{"title":"ALBUM FOTOGRAFICO \/ NORD AMERICA","description":"\u003cdiv class=\"flex flex-col text-sm pb-25\"\u003e\n\u003carticle class=\"text-token-text-primary w-full focus:outline-none [--shadow-height:45px] has-data-writing-block:pointer-events-none has-data-writing-block:-mt-(--shadow-height) has-data-writing-block:pt-(--shadow-height) [\u0026amp;:has([data-writing-block])\u0026gt;*]:pointer-events-auto scroll-mt-[calc(var(--header-height)+min(200px,max(70px,20svh)))]\" dir=\"auto\" data-turn-id=\"e67cf157-35a3-431c-adb0-8a852832bebd\" data-testid=\"conversation-turn-72\" data-scroll-anchor=\"true\" data-turn=\"assistant\" tabindex=\"-1\"\u003e\n\u003cdiv class=\"text-base my-auto mx-auto pb-10 [--thread-content-margin:--spacing(4)] @w-sm\/main:[--thread-content-margin:--spacing(6)] @w-lg\/main:[--thread-content-margin:--spacing(16)] px-(--thread-content-margin)\"\u003e\n\u003cdiv class=\"[--thread-content-max-width:40rem] @w-lg\/main:[--thread-content-max-width:48rem] mx-auto max-w-(--thread-content-max-width) flex-1 group\/turn-messages focus-visible:outline-hidden relative flex w-full min-w-0 flex-col agent-turn\" tabindex=\"-1\"\u003e\n\u003cdiv class=\"flex max-w-full flex-col grow\"\u003e\n\u003cdiv data-message-author-role=\"assistant\" data-message-id=\"e83ae2ce-5790-47b5-b595-defdae93b6e4\" dir=\"auto\" class=\"min-h-8 text-message relative flex w-full flex-col items-end gap-2 text-start break-words whitespace-normal [.text-message+\u0026amp;]:mt-1\" data-message-model-slug=\"gpt-5-2\"\u003e\n\u003cdiv class=\"flex w-full flex-col gap-1 empty:hidden first:pt-[1px]\"\u003e\n\u003cdiv class=\"markdown prose dark:prose-invert w-full wrap-break-word dark markdown-new-styling\"\u003e\n\u003ch1 data-start=\"42\" data-end=\"72\"\u003e\u003cstrong data-start=\"42\" data-end=\"72\"\u003eLIBRI FOTOGRAFICI \/ NORD AMERICA\u003c\/strong\u003e\u003c\/h1\u003e\n\u003cp data-start=\"74\" data-end=\"475\" data-is-last-node=\"\" data-is-only-node=\"\"\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003eIn Darwin, il Nord America viene interpretato attraverso il movimento e l'autoanalisi. \u003cspan class=\"hover:entity-accent entity-underline inline cursor-pointer align-baseline\"\u003e\u003cspan class=\"whitespace-normal\"\u003eJim Goldberg\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e, \u003cspan class=\"hover:entity-accent entity-underline inline cursor-pointer align-baseline\"\u003e\u003cspan class=\"whitespace-normal\"\u003eRobert Frank\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e, \u003cspan class=\"hover:entity-accent entity-underline inline cursor-pointer align-baseline\"\u003e\u003cspan class=\"whitespace-normal\"\u003eWilliam Eggleston\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e, \u003cspan class=\"hover:entity-accent entity-underline inline cursor-pointer align-baseline\"\u003e\u003cspan class=\"whitespace-normal\"\u003eStephen Shore\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e, \u003cspan class=\"hover:entity-accent entity-underline inline cursor-pointer align-baseline\"\u003e\u003cspan class=\"whitespace-normal\"\u003eWalker Evans\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e, \u003cspan class=\"hover:entity-accent entity-underline inline cursor-pointer align-baseline\"\u003e\u003cspan class=\"whitespace-normal\"\u003eGarry Winogrand\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e, \u003cspan class=\"hover:entity-accent entity-underline inline cursor-pointer align-baseline\"\u003e\u003cspan class=\"whitespace-normal\"\u003eJeff Wall\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e si riuniscono in una mappa dai contorni indefiniti: autostrade, interni, incontri per strada, scene costruite. Questi libri fanno del dubbio un metodo: la fotografia usata per mettere alla prova identità, scala e distanza, riscrivendo l'immagine del continente foto dopo foto.\u003c\/p\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv class=\"z-0 flex min-h-[46px] justify-start\"\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv class=\"mt-3 w-full empty:hidden\"\u003e\n\u003cdiv class=\"text-center\"\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003c\/article\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv aria-hidden=\"true\" data-edge=\"true\" class=\"pointer-events-none h-px w-px absolute bottom-0\"\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/div\u003e","products":[{"product_id":"lynne-cohen","title":"Lynne Cohen – Fundación Mapfre, 2014","description":"\u003cdiv class=\"row\" itemscope=\"\" itemtype=\"http:\/\/schema.org\/Book\"\u003e\n\u003cdiv class=\"col-12\"\u003e\n\u003cdiv class=\"mt-5 book__text\" itemprop=\"description\"\u003e\n\u003cp data-start=\"137\" data-end=\"666\"\u003eQui il silenzio diventa architettonico. Questa monografia della Fundación Mapfre esamina le fotografie rigorosamente frontali di Lynne Cohen raffiguranti interni istituzionali - aule, spa, laboratori, sale per la formazione - spazi privi di persone ma carichi di un'autorità latente. Pubblicata nel 2014 e curata da Manuel Borja Burbano, Paloma Castellanos e Fernando Gaona, colloca la sua opera nell'ambito della fotografia concettuale e della politica dello spazio. La legatura mezza tela rispecchia l'austerità delle immagini: controllata, fredda e inquietantemente precisa.