"ANDERS PETERSEN - Monografía","description":"\u003cp data-start=\"117\" data-end=\"616\"\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e \u003cspan\u003eEste libro es, sin duda, la monografía más extensa sobre Petersen y su arte. La obra comprende más de 250 de sus imágenes más importantes, tomadas de todos sus proyectos hasta la fecha, desde su primer título, Gröna Lund, pasando por Café Lehmitz, hasta The City Diaries.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp data-start=\"117\" data-end=\"616\"\u003e Publicado por Bokförlaget Max Ström, reúne toda una vida de imágenes que ayudaron a redefinir la fotografía europea desde la década de 1970. Desde el icónico Café Lehmitz hasta los íntimos Diarios de la Ciudad, la cámara de Petersen permanece inquebrantablemente cercana, atraída por la fragilidad, la conexión y los rituales de lo cotidiano.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp data-start=\"117\" data-end=\"616\"\u003e La disposición de este volumen es sobria y generosa, dejando respirar su sintaxis visual: camas desordenadas, mandíbulas apretadas, camisas abiertas, ojos que hablan antes que los labios.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp data-start=\"1600\" data-end=\"1619\"\u003e \u003cstrong data-start=\"1600\" data-end=\"1619\"\u003eFicha técnica\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp data-start=\"1621\" data-end=\"1643\"\u003e Título: Anders Petersen\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp data-start=\"1645\" data-end=\"1677\"\u003e Artista\/Autor: Anders Petersen\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp data-start=\"1679\" data-end=\"1689\"\u003e Fecha: 2003\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp data-start=\"1691\" data-end=\"1735\"\u003e Técnica \/ Método de impresión: Impresión offset\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp data-start=\"1737\" data-end=\"1783\"\u003e Medio \/ Materiales: Tapa dura con lomo de tela\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp data-start=\"1785\" data-end=\"1802\"\u003e Idioma: Inglés\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp data-start=\"1804\" data-end=\"1836\"\u003e Páginas: Aprox. 280 (sin paginar)\u003c\/p\u003e\n\n \u003cp data-start=\"1838\" data-end=\"1879\"\u003eEditorial \/ Editor: Bokförlaget Max Ström\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp data-start=\"1881\" data-end=\"1900\"\u003e ISBN: 9789171262837\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp data-start=\"1902\" data-end=\"1916\"\u003e Condición: Nuevo\u003c\/p\u003e","brand":"DaRWIN","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":52465379311954,"sku":null,"price":27.0,"currency_code":"EUR","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/Photoroom_20260112_141302.jpg?v=1768295146"},{"product_id":"anticorps-antoine-d-agata","title":"ANTICORPIOS — Antoine d'Agata","description":"\u003cp data-start=\"126\" data-end=\"537\"\u003e \u003cem data-start=\"326\" data-end=\"337\"\u003eAnticorps\u003c\/em\u003e abarca doce años de la vida y obra de d'Agata, un viaje a las profundidades del deseo, la adicción y la supervivencia nocturna, donde la cámara sirve tanto de arma como de testigo. Es un libro que sangra.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp data-start=\"539\" data-end=\"1028\"\u003e Fotografiado en habitaciones de motel, burdeles, fumaderos de crack y las periferias borrosas de las ciudades, \u003cem data-start=\"628\" data-end=\"639\"\u003eAnticorps\u003c\/em\u003e se resiste a la claridad tanto en la forma como en el contenido. Las imágenes se desmoronan en grano, desenfoque, sobreexposición, carne y sombras, donde el cuerpo aparece menos como sujeto que como campo de batalla. El lenguaje visual de D'Agata, influenciado por Araki, Moriyama y la corriente radical de Magnum (de la que forma parte), rechaza la distancia y el desapego. No son retratos, son invasiones, de uno mismo y de los demás.\u003c\/p\u003e\n\n \u003cp data-start=\"1030\" data-end=\"1460\"\u003eLa cubierta negra no revela nada. En su interior, más de 700 páginas de fotografías y textos explotan en los sentidos: con un toque diarístico, confrontativo y, a veces, violentamente íntimo. Es una obra de exceso fotográfico: ambiciosa, agotadora y éticamente incómoda. Este no es un libro que halague la vista; implica al espectador, arrastrándolo a un mundo donde el lenguaje y la imagen empiezan a fallar bajo el peso de la experiencia vivida.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp data-start=\"1462\" data-end=\"1694\"\u003e \u003cem data-start=\"1462\" data-end=\"1473\"\u003eAnticorps\u003c\/em\u003e sigue siendo uno de los fotolibros más importantes del siglo XXI: un artefacto de subjetividad radical y exposición física, un libro que pertenece al archivo no por lo que muestra, sino por lo que se atreve a vivir.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp data-start=\"1696\" data-end=\"2037\"\u003e \u003cstrong data-start=\"1696\" data-end=\"1715\"\u003eFicha técnica\u003c\/strong\u003e\u003cbr data-start=\"1715\" data-end=\"1718\"\u003e Título: Anticorps\u003cbr data-start=\"1734\" data-end=\"1737\"\u003e Artista \/ Autor: Antoine d'Agata\u003cbr data-start=\"1769\" data-end=\"1772\"\u003e Fecha: 2013\u003cbr data-start=\"1782\" data-end=\"1785\"\u003e Técnica \/ Método de impresión: Impresión offset\u003cbr data-start=\"1829\" data-end=\"1832\"\u003e Medio \/ Materiales: Fotolibro de tapa dura\u003cbr data-start=\"1871\" data-end=\"1874\"\u003e Dimensiones (cm): aprox. 24 × 32 cm\u003cbr data-start=\"1909\" data-end=\"1912\"\u003e Idioma: francés\u003cbr data-start=\"1928\" data-end=\"1931\"\u003e Páginas: 728\u003cbr data-start=\"1941\" data-end=\"1944\"\u003e Editorial \/ Editor: Édiciones Xavier Barral \u003cbr data-start=\"1986\" data-end=\"1989\"\u003eISBN: 978-2-36511-003-7\u003cbr data-start=\"2012\" data-end=\"2015\"\u003e Estado: Poco uso\u003c\/p\u003e","brand":"DaRWIN","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":52467238633810,"sku":null,"price":250.0,"currency_code":"EUR","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/bookcover.jpg?v=1768302630"},{"product_id":"cult-of-boys-androgyny-intimacy-icon","title":"Culto a los chicos: androginia, intimidad, icono","description":"\u003cp data-start=\"113\" data-end=\"576\"\u003e Este fotolibro de Toyin Ibidapo, \u003cem data-start=\"146\" data-end=\"160\"\u003eCult of Boys\u003c\/em\u003e , publicado por teNeues en 2011, forma parte de la Librería Darwin porque destila una visión particular de la masculinidad que rara vez se ve en el retrato contemporáneo: íntima, andrógina y desprevenida. El objetivo de Ibidapo se centra en una generación de chicos que aún no se han curtido en la actuación. Muchos son músicos, artistas, vagabundos, con delineador de ojos o sin maquillaje, con la mirada fija en un punto intermedio entre la seducción y la fragilidad.