{"title":"CABINET \/ TOUS LES MONDES","description":"\u003cp\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e Cette collection internationale retrace les langages visuels et spirituels de l'humanité à travers des objets, des images et des traditions d'Afrique, du Japon, d'Amérique latine, d'Europe et d'ailleurs.\u003cbr data-start=\"640\" data-end=\"643\"\u003e Des masques tribaux et des costumes de cérémonie aux estampes sur bois, aux outils sacrés, aux premières photographies et à l'artisanat populaire, chaque pièce reflète une façon de voir le monde, où l'art n'est pas séparé de la vie, mais ancré dans la croyance, la mémoire et le rituel quotidien.\u003cbr data-start=\"888\" data-end=\"891\"\u003e Plutôt que de s'organiser par zone géographique ou par période, ces archives invitent à établir des liens entre les cultures : entre un masque du Mali et une pièce de théâtre nô du Japon, une coiffe brésilienne et un ex-voto espagnol.\u003cbr data-start=\"1091\" data-end=\"1094\"\u003e C'est un cabinet d'échos — des formes rituelles qui témoignent de l'instinct universel de façonner du sens, de raconter des histoires et de laisser une trace.\u003c\/p\u003e","products":[{"product_id":"atalante-iv-circo-para-el-pueblo-irving-herrea-2009","title":"ATALANTE IV \/ CIRCO PARA EL PUEBLO, gravure sur bois, Irving Herrera 2009","description":"\u003cp\u003e \u003cspan\u003eUn portrait volcanique de la force féminine, imprimé en écarlate et noir — l'Atalante d'Herrera en combattante moderne.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003e\u003c\/p\u003e\n\n \u003cp\u003e\u003cspan\u003eCette version saisissante de CIRCO PARA EL PUEBLO propulse l'univers visuel d'Irving Herrera vers une dimension plus audacieuse. La figure de la luchadora, nue et impénitente, lève les yeux au ciel, les bras serrés protégeant sa poitrine – un geste à la fois de défense, de défi et d'affirmation. L'inscription qui l'entoure répète : QUIERO A OTRA MUJER QUE SEA COMO TÚ – une invocation qui se déploie autour du corps comme un sort de solidarité ou de désir.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003e\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003e \u003cspan\u003eContrairement aux variantes jaunes ou bleues plus froides, celle-ci se distingue par son fond rouge – une explosion vibrante de formes florales, acérées comme des fleurs de sang, contrastant avec le noir profond en dessous. La composition maintient une tension entre douceur et résistance, netteté graphique et sculpture curviligne. Comme toutes les œuvres d'Herrera dans cette série, elle évoque l'imagerie sacrée sans pour autant renoncer à son urgence corporelle et politique.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003e\u003c\/p\u003e\n\n \u003cp\u003e\u003cspan\u003eImprimée sur papier épais, signée et numérotée 5\/10, cette version porte le vocabulaire graphique caractéristique d'Herrera : un travail de lignes dense et anatomique ; un encadrement rituel ; et un équilibre saisissant entre les traditions d'impression indigènes et la figuration contemporaine radicale.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003e\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003e\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003e \u003cspan\u003eFiche technique\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003e\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003e\u003c\/p\u003e\n\n\u003cul\u003e\n\n\u003cli\u003e \u003cspan\u003eObjet : Gravure sur bois (encadrée)\u003c\/span\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\n\u003cli\u003e \u003cspan\u003eTitre : ATALANTE IV \/CIRCO PARA EL PUEBLO\u003c\/span\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\n\u003cli\u003e \u003cspan\u003eArtiste : Irving Herrera\u003c\/span\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\n\u003cli\u003e \u003cspan\u003eDate : 2009\u003c\/span\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\n\u003cli\u003e \u003cspan\u003eTechnique \/ Méthode d'impression : Gravure sur bois avec fond sérigraphié\u003c\/span\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\n\u003cli\u003e \u003cspan\u003eTechnique \/ Matériaux : Encre noire et rouge