{"title":"LIBRI \/ Architettura e design","description":"\u003cp\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003eUn’ampia ma curata selezione di libri sull’architettura e il design, dal metabolismo giapponese al modernismo spagnolo, dal rigore scandinavo al radicalismo sudamericano. Dalle opere canoniche di Mies van der Rohe e Tadao Ando agli studi sul design industriale, l’arredamento e la cultura dei materiali, questa sezione traccia il modo in cui gli spazi vengono immaginati, costruiti e vissuti. Una risorsa per architetti, designer e chiunque sia attratto dall’intelligenza della forma.\u003c\/p\u003e","products":[{"product_id":"esprit-wabi-axel-vervoordt","title":"Esprit wabi — Axel Vervoordt","description":"\u003cp\u003e\u003cspan\u003eHo trovato per la prima volta questo libro a Kyoto, grazie a un amico che comprende lo spazio come un monaco comprende il silenzio. Quel giorno ha cambiato tutto. Attraverso queste pagine ho scoperto Axel Vervoordt - non solo un designer, ma un pensatore, un compositore di luce, vuoto e tempo.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eWabi Sabi è, per me, l'opera più essenziale di Vervoordt. Condensa la filosofia giapponese del wabi-sabi - la bellezza dell'imperfezione, della transitorietà e della sobrietà - in interni che respirano di vita. Ha un dono unico: accostare un'antica ciotola in ceramica a un dipinto di Tàpies o una trave di legno segnata dal tempo a una scultura moderna, lasciando che ciascuno si esprima. Il suo sguardo è senza tempo. Il suo tocco è invisibile.\u003cbr\u003e\u003cspan\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eQuesto libro non parla soltanto di design, architettura o antiquariato. Parla di reverenza. Parla di imparare a vedere. Ed è, senza dubbio, un volume imperdibile - non solo per collezionisti o esteti, ma per chiunque desideri profondità negli spazi che abita.\u003cbr\u003e\u003cspan\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eScheda tecnica\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cul\u003e\n\u003cli\u003e\u003cspan\u003eOggetto: Libro\u003c\/span\u003e\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\u003cspan\u003eTitolo: esprit wabi\u003c\/span\u003e\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\u003cspan\u003eAutore: Axel Vervoordt, con Tatsuro Miki e fotografie di Laziz Hamani\u003c\/span\u003e\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\u003cspan\u003eData: 2010\u003c\/span\u003e\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\u003cspan\u003eTecnica \/ Metodo di stampa: stampa offset\u003c\/span\u003e\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\u003cspan\u003eFormato \/ Materiali: copertina rigida\u003c\/span\u003e\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\u003cspan\u003eEdizione: edizione francese, prima tiratura\u003c\/span\u003e\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eDimensioni: circa 28.5 × 22 cm\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003eLingua: francese\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ul\u003e\n\u003cul\u003e\n\u003cli\u003e\u003cspan\u003ePagine: 256\u003c\/span\u003e\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\u003cspan\u003eEditore \/ Curatore: Flammarion\u003c\/span\u003e\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\u003cspan\u003eISBN: 9782080301451\u003c\/span\u003e\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\u003cspan\u003eCondizione: NUOVO\u003c\/span\u003e\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\u003cspan\u003eProvenienza: Collezione Darwin\u003c\/span\u003e\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ul\u003e\n\u003cp\u003e \u003c\/p\u003e","brand":"DaRWIN","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":51875936371026,"sku":null,"price":55.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/MAISONSCLOSES_1_1084c709-11ff-4c84-b2b0-4c754f0e47bd.jpg?v=1768031455"},{"product_id":"artesanos-el-buen-hacer-espanol","title":"Artesanos — El buen hacer español","description":"\u003cp data-start=\"159\" data-end=\"815\"\u003eQuesto libro, pubblicato da Turner a Madrid, è un omaggio fotografico e testuale alle durature tradizioni artigianali della Spagna, presentato con l’intimità tattile di un oggetto rilegato in lino. \u003cem data-start=\"342\" data-end=\"377\"\u003eArtesanos — El buen hacer español\u003c\/em\u003e celebra il rigore discreto e la bellezza del lavoro artigianale in tutta la penisola, documentando laboratori, strumenti, mani e gesti con una sensibilità al tempo stesso etnografica e poetica. La selezione comprende quasi 20 atelier, dai produttori tessili tradizionali come Mantas Ezcaray e Teixits Vicens ai fabbricanti contemporanei come Apparatu e Seco Goldsmith, ognuno dei quali conserva un rapporto distintivo con la materia, il territorio e il tempo.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"817\" data-end=\"1449\"\u003eLa sola immagine di copertina - filato tinto di fucsia ad asciugare contro una parete scrostata - evoca il nucleo sinestetico di quest’opera: consistenza, colore, ripetizione, pazienza. I testi del libro, di Txema Ybarra, e le fotografie di Pablo Zamora resistono alla nostalgia, offrendo invece un’immersione al presente in laboratori vivi, dove funzione e bellezza si incontrano in forme modeste. Ciò che accomuna questi diversi artigiani è la cura del processo e l’insistenza sul fatto che lentezza, tradizione e idiosincrasia restino vitali in un mondo di uniformità meccanizzata. Darwin presenta questo titolo non semplicemente come un libro sull’artigianato, ma come un libro artigianale - un manufatto dell’etica stessa che documenta.