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"668\" data-end=\"942\"\u003eScheda tecnica\u003cbr data-start=\"683\" data-end=\"686\"\u003eTitolo: Lynne Cohen\u003cbr data-start=\"704\" data-end=\"707\"\u003eArtista \/ Autrice: Lynne Cohen\u003cbr data-start=\"735\" data-end=\"738\"\u003eData: 2014\u003cbr data-start=\"748\" data-end=\"751\"\u003eFormato \/ Materiali: Legatura mezza tela\u003cbr data-start=\"788\" data-end=\"791\"\u003eLingua: Spagnolo\u003cbr data-start=\"808\" data-end=\"811\" data-is-only-node=\"\"\u003eEditore \/ Curatore: Fundación Mapfre\u003cbr data-start=\"847\" data-end=\"850\"\u003eCuratori: Manuel Borja Burbano; Paloma Castellanos; Fernando Gaona\u003cbr data-start=\"917\" data-end=\"920\"\u003eCondizione: Ottima\u003c\/p\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e","brand":"DaRWIN","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":51614828003666,"sku":null,"price":30.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/TODWEBB_copy_copy_2_eac4078c-a385-43c6-bd36-4ead07756c26.jpg?v=1771144961"},{"product_id":"stephen-shore-uncommon-places-1982","title":"Uncommon Places — Stephen Shore, 1982, first edition with dust jacket","description":"\u003cp data-start=\"369\" data-end=\"715\"\u003eUno dei fotolibri più influenti del ventesimo secolo, \u003cem data-start=\"434\" data-end=\"451\"\u003eUncommon Places\u003c\/em\u003e segnò una svolta per la fotografia a colori e per il linguaggio visivo dello spazio americano. Pubblicata nel 1982 da Aperture, questa è la rara prima edizione con copertina rigida e sovraccoperta originale non rifilata - la forma definitiva di un libro che cambiò ogni cosa.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"717\" data-end=\"1101\"\u003eLavorando con una fotocamera a banco ottico di grande formato, Stephen Shore fotografò incroci anonimi, stanze di motel, insegne e margini urbani nell'America degli anni Settanta. Ne emerse un nuovo tipo di fotografia: priva di narrazione, luminosa nella sua chiarezza, formalmente precisa e radicata nel banale. Non sono momenti decisivi, ma momenti protratti - quieti, frontali e carichi di un'inquietudine diffusa.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1103\" data-end=\"1514\"\u003eL'edizione con legatura in tela color amaranto qui presentata comprende 61 tavole a colori su 64 pagine, con progetto grafico di Wendy Byrne e una stampa caratterizzata da una fedeltà precoce alla palette Kodachrome di Shore. Come citato da Martin Parr e Gerry Badger in \u003cem data-start=\"1322\" data-end=\"1355\"\u003eThe Photobook: A History Vol. 2\u003c\/em\u003e (p.35), si presenta come un “fantastico e importantissimo fotolibro a colori” - fondamentale per i New Topographics e per l'affermazione del colore come forma fotografica seria.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1516\" data-end=\"1678\"\u003eQuesta copia conserva la sovraccoperta originale, completa e fresca, con solo lievi segni di scolorimento dovuti al sole e tenui tracce esterne. Una pietra miliare per qualsiasi seria collezione di fotolibri.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1680\" data-end=\"2128\"\u003e\u003cstrong data-start=\"1680\" data-end=\"1699\"\u003eScheda tecnica\u003c\/strong\u003e\u003cbr data-start=\"1699\" data-end=\"1702\"\u003eTitolo: Uncommon Places\u003cbr data-start=\"1724\" data-end=\"1727\"\u003eArtista \/ Autore: Stephen Shore\u003cbr data-start=\"1757\" data-end=\"1760\"\u003eData: 1982\u003cbr data-start=\"1770\" data-end=\"1773\"\u003eTecnica \/ Metodo di stampa: Stampa offset\u003cbr data-start=\"1817\" data-end=\"1820\"\u003eSupporto \/ Materiali: Copertina rigida con sovraccoperta, tela color amaranto\u003cbr data-start=\"1880\" data-end=\"1883\"\u003eDimensioni: 24.3 x 28.3 cm\u003cbr data-start=\"1909\" data-end=\"1912\"\u003ePagine: 64\u003cbr data-start=\"1921\" data-end=\"1924\" data-is-only-node=\"\"\u003eTavole: 61 fotografie a colori\u003cbr data-start=\"1953\" data-end=\"1956\"\u003eEditore \/ Redattore: Aperture, Millerton, New York\u003cbr data-start=\"2005\" data-end=\"2008\"\u003eISBN: 0-89381-101-7\u003cbr data-start=\"2027\" data-end=\"2030\"\u003eCondizioni: Complessivamente ottime; interno impeccabile, sovraccoperta leggermente scolorita dal sole, ma completa e non rifilata\u003c\/p\u003e","brand":"DaRWIN","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":51758094090578,"sku":null,"price":350.