{"title":"TITOLI DELLE PAGINE DI DESTINAZIONE","description":"","products":[{"product_id":"the-valley-larry-sultan-2004","title":"The Valley — Larry Sultan (2004)","description":"\u003cp data-start=\"244\" data-end=\"990\"\u003eQuesto è \u003cem data-start=\"267\" data-end=\"279\"\u003eThe Valley\u003c\/em\u003e di Larry Sultan, un libro per cui ci sono voluti cinque anni di scatti e una vita intera di intelligenza visiva per essere concepito. Pubblicato nel 2004 da Scalo, cattura una strana e tipicamente americana intersezione tra vita domestica e performance: la San Fernando Valley, epicentro dell’industria cinematografica per adulti, resa non come spettacolo, ma come teatro liminale di desiderio, noia, potere e crollo. Lavorando con il grande formato, Sultan si inserisce nelle abitazioni private utilizzate come set cinematografici, ritraendo momenti tra una ripresa e l’altra o scene completamente allestite con deliberata ambiguità. Il risultato è inquietante: accappatoi, lacrime finte, microfoni ad asta, mariti indifferenti, attori nudi colti sotto una luce domestica abbagliante: l’infrastruttura priva di glamour del desiderio.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"992\" data-end=\"1733\"\u003eOgni fotografia è sontuosa, meticolosa e malinconica. La tavolozza di Sultan tende verso viola velluto intenso, tappeti beige, corpi sovrailluminati e pannelli effetto legno. Se Araki ci offre la rovina erotica e Moriyama la grana della fame, Sultan ci offre la stasi: desiderio senza climax, dove tutto appare al tempo stesso sovraesposto e svuotato. Questa è la California, ma non quella della fantasia: è la Valley come palcoscenico, memoria e prigione. Sultan, cresciuto nella Valley e autore in precedenza di fotografie dei propri genitori con una tenerezza e un’inquietudine simili (\u003cem data-start=\"1511\" data-end=\"1531\"\u003ePictures from Home\u003c\/em\u003e), estende il suo progetto di estraneità familiare a un teatro più pubblico. Un libro per chiunque segua i confini sfumati della performance, i meccanismi del sesso e il dolore inesauribile della luce suburbana.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1735\" data-end=\"2024\"\u003e\u003cstrong data-start=\"1735\" data-end=\"1754\"\u003eScheda tecnica\u003c\/strong\u003e\u003cbr data-start=\"1754\" data-end=\"1757\"\u003eTitolo: The Valley\u003cbr data-start=\"1774\" data-end=\"1777\"\u003eArtista \/ Autore: Larry Sultan\u003cbr data-start=\"1806\" data-end=\"1809\"\u003eData: 2004\u003cbr data-start=\"1819\" data-end=\"1822\"\u003eTecnica \/ Metodo di stampa: Stampa offset\u003cbr data-start=\"1866\" data-end=\"1869\"\u003eSupporto \/ Materiali: Copertina rigida con sovraccoperta\u003cbr data-start=\"1915\" data-end=\"1918\"\u003eDimensioni: 30.5 × 34 cm\u003cbr data-start=\"1942\" data-end=\"1945\"\u003ePagine: 128\u003cbr data-start=\"1955\" data-end=\"1958\"\u003eEditore \/ Curatore: Scalo\u003cbr data-start=\"1983\" data-end=\"1986\"\u003eISBN: 3-908247-79-9\u003cbr data-start=\"2005\" data-end=\"2008\"\u003eCondizioni: Usato. Buone condizioni\u003c\/p\u003e\n\u003chr data-start=\"2026\" data-end=\"2029\"\u003e\n\u003cp data-start=\"2031\" data-end=\"2093\"\u003e \u003c\/p\u003e","brand":"DaRWIN","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":51777110016338,"sku":null,"price":220.0,"currency_code":"EUR","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/TODWEBB_copy_8c6bb6ea-c6c2-45a7-8d6d-6b6ae5003da2.jpg?v=1769295001"},{"product_id":"malick-sidibe-mali-twist","title":"Malick Sidibé — Mali Twist, ATELIER EXB 2017","description":"\u003cp data-start=\"99\" data-end=\"482\"\u003eQuesta importante monografia su Malick Sidibé, pubblicata nel 2017 da Éditions Xavier Barral e Fondation Cartier pour l’art contemporain, fa parte della Darwin Bookshop perché offre, a oggi, la visione più autorevole e completa dell’archivio del fotografo, riunendo ritratti in studio, reportage e provini a contatto inediti degli elettrizzanti anni successivi all’indipendenza di Bamako.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"484\" data-end=\"1063\"\u003e\u003cem data-start=\"484\" data-end=\"510\"\u003eMalik Sidibé: Mali Twist\u003c\/em\u003e è stato pubblicato in occasione della storica retrospettiva alla Fondation Cartier, e il libro presenta la stessa chiarezza curatoriale e lo stesso ritmo visivo della mostra. Dai ragazzi che si tuffano nel fiume Niger alle immagini in studio dalla composizione rigorosa, che ritraggono giovani maliani elegantemente vestiti mentre posano con radio, motociclette o con la loro disinvoltura, le fotografie pulsano di ottimismo, grazia e identità emergenti. Non è nostalgia: è una testimonianza. Cultura giovanile, musica, danza, amicizia, eleganza: tutto è restituito nel preciso bianco e nero di Sidibé, vivo di luce e carattere.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1065\" data-end=\"1366\"\u003eRilegato in tela color ottanio con una fotografia a tutta pagina sulla copertina, l’oggetto è al tempo stesso d’archivio e gioioso. Con oltre 270 pagine, è un’immersione profonda nello sguardo fotografico più singolare del XX secolo e un volume imprescindibile per qualsiasi biblioteca dedicata alla fotografia africana o alle modernità postcoloniali.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1368\" data-end=\"1387\"\u003e\u003cstrong data-start=\"1368\" data-end=\"1387\"\u003eScheda tecnica\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1389\" data-end=\"1760\"\u003eTitolo: Malick Sidibé — Mali Twist\u003cbr data-start=\"1422\" data-end=\"1425\"\u003eArtista \/ Autore: Malick Sidibé\u003cbr data-start=\"1455\" data-end=\"1458\"\u003eData: 2017\u003cbr data-start=\"1468\" data-end=\"1471\"\u003eTecnica \/ Metodo di stampa: Stampa offset\u003cbr data-start=\"1515\" data-end=\"1518\"\u003eSupporto \/ Materiali: Libro con copertina rigida e rilegatura in tela\u003cbr data-start=\"1571\" data-end=\"1574\"\u003eDimensioni: 24 × 32 cm\u003cbr data-start=\"1596\" data-end=\"1599\" data-is-only-node=\"\"\u003eLingua: Francese\u003cbr data-start=\"1615\" data-end=\"1618\"\u003ePagine: 288\u003cbr data-start=\"1628\" data-end=\"1631\"\u003eEditore \/ Curatore: Éditions Xavier Barral \/ Fondation Cartier pour l’art contemporain\u003cbr data-start=\"1717\" data-end=\"1720\"\u003eISBN: 978-2-36511-156-7\u003cbr data-start=\"1743\" data-end=\"1746\"\u003eCondizioni: Nuovo\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1763\" data-end=\"1825\"\u003e \u003c\/p\u003e","brand":"DaRWIN","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":51854904426834,"sku":null,"price":95.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/MAISONSCLOSES_b1e7f6e1-bcd9-491b-ba83-f9aa4443369d.jpg?v=1768036073"},{"product_id":"pieter-hugo-between-the-devil-and-the-deep-blue-sea","title":"Pieter Hugo: Between the Devil and the Deep Blue Sea","description":"\u003cp data-end=\"962\" data-start=\"483\"\u003eQuesta sostanziosa monografia ripercorre la carriera del fotografo sudafricano Pieter Hugo attraverso una serie dei suoi progetti più iconici e controversi, ciascuno dei quali indaga i paesaggi mutevoli della razza, della rappresentazione e dell’identità performativa in un mondo globalizzato. Frutto di oltre un decennio di lavoro, \u003cem data-end=\"821\" data-start=\"780\"\u003eTra il diavolo e il mare blu profondo\u003c\/em\u003e è stato pubblicato in occasione della grande retrospettiva dell’artista al Kunstmuseum Wolfsburg e rivela tutta la forza della visione inquietante di Hugo.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-end=\"1508\" data-start=\"964\"\u003eCon progetti ambientati in Nigeria, Ghana, Ruanda, Liberia, Sudafrica, Cina e Stati Uniti, le immagini di Hugo colpiscono per la loro immediatezza e ambiguità. I suoi soggetti incontrano lo sguardo della macchina fotografica con un’intensità austera, spesso conflittuale: iene e i loro addestratori, performer mascherati, bambini nelle discariche o ritratti stilizzati che sfumano il confine tra documentario e teatrale. L’immagine di copertina, tratta dalla sua serie realizzata in Cina, incarna questa tensione: riccamente adornata, in posa di sfida, seducente e inquietante al tempo stesso.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-end=\"1819\" data-start=\"1510\"\u003eAttraverso saggi e interviste, il libro riflette sul peso etico della rappresentazione nella pratica di Hugo, che cammina sul filo del rasoio tra empatia e spettacolarizzazione. Non si tratta di un catalogo di progetti, ma di una meditazione sostenuta sulla domanda centrale dell’artista: come vediamo e come ci permettiamo di essere visti?\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-end=\"2307\" data-start=\"1821\"\u003e\u003cstrong data-end=\"1840\" data-start=\"1821\"\u003eScheda tecnica\u003c\/strong\u003e\u003cbr data-end=\"1843\" data-start=\"1840\"\u003eOggetto: Libro fotografico\u003cbr data-end=\"1863\" data-start=\"1860\"\u003eTitolo: Tra il diavolo e il mare blu profondo\u003cbr data-end=\"1912\" data-start=\"1909\"\u003eArtista \/ Autore: Pieter Hugo\u003cbr data-end=\"1943\" data-start=\"1940\"\u003eData: 2017\u003cbr data-end=\"1956\" data-start=\"1953\"\u003eTecnica \/ Metodo di stampa: Stampa offset\u003cbr data-end=\"2003\" data-start=\"2000\"\u003eFormato \/ Materiali: Brossura con risvolti\u003cbr data-end=\"2046\" data-start=\"2043\"\u003eEdizione: Prima edizione\u003cbr data-end=\"2071\" data-start=\"2068\"\u003eFirmato: No\u003cbr data-end=\"2100\" data-start=\"2097\"\u003eDimensioni (cm): Circa 29.5 × 24 cm\u003cbr data-end=\"2140\" data-start=\"2137\"\u003eLingua: Inglese\u003cbr data-end=\"2168\" data-start=\"2165\"\u003ePagine: 240\u003cbr data-end=\"2181\" data-start=\"2178\"\u003eEditore \/ Curatore: Prestel \/ Kunstmuseum Wolfsburg\u003cbr data-end=\"2235\" data-start=\"2232\"\u003eISBN: 9783791356539\u003cbr data-end=\"2257\" data-start=\"2254\"\u003eCondizioni: Ottime\u003cbr data-end=\"2275\" data-start=\"2272\"\u003eProvenienza: Collezione privata\u003c\/p\u003e","brand":"DaRWIN","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":52427338678610,"sku":null,"price":50.