\u003c\/p\u003e\n\n \u003cp data-start=\"578\" data-end=\"1099\"\u003eLa obra evoca el espíritu de las escenas juveniles —glam, punk, indie— pero elimina el ruido, la pose, el escenario. Lo que queda es un erotismo silencioso: los chicos como musa, como autoinvención, como arquetipo. El prólogo de Tim Walker sitúa el libro en la línea del glamour subcultural, pero es el lenguaje fotográfico propio de Ibidapo —grano suave, piel desnuda, sombras como tela— el que construye su mundo. \u003cem data-start=\"965\" data-end=\"979\"\u003eCult of Boys\u003c\/em\u003e merece un lugar en el archivo como tesis visual sobre los códigos cambiantes de género, belleza y estilo a principios del siglo XXI.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp data-start=\"1101\" data-end=\"1120\"\u003e \u003cstrong data-start=\"1101\" data-end=\"1120\"\u003eFicha técnica\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp data-start=\"1122\" data-end=\"1466\"\u003e Título: Culto a los chicos\u003cbr data-start=\"1141\" data-end=\"1144\"\u003e Artista \/ Autor: Toyin Ibidapo\u003cbr data-start=\"1174\" data-end=\"1177\"\u003e Prólogo: Tim Walker\u003cbr data-start=\"1197\" data-end=\"1200\"\u003e Fecha: 2011\u003cbr data-start=\"1210\" data-end=\"1213\"\u003e Técnica \/ Método de impresión: Impresión offset a color\u003cbr data-start=\"1264\" data-end=\"1267\"\u003e Medio \/ Materiales: Tapa dura\u003cbr data-start=\"1296\" data-end=\"1299\" data-is-only-node=\"\"\u003e Dimensiones: Aprox. 25 x 32 cm\u003cbr data-start=\"1329\" data-end=\"1332\"\u003e Páginas: No especificadas\u003cbr data-start=\"1350\" data-end=\"1353\"\u003e Editorial: teNeues Verlag GmbH + Co. KG\u003cbr data-start=\"1401\" data-end=\"1404\"\u003e ISBN: 978-3-8327-9531-3\u003cbr data-start=\"1427\" data-end=\"1430\"\u003e Idioma: Inglés\u003cbr data-start=\"1447\" data-end=\"1450\"\u003e Condición: Nuevo\u003c\/p\u003e","brand":"DaRWIN","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":52475598078290,"sku":null,"price":45.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/TODWEBB_copy_c4200294-c252-463e-b599-ea013e9c2239.jpg?v=1768387351"},{"product_id":"wires-crossed-ed-templeton-2023","title":"Cables cruzados — Ed Templeton, 2023","description":"\u003cp data-start=\"103\" data-end=\"600\"\u003e\u003cem data-start=\"103\" data-end=\"118\"\u003eWires Crossed\u003c\/em\u003e es la reflexión más íntima de Ed Templeton sobre la subcultura del skate, que documentó y encarnó. Publicado por Aperture en 2023, el libro es una memoria visual de las dos décadas de carrera de Templeton, a caballo entre el rendimiento deportivo, la estética punk y la fotografía diarística. El título, tomado de un motivo recurrente en el lenguaje gráfico de Templeton, evoca disrupción, conexión y fracaso: una metáfora adecuada para la dinámica y no lineal trayectoria de la vida de un skater.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp data-start=\"602\" data-end=\"1048\"\u003e A través de fotografías, comentarios personales y material de archivo, Templeton traza la cuerda floja entre el caos y la gracia, la imagen pública y el colapso privado, la juventud como representación y la juventud como violencia. Vemos habitaciones de motel con grano, piel raspada, mandíbulas tensas, encuentros crudos con el sexo, la sustancia, el aburrimiento y la alegría. Es una antropología vivida, filtrada a través de la mirada de alguien tanto en el encuadre como detrás de la cámara, siempre observando, siempre expuesto.\u003c\/p\u003e\n\n \u003cp data-start=\"1050\" data-end=\"1418\"\u003eEste no es solo un libro de skate. Es una novela de formación fragmentada que evoca la cruda vulnerabilidad de Larry Clark, las apariciones suburbanas de Jim Goldberg y la franqueza inmersiva de Nan Goldin. Diseñado por el propio Templeton con una cubierta de tela similar a un linograbado, el objeto se siente a la vez urgente y cuidadosamente elaborado: un homenaje táctil a lo hecho a mano, a lo caótico, a lo real.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp data-start=\"1420\" data-end=\"1795\"\u003e \u003cstrong data-start=\"1420\" data-end=\"1429\"\u003eTítulo\u003c\/strong\u003e : Cables cruzados\u003cbr data-start=\"1444\" data-end=\"1447\"\u003e \u003cstrong data-start=\"1447\" data-end=\"1466\"\u003eArtista\/Autor\u003c\/strong\u003e : Ed Templeton\u003cbr data-start=\"1480\" data-end=\"1483\"\u003e \u003cstrong data-start=\"1483\" data-end=\"1491\"\u003eFecha\u003c\/strong\u003e : 2023\u003cbr data-start=\"1497\" data-end=\"1500\"\u003e \u003cstrong data-start=\"1500\" data-end=\"1531\"\u003eTécnica \/ Método de impresión\u003c\/strong\u003e : Impresión offset\u003cbr data-start=\"1548\" data-end=\"1551\"\u003e \u003cstrong data-start=\"1551\" data-end=\"1573\" data-is-only-node=\"\"\u003eMedio \/ Materiales\u003c\/strong\u003e : Tapa dura encuadernada en tela\u003cbr data-start=\"1595\" data-end=\"1598\"\u003e \u003cstrong data-start=\"1598\" data-end=\"1617\"\u003eDimensiones (cm)\u003c\/strong\u003e : aprox. 24 x 32 cm\u003cbr data-start=\"1637\" data-end=\"1640\"\u003e \u003cstrong data-start=\"1640\" data-end=\"1660\"\u003eIdioma (libros)\u003c\/strong\u003e : inglés \u003cbr data-start=\"1699\" data-end=\"1702\"\u003e\u003cstrong data-start=\"1702\" data-end=\"1732\"\u003eEditorial \/ Editor (libros)\u003c\/strong\u003e : Aperture\u003cbr data-start=\"1742\" data-end=\"1745\"\u003e \u003cstrong data-start=\"1745\" data-end=\"1753\"\u003eISBN\u003c\/strong\u003e : 978-1-59711-536-0\u003cbr data-start=\"1772\" data-end=\"1775\"\u003e \u003cstrong data-start=\"1775\" data-end=\"1788\"\u003eCondición\u003c\/strong\u003e : NUEVO\u003c\/p\u003e","brand":"DaRWIN","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":52483772776786,"sku":null,"price":75.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/TODWEBB_copy_00c652bf-5423-46a7-9aa1-b303d97047aa.jpg?v=1768468652"},{"product_id":"beware-ari-marcopoulos-2024","title":"CUIDADO - Ari Marcopoulos, 2024","description":"\u003cp data-start=\"99\" data-end=\"563\"\u003e \u003cem data-start=\"99\" data-end=\"107\"\u003eBEWARE\u003c\/em\u003e es el último volumen del implacable diario visual de Ari Marcopoulos, una publicación lanzada con motivo de su exposición de 2024 en el Museo de Arte Moderno de París. Diseñado en colaboración con Roger Willems y publicado por Roma Publications, el libro recopila las imágenes crudas y características de Marcopoulos, que abarcan el skate, la calle, el estudio y el silencio. Su título es a la vez una advertencia y una invitación: adentrarse en un mundo donde la proximidad lo es todo y nada es una puesta en escena.