{"title":"LIVRES \/ Architecture et design","description":"\u003cp\u003e \u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003eUne sélection à la fois vaste et pointue d'ouvrages sur l'architecture et le design, embrassant le métabolisme japonais, le modernisme espagnol, la sobriété scandinave et le radicalisme sud-américain. Des œuvres majeures de Mies van der Rohe et Tadao Ando aux études sur le design industriel, le mobilier et la culture matérielle, cette section explore la manière dont les espaces sont imaginés, construits et habités. Une ressource précieuse pour les architectes, les designers et tous ceux qui s'intéressent à l'intelligence des formes.\u003c\/p\u003e","products":[{"product_id":"esprit-wabi-axel-vervoordt","title":"Esprit wabi — Axel Vervoordt","description":"\u003cp\u003e \u003cspan\u003eJ’ai découvert ce livre à Kyoto, grâce à un ami qui perçoit l’espace comme un moine perçoit le silence. Ce jour-là a tout changé. À travers ces pages, j’ai découvert Axel Vervoordt – non seulement un designer, mais aussi un penseur, un compositeur de lumière, de vide et de temps.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\n \u003cp\u003eWabi Sabi est, à mes yeux, l'œuvre la plus essentielle de Vervoordt. Elle distille la philosophie japonaise du wabi-sabi — la beauté de l'imperfection, de l'éphémère et de la retenue — en des intérieurs qui respirent la vie. Il possède un don unique : placer un bol en céramique ancien à côté d'une peinture de Tàpies ou une poutre en bois patinée près d'une sculpture moderne, et laisser chaque élément s'exprimer. Son regard est intemporel. Son geste est imperceptible.\u003cbr\u003e\u003cspan\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003e Ce livre ne se limite pas au design, à l'architecture ou aux antiquités. Il est question de respect. Il s'agit d'apprendre à voir. Et c'est, sans aucun doute, un ouvrage indispensable, non seulement pour les collectionneurs ou les esthètes, mais pour quiconque aspire à donner de la profondeur aux espaces qu'il habite.\u003cbr\u003e\u003cspan\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003e\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003e \u003cspan\u003eFiche technique\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\n\u003cul\u003e\n\n\u003cli\u003e \u003cspan\u003eObjet : Livre\u003c\/span\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\n\u003cli\u003e \u003cspan\u003eTitre : esprit wabi\u003c\/span\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\n\u003cli\u003e \u003cspan\u003eAuteur : Axel Vervoordt, avec Tatsuro Miki et photographie de Laziz Hamani\u003c\/span\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\n\u003cli\u003e \u003cspan\u003eDate : 2010\u003c\/span\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\n\u003cli\u003e \u003cspan\u003eTechnique \/ Méthode d'impression : Impression offset\u003c\/span\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\n\u003cli\u003e \u003cspan\u003eSupport \/ Matériaux : Couverture rigide\u003c\/span\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\n \u003cli\u003e\u003cspan\u003eÉdition : Édition française, premier tirage\u003c\/span\u003e\u003c\/li\u003e\n\n\u003cli\u003e Dimensions : environ 28,5 × 22 cm\u003c\/li\u003e\n\n\u003cli\u003e Langue : français\u003c\/li\u003e\n\n\n\u003c\/ul\u003e\n\n\u003cul\u003e\n\n\u003cli\u003e \u003cspan\u003ePages : 256\u003c\/span\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\n\u003cli\u003e \u003cspan\u003eEditeur\/Editeur : Flammarion\u003c\/span\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\n\u003cli\u003e \u003cspan\u003eISBN : 9782080301451\u003c\/span\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\n\u003cli\u003e \u003cspan\u003eÉtat : NEUF\u003c\/span\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\n\u003cli\u003e \u003cspan\u003eProvenance : Collection Darwin\u003c\/span\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\n\n\u003c\/ul\u003e\n\n\u003cp\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"DaRWIN","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":51875936371026,"sku":null,"price":55.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/MAISONSCLOSES_1_1084c709-11ff-4c84-b2b0-4c754f0e47bd.jpg?v=1768031455"},{"product_id":"artesanos-el-buen-hacer-espanol","title":"Artesanos — El buen hacer español","description":"\u003cp data-start=\"159\" data-end=\"815\"\u003e Publié par Turner à Madrid, cet ouvrage est un hommage photographique et textuel aux traditions artisanales espagnoles, présenté avec l'intimité tactile d'un livre relié en lin. \u003cem data-start=\"342\" data-end=\"377\"\u003e*Artesanos — El buen hacer español*\u003c\/em\u003e célèbre la rigueur discrète et la beauté du travail artisanal à travers la péninsule, documentant ateliers, outils, mains et gestes avec une sensibilité à la fois ethnographique et poétique. La sélection comprend près de 20 ateliers – des fabricants de textiles traditionnels comme Mantas Ezcaray et Teixits Vicens aux créateurs contemporains comme Apparatu et Seco Goldsmith – chacun entretenant un rapport singulier à la matière, au territoire et au temps.\u003c\/p\u003e\n\n \u003cp data-start=\"817\" data-end=\"1449\"\u003eL'image de couverture à elle seule — du fil teint en fuchsia séchant contre un mur écaillé — évoque l'essence synesthésique de cet ouvrage : texture, couleur, répétition, patience. Les textes de Txema Ybarra et les photographies de Pablo Zamora s'opposent à la nostalgie et proposent une immersion au présent dans des ateliers où fonctionnalité et esthétique se rencontrent sous des formes modestes. Ce qui unit ces artisans aux parcours si divers, c'est le souci du processus et la conviction que la lenteur, la tradition et l'originalité demeurent essentielles dans un monde uniformisé et mécanisé. Darwin inclut ce titre non pas comme un simple livre sur l'artisanat, mais comme un livre façonné — un témoignage de l'éthique même qu'il documente.