{"title":"NEW ARRIVALS","description":"","products":[{"product_id":"espana-oculta","title":"España Oculta — Cristina García Rodero (2025)","description":"\u003cp data-start=\"316\" data-end=\"841\"\u003eVoici l'édition révisée d' \u003cem data-start=\"347\" data-end=\"362\"\u003eEspaña Oculta\u003c\/em\u003e de Cristina García Rodero, récemment publiée sous sa propre marque, \u003cstrong data-start=\"438\" data-end=\"483\"\u003eEditorial Elvira\u003c\/strong\u003e . Cet ouvrage est disponible à la librairie Darwin car il redonne à l'une des voix les plus importantes de la photographie documentaire toute la liberté d'expression et de création. Paru initialement en 1989, ce livre demeure le témoignage photographique le plus saisissant jamais réalisé sur l'Espagne rurale : ses rituels extatiques, ses chorégraphies sacrées et ses corps saisis en état de transe collective.\u003c\/p\u003e\n\n \u003cp data-start=\"843\" data-end=\"1277\"\u003eEntre 1973 et 1988, García Rodero a passé plus de quinze ans à photographier festivals, pèlerinages et cérémonies populaires à travers la campagne espagnole, capturant des scènes oscillant entre le catholique, le païen et le surréaliste. Il en résulte non pas une ethnographie nostalgique, mais une anthropologie visuelle saisissante de la croyance, de la souffrance et de la joie. Les images sont précises, directes, souvent bouleversantes. Elles n'expliquent pas l'Espagne ; elles la traversent corps et âme.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp data-start=\"1279\" data-end=\"1736\"\u003e Cette édition de 2025 rétablit l'ordre original tout en élargissant la sélection et en corrigeant les omissions précédentes. Elle est désormais réalisée avec le plus grand soin par García Rodero elle-même. La couverture, illustrant le rituel d' \u003cem data-start=\"1493\" data-end=\"1505\"\u003eEl Colacho\u003c\/em\u003e – où un homme costumé en diable saute par-dessus des nouveau-nés – demeure l'une des images les plus emblématiques de la photographie espagnole. À Darwin, \u003cem data-start=\"1626\" data-end=\"1641\"\u003eEspaña Oculta\u003c\/em\u003e est considérée comme un ouvrage de référence : un livre qui définit non seulement un lieu ou une époque, mais une manière de voir.\u003c\/p\u003e\n\n \u003cp data-start=\"1738\" data-end=\"1757\"\u003e\u003cstrong data-start=\"1738\" data-end=\"1757\"\u003eFiche technique\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp data-start=\"1759\" data-end=\"2114\"\u003e Titre : España Oculta (Edición Revisada)\u003cbr data-start=\"1798\" data-end=\"1801\"\u003e Artiste \/ Auteur: Cristina García Rodero\u003cbr data-start=\"1840\" data-end=\"1843\"\u003e Date : Deuxième tirage, 2025\u003cbr data-start=\"1853\" data-end=\"1856\"\u003e Technique \/ Méthode d'impression : Impression offset\u003cbr data-start=\"1900\" data-end=\"1903\"\u003e Support \/ Matériaux : Couverture rigide, dos en tissu\u003cbr data-start=\"1945\" data-end=\"1948\"\u003e Dimensions : environ 24 × 30 cm\u003cbr data-start=\"1978\" data-end=\"1981\"\u003e Langue : espagnol\u003cbr data-start=\"1998\" data-end=\"2001\"\u003e Pages : 288\u003cbr data-start=\"2011\" data-end=\"2014\" data-is-only-node=\"\"\u003e Éditeur \/ Rédacteur : Editorial Elvira\u003cbr data-start=\"2075\" data-end=\"2078\"\u003e ISBN : 9788409641475\u003cbr data-start=\"2097\" data-end=\"2100\"\u003e État : Neuf\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp data-start=\"2117\" data-end=\"2179\"\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"DaRWIN","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":51614630379858,"sku":null,"price":56.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/MAISONSCLOSES_2_94c66ee9-952e-488a-a7ed-044c1bdb6906.jpg?v=1768065558"},{"product_id":"conjeturas-sobre-vasijas","title":"Conjeturas sobre Vasijas ","description":"\u003cdiv class=\"caja_tr\"\u003e\n\n\u003cdiv class=\"caja_t\"\u003e\n\n\u003cp class=\"titulo_indexh1\"\u003e \u003ci\u003eConjeturas sobre vasijas\u003c\/i\u003e\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp class=\"titulo_indexh3\"\u003e Livre sur les céramiques de l'artiste espagnol Miquel Barceló, 2008. \u003c\/p\u003e\n\n\n\u003c\/div\u003e\n\n\n\u003c\/div\u003e\n\n\u003cdiv class=\"cuerpo_paginas\" id=\"t850\"\u003e\n\n\u003cdiv class=\"publicacion_contenedor\"\u003e\n\n\u003cdiv class=\"publicacion_texto\"\u003e\n\n\u003cp\u003e Encargado por La Caixa\u003cbr\u003e Diseñado por Factum Arte\u003cbr\u003e 96 pages, tapa dura, édition à tout en couleur\u003cbr\u003e Langue : Espagnol\u003c\/p\u003e\n\n\n\u003c\/div\u003e\n\n\n\u003c\/div\u003e\n\n\u003cp\u003e Il a été amené au cabo une édition standard de ces millions d'exemples. Toutes les œuvres sont incluses dans ce livre fourni par la collection de Bruno Bischofberger, du propre artiste ou d'autres collections privées.\u003c\/p\u003e\n\n \u003cp\u003eDe plus, il a réalisé une édition spéciale de trois millions d'exemples, qui a été récupérée et est venue accompagnée d'un deuxième volume, intitulé Conjeturas sobre vasijas: Esculturas Cerámicas Españolas Entre los Siglos XII y XX de La Colección del Museo de Cerámica de Barcelona. Cette dernière comprend 20 feuilles qui représentent certaines des œuvres les plus significatives du Musée de céramique de Barcelone, sélectionnées par Adam Lowe et María Antonia Casanovas.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003e L'édition du collectionneur, du centre où se trouvent des exemples, est certainement numérotée. Chaque exemplaire est capturé en feu avec l'entreprise de l'artiste, et comprend un original capturé. En plus de ces trois éditions, il y a également des essais numérotés, identiques aux exemples de l'édition coleccionista.\u003c\/p\u003e\n\n\n\u003c\/div\u003e","brand":"DaRWIN","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":51614778065234,"sku":null,"price":60.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/f_40900952_05_master.jpg?v=1761841730"},{"product_id":"the-pulse-of-life","title":"Le pouls de la vie — Portraits photographiques du XXIe siècle","description":"\u003cp data-end=\"629\" data-start=\"109\"\u003eCet ouvrage, publié par Aperture et la Fundación MAPFRE, figure dans la section Librairie Darwin car il rassemble l'une des collections de portraits les plus abouties de l'histoire de la photographie moderne : un ensemble d'yeux, de corps, de gestes et de regards qui redéfinissent notre perception de l'être humain. \u003cem data-end=\"383\" data-start=\"364\"\u003e« Le Rythme de la Vie »\u003c\/em\u003e présente plus d'une centaine d'œuvres, fruit d'une convergence lumineuse entre maîtres des XXe et XXIe siècles : Diane Arbus, Garry Winogrand, Robert Frank, Graciela Iturbide, Paul Strand, Dayanita Singh, et bien d'autres.\u003c\/p\u003e\n\n \u003cp data-end=\"1102\" data-start=\"631\"\u003eL'image de la couverture – calme, intime et presque sacrée – donne le ton. Ce livre explore l'introspection du visage, le rôle de l'appareil photo dans cette proximité et l'étrange intimité d'être regardé. À l'intérieur, chaque portrait s'exprime différemment : les gestes de Joan Colom dans la rue, les rêveries familiales d'Emmet Gowin, la tendresse politique de Fazal Sheikh ou les réflexions incisives de Lee Friedlander. Ce qui unit ces images, ce n'est pas une unité esthétique, mais un engagement envers le réel, envers la présence humaine.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp data-end=\"1415\" data-start=\"1104\"\u003e La conception est discrète, avec une reliure en tissu orange et une typographie épurée, laissant ainsi les photographies s'exprimer pleinement. Bien qu'il s'agisse techniquement d'un catalogue, l'agencement des images se lit comme un plaidoyer pour la photographie comme forme d'art documentaire essentielle de notre époque : formellement inventive, éthiquement complexe et émotionnellement intemporelle.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp data-end=\"1436\" data-start=\"1417\"\u003e \u003cstrong data-end=\"1436\" data-start=\"1417\"\u003eFiche technique\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp data-end=\"1463\" data-start=\"1438\"\u003e Titre\u003cbr data-end=\"1446\" data-start=\"1443\"\u003e Le pouls de la vie\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp data-end=\"1490\" data-start=\"1465\"\u003e Artiste \/ Auteur\u003cbr data-end=\"1483\" data-start=\"1480\"\u003e Divers\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp data-end=\"1503\" data-start=\"1492\"\u003e Date\u003cbr data-end=\"1499\" data-start=\"1496\"\u003e 2021\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp data-end=\"1550\" data-start=\"1505\"\u003e Technique \/ Méthode d'impression\u003cbr data-end=\"1535\" data-start=\"1532\"\u003e Impression offset\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp data-end=\"1599\" data-start=\"1552\"\u003e Support \/ Matériaux\u003cbr data-end=\"1573\" data-start=\"1570\"\u003e Reliure cartonnée avec dos en tissu\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp data-end=\"1629\" data-start=\"1601\"\u003e Dimensions (cm) \u003cbr data-end=\"1619\" data-start=\"1616\"\u003e30 x 25 cm\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp data-end=\"1649\" data-start=\"1631\"\u003e Langue\u003cbr data-end=\"1642\" data-start=\"1639\"\u003e Anglais\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp data-end=\"1662\" data-start=\"1651\"\u003e Pages\u003cbr data-end=\"1659\" data-start=\"1656\"\u003e 280\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp data-end=\"1701\" data-start=\"1664\"\u003e Éditeur \/ Rédacteur\u003cbr data-end=\"1685\" data-start=\"1682\"\u003e Fondation MAPFRE\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp data-end=\"1718\" data-start=\"1703\"\u003e Condition\u003cbr data-end=\"1715\" data-start=\"1712\"\u003e Nouveau\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp data-end=\"1783\" data-start=\"1721\"\u003e\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"DaRWIN","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":51614795006290,"sku":null,"price":35.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/MAISONSCLOSES_1_00c55fb2-f382-411c-b451-522b46f7a913.jpg?v=1768211442"},{"product_id":"eamonn-doyle","title":"Eamonn Doyle — Fundación Mapfre, 2019 (Spanish edition)","description":"\u003cp data-start=\"2118\" data-end=\"2621\"\u003eUne ville saisie d’en haut, de dos, au bord de l’effacement. Cet ouvrage condense la relecture radicale de Dublin à travers cadrages obliques, corps fragmentés et fragments urbains saturés. Structuré autour de la trilogie \u003cem data-start=\"2340\" data-end=\"2353\"\u003ei, ON, End.\u003c\/em\u003e et de la série ultérieure \u003cem data-start=\"2380\" data-end=\"2383\"\u003eK\u003c\/em\u003e, il cristallise un moment clé de la photographie urbaine européenne des années 2010. Publié à l’occasion de l’exposition de la Fundación Mapfre en 2019, il inscrit cette œuvre entre tension documentaire et apparition presque théâtrale.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"2623\" data-end=\"2907\" data-is-last-node=\"\" data-is-only-node=\"\"\u003eFICHE TECHNIQUE\u003cbr data-start=\"2638\" data-end=\"2641\"\u003eTitre : Eamonn Doyle\u003cbr data-start=\"2661\" data-end=\"2664\"\u003eArtiste \/ Auteur : Eamonn Doyle\u003cbr data-start=\"2695\" data-end=\"2698\"\u003eDate : 2019\u003cbr data-start=\"2709\" data-end=\"2712\"\u003eSupport \/ Matériaux : Livre imprimé offset, reliure cartonnée\u003cbr data-start=\"2773\" data-end=\"2776\"\u003eDimensions (cm) : 25 × 30,8 cm\u003cbr data-start=\"2806\" data-end=\"2809\"\u003ePages : 287\u003cbr data-start=\"2820\" data-end=\"2823\"\u003eLangue : Espagnol\u003cbr data-start=\"2840\" data-end=\"2843\"\u003eÉditeur : Fundación Mapfre\u003cbr data-start=\"2869\" data-end=\"2872\"\u003eISBN : 978-84-9844-730-9\u003c\/p\u003e","brand":"DaRWIN","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":51614812504402,"sku":null,"price":30.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/TODWEBB_copy_copy_a925bfb3-ab70-48c4-9430-9f209c88026a.jpg?v=1771944389"},{"product_id":"lynne-cohen","title":"Lynne Cohen ","description":"\u003cdiv class=\"row\" itemscope=\"\" itemtype=\"http:\/\/schema.org\/Book\"\u003e\n\u003cdiv class=\"col-12\"\u003e\n\u003cdiv class=\"mt-5 book__text\" itemprop=\"description\"\u003e\n\u003cp data-start=\"2078\" data-end=\"2627\"\u003eLe silence devient ici une forme architecturale. Ce volume publié par Fundación Mapfre rassemble les photographies frontales de Lynne Cohen consacrées aux intérieurs institutionnels—salles de classe, spas, laboratoires, espaces d’entraînement—vidés de toute présence humaine mais chargés d’autorité implicite. Paru en 2014 et dirigé par Manuel Borja Burbano, Paloma Castellanos et Fernando Gaona, l’ouvrage inscrit son travail entre photographie conceptuelle et analyse critique de l’espace. La reliure en demi-toile prolonge cette rigueur visuelle.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"2629\" data-end=\"2875\" data-is-last-node=\"\" data-is-only-node=\"\"\u003eFICHE TECHNIQUE\u003cbr data-start=\"2644\" data-end=\"2647\"\u003eTitre : Lynne Cohen\u003cbr data-start=\"2666\" data-end=\"2669\"\u003eArtiste \/ Auteur : Lynne Cohen\u003cbr data-start=\"2699\" data-end=\"2702\"\u003eDate : 2014\u003cbr data-start=\"2713\" data-end=\"2716\"\u003eReliure : Demi-toile\u003cbr data-start=\"2736\" data-end=\"2739\"\u003eLangue : Espagnol\u003cbr data-start=\"2756\" data-end=\"2759\"\u003eÉditeur : Fundación Mapfre\u003cbr data-start=\"2785\" data-end=\"2788\"\u003eÉditeurs : Manuel Borja Burbano ; Paloma Castellanos ; Fernando Gaona\u003cbr data-start=\"2857\" data-end=\"2860\"\u003eÉtat : Très bon\u003c\/p\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e","brand":"DaRWIN","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":51614828003666,"sku":null,"price":30.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/TODWEBB_copy_copy_2_eac4078c-a385-43c6-bd36-4ead07756c26.jpg?v=1771144961"},{"product_id":"chewing-gum-and-chocolate","title":"Chewing-gum et chocolat — Shomei Tomatsu (édition 2014)","description":"\u003cp data-start=\"126\" data-end=\"611\"\u003eVoici l'édition 2014 de Kehrer Verlag de \u003cem data-start=\"168\" data-end=\"195\"\u003e*Chewing Gum and Chocolate*\u003c\/em\u003e , une monographie majeure consacrée à l'œuvre de Shomei Tomatsu, qui relate le Japon d'après-guerre à travers ses contradictions les plus explosives. Le titre lui-même – doux, éphémère, étranger – évoque la tension au cœur des images de Tomatsu : un Japon occupé, américanisé, en plein essor économique et spirituellement tourmenté. L'ouvrage présente des archives en noir et blanc oscillant entre documentaire et surréalisme, révélant la beauté dans la rupture.\u003c\/p\u003e\n\n \u003cp data-start=\"613\" data-end=\"1193\"\u003eAu fil des pages, Tomatsu se concentre sur Okinawa et les conséquences de la guerre, la présence militaire américaine et la transformation de l'identité japonaise. Des portraits de rue de jeunes gens fanfarons, de vétérans marqués par la guerre, de débris militaires et d'amoureux dans des intérieurs tamisés se déploient avec une urgence calme et percutante. Son objectif n'est pas voyeuriste mais impliqué – attentif aux apparences, mais imprégné d'une forte tension politique. L'image de couverture, un jeune homme en costume blanc à Koza, Okinawa (1976-1980), capture une forme hybride et sereine de défi, une affirmation élégante de l'individualité au sein du contexte plus large de l'occupation culturelle.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp data-start=\"1195\" data-end=\"1565\"\u003e Tomatsu a toute sa place à Darwin comme figure centrale de l'avant-garde photographique japonaise d'après-guerre, aux côtés de contemporains tels que Daidō Moriyama ou Nobuyoshi Araki, mais avec un engagement politique plus affirmé. Si les images de Moriyama se fondent dans le grain et le désir, celles de Tomatsu cristallisent l'histoire en une forme. \u003cem data-start=\"1479\" data-end=\"1506\"\u003e« Chewing-gum and Chocolate »\u003c\/em\u003e est à la fois une affirmation esthétique et une prise de conscience historique.\u003c\/p\u003e\n\n \u003cp data-start=\"1567\" data-end=\"1586\"\u003e\u003cstrong data-start=\"1567\" data-end=\"1586\"\u003eFiche technique\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp data-start=\"1588\" data-end=\"1953\"\u003e Titre : Chewing-gum et chocolat\u003cbr data-start=\"1620\" data-end=\"1623\"\u003e Artiste \/ Auteur : Shomei Tomatsu\u003cbr data-start=\"1654\" data-end=\"1657\"\u003e Date : édition 2014\u003cbr data-start=\"1675\" data-end=\"1678\"\u003e Technique \/ Méthode d'impression : Offset\u003cbr data-start=\"1713\" data-end=\"1716\"\u003e Support \/ Matériaux : Couverture rigide, carton imprimé\u003cbr data-start=\"1761\" data-end=\"1764\"\u003e Dimensions (cm) : env. 24 x 30 cm\u003cbr data-start=\"1799\" data-end=\"1802\"\u003e Langue : allemand\u003cbr data-start=\"1818\" data-end=\"1821\"\u003e Pages : Non précisé\u003cbr data-start=\"1836\" data-end=\"1839\"\u003e Editeur \/ Editeur : Kehrer Verlag Heidelberg Berlin \/ Aperture Foundation\u003cbr data-start=\"1912\" data-end=\"1915\"\u003e ISBN : 9783868284980\u003cbr data-start=\"1934\" data-end=\"1937\"\u003e État : NEUF\u003c\/p\u003e","brand":"DaRWIN","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":51614896882002,"sku":null,"price":40.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/TODWEBB_copy_2_7a515756-d976-4c60-9e83-d18a9c43b074.jpg?v=1769358243"},{"product_id":"brassai","title":"Brassaï – Fundación Mapfre, 2018","description":"\u003cp data-start=\"1868\" data-end=\"2388\"\u003eLa nuit parisienne trouve ici son regard le plus incisif. Ce catalogue publié par Fundación Mapfre accompagne l’exposition de 2018 et revisite l’univers nocturne de Brassaï—maisons closes, cafés, amants, rues embrumées—avec une lecture curatoriale exigeante. L’ouvrage replace son travail entre surréalisme et observation sociale, soulignant son rôle décisif dans la construction du mythe de Montparnasse dans les années 1930. Une édition soignée, reliée en demi-toile, qui rappelle l’importance fondatrice de son œuvre.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"2390\" data-end=\"2556\" data-is-last-node=\"\" data-is-only-node=\"\"\u003eFICHE TECHNIQUE\u003cbr data-start=\"2405\" data-end=\"2408\"\u003eTitre : Brassaï\u003cbr data-start=\"2423\" data-end=\"2426\"\u003eArtiste \/ Auteur : Brassaï\u003cbr data-start=\"2452\" data-end=\"2455\"\u003eDate : 2018\u003cbr data-start=\"2466\" data-end=\"2469\"\u003eReliure : Demi-toile\u003cbr data-start=\"2489\" data-end=\"2492\"\u003eLangue : Espagnol et Catalan\u003cbr data-start=\"2509\" data-end=\"2512\"\u003eÉditeur : Fundación Mapfre\u003cbr data-start=\"2538\" data-end=\"2541\"\u003eÉtat : Neuf\u003c\/p\u003e","brand":"DaRWIN","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":51614907138386,"sku":null,"price":49.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/TODWEBB_copy_copy_194eb30a-a83f-43e1-b9ff-349dce4eaa7e.jpg?v=1771143428"},{"product_id":"llorando-a-aquella-que-creyo-amarme","title":"Alberto García-Alix – Llorando aquella que creyó amarme","description":"\u003cp\u003e\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp data-start=\"130\" data-end=\"546\"\u003e Ce livre de photographies d'Alberto García-Alix, publié en 2002 par La Fábrica, figure dans la section Librairie Darwin car il rassemble le réalisme envoûtant, érotique et mythique de l'une des voix photographiques les plus singulières d'Espagne. \u003cem data-start=\"344\" data-end=\"381\"\u003e« Llorando a aquélla que creyó amarme\u003c\/em\u003e » —\u003cem data-start=\"382\" data-end=\"428\"\u003e Pleurer pour celle qui pensait m'aimer\u003c\/em\u003e — est un requiem pour le désir et un portrait de l'Espagne de García-Alix : décadente, intime, performative et politiquement crue.\u003c\/p\u003e\n\n \u003cp data-start=\"548\" data-end=\"1201\"\u003eRéalisé à l'occasion de la rétrospective PHotoEspaña de 2002, suite à l'obtention du Prix national espagnol de la photographie, cet ouvrage présente une sélection profondément autobiographique de trois décennies de travail. On y retrouve des amants, des toxicomanes, des marginaux, des artistes transgenres, de vieux cinémas et des enseignes lumineuses – toujours rendus dans le monochrome contrasté caractéristique de García-Alix. Sur une double page, un couple nu s'enlace sur un parquet, tel une ruine néoclassique. Sur une autre, une femme fixe le vide d'un regard défiant, dissimulée sous des branches entremêlées, ou allongée dans son lit, une ombre menaçante semble brandir un pistolet à travers le mur. Chaque image recèle une tension palpable entre tendresse et menace.