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/TODWEBB_copy_75dd02ef-206d-478f-887e-151971700a6c.jpg?v=1769295938"},{"product_id":"the-lines-of-my-hand-robert-frank-1989","title":"The Lines of My Hand — Robert Frank, First Parkett \/ Der Alltag Edition","description":"\u003cp data-end=\"372\" data-start=\"98\"\u003e \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eIl libro più intimo ed ellittico di Robert Frank, qui nella rara edizione Parkett \/ Der Alltag pubblicata in Svizzera nel 1989. Pubblicata originariamente in Giappone nel 1972 e riveduta negli Stati Uniti nel 1989, questa versione è un oggetto a sé - dal design essenziale, dalla sequenza austera e stampata con la fredda neutralità dell'editoria europea della fine degli anni Ottanta. Se \u003cem data-start=\"519\" data-end=\"534\"\u003eThe Americans\u003c\/em\u003e è stato il libro che ha infranto l'inquadratura, \u003cem data-start=\"570\" data-end=\"592\"\u003eThe Lines of My Hand\u003c\/em\u003e è il libro che l'ha dissolta. Questa è un'autobiografia attraverso la memoria fotografica: frammentaria, schiva, manoscritta e intensamente personale.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"739\" data-end=\"1411\"\u003eLa copertina, con il suo fantasmatico disegno a carboncino di un palmo sollevato, segnala un allontanamento dalla struttura narrativa tradizionale. All'interno, Frank intreccia fotografie provenienti da tutta la sua vita: i suoi figli, i suoi viaggi, le sue perdite, la piatta luce invernale della Nuova Scozia, la foschia dell'asfalto americano. La sequenza è poetica e associativa, intervallata da note manoscritte e provini a contatto riprodotti. Sembra più vicino a un diario cinematografico o a un album di schizzi che a una monografia - più Jonas Mekas che Cartier-Bresson. Un oggetto essenziale nella tradizione dei libri fotografici d'artista, profondamente influente sul successivo lavoro diaristico di Nan Goldin, Jim Goldberg e Collier Schorr. Rara in questa edizione.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1413\" data-end=\"1729\"\u003e\u003cstrong data-start=\"1413\" data-end=\"1432\"\u003eScheda tecnica\u003c\/strong\u003e\u003cbr data-start=\"1432\" data-end=\"1435\"\u003eTitolo: The Lines of My Hand\u003cbr data-start=\"1462\" data-end=\"1465\"\u003eArtista \/ Autore: Robert Frank\u003cbr data-start=\"1494\" data-end=\"1497\"\u003eData: 1989\u003cbr data-start=\"1507\" data-end=\"1510\"\u003eTecnica \/ Metodo di stampa: Stampa offset\u003cbr data-start=\"1554\" data-end=\"1557\"\u003eSupporto \/ Materiali: Libro fotografico con copertina rigida\u003cbr data-start=\"1596\" data-end=\"1599\"\u003eDimensioni: 23.5 x 30 cm\u003cbr data-start=\"1623\" data-end=\"1626\"\u003ePagine: 80\u003cbr data-start=\"1645\" data-end=\"1648\"\u003eEditore \/ Curatore: Parkett \/ Der Alltag\u003cbr data-start=\"1688\" data-end=\"1691\"\u003eISBN: 3-907509-04-8\u003cbr data-start=\"1710\" data-end=\"1713\"\u003eCondizioni: NUOVO\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"DaRWIN","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":51776963182930,"sku":null,"price":100.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/TODWEBB_copy_451e7fdf-5ea7-420b-8068-0930eeef16f8.jpg?v=1769295549"},{"product_id":"american-photographs-walker-evans-2012","title":"American Photographs — Walker Evans — 2012","description":"\u003cp data-start=\"105\" data-end=\"348\"\u003e\u003cbr data-start=\"151\" data-end=\"154\"\u003e\u003cem data-start=\"154\" data-end=\"203\"\u003eL'edizione tedesca di un'icona americana senza tempo.\u003c\/em\u003e\u003cbr data-start=\"203\" data-end=\"206\"\u003eOttantasette colpi silenziosi al mito americano — ogni fotogramma uno specchio, una finestra, una ferita. Evans trovava poesia nelle stazioni di servizio, nelle vetrine, negli sguardi.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"350\" data-end=\"469\"\u003eQuesta riedizione MoMA, progettata con sobrietà, cattura il battito immobile di un passato che non ha mai smesso di perseguitare il presente.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"471\" data-end=\"472\"\u003e⸻\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"474\" data-end=\"1008\"\u003e\u003cstrong data-start=\"474\" data-end=\"484\"\u003eTitolo:\u003c\/strong\u003e American Photographs\u003cbr data-start=\"505\" data-end=\"508\"\u003e\u003cstrong data-start=\"508\" data-end=\"536\"\u003eArtista \/ Autore \/ Realizzatore:\u003c\/strong\u003e Walker Evans (1903, St. Louis – 1975, New Haven)\u003cbr data-start=\"585\" data-end=\"588\"\u003e\u003cstrong data-start=\"588\" data-end=\"611\"\u003eTecnica \/ Supporto:\u003c\/strong\u003e Libro fotografico, copertina rigida con sovraccoperta\u003cbr data-start=\"649\" data-end=\"652\"\u003e\u003cstrong data-start=\"652\" data-end=\"664\" data-is-only-node=\"\"\u003eEdizione:\u003c\/strong\u003e Edizione tedesca del 2012 (prima stampa tedesca), ristampa del classico MoMA\u003cbr data-start=\"737\" data-end=\"740\"\u003e\u003cstrong data-start=\"740\" data-end=\"754\"\u003eFirma:\u003c\/strong\u003e Non firmato\u003cbr data-start=\"763\" data-end=\"766\"\u003e\u003cstrong data-start=\"766\" data-end=\"775\"\u003eData:\u003c\/strong\u003e 2012\u003cbr data-start=\"780\" data-end=\"783\"\u003e\u003cstrong data-start=\"783\" data-end=\"797\"\u003eCondizioni:\u003c\/strong\u003e Ottime — interno intatto, sovraccoperta con piccolo strappo e lieve macchia sul retro\u003cbr data-start=\"871\" data-end=\"874\"\u003e\u003cstrong data-start=\"874\" data-end=\"889\"\u003eDimensioni:\u003c\/strong\u003e 220 × 200 mm\u003cbr data-start=\"902\" data-end=\"905\"\u003e\u003cstrong data-start=\"905\" data-end=\"929\"\u003eOrigine \/ Provenienza:\u003c\/strong\u003e Pubblicato da Schirmer and Mosel, Monaco \u0026amp; The Museum of Modern Art, New York\u003c\/p\u003e","brand":"DaRWIN","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":51776969867602,"sku":null,"price":70.