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/MAISONSCLOSES_b30f61e5-9723-4ded-9cb5-1dff9558c72f.jpg?v=1768209327"},{"product_id":"modern-color-fred-herzog-2016","title":"Modern Color — Fred Herzog, 2016","description":"\u003cp data-start=\"101\" data-end=\"1111\"\u003eQuesta monografia di riferimento cattura tutta la forza cromatica della pionieristica fotografia di strada di Fred Herzog, decenni prima che il colore diventasse un linguaggio riconosciuto nella fotografia d’arte. Lavorando quasi esclusivamente con Kodachrome dagli anni Cinquanta in poi, Herzog ha costruito una luminosa testimonianza della vita della classe operaia a Vancouver: insegne al neon, vetrine dai colori pastello, auto malconce, uomini con il cappello, donne con i bigodini, nuvole in movimento e luce intensa. Il suo sguardo, sempre attento ma mai clinico, trova una quieta drammaticità e una strana eleganza nella quotidianità. Solo con l’avvento della stampa a pigmenti di alta qualità l’archivio di Herzog, un tempo intrappolato nel formato diapositiva, ha potuto rivelare tutta la sua gamma tonale e la sua intensità. Con oltre 230 immagini, molte delle quali mai pubblicate prima, e saggi di David Campany e Hans-Michael Koetzle, \u003cem data-start=\"880\" data-end=\"894\"\u003eModern Color\u003c\/em\u003e restituisce a Herzog il suo giusto posto come figura fondante nella genealogia dei fotografi del colore, anticipando William Eggleston e Stephen Shore con la sua visione lucida e satura della realtà vernacolare nordamericana.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1113\" data-end=\"1132\"\u003e\u003cstrong data-start=\"1113\" data-end=\"1132\"\u003eScheda tecnica\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1134\" data-end=\"1432\"\u003eTitolo: Modern Color\u003cbr data-start=\"1153\" data-end=\"1156\"\u003eArtista \/ Autore: Fred Herzog\u003cbr data-start=\"1184\" data-end=\"1187\"\u003eData: 2016\u003cbr data-start=\"1197\" data-end=\"1200\"\u003eTecnica \/ Metodo di stampa: Riproduzione a pigmenti d’archivio da originali Kodachrome\u003cbr data-start=\"1284\" data-end=\"1287\"\u003eFormato \/ Materiali: Cartonato\u003cbr data-start=\"1316\" data-end=\"1319\"\u003eLingua: Inglese, tedesco\u003cbr data-start=\"1344\" data-end=\"1347\" data-is-only-node=\"\"\u003ePagine: 320\u003cbr data-start=\"1357\" data-end=\"1360\"\u003eEditore \/ Curatore: Hatje Cantz\u003cbr data-start=\"1391\" data-end=\"1394\"\u003eISBN: 9783775741811\u003cbr data-start=\"1413\" data-end=\"1416\"\u003eCondizione: NUOVO\u003c\/p\u003e","brand":"DaRWIN","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":52563808354642,"sku":null,"price":40.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/TODWEBB_copy_1_84d50c3e-cee0-42eb-950a-7ded9bb919b7.jpg?v=1769379797"},{"product_id":"provoke-complete-reprint-of-3-volumes-koji-taki-takuma-nakahira-yutaka-takanashi-takahiko-okada-daido-moriyama","title":"PROVOKE: Complete Reprint of 3 Volumes — Koji Taki, Takuma Nakahira, Yutaka Takanashi, Takahiko Okada, Daido Moriyama","description":"\u003cp data-start=\"186\" data-end=\"708\"\u003e\u003cem data-start=\"186\" data-end=\"195\"\u003eProvoke\u003c\/em\u003e non era una rivista: era una frattura. Pubblicati per la prima volta in Giappone tra il 1968 e il 1969, i tre numeri di \u003cem data-start=\"301\" data-end=\"310\"\u003eProvoke\u003c\/em\u003e hanno riscritto radicalmente il linguaggio fotografico, introducendo l'estetica radicale \u003cem data-start=\"380\" data-end=\"395\"\u003eare-bure-boke\u003c\/em\u003e: immagini granulose, sfocate e fuori fuoco, cariche di urgenza politica e instabilità poetica. Creato dal critico Koji Taki, dai fotografi Takuma Nakahira, Yutaka Takanashi e Daido Moriyama (dal numero 2), e dal poeta Takahiko Okada, \u003cem data-start=\"636\" data-end=\"645\"\u003eProvoke\u003c\/em\u003e divenne un manifesto underground della resistenza visiva del dopoguerra.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"710\" data-end=\"1054\"\u003eQuesta ristampa fedele di Nitesha ripristina tutti e tre i volumi originali in facsimile, replicandone la carta, il formato, l'impaginazione e la sequenza. Include inoltre un quarto libretto complementare contenente le traduzioni complete in inglese e cinese di tutti i saggi e le poesie originali, rendendola l'edizione di \u003cem data-start=\"1030\" data-end=\"1039\"\u003eProvoke\u003c\/em\u003e più accessibile mai pubblicata.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1056\" data-end=\"1384\"\u003eI numeri originali sono ormai quasi impossibili da reperire. Questa ristampa riporta in circolazione uno dei progetti fotografici più essenziali e mitizzati, dove deve stare. Archiviata nell'archivio Darwin come pietra miliare: un'opera che ha dissolto i confini tra linguaggio e immagine, teoria e istinto, corpo e pellicola.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1386\" data-end=\"1894\"\u003eScheda tecnica\u003cbr data-start=\"1401\" data-end=\"1404\"\u003eTitolo: PROVOKE: ristampa completa di 3 volumi\u003cbr data-start=\"1449\" data-end=\"1452\"\u003eArtisti \/ Autori: Koji Taki, Takuma Nakahira, Yutaka Takanashi, Takahiko Okada, Daido Moriyama\u003cbr data-start=\"1547\" data-end=\"1550\"\u003eData: ristampa di Nitesha (originali 1968–1969)\u003cbr data-start=\"1596\" data-end=\"1599\"\u003eTecnica \/ Metodo di stampa: facsimile offset\u003cbr data-start=\"1644\" data-end=\"1647\"\u003eSupporto \/ Materiali: 3 libretti in brossura + 1 libretto di traduzione\u003cbr data-start=\"1711\" data-end=\"1714\"\u003eDimensioni (cm): corrispondenti ai numeri originali (formati variabili)\u003cbr data-start=\"1771\" data-end=\"1774\"\u003eLingua: giapponese (originali), inglese e cinese (libretto di traduzione)\u003cbr data-start=\"1845\" data-end=\"1848\"\u003eEditore \/ Curatore: Nitesha\u003cbr data-start=\"1875\" data-end=\"1878\"\u003eCondizione: NUOVO\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1897\" data-end=\"1955\"\u003e \u003c\/p\u003e","brand":"DaRWIN","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":52567001465170,"sku":null,"price":76.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/TODWEBB_copy_7_303938c2-0ff2-4d48-b210-a65054875959.jpg?v=1769434192"},{"product_id":"the-best-of-time-wu-lie-wei-2020-edition-of-500-with-signed-c-type-print","title":"The Best of Time — Wu Lie Wei, 2020, First Edition, Editions Bessard, Limited Edition of 500 + signed original print","description":"\u003cp data-start=\"219\" data-end=\"762\"\u003eUn momento sospeso tra giovinezza e memoria. Attraverso 48 fotografie a colori, Wu Lie Wei compone una narrazione luminosa in cui gesto, paesaggio e atmosfera si fondono in una silenziosa meditazione sul trascorrere del tempo. La sequenza procede con delicatezza, privilegiando la luce e le sfumature emotive rispetto allo spettacolo. Pubblicata a Parigi nel 2020 come prima edizione, limitata a 500 copie numerate, ogni esemplare include una stampa originale a colori firmata (190 × 130 mm) e un opuscolo aggiuntivo inserito in una custodia, trasformando il libro in un oggetto accuratamente concepito.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"764\" data-end=\"1182\"\u003eScheda tecnica\u003cbr data-start=\"779\" data-end=\"782\"\u003eTitolo: Il meglio del tempo\u003cbr data-start=\"805\" data-end=\"808\"\u003eArtista \/ Autore: Wu Lie Wei\u003cbr data-start=\"835\" data-end=\"838\"\u003eData: 2020\u003cbr data-start=\"848\" data-end=\"851\"\u003eEdizione: Prima edizione; limitata a 500 copie numerate + stampa originale a colori firmata (190 × 130 mm)\u003cbr data-start=\"951\" data-end=\"954\"\u003eEditore \/ Curatore: Editions Bessard, Parigi\u003cbr data-start=\"997\" data-end=\"1000\"\u003eRilegatura: Cartonato illustrato dell'editore\u003cbr data-start=\"1041\" data-end=\"1044\"\u003ePagine: 72 + opuscolo inserito in custodia\u003cbr data-start=\"1083\" data-end=\"1086\"\u003eDimensioni (cm): 29.5 × 21\u003cbr data-start=\"1112\" data-end=\"1115\"\u003eLingua: Inglese\u003cbr data-start=\"1132\" data-end=\"1135\"\u003eCondizione: Nuovo\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1184\" data-end=\"1380\"\u003e \u003c\/p\u003e","brand":"DaRWIN","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":52660649394514,"sku":null,"price":75.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/TODWEBB_copy_copy_1_7e2a8046-09d4-4936-a25f-ea6cac3bd4dc.jpg?v=1770580046"},{"product_id":"dear-god-the-parthenon-is-still-broken-yorgos-lanthimos","title":"Dear God, the Parthenon is still broken — Yorgos Lanthimos, VOID, 2024","description":"\u003cp data-start=\"323\" data-end=\"888\"\u003eUna vignetta fotografica di Yorgos Lanthimos che si discosta dalla narrazione di \u003cem data-start=\"407\" data-end=\"420\"\u003ePoor Things\u003c\/em\u003e, questo libro sviluppa un mondo autonomo di immagini scattate sul set. Sequenze in bianco e nero e a colori fluttuano come ricordi tra passato e presente, con un’inquadratura intenzionale che espone set, impalcature e la macchina scenica alla base delle scene costruite. Progettato con ampie pieghe a portafoglio, rivela storie e strati dentro altri strati, sfumando il confine tra documentario e immaginazione. Una prima monografia unica del regista diventato fotografo.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"890\" data-end=\"1369\"\u003eScheda tecnica\u003cbr data-start=\"905\" data-end=\"908\"\u003eTitolo: Dear God, the Parthenon is still broken\u003cbr data-start=\"954\" data-end=\"957\"\u003eArtista \/ Autore: Yorgos Lanthimos\u003cbr data-start=\"990\" data-end=\"993\"\u003eData: 2024\u003cbr data-start=\"1003\" data-end=\"1006\"\u003eEdizione: Edizione standard (disponibili anche altre edizioni speciali e portfolio)\u003cbr data-start=\"1078\" data-end=\"1081\"\u003eTecnica \/ Metodo di stampa: Interamente stampato in 5 colori; copertina rigida rivestita in tela con serigrafia\u003cbr data-start=\"1169\" data-end=\"1172\"\u003eSupporto \/ Materiali: Fotolibro, copertina rigida rivestita in tela\u003cbr data-start=\"1218\" data-end=\"1221\"\u003eDimensioni (cm): 24 × 30\u003cbr data-start=\"1245\" data-end=\"1248\"\u003ePagine: 120, con tre pieghe a portafoglio da 90 cm\u003cbr data-start=\"1286\" data-end=\"1289\"\u003eLingua: Inglese\u003cbr data-start=\"1306\" data-end=\"1309\"\u003eEditore: Void\u003cbr data-start=\"1324\" data-end=\"1327\"\u003eISBN: 978-618-5479-33-6\u003cbr data-start=\"1350\" data-end=\"1353\"\u003eCondizioni: Nuovo\u003c\/p\u003e","brand":"DaRWIN","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":52707406905682,"sku":null,"price":56.