{"title":"CABINET \/ Giappone: Silenzio e superficie","description":"\u003cp\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003eQuesta sezione presenta una delicata costellazione della cultura visiva giapponese, dalla fotografia delle origini di Felice Beato alle maschere del teatro Nō, passando per stampe xilografiche, litografie, matrici lignee incise, kimono e rari fotolibri.\u003cbr data-start=\"492\" data-end=\"495\"\u003eOgni pezzo è una meditazione sulla superficie e sulla sottigliezza: la quiete spettrale dei ritratti del XIX secolo, le trame stratificate del tessuto e dell’inchiostro, l’astrazione raffinata delle forme tradizionali.\u003cbr data-start=\"682\" data-end=\"685\"\u003eNel loro insieme, creano un archivio silenzioso di gesti e impermanenza, rivelando l’eleganza di una cultura in cui l’arte spesso si dissolve nel rituale e gli oggetti parlano sottovoce.\u003cbr data-start=\"857\" data-end=\"860\"\u003eRaccolti per ispirare, invitare alla riflessione e per una potenziale acquisizione.\u003c\/p\u003e","products":[{"product_id":"chewing-gum-and-chocolate","title":"Chewing Gum and Chocolate — Shomei Tomatsu (2014 edition)","description":"\u003cp data-start=\"126\" data-end=\"611\"\u003eQuesta è l’edizione del 2014 di Kehrer Verlag di \u003cem data-start=\"168\" data-end=\"195\"\u003eChewing Gum and Chocolate\u003c\/em\u003e, una monografia fondamentale nella carriera di Shomei Tomatsu, che racconta il Giappone del dopoguerra attraverso le sue contraddizioni più instabili. Il titolo stesso - dolce, usa e getta, straniero - richiama la tensione al cuore delle immagini di Tomatsu: un Giappone occupato, americanizzato, in pieno boom economico e spiritualmente inquieto. Il libro presenta un archivio in bianco e nero che oscilla tra documentario e surreale, individuando la bellezza nella frattura.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"613\" data-end=\"1193\"\u003eNelle sue pagine, Tomatsu si concentra su Okinawa e sulle conseguenze della guerra, sulla presenza militare statunitense e sul volto mutevole dell’identità giapponese. Ritratti di strada di giovani spavaldi, veterani segnati dalle cicatrici, detriti militari e amanti in interni immersi nell’ombra si susseguono con un’urgenza calma e incisiva. La sua macchina fotografica non è voyeuristica, ma coinvolta - sintonizzata sulle superfici, eppure densa di tensione politica. L’immagine di copertina, un giovane uomo in abito bianco a Koza, Okinawa (1976-80), cattura una sfida ibrida e composta, una rivendicazione elegante dell’individualità all’interno del più ampio scenario dell’occupazione culturale.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1195\" data-end=\"1565\"\u003eTomatsu occupa un posto centrale nell’avanguardia fotografica giapponese del dopoguerra, e a Darwin va considerato insieme a contemporanei come Daidō Moriyama o Nobuyoshi Araki, sebbene sia più esplicitamente politico. Se le immagini di Moriyama si dissolvono nella grana e nel desiderio, quelle di Tomatsu cristallizzano la storia in una forma. \u003cem data-start=\"1479\" data-end=\"1506\"\u003eChewing Gum and Chocolate\u003c\/em\u003e è al tempo stesso una dichiarazione estetica e un confronto con la storia.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1567\" data-end=\"1586\"\u003e\u003cstrong data-start=\"1567\" data-end=\"1586\"\u003eScheda tecnica\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1588\" data-end=\"1953\"\u003eTitolo: Chewing Gum and Chocolate\u003cbr data-start=\"1620\" data-end=\"1623\"\u003eArtista \/ Autore: Shomei Tomatsu\u003cbr data-start=\"1654\" data-end=\"1657\"\u003eData: edizione 2014\u003cbr data-start=\"1675\" data-end=\"1678\"\u003eTecnica \/ Metodo di stampa: Offset\u003cbr data-start=\"1713\" data-end=\"1716\"\u003eSupporto \/ Materiali: Copertina rigida, cartonato stampato\u003cbr data-start=\"1761\" data-end=\"1764\"\u003eDimensioni (cm): circa 24 x 30 cm\u003cbr data-start=\"1799\" data-end=\"1802\"\u003eLingua: tedesco\u003cbr data-start=\"1818\" data-end=\"1821\"\u003ePagine: non dichiarate\u003cbr data-start=\"1836\" data-end=\"1839\"\u003eEditore \/ Curatore: Kehrer Verlag Heidelberg Berlin \/ Aperture Foundation\u003cbr data-start=\"1912\" data-end=\"1915\"\u003eISBN: 9783868284980\u003cbr data-start=\"1934\" data-end=\"1937\"\u003eCondizioni: NUOVO\u003c\/p\u003e","brand":"DaRWIN","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":51614896882002,"sku":null,"price":40.0,"currency_code":"EUR","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/TODWEBB_copy_2_7a515756-d976-4c60-9e83-d18a9c43b074.jpg?v=1769358243"},{"product_id":"shunga-woodblock-print-reprint-katsushika-hokusai-1760-1849-the-dream-of-the-fishermans-wife-octopus-and-shell-diver-蛸と海女-recarved-printed-by-yuuya-shimoi-21st-century-japan","title":"The Dream of the Fisherman’s Wife — Katsushika Hokusai","description":"\u003ch3 data-end=\"169\" data-start=\"87\"\u003e\n\u003cem data-end=\"126\" data-start=\"91\"\u003eIl sogno della moglie del pescatore\u003c\/em\u003e — Katsushika Hokusai — 1814 (reincisa nel 2018)\u003c\/h3\u003e\n\u003cp data-end=\"316\" data-start=\"171\"\u003e\u003cstrong data-end=\"251\" data-start=\"171\"\u003eLa famigerata xilografia shunga di Hokusai - \u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003ereincisa e stampata da Yuuya Shimoi\u003c\/strong\u003e\u003cbr data-end=\"254\" data-start=\"251\"\u003eUna donna, alla deriva nell’estasi, avvinta tra i tentacoli del mare.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-end=\"467\" data-start=\"318\"\u003eStampata nel XXI secolo, riecheggia tuttavia lo spirito febbrile dell’Edo.\u003cbr data-end=\"388\" data-start=\"385\"\u003eQuesta rara ristampa rende omaggio a uno dei momenti più trasgressivi dell’arte giapponese.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-end=\"470\" data-start=\"469\"\u003e⸻\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-end=\"943\" data-start=\"472\"\u003e\u003cstrong data-end=\"482\" data-start=\"472\"\u003eTitolo:\u003c\/strong\u003e \u003cem data-end=\"525\" data-start=\"483\"\u003eIl sogno della moglie del pescatore (蛸と海女)\u003c\/em\u003e\u003cbr data-end=\"528\" data-start=\"525\"\u003e\u003cstrong data-end=\"556\" data-start=\"528\"\u003eArtista \/ Autore \/ Realizzatore:\u003c\/strong\u003e Katsushika Hokusai (1760–1849), reincisa e stampata da Yuuya Shimoi (Giappone)\u003cbr data-end=\"634\" data-start=\"631\"\u003e\u003cstrong data-end=\"657\" data-start=\"634\"\u003eTecnica \/ Supporto:\u003c\/strong\u003e Xilografia su carta washi giapponese (和紙)\u003cbr data-end=\"705\" data-start=\"702\"\u003e\u003cstrong data-end=\"717\" data-start=\"705\"\u003eEdizione:\u003c\/strong\u003e Ristampa contemporanea\u003cbr data-end=\"741\" data-start=\"738\"\u003e\u003cstrong data-end=\"755\" data-start=\"741\"\u003eFirma:\u003c\/strong\u003e Non firmata\u003cbr data-end=\"767\" data-start=\"764\"\u003e\u003cstrong data-end=\"776\" data-start=\"767\"\u003eData:\u003c\/strong\u003e Originariamente 1814 \/ ristampata a dicembre 2018\u003cbr data-end=\"821\" data-start=\"818\"\u003e\u003cstrong data-end=\"835\" data-start=\"821\"\u003eCondizioni:\u003c\/strong\u003e Eccellenti\u003cbr data-end=\"848\" data-start=\"845\"\u003e\u003cstrong data-end=\"863\" data-start=\"848\"\u003eDimensioni:\u003c\/strong\u003e Formato del foglio 22 × 28,5 cm\u003cbr data-end=\"890\" data-start=\"887\"\u003e\u003cstrong data-end=\"914\" data-start=\"890\"\u003eOrigine \/ Provenienza:\u003c\/strong\u003e Studio Shimoi Yuuya, Giappone\u003c\/p\u003e","brand":"DaRWIN","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":51754496033106,"sku":null,"price":350.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/4b8d9cd5-34bc-4e4e-a466-631f732b974c.jpg?v=1761841062"},{"product_id":"woodblock-print-reprint-abuna-e-kikukawa-eizan-1787-1867-lovers-smoking-a-kiseru-pipe-1920s-japan","title":"Woodblock print (reprint), Abuna-e - Kikukawa Eizan (1787-1867) - Lovers Smoking a Kiseru Pipe - 1920s - Japan","description":"\u003cp\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cspan\u003eStampa xilografica (ristampa), Abuna-e - Kikukawa Eizan (1787-1867) - Amanti che fumano una pipa kiseru - Anni 1920 - Giappone\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan\u003ePregiata stampa xilografica degli anni 1920, riproduzione di un'opera realizzata tra il 1800 e il 1830 da Kikukawa Eizan (菊川英山), il più prolifico, longevo e, in definitiva, migliore degli ultimi seguaci di Kitagawa Utamaro (喜多川歌麿), che cercarono di portare avanti lo stile del celebre artista ukiyo-e (浮世絵) dopo la morte di quest'ultimo, avvenuta nel 1806.\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan\u003eLa stampa qui presentata, raffigurante una coppia di amanti che fuma una tradizionale pipa kiseru (煙管), è un \"abuna-e\" (あぶな絵), letteralmente un'\"immagine pericolosa\", che non presenta la nudità esplicita degli shunga (春画), ma che al tempo stesso conserva una carica erotica estremamente esplicita e suggestiva.