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/72A2CB88-AF6E-4156-A139-B4579084F079.jpg?v=1768224322"},{"product_id":"the-valley-larry-sultan-2004","title":"The Valley — Larry Sultan (2004)","description":"\u003cp data-start=\"244\" data-end=\"990\"\u003eQuesto è \u003cem data-start=\"267\" data-end=\"279\"\u003eThe Valley\u003c\/em\u003e di Larry Sultan, un libro per cui ci sono voluti cinque anni di scatti e una vita intera di intelligenza visiva per essere concepito. Pubblicato nel 2004 da Scalo, cattura una strana e tipicamente americana intersezione tra vita domestica e performance: la San Fernando Valley, epicentro dell’industria cinematografica per adulti, resa non come spettacolo, ma come teatro liminale di desiderio, noia, potere e crollo. Lavorando con il grande formato, Sultan si inserisce nelle abitazioni private utilizzate come set cinematografici, ritraendo momenti tra una ripresa e l’altra o scene completamente allestite con deliberata ambiguità. Il risultato è inquietante: accappatoi, lacrime finte, microfoni ad asta, mariti indifferenti, attori nudi colti sotto una luce domestica abbagliante: l’infrastruttura priva di glamour del desiderio.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"992\" data-end=\"1733\"\u003eOgni fotografia è sontuosa, meticolosa e malinconica. La tavolozza di Sultan tende verso viola velluto intenso, tappeti beige, corpi sovrailluminati e pannelli effetto legno. Se Araki ci offre la rovina erotica e Moriyama la grana della fame, Sultan ci offre la stasi: desiderio senza climax, dove tutto appare al tempo stesso sovraesposto e svuotato. Questa è la California, ma non quella della fantasia: è la Valley come palcoscenico, memoria e prigione. Sultan, cresciuto nella Valley e autore in precedenza di fotografie dei propri genitori con una tenerezza e un’inquietudine simili (\u003cem data-start=\"1511\" data-end=\"1531\"\u003ePictures from Home\u003c\/em\u003e), estende il suo progetto di estraneità familiare a un teatro più pubblico. Un libro per chiunque segua i confini sfumati della performance, i meccanismi del sesso e il dolore inesauribile della luce suburbana.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1735\" data-end=\"2024\"\u003e\u003cstrong data-start=\"1735\" data-end=\"1754\"\u003eScheda tecnica\u003c\/strong\u003e\u003cbr data-start=\"1754\" data-end=\"1757\"\u003eTitolo: The Valley\u003cbr data-start=\"1774\" data-end=\"1777\"\u003eArtista \/ Autore: Larry Sultan\u003cbr data-start=\"1806\" data-end=\"1809\"\u003eData: 2004\u003cbr data-start=\"1819\" data-end=\"1822\"\u003eTecnica \/ Metodo di stampa: Stampa offset\u003cbr data-start=\"1866\" data-end=\"1869\"\u003eSupporto \/ Materiali: Copertina rigida con sovraccoperta\u003cbr data-start=\"1915\" data-end=\"1918\"\u003eDimensioni: 30.5 × 34 cm\u003cbr data-start=\"1942\" data-end=\"1945\"\u003ePagine: 128\u003cbr data-start=\"1955\" data-end=\"1958\"\u003eEditore \/ Curatore: Scalo\u003cbr data-start=\"1983\" data-end=\"1986\"\u003eISBN: 3-908247-79-9\u003cbr data-start=\"2005\" data-end=\"2008\"\u003eCondizioni: Usato. Buone condizioni\u003c\/p\u003e\n\u003chr data-start=\"2026\" data-end=\"2029\"\u003e\n\u003cp data-start=\"2031\" data-end=\"2093\"\u003e \u003c\/p\u003e","brand":"DaRWIN","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":51777110016338,"sku":null,"price":220.0,"currency_code":"EUR","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/TODWEBB_copy_8c6bb6ea-c6c2-45a7-8d6d-6b6ae5003da2.jpg?v=1769295001"},{"product_id":"katherine-avenue-larry-sultan-2010","title":"Katherine Avenue – Larry Sultan,  Steidl 2010","description":"\u003cp data-start=\"92\" data-end=\"401\"\u003e\u003cbr data-start=\"133\" data-end=\"136\"\u003e\u003cem data-start=\"136\" data-end=\"198\"\u003eMemoria, periferia e mito — un trittico dell'intimità americana\u003c\/em\u003e\u003cbr data-start=\"198\" data-end=\"201\"\u003eTre serie intrecciate in un potente fotolibro: dai ritratti familiari ai set pornografici fino ai lavoratori migranti, la visione di Sultan è al tempo stesso personale e politica - uno scavo nella facciata del sogno americano.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"403\" data-end=\"469\"\u003eAncora sigillato nella confezione originale dell'editore. Un'edizione impeccabile.