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1451\" data-end=\"1470\"\u003e\u003cstrong data-start=\"1451\" data-end=\"1470\"\u003eScheda tecnica\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1472\" data-end=\"1789\"\u003eTitolo: Artesanos — El buen hacer español\u003cbr data-start=\"1512\" data-end=\"1515\"\u003eAutori: Txema Ybarra (testi), Pablo Zamora (fotografie)\u003cbr data-start=\"1572\" data-end=\"1575\"\u003eData: 2021\u003cbr data-start=\"1585\" data-end=\"1588\"\u003eTecnica: Stampa offset\u003cbr data-start=\"1614\" data-end=\"1617\"\u003eSupporto \/ Materiali: Copertina rigida con tela stampata e immagine applicata\u003cbr data-start=\"1682\" data-end=\"1685\"\u003eLingua: Spagnolo\u003cbr data-start=\"1702\" data-end=\"1705\" data-is-only-node=\"\"\u003ePagine: Circa 240\u003cbr data-start=\"1723\" data-end=\"1726\"\u003eEditore: Turner Libros\u003cbr data-start=\"1750\" data-end=\"1753\"\u003eISBN: 9788417554252\u003cbr data-start=\"1772\" data-end=\"1775\"\u003eCondizione: Nuovo\u003c\/p\u003e","brand":"DaRWIN","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":51956963115346,"sku":null,"price":65.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/NewTemplate_1.jpg?v=1768030086"},{"product_id":"project-japan-metabolism-talks","title":"Project Japan — Metabolism Talks","description":"\u003cp data-start=\"105\" data-end=\"758\"\u003eQuesto libro di Rem Koolhaas e Hans Ulrich Obrist, \u003cem data-start=\"155\" data-end=\"170\"\u003eProject Japan\u003c\/em\u003e, pubblicato da Taschen, fa parte della Darwin Bookshop perché racconta un singolare movimento architettonico emerso dalla Tokyo del dopoguerra con una visione radicale e conseguenze globali. Attraverso un’ampia raccolta di testimonianze orali e un’approfondita ricerca d’archivio, Koolhaas e Obrist ricostruiscono la storia del Metabolismo - l’unico grande movimento d’avanguardia in architettura emerso al di fuori dell’Occidente. Il movimento proponeva edifici capaci di crescere come organismi, città in grado di galleggiare e un’idea di urbanistica come sistema vivente - una risposta architettonica ottimista alla devastazione della guerra e alle esigenze della vita moderna.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"760\" data-end=\"1285\"\u003ePiù che una rassegna, \u003cem data-start=\"780\" data-end=\"795\"\u003eProject Japan\u003c\/em\u003e è un archivio investigativo. Attraverso interviste a figure chiave come Kiyonori Kikutake e Kisho Kurokawa, oltre che a urbanisti, burocrati e critici, il libro traccia la complessa interazione tra utopia politica, identità nazionale e forma architettonica. Progettato con la densità visiva tipica di un progetto AMO, include centinaia di fotografie, planimetrie, ritagli di stampa e materiali mai pubblicati prima. L’impaginazione stessa diventa un mezzo - non si limita a trasmettere la storia, ma la mette in scena.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1287\" data-end=\"1560\"\u003eQuesto è un libro sull’architettura, ma anche sull’ultimo momento in cui l’architettura credeva di poter plasmare la vita pubblica. È essenziale per chi è interessato all’influenza globale del Giappone, al design come ideologia e al modo in cui i sogni architettonici diventano documenti politici.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1562\" data-end=\"1581\"\u003e\u003cstrong data-start=\"1562\" data-end=\"1581\"\u003eScheda tecnica\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1583\" data-end=\"1963\"\u003eTitolo: Project Japan: Metabolism Talks\u003cbr data-start=\"1621\" data-end=\"1624\"\u003eArtista \/ Autore: Rem Koolhaas, Hans Ulrich Obrist\u003cbr data-start=\"1673\" data-end=\"1676\"\u003eCuratori: Kayoko Ota con James Westcott\u003cbr data-start=\"1715\" data-end=\"1718\"\u003eData: s.d.\u003cbr data-start=\"1728\" data-end=\"1731\"\u003eTecnica \/ Metodo di stampa: stampa offset\u003cbr data-start=\"1775\" data-end=\"1778\"\u003eSupporto \/ Materiali: brossura con fascia avvolgente\u003cbr data-start=\"1828\" data-end=\"1831\"\u003eDimensioni: 17 x 23.3 cm\u003cbr data-start=\"1855\" data-end=\"1858\"\u003ePagine: 720\u003cbr data-start=\"1868\" data-end=\"1871\"\u003eEditore \/ Curatore: Taschen\u003cbr data-start=\"1898\" data-end=\"1901\"\u003eISBN: 978-3-8365-2508-4\u003cbr data-start=\"1924\" data-end=\"1927\"\u003eLingua: inglese\u003cbr data-start=\"1944\" data-end=\"1947\"\u003eCondizione: nuovo\u003c\/p\u003e","brand":"DaRWIN","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":52474980204882,"sku":null,"price":50.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/TODWEBB_copy_c05f19ce-8c8a-413d-9baf-066ee7cf5523.jpg?v=1768379008"},{"product_id":"angola-cinemas-concrete-dreams-of-a-postcolonial-stage","title":"Angola Cinemas — Concrete Dreams of a Postcolonial Stage, Steidl 2015","description":"\u003cp data-end=\"779\" data-start=\"129\"\u003eQuesto fotolibro di Walter Fernandes e Miguel Hurst, \u003cem data-end=\"198\" data-start=\"182\"\u003eAngola Cinemas\u003c\/em\u003e, pubblicato nel 2015 da Steidl in collaborazione con il Goethe-Institut, fa parte della Darwin Bookshop perché documenta uno dei capitoli più inaspettati e visionari della storia dell’architettura moderna. In tutta l’Angola, dagli anni Trenta agli anni Settanta, furono costruite decine di sale cinematografiche - non solo come edifici funzionali, ma come espressioni monumentali di futurismo, utopia e modernità in cemento. Le fotografie di Fernandes, scattate nel 2013, offrono uno sguardo finale su queste strutture, molte delle quali oggi sono in rovina, riconvertite o abbandonate, ma continuano a irradiare il loro simbolismo originario.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-end=\"1464\" data-start=\"781\"\u003eGli edifici stessi - con ampie forme paraboliche, facciate brutaliste e ingressi teatrali - riflettono l’eredità stratificata dell’ambizione coloniale, dell’identità urbana africana e dell’evasione cinematografica. Ogni fotografia cattura più della semplice architettura: cattura una scena della memoria culturale, in cui cabine di proiezione, biglietterie e balconi all’aperto restano pervasi dall’eco dell’atto collettivo della visione. La ricerca di Hurst, che accompagna il volume, contestualizza i cinema all’interno dei cambiamenti politici e sociali dell’Angola, tracciando il loro ruolo sia nella propaganda coloniale sia nell’immaginario post-indipendenza. Questo libro non parla solo di edifici; parla di ciò che custodivano e di ciò che cercavano di promettere.