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp data-start=\"1203\" data-end=\"1547\"\u003e Le titre, tiré d'une phrase qui sonne plus comme un tatouage que comme un texte, donne le ton d'une désolation romantique. Voici le Madrid de García-Alix : un lieu de nuit, de souvenirs, de sexe et de deuil. Imprimé et relié en Espagne, le livre arbore une couverture sombre à l'esthétique cinématographique et des légendes bilingues percutantes, mêlant documentaire et fiction avec une physicalité assumée.\u003c\/p\u003e\n\n \u003cp data-start=\"1549\" data-end=\"1568\"\u003e\u003cstrong data-start=\"1549\" data-end=\"1568\"\u003eFiche technique\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp data-start=\"1570\" data-end=\"1613\"\u003e Titre\u003cbr data-start=\"1575\" data-end=\"1578\"\u003e Llorando aquella que creyó amarme\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp data-start=\"1615\" data-end=\"1652\"\u003e Artiste \/ Auteur\u003cbr data-start=\"1630\" data-end=\"1633\"\u003e Alberto García-Alix\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp data-start=\"1654\" data-end=\"1665\"\u003e Date\u003cbr data-start=\"1658\" data-end=\"1661\"\u003e 2002\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp data-start=\"1667\" data-end=\"1712\"\u003e Technique \/ Méthode d'impression\u003cbr data-start=\"1694\" data-end=\"1697\"\u003e Impression offset\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp data-start=\"1714\" data-end=\"1744\"\u003e Support \/ Matériaux\u003cbr data-start=\"1732\" data-end=\"1735\"\u003e Couverture rigide\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp data-start=\"1746\" data-end=\"1778\"\u003e Dimensions (cm)\u003cbr data-start=\"1761\" data-end=\"1764\"\u003e 24,5 x 27,5 cm\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp data-start=\"1780\" data-end=\"1807\"\u003e Langue\u003cbr data-start=\"1788\" data-end=\"1791\"\u003e Espagnol, anglais\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp data-start=\"1809\" data-end=\"1842\"\u003e Pages\u003cbr data-start=\"1814\" data-end=\"1817\"\u003e Environ 160 (non paginés)\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp data-start=\"1844\" data-end=\"1875\"\u003e Éditeur \/ Rédacteur\u003cbr data-start=\"1862\" data-end=\"1865\"\u003e La Fábrica\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp data-start=\"1877\" data-end=\"1897\"\u003e ISBN\u003cbr data-start=\"1881\" data-end=\"1884\"\u003e 84-95471-49-3\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp data-start=\"1899\" data-end=\"1914\"\u003e État : Disponible neuf et en parfait état\u003c\/p\u003e","brand":"DaRWIN","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":51615160140114,"sku":null,"price":55.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/MAISONSCLOSES_2_c689994e-892e-45a7-bf15-ab5aa3a32c8e.jpg?v=1768212102"},{"product_id":"the-afronauts-cristina-de-middel","title":"Cristina de Middel – Les Afronautes (Première édition, 2012)","description":"\u003cp data-start=\"286\" data-end=\"831\"\u003e\u003cem data-start=\"286\" data-end=\"301\"\u003e« Afronauts »\u003c\/em\u003e est un ouvrage photographique fondateur, premier tome de l’œuvre de l’artiste espagnole Cristina de Middel, autoédité à Madrid en 2012. Ce livre réinterprète le programme spatial zambien des années 1960, initié par Edward Makuka, mêlant documents d’archives et photographies spéculatives mises en scène pour questionner et déconstruire les récits conventionnels sur l’Afrique. En insufflant l’imagination à l’histoire, de Middel fait de la fiction un outil essentiel de la pratique photographique, remettant en cause les stéréotypes et élargissant les possibilités de la narration visuelle.\u003c\/p\u003e\n\n \u003cp data-start=\"833\" data-end=\"1357\"\u003eTirée à environ 1 000 exemplaires, la première édition s’est rapidement imposée comme l’un des livres de photographie les plus influents et les plus recherchés de la dernière décennie. Son impact a été reconnu internationalement : \u003cem data-start=\"1041\" data-end=\"1056\"\u003e*The Afronauts*\u003c\/em\u003e a été finaliste du prix Paris Photo–Aperture du premier livre et du prix de photographie Deutsche Börse, et a reçu le prix ICP Infinity. L’ouvrage est largement salué par la critique, des fondations telles que la Fondation Martin Parr et les collectionneurs comme une œuvre majeure de la photographie du XXIe siècle.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp data-start=\"1359\" data-end=\"1378\"\u003e \u003cstrong data-start=\"1359\" data-end=\"1378\"\u003eFiche technique\u003c\/strong\u003e \u003c\/p\u003e\n\n\u003cul data-start=\"1380\" data-end=\"2076\"\u003e\n\n\u003cli data-start=\"1380\" data-end=\"1408\"\u003e\n\n\u003cp data-start=\"1382\" data-end=\"1408\"\u003e \u003cstrong data-start=\"1382\" data-end=\"1392\"\u003eTitre :\u003c\/strong\u003e Les Afronautes \u003c\/p\u003e\n\n\n\u003c\/li\u003e\n\n\u003cli data-start=\"1409\" data-end=\"1452\"\u003e\n\n\u003cp data-start=\"1411\" data-end=\"1452\"\u003e \u003cstrong data-start=\"1411\" data-end=\"1431\"\u003eArtiste \/ Auteur :\u003c\/strong\u003e Cristina de Middel \u003c\/p\u003e\n\n\n\u003c\/li\u003e\n\n\u003cli data-start=\"1453\" data-end=\"1471\"\u003e\n\n\u003cp data-start=\"1455\" data-end=\"1471\"\u003e \u003cstrong data-start=\"1455\" data-end=\"1464\"\u003eDate :\u003c\/strong\u003e 2012 \u003c\/p\u003e\n\n\n\u003c\/li\u003e\n\n\u003cli data-start=\"1472\" data-end=\"1518\"\u003e\n\n\u003cp data-start=\"1474\" data-end=\"1518\"\u003e \u003cstrong data-start=\"1474\" data-end=\"1486\"\u003eÉdition :\u003c\/strong\u003e Première édition, auto-éditée\u003c\/p\u003e\n\n\n\u003c\/li\u003e\n\n\u003cli data-start=\"1519\" data-end=\"1570\"\u003e\n\n \u003cp data-start=\"1521\" data-end=\"1570\"\u003e\u003cstrong data-start=\"1521\" data-end=\"1544\"\u003eÉditeur \/ Rédacteur :\u003c\/strong\u003e Auto-édition (Madrid) \u003c\/p\u003e\n\n\n\u003c\/li\u003e\n\n\u003cli data-start=\"1571\" data-end=\"1623\"\u003e\n\n\u003cp data-start=\"1573\" data-end=\"1623\"\u003e \u003cstrong data-start=\"1573\" data-end=\"1605\"\u003eTechnique \/ Méthode d'impression :\u003c\/strong\u003e Impression offset \u003c\/p\u003e\n\n\n\u003c\/li\u003e\n\n\u003cli data-start=\"1624\" data-end=\"1671\"\u003e\n\n\u003cp data-start=\"1626\" data-end=\"1671\"\u003e \u003cstrong data-start=\"1626\" data-end=\"1649\"\u003eSupport \/ Matériaux :\u003c\/strong\u003e Livre photo à couverture souple \u003c\/p\u003e\n\n\n\u003c\/li\u003e\n\n\u003cli data-start=\"1672\" data-end=\"1717\"\u003e\n\n\u003cp data-start=\"1674\" data-end=\"1717\"\u003e \u003cstrong data-start=\"1674\" data-end=\"1689\"\u003eDimensions :\u003c\/strong\u003e environ 24 × 30 cm \u003c\/p\u003e\n\n\n\u003c\/li\u003e\n\n\u003cli data-start=\"1718\" data-end=\"1767\"\u003e\n\n\u003cp data-start=\"1720\" data-end=\"1767\"\u003e \u003cstrong data-start=\"1720\" data-end=\"1733\"\u003eLangue :\u003c\/strong\u003e anglais (avec narration visuelle) \u003c\/p\u003e\n\n\n\u003c\/li\u003e\n\n\u003cli data-start=\"1811\" data-end=\"1846\"\u003e\n\n\u003cp data-start=\"1813\" data-end=\"1846\"\u003e \u003cstrong data-start=\"1813\" data-end=\"1830\"\u003eTirage :\u003c\/strong\u003e environ 1 000 exemplaires \u003c\/p\u003e\n\n\n\u003c\/li\u003e\n\n\u003cli data-start=\"1847\" data-end=\"1968\"\u003e\n\n\u003cp data-start=\"1849\" data-end=\"1968\"\u003e \u003cstrong data-start=\"1849\" data-end=\"1865\"\u003eReconnaissance :\u003c\/strong\u003e finaliste du Paris Photo–Aperture First Book Award ; Prix ​​​​Deutsche Börse présélectionné ; Prix ​​ICP Infinity \u003c\/p\u003e\n\n\n\u003c\/li\u003e\n\n\u003cli data-start=\"1969\" data-end=\"2033\"\u003e\n\n\u003cp data-start=\"1971\" data-end=\"2033\"\u003e \u003cstrong data-start=\"1971\" data-end=\"1985\"\u003eÉtat :\u003c\/strong\u003e Neuf \u003c\/p\u003e\n\n\n\u003c\/li\u003e\n\n\u003cli data-start=\"2034\" data-end=\"2076\"\u003e\n\n\u003cp data-start=\"2036\" data-end=\"2076\"\u003e\u003c\/p\u003e\n\n\n\u003c\/li\u003e\n\n\n\u003c\/ul\u003e\n\n\u003cp\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"DaRWIN","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":51617604010322,"sku":null,"price":350.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/MAISONSCLOSES_7_7ae18bc3-42db-4349-a326-9fe49bef34fe.jpg?v=1768070093"},{"product_id":"miquel-barcelo-lanzarote-31-2000","title":"Miquel Barceló, Lanzarote 31, 2000","description":"\u003cp\u003e \u003cspan\u003eUne eau-forte rare et signée de Miquel Barceló. L'une des 35 seulement, issue de sa série très personnelle sur Lanzarote.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003e \u003cspan\u003eLes formes se brouillent et se tordent comme de la fumée — des corps dessinés par instinct plus que par contours précis.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\n \u003cp\u003e\u003cspan\u003eRéalisée durant ses années passées sur l'île volcanique, cette série canalise la physicalité brute de l'art rupestre préhistorique.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003e \u003cspan\u003eBarceló s'exprime à travers la texture, le mouvement et le silence – le rituel plus que la représentation.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003e\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003e \u003cspan\u003eTitre : Lanzarote 31\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003e \u003cspan\u003eArtiste : Miquel Barceló (né en 1957, Majorque)\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003e \u003cspan\u003eTechnique : Eau-forte et aquatinte\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003e \u003cspan\u003eÉdition : 25\/35\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003e \u003cspan\u003eSignature : Signée et numérotée à la main\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003e \u003cspan\u003eDate d'impression : 2000\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003e \u003cspan\u003eÉtat : Très bon\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003e \u003cspan\u003eDimensions de l'image : environ 56 × 76 cm\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003e \u003cspan\u003eDimensions de la feuille : environ 75 × 92 cm\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003e \u003cspan\u003eOrigine : série Lanzarote (1999–2002)\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003e \u003cspan\u003eProvenance : Collection privée\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003e \u003cspan\u003ePrix ​​: 6 600 € (taxes incluses)\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"DaRWIN","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":51617629634898,"sku":null,"price":4000.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/LB_01_BARCELO_LANZAROTE31.webp?v=1761841432"},{"product_id":"tapies-valencia","title":"TAPIES VALENCE","description":"\u003cp data-start=\"106\" data-end=\"441\"\u003e \u003cstrong data-start=\"106\" data-end=\"156\"\u003eAntoni Tàpies – Galerie Punto, Valence (1981)\u003c\/strong\u003e\u003cbr data-start=\"156\" data-end=\"159\"\u003e\u003c\/p\u003e\n\n \u003cp data-start=\"106\" data-end=\"441\"\u003eLe dessin incarne le langage visuel caractéristique de Tàpies : un coup de pinceau noir dramatique superposé à des formes rouge terre, des signes abstraits et des marques gestuelles sur un fond texturé.\u003cstrong data-start=\"445\" data-end=\"456\"\u003e\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp data-start=\"668\" data-end=\"800\"\u003e Une pièce de collection de l'histoire de l'art espagnol, signée par l'un des artistes européens d'après-guerre les plus influents, idéale pour l'encadrement et l'exposition.\u003c\/p\u003e","brand":"DaRWIN","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":51631039775058,"sku":null,"price":75.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/cactustapies.jpg?v=1761841000"},{"product_id":"raven-mask","title":"Costume Rituel du \"Cuervo de la Milpa\"","description":"\u003cp data-start=\"141\" data-end=\"1330\"\u003eCe costume rituel de Guerrero, au Mexique – mesurant 170 cm de haut et arborant le visage polythéiste du Cuervo de la Milpa (Corbeau des champs) – fait partie des archives Darwin pour sa rare incarnation de la cosmovision indigène, exprimée à travers une scénographie vernaculaire. Probablement utilisé lors de danses masquées ou de rites agricoles, le costume représente un corbeau stylisé aux multiples becs et au plumage laqué, peint en une répétition rythmique sur un fond rouge orangé. La coiffe fusionne les traits de l'oiseau et de l'humain avec des yeux rouges hypnotiques, des dents géométriques et un plumage texturé. L'effet d'ensemble est à la fois théâtral et animiste : un langage visuel de dédoublement, de déguisement et de possession. Enraciné dans les traditions mésoaméricaines de transformation animal-humain, ce costume témoigne d'une relation vivante entre la terre, l'esprit et le masque – où le costume n'est pas un simple ornement, mais un vecteur de transformation. Porté lors des fêtes saisonnières ou des rituels communautaires, il servait probablement à invoquer la protection des récoltes, la fertilité et le retour cyclique de la pluie. Darwin inclut cette pièce comme témoignage de la vitalité de la culture matérielle mexicaine et du pouvoir cérémoniel de l'image artisanale.\u003c\/p\u003e\n\n \u003cp data-start=\"1332\" data-end=\"1677\"\u003e\u003cstrong data-start=\"1332\" data-end=\"1351\"\u003eFiche technique\u003c\/strong\u003e\u003cbr data-start=\"1351\" data-end=\"1354\"\u003e Titre : Costume rituel Cuervo de la Milpa\u003cbr data-start=\"1421\" data-end=\"1424\"\u003e Date : Contemporaine (XXe siècle)\u003cbr data-start=\"1465\" data-end=\"1468\" data-is-only-node=\"\"\u003e Technique \/ Méthode d'impression : Peinture à la main, bois sculpté, textile cousu\u003cbr data-start=\"1540\" data-end=\"1543\"\u003e Supports \/ Matériaux : Bois, textile, peinture\u003cbr data-start=\"1583\" data-end=\"1586\"\u003e Dimensions (cm): 170 (hauteur)\u003cbr data-start=\"1615\" data-end=\"1618\"\u003e État : Occasion, usé par le temps\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"DaRWIN","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":51657500787026,"sku":null,"price":650.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/MarcosWebproof_8of24_-2_2.jpg?v=1768423201"},{"product_id":"shunga-woodblock-print-reprint-katsushika-hokusai-1760-1849-the-dream-of-the-fishermans-wife-octopus-and-shell-diver-蛸と海女-recarved-printed-by-yuuya-shimoi-21st-century-japan","title":"Le Rêve de la femme du pêcheur — Katsushika Hokusai","description":"\u003ch3 data-end=\"169\" data-start=\"87\"\u003e\n\n \u003cem data-end=\"126\" data-start=\"91\"\u003eLe Rêve de la femme du pêcheur\u003c\/em\u003e — Katsushika Hokusai — 1814 (regravé en 2018)\u003c\/h3\u003e\n\n\u003cp data-end=\"316\" data-start=\"171\"\u003e \u003cstrong data-end=\"251\" data-start=\"171\"\u003eLa célèbre estampe shunga d'Hokusai –\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e sculpté et imprimé par Yuuya Shimoi\u003c\/strong\u003e\u003cbr data-end=\"254\" data-start=\"251\"\u003e Une femme, emportée par l'extase, enlacée aux bras de la mer.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp data-end=\"467\" data-start=\"318\"\u003e Imprimé au XXIe siècle, mais faisant écho à l'esprit fiévreux d'Edo.\u003cbr data-end=\"388\" data-start=\"385\"\u003e Cette réédition rare rend hommage à l'un des moments les plus transgressifs de l'art japonais.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp data-end=\"470\" data-start=\"469\"\u003e ⸻\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp data-end=\"943\" data-start=\"472\"\u003e \u003cstrong data-end=\"482\" data-start=\"472\"\u003eTitre :\u003c\/strong\u003e \u003cem data-end=\"525\" data-start=\"483\"\u003eLe rêve de la femme du pêcheur (蛸と海女)\u003c\/em\u003e \u003cbr data-end=\"528\" data-start=\"525\"\u003e\u003cstrong data-end=\"556\" data-start=\"528\"\u003eArtiste \/ Auteur \/ Créateur :\u003c\/strong\u003e Katsushika Hokusai (1760–1849), redessiné et imprimé par Yuuya Shimoi (Japon)\u003cbr data-end=\"634\" data-start=\"631\"\u003e \u003cstrong data-end=\"657\" data-start=\"634\"\u003eTechnique \/ Support :\u003c\/strong\u003e Estampe sur bois sur papier washi japonais (和紙)\u003cbr data-end=\"705\" data-start=\"702\"\u003e \u003cstrong data-end=\"717\" data-start=\"705\"\u003eÉdition :\u003c\/strong\u003e Réimpression contemporaine\u003cbr data-end=\"741\" data-start=\"738\"\u003e \u003cstrong data-end=\"755\" data-start=\"741\"\u003eSignature :\u003c\/strong\u003e Non signée\u003cbr data-end=\"767\" data-start=\"764\"\u003e \u003cstrong data-end=\"776\" data-start=\"767\"\u003eDate :\u003c\/strong\u003e Édition originale de 1814 \/ Réimpression de décembre 2018\u003cbr data-end=\"821\" data-start=\"818\"\u003e \u003cstrong data-end=\"835\" data-start=\"821\"\u003eÉtat :\u003c\/strong\u003e Excellent\u003cbr data-end=\"848\" data-start=\"845\"\u003e \u003cstrong data-end=\"863\" data-start=\"848\"\u003eDimensions :\u003c\/strong\u003e Format de la feuille 22 × 28,5 cm\u003cbr data-end=\"890\" data-start=\"887\"\u003e \u003cstrong data-end=\"914\" data-start=\"890\"\u003eOrigine \/ Provenance :\u003c\/strong\u003e Studio Shimoi Yuuya, Japon\u003c\/p\u003e","brand":"DaRWIN","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":51754496033106,"sku":null,"price":350.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/4b8d9cd5-34bc-4e4e-a466-631f732b974c.jpg?v=1761841062"},{"product_id":"woodblock-print-reprint-abuna-e-kikukawa-eizan-1787-1867-lovers-smoking-a-kiseru-pipe-1920s-japan","title":"Estampe sur bois (réimpression), Abuna-e - Kikukawa Eizan (1787-1867) - Amoureux fumant la pipe kiseru - Années 1920 - Japon","description":"\u003cp\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e \u003cspan\u003eEstampe sur bois (réimpression), Abuna-e - Kikukawa Eizan (1787-1867) - Amoureux fumant la pipe kiseru - Années 1920 - Japon\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e \u003cbr\u003e\u003cspan\u003eBelle estampe sur bois des années 1920, reproduction d'une œuvre réalisée entre 1800 et 1830 par Kikukawa Eizan (菊川英山), le plus prolifique, le plus ancien et finalement le meilleur des derniers disciples de Kitagawa Utamaro (喜多川歌麿), qui tenta de perpétuer le style du célèbre ukiyo-e (浮世絵) artiste après la mort de ce dernier, survenue en 1806.\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e \u003cspan\u003eL'estampe présentée ici, représentant un couple d'amoureux fumant une pipe kiseru (煙管) traditionnelle, est une \"abuna-e\" (あぶな絵), littéralement une \"image dangereuse\", qui ne présente pas la nudité explicite du shunga (春画) mais qui, en même temps, conserve une charge érotique extrêmement explicite et suggestive.\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e \u003cspan\u003eL'œuvre sur papier washi japonais (和紙), malgré la patine évidente du temps, est globalement en très bon état (voir photos).\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"DaRWIN","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":51754539417938,"sku":null,"price":80.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/fcc0ce1f-34a5-465a-a297-49a1605f47fd.jpg?v=1761841294"},{"product_id":"paulo-nozolino-far-cry-2005","title":"Far Cry —Paulo Nozolino, 2005","description":"\u003cp data-start=\"103\" data-end=\"541\"\u003ePublié à l'occasion de son exposition de 2005 au Musée d'Art Contemporain de Serralves à Porto, \u003cem data-start=\"210\" data-end=\"219\"\u003eFar Cry\u003c\/em\u003e est l'œuvre la plus aboutie et la plus bouleversante de Paulo Nozolino : un recueil saisissant d'images réalisées entre 1977 et 2003 sur plusieurs continents. Le livre est imprimé dans le noir profond caractéristique de Nozolino, où les ombres dominent et les détails s'estompent. La mort, le silence et l'abandon ne sont pas des thèmes ici ; ils constituent l'atmosphère.