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"471\" data-end=\"472\"\u003e⸻\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"474\" data-end=\"919\"\u003e\u003cstrong data-start=\"474\" data-end=\"484\"\u003eTitolo:\u003c\/strong\u003e \u003cem data-start=\"485\" data-end=\"503\"\u003eKatherine Avenue\u003c\/em\u003e\u003cbr data-start=\"503\" data-end=\"506\"\u003e\u003cstrong data-start=\"506\" data-end=\"534\"\u003eArtista \/ Autore \/ Realizzatore:\u003c\/strong\u003e \u003cem data-start=\"535\" data-end=\"566\"\u003eLarry Sultan (1946–2009, USA)\u003c\/em\u003e\u003cbr data-start=\"566\" data-end=\"569\"\u003e\u003cstrong data-start=\"569\" data-end=\"592\"\u003eTecnica \/ Supporto:\u003c\/strong\u003e \u003cem data-start=\"593\" data-end=\"639\"\u003eLibro con copertina rigida e sovraccoperta, stampa offset\u003c\/em\u003e\u003cbr data-start=\"639\" data-end=\"642\"\u003e\u003cstrong data-start=\"642\" data-end=\"654\"\u003eEdizione:\u003c\/strong\u003e \u003cem data-start=\"655\" data-end=\"670\"\u003ePrima edizione\u003c\/em\u003e\u003cbr data-start=\"670\" data-end=\"673\"\u003e\u003cstrong data-start=\"673\" data-end=\"687\"\u003eFirma:\u003c\/strong\u003e \u003cem data-start=\"688\" data-end=\"698\"\u003eNon firmato\u003c\/em\u003e\u003cbr data-start=\"698\" data-end=\"701\"\u003e\u003cstrong data-start=\"701\" data-end=\"710\"\u003eData:\u003c\/strong\u003e \u003cem data-start=\"711\" data-end=\"717\"\u003e2010\u003c\/em\u003e\u003cbr data-start=\"717\" data-end=\"720\"\u003e\u003cstrong data-start=\"720\" data-end=\"734\"\u003eCondizioni:\u003c\/strong\u003e \u003cem data-start=\"735\" data-end=\"786\"\u003eCome nuovo - nuovo, non letto, ancora nella confezione originale termoretraibile\u003c\/em\u003e\u003cbr data-start=\"786\" data-end=\"789\"\u003e\u003cstrong data-start=\"789\" data-end=\"804\"\u003eDimensioni:\u003c\/strong\u003e \u003cem data-start=\"805\" data-end=\"819\"\u003e274 × 269 mm\u003c\/em\u003e\u003cbr data-start=\"819\" data-end=\"822\"\u003e\u003cstrong data-start=\"822\" data-end=\"846\"\u003eOrigine \/ Provenienza:\u003c\/strong\u003e \u003cem data-start=\"847\" data-end=\"919\"\u003eSteidl, Göttingen - pubblicato postumo come raccolta definitiva\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"DaRWIN","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":51777118830930,"sku":null,"price":90.0,"currency_code":"EUR","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/9A293FA4-257F-43CA-AB89-9FBD58910E7B.jpg?v=1768224684"},{"product_id":"evidence-larry-sultan-amp-mike-mandel-2017","title":"Evidence — Larry Sultan \u0026 Mike Mandel (Second printing, 2017)","description":"\u003cp data-start=\"91\" data-end=\"316\"\u003e \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003ePubblicato originariamente nel 1977, \u003c\/span\u003e\u003cem\u003e\u003cspan\u003eEvidence\u003c\/span\u003e\u003c\/em\u003e\u003cspan\u003e è un fotolibro fondamentale di Mike Mandel e Larry Sultan, composto interamente da fotografie trovate provenienti dagli archivi di oltre cento agenzie governative, istituti di ricerca e aziende statunitensi. Le immagini furono originariamente realizzate come documenti di esperimenti scientifici, procedure industriali, indagini di polizia e ricerche tecniche. Mandel e Sultan le privarono delle didascalie e dei contesti originali, ricomponendole come dichiarazioni visive autonome e trasformando così immagini utilitaristiche in opere enigmatiche, spesso assurde o inquietanti.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eQuesta edizione, pubblicata da D.A.P. \/ Distributed Art Publishers nel 2017 (ISBN 9781942884149), è la \u003c\/span\u003e\u003cstrong\u003e\u003cspan\u003eseconda ristampa\u003c\/span\u003e\u003c\/strong\u003e\u003cspan\u003e della riedizione in facsimile del 2003. Conserva il design e la sequenza del libro originale del 1977, con la produzione supervisionata da Working Dog Press e il design di Victor Mingovits. Le fotografie provengono dagli archivi di istituzioni tra cui il San Jose Police Department, i Jet Propulsion Laboratories, la General Atomic Company e il U.S. Department of the Interior.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e\u003cspan\u003eEvidence\u003c\/span\u003e\u003c\/em\u003e\u003cspan\u003e è stato da allora riconosciuto come un'opera fondativa della fotografia concettuale, mettendo in discussione le nozioni tradizionali di autorialità, documentazione e narrazione. La sua influenza si estende alla fotografia, alla storia dell'arte e alla pratica archivistica.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cstrong\u003eSpecifiche tecniche:\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003eMike Mandel, Larry Sultan\u003cbr\u003eD.A.P. \/ Distributed Art Publishers, New York, 2017 (seconda ristampa dell'edizione in facsimile del 2003, pubblicata originariamente nel 1977)\u003cbr\u003eBrossura, 28 x 31,5 cm, senza numerazione delle pagine (circa 100 pagine)\u003cbr\u003eDesign: Victor Mingovits\u003cbr\u003eEditor: Loni Waxman\u003cbr\u003eProduzione: Working Dog Press\u003cbr\u003eISBN: 978-1-942884-14-9\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"DaRWIN","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":51777150878034,"sku":null,"price":50.