\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan\u003eL'opera su carta washi (和紙), nonostante l'evidente patina del tempo, è nel complesso in ottime condizioni (vedi immagini).\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"DaRWIN","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":51754539417938,"sku":null,"price":80.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/fcc0ce1f-34a5-465a-a297-49a1605f47fd.jpg?v=1761841294"},{"product_id":"nobuyoshi-araki-polart-2009","title":"Polart — Nobuyoshi Araki \/ Red Hot","description":"\u003cp data-start=\"103\" data-end=\"521\"\u003ePubblicato nel 2009 in un’edizione limitata di 1.500 copie, \u003cem data-start=\"159\" data-end=\"167\"\u003ePolart\u003c\/em\u003e è Araki allo stato puro: un libro di Polaroid selezionate e ordinate dall’artista stesso, curato in collaborazione con la ormai chiusa Red Hot Gallery di Parigi e stampato in Giappone da Huboya. La copertina, bianca e netta, è decorata dalla grafia di Araki - una tipografia audace e gestuale che suggerisce l’intimità e l’immediatezza delle immagini contenute.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"523\" data-end=\"928\"\u003eNoto per il prolifico uso della pellicola istantanea, Araki usava la Polaroid non solo come macchina fotografica, ma come strumento diaristico - sensuale, diretto, ossessivo. \u003cem data-start=\"666\" data-end=\"674\"\u003ePolart\u003c\/em\u003e distilla questa pratica in un flusso attentamente calibrato di opere Polaroid, svincolate dalla cronologia e unificate dal tono. Non sono immagini realizzate in studio, ma frammenti di affetto, desiderio e assenza - istantanee emotive disposte con il senso del ritmo tipico dell’artista.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"930\" data-end=\"1268\"\u003eIl libro è al tempo stesso un archivio e un oggetto autonomo: stampato con una sorprendente precisione tecnica (da Dai Nippon Printing), è un importante manufatto del periodo più maturo di Araki e una testimonianza del suo continuo dialogo con la forma del fotolibro. Un must per i collezionisti di fotografia giapponese, edizioni rare e del linguaggio fugace della Polaroid.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1270\" data-end=\"1289\"\u003e\u003cstrong data-start=\"1270\" data-end=\"1289\"\u003eScheda tecnica\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1291\" data-end=\"1304\"\u003eTitolo: Polart\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1306\" data-end=\"1338\"\u003eArtista \/ Autore: Nobuyoshi Araki\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1340\" data-end=\"1350\"\u003eData: 2009\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1352\" data-end=\"1406\"\u003eTecnica \/ Metodo di stampa: Offset (stampato in Giappone)\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1408\" data-end=\"1454\"\u003eSupporto \/ Materiali: Cartonato con sovraccoperta\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1456\" data-end=\"1489\"\u003eEdizione: Edizione limitata di 1.500 copie\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1491\" data-end=\"1501\"\u003eFirmato: No\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1503\" data-end=\"1537\"\u003eDimensioni (cm): Circa 19.5 × 30\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1539\" data-end=\"1567\"\u003eLingua: Nessuna \/ Basato su immagini\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1569\" data-end=\"1642\"\u003eEditore \/ Curatore: Nobuyoshi Araki \/ Red Hot Gallery, Parigi \/ Huboya Art\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1644\" data-end=\"1658\"\u003eCondizioni: Nuovo\u003c\/p\u003e","brand":"DaRWIN","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":51754746380626,"sku":null,"price":250.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/TODWEBB_copy_1.jpg?v=1768338650"},{"product_id":"sin-nombre-21oct_22-23","title":"monica maffioli – japanese dream","description":"\u003cp\u003e \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eUna luminosa rêverie di storia della fotografia e sfumature culturali.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eAttingendo alle prime opere fotografiche di Felice Beato nel Giappone del XIX secolo, Sogno giapponese riunisce ritratti finemente colorati a mano di geishe, samurai, lottatori di sumo e paesaggi di un Paese in rapida modernizzazione. Maffioli cura questi frammenti visivi per mettere in risalto la forza estetica e simbolica della fotografia nel passaggio del Giappone dall’epoca Edo alla modernità.