{"title":"Moda e design","description":"\u003ch1\u003eModa \u0026amp; Design\u003c\/h1\u003e","products":[{"product_id":"dior-lindbergh-new-york-archives","title":"Dior \/ Lindbergh — New York Archives","description":"\u003cp data-start=\"143\" data-end=\"1214\"\u003eQuesto volume monumentale accosta le silhouette senza tempo di Dior all'occhio cinematografico di Peter Lindbergh, sullo sfondo dell'energia caotica e iconica di New York. Commissionato come omaggio all'eredità visiva di Dior, il libro raccoglie un vasto corpus di opere realizzate nel 2018 e nel 2019, con Lindbergh che fotografa oltre 70 anni di alta moda Dior nelle strade di Manhattan, portando l'eleganza dell'atelier direttamente nel fluire della vita quotidiana. In un'immagine, una donna in un completo dalla sartorialità scultorea si ferma accanto a un taxi giallo; in un'altra, lo sguardo di una modella attraversa il bagliore sfocato al neon di Times Square. L'obiettivo umanista di Lindbergh attenua la grandiosità della couture, conferendo morbidezza, movimento e carattere a capi spesso osservati solo sulle passerelle. Co-prodotta da Dior e Taschen, questa edizione è stata pubblicata in più formati; questa è la versione con marchio Dior, rilegata in tessuto con immagine di copertina applicata e carta non patinata, in sintonia con la sensibilità archivistica del progetto. Il risultato è al tempo stesso un omaggio e una capsula del tempo, una lettera d'amore visiva alla moda e alla città inquieta e luminosa che le fa da cornice.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1216\" data-end=\"1673\"\u003eScheda tecnica\u003cbr data-start=\"1231\" data-end=\"1234\"\u003eTitolo: Dior \/ Lindbergh — New York Archives\u003cbr data-start=\"1277\" data-end=\"1280\"\u003eArtista \/ Autore: Peter Lindbergh\u003cbr data-start=\"1312\" data-end=\"1315\"\u003eData: 2019\u003cbr data-start=\"1325\" data-end=\"1328\" data-is-only-node=\"\"\u003eTecnica \/ Metodo di stampa: offset\u003cbr data-start=\"1363\" data-end=\"1366\"\u003eSupporto \/ Materiali: copertina rigida, rivestita in tessuto con immagine applicata\u003cbr data-start=\"1428\" data-end=\"1431\"\u003eDimensioni (cm): circa 29 × 39 (da confermare)\u003cbr data-start=\"1477\" data-end=\"1480\"\u003eLingua: inglese\u003cbr data-start=\"1497\" data-end=\"1500\"\u003ePagine: circa 200+ (da confermare)\u003cbr data-start=\"1533\" data-end=\"1536\"\u003eEditore \/ Curatore: Dior \/ Taschen\u003cbr data-start=\"1570\" data-end=\"1573\"\u003eISBN: 978-3-8365-3902-4 (edizione Dior)\u003cbr data-start=\"1611\" data-end=\"1614\"\u003eCondizioni: molto buone, lieve scolorimento sulla copertina in tessuto\u003c\/p\u003e","brand":"DaRWIN","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":52629487550802,"sku":null,"price":100.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/TODWEBB_copy_copy_20309e9c-1479-479a-aa7a-bf4ddfcbe91a.jpg?v=1770188010"},{"product_id":"the-sartorialist-india-scott-schuman-2019-r-edition","title":"The Sartorialist: India — Scott Schuman, 2019, R edition","description":"\u003cp data-start=\"125\" data-end=\"1149\"\u003eIn \u003cem data-start=\"128\" data-end=\"153\"\u003eThe Sartorialist: India\u003c\/em\u003e, il fotografo di moda e cronista dello street style Scott Schuman rivolge il suo obiettivo all’eleganza quotidiana delle città e dei paesi indiani, catturando un mondo in cui gesti, texture e colori parlano più forte dei marchi. Realizzato durante un viaggio attraverso diverse città del subcontinente, il libro offre una visione tipicamente schumaniana: non giornalistica né etnografica, ma attenta all’eleganza, all’attitudine e allo stile personale come linguaggio universale. Dalla sartoria impeccabile di un uomo d’affari di Delhi all’improvvisazione stratificata di un venditore ambulante del Rajasthan, le fotografie di Schuman mettono in risalto la dignità e l’intenzione con cui le persone si presentano - indipendentemente da ricchezza, fama o capitale della moda. Stampata in grande formato da Taschen, questa \"edizione R\" riflette una versione raffinata della pubblicazione, rilegata in lino e goffrata in oro, in sintonia con la sobria formalità del progetto stesso. Monografia sullo street style che è anche un ritratto culturale, \u003cem data-start=\"1079\" data-end=\"1086\"\u003eIndia\u003c\/em\u003e amplia i confini di ciò che la moda può significare - e dei luoghi in cui può farlo.