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/MAISONSCLOSES_966a0afa-4068-4856-b35e-4b99037badf6.jpg?v=1768214610"},{"product_id":"hurricane-season-hannah-modigh","title":"Hurricane Season - Hannah Modigh","description":"\u003cp data-start=\"196\" data-end=\"1110\"\u003eQuesto fotolibro della fotografa svedese Hannah Modigh, pubblicato da Max Ström, fa parte della Darwin Bookshop perché restituisce il Sud degli Stati Uniti con un’intimità che evita i cliché. \u003cem data-start=\"380\" data-end=\"398\"\u003eHurricane Season\u003c\/em\u003e attraversa la Louisiana e il Mississippi con una delicatezza documentaria - immagini di margini domestici, ombra lungo la strada, saloni improvvisati, ragazzine che conversano e la dignità stanca del riposo. La macchina fotografica di Modigh si sofferma sull’ordinario in modi che lo rendono più nitido: una donna in un top a fascia giallo è accovacciata sotto un’autostrada, circondata da un’aureola di luce riflessa dall’asfalto; un’altra siede tra gatti randagi e mobili rotti, ostinatamente immobile. Qui non c’è spettacolo, ma solo un calore umano costante impresso nella violenza lenta della povertà, della geografia e del tempo. Il Sud, nella visione di Modigh, non è una storia da risolvere, ma un clima da sentire. Questa è l’America vissuta a livello del suolo: con bellezza, con peso e senza alcun bisogno di spiegarsi.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1112\" data-end=\"1398\"\u003e\u003cstrong data-start=\"1112\" data-end=\"1131\"\u003eScheda tecnica\u003c\/strong\u003e\u003cbr data-start=\"1131\" data-end=\"1134\"\u003eTitolo: \u003cem data-start=\"1141\" data-end=\"1159\"\u003eHurricane Season\u003c\/em\u003e\u003cbr data-start=\"1159\" data-end=\"1162\"\u003eArtista \/ Autrice: Hannah Modigh\u003cbr data-start=\"1192\" data-end=\"1195\"\u003eData: 2019\u003cbr data-start=\"1205\" data-end=\"1208\"\u003eTecnica \/ Metodo di stampa: Offset a colori\u003cbr data-start=\"1250\" data-end=\"1253\" data-is-only-node=\"\"\u003eSupporto \/ Materiali: Fotolibro con copertina rigida\u003cbr data-start=\"1292\" data-end=\"1295\"\u003eLingua: Inglese\u003cbr data-start=\"1312\" data-end=\"1315\"\u003ePagine: 128\u003cbr data-start=\"1325\" data-end=\"1328\"\u003eEditore \/ Curatore: Max Ström\u003cbr data-start=\"1357\" data-end=\"1360\"\u003eISBN: 9789171264899\u003cbr data-start=\"1379\" data-end=\"1382\"\u003eCondizione: Nuovo\u003c\/p\u003e","brand":"DaRWIN","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":52432102064466,"sku":null,"price":45.0,"currency_code":"EUR","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/TODWEBB_e84d9d1c-cd58-4687-b4d7-d63f1cf8a961.jpg?v=1768307721"},{"product_id":"polar-night-mark-mahaney","title":"Polar Night — Mark Mahaney","description":"\u003cp data-start=\"99\" data-end=\"1197\"\u003eQuesto fotolibro di Mark Mahaney, pubblicato da Trespasser nella sua seconda edizione nel 2021, fa parte della Darwin Bookshop perché documenta, con una quiete cinematografica e un’oscurità precisa, gli ultimi giorni di Polar Night a Utqiaġvik, in Alaska, la città più settentrionale d’America. Scattata nel gennaio 2019, l’opera si sviluppa nelle lunghe ombre del crepuscolo perpetuo, dove il sole non sorge per oltre due mesi. Le fotografie di Mahaney resistono ai cliché: non c’è teatro antropologico, né romanticismo. Al contrario, le immagini sono sommesse, minimali e reverenziali, e rendono il paesaggio innevato e gli interni silenziosi soglie metafisiche. La superficie del libro stesso, di un nero opaco e profondo, con le parole POLAR e NIGHT impresse come un codice, riecheggia l’atmosfera del libro, fatta di un silenzio sconfinato. Progettato in collaborazione con Cody Haltom e stampato in Turchia da Offset Yapimevi, l’oggetto bilancia il poetico con il procedurale. Il testo introduttivo di Adam Popescu e le parole conclusive dello stesso Mahaney incorniciano le immagini con una voce meditata, ma la vera storia qui è quella del rifiuto della luce e di come esseri umani, case e motoslitte continuino a brillare al suo interno.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1199\" data-end=\"1222\"\u003e\u003cstrong data-start=\"1199\" data-end=\"1208\"\u003eTitolo\u003c\/strong\u003e\u003cbr data-start=\"1208\" data-end=\"1211\"\u003ePolar Night\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1224\" data-end=\"1258\"\u003e\u003cstrong data-start=\"1224\" data-end=\"1243\"\u003eArtista \/ Autore\u003c\/strong\u003e\u003cbr data-start=\"1243\" data-end=\"1246\"\u003eMark Mahaney\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1260\" data-end=\"1292\"\u003e\u003cstrong data-start=\"1260\" data-end=\"1268\"\u003eData\u003c\/strong\u003e\u003cbr data-start=\"1268\" data-end=\"1271\"\u003e2021 (Seconda edizione)\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1294\" data-end=\"1342\"\u003e\u003cstrong data-start=\"1294\" data-end=\"1325\"\u003eTecnica \/ Metodo di stampa\u003c\/strong\u003e\u003cbr data-start=\"1325\" data-end=\"1328\"\u003eStampato in offset\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1344\" data-end=\"1422\"\u003e\u003cstrong data-start=\"1344\" data-end=\"1366\"\u003eFormato \/ Materiali\u003c\/strong\u003e\u003cbr data-start=\"1366\" data-end=\"1369\"\u003eFotolibro con copertina flessibile, copertina nera opaca con testo in lamina\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1424\" data-end=\"1452\"\u003e\u003cstrong data-start=\"1424\" data-end=\"1435\"\u003eEdizione\u003c\/strong\u003e\u003cbr data-start=\"1435\" data-end=\"1438\"\u003eSeconda