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-end=\"1485\" data-start=\"1466\"\u003e\u003cstrong data-end=\"1485\" data-start=\"1466\"\u003eScheda tecnica\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-end=\"1932\" data-start=\"1487\"\u003eTitolo: Angola Cinemas\u003cbr data-end=\"1511\" data-start=\"1508\"\u003eArtista \/ Autore: Walter Fernandes (fotografie), Miguel Hurst (curatore)\u003cbr data-end=\"1584\" data-start=\"1581\"\u003eData: 2015\u003cbr data-end=\"1597\" data-start=\"1594\"\u003eTecnica \/ Metodo di stampa: Stampa offset a colori\u003cbr data-end=\"1651\" data-start=\"1648\"\u003eSupporto \/ Materiali: Copertina rigida\u003cbr data-end=\"1683\" data-start=\"1680\"\u003eDimensioni: Circa 25 x 32 cm (formato orizzontale)\u003cbr data-is-only-node=\"\" data-end=\"1735\" data-start=\"1732\"\u003ePagine: Non specificate (stimate ~200–250)\u003cbr data-end=\"1772\" data-start=\"1769\"\u003eEditore \/ Curatore: Steidl \/ Goethe-Institut\u003cbr data-end=\"1819\" data-start=\"1816\"\u003eISBN: 978-3-86930-794-7\u003cbr data-end=\"1845\" data-start=\"1842\"\u003eLingua: Multilingue (include inglese, portoghese, probabilmente tedesco)\u003cbr data-end=\"1916\" data-start=\"1913\"\u003eCondizione: Nuovo\u003c\/p\u003e","brand":"DaRWIN","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":52475578777938,"sku":null,"price":45.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/TODWEBB_copy_656c1743-5a26-4dd8-a6b7-84ae0dc1ad17.jpg?v=1768386871"},{"product_id":"the-yoshida-dormitory-students-history-kanta-nomura-cesura-publish-2022","title":"The Yoshida Dormitory Students’ History — Kanta Nomura (Cesura Publish, 2022)","description":"\u003cp data-start=\"146\" data-end=\"621\"\u003eQuesta è la prima importante cronaca fotografica e d'archivio del dormitorio Yoshida, il più antico dormitorio studentesco del Giappone ancora in funzione e storico focolare della cultura giovanile autonoma. Scattata e compilata da Kanta Nomura nell'arco di oltre un decennio, \u003cem data-start=\"400\" data-end=\"441\"\u003eLa storia degli studenti del dormitorio Yoshida\u003c\/em\u003e abbraccia sia la documentazione della vita vissuta sia un'approfondita ricerca storica, fondendo immagini contemporanee con fotografie vernacolari provenienti dagli archivi dell'Università di Kyoto e dalle collezioni degli ex studenti.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"623\" data-end=\"1028\"\u003eFondato come dormitorio autogestito all'interno dell'Università di Kyoto, Yoshida è da tempo un centro della vita studentesca radicale - un luogo di musica, teatro, resistenza e infrastrutture condivise. Negli ultimi anni, la sua esistenza è stata minacciata dall'amministrazione universitaria che, citando l'età dell'edificio, ha avviato un'azione legale per espellere gli abitanti rimasti. Nel 2023, la battaglia legale è ancora in corso.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1030\" data-end=\"1440\"\u003eIl libro funge sia da documento sia da atto di resistenza - un palazzo della memoria visiva fatto di pareti coperte di graffiti, manifesti scritti a mano e corpi transitori. Lo sguardo di Nomura non è nostalgico, ma partecipe, e la pubblicazione è realizzata con lo stesso spirito: brossura, bordi grezzi, alta densità. Un'aggiunta critica all'archivio di Darwin sulla vita al di fuori delle istituzioni, sulla cultura stampata e sulla resistenza architettonica.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1442\" data-end=\"1461\"\u003e \u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1442\" data-end=\"1461\"\u003e\u003cstrong data-start=\"1442\" data-end=\"1461\"\u003eScheda tecnica\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1463\" data-end=\"1766\"\u003eTitolo: La storia degli studenti del dormitorio Yoshida\u003cbr data-start=\"1509\" data-end=\"1512\"\u003eArtista \/ Autore: Kanta Nomura\u003cbr data-start=\"1541\" data-end=\"1544\"\u003eData: 2023\u003cbr data-start=\"1554\" data-end=\"1557\"\u003eTecnica \/ Metodo di stampa: Offset\u003cbr data-start=\"1592\" data-end=\"1595\"\u003eFormato \/ Materiali: Brossura\u003cbr data-start=\"1624\" data-end=\"1627\"\u003eDimensioni (cm): 16 × 23\u003cbr data-start=\"1651\" data-end=\"1654\"\u003eLingua: Inglese\u003cbr data-start=\"1671\" data-end=\"1674\"\u003ePagine: 230\u003cbr data-start=\"1684\" data-end=\"1687\"\u003eEditore \/ Curatore: Cesura Publish\u003cbr data-start=\"1721\" data-end=\"1724\"\u003eISBN: 978-88-945611-9-7\u003cbr data-start=\"1747\" data-end=\"1750\"\u003eCondizione: NUOVO\u003c\/p\u003e","brand":"DaRWIN","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":52563693928786,"sku":null,"price":60.0,"currency_code":"EUR","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/TODWEBB_copy_1_23c12da3-9c20-476f-9b08-602d5c7ad830.jpg?v=1769377696"},{"product_id":"tokyo-ghost-busters-by-yoshiyuki-uchibori-2023","title":"Tokyo Ghost Busters by Yoshiyuki Uchibori, 2023","description":"\u003cp data-start=\"116\" data-end=\"446\"\u003e\u003cem data-start=\"116\" data-end=\"137\"\u003eTokyo Ghost Busters\u003c\/em\u003e è un'inquietante esorcismo visivo di Yoshiyuki Uchibori, un artista che rivolge l'obiettivo fotografico verso le texture infestate del Giappone urbano. Pubblicato nel dicembre 2023 da Kinkan Publishing, il libro fonde fotografia di strada, performance e stati onirici sfocati in una psicogeografia oscura delle ombre di Tokyo.