\u003c\/p\u003e\n\n \u003cp data-start=\"543\" data-end=\"1160\"\u003eAvec des photographies prises du Maroc à Sarajevo, du Caire à Lisbonne, ce livre n'est pas un document de lieu, mais une vision du monde : tragique, intransigeante et empreinte de douleur. La séquence se déroule comme une procession : corps enveloppés dans des draps, carreaux d'hôpital ensanglantés, paysages brûlés, pièces de béton nu. Ce n'est ni un reportage, ni un art réconfortant. \u003cem data-start=\"883\" data-end=\"892\"\u003eFar Cry\u003c\/em\u003e se lit comme un témoignage visuel, une concentration de toute une vie de visions de Nozolino. Cet exemplaire, provenant de la bibliothèque personnelle d'Antoine d'Agata (tampon sur la page de titre), porte l'empreinte d'un autre photographe œuvrant aux mêmes frontières – où l'obscurité n'est pas un style, mais une substance.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp data-start=\"1162\" data-end=\"1559\"\u003e Fiche technique\u003cbr data-start=\"1177\" data-end=\"1180\"\u003e Titre : Far Cry\u003cbr data-start=\"1194\" data-end=\"1197\"\u003e Artiste \/ Auteur : Paulo Nozolino\u003cbr data-start=\"1228\" data-end=\"1231\"\u003e Date : 2005\u003cbr data-start=\"1241\" data-end=\"1244\"\u003e Exposition : Musée d'Art Contemporain de Serralves, Porto\u003cbr data-start=\"1303\" data-end=\"1306\"\u003e Technique \/ Méthode d'impression : Offset\u003cbr data-start=\"1341\" data-end=\"1344\"\u003e Support \/ Matériaux : Reliure cartonnée avec jaquette\u003cbr data-start=\"1390\" data-end=\"1393\"\u003e Dimensions (cm) : env. 23 × 30\u003cbr data-start=\"1425\" data-end=\"1428\"\u003e Langue : anglais\u003cbr data-start=\"1445\" data-end=\"1448\"\u003e Pages : 96\u003cbr data-start=\"1457\" data-end=\"1460\"\u003e Éditeur \/ Rédacteur : Steidl\u003cbr data-start=\"1486\" data-end=\"1489\"\u003e État : Très bon \u003cbr data-start=\"1509\" data-end=\"1512\"\u003eProvenance : Bibliothèque Antoine d'Agata (tamponnée)\u003c\/p\u003e","brand":"DaRWIN","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":51754560225618,"sku":null,"price":120.0,"currency_code":"EUR","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/TODWEBB_copy_copy_1.jpg?v=1770109830"},{"product_id":"anders-petersen-sete-08-2008","title":"Sète 08 — Anders Petersen, 2008","description":"\u003cp data-start=\"104\" data-end=\"559\"\u003e Commandé pour le festival ImageSingulières, \u003cem data-start=\"152\" data-end=\"161\"\u003eSète 08\u003c\/em\u003e est un portrait intime et chaotique de la ville portuaire de Sète, dans le sud de la France, par Anders Petersen. Réalisé en 2008 et publié dans le cadre du programme annuel de résidence du festival, l'ouvrage applique la grammaire visuelle caractéristique de Petersen – granuleuse, rapprochée, presque fiévreuse – à un lieu souvent dépeint à travers les clichés méditerranéens. Il en résulte une œuvre sombre, viscérale et profondément humaine, véritable opéra de rue.\u003c\/p\u003e\n\n \u003cp data-start=\"561\" data-end=\"1150\"\u003ePetersen arpente bars, marchés, ruelles, fronts de mer et chambres privées, photographiant visages et gestes avec une proximité brute. Chaque cliché porte sa signature émotionnelle : une tendresse sans sentimentalisme, une confrontation sans spectacle. À l'instar de ses travaux pour \u003cem data-start=\"828\" data-end=\"842\"\u003eCafé Lehmitz\u003c\/em\u003e ou \u003cem data-start=\"846\" data-end=\"852\"\u003eRoma\u003c\/em\u003e , \u003cem data-start=\"854\" data-end=\"863\"\u003eSète 08\u003c\/em\u003e témoigne de l'engagement indéfectible de Petersen envers la proximité – être au cœur de la scène, et non l'observer de loin. Appartenant à une série qui a notamment accueilli des artistes comme Jacob Aue Sobol et Klavdij Sluban, \u003cem data-start=\"1061\" data-end=\"1070\"\u003eSète 08\u003c\/em\u003e se distingue par son intensité tactile et nocturne, et son refus de toute idéalisation.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp data-start=\"1152\" data-end=\"1475\"\u003e Fiche technique\u003cbr data-start=\"1167\" data-end=\"1170\"\u003e Titre : Sète 08\u003cbr data-start=\"1184\" data-end=\"1187\"\u003e Artiste \/ Auteur : Anders Petersen\u003cbr data-start=\"1219\" data-end=\"1222\"\u003e Date : 2008\u003cbr data-start=\"1232\" data-end=\"1235\"\u003e Technique \/ Méthode d'impression : Offset\u003cbr data-start=\"1270\" data-end=\"1273\"\u003e Support \/ Matériaux : Couverture souple avec jaquette\u003cbr data-start=\"1319\" data-end=\"1322\"\u003e Dimensions (cm) : env. 20 × 27\u003cbr data-start=\"1354\" data-end=\"1357\"\u003e Langue : français\u003cbr data-start=\"1373\" data-end=\"1376\"\u003e Pages : Environ 80 \u003cbr data-start=\"1393\" data-end=\"1396\"\u003eÉditeur \/ Editeur : Le Bec en l'air \/ ImageSingulières\u003cbr data-start=\"1450\" data-end=\"1453\"\u003e État : Très bon\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp data-start=\"1152\" data-end=\"1475\"\u003e \u003cspan\u003eProvenance : Bibliothèque Antoine D'Agata (tampon au dos)\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"DaRWIN","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":51754572775762,"sku":null,"price":75.0,"currency_code":"EUR","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/TODWEBB_copy_copy_b86f420d-af11-434f-a7a6-a95f9605d95d.jpg?v=1770108808"},{"product_id":"lewis-baltz-common-objects-2014","title":"Lewis Baltz - Objets courants - 2014","description":"\u003cp\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e \u003cspan\u003eCommon Objects reprend les séries les plus connues de Lewis Baltz, depuis The Prototype Works (1967-1976) à Ronde de Nuit (1992-1995), et interroge pour la première fois l'influence du cinéma européen (Antonioni, Godard, Hitchcock). Les séries The Prototype Works, The Tract Houses (1969-1971), Candlestick Point (1987-1989), Sites of Technology (1989-1991) et Ronde de Nuit sont présentées en dialogue avec des photogrammes de Psycho et Cinquième Colonne de Hitchcock, de Zabriskie Point, La Notte et Le Désert Rouge d'Antonioni, ainsi que Les Carabiniers de Godard.\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e \u003cspan\u003eOuvrage broché en bon état (pochette plastique jaune, voir photos)\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e \u003cspan\u003eProvenance : Bibliothèque Antoine D'Agata (tampon sur la page de garde)\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"DaRWIN","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":51754594468178,"sku":null,"price":40.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/81046cd1-de08-4313-b345-65bc9dfdf92a.jpg?v=1760436826"},{"product_id":"signed-ata-kam-pulse-ex-n-3-4-2014","title":"PULSE — Ata Kam, 2014, signé et numéroté (3\/4)","description":"\u003cp data-start=\"121\" data-end=\"499\"\u003e\u003cem data-start=\"121\" data-end=\"128\"\u003ePULSE\u003c\/em\u003e est un livre de photographies d'artiste rare, réalisé à la main par Ata Kam et produit à Ankara en 2014 à seulement quatre exemplaires. Relié par un fil apparent et enveloppé dans une esthétique proche de la photocopie, l'ouvrage présente un langage visuel sombre, corporel et fragmentaire. Sa couverture griffée et composée de collages – un gros plan de formes arachnéennes et de membres humains – donne le ton à un intérieur troublant et sensuel.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp data-start=\"501\" data-end=\"1058\"\u003e Imprimées en noir et blanc profond, avec un grain et une texture poussés à l'extrême, les images oscillent entre érotisme, grotesque et rituel. La séquence, brute et rythmée, entraîne le spectateur à travers les surfaces de la peau, de l'ombre et de la rue. Il s'agit d'une édition photographique comme une incantation minimaliste, plus proche de la culture fanzine ou de la poésie underground que de l'art traditionnel du livre photo. Signé « J'aime le Cambodge 2014 », cet exemplaire reflète le parcours cosmopolite de Kam et ses obsessions personnelles. Un objet rare et saisissant, issu des marges de l'ère post-internet et post-nationale.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp data-start=\"1060\" data-end=\"1415\"\u003e Fiche technique\u003cbr data-start=\"1075\" data-end=\"1078\"\u003e Titre : PULSE \u003cbr data-start=\"1090\" data-end=\"1093\"\u003eArtiste \/ Auteur : Ata Kam\u003cbr data-start=\"1117\" data-end=\"1120\"\u003e Date : 2014\u003cbr data-start=\"1130\" data-end=\"1133\"\u003e Édition : Signée et numérotée, exemplaire n° 3 sur 4\u003cbr data-start=\"1180\" data-end=\"1183\"\u003e Technique \/ Méthode d'impression : Xerox \/ livre d'artiste fait main\u003cbr data-start=\"1240\" data-end=\"1243\"\u003e Support \/ Matériaux : Couverture souple, reliure cousue\u003cbr data-start=\"1288\" data-end=\"1291\"\u003e Dimensions (cm) : env. 21 × 28\u003cbr data-start=\"1323\" data-end=\"1326\"\u003e Éditeur \/ Rédacteur : Auto-édition (ata-kam.com)\u003cbr data-start=\"1374\" data-end=\"1377\"\u003e Lieu : Ankara\u003cbr data-start=\"1390\" data-end=\"1393\"\u003e État : Très bon\u003c\/p\u003e","brand":"DaRWIN","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":51754633560402,"sku":null,"price":100.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/b0c88355-fe83-470b-bd84-6fd2d2003937_1.jpg?v=1760437187"},{"product_id":"signed-jacob-aue-sobol-sabine-2018","title":"Sabine (English version) — Jacob Aue Sobol — Signé, Polka Editions, 2018","description":"\u003cp data-start=\"195\" data-end=\"565\"\u003e Cette édition française concise de \u003cem data-start=\"226\" data-end=\"234\"\u003eSabine\u003c\/em\u003e de Jacob Aue Sobol condense l'une des histoires d'amour photographiques les plus viscérales du début des années 2000 en 24 pages d'une intensité émotionnelle saisissante. Publiée par Polka Editions en 2018 à seulement 200 exemplaires, et signée par l'artiste, elle offre un rare écho bilingue de la monographie originale de 2004, devenue une référence parmi les livres de photographie contemporains.\u003c\/p\u003e\n\n \u003cp data-start=\"567\" data-end=\"968\"\u003eCes images retracent la vie de Sobol à Tiniteqilaaq, un village groenlandais isolé où il a vécu près de trois ans avec Sabine, la femme qui a donné son titre au livre. Nourrie de ses premières expériences en photographie documentaire à Fatamorgana et affinée par sa sensibilité cinématographique acquise lors de sa formation à l'European Film College, la photographie de Sobol est unique : granuleuse, intime et chargée d'émotion.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp data-start=\"970\" data-end=\"1265\"\u003e Cette édition plus petite n'en atténue pas l'impact ; au contraire, elle renforce la sensation de concentration, comme une histoire d'amour murmurée à travers le brouillard. Objet de collection, elle offre un aperçu rare de l'essence même de la vision d'un grand photographe de Magnum à ses débuts, réinterprétée pour un public francophone.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp data-start=\"1267\" data-end=\"1592\"\u003e Fiche technique\u003cbr data-start=\"1282\" data-end=\"1285\"\u003e Titre : Sabine (Version française)\u003cbr data-start=\"1318\" data-end=\"1321\"\u003e Artiste \/ Auteur : Jacob Aue Sobol\u003cbr data-start=\"1353\" data-end=\"1356\"\u003e Date : 2018\u003cbr data-start=\"1366\" data-end=\"1369\"\u003e Édition : Édition limitée à 200 exemplaires, signée\u003cbr data-start=\"1408\" data-end=\"1411\"\u003e Technique \/ Méthode d'impression : Offset\u003cbr data-start=\"1446\" data-end=\"1449\"\u003e Support \/ Matériaux : Couverture souple\u003cbr data-start=\"1478\" data-end=\"1481\"\u003e Dimensions (cm) : 15 × 21\u003cbr data-start=\"1505\" data-end=\"1508\"\u003e Langue : français\u003cbr data-start=\"1524\" data-end=\"1527\"\u003e Pages : 24\u003cbr data-start=\"1536\" data-end=\"1539\"\u003e Éditeur : Polka Editions\u003cbr data-start=\"1573\" data-end=\"1576\"\u003e État : Neuf\u003c\/p\u003e","brand":"DaRWIN","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":51754658038098,"sku":null,"price":160.0,"currency_code":"EUR","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/TODWEBB_copy_copy_56061f0e-cdaa-452d-9586-7117c12f8837.jpg?v=1770112372"},{"product_id":"michael-ackerman-fiction-2001","title":"Michael Ackerman - Fiction - 2001","description":"\u003cp\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e \u003cspan\u003eKehayoff Verlag, Munich. 2001. Première édition italienne, premier tirage.\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e \u003cspan\u003eUn livre photo fantastique et rare, signé par l'un des photographes les plus sous-estimés au monde.\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e \u003cspan\u003eÉtat neuf, jamais lu ; encore sous film plastique d'origine de l'éditeur.\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e \u003cspan\u003eLivre broché à rabats (tel que paru). 200 x 270 mm. 160 pages. 91 photos en noir et blanc. Photos : Michael Ackerman. Entretien avec Ackerman et biographie. Texte en italien.\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e \u003cspan\u003eMagnifique livre photo en parfait état.\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e \u003cspan\u003ePublié simultanément et à l'identique de la première édition française, anglaise et allemande.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"DaRWIN","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":51754722034002,"sku":null,"price":150.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/A9F6459B-A924-4137-B39B-BB5000A43EA5.jpg?v=1768224125"},{"product_id":"nobuyoshi-araki-polart-2009","title":"Polart — Nobuyoshi Araki \/ Rouge chaud","description":"\u003cp data-start=\"103\" data-end=\"521\"\u003ePublié en 2009 à 1 500 exemplaires, \u003cem data-start=\"159\" data-end=\"167\"\u003ePolart\u003c\/em\u003e est une œuvre d'Araki à l'état pur : un livre de Polaroids sélectionnés et agencés par l'artiste lui-même, édité en collaboration avec la galerie parisienne Red Hot (aujourd'hui fermée) et imprimé au Japon par Huboya. La couverture, blanche et épurée, est ornée de l'écriture manuscrite d'Araki — une typographie expressive et gestuelle qui suggère l'intimité et l'immédiateté des images qu'il renferme.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp data-start=\"523\" data-end=\"928\"\u003e Connu pour son utilisation prolifique du film instantané, Araki se servait du Polaroid non seulement comme d'un appareil photo, mais aussi comme d'un outil de journal intime : sensuel, direct, obsessionnel. \u003cem data-start=\"666\" data-end=\"674\"\u003ePolart\u003c\/em\u003e distille cette pratique en un flux soigneusement rythmé d'œuvres Polaroid, affranchi de toute chronologie, unifié par une tonalité particulière. Ce ne sont pas des images de studio, mais des fragments d'affection, de désir et d'absence — des instantanés émotionnels agencés avec le sens du rythme propre à l'artiste.\u003c\/p\u003e\n\n \u003cp data-start=\"930\" data-end=\"1268\"\u003eCe livre est à la fois un ouvrage d'archive et un objet à part entière : imprimé avec une précision technique remarquable (par Dai Nippon Printing), il constitue un témoignage important de la dernière période d'Araki et de son exploration constante du livre de photographies. Un incontournable pour les collectionneurs de photographie japonaise, d'éditions rares et de l'art éphémère du Polaroid.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp data-start=\"1270\" data-end=\"1289\"\u003e \u003cstrong data-start=\"1270\" data-end=\"1289\"\u003eFiche technique\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp data-start=\"1291\" data-end=\"1304\"\u003e Titre : Polart\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp data-start=\"1306\" data-end=\"1338\"\u003e Artiste \/ Auteur : Nobuyoshi Araki\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp data-start=\"1340\" data-end=\"1350\"\u003e Date : 2009\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp data-start=\"1352\" data-end=\"1406\"\u003e Technique \/ Méthode d'impression : Offset (imprimé au Japon)\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp data-start=\"1408\" data-end=\"1454\"\u003e Support \/ Matériaux : Reliure cartonnée avec jaquette\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp data-start=\"1456\" data-end=\"1489\"\u003e Édition : Édition limitée à 1 500 exemplaires\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp data-start=\"1491\" data-end=\"1501\"\u003e Signature : Non\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp data-start=\"1503\" data-end=\"1537\"\u003e Dimensions (cm) : env. 19,5 × 30\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp data-start=\"1539\" data-end=\"1567\"\u003e Langue : Aucune \/ Basé sur l’image\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp data-start=\"1569\" data-end=\"1642\"\u003e Editeur \/ Editeur : Nobuyoshi Araki \/ Red Hot Gallery, Paris \/ Huboya Art\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp data-start=\"1644\" data-end=\"1658\"\u003e État : Neuf\u003c\/p\u003e","brand":"DaRWIN","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":51754746380626,"sku":null,"price":250.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/TODWEBB_copy_1.jpg?v=1768338650"},{"product_id":"signed-antoine-dagata-praxis-2021","title":"Signé : Antoine d'Agata - Praxis - 2021","description":"\u003cp data-start=\"258\" data-end=\"713\"\u003eCet exemplaire signé de \u003cem data-start=\"278\" data-end=\"286\"\u003ePRAXIS\u003c\/em\u003e , publié en 2022 par Studio Vortex, fait partie de la sélection de la librairie Darwin car il ne s'agit pas d'un livre sur la photographie : c'est une chorégraphie théorique, textuelle et visuelle de la photographie comme transe, résistance et rupture. Conçu par Antoine d'Agata sous la direction artistique de Tania Bohórquez, l'ouvrage retrace plus de trente années de mouvement, d'incarcération, de création d'images et d'écriture, se construisant comme un manifeste militant fragmenté.\u003c\/p\u003e\n\n \u003cp data-start=\"715\" data-end=\"1285\"\u003eConçu avec une typographie dense et archivistique et une mise en page épurée, \u003cem data-start=\"783\" data-end=\"791\"\u003ePRAXIS\u003c\/em\u003e rassemble entretiens, notes de terrain, listes personnelles, lettres, textes de prison, déclarations et documents visuels, ainsi que des citations de plus de 80 auteurs – d’Agamben et Blanchot à Genet, Duras, Artaud et Wittgenstein. L’ouvrage intègre également des xylographies, des gravures et des peintures murales réalisées au Mexique et en France par des collectifs tels que Le Dernier Cri et le Taller de Gráfica Siqueiros à Oaxaca. Chaque choix formel de l’ouvrage contribue à déconstruire les notions traditionnelles d’auteur et de documentaire.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp data-start=\"1287\" data-end=\"1639\"\u003e Imprimé à Istanbul par MAS Matbaa et publié à 800 exemplaires (plus 50 exemplaires d'une édition spéciale), ce volume, signé par d'Agata, fait office à la fois de théorie et de témoignage – un manuel pratique pour une vie photographique vécue en marge. À Darwin, \u003cem data-start=\"1546\" data-end=\"1554\"\u003ePRAXIS\u003c\/em\u003e est considéré comme un outil : non pas une rétrospective, mais une grammaire de la rupture photographique.\u003c\/p\u003e\n\n \u003cp data-start=\"1641\" data-end=\"1660\"\u003e\u003cstrong data-start=\"1641\" data-end=\"1660\"\u003eFiche technique\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp data-start=\"1662\" data-end=\"2091\"\u003e Titre : PRAXIS\u003cbr data-start=\"1675\" data-end=\"1678\"\u003e Artiste \/ Auteur : Antoine d'Agata\u003cbr data-start=\"1710\" data-end=\"1713\"\u003e Textes : Yannick Haenel\u003cbr data-start=\"1734\" data-end=\"1737\"\u003e Date : 2022\u003cbr data-start=\"1747\" data-end=\"1750\"\u003e Technique \/ Méthode d'impression : Impression offset\u003cbr data-start=\"1794\" data-end=\"1797\"\u003e Support \/ Matériaux : Couverture rigide\u003cbr data-start=\"1826\" data-end=\"1829\"\u003e Dimensions : environ 16,5 × 24 cm\u003cbr data-start=\"1861\" data-end=\"1864\"\u003e Langue : français\u003cbr data-start=\"1880\" data-end=\"1883\"\u003e Pages : 432\u003cbr data-start=\"1893\" data-end=\"1896\"\u003e Éditeur \/ Rédacteur : Studio Vortex\u003cbr data-start=\"1929\" data-end=\"1932\"\u003e Imprimé par : MAS Matbaa, Istanbul\u003cbr data-start=\"1964\" data-end=\"1967\"\u003e Édition : Première édition à 800 exemplaires\u003cbr data-start=\"2034\" data-end=\"2037\"\u003e ISBN : 978-2-9570325-2-5\u003cbr data-start=\"2060\" data-end=\"2063\"\u003e Signature : Oui\u003cbr data-start=\"2074\" data-end=\"2077\"\u003e État : NEUF\u003c\/p\u003e","brand":"DaRWIN","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":51754757620050,"sku":null,"price":120.0,"currency_code":"EUR","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/MAISONSCLOSES_6_0a23d1e9-051d-44f1-b857-c47fab7298d7.jpg?v=1768069016"},{"product_id":"signed-pieter-hugo-la-cucaracha-2019","title":"La Cucaracha - Pieter Hugo (Signé; Première édition)","description":"\u003cp data-start=\"415\" data-end=\"945\"\u003eCette grande édition signée de \u003cem data-start=\"445\" data-end=\"459\"\u003eLa Cucaracha\u003c\/em\u003e de Pieter Hugo fait partie de la sélection de la librairie Darwin pour son exploration viscérale de la collision entre mythe, rituel et réalité sociale dans les pays du Sud. L'œuvre d'Hugo traverse des paysages de tradition et de transformation – de l'Afrique de l'Ouest aux Caraïbes – révélant comment croyance, performance et pouvoir s'entremêlent dans la vie contemporaine. Le titre \u003cem data-start=\"798\" data-end=\"812\"\u003eLa Cucaracha\u003c\/em\u003e évoque la survie et la persévérance ; les images d'Hugo lui confèrent une force visuelle, mettant en scène des rencontres à la fois documentaires et révélatrices.