edizione\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1471\" data-end=\"1511\"\u003e\u003cstrong data-start=\"1471\" data-end=\"1490\"\u003eDimensioni (cm)\u003c\/strong\u003e\u003cbr data-start=\"1490\" data-end=\"1493\"\u003eCirca 28 x 22 cm\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1513\" data-end=\"1543\"\u003e\u003cstrong data-start=\"1513\" data-end=\"1533\"\u003eLingua (libri)\u003c\/strong\u003e\u003cbr data-start=\"1533\" data-end=\"1536\"\u003eInglese\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1545\" data-end=\"1573\"\u003e\u003cstrong data-start=\"1545\" data-end=\"1562\"\u003ePagine (libri)\u003c\/strong\u003e\u003cbr data-start=\"1562\" data-end=\"1565\"\u003eNon dichiarato\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1575\" data-end=\"1626\"\u003e\u003cstrong data-start=\"1575\" data-end=\"1605\"\u003eEditore \/ Curatore (libri)\u003c\/strong\u003e\u003cbr data-start=\"1605\" data-end=\"1608\"\u003eTrespasser, Austin\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1628\" data-end=\"1656\"\u003e\u003cstrong data-start=\"1628\" data-end=\"1636\"\u003eISBN\u003c\/strong\u003e\u003cbr data-start=\"1636\" data-end=\"1639\"\u003e978-0-578-58133-0\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1658\" data-end=\"1677\"\u003e\u003cstrong data-start=\"1658\" data-end=\"1671\"\u003eCondizioni\u003c\/strong\u003e\u003cbr data-start=\"1671\" data-end=\"1674\"\u003eNuovo\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1680\" data-end=\"1742\"\u003e \u003c\/p\u003e","brand":"DaRWIN","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":52451164356946,"sku":null,"price":69.0,"currency_code":"EUR","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/MAISONSCLOSES_cfb2f355-0213-4887-8fb5-e55e2d26999c.jpg?v=1768070828"},{"product_id":"tyler-mitchell-i-can-make-you-feel-good","title":"Tyler Mitchell — I Can Make You Feel Good","description":"\u003cp data-start=\"47\" data-end=\"1197\"\u003eQuesto fotolibro di Tyler Mitchell, pubblicato con copertina rigida da Prestel intorno al 2020, fa parte dell’archivio Darwin perché segna un momento cruciale nella cultura fotografica contemporanea: l’emergere sicuro di uno sguardo afroamericano che reimmagina la giovinezza, l’intimità e la vita delle persone nere con tenerezza e luminosità. “I Can Make You Feel Good” si sviluppa come un sogno estivo, una sequenza di ritratti assolati, gesti spontanei e rigogliose scene all’aperto che riscrivono silenziosamente i codici visivi della fotografia di moda e d’arte. La macchina fotografica di Mitchell non invade - invita; i soggetti abitano i loro spazi con una disinvoltura rilassata che richiama tanto gli scatti amatoriali quanto la pittura classica, creando un ponte tra memoria personale e collettiva. Nel corso delle pagine, Mitchell costruisce un vocabolario di agio e affetto, privilegiando il calore allo spettacolo e la presenza alla performance. Il progetto grafico del libro - ampie doppie pagine, un ritmo studiato e un uso valorizzante dello spazio bianco - amplifica la sensazione di momenti privi di difese, rendendolo un libro che sembra tanto vissuto quanto osservato. Qui, il quotidiano diventa radioso e la capacità della fotografia di suscitare emozioni si manifesta con inequivocabile chiarezza.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1199\" data-end=\"1665\"\u003e\u003cstrong data-start=\"1199\" data-end=\"1218\"\u003eScheda tecnica\u003c\/strong\u003e\u003cbr data-start=\"1218\" data-end=\"1221\"\u003eTitolo: \u003cem data-start=\"1228\" data-end=\"1254\"\u003eI Can Make You Feel Good\u003c\/em\u003e\u003cbr data-start=\"1254\" data-end=\"1257\"\u003eArtista \/ Autore: Tyler Mitchell\u003cbr data-start=\"1288\" data-end=\"1291\" data-is-only-node=\"\"\u003eData: circa 2020\u003cbr data-start=\"1307\" data-end=\"1310\"\u003eTecnica \/ Metodo di stampa: Stampe fotografiche, litografia offset\u003cbr data-start=\"1378\" data-end=\"1381\"\u003eSupporto \/ Materiali: Fotolibro con copertina rigida\u003cbr data-start=\"1420\" data-end=\"1423\"\u003eEdizione: Edizione standard\u003cbr data-start=\"1448\" data-end=\"1451\"\u003eFirmato: No\u003cbr data-start=\"1461\" data-end=\"1464\"\u003eDimensioni (cm): circa 27 × 34 cm (tipico grande formato)\u003cbr data-start=\"1522\" data-end=\"1525\"\u003eLingua: Inglese\u003cbr data-start=\"1542\" data-end=\"1545\"\u003ePagine: circa 160\u003cbr data-start=\"1563\" data-end=\"1566\"\u003eEditore \/ Curatore: Prestel\u003cbr data-start=\"1593\" data-end=\"1596\"\u003eISBN: 978‑3‑7913‑6159‑7 (edizione comune approssimativa)\u003cbr data-start=\"1648\" data-end=\"1651\"\u003eCondizione: Nuovo\u003c\/p\u003e","brand":"DaRWIN","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":52475662762322,"sku":null,"price":68.