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"448\" data-end=\"925\"\u003eUchibori attraversa la città con un istinto quasi medianico, catturando figure anonime, riflessi negli specchi, gesti distorti e doppi fantasmatici che sembrano sospesi tra i vivi e i morti. L'opera non è spettrale in senso gotico: è ruvida, sbavata e corporea, come se i fantasmi fossero impressi direttamente sulla carta. Stampato in bianco e nero ad alto contrasto con una forte direzione editoriale, il libro bilancia l'intensità visiva con una misura inquietante.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"927\" data-end=\"1403\"\u003eSebbene il titolo faccia giocoso riferimento alla cultura pop, il progetto di Uchibori è più vicino a Daido Moriyama filtrato attraverso Georges Bataille: ossessionato dall'invisibile, dall'effimero e da ciò che la società reprime. Il libro è pubblicato da Kinkan in un formato raffinato ma ruvido, una casa editrice di Tokyo specializzata nella fotografia giapponese contemporanea dal forte mordente subculturale. A Darwin si presenta come un oggetto di recente emersione dal sottosuolo fotografico di Tokyo, inquieto, ansioso e vivo di fantasmi.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1405\" data-end=\"1741\"\u003eScheda tecnica\u003cbr data-start=\"1420\" data-end=\"1423\"\u003eTitolo: Tokyo Ghost Busters\u003cbr data-start=\"1449\" data-end=\"1452\"\u003eArtista \/ Autore: Yoshiyuki Uchibori\u003cbr data-start=\"1487\" data-end=\"1490\"\u003eData: 2023\u003cbr data-start=\"1500\" data-end=\"1503\"\u003eTecnica \/ Metodo di stampa: Offset\u003cbr data-start=\"1538\" data-end=\"1541\"\u003eSupporto \/ Materiali: Brossura\u003cbr data-start=\"1570\" data-end=\"1573\"\u003eDimensioni (cm): circa 22 × 30\u003cbr data-start=\"1605\" data-end=\"1608\"\u003eLingua: inglese \/ giapponese\u003cbr data-start=\"1636\" data-end=\"1639\"\u003ePagine: non dichiarate\u003cbr data-start=\"1656\" data-end=\"1659\"\u003eEditore \/ Curatore: Kinkan Publishing\u003cbr data-start=\"1696\" data-end=\"1699\"\u003eISBN: 978-8-9913407-0-3\u003cbr data-start=\"1722\" data-end=\"1725\"\u003eCondizione: NUOVO\u003c\/p\u003e","brand":"DaRWIN","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":52566381494610,"sku":null,"price":48.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/TODWEBB_copy_2_91b41913-8abf-45e7-9712-3bb05ca84052.jpg?v=1769429562"},{"product_id":"tokyo-nobody-by-masataka-nakano-2000-first-edition","title":"Tokyo Nobody by Masataka Nakano, 2000 first edition","description":"\u003cp data-start=\"120\" data-end=\"535\"\u003e\u003cem data-start=\"120\" data-end=\"134\"\u003eTokyo Nobody\u003c\/em\u003e è la visione silenziosamente monumentale dell’assenza di Masataka Nakano: un inquietante e meditativo ritratto della metropoli più affollata del mondo, completamente vuota. Pubblicato nel 2000 da Little More, il libro presenta fotografie scattate nell’arco di più di un decennio, che mostrano i luoghi più iconici di Tokyo - Shibuya, Ginza, Shinjuku - privi di persone. Ogni immagine è un paradosso: immobile e straniante, familiare e al tempo stesso ultraterrena.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"537\" data-end=\"936\"\u003ePer ottenere queste scene, Nakano attese pazientemente fuggevoli istanti durante le festività, nelle prime ore del mattino e in rare condizioni meteorologiche, quando la presenza umana svaniva. Il risultato non è una Tokyo distopica, ma poetica: le insegne continuano a brillare, i semafori a lampeggiare, eppure la città appare in pausa, in attesa. È un’impresa fotografica che richiede pazienza e precisione - profondamente concettuale, ma anche emotivamente intensa.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"938\" data-end=\"1334\"\u003eCiò che distingue \u003cem data-start=\"949\" data-end=\"963\"\u003eTokyo Nobody\u003c\/em\u003e è il suo senso del tempo sospeso. A differenza delle immagini post-apocalittiche, queste fotografie suggeriscono che Tokyo sia proprio dietro l’angolo, viva ma fuori scena. Il libro risuona ancora di più oggi, dopo il 2020, quando le città di tutto il mondo hanno sperimentato un’improvvisa immobilità. Nell’archivio di Darwin, si afferma come un classico della fotografia urbana giapponese - minimale, metafisico e magistralmente realizzato.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1336\" data-end=\"1658\"\u003eScheda tecnica\u003cbr data-start=\"1351\" data-end=\"1354\"\u003eTitolo: Tokyo Nobody\u003cbr data-start=\"1373\" data-end=\"1376\"\u003eArtista \/ Autore: Masataka Nakano\u003cbr data-start=\"1408\" data-end=\"1411\"\u003eData: 2000\u003cbr data-start=\"1421\" data-end=\"1424\"\u003eTecnica \/ Metodo di stampa: Offset\u003cbr data-start=\"1459\" data-end=\"1462\"\u003eSupporto \/ Materiali: Brossura\u003cbr data-start=\"1491\" data-end=\"1494\"\u003eDimensioni (cm): circa 23 × 18\u003cbr data-start=\"1526\" data-end=\"1529\"\u003eLingua: giapponese \/ inglese\u003cbr data-start=\"1557\" data-end=\"1560\"\u003ePagine: non dichiarate\u003cbr data-start=\"1577\" data-end=\"1580\"\u003eEditore \/ Curatore: Little More\u003cbr data-start=\"1611\" data-end=\"1614\"\u003eISBN: 4-89815-031-4\u003cbr data-start=\"1633\" data-end=\"1636\"\u003eCondizioni: molto buone\u003c\/p\u003e","brand":"DaRWIN","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":52566816719186,"sku":null,"price":49.0,"currency_code":"EUR","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/TODWEBB_copy_6_92b3ed32-12be-4882-9f14-f072b34b3ba6.jpg?v=1769433444"},{"product_id":"the-architecture-of-japan-museum-of-modern-art-1955","title":"The Architecture of Japan — Museum of Modern Art, 1955","description":"\u003cp data-start=\"123\" data-end=\"1226\"\u003ePubblicato nel 1955 dal MoMA nell’ambito della sua influente serie sull’architettura mondiale, \u003cem data-start=\"206\" data-end=\"233\"\u003eL’architettura del Giappone\u003c\/em\u003e presentò al pubblico occidentale la logica formale e spirituale delle tradizioni costruttive giapponesi. Il libro è un documento chiave della fascinazione