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp data-start=\"1451\" data-end=\"1470\"\u003e \u003cstrong data-start=\"1451\" data-end=\"1470\"\u003eFiche technique\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp data-start=\"1472\" data-end=\"1789\"\u003e Titre : Artesanos — El buen hacer español\u003cbr data-start=\"1512\" data-end=\"1515\"\u003e Auteurs : Txema Ybarra (textes), Pablo Zamora (photographies)\u003cbr data-start=\"1572\" data-end=\"1575\"\u003e Date : 2021\u003cbr data-start=\"1585\" data-end=\"1588\"\u003e Technique : Impression offset\u003cbr data-start=\"1614\" data-end=\"1617\"\u003e Support \/ Matériaux : Couverture rigide avec tissu imprimé et image collée\u003cbr data-start=\"1682\" data-end=\"1685\"\u003e Langue : espagnol\u003cbr data-start=\"1702\" data-end=\"1705\" data-is-only-node=\"\"\u003e Pages : Environ 240\u003cbr data-start=\"1723\" data-end=\"1726\"\u003e Éditeur : Turner Libros\u003cbr data-start=\"1750\" data-end=\"1753\"\u003e ISBN : 9788417554252\u003cbr data-start=\"1772\" data-end=\"1775\"\u003e État : Neuf\u003c\/p\u003e","brand":"DaRWIN","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":51956963115346,"sku":null,"price":65.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/NewTemplate_1.jpg?v=1768030086"},{"product_id":"project-japan-metabolism-talks","title":"Projet Japon — Conférences sur le métabolisme","description":"\u003cp data-start=\"105\" data-end=\"758\"\u003e L'ouvrage de Rem Koolhaas et Hans Ulrich Obrist, \u003cem data-start=\"155\" data-end=\"170\"\u003e*Project Japan*\u003c\/em\u003e , publié chez Taschen, figure dans la section « Livres Darwin » car il retrace l'histoire d'un mouvement architectural singulier né dans le Tokyo d'après-guerre, porteur d'une vision radicale et d'une portée mondiale. À travers de nombreux témoignages oraux et des recherches approfondies en archives, Koolhaas et Obrist reconstituent l'histoire du Métabolisme, seul grand mouvement d'avant-garde en architecture à avoir émergé hors du monde occidental. Ce mouvement proposait des bâtiments capables de croître comme des organismes, des villes flottantes et un urbanisme conçu comme un système vivant : une réponse architecturale optimiste aux ravages de la guerre et aux exigences de la vie moderne.\u003c\/p\u003e\n\n \u003cp data-start=\"760\" data-end=\"1285\"\u003eBien plus qu'une simple étude, \u003cem data-start=\"780\" data-end=\"795\"\u003e*Project Japan*\u003c\/em\u003e est un véritable travail d'enquête. À travers des entretiens avec des personnalités clés telles que Kiyonori Kikutake et Kisho Kurokawa, ainsi qu'avec des urbanistes, des fonctionnaires et des critiques, l'ouvrage explore les interactions complexes entre utopie politique, identité nationale et forme architecturale. Conçu avec la densité visuelle d'un projet AMO, il rassemble des centaines de photographies, de plans, d'articles de presse et de documents inédits. La mise en page elle-même devient un médium, non seulement pour transmettre l'histoire, mais aussi pour la mettre en scène.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp data-start=\"1287\" data-end=\"1560\"\u003e Ce livre traite d'architecture, mais aussi de la dernière période où l'architecture a cru pouvoir façonner la vie publique. Il est essentiel pour les lecteurs qui s'intéressent à l'influence mondiale du Japon, au design comme idéologie et à la manière dont les rêves architecturaux se muent en documents politiques.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp data-start=\"1562\" data-end=\"1581\"\u003e \u003cstrong data-start=\"1562\" data-end=\"1581\"\u003eFiche technique\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp data-start=\"1583\" data-end=\"1963\"\u003e Titre : Projet Japon : Conférences sur le métabolisme\u003cbr data-start=\"1621\" data-end=\"1624\"\u003e Artiste \/ Auteur : Rem Koolhaas, Hans Ulrich Obrist \u003cbr data-start=\"1673\" data-end=\"1676\"\u003eRédacteurs : Kayoko Ota et James Westcott\u003cbr data-start=\"1715\" data-end=\"1718\"\u003e Date : nd\u003cbr data-start=\"1728\" data-end=\"1731\"\u003e Technique \/ Méthode d'impression : Impression offset\u003cbr data-start=\"1775\" data-end=\"1778\"\u003e Support \/ Matériaux : Couverture souple avec reliure enveloppante\u003cbr data-start=\"1828\" data-end=\"1831\"\u003e Dimensions : 17 x 23,3 cm\u003cbr data-start=\"1855\" data-end=\"1858\"\u003e Pages : 720\u003cbr data-start=\"1868\" data-end=\"1871\"\u003e Éditeur : Taschen\u003cbr data-start=\"1898\" data-end=\"1901\"\u003e ISBN : 978-3-8365-2508-4\u003cbr data-start=\"1924\" data-end=\"1927\"\u003e Langue : anglais\u003cbr data-start=\"1944\" data-end=\"1947\"\u003e État : Neuf\u003c\/p\u003e","brand":"DaRWIN","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":52474980204882,"sku":null,"price":50.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/TODWEBB_copy_c05f19ce-8c8a-413d-9baf-066ee7cf5523.jpg?v=1768379008"},{"product_id":"angola-cinemas-concrete-dreams-of-a-postcolonial-stage","title":"Cinémas d'Angola — Rêves concrets d'une scène postcoloniale","description":"\u003cp data-start=\"129\" data-end=\"779\"\u003e Ce livre de photographies de Walter Fernandes et Miguel Hurst, \u003cem data-start=\"182\" data-end=\"198\"\u003eAngola Cinemas\u003c\/em\u003e , publié en 2015 par Steidl en collaboration avec le Goethe-Institut, figure dans la section Librairie Darwin car il documente l'un des chapitres les plus inattendus et visionnaires de l'histoire de l'architecture moderne. À travers l'Angola, des années 1930 aux années 1970, des dizaines de cinémas ont été construits – non seulement comme bâtiments fonctionnels, mais aussi comme expressions monumentales du futurisme, de l'utopie et de la modernité en béton. Les photographies de Fernandes, prises en 2013, offrent un dernier regard sur ces structures, dont beaucoup sont aujourd'hui en ruines, réaménagées ou abandonnées, mais qui continuent de rayonner de leur symbolisme passé.