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eIl libro evoca i raffinati codici visivi della Scuola di Yokohama e delle tradizionali stampe xilografiche, presentati in un monumentale formato con copertina rigida che eleva l’opera al rango di oggetto di qualità museale. Con riproduzioni sontuose e una sequenza studiata con cura, Sogno giapponese offre uno sguardo raro sul mondo onirico e performativo catturato dall’obiettivo fotografico in un’epoca di trasformazione.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eOggetto: libro\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eAutrice: Monica Maffioli\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eTitolo:\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003e\u003cspan\u003eSogno giapponese\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eEditore: Hatje Cantz\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eAnno: 2012\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eEdizione: prima edizione\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eLingua: inglese \/ tedesco\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eRilegatura: copertina rigida\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003ePagine: 132\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eDimensioni: 33.7 × 48.8 cm\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eCondizioni: ottime\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eISBN: 978-3-7757-3437-0\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"DaRWIN","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":51826856001874,"sku":null,"price":125.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/IMG-3269.jpg?v=1768173681"},{"product_id":"japonais-et-japonaises-dans-l-atelier-photographique-de-felice-beato-a-yokohama","title":"Japonais et Japonaises — Dans l’atelier photographique de Felice Beato à Yokohama","description":"\u003cp\u003e\u003cspan\u003ePubblicato come numero 12 di Le Cabinet de l’Amateur dal Musée d’Art Moderne et Contemporain de Strasbourg, questo volume sottile ma raffinato offre uno sguardo raro sul Giappone del XIX secolo visto attraverso la lente teatrale e spesso mitizzante di Felice Beato. Tra i primi fotografi occidentali a operare in Asia orientale, Beato costruì una visione del Giappone che ancora oggi riecheggia nell’immaginario occidentale, composta di grazia, silenzio ed esotismo stilizzato.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eLungi dall’essere un reportage neutrale, queste 60 fotografie - alcune colorate a mano, altre nitidamente monocromatiche - catturano l’eleganza dei gesti, il simbolismo dei kimono e la teatralità dell’identità. Guerrieri, danzatori, artigiani e donne in scene domestiche appaiono non solo come soggetti, ma come archetipi, filtrati dall’obiettivo di Beato e tinti dal fascino dell’epoca coloniale.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eScheda tecnica\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cul\u003e\n\u003cli\u003e\u003cspan\u003eOggetto: Catalogo della mostra \/ Opuscolo fotografico\u003c\/span\u003e\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\u003cspan\u003eTitolo: Giapponesi e giapponesi — Nell’atelier fotografico di Felice Beato a Yokohama\u003c\/span\u003e\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\u003cspan\u003eAutore \/ Curatore: Thierry Laps\u003c\/span\u003e\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\u003cspan\u003eFotografo: Felice Beato\u003c\/span\u003e\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\u003cspan\u003eData: 2016\u003c\/span\u003e\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\u003cspan\u003eTecnica: Riproduzioni di stampe all’albumina colorate a mano e in bianco e nero\u003c\/span\u003e\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\u003cspan\u003eFormato \/ Materiali: Brossura, cucito a punto metallico con fascetta di carta stampata\u003c\/span\u003e\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\u003cspan\u003eLingua: francese\u003c\/span\u003e\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\u003cspan\u003ePagine: 16\u003c\/span\u003e\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\u003cspan\u003eIllustrazioni: 60\u003c\/span\u003e\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\u003cspan\u003eEditore \/ Curatore: Musées de la Ville de Strasbourg\u003c\/span\u003e\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\u003cspan\u003eISBN: 9782351251423\u003c\/span\u003e\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\u003cspan\u003eCondizione: NUOVO\u003c\/span\u003e\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\u003cspan\u003eProvenienza: Collezione Darwin\u003c\/span\u003e\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ul\u003e\n\u003cp\u003e \u003c\/p\u003e","brand":"DaRWIN","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":51880311292242,"sku":null,"price":14.