del modernismo americano della metà del secolo per l’estetica giapponese, promossa da figure come Philip Johnson e Pietro Belluschi, i cui nomi compaiono nel Comitato per l’architettura del museo. La copertina - geometrica e minimale, con l’immagine ritagliata di uno schermo di tempio - prefigura la tensione interna al libro tra superficie e profondità. Al suo interno, passa in rassegna templi, santuari, giardini e strutture vernacolari, concentrandosi sulla geometria, sul rituale e sulla poetica dei materiali. Non si tratta di una pubblicazione giapponese, bensì di uno sguardo occidentale che tenta un approccio reverenziale: la proiezione del MoMA di un ordine su ciò che considera chiarezza spirituale. La sua eredità è visibile nel modo in cui architetti e designer, da Charlotte Perriand a George Nakashima, hanno tradotto la forma giapponese nel linguaggio del modernismo globale. Un lucido esempio iniziale di inquadramento istituzionale interculturale - in parte ammirazione, in parte appropriazione.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1228\" data-end=\"1665\"\u003e\u003cstrong data-start=\"1228\" data-end=\"1247\"\u003eScheda tecnica\u003c\/strong\u003e\u003cbr data-start=\"1247\" data-end=\"1250\"\u003eTitolo: L’architettura del Giappone\u003cbr data-start=\"1282\" data-end=\"1285\"\u003eAutore \/ Curatore: Museum of Modern Art\u003cbr data-start=\"1322\" data-end=\"1325\"\u003eData: 1955\u003cbr data-start=\"1335\" data-end=\"1338\" data-is-only-node=\"\"\u003eTecnica \/ Metodo di stampa: Offset\u003cbr data-start=\"1373\" data-end=\"1376\"\u003eSupporto \/ Materiali: Copertina rigida con sovraccoperta stampata\u003cbr data-start=\"1430\" data-end=\"1433\"\u003eDimensioni (cm): 21 × 28.5\u003cbr data-start=\"1459\" data-end=\"1462\"\u003eLingua: Inglese\u003cbr data-start=\"1479\" data-end=\"1482\"\u003ePagine: circa 120\u003cbr data-start=\"1500\" data-end=\"1503\"\u003eEditore \/ Curatore: Museum of Modern Art, New York\u003cbr data-start=\"1553\" data-end=\"1556\"\u003eNumero di catalogo della Library of Congress: 55-5987\u003cbr data-start=\"1604\" data-end=\"1607\"\u003eCondizioni: Buone, con evidenti segni di usura sulla sovraccoperta e sugli angoli\u003c\/p\u003e","brand":"DaRWIN","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":52576490586450,"sku":null,"price":80.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/TODWEBB_copy_5_2f734c18-3090-489f-bd49-ffd036d31d9a.jpg?v=1769547554"},{"product_id":"terramare-miquel-barcelo-actes-sud-collection-lambert-2010","title":"Terramare — Miquel Barceló (Actes Sud \/ Collection Lambert, 2010)","description":"\u003cp data-start=\"134\" data-end=\"1286\"\u003e\u003cem data-start=\"134\" data-end=\"145\"\u003eTerramare\u003c\/em\u003e è il catalogo monumentale pubblicato in occasione della retrospettiva del 2010 di Miquel Barceló presso due sedi storiche di Avignone: la Collection Lambert e il Palais des Papes. Pubblicato da Actes Sud, questo volume documenta tutta l’ampiezza dell’universo materico di Barceló - argilla, mare, ossa, cenere - filtrato attraverso una sensibilità mediterranea al tempo stesso mitica e brutalmente contemporanea. La copertina, con una figura grottesca dalla testa di pesce in abiti ecclesiastici, ne segnala già il tono: cerimoniale, straniante e anfibio. All’interno, fotografie a piena pagina e riproduzioni riccamente materiche documentano opere realizzate con diversi media - scultura, ceramica, pittura - riecheggiando le ossessioni dell’artista per la trasformazione, il decadimento e il tempo profondo. Il catalogo non si presenta soltanto come una documentazione delle mostre, ma come un oggetto parallelo - curatoriale, poetico e intensamente tattile. Progettato con una sensibilità visiva ruvida e arricchito dai testi di Alberto Manguel e di altri autori, \u003cem data-start=\"1109\" data-end=\"1120\"\u003eTerramare\u003c\/em\u003e offre un punto d’accesso essenziale alla continua esplorazione della materia e del mito condotta da Barceló. Un volume fondamentale nella collezione Darwin dedicata all’arte contemporanea e all’editoria espositiva.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1288\" data-end=\"1635\"\u003e\u003cstrong data-start=\"1288\" data-end=\"1307\"\u003eScheda tecnica\u003c\/strong\u003e\u003cbr data-start=\"1307\" data-end=\"1310\"\u003eTitolo: Terramare\u003cbr data-start=\"1326\" data-end=\"1329\"\u003eArtista \/ Autore: Miquel Barceló\u003cbr data-start=\"1360\" data-end=\"1363\"\u003eData: 2010\u003cbr data-start=\"1373\" data-end=\"1376\" data-is-only-node=\"\"\u003eTecnica \/ Metodo di stampa: Offset\u003cbr data-start=\"1411\" data-end=\"1414\"\u003eSupporto \/ Materiali: Cartonato\u003cbr data-start=\"1443\" data-end=\"1446\"\u003eDimensioni (cm): Circa 24 × 30\u003cbr data-start=\"1478\" data-end=\"1481\"\u003eLingua: Inglese \/ Francese\u003cbr data-start=\"1507\" data-end=\"1510\"\u003ePagine: 379\u003cbr data-start=\"1520\" data-end=\"1523\"\u003eEditore \/ Curatore: Actes Sud \/ Collection Lambert en Avignon\u003cbr data-start=\"1584\" data-end=\"1587\"\u003eISBN: 978-2-7427-9144-5\u003cbr data-start=\"1610\" data-end=\"1613\"\u003eCondizioni: OTTIME\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1638\" data-end=\"1696\"\u003e \u003c\/p\u003e","brand":"DaRWIN","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":52659051725138,"sku":null,"price":55.