\u003c\/p\u003e\n\n \u003cp data-start=\"781\" data-end=\"1464\"\u003eLes bâtiments eux-mêmes — avec leurs formes paraboliques majestueuses, leurs façades brutalistes et leurs entrées théâtrales — reflètent l'héritage complexe des ambitions coloniales, de l'identité urbaine africaine et de l'évasion cinématographique. Chaque photographie capture bien plus qu'une architecture : elle immortalise une scène de mémoire culturelle, où cabines de projection, guichets et balcons à ciel ouvert restent imprégnés du souvenir du visionnage collectif. Les recherches de Hurst, qui accompagnent ce livre, replacent les cinémas dans le contexte des mutations politiques et sociales de l'Angola, retraçant leur rôle dans la propagande coloniale et l'imaginaire post-indépendance. Cet ouvrage ne se contente pas de décrire des bâtiments ; il explore ce qu'ils ont abrité et ce qu'ils ont tenté de promettre.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp data-start=\"1466\" data-end=\"1485\"\u003e \u003cstrong data-start=\"1466\" data-end=\"1485\"\u003eFiche technique\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp data-start=\"1487\" data-end=\"1932\"\u003e Titre : Cinémas d'Angola\u003cbr data-start=\"1508\" data-end=\"1511\"\u003e Artiste \/ Auteur : Walter Fernandes (photographies), Miguel Hurst (éditeur)\u003cbr data-start=\"1581\" data-end=\"1584\"\u003e Date : 2015\u003cbr data-start=\"1594\" data-end=\"1597\"\u003e Technique \/ Méthode d'impression : Impression offset couleur\u003cbr data-start=\"1648\" data-end=\"1651\"\u003e Support \/ Matériaux : Couverture rigide\u003cbr data-start=\"1680\" data-end=\"1683\"\u003e Dimensions : environ 25 x 32 cm (format paysage) \u003cbr data-start=\"1732\" data-end=\"1735\" data-is-only-node=\"\"\u003ePages : non spécifié (est. ~ 200–250)\u003cbr data-start=\"1769\" data-end=\"1772\"\u003e Editeur \/ Editeur : Steidl \/ Goethe-Institut\u003cbr data-start=\"1816\" data-end=\"1819\"\u003e ISBN : 978-3-86930-794-7\u003cbr data-start=\"1842\" data-end=\"1845\"\u003e Langues : Multilingue (incluant l'anglais, le portugais et probablement l'allemand)\u003cbr data-start=\"1913\" data-end=\"1916\"\u003e État : Neuf\u003c\/p\u003e","brand":"DaRWIN","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":52475578777938,"sku":null,"price":45.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/TODWEBB_copy_656c1743-5a26-4dd8-a6b7-84ae0dc1ad17.jpg?v=1768386871"},{"product_id":"the-yoshida-dormitory-students-history-kanta-nomura-cesura-publish-2022","title":"L'histoire des étudiants du dortoir Yoshida — Kanta Nomura (Cesura Publish, 2022)","description":"\u003cp data-start=\"146\" data-end=\"621\"\u003e Voici la première chronique photographique et archivistique majeure du dortoir Yoshida, le plus ancien dortoir étudiant encore en activité au Japon et berceau historique d'une culture de jeunesse autonome. Réalisée et compilée par Kanta Nomura sur une période de plus de dix ans, \u003cem data-start=\"400\" data-end=\"441\"\u003e« L'histoire des étudiants du dortoir Yoshida »\u003c\/em\u003e mêle témoignages et fouilles historiques approfondies, combinant images contemporaines et photographies d'époque issues des archives de l'université de Kyoto et des collections d'anciens élèves.\u003c\/p\u003e\n\n \u003cp data-start=\"623\" data-end=\"1028\"\u003eFondée comme résidence étudiante autogérée au sein de l'Université de Kyoto, Yoshida a longtemps été un haut lieu de la vie étudiante alternative : un lieu de musique, de théâtre, de résistance et d'infrastructures partagées. Ces dernières années, son existence a été menacée par l'administration universitaire qui, invoquant l'ancienneté du bâtiment, a engagé des poursuites judiciaires pour expulser les derniers résidents. En 2023, la bataille juridique se poursuivait.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp data-start=\"1030\" data-end=\"1440\"\u003e Ce livre fait office à la fois de documentaire et d'acte de résistance – un palais de la mémoire visuelle composé de murs couverts de graffitis, de manifestes manuscrits et de corps éphémères. Le regard de Nomura n'est pas nostalgique, mais engagé, et l'ouvrage est réalisé dans le même esprit : couverture souple, bords francs, volume dense. Un ajout essentiel aux archives de Darwin sur la vie contre-institutionnelle, la culture imprimée et la résistance architecturale.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp data-start=\"1442\" data-end=\"1461\"\u003e\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp data-start=\"1442\" data-end=\"1461\"\u003e\u003cstrong data-start=\"1442\" data-end=\"1461\"\u003eFiche technique\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp data-start=\"1463\" data-end=\"1766\"\u003e Titre : L'histoire des étudiants du dortoir Yoshida\u003cbr data-start=\"1509\" data-end=\"1512\"\u003e Artiste \/ Auteur : Kanta Nomura\u003cbr data-start=\"1541\" data-end=\"1544\"\u003e Date : 2023\u003cbr data-start=\"1554\" data-end=\"1557\"\u003e Technique \/ Méthode d'impression : Offset \u003cbr data-start=\"1592\" data-end=\"1595\"\u003eSupport \/ Matériaux : Couverture souple\u003cbr data-start=\"1624\" data-end=\"1627\"\u003e Dimensions (cm) : 16 × 23\u003cbr data-start=\"1651\" data-end=\"1654\"\u003e Langue : anglais\u003cbr data-start=\"1671\" data-end=\"1674\"\u003e Pages : 230\u003cbr data-start=\"1684\" data-end=\"1687\"\u003e Éditeur\/Editeur : Cesura Publier\u003cbr data-start=\"1721\" data-end=\"1724\"\u003e ISBN : 978-88-945611-9-7\u003cbr data-start=\"1747\" data-end=\"1750\"\u003e État : NEUF\u003c\/p\u003e","brand":"DaRWIN","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":52563693928786,"sku":null,"price":60.