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/TODWEBB_copy_copy_5e8ada1c-699d-49c2-9049-5081ff0ecba4.jpg?v=1771149006"},{"product_id":"rich-poor-jim-goldberg-2014","title":"Rich \u0026 Poor – Jim Goldberg, Steidl 2014","description":"\u003cp data-start=\"151\" data-end=\"591\"\u003eUn ritratto emblematico di un'America divisa per classe sociale. Realizzato tra il 1977 e il 1985 a San Francisco, questo progetto affianca ritratti di grande formato a testimonianze scritte a mano di ricchi e indigenti, soggetti che si confrontano con la propria immagine. Pubblicata per la prima volta nel 1985 e da tempo fuori catalogo, questa edizione Steidl ripristina la sequenza completa in un formato raffinato. La tensione tra immagine e voce rimane diretta, inquietante e strutturalmente radicale.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"593\" data-end=\"908\"\u003eScheda tecnica\u003cbr data-start=\"608\" data-end=\"611\"\u003eTitolo: Ricchi e poveri\u003cbr data-start=\"629\" data-end=\"632\"\u003eArtista \/ Autore: Jim Goldberg\u003cbr data-start=\"661\" data-end=\"664\"\u003eData: 06\/2014 \u003cbr data-start=\"691\" data-end=\"694\"\u003eTecnica \/ Materiali: Fotolibro stampato in offset, copertina rigida \/ rivestita in tela\u003cbr data-start=\"761\" data-end=\"764\"\u003eDimensioni (cm): 21.6 × 27.4 cm\u003cbr data-start=\"795\" data-end=\"798\"\u003ePagine: 222\u003cbr data-start=\"808\" data-end=\"811\"\u003eLingua: Inglese\u003cbr data-start=\"828\" data-end=\"831\"\u003eEditore \/ Curatore: Steidl\u003cbr data-start=\"857\" data-end=\"860\"\u003eISBN: 978-3-86930-688-9\u003cbr data-start=\"883\" data-end=\"886\"\u003eCondizione: Molto buona\u003c\/p\u003e","brand":"DaRWIN","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":52725470462290,"sku":null,"price":300.0,"currency_code":"EUR","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/TODWEBB_copy_copy_8a2058c9-f19e-41ba-8243-ea6af5272216.jpg?v=1771404555"},{"product_id":"where-love-is-illegal-robin-hammond-artist-edition-editions-bessard-2022","title":"Where Love Is Illegal — Robin Hammond, Artist Edition, Éditions Bessard, 2022","description":"\u003cp data-start=\"180\" data-end=\"661\"\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003eUn ritratto diventa un atto di sfida. Realizzata in 14 Paesi tra il 2014 e il 2019, questa Edizione dell’artista riunisce 80 Polaroid di grande formato e le testimonianze di persone perseguitate per la loro identità o sessualità. Il celarsi - attraverso il tessuto, il gesto o l’ombra - convive con il controllo, la dignità e l’autorappresentazione. La costruzione del libro, assemblata a mano alternando uno per uno pagine fotografiche da 180 g\/m² e fogli di testo da 80 g\/m², ne fa un oggetto straordinariamente complesso, difficilmente riproducibile in questo modo in futuro. Documento e atto di visibilità al tempo stesso, rifiuta il silenzio.\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"663\" data-end=\"1095\"\u003eScheda tecnica\u003cbr data-start=\"678\" data-end=\"681\"\u003eTitolo: Dove l’amore è illegale\u003cbr data-start=\"709\" data-end=\"712\"\u003eArtista \/ Autore: Robin Hammond\u003cbr data-start=\"742\" data-end=\"745\"\u003eData: 2022\u003cbr data-start=\"755\" data-end=\"758\"\u003eEdizione: Edizione dell’artista\u003cbr data-start=\"833\" data-end=\"836\"\u003eTecnica \/ Metodo di stampa: Fotografia Polaroid\u003cbr data-start=\"894\" data-end=\"897\"\u003eFormato \/ Materiali: Libro con copertina rigida in cofanetto a conchiglia\u003cbr data-start=\"948\" data-end=\"951\"\u003eDimensioni (cm): —\u003cbr data-start=\"969\" data-end=\"972\"\u003ePagine: 80 fotografie\u003cbr data-start=\"993\" data-end=\"996\"\u003eLingua: inglese\u003cbr data-start=\"1013\" data-end=\"1016\"\u003eEditore \/ Redattore: Éditions Bessard\u003cbr data-start=\"1052\" data-end=\"1055\"\u003eISBN: 979-10-91406-98-7\u003c\/p\u003e","brand":"DaRWIN","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":53183922569554,"sku":null,"price":80.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/TODWEBB_copy_copy_bd9aefb1-e914-446b-9cbb-a7118bf64637.jpg?v=1776002912"},{"product_id":"because-sophie-calle-atelier-exb-2018-english-edition","title":"Because — Sophie Calle, Atelier EXB, 2018 \/ English edition","description":"\u003cp data-start=\"163\" data-end=\"663\"\u003eUn libro costruito sull'attesa, in cui il significato precede l'immagine. Ispirandosi alle conferenze-spettacolo con diapositive di Denis Roche, Sophie Calle scrive le ragioni alla base di ogni fotografia prima di rivelarla, nascosta fisicamente nelle pieghe di una rilegatura giapponese. Ogni «perché» inquadra l'atto del vedere come conseguenza anziché intenzione. Arricchito da nuovi testi e immagini, il libro approfondisce la sua ricerca costante sull'autorialità, la memoria e la narrazione, trasformando la sequenza in un dispositivo concettuale tanto quanto formale.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"665\" data-end=\"863\"\u003eScheda tecnica\u003cbr data-start=\"680\" data-end=\"683\"\u003eTitolo: Perché\u003cbr data-start=\"697\" data-end=\"700\"\u003eArtista \/ Autrice: Sophie Calle\u003cbr data-start=\"729\" data-end=\"732\"\u003eData: 2018\u003cbr data-start=\"742\" data-end=\"745\"\u003ePagine: 84\u003cbr data-start=\"754\" data-end=\"757\"\u003eDimensioni (cm): 17 x 24\u003cbr data-start=\"781\" data-end=\"784\"\u003eLingua: Inglese \u003cbr data-start=\"810\" data-end=\"813\"\u003eEditore \/ Curatore: Atelier EXB\u003cbr data-start=\"844\" data-end=\"847\"\u003eCondizione: Nuovo\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"865\" data-end=\"1060\"\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1062\" data-end=\"1135\"\u003e \u003c\/p\u003e","brand":"DaRWIN","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":53229740851538,"sku":null,"price":45.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/TODWEBB_copy_copy_2_daedfd62-626e-49da-bce4-8c608da18288.jpg?v=1776443440"},{"product_id":"shima-no-ama-kusukazu-uraguchi-atelier-exb","title":"Shima no Ama — Kusukazu Uraguchi, Atelier EXB","description":"\u003cp data-start=\"135\" data-end=\"650\"\u003eUn intero stile di vita emerge attraverso i corpi, il lavoro e il rituale. Fotografata nell'arco di tre decenni a partire dagli anni Cinquanta, quest'opera documenta le ama - donne giapponesi che praticano l'immersione in apnea - nel punto d'incontro tra tradizione e cambiamento. Attinte da un archivio di quasi 40.000 negativi, in gran parte inediti, le immagini spaziano tra scene subacquee, ritratti e paesaggi costieri. I forti contrasti e l'inquadratura istintiva di Uraguchi catturano sia l'intensità fisica del loro lavoro sia la tranquilla autonomia che caratterizza questa comunità.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"652\" data-end=\"894\"\u003eScheda tecnica\u003cbr data-start=\"667\" data-end=\"670\"\u003eTitolo: Shima no Ama\u003cbr data-start=\"689\" data-end=\"692\"\u003eArtista \/ Autore: Kusukazu Uraguchi\u003cbr data-start=\"726\" data-end=\"729\"\u003eSupporto \/ Materiali: Libro con copertina rigida\u003cbr data-start=\"773\" data-end=\"776\"\u003eDimensioni (cm): 22 x 28\u003cbr data-start=\"800\" data-end=\"803\"\u003ePagine: 168\u003cbr data-start=\"813\" data-end=\"816\"\u003eLingua: inglese\u003cbr data-start=\"833\" data-end=\"836\"\u003eEditore: Atelier EXB\u003cbr data-start=\"867\" data-end=\"870\"\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"DaRWIN","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":53258743087442,"sku":null,"price":49.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/TODWEBB_copy_copy_277e05db-1473-4530-978b-534f004f8bf3.jpg?v=1776798308"},{"product_id":"vehiculaire-vernaculaire-stephen-shore-atelier-exb-2024","title":"Véhiculaire \u0026 Vernaculaire — Stephen Shore, Atelier EXB, 2024","description":"\u003cp data-start=\"145\" data-end=\"633\"\u003eIl movimento diventa un metodo per osservare. Dagli anni Sessanta ai recenti lavori con i droni, questo libro rilegge un importante corpus di opere attraverso l’atto stesso del viaggiare - in auto, in treno o in aereo. Strade, soste e paesaggi fugaci formano un linguaggio visivo continuo, in cui l’ordinario rivela strutture sociali più ampie. Riunendo serie fondamentali, da \u003cem data-start=\"477\" data-end=\"496\"\u003eAmerican Surfaces\u003c\/em\u003e a \u003cem data-start=\"500\" data-end=\"514\"\u003eTopographies\u003c\/em\u003e, il progetto concepisce il viaggio come soggetto e strumento, dando forma a un’osservazione precisa del vernacolo americano.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"635\" data-end=\"922\"\u003eScheda tecnica\u003cbr data-start=\"650\" data-end=\"653\"\u003eTitolo: Véhiculaire \u0026amp; Vernaculaire\u003cbr data-start=\"686\" data-end=\"689\"\u003eArtista \/ Autore: Stephen Shore\u003cbr data-start=\"719\" data-end=\"722\"\u003eData: 2024\u003cbr data-start=\"732\" data-end=\"735\"\u003eSupporto \/ Materiali: Libro con copertina rigida\u003cbr data-start=\"769\" data-end=\"772\"\u003eDimensioni (cm): 22 x 27\u003cbr data-start=\"796\" data-end=\"799\"\u003ePagine: 190\u003cbr data-start=\"809\" data-end=\"812\"\u003eLingua: Francese\u003cbr data-start=\"828\" data-end=\"831\"\u003eEditore \/ Curatore editoriale: Atelier EXB; Fondation Henri Cartier-Bresson\u003cbr data-start=\"895\" data-end=\"898\"\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"DaRWIN","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":53258914234706,"sku":null,"price":49.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/TODWEBB_copy_copy_b6d4d26e-8638-404c-8d1c-08e0765162f9.jpg?v=1776799569"},{"product_id":"entre-temps-raymond-depardon-atelier-exb-2023","title":"Entre-temps — Raymond Depardon — Atelier EXB — 2023","description":"\u003cp data-start=\"154\" data-end=\"704\"\u003eUna meditazione precisa sul tempo intermedio, in cui la quotidianità diventa silenziosamente cinematografica. Attingendo a quasi tre decenni di lavoro, questa sequenza si allontana dal reportage per concentrarsi su momenti di pausa - strade parigine, caffè, figure anonime sospese nella propria solitudine. La forza di Depardon risiede nel trasformare incontri casuali in immagini risonanti, cariche di distanza emotiva e tensione discreta. Queste fotografie operano come frammenti di tempo vissuto, in cui l’osservazione sostituisce la narrazione e ogni scena si dispiega con una chiarezza misurata, cinematografica.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"706\" data-end=\"1006\"\u003e\u003cstrong data-start=\"706\" data-end=\"725\"\u003eScheda tecnica\u003c\/strong\u003e\u003cbr data-start=\"725\" data-end=\"728\"\u003eTitolo: Entre-temps\u003cbr data-start=\"782\" data-end=\"785\"\u003eData: 2023\u003cbr data-start=\"795\" data-end=\"798\"\u003eSupporto \/ Materiali: Libro stampato\u003cbr data-start=\"830\" data-end=\"833\"\u003eDimensioni (cm): 27 × 21.5\u003cbr data-start=\"859\" data-end=\"862\"\u003ePagine: 140\u003cbr data-start=\"872\" data-end=\"875\"\u003eIllustrazioni: 92 fotografie in bianco e nero\u003cbr data-start=\"908\" data-end=\"911\"\u003eLingua: Francese\u003cbr data-start=\"961\" data-end=\"964\"\u003eISBN: 978-2-36511-347-2\u003cbr data-start=\"987\" data-end=\"990\"\u003eCondizione: Nuovo\u003c\/p\u003e","brand":"Atelier EXB","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":53284937761106,"sku":null,"price":45.