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/TODWEBB_copy_copy_2_731c8f63-c93a-428a-b5dc-33e599d7775a.jpg?v=1770561837"},{"product_id":"桂離宮-katsura-imperial-villa-yasuhiro-ishimoto","title":"桂離宮 Katsura Imperial Villa — Yasuhiro Ishimoto","description":"\u003cp data-start=\"204\" data-end=\"894\"\u003eIl volume \u003cem data-start=\"224\" data-end=\"248\"\u003eKatsura Imperial Villa\u003c\/em\u003e di Yasuhiro Ishimoto è un punto di riferimento nella rappresentazione fotografica dell’architettura, dove gli antichi ritmi del ritiro imperiale di Kyoto incontrano la precisione della visione fotografica modernista. Realizzato per la prima volta negli anni Cinquanta e ampliato con una seconda serie nel 1981, questa edizione, pubblicata dal Kochi Prefectural Museum of Art nel 2010, riafferma l’attualità del progetto di Ishimoto con una stampa monocromatica impeccabile e un layout riprogettato. Formatasi all’Institute of Design di Chicago nella tradizione bauhausiana di Moholy-Nagy, la visione di Ishimoto portò a Katsura una prospettiva duplice e unica: la capacità di vedere lo spazio giapponese attraverso la memoria nativa e l’astrazione straniera.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"896\" data-end=\"1490\"\u003eLe immagini risultanti sono studi limpidi di ombra, intervallo e proporzione - il paravento shoji, il corridoio engawa, l’inclinazione dei tetti di tegole - restituiti con un distacco quasi spirituale. Non si tratta di documentazione in senso convenzionale, ma di un saggio visivo sulla grazia strutturale. Il libro, da tempo fuori catalogo e oggi difficile da reperire, è un oggetto fondamentale per chi si interessa di estetica giapponese, modernismo architettonico e convergenza dei linguaggi visivi orientali e occidentali. Si colloca accanto alle visioni architettoniche di Ezra Stoller e alla poetica spaziale di Guido Guidi, ma possiede un lessico decisamente autonomo.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1492\" data-end=\"2007\"\u003e\u003cstrong data-start=\"1492\" data-end=\"1511\"\u003eScheda tecnica\u003c\/strong\u003e\u003cbr data-start=\"1511\" data-end=\"1514\"\u003eTitolo: Katsura Imperial Villa (桂離宮)\u003cbr data-start=\"1549\" data-end=\"1552\"\u003eArtista \/ Autore: Yasuhiro Ishimoto\u003cbr data-start=\"1586\" data-end=\"1589\"\u003eData: 2010 (Prima stampa: 20 maggio 2010; Seconda stampa: 25 giugno 2014)\u003cbr data-start=\"1662\" data-end=\"1665\"\u003eTecnica \/ Metodo di stampa: Offset monocromatico\u003cbr data-start=\"1711\" data-end=\"1714\"\u003eSupporto \/ Materiali: Brossura con sovraccoperta trasparente\u003cbr data-start=\"1772\" data-end=\"1775\" data-is-only-node=\"\"\u003eDimensioni (cm): Circa 30 x 22\u003cbr data-start=\"1807\" data-end=\"1810\"\u003eLingua: Giapponese (con qualche testo in inglese)\u003cbr data-start=\"1848\" data-end=\"1851\"\u003ePagine: Non indicato (ampio)\u003cbr data-start=\"1880\" data-end=\"1883\"\u003eEditore \/ Curatore: Kochi Prefectural Museum of Art \/ Tsukuba Photo Center\u003cbr data-start=\"1957\" data-end=\"1960\"\u003eISBN: 978-4-9902529-2-3\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1366\" data-end=\"1788\"\u003eCondizioni: COME NUOVO\u003cbr data-start=\"1760\" data-end=\"1763\"\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"DaRWIN","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":52660208337234,"sku":null,"price":250.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/TODWEBB_copy_copy_1_40da29bb-8549-40e1-9917-732ef0a2ef00.jpg?v=1770575314"},{"product_id":"laetitia-casta-dominique-issermann-first-edition-2011","title":"Laetitia Casta — Dominique Issermann (First edition, ATELIER EXB 2011)","description":"\u003cp data-start=\"93\" data-end=\"575\"\u003eUn'icona che si dissolve nell'architettura. Scattate nelle terme di Vals di Peter Zumthor, queste immagini sembrano sospese tra pietra, acqua e pelle. Casta appare meno come una modella che come una presenza assorbita dallo spazio - a volte statua, a volte ombra, a volte soltanto una traccia di calore sulle fredde superfici minerali. Issermann fotografa la bellezza in uno stato di erosione, dove il glamour svanisce nell'atmosfera e il corpo diventa parte di un paesaggio più ampio e silenzioso.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"577\" data-end=\"1070\"\u003eSCHEDA TECNICA:\u003cbr data-start=\"593\" data-end=\"596\"\u003eTitolo: Laetitia Casta\u003cbr data-start=\"617\" data-end=\"620\"\u003eArtista \/ Autore: Dominique Issermann\u003cbr data-start=\"656\" data-end=\"659\"\u003eData: 2011 (pubblicato nel 2012)\u003cbr data-start=\"686\" data-end=\"689\"\u003eEdizione: Prima edizione, limitata a 5000 copie (200 firmate e numerate)\u003cbr data-start=\"759\" data-end=\"762\"\u003eTecnica \/ Metodo di stampa: Fotocalcografia, stampa offset\u003cbr data-start=\"820\" data-end=\"823\"\u003eFormato \/ Materiali: Fotolibro con copertina rigida, carta Phoenix Motion Xantur da 170 g\u003cbr data-start=\"897\" data-end=\"900\"\u003eDimensioni (cm): 28 × 34.5\u003cbr data-start=\"926\" data-end=\"929\"\u003ePagine: 72\u003cbr data-start=\"938\" data-end=\"941\"\u003eLingua: francese \/ inglese\u003cbr data-start=\"967\" data-end=\"970\"\u003eEditore \/ Curatore: Éditions Xavier Barral, Parigi\u003cbr data-start=\"1019\" data-end=\"1022\"\u003eISBN: 978-2-36511-004-4\u003cbr data-start=\"1045\" data-end=\"1048\"\u003eCondizioni: Molto buone\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1072\" data-end=\"1315\"\u003e \u003c\/p\u003e","brand":"DaRWIN","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":52691938640210,"sku":null,"price":90.0,"currency_code":"EUR","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/TODWEBB_copy_copy_227a8813-aa13-4b6c-b329-0534abba1cac.jpg?v=1770894952"},{"product_id":"le-corbusier-und-die-macht-der-fotografie-1st-edition-2012-deutscher-kunstverlag","title":"Le Corbusier und die Macht der Fotografie — 1st Edition 2012, Deutscher Kunstverlag","description":"\u003cp data-start=\"186\" data-end=\"714\"\u003eArchitettura costruita attraverso le immagini. Questo catalogo della mostra esamina come Le Corbusier utilizzasse la fotografia non solo per documentare i suoi edifici, ma anche per influenzarne la ricezione a livello globale. Dalle vedute accuratamente allestite alle scelte strategiche di impaginazione, il volume rivela come l’architettura moderna sia stata mediata, modificata e amplificata attraverso la cultura della stampa. Pubblicato in occasione delle mostre di La Chaux-de-Fonds e Bruxelles (2012–2013), rilegge Le Corbusier come architetto e creatore di immagini nell’ambito delle strategie visive del XX secolo.