{"title":"IMPRESCINDIBLE","description":"\u003cp data-start=\"0\" data-end=\"626\"\u003eAlgunos fotolibros no son solo artículos de catálogo; son la base. Son libros que definen una forma de ver, que marcan la pauta en el lenguaje, la edición y la intención fotográfica. Su importancia no se debe a la publicidad exagerada ni al marketing de escasez, sino al hecho de que siguen informando a fotógrafos, editores y coleccionistas años después de su publicación. Son libros que envejecen bien, tanto intelectual como materialmente, y cuya relevancia no depende de las modas.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp data-start=\"628\" data-end=\"1095\" data-is-last-node=\"\" data-is-only-node=\"\"\u003e Cuando un libro entra en esta categoría en este sitio, es porque lo considero esencial: algo que siempre guardaría, reemplazaría si se perdiera y recomendaría sin reservas a otros. Poseer estos libros significa tener un punto de referencia sólido, no solo para coleccionar, sino para comprender la fotografía en sí. Si estás creando una biblioteca con ambición a largo plazo, estos son los títulos que vale la pena priorizar cuando estén disponibles. No son sugerencias; son puntos de referencia.\u003c\/p\u003e","products":[{"product_id":"signed-jacob-aue-sobol-sabine-2018","title":"Sabine (Version française) — Jacob Aue Sobol — Firmado, Polka Editions, 2018","description":"\u003cp data-start=\"195\" data-end=\"565\"\u003eEsta concisa edición francesa de \u003cem data-start=\"226\" data-end=\"234\"\u003eSabine\u003c\/em\u003e , de Jacob Aue Sobol, condensa una de las historias de amor fotográficas más viscerales de principios de la década de 2000 en 24 páginas de intensa tensión emocional. Publicada por Polka Editions en 2018 con tan solo 200 ejemplares, firmada por el artista, ofrece una excepcional reminiscencia bilingüe de la monografía original de 2004, ahora un icono del fotolibro contemporáneo.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp data-start=\"567\" data-end=\"968\"\u003e Las imágenes retratan la vida de Sobol en Tiniteqilaaq, una aldea aislada de Groenlandia donde vivió casi tres años con Sabine, la mujer que dio nombre al libro. Inspiradas en su temprana inmersión en la fotografía documental en Fatamorgana y agudizadas por la sensibilidad cinematográfica de su época en la Escuela de Cine Europeo, el lenguaje de Sobol es inconfundible: granulado, cercano y emocionalmente saturado.\u003c\/p\u003e\n\n \u003cp data-start=\"970\" data-end=\"1265\"\u003eEsta edición de formato reducido no diluye el impacto; al contrario, intensifica la sensación de compresión, como una historia de amor susurrada entre la niebla. Como pieza de colección, ofrece una mirada excepcional a la esencia misma de la visión inicial de un importante fotógrafo de Magnum, reinterpretada para el público francófono.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp data-start=\"1267\" data-end=\"1592\"\u003e Ficha técnica\u003cbr data-start=\"1282\" data-end=\"1285\"\u003e Título: Sabine (Versión francesa)\u003cbr data-start=\"1318\" data-end=\"1321\"\u003e Artista \/ Autor: Jacob Aue Sobol\u003cbr data-start=\"1353\" data-end=\"1356\"\u003e Fecha: 2018\u003cbr data-start=\"1366\" data-end=\"1369\"\u003e Edición: Edición limitada de 200, firmada.\u003cbr data-start=\"1408\" data-end=\"1411\"\u003e Técnica\/Método de impresión: Offset\u003cbr data-start=\"1446\" data-end=\"1449\"\u003e Medio \/ Materiales: Tapa blanda\u003cbr data-start=\"1478\" data-end=\"1481\"\u003e Dimensiones (cm): 15 × 21\u003cbr data-start=\"1505\" data-end=\"1508\"\u003e Idioma: francés\u003cbr data-start=\"1524\" data-end=\"1527\"\u003e Páginas: 24\u003cbr data-start=\"1536\" data-end=\"1539\"\u003e Editorial\/Editor: Polka Editions\u003cbr data-start=\"1573\" data-end=\"1576\"\u003e Condición: Nuevo\u003c\/p\u003e","brand":"DaRWIN","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":51754658038098,"sku":null,"price":160.0,"currency_code":"EUR","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/TODWEBB_copy_copy_56061f0e-cdaa-452d-9586-7117c12f8837.jpg?v=1770112372"},{"product_id":"signed-pieter-hugo-la-cucaracha-2019","title":"La Cucaracha - Pieter Hugo (Firmado; Primera edición)","description":"\u003cp data-start=\"415\" data-end=\"945\"\u003eEsta gran edición firmada de \u003cem data-start=\"445\" data-end=\"459\"\u003eLa Cucaracha,\u003c\/em\u003e de Pieter Hugo, forma parte de la Librería Darwin por su profundo compromiso con la colisión del mito, el ritual y la realidad social en el Sur Global. La obra de Hugo recorre paisajes de tradición y transformación, desde África Occidental hasta el Caribe, revelando cómo la creencia, la performance y el poder se entrelazan en la vida contemporánea. El título, \u003cem data-start=\"798\" data-end=\"812\"\u003eLa Cucaracha,\u003c\/em\u003e evoca supervivencia y persistencia; las imágenes de Hugo le otorgan fuerza visual, escenificando encuentros que son a la vez documentales y reveladores.\u003c\/p\u003e\n\n \u003cp data-start=\"947\" data-end=\"1595\"\u003eImpresa en papel de alta calidad y encuadernada en una llamativa tapa dura de tela roja con letras doradas, \u003cem data-start=\"1046\" data-end=\"1060\"\u003eLa Cucaracha\u003c\/em\u003e se despliega como una exploración coreografiada del espectáculo casi religioso, el gesto codificado y la presencia corpórea. Las fotografías entrelazan escenas de rituales, procesiones, mascaradas y rebeldía cotidiana, cada fotograma articulado con el rigor formal característico de Hugo. Este ejemplar, firmado personalmente por el artista, aporta un toque adicional de procedencia y relevancia editorial. Con textos y encuadre contextual, el libro posiciona a Hugo no solo como cronista, sino como colaborador de los lenguajes visuales de la resistencia y el encantamiento.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp data-start=\"1597\" data-end=\"1616\"\u003e \u003cstrong data-start=\"1597\" data-end=\"1616\"\u003eFicha técnica\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp data-start=\"1618\" data-end=\"1638\"\u003e Título\u003cbr data-start=\"1623\" data-end=\"1626\"\u003e La Cucaracha\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp data-start=\"1640\" data-end=\"1669\"\u003e Artista \/ Autor\u003cbr data-start=\"1655\" data-end=\"1658\"\u003e Pieter Hugo\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp data-start=\"1671\" data-end=\"1682\"\u003e Fecha\u003cbr data-start=\"1675\" data-end=\"1678\"\u003e 2019\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp data-start=\"1684\" data-end=\"1729\"\u003e Técnica\/Método de impresión\u003cbr data-start=\"1711\" data-end=\"1714\"\u003e Impresión offset\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp data-start=\"1731\" data-end=\"1796\"\u003e Medio \/ Materiales\u003cbr data-start=\"1749\" data-end=\"1752\"\u003e Tapa dura, encuadernación en tela con letras doradas.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp data-start=\"1798\" data-end=\"1830\"\u003e Edición\u003cbr data-start=\"1805\" data-end=\"1808\"\u003e Primera edición (firmada)\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp data-start=\"1832\" data-end=\"1881\"\u003e Firmado\u003cbr data-start=\"1838\" data-end=\"1841\"\u003e Sí (firma del artista en la guarda delantera)\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp data-start=\"1883\" data-end=\"1931\"\u003e Dimensiones (cm) \u003cbr data-start=\"1898\" data-end=\"1901\"\u003eAprox. 35 × 32 (formato grande)\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp data-start=\"1933\" data-end=\"1951\"\u003e Idioma\u003cbr data-start=\"1941\" data-end=\"1944\"\u003e Inglés\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp data-start=\"1953\" data-end=\"1972\"\u003e Páginas\u003cbr data-start=\"1958\" data-end=\"1961\"\u003e Aprox. 200\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp data-start=\"1974\" data-end=\"2028\"\u003e Editor\u003cbr data-start=\"1992\" data-end=\"1995\"\u003e RM, México \/ RM Verlag, Barcelona\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp data-start=\"2030\" data-end=\"2054\"\u003e ISBN\u003cbr data-start=\"2034\" data-end=\"2037\"\u003e 978‑84‑17975‑15‑9\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp data-start=\"2056\" data-end=\"2086\"\u003e Condición\u003cbr data-start=\"2065\" data-end=\"2068\"\u003e Muy bueno — firmado\u003c\/p\u003e","brand":"DaRWIN","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":51754766500178,"sku":null,"price":220.