\u003c\/p\u003e\n\n \u003cp data-start=\"947\" data-end=\"1595\"\u003eImprimé sur un papier de qualité supérieure et relié dans une superbe couverture rigide rouge toilée ornée de lettres dorées, \u003cem data-start=\"1046\" data-end=\"1060\"\u003e*La Cucaracha*\u003c\/em\u003e se déploie comme une exploration chorégraphiée du spectacle quasi religieux, du geste codé et de la présence incarnée. Les photographies entremêlent des scènes de rituel, de procession, de mascarade et de résistance quotidienne, chaque image étant articulée avec la rigueur formelle caractéristique d'Hugo. Cet exemplaire, signé personnellement par l'artiste, revêt une dimension supplémentaire de provenance et d'importance éditoriale. Grâce aux textes et à la mise en contexte, le livre positionne Hugo non seulement comme un chroniqueur, mais aussi comme un collaborateur des langages visuels de la résistance et de la fascination.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp data-start=\"1597\" data-end=\"1616\"\u003e \u003cstrong data-start=\"1597\" data-end=\"1616\"\u003eFiche technique\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp data-start=\"1618\" data-end=\"1638\"\u003e Titre\u003cbr data-start=\"1623\" data-end=\"1626\"\u003e La Cucaracha\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp data-start=\"1640\" data-end=\"1669\"\u003e Artiste \/ Auteur\u003cbr data-start=\"1655\" data-end=\"1658\"\u003e Pieter Hugo\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp data-start=\"1671\" data-end=\"1682\"\u003e Date\u003cbr data-start=\"1675\" data-end=\"1678\"\u003e 2019\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp data-start=\"1684\" data-end=\"1729\"\u003e Technique \/ Méthode d'impression\u003cbr data-start=\"1711\" data-end=\"1714\"\u003e Impression offset\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp data-start=\"1731\" data-end=\"1796\"\u003e Support \/ Matériaux\u003cbr data-start=\"1749\" data-end=\"1752\"\u003e Reliure cartonnée en tissu avec lettrage doré\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp data-start=\"1798\" data-end=\"1830\"\u003e Édition\u003cbr data-start=\"1805\" data-end=\"1808\"\u003e Première édition (signée)\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp data-start=\"1832\" data-end=\"1881\"\u003e Signé\u003cbr data-start=\"1838\" data-end=\"1841\"\u003e Oui (signature de l'artiste sur la page de garde)\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp data-start=\"1883\" data-end=\"1931\"\u003e Dimensions (cm) \u003cbr data-start=\"1898\" data-end=\"1901\"\u003eEnviron 35 × 32 (grand format)\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp data-start=\"1933\" data-end=\"1951\"\u003e Langue\u003cbr data-start=\"1941\" data-end=\"1944\"\u003e Anglais\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp data-start=\"1953\" data-end=\"1972\"\u003e Pages\u003cbr data-start=\"1958\" data-end=\"1961\"\u003e Environ 200\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp data-start=\"1974\" data-end=\"2028\"\u003e Éditeur \/ Rédacteur\u003cbr data-start=\"1992\" data-end=\"1995\"\u003e RM, Mexique \/ RM Verlag, Barcelone\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp data-start=\"2030\" data-end=\"2054\"\u003e ISBN\u003cbr data-start=\"2034\" data-end=\"2037\"\u003e 978‑84‑17975‑15‑9\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp data-start=\"2056\" data-end=\"2086\"\u003e Condition\u003cbr data-start=\"2065\" data-end=\"2068\"\u003e Très bien — signé\u003c\/p\u003e","brand":"DaRWIN","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":51754766500178,"sku":null,"price":220.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/MAISONSCLOSES_1_70fc3774-a90e-40fa-a722-97c6b9a58574.jpg?v=1768294669"},{"product_id":"antoine-dagata-1961-cuernavaca-mexique-2014","title":"Antoine D'Agata (1961) - Cuernavaca, Mexique 2014","description":"\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\n\n\u003cp\u003e \u003cspan\u003eTirage photographique original d'Antoine d'Agata. Signé, titré et daté au verso. Édition unique.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003e \u003cspan\u003eUn fragment brut du monde ténébreux de d'Agata — intime, fracturé et brûlant de présence.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003e \u003cspan\u003eFaisant partie de l’œuvre « White Noise », présentée pour la première fois à la Galerie Les Filles du Calvaire (Paris, 2016).\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003e \u003cspan\u003eCette œuvre porte sa signature : un flou entre documentaire et rêve fiévreux, désir et absence.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003e\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003e \u003cspan\u003eTitre : Pérou, 2015 (Bruit blanc)\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003e \u003cspan\u003eArtiste : Antoine d'Agata (né en 1961 à Marseille)\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003e \u003cspan\u003eTechnique : Impression numérique\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003e \u003cspan\u003eÉdition : 1\/1 (Unique)\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003e \u003cspan\u003eSignature : Signée à la main, titrée et datée au verso\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003e \u003cspan\u003eDate d'impression : 2016\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\n \u003cp\u003e\u003cspan\u003eÉtat : Très bon (légères traces de frottement en surface visibles)\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003e \u003cspan\u003eDimensions :\u003c\/span\u003e Image : 25 × 44 cm\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003e Dimensions totales : 28,5 × 48 × 48 cm\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003e Origine \/ Provenance : Archives de l'atelier de l'artiste\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003e Exposition : 'Atlas' – Galerie Les Filles du Calvaire, Paris (2016)\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"DaRWIN","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":51754781213010,"sku":null,"price":550.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/23d18e84-0752-4687-bb9e-6fe786f4f7ae_1.jpg?v=1760438824"},{"product_id":"antoine-dagata-1961-perou-2015-white-noise","title":"Antoine D'Agata (1961) - Pérou, 2015 (Bruit blanc)","description":"\u003cdiv class=\"LotInfoDescription_description__RFjKp\"\u003e\n\n\u003cp\u003eTirage d'art réalisé en 2016 pour l'exposition « ATLAS » à la Galerie Les Filles du Calvaire. Signé, titré, daté et portant la mention « bruit blanc » au verso. Très légères traces de frottement sur l'image (voir photos). \u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\n\n\u003c\/div\u003e\n\n\u003cdiv class=\"LotInfoDescription_seller-profile__kfZgs\"\u003e\n\n\u003ch3 class=\"c-heading medium\"\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/h3\u003e\n\n\u003cdiv class=\"LotInfoDescription_seller-profile-text__HySRU\"\u003e Origine : Atelier de l'artiste Antoine d'Agata. \u003c\/div\u003e\n\n\n\u003c\/div\u003e\n\n\u003cdiv class=\"LotSpecifications_container__Nlm2W u-m-t-sm-xl u-m-t-xxl-2\" data-sentry-component=\"LotSpecifications\" data-sentry-source-file=\"LotSpecifications.tsx\"\u003e\n\n\u003cdiv class=\"LotSpecifications_specification__h1wM0\" data-sentry-component=\"LotSpecification\" data-sentry-source-file=\"LotSpecification.tsx\"\u003e\n\n \u003cspan class=\"LotSpecifications_name__WtPtV u-typography-label-s u-typography-uppercase u-color-dark-gray\"\u003eArtiste :\u003c\/span\u003e \u003cspan\u003eAntoine D'Agata (1961)\u003c\/span\u003e \n\n\u003c\/div\u003e\n\n\u003cdiv class=\"LotSpecifications_specification__h1wM0\" data-sentry-component=\"LotSpecification\" data-sentry-source-file=\"LotSpecification.tsx\"\u003e\n\n \u003cspan class=\"LotSpecifications_name__WtPtV u-typography-label-s u-typography-uppercase u-color-dark-gray\"\u003eTitre de l'œuvre :\u003c\/span\u003e \u003cspan\u003ePérou, 2015 (bruit blanc)\u003c\/span\u003e \n\n\u003c\/div\u003e\n\n\u003cdiv class=\"LotSpecifications_specification__h1wM0\" data-sentry-component=\"LotSpecification\" data-sentry-source-file=\"LotSpecification.tsx\"\u003e \n\u003cspan class=\"LotSpecifications_name__WtPtV u-typography-label-s u-typography-uppercase u-color-dark-gray\"\u003eTechnique :\u003c\/span\u003e \u003cspan\u003eImpression numérique\u003c\/span\u003e \n\n\u003c\/div\u003e\n\n\u003cdiv class=\"LotSpecifications_specification__h1wM0\" data-sentry-component=\"LotSpecification\" data-sentry-source-file=\"LotSpecification.tsx\"\u003e\n\n \u003cspan class=\"LotSpecifications_name__WtPtV u-typography-label-s u-typography-uppercase u-color-dark-gray\"\u003eÉdition :\u003c\/span\u003e \u003cspan\u003e1\/1\u003c\/span\u003e \n\n\u003c\/div\u003e\n\n\u003cdiv class=\"LotSpecifications_specification__h1wM0\" data-sentry-component=\"LotSpecification\" data-sentry-source-file=\"LotSpecification.tsx\"\u003e\n\n \u003cspan class=\"LotSpecifications_name__WtPtV u-typography-label-s u-typography-uppercase u-color-dark-gray\"\u003eSignature :\u003c\/span\u003e \u003cspan\u003eSigné\u003c\/span\u003e \n\n\u003c\/div\u003e\n\n\u003cdiv class=\"LotSpecifications_specification__h1wM0\" data-sentry-component=\"LotSpecification\" data-sentry-source-file=\"LotSpecification.tsx\"\u003e\n\n \u003cspan class=\"LotSpecifications_name__WtPtV u-typography-label-s u-typography-uppercase u-color-dark-gray\"\u003eDate d'impression :\u003c\/span\u003e \u003cspan\u003e2016\u003c\/span\u003e \n\n\u003c\/div\u003e\n\n\u003cdiv class=\"LotSpecifications_specification__h1wM0\" data-sentry-component=\"LotSpecification\" data-sentry-source-file=\"LotSpecification.tsx\"\u003e\n\n \u003cspan class=\"LotSpecifications_name__WtPtV u-typography-label-s u-typography-uppercase u-color-dark-gray\"\u003eÉtat :\u003c\/span\u003e \u003cspan\u003eTrès bon\u003c\/span\u003e \n\n\u003c\/div\u003e\n\n\u003cdiv class=\"LotSpecifications_specification__h1wM0\" data-sentry-component=\"LotSpecification\" data-sentry-source-file=\"LotSpecification.tsx\"\u003e\n\n \u003cspan class=\"LotSpecifications_name__WtPtV u-typography-label-s u-typography-uppercase u-color-dark-gray\"\u003eImpression vintage :\u003c\/span\u003e \u003cspan\u003eImprimée ultérieurement\u003c\/span\u003e \n\n\u003c\/div\u003e\n\n\u003cdiv class=\"LotSpecifications_specification__h1wM0\" data-sentry-component=\"LotSpecification\" data-sentry-source-file=\"LotSpecification.tsx\"\u003e\n\n \u003cspan class=\"LotSpecifications_name__WtPtV u-typography-label-s u-typography-uppercase u-color-dark-gray\"\u003eDimensions de l'image :\u003c\/span\u003e \u003cspan\u003e25 × 44 cm\u003c\/span\u003e \n\n\u003c\/div\u003e\n\n\u003cdiv class=\"LotSpecifications_specification__h1wM0\" data-sentry-component=\"LotSpecification\" data-sentry-source-file=\"LotSpecification.tsx\"\u003e \n\u003cspan class=\"LotSpecifications_name__WtPtV u-typography-label-s u-typography-uppercase u-color-dark-gray\"\u003eDimensions totales :\u003c\/span\u003e \u003cspan\u003e28,5 × 48 × 48 cm\u003c\/span\u003e\n\n\u003c\/div\u003e\n\n\n\u003c\/div\u003e","brand":"DaRWIN","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":51754792616274,"sku":null,"price":980.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/c009e771-4c64-4932-9995-b40b182fcee1.jpg?v=1760439269"},{"product_id":"antoine-dagata-1961-oscurana-1ere-edition","title":"Oscurana — Antoine d'Agata","description":"\u003cp data-start=\"67\" data-end=\"137\"\u003e \u003cstrong data-start=\"67\" data-end=\"137\"\u003eOscurana — Antoine d'Agata (Volume unique de l'édition collective)\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp data-start=\"139\" data-end=\"664\"\u003e Ce volume signé d’ \u003cem data-start=\"161\" data-end=\"171\"\u003eOscurana\u003c\/em\u003e d’Antoine d’Agata, coédité en 2017 dans le cadre d’un projet éditorial international en six parties, fait partie de la collection Darwin Bookshop car il incarne une expérience radicale d’édition collaborative, d’esthétique transgressive et d’éthique du témoignage. Chacun des six éditeurs d’Amérique latine et d’Europe a produit sa propre version d’ \u003cem data-start=\"523\" data-end=\"533\"\u003eOscurana\u003c\/em\u003e , en utilisant une structure commune – même titre, mêmes dimensions et même texte central – tout en autorisant différentes interprétations matérielles et visuelles.\u003c\/p\u003e\n\n \u003cp data-start=\"666\" data-end=\"1206\"\u003eL'exemplaire présenté ici est un volume unique de cette série, imprimé sur un papier noir profond avec une typographie manuscrite dorée, et orné des photographies monochromes saisissantes de d'Agata, explorant le sexe, la transe et la résistance. Conçu et imprimé par \u003cem data-start=\"903\" data-end=\"919\"\u003eLe Dernier Cri\u003c\/em\u003e à Marseille, sous la direction de Pakito Bolino, il fusionne le graphisme underground avec le langage visuel fiévreux de d'Agata. Chaque photographie est une confrontation, non un document : les corps se brouillent sous la contrainte, la lumière se fait matière, et violence et intimité coexistent dans un même cadre obscur.\u003c\/p\u003e\n\n \u003cp data-start=\"1208\" data-end=\"1622\"\u003eBien qu'intégrée à un projet plus vaste en six volumes, cette édition constitue un ouvrage à part entière et a également été publiée dans un coffret rare. Cet exemplaire particulier est \u003cstrong data-start=\"1371\" data-end=\"1409\"\u003esigné par d'Agata à Arles en 2021\u003c\/strong\u003e , l'inscrivant ainsi dans la continuité performative de son œuvre. À Darwin, \u003cem data-start=\"1482\" data-end=\"1492\"\u003eOscurana\u003c\/em\u003e est considéré comme une œuvre majeure dans le paysage de l'édition de livres de photographie expérimentaux, de l'écriture collective et de la photographie incarnée.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp data-start=\"1624\" data-end=\"1643\"\u003e \u003cstrong data-start=\"1624\" data-end=\"1643\"\u003eFiche technique\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp data-start=\"1645\" data-end=\"2122\"\u003e Titre : Oscurana\u003cbr data-start=\"1660\" data-end=\"1663\"\u003e Artiste \/ Auteur : Antoine d'Agata\u003cbr data-start=\"1695\" data-end=\"1698\"\u003e Date : 2017\u003cbr data-start=\"1708\" data-end=\"1711\"\u003e Technique \/ Méthode d'impression : Impression offset, encre dorée sur papier noir\u003cbr data-start=\"1780\" data-end=\"1783\"\u003e Support \/ Matériaux : Couverture souple, reliure agrafée\u003cbr data-start=\"1826\" data-end=\"1829\"\u003e Dimensions : environ 21 × 28 cm\u003cbr data-start=\"1859\" data-end=\"1862\" data-is-only-node=\"\"\u003e Langue : français\u003cbr data-start=\"1878\" data-end=\"1881\"\u003e Pages : Non paginées\u003cbr data-start=\"1899\" data-end=\"1902\"\u003e Editeur \/ Editeur : Le Dernier Cri (France), membre du collectif de six éditeurs \u003cem data-start=\"1959\" data-end=\"1969\"\u003eOscurana\u003c\/em\u003e\u003cbr data-start=\"1994\" data-end=\"1997\"\u003e Signé : Oui (signé à Arles, 2021) \u003cbr data-start=\"2032\" data-end=\"2035\"\u003eÉdition : Un des six volumes distincts du projet \u003cem data-start=\"2081\" data-end=\"2091\"\u003eOscurana\u003c\/em\u003e\u003cbr data-start=\"2099\" data-end=\"2102\"\u003e État : Quasi neuf\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp data-start=\"2125\" data-end=\"2187\"\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"DaRWIN","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":51754826826066,"sku":null,"price":140.0,"currency_code":"EUR","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/MAISONSCLOSES_1_40948610-1e47-4cec-874a-e67f7826da3e.jpg?v=1768064059"},{"product_id":"antoine-dagata-1961-agonie-1ere-edition","title":"Agonie — Antoine d'Agata \u0026amp; Rafael Garido (signé) ","description":"\u003cdiv class=\"LotInfoDescription_description__RFjKp\"\u003e\n\n\u003cp data-start=\"113\" data-end=\"458\"\u003e Cet exemplaire signé d' \u003cem data-start=\"133\" data-end=\"141\"\u003eAgonie\u003c\/em\u003e , une collaboration entre le photographe Antoine d'Agata et l'écrivain Rafael Garido, publié en 2003 par Actes Sud et Atelier de Visu, fait partie de la librairie Darwin car il marque une convergence précoce et intensément physique du texte et de l'image — où le langage se brise sous le poids du photographique et vice versa.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp data-start=\"460\" data-end=\"837\"\u003e Relié en simili cuir noir avec une typographie blanche minimaliste, l'ouvrage évoque un dossier ou un registre de morgue. À l'intérieur, les images de d'Agata se déploient dans un grain fiévreux : des corps flous par le mouvement, consumés par l'ombre, illuminés par une tension narcotique ou sexuelle. Le texte de Garido – poétique, incantatoire, fragmenté – fait écho à cette descente, non comme un commentaire, mais comme un complice. Ce livre n'explique pas ; il souffre.\u003c\/p\u003e\n\n \u003cp data-start=\"839\" data-end=\"1320\"\u003ePublié à Marseille et faisant partie de la production expérimentale de l'Atelier de Visu, \u003cem data-start=\"917\" data-end=\"925\"\u003eAgonie\u003c\/em\u003e appartient à la période du début des années 2000 de d'Agata, lorsque son travail abandonne la narration pour plonger dans une obscurité incarnée. Les choix formels – coins de pages arrondis, couverture noire glacée et blocs de texte non reliés – amplifient le sentiment d'érosion et d'intimité. Signé par d'Agata, cet exemplaire est conservé à Darwin comme un objet seuil rare : le moment où la photographie cesse d'être observationnelle et devient existentielle.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp data-start=\"1322\" data-end=\"1341\"\u003e \u003cstrong data-start=\"1322\" data-end=\"1341\"\u003eFiche technique\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp data-start=\"1343\" data-end=\"1678\"\u003e Titre : Agonie\u003cbr data-start=\"1356\" data-end=\"1359\"\u003e Artistes \/ Auteurs : Antoine d'Agata, Rafael Garido\u003cbr data-start=\"1408\" data-end=\"1411\"\u003e Date : 2003\u003cbr data-start=\"1421\" data-end=\"1424\"\u003e Technique \/ Méthode d'impression : Offset\u003cbr data-start=\"1459\" data-end=\"1462\"\u003e Support \/ Matériaux : Couverture rigide, similicuir, coins arrondis\u003cbr data-start=\"1527\" data-end=\"1530\"\u003e Dimensions : environ 17 × 23 cm\u003cbr data-start=\"1560\" data-end=\"1563\" data-is-only-node=\"\"\u003e Langue : français\u003cbr data-start=\"1579\" data-end=\"1582\"\u003e Pages : 96\u003cbr data-start=\"1591\" data-end=\"1594\"\u003e Editeur \/ Editeur : Actes Sud \/ Atelier de Visu\u003cbr data-start=\"1641\" data-end=\"1644\"\u003e Signature : Oui\u003cbr data-start=\"1655\" data-end=\"1658\"\u003e État : Quasi neuf\u003c\/p\u003e\n\n\n\u003c\/div\u003e","brand":"DaRWIN","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":51757840499026,"sku":null,"price":70.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/bookcover_1.jpg?v=1768306376"},{"product_id":"signed-martin-parr-mexico-2006","title":"Signé : Martin Parr - Mexique - 2006","description":"\u003cp\u003e \u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cspan\u003eLivre photo, première édition Aperture 2006, édition originale Chris Boot 2006, signé sur la page de garde, environ 88 pages, environ 80 planches couleur pleine page, couverture rigide, 21,0 x 29,5 cm, anglais, très bon état.