\u003c\/p\u003e\n\n \u003cp data-start=\"565\" data-end=\"1015\"\u003eImpreso en blanco y negro sobre papel suave sin estucar, el libro vibra con la textura y la borrosidad del tiempo real: niños patinando, cuerpos en movimiento, artistas en sus espacios, oscuridad, destellos, sudor, ciudad. No explica. No cura. Simplemente se deja llevar: una continuación del método ancestral de Marcopoulos de vivir con y observar, desde el underground neoyorquino de los años 80 hasta las amistades multigeneracionales e interdisciplinarias que conforman su presente.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp data-start=\"1017\" data-end=\"1348\"\u003e Como siempre, la fuerza del libro reside en su sobriedad. Sin pies de foto, sin artificios. Solo la mirada de Ari y la confianza de sus protagonistas. Financiado en parte por Supreme y creado en diálogo con artistas como Kara Walker y Matthew Barney, \u003cem data-start=\"1238\" data-end=\"1246\"\u003eBEWARE\u003c\/em\u003e se siente como un fanzine elevado a la categoría de liturgia: un reverente testimonio de baja fidelidad sobre la presencia, el riesgo y la pertenencia.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp data-start=\"1350\" data-end=\"1726\"\u003e \u003cstrong data-start=\"1350\" data-end=\"1359\"\u003eTítulo\u003c\/strong\u003e : CUIDADO\u003cbr data-start=\"1367\" data-end=\"1370\"\u003e \u003cstrong data-start=\"1370\" data-end=\"1389\"\u003eArtista \/ Autor\u003c\/strong\u003e : Ari Marcopoulos \u003cbr data-start=\"1406\" data-end=\"1409\"\u003e\u003cstrong data-start=\"1409\" data-end=\"1417\"\u003eFecha\u003c\/strong\u003e : 2024\u003cbr data-start=\"1423\" data-end=\"1426\"\u003e \u003cstrong data-start=\"1426\" data-end=\"1457\"\u003eTécnica \/ Método de impresión\u003c\/strong\u003e : Impresión offset en blanco y negro\u003cbr data-start=\"1490\" data-end=\"1493\"\u003e \u003cstrong data-start=\"1493\" data-end=\"1515\" data-is-only-node=\"\"\u003eMedio \/ Materiales\u003c\/strong\u003e : Tapa blanda\u003cbr data-start=\"1526\" data-end=\"1529\"\u003e \u003cstrong data-start=\"1529\" data-end=\"1548\"\u003eDimensiones (cm)\u003c\/strong\u003e : aprox. 17 x 24 cm\u003cbr data-start=\"1568\" data-end=\"1571\"\u003e \u003cstrong data-start=\"1571\" data-end=\"1591\"\u003eIdioma (libros)\u003c\/strong\u003e : inglés\u003cbr data-start=\"1600\" data-end=\"1603\"\u003e \u003cstrong data-start=\"1603\" data-end=\"1620\"\u003ePáginas (libros)\u003c\/strong\u003e : 266\u003cbr data-start=\"1625\" data-end=\"1628\"\u003e \u003cstrong data-start=\"1628\" data-end=\"1658\"\u003eEditorial \/ Editor (libros)\u003c\/strong\u003e : Roma Publications\u003cbr data-start=\"1677\" data-end=\"1680\"\u003e \u003cstrong data-start=\"1680\" data-end=\"1688\"\u003eISBN\u003c\/strong\u003e : 9789464460575\u003cbr data-start=\"1703\" data-end=\"1706\"\u003e \u003cstrong data-start=\"1706\" data-end=\"1719\"\u003eCondición\u003c\/strong\u003e : NUEVO\u003c\/p\u003e","brand":"DaRWIN","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":52483794764114,"sku":null,"price":29.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/TODWEBB_copy_f790aacd-e3cb-489a-8c92-786bb4597910.jpg?v=1768469182"},{"product_id":"polaroid-kid-mike-brodie-50-facsimile-polaroids-box-set","title":"Polaroid Kid — Mike Brodie (caja de 50 facsímiles de Polaroids)","description":"\u003cp data-start=\"55\" data-end=\"1205\"\u003e\u003cem data-start=\"55\" data-end=\"69\"\u003ePolaroid Kid\u003c\/em\u003e de Mike Brodie es un relicario punk de 50 Polaroids facsímiles, reunidas y encuadernadas no en un libro tradicional, sino en un estuche de cartón gris a medida, serigrafiado y sujeto con una goma elástica de gran calibre: un diseño que canaliza la cruda inmediatez de los fanzines y la efímera punk DIY. Conocido por su documentación visceral e inculta de la juventud estadounidense que salta de trenes de carga, Brodie cambia aquí la narrativa lineal de los fotolibros por algo más suelto y táctil: una caja de imágenes para ser manipuladas, barajadas, con las que se vive. Aunque no son Polaroids originales, cada impresión es una réplica cuidadosa, offset y serigrafiada para imitar el aspecto y la intimidad de la película instantánea, menos su fragilidad. Rostros cubiertos de suciedad, extremidades tatuadas, grafitis en vagones de tren, miradas tiernas: estos no son retratos escenificados, sino los restos visuales de una vida en movimiento. En un contexto darwiniano, \u003cem data-start=\"911\" data-end=\"925\"\u003ePolaroid Kid\u003c\/em\u003e se centra menos en la nostalgia que en el medio y la actitud: la fusión de una tecnología de imagen obsoleta con una estética arraigada en la garra antiinstitucional del punk. El objeto se impone como documento y provocación, una forma híbrida que honra la libertad y el caos que retrata.\u003c\/p\u003e\n\n \u003cp data-start=\"1207\" data-end=\"1712\"\u003e\u003cstrong data-start=\"1207\" data-end=\"1226\"\u003eFicha técnica\u003c\/strong\u003e\u003cbr data-start=\"1226\" data-end=\"1229\"\u003e Título: \u003cem data-start=\"1236\" data-end=\"1250\"\u003ePolaroid Kid\u003c\/em\u003e\u003cbr data-start=\"1250\" data-end=\"1253\"\u003e Artista\/Autor: Mike Brodie\u003cbr data-start=\"1305\" data-end=\"1308\"\u003e Técnica \/ Método de impresión: CMYK Offset y Serigrafía\u003cbr data-start=\"1366\" data-end=\"1369\"\u003e Medio \/ Materiales: 50 impresiones facsímiles Polaroid en un estuche de cartón gris serigrafiado, sujetado con una banda de goma de gran calibre.\u003cbr data-start=\"1489\" data-end=\"1492\"\u003e Dimensiones: 130×170 mm\u003cbr data-start=\"1597\" data-end=\"1600\"\u003e Páginas: 50 (impresiones individuales)\u003cbr data-start=\"1667\" data-end=\"1670\"\u003e ISBN: 978‑1‑913288‑52‑5\u003cbr data-start=\"1693\" data-end=\"1696\"\u003e Condición: NUEVO\u003c\/p\u003e","brand":"DaRWIN","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":52484557701458,"sku":null,"price":45.0,"currency_code":"EUR","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/TODWEBB_copy_7defd8e7-9d7e-4246-829d-2d2ca9653a7e.jpg?v=1768475784"},{"product_id":"polaroid-kid-mike-brodie-50-facsimile-polaroids-box-set-copy","title":"Un período de prosperidad juvenil — Mike Brodie","description":"\u003cp data-start=\"85\" data-end=\"884\"\u003e\u003cem data-start=\"85\" data-end=\"288\"\u003eEste es el libro que detonó el nombre de Mike Brodie en el mundo del arte y la fotografía en 2013: un documento crudo y mítico de la juventud estadounidense a la deriva, publicado por Twin Palms.