sur papier coton\u003c\/span\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\n\u003cli\u003e \u003cspan\u003eÉdition : 5\/10\u003c\/span\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\n\u003cli\u003e \u003cspan\u003eSignature : Oui (crayon, en bas à gauche)\u003c\/span\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\n\u003cli\u003e \u003cspan\u003eEncadrement : Cadre en bois noir avec verre\u003c\/span\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\n\u003cli\u003e \u003cspan\u003eDimensions : 112 × 76 cm (feuille)\u003c\/span\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\n\u003cli\u003e \u003cspan\u003eÉtat : Excellent\u003c\/span\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\n\u003cli\u003e \u003cspan\u003eProvenance : Directement de l'atelier de l'artiste, Oaxaca\u003c\/span\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\n\n\u003c\/ul\u003e\n\n\u003cp\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"DaRWIN","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":51862408200530,"sku":null,"price":1100.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/414E3A54-82A8-4D59-B046-A05AD024594D.jpg?v=1761475060"},{"product_id":"atalante-iii-cachorra-del-mal-woodcut-irving-herrera-2009","title":"ATALANTE III \/ CACHORRA DEL MAL, gravure sur bois, Irving Herrera 2009","description":"\u003cp\u003e\u003cspan\u003eImage brutale et poétique de la résistance corporelle — ATALANTE III d'Herrera lie et dévoile avec une clarté rituelle.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003e \u003cspan\u003eAvec ATALANTE III, Irving Herrera pousse sa série vers des territoires plus bruts : une silhouette masquée, torse nu et le regard levé, est ceinturée de bandes noires qui déforment la phrase CÁCHORRA DEL MAL – un possible alias ou alter ego, transformé à la fois en costume et en contrainte. Le masque évoque ici un éclair : dentelé, menaçant, cosmique.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003e\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003e \u003cspan\u003eLe texte qui entoure le cadre ovale se transforme à nouveau, comme une annonce de fiançailles ou un cri politique ; la phrase reprend place et force. Derrière la silhouette, de douces roses jaunes flottent telles des fantômes sur un fond noir austère.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003e\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003e \u003cspan\u003eLa sculpture d'Herrera est d'une précision immuable : la peau devient une carte de violence et d'affirmation, chaque ligne enregistrant la pression, l'âge, la rébellion. La composition est ancrée par les mains du sujet — noueuses, monumentales — agrippant le bord comme prêtes à déchirer le cadre.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003e\u003c\/p\u003e\n\n \u003cp\u003e\u003cspan\u003eSignée et numérotée 5\/10, imprimée en 2009 sur papier coton, cette œuvre fait partie de la série d'œuvres la plus emblématique et la plus limitée d'Herrera, acquise directement auprès de l'atelier de l'artiste à Oaxaca.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003e\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003e\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003e \u003cspan\u003eFiche technique\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003e\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003e\u003c\/p\u003e\n\n\u003cul\u003e\n\n\u003cli\u003e \u003cspan\u003eObjet : Gravure sur bois (encadrée)\u003c\/span\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\n\u003cli\u003e \u003cspan\u003eTitre : ATALANTE III \/ CACHORRA DEL MAL\u003c\/span\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\n\u003cli\u003e \u003cspan\u003eArtiste : Irving Herrera\u003c\/span\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\n\u003cli\u003e \u003cspan\u003eDate : 2009\u003c\/span\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\n\u003cli\u003e \u003cspan\u003eTechnique \/ Méthode d'impression : Gravure sur bois avec fond sérigraphié\u003c\/span\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\n\u003cli\u003e \u003cspan\u003eTechnique \/ Matériaux : Encre noire et jaune pâle sur papier