{"title":"LIVRES D'ART ","description":"\u003cdiv class=\"grid grid-flow-row-dense grid-cols-1 gap-gutter overflow-hidden border-b-gridline border-gridline-color bg-gridline-color lg:grid-cols-12\"\u003e\n\n\u003cdiv class=\"lg:col-span-12 pt-theme-double pb-theme bg-scheme-background px-section-horizontal-spacing\"\u003e\n\n\u003cdiv class=\"rte mt-4\"\u003e\n\n\u003ch1 data-end=\"276\" data-start=\"17\"\u003e \u003cstrong\u003eLIVRES \/ ART\u003c\/strong\u003e\n\u003c\/h1\u003e\n\n\u003cp data-is-only-node=\"\" data-is-last-node=\"\" data-end=\"276\" data-start=\"17\"\u003e À Darwin, on utilise les livres d'art, on ne les cite pas.\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003e\u003cstrong\u003eMonographies, catalogues et publications indépendantes\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003e\u003c\/strong\u003eCes ouvrages se côtoient, transcendant les mouvements artistiques, les ateliers et les pratiques solitaires. Ils sont réunis pour explorer la manière dont les artistes conçoivent leur travail sur le papier : la mise en séquence, la répétition, le doute. Ce sont des carnets de travail : on y revient, on les vit, on les garde précieusement, on redéfinit sans cesse la façon dont les images donnent naissance aux idées.\u003c\/p\u003e\n\n\n\u003c\/div\u003e\n\n\n\u003c\/div\u003e\n\n\n\u003c\/div\u003e","products":[{"product_id":"esprit-wabi-axel-vervoordt","title":"Esprit wabi — Axel Vervoordt","description":"\u003cp\u003e \u003cspan\u003eJ’ai découvert ce livre à Kyoto, grâce à un ami qui perçoit l’espace comme un moine perçoit le silence. Ce jour-là a tout changé. À travers ces pages, j’ai découvert Axel Vervoordt – non seulement un designer, mais aussi un penseur, un compositeur de lumière, de vide et de temps.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\n \u003cp\u003eWabi Sabi est, à mes yeux, l'œuvre la plus essentielle de Vervoordt. Elle distille la philosophie japonaise du wabi-sabi — la beauté de l'imperfection, de l'éphémère et de la retenue — en des intérieurs qui respirent la vie. Il possède un don unique : placer un bol en céramique ancien à côté d'une peinture de Tàpies ou une poutre en bois patinée près d'une sculpture moderne, et laisser chaque élément s'exprimer. Son regard est intemporel. Son geste est imperceptible.\u003cbr\u003e\u003cspan\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003e Ce livre ne se limite pas au design, à l'architecture ou aux antiquités. Il est question de respect. Il s'agit d'apprendre à voir. Et c'est, sans aucun doute, un ouvrage indispensable, non seulement pour les collectionneurs ou les esthètes, mais pour quiconque aspire à donner de la profondeur aux espaces qu'il habite.\u003cbr\u003e\u003cspan\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003e\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003e \u003cspan\u003eFiche technique\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\n\u003cul\u003e\n\n\u003cli\u003e \u003cspan\u003eObjet : Livre\u003c\/span\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\n\u003cli\u003e \u003cspan\u003eTitre : esprit wabi\u003c\/span\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\n\u003cli\u003e \u003cspan\u003eAuteur : Axel Vervoordt, avec Tatsuro Miki et photographie de Laziz Hamani\u003c\/span\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\n\u003cli\u003e \u003cspan\u003eDate : 2010\u003c\/span\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\n\u003cli\u003e \u003cspan\u003eTechnique \/ Méthode d'impression : Impression offset\u003c\/span\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\n\u003cli\u003e \u003cspan\u003eSupport \/ Matériaux : Couverture rigide\u003c\/span\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\n \u003cli\u003e\u003cspan\u003eÉdition : Édition française, premier tirage\u003c\/span\u003e\u003c\/li\u003e\n\n\u003cli\u003e Dimensions : environ 28,5 × 22 cm\u003c\/li\u003e\n\n\u003cli\u003e Langue : français\u003c\/li\u003e\n\n\n\u003c\/ul\u003e\n\n\u003cul\u003e\n\n\u003cli\u003e \u003cspan\u003ePages : 256\u003c\/span\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\n\u003cli\u003e \u003cspan\u003eEditeur\/Editeur : Flammarion\u003c\/span\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\n\u003cli\u003e \u003cspan\u003eISBN : 9782080301451\u003c\/span\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\n\u003cli\u003e \u003cspan\u003eÉtat : NEUF\u003c\/span\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\n\u003cli\u003e \u003cspan\u003eProvenance : Collection Darwin\u003c\/span\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\n\n\u003c\/ul\u003e\n\n\u003cp\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"DaRWIN","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":51875936371026,"sku":null,"price":55.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/MAISONSCLOSES_1_1084c709-11ff-4c84-b2b0-4c754f0e47bd.jpg?v=1768031455"},{"product_id":"jose-guadalupe-posada-ilustrador-de-la-vida-mexicana","title":"José Guadalupe Posada, illustrateur de la vie mexicaine","description":"\u003cp\u003e \u003cspan\u003eUn hommage emblématique au grand chroniqueur visuel du Mexique, enveloppé d'un gaufrage doré et d'une vénération éditoriale.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003e \u003cspan\u003eCette édition de 1963, publiée par le Fondo Editorial de la Plástica Mexicana, compte parmi les plus beaux hommages rendus à José Guadalupe Posada, graveur, satiriste et figure emblématique du peuple mexicain. Avec sa couverture en tissu cramoisi ornée d'un treillis doré et une photographie centrale de l'atelier de Posada, l'ouvrage se lit à la fois comme un reliquaire visuel et un témoignage national.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\n \u003cp\u003e\u003cspan\u003eAu fil de ses pages se déploie l'univers de Posada : le quotidien et le tragique, le politique et le grotesque, le tout ciselé avec une force saisissante et imprimé pour le grand public. Bien avant la renommée de ses Calaveras, Posada a façonné le langage visuel de l'identité mexicaine avec une simplicité percutante et une profonde résonance populaire. Ce volume, soigneusement imprimé sous l'égide d'importantes institutions financières mexicaines, n'est pas qu'une simple monographie ; c'est un hommage posthume à l'un des artistes les plus influents et pourtant les plus marginalisés du pays.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003e\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003e \u003cspan\u003eLa conception éditoriale du livre reflète les codes esthétiques de l'édition institutionnelle du milieu du XXe siècle, tout en préservant la puissance brute des estampes de Posada, ce qui en fait un objet de collection, un joyau pour les bibliophiles et une archive visuelle de résistance culturelle.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003e\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003e \u003cspan\u003eFiche technique\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003e\u003c\/p\u003e\n\n\u003cul\u003e\n\n\u003cli\u003e \u003cspan\u003eObjet : Livre\u003c\/span\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\n\u003cli\u003e \u003cspan\u003eTitre : José Guadalupe Posada : Ilustrador de la Vida Mexicana\u003c\/span\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\n\u003cli\u003e \u003cspan\u003eArtiste \/ Auteur : José Guadalupe Posada\u003c\/span\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\n\u003cli\u003e \u003cspan\u003eDate : 1963\u003c\/span\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\n \u003cli\u003e\u003cspan\u003eSupport \/ Matériaux : Couverture rigide avec reliure textile et dorure à chaud\u003c\/span\u003e\u003c\/li\u003e\n\n\u003cli\u003e \u003cspan\u003eÉditeur\/Editeur : Fondo Editorial de la Plástica Mexicana\u003c\/span\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\n\u003cli\u003e \u003cspan\u003eLangue : espagnol\u003c\/span\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\n\u003cli\u003e \u003cspan\u003eÉtat : Très bon ; traces d'utilisation minimes\u003c\/span\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\n\u003cli\u003e \u003cspan\u003eProvenance : Collection privée\u003c\/span\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\n\n\u003c\/ul\u003e\n\n\u003cp\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"DaRWIN","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":51955262161234,"sku":null,"price":250.0,"currency_code":"EUR","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/TODWEBB_83442087-2dd7-47d3-915e-cd8183316373.jpg?v=1767992081"},{"product_id":"miquel-barcelo-1987-1997","title":"Miquel Barceló 1987–1997","description":"\u003cp\u003e \u003cspan\u003eUne décennie de pigments bruts, de lumière et d'exil méditerranéen.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003e\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003e \u003cspan\u003eCe grand ouvrage rétrospectif retrace dix années formatrices dans la carrière de Miquel Barceló – une période marquée par l’expérimentation matérielle, les voyages et une solitude grandissante. Publié à l’occasion de l’exposition de 1998 au MACBA, il rassemble des textes critiques de John Berger, Pep Subirós, Hervé Landry et d’autres, replaçant l’œuvre de Barceló dans le contexte plus large de la peinture contemporaine, de la recherche poétique et de la démarche existentielle.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003e\u003c\/p\u003e\n\n \u003cp\u003e\u003cspan\u003eCette édition documente plus de 170 œuvres, illustrées de planches en couleurs, parmi lesquelles des peintures, des carnets et des céramiques. La conception graphique, signée Actar, s'inscrit dans la lignée des catalogues européens des années 1990 : marges généreuses, papier de qualité et harmonie entre texte et image. Par son ampleur et sa richesse conceptuelle, l'ouvrage constitue une œuvre artistique à part entière – non pas un simple compte rendu d'exposition, mais une étude de la présence évolutive d'un artiste qui, durant ces années, se perdait et revenait, se dissolvant et se reconstituant dans la matière.