\u003c\/em\u003e Brodie, quien viajó en tren por los EE. UU. en su adolescencia, tomó miles de imágenes con una Nikon que encontró en el asiento de un automóvil, pero fue esta secuencia cuidadosamente editada de 60 placas de cuatro colores la que cristalizó un lenguaje visual entre Nan Goldin y Jacob Holdt, Araki y Anders Petersen: todo coraje, ternura, polvo y dolor. En la imagen mostrada, dos saltadores de trenes se acurrucan dormidos en lo que parece la caja de un vagón de carga, cubiertos de tierra, con brazaletes apilados, con los rostros enrojecidos por el agotamiento y la intimidad. La fotografía se siente a la vez forense y mitológica, un retrato del precio de la libertad en óxido y quemaduras solares.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp data-start=\"886\" data-end=\"1359\"\u003e El grande  \u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003eEl formato de 28 x 33 cm permite que estas imágenes respiren, cada placa rica en matices de impresión analógica: rojo óxido, azul descolorido por el sol, negro petróleo. El título del libro, \u003cem data-start=\"1055\" data-end=\"1088\"\u003e\"Un período de prosperidad juvenil\"\u003c\/em\u003e , es irónico y veraz a la vez: es un registro de la juventud en su forma más precaria y elemental. Para Darwin, esta edición tiene valor como documento fundamental de una subcultura que rara vez se ve con tanta claridad, y como referente en la historia visual del espíritu viajero estadounidense.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp data-start=\"1361\" data-end=\"1746\"\u003e \u003cstrong data-start=\"1361\" data-end=\"1380\"\u003eFicha técnica\u003c\/strong\u003e\u003cbr data-start=\"1380\" data-end=\"1383\"\u003e Título: \u003cem data-start=\"1390\" data-end=\"1423\"\u003eUn período de prosperidad juvenil\u003c\/em\u003e\u003cbr data-start=\"1423\" data-end=\"1426\"\u003e Artista\/Autor: Mike Brodie\u003cbr data-start=\"1454\" data-end=\"1457\" data-is-only-node=\"\"\u003e Fecha: enero de 2013\u003cbr data-start=\"1475\" data-end=\"1478\"\u003e Técnica\/Método de impresión: Offset de cuatro colores\u003cbr data-start=\"1524\" data-end=\"1527\"\u003e Medio \/ Materiales: Fotolibro de tapa dura\u003cbr data-start=\"1566\" data-end=\"1569\"\u003e Dimensiones:\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e 28 x 33 centímetros\u003cbr data-start=\"1595\" data-end=\"1598\"\u003e Páginas: 104\u003cbr data-start=\"1608\" data-end=\"1611\"\u003e Láminas: 60 en cuatro colores\u003cbr data-start=\"1632\" data-end=\"1635\"\u003e Editorial\/Editor: Twin Palms Publishers\u003cbr data-start=\"1676\" data-end=\"1679\"\u003e ISBN: 978-1-936611-02-7\u003cbr data-start=\"1702\" data-end=\"1705\"\u003e Condición: NUEVO\u003c\/p\u003e","brand":"DaRWIN","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":52484557832530,"sku":null,"price":60.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/TODWEBB_copy_619e0371-b55a-4d8d-9cc8-e12fd15ff755.jpg?v=1768479947"},{"product_id":"love-on-the-left-bank-ed-van-der-elsken-2011","title":"Amor en la orilla izquierda - Ed van der Elsken (2011)","description":"\u003cp data-start=\"348\" data-end=\"864\"\u003eEste facsímil de \u003cem data-start=\"386\" data-end=\"409\"\u003e\"Amor en la orilla izquierda\u003c\/em\u003e \" de Ed van der Elsken resucita una de las fotonarrativas más cinematográficas y míticas de la Europa de posguerra. Publicado por primera vez en 1956, el libro fusiona fotoperiodismo, ficción pulp y mitos románticos en un retrato de estilo noir de la vida bohemia en el barrio parisino de Saint-Germain-des-Prés. Estructurado como un diario semificticio, sigue la historia de Ann, una bailarina errante, inspirada libremente en la musa de la vida real Vali Myers, que recorre cafés, sótanos y camas con languidez y rebeldía opiáceas.\u003c\/p\u003e\n\n \u003cp data-start=\"866\" data-end=\"1476\"\u003eLas imágenes de Van der Elsken —crudas, suaves y vulgares— capturan una generación entre la desesperación y el deseo, en una ciudad que aún se recupera de la guerra. Lo que hace perdurar el libro es su mezcla de teatralidad y reportaje: escenificada pero viva, guionada pero accidental. Su fotografía callejera no se limita a registrar; inventa un mundo donde la rebelión, la belleza y la ruina se entrelazan. Antepasado directo de la obra europea posterior de Anders Petersen o Christer Strömholm, y hermano espiritual de los diarios ficticios de Araki, \u003cem data-start=\"1375\" data-end=\"1398\"\u003eAmor en la Orilla Izquierda\u003c\/em\u003e aún resulta sorprendentemente contemporáneo en su intimidad y realismo construido.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp data-start=\"1478\" data-end=\"1758\"\u003e Esta reedición de 2011, producida con la colaboración del Nederlands Fotoarchief y Anneke van der Elsken, se mantiene fiel al original de 1956 en cuanto a diseño y tono. Con 200 fotografías bitono y diseño de Jurriaan Schrofer, sigue siendo una pieza clave en la historia del fotolibro narrativo.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp data-start=\"1760\" data-end=\"2193\"\u003e \u003cstrong data-start=\"1760\" data-end=\"1769\"\u003eTítulo\u003c\/strong\u003e : Amor en la orilla izquierda \u003cbr data-start=\"1792\" data-end=\"1795\"\u003e\u003cstrong data-start=\"1795\" data-end=\"1814\"\u003eArtista \/ Autor\u003c\/strong\u003e : Ed van der Elsken\u003cbr data-start=\"1833\" data-end=\"1836\"\u003e \u003cstrong data-start=\"1836\" data-end=\"1844\"\u003eFecha\u003c\/strong\u003e : Original 1956, esta edición facsímil se reimprimió en 2011 (primer facsímil 1999)\u003cbr data-start=\"1921\" data-end=\"1924\"\u003e \u003cstrong data-start=\"1924\" data-end=\"1955\"\u003eTécnica\/Método de impresión\u003c\/strong\u003e : Reproducción duotono\u003cbr data-start=\"1977\" data-end=\"1980\"\u003e \u003cstrong data-start=\"1980\" data-end=\"2002\"\u003eMedio \/ Materiales\u003c\/strong\u003e : Libro de tapa blanda\u003cbr data-start=\"2018\" data-end=\"2021\"\u003e \u003cstrong data-start=\"2021\" data-end=\"2040\" data-is-only-node=\"\"\u003eDimensiones (cm)\u003c\/strong\u003e : 27,5 x 19,5\u003cbr data-start=\"2053\" data-end=\"2056\"\u003e \u003cstrong data-start=\"2056\" data-end=\"2068\"\u003eIdioma\u003c\/strong\u003e : Inglés\u003cbr data-start=\"2077\" data-end=\"2080\"\u003e \u003cstrong data-start=\"2080\" data-end=\"2089\"\u003ePáginas\u003c\/strong\u003e : 112\u003cbr data-start=\"2094\" data-end=\"2097\"\u003e \u003cstrong data-start=\"2097\" data-end=\"2119\"\u003eEditorial\u003c\/strong\u003e : Dewi Lewis Publishing\u003cbr data-start=\"2142\" data-end=\"2145\"\u003e \u003cstrong data-start=\"2145\" data-end=\"2153\"\u003eISBN\u003c\/strong\u003e : 978-1-899235-22-3\u003cbr data-start=\"2172\" data-end=\"2175\"\u003e \u003cstrong data-start=\"2175\" data-end=\"2188\"\u003eCondición\u003c\/strong\u003e : NUEVO\u003c\/p\u003e","brand":"DaRWIN","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":52484766826834,"sku":null,"price":29.