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"716\" data-end=\"984\"\u003eScheda tecnica\u003cbr data-start=\"731\" data-end=\"734\"\u003eTitolo: Le Corbusier e il potere della fotografia\u003cbr data-start=\"782\" data-end=\"785\"\u003eEditore: Deutscher Kunstverlag\u003cbr data-start=\"817\" data-end=\"820\"\u003eData: 8 ottobre 2012\u003cbr data-start=\"840\" data-end=\"843\"\u003eEdizione: prima edizione\u003cbr data-start=\"865\" data-end=\"868\"\u003ePagine: 256\u003cbr data-start=\"878\" data-end=\"881\"\u003eDimensioni (cm): 23.7 × 28.5 × 2.8\u003cbr data-start=\"915\" data-end=\"918\"\u003eLingua: tedesco\u003cbr data-start=\"934\" data-end=\"937\"\u003eISBN-10: 342207158X\u003cbr data-start=\"956\" data-end=\"959\"\u003eISBN-13: 978-3422071582\u003c\/p\u003e","brand":"DaRWIN","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":52733686907218,"sku":null,"price":20.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/TODWEBB_copy_copy_7a70a9d3-52d8-4511-b9e5-ad462013a860.jpg?v=1771487618"},{"product_id":"stories-guillermo-srodek-hart-2015-prestel","title":"Stories — Guillermo Srodek-Hart, 2015, Prestel","description":"\u003cp data-start=\"149\" data-end=\"695\"\u003eLe stanze come testimoni. In \u003cem data-start=\"172\" data-end=\"181\"\u003eStories\u003c\/em\u003e, Guillermo Srodek-Hart fotografa negozi rurali, taverne e interni domestici in Argentina e nell’Europa centrale, costruendo composizioni frontali e meticolosamente dettagliate, in cui ogni oggetto porta con sé il tempo. Gli scaffali si incurvano sotto decenni di polvere; banconi, ritratti e insegne scritte a mano restano intatti, senza ristrutturazioni. Lavorando sia in bianco e nero sia a colori, trasforma gli spazi vernacolari in biografie silenziose. Pubblicato da Prestel nel 2015, questo volume è un quieto monumento alla memoria incastonata nell’architettura.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"697\" data-end=\"954\"\u003eScheda tecnica\u003cbr data-start=\"712\" data-end=\"715\"\u003eTitolo: Stories\u003cbr data-start=\"729\" data-end=\"732\"\u003eArtista \/ Autore: Guillermo Srodek-Hart\u003cbr data-start=\"770\" data-end=\"773\"\u003eTesti: Anne Wilkes Tucker; Guillermo Srodek-Hart\u003cbr data-start=\"820\" data-end=\"823\"\u003eEditore: Prestel, Monaco\u003cbr data-start=\"849\" data-end=\"852\"\u003eData: 2015\u003cbr data-start=\"862\" data-end=\"865\"\u003ePagine: 144\u003cbr data-start=\"875\" data-end=\"878\"\u003eDimensioni (cm): 26.5 × 30.8\u003cbr data-start=\"906\" data-end=\"909\"\u003eLingua: Inglese\u003cbr data-start=\"926\" data-end=\"929\"\u003eISBN: 978-3-7913-8144-2\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"956\" data-end=\"1213\"\u003e \u003c\/p\u003e","brand":"DaRWIN","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":52733820764498,"sku":null,"price":45.0,"currency_code":"EUR","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/TODWEBB_copy_copy_de39634c-deb7-4407-89bc-c7c08119af6e.jpg?v=1771488684"},{"product_id":"cccp-cosmic-communist-constructions-photographed-frederic-chaubin","title":"CCCP: Cosmic Communist Constructions Photographed – Frédéric Chaubin","description":"\u003cp data-start=\"173\" data-end=\"487\"\u003eUn suggestivo panorama visivo dell'architettura sovietica tarda, fotografata da Frédéric Chaubin in quattordici ex repubbliche dell'URSS. Tra il 2003 e il 2010, Chaubin ha documentato una generazione di edifici straordinari costruiti tra il 1970 e il 1990: strutture che appaiono futuristiche, utopiche e talvolta quasi surreali.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"489\" data-end=\"800\"\u003eLontani dal modernismo sovietico standardizzato, questi progetti rivelano una sperimentazione audace: sanatori simili a dischi volanti, monumenti civici brutalisti, istituti di ricerca dallo stile spaziale e monumentali centri culturali. Sospesi tra ideologia e immaginazione, riflettono l'ultimo slancio creativo di un impero in declino.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"802\" data-end=\"932\"\u003ePubblicato da TASCHEN, \u003cem data-start=\"824\" data-end=\"830\"\u003eCCCP\u003c\/em\u003e è diventato un riferimento fondamentale per gli appassionati di brutalismo, modernismo sovietico e architettura visionaria.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"934\" data-end=\"1251\"\u003eScheda tecnica\u003cbr data-start=\"949\" data-end=\"952\"\u003eTitolo: CCCP – Costruzioni comuniste cosmiche fotografate\u003cbr data-start=\"1009\" data-end=\"1012\"\u003eFotografo: Frédéric Chaubin\u003cbr data-start=\"1042\" data-end=\"1045\"\u003eEditore: TASCHEN\u003cbr data-start=\"1063\" data-end=\"1066\"\u003eLingua: Inglese\u003cbr data-start=\"1083\" data-end=\"1086\"\u003eFormato: Cartonato\u003cbr data-start=\"1103\" data-end=\"1106\"\u003eIllustrazioni: A colori\u003cbr data-start=\"1131\" data-end=\"1134\"\u003ePeriodo documentato: 1970–1990 (fotografato tra il 2003 e il 2010)\u003cbr data-start=\"1187\" data-end=\"1190\"\u003eCondizioni: condizioni molto buone; lievi segni di usura da scaffale sui piatti.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1253\" data-end=\"1497\"\u003e \u003c\/p\u003e","brand":"DaRWIN","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":52784151200082,"sku":null,"price":20.0,"currency_code":"EUR","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/TODWEBB_copy_copy_bf3ada23-9eea-45ea-8ecd-588d26545e48.jpg?v=1771928967"},{"product_id":"l-album-de-l-arquitecte-02-denise-scott-brown-ediciones-posibles-2025-1st-edition","title":"L’album de l’arquitecte 02 — Denise Scott Brown, Ediciones Posibles, 2025 (1st edition)","description":"\u003cp data-start=\"192\" data-end=\"725\"\u003eUn archivio personale divenuto discretamente radicale. Attraverso 51 fotografie a colori, Denise Scott Brown costruisce un resoconto soggettivo in cui osservazione, memoria e architettura si intersecano. Allontanandosi dal discorso canonico, l’opera rivela il quotidiano come luogo di attenzione: frammenti urbani, dettagli vernacolari, ambienti vissuti. Concepite come documento e riflessione al tempo stesso, queste immagini estendono la sua pratica critica nella forma visiva. Realizzata in un’edizione limitata di 800 copie, si impone come raro e intimo contrappunto alla storia dell’architettura.