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/TODWEBB_copy_1_23c12da3-9c20-476f-9b08-602d5c7ad830.jpg?v=1769377696"},{"product_id":"tokyo-ghost-busters-by-yoshiyuki-uchibori-2023","title":"Tokyo Ghost Busters de Yoshiyuki Uchibori, 2023","description":"\u003cp data-start=\"116\" data-end=\"446\"\u003e \u003cem data-start=\"116\" data-end=\"137\"\u003eTokyo Ghost Busters\u003c\/em\u003e est une œuvre visuelle troublante, fruit de l'exorcisme de Yoshiyuki Uchibori, un artiste qui pose son regard photographique sur les textures hantées du Japon urbain. Publié en décembre 2023 par Kinkan Publishing, l'ouvrage mêle photographie de rue, performance et états oniriques flous pour créer une psychogéographie sombre des ombres de Tokyo.\u003c\/p\u003e\n\n \u003cp data-start=\"448\" data-end=\"925\"\u003eUchibori parcourt la ville avec un instinct quasi médiumnique, capturant des silhouettes anonymes, des reflets dans un miroir, des gestes déformés et des doubles fantomatiques qui semblent flotter entre la vie et la mort. L'œuvre n'est pas spectrale au sens gothique du terme ; elle est granuleuse, floue et corporelle, comme si les fantômes étaient brûlés directement sur le papier. Imprimé en noir et blanc à fort contraste, avec une direction éditoriale affirmée, le livre allie une intensité visuelle à une retenue troublante.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp data-start=\"927\" data-end=\"1403\"\u003e Bien que le titre fasse un clin d'œil amusant à la culture pop, le projet d'Uchibori se rapproche davantage de Daido Moriyama, via Georges Bataille : une obsession pour l'invisible, l'éphémère et le socialement réprimé. L'ouvrage est publié dans un format à la fois raffiné et brut par Kinkan, une maison d'édition tokyoïte spécialisée dans la photographie japonaise contemporaine à l'esprit subculturel. À Darwin, il se dresse comme une œuvre émergente de la scène photographique underground tokyoïte : inquiétante, angoissée et hantée par les fantômes.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp data-start=\"1405\" data-end=\"1741\"\u003e Fiche technique\u003cbr data-start=\"1420\" data-end=\"1423\"\u003e Titre : Les chasseurs de fantômes de Tokyo \u003cbr data-start=\"1449\" data-end=\"1452\"\u003eArtiste \/ Auteur : Yoshiyuki Uchibori\u003cbr data-start=\"1487\" data-end=\"1490\"\u003e Date : 2023\u003cbr data-start=\"1500\" data-end=\"1503\"\u003e Technique \/ Méthode d'impression : Offset\u003cbr data-start=\"1538\" data-end=\"1541\"\u003e Support \/ Matériaux : Couverture souple\u003cbr data-start=\"1570\" data-end=\"1573\"\u003e Dimensions (cm) : env. 22 × 30\u003cbr data-start=\"1605\" data-end=\"1608\"\u003e Langue : anglais \/ japonais\u003cbr data-start=\"1636\" data-end=\"1639\"\u003e Pages : Non précisé\u003cbr data-start=\"1656\" data-end=\"1659\"\u003e Éditeur\/Editeur : Kinkan Publishing\u003cbr data-start=\"1696\" data-end=\"1699\"\u003e ISBN : 978-8-9913407-0-3\u003cbr data-start=\"1722\" data-end=\"1725\"\u003e État : NEUF\u003c\/p\u003e","brand":"DaRWIN","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":52566381494610,"sku":null,"price":48.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/TODWEBB_copy_2_91b41913-8abf-45e7-9712-3bb05ca84052.jpg?v=1769429562"},{"product_id":"tokyo-nobody-by-masataka-nakano-2000-first-edition","title":"Tokyo Nobody de Masataka Nakano, première édition 2000","description":"\u003cp data-start=\"120\" data-end=\"535\"\u003e \u003cem data-start=\"120\" data-end=\"134\"\u003eTokyo Nobody\u003c\/em\u003e est la vision discrètement monumentale de l'absence par Masataka Nakano : un portrait étrange et méditatif de la métropole la plus peuplée du monde, rendue totalement déserte. Publié en 2000 par Little More, l'ouvrage présente des photographies prises sur plus d'une décennie, montrant les lieux les plus emblématiques de Tokyo – Shibuya, Ginza, Shinjuku – sans âme qui vive. Chaque image est un paradoxe : immobile et inquiétante, familière et pourtant d'un autre monde.\u003c\/p\u003e\n\n \u003cp data-start=\"537\" data-end=\"936\"\u003ePour réaliser ces scènes, Nakano a patiemment attendu ces instants fugaces des jours fériés, des aurores et de rares phénomènes météorologiques où la présence humaine s'évanouissait. Le résultat n'est pas un Tokyo dystopique, mais un Tokyo poétique : les enseignes brillent encore, les feux de circulation clignotent toujours, et pourtant la ville semble figée, en attente. C'est un tour de force photographique, fruit d'une patience et d'une précision remarquables — profondément conceptuel et pourtant chargé d'émotion.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp data-start=\"938\" data-end=\"1334\"\u003e Ce qui rend \u003cem data-start=\"949\" data-end=\"963\"\u003eTokyo Nobody\u003c\/em\u003e si particulier, c'est son impression d'un temps suspendu. À l'opposé des images post-apocalyptiques, ces photographies suggèrent que Tokyo est à portée de main, vivante mais hors champ. L'ouvrage résonne d'autant plus fort aujourd'hui, après 2020, lorsque les métropoles du monde entier ont connu un calme soudain. Dans les archives de Darwin, il s'impose comme un classique de la photographie urbaine japonaise : minimaliste, métaphysique et d'une maîtrise exceptionnelle.