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/TODWEBB_copy_c6d92ffd-4294-4ea0-b1cb-125325e0391e.jpg?v=1768481757"},{"product_id":"mexico-1986-2016-antoine-d-agata","title":"México 1986–2016 — Antoine d'Agata","description":"\u003cp data-start=\"355\" data-end=\"1045\"\u003e Este inquietante fotolibro de Antoine d'Agata recorre tres décadas del descenso del fotógrafo al corazón de la noche mexicana. Impreso en 2017 por Editorial RM, \u003cem data-start=\"516\" data-end=\"534\"\u003eMéxico 1986-2016\u003c\/em\u003e no es simplemente un estudio, sino una visión resuelta, casi alucinatoria, del país a través del lente de d'Agata, obsesionado con los cuerpos, las fronteras, la violencia y el deseo. La portada, envuelta en un púrpura jaspeado texturizado con una imagen estampada en dorado de dos gallos peleando, insinúa la brutalidad ritualizada en su interior. Las imágenes de d'Agata son famosamente inflexibles: borrosas, saturadas de grano, como arrancadas del inframundo. Entra en burdeles, casas de seguridad, habitaciones de hotel y zonas de narcóticos, dando testimonio sin distancia.\u003c\/p\u003e\n\n \u003cp data-start=\"1047\" data-end=\"1571\"\u003eEste libro pertenece al archivo de Darwin como un contrapunto brutal a artistas como Moriyama o Anders Petersen, artistas igualmente inmersos en lo erótico y lo nocturno, pero donde d'Agata profundiza en la entropía personal. El México de este libro no es geográfico, sino psíquico: un sueño febril de trauma, resistencia y compulsión. La obra se imprime en España y se presenta tanto en español como en inglés, con su objetualidad tan cuidadosamente considerada como su contenido: un artefacto devocional de oscuridad, envuelto en la piel de la violencia.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp data-start=\"1573\" data-end=\"1926\"\u003e \u003cstrong data-start=\"1573\" data-end=\"1592\"\u003eFicha técnica\u003c\/strong\u003e\u003cbr data-start=\"1592\" data-end=\"1595\"\u003e Título: México 1986–2016\u003cbr data-start=\"1618\" data-end=\"1621\"\u003e Artista \/ Autor: Antoine d'Agata\u003cbr data-start=\"1653\" data-end=\"1656\"\u003e Fecha: 2017\u003cbr data-start=\"1666\" data-end=\"1669\"\u003e Técnica \/ Método de impresión: Impresión offset\u003cbr data-start=\"1713\" data-end=\"1716\"\u003e Medio \/ Materiales: Tapa dura con ilustración estampada en dorado\u003cbr data-start=\"1776\" data-end=\"1779\"\u003e Dimensiones: 24 x 17 cm\u003cbr data-start=\"1801\" data-end=\"1804\"\u003e Páginas: Sin declarar\u003cbr data-start=\"1819\" data-end=\"1822\"\u003e Editorial\/Editor: Editorial RM\u003cbr data-start=\"1854\" data-end=\"1857\"\u003e ISBN: 978-84-17047-17-7\u003cbr data-start=\"1880\" data-end=\"1883\"\u003e Idioma: Español, Inglés\u003cbr data-start=\"1909\" data-end=\"1912\"\u003e Condición: Usado - Mint\u003c\/p\u003e","brand":"DaRWIN","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":52561576624466,"sku":null,"price":60.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/TODWEBB_copy_copy_a830d179-9320-40a9-902c-23fd893e072c.jpg?v=1778138831"},{"product_id":"modoru-okinawa-keizo-kitajima-first-edition-2015","title":"Modoru Okinawa — Keizo Kitajima (Primera edición, 2015)","description":"\u003cp data-start=\"122\" data-end=\"593\"\u003eEntre 1975 y principios de la década de 1980, Keizo Kitajima centró su atención en la ciudad de Koza, Okinawa, un lugar marcado por las secuelas de la guerra de Vietnam y la abrumadora presencia del ejército estadounidense. \u003cem data-start=\"316\" data-end=\"332\"\u003eModoru Okinawa\u003c\/em\u003e , publicado en 2015 en una edición limitada de 1000 ejemplares, reúne esta obra vital y volátil. El libro es una profunda inmersión en una ruptura cultural momentánea, donde las subculturas japonesa y afroamericana colisionaron en las caóticas y eufóricas secuelas de la guerra.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp data-start=\"595\" data-end=\"1092\"\u003e Filmadas en duotonos y tritonos toscos y con destellos intensos, las imágenes de Kitajima explotan con gestos y sombras: vida nocturna, cuerpos, encuentros, fronteras derrumbadas. Koza se convierte en escenario para una estridente representación de ocupación, influencia, identidad y deseo. No hay nostalgia aquí, solo una claridad cruda y sin filtros. La mirada de Kitajima no es sentimental, sino quirúrgica, comprometida con la fotografía como un acto de extrañamiento. Su lenguaje visual trasciende la apariencia y se adentra en algo más inestable, más urgente.\u003c\/p\u003e\n\n \u003cp data-start=\"1094\" data-end=\"1495\"\u003eImpreso en Gardapat mate con lomo de tela negra, este volumen es tanto un objeto táctil como fotográfico, diseñado con la misma intensidad austera que sus imágenes. \u003cem data-start=\"1264\" data-end=\"1280\"\u003eModoru Okinawa\u003c\/em\u003e es una entrada imprescindible en el catálogo de Darwin, en sintonía con las visiones de Tomatsu y Moriyama sobre el Japón de posguerra, pero con su propio ritmo brutal: uno de conmoción, seducción y el destello del colapso cultural.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp data-start=\"1497\" data-end=\"1516\"\u003e \u003cstrong data-start=\"1497\" data-end=\"1516\"\u003eFicha técnica\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp data-start=\"1518\" data-end=\"1916\"\u003e Título: Modoru Okinawa\u003cbr data-start=\"1539\" data-end=\"1542\"\u003e Artista \/ Autor: Keizo Kitajima\u003cbr data-start=\"1573\" data-end=\"1576\"\u003e Fecha: 2015\u003cbr data-start=\"1586\" data-end=\"1589\"\u003e Técnica\/Método de impresión: Duotono y Tritono\u003cbr data-start=\"1637\" data-end=\"1640\"\u003e Medio \/ Materiales: Tapa dura, tira de tela negra, encuadernación cosida\u003cbr data-start=\"1706\" data-end=\"1709\"\u003e Edición: Primera edición, numerada 478\/1000\u003cbr data-start=\"1750\" data-end=\"1753\"\u003e Firmado: No\u003cbr data-start=\"1763\" data-end=\"1766\"\u003e Dimensiones (cm): 24 x 17,5 cm\u003cbr data-start=\"1795\" data-end=\"1798\"\u003e Idioma: japonés \/ inglés\u003cbr data-start=\"1826\" data-end=\"1829\"\u003e Páginas: 136\u003cbr data-start=\"1839\" data-end=\"1842\"\u003e Editorial \/ Editor: Gomma Books Ltd.