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/TODWEBB_copy_copy_3bd79181-778e-44f9-96dd-5b4f995917f5.jpg?v=1777097525"},{"product_id":"amores-perros-alejandro-g-inarritu-mack-2026","title":"Amores Perros, Alejandro G. Iñárritu, MACK 2026","description":"\u003cp\u003eUn crudo punto di riferimento cinematografico dissezionato dall’interno. Questo volume celebrativo traduce in stampa l’energia frammentata del film, mappandone la struttura in trittico attraverso fotogrammi, storyboard e note scritte a mano. Le immagini di produzione e il materiale d’archivio rivelano come caos, violenza e intimità siano stati costruiti scena dopo scena. I contributi di registi e scrittori ne ampliano l’eredità, mentre il design simile a un collage rispecchia la tensione narrativa. Pubblicato 25 anni dopo la sua uscita, si presenta al tempo stesso come documento e riattivazione di un film che ha ridefinito il cinema contemporaneo.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eScheda tecnica\u003cbr\u003eTitolo: Amores Perros\u003cbr\u003eArtista \/ Autore: Alejandro G. Iñárritu\u003cbr\u003eData: 2026\u003cbr\u003eSupporto \/ Materiali: Brossura con dorso in nastro serigrafato\u003cbr\u003eDimensioni (cm): 21 × 28\u003cbr\u003ePagine: 336\u003cbr\u003eLingua: Inglese \/ Spagnolo\u003cbr\u003eEditore \/ Curatore: MACK\u003cbr\u003eISBN: 978-1-915743-90-9\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"DaRWIN","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":53285676482898,"sku":null,"price":50.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/TODWEBB_copy_copy_3d1764e9-bed0-4257-8f96-b39e52c6c0ef.jpg?v=1777109372"},{"product_id":"message-to-the-future-danny-lyon-yale-university-press-2016","title":"Message to the Future – Danny Lyon – Yale University Press – 2016","description":"\u003cp data-start=\"195\" data-end=\"716\"\u003eCronaca cruda e in prima persona dell'America del dopoguerra, questo volume riunisce decenni di lavoro profondamente radicato in un'unica dichiarazione definitiva. Dall'attivismo per i diritti civili alle sottoculture dei motociclisti e alla vita carceraria, Lyon annulla la distanza tra osservatore e soggetto. Realizzato come rassegna completa, il libro ripercorre una pratica fondata sulla partecipazione anziché sulla documentazione. Le dimensioni e la sequenza del volume ne rafforzano l'urgenza: una visione prolungata e dall'interno di comunità a cui raramente è stato concesso di essere autrici della propria immagine.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"718\" data-end=\"1026\"\u003e\u003cstrong data-start=\"718\" data-end=\"737\"\u003eScheda tecnica\u003c\/strong\u003e\u003cbr data-start=\"737\" data-end=\"740\"\u003eTitolo: Messaggio al futuro\u003cbr data-start=\"768\" data-end=\"771\"\u003eArtista \/ Autore: Danny Lyon\u003cbr data-start=\"798\" data-end=\"801\"\u003eData: 2016\u003cbr data-start=\"811\" data-end=\"814\"\u003eEdizione: Illustrata\u003cbr data-start=\"834\" data-end=\"837\"\u003eFormato \/ Materiali: Libro con copertina rigida\u003cbr data-start=\"871\" data-end=\"874\"\u003eDimensioni (cm): 30.5 × 24.8\u003cbr data-start=\"902\" data-end=\"905\"\u003ePagine: 288\u003cbr data-start=\"915\" data-end=\"918\"\u003eLingua: Inglese\u003cbr data-start=\"935\" data-end=\"938\"\u003eEditore \/ Curatore: Yale University Press\u003cbr data-start=\"979\" data-end=\"982\"\u003eISBN: 0300218834\u003cbr data-start=\"998\" data-end=\"1001\"\u003eCondizione: Nuovo (sigillato)\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1028\" data-end=\"1274\"\u003e \u003c\/p\u003e","brand":"YALE UNIVERSITY PRESS","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":53289812263250,"sku":null,"price":35.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/TODWEBB_copy_copy_cdcef246-78f0-437f-ae8f-fb3688140b6e.jpg?v=1777198456"},{"product_id":"nick-waplington-comprehensive-nick-waplington-phaidon-2024","title":"Nick Waplington: Comprehensive, Phaidon 2024","description":"\u003cp data-start=\"61\" data-end=\"465\"\u003eUn’ampia rassegna di una delle voci fotografiche più dirette della Gran Bretagna. Nell’arco di quattro decenni, questa retrospettiva passa dalla cruda intensità domestica di \u003cem data-start=\"212\" data-end=\"225\"\u003eLiving Room\u003c\/em\u003e a rivolte, proteste, free party, paesaggi, dipinti e taccuini. Con 630 illustrazioni, materiale inedito e una nuova introduzione di Simon Baker, restituisce una scala rara a una pratica costruita sul disordine, sull’intimità e sull’attrito sociale.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"467\" data-end=\"733\"\u003eScheda tecnica\u003cbr data-start=\"482\" data-end=\"485\"\u003eTitolo: Nick Waplington: Comprehensive\u003cbr data-start=\"522\" data-end=\"525\"\u003eArtista \/ Autore: Nick Waplington\u003cbr data-start=\"557\" data-end=\"560\"\u003eData: 2024\u003cbr data-start=\"570\" data-end=\"573\"\u003eFormato \/ Materiali: Copertina rigida\u003cbr data-start=\"601\" data-end=\"604\"\u003eDimensioni (cm): 29 x 25 cm\u003cbr data-start=\"631\" data-end=\"634\"\u003ePagine: 416\u003cbr data-start=\"644\" data-end=\"647\"\u003eLingua: Inglese\u003cbr data-start=\"664\" data-end=\"667\"\u003eEditore \/ Curatore: Phaidon\u003cbr data-start=\"694\" data-end=\"697\"\u003eISBN: 9781838666217\u003cbr data-start=\"716\" data-end=\"719\"\u003eCondizioni: Nuovo\u003c\/p\u003e","brand":"PHAIDON","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":53290038985042,"sku":null,"price":65.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/TODWEBB_copy_copy_d8ca07d5-d0b2-4544-992a-4c11804e397a.jpg?v=1777204792"},{"product_id":"small-things-in-silence-masao-yamamoto-3rd-edition","title":"Small Things in Silence Yamamoto Masao Editorial RM 2024","description":"\u003cp data-start=\"58\" data-end=\"570\"\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003eCostruita attorno a dettagli fragili e gesti fugaci, questa rassegna ripercorre due decenni del singolare linguaggio fotografico di Yamamoto Masao. Formatosi inizialmente come pittore, Yamamoto trasforma le piccole stampe attraverso macchie, sovradipinture e manipolazioni, trasformando ogni immagine in un oggetto tattile. Punto di riferimento discreto della fotografia giapponese contemporanea, questa terza edizione comprende Box of Ku, Nakazora, Kawa e Shizuka. Pubblicata con una copertina rigida in lino goffrato e un’immagine applicata, considera il fotolibro come un oggetto intimo plasmato dalla memoria, dall’assenza e dalla fragile intensità delle piccole cose.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"536\" data-end=\"874\"\u003eScheda tecnica\u003cbr\u003eTitolo: Small Things in Silence\u003cbr\u003eArtista \/ Autore: Yamamoto Masao\u003cbr\u003eData: 2024\u003cbr\u003eEdizione: 3ª edizione\u003cbr\u003eSupporto \/ Materiali: Copertina rigida, rivestimento in lino goffrato con immagine applicata\u003cbr\u003eDimensioni (cm): 24 x 30 cm\u003cbr\u003ePagine: 130\u003cbr\u003eLingua: Inglese \/ Inglese con inserto in spagnolo\u003cbr\u003eEditore \/ Redattore: Editorial RM\u003cbr\u003eISBN: 978-84-10290-05-1\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Editorial RM","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":53347746480466,"sku":null,"price":55.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/TODWEBB_copy_copy_4_234b8979-7172-4a82-9b2b-9ed29cf98abd.jpg?v=1778137294"},{"product_id":"thirty-cuts-jim-goldberg-super-labo-2026","title":"THIRTY CUTS, Jim Goldberg, SUPER LABO, 2026","description":"\u003cp\u003eUno sguardo raro sulla pratica artistica di Jim Goldberg oltre la fotografia. Nell’arco di più di cinque decenni, questi trenta collage assemblano immagini trovate, frammenti, annotazioni e interruzioni visive in composizioni stratificate che fanno eco alla complessità emotiva del suo lavoro fotografico. Realizzati tra il 1973 e il 2025, rivelano un processo continuo di raccolta, editing e reinvenzione delle immagini nel corso del tempo. Pubblicato in un’edizione limitata di 750 copie, \u003cem data-start=\"499\" data-end=\"512\"\u003eThirty Cuts\u003c\/em\u003e offre una visione intima del pensiero visivo di Goldberg e delle radici materiali del suo modo di raccontare.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"612\" data-end=\"968\"\u003e\u003cstrong data-start=\"612\" data-end=\"631\"\u003eScheda tecnica\u003c\/strong\u003e\u003cbr data-start=\"631\" data-end=\"634\"\u003eTitolo: THIRTY CUTS\u003cbr data-start=\"652\" data-end=\"655\"\u003eArtista \/ Autore: Jim Goldberg\u003cbr data-start=\"684\" data-end=\"687\"\u003eData: 2026\u003cbr data-start=\"697\" data-end=\"700\"\u003eEdizione: Edizione limitata di 750 copie\u003cbr data-start=\"738\" data-end=\"741\"\u003eTecnica \/ Metodo di stampa: Stampa offset a colori\u003cbr data-start=\"796\" data-end=\"799\"\u003eSupporto \/ Materiali: Libro con copertina rigida\u003cbr data-start=\"833\" data-end=\"836\"\u003eDimensioni (cm): 40.6 × 30.5 cm\u003cbr data-start=\"867\" data-end=\"870\"\u003ePagine: 64\u003cbr data-start=\"879\" data-end=\"882\"\u003eImmagini: 30\u003cbr data-start=\"892\" data-end=\"895\"\u003eEditore \/ Curatore: SUPER LABO\u003cbr data-start=\"925\" data-end=\"928\"\u003eISBN: 978-4-911112-27-4\u003cbr data-start=\"951\" data-end=\"954\"\u003eCondizione: Nuovo\u003c\/p\u003e","brand":"SUPER LABO","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":53743468511570,"sku":null,"price":85.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/TODWEBB_copy_copy_1db66fce-18ab-494e-9ddb-e2d38c2ad852.jpg?v=1781532900"},{"product_id":"james-house-jacob-aue-sobol-signed-super-labo-2022","title":"JAMES' HOUSE, Jacob Aue Sobol (signed), SUPER LABO, 2022","description":"\u003cp data-start=\"50\" data-end=\"543\"\u003eUna casa diventa il centro di una vita. Realizzato a partire da fotografie scattate nell’arco di più di vent’anni, \u003cem data-start=\"145\" data-end=\"159\"\u003eJames' House\u003c\/em\u003e racconta il legame duraturo di Jacob Aue Sobol con James, il pescatore inuit che lo accolse nella sua famiglia mentre viveva in Groenlandia. Muovendosi tra parentela, lutto, paternità e appartenenza, il libro combina l’intensità granulosa tipica di Sobol con un raro senso di tenerezza. In parte memoir visivo, in parte omaggio, riflette sulle persone che ci plasmano e sui luoghi fragili che chiamiamo casa.