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/MAISONSCLOSES_10.jpg?v=1768030971"},{"product_id":"kintsugi-joan-fontcuberta","title":"KINTSUGI – Joan Fontcuberta,  Editorial RM","description":"\u003cp\u003e\u003cspan\u003eUn fotolibro meditativo che abbraccia la frattura e la riparazione, riecheggiando l’arte giapponese di riparare con l’oro attraverso la lente concettuale di Joan Fontcuberta.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eIn KINTSUGI, Joan Fontcuberta trasforma la metafora delle ceramiche rotte riparate con l’oro in un’indagine visiva e filosofica. Traendo ispirazione dalla tecnica giapponese tradizionale che celebra la frattura come parte della storia di un oggetto, Fontcuberta reinterpreta il mezzo fotografico come luogo di guarigione e trasformazione.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eIl libro nasce da un progetto sostenuto dal Governo di Andorra e si sviluppa come un saggio riflessivo fatto di immagini e testi. Ogni crepa, ogni giuntura diventa una testimonianza di sopravvivenza e reinvenzione, risuonando profondamente in un mondo segnato da fragilità personali e collettive. Realizzata con una delicata rilegatura giapponese e una copertina che imita la superficie venata d’oro delle ceramiche kintsugi, la pubblicazione sfuma i confini tra documentazione, libro d’arte e oggetto scultoreo.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eCon contributi di Xavier Antich, Céline Fribourg e Montserrat Ronchera, e traduzioni di Graham Thomson, questa edizione di Editorial RM rende omaggio al ritmo contemplativo della riparazione. Invita i lettori non solo a osservare, ma anche a percepire la silenziosa resilienza racchiusa nella bellezza fratturata.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cul\u003e\n\u003cli\u003e\u003cspan\u003eOggetto: Libro d’artista \/ Catalogo di mostra\u003c\/span\u003e\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\u003cspan\u003eTitolo: KINTSUGI\u003c\/span\u003e\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\u003cspan\u003eArtista \/ Autore: Joan Fontcuberta\u003c\/span\u003e\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\u003cspan\u003eTesti: Xavier Antich, Joan Fontcuberta, Céline Fribourg, Montserrat Ronchera\u003c\/span\u003e\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\u003cspan\u003eData: 2021\u003c\/span\u003e\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\u003cspan\u003eTecnica \/ Metodo di stampa: Offset\u003c\/span\u003e\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\u003cspan\u003eSupporto \/ Materiali: Carta, rilegatura giapponese\u003c\/span\u003e\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\u003cspan\u003eEdizione: #401\u003c\/span\u003e\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\u003cspan\u003eFirmato: No\u003c\/span\u003e\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\u003cspan\u003eDimensioni: circa 29 x 21 cm\u003c\/span\u003e\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\u003cspan\u003eLingua: Multilingue (probabilmente catalano, spagnolo, inglese)\u003c\/span\u003e\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\u003cspan\u003ePagine: Non specificate\u003c\/span\u003e\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\u003cspan\u003eEditore \/ Curatore editoriale: Editorial RM (Barcellona \u0026amp; Città del Messico), Ministero della Cultura e dello Sport, Governo di Andorra\u003c\/span\u003e\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\u003cspan\u003eISBN: 978-84-17975-47-0\u003c\/span\u003e\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\u003cspan\u003eCondizioni: Ottime\u003c\/span\u003e\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\u003cspan\u003eProvenienza: Collezione Darwin\u003c\/span\u003e\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ul\u003e\n\u003cp\u003e \u003c\/p\u003e","brand":"DaRWIN","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":51956858487122,"sku":null,"price":60.