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1151\" data-end=\"1574\"\u003eScheda tecnica\u003cbr data-start=\"1166\" data-end=\"1169\"\u003eTitolo: The Sartorialist: India\u003cbr data-start=\"1199\" data-end=\"1202\"\u003eArtista \/ Autore: Scott Schuman\u003cbr data-start=\"1232\" data-end=\"1235\"\u003eData: 2019\u003cbr data-start=\"1245\" data-end=\"1248\" data-is-only-node=\"\"\u003eTecnica \/ Metodo di stampa: Offset\u003cbr data-start=\"1283\" data-end=\"1286\"\u003eSupporto \/ Materiali: Copertina rigida, lino con goffratura dorata\u003cbr data-start=\"1342\" data-end=\"1345\"\u003eDimensioni (cm): Circa 24,5 × 35 (non confermate)\u003cbr data-start=\"1393\" data-end=\"1396\"\u003eLingua: Inglese\u003cbr data-start=\"1413\" data-end=\"1416\"\u003ePagine: Circa 200+\u003cbr data-start=\"1435\" data-end=\"1438\"\u003eEditore \/ Curatore: Taschen\u003cbr data-start=\"1465\" data-end=\"1468\"\u003eEdizione: Edizione R\u003cbr data-start=\"1486\" data-end=\"1489\"\u003eISBN: 978-3-8365-7707-6\u003cbr data-start=\"1512\" data-end=\"1515\"\u003eCondizioni: Molto buone, con lievi segni di usura sui bordi della sovraccoperta\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1577\" data-end=\"1635\"\u003e \u003c\/p\u003e","brand":"DaRWIN","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":52629510914386,"sku":null,"price":49.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/TODWEBB_copy_copy_6b86f4f8-0585-44cc-a680-c00d20a27a68.jpg?v=1770188594"},{"product_id":"revue-eugenio-recuenco","title":"Revue — Eugenio Recuenco","description":"\u003cp data-end=\"1152\" data-start=\"93\"\u003e\u003cem data-end=\"100\" data-start=\"93\"\u003eRevue\u003c\/em\u003e è il grandioso volume teatrale di Eugenio Recuenco - un decadente mondo onirico costruito, che si legge come una produzione teatrale surrealista. Noto per i suoi editoriali di moda elaboratamente messi in scena, qui Recuenco spinge la forma verso qualcosa di molto più immersivo: un’opera visiva composta da allegorie, tableaux e artifici cinematografici. Ogni immagine è una scena ricca di riferimenti alla pittura classica, all’estetica totalitaria, al cinema muto, alla fiaba e allo spettacolo politico. I modelli diventano personaggi - regine, soldati, muse - e interpretano narrazioni frammentarie in ambienti illuminati con meticolosa precisione. Ne emerge una pantomima surreale e spesso oscura del potere e della bellezza, con Recuenco che opera meno come fotografo che come regista, scenografo e creatore di miti. La scala della produzione è operistica; il tono, barocco; l’umorismo è venato di minaccia. Pubblicato da teNeues in un formato ampio e sontuoso, \u003cem data-end=\"986\" data-start=\"979\"\u003eRevue\u003c\/em\u003e non è solo un photobook - è un archivio febbrile dell’immagine performativa, che rivela come moda, storia e fantasia entrino in collisione sul palcoscenico costruito dell’obiettivo.