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003e\u003c\/p\u003e\n\n\u003cul\u003e\n\n\u003cli\u003e \u003cspan\u003eObjet : Catalogue d'exposition\u003c\/span\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\n\u003cli\u003e \u003cspan\u003eTitre : Miquel Barceló 1987–1997\u003c\/span\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\n\u003cli\u003e \u003cspan\u003eArtiste \/ Auteur : Miquel Barceló, John Berger, Pep Subirós, Hervé Landry, Bernard Gay\u003c\/span\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\n\u003cli\u003e \u003cspan\u003eDate : 1998\u003c\/span\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\n\u003cli\u003e \u003cspan\u003eTechnique \/ Méthode d'impression : Offset\u003c\/span\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\n\u003cli\u003e \u003cspan\u003eSupport \/ Matériaux : Couverture souple, carton imprimé\u003c\/span\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\n\u003cli\u003e \u003cspan\u003eÉdition : Première édition\u003c\/span\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\n\u003cli\u003e \u003cspan\u003eSignature : Non\u003c\/span\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\n\u003cli\u003e \u003cspan\u003eDimensions : 27 × 21 cm\u003c\/span\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\n \u003cli\u003e\u003cspan\u003eLangues : Multilingue (espagnol, catalan, français)\u003c\/span\u003e\u003c\/li\u003e\n\n\u003cli\u003e \u003cspan\u003ePages : 276\u003c\/span\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\n\u003cli\u003e \u003cspan\u003eIllustrations : 174\u003c\/span\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\n\u003cli\u003e \u003cspan\u003eEditeur\/Editeur : MACBA \/ Actar\u003c\/span\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\n\u003cli\u003e \u003cspan\u003eISBN : 84-89698-81-3\u003c\/span\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\n\u003cli\u003e \u003cspan\u003eÉtat : Bon (frottements visibles sur les bords de la couverture)\u003c\/span\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\n\u003cli\u003e \u003cspan\u003eProvenance : Collection Darwin\u003c\/span\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\n\n\u003c\/ul\u003e\n\n\u003cp\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"DaRWIN","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":51956909637970,"sku":null,"price":45.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/MAISONSCLOSES_4.jpg?v=1768030463"},{"product_id":"drawing-from-life-david-hockney-national-portrait-gallery-2020","title":"Dessiner d'après nature — David Hockney — (National Portrait Gallery, 2020)","description":"\u003cp data-start=\"113\" data-end=\"842\"\u003eExploration à la fois sensible et analytique de l'art du portrait intimiste, \u003cem data-start=\"169\" data-end=\"188\"\u003e*Drawing from Life*\u003c\/em\u003e rassemble plus de six décennies de pratique du dessin de David Hockney dans un ouvrage remarquable. Publié à l'occasion d'une importante rétrospective à la National Portrait Gallery, ce recueil relié retrace l'évolution de l'artiste des années 1950 aux années 2020 à travers les visages qui ont peuplé son univers personnel : sa mère Laura, le conservateur Gregory Evans, le maître imprimeur Maurice Payne et sa muse Celia Birtwell. Tous sont esquissés par le trait évolutif et les techniques changeantes de l'artiste. Des études au crayon épurées et minimalistes aux dessins luxuriants aux crayons de couleur, en passant par les compositions Polaroid minimalistes, le livre témoigne de la curiosité insatiable de Hockney pour la ressemblance, l'intimité et le temps.\u003c\/p\u003e\n\n \u003cp data-start=\"844\" data-end=\"1281\"\u003eCe qui donne toute sa force à cet ouvrage, c'est son insistance discrète sur le dessin comme moyen d'entrer en relation avec autrui. L'attachement d'Hockney au trait – que ce soit à Paris dans les années 70, à Los Angeles dans les années 80 ou dans le Yorkshire lors d'une période d'autoportraits introspectifs – se déploie ici non comme un style, mais comme une forme d'attention. C'est cette attention, rendue par 150 reproductions pleine page, qui élève le livre au-delà d'une simple rétrospective de carrière et le transforme en une sorte d'archive émotionnelle.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp data-start=\"1283\" data-end=\"1413\"\u003e Un objet digne de Darwin pour son économie, sa simplicité et la manière dont il relate discrètement l'amour, le temps et la prise de risque artistique, un modèle à la fois.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp data-start=\"1415\" data-end=\"1737\"\u003e \u003cstrong data-start=\"1415\" data-end=\"1434\"\u003eFiche technique\u003c\/strong\u003e\u003cbr data-start=\"1434\" data-end=\"1437\"\u003e Titre : Dessiner d'après nature\u003cbr data-start=\"1461\" data-end=\"1464\"\u003e Artiste \/ Auteur : David Hockney\u003cbr data-start=\"1494\" data-end=\"1497\"\u003e Date : 2020\u003cbr data-start=\"1507\" data-end=\"1510\"\u003e Technique \/ Méthode d'impression : Offset\u003cbr data-start=\"1545\" data-end=\"1548\"\u003e Support \/ Matériaux : Couverture rigide\u003cbr data-start=\"1577\" data-end=\"1580\" data-is-only-node=\"\"\u003e Dimensions (cm) : 25,7 × 26\u003cbr data-start=\"1606\" data-end=\"1609\"\u003e Langue : anglais\u003cbr data-start=\"1626\" data-end=\"1629\"\u003e Pages : 208\u003cbr data-start=\"1639\" data-end=\"1642\"\u003e Éditeur : National Portrait Gallery, Londres\u003cbr data-start=\"1695\" data-end=\"1698\"\u003e ISBN : 978-1855147973\u003cbr data-start=\"1718\" data-end=\"1721\"\u003e État : NEUF\u003c\/p\u003e","brand":"DaRWIN","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":52564924596562,"sku":null,"price":30.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/TODWEBB_copy_2_5bde6915-08eb-4bd3-90c9-3f1d1170b76a.jpg?v=1769417984"},{"product_id":"cuadernos-de-africa-by-miquel-barcelo-2004","title":"Cuadernos de África de Miquel Barceló, 2004","description":"\u003cp data-start=\"112\" data-end=\"555\"\u003eVoici le témoignage lumineux et tactile des années passées au Mali par Miquel Barceló – à la fois carnet de voyage, carnet de croquis et monologue intérieur. \u003cem data-start=\"244\" data-end=\"265\"\u003eCuadernos de África\u003c\/em\u003e est un atlas personnel réalisé à l'encre, à la poussière et aux pigments, où corps, animaux, marchés et rituels se déploient en aquarelle. Ces carnets, fidèlement reproduits en fac-similé, retracent les gestes d'un peintre méditerranéen immergé au Sahel, à la fois observateur et absorbant.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp data-start=\"557\" data-end=\"937\"\u003e Publié par Galaxia Gutenberg en 2004, cet ouvrage rassemble dessins, textes et photographies témoignant des longs séjours de Barceló au pays Dogon, où la beauté brutale du paysage et la résilience quotidienne ont profondément transformé sa palette et son rythme pictural. Il n'en résulte ni un récit de voyage ni un recueil d'esquisses, mais la grammaire vivante d'un peintre : fluide, intime et en devenir.\u003c\/p\u003e\n\n \u003cp data-start=\"939\" data-end=\"1350\"\u003eLes pages irradient de chaleur et d'immédiateté : contours ocre, couleurs qui se fondent, silhouettes à l'encre d'hommes touaregs, de chèvres, d'ânes et de femmes portant des vases. C'est un livre de présence plus que de distance, plus proche des carnets d'Afrique du Nord de Delacroix que de toute observation ethnographique. Dans les archives Darwin, il figure parmi les livres d'art les plus personnels – où le dessin devient pensée et où le désert est à la fois miroir et page.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp data-start=\"1352\" data-end=\"1748\"\u003e Fiche technique\u003cbr data-start=\"1367\" data-end=\"1370\"\u003e Titre : Cuadernos de África\u003cbr data-start=\"1396\" data-end=\"1399\"\u003e Artiste \/ Auteur: Miquel Barceló\u003cbr data-start=\"1430\" data-end=\"1433\"\u003e Date : 2004\u003cbr data-start=\"1443\" data-end=\"1446\"\u003e Technique \/ Méthode d'impression : Offset\u003cbr data-start=\"1481\" data-end=\"1484\"\u003e Support \/ Matériaux : Reliure cartonnée avec jaquette\u003cbr data-start=\"1530\" data-end=\"1533\"\u003e Dimensions (cm) : env. 24 × 30\u003cbr data-start=\"1565\" data-end=\"1568\"\u003e Langue : espagnol\u003cbr data-start=\"1585\" data-end=\"1588\"\u003e Pages : Non précisé (reproduction en fac-similé intégralement)\u003cbr data-start=\"1641\" data-end=\"1644\"\u003e Editeur \/ Editeur : Galaxia Gutenberg \/ Círculo de Lectores\u003cbr data-start=\"1703\" data-end=\"1706\"\u003e ISBN : 84-8109-005-0\u003cbr data-start=\"1725\" data-end=\"1728\"\u003e État : Très bon\u003c\/p\u003e","brand":"DaRWIN","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":52565325119826,"sku":null,"price":15.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/TODWEBB_copy_4_f27ed831-1d70-4172-af97-3b9feb6e019a.jpg?v=1769424195"},{"product_id":"miquel-barcelo-obra-sobre-papel-1979-1999-museo-nacional-centro-de-arte-reina-sofia-1999","title":"Miquel Barceló : Obra sobre papel 1979-1999 — Musée national centre d'art Reina Sofía, 1999","description":"\u003cp data-start=\"161\" data-end=\"518\"\u003e Publié à l'occasion d'une importante rétrospective au Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía, ce volume exhaustif explore deux décennies prolifiques de l'œuvre sur papier de Miquel Barceló. Avec ses 388 pages de reproductions en couleurs, il retrace l'évolution d'un artiste qui a fait du dessin un acte de sédimentation, où temps, geste et matière fusionnent.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp data-start=\"520\" data-end=\"911\"\u003e Des taches volcaniques d'encre aux délicates aquarelles, l'œuvre graphique de Barceló se refuse à toute forme de confinement. Ses motifs récurrents – bêtes, os, océans, bibliothèques – apparaissent et se métamorphosent au gré des formats, évoquant à la fois le primitif et l'intellectuel. Le livre saisit son évolution, de ses débuts conceptuels à une figuration incarnée, où l'excès se mue en structure et où chaque trait est à la fois ruine et floraison.