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"545\" data-end=\"901\"\u003e\u003cstrong data-start=\"545\" data-end=\"564\"\u003eScheda tecnica\u003c\/strong\u003e\u003cbr data-start=\"564\" data-end=\"567\"\u003eTitolo: JAMES' HOUSE\u003cbr data-start=\"586\" data-end=\"589\"\u003eArtista \/ Autore: Jacob Aue Sobol\u003cbr data-start=\"621\" data-end=\"624\"\u003eData: 2022\u003cbr data-start=\"634\" data-end=\"637\"\u003eEdizione: Prima edizione\u003cbr data-start=\"659\" data-end=\"662\"\u003eSupporto \/ Materiali: Fotolibro con copertina rigida\u003cbr data-start=\"701\" data-end=\"704\"\u003eDimensioni (cm): 25,7 × 34 cm\u003cbr data-start=\"733\" data-end=\"736\"\u003ePagine: 152\u003cbr data-start=\"746\" data-end=\"749\"\u003eImmagini: 82 fotografie in tricromia\u003cbr data-start=\"779\" data-end=\"782\"\u003eLingue: inglese, giapponese e groenlandese\u003cbr data-start=\"825\" data-end=\"828\"\u003eEditore \/ Curatore: SUPER LABO\u003cbr data-start=\"858\" data-end=\"861\"\u003eISBN: 978-4-908512-60-5\u003cbr data-start=\"884\" data-end=\"887\"\u003eCondizione: Nuovo\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"841\" data-end=\"994\"\u003e \u003c\/p\u003e","brand":"SUPER LABO","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":53755830731090,"sku":null,"price":75.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/TODWEBB_copy_copy_6c31cd46-31ac-4b23-ad24-b232be21c0bb.jpg?v=1781533143"},{"product_id":"ten-disciples-tsutomu-yamagata-山縣勉-zen-foto-gallery-2015","title":"Ten Disciples — Tsutomu Yamagata 山縣勉 — Zen Foto Gallery — 2015","description":"\u003cp class=\"PDq2pG_selectionAnchorContainer\"\u003eMentre affrontava il cancro del padre e diventava a sua volta padre, Yamagata iniziò a visitare Tamagawa Onsen, ad Akita, una remota valle vulcanica dove i pazienti oncologici si espongono alle rocce naturalmente radioattive e al calore geotermico. I corpi distesi tra le pietre e i vapori sulfurei gli ricordavano le immagini buddhiste del Nirvana e dei suoi dieci discepoli. Realizzate su pellicola granulosa da 35 mm, le fotografie sfuggono alla documentazione clinica, trasformando la malattia, la mortalità e la possibilità di rinascita in un paesaggio impressionistico. Questa prima edizione del 2015 contiene 22 immagini ed è stata limitata a 300 copie. \u003cspan class=\"contents\"\u003e\u003cspan class=\"\"\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003cspan class=\"PDq2pG_selectionAnchor\"\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eScheda tecnica\u003c\/strong\u003e\u003cbr\u003eTitolo: Dieci discepoli\u003cbr\u003eArtista \/ Autore: Tsutomu Yamagata 山縣勉\u003cbr\u003eData: 2015\u003cbr\u003eEdizione: Prima edizione, limitata a 300 copie\u003cbr\u003eFirmato: Sì\u003cbr\u003eFormato \/ Materiali: Brossura\u003cbr\u003eDimensioni: 26 × 17 cm\u003cbr\u003ePagine: 24, 22 immagini\u003cbr\u003eEditore: Zen Foto Gallery\u003c\/p\u003e","brand":"ZEN FOTO TOKYO","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":53762696053074,"sku":null,"price":65.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/TODWEBB_copy_copy_e8069607-5816-44e5-b764-f7f766a00002.jpg?v=1781607048"},{"product_id":"with-and-without-you-jacob-aue-sobol-super-labo-2019","title":"WITH AND WITHOUT YOU, Jacob Aue Sobol, SUPER LABO, 2019","description":"\u003cp data-start=\"58\" data-end=\"595\"\u003eUn fotolibro concepito come omaggio e resa dei conti. Pubblicato per il quarantesimo compleanno di Jacob Aue Sobol, \u003cem data-start=\"161\" data-end=\"183\"\u003eWith And Without You\u003c\/em\u003e raccoglie fotografie realizzate nel corso della sua carriera in memoria del padre, scomparso quando aveva vent’anni. Più che una retrospettiva, è una selezione profondamente personale di immagini che suo padre non ha mai avuto l’opportunità di vedere. Riunendo opere tratte da \u003cem data-start=\"406\" data-end=\"414\"\u003eSabine\u003c\/em\u003e, \u003cem data-start=\"416\" data-end=\"440\"\u003eThe Gomez Brito Family\u003c\/em\u003e, \u003cem data-start=\"442\" data-end=\"452\"\u003eI, Tokyo\u003c\/em\u003e, \u003cem data-start=\"454\" data-end=\"479\"\u003eArrivals and Departures\u003c\/em\u003e e da progetti inediti, offre il punto di accesso più completo all’universo intensamente umano di Sobol.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"597\" data-end=\"939\"\u003e\u003cstrong data-start=\"597\" data-end=\"616\"\u003eScheda tecnica\u003c\/strong\u003e\u003cbr data-start=\"616\" data-end=\"619\"\u003eTitolo: WITH AND WITHOUT YOU\u003cbr data-start=\"646\" data-end=\"649\"\u003eArtista \/ Autore: Jacob Aue Sobol\u003cbr data-start=\"681\" data-end=\"684\"\u003eData: 2019\u003cbr data-start=\"694\" data-end=\"697\"\u003eEdizione: Seconda edizione\u003cbr data-start=\"720\" data-end=\"723\"\u003eSupporto \/ Materiali: Fotolibro con copertina rigida\u003cbr data-start=\"762\" data-end=\"765\"\u003eDimensioni (cm): 18.9 × 25.2 cm\u003cbr data-start=\"796\" data-end=\"799\"\u003ePagine: 224\u003cbr data-start=\"809\" data-end=\"812\"\u003eFotografie: 129 immagini in tritono\u003cbr data-start=\"843\" data-end=\"846\"\u003eLingua: Inglese\u003cbr data-start=\"863\" data-end=\"866\"\u003eEditore \/ Curatore: SUPER LABO\u003cbr data-start=\"896\" data-end=\"899\"\u003eISBN: 978-4-908512-78-7\u003cbr data-start=\"922\" data-end=\"925\"\u003eCondizioni: Nuovo\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"941\" data-end=\"1100\"\u003e \u003c\/p\u003e","brand":"SUPER LABO","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":53763202187602,"sku":null,"price":75.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/TODWEBB_copy_copy_2_4ec0d54e-d213-404e-bd3d-aa6768b9501c.jpg?v=1781609177"},{"product_id":"self-portraits-1987-2017-antoine-d-agata-super-labo-2017","title":"SELF-PORTRAITS 1987–2017, Antoine d’Agata, SUPER LABO, 2017","description":"\u003cp data-start=\"62\" data-end=\"623\"\u003eUn autoritratto che si estende attraverso trent'anni di eccessi, desiderio e scomparsa. Anziché documentare una vita, Antoine d'Agata usa il proprio corpo e le proprie esperienze come terreno di sperimentazione per la fotografia stessa. Realizzate tra il 1987 e il 2017, queste immagini tracciano un viaggio senza compromessi attraverso la dipendenza, la sessualità, la violenza e la solitudine, dissolvendo il confine tra testimone e partecipante. In parte diario visivo, in parte manifesto esistenziale, il libro distilla l'intensità radicale che ha reso d'Agata una delle voci più singolari della fotografia contemporanea.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"625\" data-end=\"903\"\u003e\u003cstrong data-start=\"625\" data-end=\"644\"\u003eScheda tecnica\u003c\/strong\u003e\u003cbr data-start=\"644\" data-end=\"647\"\u003eTitolo: SELF-PORTRAITS 1987–2017\u003cbr data-start=\"678\" data-end=\"681\"\u003eArtista \/ Autore: Antoine d’Agata\u003cbr data-start=\"713\" data-end=\"716\"\u003eData: 2017\u003cbr data-start=\"726\" data-end=\"729\"\u003eEdizione: Prima edizione\u003cbr data-start=\"751\" data-end=\"754\"\u003eFormato \/ Materiali: Fotolibro con copertina rigida e fascetta obi\u003cbr data-start=\"807\" data-end=\"810\"\u003eLingua: Inglese\u003cbr data-start=\"827\" data-end=\"830\"\u003eEditore \/ Curatore: SUPER LABO\u003cbr data-start=\"860\" data-end=\"863\"\u003eISBN: 978-4-908512-10-0\u003cbr data-start=\"886\" data-end=\"889\"\u003eCondizione: Nuovo\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"905\" data-end=\"1085\"\u003e \u003c\/p\u003e","brand":"SUPER LABO","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":53763376382290,"sku":null,"price":80.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/TODWEBB_copy_copy_75cc7cf9-c261-4903-86c4-47ad60c0db6f.jpg?v=1781610394"},{"product_id":"okinawa-沖縄-s49-daido-moriyama-super-labo-2020","title":"Okinawa 沖縄 s49, Daido Moriyama, SUPER LABO, 2020","description":"\u003cp data-start=\"43\" data-end=\"575\"\u003eUna settimana a Okinawa diventa una lezione concentrata sul vedere. Realizzate durante la prima visita di Moriyama sull’isola nel 1974, queste fotografie furono scattate durante i workshop condotti insieme a Shomei Tomatsu, Eikoh Hosoe, Masahisa Fukase e Nobuyoshi Araki. Lavorando senza un tema prestabilito, Moriyama vagò per Naha seguendo l’istinto, producendo immagini cariche dell’immediatezza e dell’irrequietezza che definiscono la sua pratica. Pubblicato in un’edizione di 700 copie cucita a mano, il libro cattura un incontro formativo tra il fotografo e il luogo.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"577\" data-end=\"1006\"\u003e\u003cstrong data-start=\"577\" data-end=\"596\"\u003eScheda tecnica\u003c\/strong\u003e\u003cbr data-start=\"596\" data-end=\"599\"\u003eTitolo: 沖縄 s49\u003cbr data-start=\"612\" data-end=\"615\"\u003eArtista \/ Autore: Daido Moriyama\u003cbr data-start=\"646\" data-end=\"649\"\u003eData: 2020\u003cbr data-start=\"659\" data-end=\"662\"\u003eEdizione: Edizione limitata di 700 copie\u003cbr data-start=\"700\" data-end=\"703\"\u003eTecnica \/ Metodo di stampa: Stampa offset a due tonalità\u003cbr data-start=\"758\" data-end=\"761\"\u003eSupporto \/ Materiali: Fotolibro con copertina morbida cucita a mano\u003cbr data-start=\"810\" data-end=\"813\"\u003eDimensioni (cm): 24,2 × 36,3 cm\u003cbr data-start=\"844\" data-end=\"847\"\u003ePagine: 36\u003cbr data-start=\"856\" data-end=\"859\"\u003eImmagini: 17 fotografie in bianco e nero\u003cbr data-start=\"897\" data-end=\"900\"\u003eLingua: giapponese e inglese\u003cbr data-start=\"930\" data-end=\"933\"\u003eEditore \/ Redattore: SUPER LABO\u003cbr data-start=\"963\" data-end=\"966\"\u003eISBN: 978-4-908512-47-6\u003cbr data-start=\"989\" data-end=\"992\"\u003eCondizione: Nuovo\u003c\/p\u003e","brand":"SUPER LABO","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":53763508928850,"sku":null,"price":60.