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/MAISONSCLOSES_1_70fc3774-a90e-40fa-a722-97c6b9a58574.jpg?v=1768294669"},{"product_id":"antoine-dagata-1961-oscurana-1ere-edition","title":"Oscurana — Antoine d'Agata","description":"\u003cp data-start=\"67\" data-end=\"137\"\u003e \u003cstrong data-start=\"67\" data-end=\"137\"\u003eOscurana — Antoine d'Agata (Volumen único de la edición colectiva)\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp data-start=\"139\" data-end=\"664\"\u003e Este volumen firmado de \u003cem data-start=\"161\" data-end=\"171\"\u003eOscurana\u003c\/em\u003e por Antoine d'Agata, copublicado en 2017 como parte de un proyecto editorial internacional de seis partes, forma parte de la Librería Darwin porque encarna un experimento radical de publicación colaborativa, estética transgresora y la ética del testimonio. Cada una de las seis editoriales de Latinoamérica y Europa produjo su propia versión de \u003cem data-start=\"523\" data-end=\"533\"\u003eOscurana\u003c\/em\u003e , utilizando una estructura compartida —mismo título, dimensiones y texto central—, pero permitiendo diferentes interpretaciones materiales y visuales.\u003c\/p\u003e\n\n \u003cp data-start=\"666\" data-end=\"1206\"\u003eEl ejemplar que aquí se exhibe es un volumen independiente de esta constelación, impreso en papel negro intenso con tipografía manuscrita dorada, que presenta las inquietantes fotografías monocromáticas de d'Agata sobre sexo, trance y resistencia. Diseñado e impreso por \u003cem data-start=\"903\" data-end=\"919\"\u003eLe Dernier Cri\u003c\/em\u003e en Marsella, bajo la dirección de Pakito Bolino, fusiona gráficos underground con el lenguaje visual febril de d'Agata. Cada fotografía es una confrontación, no un documento: los cuerpos se difuminan bajo presión, la luz se convierte en sustancia, y la violencia y la intimidad coexisten en un mismo marco oscuro.\u003c\/p\u003e\n\n \u003cp data-start=\"1208\" data-end=\"1622\"\u003eAunque forma parte de un proyecto más amplio de seis volúmenes, esta edición se presenta como un objeto independiente y también se publicó en una rara caja. Este ejemplar en particular está \u003cstrong data-start=\"1371\" data-end=\"1409\"\u003efirmado por d'Agata en Arlés en 2021\u003c\/strong\u003e , lo que lo enmarca en el continuo performativo de su obra. En Darwin, \u003cem data-start=\"1482\" data-end=\"1492\"\u003eOscurana\u003c\/em\u003e se considera un artefacto clave en el panorama de la publicación experimental de fotolibros, la autoría colectiva y la fotografía corporal.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp data-start=\"1624\" data-end=\"1643\"\u003e \u003cstrong data-start=\"1624\" data-end=\"1643\"\u003eFicha técnica\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp data-start=\"1645\" data-end=\"2122\"\u003e Título: Oscurana\u003cbr data-start=\"1660\" data-end=\"1663\"\u003e Artista \/ Autor: Antoine d'Agata\u003cbr data-start=\"1695\" data-end=\"1698\"\u003e Fecha: 2017\u003cbr data-start=\"1708\" data-end=\"1711\"\u003e Técnica \/ Método de impresión: Impresión offset, tinta dorada sobre papel negro\u003cbr data-start=\"1780\" data-end=\"1783\"\u003e Medio \/ Materiales: Tapa blanda, encuadernado con grapas\u003cbr data-start=\"1826\" data-end=\"1829\"\u003e Dimensiones: aprox. 21 × 28 cm\u003cbr data-start=\"1859\" data-end=\"1862\" data-is-only-node=\"\"\u003e Idioma: francés\u003cbr data-start=\"1878\" data-end=\"1881\"\u003e Páginas: Sin paginar\u003cbr data-start=\"1899\" data-end=\"1902\"\u003e Editor \/ Editor: Le Dernier Cri (Francia), parte del colectivo de seis editores \u003cem data-start=\"1959\" data-end=\"1969\"\u003eOscurana\u003c\/em\u003e\u003cbr data-start=\"1994\" data-end=\"1997\"\u003e Firmado: Sí (firmado en Arles, 2021) \u003cbr data-start=\"2032\" data-end=\"2035\"\u003eEdición: Uno de los seis volúmenes distintos del proyecto \u003cem data-start=\"2081\" data-end=\"2091\"\u003eOscurana\u003c\/em\u003e\u003cbr data-start=\"2099\" data-end=\"2102\"\u003e Estado: Casi bien\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp data-start=\"2125\" data-end=\"2187\"\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"DaRWIN","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":51754826826066,"sku":null,"price":140.0,"currency_code":"EUR","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/MAISONSCLOSES_1_40948610-1e47-4cec-874a-e67f7826da3e.jpg?v=1768064059"},{"product_id":"stephen-shore-uncommon-places-1982","title":"Uncommon Places — Stephen Shore, 1982, primera edición con sobrecubierta","description":"\u003cp data-start=\"369\" data-end=\"715\"\u003eUno de los fotolibros más influyentes del siglo XX, \u003cem data-start=\"434\" data-end=\"451\"\u003eUncommon Places\u003c\/em\u003e marcó un antes y un después en la fotografía a color y en el lenguaje visual del espacio estadounidense. Publicado en 1982 por Aperture, esta es la escasa primera edición en tapa dura con la sobrecubierta original sin recortar: la versión definitiva de un libro que lo cambió todo.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp data-start=\"717\" data-end=\"1101\"\u003e Trabajando con una cámara de gran formato, Stephen Shore fotografió intersecciones anónimas, habitaciones de motel, señalización y límites urbanos en los Estados Unidos de la década de 1970. El resultado fue un nuevo tipo de fotografía: desprovista de narrativa, radiante en su claridad, formalmente precisa y arraigada en lo banal. No son momentos decisivos, sino prolongados: tranquilos, frontales y cargados de inquietud ambiental.\u003c\/p\u003e\n\n \u003cp data-start=\"1103\" data-end=\"1514\"\u003eLa edición encuadernada en tela granate que se presenta aquí cuenta con 61 láminas a color repartidas en 64 páginas, diseñadas por Wendy Byrne e impresas con la temprana fidelidad a la paleta Kodachrome de Shore. Como citan Martin Parr y Gerry Badger en \u003cem data-start=\"1322\" data-end=\"1355\"\u003eThe Photobook: A History Vol. 2\u003c\/em\u003e (p. 35), se erige como un «fotolibro a color fantástico y muy importante», fundacional de la Nueva Topografía y del auge del color como forma fotográfica seria.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp data-start=\"1516\" data-end=\"1678\"\u003e Este ejemplar conserva la sobrecubierta original, completo y fresco, con solo leves marcas de sol y tenues marcas exteriores. Una pieza clave en cualquier colección de fotolibros seria.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp data-start=\"1680\" data-end=\"2128\"\u003e \u003cstrong data-start=\"1680\" data-end=\"1699\"\u003eFicha técnica\u003c\/strong\u003e\u003cbr data-start=\"1699\" data-end=\"1702\"\u003e Título: Lugares poco comunes\u003cbr data-start=\"1724\" data-end=\"1727\"\u003e Artista \/ Autor: Stephen Shore\u003cbr data-start=\"1757\" data-end=\"1760\"\u003e Fecha: 1982\u003cbr data-start=\"1770\" data-end=\"1773\"\u003e Técnica \/ Método de impresión: Impresión offset\u003cbr data-start=\"1817\" data-end=\"1820\"\u003e Medio \/ Materiales: Tapa dura con sobrecubierta, tela granate\u003cbr data-start=\"1880\" data-end=\"1883\"\u003e Dimensiones: 24,3 x 28,3 cm\u003cbr data-start=\"1909\" data-end=\"1912\"\u003e Páginas: 64\u003cbr data-start=\"1921\" data-end=\"1924\" data-is-only-node=\"\"\u003e Láminas: 61 fotografías en color\u003cbr data-start=\"1953\" data-end=\"1956\"\u003e Editorial\/Editor: Aperture, Millerton, Nueva York\u003cbr data-start=\"2005\" data-end=\"2008\"\u003e ISBN: 0-89381-101-7 \u003cbr data-start=\"2027\" data-end=\"2030\"\u003eEstado: En general bien; interior impecable, sobrecubierta ligeramente bronceada pero completa y sin recortar.\u003c\/p\u003e","brand":"DaRWIN","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":51758094090578,"sku":null,"price":350.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/TODWEBB_copy_75dd02ef-206d-478f-887e-151971700a6c.jpg?v=1769295938"},{"product_id":"pieter-hugo-kin-first-edition","title":"KIN — Pieter Hugo (Primera edición)","description":"\u003cp\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cspan\u003e¿Cómo asumir la responsabilidad de la Historia y hasta qué punto se debe intentar? ¿Cómo se cría una familia en una sociedad tan conflictiva? Esta obra intenta abordar estas preguntas y reflexiona sobre la naturaleza de las narrativas personales y colectivas conflictivas.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eKin se centra en la familia del fotógrafo, su comunidad y en sí mismo. El escritor John Mahoney la caracteriza como la primera obra importante del artista centrada exclusivamente en su experiencia personal en su Sudáfrica natal, un lugar definido por siglos de tensiones y contradicciones políticas, culturales y raciales. \u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eHugo describe su serie como «una reflexión sobre el fracaso del experimento colonial sudafricano y mi sensación de ser un 'madera a la deriva colonial'. Sudáfrica es un lugar tan fracturado, esquizofrénico, herido y problemático...»