\u003c\/p\u003e\n\n \u003cp data-start=\"913\" data-end=\"1196\"\u003eConçu avec l'envergure et la clarté d'un véritable catalogue de musée, \u003cem data-start=\"979\" data-end=\"997\"\u003eObra sobre papel\u003c\/em\u003e fait office d'ouvrage de référence sur les œuvres sur papier de Barceló. Moins un complément aux peintures qu'un univers parallèle, il affirme le dessin comme un champ d'expérimentation, d'intimité et de création de mythes.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp data-start=\"1198\" data-end=\"1557\"\u003e Fiche technique\u003cbr data-start=\"1213\" data-end=\"1216\"\u003e Titre : Miquel Barceló : Obra sobre papel 1979–1999\u003cbr data-start=\"1265\" data-end=\"1268\"\u003e Artiste \/ Auteur: Miquel Barceló\u003cbr data-start=\"1299\" data-end=\"1302\"\u003e Date : 1999\u003cbr data-start=\"1312\" data-end=\"1315\"\u003e Technique \/ Méthode d'impression : Offset\u003cbr data-start=\"1350\" data-end=\"1353\"\u003e Support \/ Matériaux : Couverture rigide\u003cbr data-start=\"1382\" data-end=\"1385\" data-is-only-node=\"\"\u003e Dimensions (cm): 28 × 30\u003cbr data-start=\"1409\" data-end=\"1412\"\u003e Langue : espagnol\u003cbr data-start=\"1429\" data-end=\"1432\"\u003e Pages : 388\u003cbr data-start=\"1442\" data-end=\"1445\"\u003e Éditeur\/Éditeur : Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía\u003cbr data-start=\"1506\" data-end=\"1509\"\u003e ISBN : 978-84-8003-180-6\u003cbr data-start=\"1532\" data-end=\"1535\"\u003e État : Très bon\u003c\/p\u003e","brand":"DaRWIN","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":52605377937746,"sku":null,"price":42.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/TODWEBB_copy_2_2991b9f5-2693-4147-8cd9-c4751e37f57e.jpg?v=1769896408"},{"product_id":"mil-novecientos-ochenta-y-cuatro-by-george-orwell-illustrated-by-antonio-saura","title":"Mil novecientos ochenta y cuatro de George Orwell, illustré par Antonio Saura","description":"\u003cp data-start=\"148\" data-end=\"903\"\u003eVoici \u003cem data-start=\"172\" data-end=\"178\"\u003e1984\u003c\/em\u003e de George Orwell, dans une édition espagnole austère et brutaliste illustrée par Antonio Saura, publiée par Galaxia Gutenberg \/ Círculo de Lectores. Les dessins en noir et blanc de Saura, d'une force viscérale et reproduits tout au long de l'ouvrage, transpercent le texte comme des éclats d'obus idéologiques. Leurs traits nerveux et fragmentaires font parfaitement écho à la prose paranoïaque d'Orwell, traduisant la surveillance et la répression dans un langage de distorsion et d'angoisse. La couverture à elle seule, composée d'une grille de formes de fenêtres brutes et d'une architecture abstraite, évoque une hallucination cautionnée par l'État. Le livre a été réalisé avec les archives de la Fondation Antonio Saura, et la typographie, la mise en page et l'impression témoignent d'un soin muséographique rarement apporté à la fiction politique.\u003c\/p\u003e\n\n \u003cp data-start=\"905\" data-end=\"1159\"\u003eDans cette version espagnole, \u003cem data-start=\"939\" data-end=\"945\"\u003e1984\u003c\/em\u003e ne se lit pas seulement, il se voit et se ressent. Antonio Saura, dont l'œuvre puise à la fois dans Goya et l'Art Brut, fait de cette édition une confrontation visuelle avec le pouvoir. Ce n'est pas Orwell déguisé, c'est Orwell à nu.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp data-start=\"1161\" data-end=\"1521\"\u003e \u003cstrong data-start=\"1161\" data-end=\"1180\"\u003eFiche technique\u003c\/strong\u003e\u003cbr data-start=\"1180\" data-end=\"1183\"\u003e Titre : Mil novecientos ochenta y cuatro\u003cbr data-start=\"1222\" data-end=\"1225\"\u003e Auteur : George Orwell\u003cbr data-start=\"1246\" data-end=\"1249\"\u003e Illustrateur : Antonio Saura\u003cbr data-start=\"1275\" data-end=\"1278\"\u003e Technique \/ Méthode d'impression : Offset\u003cbr data-start=\"1313\" data-end=\"1316\"\u003e Support \/ Matériaux : Couverture rigide\u003cbr data-start=\"1345\" data-end=\"1348\"\u003e Dimensions (cm) : env. 17 × 24\u003cbr data-start=\"1380\" data-end=\"1383\"\u003e Langue : espagnol\u003cbr data-start=\"1400\" data-end=\"1403\"\u003e Pages : 431\u003cbr data-start=\"1413\" data-end=\"1416\"\u003e Editeur \/ Editeur : Galaxia Gutenberg \/ Círculo de Lectores\u003cbr data-start=\"1475\" data-end=\"1478\"\u003e ISBN : 978-2-940435-01-2\u003cbr data-start=\"1501\" data-end=\"1504\"\u003e État : Bon\u003c\/p\u003e","brand":"DaRWIN","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":52624095969618,"sku":null,"price":50.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/TODWEBB_copy_copy_8202bb1a-e55c-4739-ad15-d26467ed93f3.jpg?v=1770121302"},{"product_id":"antonio-saura-por-si-mismo-antonio-saura","title":"Antonio Saura pour moi — Antonio Saura","description":"\u003cp data-start=\"111\" data-end=\"582\"\u003e Monographie compacte et incisive issue des archives d'Antonio Saura et des éditions Lunwerg, \u003cem data-start=\"188\" data-end=\"216\"\u003e*Antonio Saura por sí mismo*\u003c\/em\u003e est un autoportrait fragmenté : texte, image, colère et esprit. L'image de couverture, un visage grimaçant rendu par les traits caractéristiques de Saura – noir, blanc cassé et rouille –, donne le ton : l'expressionnisme comme résistance, l'anatomie comme champ de bataille. À l'intérieur, le livre rassemble des reproductions des œuvres de Saura et des écrits qui reflètent sa voix intérieure, à la fois lucide et combative.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp data-start=\"584\" data-end=\"962\"\u003e Plus qu'une rétrospective, cet ouvrage est une véritable affirmation de soi. Issu des archives de l'artiste, il se fait également manifeste visuel. Il inscrit Saura dans la lignée de Goya et Bacon, mais aussi au cœur de l'avant-garde européenne d'après-guerre, où l'abstraction rencontrait l'urgence politique. Pour les collectionneurs d'œuvres visuelles contestataires et de gestuelles engagées, il s'agit d'un ouvrage fondamental.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp data-start=\"964\" data-end=\"1278\"\u003e \u003cstrong data-start=\"964\" data-end=\"983\"\u003eFiche technique\u003c\/strong\u003e \u003cbr data-start=\"983\" data-end=\"986\"\u003eTitre : Antonio Saura por si mismo\u003cbr data-start=\"1019\" data-end=\"1022\"\u003e Auteur : Antonio Saura\u003cbr data-start=\"1043\" data-end=\"1046\"\u003e Technique \/ Méthode d'impression : Offset\u003cbr data-start=\"1081\" data-end=\"1084\"\u003e Support \/ Matériaux : Couverture rigide\u003cbr data-start=\"1113\" data-end=\"1116\"\u003e Dimensions (cm) : env. 21 × 24\u003cbr data-start=\"1148\" data-end=\"1151\"\u003e Langue : espagnol\u003cbr data-start=\"1168\" data-end=\"1171\"\u003e Editeur \/ Editeur : Lunwerg Editores \/ archives antonio saura\u003cbr data-start=\"1232\" data-end=\"1235\"\u003e ISBN : 978-2-940435-01-2\u003cbr data-start=\"1258\" data-end=\"1261\"\u003e État : Bon\u003c\/p\u003e","brand":"DaRWIN","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":52624153477458,"sku":null,"price":40.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/TODWEBB_copy_copy_1_c9070002-02af-489f-95de-f4b5958aa0d1.jpg?v=1770121760"},{"product_id":"las-aventuras-de-pinocho-by-antonio-saura-1994-limited-edition","title":"Las aventuras de Pinocho — d'Antonio Saura, édition limitée 1994","description":"\u003cp data-start=\"194\" data-end=\"673\"\u003eRéincarnation sombre et expressionniste de \u003cem data-start=\"233\" data-end=\"244\"\u003ePinocchio\u003c\/em\u003e , cette édition espagnole de 1994 – racontée par Christine Nöstlinger et illustrée avec violence par Antonio Saura – transforme la fable morale en un théâtre psychologique. Publié par Círculo de Lectores et Galaxia Gutenberg, c'est un livre qui mêle élégance et malaise. Les dessins d'un noir d'encre, aux contours tortueux, de Saura transpercent le récit comme des pensées intrusives, faisant du garçon de bois le symbole d'instincts plus obscurs et de métamorphoses surréalistes.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp data-start=\"194\" data-end=\"673\"\u003e L'ensemble de la production — de la composition typographique en Quadriga-Antiqua à l'utilisation de Printomat et de la reliure en toile Seta-Rips — reflète les ambitions de la tradition du \u003cem data-start=\"975\" data-end=\"992\"\u003elivre d'artiste\u003c\/em\u003e dans l'avant-garde européenne d'après-guerre. Pour Saura, Pinocchio n'est pas une marionnette, c'est un cri existentiel.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp data-start=\"1104\" data-end=\"1604\"\u003e \u003cstrong data-start=\"1104\" data-end=\"1123\"\u003eFiche technique\u003c\/strong\u003e\u003cbr data-start=\"1123\" data-end=\"1126\"\u003e Titre : Les aventures de Pinocho\u003cbr data-start=\"1157\" data-end=\"1160\"\u003e Auteur : Carlo Collodi\u003cbr data-start=\"1181\" data-end=\"1184\"\u003e Adaptation : Christine Nöstlinger\u003cbr data-start=\"1216\" data-end=\"1219\"\u003e Illustrateur : Antonio Saura \u003cbr data-start=\"1245\" data-end=\"1248\"\u003eDate : 1994\u003cbr data-start=\"1258\" data-end=\"1261\"\u003e Édition : Édition limitée à 300 exemplaires avec sérigraphie signée\u003cbr data-start=\"1322\" data-end=\"1325\"\u003e Technique \/ Méthode d'impression : Offset + sérigraphie originale\u003cbr data-start=\"1383\" data-end=\"1386\"\u003e Support \/ Matériaux : Reliure cartonnée en tissu, papier fin\u003cbr data-start=\"1438\" data-end=\"1441\"\u003e Langue : espagnol\u003cbr data-start=\"1458\" data-end=\"1461\"\u003e Editeur \/ Editeur : Círculo de Lectores \/ Galaxia Gutenberg\u003cbr data-start=\"1520\" data-end=\"1523\"\u003e ISBN : 84-226-5294-3 (Circulo), 84-8109-033-6 (Gutenberg)\u003cbr data-start=\"1579\" data-end=\"1582\"\u003e État : Très bon\u003c\/p\u003e","brand":"DaRWIN","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":52624243392850,"sku":null,"price":120.