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-end=\"1548\" data-start=\"1154\"\u003eScheda tecnica\u003cbr data-end=\"1172\" data-start=\"1169\"\u003eTitolo: Revue\u003cbr data-end=\"1187\" data-start=\"1184\"\u003eArtista \/ Autore: Eugenio Recuenco\u003cbr data-end=\"1223\" data-start=\"1220\"\u003eData: 2013\u003cbr data-is-only-node=\"\" data-end=\"1236\" data-start=\"1233\"\u003eTecnica \/ Metodo di stampa: Offset\u003cbr data-end=\"1274\" data-start=\"1271\"\u003eSupporto \/ Materiali: Cartonato con sovraccoperta\u003cbr data-end=\"1323\" data-start=\"1320\"\u003eDimensioni (cm): Circa 29 × 38 (non confermate)\u003cbr data-end=\"1372\" data-start=\"1369\"\u003eLingua: Multilingue (inglese, tedesco, francese, spagnolo)\u003cbr data-end=\"1432\" data-start=\"1429\"\u003ePagine: Circa 236\u003cbr data-end=\"1453\" data-start=\"1450\"\u003eEditore \/ Redattore: teNeues Publishing Group\u003cbr data-end=\"1500\" data-start=\"1497\"\u003eISBN: 978-3-8327-9728-7\u003cbr data-end=\"1526\" data-start=\"1523\"\u003eCondizioni: Molto buone\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-end=\"1609\" data-start=\"1551\"\u003e \u003c\/p\u003e","brand":"DaRWIN","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":52629546041682,"sku":null,"price":90.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/TODWEBB_copy_copy_9353e952-b060-45e3-8f0c-347b4669a866.jpg?v=1770189419"},{"product_id":"louis-vuitton-fashion-photography-rizzoli-2014","title":"Louis Vuitton Fashion Photography — Rizzoli, 2014","description":"\u003cp data-start=\"118\" data-end=\"1131\"\u003e\u003cem data-start=\"118\" data-end=\"153\"\u003eLouis Vuitton Fashion Photography\u003c\/em\u003e è un’antologia sontuosa che abbraccia quasi un secolo di linguaggio visivo della maison - un archivio curato di oltre 200 fotografie di moda che rivelano come il lusso, l’identità e l’immagine siano stati costruiti attraverso l’obiettivo dei fotografi più iconici del mondo. Da Helmut Newton ad Annie Leibovitz, da Juergen Teller a Jean Larivière, il libro ripercorre il modo in cui Louis Vuitton si è costantemente posizionato all’incrocio tra cultura, celebrità e avanguardia. Campagne editoriali, documentazione delle sfilate e commissioni sperimentali convivono, mettendo in luce sia la continuità sia la reinvenzione dei codici della maison Vuitton nel corso dei decenni. Curato da Charlotte Cotton e pubblicato da Rizzoli in collaborazione con Louis Vuitton, questo volume di grande formato è stato pubblicato come titolo in edizione limitata, inizialmente disponibile solo nei negozi Vuitton - più un oggetto d’arte che un semplice libro del marchio. È una capsula da collezione della storia della moda, vista attraverso gli occhi di coloro che l’hanno plasmata.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1133\" data-end=\"1505\"\u003eScheda tecnica\u003cbr data-start=\"1148\" data-end=\"1151\"\u003eTitolo: Louis Vuitton Fashion Photography\u003cbr data-start=\"1191\" data-end=\"1194\"\u003eCuratrice: Charlotte Cotton\u003cbr data-start=\"1218\" data-end=\"1221\"\u003eData: 2014\u003cbr data-start=\"1231\" data-end=\"1234\" data-is-only-node=\"\"\u003eTecnica \/ Metodo di stampa: Offset\u003cbr data-start=\"1269\" data-end=\"1272\"\u003eSupporto \/ Materiali: Copertina rigida con sovraccoperta\u003cbr data-start=\"1318\" data-end=\"1321\"\u003eDimensioni (cm): Circa 25 × 34 (non confermate)\u003cbr data-start=\"1367\" data-end=\"1370\"\u003eLingua: Inglese\u003cbr data-start=\"1387\" data-end=\"1390\"\u003ePagine: Circa 400\u003cbr data-start=\"1408\" data-end=\"1411\"\u003eEditore \/ Curatore: Rizzoli \/ Louis Vuitton\u003cbr data-start=\"1454\" data-end=\"1457\"\u003eISBN: 978-0-8478-4373-0\u003cbr data-start=\"1480\" data-end=\"1483\"\u003eCondizioni: Molto buone\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1508\" data-end=\"1566\"\u003e \u003c\/p\u003e","brand":"DaRWIN","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":52629573337426,"sku":null,"price":90.