coton\u003c\/span\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\n\u003cli\u003e \u003cspan\u003eÉdition : 5\/10\u003c\/span\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\n\u003cli\u003e \u003cspan\u003eSignature : Oui (crayon, marge inférieure)\u003c\/span\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\n\u003cli\u003e \u003cspan\u003eEncadrement : Cadre en bois noir avec verre\u003c\/span\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\n\u003cli\u003e \u003cspan\u003eDimensions : 112 × 76 cm (feuille)\u003c\/span\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\n\u003cli\u003e \u003cspan\u003eÉtat : Excellent\u003c\/span\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\n\u003cli\u003e \u003cspan\u003eProvenance : Directement de l'atelier de l'artiste, Oaxaca\u003c\/span\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\n\n\u003c\/ul\u003e\n\n\u003cp\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"DaRWIN","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":51862422815058,"sku":null,"price":1100.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/539ED3FA-D5AD-4494-895C-6C24E8FFDBF9.jpg?v=1761474200"},{"product_id":"sin-nombre-26oct_21-46","title":"Maternité sous le regard des ancêtres – Baoulé, Côte d'Ivoire","description":"\u003cp\u003e\u003cspan\u003eCette fine sculpture représentant une femme de maternité, issue du peuple Baoulé du centre de la Côte d'Ivoire, provient probablement de la région de Yamoussoukro, berceau culturel où spiritualité et sculpture sont inextricablement liées. Assise avec une dignité mesurée sur un tabouret, la femme tient un enfant sur ses genoux ; son expression est sereine, introspective, presque méditative. Elle ne représente pas simplement une mère, mais plutôt une intercesseuse spirituelle : une blolo bla, « épouse spirituelle », ou une waka sran, « personnage de bois » – une émissaire entre le monde matériel et le royaume des ancêtres.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003e \u003cspan\u003eLe bois est sombre, avec une patine lustrée acquise au fil du temps, probablement grâce à des rituels, des libations et une profonde dévotion. Son visage allongé, son front haut et bombé, sa coiffure finement incisée et ses délicates scarifications reflètent les canons de beauté et de statut des Baoulé. Son regard baissé et ses lèvres closes suggèrent une maîtrise de soi et une force intérieure – qualités profondément admirées dans la société Baoulé, notamment dans le rôle maternel.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\n \u003cp\u003e\u003cspan\u003eDans la culture Baoulé, les figures maternelles remplissent de multiples fonctions spirituelles et sociales. Une femme pouvait commander une telle sculpture si elle pensait que l'esprit de son défunt mari était à l'origine de la stérilité ou de la maladie de ses enfants. Dans ce contexte, la figure devenait un objet de médiation et de soin : elle recevait des offrandes, de l'attention et un dialogue rituel visant à rétablir l'équilibre. Ailleurs, les médiums (komien) utilisaient des figures similaires lors de divinations en état de transe, la sculpture servant alors de réceptacle aux esprits guérisseurs ou d'outil de diagnostic pour déceler les malheurs.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003e\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003e \u003cspan\u003eFiche technique\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003e\u003c\/p\u003e\n\n\u003cul\u003e\n\n\u003cli\u003e \u003cspan\u003eObjet : Figure rituelle de maternité\u003c\/span\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\n\u003cli\u003e \u003cspan\u003eTitre : Maternité sous le regard des ancêtres\u003c\/span\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\n\u003cli\u003e \u003cspan\u003eCulture : Baoulé\u003c\/span\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\n\u003cli\u003e \u003cspan\u003eDate : Début à milieu du XXe siècle\u003c\/span\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\n\u003cli\u003e \u003cspan\u003eTechnique : Sculpté à la main\u003c\/span\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\n\u003cli\u003e \u003cspan\u003eMatériau : Bois à patine