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp data-start=\"1336\" data-end=\"1658\"\u003e Fiche technique\u003cbr data-start=\"1351\" data-end=\"1354\"\u003e Titre : Tokyo Nobody\u003cbr data-start=\"1373\" data-end=\"1376\"\u003e Artiste \/ Auteur : Masataka Nakano\u003cbr data-start=\"1408\" data-end=\"1411\"\u003e Date : 2000\u003cbr data-start=\"1421\" data-end=\"1424\"\u003e Technique \/ Méthode d'impression : Offset\u003cbr data-start=\"1459\" data-end=\"1462\"\u003e Support \/ Matériaux : Couverture souple\u003cbr data-start=\"1491\" data-end=\"1494\"\u003e Dimensions (cm) : env. 23 × 18 \u003cbr data-start=\"1526\" data-end=\"1529\"\u003eLangue : japonais \/ anglais\u003cbr data-start=\"1557\" data-end=\"1560\"\u003e Pages : Non précisé\u003cbr data-start=\"1577\" data-end=\"1580\"\u003e Éditeur \/ Rédacteur : Little More\u003cbr data-start=\"1611\" data-end=\"1614\"\u003e ISBN : 4-89815-031-4\u003cbr data-start=\"1633\" data-end=\"1636\"\u003e État : Très bon\u003c\/p\u003e","brand":"DaRWIN","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":52566816719186,"sku":null,"price":49.0,"currency_code":"EUR","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/TODWEBB_copy_6_92b3ed32-12be-4882-9f14-f072b34b3ba6.jpg?v=1769433444"},{"product_id":"the-architecture-of-japan-museum-of-modern-art-1955","title":"L'architecture du Japon — Musée d'art moderne, 1955","description":"\u003cp data-start=\"123\" data-end=\"1226\"\u003ePublié en 1955 par le MoMA dans le cadre de son influente série sur l'architecture mondiale, \u003cem data-start=\"206\" data-end=\"233\"\u003e*L'Architecture du Japon*\u003c\/em\u003e a fait découvrir au public occidental la logique formelle et spirituelle des traditions architecturales japonaises. Cet ouvrage est un témoignage essentiel de la fascination du modernisme américain du milieu du XXe siècle pour l'esthétique japonaise, fascination promue par des figures telles que Philip Johnson et Pietro Belluschi, dont les noms figurent au sein du Comité d'architecture du musée. La couverture – minimaliste et quadrillée, ornée d'un recadrage d'un paravent de temple – préfigure la tension inhérente au livre entre surface et profondeur. À l'intérieur, il explore temples, sanctuaires, jardins et constructions vernaculaires en mettant l'accent sur la géométrie, le rituel et la poétique des matériaux. Il ne s'agit pas d'une publication japonaise, mais d'un regard occidental empreint de révérence – la projection par le MoMA d'un ordre sur ce qu'il perçoit comme une clarté spirituelle. Son influence se manifeste dans la manière dont des architectes et des designers, de Charlotte Perriand à George Nakashima, ont traduit la forme japonaise dans le langage moderniste universel. Un exemple précoce et lucide de cadrage institutionnel interculturel – entre admiration et appropriation.\u003c\/p\u003e\n\n \u003cp data-start=\"1228\" data-end=\"1665\"\u003e\u003cstrong data-start=\"1228\" data-end=\"1247\"\u003eFiche technique\u003c\/strong\u003e\u003cbr data-start=\"1247\" data-end=\"1250\"\u003e Titre : L'architecture du Japon\u003cbr data-start=\"1282\" data-end=\"1285\"\u003e Auteur \/ Éditeur : Musée d'Art Moderne\u003cbr data-start=\"1322\" data-end=\"1325\"\u003e Date : 1955\u003cbr data-start=\"1335\" data-end=\"1338\" data-is-only-node=\"\"\u003e Technique \/ Méthode d'impression : Offset\u003cbr data-start=\"1373\" data-end=\"1376\"\u003e Support \/ Matériaux : Reliure cartonnée avec jaquette imprimée\u003cbr data-start=\"1430\" data-end=\"1433\"\u003e Dimensions (cm) : 21 × 28,5\u003cbr data-start=\"1459\" data-end=\"1462\"\u003e Langue : anglais\u003cbr data-start=\"1479\" data-end=\"1482\"\u003e Pages : environ 120\u003cbr data-start=\"1500\" data-end=\"1503\"\u003e Éditeur : Musée d’art moderne de New York\u003cbr data-start=\"1553\" data-end=\"1556\"\u003e Numéro de fiche de catalogue de la Bibliothèque du Congrès : 55-5987\u003cbr data-start=\"1604\" data-end=\"1607\"\u003e État : Bon, avec usure visible sur la veste et les coins.\u003c\/p\u003e","brand":"DaRWIN","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":52576490586450,"sku":null,"price":80.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/TODWEBB_copy_5_2f734c18-3090-489f-bd49-ffd036d31d9a.jpg?v=1769547554"},{"product_id":"terramare-miquel-barcelo-actes-sud-collection-lambert-2010","title":"Terramare — Miquel Barceló (Actes Sud \/ Collection Lambert, 2010)","description":"\u003cp data-start=\"134\" data-end=\"1286\"\u003e\u003cem data-start=\"134\" data-end=\"145\"\u003eTerramare\u003c\/em\u003e est le catalogue monumental publié à l'occasion de la rétrospective de Miquel Barceló en 2010, présentée dans deux lieux historiques d'Avignon : la Collection Lambert et le Palais des Papes. Publié par Actes Sud, cet ouvrage embrasse toute la dimension matérielle de l'univers de Barceló – argile, mer, os, cendre – filtrée par une sensibilité méditerranéenne à la fois mythique et d'une brutalité contemporaine. La couverture, ornée d'une figure grotesque à tête de poisson vêtue d'habits ecclésiastiques, donne le ton : cérémoniel, étrange et amphibien. À l'intérieur, des photographies pleine page et des reproductions aux textures riches documentent des œuvres réalisées avec différents médiums – sculpture, céramique, peinture – faisant écho aux obsessions de l'artiste pour la transformation, la décomposition et le temps profond. Le catalogue se lit non seulement comme un compte rendu des expositions, mais aussi comme un objet parallèle – curatorial, poétique et d'une intense dimension tactile. Conçu avec une sensibilité visuelle brute et enrichi de textes d'Alberto Manguel et d'autres auteurs, \u003cem data-start=\"1109\" data-end=\"1120\"\u003eTerramare\u003c\/em\u003e offre une perspective essentielle sur les recherches menées par Barceló sur la matière et le mythe. Un ouvrage majeur de la collection Darwin consacrée à l'art contemporain et aux publications d'expositions.\u003c\/p\u003e\n\n \u003cp data-start=\"1288\" data-end=\"1635\"\u003e\u003cstrong data-start=\"1288\" data-end=\"1307\"\u003eFiche technique\u003c\/strong\u003e\u003cbr data-start=\"1307\" data-end=\"1310\"\u003e Titre : Terramare\u003cbr data-start=\"1326\" data-end=\"1329\"\u003e Artiste \/ Auteur: Miquel Barceló\u003cbr data-start=\"1360\" data-end=\"1363\"\u003e Date : 2010\u003cbr data-start=\"1373\" data-end=\"1376\" data-is-only-node=\"\"\u003e Technique \/ Méthode d'impression : Offset\u003cbr data-start=\"1411\" data-end=\"1414\"\u003e Support \/ Matériaux : Couverture rigide\u003cbr data-start=\"1443\" data-end=\"1446\"\u003e Dimensions (cm) : env. 24 × 30\u003cbr data-start=\"1478\" data-end=\"1481\"\u003e Langue : anglais \/ français\u003cbr data-start=\"1507\" data-end=\"1510\"\u003e Pages : 379\u003cbr data-start=\"1520\" data-end=\"1523\"\u003e Editeur \/ Editeur : Actes Sud \/ Collection Lambert en Avignon\u003cbr data-start=\"1584\" data-end=\"1587\"\u003e ISBN : 978-2-7427-9144-5\u003cbr data-start=\"1610\" data-end=\"1613\"\u003e État : TRÈS BON\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp data-start=\"1638\" data-end=\"1696\"\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"DaRWIN","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":52659051725138,"sku":null,"price":55.