\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003eFICHA TÉCNICA\u003cbr data-start=\"642\" data-end=\"645\"\u003eTítulo: KIN\u003cbr data-start=\"656\" data-end=\"659\" data-is-only-node=\"\"\u003eArtista \/ Autor: Pieter Hugo\u003cbr data-start=\"687\" data-end=\"690\"\u003eFecha: 2005\u003cbr data-start=\"701\" data-end=\"704\"\u003eEdición: Primera edición\u003cbr data-start=\"728\" data-end=\"731\"\u003eEditorial: Aperture (ed. Chris Boot)\u003cbr data-start=\"767\" data-end=\"770\"\u003eFormato: Tapa dura\u003cbr data-start=\"788\" data-end=\"791\"\u003ePáginas: Aprox. 180\u003cbr data-start=\"810\" data-end=\"813\"\u003eDimensiones (cm): Aprox. 30 × 38 cm\u003cbr data-start=\"848\" data-end=\"851\"\u003eIdioma: Inglés\u003cbr data-start=\"892\" data-end=\"895\"\u003eEstado: Nuevo\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"aperture","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":51759326265682,"sku":null,"price":50.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/MAISONSCLOSES_1c917d3a-cad2-4fb9-8d82-1832edbbfa09.jpg?v=1768160250"},{"product_id":"cafe-lehmitz-anders-petersen-1985","title":"Café Lehmitz (Edición de bolsillo firmada) — Anders Petersen, 1985","description":"\u003cp data-start=\"133\" data-end=\"638\"\u003e Esta edición de bolsillo firmada de \u003cem data-start=\"163\" data-end=\"177\"\u003eCafé Lehmitz\u003c\/em\u003e , publicada en 1985 por Schirmer\/Mosel, es la versión predilecta de Anders Petersen de su libro más emblemático. Publicada originalmente en 1978, \u003cem data-start=\"313\" data-end=\"327\"\u003eCafé Lehmitz\u003c\/em\u003e impulsó la carrera de Petersen y redefinió el lenguaje de la fotografía documental. Filmada en un bar popular de la Reeperbahn de Hamburgo entre 1968 y 1970, la obra es un retrato crudo y afectuoso de un lugar donde las reglas se desmoronan: trabajadoras sexuales, borrachos, amantes, solitarios, todos enmarcados en un mismo marco íntimo.\u003c\/p\u003e\n\n \u003cp data-start=\"640\" data-end=\"1232\"\u003ePetersen no observa desde la distancia. Bebe, toca, se queda a pasar la noche. Las imágenes son granulosas, cercanas, desordenadas, llenas de destellos y emoción. No hay jerarquía moral, solo proximidad física y tiempo compartido. Lo que hace perdurar a \u003cem data-start=\"864\" data-end=\"878\"\u003eCafé Lehmitz\u003c\/em\u003e es su falta de representación: la confianza es real y la cámara se siente como parte del mobiliario. Es un libro que cambió las reglas para fotógrafos posteriores como Nan Goldin o Antoine d'Agata, demostrando que el documental podía ser personal, caótico y brutalmente tierno. Una piedra angular de la fotografía europea de posguerra, aún sin parangón en su sinceridad.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp data-start=\"1234\" data-end=\"1594\"\u003e Ficha técnica\u003cbr data-start=\"1249\" data-end=\"1252\"\u003e Título: Café Lehmitz (Edición de bolsillo firmada)\u003cbr data-start=\"1295\" data-end=\"1298\"\u003e Artista\/Autor: Anders Petersen\u003cbr data-start=\"1330\" data-end=\"1333\"\u003e Fecha: Edición de 1985 (originalmente de 1978)\u003cbr data-start=\"1369\" data-end=\"1372\"\u003e Edición: Firmada\u003cbr data-start=\"1387\" data-end=\"1390\"\u003e Técnica\/Método de impresión: Offset\u003cbr data-start=\"1425\" data-end=\"1428\"\u003e Medio \/ Materiales: Tapa blanda\u003cbr data-start=\"1457\" data-end=\"1460\"\u003e Dimensiones (cm): Aprox. 12 × 18\u003cbr data-start=\"1492\" data-end=\"1495\"\u003e Idioma: alemán\u003cbr data-start=\"1511\" data-end=\"1514\"\u003e Páginas: Aprox. 120\u003cbr data-start=\"1532\" data-end=\"1535\"\u003e Editorial \/ Editor: Schirmer\/Mosel\u003cbr data-start=\"1569\" data-end=\"1572\"\u003e Estado: Muy bueno\u003c\/p\u003e","brand":"DaRWIN","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":51776958202194,"sku":null,"price":220.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/TODWEBB_copy_copy_2.jpg?v=1770110366"},{"product_id":"the-valley-larry-sultan-2004","title":"El valle — Larry Sultan (2004)","description":"\u003cp data-start=\"244\" data-end=\"990\"\u003eEste es \u003cem data-start=\"267\" data-end=\"279\"\u003eThe Valley\u003c\/em\u003e de Larry Sultan, un libro que tomó cinco años para filmar y toda una vida de inteligencia visual para enmarcar. Publicado en 2004 por Scalo, captura una extraña y distintivamente estadounidense intersección de lo doméstico y la actuación: el Valle de San Fernando, epicentro de la industria del cine para adultos, representado no como espectáculo, sino como un teatro liminal de anhelo, aburrimiento, poder y colapso. Trabajando con gran formato, Sultan se inserta en las casas privadas utilizadas como sets de filmación, retratando momentos entre tomas o completamente escenificados con deliberada ambigüedad. El resultado es inquietante: batas de baño, lágrimas falsas, micrófonos de pértiga, esposos indiferentes, actores desnudos capturados bajo una brillante iluminación doméstica: la infraestructura poco glamurosa del deseo.\u003c\/p\u003e\n\n \u003cp data-start=\"992\" data-end=\"1733\"\u003eCada fotografía es exuberante, exigente y triste. La paleta de Sultan se inclina hacia profundos púrpuras aterciopelados, alfombras beige, piel sobreiluminada y paneles de imitación madera. Si Araki nos ofrece ruina erótica y Moriyama la pizca de hambre, Sultan nos ofrece estasis: deseo sin clímax, donde todo se siente a la vez sobreexpuesto y agotado. Esto es California, pero no como fantasía: es el Valle como escenario, recuerdo y prisión. Sultan, quien creció en el Valle y previamente fotografió a sus propios padres con similar ternura e inquietud ( \u003cem data-start=\"1511\" data-end=\"1531\"\u003ePictures from Home\u003c\/em\u003e ), extiende su proyecto de distanciamiento familiar a un teatro más público. Un libro para cualquiera que rastree las fronteras difusas de la actuación, la maquinaria del sexo y el dolor inmortal de la luz suburbana.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp data-start=\"1735\" data-end=\"2024\"\u003e \u003cstrong data-start=\"1735\" data-end=\"1754\"\u003eFicha técnica\u003c\/strong\u003e\u003cbr data-start=\"1754\" data-end=\"1757\"\u003e Título: El Valle\u003cbr data-start=\"1774\" data-end=\"1777\"\u003e Artista \/ Autor: Larry Sultan\u003cbr data-start=\"1806\" data-end=\"1809\"\u003e Fecha: 2004\u003cbr data-start=\"1819\" data-end=\"1822\"\u003e Técnica \/ Método de impresión: Impresión offset\u003cbr data-start=\"1866\" data-end=\"1869\"\u003e Medio \/ Materiales: Tapa dura con sobrecubierta \u003cbr data-start=\"1915\" data-end=\"1918\"\u003eDimensiones: 30,5 × 34 cm\u003cbr data-start=\"1942\" data-end=\"1945\"\u003e Páginas: 128\u003cbr data-start=\"1955\" data-end=\"1958\"\u003e Editorial\/Editor: Scalo\u003cbr data-start=\"1983\" data-end=\"1986\"\u003e ISBN: 3-908247-79-9\u003cbr data-start=\"2005\" data-end=\"2008\"\u003e Estado: Usado. Buen estado. \u003c\/p\u003e\n\n\u003chr data-start=\"2026\" data-end=\"2029\"\u003e\n\n\u003cp data-start=\"2031\" data-end=\"2093\"\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"DaRWIN","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":51777110016338,"sku":null,"price":220.0,"currency_code":"EUR","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/TODWEBB_copy_8c6bb6ea-c6c2-45a7-8d6d-6b6ae5003da2.jpg?v=1769295001"},{"product_id":"antoine-d-agata-amp-francis-bacon-2020","title":"Francis Bacon \/ Antoine d'Agata — Antoine d'Agata (firmado)","description":"\u003cp data-end=\"288\" data-start=\"91\"\u003e\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003e Esta publicación en dos volúmenes de Antoine d'Agata, publicada por The Eyes en 2020, forma parte de la Librería Darwin porque presenta un encuentro visceral entre dos artistas que trabajan el cuerpo como un espacio de ruptura, obsesión e inquietud metafísica. Encuadernada en tapas negras con títulos en rojo intenso —un volumen lleva el nombre de d'Agata, el otro el de Bacon—, la colección es un dúo oscuro de violencia e intimidad, pintura y fotografía, carne y sombra.