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/TODWEBB_copy_copy_0cae92f0-dac7-42d9-b1cc-961b4ae56d08.jpg?v=1770189979"},{"product_id":"ukrzaliznytsia-julie-poly","title":"UKRZALIZNYTSIA – Julie Poly","description":"\u003cp data-start=\"364\" data-end=\"846\"\u003eUn notturno delirante a bordo della ferrovia statale ucraina, \u003cem data-start=\"417\" data-end=\"433\"\u003eUKRZALIZNYTSIA\u003c\/em\u003e è il fotolibro di culto di Julie Poly dedicato a desiderio, uniforme e transito, pubblicato per la prima volta nel 2019 in una piccola edizione underground. Prima di diventare artista, Poly ha lavorato lei stessa come assistente di bordo dei treni - un fatto che impregna ogni immagine di precisione e intuizione da insider. La sua macchina fotografica non documenta la ferrovia; la percorre come in un sogno febbrile, dove carica erotica, stanchezza, umorismo e gerarchia si accalcano nei corridoi.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"848\" data-end=\"1404\"\u003eI ritratti sono incisivi e assurdi, la mise-en-scène è ricca della patina dell’epoca sovietica - pareti metalliche, tende color pesca, compartimenti a specchio - un linguaggio visivo che gli ucraini spesso trascurano ma che, attraverso l’obiettivo di Poly, si carica di tensione e glamour. Qui convivono ironia e sincerità: nel modo in cui posa, gioca con l’uniforme e l’identità, e nelle inquietanti presenze di giovani soldati - appena vigili, già pronti ad affrontare una guerra non ancora ufficialmente iniziata. In un’inquadratura, fissano oltre la presenza di una donna, intorpiditi dalla vicinanza al combattimento.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1406\" data-end=\"1883\"\u003eCiò che rende singolare questo libro è la sua origine: non è stato realizzato per l’esportazione o lo spettacolo. Le immagini sono state mostrate per la prima volta all’interno delle stazioni ferroviarie, in un gesto di arte pubblica che sembrava radicato nella vita quotidiana - e profondamente ucraino nel suo umorismo e nella sua resilienza. Di matrice occidentale, privo di sentimentalismi e radicalmente situato, \u003cem data-start=\"1709\" data-end=\"1725\"\u003eUKRZALIZNYTSIA\u003c\/em\u003e si impone come una delle opere più potenti dell’Ucraina pre-invasione: non solo un documento fotografico, ma una testimonianza viva di come un Paese vede se stesso, anche in transito.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1885\" data-end=\"2209\"\u003e\u003cstrong data-start=\"1885\" data-end=\"1904\"\u003eScheda tecnica\u003c\/strong\u003e\u003cbr data-start=\"1904\" data-end=\"1907\"\u003eTitolo: \u003cem data-start=\"1914\" data-end=\"1930\"\u003eUKRZALIZNYTSIA\u003c\/em\u003e\u003cbr data-start=\"1930\" data-end=\"1933\"\u003eArtista \/ Autrice: Julie Poly\u003cbr data-start=\"1960\" data-end=\"1963\"\u003eData: 2020\u003cbr data-start=\"1973\" data-end=\"1976\"\u003eTecnica \/ Metodo di stampa: Offset con inchiostro metallico\u003cbr data-start=\"2029\" data-end=\"2032\"\u003eSupporto \/ Materiali: Copertina rigida\u003cbr data-start=\"2061\" data-end=\"2064\"\u003eDimensioni (cm): Circa 21 × 28\u003cbr data-start=\"2096\" data-end=\"2099\"\u003eLingua: ucraino, inglese\u003cbr data-start=\"2127\" data-end=\"2130\"\u003ePagine: Non numerate\u003cbr data-start=\"2147\" data-end=\"2150\"\u003eEditore \/ Curatore: Autopubblicato\u003cbr data-start=\"2184\" data-end=\"2187\"\u003eCondizioni: Quasi perfette\u003c\/p\u003e","brand":"DaRWIN","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":52629920153938,"sku":null,"price":100.0,"currency_code":"EUR","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/TODWEBB_copy_copy_c7a9a0bb-f281-42f1-9d62-9050dc3795dc.jpg?v=1770194320"},{"product_id":"feeling-seen-the-photographs-of-campbell-addy-campbell-addy","title":"Feeling Seen: The Photographs of Campbell Addy – Campbell Addy","description":"\u003cp data-start=\"172\" data-end=\"679\"\u003eUna dichiarazione audace sulla visibilità e l'autorialità. Questa monografia riunisce le immagini più rappresentative di Campbell Addy, in cui la fotografia di moda diventa uno spazio di autorappresentazione nera, intimità e controllo. Attraverso 150 fotografie, ritratti in studio e commissioni editoriali si sviluppano con colori saturi e una presenza scultorea. Con testi di Edward Enninful ed Ekow Eshun e il design di Loose Joints Studio con Grégoire Pujade-Lauraine, il volume documenta un cambiamento generazionale nel modo di creare immagini dall'interno dell'industria.