rituelle\u003c\/span\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\n\u003cli\u003e \u003cspan\u003eDimensions : 66 cm\u003c\/span\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\n\u003cli\u003e \u003cspan\u003ePoids : 5,9 kg\u003c\/span\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\n\u003cli\u003e \u003cspan\u003eÉtat : Acceptable (usure normale, abrasions superficielles, patine conforme à l'âge)\u003c\/span\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\n\u003cli\u003e\n\n \u003cp\u003e\u003cspan\u003eProvenance : Galerie Wolfgang Jaenicke, Berlin (acquis dans la région de Yamoussoukro, Côte d'Ivoire)\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\n\n\u003c\/li\u003e\n\n\n\u003c\/ul\u003e\n\n\u003cp\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"DaRWIN","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":51865699418450,"sku":null,"price":220.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/NewTemplate_3.jpg?v=1768121969"},{"product_id":"l-observateur-d-aboisso-agni-cote-d-ivoire","title":"L'Observateur d'Aboisso – Agni, Côte d'Ivoire","description":"\u003cp\u003e \u003cspan\u003eCette remarquable statuette en bois provient du peuple Agni du sud-est de la Côte d'Ivoire, plus précisément de la région d'Aboisso, haut lieu culturel situé près des rives du fleuve Comoé. Sculptée avec une précision géométrique et une sobriété rituelle, elle remplissait probablement une fonction protectrice ou d'intercession, caractéristique des statuettes Agni utilisées dans un contexte domestique ou spirituel. Sa force expressive réside non dans le mouvement, mais dans son immobilité profonde.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003e\u003c\/p\u003e\n\n \u003cp\u003e\u003cspan\u003eLa posture de la statue est iconique : droite et rigide, les bras croisés sur la poitrine, sa symétrie formelle captive le regard. Ses proportions, stylisées mais équilibrées, reposent sur un socle carré richement orné de motifs rythmiques, lui conférant une gravité architecturale. La surface conserve une patine mate, témoin du temps, avec de subtiles traces de manipulation rituelle, et une palette de bruns profonds et usés, suggérant une longue exposition au contact humain et aux variations atmosphériques.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003e\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003e \u003cspan\u003eLa tête est imposante, avec une coiffure anguleuse et des détails finement sculptés, caractéristiques des traditions de sculpture sur bois de la région. L'expression du visage est alerte, voire interrogative, avec des yeux ronds et des sourcils incisés qui forment un regard à la fois distant et direct. Cela suggère que la figure ait pu servir de témoin silencieux lors de consultations spirituelles, d'offrandes ou de rituels personnels – une incarnation sculpturale de la mémoire ou de la protection ancestrale.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003e\u003c\/p\u003e\n\n \u003cp\u003e\u003cspan\u003eBien que très proches des Baoulé voisins par leur style et leurs échanges culturels, les statues d'Agni sont généralement plus abstraites, privilégiant souvent la posture au réalisme anatomique. Des figures comme celle-ci faisaient probablement partie de petits sanctuaires familiaux, servant d'intermédiaires avec les esprits ou les ancêtres, ou de « témoins » rituels lors de serments, de cérémonies de guérison ou de rites de passage.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003e\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003e \u003cspan\u003eLa provenance de la Galerie Wolfgang Jaenicke à Berlin confère à l'œuvre une valeur curatoriale encore plus grande. Bien que de taille modeste, elle dégage une clarté quasi architecturale : sa géométrie suggère la maîtrise, sa face invite à l'interprétation, sa présence se fait indéniablement sentir.