\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e \u003cspan\u003eVoici le voyage de Martin Parr au cœur et au-delà des clichés culturels du Mexique – une enquête photographique sur la bataille qui se livre dans les rues du Mexique entre les cultures visuelles : le vernaculaire mexicain contre les marques et les icônes des États-Unis.\u003c\/span\u003e \u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003e\u003c\/p\u003e\n\n\u003cdiv class=\"LotSpecifications_specification__h1wM0\" data-sentry-component=\"LotSpecification\" data-sentry-source-file=\"LotSpecification.tsx\"\u003e\n\n \u003cspan class=\"LotSpecifications_name__WtPtV u-typography-label-s u-typography-uppercase u-color-dark-gray\"\u003eAnnée de publication du document le plus ancien :\u003c\/span\u003e \u003cspan\u003e2006\u003c\/span\u003e \n\n\u003c\/div\u003e\n\n\u003cdiv class=\"LotSpecifications_specification__h1wM0\" data-sentry-component=\"LotSpecification\" data-sentry-source-file=\"LotSpecification.tsx\"\u003e\n\n \u003cspan class=\"LotSpecifications_name__WtPtV u-typography-label-s u-typography-uppercase u-color-dark-gray\"\u003eÉdition :\u003c\/span\u003e \u003cspan\u003e1re édition\u003c\/span\u003e \n\n\u003c\/div\u003e\n\n\u003cdiv class=\"LotSpecifications_specification__h1wM0\" data-sentry-component=\"LotSpecification\" data-sentry-source-file=\"LotSpecification.tsx\"\u003e\n\n \u003cspan class=\"LotSpecifications_name__WtPtV u-typography-label-s u-typography-uppercase u-color-dark-gray\"\u003eLangue :\u003c\/span\u003e \u003cspan\u003eanglais\u003c\/span\u003e \n\n\u003c\/div\u003e\n\n\u003cdiv class=\"LotSpecifications_specification__h1wM0\" data-sentry-component=\"LotSpecification\" data-sentry-source-file=\"LotSpecification.tsx\"\u003e \n\u003cspan class=\"LotSpecifications_name__WtPtV u-typography-label-s u-typography-uppercase u-color-dark-gray\"\u003eLangue originale :\u003c\/span\u003e \u003cspan\u003eOui\u003c\/span\u003e \n\n\u003c\/div\u003e\n\n\u003cdiv class=\"LotSpecifications_specification__h1wM0\" data-sentry-component=\"LotSpecification\" data-sentry-source-file=\"LotSpecification.tsx\"\u003e\n\n \u003cspan class=\"LotSpecifications_name__WtPtV u-typography-label-s u-typography-uppercase u-color-dark-gray\"\u003eÉditeur :\u003c\/span\u003e \u003cspan\u003eAperture\u003c\/span\u003e \n\n\u003c\/div\u003e\n\n\u003cdiv class=\"LotSpecifications_specification__h1wM0\" data-sentry-component=\"LotSpecification\" data-sentry-source-file=\"LotSpecification.tsx\"\u003e\n\n \u003cspan class=\"LotSpecifications_name__WtPtV u-typography-label-s u-typography-uppercase u-color-dark-gray\"\u003eReliure\/Matériaux :\u003c\/span\u003e \u003cspan\u003eCouverture rigide\u003c\/span\u003e \n\n\u003c\/div\u003e\n\n\u003cdiv class=\"LotSpecifications_specification__h1wM0\" data-sentry-component=\"LotSpecification\" data-sentry-source-file=\"LotSpecification.tsx\"\u003e\n\n \u003cspan class=\"LotSpecifications_name__WtPtV u-typography-label-s u-typography-uppercase u-color-dark-gray\"\u003eExtras :\u003c\/span\u003e \u003cspan\u003eSigné\u003c\/span\u003e \n\n\u003c\/div\u003e\n\n\u003cdiv class=\"LotSpecifications_specification__h1wM0\" data-sentry-component=\"LotSpecification\" data-sentry-source-file=\"LotSpecification.tsx\"\u003e\n\n \u003cspan class=\"LotSpecifications_name__WtPtV u-typography-label-s u-typography-uppercase u-color-dark-gray\"\u003eNombre de pages :\u003c\/span\u003e \u003cspan\u003e88\u003c\/span\u003e \n\n\u003c\/div\u003e\n\n\u003cdiv class=\"LotSpecifications_specification__h1wM0\" data-sentry-component=\"LotSpecification\" data-sentry-source-file=\"LotSpecification.tsx\"\u003e\n\n \u003cspan class=\"LotSpecifications_name__WtPtV u-typography-label-s u-typography-uppercase u-color-dark-gray\"\u003eDimensions :\u003c\/span\u003e \u003cspan\u003e21 × 29,5 cm\u003c\/span\u003e\n\n\u003c\/div\u003e","brand":"DaRWIN","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":51757860520274,"sku":null,"price":140.0,"currency_code":"EUR","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/18f37194-e15e-4f1a-8e05-9b5e14b345af.jpg?v=1760453662"},{"product_id":"celedonio-perellon-original-artwork-signed-1990-2005","title":"Celedonio Perellón - œuvre originale signée. - 1990\/2005","description":"\u003cp\u003e \u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cspan\u003eLe grand peintre et illustrateur espagnol Celedonio Perellón (1926-2015) fut l'un des plus grands artistes érotiques d'Espagne et ses œuvres figurent dans de nombreux musées et collections à travers le monde. Il travailla dans tous les domaines artistiques : peinture, illustration, gravure, sculpture, et même bande dessinée avec son excellente série « Bunda », publiée dans plusieurs pays européens.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e \u003cspan\u003eLot composé de 3 catalogues et d'une gravure originale, numérotée et signée à la main par l'artiste espagnol Celedonio Perellón.\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e \u003cspan\u003e- 1. Eau-forte et aquatinte, impression en couleurs sur papier 250 g\/m². Sans titre. Tirage à 69 exemplaires. Exemplaire n° 36.\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e \u003cspan\u003eSigné au crayon par l'artiste. Vers 1990. Dimensions du papier : 28 x 25 cm. Dimensions de l'estampe : 16 x 11 cm.\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e \u003cspan\u003e- 2. Catalogue de l'exposition de l'artiste à la galerie Kreisler de Madrid, du 8 au 23 janvier 1999. 15 pages et 8 photographies couleur. L'un des\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e \u003cspan\u003eartiste et autres œuvres de cet artiste. Dimensions : 24 x 18 cm\u003c\/span\u003e \u003cbr\u003e\u003cspan\u003e- 3. Publication du Diccionario de Artistas Españoles. L’enjeu pour Celedonio Perellón. 1997. 12 pages. 13 photographies. L'un des artistes et\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e \u003cspan\u003ele reste de son œuvre. Dimensions : 30 x 21,5 cm\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e \u003cspan\u003e- 4. Catalogue de l'exposition de Perellón à la galerie Kreisler en mars-avril 2005. 10 pages et 6 photographies couleur de l'œuvre de l'artiste.\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e \u003cspan\u003e26 x 21 cm\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e \u003cspan\u003eEmballage parfait et assurance supplémentaire.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"DaRWIN","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":51757935198546,"sku":null,"price":100.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/1287922c-425e-4dc3-99e9-3a7a9cd15d37.jpg?v=1761840778"},{"product_id":"stephen-shore-uncommon-places-1982","title":"Lieux insolites — Stephen Shore, 1982, première édition avec jaquette","description":"\u003cp data-start=\"369\" data-end=\"715\"\u003e \u003cem data-start=\"434\" data-end=\"451\"\u003eUncommon Places\u003c\/em\u003e , l'un des livres de photographie les plus influents du XXe siècle, a marqué un tournant dans l'histoire de la photographie couleur et dans le langage visuel de l'espace américain. Publié en 1982 par Aperture, il s'agit de la rare première édition reliée, avec sa jaquette d'origine non rognée : la version définitive d'un ouvrage qui a tout changé.\u003c\/p\u003e\n\n \u003cp data-start=\"717\" data-end=\"1101\"\u003eUtilisant une chambre photographique grand format, Stephen Shore a photographié des carrefours anonymes, des chambres de motel, des panneaux de signalisation et les périphéries des villes américaines des années 1970. Il en a résulté une photographie d'un genre nouveau : dépouillée de toute narration, d'une clarté éclatante, d'une précision formelle irréprochable et ancrée dans le banal. Il ne s'agit pas d'instants décisifs, mais de moments prolongés – silencieux, frontaux et empreints d'un malaise latent.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp data-start=\"1103\" data-end=\"1514\"\u003e Cette édition reliée en toile bordeaux présente 61 planches en couleurs réparties sur 64 pages, conçues par Wendy Byrne et imprimées avec une fidélité remarquable à la palette Kodachrome de Shore. Comme le citent Martin Parr et Gerry Badger dans \u003cem data-start=\"1322\" data-end=\"1355\"\u003e*The Photobook: A History*, vol. 2\u003c\/em\u003e (p. 35), elle constitue un « livre de photographies en couleurs fantastique et fondamental », à l’origine du mouvement New Topographics et de l’essor de la couleur comme forme photographique à part entière.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp data-start=\"1516\" data-end=\"1678\"\u003e Cet exemplaire conserve sa jaquette d'origine, intacte et en parfait état, ne présentant que de légères traces d'insudation et de petites marques extérieures. Un ouvrage incontournable pour toute collection de livres de photographie digne de ce nom.\u003c\/p\u003e\n\n \u003cp data-start=\"1680\" data-end=\"2128\"\u003e\u003cstrong data-start=\"1680\" data-end=\"1699\"\u003eFiche technique\u003c\/strong\u003e\u003cbr data-start=\"1699\" data-end=\"1702\"\u003e Titre : Lieux insolites\u003cbr data-start=\"1724\" data-end=\"1727\"\u003e Artiste \/ Auteur : Stephen Shore\u003cbr data-start=\"1757\" data-end=\"1760\"\u003e Date : 1982\u003cbr data-start=\"1770\" data-end=\"1773\"\u003e Technique \/ Méthode d'impression : Impression offset\u003cbr data-start=\"1817\" data-end=\"1820\"\u003e Support \/ Matériaux : Reliure cartonnée avec jaquette, toile bordeaux\u003cbr data-start=\"1880\" data-end=\"1883\"\u003e Dimensions : 24,3 x 28,3 cm\u003cbr data-start=\"1909\" data-end=\"1912\"\u003e Pages : 64\u003cbr data-start=\"1921\" data-end=\"1924\" data-is-only-node=\"\"\u003e Planches : 61 photographies en couleur\u003cbr data-start=\"1953\" data-end=\"1956\"\u003e Éditeur : Aperture, Millerton, New York\u003cbr data-start=\"2005\" data-end=\"2008\"\u003e ISBN : 0-89381-101-7\u003cbr data-start=\"2027\" data-end=\"2030\"\u003e État : Bon état général ; intérieur impeccable, jaquette légèrement insolée mais complète et non rognée\u003c\/p\u003e","brand":"DaRWIN","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":51758094090578,"sku":null,"price":350.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/TODWEBB_copy_75dd02ef-206d-478f-887e-151971700a6c.jpg?v=1769295938"},{"product_id":"ed-van-der-elsken-jazz-2007","title":"Ed van der Elsken - Jazz (fac-similé, 2007)","description":"\u003cp data-start=\"111\" data-end=\"698\"\u003eCe livre de photographies d'Ed van der Elsken, réédité en 2007 à partir de l'édition originale néerlandaise de 1959, fait partie de la collection de la librairie Darwin car il transpose l'urgence et la sensualité du jazz en direct sous forme photographique, capturant une époque où cette musique pulsait dans les clubs de la Rive Gauche et d'Amsterdam comme une fièvre. Réalisées entre 1950 et 1954, alors que van der Elsken était immergé dans la culture beat de Saint-Germain-des-Prés, ces images fonctionnent comme des riffs visuels – des fragments de lumière, de geste et de sueur, syncopés et rythmés, faisant écho aux improvisations des musiciens qu'elles représentent.\u003c\/p\u003e\n\n \u003cp data-start=\"700\" data-end=\"1345\"\u003eCe n'est pas un livre \u003cem data-start=\"719\" data-end=\"726\"\u003esur\u003c\/em\u003e le jazz, \u003cem data-start=\"736\" data-end=\"740\"\u003ec'est\u003c\/em\u003e le jazz incarné. Photographié au Leica et agencé avec un rythme quasi cinématographique, l'ouvrage propose des doubles pages combinant deux, quatre, six images – syncopées comme les notes d'une trompette, l'intensité émotionnelle montant crescendo grâce à un phrasé visuel qui fait écho à la structure musicale. On y retrouve Louis Armstrong, Sarah Vaughan, Chet Baker, Duke Ellington, Ella Fitzgerald et bien d'autres – non pas comme des icônes, mais comme les éléments d'un paysage sonore vivant et vibrant. Publiée initialement à Amsterdam par De Bezige Bij, cette édition fac-similé conserve sa mise en page audacieuse et son grain expressif, se faisant non pas un document, mais l'écho d'une nuit vécue.\u003c\/p\u003e\n\n \u003cp data-start=\"1347\" data-end=\"1727\"\u003eLa couverture, en noir et blanc aux contrastes saisissants, présente Armstrong en pleine note – le visage crispé, la trompette levée – annonçant l'intensité qui se dégage de l'œuvre. Van der Elsken, enfant terrible de la photographie de rue néerlandaise et auteur de \u003cem data-start=\"1553\" data-end=\"1576\"\u003e\u0026lt;i\u0026gt;Love on the Left Bank\u0026lt;\/i\u0026gt;\u003c\/em\u003e et \u003cem data-start=\"1581\" data-end=\"1593\"\u003e\u0026lt;i\u0026gt;Sweet Life\u003c\/em\u003e \u0026lt;\/i\u0026gt;, nous offre ici une véritable déclaration d'amour photographique non seulement au jazz, mais aussi à la performance, à l'énergie et à la beauté de l'improvisation figée dans le temps.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp data-start=\"1729\" data-end=\"2145\"\u003e \u003cstrong data-start=\"1729\" data-end=\"1748\"\u003eFiche technique\u003c\/strong\u003e\u003cbr data-start=\"1748\" data-end=\"1751\"\u003e Titre : Jazz\u003cbr data-start=\"1762\" data-end=\"1765\"\u003e Artiste \/ Auteur : Ed van der Elsken\u003cbr data-start=\"1799\" data-end=\"1802\"\u003e Date : 2007 (fac-similé de l'édition de 1959)\u003cbr data-start=\"1840\" data-end=\"1843\"\u003e Technique \/ Méthode d'impression : Offset, à partir d'une gravure héliogravure originale.\u003cbr data-start=\"1912\" data-end=\"1915\"\u003e Support \/ Matériaux : Livre photo à couverture rigide\u003cbr data-start=\"1954\" data-end=\"1957\" data-is-only-node=\"\"\u003e Dimensions : environ 22,5 × 22,5 cm\u003cbr data-start=\"1991\" data-end=\"1994\"\u003e Langue : français (introduction), néerlandais (colophon)\u003cbr data-start=\"2036\" data-end=\"2039\"\u003e Pages : Non paginées\u003cbr data-start=\"2057\" data-end=\"2060\"\u003e Editeur \/ Editeur : Steidl \/ De Bezige Bij\u003cbr data-start=\"2102\" data-end=\"2105\"\u003e ISBN : 978-3-86521-443-0\u003cbr data-start=\"2128\" data-end=\"2131\"\u003e État : Neuf\u003c\/p\u003e","brand":"DaRWIN","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":51758388871506,"sku":null,"price":65.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/MAISONSCLOSES_6ff418df-3f2e-4331-a0bd-6329134657f1.jpg?v=1768300274"},{"product_id":"leni-riefenstahl-die-nuba-1976","title":"Die Nuba — L'œil rituel de Riefenstahl","description":"\u003cp data-start=\"108\" data-end=\"655\"\u003eCe livre de Leni Riefenstahl, \u003cem data-start=\"139\" data-end=\"149\"\u003e*Die Nuba*\u003c\/em\u003e , réédité en 2002 par Komet Verlag, figure dans la section « Livres Darwin » car il demeure l'un des documents les plus saisissants visuellement – ​​et les plus complexes sur le plan éthique – de l'histoire de la photographie du XXe siècle. Publié initialement dans les années 1970, \u003cem data-start=\"385\" data-end=\"395\"\u003e*Die Nuba*\u003c\/em\u003e est le fruit des nombreux séjours de Riefenstahl chez les Nuba du Sud-Soudan. Elle y a réalisé un reportage photographique très stylisé et mis en scène, témoignant des rituels, des peintures corporelles, des combats de lutte et de la masculinité, le tout rendu dans une palette de couleurs riches et des formes idéalisées.\u003c\/p\u003e\n\n \u003cp data-start=\"657\" data-end=\"1293\"\u003eLe livre est imprégné de tensions : entre ethnographie et performance, admiration et appropriation. Riefenstahl — surtout connue pour sa propagande cinématographique sous le Troisième Reich — a appliqué à ces images la même esthétique de la perfection physique et de la composition mythique, que les critiques ont longtemps interprétées comme une célébration de la beauté et un prolongement de la logique visuelle fasciste. Dans \u003cem data-start=\"1037\" data-end=\"1047\"\u003eDie Nuba\u003c\/em\u003e , les corps ne sont pas présentés comme des individus, mais comme des archétypes — encadrés par le soleil, le sable, le regard de l'étranger. C'est un ouvrage troublant et essentiel pour quiconque s'intéresse aux intersections entre image, race, pouvoir et politique du regard.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp data-start=\"1295\" data-end=\"1314\"\u003e \u003cstrong data-start=\"1295\" data-end=\"1314\"\u003eFiche technique\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp data-start=\"1316\" data-end=\"1706\"\u003e Titre : Die Nuba\u003cbr data-start=\"1331\" data-end=\"1334\"\u003e Artiste \/ Auteur : Leni Riefenstahl\u003cbr data-start=\"1367\" data-end=\"1370\"\u003e Date : Édition originale de 1976 ; cette édition date de 2002.\u003cbr data-start=\"1410\" data-end=\"1413\"\u003e Technique \/ Méthode d'impression : Impression offset couleur\u003cbr data-start=\"1464\" data-end=\"1467\"\u003e Support \/ Matériaux : Couverture rigide\u003cbr data-start=\"1496\" data-end=\"1499\"\u003e Dimensions : environ 24 x 32 cm\u003cbr data-start=\"1529\" data-end=\"1532\" data-is-only-node=\"\"\u003e Pages : Non spécifié \u003cbr data-start=\"1550\" data-end=\"1553\"\u003eÉditeur\/Editeur : Komet Verlag (à l'origine Riefenstahl Produktion)\u003cbr data-start=\"1621\" data-end=\"1624\"\u003e ISBN : 3-933366-41-0\u003cbr data-start=\"1643\" data-end=\"1646\"\u003e Langue : allemand\u003cbr data-start=\"1662\" data-end=\"1665\"\u003e État : Bon (d'après l'usure visible)\u003c\/p\u003e","brand":"DaRWIN","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":51758397522258,"sku":null,"price":85.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/TODWEBB_copy_1_61907c60-8a19-431e-bc49-ae43f664b3bc.jpg?v=1768386280"},{"product_id":"pieter-hugo-kin-first-edition","title":"KIN — Pieter Hugo (Première édition)","description":"\u003cp data-start=\"39\" data-end=\"1251\"\u003e\u003cem data-start=\"39\" data-end=\"44\"\u003eKIN\u003c\/em\u003e est une monographie majeure de Pieter Hugo, qui saisit la complexité de la vie contemporaine à travers les communautés et les identités. Ouvrage incontournable de la collection Darwin, elle ravira tous ceux qui apprécient une photographie qui explore avec une égale précision l'intimité et l'immensité. Publié initialement comme son premier grand livre, \u003cem data-start=\"353\" data-end=\"358\"\u003eKIN\u003c\/em\u003e rassemble les premiers travaux du photographe – des portraits de \u003cem data-start=\"428\" data-end=\"439\"\u003eNollywood\u003c\/em\u003e à \u003cem data-start=\"443\" data-end=\"466\" data-is-only-node=\"\"\u003eThe Hyena \u0026amp; Other Men\u003c\/em\u003e , \u003cem data-start=\"468\" data-end=\"507\"\u003eBetween the Devil \u0026amp; the Deep Blue Sea\u003c\/em\u003e et \u003cem data-start=\"513\" data-end=\"530\"\u003ePermanent Error\u003c\/em\u003e – avec un regard singulier qui met en avant la dignité et la complexité de ses sujets sans céder au spectacle. Ce qui unit ces figures si différentes, c'est une attention rigoureuse à la présence : les sujets d'Hugo sont montrés dans des moments où vulnérabilité et résilience coexistent, encadrés par des pages sobres et épurées qui amplifient leur humanité. La succession des images se déroule dans une tension subtile, permettant à chaque portrait d'affirmer son importance avant de s'effacer pour laisser place à une réflexion plus large sur la parenté, l'altérité et la porosité des frontières entre soi et la société. Dans une première édition devenue de plus en plus rare, \u003cem data-start=\"1110\" data-end=\"1115\"\u003eKIN\u003c\/em\u003e reste un ouvrage essentiel pour les lecteurs en quête d'œuvres photographiques qui refusent les réponses faciles et insistent plutôt sur le pouvoir durable du regard.\u003c\/p\u003e\n\n \u003cp data-start=\"1253\" data-end=\"1617\"\u003eFiche technique\u003cbr data-start=\"1268\" data-end=\"1271\"\u003e Titre : \u003cem data-start=\"1278\" data-end=\"1283\"\u003eKIN\u003c\/em\u003e\u003cbr data-start=\"1283\" data-end=\"1286\"\u003e Artiste \/ Auteur : Pieter Hugo\u003cbr data-start=\"1314\" data-end=\"1317\"\u003e Édition : Première édition\u003cbr data-start=\"1339\" data-end=\"1342\"\u003e Date : 2005 (environ, première publication)\u003cbr data-start=\"1381\" data-end=\"1384\"\u003e Support \/ Matériaux : Livre photo, couverture rigide\u003cbr data-start=\"1424\" data-end=\"1427\"\u003e Dimensions (cm): ~30 × 38 (grand format)\u003cbr data-start=\"1467\" data-end=\"1470\"\u003e Langue : anglais\u003cbr data-start=\"1487\" data-end=\"1490\"\u003e Pages : ~180\u003cbr data-start=\"1501\" data-end=\"1504\"\u003e Éditeur \/ Rédacteur en chef : Aperture \/ Chris Boot\u003cbr data-start=\"1545\" data-end=\"1548\"\u003e ISBN : (variable selon l’impression)\u003cbr data-start=\"1574\" data-end=\"1577\"\u003e État : NEUF\u003c\/p\u003e","brand":"aperture","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":51759326265682,"sku":null,"price":50.