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/TODWEBB_copy_copy_a9ef9dc5-34fd-4d38-ba4a-7bfe82ae015f.jpg?v=1781611322"},{"product_id":"by-the-river-of-kings-jacob-aue-sobol-super-labo-2016","title":"BY THE RIVER OF KINGS, Jacob Aue Sobol, SUPER LABO, 2016","description":"\u003cp data-start=\"59\" data-end=\"581\"\u003eUn fiume diventa il ritratto di una città e della sua gente. Realizzata lungo il Chao Phraya, il corso d’acqua che attraversa Bangkok, questa sequenza documenta gli incontri di Jacob Aue Sobol con le persone che vivono sulle sue rive e nelle sue ombre. Le fotografie oscillano tra tenerezza e intensità, rivelando momenti di intimità, resilienza e incertezza. Stampato con una ricca riproduzione al tritone, il libro trasforma un viaggio documentario in una riflessione profondamente umana sul legame, lo sradicamento e la vita lungo il fiume più simbolico della Thailandia.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"583\" data-end=\"1019\"\u003e\u003cstrong data-start=\"583\" data-end=\"602\"\u003eScheda tecnica\u003c\/strong\u003e\u003cbr data-start=\"602\" data-end=\"605\"\u003eTitolo: BY THE RIVER OF KINGS\u003cbr data-start=\"633\" data-end=\"636\"\u003eArtista \/ Autore: Jacob Aue Sobol\u003cbr data-start=\"668\" data-end=\"671\"\u003eData: 2016\u003cbr data-start=\"681\" data-end=\"684\"\u003eEdizione: Prima edizione\u003cbr data-start=\"706\" data-end=\"709\"\u003eTecnica \/ Metodo di stampa: Stampa offset al tritone, copertina offset a colori\u003cbr data-start=\"787\" data-end=\"790\"\u003eSupporto \/ Materiali: Copertina rigida, parzialmente rivestita in tela\u003cbr data-start=\"838\" data-end=\"841\"\u003eDimensioni (cm): 21 × 28 cm\u003cbr data-start=\"868\" data-end=\"871\"\u003ePagine: 152\u003cbr data-start=\"881\" data-end=\"884\"\u003eImmagini: 109 fotografie in bianco e nero\u003cbr data-start=\"923\" data-end=\"926\"\u003eLingua: Inglese\u003cbr data-start=\"943\" data-end=\"946\"\u003eEditore \/ Curatore: SUPER LABO\u003cbr data-start=\"976\" data-end=\"979\"\u003eISBN: 978-4-905052-91-3\u003cbr data-start=\"1002\" data-end=\"1005\"\u003eCondizione: Nuovo\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1021\" data-end=\"1182\"\u003e \u003c\/p\u003e","brand":"SUPER LABO","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":53763632595282,"sku":null,"price":65.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/TODWEBB_copy_copy_a777a139-116e-4d21-b5a4-46ddbf8ef62f.jpg?v=1781612139"},{"product_id":"camp-1979-keizo-kitajima北島敬三-super-labo-2015","title":"CAMP 1979, Keizo Kitajima(北島敬三) , SUPER LABO 2015","description":"\u003cp data-start=\"46\" data-end=\"581\"\u003eUna testimonianza diretta dalle strade, nel pieno dell’avanguardia fotografica giapponese del dopoguerra. Realizzato quando Keizo Kitajima aveva vent’anni, \u003cem data-start=\"184\" data-end=\"195\"\u003eCAMP 1979\u003c\/em\u003e distilla l’energia conflittuale che ha definito la sua prima produzione. La stampa essenziale in nero e giallo del libro amplifica immagini cariche di movimento, tensione e prossimità, catturando l’atmosfera del Giappone urbano alla fine degli anni Settanta. A lungo di difficile reperibilità, questa pubblicazione ripercorre un momento cruciale della fotografia giapponese, quando la strada divenne al tempo stesso palcoscenico e campo di battaglia.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"583\" data-end=\"793\"\u003e\u003cstrong data-start=\"583\" data-end=\"602\"\u003eScheda tecnica\u003c\/strong\u003e\u003cbr data-start=\"602\" data-end=\"605\"\u003eTitolo: CAMP 1979\u003cbr data-start=\"621\" data-end=\"624\"\u003eArtista \/ Autore: Keizo Kitajima\u003cbr data-start=\"655\" data-end=\"658\"\u003eData: 2014\u003cbr data-start=\"668\" data-end=\"671\"\u003eTecnica \/ Materiali: Fotolibro con copertina flessibile\u003cbr data-start=\"710\" data-end=\"713\"\u003eLingua: giapponese e inglese\u003cbr data-start=\"743\" data-end=\"746\"\u003eEditore \/ Curatore: SUPER LABO\u003cbr data-start=\"776\" data-end=\"779\"\u003eCondizioni: Nuovo\u003c\/p\u003e","brand":"SUPER LABO","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":53765869207890,"sku":null,"price":39.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/TODWEBB_copy_copy_2_94ad4b92-a8e5-4627-b963-8276b488d24e.jpg?v=1781621628"},{"product_id":"noia-antoine-d-agata-super-labo-2014","title":"NOIÁ, Antoine d’Agata, SUPER LABO, 2014","description":"\u003cp data-start=\"41\" data-end=\"642\"\u003eUna discesa nelle zone in cui desiderio, dipendenza e sopravvivenza diventano indistinguibili. Realizzato in case del crack di San Paolo e Salvador de Bahia, \u003cem data-start=\"186\" data-end=\"192\"\u003eNOIÁ\u003c\/em\u003e è tra le opere più intransigenti di Antoine d’Agata. Anziché documentare da una posizione distaccata, si immerge nelle realtà fisiche e psicologiche delle persone che fotografa, spingendo la pratica documentaria verso l’esperienza vissuta. Pubblicato in un’edizione limitata di 500 copie e custodito in una custodia personalizzata, questo volume di grande formato si presenta come una dichiarazione concentrata dell’esplorazione radicale di d’Agata del corpo, dell’emarginazione e della resistenza.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"644\" data-end=\"663\"\u003e\u003cstrong data-start=\"644\" data-end=\"663\"\u003eScheda tecnica\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"665\" data-end=\"1024\"\u003eTitolo: NOIÁ\u003cbr data-start=\"676\" data-end=\"679\"\u003eArtista \/ Autore: Antoine d’Agata\u003cbr data-start=\"711\" data-end=\"714\"\u003eData: 2014\u003cbr data-start=\"724\" data-end=\"727\"\u003eEdizione: Edizione limitata di 500 copie\u003cbr data-start=\"765\" data-end=\"768\"\u003eTecnica \/ Metodo di stampa: Stampa offset a colori\u003cbr data-start=\"824\" data-end=\"827\"\u003eSupporto \/ Materiali: Brossura con custodia personalizzata\u003cbr data-start=\"873\" data-end=\"876\"\u003eDimensioni (cm): 29.7 × 39.6\u003cbr data-start=\"904\" data-end=\"907\"\u003ePagine: 36\u003cbr data-start=\"916\" data-end=\"919\"\u003eImmagini: 34 fotografie a colori\u003cbr data-start=\"948\" data-end=\"951\"\u003eEditore \/ Curatore: SUPER LABO\u003cbr data-start=\"981\" data-end=\"984\"\u003eISBN: 978-4-905052-68-5\u003cbr data-start=\"1007\" data-end=\"1010\"\u003eCondizioni: Nuovo\u003c\/p\u003e","brand":"SUPER LABO","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":53767492338002,"sku":null,"price":92.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/TODWEBB_copy_copy_3_fe214a39-71c7-43c2-83a6-0907d145a046.jpg?v=1781627192"},{"product_id":"chronograph-nick-haymes-signed-spbh-editions-mack-2026","title":"Chronograph — Nick Haymes — SIGNED \/ SPBH Editions MACK — 2026","description":"\u003cp class=\"PDq2pG_selectionAnchorContainer\"\u003eLa fotografia familiare raramente si mostra così esposta. Costruita a partire da venticinque anni di immagini realizzate tra il 2001 e il 2026, questa vasta sequenza segue la compagna di Haymes, Lina, e i loro figli Philipp e Lawrence tra New York e Los Angeles. Quasi mille fotografie trasformano nascite, ferite, giochi, discussioni, corpi e abitudini domestiche in una testimonianza non sentimentale della crescita. In apertura, sullo sfondo degli eventi dell’11 settembre 2001, il libro si sposta dalla frattura pubblica verso l’accumulo intimo della vita quotidiana, dove sono infine i momenti più piccoli ad avere il maggior peso. \u003cspan class=\"contents\"\u003e\u003cspan class=\"\"\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003cspan class=\"PDq2pG_selectionAnchor\"\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp class=\"PDq2pG_selectionAnchorContainer\"\u003e\u003cstrong\u003eScheda tecnica\u003c\/strong\u003e\u003cbr\u003eTitolo: Chronograph\u003cbr\u003eArtista \/ Autore: Nick Haymes\u003cbr\u003eData: Agosto 2026\u003cbr\u003eSupporto \/ Materiali: Brossura con sovraccoperta\u003cbr\u003eDimensioni: 20,3 × 27 cm\u003cbr\u003ePagine: 448\u003cbr\u003eLingua: Inglese\u003cbr\u003eEditore \/ Curatore: SPBH Editions \/ MACK\u003cbr\u003eISBN: 978-1-917651-73-8\u003cbr\u003eCondizione: Nuovo \u003cspan class=\"contents\"\u003e\u003cspan class=\"\"\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003cspan class=\"PDq2pG_selectionAnchor\"\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e \u003c\/p\u003e","brand":"MACK","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":54651596931410,"sku":null,"price":65.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/TODWEBB_copy_copy_f8e93d9e-6cf7-4c73-89e5-3d746ca80361.jpg?v=1789042294"},{"product_id":"sex-clubs-dissent-visualising-queer-nightlife-amelia-abraham-mack-2026","title":"Sex, Clubs, Dissent: Visualising Queer Nightlife — Amelia Abraham — MACK — 2026","description":"\u003cp\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003eLa vita notturna queer ha sempre prodotto una propria storia visiva. Riunendo oltre 300 fotografie, insieme a saggi e conversazioni, questa ambiziosa antologia ripercorre club, sesso, performance e spazi after-hours dagli anni Sessanta a oggi. La fotografia appare tanto come testimonianza quanto come rischio: un mezzo per preservare le comunità, ma anche potenzialmente per esporle. Tra i contributori figurano Wolfgang Tillmans, Del LaGrace Volcano, Linda Simpson, Ajamu X e Sunil Gupta, insieme ai testi di McKenzie Wark, Legacy Russell e Tourmaline. Più che una cronologia, un archivio intenso di piacere, visibilità e resistenza.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e \u003c\/p\u003e\n\u003cp class=\"PDq2pG_selectionAnchorContainer\"\u003e\u003cstrong\u003eScheda tecnica\u003c\/strong\u003e\u003cbr\u003eTitolo: Sex, Clubs, Dissent: Visualising Queer Nightlife\u003cbr\u003eArtista \/ Autrice: Amelia Abraham (a cura di)\u003cbr\u003eData: maggio 2026\u003cbr\u003eTecnica \/ Materiali: brossura con copertina fustellata\u003cbr\u003eDimensioni: 24 × 28 cm\u003cbr\u003ePagine: 284\u003cbr\u003eLingua: inglese\u003cbr\u003eEditore \/ Curatrice: MACK \/ Amelia Abraham\u003cbr\u003eISBN: 978-1-917651-52-3\u003cbr\u003eCondizione: nuovo \u003cspan class=\"contents\"\u003e\u003cspan class=\"\"\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003cspan class=\"PDq2pG_selectionAnchor\"\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e \u003c\/p\u003e","brand":"MACK","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":54656937165138,"sku":null,"price":65.