\u003c\/p\u003e\n\n \u003cp data-start=\"562\" data-end=\"1103\"\u003eLas fotografías de D'Agata traspasan los límites de la visibilidad: borrosas, sobreexpuestas, con las extremidades contorsionadas en plena acción, sus sujetos medio sumergidos en un delirio narcótico o erótico. La cámara se convierte en una extensión del cuerpo, implicando tanto al autor como al espectador en actos que rechazan la claridad moral. Impresas en denso papel Munken Lynx, estas imágenes se contrastan con obras de Francis Bacon, reproducidas de la Galería de Arte Moderno del ISC, que evocan convulsiones similares: torsos pintados divididos por espejos, formas humanas desplomándose en muebles, el deseo convertido en grotesco.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp data-start=\"1105\" data-end=\"1467\"\u003e Esta segunda edición también incluye ensayos de Bruno Sabatier, Perrine Le Querrec y Léa Bismuth, quienes reflexionan sobre los vínculos entre estos dos vocabularios visuales del dolor. Se trata de una inusual combinación editorial, no solo comparativa, sino dialógica. D'Agata no interpreta a Bacon, sino que lo habita, impulsando la fotografía para que coincida con la capacidad del pintor para la violencia existencial.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp data-start=\"1469\" data-end=\"1488\"\u003e \u003cstrong data-start=\"1469\" data-end=\"1488\"\u003eFicha técnica\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp data-start=\"1490\" data-end=\"1529\"\u003e Título\u003cbr data-start=\"1495\" data-end=\"1498\"\u003e Francis Bacon \/ Antoine d'Agata\u003c\/p\u003e\n\n \u003cp data-start=\"1531\" data-end=\"1564\"\u003eArtista \/ Autor\u003cbr data-start=\"1546\" data-end=\"1549\"\u003e Antonio de Ágata\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp data-start=\"1566\" data-end=\"1599\"\u003e Fecha\u003cbr data-start=\"1570\" data-end=\"1573\"\u003e 2020 (segunda edición 2021)\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp data-start=\"1601\" data-end=\"1646\"\u003e Técnica\/Método de impresión\u003cbr data-start=\"1628\" data-end=\"1631\"\u003e Impresión offset\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp data-start=\"1648\" data-end=\"1713\"\u003e Medio \/ Materiales\u003cbr data-start=\"1666\" data-end=\"1669\"\u003e Tapa blanda, conjunto de dos volúmenes alojado en estuche.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp data-start=\"1715\" data-end=\"1739\"\u003e Edición\u003cbr data-start=\"1722\" data-end=\"1725\"\u003e Segunda edición\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp data-start=\"1741\" data-end=\"1785\"\u003e Firmado\u003cbr data-start=\"1747\" data-end=\"1750\"\u003e Sí (firmado por d'Agata, fechado 2021)\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp data-start=\"1787\" data-end=\"1835\"\u003e Dimensiones (cm)\u003cbr data-start=\"1802\" data-end=\"1805\"\u003e Cada volumen mide aproximadamente 24 x 17 cm.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp data-start=\"1837\" data-end=\"1854\"\u003e Idioma\u003cbr data-start=\"1845\" data-end=\"1848\"\u003e Francés\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp data-start=\"1856\" data-end=\"1900\"\u003e Páginas\u003cbr data-start=\"1861\" data-end=\"1864\"\u003e No indicado (aprox. 100+ por volumen)\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp data-start=\"1902\" data-end=\"1942\"\u003e Editor\u003cbr data-start=\"1920\" data-end=\"1923\"\u003e La editorial Eyes\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp data-start=\"1944\" data-end=\"1968\"\u003e ISBN\u003cbr data-start=\"1948\" data-end=\"1951\"\u003e 979-10-92727-42-5\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp data-start=\"1970\" data-end=\"1985\"\u003e Condición\u003cbr data-start=\"1979\" data-end=\"1982\"\u003e Nuevo\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"DaRWIN","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":51777162346834,"sku":null,"price":180.0,"currency_code":"EUR","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/MAISONSCLOSES_2_95dd4294-39b2-4d9e-9e1c-da97a9db5801.jpg?v=1768211063"},{"product_id":"seydou-keita-photographs-bamako-mali-1948-1963","title":"Seydou Keïta — Fotografías, Bamako, Malí, 1948–1963","description":"\u003cp data-start=\"59\" data-end=\"135\"\u003e \u003cem data-start=\"59\" data-end=\"135\"\u003eUna cámara de retratos de una ciudad, un continente y la promesa de una posibilidad.\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\n \u003cp data-start=\"137\" data-end=\"456\"\u003e\u003cstrong data-start=\"137\" data-end=\"179\"\u003eSeydou Keïta (1921-2001, Bamako, Mali)\u003c\/strong\u003e dirigió su lente al corazón de Bamako en las décadas de 1950 y 1960, forjando quizás el estudio de retratos más importante de África Occidental. Con una Kodak Brownie que le regaló su tío a los catorce años, Keïta creó un archivo visual sin igual. \u003cspan class=\"\" data-state=\"closed\"\u003e\u003cspan class=\"ms-1 inline-flex max-w-full items-center relative top-[-0.094rem] animate-[show_150ms_ease-in]\" data-testid=\"webpage-citation-pill\"\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\n \u003cp data-start=\"458\" data-end=\"846\"\u003eEste volumen monumental ofrece más de 400 retratos, muchos inéditos, extraídos del archivo ampliado de Keïta. Jóvenes migrantes, comerciantes, funcionarios municipales, intelectuales, personas con atuendos atrevidos frente a fondos con estampados exuberantes: cada sesión es a la vez una pose y una proclamación. Sus sujetos se estilizaban a sí mismos; habitaban el espacio que el artista creó. \u003cspan class=\"\" data-state=\"closed\"\u003e\u003cspan class=\"ms-1 inline-flex max-w-full items-center relative top-[-0.094rem] animate-[show_150ms_ease-in]\" data-testid=\"webpage-citation-pill\"\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp data-start=\"848\" data-end=\"1213\"\u003e El libro es de gran tamaño (aproximadamente 28,4 × 36 cm, más de 400 páginas y un peso aproximado de 4,8 kg), lo que lo convierte en un objeto físico tan evocador como su contenido. Su tamaño impone presencia; sus retratos exigen atención.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp data-start=\"848\" data-end=\"1213\"\u003e\u003cbr data-start=\"1048\" data-end=\"1051\"\u003e \u003cstrong data-start=\"1051\" data-end=\"1065\"\u003eEditorial:\u003c\/strong\u003e Steidl, Göttingen, 2011 (primera edición) \u003cbr data-start=\"1143\" data-end=\"1146\"\u003e\u003cstrong data-start=\"1146\" data-end=\"1155\"\u003eISBN:\u003c\/strong\u003e 978‑3‑86930‑301‑7 \u003cspan class=\"\" data-state=\"closed\"\u003e\u003cspan class=\"ms-1 inline-flex max-w-full items-center relative top-[-0.094rem] animate-[show_150ms_ease-in]\" data-testid=\"webpage-citation-pill\"\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp data-start=\"1215\" data-end=\"1560\"\u003e \u003cstrong data-start=\"1215\" data-end=\"1234\"\u003ePor qué es importante:\u003c\/strong\u003e\u003cbr data-start=\"1234\" data-end=\"1237\"\u003e La obra de Keïta reescribe lo que consideramos \"documental\". Su estudio se convierte en un escenario para la dignidad, la autoconstrucción y la aspiración. En el período entre el África colonial y la independencia de Malawi (sic), estas imágenes capturan una transformación del estado, el estilo y el deseo. Ahora, enmarcadas para el escenario global, conservan una profunda esencia maliense.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp data-start=\"1562\" data-end=\"1577\"\u003e \u003cstrong data-start=\"1562\" data-end=\"1577\"\u003eEspecificaciones del libro:\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp data-start=\"1580\" data-end=\"1602\"\u003e Autor: Seydou Keïta\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp data-start=\"1605\" data-end=\"1651\"\u003e Título: \u003cem data-start=\"1612\" data-end=\"1649\"\u003eFotografías, Bamako, Malí, 1948-1963\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp data-start=\"1654\" data-end=\"1676\"\u003e Edición: Primera, 2011\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp data-start=\"1679\" data-end=\"1741\"\u003e Encuadernación\/Material: Tapa dura, tela (variante), gran formato\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp data-start=\"1744\" data-end=\"1765\"\u003e Páginas: Aprox. 400+\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp data-start=\"1768\" data-end=\"1795\"\u003e Dimensiones: ~28,4 × 36 cm\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp data-start=\"1798\" data-end=\"1833\"\u003e Estado: Bueno\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp data-start=\"1836\" data-end=\"1855\"\u003e Idioma: Inglés\u003c\/p\u003e\n\n \u003cp data-start=\"1858\" data-end=\"1909\"\u003eExtra: Incluye retratos, ensayos y textos de archivo. \u003c\/p\u003e\n\n\u003chr data-start=\"1911\" data-end=\"1914\"\u003e\n\n\u003cp data-start=\"1916\" data-end=\"1957\"\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"DaRWIN","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":51821563117906,"sku":null,"price":700.