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/TODWEBB_copy_copy_3_4ee893cd-6141-4098-81b3-5d37e958c065.jpg?v=1770122950"},{"product_id":"antonio-saura-exhibition-catalogue-caja-duero-2002","title":"Antonio Saura — Catalogue d'exposition, Caja Duero, 2002","description":"\u003cp data-start=\"123\" data-end=\"726\"\u003ePublié à l'occasion d'une importante rétrospective organisée par la Caja Duero, ce catalogue de 2002 présente Antonio Saura avec une précision et une force visuelle remarquables, alliant fidélité aux archives et clarté éditoriale. L'ouvrage comprend des essais d'Emmanuel Guigon, Marcel Cohen et Georges Sebbag, ainsi que de saisissantes reproductions de l'œuvre de Saura, notamment de ses séries emblématiques \u003cem data-start=\"486\" data-end=\"495\"\u003e*Retrato\u003c\/em\u003e * (1989) et \u003cem data-start=\"507\" data-end=\"520\"\u003e*Acumulación*\u003c\/em\u003e (1978). Cette publication constitue non seulement un compte rendu d'exposition, mais aussi un objet d'étude à part entière, permettant d'explorer le vocabulaire gestuel de Saura et son engagement constant envers le corps, la mémoire et le traumatisme politique.\u003c\/p\u003e\n\n \u003cp data-start=\"728\" data-end=\"1155\"\u003eRelié en toile avec une couverture sobre ornée d'un unique portrait de Saura, évoquant un masque, le catalogue, conçu par Javier Caballero, se distingue par son austérité et sa précision. Il intègre des images issues de la collection personnelle de l'artiste, grâce à la coordination technique d'Art In Project et aux photographies de François Poivret et d'autres photographes. Il s'inscrit pleinement dans la lignée des monographies européennes d'après-guerre : directes, typographiquement rigoureuses et empreintes d'une forte tension visuelle.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp data-start=\"1157\" data-end=\"1554\"\u003e \u003cstrong data-start=\"1157\" data-end=\"1176\"\u003eFiche technique\u003c\/strong\u003e\u003cbr data-start=\"1176\" data-end=\"1179\"\u003e Titre : Antonio Saura\u003cbr data-start=\"1199\" data-end=\"1202\"\u003e Editeur \/ Institution : Caja Duero\u003cbr data-start=\"1234\" data-end=\"1237\"\u003e Date : 2002\u003cbr data-start=\"1247\" data-end=\"1250\"\u003e Technique \/ Méthode d'impression : Offset\u003cbr data-start=\"1285\" data-end=\"1288\"\u003e Support \/ Matériaux : Reliure cartonnée en tissu\u003cbr data-start=\"1328\" data-end=\"1331\"\u003e Langue : espagnol\u003cbr data-start=\"1348\" data-end=\"1351\"\u003e Dimensions (cm) : env. 24 × 30\u003cbr data-start=\"1383\" data-end=\"1386\"\u003e Pages : Non paginé\u003cbr data-start=\"1406\" data-end=\"1409\"\u003e Textes de : Emmanuel Guigon, Marcel Cohen, Georges Sebbag\u003cbr data-start=\"1464\" data-end=\"1467\"\u003e Editeur \/ Editeur : Ediciones del Umbral\u003cbr data-start=\"1507\" data-end=\"1510\"\u003e ISBN : 84-95610-27-2\u003cbr data-start=\"1529\" data-end=\"1532\"\u003e État : Très bon\u003c\/p\u003e","brand":"DaRWIN","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":52624259842386,"sku":null,"price":50.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/TODWEBB_copy_copy_dba643db-ec0b-4827-8c01-72183aef85ba.jpg?v=1770123633"},{"product_id":"saura-obra-grafica-antonio-saura","title":"Saura: Obra Gráfica — Antonio Saura","description":"\u003cp data-start=\"104\" data-end=\"585\"\u003eMonographie dense et visuellement saisissante, \u003cem data-start=\"147\" data-end=\"168\"\u003eSaura : Obra Gráfica\u003c\/em\u003e explore avec précision et profondeur l'ensemble de l'œuvre graphique d'Antonio Saura. La couverture, un collage de textures en demi-teintes déchirées et d'un œil isolé avec une précision chirurgicale, révèle d'emblée l'intérêt profond de l'artiste pour la fragmentation, l'identité et la distorsion. À l'intérieur, l'ouvrage rassemble lithographies, eaux-fortes, sérigraphies et estampes en techniques mixtes – autant de supports pour le travail gestuel agressif et l'exploration psychologique de l'artiste.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp data-start=\"587\" data-end=\"1067\"\u003e Ce volume se présente à la fois comme catalogue raisonné et comme théorie visuelle. Il s'intéresse moins à la chronologie qu'à la récurrence : comment certains visages, gestes et formes se transforment au fil de décennies de dessin incessant. Saura s'affranchit ici de la toile, travaillant à l'acide, à l'encre et à la plaque, et canalisant Goya à travers le prisme du traumatisme européen du milieu du XXe siècle. L'ouvrage démontre que l'œuvre graphique de Saura n'est pas une parenthèse, mais un lieu central d'invention : intime, instable et politiquement engagé.\u003c\/p\u003e\n\n \u003cp data-start=\"1069\" data-end=\"1380\"\u003e\u003cstrong data-start=\"1069\" data-end=\"1088\"\u003eFiche technique\u003c\/strong\u003e\u003cbr data-start=\"1088\" data-end=\"1091\"\u003e Titre : Saura : Obra Gráfica\u003cbr data-start=\"1117\" data-end=\"1120\"\u003e Artiste \/ Auteur : Antonio Saura\u003cbr data-start=\"1150\" data-end=\"1153\"\u003e Technique \/ Méthode d'impression : Offset\u003cbr data-start=\"1188\" data-end=\"1191\"\u003e Support \/ Matériaux : Couverture rigide\u003cbr data-start=\"1220\" data-end=\"1223\"\u003e Dimensions (cm) : env. 24 × 30\u003cbr data-start=\"1255\" data-end=\"1258\"\u003e Langue : espagnol\u003cbr data-start=\"1275\" data-end=\"1278\"\u003e Éditeur \/ Rédacteur : Non spécifié (d'après la couverture et le format)\u003cbr data-start=\"1339\" data-end=\"1342\"\u003e État : Bon (légère usure sur un coin)\u003c\/p\u003e","brand":"DaRWIN","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":52624275079506,"sku":null,"price":40.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/TODWEBB_copy_copy_1_d97cd981-4710-4f92-aec8-a829e1a605aa.jpg?v=1770123764"},{"product_id":"poesia-y-otros-textos-san-juan-de-la-cruz-illustrated-by-antonio-saura-1991","title":"Poésie et autres textes — San Juan de la Cruz, illustré par Antonio Saura, 1991","description":"\u003cp data-start=\"148\" data-end=\"659\"\u003e Cette austère édition reliée de \u003cem data-start=\"183\" data-end=\"206\"\u003ePoesía y otros textos\u003c\/em\u003e de San Juan de la Cruz associe l'un des mystiques les plus transcendants d'Espagne à l'un de ses artistes visuels les plus viscéraux. Publiée par Círculo de Lectores en 1991, elle met en tension l'intériorité extatique des vers carmélites du XVIe siècle avec le trait anguleux et existentiel d'Antonio Saura. Ses illustrations dépouillées — dont l'une semble fantomatique sur la couverture — rendent le désir spirituel non comme une vision lumineuse, mais comme un enfermement, une fracture et une ombre.\u003c\/p\u003e\n\n \u003cp data-start=\"661\" data-end=\"973\"\u003eLoin de romantiser le mystique, Saura en révèle la violence : la cellule devient le théâtre d’une lutte invisible, la rencontre divine chargée de souffrance. Ce livre traite de la vie intérieure, mais d’une vie intérieure loin d’être paisible. Le dialogue entre le mot et l’image redonne aux textes sacrés une dimension corporelle, urgente et étrange.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp data-start=\"975\" data-end=\"1322\"\u003e \u003cstrong data-start=\"975\" data-end=\"994\"\u003eFiche technique\u003c\/strong\u003e\u003cbr data-start=\"994\" data-end=\"997\"\u003e Titre : Poesía y otros textos\u003cbr data-start=\"1025\" data-end=\"1028\"\u003e Auteur : San Juan de la Cruz\u003cbr data-start=\"1055\" data-end=\"1058\"\u003e Illustrateur : Antonio Saura\u003cbr data-start=\"1084\" data-end=\"1087\"\u003e Date : 1991\u003cbr data-start=\"1097\" data-end=\"1100\"\u003e Technique \/ Méthode d'impression : Offset\u003cbr data-start=\"1135\" data-end=\"1138\"\u003e Support \/ Matériaux : Reliure cartonnée en tissu\u003cbr data-start=\"1178\" data-end=\"1181\"\u003e Dimensions (cm) : env. 14 × 21\u003cbr data-start=\"1213\" data-end=\"1216\"\u003e Langue : espagnol\u003cbr data-start=\"1233\" data-end=\"1236\"\u003e Éditeur\/Editeur : Círculo de Lectores\u003cbr data-start=\"1275\" data-end=\"1278\"\u003e ISBN : 84-226-3764-2\u003cbr data-start=\"1297\" data-end=\"1300\"\u003e État : Très bon\u003c\/p\u003e","brand":"DaRWIN","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":52624338256210,"sku":null,"price":50.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/TODWEBB_copy_copy_2_afdeabf8-b864-41f4-91a2-b00a5eb12b5f.jpg?v=1770124469"},{"product_id":"jean-michel-basquiat-taschen-2018","title":"Jean-Michel Basquiat — TASCHEN, 2018","description":"\u003cp data-start=\"105\" data-end=\"1058\"\u003eCette monographie monumentale de TASCHEN est l'édition grand format de référence consacrée à Jean-Michel Basquiat : une immersion de 500 pages dans le génie brut, l'iconographie furieuse et la brillance fragmentée de l'artiste qui a embrasé le monde de l'art new-yorkais des années 1980 avec une force fulgurante. Grâce à des reproductions grand format qui rendent pleinement justice à la densité gestuelle de Basquiat et à sa syntaxe graffiti textuelle, le livre permet au lecteur d'appréhender au plus près la matière picturale : bâtonnets d'huile, collages Xerox, gribouillis et silences. Chaque double page devient une étude de la répétition et de la rupture : masques, couronnes, anatomie, capitalisme, jazz et traumatisme colonial sont rendus en boucles sémiotiques obsessionnelles. Le format est à l'image de l'œuvre : imposant, implacable, encyclopédique. Édité avec une rigueur scientifique et conçu avec une clarté viscérale, cet ouvrage se dresse à la fois comme catalogue et hommage, présentant Basquiat non seulement comme une icône tragique, mais aussi comme l'un des penseurs visuels les plus originaux et les plus percutants de la fin du XXe siècle.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp data-start=\"1060\" data-end=\"1345\"\u003e Fiche technique\u003cbr data-start=\"1075\" data-end=\"1078\"\u003e Titre : Jean-Michel Basquiat \u003cbr data-start=\"1105\" data-end=\"1108\"\u003eArtiste \/ Auteur : Jean-Michel Basquiat\u003cbr data-start=\"1145\" data-end=\"1148\"\u003e Date : 2018\u003cbr data-start=\"1158\" data-end=\"1161\" data-is-only-node=\"\"\u003e Technique \/ Méthode d'impression : Offset\u003cbr data-start=\"1196\" data-end=\"1199\"\u003e Support \/ Matériaux : Couverture rigide\u003cbr data-start=\"1228\" data-end=\"1231\"\u003e Dimensions (cm) : 29 × 39,5 × 8,2\u003cbr data-start=\"1263\" data-end=\"1266\"\u003e Langue : anglais\u003cbr data-start=\"1283\" data-end=\"1286\"\u003e Pages : 500\u003cbr data-start=\"1296\" data-end=\"1299\"\u003e Éditeur : TASCHEN\u003cbr data-start=\"1326\" data-end=\"1329\"\u003e État : TRÈS BON\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp data-start=\"1348\" data-end=\"1406\"\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"DaRWIN","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":52629530640722,"sku":null,"price":100.