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/TODWEBB_copy_copy_2_731c8f63-c93a-428a-b5dc-33e599d7775a.jpg?v=1770561837"},{"product_id":"桂離宮-katsura-imperial-villa-yasuhiro-ishimoto","title":"桂離宮 Villa Impériale Katsura — Yasuhiro Ishimoto","description":"\u003cp data-start=\"204\" data-end=\"894\"\u003e\u003cem data-start=\"224\" data-end=\"248\"\u003eLa villa impériale de Katsura, œuvre\u003c\/em\u003e de Yasuhiro Ishimoto, est une référence en matière de représentation photographique de l'architecture. Elle y fait dialoguer les rythmes ancestraux de la résidence impériale de Kyoto avec la précision de la vision photographique moderniste. Initialement réalisée dans les années 1950, puis enrichie d'une seconde série en 1981, cette édition, publiée par le Musée d'art de la préfecture de Kochi en 2010, réaffirme la pertinence du projet d'Ishimoto grâce à une impression monochrome impeccable et une mise en page repensée. Formé à l'Institut de design de Chicago dans la lignée du Bauhaus, sous l'égide de Moholy-Nagy, Ishimoto a apporté à Katsura une double perspective unique : une capacité à appréhender l'espace japonais à travers le prisme de la mémoire ancestrale et de l'abstraction étrangère.\u003c\/p\u003e\n\n \u003cp data-start=\"896\" data-end=\"1490\"\u003eLes images qui en résultent sont des études limpides d'ombre, d'intervalle et de proportion — le paravent shoji, le couloir engawa, l'inclinaison des toits de tuiles — rendues avec une distance quasi spirituelle. Il ne s'agit pas d'un documentaire au sens conventionnel du terme, mais d'un essai visuel d'une grâce structurelle. Cet ouvrage, longtemps épuisé et désormais difficile à trouver, est une référence essentielle pour les spécialistes de l'esthétique japonaise, du modernisme architectural et de la convergence des langages visuels Orient-Occident. Il se situe au même niveau que les visions architecturales d'Ezra Stoller et la poétique spatiale de Guido Guidi, tout en constituant un lexique résolument unique.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp data-start=\"1492\" data-end=\"2007\"\u003e \u003cstrong data-start=\"1492\" data-end=\"1511\"\u003eFiche technique\u003c\/strong\u003e\u003cbr data-start=\"1511\" data-end=\"1514\"\u003e Titre : Villa Impériale Katsura (桂離宮)\u003cbr data-start=\"1549\" data-end=\"1552\"\u003e Artiste \/ Auteur : Yasuhiro Ishimoto\u003cbr data-start=\"1586\" data-end=\"1589\"\u003e Date : 2010 (Première impression : 20 mai 2010 ; Deuxième impression : 25 juin 2014)\u003cbr data-start=\"1662\" data-end=\"1665\"\u003e Technique \/ Méthode d'impression : Offset monochrome\u003cbr data-start=\"1711\" data-end=\"1714\"\u003e Support \/ Matériaux : Couverture souple avec jaquette transparente\u003cbr data-start=\"1772\" data-end=\"1775\" data-is-only-node=\"\"\u003e Dimensions (cm) : env. 30 x 22\u003cbr data-start=\"1807\" data-end=\"1810\"\u003e Langue : japonais (avec quelques éléments en anglais)\u003cbr data-start=\"1848\" data-end=\"1851\"\u003e Pages : Non précisé (nombreuses) \u003cbr data-start=\"1880\" data-end=\"1883\"\u003eÉditeur : Musée préfectoral d’art de Kochi \/ Centre photographique de Tsukuba\u003cbr data-start=\"1957\" data-end=\"1960\"\u003e ISBN : 978-4-9902529-2-3\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp data-start=\"1366\" data-end=\"1788\"\u003e État : NEUF\u003cbr data-start=\"1760\" data-end=\"1763\"\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"DaRWIN","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":52660208337234,"sku":null,"price":250.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/TODWEBB_copy_copy_1_40da29bb-8549-40e1-9917-732ef0a2ef00.jpg?v=1770575314"},{"product_id":"laetitia-casta-dominique-issermann-first-edition-2011","title":"Laetitia Casta — Dominique Issermann (First edition, ATELIER EXB 2011)","description":"\u003cp data-start=\"2333\" data-end=\"2728\"\u003eDans les thermes de Vals, le corps devient matière. Entre pierre, eau et vapeur, Laetitia Casta n’est plus un visage célèbre mais une présence presque géologique. Issermann ne cherche pas l’éclat mais la disparition progressive de l’image dans l’architecture de Zumthor. La beauté se refroidit, s’efface dans la lumière minérale, comme si l’icône se transformait lentement en paysage silencieux.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"2730\" data-end=\"3227\"\u003eFICHE TECHNIQUE:\u003cbr data-start=\"2746\" data-end=\"2749\"\u003eTitre: Laetitia Casta\u003cbr data-start=\"2770\" data-end=\"2773\"\u003eArtiste \/ Auteur: Dominique Issermann\u003cbr data-start=\"2810\" data-end=\"2813\"\u003eDate: 2011 (publié 2012)\u003cbr data-start=\"2837\" data-end=\"2840\"\u003eÉdition: première édition, tirage limité à 5000 exemplaires (200 signés et numérotés)\u003cbr data-start=\"2925\" data-end=\"2928\"\u003eTechnique \/ Impression: photogravure et impression offset\u003cbr data-start=\"2985\" data-end=\"2988\"\u003eSupport \/ Matériaux: livre photographique relié, papier Phoenix Motion Xantur 170 g\u003cbr data-start=\"3071\" data-end=\"3074\"\u003eDimensions (cm): 28 × 34.5\u003cbr data-start=\"3100\" data-end=\"3103\"\u003ePages: 72\u003cbr data-start=\"3112\" data-end=\"3115\"\u003eLangue: français \/ anglais\u003cbr data-start=\"3141\" data-end=\"3144\" data-is-only-node=\"\"\u003eÉditeur: Éditions Xavier Barral, Paris\u003cbr data-start=\"3182\" data-end=\"3185\"\u003eISBN: 978-2-36511-004-4\u003cbr data-start=\"3208\" data-end=\"3211\"\u003eÉtat: très bon\u003c\/p\u003e","brand":"DaRWIN","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":52691938640210,"sku":null,"price":90.