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/FCB6CE39-05CD-4D82-9B9E-C35D46C21584.jpg?v=1768137553"},{"product_id":"malick-sidibe-mali-twist","title":"Malick Sidibé — Mali Twist, ATELIER EXB 2017","description":"\u003cp data-start=\"99\" data-end=\"482\"\u003e Esta importante monografía sobre Malick Sidibé, publicada en 2017 por Éditions Xavier Barral y Fondation Cartier pour l'art contemporain, es parte de la Librería Darwin porque ofrece la visión más definitiva y amplia del archivo del fotógrafo hasta la fecha, reuniendo retratos de estudio, reportajes y hojas de contacto inéditas de los electrizantes años posteriores a la independencia de Bamako.\u003c\/p\u003e\n\n \u003cp data-start=\"484\" data-end=\"1063\"\u003e\u003cem data-start=\"484\" data-end=\"510\"\u003eMalik Sidibé: Mali Twist\u003c\/em\u003e se publicó junto con la histórica retrospectiva de la Fundación Cartier, y el libro mantiene la misma claridad curatorial y ritmo visual que la exposición. Desde niños zambulléndose en el río Níger hasta imágenes de estudio de composición compacta de jóvenes malienses elegantemente vestidos posando con radios, motocicletas o con total confianza, las fotografías rebosan optimismo, gracia e identidades emergentes. No se trata de nostalgia, sino de evidencia. Cultura juvenil, música, danza, amistad, elegancia: todo se plasma en la precisa monocromía de Sidibé, llena de luz y carácter.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp data-start=\"1065\" data-end=\"1366\"\u003e Encuadernado en tela verde azulado con una fotografía a página completa en la portada, este libro es a la vez un objeto de archivo y una joya. Con más de 270 páginas, es una profunda inmersión en una de las miradas fotográficas más singulares del siglo XX, y una pieza clave para cualquier biblioteca de fotografía africana o modernidades poscoloniales.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp data-start=\"1368\" data-end=\"1387\"\u003e \u003cstrong data-start=\"1368\" data-end=\"1387\"\u003eFicha técnica\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\n \u003cp data-start=\"1389\" data-end=\"1760\"\u003eTítulo: Malick Sidibé — Mali Twist\u003cbr data-start=\"1422\" data-end=\"1425\"\u003e Artista \/ Autor: Malick Sidibé\u003cbr data-start=\"1455\" data-end=\"1458\"\u003e Fecha: 2017\u003cbr data-start=\"1468\" data-end=\"1471\"\u003e Técnica \/ Método de impresión: Impresión offset\u003cbr data-start=\"1515\" data-end=\"1518\"\u003e Medio \/ Materiales: Libro de tapa dura con encuadernación de tela\u003cbr data-start=\"1571\" data-end=\"1574\"\u003e Dimensiones: 24 × 32 cm\u003cbr data-start=\"1596\" data-end=\"1599\" data-is-only-node=\"\"\u003e Idioma: francés\u003cbr data-start=\"1615\" data-end=\"1618\"\u003e Páginas: 288\u003cbr data-start=\"1628\" data-end=\"1631\"\u003e Editorial \/ Editor: Éditions Xavier Barral \/ Fondation Cartier pour l'art contemporain\u003cbr data-start=\"1717\" data-end=\"1720\"\u003e ISBN: 978-2-36511-156-7\u003cbr data-start=\"1743\" data-end=\"1746\"\u003e Condición: Nuevo\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp data-start=\"1763\" data-end=\"1825\"\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"DaRWIN","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":51854904426834,"sku":null,"price":95.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/MAISONSCLOSES_b1e7f6e1-bcd9-491b-ba83-f9aa4443369d.jpg?v=1768036073"},{"product_id":"malick-sidibe-retrats-fundacio-palma-espai-d-art-2009","title":"Retratos — Malick Sidibé","description":"\u003cp\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e Este catálogo de retratos de estudio del fotógrafo maliense Malick Sidibé, publicado en 2009 por la Fundació Palma Espai d'Art, forma parte del archivo Darwin porque condensa la energía social de Bamako tras la independencia en un formato único y preciso: el retrato en blanco y negro. Impreso con motivo de una exposición individual en Palma de Mallorca, el libro reúne el lenguaje visual íntimo y alegre de Sidibé, centrándose en la cultura juvenil, la modernidad y el estilo personal del Malí de las décadas de 1960 y 1970.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003e \u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cspan\u003eUn raro libro-catálogo que captura los retratos trascendentes de Sidibé de la juventud poscolonial de Bamako, publicado con motivo de su exposición de 2009 en Palma.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp data-start=\"1529\" data-end=\"1548\"\u003e \u003cstrong data-start=\"1529\" data-end=\"1548\"\u003eFicha técnica\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp data-start=\"1529\" data-end=\"1548\"\u003e \u003cstrong\u003eTítulo: Retrats — malick sidibé\u003c\/strong\u003e\u003cbr data-start=\"1613\" data-end=\"1616\"\u003e \u003cstrong\u003eFecha: 2009\u003c\/strong\u003e\u003cbr data-start=\"1626\" data-end=\"1629\"\u003e \u003cstrong\u003eTécnica \/ Método de impresión: Impresión offset\u003c\/strong\u003e\u003cbr data-start=\"1673\" data-end=\"1676\"\u003e \u003cstrong\u003eMedio \/ Materiales: Libro de tapa blanda\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003e \u003cstrong\u003eDimensiones: aprox. 20 × 25 cm\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003e \u003cstrong\u003ePortada del libro: Disponible en tapa blanda y dura.\u003c\/strong\u003e\u003cbr data-start=\"1743\" data-end=\"1746\" data-is-only-node=\"\"\u003e \u003cstrong\u003eIdioma: catalán, español\u003c\/strong\u003e\u003cbr data-start=\"1772\" data-end=\"1775\"\u003e \u003cstrong\u003ePáginas: 64\u003c\/strong\u003e\u003cbr data-start=\"1784\" data-end=\"1787\"\u003e \u003cstrong\u003eEditorial \/ Editor: Fundació Palma Espai d'Art\u003c\/strong\u003e\u003cbr data-start=\"1833\" data-end=\"1836\"\u003e \u003cstrong\u003eEstado: Buenas y nuevas versiones disponibles\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"DaRWIN","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":51854922744146,"sku":null,"price":60.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/MAISONSCLOSES_2_2125d795-d97d-45be-9e67-751be1ea451f.jpg?v=1768035246"},{"product_id":"jose-guadalupe-posada-ilustrador-de-la-vida-mexicana","title":"José Guadalupe Posada, Ilustrador de la Vida Mexicana","description":"\u003cp\u003e \u003cspan\u003eUn homenaje icónico al gran cronista visual de México, envuelto en relieve dorado y reverencia editorial.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003e \u003cspan\u003eEsta edición de 1963, publicada por el Fondo Editorial de la Plástica Mexicana, se erige como uno de los homenajes más elegantes a José Guadalupe Posada, grabador, satírico y figura anónima del pueblo mexicano. Con su cubierta textil carmesí adornada con un enrejado dorado y una fotografía central del taller de Posada, el libro se lee como un relicario visual y una ofrenda nacional.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\n \u003cp\u003e\u003cspan\u003eEn sus páginas, se despliega el mundo de Posada: lo cotidiano y lo trágico, lo político y lo grotesco, todo tallado con urgencia e impreso para las masas. Mucho antes de la fama de sus Calaveras, Posada moldeó el lenguaje visual de la identidad mexicana con una sencillez feroz y una profunda resonancia popular. Este volumen, cuidadosamente impreso bajo el auspicio de importantes instituciones financieras mexicanas, no es solo una monografía, sino un altar póstumo a uno de los artistas más influyentes del país, aunque históricamente marginado.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003e\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003e \u003cspan\u003eEl diseño editorial del libro refleja los códigos estéticos de la publicación institucional de mediados de siglo, pero conserva el poder crudo de los grabados de Posada, lo que lo convierte en un objeto coleccionable, una joya de bibliófilo y un archivo visual de resistencia cultural.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003e\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003e \u003cspan\u003eFicha técnica\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003e\u003c\/p\u003e\n\n\u003cul\u003e\n\n\u003cli\u003e \u003cspan\u003eObjeto: Libro\u003c\/span\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\n\u003cli\u003e \u003cspan\u003eTítulo: José Guadalupe Posada: Ilustrador de la Vida Mexicana\u003c\/span\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\n\u003cli\u003e \u003cspan\u003eArtista \/ Autor: José Guadalupe Posada\u003c\/span\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\n\u003cli\u003e \u003cspan\u003eFecha: 1963\u003c\/span\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\n \u003cli\u003e\u003cspan\u003eMedio \/ Materiales: Tapa dura con encuadernación textil y relieve dorado.