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/MAISONSCLOSES_1c917d3a-cad2-4fb9-8d82-1832edbbfa09.jpg?v=1768160250"},{"product_id":"vladinsky-the-observer-untitled-grey-ear-series","title":"Vladinsky - L'Observateur Sans titre (série des oreilles grises)","description":"\u003cp\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e \u003cspan\u003eVladinsky est né en juillet 1988 à Onesti, ville située dans la région moldave de Roumanie. Dès ses premières années d'école, il a été fasciné par les arts visuels grâce à un professeur d'arts plastiques.\u003c\/span\u003e \u003c\/p\u003e\n\n\u003cdiv class=\"LotSpecifications_container__Nlm2W u-m-t-sm-xl u-m-t-xxl-2\" data-sentry-component=\"LotSpecifications\" data-sentry-source-file=\"LotSpecifications.tsx\"\u003e\n\n\u003cdiv class=\"LotSpecifications_specification__h1wM0\" data-sentry-component=\"LotSpecification\" data-sentry-source-file=\"LotSpecification.tsx\"\u003e\n\n \u003cspan class=\"LotSpecifications_name__WtPtV u-typography-label-s u-typography-uppercase u-color-dark-gray\"\u003eObjet :\u003c\/span\u003e \u003cspan\u003ePeinture\u003c\/span\u003e \n\n\u003c\/div\u003e\n\n\u003cdiv class=\"LotSpecifications_specification__h1wM0\" data-sentry-component=\"LotSpecification\" data-sentry-source-file=\"LotSpecification.tsx\"\u003e\n\n \u003cspan class=\"LotSpecifications_name__WtPtV u-typography-label-s u-typography-uppercase u-color-dark-gray\"\u003eArtiste :\u003c\/span\u003e \u003cspan\u003eVladinsky\u003c\/span\u003e \n\n\u003c\/div\u003e\n\n\u003cdiv class=\"LotSpecifications_specification__h1wM0\" data-sentry-component=\"LotSpecification\" data-sentry-source-file=\"LotSpecification.tsx\"\u003e \n\u003cspan class=\"LotSpecifications_name__WtPtV u-typography-label-s u-typography-uppercase u-color-dark-gray\"\u003eTitre de l'œuvre :\u003c\/span\u003e \u003cspan\u003eL'Observateur Sans titre (série oreilles grises)\u003c\/span\u003e \n\n\u003c\/div\u003e\n\n\u003cdiv class=\"LotSpecifications_specification__h1wM0\" data-sentry-component=\"LotSpecification\" data-sentry-source-file=\"LotSpecification.tsx\"\u003e\n\n \u003cspan class=\"LotSpecifications_name__WtPtV u-typography-label-s u-typography-uppercase u-color-dark-gray\"\u003eTechnique :\u003c\/span\u003e \u003cspan\u003eAcrylique sur toile\u003c\/span\u003e \n\n\u003c\/div\u003e\n\n\u003cdiv class=\"LotSpecifications_specification__h1wM0\" data-sentry-component=\"LotSpecification\" data-sentry-source-file=\"LotSpecification.tsx\"\u003e\n\n \u003cspan class=\"LotSpecifications_name__WtPtV u-typography-label-s u-typography-uppercase u-color-dark-gray\"\u003eSignature :\u003c\/span\u003e \u003cspan\u003eSignature manuscrite\u003c\/span\u003e \n\n\u003c\/div\u003e\n\n\u003cdiv class=\"LotSpecifications_specification__h1wM0\" data-sentry-component=\"LotSpecification\" data-sentry-source-file=\"LotSpecification.tsx\"\u003e\n\n \u003cspan class=\"LotSpecifications_name__WtPtV u-typography-label-s u-typography-uppercase u-color-dark-gray\"\u003eAnnée :\u003c\/span\u003e \u003cspan\u003e2021\u003c\/span\u003e \n\n\u003c\/div\u003e\n\n\u003cdiv class=\"LotSpecifications_specification__h1wM0\" data-sentry-component=\"LotSpecification\" data-sentry-source-file=\"LotSpecification.tsx\"\u003e\n\n \u003cspan class=\"LotSpecifications_name__WtPtV u-typography-label-s u-typography-uppercase u-color-dark-gray\"\u003ePériode :\u003c\/span\u003e \u003cspan\u003e2010 à aujourd’hui\u003c\/span\u003e \n\n\u003c\/div\u003e\n\n\u003cdiv class=\"LotSpecifications_specification__h1wM0\" data-sentry-component=\"LotSpecification\" data-sentry-source-file=\"LotSpecification.tsx\"\u003e\n\n \u003cspan class=\"LotSpecifications_name__WtPtV u-typography-label-s u-typography-uppercase u-color-dark-gray\"\u003eÉdition :\u003c\/span\u003e \u003cspan\u003e1\u003c\/span\u003e \n\n\u003c\/div\u003e\n\n\u003cdiv class=\"LotSpecifications_specification__h1wM0\" data-sentry-component=\"LotSpecification\" data-sentry-source-file=\"LotSpecification.tsx\"\u003e \n\u003cspan class=\"LotSpecifications_name__WtPtV u-typography-label-s u-typography-uppercase u-color-dark-gray\"\u003eÉtat :\u003c\/span\u003e \u003cspan\u003eExcellent état\u003c\/span\u003e \n\n\u003c\/div\u003e\n\n\u003cdiv class=\"LotSpecifications_specification__h1wM0\" data-sentry-component=\"LotSpecification\" data-sentry-source-file=\"LotSpecification.tsx\"\u003e\n\n \u003cspan class=\"LotSpecifications_name__WtPtV u-typography-label-s u-typography-uppercase u-color-dark-gray\"\u003eDimensions totales :\u003c\/span\u003e \u003cspan\u003e82 × 82 × 3 cm\u003c\/span\u003e \n\n\u003c\/div\u003e\n\n\u003cdiv class=\"LotSpecifications_specification__h1wM0\" data-sentry-component=\"LotSpecification\" data-sentry-source-file=\"LotSpecification.tsx\"\u003e\n\n \u003cspan class=\"LotSpecifications_name__WtPtV u-typography-label-s u-typography-uppercase u-color-dark-gray\"\u003ePoids :\u003c\/span\u003e \u003cspan\u003e1 kg\u003c\/span\u003e\n\n\u003c\/div\u003e\n\n\n\u003c\/div\u003e\n\n\u003cp\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"DaRWIN","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":51759827353938,"sku":null,"price":1650.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/172fcd32-e61c-435f-9cbd-e51c28046c6a.jpg?v=1761840581"},{"product_id":"vladinsky-observer-untitled-study-with-silver","title":"Vladinsky - Observateur Sans titre (étude à l'argent)","description":"\u003ch3 data-start=\"123\" data-end=\"185\"\u003e\n\n \u003cem data-start=\"127\" data-end=\"166\"\u003eObservateur Sans titre (Étude avec Silver)\u003c\/em\u003e — Vladinsky — 2021\u003c\/h3\u003e\n\n\u003cp data-start=\"187\" data-end=\"372\"\u003e \u003cstrong data-start=\"187\" data-end=\"275\"\u003eMéditation acrylique issue de la mémoire post-communiste — argent, silence et force émotionnelle\u003c\/strong\u003e\u003cbr data-start=\"275\" data-end=\"278\"\u003e Née d'un lieu où l'expression était autrefois interdite, elle se déverse désormais en gestes d'une libération audacieuse.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp data-start=\"374\" data-end=\"539\"\u003e Vladinsky ne peint pas seulement ce qu'il voit, mais aussi ce qui était autrefois invisible.\u003cbr data-start=\"439\" data-end=\"442\"\u003e Élevé dans l'ombre d'un régime en déclin, son œuvre insiste sur la présence, la liberté et le sentiment.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp data-start=\"541\" data-end=\"542\"\u003e ⸻\u003c\/p\u003e\n\n \u003cp data-start=\"544\" data-end=\"898\"\u003e\u003cstrong data-start=\"544\" data-end=\"554\"\u003eTitre :\u003c\/strong\u003e \u003cem data-start=\"555\" data-end=\"594\"\u003eObservateur Sans titre (Étude avec Silver)\u003c\/em\u003e\u003cbr data-start=\"594\" data-end=\"597\"\u003e \u003cstrong data-start=\"597\" data-end=\"625\"\u003eArtiste \/ Auteur \/ Créateur :\u003c\/strong\u003e Vladinsky (né en 1988, Onești, Roumanie)\u003cbr data-start=\"662\" data-end=\"665\"\u003e \u003cstrong data-start=\"665\" data-end=\"688\"\u003eTechnique \/ Support :\u003c\/strong\u003e Acrylique sur toile\u003cbr data-start=\"706\" data-end=\"709\"\u003e \u003cstrong data-start=\"709\" data-end=\"721\"\u003eÉdition :\u003c\/strong\u003e Unique\u003cbr data-start=\"728\" data-end=\"731\"\u003e \u003cstrong data-start=\"731\" data-end=\"745\"\u003eSignature :\u003c\/strong\u003e Signée à la main\u003cbr data-start=\"757\" data-end=\"760\"\u003e \u003cstrong data-start=\"760\" data-end=\"769\"\u003eDate :\u003c\/strong\u003e 2021\u003cbr data-start=\"774\" data-end=\"777\"\u003e \u003cstrong data-start=\"777\" data-end=\"791\"\u003eÉtat :\u003c\/strong\u003e Excellent\u003cbr data-start=\"801\" data-end=\"804\"\u003e \u003cstrong data-start=\"804\" data-end=\"819\"\u003eDimensions :\u003c\/strong\u003e 82 × 82 × 3 cm\u003cbr data-start=\"834\" data-end=\"837\"\u003e \u003cstrong data-start=\"837\" data-end=\"848\"\u003ePoids :\u003c\/strong\u003e 1 kg\u003cbr data-start=\"853\" data-end=\"856\"\u003e \u003cstrong data-start=\"856\" data-end=\"880\"\u003eOrigine \/ Provenance :\u003c\/strong\u003e Atelier de l'artiste\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003e\u003cbr\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"DaRWIN","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":51765848736082,"sku":null,"price":1700.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/5037eeda-42cd-4435-87c7-f7c39c285105_5d163f78-9b8f-45c0-a671-8e083cfd0cfe.jpg?v=1761840549"},{"product_id":"emancipation-23-zhang-yue-2015","title":"Émancipation 23 — Zhang Yue — 2015","description":"\u003cp data-start=\"165\" data-end=\"348\"\u003e \u003cstrong data-start=\"165\" data-end=\"244\"\u003eHuile sur toile de Zhang Yue — un geste retenu de libération et de réflexion\u003c\/strong\u003e \u003cbr data-start=\"244\" data-end=\"247\"\u003eSubtile et intense à la fois, cette œuvre oscille entre tension et sérénité ; elle a été peinte dans l'atelier même de l'artiste.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp data-start=\"350\" data-end=\"605\"\u003e Né au Liaoning en 1978, Zhang Yue appartient à une nouvelle génération d'artistes chinois dont l'œuvre fait le lien entre tradition et introspection. Présent dans toute l'Europe et l'Asie, son travail explore l'émancipation personnelle à travers des surfaces précises et feutrées.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp data-start=\"607\" data-end=\"608\"\u003e ⸻\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp data-start=\"610\" data-end=\"1042\"\u003e \u003cstrong data-start=\"610\" data-end=\"620\"\u003eTitre :\u003c\/strong\u003e \u003cem data-start=\"621\" data-end=\"638\"\u003eÉmancipation 23\u003c\/em\u003e\u003cbr data-start=\"638\" data-end=\"641\"\u003e \u003cstrong data-start=\"641\" data-end=\"669\"\u003eArtiste \/ Auteur \/ Créateur :\u003c\/strong\u003e Zhang Yue (né en 1978, province du Liaoning, Chine)\u003cbr data-start=\"715\" data-end=\"718\"\u003e \u003cstrong data-start=\"718\" data-end=\"741\"\u003eTechnique \/ Support :\u003c\/strong\u003e Huile sur toile\u003cbr data-start=\"755\" data-end=\"758\"\u003e \u003cstrong data-start=\"758\" data-end=\"770\"\u003eÉdition :\u003c\/strong\u003e Unique\u003cbr data-start=\"777\" data-end=\"780\"\u003e \u003cstrong data-start=\"780\" data-end=\"794\"\u003eSignature :\u003c\/strong\u003e Signée à la main au verso\u003cbr data-start=\"815\" data-end=\"818\"\u003e \u003cstrong data-start=\"818\" data-end=\"827\"\u003eDate :\u003c\/strong\u003e 2015\u003cbr data-start=\"832\" data-end=\"835\"\u003e \u003cstrong data-start=\"835\" data-end=\"849\"\u003eÉtat :\u003c\/strong\u003e Excellent \u003cbr data-start=\"859\" data-end=\"862\"\u003e\u003cstrong data-start=\"862\" data-end=\"877\"\u003eDimensions :\u003c\/strong\u003e 40 × 30 × 2,5 cm\u003cbr data-start=\"894\" data-end=\"897\"\u003e \u003cstrong data-start=\"897\" data-end=\"908\"\u003ePoids :\u003c\/strong\u003e 0,5 kg\u003cbr data-start=\"915\" data-end=\"918\"\u003e \u003cstrong data-start=\"918\" data-end=\"942\"\u003eOrigine \/ Provenance :\u003c\/strong\u003e Atelier de l'artiste, Pékin\u003c\/p\u003e","brand":"DaRWIN","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":51768928108882,"sku":null,"price":450.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/073d4d5b-d3d9-486d-bac6-37c35344b933_1.jpg?v=1761840500"},{"product_id":"izas-rabizas-y-colipoterras-juan-colom-camilo-jose-cela-1964","title":"Izas, Rabizas et Colipoterras — Juan Colom et Camilo José Cela — 1964","description":"\u003cp data-start=\"225\" data-end=\"415\"\u003e \u003cstrong data-start=\"225\" data-end=\"311\"\u003eUn classique espagnol controversé — les rues brutes de Barcelone à travers le texte et l'objectif\u003c\/strong\u003e\u003cbr data-start=\"311\" data-end=\"314\"\u003e Érotique, humaine, sans sentimentalisme — une collision littéraire et photographique qui a scandalisé et marqué une époque.\u003c\/p\u003e\n\n \u003cp data-start=\"417\" data-end=\"728\"\u003eLa collaboration entre \u003cstrong data-start=\"430\" data-end=\"465\"\u003ele lauréat du prix Nobel Camilo José Cela\u003c\/strong\u003e et \u003cstrong data-start=\"470\" data-end=\"497\"\u003ele photographe Joan Colom\u003c\/strong\u003e a donné naissance à l'un des livres de photographie les plus subversifs d'Espagne. Interdit, encensé et cité dans \u003cem data-start=\"583\" data-end=\"618\"\u003ele premier volume de l'ouvrage *Photobook* de Parr \u0026amp; Badger\u003c\/em\u003e , il capture l'intimité crue du \u003cstrong data-start=\"667\" data-end=\"683\"\u003eBarrio Chino\u003c\/strong\u003e , le quartier chaud de Barcelone dans les années 1960.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp data-start=\"730\" data-end=\"731\"\u003e ⸻\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp data-start=\"733\" data-end=\"1396\"\u003e \u003cstrong data-start=\"733\" data-end=\"743\"\u003eTitre :\u003c\/strong\u003e \u003cem data-start=\"744\" data-end=\"774\"\u003eIzas, Rabizas et Colipoterras\u003c\/em\u003e\u003cbr data-start=\"774\" data-end=\"777\"\u003e \u003cstrong data-start=\"777\" data-end=\"805\"\u003eArtiste \/ Auteur \/ Créateur :\u003c\/strong\u003e Photographies de Juan (Joan) Colom ; Texte de Camilo José Cela\u003cbr data-start=\"864\" data-end=\"867\"\u003e \u003cstrong data-start=\"867\" data-end=\"890\"\u003eTechnique \/ Support :\u003c\/strong\u003e Livre photo — Première édition, impression offset, dépliant inclus\u003cbr data-start=\"951\" data-end=\"954\"\u003e \u003cstrong data-start=\"954\" data-end=\"966\"\u003eÉdition :\u003c\/strong\u003e Première édition, premier tirage (Editorial Lumen, 1964) \u003cbr data-start=\"1020\" data-end=\"1023\"\u003e\u003cstrong data-start=\"1023\" data-end=\"1037\"\u003eSignature :\u003c\/strong\u003e Non signée\u003cbr data-start=\"1046\" data-end=\"1049\"\u003e \u003cstrong data-start=\"1049\" data-end=\"1058\"\u003eDate :\u003c\/strong\u003e 1964\u003cbr data-start=\"1063\" data-end=\"1066\"\u003e \u003cstrong data-start=\"1066\" data-end=\"1080\"\u003eÉtat :\u003c\/strong\u003e Excellent — intérieur exceptionnellement propre et net, pages dépliables quasi neuves, légères traces de manipulation\u003cbr data-start=\"1182\" data-end=\"1185\"\u003e \u003cstrong data-start=\"1185\" data-end=\"1200\"\u003eDimensions :\u003c\/strong\u003e 210 × 227 mm ; 92 pages ; 34 photographies en noir et blanc, dont 1 dépliant\u003cbr data-start=\"1274\" data-end=\"1277\"\u003e \u003cstrong data-start=\"1277\" data-end=\"1301\"\u003eOrigine \/ Provenance :\u003c\/strong\u003e Collection privée ; mentionnée dans \u003cem data-start=\"1331\" data-end=\"1364\"\u003eThe Photobook: A History Vol. I\u003c\/em\u003e de Martin Parr et Gerry Badger\u003c\/p\u003e","brand":"DaRWIN","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":51769041027410,"sku":null,"price":45.0,"currency_code":"EUR","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/d9c4e2e0-9b82-46f7-9ac3-94931c1db99c_1.jpg?v=1760535587"},{"product_id":"sex-steven-meisel-amp-madonna-1992","title":"Sexe — Madonna, photographies de Steven Meisel, conception graphique de Fabien Baron — Première édition, 1992","description":"\u003cp data-start=\"95\" data-end=\"539\"\u003eL'ouvrage érotique iconique des années 1990 – relié aluminium, mis en scène à l'extrême, et instantanément épuisé. \u003cem data-start=\"189\" data-end=\"194\"\u003eLe sexe\u003c\/em\u003e y est un objet fétiche en soi : brillant, froid au toucher et volontairement sulfureux. Photographié par Steven Meisel, sous la direction artistique de Fabien Baron et interprété par Madonna à son apogée, ce livre est une capsule culturelle de 1992 : provocateur, surproduit et parfaitement synchronisé avec l'essor de la célébrité postmoderne et la provocation de masse.\u003c\/p\u003e\n\n \u003cp data-start=\"541\" data-end=\"1170\"\u003eEnveloppé dans une reliure spirale en aluminium et emballé sous film plastique Mylar, \u003cem data-start=\"612\" data-end=\"617\"\u003eSex\u003c\/em\u003e présente un théâtre du désir saturé, où se mêlent perversion, ironie et une maîtrise absolue de l'image. Ses pages – mettant en scène Naomi Campbell, Vanilla Ice, Isabella Rossellini et bien d'autres – oscillent entre domination et mise en scène, fantasme et farce, avec Madonna à la fois réalisatrice, objet et regard. Cette première édition inclut le rare encart de huit pages de bande dessinée, un clin d'œil pulp qui souligne la chorégraphie, au sein du livre, de la culture populaire et de la culture savante. Pour Darwin, \u003cem data-start=\"1056\" data-end=\"1061\"\u003eSex\u003c\/em\u003e est plus qu'un scandale : c'est une pierre angulaire de l'histoire visuelle du contrôle des célébrités et de la représentation érotique.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp data-start=\"1172\" data-end=\"1707\"\u003e \u003cstrong data-start=\"1172\" data-end=\"1191\"\u003eFiche technique\u003c\/strong\u003e\u003cbr data-start=\"1191\" data-end=\"1194\"\u003e Titre : Sexe\u003cbr data-start=\"1204\" data-end=\"1207\"\u003e Artiste \/ Auteur \/ Créateur : Madonna, photographies de Steven Meisel, conception graphique de Fabien Baron\u003cbr data-start=\"1293\" data-end=\"1296\"\u003e Date : 1992\u003cbr data-start=\"1306\" data-end=\"1309\" data-is-only-node=\"\"\u003e Technique \/ Support : Livre photo relié par anneaux en aluminium avec impression offset couleur et encart de bande dessinée \u003cbr data-start=\"1403\" data-end=\"1406\"\u003eÉdition : Première édition, numérotée (n° 0703780)\u003cbr data-start=\"1452\" data-end=\"1455\"\u003e Dimensions : 35 × 28 cm ; 122 pages + BD de 8 pages\u003cbr data-start=\"1503\" data-end=\"1506\"\u003e État : Comme neuf — couverture originale en aluminium, pages propres, BD présente\u003cbr data-start=\"1578\" data-end=\"1581\"\u003e Origine \/ Provenance : Martin Secker \u0026amp; Warburg (édition UK\/USA)\u003cbr data-start=\"1642\" data-end=\"1645\"\u003e Expédition : Envoi recommandé et sécurisé en raison du format et de la rareté.\u003c\/p\u003e","brand":"DaRWIN","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":51769195397458,"sku":null,"price":150.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/TODWEBB_copy_copy_1_cea15ae8-2d7d-40d4-a67d-8ec00520f3d7.jpg?v=1770116985"},{"product_id":"untitled-colored-engraving-gerardo-aparicio-1976","title":"Gravure couleur sans titre — Gerardo Aparicio — 1976","description":"\u003ch3 data-start=\"125\" data-end=\"183\"\u003e\n\n \u003cem data-start=\"129\" data-end=\"157\"\u003eGravure couleur sans titre\u003c\/em\u003e — Gerardo Aparicio — 1976\u003c\/h3\u003e\n\n\u003cp data-start=\"185\" data-end=\"388\"\u003e \u003cstrong data-start=\"185\" data-end=\"277\"\u003eGravure coloriée à la main par un artiste madrilène — édition limitée, douce empreinte des années 1970\u003c\/strong\u003e\u003cbr data-start=\"277\" data-end=\"280\"\u003e Pressée avec soin et teintée à la main, cette estampe porte l'élégance discrète du papier, du pigment et de la pression.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp data-start=\"390\" data-end=\"661\"\u003e Tirée à seulement 50 exemplaires, cette œuvre témoigne de la précision et de la sensibilité de \u003cstrong data-start=\"478\" data-end=\"498\"\u003eGerardo Aparicio\u003c\/strong\u003e , graveur espagnol du XXe siècle travaillant selon les techniques traditionnelles de la taille-douce. Il s'agit de l'exemplaire n° 12, signé par l'artiste et monté sur un support de protection.