\u003cbr data-start=\"1878\" data-end=\"1881\"\u003e ISBN: No indicado\u003cbr data-start=\"1897\" data-end=\"1900\"\u003e Condición: NUEVO\u003c\/p\u003e","brand":"DaRWIN","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":52562012176722,"sku":null,"price":120.0,"currency_code":"EUR","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/TODWEBB_copy_3.jpg?v=1769359678"},{"product_id":"provoke-complete-reprint-of-3-volumes-koji-taki-takuma-nakahira-yutaka-takanashi-takahiko-okada-daido-moriyama","title":"PROVOKE: Reimpresión completa de 3 volúmenes: Koji Taki, Takuma Nakahira, Yutaka Takanashi, Takahiko Okada, Daido Moriyama","description":"\u003cp data-start=\"186\" data-end=\"708\"\u003e \u003cem data-start=\"186\" data-end=\"195\"\u003eProvoke\u003c\/em\u003e no era una revista, sino una ruptura. Publicada por primera vez en Japón entre 1968 y 1969, sus tres números \u003cem data-start=\"301\" data-end=\"310\"\u003etransformaron\u003c\/em\u003e radicalmente el lenguaje fotográfico, introduciendo la estética radical \u003cem data-start=\"380\" data-end=\"395\"\u003edel are-bure-boke\u003c\/em\u003e : imágenes granulosas, borrosas y desenfocadas, cargadas de urgencia política e inestabilidad poética. Creada por el crítico Koji Taki, los fotógrafos Takuma Nakahira, Yutaka Takanashi y Daido Moriyama (del número 2) y el poeta Takahiko Okada, \u003cem data-start=\"636\" data-end=\"645\"\u003eProvoke\u003c\/em\u003e se convirtió en un manifiesto clandestino de resistencia visual de posguerra.\u003c\/p\u003e\n\n \u003cp data-start=\"710\" data-end=\"1054\"\u003eEsta fiel reimpresión de Nitesha restaura los tres volúmenes originales en facsímil, reproduciendo su tipo de papel, tamaño, maquetación y secuencia. También incluye un cuarto folleto complementario con traducciones completas al inglés y al chino de todos los ensayos y poemas originales, lo que la convierte en la edición más accesible de \u003cem data-start=\"1030\" data-end=\"1039\"\u003eProvoke\u003c\/em\u003e jamás publicada.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp data-start=\"1056\" data-end=\"1384\"\u003e Los ejemplares originales son ahora casi imposibles de conseguir. Esta reedición devuelve a la circulación uno de los proyectos fotográficos más esenciales y mitificados, donde debe estar. Archivado en el archivo Darwin como piedra angular: una obra que disolvió las fronteras entre lenguaje e imagen, teoría e instinto, cuerpo y película.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp data-start=\"1386\" data-end=\"1894\"\u003e Ficha técnica\u003cbr data-start=\"1401\" data-end=\"1404\"\u003e Título: PROVOKE: Reimpresión completa de 3 volúmenes\u003cbr data-start=\"1449\" data-end=\"1452\"\u003e Artistas \/ Autores: Koji Taki, Takuma Nakahira, Yutaka Takanashi, Takahiko Okada, Daido Moriyama\u003cbr data-start=\"1547\" data-end=\"1550\"\u003e Fecha: Reimpresión de Nitesha (originales 1968-1969)\u003cbr data-start=\"1596\" data-end=\"1599\"\u003e Técnica\/Método de impresión: Facsímil offset \u003cbr data-start=\"1644\" data-end=\"1647\"\u003eMedio \/ Materiales: 3 folletos de tapa blanda + 1 folleto de traducción\u003cbr data-start=\"1711\" data-end=\"1714\"\u003e Dimensiones (cm): Coincide con las ediciones originales (formatos variados)\u003cbr data-start=\"1771\" data-end=\"1774\"\u003e Idioma: japonés (originales), inglés y chino (folleto de traducción)\u003cbr data-start=\"1845\" data-end=\"1848\"\u003e Editorial\/Editora: Nitesha\u003cbr data-start=\"1875\" data-end=\"1878\"\u003e Condición: NUEVO\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp data-start=\"1897\" data-end=\"1955\"\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"DaRWIN","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":52567001465170,"sku":null,"price":70.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/TODWEBB_copy_7_303938c2-0ff2-4d48-b210-a65054875959.jpg?v=1769434192"},{"product_id":"rue-des-lombards-jane-evelyn-atwood-xavier-barral-edition","title":"Rue des Lombards — Jane Evelyn Atwood, edición Xavier Barral","description":"\u003cp data-start=\"129\" data-end=\"1177\"\u003eA finales de 1975, recién llegada a París con 28 años, Jane Evelyn Atwood comenzó a fotografiar a las mujeres que trabajaban en un edificio de la Rue des Lombards. Lo que comenzó como el retrato de una prostituta se convirtió en una inmersión prolongada en un mundo cerrado: un lugar de intimidad, performance, resiliencia y feminidad en clave. La cámara de Atwood entra en este espacio no como voyeur, sino como testigo. Su estilo característico —inmersivo, paciente y discretamente intenso— ya está presente aquí en toda su plenitud. Las imágenes resultantes son en blanco y negro, primeros planos, impasibles, pero siempre respetuosas. Cepillos, espejos, pelucas, cigarrillos, risas: este no es un documento de sexo, sino de espera, vestimenta, conversación, supervivencia. Publicado décadas después por Éditions Xavier Barral en tapa dura, \u003cem data-start=\"906\" data-end=\"924\"\u003eRue des Lombards\u003c\/em\u003e reúne 156 páginas de la obra temprana de Atwood, que definiría su trayectoria como una de las fotoperiodistas más rigurosas y empáticas de su generación. Un libro fundamental, durante mucho tiempo en la sombra, que finalmente ha cobrado la forma que merece.\u003c\/p\u003e\n\n \u003cp data-start=\"1179\" data-end=\"1487\"\u003e\u003cstrong data-start=\"1179\" data-end=\"1198\"\u003eFicha técnica\u003c\/strong\u003e\u003cbr data-start=\"1198\" data-end=\"1201\"\u003e Título: Rue des Lombards\u003cbr data-start=\"1224\" data-end=\"1227\"\u003e Artista \/ Autora: Jane Evelyn Atwood\u003cbr data-start=\"1262\" data-end=\"1265\"\u003e Fecha: 2011\u003cbr data-start=\"1275\" data-end=\"1278\" data-is-only-node=\"\"\u003e Técnica\/Método de impresión: Offset\u003cbr data-start=\"1313\" data-end=\"1316\"\u003e Medio \/ Materiales: Tapa dura en estuche\u003cbr data-start=\"1357\" data-end=\"1360\"\u003e Dimensiones (cm): 22 × 33\u003cbr data-start=\"1384\" data-end=\"1387\"\u003e Idioma: Inglés\u003cbr data-start=\"1404\" data-end=\"1407\"\u003e Páginas: 156\u003cbr data-start=\"1417\" data-end=\"1420\"\u003e Editorial \/ Editor: Édiciones Xavier Barral\u003cbr data-start=\"1462\" data-end=\"1465\"\u003e Estado: Muy bueno\u003c\/p\u003e","brand":"DaRWIN","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":52576754041170,"sku":null,"price":45.