\u003c\/span\u003e\u003c\/li\u003e\n\n\u003cli\u003e \u003cspan\u003eEditorial \/ Editor: Fondo Editorial de la Plástica Mexicana\u003c\/span\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\n\u003cli\u003e \u003cspan\u003eIdioma: español\u003c\/span\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\n\u003cli\u003e \u003cspan\u003eEstado: Muy bueno; mínimos signos de manipulación.\u003c\/span\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\n\u003cli\u003e \u003cspan\u003eProcedencia: Colección privada\u003c\/span\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\n\n\u003c\/ul\u003e\n\n\u003cp\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"DaRWIN","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":51955262161234,"sku":null,"price":250.0,"currency_code":"EUR","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/TODWEBB_83442087-2dd7-47d3-915e-cd8183316373.jpg?v=1767992081"},{"product_id":"miquel-barcelo-1987-1997","title":"Miquel Barceló 1987–1997","description":"\u003cp\u003e \u003cspan\u003eUna década de pigmento crudo, luz y exilio mediterráneo.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003e\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003e \u003cspan\u003eEste importante volumen retrospectivo recorre diez años de formación en la carrera de Miquel Barceló, un período marcado por la experimentación material, los viajes y una soledad cada vez más profunda. Publicado con motivo de la exposición de 1998 en el MACBA, el libro reúne textos críticos de John Berger, Pep Subirós, Hervé Landry y otros, situando la obra de Barceló en un contexto más amplio de pintura contemporánea, indagación poética y gesto existencial.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003e\u003c\/p\u003e\n\n \u003cp\u003e\u003cspan\u003eLa edición documenta más de 170 obras con láminas a todo color, incluyendo pinturas, cuadernos y cerámicas. El diseño de Actar sigue la claridad de los catálogos europeos de la década de 1990: márgenes generosos, papel robusto y un ritmo cuidadoso entre texto e imagen. En su peso físico y conceptual, el libro se erige como una declaración artística completa: no solo un registro de una exposición, sino un estudio de la presencia evolutiva de un artista que, durante esos años, se fue y regresó, disolviéndose y reconstituyéndose en la materia.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003e\u003c\/p\u003e\n\n\u003cul\u003e\n\n\u003cli\u003e \u003cspan\u003eObjeto: Catálogo de la exposición\u003c\/span\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\n\u003cli\u003e \u003cspan\u003eTítulo: Miquel Barceló 1987–1997\u003c\/span\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\n\u003cli\u003e \u003cspan\u003eArtista \/ Autor: Miquel Barceló, John Berger, Pep Subirós, Hervé Landry, Bernard Gay\u003c\/span\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\n\u003cli\u003e \u003cspan\u003eFecha: 1998\u003c\/span\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\n\u003cli\u003e \u003cspan\u003eTécnica\/Método de impresión: Offset\u003c\/span\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\n\u003cli\u003e \u003cspan\u003eMedio \/ Materiales: Tapa blanda, cartón impreso\u003c\/span\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\n\u003cli\u003e \u003cspan\u003eEdición: Primera edición\u003c\/span\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\n\u003cli\u003e \u003cspan\u003eFirmado: No\u003c\/span\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\n\u003cli\u003e \u003cspan\u003eDimensiones: 27 × 21 cm\u003c\/span\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\n \u003cli\u003e\u003cspan\u003eIdioma: Multilingüe (español, catalán, francés)\u003c\/span\u003e\u003c\/li\u003e\n\n\u003cli\u003e \u003cspan\u003ePáginas: 276\u003c\/span\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\n\u003cli\u003e \u003cspan\u003eIlustraciones: 174\u003c\/span\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\n\u003cli\u003e \u003cspan\u003eEditorial \/ Editor: MACBA \/ Actar\u003c\/span\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\n\u003cli\u003e \u003cspan\u003eISBN: 84-89698-81-3\u003c\/span\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\n\u003cli\u003e \u003cspan\u003eEstado: Bueno (rozaduras visibles en los bordes)\u003c\/span\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\n\u003cli\u003e \u003cspan\u003eProcedencia: Colección Darwin\u003c\/span\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\n\n\u003c\/ul\u003e\n\n\u003cp\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"DaRWIN","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":51956909637970,"sku":null,"price":45.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/MAISONSCLOSES_4.jpg?v=1768030463"},{"product_id":"pieter-hugo-between-the-devil-and-the-deep-blue-sea","title":"Pieter Hugo: Entre el diablo y el profundo mar azul","description":"\u003cp data-end=\"962\" data-start=\"483\"\u003e Esta extensa monografía recorre la carrera del fotógrafo sudafricano Pieter Hugo a través de una serie de sus proyectos más emblemáticos y controvertidos, cada uno de los cuales explora los cambiantes panoramas de la raza, la representación y la identidad performativa en un mundo globalizado. Abarcando más de una década de trabajo, \u003cem data-end=\"821\" data-start=\"780\"\u003eEntre el diablo y el profundo mar azul\u003c\/em\u003e se publicó para acompañar la gran retrospectiva del artista en el Kunstmuseum Wolfsburg y revela toda la fuerza de la inquietante visión de Hugo.\u003c\/p\u003e\n\n \u003cp data-end=\"1508\" data-start=\"964\"\u003eCon proyectos ambientados en Nigeria, Ghana, Ruanda, Liberia, Sudáfrica, China y Estados Unidos, las imágenes de Hugo cautivan por su franqueza y ambigüedad. Sus sujetos se enfrentan a la mirada de la cámara con una intensidad cruda, a menudo confrontativa: hienas y sus cuidadores, artistas enmascarados, niños en vertederos o retratos estilizados que difuminan la línea entre lo documental y lo teatral. La imagen de portada, extraída de su serie \"Made in China\", personifica esta tensión: lujosamente adornada, con poses desafiantes, seductora e inquietante a la vez.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp data-end=\"1819\" data-start=\"1510\"\u003e A través de ensayos y entrevistas, el libro reflexiona sobre el peso ético de la representación en la práctica de Hugo, que se mueve en el filo de la navaja entre la empatía y el espectáculo. No se trata de un catálogo de proyectos, sino de una reflexión sostenida sobre la pregunta central del artista: ¿cómo nos vemos y nos dejamos ver?\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp data-end=\"2307\" data-start=\"1821\"\u003e \u003cstrong data-end=\"1840\" data-start=\"1821\"\u003eFicha técnica\u003c\/strong\u003e\u003cbr data-end=\"1843\" data-start=\"1840\"\u003e Objeto: Fotolibro\u003cbr data-end=\"1863\" data-start=\"1860\"\u003e Título: Entre el diablo y el profundo mar azul \u003cbr data-end=\"1912\" data-start=\"1909\"\u003eArtista \/ Autor: Pieter Hugo\u003cbr data-end=\"1943\" data-start=\"1940\"\u003e Fecha: 2017\u003cbr data-end=\"1956\" data-start=\"1953\"\u003e Técnica \/ Método de impresión: Impresión offset\u003cbr data-end=\"2003\" data-start=\"2000\"\u003e Medio \/ Materiales: Tapa blanda con solapas\u003cbr data-end=\"2046\" data-start=\"2043\"\u003e Edición: Primera edición\u003cbr data-end=\"2071\" data-start=\"2068\"\u003e Firmado: No\u003cbr data-end=\"2100\" data-start=\"2097\"\u003e Dimensiones (cm): Aprox. 29,5 × 24 cm\u003cbr data-end=\"2140\" data-start=\"2137\"\u003e Idioma: Inglés\u003cbr data-end=\"2168\" data-start=\"2165\"\u003e Páginas: 240\u003cbr data-end=\"2181\" data-start=\"2178\"\u003e Editorial \/ Editor: Prestel \/ Kunstmuseum Wolfsburg\u003cbr data-end=\"2235\" data-start=\"2232\"\u003e ISBN: 9783791356539\u003cbr data-end=\"2257\" data-start=\"2254\"\u003e Estado: Bueno\u003cbr data-end=\"2275\" data-start=\"2272\"\u003e Procedencia: Colección privada\u003c\/p\u003e","brand":"DaRWIN","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":52427338678610,"sku":null,"price":50.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/MAISONSCLOSES_b30f61e5-9723-4ded-9cb5-1dff9558c72f.jpg?v=1768209327"},{"product_id":"anders-petersen-monograph","title":"ANDERS PETERSEN - Monografía","description":"\u003cp data-start=\"117\" data-end=\"616\"\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e \u003cspan\u003eEste libro es, sin duda, la monografía más extensa sobre Petersen y su arte. La obra comprende más de 250 de sus imágenes más importantes, tomadas de todos sus proyectos hasta la fecha, desde su primer título, Gröna Lund, pasando por Café Lehmitz, hasta The City Diaries.