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"681\" data-end=\"1052\"\u003eScheda tecnica\u003cbr data-start=\"696\" data-end=\"699\"\u003eTitolo: Feeling Seen: le fotografie di Campbell Addy\u003cbr data-start=\"752\" data-end=\"755\"\u003eArtista \/ Autore: Campbell Addy\u003cbr data-start=\"785\" data-end=\"788\"\u003eData: 2022\u003cbr data-start=\"798\" data-end=\"801\"\u003eMedio \/ Materiali: Cartonato con dorso telato, laminato e goffrato, con diversi tipi di carta\u003cbr data-start=\"886\" data-end=\"889\"\u003eDimensioni (mm): 240 × 300\u003cbr data-start=\"915\" data-end=\"918\"\u003ePagine: 200\u003cbr data-start=\"928\" data-end=\"931\"\u003eLingua: Inglese\u003cbr data-start=\"948\" data-end=\"951\"\u003eEditore \/ Curatore: Prestel Publishing\u003cbr data-start=\"989\" data-end=\"992\"\u003eISBN: 9783791388465\u003cbr data-start=\"1011\" data-end=\"1014\"\u003eCondizione: NUOVO\u003c\/p\u003e","brand":"DaRWIN","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":52707616227666,"sku":null,"price":45.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/TODWEBB_copy_copy_1_a978123b-71e9-49b6-983b-651c91178f89.jpg?v=1771156911"},{"product_id":"bonkers-bettina-rheims-2014-first-edition","title":"Bonkers! — Bettina Rheims, 2014, first edition, Steidl 2014","description":"\u003cp data-start=\"149\" data-end=\"684\"\u003eUn ritratto febbrile della femminilità performativa londinese. Da Parigi e Shanghai alla capitale britannica, Bettina Rheims ritrae modelle e attrici tra passerelle, concerti e feste, mettendo in scena situazioni di esibizione teatrale di sé. I costumi e gli accessori di Vivienne Westwood intensificano un’atmosfera carica, in cui moda, erotismo e gioco di ruolo si intrecciano. Pubblicata da Steidl nel 2014, questa sequenza accuratamente editata costruisce uno spazio oscuro e surreale di espressione femminile, proseguendo l’esplorazione di Rheims dell’identità e del desiderio.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"686\" data-end=\"950\"\u003eScheda tecnica\u003cbr data-start=\"701\" data-end=\"704\"\u003eTitolo: Bonkers!\u003cbr data-start=\"719\" data-end=\"722\"\u003eArtista \/ Autrice: Bettina Rheims\u003cbr data-start=\"753\" data-end=\"756\"\u003eData: 2014\u003cbr data-start=\"766\" data-end=\"769\"\u003eEdizione: prima edizione\u003cbr data-start=\"791\" data-end=\"794\"\u003eEditore: Steidl\u003cbr data-start=\"811\" data-end=\"814\"\u003ePagine: 95\u003cbr data-start=\"823\" data-end=\"826\"\u003eDimensioni (cm): 22.2 × 29.2 cm\u003cbr data-start=\"857\" data-end=\"860\"\u003eLingua: inglese\u003cbr data-start=\"877\" data-end=\"880\"\u003eISBN-10: 3869308036\u003cbr data-start=\"899\" data-end=\"902\"\u003eISBN-13: 978-3869308036\u003cbr data-start=\"925\" data-end=\"928\"\u003eCondizioni: molto buone\u003c\/p\u003e","brand":"DaRWIN","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":52721590665554,"sku":null,"price":25.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/yellowback_2.jpg?v=1771334623"},{"product_id":"persona-models-at-home-hadley-hudson-2016-first-edition","title":"Persona: Models at Home — Hadley Hudson, 2016, first edition","description":"\u003cp data-start=\"163\" data-end=\"663\"\u003eLa moda spogliata dalla passerella e restituita al salotto. Hadley Hudson fotografa top model nei loro spazi privati - tra giocattoli, bucato, partner e animali domestici - annullando la distanza tra il glamour costruito e la realtà domestica. Scattate con flash diretto e una chiarezza senza fronzoli, le immagini rivelano la tensione tra persona e individuo. Pubblicato da Hatje Cantz nel 2016, questo volume di 128 pagine rilegge il corpo della moda come merce e individuo al tempo stesso, sospeso tra performance e vita quotidiana.