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/TODWEBB_copy_copy_1_9a823ade-63aa-4bba-bc35-000f6bf8a1a2.jpg?v=1770188891"},{"product_id":"divina-comedia-dante-alighieri-illustrated-by-miquel-barcelo-infierno-purgatorio-paraiso-2003","title":"Divina Comedia — Dante Alighieri, illustré par Miquel Barceló — Infierno \/ Purgatorio \/ Paraíso — 2003","description":"\u003cp data-start=\"179\" data-end=\"1897\"\u003eVoici l'édition intégrale en trois volumes de \u003cem data-start=\"224\" data-end=\"240\"\u003ela Divine Comédie\u003c\/em\u003e de Dante Alighieri, illustrée par Miquel Barceló et publiée en 2003 par Galaxia Gutenberg. Récompensée la même année par le Premier Prix des Meilleurs Livres Édités en Espagne, elle mérite une place de choix dans les archives Darwin, témoignant d'une rencontre des plus ambitieuses entre un monument littéraire fondateur et la peinture contemporaine. Conçue en trois volumes grand format – \u003cem data-start=\"592\" data-end=\"602\"\u003eInfierno\u003c\/em\u003e , \u003cem data-start=\"604\" data-end=\"616\"\u003ePurgatorio\u003c\/em\u003e , \u003cem data-start=\"618\" data-end=\"627\"\u003eParaíso\u003c\/em\u003e – l'édition reflète la structure du poème de Dante tout en permettant à l'imagerie de Barceló de se métamorphoser à travers la matière, la couleur et l'intensité. Le noir domine \u003cem data-start=\"790\" data-end=\"800\"\u003eInfierno\u003c\/em\u003e , dense et minéral, le papier absorbant le pigment comme une terre brûlée ; \u003cem data-start=\"870\" data-end=\"882\"\u003ePurgatorio\u003c\/em\u003e s'ouvre sur des gris transitionnels et des tons instables ; \u003cem data-start=\"933\" data-end=\"942\"\u003eParaíso\u003c\/em\u003e s'élève vers des bleus et des blancs dilués, où la forme se dissout et l'image plane. Barceló n'illustre pas de scènes ; Il répond physiquement à la cosmologie de Dante, travaillant avec des lavis, l'érosion et des marques gestuelles qui s'apparentent davantage à une fouille archéologique qu'à une représentation. Le texte bilingue italien-espagnol, traduit et annoté par le poète Ángel Crespo, renforce l'idée de passage – entre les langues, les siècles et les formes de savoir. Conçus avec un soin exceptionnel, les livres utilisent la typographie, la couleur et le rythme comme éléments structurants, alignant texte et image sans subordination. Contrairement aux éditions illustrées canoniques qui recherchent la clarté ou la fidélité, cette \u003cem data-start=\"1600\" data-end=\"1616\"\u003eDivina Comedia\u003c\/em\u003e embrasse l'excès, l'ambiguïté et la contradiction : le grotesque côtoie le sublime, la matière s'oppose à l'esprit. Pour Darwin, cet ensemble constitue un objet total – littéraire, visuel et éditorial – où la vision médiévale de Dante n'est pas actualisée, mais réactivée pour le XXIe siècle.\u003c\/p\u003e\n\n \u003cp data-start=\"1899\" data-end=\"2471\"\u003e\u003cstrong data-start=\"1899\" data-end=\"1918\"\u003eFiche technique\u003c\/strong\u003e\u003cbr data-start=\"1918\" data-end=\"1921\"\u003e Titre : Divina Comedia (Infierno \/ Purgatorio \/ Paraíso)\u003cbr data-start=\"1976\" data-end=\"1979\"\u003e Auteur : Dante Alighieri\u003cbr data-start=\"2002\" data-end=\"2005\"\u003e Illustrateur : Miquel Barceló\u003cbr data-start=\"2032\" data-end=\"2035\" data-is-only-node=\"\"\u003e Traducteur \/ Notes : Ángel Crespo\u003cbr data-start=\"2067\" data-end=\"2070\"\u003e Montage : Joan Tarrida (avec Marisa Abdala)\u003cbr data-start=\"2111\" data-end=\"2114\"\u003e Conception : Winfried Bährle\u003cbr data-start=\"2137\" data-end=\"2140\"\u003e Date : 2003\u003cbr data-start=\"2150\" data-end=\"2153\"\u003e Édition : bilingue (italien-espagnol), trois volumes\u003cbr data-start=\"2204\" data-end=\"2207\"\u003e Technique \/ Méthode d'impression : Offset\u003cbr data-start=\"2242\" data-end=\"2245\"\u003e Support \/ Matériaux : Coffret relié\u003cbr data-start=\"2285\" data-end=\"2288\"\u003e Éditeur : Galaxia Gutenberg\u003cbr data-start=\"2316\" data-end=\"2319\"\u003e ISBN (ensemble) : 978-84-226-9755-8\u003cbr data-start=\"2348\" data-end=\"2351\"\u003e ISBN-10 : 848109417X\u003cbr data-start=\"2370\" data-end=\"2373\"\u003e ISBN-13 : 9788481094176\u003cbr data-start=\"2395\" data-end=\"2398\"\u003e Prix : Premio a los Libros Mejor Editados, 2003\u003cbr data-start=\"2446\" data-end=\"2449\"\u003e État : Très bon\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp data-start=\"2474\" data-end=\"2538\"\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"DaRWIN","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":52650843373906,"sku":null,"price":150.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/TODWEBB_copy_copy_6133ef90-f0f0-4d91-9022-d5e3303f9a17.jpg?v=1770408032"},{"product_id":"barcelo-1973-1982-before-barcelo","title":"Barcelone 1973-1982. Avant Barcelone","description":"\u003cp data-start=\"360\" data-end=\"1496\"\u003eCe catalogue d'exposition retrace les années de formation de Miquel Barceló, capturant l'intensité de sa période pré-canonique entre 1973 et 1982, avant son entrée dans le courant institutionnel dominant. Imprimé sur un papier ultra-fin, presque bible – plus proche d'un annuaire téléphonique que d'un livre d'art –, sa texture à elle seule signale qu'il ne s'agit pas d'une monographie conventionnelle. La palette jaune vif et noire fait indéniablement écho aux \u003cem data-start=\"788\" data-end=\"807\"\u003ePáginas Amarillas\u003c\/em\u003e , les Pages Jaunes espagnoles de l'ère pré-numérique, ancrant l'ouvrage dans une mémoire culturelle spécifique de la recherche et de la découverte analogiques. Certaines pages arrivent déjà ramollies et cornées – conséquence de la fragilité du papier – comme si le livre lui-même avait été manipulé dans une vie antérieure. Ceci est tout à fait approprié pour un ouvrage consacré aux premières œuvres anti-académiques et impulsives de Barceló, marquées par des gestes conceptuels, des débris punk et des formes expérimentales. Avec des textes de Magalí Arriola et Alain Mousseigne, et de riches photographies d'archives d'Agustí Torres et Jean-Marie del Moral, le catalogue se déploie comme un document d'un artiste avant le mythe, à une époque où tout était encore en mouvement.\u003c\/p\u003e\n\n \u003cp data-start=\"1498\" data-end=\"2035\"\u003eFiche technique\u003cbr data-start=\"1513\" data-end=\"1516\"\u003e Titre : Barcelone 1973-1982. Abans de Barceló \/ Antes de Barceló \/ Avant Barceló \/ Avant Barceló\u003cbr data-start=\"1610\" data-end=\"1613\"\u003e Artiste \/ Auteur: Miquel Barceló\u003cbr data-start=\"1644\" data-end=\"1647\"\u003e Date : 2009\u003cbr data-start=\"1657\" data-end=\"1660\"\u003e Technique \/ Méthode d'impression : Offset\u003cbr data-start=\"1695\" data-end=\"1698\"\u003e Support \/ Matériaux : Couverture souple, papier ultra-fin\u003cbr data-start=\"1745\" data-end=\"1748\"\u003e Dimensions (cm) : env. 23 × 30\u003cbr data-start=\"1780\" data-end=\"1783\"\u003e Langues : catalan, espagnol, français, anglais\u003cbr data-start=\"1826\" data-end=\"1829\"\u003e Pages : Non numérotées (environ 200)\u003cbr data-start=\"1860\" data-end=\"1863\"\u003e Éditeur\/Editeur : Galaxia Gutenberg \/ Círculo de Lectores ; Fondation Pilar et Joan Miró, Les Abattoirs, Arts Santa Mònica\u003cbr data-start=\"1984\" data-end=\"1987\"\u003e ISBN : 978-84-8109-823-5\u003cbr data-start=\"2010\" data-end=\"2013\"\u003e État : Très bon\u003c\/p\u003e","brand":"DaRWIN","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":52657197515090,"sku":null,"price":50.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/TODWEBB_copy_copy_1_1c0579ed-e34a-420a-ab14-4ce80e55de33.jpg?v=1770535552"},{"product_id":"erotica-antonio-saura-2007","title":"Érotique — Antonio Saura, 2007","description":"\u003cp data-end=\"718\" data-start=\"98\"\u003eCe livre imposant rassemble les visions intimes, convulsives et imprégnées d'encre d'Antonio Saura, explorant le corps érotique : des figures en dissolution, un désir contorsionné rendu par de rapides gestes noirs, un univers de membres et de convoitise abstrait par le tranchant nerveux d'un pinceau. Publié en 2007 par Tàché Editor à Barcelone, \u003cem data-end=\"406\" data-start=\"397\"\u003e*Erótica*\u003c\/em\u003e révèle l'engagement de toute une vie de Saura envers la forme féminine, perçue comme un terrain psychique d'obsession et de fracture. Ses figures – accroupies, hurlantes, décapitées, provocantes – apparaissent en silhouettes et en taches, dépouillées de leurs contours classiques, plus spectres que sujets. C'est une œuvre de pure compulsion : l'Éros non comme beauté, mais comme rupture.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp data-end=\"1274\" data-start=\"720\"\u003e Issu de l'avant-garde espagnole d'après-guerre, Saura rejetait le réalisme au profit d'une figuration psychologique brutale, et dans \u003cem data-end=\"1000\" data-start=\"991\"\u003eErótica,\u003c\/em\u003e cette vision se resserre en un théâtre sombre de gestes, de désir et de répétition.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp data-end=\"1343\" data-start=\"1276\"\u003e Un document d'une libido picturale, noircie par l'urgence et le refus.\u003c\/p\u003e\n\n \u003cp data-end=\"1671\" data-start=\"1345\"\u003e\u003cstrong data-end=\"1364\" data-start=\"1345\"\u003eFiche technique\u003c\/strong\u003e\u003cbr data-end=\"1367\" data-start=\"1364\"\u003e Titre : Érotique\u003cbr data-end=\"1384\" data-start=\"1381\"\u003e Artiste \/ Auteur : Antonio Saura\u003cbr data-end=\"1417\" data-start=\"1414\"\u003e Date : 2007\u003cbr data-end=\"1430\" data-start=\"1427\"\u003e Technique \/ Méthode d'impression : Offset\u003cbr data-end=\"1468\" data-start=\"1465\"\u003e Support \/ Matériaux : Reliure cartonnée avec jaquette\u003cbr data-is-only-node=\"\" data-end=\"1517\" data-start=\"1514\"\u003e Dimensions (cm) :\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e \u003cspan\u003e36 x 29,5 cm\u003c\/span\u003e\u003cbr data-end=\"1552\" data-start=\"1549\"\u003e Langue : espagnol, traductions en anglais incluses\u003cbr data-end=\"1603\" data-start=\"1600\"\u003e Éditeur\/Editeur : Tàché Editor, Barcelone\u003cbr data-end=\"1649\" data-start=\"1646\"\u003e État : NEUF\u003c\/p\u003e","brand":"DaRWIN","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":52657435378002,"sku":null,"price":70.