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/MAISONSCLOSES_6.jpg?v=1768030607"},{"product_id":"polart-nobuyoshi-araki-red-hot-copy","title":"Tokyo Lucky Hole — Araki’s Black Hole of Desire","description":"\u003cp data-start=\"120\" data-end=\"728\"\u003eQuesto fotolibro di Nobuyoshi Araki, pubblicato da Taschen nel 2016 nell'ambito della serie Bibliotheca Universalis, fa parte della Darwin Bookshop perché è un classico accessibile che documenta una delle serie fotografiche erotiche più impietose della fine del XX secolo - una testimonianza visiva dell'industria del sesso di Tokyo nella sua forma più intima, cruda e performativa. Scattato originariamente nei primi anni Ottanta e raccolto per la prima volta nel 1997, \u003cem data-start=\"506\" data-end=\"524\"\u003eTokyo Lucky Hole\u003c\/em\u003e esplora i sex club clandestini di Shinjuku attraverso l'austero obiettivo monocromatico di Araki, in un momento appena precedente alla repressione del libertinismo sessuale giapponese, causata dal cambiamento delle leggi e dall'ascesa di un'ondata conservatrice.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"730\" data-end=\"1558\"\u003eIl progetto di Araki - diaristico e documentario allo stesso tempo - attraversa il confine permeabile tra pornografia e fotografia. Lavorando con il pieno consenso dei suoi soggetti, l'autore cattura non solo gli atti, ma anche le atmosfere: incontri privati nei love hotel, stanze con specchi, lanterne rosse, i codici dell'abbigliamento e della sottomissione, l'architettura dell'eccitazione. Ogni scatto, tenero o scabroso che sia, partecipa al suo ossessivo progetto distintivo - l'erotismo come teatro della vita e della morte. Con testi di Akira Suei e Akiyoshi Yasumi, questo libro non è solo una testimonianza di corpi, ma di un mondo in via di estinzione, una scena iperlocale del desiderio mercificato, precedente all'AIDS, al digitale. L'edizione compatta di Taschen conserva l'intera serie con una riproduzione accurata, riportando in circolazione una delle opere più famigerate di Araki - senza attenuazioni né censure.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1560\" data-end=\"1579\"\u003e\u003cstrong data-start=\"1560\" data-end=\"1579\"\u003eScheda tecnica\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1581\" data-end=\"1890\"\u003eTitolo: Tokyo Lucky Hole\u003cbr data-start=\"1604\" data-end=\"1607\"\u003eArtista \/ Autore: Nobuyoshi Araki\u003cbr data-start=\"1639\" data-end=\"1642\"\u003eData: 2016 (edizione originale 1997)\u003cbr data-start=\"1676\" data-end=\"1679\"\u003eTecnica \/ Metodo di stampa: Stampa offset\u003cbr data-start=\"1723\" data-end=\"1726\"\u003eSupporto \/ Materiali: Copertina rigida\u003cbr data-start=\"1755\" data-end=\"1758\"\u003eDimensioni: 14 x 19,5 cm\u003cbr data-start=\"1782\" data-end=\"1785\" data-is-only-node=\"\"\u003eLingua: Inglese\u003cbr data-start=\"1802\" data-end=\"1805\"\u003ePagine: 512\u003cbr data-start=\"1815\" data-end=\"1818\"\u003eEditore \/ Redattore: Taschen\u003cbr data-start=\"1845\" data-end=\"1848\"\u003eISBN: 978-3-8365-5638-5\u003cbr data-start=\"1871\" data-end=\"1874\"\u003eCondizioni: Nuovo\u003c\/p\u003e","brand":"DaRWIN","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":52474885833042,"sku":null,"price":20.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/TODWEBB_copy_6e5d6669-6136-4d9d-92c7-ef4561079e01.jpg?v=1768378135"},{"product_id":"tokyo-lucky-hole-araki-s-black-hole-of-desire-copy","title":"Bondage — Araki","description":"\u003cp data-start=\"112\" data-end=\"687\"\u003eQuesto fotolibro di Nobuyoshi Araki, \u003cem data-start=\"147\" data-end=\"156\"\u003eBondage\u003c\/em\u003e, pubblicato da Taschen, mette in scena i rituali erotici e psicologici del kinbaku - il bondage giapponese con corde - come una forma d’arte formale e ossessiva. Catturato per la prima volta dall’obiettivo di Araki negli anni Ottanta e riproposto qui in colori audaci, il corpo femminile sospeso e costretto diventa un tableau: non di violenza, ma di coreografia, costume e controllo. Nel mondo di Araki, il bondage non è semplicemente costrizione - è espressione, sofferenza estetizzata, un linguaggio del tatto che lega la fotografia alla performance.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"689\" data-end=\"1202\"\u003eScattate in tradizionali stanze con tatami, le fotografie ritraggono donne in configurazioni di shibari, sospese a mezz’aria o distese contro le porte scorrevoli di carta. I loro volti restano impassibili, i corpi tesi, immersi in interni riccamente allestiti che riecheggiano le stampe erotiche su legno dell’epoca Edo. La giustapposizione di kimono, corda e sguardo costruisce un mondo d’immagini altamente codificato - teatrale, intimo, surreale. Nell’angolo compare il familiare dinosauro di plastica di Araki, uno strano giocattolo che irrompe nella scena erotica, altrimenti sacra.