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp data-start=\"117\" data-end=\"616\"\u003e Publicado por Bokförlaget Max Ström, reúne toda una vida de imágenes que ayudaron a redefinir la fotografía europea desde la década de 1970. Desde el icónico Café Lehmitz hasta los íntimos Diarios de la Ciudad, la cámara de Petersen permanece inquebrantablemente cercana, atraída por la fragilidad, la conexión y los rituales de lo cotidiano.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp data-start=\"117\" data-end=\"616\"\u003e La disposición de este volumen es sobria y generosa, dejando respirar su sintaxis visual: camas desordenadas, mandíbulas apretadas, camisas abiertas, ojos que hablan antes que los labios.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp data-start=\"1600\" data-end=\"1619\"\u003e \u003cstrong data-start=\"1600\" data-end=\"1619\"\u003eFicha técnica\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp data-start=\"1621\" data-end=\"1643\"\u003e Título: Anders Petersen\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp data-start=\"1645\" data-end=\"1677\"\u003e Artista\/Autor: Anders Petersen\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp data-start=\"1679\" data-end=\"1689\"\u003e Fecha: 2003\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp data-start=\"1691\" data-end=\"1735\"\u003e Técnica \/ Método de impresión: Impresión offset\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp data-start=\"1737\" data-end=\"1783\"\u003e Medio \/ Materiales: Tapa dura con lomo de tela\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp data-start=\"1785\" data-end=\"1802\"\u003e Idioma: Inglés\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp data-start=\"1804\" data-end=\"1836\"\u003e Páginas: Aprox. 280 (sin paginar)\u003c\/p\u003e\n\n \u003cp data-start=\"1838\" data-end=\"1879\"\u003eEditorial \/ Editor: Bokförlaget Max Ström\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp data-start=\"1881\" data-end=\"1900\"\u003e ISBN: 9789171262837\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp data-start=\"1902\" data-end=\"1916\"\u003e Condición: Nuevo\u003c\/p\u003e","brand":"DaRWIN","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":52465379311954,"sku":null,"price":27.0,"currency_code":"EUR","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/Photoroom_20260112_141302.jpg?v=1768295146"},{"product_id":"anticorps-antoine-d-agata","title":"ANTICORPIOS — Antoine d'Agata","description":"\u003cp data-start=\"126\" data-end=\"537\"\u003e \u003cem data-start=\"326\" data-end=\"337\"\u003eAnticorps\u003c\/em\u003e abarca doce años de la vida y obra de d'Agata, un viaje a las profundidades del deseo, la adicción y la supervivencia nocturna, donde la cámara sirve tanto de arma como de testigo. Es un libro que sangra.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp data-start=\"539\" data-end=\"1028\"\u003e Fotografiado en habitaciones de motel, burdeles, fumaderos de crack y las periferias borrosas de las ciudades, \u003cem data-start=\"628\" data-end=\"639\"\u003eAnticorps\u003c\/em\u003e se resiste a la claridad tanto en la forma como en el contenido. Las imágenes se desmoronan en grano, desenfoque, sobreexposición, carne y sombras, donde el cuerpo aparece menos como sujeto que como campo de batalla. El lenguaje visual de D'Agata, influenciado por Araki, Moriyama y la corriente radical de Magnum (de la que forma parte), rechaza la distancia y el desapego. No son retratos, son invasiones, de uno mismo y de los demás.\u003c\/p\u003e\n\n \u003cp data-start=\"1030\" data-end=\"1460\"\u003eLa cubierta negra no revela nada. En su interior, más de 700 páginas de fotografías y textos explotan en los sentidos: con un toque diarístico, confrontativo y, a veces, violentamente íntimo. Es una obra de exceso fotográfico: ambiciosa, agotadora y éticamente incómoda. Este no es un libro que halague la vista; implica al espectador, arrastrándolo a un mundo donde el lenguaje y la imagen empiezan a fallar bajo el peso de la experiencia vivida.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp data-start=\"1462\" data-end=\"1694\"\u003e \u003cem data-start=\"1462\" data-end=\"1473\"\u003eAnticorps\u003c\/em\u003e sigue siendo uno de los fotolibros más importantes del siglo XXI: un artefacto de subjetividad radical y exposición física, un libro que pertenece al archivo no por lo que muestra, sino por lo que se atreve a vivir.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp data-start=\"1696\" data-end=\"2037\"\u003e \u003cstrong data-start=\"1696\" data-end=\"1715\"\u003eFicha técnica\u003c\/strong\u003e\u003cbr data-start=\"1715\" data-end=\"1718\"\u003e Título: Anticorps\u003cbr data-start=\"1734\" data-end=\"1737\"\u003e Artista \/ Autor: Antoine d'Agata\u003cbr data-start=\"1769\" data-end=\"1772\"\u003e Fecha: 2013\u003cbr data-start=\"1782\" data-end=\"1785\"\u003e Técnica \/ Método de impresión: Impresión offset\u003cbr data-start=\"1829\" data-end=\"1832\"\u003e Medio \/ Materiales: Fotolibro de tapa dura\u003cbr data-start=\"1871\" data-end=\"1874\"\u003e Dimensiones (cm): aprox. 24 × 32 cm\u003cbr data-start=\"1909\" data-end=\"1912\"\u003e Idioma: francés\u003cbr data-start=\"1928\" data-end=\"1931\"\u003e Páginas: 728\u003cbr data-start=\"1941\" data-end=\"1944\"\u003e Editorial \/ Editor: Édiciones Xavier Barral \u003cbr data-start=\"1986\" data-end=\"1989\"\u003eISBN: 978-2-36511-003-7\u003cbr data-start=\"2012\" data-end=\"2015\"\u003e Estado: Poco uso\u003c\/p\u003e","brand":"DaRWIN","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":52467238633810,"sku":null,"price":250.0,"currency_code":"EUR","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/bookcover.jpg?v=1768302630"},{"product_id":"the-ballad-of-sexual-dependency-nan-goldin-2012","title":"La balada de la dependencia sexual — Nan Goldin, 2012 ","description":"\u003cdiv class=\"relative basis-auto flex-col -mb-(--composer-overlap-px) [--composer-overlap-px:28px] grow flex\"\u003e\n\n\u003cdiv class=\"flex flex-col text-sm\"\u003e\n\n\u003carticle class=\"text-token-text-primary w-full focus:outline-none [--shadow-height:45px] has-data-writing-block:pointer-events-none has-data-writing-block:-mt-(--shadow-height) has-data-writing-block:pt-(--shadow-height) [\u0026amp;:has([data-writing-block])\u0026gt;*]:pointer-events-auto scroll-mt-[calc(var(--header-height)+min(200px,max(70px,20svh)))]\" dir=\"auto\" data-turn-id=\"request-WEB:e4714c92-5f87-4f38-ade8-a0f50a77fa49-61\" data-testid=\"conversation-turn-16\" data-scroll-anchor=\"true\" data-turn=\"assistant\" tabindex=\"-1\"\u003e\n\u003cdiv class=\"text-base my-auto mx-auto pb-10 [--thread-content-margin:--spacing(4)] @w-sm\/main:[--thread-content-margin:--spacing(6)] @w-lg\/main:[--thread-content-margin:--spacing(16)] px-(--thread-content-margin)\"\u003e\n\n\u003cdiv class=\"[--thread-content-max-width:40rem] @w-lg\/main:[--thread-content-max-width:48rem] mx-auto max-w-(--thread-content-max-width) flex-1 group\/turn-messages focus-visible:outline-hidden relative flex w-full min-w-0 flex-col agent-turn\" tabindex=\"-1\"\u003e\n\n\u003cdiv class=\"flex max-w-full flex-col grow\"\u003e\n\n\u003cdiv data-message-author-role=\"assistant\" data-message-id=\"ea354bf4-49c3-4c1c-9c48-b5cf60d4998a\" dir=\"auto\" class=\"min-h-8 text-message relative flex w-full flex-col items-end gap-2 text-start break-words whitespace-normal [.text-message+\u0026amp;]:mt-1\" data-message-model-slug=\"gpt-4o\"\u003e\n\n\u003cdiv class=\"flex w-full flex-col gap-1 empty:hidden first:pt-[1px]\"\u003e\n\n\u003cdiv class=\"markdown prose dark:prose-invert w-full wrap-break-word dark markdown-new-styling\"\u003e\n\n\u003cp data-start=\"131\" data-end=\"602\"\u003e \u003cem data-start=\"144\" data-end=\"177\"\u003eLa Balada de la Dependencia Sexual,\u003c\/em\u003e de Nan Goldin, sigue siendo uno de los fotolibros más viscerales e influyentes de finales del siglo XX: un implacable diario visual de intimidad, adicción, amor y sufrimiento. Publicado por primera vez por Aperture en 1986 y reeditado aquí en 2012, recopila las instantáneas crudas en 35 mm de Goldin de su extensa familia elegida: artistas, amantes, drag queens, adictos y marginados que orbitaban en el centro de Nueva York y Boston a finales de los 70 y principios de los 80.