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/TODWEBB_copy_copy_227a8813-aa13-4b6c-b329-0534abba1cac.jpg?v=1770894952"},{"product_id":"le-corbusier-und-die-macht-der-fotografie-1st-edition-2012-deutscher-kunstverlag","title":"Le Corbusier und die Macht der Fotografie — 1st Edition 2012, Deutscher Kunstverlag","description":"\u003cp data-start=\"2132\" data-end=\"2623\"\u003eUne architecture façonnée par l’image. Ce catalogue d’exposition montre comment Le Corbusier a utilisé la photographie non seulement pour documenter ses bâtiments, mais pour en construire la réception internationale. Cadrages maîtrisés et stratégies éditoriales révèlent le rôle décisif de l’image imprimée dans la diffusion du modernisme. Publié à l’occasion des expositions de La Chaux-de-Fonds et Bruxelles (2012–2013), l’ouvrage présente Le Corbusier comme architecte et stratège visuel.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"2625\" data-end=\"2642\"\u003eFICHE TECHNIQUE\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"2644\" data-end=\"2902\" data-is-last-node=\"\" data-is-only-node=\"\"\u003eTitre : Le Corbusier und die Macht der Fotografie\u003cbr data-start=\"2693\" data-end=\"2696\"\u003eÉditeur : Deutscher Kunstverlag\u003cbr data-start=\"2727\" data-end=\"2730\"\u003eDate : 8 Octobre 2012\u003cbr data-start=\"2751\" data-end=\"2754\"\u003eÉdition : Première édition\u003cbr data-start=\"2780\" data-end=\"2783\"\u003ePages : 256\u003cbr data-start=\"2794\" data-end=\"2797\"\u003eDimensions (cm) : 23.7 × 28.5 × 2.8\u003cbr data-start=\"2832\" data-end=\"2835\"\u003eLangue : Allemand\u003cbr data-start=\"2852\" data-end=\"2855\"\u003eISBN-10 : 342207158X\u003cbr data-start=\"2875\" data-end=\"2878\"\u003eISBN-13 : 978-3422071582\u003c\/p\u003e","brand":"DaRWIN","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":52733686907218,"sku":null,"price":20.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/TODWEBB_copy_copy_7a70a9d3-52d8-4511-b9e5-ad462013a860.jpg?v=1771487618"},{"product_id":"stories-guillermo-srodek-hart-2015-prestel","title":"Stories — Guillermo Srodek-Hart, 2015, Prestel","description":"\u003cp data-start=\"2143\" data-end=\"2633\"\u003eDes lieux comme témoins. Dans \u003cem data-start=\"2173\" data-end=\"2182\"\u003eStories\u003c\/em\u003e, Guillermo Srodek-Hart photographie des boutiques rurales, tavernes et intérieurs domestiques en Argentine et en Europe centrale, composant des images frontales d’une grande précision où chaque objet porte la trace du temps. Étagères poussiéreuses, comptoirs intacts et portraits anciens deviennent des biographies silencieuses. Alternant noir et blanc et couleur, il érige l’architecture vernaculaire en mémoire visuelle. Publié par Prestel en 2015.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"2635\" data-end=\"2652\"\u003eFICHE TECHNIQUE\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"2654\" data-end=\"2899\" data-is-last-node=\"\" data-is-only-node=\"\"\u003eTitre : Stories\u003cbr data-start=\"2669\" data-end=\"2672\"\u003eArtiste \/ Auteur : Guillermo Srodek-Hart\u003cbr data-start=\"2712\" data-end=\"2715\"\u003eTexte : Anne Wilkes Tucker ; Guillermo Srodek-Hart\u003cbr data-start=\"2765\" data-end=\"2768\"\u003eÉditeur : Prestel, Munich\u003cbr data-start=\"2793\" data-end=\"2796\"\u003eDate : 2015\u003cbr data-start=\"2807\" data-end=\"2810\"\u003ePages : 144\u003cbr data-start=\"2821\" data-end=\"2824\"\u003eDimensions (cm) : 26.5 × 30.8\u003cbr data-start=\"2853\" data-end=\"2856\"\u003eLangue : Anglais\u003cbr data-start=\"2872\" data-end=\"2875\"\u003eISBN : 978-3-7913-8144-2\u003c\/p\u003e","brand":"DaRWIN","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":52733820764498,"sku":null,"price":45.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/TODWEBB_copy_copy_de39634c-deb7-4407-89bc-c7c08119af6e.jpg?v=1771488684"},{"product_id":"cccp-cosmic-communist-constructions-photographed-frederic-chaubin","title":"CCCP: Cosmic Communist Constructions Photographed – Frédéric Chaubin","description":"\u003cp data-start=\"2711\" data-end=\"3080\"\u003eUn panorama visuel saisissant de l’architecture soviétique tardive photographiée par Frédéric Chaubin dans quatorze anciennes républiques de l’URSS. Entre 2003 et 2010, il documente des constructions réalisées entre 1970 et 1990 : sanatoriums aux allures de soucoupes volantes, monuments brutalistes, instituts scientifiques futuristes et centres culturels monumentaux.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"3082\" data-end=\"3353\"\u003eLoin d’une architecture soviétique standardisée, l’ouvrage révèle une liberté formelle inattendue dans les dernières décennies du régime. Publié par TASCHEN, \u003cem data-start=\"3240\" data-end=\"3246\"\u003eCCCP\u003c\/em\u003e est devenu une référence incontournable sur le brutalisme et le modernisme architectural du bloc de l’Est.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"3355\" data-end=\"3372\"\u003eFICHE TECHNIQUE\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"3374\" data-end=\"3645\" data-is-last-node=\"\" data-is-only-node=\"\"\u003eTitre: CCCP – Cosmic Communist Constructions Photographed\u003cbr data-start=\"3431\" data-end=\"3434\"\u003ePhotographe: Frédéric Chaubin\u003cbr data-start=\"3463\" data-end=\"3466\"\u003eÉditeur: TASCHEN\u003cbr data-start=\"3482\" data-end=\"3485\"\u003eLangue: Anglais\u003cbr data-start=\"3500\" data-end=\"3503\"\u003eFormat: Relié\u003cbr data-start=\"3516\" data-end=\"3519\"\u003eIllustrations: Couleur\u003cbr data-start=\"3541\" data-end=\"3544\"\u003ePériode documentée: 1970–1990 (photographié 2003–2010)\u003cbr data-start=\"3598\" data-end=\"3601\"\u003eÉtat: Très bon état; légères traces d’usage.