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"727\" data-end=\"1082\"\u003eScheda tecnica\u003cbr data-start=\"742\" data-end=\"745\"\u003eTitolo: L’album de l’arquitecte 02\u003cbr data-start=\"778\" data-end=\"781\"\u003eArtista \/ Autrice: Denise Scott Brown\u003cbr data-start=\"816\" data-end=\"819\"\u003eData: 2025\u003cbr data-start=\"829\" data-end=\"832\"\u003eEdizione: Prima edizione (800 copie)\u003cbr data-start=\"867\" data-end=\"870\"\u003eFormato \/ Materiali: Brossura con dorso a vista e sovraccoperta rivestita in tela\u003cbr data-start=\"948\" data-end=\"951\"\u003eDimensioni (cm): 16.5 × 22.5\u003cbr data-start=\"979\" data-end=\"982\"\u003ePagine: 144\u003cbr data-start=\"992\" data-end=\"995\"\u003eLingua: Inglese \/ Spagnolo\u003cbr data-start=\"1022\" data-end=\"1025\"\u003eEditore \/ Redattore: Ediciones Posibles\u003cbr data-start=\"1063\" data-end=\"1066\"\u003eCondizione: Nuovo\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1084\" data-end=\"1290\" data-is-last-node=\"\" data-is-only-node=\"\"\u003e \u003c\/p\u003e","brand":"DaRWIN","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":53182814159186,"sku":null,"price":40.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/TODWEBB_copy_copy_47a084ee-ebe6-4b29-b94a-0e9c24e0c809.jpg?v=1775982540"},{"product_id":"l-album-de-l-arquitecte-01-sigurd-lewerentz-ediciones-posibles-2022","title":"L’àlbum de l’arquitecte 01 — Sigurd Lewerentz, Ediciones Posibles, 2022","description":"\u003cp data-start=\"172\" data-end=\"683\"\u003eL’occhio di un architetto rivelato attraverso il viaggio: questo volume riformula la fotografia come strumento di riflessione. Tratte da album personali, queste immagini dei primi del XX secolo ripercorrono viaggi formativi attraverso l’Italia, dove l’osservazione diventa metodo. La sequenza pone in primo piano l’attenzione al dettaglio, alla materia e all’atmosfera, riecheggiando una pratica fondata sul guardare prima di costruire. Stampato in un’edizione limitata di 250 copie, offre un raro accesso alla cultura visiva che si cela dietro una delle figure più elusive dell’architettura moderna.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"685\" data-end=\"1000\"\u003eScheda tecnica\u003cbr data-start=\"700\" data-end=\"703\"\u003eTitolo: L’àlbum de l’arquitecte 01\u003cbr data-start=\"736\" data-end=\"739\"\u003eArtista \/ Autore: Sigurd Lewerentz\u003cbr data-start=\"772\" data-end=\"775\"\u003eData: 2022\u003cbr data-start=\"785\" data-end=\"788\"\u003eEdizione: Prima edizione, 250 copie\u003cbr data-start=\"822\" data-end=\"825\"\u003eFormato \/ Materiali: Libro stampato\u003cbr data-start=\"857\" data-end=\"860\"\u003eDimensioni (cm): 16.5 x 22.5\u003cbr data-start=\"888\" data-end=\"891\"\u003ePagine: 88\u003cbr data-start=\"900\" data-end=\"903\"\u003eLingua: Catalano \/ Spagnolo \/ Inglese\u003cbr data-start=\"940\" data-end=\"943\"\u003eEditore \/ Curatore: Ediciones Posibles\u003cbr data-start=\"981\" data-end=\"984\"\u003eCondizione: Nuovo\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1002\" data-end=\"1203\"\u003e \u003c\/p\u003e","brand":"DaRWIN","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":53204160086354,"sku":null,"price":40.0,"currency_code":"EUR","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/TODWEBB_copy_copy_1_473a6d84-e54c-4c96-ac2d-be3abbc12805.jpg?v=1776230921"},{"product_id":"no-signal-brice-portolano-2022","title":"No Signal — Brice Portolano, 2022","description":"\u003cp data-start=\"136\" data-end=\"634\"\u003eUn deliberato ritiro dall’iperconnessione diventa il soggetto stesso. Realizzati tra il 2015 e il 2020, questi ritratti seguono dieci persone che hanno abbandonato la vita urbana per stabilirsi in paesaggi remoti, dall’Alaska alla Patagonia e dalla Lapponia all’Iran. Le immagini bilanciano immobilità e isolamento con un quieto senso di determinazione, evitando il romanticismo pur riconoscendo il peso di scelte simili. Ciò che emerge non è una fuga, ma una ridefinizione della presenza, plasmata dalla distanza, dal silenzio e da ritmi autodeterminati.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"636\" data-end=\"853\"\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003eScheda tecnica\u003cbr data-start=\"651\" data-end=\"654\"\u003eTitolo: Nessun segnale\u003cbr data-start=\"670\" data-end=\"673\"\u003eArtista \/ Autore: Brice Portolano\u003cbr data-start=\"705\" data-end=\"708\"\u003eData: 2022\u003cbr data-start=\"718\" data-end=\"721\"\u003ePagine: 272\u003cbr data-start=\"731\" data-end=\"734\"\u003eDimensioni (cm): 23.5 x 30\u003cbr data-start=\"760\" data-end=\"763\"\u003eLingua: tedesco, inglese\u003cbr data-start=\"788\" data-end=\"791\"\u003eEditore \/ Curatore: teNeues\u003cbr data-start=\"818\" data-end=\"821\"\u003eISBN: 978-3-96171-405-6\u003cbr data-start=\"844\" data-end=\"847\"\u003eCondizione: Nuovo\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"855\" data-end=\"1027\"\u003e \u003c\/p\u003e","brand":"DaRWIN","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":53208192483666,"sku":null,"price":35.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/TODWEBB_copy_copy_1_1dba6225-5361-41bc-a5a1-774a3c310711.jpg?v=1776253672"}],"url":"https:\/\/thedarwin.es\/it-it\/collections\/architecture-design.oembed","provider":"DaRWIN","version":"1.0","type":"link"}