\u003c\/p\u003e\n\n \u003cp data-start=\"604\" data-end=\"1122\"\u003eEl libro se lee como una presentación privada hecha pública: una secuencia de vulnerabilidad, heridas, fiestas, pérdida y supervivencia, con un ritmo cercano al cine o a la confesión. El color es intenso e inmediato, granulado e íntimo. Goldin aparece a lo largo del libro, no solo como fotógrafa, sino como personaje, documentando sus propias relaciones con una ternura brutal. La imagen de portada, \u003cem data-start=\"984\" data-end=\"1026\"\u003eNan y Brian en la cama, Nueva York, 1983\u003c\/em\u003e , se ha convertido en uno de los retratos más reconocidos y emotivamente cargados de la fotografía moderna.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp data-start=\"1124\" data-end=\"1365\"\u003e Esta es la reedición de tapa dura de Aperture de 2012: fiel en su maquetación y fuerza emocional, con un diseño de producción actualizado y el mismo arco inolvidable. Un título emblemático que sigue resonando entre generaciones de creadores de imágenes y diaristas.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp data-start=\"1367\" data-end=\"1718\"\u003e \u003cstrong data-start=\"1367\" data-end=\"1386\"\u003eFicha técnica\u003c\/strong\u003e\u003cbr data-start=\"1386\" data-end=\"1389\"\u003e Título: La balada de la dependencia sexual\u003cbr data-start=\"1427\" data-end=\"1430\"\u003e Artista \/ Autor: Nan Goldin\u003cbr data-start=\"1457\" data-end=\"1460\"\u003e Fecha: reedición de 2012 (originalmente de 1986)\u003cbr data-start=\"1496\" data-end=\"1499\"\u003e Técnica \/ Método de impresión: Impresión offset \u003cbr data-start=\"1543\" data-end=\"1546\"\u003eMedio \/ Materiales: Tapa dura con sobrecubierta\u003cbr data-start=\"1592\" data-end=\"1595\" data-is-only-node=\"\"\u003e Dimensiones: 24,5 x 28,5 cm\u003cbr data-start=\"1621\" data-end=\"1624\"\u003e Páginas: Aprox. 150\u003cbr data-start=\"1642\" data-end=\"1645\"\u003e Editorial\/Editor: Aperture\u003cbr data-start=\"1673\" data-end=\"1676\"\u003e ISBN: 978-1-59711-208-6\u003cbr data-start=\"1699\" data-end=\"1702\"\u003e Condición: NUEVO \u003c\/p\u003e\n\n\n\u003c\/div\u003e\n\n\n\u003c\/div\u003e\n\n\n\u003c\/div\u003e\n\n\n\u003c\/div\u003e\n\n\u003cdiv class=\"z-0 flex min-h-[46px] justify-start\"\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/div\u003e\n\n\u003cdiv class=\"mt-3 w-full empty:hidden\"\u003e\u003c\/div\u003e\n\n\n\u003c\/div\u003e\n\n\n\u003c\/div\u003e\n\n\u003c\/article\u003e\n\n\u003c\/div\u003e\n\n\n\u003c\/div\u003e\n\n\u003cdiv id=\"thread-bottom-container\" class=\"sticky bottom-0 group\/thread-bottom-container relative isolate z-10 w-full basis-auto has-data-has-thread-error:pt-2 has-data-has-thread-error:[box-shadow:var(--sharp-edge-bottom-shadow)] md:border-transparent md:pt-0 dark:border-white\/20 md:dark:border-transparent print:hidden content-fade single-line flex flex-col\"\u003e\n\n\u003cdiv id=\"thread-bottom\"\u003e\n\n\u003cdiv class=\"text-base mx-auto [--thread-content-margin:--spacing(4)] @w-sm\/main:[--thread-content-margin:--spacing(6)] @w-lg\/main:[--thread-content-margin:--spacing(16)] px-(--thread-content-margin)\"\u003e\n\n\u003cdiv class=\"[--thread-content-max-width:40rem] @w-lg\/main:[--thread-content-max-width:48rem] mx-auto max-w-(--thread-content-max-width) flex-1 mb-4\"\u003e\n\n\u003cdiv class=\"pointer-events-auto relative z-1 flex h-(--composer-container-height,100%) max-w-full flex-(--composer-container-flex,1) flex-col\"\u003e\u003cform class=\"group\/composer w-full\" data-type=\"unified-composer\"\u003e\n\n\u003cdiv class=\"\"\u003e\n\n\u003cdiv class=\"bg-token-bg-primary corner-superellipse\/1.1 cursor-text overflow-clip bg-clip-padding p-2.5 contain-inline-size motion-safe:transition-colors motion-safe:duration-200 motion-safe:ease-in-out dark:bg-[#303030] grid grid-cols-[auto_1fr_auto] [grid-template-areas:'header_header_header'_'leading_primary_trailing'_'._footer_.'] group-data-expanded\/composer:[grid-template-areas:'header_header_header'_'primary_primary_primary'_'leading_footer_trailing'] shadow-short\" data-composer-surface=\"true\"\u003e\n\n\u003cdiv class=\"-my-2.5 flex min-h-14 items-center overflow-x-hidden px-1.5 [grid-area:primary] group-data-expanded\/composer:mb-0 group-data-expanded\/composer:px-2.5\"\u003e\n\n\u003cdiv class=\"wcDTda_prosemirror-parent text-token-text-primary max-h-[max(30svh,5rem)] max-h-52 min-h-[var(--deep-research-composer-extra-height,unset)] flex-1 overflow-auto [scrollbar-width:thin] default-browser vertical-scroll-fade-mask\"\u003e\u003c\/div\u003e\n\n\n\u003c\/div\u003e\n\n\n\u003c\/div\u003e\n\n\n\u003c\/div\u003e\n\n\n\u003c\/form\u003e\u003c\/div\u003e\n\n\n\u003c\/div\u003e\n\n\n\u003c\/div\u003e\n\n\n\u003c\/div\u003e\n\n\n\u003c\/div\u003e","brand":"DaRWIN","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":52557833929042,"sku":null,"price":50.0,"currency_code":"EUR","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/TODWEBB_copy_10e6ea6a-99e8-448c-8b9d-6e3326482987.jpg?v=1769296853"},{"product_id":"provoke-complete-reprint-of-3-volumes-koji-taki-takuma-nakahira-yutaka-takanashi-takahiko-okada-daido-moriyama","title":"PROVOKE: Reimpresión completa de 3 volúmenes: Koji Taki, Takuma Nakahira, Yutaka Takanashi, Takahiko Okada, Daido Moriyama","description":"\u003cp data-start=\"186\" data-end=\"708\"\u003e \u003cem data-start=\"186\" data-end=\"195\"\u003eProvoke\u003c\/em\u003e no era una revista, sino una ruptura. Publicada por primera vez en Japón entre 1968 y 1969, sus tres números \u003cem data-start=\"301\" data-end=\"310\"\u003etransformaron\u003c\/em\u003e radicalmente el lenguaje fotográfico, introduciendo la estética radical \u003cem data-start=\"380\" data-end=\"395\"\u003edel are-bure-boke\u003c\/em\u003e : imágenes granulosas, borrosas y desenfocadas, cargadas de urgencia política e inestabilidad poética. Creada por el crítico Koji Taki, los fotógrafos Takuma Nakahira, Yutaka Takanashi y Daido Moriyama (del número 2) y el poeta Takahiko Okada, \u003cem data-start=\"636\" data-end=\"645\"\u003eProvoke\u003c\/em\u003e se convirtió en un manifiesto clandestino de resistencia visual de posguerra.\u003c\/p\u003e\n\n \u003cp data-start=\"710\" data-end=\"1054\"\u003eEsta fiel reimpresión de Nitesha restaura los tres volúmenes originales en facsímil, reproduciendo su tipo de papel, tamaño, maquetación y secuencia. También incluye un cuarto folleto complementario con traducciones completas al inglés y al chino de todos los ensayos y poemas originales, lo que la convierte en la edición más accesible de \u003cem data-start=\"1030\" data-end=\"1039\"\u003eProvoke\u003c\/em\u003e jamás publicada.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp data-start=\"1056\" data-end=\"1384\"\u003e Los ejemplares originales son ahora casi imposibles de conseguir. Esta reedición devuelve a la circulación uno de los proyectos fotográficos más esenciales y mitificados, donde debe estar. Archivado en el archivo Darwin como piedra angular: una obra que disolvió las fronteras entre lenguaje e imagen, teoría e instinto, cuerpo y película.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp data-start=\"1386\" data-end=\"1894\"\u003e Ficha técnica\u003cbr data-start=\"1401\" data-end=\"1404\"\u003e Título: PROVOKE: Reimpresión completa de 3 volúmenes\u003cbr data-start=\"1449\" data-end=\"1452\"\u003e Artistas \/ Autores: Koji Taki, Takuma Nakahira, Yutaka Takanashi, Takahiko Okada, Daido Moriyama\u003cbr data-start=\"1547\" data-end=\"1550\"\u003e Fecha: Reimpresión de Nitesha (originales 1968-1969)\u003cbr data-start=\"1596\" data-end=\"1599\"\u003e Técnica\/Método de impresión: Facsímil offset \u003cbr data-start=\"1644\" data-end=\"1647\"\u003eMedio \/ Materiales: 3 folletos de tapa blanda + 1 folleto de traducción\u003cbr data-start=\"1711\" data-end=\"1714\"\u003e Dimensiones (cm): Coincide con las ediciones originales (formatos variados)\u003cbr data-start=\"1771\" data-end=\"1774\"\u003e Idioma: japonés (originales), inglés y chino (folleto de traducción)\u003cbr data-start=\"1845\" data-end=\"1848\"\u003e Editorial\/Editora: Nitesha\u003cbr data-start=\"1875\" data-end=\"1878\"\u003e Condición: NUEVO\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp data-start=\"1897\" data-end=\"1955\"\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"DaRWIN","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":52567001465170,"sku":null,"price":70.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/TODWEBB_copy_7_303938c2-0ff2-4d48-b210-a65054875959.jpg?v=1769434192"}],"url":"https:\/\/thedarwin.es\/es-sa\/collections\/must-have.oembed","provider":"DaRWIN","version":"1.0","type":"link"}