\u003c\/p\u003e","brand":"DaRWIN","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":52784151200082,"sku":null,"price":20.0,"currency_code":"EUR","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/TODWEBB_copy_copy_bf3ada23-9eea-45ea-8ecd-588d26545e48.jpg?v=1771928967"},{"product_id":"l-album-de-l-arquitecte-02-denise-scott-brown-ediciones-posibles-2025-1st-edition","title":"L’album de l’arquitecte 02 — Denise Scott Brown, Ediciones Posibles, 2025 (1st edition)","description":"\u003cp data-start=\"2386\" data-end=\"2891\"\u003eUne archive personnelle devenue geste discrètement radical. À travers 51 photographies en couleur, Denise Scott Brown compose un regard subjectif où observation, mémoire et architecture se croisent. Loin du discours canonique, l’ouvrage s’attache au quotidien : fragments urbains, détails vernaculaires, espaces vécus. Conçu comme document et réflexion, il prolonge sa pensée critique dans l’image. Tiré à 800 exemplaires, il s’impose comme un contrepoint intime à l’histoire officielle de l’architecture.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"2893\" data-end=\"3253\" data-is-last-node=\"\" data-is-only-node=\"\"\u003eFiche Technique\u003cbr data-start=\"2908\" data-end=\"2911\"\u003eTitre: L’album de l’arquitecte 02\u003cbr data-start=\"2944\" data-end=\"2947\"\u003eArtiste \/ Auteur: Denise Scott Brown\u003cbr data-start=\"2983\" data-end=\"2986\"\u003eDate: 2025\u003cbr data-start=\"2996\" data-end=\"2999\"\u003eÉdition: Première édition (800 exemplaires)\u003cbr data-start=\"3042\" data-end=\"3045\"\u003eMatériaux: Broché avec dos apparent et jaquette en tissu\u003cbr data-start=\"3101\" data-end=\"3104\"\u003eDimensions (cm): 16.5 × 22.5\u003cbr data-start=\"3132\" data-end=\"3135\"\u003ePages: 144\u003cbr data-start=\"3145\" data-end=\"3148\"\u003eLangue: Anglais \/ Espagnol\u003cbr data-start=\"3174\" data-end=\"3177\"\u003eÉditeur: Denise Scott Brown, Josep Maria de Llobet, Alex Llovet\u003cbr data-start=\"3240\" data-end=\"3243\"\u003eÉtat: Neuf\u003c\/p\u003e","brand":"DaRWIN","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":53182814159186,"sku":null,"price":40.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/TODWEBB_copy_copy_47a084ee-ebe6-4b29-b94a-0e9c24e0c809.jpg?v=1775982540"},{"product_id":"l-album-de-l-arquitecte-01-sigurd-lewerentz-ediciones-posibles-2022","title":"L’àlbum de l’arquitecte 01 — Sigurd Lewerentz, Ediciones Posibles, 2022","description":"\u003cp data-start=\"2199\" data-end=\"2696\"\u003eLe regard d’un architecte en formation, ce volume présente la photographie comme un outil de pensée. Issu d’albums personnels, il rassemble des images de voyages en Italie au début du XXe siècle, où observer devient méthode. La séquence insiste sur l’attention aux détails, aux matériaux et aux atmosphères, en écho à une pratique fondée sur le regard avant la construction. Tiré à 250 exemplaires, il donne accès à la culture visuelle d’une figure majeure et discrète de l’architecture moderne.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"2698\" data-end=\"3005\" data-is-last-node=\"\" data-is-only-node=\"\"\u003eFICHE TECHNIQUE\u003cbr data-start=\"2713\" data-end=\"2716\"\u003eTitre: L’àlbum de l’arquitecte 01\u003cbr data-start=\"2749\" data-end=\"2752\"\u003eArtiste \/ Auteur: Sigurd Lewerentz\u003cbr data-start=\"2786\" data-end=\"2789\"\u003eDate: 2022\u003cbr data-start=\"2799\" data-end=\"2802\"\u003eÉdition: Première édition, 250 exemplaires\u003cbr data-start=\"2844\" data-end=\"2847\"\u003eMédium \/ Matériaux: Livre imprimé\u003cbr data-start=\"2880\" data-end=\"2883\"\u003eDimensions (cm): 16,5 x 22,5\u003cbr data-start=\"2911\" data-end=\"2914\"\u003ePages: 88\u003cbr data-start=\"2923\" data-end=\"2926\"\u003eLangue: Catalan \/ Espagnol \/ Anglais\u003cbr data-start=\"2962\" data-end=\"2965\"\u003eÉditeur: Ediciones Posibles\u003cbr data-start=\"2992\" data-end=\"2995\"\u003eÉtat: Neuf\u003c\/p\u003e","brand":"DaRWIN","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":53204160086354,"sku":null,"price":40.0,"currency_code":"EUR","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/TODWEBB_copy_copy_1_473a6d84-e54c-4c96-ac2d-be3abbc12805.jpg?v=1776230921"},{"product_id":"no-signal-brice-portolano-2022","title":"No Signal — Brice Portolano, 2022","description":"\u003cp data-start=\"1908\" data-end=\"2382\"\u003eLe retrait volontaire de l’hyperconnexion devient le véritable sujet. Réalisé entre 2015 et 2020, l’ouvrage suit dix personnes ayant quitté la vie urbaine pour s’installer dans des territoires isolés—de l’Alaska à la Patagonie et de la Laponie à l’Iran. Les images conjuguent calme et isolement avec une détermination silencieuse, sans tomber dans le romantisme. Il ne s’agit pas d’une fuite, mais d’une redéfinition de la présence, entre distance, silence et rythme choisi.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"2384\" data-end=\"2595\" data-is-last-node=\"\" data-is-only-node=\"\"\u003eFiche technique\u003cbr data-start=\"2399\" data-end=\"2402\"\u003eTitre: No Signal\u003cbr data-start=\"2418\" data-end=\"2421\"\u003eArtiste \/ Auteur: Brice Portolano\u003cbr data-start=\"2454\" data-end=\"2457\"\u003eDate: 2022\u003cbr data-start=\"2467\" data-end=\"2470\"\u003ePages: 272\u003cbr data-start=\"2480\" data-end=\"2483\"\u003eDimensions (cm): 23.5 x 30\u003cbr data-start=\"2509\" data-end=\"2512\"\u003eLangue: Allemand, anglais\u003cbr data-start=\"2537\" data-end=\"2540\"\u003eÉditeur: teNeues\u003cbr data-start=\"2556\" data-end=\"2559\"\u003eISBN: 978-3-96171-405-6\u003cbr data-start=\"2582\" data-end=\"2585\"\u003eÉtat: Neuf\u003c\/p\u003e","brand":"DaRWIN","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":53208192483666,"sku":null,"price":35.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/TODWEBB_copy_copy_1_1dba6225-5361-41bc-a5a1-774a3c310711.jpg?v=1776253672"}],"url":"https:\/\/thedarwin.es\/fr\/collections\/architecture-design.oembed","provider":"DaRWIN","version":"1.0","type":"link"}