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/TODWEBB_copy_5edf5f31-dedc-4f04-8e6b-b5e5cabd906d.jpg?v=1769550404"},{"product_id":"the-park-document-koen-limited-edition-kohei-yoshiyuki","title":"El parque + Documento Koen (Edición limitada) — Kohei Yoshiyuki","description":"\u003cp data-start=\"129\" data-end=\"1220\"\u003e \u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003eEsta es la edición definitiva de la famosa serie de Kohei Yoshiyuki, que combina el \u003cem data-start=\"225\" data-end=\"240\"\u003eDocument Koen\u003c\/em\u003e original de 1980 con \u003cem data-start=\"246\" data-end=\"256\"\u003eThe Park\u003c\/em\u003e , un facsímil de nuevo diseño que vuelve a abrir el archivo de una de las obras fotográficas más controvertidas y estudiadas de culto de Japón. Tomadas en la década de 1970 en los parques Shinjuku, Yoyogi y Aoyama de Tokio con película infrarroja de 35 mm y flash, las imágenes de Yoshiyuki revelan un ecosistema nocturno oculto de amantes, mirones y figuras a la deriva de todas las sexualidades y edades. La presencia del fotógrafo nunca es neutral: su cámara se alineó con quienes observaban, o a veces se unían, a acoplamientos anónimos en la oscuridad. Con su composición austera y cruda, estas fotografías ocupan un espacio tenso entre el documental y la transgresión, recordando \u003cem data-start=\"892\" data-end=\"907\"\u003eel Paris de Nuit\u003c\/em\u003e de Brassaï, los cines iluminados con flash de Weegee y las meditaciones de Sophie Calle sobre mirar y ser visto. Lo que finalmente exponen no es simplemente un comportamiento secreto, sino la complicidad compartida del deseo. Esta edición en estuche de 500 ejemplares incluye tanto el facsímil del \u003cem data-start=\"1153\" data-end=\"1168\"\u003eDocumento Koen\u003c\/em\u003e como una nueva monografía con material inédito y textos contextuales, que sitúan el trabajo de Yoshiyuki como una lente sobre el voyeurismo, el anonimato urbano y la melancolía de la vigilancia.\u003c\/p\u003e\n\n \u003cp data-start=\"1222\" data-end=\"1692\"\u003e\u003cstrong data-start=\"1222\" data-end=\"1241\"\u003eFicha técnica\u003c\/strong\u003e\u003cbr data-start=\"1241\" data-end=\"1244\"\u003e Título: El Parque + Documento Koen (Edición Limitada)\u003cbr data-start=\"1293\" data-end=\"1296\"\u003e Artista \/ Autor: Kohei Yoshiyuki\u003cbr data-start=\"1328\" data-end=\"1331\"\u003e Fecha: 2023 (facsímil), originalmente 1980\u003cbr data-start=\"1370\" data-end=\"1373\" data-is-only-node=\"\"\u003e Edición: 500\u003cbr data-start=\"1385\" data-end=\"1388\"\u003e Técnica\/Método de impresión: Offset\u003cbr data-start=\"1423\" data-end=\"1426\"\u003e Medio \/ Materiales: Tapa dura con reproducción impresa en gelatina de plata, caja con estuche.\u003cbr data-start=\"1509\" data-end=\"1512\"\u003e Dimensiones (cm): 22 × 29\u003cbr data-start=\"1536\" data-end=\"1539\"\u003e Idioma: japonés, inglés\u003cbr data-start=\"1566\" data-end=\"1569\"\u003e Páginas: 112 (El Parque), facsímil del \u003cem data-start=\"1614\" data-end=\"1629\"\u003eDocumento original Koen\u003c\/em\u003e\u003cbr data-start=\"1629\" data-end=\"1632\"\u003e Editorial\/Editor: Session Press, Goliga\u003cbr data-start=\"1673\" data-end=\"1676\"\u003e Condición: NUEVO\u003c\/p\u003e","brand":"DaRWIN","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":52604788441426,"sku":null,"price":325.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/TODWEBB_copy_6a575741-1d0f-414f-a256-44a8fce0d530.jpg?v=1769888613"},{"product_id":"now-that-you-are-mine-trine-sondergaard-signed-first-edition","title":"Ahora que eres mía — Trine Søndergaard, Primera edición firmada","description":"\u003cp data-start=\"150\" data-end=\"686\"\u003e \u003cem data-start=\"170\" data-end=\"193\"\u003e«Now That You Are Mine»,\u003c\/em\u003e de Trine Søndergaard, es un retrato crudo e íntimo del barrio rojo de Copenhague a finales de los años 90, un lugar de tránsito, proximidad y exposición brutal. Realizada entre 1997 y 2000, la obra documenta a mujeres que ejercen la prostitución en las calles cercanas a Skelbækgade y la estación central de tren. Søndergaard, quien vivió en el barrio, usa la cámara para presenciar un mundo que muchos se niegan a ver, no por voyeurismo, sino desde la tensión ambiental de ser una mujer que se mueve por el espacio público.\u003c\/p\u003e\n\n \u003cp data-start=\"688\" data-end=\"1153\"\u003eLas 33 imágenes presentan una iluminación intensa, nocturna y directa. El flash se refleja en el pavimento mojado, cuerpos apoyados en coches que esperan, abrigos de piel, letreros de neón, muslos bajo la luz de la calle. No hay aquí sentimentalismo ni performance. Las mujeres miran a la cámara, o más allá de ella, pero siempre con la vigilancia de la supervivencia. La negativa de Søndergaard a estetizar es lo que confiere a la obra su fuerza: el erotismo pertenece al mundo exterior, a la mirada masculina que estas mujeres soportan.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp data-start=\"1155\" data-end=\"1611\"\u003e El resultado es un libro de amor al revés. El título, \u003cem data-start=\"1206\" data-end=\"1229\"\u003e«Ahora que eres mía»\u003c\/em\u003e , podría pertenecer a un cliente o a la sociedad misma: la posesión de cuerpos, la ilusión de la elección. Publicado por primera vez por Steidl en 2002 y encuadernado en piel sintética negra repujada, el libro es tan táctil y circunspecto como su contenido. Una obra temprana e importante en la carrera de Søndergaard y un documento excepcional sobre el trabajo sexual en el norte de Europa, abordado con rigor, valentía y proximidad.\u003c\/p\u003e\n\n \u003cp data-start=\"1613\" data-end=\"1996\"\u003e\u003cstrong data-start=\"1613\" data-end=\"1632\"\u003eFicha técnica\u003c\/strong\u003e\u003cbr data-start=\"1632\" data-end=\"1635\"\u003e Título: \u003cem data-start=\"1642\" data-end=\"1665\"\u003eAhora que eres mía\u003c\/em\u003e\u003cbr data-start=\"1665\" data-end=\"1668\"\u003e Artista \/ Autor: Trine Søndergaard\u003cbr data-start=\"1702\" data-end=\"1705\"\u003e Fecha: 2002\u003cbr data-start=\"1715\" data-end=\"1718\"\u003e Técnica\/Método de impresión: Offset\u003cbr data-start=\"1753\" data-end=\"1756\"\u003e Medio \/ Materiales: Tapa dura con cuero artificial repujado\u003cbr data-start=\"1818\" data-end=\"1821\"\u003e Dimensiones (cm): 28,7 × 26,7\u003cbr data-start=\"1849\" data-end=\"1852\"\u003e Firmado\u003cbr data-start=\"1863\" data-end=\"1866\"\u003e Páginas: 72\u003cbr data-start=\"1875\" data-end=\"1878\"\u003e Número de ilustraciones: 33\u003cbr data-start=\"1902\" data-end=\"1905\"\u003e Editorial\/Editor: Steidl\u003cbr data-start=\"1931\" data-end=\"1934\"\u003e Diseñador: Camilla Jørgensen \/ Trefold\u003cbr data-start=\"1971\" data-end=\"1974\"\u003e Estado: Como nuevo\u003c\/p\u003e","brand":"DaRWIN","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":52635288011090,"sku":null,"price":350.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/TODWEBB_copy_copy_383de4e7-ed27-4ed3-a0ab-6414d5e7fd4d.jpg?v=1770236911"},{"product_id":"ari-marcopoulos-not-yet-ari-marcopoulos-rizzoli-2016","title":"Ari Marcopoulos: Not Yet — Ari Marcopoulos, Rizzoli, 2016","description":"\u003cp data-start=\"1206\" data-end=\"1694\"\u003eUn recorrido crudo y directo por la cultura juvenil que definió el lenguaje visual de las últimas décadas. Entre escenas de skate, hip-hop, paisajes y retratos íntimos, Marcopoulos borra la frontera entre arte y vida con una inmediatez poco común. Abarcando desde los años 80 hasta hoy e incluyendo material inédito, el libro se construye también desde lo cercano: capítulos editados por colaboradores y familiares que refuerzan la dimensión personal de una obra profundamente influyente.