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/TODWEBB_copy_copy_b2b9d85f-fb39-4a9e-b911-895360dc8dbd.jpg?v=1770545126"},{"product_id":"la-transformacion-franz-kafka-con-ilustraciones-de-miquel-barcelo-primera-edicion-2020","title":"La transformation — Franz Kafka avec les illustrations de Miquel Barceló (première édition, 2020)","description":"\u003cp data-start=\"160\" data-end=\"1216\"\u003eVoici La Métamorphose de Franz Kafka comme vous ne l'avez jamais vue : une œuvre déchirée et réinventée par les aquarelles viscérales de Miquel Barceló. Publiée en 2020 par Galaxia Gutenberg, cette édition en espagnol transforme le classique absurde de Kafka en un objet fiévreux, où texte et image se confondent. Les peintures de Barceló n'illustrent pas le récit, elles l'habitent, poussant l'horreur de l'état de Gregor Samsa dans le domaine du corporel et du grotesque sublime. Sa créature n'est pas un simple insecte, mais une fusion brute et sanglante de membres et d'angoisse, rendue dans des rouges violents et des jaunes acides qui tachent la page comme des plaies. L'esthétique expressionniste, presque primitive, de Barceló dissout la retenue de Kafka dans le chaos, transformant le livre en un reliquaire hanté. Pour Darwin, cette édition s'inscrit dans la lignée des œuvres d'Araki et de Moriyama, des artistes qui laissent la désintégration s'exprimer plus fort que la structure. Fusion marquante de littérature et d'art espagnol contemporain, cet ouvrage a sa place dans toute archive s'intéressant à la beauté horrifique de la transformation.\u003c\/p\u003e\n\n \u003cp data-start=\"1218\" data-end=\"1590\"\u003e\u003cstrong data-start=\"1218\" data-end=\"1237\"\u003eFiche technique\u003c\/strong\u003e\u003cbr data-start=\"1237\" data-end=\"1240\"\u003e Titre : La transformación\u003cbr data-start=\"1264\" data-end=\"1267\"\u003e Artiste \/ Auteur : Franz Kafka, illustré par Miquel Barceló\u003cbr data-start=\"1326\" data-end=\"1329\"\u003e Date : 2020\u003cbr data-start=\"1339\" data-end=\"1342\" data-is-only-node=\"\"\u003e Technique \/ Méthode d'impression : Offset\u003cbr data-start=\"1377\" data-end=\"1380\"\u003e Support \/ Matériaux : Reliure cartonnée avec jaquette illustrée\u003cbr data-start=\"1438\" data-end=\"1441\"\u003e Dimensions (cm) : env. 20 × 28\u003cbr data-start=\"1473\" data-end=\"1476\"\u003e Langue : espagnol\u003cbr data-start=\"1493\" data-end=\"1496\"\u003e Pages : 91\u003cbr data-start=\"1505\" data-end=\"1508\"\u003e Éditeur\/Editeur : Galaxia Gutenberg\u003cbr data-start=\"1545\" data-end=\"1548\"\u003e ISBN : 978-84-17788-92-7\u003cbr data-start=\"1571\" data-end=\"1574\"\u003e État : NEUF\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp data-start=\"1593\" data-end=\"1651\"\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"DaRWIN","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":52659003457874,"sku":null,"price":42.75,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/TODWEBB_copy_copy_2674ac45-f87d-4fe6-8d84-fbb8be3b62a9.jpg?v=1770561312"},{"product_id":"terramare-miquel-barcelo-actes-sud-collection-lambert-2010","title":"Terramare — Miquel Barceló (Actes Sud \/ Collection Lambert, 2010)","description":"\u003cp data-start=\"134\" data-end=\"1286\"\u003e\u003cem data-start=\"134\" data-end=\"145\"\u003eTerramare\u003c\/em\u003e est le catalogue monumental publié à l'occasion de la rétrospective de Miquel Barceló en 2010, présentée dans deux lieux historiques d'Avignon : la Collection Lambert et le Palais des Papes. Publié par Actes Sud, cet ouvrage embrasse toute la dimension matérielle de l'univers de Barceló – argile, mer, os, cendre – filtrée par une sensibilité méditerranéenne à la fois mythique et d'une brutalité contemporaine. La couverture, ornée d'une figure grotesque à tête de poisson vêtue d'habits ecclésiastiques, donne le ton : cérémoniel, étrange et amphibien. À l'intérieur, des photographies pleine page et des reproductions aux textures riches documentent des œuvres réalisées avec différents médiums – sculpture, céramique, peinture – faisant écho aux obsessions de l'artiste pour la transformation, la décomposition et le temps profond. Le catalogue se lit non seulement comme un compte rendu des expositions, mais aussi comme un objet parallèle – curatorial, poétique et d'une intense dimension tactile. Conçu avec une sensibilité visuelle brute et enrichi de textes d'Alberto Manguel et d'autres auteurs, \u003cem data-start=\"1109\" data-end=\"1120\"\u003eTerramare\u003c\/em\u003e offre une perspective essentielle sur les recherches menées par Barceló sur la matière et le mythe. Un ouvrage majeur de la collection Darwin consacrée à l'art contemporain et aux publications d'expositions.\u003c\/p\u003e\n\n \u003cp data-start=\"1288\" data-end=\"1635\"\u003e\u003cstrong data-start=\"1288\" data-end=\"1307\"\u003eFiche technique\u003c\/strong\u003e\u003cbr data-start=\"1307\" data-end=\"1310\"\u003e Titre : Terramare\u003cbr data-start=\"1326\" data-end=\"1329\"\u003e Artiste \/ Auteur: Miquel Barceló\u003cbr data-start=\"1360\" data-end=\"1363\"\u003e Date : 2010\u003cbr data-start=\"1373\" data-end=\"1376\" data-is-only-node=\"\"\u003e Technique \/ Méthode d'impression : Offset\u003cbr data-start=\"1411\" data-end=\"1414\"\u003e Support \/ Matériaux : Couverture rigide\u003cbr data-start=\"1443\" data-end=\"1446\"\u003e Dimensions (cm) : env. 24 × 30\u003cbr data-start=\"1478\" data-end=\"1481\"\u003e Langue : anglais \/ français\u003cbr data-start=\"1507\" data-end=\"1510\"\u003e Pages : 379\u003cbr data-start=\"1520\" data-end=\"1523\"\u003e Editeur \/ Editeur : Actes Sud \/ Collection Lambert en Avignon\u003cbr data-start=\"1584\" data-end=\"1587\"\u003e ISBN : 978-2-7427-9144-5\u003cbr data-start=\"1610\" data-end=\"1613\"\u003e État : TRÈS BON\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp data-start=\"1638\" data-end=\"1696\"\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"DaRWIN","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":52659051725138,"sku":null,"price":55.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/TODWEBB_copy_copy_2_731c8f63-c93a-428a-b5dc-33e599d7775a.jpg?v=1770561837"},{"product_id":"parallel-encyclopedia-2-revised-edition-batia-suter","title":"Encyclopédie parallèle n° 2 (édition révisée) — Batia Suter","description":"\u003cp data-start=\"62\" data-end=\"1433\"\u003e\u003cem data-start=\"62\" data-end=\"121\"\u003eL’Encyclopédie parallèle n° 2 (Édition révisée) de Batia Suter\u003c\/em\u003e est un ouvrage visuel méticuleusement conçu, qui se déploie comme un atlas d’images associatif. Dans cette édition révisée, Suter poursuit son travail de collecte, de réorganisation et de juxtaposition de photographies, d’estampes, de diagrammes et de documents éphémères issus de sources diverses et d’archives, faisant ainsi émerger des affinités visuelles inattendues. Chaque double page fonctionne comme un dialogue discret entre des fragments de culture visuelle : l’encyclopédique et l’intime, le scientifique et le romantique, le littéral et l’excentrique. Le regard de Suter perçoit les schémas de signification non pas à travers le texte, mais par la juxtaposition : une illustration botanique à côté d’une photographie du milieu du XXe siècle, une radiographie à côté d’une coupe surréaliste, un minuscule emblème à côté d’un plan d’architecture. Il en résulte non pas un ouvrage de référence au sens traditionnel du terme, mais une structure parallèle d’associations qui invite à une lecture lente et méditative. La somptueuse production de Roma Publications enrichit l'expérience, permettant au lecteur de parcourir des centaines d'images sans hiérarchie, dans une démarche à la fois archivistique et personnelle. \u003cem data-start=\"1161\" data-end=\"1187\"\u003eL'Encyclopédie parallèle n° 2\u003c\/em\u003e se situe à la frontière entre index et imagination, proposant une pensée visuelle qui se refuse à toute catégorisation simpliste et récompense l'observation attentive – un projet qui s'inscrit dans la lignée des travaux d'autres explorateurs de l'image trouvée et de la taxonomie visuelle.\u003c\/p\u003e\n\n \u003cp data-start=\"1435\" data-end=\"1801\"\u003e\u003cstrong data-start=\"1435\" data-end=\"1454\"\u003eFiche technique\u003c\/strong\u003e\u003cbr data-start=\"1454\" data-end=\"1457\"\u003e Titre : Encyclopédie parallèle n° 2 (Édition révisée)\u003cbr data-start=\"1506\" data-end=\"1509\"\u003e Artiste \/ Auteure : Batia Suter\u003cbr data-start=\"1537\" data-end=\"1540\"\u003e Édition : Édition révisée\u003cbr data-start=\"1564\" data-end=\"1567\"\u003e Éditeur \/ Rédacteur : Roma Publications\u003cbr data-start=\"1604\" data-end=\"1607\"\u003e Format : Livre d'art relié en tissu (typique de Roma)\u003cbr data-start=\"1662\" data-end=\"1665\"\u003e Langue : Visuelle \/ multilingue\u003cbr data-start=\"1696\" data-end=\"1699\"\u003e Pages : Nombreuses séquences d'images (des centaines)\u003cbr data-start=\"1742\" data-end=\"1745\"\u003e Contexte de la publication : Art contemporain \/ culture visuelle \u003c\/p\u003e\n\n\u003cp data-start=\"1803\" data-end=\"2026\" data-is-last-node=\"\" data-is-only-node=\"\"\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"DaRWIN","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":52660120289618,"sku":null,"price":90.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/TODWEBB_copy_copy_cc05cd87-988f-4971-93e0-1920c9f05edc.jpg?v=1770574602"},{"product_id":"bill-viola-michelangelo-life-death-rebirth-2019","title":"Bill Viola \/ Michelangelo: Life, Death, Rebirth — 2019","description":"\u003cp data-start=\"2097\" data-end=\"2544\"\u003eUn dialogue à travers cinq siècles. Conçu autour d’une exposition majeure à la Royal Academy of Arts, l’ouvrage met en regard les installations vidéo de Bill Viola et les dessins de Michelangelo. Mort, transcendance et corporéité se déploient dans une confrontation qui relie spiritualité renaissante et art contemporain. Plus qu’une comparaison, le livre affirme une continuité : une même méditation sur la souffrance, la grâce et la renaissance.