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1204\" data-end=\"1538\"\u003eQuesta edizione di grande formato riproduce le immagini a grandezza naturale, permettendo alla loro intensità grafica e alla precisione compositiva di svilupparsi su ogni pagina. Per chi è interessato alla logica visiva del potere e alla messa in scena della sessualità nella cultura visiva giapponese, \u003cem data-start=\"1468\" data-end=\"1477\"\u003eBondage\u003c\/em\u003e resta una delle serie più provocatorie e durature di Araki.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1540\" data-end=\"1559\"\u003e\u003cstrong data-start=\"1540\" data-end=\"1559\"\u003eScheda tecnica\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1561\" data-end=\"1866\"\u003eTitolo: Bondage\u003cbr data-start=\"1575\" data-end=\"1578\"\u003eArtista \/ Autore: Nobuyoshi Araki\u003cbr data-start=\"1610\" data-end=\"1613\"\u003eData: 2024\u003cbr data-start=\"1648\" data-end=\"1651\"\u003eTecnica \/ Metodo di stampa: Stampa offset a colori\u003cbr data-start=\"1702\" data-end=\"1705\"\u003eSupporto \/ Materiali: Copertina rigida con dorso in tela\u003cbr data-start=\"1751\" data-end=\"1754\"\u003eDimensioni: 26.5 x 33 cm\u003cbr data-start=\"1778\" data-end=\"1781\"\u003ePagine: 288\u003cbr data-start=\"1791\" data-end=\"1794\"\u003eEditore \/ Curatore: Taschen\u003cbr data-start=\"1821\" data-end=\"1824\"\u003eISBN: 978-3-8365-7741-0\u003cbr data-start=\"1847\" data-end=\"1850\"\u003eCondizione: Nuovo\u003c\/p\u003e","brand":"DaRWIN","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":52474894287186,"sku":null,"price":100.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/TODWEBB_copy_3b0c9cd5-9124-49da-a6c8-17b9bf426775.jpg?v=1768378479"},{"product_id":"the-park-document-koen-limited-edition-kohei-yoshiyuki","title":"The Park + Document Koen (Limited Edition) — Kohei Yoshiyuki","description":"\u003cp data-start=\"129\" data-end=\"1220\"\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003eQuesta è l’edizione definitiva della controversa serie di Kohei Yoshiyuki, che abbina l’originale \u003cem data-start=\"225\" data-end=\"240\"\u003eDocument Koen\u003c\/em\u003e del 1980 a \u003cem data-start=\"246\" data-end=\"256\"\u003eThe Park\u003c\/em\u003e, un facsimile di nuova concezione che riapre l’archivio di una delle opere fotografiche più controverse e studiate come opere di culto del Giappone. Scattate negli anni Settanta nei parchi Shinjuku, Yoyogi e Aoyama di Tokyo, utilizzando pellicola a infrarossi da 35 mm e flash, le immagini di Yoshiyuki rivelano un ecosistema notturno nascosto, popolato da amanti, voyeur e figure erranti di ogni orientamento sessuale ed età. La presenza del fotografo non è mai neutrale: la sua macchina fotografica si schiera con coloro che osservavano, o talvolta si univano, ad accoppiamenti anonimi nell’oscurità. Con la loro composizione aspra e grezza, queste fotografie occupano uno spazio teso tra documentazione e trasgressione, richiamando \u003cem data-start=\"892\" data-end=\"907\"\u003eParis de Nuit\u003c\/em\u003e di Brassaï, i cinema illuminati dai flash di Weegee e le meditazioni di Sophie Calle sul guardare e sull’essere osservati. Ciò che infine portano alla luce non è semplicemente un comportamento segreto, ma la complicità condivisa del desiderio. Questa edizione in cofanetto di 500 copie include sia il facsimile di \u003cem data-start=\"1153\" data-end=\"1168\"\u003eDocument Koen\u003c\/em\u003e sia una nuova monografia con materiale inedito e testi di contestualizzazione, che colloca l’opera di Yoshiyuki come lente sul voyeurismo, sull’anonimato urbano e sulla malinconia della sorveglianza.