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/TODWEBB_copy_copy_1_17c7ec24-c7e3-4e58-a9ae-9fd10008f7e1.jpg?v=1789053725"},{"product_id":"passports-keisha-scarville-mack-2026","title":"Passports — Keisha Scarville — MACK — 2026","description":"\u003cp class=\"PDq2pG_selectionAnchorContainer\"\u003eUna fotografia burocratica diventa un ritratto sorprendentemente intimo della migrazione e della famiglia. Scarville trasforma ripetutamente la prima immagine del passaporto di suo padre attraverso pittura, perline, foglia d’oro, glitter e frammenti di fotografie: oltre 300 variazioni realizzate nell’ambito di una serie in corso. Queste opere si intrecciano con gli archivi di famiglia della Guyana e di New York, paesaggi e conversazioni con suo padre, trasformando un’immagine ufficiale in qualcosa di instabile e profondamente personale. Il libro esamina la diaspora, la cittadinanza e la memoria, chiedendosi al contempo quanto di una persona possa mai essere contenuto in una fotografia. \u003cspan class=\"contents\"\u003e\u003cspan class=\"\"\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003cspan class=\"PDq2pG_selectionAnchor\"\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eScheda tecnica\u003c\/strong\u003e\u003cbr\u003eTitolo: Passaporti\u003cbr\u003eArtista \/ Autrice: Keisha Scarville\u003cbr\u003eData: maggio 2026\u003cbr\u003eTecnica \/ Metodo di stampa: fotografia, collage, tecnica mista\u003cbr\u003eSupporto \/ Materiali: cartonato svizzero con stampa a secco\u003cbr\u003eDimensioni: 15 × 21.6 cm\u003cbr\u003ePagine: 280\u003cbr\u003eLingua: inglese\u003cbr\u003eEditore \/ Redattore: MACK\u003cbr\u003eISBN: 978-1-917651-48-6\u003cbr\u003eCondizioni: nuovo\u003c\/p\u003e","brand":"MACK","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":54657127252306,"sku":null,"price":60.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/TODWEBB_copy_copy_2effb85e-3814-4347-b1d2-49ee312663ac.jpg?v=1789054467"},{"product_id":"hujar-contact-joel-smith-peter-hujar-mack-morgan-library-museum-2026","title":"Hujar:Contact — Joel Smith \/ Peter Hujar — MACK \/ Morgan Library \u0026 Museum — 2026","description":"\u003cp class=\"PDq2pG_selectionAnchorContainer\"\u003eIl provino a contatto rivela ciò che la fotografia finita nasconde: esitazione, ripetizione e scelta. Attingendo all’archivio del Morgan, che conta più di 5.700 provini, e ai libri dei lavori di Hujar, questo volume segue il suo processo di lavoro dal 1954 agli anni Ottanta. Fotogrammi inediti sono accostati alle prime versioni dei ritratti di Susan Sontag, David Wojnarowicz, Candy Darling e Paul Thek. Joel Smith cura la cronologia; Olivia McCall annota i registri di Hujar. Insieme, mostrano come la fotografia si sia sviluppata parallelamente alla cultura del centro di New York, da Stonewall alla crisi dell’AIDS. \u003cspan class=\"contents\"\u003e\u003cspan class=\"\"\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003cspan class=\"PDq2pG_selectionAnchor\"\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eScheda tecnica\u003c\/strong\u003e\u003cbr\u003eTitolo: Hujar:Contact\u003cbr\u003eArtista \/ Autore: Joel Smith \/ Peter Hujar\u003cbr\u003eData: maggio 2026\u003cbr\u003eTecnica \/ Materiali: Flexicover con dorso in lino\u003cbr\u003eDimensioni: 22.2 × 29 cm\u003cbr\u003ePagine: 364\u003cbr\u003eLingua: inglese\u003cbr\u003eEditore \/ Curatore: MACK \/ Morgan Library \u0026amp; Museum\u003cbr\u003eAnnotazioni: Olivia McCall\u003cbr\u003eISBN: 978-1-917651-47-9\u003cbr\u003eCondizioni: nuovo\u003c\/p\u003e","brand":"MACK","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":54657501823314,"sku":null,"price":65.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/TODWEBB_copy_copy_d2068710-1c11-4217-87ab-160c690c819b.jpg?v=1789055251"},{"product_id":"king-queen-knave-gregory-halpern-mack-2026","title":"King, Queen, Knave — Gregory Halpern — MACK — 2026","description":"\u003cp class=\"PDq2pG_selectionAnchorContainer\"\u003eLas Vegas diventa più strana quanto più a lungo la si osserva. Halpern fotografa la città oltre il suo spettacolo familiare, passando da performer, turisti, animali, paesaggi desertici e ambienti artificiali, con attenzione per i momenti in cui la fantasia scivola nell'inquietudine. Realizzata nell'arco di due decenni, l'opera utilizza Vegas sia come luogo reale sia come allucinazione americana: seducente, eccessiva e instabile. Ritratti e paesaggi si scontrano senza una narrazione fissa, permettendo a bellezza, solitudine e assurdità di coesistere. Il risultato prosegue l'esplorazione distintiva del mito americano di Halpern, dopo \u003cem\u003eZZYX\u003c\/em\u003e e \u003cem\u003eOmaha Sketchbook\u003c\/em\u003e.\u003cspan class=\"PDq2pG_selectionAnchor\"\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eScheda tecnica\u003c\/strong\u003e\u003cbr\u003eTitolo: King, Queen, Knave\u003cbr\u003eArtista \/ Autore: Gregory Halpern\u003cbr\u003eData: 2026\u003cbr\u003eSupporto \/ Materiali: Copertina rigida rivestita in tela con immagine applicata\u003cbr\u003eLingua: inglese\u003cbr\u003eEditore \/ Redattore: MACK\u003cbr\u003eCondizione: Nuovo\u003c\/p\u003e","brand":"MACK","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":54658691957074,"sku":null,"price":65.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/TODWEBB_copy_copy_8753035c-7c24-499c-ad66-d56f6d8b7af5.jpg?v=1789057567"},{"product_id":"zzyzx-gregory-halpern-mack","title":"ZZYZX — Gregory Halpern — MACK","description":"\u003cp class=\"PDq2pG_selectionAnchorContainer\"\u003eLa California diventa al tempo stesso paradiso e monito. Spostandosi dal deserto a est di Los Angeles, attraversando la città fino al Pacifico, Halpern costruisce un viaggio immaginario a partire da persone, animali e paesaggi reali: corpi bruciati, vegetazione, cemento, acqua e incontri strani, tenuti insieme dalla dura luce occidentale. La bellezza si scontra ripetutamente con il danno, il desiderio con l’esaurimento. Vincitore del Paris Photo–Aperture PhotoBook of the Year Award 2016, il libro resta l’esplorazione più rappresentativa di Halpern della California e della mitologia instabile del West americano. \u003cspan class=\"contents\"\u003e\u003cspan class=\"\"\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003cspan class=\"PDq2pG_selectionAnchor\"\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eScheda tecnica\u003c\/strong\u003e\u003cbr\u003eTitolo: ZZYZX\u003cbr\u003eArtista \/ Autore: Gregory Halpern\u003cbr\u003eData: settembre 2016\u003cbr\u003eSupporto \/ Materiali: copertina rigida stampata in serigrafia\u003cbr\u003eDimensioni: 24 × 29 cm\u003cbr\u003ePagine: 128\u003cbr\u003eLingua: inglese\u003cbr\u003eEditore \/ Curatore: MACK\u003cbr\u003eISBN: 978-1-910164-65-5\u003cbr\u003eCondizioni: nuovo\u003c\/p\u003e","brand":"MACK","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":54659818062162,"sku":null,"price":55.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/TODWEBB_copy_copy_1_9d266e4a-474b-429e-8758-326181ff9d18.jpg?v=1789062729"},{"product_id":"gut-feeling-kristina-rozhkova-void-2026","title":"Gut Feeling — Kristina Rozhkova — Void — 2026","description":"\u003cp class=\"PDq2pG_selectionAnchorContainer\"\u003eUna gabbia diventa al tempo stesso soggetto e stato d'animo. Sviluppata dopo l'arresto di Rozhkova in Russia nel 2024, questa prima edizione provocatoria si muove tra animali in cattività, corpi umani, BDSM e sistemi di controllo istituzionale. Invece di documentare direttamente la reclusione, ne traduce la pressione fisica e psicologica in immagini di dipendenza, dominio e vulnerabilità. Pubblicato da Void in un'edizione di 750 copie, il libro trasforma un'esperienza personale in uno studio più ampio su come violenza e desiderio possano coesistere all'interno di strutture di potere. \u003cspan class=\"contents\"\u003e\u003cspan class=\"\"\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003cspan class=\"PDq2pG_selectionAnchor\"\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eScheda tecnica\u003c\/strong\u003e\u003cbr\u003eTitolo: Gut Feeling\u003cbr\u003eArtista \/ Autrice: Kristina Rozhkova\u003cbr\u003eData: 2026\u003cbr\u003eEdizione: Prima edizione, 750 copie\u003cbr\u003eFormato \/ Materiali: Copertina rigida con immagine applicata\u003cbr\u003eDimensioni: 16.8 × 23.8 cm\u003cbr\u003ePagine: 128\u003cbr\u003eLingua: Inglese\u003cbr\u003eEditore \/ Redattore: VOID\u003cbr\u003eISBN: 978-618-5479-50-3\u003cbr\u003eCondizioni: Nuovo \u003cspan class=\"contents\"\u003e\u003cspan class=\"\"\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e \u003c\/p\u003e","brand":"VOID","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":54667317379410,"sku":null,"price":50.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/TODWEBB_copy_copy_d4137b20-83a9-4c23-b37b-5b814b5f3f50.jpg?v=1789115179"},{"product_id":"sistermoon-siri-kaur-void-2025","title":"Sistermoon — Siri Kaur — Void — 2025","description":"\u003cp class=\"PDq2pG_selectionAnchorContainer\"\u003eTrent'anni di fotografie di una famiglia diventano uno studio su cosa significhi osservare qualcuno mentre cresce. Incentrato sulla sorella minore di Kaur, Simran, il libro combina le sue fotografie con archivi di famiglia che risalgono agli anni Cinquanta. Infanzia, adolescenza e maternità si sviluppano accanto a paesaggi, animali e motivi naturali ricorrenti, conferendo all'album di famiglia un'aura inquietante, quasi folkloristica. Pubblicato in un'edizione di 900 copie, parla in definitiva della sorellanza come collaborazione: la fotografia diventa un modo per negoziare fiducia, intimità, appartenenza e controllo sulla propria immagine. \u003cspan class=\"contents\"\u003e\u003cspan class=\"\"\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003cspan class=\"PDq2pG_selectionAnchor\"\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eScheda tecnica\u003c\/strong\u003e\u003cbr\u003eTitolo: Sistermoon\u003cbr\u003eArtista \/ Autrice: Siri Kaur\u003cbr\u003eData: 2025\u003cbr\u003eEdizione: 900 copie\u003cbr\u003eFormato \/ Materiali: Copertina rigida con serigrafia\u003cbr\u003eDimensioni: 23.3 × 28.1 cm\u003cbr\u003ePagine: 160\u003cbr\u003eLingua: Inglese\u003cbr\u003eEditore \/ Curatore: VOID\u003cbr\u003eISBN: 978-618-5479-43-5\u003cbr\u003eCondizione: Nuovo\u003c\/p\u003e","brand":"VOID","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":54667678810450,"sku":null,"price":70.