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"2546\" data-end=\"2861\" data-is-last-node=\"\" data-is-only-node=\"\"\u003eFiche Technique\u003cbr data-start=\"2561\" data-end=\"2564\"\u003eTitre: Bill Viola \/ Michelangelo: Life, Death, Rebirth\u003cbr data-start=\"2618\" data-end=\"2621\"\u003eArtiste \/ Auteur: Bill Viola; Michelangelo\u003cbr data-start=\"2663\" data-end=\"2666\"\u003eDate: 2019\u003cbr data-start=\"2676\" data-end=\"2679\"\u003eMédium \/ Matériaux: Broché\u003cbr data-start=\"2705\" data-end=\"2708\"\u003eDimensions (cm): 23,6 × 26,7 cm\u003cbr data-start=\"2739\" data-end=\"2742\"\u003ePages: 157\u003cbr data-start=\"2752\" data-end=\"2755\"\u003eLangue: Anglais\u003cbr data-start=\"2770\" data-end=\"2773\"\u003eÉditeur: Royal Academy of Arts\u003cbr data-start=\"2803\" data-end=\"2806\"\u003eISBN-10: 1910350990\u003cbr data-start=\"2825\" data-end=\"2828\"\u003eISBN-13: 978-1910350997\u003c\/p\u003e","brand":"DaRWIN","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":52735609176402,"sku":null,"price":25.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/TODWEBB_copy_copy_e500f807-0d1e-4d83-a496-ab67c276c1de.jpg?v=1771496545"},{"product_id":"elogio-del-horizonte-conversaciones-con-eduardo-chillida","title":"Elogio del horizonte: Conversaciones con Eduardo Chillida","description":"\u003cp data-start=\"2440\" data-end=\"2812\"\u003eUn dialogue intime avec l’un des plus grands sculpteurs du XXe siècle. \u003cem data-start=\"2511\" data-end=\"2533\"\u003eElogio del horizonte\u003c\/em\u003e rassemble des conversations avec Eduardo Chillida, où il évoque l’espace, la matière, la gravité, le silence et la dimension métaphysique de la sculpture. À travers ces échanges, le lecteur accède à la pensée profonde qui sous-tend ses œuvres monumentales en acier et en pierre.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"2814\" data-end=\"2960\"\u003eLe volume comprend des photographies d’archives et des reproductions de sculptures majeures, donnant accès à une parole rare, précise et poétique.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"2962\" data-end=\"3247\" data-is-last-node=\"\" data-is-only-node=\"\"\u003e\u003cstrong data-start=\"2962\" data-end=\"2981\"\u003eFICHE TECHNIQUE\u003c\/strong\u003e\u003cbr data-start=\"2981\" data-end=\"2984\"\u003eTitre: Elogio del horizonte: Conversaciones con Eduardo Chillida\u003cbr data-start=\"3048\" data-end=\"3051\"\u003eAuteur: Eduardo Chillida\u003cbr data-start=\"3075\" data-end=\"3078\"\u003eÉdition: Susana Chillida\u003cbr data-start=\"3102\" data-end=\"3105\"\u003eÉditeur: Destino\u003cbr data-start=\"3121\" data-end=\"3124\"\u003eLangue: Espagnol\u003cbr data-start=\"3140\" data-end=\"3143\"\u003eReliure: Broché\u003cbr data-start=\"3158\" data-end=\"3161\"\u003eIllustrations: Noir et blanc et couleur\u003cbr data-start=\"3200\" data-end=\"3203\"\u003eÉtat: Très bon état; légères traces d’usage.\u003c\/p\u003e","brand":"DaRWIN","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":52783811723602,"sku":null,"price":40.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/TODWEBB_copy_copy_7_57c25207-1b0a-4e5e-9917-ec5cd78c9047.jpg?v=1771927743"},{"product_id":"rodin-giacometti-fundacion-mapfre-2020-spanish-text-edition","title":"Rodin–Giacometti — Fundación Mapfre, 2020 ","description":"\u003cp data-start=\"74\" data-end=\"622\"\u003eDeux sculpteurs qui ne se sont jamais rencontrés, réunis dans une confrontation directe. Publié à l’occasion de l’exposition de la Fundación Mapfre en 2020, ce catalogue organise un dialogue précis entre la densité charnelle de Rodin et les figures effilées de Giacometti. Dessins, plâtres et bronzes mettent en évidence des obsessions communes — fragmentation, mouvement, instabilité du corps — malgré l’écart générationnel. Plus qu’une rétrospective, l’ouvrage propose une lecture comparative qui redéfinit leur place dans la sculpture moderne.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"624\" data-end=\"959\" data-is-last-node=\"\" data-is-only-node=\"\"\u003eFICHE TECHNIQUE\u003cbr data-start=\"639\" data-end=\"642\"\u003eTitre : Rodin–Giacometti\u003cbr data-start=\"666\" data-end=\"669\" data-is-only-node=\"\"\u003eArtiste \/ Auteur : Auguste Rodin ; Alberto Giacometti\u003cbr data-start=\"722\" data-end=\"725\"\u003eDate : 2020\u003cbr data-start=\"736\" data-end=\"739\"\u003eSupport \/ Matériaux : Livre imprimé offset, reliure cartonnée\u003cbr data-start=\"800\" data-end=\"803\"\u003eDimensions (cm) : 22 × 3 × 30 cm\u003cbr data-start=\"835\" data-end=\"838\"\u003ePages : 295\u003cbr data-start=\"849\" data-end=\"852\"\u003eLangue : Espagnol\u003cbr data-start=\"869\" data-end=\"872\"\u003eÉditeur : Fundación Mapfre\u003cbr data-start=\"898\" data-end=\"901\"\u003eISBN-10 : 849844750X\u003cbr data-start=\"921\" data-end=\"924\"\u003eISBN-13 : 978-8498447507\u003c\/p\u003e","brand":"DaRWIN","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":52788351304018,"sku":null,"price":25.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/TODWEBB_copy_copy_1_40189fe1-345b-4a18-a09f-40f5367b6b62.jpg?v=1771945469"},{"product_id":"picasso-the-blue-and-rose-periods-hatje-cantz-1st-ed-2023","title":"Picasso: The Blue and Rose Periods — Hatje Cantz, 1st ed., 2023","description":"\u003cp data-start=\"2087\" data-end=\"2520\"\u003eMélancolie et lumière de cirque, misère et mise en scène. Cet ouvrage revient sur les années charnières 1901–1906, du dépouillement bleuté des figures marginales à la tonalité plus chaude et théâtrale de la période rose. Publié par Hatje Cantz en 2023, il place ces œuvres au seuil du cubisme et interroge identité, précarité et réinvention artistique. Une relecture concentrée du moment où Picasso affirme pleinement sa modernité.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"2522\" data-end=\"2885\" data-is-last-node=\"\" data-is-only-node=\"\"\u003eFICHE TECHNIQUE\u003cbr data-start=\"2537\" data-end=\"2540\"\u003eTitre : Picasso: The Blue and Rose Periods\u003cbr data-start=\"2582\" data-end=\"2585\"\u003eArtiste \/ Auteur : Pablo Picasso\u003cbr data-start=\"2617\" data-end=\"2620\"\u003eDate : 2023\u003cbr data-start=\"2631\" data-end=\"2634\"\u003eÉdition : 1re édition\u003cbr data-start=\"2655\" data-end=\"2658\"\u003eSupport \/ Matériaux : Livre imprimé offset, reliure cartonnée\u003cbr data-start=\"2719\" data-end=\"2722\"\u003eDimensions (cm) : 27,31 × 3 × 31,12 cm\u003cbr data-start=\"2760\" data-end=\"2763\"\u003ePages : 300\u003cbr data-start=\"2774\" data-end=\"2777\"\u003eLangue : Anglais\u003cbr data-start=\"2793\" data-end=\"2796\"\u003eÉditeur : Hatje Cantz Verlag\u003cbr data-start=\"2824\" data-end=\"2827\"\u003eISBN-10 : 3775755799\u003cbr data-start=\"2847\" data-end=\"2850\"\u003eISBN-13 : 978-3775755795\u003c\/p\u003e","brand":"DaRWIN","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":52788373193042,"sku":null,"price":40.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/TODWEBB_copy_copy_8f6c5c6d-6299-4184-b841-310d3bc1ce2d.jpg?v=1771946044"},{"product_id":"miro-artigas-ceramics-catalogue-raisonne-1941-1981-lelong-editions-2007","title":"Miró | Artigas – Ceramics. Catalogue Raisonné 1941–1981 — Lelong Éditions, 2007","description":"\u003cp data-start=\"2125\" data-end=\"2590\"\u003eUne vie façonnée par le feu et l’émail. Ce catalogue raisonné retrace quatre décennies de collaboration entre Joan Miró et le maître céramiste Josep Llorens Artigas, des premières pièces peintes en 1941 aux réalisations monumentales du début des années 1980. Publié par Lelong Éditions en 2007, il recense 570 œuvres — pour la plupart reproduites en couleur — et affirme la céramique comme un axe central de la pratique de Miró. Un ouvrage de référence essentiel.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"2592\" data-end=\"2924\" data-is-last-node=\"\" data-is-only-node=\"\"\u003eFICHE TECHNIQUE\u003cbr data-start=\"2607\" data-end=\"2610\"\u003eTitre : Miró | Artigas – Ceramics. Catalogue Raisonné 1941–1981\u003cbr data-start=\"2673\" data-end=\"2676\"\u003eArtiste \/ Auteur : Joan Miró ; Josep Llorens Artigas\u003cbr data-start=\"2728\" data-end=\"2731\"\u003eDate : 2007\u003cbr data-start=\"2742\" data-end=\"2745\"\u003eSupport \/ Matériaux : Livre imprimé offset, reliure cartonnée\u003cbr data-start=\"2806\" data-end=\"2809\"\u003eDimensions (cm) : 25,9 × 32,7 cm\u003cbr data-start=\"2841\" data-end=\"2844\"\u003ePages : 400\u003cbr data-start=\"2855\" data-end=\"2858\"\u003eLangue : Anglais\u003cbr data-start=\"2874\" data-end=\"2877\"\u003eÉditeur : Lelong Éditions\u003c\/p\u003e","brand":"DaRWIN","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":52788467564882,"sku":null,"price":40.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/TODWEBB_copy_copy_675eae50-0c77-47e4-bf6e-8ca2bd5aebc5.jpg?v=1771947651"},{"product_id":"edward-hopper-a-fresh-look-at-landscape-ulf-kuster-ed-hatje-cantz-2020","title":"Edward Hopper – A Fresh Look at Landscape — Ulf Küster (ed.), Hatje Cantz, 2020","description":"\u003cp data-start=\"2007\" data-end=\"2521\"\u003eUne lecture précise du paysage à travers l’un des langages picturaux les plus maîtrisés du XXe siècle. Réunissant peintures, aquarelles et dessins des années 1910 aux années 1960, ce catalogue isole le traitement de l’espace, de la lumière et de l’immobilité au-delà du récit. Publié à l’occasion de l’exposition de la Fondation Beyeler, il propose une relecture du paysage comme construction : mesurée, psychologique et subtilement troublante. Une entrée claire dans les mécanismes d’une image américaine durable.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"2523\" data-end=\"2728\" data-is-last-node=\"\" data-is-only-node=\"\"\u003eFiche Technique\u003cbr data-start=\"2538\" data-end=\"2541\"\u003eTitre: Edward Hopper – A Fresh Look at Landscape\u003cbr data-start=\"2589\" data-end=\"2592\"\u003eArtiste \/ Auteur: Ulf Küster (éd.)