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1222\" data-end=\"1692\"\u003e\u003cstrong data-start=\"1222\" data-end=\"1241\"\u003eScheda tecnica\u003c\/strong\u003e\u003cbr data-start=\"1241\" data-end=\"1244\"\u003eTitolo: The Park + Document Koen (Edizione limitata)\u003cbr data-start=\"1293\" data-end=\"1296\"\u003eArtista \/ Autore: Kohei Yoshiyuki\u003cbr data-start=\"1328\" data-end=\"1331\"\u003eData: 2023 (facsimile), originariamente 1980\u003cbr data-start=\"1370\" data-end=\"1373\" data-is-only-node=\"\"\u003eEdizione: 500\u003cbr data-start=\"1385\" data-end=\"1388\"\u003eTecnica \/ Metodo di stampa: Offset\u003cbr data-start=\"1423\" data-end=\"1426\"\u003eSupporto \/ Materiali: Copertina rigida con riproduzione di una stampa alla gelatina d’argento, cofanetto\u003cbr data-start=\"1509\" data-end=\"1512\"\u003eDimensioni (cm): 22 × 29\u003cbr data-start=\"1536\" data-end=\"1539\"\u003eLingua: Giapponese, inglese\u003cbr data-start=\"1566\" data-end=\"1569\"\u003ePagine: 112 (The Park), facsimile dell’originale \u003cem data-start=\"1614\" data-end=\"1629\"\u003eDocument Koen\u003c\/em\u003e\u003cbr data-start=\"1629\" data-end=\"1632\"\u003eEditore \/ Curatore: Session Press, Goliga\u003cbr data-start=\"1673\" data-end=\"1676\"\u003eCondizioni: NUOVO\u003c\/p\u003e","brand":"DaRWIN","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":52604788441426,"sku":null,"price":325.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/TODWEBB_copy_6a575741-1d0f-414f-a256-44a8fce0d530.jpg?v=1769888613"},{"product_id":"桂離宮-katsura-imperial-villa-yasuhiro-ishimoto","title":"桂離宮 Katsura Imperial Villa — Yasuhiro Ishimoto","description":"\u003cp data-start=\"204\" data-end=\"894\"\u003eIl volume \u003cem data-start=\"224\" data-end=\"248\"\u003eKatsura Imperial Villa\u003c\/em\u003e di Yasuhiro Ishimoto è un punto di riferimento nella rappresentazione fotografica dell’architettura, dove gli antichi ritmi del ritiro imperiale di Kyoto incontrano la precisione della visione fotografica modernista. Realizzato per la prima volta negli anni Cinquanta e ampliato con una seconda serie nel 1981, questa edizione, pubblicata dal Kochi Prefectural Museum of Art nel 2010, riafferma l’attualità del progetto di Ishimoto con una stampa monocromatica impeccabile e un layout riprogettato. Formatasi all’Institute of Design di Chicago nella tradizione bauhausiana di Moholy-Nagy, la visione di Ishimoto portò a Katsura una prospettiva duplice e unica: la capacità di vedere lo spazio giapponese attraverso la memoria nativa e l’astrazione straniera.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"896\" data-end=\"1490\"\u003eLe immagini risultanti sono studi limpidi di ombra, intervallo e proporzione - il paravento shoji, il corridoio engawa, l’inclinazione dei tetti di tegole - restituiti con un distacco quasi spirituale. Non si tratta di documentazione in senso convenzionale, ma di un saggio visivo sulla grazia strutturale. Il libro, da tempo fuori catalogo e oggi difficile da reperire, è un oggetto fondamentale per chi si interessa di estetica giapponese, modernismo architettonico e convergenza dei linguaggi visivi orientali e occidentali. Si colloca accanto alle visioni architettoniche di Ezra Stoller e alla poetica spaziale di Guido Guidi, ma possiede un lessico decisamente autonomo.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1492\" data-end=\"2007\"\u003e\u003cstrong data-start=\"1492\" data-end=\"1511\"\u003eScheda tecnica\u003c\/strong\u003e\u003cbr data-start=\"1511\" data-end=\"1514\"\u003eTitolo: Katsura Imperial Villa (桂離宮)\u003cbr data-start=\"1549\" data-end=\"1552\"\u003eArtista \/ Autore: Yasuhiro Ishimoto\u003cbr data-start=\"1586\" data-end=\"1589\"\u003eData: 2010 (Prima stampa: 20 maggio 2010; Seconda stampa: 25 giugno 2014)\u003cbr data-start=\"1662\" data-end=\"1665\"\u003eTecnica \/ Metodo di stampa: Offset monocromatico\u003cbr data-start=\"1711\" data-end=\"1714\"\u003eSupporto \/ Materiali: Brossura con sovraccoperta trasparente\u003cbr data-start=\"1772\" data-end=\"1775\" data-is-only-node=\"\"\u003eDimensioni (cm): Circa 30 x 22\u003cbr data-start=\"1807\" data-end=\"1810\"\u003eLingua: Giapponese (con qualche testo in inglese)\u003cbr data-start=\"1848\" data-end=\"1851\"\u003ePagine: Non indicato (ampio)\u003cbr data-start=\"1880\" data-end=\"1883\"\u003eEditore \/ Curatore: Kochi Prefectural Museum of Art \/ Tsukuba Photo Center\u003cbr data-start=\"1957\" data-end=\"1960\"\u003eISBN: 978-4-9902529-2-3\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1366\" data-end=\"1788\"\u003eCondizioni: COME NUOVO\u003cbr data-start=\"1760\" data-end=\"1763\"\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"DaRWIN","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":52660208337234,"sku":null,"price":250.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/TODWEBB_copy_copy_1_40da29bb-8549-40e1-9917-732ef0a2ef00.jpg?v=1770575314"}],"url":"https:\/\/thedarwin.es\/it-it\/collections\/cabinet-japan-silence-surface.oembed","provider":"DaRWIN","version":"1.0","type":"link"}