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1696\" data-end=\"1941\"\u003e\u003cstrong data-start=\"1696\" data-end=\"1713\"\u003eFICHA TÉCNICA\u003c\/strong\u003e\u003cbr data-start=\"1713\" data-end=\"1716\"\u003eTítulo: Ari Marcopoulos: Not Yet\u003cbr data-start=\"1748\" data-end=\"1751\"\u003eAutor: Ari Marcopoulos\u003cbr data-start=\"1773\" data-end=\"1776\"\u003eFecha: 2016\u003cbr data-start=\"1787\" data-end=\"1790\"\u003eMateriales: Libro, tapa dura\u003cbr data-start=\"1818\" data-end=\"1821\"\u003eDimensiones (cm): 21,6 x 28\u003cbr data-start=\"1848\" data-end=\"1851\"\u003ePáginas: 304\u003cbr data-start=\"1863\" data-end=\"1866\"\u003eIdioma: Inglés\u003cbr data-start=\"1880\" data-end=\"1883\"\u003eEditorial: Rizzoli\u003cbr data-start=\"1901\" data-end=\"1904\"\u003eISBN: 978-0-8478488-8-1\u003c\/p\u003e","brand":"DaRWIN","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":53185098088786,"sku":null,"price":50.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/TODWEBB_copy_copy_0e44a3a7-dec4-4227-be88-f017038c221f.jpg?v=1776027898"},{"product_id":"another-kind-of-life-photography-on-the-margins-prestel-2018","title":"Another Kind of Life — Photography on the Margins, Prestel, 2018","description":"\u003cp data-start=\"1248\" data-end=\"1794\"\u003eUn recorrido contundente por una fotografía situada en el límite de la visibilidad. Reuniendo a autores como Bruce Davidson, Paz Errázuriz, Jim Goldberg, Mary Ellen Mark, Daidō Moriyama y Dayanita Singh, el libro sigue distintas formas de mirar vidas fuera de la norma con intimidad, tensión y dignidad. Más que suavizar la diferencia, muestra cómo la representación puede señalar la violencia, complicar la empatía y registrar cambios de sensibilidad a lo largo del tiempo. Una antología seria sobre la dimensión social y ética de la fotografía.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1796\" data-end=\"2073\"\u003eFicha técnica\u003cbr data-start=\"1809\" data-end=\"1812\"\u003eTítulo: Another Kind of Life: Photography on the Margins\u003cbr data-start=\"1868\" data-end=\"1871\"\u003eArtista \/ Autor: Alona Pardo\u003cbr data-start=\"1899\" data-end=\"1902\"\u003eFecha: 2018\u003cbr data-start=\"1913\" data-end=\"1916\"\u003eEncuadernación: Tapa dura\u003cbr data-start=\"1941\" data-end=\"1944\"\u003ePáginas: 288\u003cbr data-start=\"1956\" data-end=\"1959\"\u003eDimensiones (cm): 22.5 x 27.5\u003cbr data-start=\"1988\" data-end=\"1991\"\u003eIdioma: Inglés\u003cbr data-start=\"2005\" data-end=\"2008\"\u003eEditorial: Prestel\u003cbr data-start=\"2026\" data-end=\"2029\"\u003eISBN: 978-3-7913-8427-6\u003cbr data-start=\"2052\" data-end=\"2055\"\u003eCondición: Nuevo\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"2075\" data-end=\"2147\"\u003e\u0026nbsp;\u003c\/p\u003e","brand":"DaRWIN","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":53219754246482,"sku":null,"price":35.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/TODWEBB_copy_copy_c45fd609-06ec-4aaf-b0f5-4b4bdddf9db0.jpg?v=1776357941"},{"product_id":"message-to-the-future-danny-lyon-yale-university-press-2016","title":"Message to the Future – Danny Lyon – Yale University Press – 2016","description":"\u003cp data-start=\"1351\" data-end=\"1859\"\u003eUn testimonio directo y sin filtro de la América de posguerra, este maravilloso volumen reúne décadas de trabajo inmersivo en una declaración clave. Desde la lucha por los derechos civiles hasta culturas marginales como motoristas o prisioneros, la distancia entre fotógrafo y sujeto desaparece. Concebido como una revisión integral, muestra una práctica basada en la implicación total. Su escala y secuencia refuerzan la intensidad: una mirada interna y sostenida sobre comunidades raramente representadas desde dentro.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1861\" data-end=\"2165\"\u003e\u003cstrong data-start=\"1861\" data-end=\"1878\"\u003eFICHA TÉCNICA\u003c\/strong\u003e\u003cbr data-start=\"1878\" data-end=\"1881\"\u003eTítulo: Message to the Future\u003cbr data-start=\"1910\" data-end=\"1913\"\u003eArtista \/ Autor: Danny Lyon\u003cbr data-start=\"1940\" data-end=\"1943\"\u003eFecha: 2016\u003cbr data-start=\"1954\" data-end=\"1957\"\u003eEdición: Ilustrada\u003cbr data-start=\"1975\" data-end=\"1978\"\u003eMedio \/ Materiales: Libro en tapa dura\u003cbr data-start=\"2016\" data-end=\"2019\"\u003eDimensiones (cm): 30.5 × 24.8\u003cbr data-start=\"2048\" data-end=\"2051\"\u003ePáginas: 288\u003cbr data-start=\"2063\" data-end=\"2066\"\u003eIdioma: Inglés\u003cbr data-start=\"2080\" data-end=\"2083\"\u003eEditorial: Yale University Press\u003cbr data-start=\"2115\" data-end=\"2118\"\u003eISBN: 0300218834\u003cbr data-start=\"2134\" data-end=\"2137\"\u003eCondición: Nuevo (sellado)\u003c\/p\u003e","brand":"YALE UNIVERSITY PRESS","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":53289812263250,"sku":null,"price":35.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/TODWEBB_copy_copy_cdcef246-78f0-437f-ae8f-fb3688140b6e.jpg?v=1777198456"},{"product_id":"varietes-vv-aa-la-fabrica-2015","title":"VARIETÉS — VV.AA. — LA FABRICA — 2015","description":"\u003cp data-start=\"893\" data-end=\"1255\"\u003eUn archivo entre bastidores del espectáculo popular español en extinción. Reúne fotografías de artistas y números de variedades entre los años veinte y setenta, con todo su cruce de glamour escénico, precariedad y cultura marginal. Su fuerza está en esa tensión: trajes, gestos y rostros que prometen brillo, pero revelan un mundo mucho más frágil, casi borrado.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1257\" data-end=\"1525\"\u003eFICHA TÉCNICA\u003cbr data-start=\"1270\" data-end=\"1273\"\u003eTítulo: VARIETÉS\u003cbr data-start=\"1289\" data-end=\"1292\"\u003eArtista \/ Autor: VV.AA.\u003cbr data-start=\"1315\" data-end=\"1318\"\u003eFecha: 2015\u003cbr data-start=\"1329\" data-end=\"1332\"\u003eMedio \/ Materiales: Libro en tapa dura\u003cbr data-start=\"1370\" data-end=\"1373\"\u003eDimensiones (cm): 24 × 17\u003cbr data-start=\"1398\" data-end=\"1401\"\u003ePáginas: 250\u003cbr data-start=\"1413\" data-end=\"1416\"\u003eIdioma: Español \/ Inglés\u003cbr data-start=\"1440\" data-end=\"1443\"\u003eEditorial \/ Editor: La Fábrica\u003cbr data-start=\"1473\" data-end=\"1476\"\u003eISBN: 978-84-16248-28-5\u003c\/p\u003e","brand":"LA FABRICA","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":53292438618450,"sku":null,"price":29.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/TODWEBB_copy_copy_270debe1-54ef-46f3-ac27-dae987939d6c.jpg?v=1777228463"}],"url":"https:\/\/thedarwin.es\/es-sa\/collections\/books-photobooks-subculture-underworld.oembed","provider":"DaRWIN","version":"1.0","type":"link"}