\u003c\/p\u003e\n\n \u003cp data-start=\"663\" data-end=\"664\"\u003e⸻\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp data-start=\"666\" data-end=\"1129\"\u003e \u003cstrong data-start=\"666\" data-end=\"676\"\u003eTitre :\u003c\/strong\u003e \u003cem data-start=\"677\" data-end=\"705\"\u003eGravure en couleurs sans titre\u003c\/em\u003e\u003cbr data-start=\"705\" data-end=\"708\"\u003e \u003cstrong data-start=\"708\" data-end=\"736\"\u003eArtiste \/ Auteur \/ Créateur :\u003c\/strong\u003e Gerardo Aparicio (Madrid, Espagne)\u003cbr data-start=\"769\" data-end=\"772\"\u003e \u003cstrong data-start=\"772\" data-end=\"795\"\u003eTechnique \/ Support :\u003c\/strong\u003e Gravure en taille-douce coloriée à la main sur papier épais\u003cbr data-start=\"844\" data-end=\"847\"\u003e \u003cstrong data-start=\"847\" data-end=\"859\"\u003eÉdition :\u003c\/strong\u003e N° 12 sur 50 — édition limitée\u003cbr data-start=\"889\" data-end=\"892\"\u003e \u003cstrong data-start=\"892\" data-end=\"906\"\u003eSignature :\u003c\/strong\u003e Signé à la main par l'artiste\u003cbr data-start=\"932\" data-end=\"935\"\u003e \u003cstrong data-start=\"935\" data-end=\"944\"\u003eDate :\u003c\/strong\u003e 1976\u003cbr data-start=\"949\" data-end=\"952\"\u003e \u003cstrong data-start=\"952\" data-end=\"966\"\u003eÉtat :\u003c\/strong\u003e Bon — très légères traces du temps ; pli central présent ; monté sur feuillet latéral\u003cbr data-start=\"1044\" data-end=\"1047\"\u003e \u003cstrong data-start=\"1047\" data-end=\"1062\"\u003eDimensions :\u003c\/strong\u003e 53 × 34 cm\u003cbr data-start=\"1073\" data-end=\"1076\"\u003e \u003cstrong data-start=\"1076\" data-end=\"1100\"\u003eOrigine \/ Provenance :\u003c\/strong\u003e Collection privée espagnole\u003c\/p\u003e","brand":"DaRWIN","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":51774710841682,"sku":null,"price":150.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/267049044_309754549_tcimg_B04F560F.webp?v=1761841232"},{"product_id":"cafe-lehmitz-anders-petersen-1985","title":"Café Lehmitz (Édition de poche signée) — Anders Petersen, 1985","description":"\u003cp data-start=\"133\" data-end=\"638\"\u003eCette édition de poche signée de \u003cem data-start=\"163\" data-end=\"177\"\u003eCafé Lehmitz\u003c\/em\u003e , publiée en 1985 par Schirmer\/Mosel, est la version préférée d'Anders Petersen de son ouvrage le plus emblématique. Paru initialement en 1978, \u003cem data-start=\"313\" data-end=\"327\"\u003eCafé Lehmitz\u003c\/em\u003e a lancé la carrière de Petersen et redéfini le langage de la photographie documentaire. Réalisé dans un bar populaire de la Reeperbahn à Hambourg entre 1968 et 1970, ce travail offre un portrait brut et tendre d'un lieu où les conventions s'effacent : travailleuses du sexe, ivrognes, amoureux, solitaires – tous réunis dans un même cadre intimiste.\u003c\/p\u003e\n\n \u003cp data-start=\"640\" data-end=\"1232\"\u003ePetersen n'observe pas à distance. Il boit, touche, passe la nuit. Les images sont granuleuses, intimes, brouillonnes, chargées d'éclat et d'émotion. Point de hiérarchie morale, seulement la proximité physique et le partage du temps. Ce qui fait la force \u003cem data-start=\"864\" data-end=\"878\"\u003ede Café Lehmitz,\u003c\/em\u003e c'est son authenticité : la confiance est réelle, et l'appareil photo fait partie intégrante du décor. Cet ouvrage a redéfini les codes pour des photographes comme Nan Goldin ou Antoine d'Agata, prouvant que le documentaire pouvait être personnel, chaotique et d'une tendresse brutale. Un pilier de la photographie européenne d'après-guerre, dont la sincérité reste inégalée.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp data-start=\"1234\" data-end=\"1594\"\u003e Fiche technique\u003cbr data-start=\"1249\" data-end=\"1252\"\u003e Titre : Café Lehmitz (Édition de poche signée)\u003cbr data-start=\"1295\" data-end=\"1298\"\u003e Artiste \/ Auteur : Anders Petersen\u003cbr data-start=\"1330\" data-end=\"1333\"\u003e Date : édition de 1985 (originalement de 1978)\u003cbr data-start=\"1369\" data-end=\"1372\"\u003e Édition : Signée\u003cbr data-start=\"1387\" data-end=\"1390\"\u003e Technique \/ Méthode d'impression : Offset\u003cbr data-start=\"1425\" data-end=\"1428\"\u003e Support \/ Matériaux : Couverture souple\u003cbr data-start=\"1457\" data-end=\"1460\"\u003e Dimensions (cm) : env. 12 × 18\u003cbr data-start=\"1492\" data-end=\"1495\"\u003e Langue : allemand\u003cbr data-start=\"1511\" data-end=\"1514\"\u003e Pages : Environ 120\u003cbr data-start=\"1532\" data-end=\"1535\"\u003e Editeur \/ Editeur : Schirmer\/Mosel\u003cbr data-start=\"1569\" data-end=\"1572\"\u003e État : Très bon\u003c\/p\u003e","brand":"DaRWIN","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":51776958202194,"sku":null,"price":220.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/TODWEBB_copy_copy_2.jpg?v=1770110366"},{"product_id":"the-lines-of-my-hand-robert-frank-1989","title":"Les lignes de ma main — Robert Frank, première édition Parkett \/ Der Alltag","description":"\u003cp data-end=\"372\" data-start=\"98\"\u003e\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003e L'ouvrage le plus intime et elliptique de Robert Frank, ici présenté dans la rare édition Parkett \/ Der Alltag publiée en Suisse en 1989. Initialement paru au Japon en 1972 et révisé aux États-Unis en 1989, cette version constitue un objet à part entière : une mise en page épurée, une structure sobre et une impression empreinte de la froide neutralité de l'édition européenne de la fin des années 1980. Si \u003cem data-start=\"519\" data-end=\"534\"\u003e*The Americans*\u003c\/em\u003e a brisé les codes, \u003cem data-start=\"570\" data-end=\"592\"\u003e*The Lines of My Hand*\u003c\/em\u003e les a complètement bouleversés. Une autobiographie à travers la mémoire photographique : fragmentaire, introspective, manuscrite et profondément personnelle.\u003c\/p\u003e\n\n \u003cp data-start=\"739\" data-end=\"1411\"\u003eLa couverture, ornée d'un dessin fantomatique au fusain représentant une paume levée, marque une rupture avec la structure narrative traditionnelle. À l'intérieur, Frank tisse ensemble des photographies retraçant les différentes étapes de sa vie : ses enfants, ses voyages, ses deuils, la lumière hivernale et diffuse de la Nouvelle-Écosse, la brume d'asphalte de l'Amérique. L'agencement, poétique et associatif, est ponctué de notes manuscrites et de reproductions de planches-contacts. L'ouvrage s'apparente davantage à un journal de bord photographique ou à un carnet de croquis qu'à une monographie – plus proche de Jonas Mekas que de Cartier-Bresson. Un livre essentiel dans la lignée des livres de photographie d'artistes, ayant profondément influencé les œuvres introspectives de Nan Goldin, Jim Goldberg et Collier Schorr. Rare dans cette édition.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp data-start=\"1413\" data-end=\"1729\"\u003e \u003cstrong data-start=\"1413\" data-end=\"1432\"\u003eFiche technique\u003c\/strong\u003e\u003cbr data-start=\"1432\" data-end=\"1435\"\u003e Titre : Les lignes de ma main\u003cbr data-start=\"1462\" data-end=\"1465\"\u003e Artiste \/ Auteur : Robert Frank\u003cbr data-start=\"1494\" data-end=\"1497\"\u003e Date : 1989\u003cbr data-start=\"1507\" data-end=\"1510\"\u003e Technique \/ Méthode d'impression : Impression offset\u003cbr data-start=\"1554\" data-end=\"1557\"\u003e Support \/ Matériaux : Livre photo à couverture rigide\u003cbr data-start=\"1596\" data-end=\"1599\"\u003e Dimensions : 23,5 x 30 cm\u003cbr data-start=\"1623\" data-end=\"1626\"\u003e Pages : 80\u003cbr data-start=\"1645\" data-end=\"1648\"\u003e Editeur \/ Editeur : Parkett \/ Der Alltag\u003cbr data-start=\"1688\" data-end=\"1691\"\u003e ISBN : 3-907509-04-8\u003cbr data-start=\"1710\" data-end=\"1713\"\u003e État : NEUF\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"DaRWIN","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":51776963182930,"sku":null,"price":100.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/TODWEBB_copy_451e7fdf-5ea7-420b-8068-0930eeef16f8.jpg?v=1769295549"},{"product_id":"american-photographs-walker-evans-2012","title":"Photographies américaines — Walker Evans — 2012 ","description":"\u003cp data-start=\"105\" data-end=\"348\"\u003e\u003cbr data-start=\"151\" data-end=\"154\"\u003e \u003cem data-start=\"154\" data-end=\"203\"\u003eL'édition allemande d'une icône américaine intemporelle.\u003c\/em\u003e\u003cbr data-start=\"203\" data-end=\"206\"\u003e Quatre-vingt-sept coups discrets portés au mythe américain — chaque image est un miroir, une fenêtre, une blessure. Evans trouvait de la poésie dans les stations-service, les devantures de magasins, les regards.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp data-start=\"350\" data-end=\"469\"\u003e Cette réédition du MoMA, conçue avec sobriété, capture le pouls immobile d'un passé qui n'a jamais cessé de hanter le présent.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp data-start=\"471\" data-end=\"472\"\u003e ⸻\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp data-start=\"474\" data-end=\"1008\"\u003e \u003cstrong data-start=\"474\" data-end=\"484\"\u003eTitre :\u003c\/strong\u003e Photographies américaines\u003cbr data-start=\"505\" data-end=\"508\"\u003e \u003cstrong data-start=\"508\" data-end=\"536\"\u003eArtiste \/ Auteur \/ Créateur :\u003c\/strong\u003e Walker Evans (1903, Saint-Louis – 1975, New Haven)\u003cbr data-start=\"585\" data-end=\"588\"\u003e \u003cstrong data-start=\"588\" data-end=\"611\"\u003eTechnique \/ Support :\u003c\/strong\u003e Livre photo, couverture rigide avec jaquette\u003cbr data-start=\"649\" data-end=\"652\"\u003e \u003cstrong data-start=\"652\" data-end=\"664\" data-is-only-node=\"\"\u003eÉdition :\u003c\/strong\u003e Édition allemande de 2012 (premier tirage allemand), réimpression du classique du MoMA\u003cbr data-start=\"737\" data-end=\"740\"\u003e \u003cstrong data-start=\"740\" data-end=\"754\"\u003eSignature :\u003c\/strong\u003e Non signée\u003cbr data-start=\"763\" data-end=\"766\"\u003e \u003cstrong data-start=\"766\" data-end=\"775\"\u003eDate :\u003c\/strong\u003e 2012 \u003cbr data-start=\"780\" data-end=\"783\"\u003e\u003cstrong data-start=\"783\" data-end=\"797\"\u003eÉtat :\u003c\/strong\u003e Très bon — intérieur impeccable, jaquette avec une petite déchirure et une légère tache au dos\u003cbr data-start=\"871\" data-end=\"874\"\u003e \u003cstrong data-start=\"874\" data-end=\"889\"\u003eDimensions :\u003c\/strong\u003e 220 × 200 mm\u003cbr data-start=\"902\" data-end=\"905\"\u003e \u003cstrong data-start=\"905\" data-end=\"929\"\u003eOrigine \/ Provenance :\u003c\/strong\u003e Publié par Schirmer et Mosel, Munich et le Museum of Modern Art, New York\u003c\/p\u003e","brand":"DaRWIN","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":51776969867602,"sku":null,"price":70.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/72A2CB88-AF6E-4156-A139-B4579084F079.jpg?v=1768224322"},{"product_id":"aka-ana-antoine-d-agata-2017","title":"赤穴 (Aka Ana) — Antoine d'Agata ","description":"\u003cp data-end=\"397\" data-start=\"79\"\u003e\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp data-end=\"240\" data-start=\"206\"\u003e\u003cstrong data-end=\"240\" data-start=\"206\"\u003e赤穴 (Aka Ana) — Antoine d'Agata\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp data-end=\"634\" data-start=\"242\"\u003e Ce livre de photographies du photographe français Antoine d'Agata, \u003cem data-end=\"306\" data-start=\"297\"\u003ealias Ana\u003c\/em\u003e ( \u003cem data-end=\"318\" data-start=\"308\"\u003eTrou rouge\u003c\/em\u003e ), publié en 2017 par Akaaka Art Publishing, figure dans la sélection de la librairie Darwin car il explore avec une intensité implacable le vide érotique et existentiel. Réalisé au Japon au cours d'années d'immersion dans les bas-fonds tokyoïtes, l'ouvrage documente non pas un lieu, mais une descente aux enfers : sexe, fièvre, stupéfiants et effondrement photographique.\u003c\/p\u003e\n\n \u003cp data-end=\"1124\" data-start=\"636\"\u003eDans \u003cem data-end=\"663\" data-start=\"654\"\u003eAka Ana,\u003c\/em\u003e l'œuvre de D'Agata fusionne l'autoportrait introspectif avec des performances intimes, souvent collaboratives. Les corps se floutent, se dissolvent, brûlent sous une lumière rouge. Les photographies, granuleuses, saturées et immersives, sont souvent illisibles au sens conventionnel du terme, mais d'une clarté absolue, tant par leur charge physique qu'émotionnelle. La couverture elle-même est un voile : une silhouette nue, partiellement dissimulée, porte les deux kanji du titre – 赤 (rouge) et 穴 (trou) – gravés directement dans la surface, tels des blessures ou des ouvertures.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp data-end=\"1535\" data-start=\"1126\"\u003e Cette édition japonaise se distingue par sa fabrication : papier mat épais, encres riches et la violence précise de la découpe de la jaquette. Signée par d'Agata à Arles, l'ouvrage porte l'empreinte de l'une des présences les plus transgressives de la photographie contemporaine. À Darwin, \u003cem data-end=\"1399\" data-start=\"1390\"\u003eAka Ana\u003c\/em\u003e est considérée comme une œuvre majeure du livre de photographie, explorant l'expérience incarnée et l'exposition radicale – où le sexe n'est plus sujet, mais condition.\u003c\/p\u003e\n\n \u003cp data-end=\"1556\" data-start=\"1537\"\u003e\u003cstrong data-end=\"1556\" data-start=\"1537\"\u003eFiche technique\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp data-end=\"1955\" data-start=\"1558\"\u003e Titre : 赤穴 (Aka Ana)\u003cbr data-end=\"1580\" data-start=\"1577\"\u003e Artiste \/ Auteur : Antoine d'Agata\u003cbr data-end=\"1615\" data-start=\"1612\"\u003e Date : 2017\u003cbr data-end=\"1628\" data-start=\"1625\"\u003e Technique \/ Méthode d'impression : Impression offset, couverture découpée\u003cbr data-end=\"1690\" data-start=\"1687\"\u003e Support \/ Matériaux : Reliure cartonnée avec jaquette imprimée\u003cbr data-end=\"1747\" data-start=\"1744\"\u003e Dimensions : environ 22 × 28 cm\u003cbr data-end=\"1780\" data-start=\"1777\"\u003e Langues : japonais, anglais, français\u003cbr data-end=\"1818\" data-start=\"1815\"\u003e Pages : Non paginées\u003cbr data-end=\"1839\" data-start=\"1836\"\u003e Éditeur\/Editeur : Akaaka Art Publishing\u003cbr data-end=\"1883\" data-start=\"1880\"\u003e ISBN : 978-4-86541-079-0\u003cbr data-end=\"1909\" data-start=\"1906\"\u003e Signé : Oui (signé à Arles)\u003cbr data-end=\"1941\" data-start=\"1938\"\u003e État : NEUF\u003c\/p\u003e","brand":"DaRWIN","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":51777089831250,"sku":null,"price":250.0,"currency_code":"EUR","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/MAISONSCLOSES_90e2f80b-f9c0-4c85-b11a-ebfc8a1873f9.jpg?v=1768063361"},{"product_id":"the-valley-larry-sultan-2004","title":"La Vallée — Larry Sultan (2004)","description":"\u003cp data-start=\"244\" data-end=\"990\"\u003eVoici \u003cem data-start=\"267\" data-end=\"279\"\u003e*The Valley*\u003c\/em\u003e de Larry Sultan, un livre qui a nécessité cinq ans de tournage et une vie entière d'intelligence visuelle pour sa mise en scène. Publié en 2004 par Scalo, il saisit une étrange et typiquement américaine intersection entre intimité et performance : la vallée de San Fernando, épicentre de l'industrie du film pour adultes, non comme un spectacle, mais comme un théâtre liminal de désir, d'ennui, de pouvoir et d'effondrement. Travaillant en grand format, Sultan s'insère dans les maisons privées servant de décors, capturant des instants entre les prises ou des scènes pleinement mises en scène avec une ambiguïté délibérée. Le résultat est troublant : peignoirs, fausses larmes, perches de micro, maris indifférents, acteurs nus surpris sous une lumière domestique crue – l'infrastructure peu glamour du désir.\u003c\/p\u003e\n\n \u003cp data-start=\"992\" data-end=\"1733\"\u003eChaque photographie est luxuriante, précise et empreinte de mélancolie. La palette de Sultan privilégie les pourpres veloutés profonds, les tapis beiges, les chair surexposées et les lambris imitation bois. Si Araki nous offre une ruine érotique et Moriyama le grain de la faim, Sultan nous livre une stase – un désir sans climax, où tout semble à la fois surexposé et épuisé. C'est la Californie, mais non plus comme un fantasme : c'est la Vallée comme scène, mémoire et prison. Sultan, qui a grandi dans la Vallée et avait déjà photographié ses propres parents avec une tendresse et un malaise similaires ( \u003cem data-start=\"1511\" data-end=\"1531\"\u003ePictures from Home\u003c\/em\u003e ), étend son projet d'éloignement familial à un théâtre plus public. Un livre pour quiconque s'intéresse aux frontières floues de la performance, aux mécanismes du sexe et à la douleur immuable de la lumière suburbaine.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp data-start=\"1735\" data-end=\"2024\"\u003e \u003cstrong data-start=\"1735\" data-end=\"1754\"\u003eFiche technique\u003c\/strong\u003e\u003cbr data-start=\"1754\" data-end=\"1757\"\u003e Titre : La Vallée\u003cbr data-start=\"1774\" data-end=\"1777\"\u003e Artiste \/ Auteur : Larry Sultan\u003cbr data-start=\"1806\" data-end=\"1809\"\u003e Date : 2004\u003cbr data-start=\"1819\" data-end=\"1822\"\u003e Technique \/ Méthode d'impression : Impression offset\u003cbr data-start=\"1866\" data-end=\"1869\"\u003e Support \/ Matériaux : Reliure cartonnée avec jaquette \u003cbr data-start=\"1915\" data-end=\"1918\"\u003eDimensions : 30,5 × 34 cm\u003cbr data-start=\"1942\" data-end=\"1945\"\u003e Pages : 128\u003cbr data-start=\"1955\" data-end=\"1958\"\u003e Éditeur \/ Rédacteur : Scalo\u003cbr data-start=\"1983\" data-end=\"1986\"\u003e ISBN : 3-908247-79-9\u003cbr data-start=\"2005\" data-end=\"2008\"\u003e État : Occasion. Bon état. \u003c\/p\u003e\n\n\u003chr data-start=\"2026\" data-end=\"2029\"\u003e\n\n\u003cp data-start=\"2031\" data-end=\"2093\"\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"DaRWIN","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":51777110016338,"sku":null,"price":220.0,"currency_code":"EUR","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/TODWEBB_copy_8c6bb6ea-c6c2-45a7-8d6d-6b6ae5003da2.jpg?v=1769295001"},{"product_id":"katherine-avenue-larry-sultan-2010","title":"Avenue Katherine – Larry Sultan, 2010 ","description":"\u003cp data-start=\"92\" data-end=\"401\"\u003e\u003cbr data-start=\"133\" data-end=\"136\"\u003e \u003cem data-start=\"136\" data-end=\"198\"\u003eMémoire, banlieue et mythe — un triptyque de l'intimité américaine\u003c\/em\u003e\u003cbr data-start=\"198\" data-end=\"201\"\u003e Trois séries entrelacées en un puissant livre de photos : des portraits de famille aux décors pornographiques en passant par les travailleurs migrants, la vision de Sultan est à la fois personnelle et politique — une exploration de la façade du rêve américain.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp data-start=\"403\" data-end=\"469\"\u003e Encore sous blister d'origine. Une édition impeccable.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp data-start=\"471\" data-end=\"472\"\u003e ⸻\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp data-start=\"474\" data-end=\"919\"\u003e \u003cstrong data-start=\"474\" data-end=\"484\"\u003eTitre :\u003c\/strong\u003e \u003cem data-start=\"485\" data-end=\"503\"\u003eAvenue Katherine\u003c\/em\u003e\u003cbr data-start=\"503\" data-end=\"506\"\u003e \u003cstrong data-start=\"506\" data-end=\"534\"\u003eArtiste \/ Auteur \/ Créateur :\u003c\/strong\u003e \u003cem data-start=\"535\" data-end=\"566\"\u003eLarry Sultan (1946–2009, États-Unis)\u003c\/em\u003e\u003cbr data-start=\"566\" data-end=\"569\"\u003e \u003cstrong data-start=\"569\" data-end=\"592\"\u003eTechnique \/ Support :\u003c\/strong\u003e \u003cem data-start=\"593\" data-end=\"639\"\u003eLivre relié avec jaquette, impression offset\u003c\/em\u003e \u003cbr data-start=\"639\" data-end=\"642\"\u003e\u003cstrong data-start=\"642\" data-end=\"654\"\u003eÉdition :\u003c\/strong\u003e \u003cem data-start=\"655\" data-end=\"670\"\u003ePremière édition\u003c\/em\u003e\u003cbr data-start=\"670\" data-end=\"673\"\u003e \u003cstrong data-start=\"673\" data-end=\"687\"\u003eSignature :\u003c\/strong\u003e \u003cem data-start=\"688\" data-end=\"698\"\u003eNon signée\u003c\/em\u003e\u003cbr data-start=\"698\" data-end=\"701\"\u003e \u003cstrong data-start=\"701\" data-end=\"710\"\u003eDate :\u003c\/strong\u003e \u003cem data-start=\"711\" data-end=\"717\"\u003e2010\u003c\/em\u003e\u003cbr data-start=\"717\" data-end=\"720\"\u003e \u003cstrong data-start=\"720\" data-end=\"734\"\u003eÉtat :\u003c\/strong\u003e \u003cem data-start=\"735\" data-end=\"786\"\u003eNeuf – jamais lu, encore sous blister d’origine\u003c\/em\u003e\u003cbr data-start=\"786\" data-end=\"789\"\u003e \u003cstrong data-start=\"789\" data-end=\"804\"\u003eDimensions :\u003c\/strong\u003e \u003cem data-start=\"805\" data-end=\"819\"\u003e274 × 269 mm\u003c\/em\u003e\u003cbr data-start=\"819\" data-end=\"822\"\u003e \u003cstrong data-start=\"822\" data-end=\"846\"\u003eOrigine \/ Provenance :\u003c\/strong\u003e \u003cem data-start=\"847\" data-end=\"919\"\u003eSteidl, Göttingen – publié à titre posthume sous forme de compilation définitive\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"DaRWIN","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":51777118830930,"sku":null,"price":90.