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"665\" data-end=\"934\"\u003eScheda tecnica\u003cbr data-start=\"680\" data-end=\"683\"\u003eTitolo: Persona: Modelle a casa\u003cbr data-start=\"713\" data-end=\"716\"\u003eArtista \/ Autore: Hadley Hudson\u003cbr data-start=\"746\" data-end=\"749\"\u003eData: 2016\u003cbr data-start=\"759\" data-end=\"762\"\u003eEdizione: prima edizione\u003cbr data-start=\"784\" data-end=\"787\"\u003eEditore: Hatje Cantz Verlag\u003cbr data-start=\"816\" data-end=\"819\"\u003ePagine: 128\u003cbr data-start=\"829\" data-end=\"832\"\u003eDimensioni (cm): 29.5 × 22.4 cm\u003cbr data-start=\"863\" data-end=\"866\"\u003eLingua: inglese\u003cbr data-start=\"883\" data-end=\"886\"\u003eISBN-13: 978-3775742467\u003cbr data-start=\"909\" data-end=\"912\"\u003eCondizioni: molto buone\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"936\" data-end=\"1146\"\u003e \u003c\/p\u003e","brand":"DaRWIN","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":52722971443538,"sku":null,"price":30.0,"currency_code":"EUR","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/TODWEBB_copy_copy_06d9a757-8b25-42f1-a476-50068aa5514c.jpg?v=1771351253"},{"product_id":"car-girls-jacqueline-hassink-2009-aperture","title":"Car Girls — Jacqueline Hassink, 2009, Aperture","description":"\u003cp data-start=\"149\" data-end=\"684\"\u003eUn’analisi acuta del desiderio messo in scena come spettacolo. In \u003cem data-start=\"197\" data-end=\"208\"\u003eCar Girls\u003c\/em\u003e, Jacqueline Hassink fotografa le modelle promozionali nei saloni automobilistici internazionali, isolando i momenti in cui i corpi si fondono con le auto di lusso. Realizzata in sette città, la serie esamina il modo in cui la femminilità viene coreografata all’interno dell’esposizione aziendale. Le immagini sono fredde, precise e deliberatamente frontali - più interessate ai sistemi della rappresentazione che alla seduzione. Progettato da Irma Boom Office, questo volume reinterpreta il salone dell’auto come teatro del potere, del branding e della rappresentazione di genere.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"686\" data-end=\"865\"\u003eScheda tecnica\u003cbr data-start=\"701\" data-end=\"704\"\u003eTitolo: Car Girls\u003cbr data-start=\"720\" data-end=\"723\"\u003eArtista \/ Autrice: Jacqueline Hassink\u003cbr data-start=\"758\" data-end=\"761\"\u003eEditore: Aperture\u003cbr data-start=\"780\" data-end=\"783\"\u003eData: 2009\u003cbr data-start=\"793\" data-end=\"796\"\u003eDesigner: Irma Boom Office\u003cbr data-start=\"822\" data-end=\"825\"\u003eRilegatura: Cartonato\u003cbr data-start=\"843\" data-end=\"846\"\u003eLingua: Inglese\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"867\" data-end=\"1087\"\u003e \u003c\/p\u003e","brand":"DaRWIN","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":52732179054930,"sku":null,"price":35.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/TODWEBB_copy_copy_2_a7eb76ec-0a01-47c7-a7d4-23c20b446967.jpg?v=1771451178"},{"product_id":"locations-david-bailey-2003-steidl","title":"Locations:  David Bailey, 2003, Steidl","description":"\u003cp data-start=\"162\" data-end=\"688\"\u003eOltre la Swinging London, uno sguardo inquieto sul mondo. Negli anni Settanta David Bailey passò dal glamour controllato della moda ai viaggi, al reportage e alla ritrattistica in India, Papua Nuova Guinea, Messico e oltre. Le celebrità compaiono accanto a figure anonime, scene rituali e incontri di strada, ampliando il suo linguaggio visivo, dalla precisione dello studio all'immediatezza vissuta. Questo volume riunisce il lavoro di quel decennio in una sequenza densa e cinematografica, dove lo stile incontra l'antropologia e il fotografo mette alla prova la propria distanza dallo spettacolo.