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003e\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003e \u003cspan\u003eFiche technique\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003e\u003c\/p\u003e\n\n\u003cul\u003e\n\n\u003cli\u003e \u003cspan\u003eObjet : Figure rituelle\u003c\/span\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\n\u003cli\u003e \u003cspan\u003eTitre : L'Observateur d'Aboisso\u003c\/span\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\n\u003cli\u003e \u003cspan\u003eCulture : Agni\u003c\/span\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\n\u003cli\u003e \u003cspan\u003eDate : Début à milieu du XXe siècle\u003c\/span\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\n\u003cli\u003e \u003cspan\u003eTechnique : Sculpté à la main\u003c\/span\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\n\u003cli\u003e \u003cspan\u003eMatériau : Bois\u003c\/span\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\n\u003cli\u003e \u003cspan\u003eDimensions : 48 cm\u003c\/span\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\n\u003cli\u003e \u003cspan\u003ePoids : 2,3 kg\u003c\/span\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\n \u003cli\u003e\u003cspan\u003eÉtat : Acceptable (usure liée à l'âge, base légèrement fissurée, structure stable)\u003c\/span\u003e\u003c\/li\u003e\n\n\u003cli\u003e \u003cspan\u003eProvenance : Galerie Wolfgang Jaenicke, Berlin (acquis dans la région d'Aboisso, Côte d'Ivoire)\u003c\/span\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\n\n\u003c\/ul\u003e\n\n\u003cp\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"DaRWIN","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":51865717801298,"sku":null,"price":120.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/NewTemplate_2.jpg?v=1768121734"},{"product_id":"blolo-bla-m-bahiakro-baule-ritual-carving","title":"Blolo Bla, M'bahiakro, sculpture rituelle Baoulé","description":"\u003cp\u003e \u003cspan\u003eDans la cosmologie Baoulé, le blolo bla est plus qu'une simple sculpture : c'est un pont vers l'invisible. Cette figure féminine, sculptée dans du bois sombre et assise avec une dignité sereine sur un petit tabouret, incarne l'idéal de « l'épouse spirituelle » qui existe dans le royaume surnaturel du blolo, un univers parallèle censé préexister et accompagner chaque personne. Conservée dans l'intimité d'une chambre, cette figure recevait des offrandes, des soins et des parures, servant d'intermédiaire entre le monde des vivants et celui du spirituel afin de rétablir l'équilibre personnel, la fertilité ou la prospérité.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\n \u003cp\u003e\u003cspan\u003eProvenant de la région de M'bahiakro, en Côte d'Ivoire centrale, cet exemplaire témoigne de l'esthétique raffinée des Baoulé : joues scarifiées, sourcils arqués, expression sereine et coiffure finement travaillée. La posture, classique – jambes serrées, genoux légèrement fléchis, mains posées sur les cuisses – exprime à la fois modestie et assurance. La surface porte l'éclat chaud du temps et des manipulations rituelles, avec une patine d'huile et d'usure, ainsi que de petites fissures et des traces d'insectes près de la base, caractéristiques d'une vénération domestique traditionnelle.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003e \u003cspan\u003eProbablement créée au début ou au milieu du XXe siècle, cette œuvre témoigne non seulement de la dévotion, mais aussi des idéaux Baoulé : l’harmonie entre les mondes, la beauté intérieure rendue visible et l’architecture poétique de la croyance.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003e \u003cspan\u003eFiche technique\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003e\u003c\/p\u003e\n\n\u003cul\u003e\n\n\u003cli\u003e \u003cspan\u003eObjet : Sculpture rituelle\u003c\/span\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\n\u003cli\u003e \u003cspan\u003eTitre : Blolo Bla, M'bahiakro\u003c\/span\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\n\u003cli\u003e \u003cspan\u003eArtiste \/ Auteur : Artiste Baoulé inconnu\u003c\/span\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\n\u003cli\u003e \u003cspan\u003eDate : Début à milieu du XXe siècle\u003c\/span\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\n \u003cli\u003e\u003cspan\u003eTechnique \/ Méthode d'impression : Gravure à la main\u003c\/span\u003e\u003c\/li\u003e\n\n\u003cli\u003e \u003cspan\u003eSupport \/ Matériaux : Bois à patine