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/9A293FA4-257F-43CA-AB89-9FBD58910E7B.jpg?v=1768224684"},{"product_id":"evidence-larry-sultan-amp-mike-mandel-2017","title":"Preuves — Larry Sultan et Mike Mandel (Deuxième tirage, 2017)","description":"\u003cp data-start=\"91\" data-end=\"316\"\u003e\u003c\/p\u003e\n\n \u003cp\u003e\u003cspan\u003ePublié initialement en 1977,\u003c\/span\u003e \u003cem\u003e\u003cspan\u003e*Evidence*\u003c\/span\u003e\u003c\/em\u003e \u003cspan\u003eest un ouvrage photographique fondamental de Mike Mandel et Larry Sultan, composé exclusivement de photographies d'archives provenant de plus d'une centaine d'agences gouvernementales, d'instituts de recherche et d'entreprises américaines. Ces images, initialement conçues comme documents d'expériences scientifiques, de procédés industriels, d'enquêtes policières et de recherches techniques, ont été dépouillées par Mandel et Sultan de leurs légendes et contextes d'origine, puis réorganisées en expressions visuelles autonomes. Ce faisant, ils ont transformé des images utilitaires en un art énigmatique, souvent absurde ou troublant.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\n \u003cp\u003e\u003cspan\u003eCette édition, publiée par DAP \/ Distributed Art Publishers en 2017 (ISBN 9781942884149), est le\u003c\/span\u003e \u003cstrong\u003e\u003cspan\u003esecond tirage\u003c\/span\u003e\u003c\/strong\u003e \u003cspan\u003ede la réédition fac-similé de 2003. Elle conserve la mise en page et l'ordre de l'ouvrage original de 1977, sous la direction de Working Dog Press et la conception graphique de Victor Mingovits. Les photographies proviennent des archives d'institutions telles que le département de police de San Jose, le Jet Propulsion Laboratories, la General Atomic Company et le département de l'Intérieur des États-Unis.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003e Depuis, \u003cem\u003e\u003cspan\u003eEvidence\u003c\/span\u003e\u003c\/em\u003e \u003cspan\u003eest reconnue comme une œuvre fondatrice de la photographie conceptuelle, bouleversant les notions traditionnelles d'auteur, de documentation et de récit. Son influence s'étend à la photographie, à l'histoire de l'art et aux pratiques archivistiques.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e \u003cstrong\u003eFiche technique :\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003e \u003cspan\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003eMike Mandel, Larry Sultan\u003cbr\u003e DAP \/ Distributed Art Publishers, New York, 2017 (deuxième tirage de l'édition fac-similé de 2003, initialement publiée en 1977)\u003c\/span\u003e \u003cbr\u003eLivre broché, 28 x 31,5 cm, non paginé (environ 100 pages)\u003cbr\u003e Conception : Victor Mingovits\u003cbr\u003e Rédactrice : Loni Waxman\u003cbr\u003e Production : Working Dog Press\u003cbr\u003e ISBN : 978-1-942884-14-9\u003c\/p\u003e","brand":"DaRWIN","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":51777150878034,"sku":null,"price":50.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/MAISONSCLOSES_966a0afa-4068-4856-b35e-4b99037badf6.jpg?v=1768214610"},{"product_id":"pornografie-klaus-staeck-1971","title":"Pornographie – Klaus Staeck, 1971","description":"\u003cp data-end=\"316\" data-start=\"86\"\u003e\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003e\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp data-start=\"99\" data-end=\"529\"\u003e Ce livre d'artiste de Klaus Staeck, réalisé en 1970 et publié en 1971 par Anabas Verlag, figure dans la section Librairie Darwin car il propose une redéfinition mordante et politiquement engagée de la pornographie – non pas du sexe, mais de la violence, des médias et du pouvoir d'État. Le titre, \u003cem data-start=\"363\" data-end=\"376\"\u003e« Pornografie »,\u003c\/em\u003e est une provocation : ce qui s'y déploie n'a rien d'érotique, mais constitue un essai visuel dense sur l'obscénité de l'autorité et le spectacle de masse de la répression.\u003c\/p\u003e\n\n \u003cp data-start=\"531\" data-end=\"1020\"\u003eStaeck, figure majeure de l'art politique allemand d'après-guerre, assemble une multitude de photographies de presse, d'images de manifestations, de brutalités policières et d'extraits de tabloïds. Les policiers anti-émeutes casqués deviennent des motifs récurrents, leurs visières pixélisées comme des parties génitales censurées. Le langage graphique est cru : fonds noirs, cadrages agressifs et un style de montage emprunté au dadaïsme et au situationnisme. L'ensemble se lit comme un dossier, une forme de résistance médico-légale contre l'hypocrisie morale de l'État ouest-allemand.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp data-start=\"1022\" data-end=\"1375\"\u003e Publié dans un contexte de profondes tensions – peu après 1968, en pleine période des procès de la RAF et de la répression violente des manifestations – \u003cem data-start=\"1126\" data-end=\"1139\"\u003e, Pornografie\u003c\/em\u003e n'est pas un livre de photographies au sens classique du terme, mais un objet critique. Il instrumentalise le design pour interroger : quelles images sont autorisées à circuler, et lesquelles sont censurées ? Quelle violence est jugée acceptable, et quels corps sont punis ?\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp data-start=\"1377\" data-end=\"1495\"\u003e Une œuvre de jeunesse rare de l'un des créateurs d'images les plus radicaux d'Allemagne, et un document glaçant sur l'autoritarisme médiatisé.\u003c\/p\u003e\n\n \u003cp data-start=\"1497\" data-end=\"1516\"\u003e\u003cstrong data-start=\"1497\" data-end=\"1516\"\u003eFiche technique\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp data-start=\"1518\" data-end=\"1537\"\u003e Titre\u003cbr data-start=\"1523\" data-end=\"1526\"\u003e Pornographie\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp data-start=\"1539\" data-end=\"1569\"\u003e Artiste \/ Auteur\u003cbr data-start=\"1554\" data-end=\"1557\"\u003e Klaus Staeck\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp data-start=\"1571\" data-end=\"1582\"\u003e Date\u003cbr data-start=\"1575\" data-end=\"1578\"\u003e 1971\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp data-start=\"1584\" data-end=\"1629\"\u003e Technique \/ Méthode d'impression\u003cbr data-start=\"1611\" data-end=\"1614\"\u003e Impression offset\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp data-start=\"1631\" data-end=\"1661\"\u003e Support \/ Matériaux\u003cbr data-start=\"1649\" data-end=\"1652\"\u003e Couverture souple\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp data-start=\"1663\" data-end=\"1695\"\u003e Dimensions (cm)\u003cbr data-start=\"1678\" data-end=\"1681\"\u003e 29,5 x 23,5 cm\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp data-start=\"1697\" data-end=\"1714\"\u003e Langue\u003cbr data-start=\"1705\" data-end=\"1708\"\u003e Allemand\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp data-start=\"1716\" data-end=\"1749\"\u003e Pages\u003cbr data-start=\"1721\" data-end=\"1724\"\u003e Non paginé (environ 120)\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp data-start=\"1751\" data-end=\"1810\"\u003e Éditeur \/ Rédacteur\u003cbr data-start=\"1769\" data-end=\"1772\"\u003e Anabas Verlag \/ HC Schmolck (Editeur)\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp data-start=\"1812\" data-end=\"1832\"\u003e ISBN\u003cbr data-start=\"1816\" data-end=\"1819\"\u003e 3-87038-020-9\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp data-start=\"1834\" data-end=\"1889\"\u003e Condition\u003cbr data-start=\"1843\" data-end=\"1846\"\u003e Occasion — la couverture est abîmée et certaines pages sont détachées\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"DaRWIN","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":51777156972882,"sku":null,"price":280.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/MAISONSCLOSES_ecc19558-ee61-4f7e-ae3b-860d3ef56606.jpg?v=1768213758"},{"product_id":"antoine-d-agata-amp-francis-bacon-2020","title":"Francis Bacon \/ Antoine d'Agata — Antoine d'Agata (signé)","description":"\u003cp data-end=\"288\" data-start=\"91\"\u003e\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003e Ce double ouvrage d'Antoine d'Agata, publié par The Eyes en 2020, figure dans la sélection de la librairie Darwin car il met en scène une rencontre viscérale entre deux artistes qui font du corps un lieu de rupture, d'obsession et de malaise métaphysique. Reliés en noir avec des titres rouges vifs – un volume portant le nom de d'Agata, l'autre celui de Bacon –, ces deux volumes forment un duo sombre, mêlant violence et intimité, peinture et photographie, chair et ombre.\u003c\/p\u003e\n\n \u003cp data-start=\"562\" data-end=\"1103\"\u003eLes photographies de D'Agata repoussent les limites de la visibilité : floues, surexposées, membres contorsionnés en plein mouvement, sujets à demi plongés dans un délire narcotique ou érotique. L'appareil photo devient le prolongement du corps, impliquant à la fois l'auteur et le spectateur dans des actes qui rejettent toute clarté morale. Imprimées sur un papier épais Munken Lynx, ces images sont mises en regard d'œuvres de Francis Bacon, reproduites de la galerie d'art moderne ISC, qui font écho à des convulsions similaires : torses peints fendus par des miroirs, formes humaines s'affaissant sur des meubles, désir rendu grotesque.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp data-start=\"1105\" data-end=\"1467\"\u003e Cette seconde édition comprend également des essais de Bruno Sabatier, Perrine Le Querrec et Léa Bismuth, qui explorent les liens entre ces deux vocabulaires visuels de la douleur. Il s'agit d'un rapprochement éditorial rare, non seulement comparatif mais aussi dialogique. D'Agata n'interprète pas Bacon ; il l'habite, poussant la photographie à égaler la capacité du peintre à exprimer une violence existentielle.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp data-start=\"1469\" data-end=\"1488\"\u003e \u003cstrong data-start=\"1469\" data-end=\"1488\"\u003eFiche technique\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp data-start=\"1490\" data-end=\"1529\"\u003e Titre\u003cbr data-start=\"1495\" data-end=\"1498\"\u003e Francis Bacon \/ Antoine d'Agata\u003c\/p\u003e\n\n \u003cp data-start=\"1531\" data-end=\"1564\"\u003eArtiste \/ Auteur\u003cbr data-start=\"1546\" data-end=\"1549\"\u003e Antoine d'Agata\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp data-start=\"1566\" data-end=\"1599\"\u003e Date\u003cbr data-start=\"1570\" data-end=\"1573\"\u003e 2020 (deuxième édition 2021)\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp data-start=\"1601\" data-end=\"1646\"\u003e Technique \/ Méthode d'impression\u003cbr data-start=\"1628\" data-end=\"1631\"\u003e Impression offset\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp data-start=\"1648\" data-end=\"1713\"\u003e Support \/ Matériaux\u003cbr data-start=\"1666\" data-end=\"1669\"\u003e Coffret souple en deux volumes, présenté dans un étui.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp data-start=\"1715\" data-end=\"1739\"\u003e Édition\u003cbr data-start=\"1722\" data-end=\"1725\"\u003e Deuxième édition\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp data-start=\"1741\" data-end=\"1785\"\u003e Signé\u003cbr data-start=\"1747\" data-end=\"1750\"\u003e Oui (signé par d'Agata, daté de 2021)\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp data-start=\"1787\" data-end=\"1835\"\u003e Dimensions (cm)\u003cbr data-start=\"1802\" data-end=\"1805\"\u003e Chaque volume mesure environ 24 x 17 cm.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp data-start=\"1837\" data-end=\"1854\"\u003e Langue\u003cbr data-start=\"1845\" data-end=\"1848\"\u003e Français\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp data-start=\"1856\" data-end=\"1900\"\u003e Pages\u003cbr data-start=\"1861\" data-end=\"1864\"\u003e Non précisé (environ 100+ par volume)\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp data-start=\"1902\" data-end=\"1942\"\u003e Éditeur \/ Rédacteur\u003cbr data-start=\"1920\" data-end=\"1923\"\u003e Éditions Eyes\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp data-start=\"1944\" data-end=\"1968\"\u003e ISBN\u003cbr data-start=\"1948\" data-end=\"1951\"\u003e 979-10-92727-42-5\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp data-start=\"1970\" data-end=\"1985\"\u003e Condition\u003cbr data-start=\"1979\" data-end=\"1982\"\u003e Nouveau\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"DaRWIN","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":51777162346834,"sku":null,"price":180.0,"currency_code":"EUR","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/MAISONSCLOSES_2_95dd4294-39b2-4d9e-9e1c-da97a9db5801.jpg?v=1768211063"},{"product_id":"antonio-saura-kafka-lithograph-no-271-300","title":"Tagebücher de Franz Kafka — Saura 1988","description":"\u003cp\u003e Cette lithographie fait partie des 69 œuvres créées par Antonio Saura en écho aux \u003cem data-end=\"209\" data-start=\"197\"\u003e\u0026lt;i\u0026gt;Journaux\u0026lt;\/i\u0026gt;\u003c\/em\u003e \u003cem data-end=\"220\" data-start=\"211\"\u003ede\u003c\/em\u003e Franz Kafka, publiés en 1988 en édition limitée. Imprimée sur \u003cem data-end=\"306\" data-start=\"285\"\u003epapier vélin Bütten\u003c\/em\u003e de qualité supérieure, l'image s'inscrit dans un journal visuel où Saura explore l'univers intérieur de Kafka, traduisant angoisse, délire et désintégration corporelle en images.\u003c\/p\u003e\n\n \u003cp data-end=\"984\" data-start=\"464\"\u003eLa composition est tentaculaire et presque anatomique : membres, seins et visages s’entremêlent violemment, rendus par des ombres à l’aérographe et un trait noir urgent. Un nu féminin est aplati, transpercé par un coup de pinceau expressif – moins une figure qu’un réceptacle d’angoisse. Il y a à la fois jeu et châtiment dans la manière dont Saura dessine ici : elle embrasse le grotesque, mais avec un rythme maîtrisé. L’image se déploie le long du pli de la page, renforçant son origine de livre – fait pour être tourné, non encadré ; pour être vécu, non isolé.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp data-end=\"1322\" data-start=\"986\"\u003e L'approche de Saura vis-à-vis de Kafka n'était pas littérale, mais psychique. Ce journal de Kafka est ici présenté non comme un récit, mais comme un cauchemar : l'artiste puisant dans un abîme de culpabilité, de refoulement, d'absurdité et de chair. Il en résulte l'un des cycles graphiques les plus ambitieux de l'après-guerre – moins une illustration qu'une confrontation entre deux esprits hantés.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp data-end=\"1646\" data-start=\"1324\"\u003e \u003cstrong data-end=\"1343\" data-start=\"1324\"\u003eFiche technique\u003c\/strong\u003e\u003cbr data-end=\"1346\" data-start=\"1343\"\u003e Titre : 69 œuvres, Franz Kafka, Tagebücher\u003cbr data-end=\"1389\" data-start=\"1386\"\u003e Artiste \/ Auteur : Antonio Saura\u003cbr data-end=\"1422\" data-start=\"1419\"\u003e Date : 1988 \u003cbr data-end=\"1435\" data-start=\"1432\"\u003eTechnique \/ Méthode d'impression : Lithographie\u003cbr data-end=\"1477\" data-start=\"1474\"\u003e Technique \/ Matériaux : Encre sur papier Bütten\u003cbr data-end=\"1519\" data-start=\"1516\"\u003e Dimensions (cm): 33,5 × 25 × 4,5 cm (volume)\u003cbr data-end=\"1566\" data-start=\"1563\"\u003e Éditeur \/ Rédacteur : (Non spécifié — édition de 1988)\u003cbr data-end=\"1624\" data-start=\"1621\"\u003e État : Excellent\u003c\/p\u003e","brand":"DaRWIN","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":51777167196498,"sku":null,"price":130.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/Screenshot2026-01-14at22.29.54_1.jpg?v=1768427286"},{"product_id":"eduardo-chillida-osasun-amp-homenage","title":"Eduardo Chillida — Osasun et Homenage ","description":"\u003cp data-start=\"73\" data-end=\"327\"\u003e\u003cbr data-start=\"121\" data-end=\"124\"\u003e \u003cem data-start=\"124\" data-end=\"252\"\u003eDeux hommages sereins à la forme et à la liberté — le jeu caractéristique de Chillida entre le poids et le vide, rendu dans une reproduction d'art de haute qualité.\u003c\/em\u003e\u003cbr data-start=\"252\" data-end=\"255\"\u003e \u003cem data-start=\"255\" data-end=\"327\"\u003ePublié avec soin, signé à la main et conservé en parfait état.\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp data-start=\"329\" data-end=\"330\"\u003e ⸻\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp data-start=\"332\" data-end=\"994\"\u003e \u003cstrong data-start=\"332\" data-end=\"342\"\u003eTitre :\u003c\/strong\u003e \u003cem data-start=\"343\" data-end=\"351\"\u003eOsasun\u003c\/em\u003e (1974, d'après une gravure sur bois originale) et \u003cem data-start=\"385\" data-end=\"395\"\u003eHomenage\u003c\/em\u003e\u003cbr data-start=\"395\" data-end=\"398\"\u003e \u003cstrong data-start=\"398\" data-end=\"409\"\u003eArtiste :\u003c\/strong\u003e \u003cem data-start=\"410\" data-end=\"440\"\u003eEduardo Chillida (1924–2002)\u003c\/em\u003e\u003cbr data-start=\"440\" data-end=\"443\"\u003e \u003cstrong data-start=\"443\" data-end=\"466\" data-is-only-node=\"\"\u003eTechnique \/ Support :\u003c\/strong\u003e \u003cbr data-start=\"466\" data-end=\"469\"\u003e• \u003cem data-start=\"471\" data-end=\"479\"\u003eOsasun\u003c\/em\u003e : Tirage quadrichrome d'une gravure sur bois originale de 1974\u003cbr data-start=\"524\" data-end=\"527\"\u003e • \u003cem data-start=\"529\" data-end=\"539\"\u003eHomenage\u003c\/em\u003e : impression Fine Art Giclée\u003cbr data-start=\"562\" data-end=\"565\"\u003e \u003cstrong data-start=\"565\" data-end=\"577\"\u003eÉdition :\u003c\/strong\u003e \u003cem data-start=\"578\" data-end=\"622\"\u003eÉdition ouverte (publiée par Hauser \u0026amp; Wirth)\u003c\/em\u003e\u003cbr data-start=\"622\" data-end=\"625\"\u003e \u003cstrong data-start=\"625\" data-end=\"639\"\u003eSignature :\u003c\/strong\u003e \u003cem data-start=\"640\" data-end=\"673\"\u003eSignature imprimée sur les deux œuvres\u003c\/em\u003e\u003cbr data-start=\"673\" data-end=\"676\"\u003e \u003cstrong data-start=\"676\" data-end=\"685\"\u003eDate :\u003c\/strong\u003e \u003cem data-start=\"686\" data-end=\"707\"\u003eÉditions posthumes\u003c\/em\u003e\u003cbr data-start=\"707\" data-end=\"710\"\u003e \u003cstrong data-start=\"710\" data-end=\"724\"\u003eÉtat :\u003c\/strong\u003e \u003cem data-start=\"725\" data-end=\"787\"\u003eExcellent — jamais encadré, conservé à plat dans des conditions d'archivage\u003c\/em\u003e\u003cbr data-start=\"787\" data-end=\"790\"\u003e \u003cstrong data-start=\"790\" data-end=\"805\"\u003eDimensions:\u003c\/strong\u003e\u003cbr data-start=\"805\" data-end=\"808\"\u003e • \u003cem data-start=\"810\" data-end=\"818\"\u003eOsasun\u003c\/em\u003e : 50 × 50 cm\u003cbr data-start=\"830\" data-end=\"833\"\u003e • \u003cem data-start=\"835\" data-end=\"845\"\u003eHomenage\u003c\/em\u003e : 63,5 × 43 cm \u003cbr data-start=\"859\" data-end=\"862\"\u003e\u003cstrong data-start=\"862\" data-end=\"872\"\u003ePapier :\u003c\/strong\u003e \u003cem data-start=\"873\" data-end=\"913\"\u003ePapier beaux-arts Somerset Smooth 160 g\/m²\u003c\/em\u003e\u003cbr data-start=\"913\" data-end=\"916\"\u003e \u003cstrong data-start=\"916\" data-end=\"940\"\u003eOrigine \/ Provenance :\u003c\/strong\u003e \u003cem data-start=\"941\" data-end=\"994\"\u003eHauser \u0026amp; Wirth (pour « Homenage ») ; collection privée\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"DaRWIN","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":51777172603218,"sku":null,"price":60.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/46d00070-e100-4871-acd6-4de05230d7e5.jpg?v=1761824072"}],"url":"https:\/\/thedarwin.es\/fr\/collections\/new-arrivals.oembed?page=2","provider":"DaRWIN","version":"1.0","type":"link"}