\u003cbr data-start=\"2626\" data-end=\"2629\"\u003eDate: 2020\u003cbr data-start=\"2639\" data-end=\"2642\"\u003eMatériaux: Couverture rigide\u003cbr data-start=\"2670\" data-end=\"2673\"\u003eLangue: Allemagne\u003cbr data-start=\"2688\" data-end=\"2691\"\u003eÉditeur: Hatje Cantz\u003c\/p\u003e","brand":"DaRWIN","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":53182845682002,"sku":null,"price":40.0,"currency_code":"EUR","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/TODWEBB_copy_copy_7d028a2a-afef-42b6-9d7c-96da1906f405.jpg?v=1775984544"},{"product_id":"unearthed-twentieth-century-ceramic-art-from-portugal-pedro-moura-carvalho-arnoldsche-2021","title":"Unearthed: Twentieth-Century Ceramic Art from Portugal — Pedro Moura Carvalho, ARNOLDSCHE, 2021","description":"\u003cp data-start=\"2242\" data-end=\"2771\"\u003eUn champ longtemps négligé ici mis en lumière, révélant un pan méconnu de la céramique européenne du XXe siècle. À partir d’une collection majeure, l’ouvrage cartographie un réseau d’artistes au Portugal et au-delà, où la céramique de studio dialogue avec l’expérimentation moderniste. Avec plus de 200 œuvres reproduites, il met l’accent sur les années 1950 et 60, période clé marquée par le soutien institutionnel et privé. Une référence essentielle qui repositionne la céramique portugaise dans une perspective internationale.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"2773\" data-end=\"3056\" data-is-last-node=\"\" data-is-only-node=\"\"\u003e\u003cstrong data-start=\"2773\" data-end=\"2792\"\u003eFICHE TECHNIQUE\u003c\/strong\u003e\u003cbr data-start=\"2792\" data-end=\"2795\"\u003eTitre: Unearthed: Twentieth-Century Ceramic Art from Portugal\u003cbr data-start=\"2856\" data-end=\"2859\"\u003eArtiste \/ Auteur: Pedro Moura Carvalho\u003cbr data-start=\"2897\" data-end=\"2900\"\u003eDate: 2021\u003cbr data-start=\"2910\" data-end=\"2913\"\u003eMatériaux: Livre, couverture rigide\u003cbr data-start=\"2980\" data-end=\"2983\"\u003eLangue: Anglais\u003cbr data-start=\"2998\" data-end=\"3001\"\u003eÉditeur: ARNOLDSCHE\u003cbr data-start=\"3020\" data-end=\"3023\"\u003eISBN: 978-3-89790-636-5\u003c\/p\u003e","brand":"DaRWIN","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":53185083867474,"sku":null,"price":32.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/TODWEBB_copy_copy_1_aa99865d-e84d-4c9d-be48-7a8249191328.jpg?v=1776027460"},{"product_id":"african-artists-from-1882-to-now-phaidon-2021","title":"African Artists: From 1882 to Now — Phaidon, 2021","description":"\u003cp data-start=\"1923\" data-end=\"2435\"\u003eUne relecture décisive de l’art moderne et contemporain à travers plus de 300 artistes africains. Conçu comme un répertoire de A à Z, l’ouvrage rassemble une scène en pleine expansion tout en remettant en question les récits occidentaux dominants. Élaboré avec un panel de spécialistes et dans la continuité de \u003cem data-start=\"2234\" data-end=\"2255\"\u003eGreat Women Artists\u003c\/em\u003e, il inscrit ces pratiques dans une histoire de l’art élargie. À la fois outil de référence et geste critique, il témoigne d’un moment de rééquilibrage institutionnel et du marché.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"2437\" data-end=\"2710\" data-is-last-node=\"\" data-is-only-node=\"\"\u003e\u003cstrong data-start=\"2437\" data-end=\"2456\"\u003eFICHE TECHNIQUE\u003c\/strong\u003e\u003cbr data-start=\"2456\" data-end=\"2459\"\u003eTitre : African Artists: From 1882 to Now\u003cbr data-start=\"2500\" data-end=\"2503\"\u003eArtiste \/ Auteur : Divers\u003cbr data-start=\"2528\" data-end=\"2531\"\u003eDate : 2021\u003cbr data-start=\"2542\" data-end=\"2545\"\u003eSupport \/ Matériaux : Livre relié\u003cbr data-start=\"2578\" data-end=\"2581\"\u003eLangue : Anglais\u003cbr data-start=\"2597\" data-end=\"2600\"\u003eÉditeur : Phaidon\u003cbr data-start=\"2617\" data-end=\"2620\"\u003eISBN : 978-1-83866-243-1\u003c\/p\u003e","brand":"DaRWIN","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":53261261537618,"sku":null,"price":49.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/TODWEBB_copy_copy_1_79c09848-c078-4156-b32f-3121a7a23c7b.jpg?v=1776831838"},{"product_id":"ceramiques-de-miquel-barcelo","title":"Ceràmiques de Miquel Barceló — Toni Catany, Antoni Garau — Editorial RM,  2015","description":"\u003cp data-start=\"2030\" data-end=\"2543\"\u003eUne publication posthume pensée comme une rencontre silencieuse entre deux artistes majorquins. Issue des photographies réalisées dans l’atelier-tuilerie de Barceló à Vilafranca de Bonany entre décembre 2010 et janvier 2011, elle saisit ses céramiques à travers le langage visuel tardif, plus sombre et plus dense, de Catany. Conçu par Catany avec Antoni Garau et publié après sa disparition soudaine en 2013, le livre révèle un projet inédit autant qu’un dialogue rare entre deux pratiques artistiques autonomes.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"2545\" data-end=\"2871\" data-is-last-node=\"\" data-is-only-node=\"\"\u003e\u003cstrong data-start=\"2545\" data-end=\"2564\"\u003eFICHE TECHNIQUE\u003c\/strong\u003e\u003cbr data-start=\"2564\" data-end=\"2567\"\u003eTitre: \u003cem data-start=\"2574\" data-end=\"2604\"\u003eCeràmiques de Miquel Barceló\u003c\/em\u003e\u003cbr data-start=\"2604\" data-end=\"2607\"\u003eArtiste \/ Auteur: Toni Catany, Antoni Garau\u003cbr data-start=\"2650\" data-end=\"2653\"\u003eDate: 2015\u003cbr data-start=\"2663\" data-end=\"2666\"\u003eSupport \/ Matériaux: Livre relié cartonné\u003cbr data-start=\"2707\" data-end=\"2710\"\u003eDimensions (cm): 30 x 21.5 cm\u003cbr data-start=\"2739\" data-end=\"2742\"\u003ePages: 104\u003cbr data-start=\"2752\" data-end=\"2755\"\u003eLangue: Bilingue (anglais-catalan)\u003cbr data-start=\"2789\" data-end=\"2792\"\u003eÉditeur: Coédité avec Fundación Toni Catany\u003cbr data-start=\"2835\" data-end=\"2838\"\u003eISBN: 978-84-16282-37-1\u003c\/p\u003e","brand":"Editorial RM","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":53262890926418,"sku":null,"price":33.65,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/TODWEBB_copy_copy_1_c71c113a-a344-4720-8f6e-3824980bb72c.jpg?v=1776864656"},{"product_id":"jean-michel-basquiat-the-notebooks-princeton-university-press-2015","title":"Jean-Michel Basquiat – The Notebooks,  Princeton University Press 2015","description":"\u003cp data-start=\"1914\" data-end=\"2404\"\u003eBrut, obsessionnel et sans filtre, cet ensemble montre Basquiat en train de penser. Cette édition fac-similé réunit huit carnets réalisés entre 1980 et 1987, où son langage se construit en parallèle de la peinture. Mots et symboles — couronnes, listes, répétitions — s’entrelacent, faisant du texte une image. Issus du contexte SAMO et du downtown new-yorkais, ces carnets donnent accès à son processus, où rythme, politique et culture urbaine fusionnent en une syntaxe visuelle singulière.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"2406\" data-end=\"2713\" data-is-last-node=\"\" data-is-only-node=\"\"\u003eFICHE TECHNIQUE\u003cbr data-start=\"2421\" data-end=\"2424\"\u003eTitre : Jean-Michel Basquiat – The Notebooks\u003cbr data-start=\"2468\" data-end=\"2471\"\u003eArtiste \/ Auteur : Jean-Michel Basquiat\u003cbr data-start=\"2510\" data-end=\"2513\"\u003eDate : 2015\u003cbr data-start=\"2524\" data-end=\"2527\"\u003eÉdition : Édition fac-similé\u003cbr data-start=\"2555\" data-end=\"2558\"\u003eSupport \/ Matériaux : Livre relié\u003cbr data-start=\"2591\" data-end=\"2594\"\u003ePages :\u003cbr data-start=\"2601\" data-end=\"2604\"\u003eLangue : Anglais\u003cbr data-start=\"2620\" data-end=\"2623\"\u003eÉditeur : Princeton University Press (éd. Larry Warsh)\u003cbr data-start=\"2677\" data-end=\"2680\"\u003eISBN : 978-0-691-16789-3\u003c\/p\u003e","brand":"Princeton University","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":53292384813394,"sku":null,"price":30.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/TODWEBB_copy_copy_a978eb24-3d97-4cca-bd40-771c2f26b363.jpg?v=1777226127"},{"product_id":"thirty-cuts-jim-goldberg-super-labo-2026","title":"THIRTY CUTS, Jim Goldberg, SUPER LABO, 2026","description":"\u003cp data-start=\"2113\" data-end=\"2675\"\u003eUn aperçu rare de la pratique d’atelier de Jim Goldberg au-delà de la photographie. Réalisés entre 1973 et 2025, ces trente collages réunissent images trouvées, fragments, annotations et juxtapositions visuelles dans des compositions qui prolongent la charge émotionnelle de son œuvre photographique. Ils révèlent un processus continu de collecte, d’assemblage et de réinterprétation des images sur plus de cinquante ans. Publié à seulement 750 exemplaires, cet ouvrage offre un accès privilégié à la dimension la plus expérimentale et matérielle de son travail.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"2677\" data-end=\"3035\" data-is-last-node=\"\" data-is-only-node=\"\"\u003e\u003cstrong data-start=\"2677\" data-end=\"2696\"\u003eFICHE TECHNIQUE\u003c\/strong\u003e\u003cbr data-start=\"2696\" data-end=\"2699\"\u003eTitre : THIRTY CUTS\u003cbr data-start=\"2718\" data-end=\"2721\"\u003eArtiste \/ Auteur : Jim Goldberg\u003cbr data-start=\"2752\" data-end=\"2755\"\u003eDate : 2026\u003cbr data-start=\"2766\" data-end=\"2769\"\u003eÉdition : Tirage limité à 750 exemplaires\u003cbr data-start=\"2810\" data-end=\"2813\"\u003eTechnique \/ Méthode d’impression : Impression offset couleur\u003cbr data-start=\"2873\" data-end=\"2876\"\u003eSupport \/ Matériaux : Livre relié\u003cbr data-start=\"2909\" data-end=\"2912\"\u003eDimensions (cm) : 40,6 × 30,5 cm\u003cbr data-start=\"2944\" data-end=\"2947\"\u003ePages : 64\u003cbr data-start=\"2957\" data-end=\"2960\"\u003eImages : 30\u003cbr data-start=\"2971\" data-end=\"2974\"\u003eÉditeur : SUPER LABO\u003cbr data-start=\"2994\" data-end=\"2997\"\u003eISBN : 978-4-911112-27-4\u003cbr data-start=\"3021\" data-end=\"3024\"\u003eÉtat : Neuf\u003c\/p\u003e","brand":"SUPER LABO","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":53743468511570,"sku":null,"price":85.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/TODWEBB_copy_copy_2_c4c05372-d0ec-4032-907f-eb2e51a2a2e2.jpg?v=1781432874"}],"url":"https:\/\/thedarwin.es\/fr\/collections\/art-books-1.oembed","provider":"DaRWIN","version":"1.0","type":"link"}