naturelle\u003c\/span\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\n\u003cli\u003e \u003cspan\u003eDimensions : 45 cm\u003c\/span\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\n\u003cli\u003e \u003cspan\u003ePoids : 1,9 kg\u003c\/span\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\n\u003cli\u003e \u003cspan\u003eÉtat : Acceptable — fissures superficielles et traces d'insectes à la base ; patine rituelle\u003c\/span\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\n\u003cli\u003e Provenance : Galerie Wolfgang Jaenicke, Berlin (acquis dans la région d'Aboisso, Côte d'Ivoire)\u003c\/li\u003e\n\n\n\u003c\/ul\u003e\n\n\u003cp\u003e\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003e \u003cspan\u003eRéférences\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003e\u003c\/p\u003e\n\n\u003cul\u003e\n\n\u003cli\u003e \u003cspan\u003eSusan Mullin Vogel. Baoulé : Art africain, regards occidentaux. Yale University Press, 1997.\u003c\/span\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\n\u003cli\u003e \u003cspan\u003eMusée d'Art Herbert F. Johnson, Université de Cornell. Figure féminine de tarte (blolo bla). Entrée du catalogue de l'objet.\u003c\/span\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\n\u003cli\u003e \u003cspan\u003eDorothée. Baule, Costa de Marfil : une figure féminine d'un « esprit cónyuge », appelée « blolo bla ». Catalogue de la subasta.\u003c\/span\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\n\u003cli\u003e \u003cspan\u003eMusée métropolitain d'art. Esposa spirituelle (Blolo Bla), pueblos Baule. Entrée de collection.\u003c\/span\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\n\u003cli\u003e \u003cspan\u003eFinarte, Milan. Figura femenina, Baoulé, région de Bouaké. Catalogue de subasta.\u003c\/span\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\n\n\u003c\/ul\u003e\n\n\u003cp\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"DaRWIN","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":51867398209874,"sku":null,"price":250.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/NewTemplate_1_5165be76-2842-4669-84a2-3a0eb9ccad41.jpg?v=1768121528"},{"product_id":"le-voyage-amoureux-beautes-orientales-ouled-nails-courtisanes-1870-1960","title":"Le Voyage amoureux – Nicole Canet, Galerie Au Bonheur du Jour, 2010","description":"\u003cp data-start=\"2263\" data-end=\"2735\"\u003eUn corpus photographique rare consacré aux marges du désir et à leurs représentations. Rassemblant des images réalisées entre 1870 et 1960, l’ouvrage juxtapose portraits d’atelier et scènes documentaires de courtisanes, danseuses et prostituées au Maghreb et en Orient. Tiré à 1 000 exemplaires, il réunit 300 photographies accompagnées de textes d’Étienne Cance et Nicole Canet, formant sur 328 pages une histoire visuelle entre fantasme colonial et affirmation féminine.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"2737\" data-end=\"3066\" data-is-last-node=\"\" data-is-only-node=\"\"\u003eFICHE TECHNIQUE\u003cbr data-start=\"2752\" data-end=\"2755\"\u003eTitre: Le Voyage amoureux\u003cbr data-start=\"2780\" data-end=\"2783\"\u003eArtiste \/ Auteur: Nicole Canet\u003cbr data-start=\"2813\" data-end=\"2816\"\u003eDate: 2010\u003cbr data-start=\"2826\" data-end=\"2829\"\u003eÉdition: Tirage limité à 1 000 exemplaires\u003cbr data-start=\"2871\" data-end=\"2874\"\u003eFormat: Livre relié\u003cbr data-start=\"2893\" data-end=\"2896\"\u003eDimensions (cm): 21 × 27 cm\u003cbr data-start=\"2923\" data-end=\"2926\"\u003ePages: 328 pages, 300 photographies\u003cbr data-start=\"2961\" data-end=\"2964\"\u003eLangue: Français\u003cbr data-start=\"2980\" data-end=\"2983\"\u003eÉditeur: Galerie Au Bonheur du Jour\u003cbr data-start=\"3018\" data-end=\"3021\"\u003eISBN: 978-2-9532351-1-1\u003cbr data-start=\"3044\" data-end=\"3047\"\u003eÉtat: Très bon état\u003c\/p\u003e","brand":"DaRWIN","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":51955400638802,"sku":null,"price":75.0,"currency_code":"EUR","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/MAISONSCLOSES_7.jpg?v=1768030712"}],"url":"https:\/\/thedarwin.es\/fr\/collections\/cabinet-all-world.oembed","provider":"DaRWIN","version":"1.0","type":"link"}