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"690\" data-end=\"949\"\u003eScheda tecnica\u003cbr data-start=\"705\" data-end=\"708\"\u003eTitolo: Locations: Gli anni Settanta\u003cbr data-start=\"745\" data-end=\"748\"\u003eArtista \/ Autore: David Bailey\u003cbr data-start=\"777\" data-end=\"780\"\u003eCuratore: Martin Harrison\u003cbr data-start=\"803\" data-end=\"806\"\u003eEditore: Steidl\u003cbr data-start=\"823\" data-end=\"826\"\u003eData: 2003\u003cbr data-start=\"836\" data-end=\"839\"\u003eRilegatura: in tela\u003cbr data-start=\"858\" data-end=\"861\"\u003ePagine: 256\u003cbr data-start=\"871\" data-end=\"874\"\u003eDimensioni (cm): 26.2 × 33.3\u003cbr data-start=\"902\" data-end=\"905\"\u003eLingua: tedesco\u003cbr data-start=\"921\" data-end=\"924\"\u003eISBN: 978-3-88243-949-6\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"951\" data-end=\"1144\"\u003e \u003c\/p\u003e","brand":"DaRWIN","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":52733582934354,"sku":null,"price":22.0,"currency_code":"EUR","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/TODWEBB_copy_copy_d4a12410-3ca9-4424-9665-44f27e2daac2.jpg?v=1771486517"},{"product_id":"esther-s-world-esther-haase-first-edition-2018","title":"Esther’s World – Esther Haase (First Edition, 2018)","description":"\u003cp data-start=\"156\" data-end=\"417\"\u003eUn universo poetico e teatrale plasmato dall'inconfondibile linguaggio visivo di Esther Haase. \u003cem data-start=\"249\" data-end=\"265\"\u003eEsther’s World\u003c\/em\u003e raccoglie i distintivi lavori di moda e ritrattistica della fotografa tedesca in una sequenza ricca e onirica di immagini, dove l'eleganza incontra una scenografia surreale.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"419\" data-end=\"813\"\u003eNota per le sue collaborazioni con importanti case di moda e riviste, Haase combina una composizione classica con una sensibilità cinematografica. Le sue fotografie evocano atmosfere fiabesche, una nostalgia raffinata e una sottile ironia, bilanciando precisione, sensualità e immaginazione. Questa monografia presenta la sua opera come una narrazione visiva coerente, rivelando l'estetica guidata dalla fantasia che definisce la sua carriera.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"815\" data-end=\"944\"\u003ePubblicata da Hatje Cantz, questa prima edizione è un volume magnificamente realizzato per i collezionisti di fotografia di moda contemporanea.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"946\" data-end=\"1285\"\u003eScheda tecnica\u003cbr data-start=\"961\" data-end=\"964\"\u003eTitolo: Esther’s World\u003cbr data-start=\"985\" data-end=\"988\"\u003eFotografa: Esther Haase\u003cbr data-start=\"1014\" data-end=\"1017\"\u003eEditore: Hatje Cantz\u003cbr data-start=\"1039\" data-end=\"1042\"\u003eEdizione: prima edizione\u003cbr data-start=\"1064\" data-end=\"1067\"\u003eData di pubblicazione: 23 gennaio 2018\u003cbr data-start=\"1101\" data-end=\"1104\"\u003eLingua: tedesco\u003cbr data-start=\"1120\" data-end=\"1123\"\u003ePagine: 176\u003cbr data-start=\"1133\" data-end=\"1136\"\u003eFormato: copertina rigida\u003cbr data-start=\"1153\" data-end=\"1156\"\u003eDimensioni: 10 x 0.9 x 13.5 pollici\u003cbr data-start=\"1190\" data-end=\"1193\"\u003eISBN-10: 3775743545\u003cbr data-start=\"1212\" data-end=\"1215\"\u003eISBN-13: 978-3775743549\u003cbr data-start=\"1238\" data-end=\"1241\"\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"DaRWIN","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":52787524632914,"sku":null,"price":45.