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/TODWEBB_copy_copy_c0d569cb-05a3-4c24-a750-251828dea42f.jpg?v=1789116282"},{"product_id":"tokyo-1961-new-edition-william-klein-akio-nagasawa-publishing-2014","title":"TOKYO 1961 (New Edition) — William Klein — Akio Nagasawa Publishing — 2014","description":"\u003cp class=\"PDq2pG_selectionAnchorContainer\"\u003eTokyo di Klein è densa, conflittuale e in continuo movimento. Fotografata nel 1961, la città appare attraverso sale da pachinko, la borsa, spogliarelliste, folle, cartelloni pubblicitari e neon, mentre il Giappone entrava in una fase di rapida crescita economica, tre anni prima delle Olimpiadi. Ultimo volume della celebre sequenza di libri sulle città di Klein, fu ripubblicato cinquant’anni dopo la pubblicazione originale, mantenendo il design della sua copertina. Questa consistente edizione di 200 pagine, limitata a 1.000 copie, ripropone una delle visioni più rappresentative della Tokyo del dopoguerra. \u003cspan class=\"contents\"\u003e\u003cspan class=\"\"\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003cspan class=\"PDq2pG_selectionAnchor\"\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eScheda tecnica\u003c\/strong\u003e\u003cbr\u003eTitolo: TOKYO 1961 (Nuova edizione)\u003cbr\u003eArtista \/ Autore: William Klein\u003cbr\u003eData: 2014\u003cbr\u003eEdizione: Nuova edizione, limitata a 1.000 copie\u003cbr\u003eTecnica \/ Materiali: Copertina rigida\u003cbr\u003eDimensioni: 35.5 × 26 cm\u003cbr\u003ePagine: 200\u003cbr\u003eEditore: Akio Nagasawa Publishing\u003c\/p\u003e","brand":"AKIO NAGASAWA","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":54673339253074,"sku":null,"price":195.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/TODWEBB_copy_copy_1_3a334af8-ec8e-414c-b546-44169a256ba4.jpg?v=1789131004"},{"product_id":"tights-in-ikebukuro-daido-moriyama-akio-nagasawa-publishing-2025","title":"Tights in IKEBUKURO — Daido Moriyama — Akio Nagasawa Publishing — 2025","description":"\u003cp class=\"PDq2pG_selectionAnchorContainer\"\u003eMoriyama trasforma la trama dei collant femminili in un campo instabile tra corpo e astrazione. Fotografate a Ikebukuro nel 2011, queste immagini ravvicinate ad alto contrasto trasformano pelle, tessuto e motivi in dense superfici grafiche, dove l’erotismo si dissolve ripetutamente in linee e texture. Il libro prosegue un motivo sviluppato per la prima volta in \u003cem\u003eHow to Create a Beautiful Picture No. 6: Tights in Shimotakaido\u003c\/em\u003e (1987). Rilegata a mano con una copertina in tela serigrafata, questa prima edizione comprende 600 copie firmate e numerate. \u003cspan class=\"contents\"\u003e\u003cspan class=\"\"\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003cspan class=\"PDq2pG_selectionAnchor\"\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eScheda tecnica\u003c\/strong\u003e\u003cbr\u003eTitolo: Tights in IKEBUKURO\u003cbr\u003eArtista \/ Autore: Daido Moriyama\u003cbr\u003eData: 2025\u003cbr\u003eEdizione: Prima edizione, limitata a 600 copie numerate\u003cbr\u003eFirmata: Sì\u003cbr\u003eTecnica \/ Metodo di stampa: Copertina serigrafata\u003cbr\u003eSupporto \/ Materiali: Brossura con copertina in tela serigrafata, rilegata a mano\u003cbr\u003eDimensioni: 30.4 × 21.6 cm\u003cbr\u003ePagine: 40\u003cbr\u003eEditore: Akio Nagasawa Publishing\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e \u003c\/p\u003e","brand":"AKIO NAGASAWA","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":54702654128466,"sku":null,"price":65.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/TODWEBB_copy_copy_029dbfea-c441-4926-ae3c-49a8c4cda34a.jpg?v=1789227457"},{"product_id":"kura-chan-daido-moriyama-akio-nagasawa-publishing-2020","title":"KURA chan — Daido Moriyama — Akio Nagasawa Publishing — 2020","description":"\u003cp class=\"PDq2pG_selectionAnchorContainer\"\u003eMoriyama torna alle fotografie realizzate all’apice di \u003cem\u003eProvoke\u003c\/em\u003e, rieditando immagini pubblicate originariamente nei numeri 2 e 3 insieme a numerosi scatti allora rimasti inediti. Incentrata sull’incontro con una donna in una camera d’albergo, la sequenza introduce intimità e tensione erotica nella grana, nella sfocatura e nel contrasto radicale associati a questo periodo decisivo della sua opera. Sesto titolo della serie rilegata a mano di Akio Nagasawa, presenta una copertina in tela serigrafata ed è stato pubblicato in 600 copie firmate e numerate. \u003cspan class=\"contents\"\u003e\u003cspan class=\"\"\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003cspan class=\"PDq2pG_selectionAnchor\"\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eScheda tecnica\u003c\/strong\u003e\u003cbr\u003eTitolo: KURA chan\u003cbr\u003eArtista \/ Autore: Daido Moriyama\u003cbr\u003eData: 2020\u003cbr\u003eEdizione: Edizione limitata di 600 copie, numerate\u003cbr\u003eFirmato: Sì\u003cbr\u003eTecnica \/ Metodo di stampa: Copertina serigrafata\u003cbr\u003eSupporto \/ Materiali: Brossura con copertina in tela serigrafata, rilegata a mano\u003cbr\u003eDimensioni: 29.7 × 21 cm\u003cbr\u003ePagine: 40\u003cbr\u003eEditore: Akio Nagasawa Publishing\u003c\/p\u003e","brand":"AKIO NAGASAWA","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":54703443771730,"sku":null,"price":65.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/TODWEBB_copy_copy_3_ab310049-c37a-42b9-9005-d705b1939e58.jpg?v=1789228874"},{"product_id":"sentimental-journey-1971-2017-nobuyoshi-araki-hehe-2017","title":"Sentimental Journey 1971–2017 — Nobuyoshi Araki — HeHe — 2017","description":"\u003cp class=\"PDq2pG_selectionAnchorContainer\"\u003eYoko è il filo conduttore della fotografia più personale di Araki. Pubblicato in occasione della mostra al Tokyo Photographic Art Museum, questo corposo volume segue la loro relazione dalle fotografie scattate prima del matrimonio fino alla luna di miele del 1971, alla vita quotidiana, alla malattia e alla sua morte nel 1990, per poi ripercorrere la sua presenza continua nelle opere successive dell’artista. Riunisce 402 immagini provenienti da più di tredici serie, comprese tutte le 108 fotografie dell’originale \u003cem\u003eSentimental Journey\u003c\/em\u003e, presentando l’idea di \u003cem\u003eI-photography\u003c\/em\u003e di Araki attraverso intimità, desiderio, lutto e memoria. \u003cspan class=\"contents\"\u003e\u003cspan class=\"\"\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003cspan class=\"PDq2pG_selectionAnchor\"\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eScheda tecnica\u003c\/strong\u003e\u003cbr\u003eTitolo: Sentimental Journey 1971–2017\u003cbr\u003eArtista \/ Autore: Nobuyoshi Araki\u003cbr\u003eData: 2017\u003cbr\u003eFormato \/ Materiali: Cartonato con sovraccoperta\u003cbr\u003eDimensioni: 25.7 × 18.5 cm\u003cbr\u003ePagine: 288, 402 immagini\u003cbr\u003eLingua: Giapponese \/ Inglese\u003cbr\u003eEditore: HeHe\u003cbr\u003eISBN: 978-4-908062-18-6\u003cbr\u003eCondizioni: NUOVO\u003c\/p\u003e","brand":"HEHE","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":54706284429650,"sku":null,"price":33.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/TODWEBB_copy_copy_6_dc7b2301-3ff0-46d4-a1c9-6ca66acb49a5.jpg?v=1789238597"},{"product_id":"another-country-in-new-york-flag-reprint-daido-moriyama-akio-nagasawa-publishing-2013","title":"ANOTHER COUNTRY IN NEW YORK: Flag (reprint) — Daido Moriyama — Akio Nagasawa Publishing — 2013","description":"\u003cp class=\"PDq2pG_selectionAnchorContainer\"\u003eUn facsimile del radicale libro Xerox di Moriyama del 1974, realizzato a partire da fotografie scattate durante la sua unica visita a New York nel 1971. L’originale fu prodotto dal vivo alla Shimizu Gallery: le immagini venivano copiate su una macchina U-BIX, assemblate e pinzate sul posto, trasformando la riproduzione stessa in parte dell’opera. Questa edizione del 2013 ricostruisce quella forma fisica, inclusa la copertina serigrafata Flag. Pubblicata in due varianti di copertina, ciascuna limitata a 250 copie firmate e numerate.\u003cspan class=\"PDq2pG_selectionAnchor\"\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eScheda tecnica\u003c\/strong\u003e\u003cbr\u003eTitolo: ANOTHER COUNTRY IN NEW YORK: Flag (ristampa)\u003cbr\u003eArtista \/ Autore: Daido Moriyama\u003cbr\u003eData: 2013\u003cbr\u003eEdizione: Ristampa in facsimile, variante con copertina Flag, numerata\u003cbr\u003eFirmata: Sì\u003cbr\u003eNumero di copie: 250 copie\u003cbr\u003eTecnica \/ Metodo di stampa: Copertina serigrafata\u003cbr\u003eSupporto \/ Materiali: Brossura, pagine pinzate\u003cbr\u003eDimensioni: 31.5 × 21.5 cm\u003cbr\u003ePagine: 90\u003cbr\u003eLingua: Giapponese \/ Inglese\u003cbr\u003eEditore: Akio Nagasawa Publishing\u003cbr\u003eCondizioni: Nuovo\u003c\/p\u003e","brand":"AKIO NAGASAWA","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":54713390498130,"sku":null,"price":198.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/TODWEBB_copy_copy_24.jpg?v=1789318608"},{"product_id":"index-christopher-anderson-stanley-barker-2026","title":"INDEX — Christopher Anderson — Stanley\/Barker — 2026","description":"\u003cp dir=\"auto\" class=\"PDq2pG_selectionAnchorContainer\"\u003eAnderson compresses three decades of photography into eleven separate volumes, refusing a conventional career retrospective in favour of parallel bodies of work. Afghanistan, Haiti and political conflict sit beside family holidays, cars, France, China and New York, moving between reportage and private life without forcing them into a single narrative. Designed by Brian Roettinger, the eleven saddle-stitched books are housed together in a silkscreened fluted slipcase, turning the retrospective itself into a modular object. \u003cspan class=\"contents\"\u003e\u003cspan class=\"\"\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003cspan class=\"PDq2pG_selectionAnchor\"\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp dir=\"auto\"\u003e\u003cstrong\u003eTechnical Sheet\u003c\/strong\u003e\u003cbr\u003eTitle: INDEX\u003cbr\u003eArtist \/ Author: Christopher Anderson\u003cbr\u003eDate: 2026\u003cbr\u003eEdition: First edition, first impression \u003cspan class=\"contents\"\u003e\u003cspan class=\"\"\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003eMedium \/ Materials: 11 saddle-stitched softcover books in a silkscreened fluted slipcase \u003cspan class=\"contents\"\u003e\u003cspan class=\"\"\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp dir=\"auto\"\u003e\u003cspan class=\"contents\"\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003eDimensions: 25.5 × 22.5 cm\u003cbr\u003ePages: 320\u003cbr\u003eLanguage: English\u003cbr\u003ePublisher: Stanley\/Barker\u003cbr\u003eISBN: 978-1-913288-87-7 \u003cspan class=\"\"\u003e\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003eCondition: New\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Stanley Barker","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":54743165698386,"sku":null,"price":89.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/TODWEBB_copy_copy_1_024de33c-843a-424e-a9fc-f3bec4e9f43b.jpg?v=1789552186"}],"url":"https:\/\/thedarwin.es\/it-it\/collections\/landpage-titles.oembed","provider":"DaRWIN","version":"1.0","type":"link"}