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/TODWEBB_copy_copy_2ca8fc06-81d8-4e41-8ee8-71a7b5ec3e81.jpg?v=1771943502"},{"product_id":"moshe-brakha-l-a-babe-the-real-women-of-los-angeles-1975-1988-rizzoli-2017","title":"Moshe Brakha – L.A. Babe: The Real Women of Los Angeles 1975–1988 — Rizzoli, 2017","description":"\u003cp data-start=\"186\" data-end=\"698\"\u003eSole, asfalto, carattere. Questo volume raccoglie le fotografie di Moshe Brakha dedicate alle donne di Los Angeles tra il 1975 e il 1988, spaziando dall'eleganza di Beverly Hills alla provocazione della Sunset Strip. Scattati prima che la cultura delle celebrità si cristallizzasse pienamente, questi ritratti bilanciano glamour e spontaneità - Patricia Arquette, The Runaways, muse anonime - ciascuno incorniciato da colori saturi e dalla sicurezza del flash diretto. Pubblicato da Rizzoli nel 2017, il volume restituisce lo sguardo acuto e giocoso di Brakha al canone della fotografia della West Coast di fine Novecento.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"700\" data-end=\"1012\"\u003eScheda tecnica\u003cbr data-start=\"715\" data-end=\"718\"\u003eTitolo: Moshe Brakha – L.A. Babe: Le vere donne di Los Angeles 1975–1988\u003cbr data-start=\"790\" data-end=\"793\"\u003eArtista \/ Autore: Moshe Brakha\u003cbr data-start=\"822\" data-end=\"825\"\u003eData: 2017\u003cbr data-start=\"835\" data-end=\"838\"\u003eTecnica \/ Materiali: Libro stampato in offset, copertina rigida\u003cbr data-start=\"888\" data-end=\"891\"\u003eDimensioni (cm): 21.1 × 26.2 cm\u003cbr data-start=\"922\" data-end=\"925\"\u003ePagine: 208\u003cbr data-start=\"935\" data-end=\"938\"\u003eLingua: inglese\u003cbr data-start=\"955\" data-end=\"958\"\u003eEditore: Rizzoli\u003cbr data-start=\"985\" data-end=\"988\"\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"DaRWIN","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":52788105970002,"sku":null,"price":30.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/TODWEBB_copy_copy_2fb9c1e3-aa4b-419d-a2b6-7d7fc461e23e.jpg?v=1771945188"},{"product_id":"juergen-teller-donkey-man-and-other-stories-rizzoli-2021","title":"Juergen Teller: Donkey Man and Other Stories, Rizzoli 2021","description":"\u003cp data-start=\"74\" data-end=\"585\"\u003eUna dichiarazione fondamentale da parte dell’insider più irriverente della moda. Nell’arco di 30 anni, questo volume fonde commissioni editoriali, immagini personali e commenti manoscritti in una narrazione volutamente non levigata. Noto per il suo flash crudo, la sovraesposizione e il rifiuto dei codici del glamour, Teller rilegge celebrità e moda dall’interno. Con scatti inediti e collaborazioni iconiche - dalle campagne per Marc Jacobs ai ritratti di figure della cultura - il libro svela i meccanismi, l’assurdità e l’intimità che si celano dietro la creazione delle immagini.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"587\" data-end=\"871\"\u003eScheda tecnica\u003cbr data-start=\"602\" data-end=\"605\"\u003eTitolo: Juergen Teller: Donkey Man e altre storie\u003cbr data-start=\"656\" data-end=\"659\"\u003eArtista \/ Autore: Juergen Teller\u003cbr data-start=\"690\" data-end=\"693\"\u003eData: 2021\u003cbr data-start=\"703\" data-end=\"706\"\u003eFormato \/ Materiali: Cartonato\u003cbr data-start=\"735\" data-end=\"738\"\u003eDimensioni (cm): 28 x 21,5 cm\u003cbr data-start=\"767\" data-end=\"770\"\u003ePagine: 608\u003cbr data-start=\"780\" data-end=\"783\"\u003eLingua: Inglese\u003cbr data-start=\"800\" data-end=\"803\"\u003eEditore \/ Curatore: Rizzoli\u003cbr data-start=\"830\" data-end=\"833\"\u003eISBN: 9780847870776\u003cbr data-start=\"852\" data-end=\"855\"\u003eCondizione: Nuovo\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"873\" data-end=\"1010\"\u003e \u003c\/p\u003e","brand":"RIZZOLI","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":53290045243730,"sku":null,"price":65.0,"currency_code":"EUR","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/TODWEBB_copy_copy_db13fb17-4d75-4927-ba55-78896f0e2cc3.jpg?v=1777205870"}],"url":"https:\/\/thedarwin.es\/it-it\/collections\/fashion-design.oembed","provider":"DaRWIN","version":"1.0","type":"link"}