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/Screenshot2026-01-14at11.49.35.png?v=1768387797"},{"product_id":"hello-my-name-is-nadia-lee-cohen","title":"HELLO MY NAME IS - Nadia Lee Cohen","description":"\u003cp data-start=\"0\" data-end=\"1056\"\u003eQuesto fotolibro di Nadia Lee Cohen, pubblicato nel 2021 da IDEA, fa parte dell’archivio Darwin perché tratta l’identità come archivio e invenzione al tempo stesso. In \u003cem data-start=\"176\" data-end=\"194\"\u003eHELLO MY NAME IS\u003c\/em\u003e, Cohen utilizza trentatré veri badge con nomi, acquistati nei mercatini delle pulci, per costruire un insieme di personaggi fittizi - ciascuno fotografato come un personaggio pienamente incarnato, poi ripreso attraverso una natura morta e un breve testo biografico. Il risultato è una processione surreale di archetipi e disadattati americani: surreale, tragicomica, spesso grottesca. Casalinghe, eccentrici, star sul viale del tramonto e ragazzi dei centri commerciali popolano le pagine, ciascuno scolpito nei minimi dettagli attraverso protesi, styling e la presenza della stessa Cohen. Visivamente iperrealista e concettualmente controllato, il libro rielabora i cliché della moda commerciale, della caratterizzazione cinematografica e della malinconia suburbana in qualcosa di più strano e intimo. Studio sull’artificialità e sulla politica dell’esposizione, trova posto qui per il modo in cui estende la fotografia nello spazio teatrale - e la persona in oggetto di scena, testo e mito.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1058\" data-end=\"1424\"\u003e\u003cstrong data-start=\"1058\" data-end=\"1077\"\u003eScheda tecnica\u003c\/strong\u003e\u003cbr data-start=\"1077\" data-end=\"1080\"\u003eTitolo: \u003cem data-start=\"1087\" data-end=\"1105\"\u003eHELLO MY NAME IS\u003c\/em\u003e\u003cbr data-start=\"1105\" data-end=\"1108\"\u003eArtista \/ Autrice: Nadia Lee Cohen\u003cbr data-start=\"1140\" data-end=\"1143\"\u003eData: 2021\u003cbr data-start=\"1153\" data-end=\"1156\"\u003eTecnica \/ Metodo di stampa: Fotolibro stampato in offset\u003cbr data-start=\"1209\" data-end=\"1212\"\u003eSupporto \/ Materiali: Cartonato rivestito in tela con motivo di etichetta impresso a secco\u003cbr data-start=\"1316\" data-end=\"1319\"\u003eDimensioni (cm): 30 × 23.5\u003cbr data-start=\"1345\" data-end=\"1348\"\u003eLingua: Inglese\u003cbr data-start=\"1365\" data-end=\"1368\"\u003ePagine: 160\u003cbr data-start=\"1378\" data-end=\"1381\"\u003eEditore \/ Curatore: IDEA\u003cbr data-start=\"1405\" data-end=\"1408\"\u003eCondizioni: Nuovo\u003c\/p\u003e","brand":"DaRWIN","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":52479532663122,"sku":null,"price":200.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/TODWEBB_b1ffa159-db6a-47ca-922a-6c9ca6a97440.jpg?v=1768418769"},{"product_id":"hello-my-name-is-nadia-lee-cohen-copy","title":"WOMEN — Nadia Lee Cohen","description":"\u003cp data-start=\"0\" data-end=\"1057\"\u003eQuesta monografia fotografica con rilegatura in tela dell’artista britannica Nadia Lee Cohen fa parte dell’archivio Darwin perché cristallizza la sua visione singolare della femminilità come performance messa in scena e spettacolo cinematografico amplificati. \u003cem data-start=\"244\" data-end=\"251\"\u003eWOMEN\u003c\/em\u003e è un importante progetto realizzato nell’arco di sei anni, che riunisce 100 sorprendenti ritratti di donne - creati, curati nello styling e fotografati attraverso una sintesi raffinata di moda, cultura pop e mise-en-scène surrealista. Ogni pagina sembra un fotogramma tratto da un film immaginario, in cui illuminazione, gestualità, costume e colore convergono nella costruzione di personaggi che abitano e sovvertono simultaneamente gli archetipi culturali della femminilità. Accompagnata da testi di Cohen e dei suoi collaboratori, l’opera indaga il modo in cui l’identità femminile viene costruita, esibita e consumata; è una festa visiva e un’indagine concettuale sul potere dell’immagine di raccontare e dissimulare. Secondo Darwin, questa quinta edizione si impone come una pietra miliare del ritratto fotografico e della narrazione visiva - patinata e inquietante al tempo stesso nel suo esame del sé come spettacolo.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1059\" data-end=\"1513\"\u003e\u003cstrong data-start=\"1059\" data-end=\"1078\"\u003eScheda tecnica\u003c\/strong\u003e\u003cbr data-start=\"1078\" data-end=\"1081\"\u003eTitolo: \u003cem data-start=\"1088\" data-end=\"1095\"\u003eWOMEN\u003c\/em\u003e\u003cbr data-start=\"1095\" data-end=\"1098\"\u003eArtista \/ Autrice: Nadia Lee Cohen\u003cbr data-start=\"1130\" data-end=\"1133\"\u003eData: 2023 (quinta edizione)\u003cbr data-start=\"1159\" data-end=\"1162\"\u003eTecnica \/ Metodo di stampa: Fotolibro stampato in offset, a colori\u003cbr data-start=\"1227\" data-end=\"1230\"\u003eSupporto \/ Materiali: Copertina rigida rivestita in tela con testo impresso a secco sul piatto anteriore e sul dorso\u003cbr data-start=\"1314\" data-end=\"1317\"\u003eEdizione: Quinta edizione (di 2.000 copie)\u003cbr data-start=\"1357\" data-end=\"1360\"\u003eFirmato: No\u003cbr data-start=\"1370\" data-end=\"1373\"\u003eDimensioni (cm): 24.5 × 33.0\u003cbr data-start=\"1401\" data-end=\"1404\"\u003eLingua: Inglese\u003cbr data-start=\"1421\" data-end=\"1424\"\u003ePagine: 216\u003cbr data-start=\"1434\" data-end=\"1437\"\u003eEditore \/ Redattore: IDEA Publishing\u003cbr data-start=\"1472\" data-end=\"1475\"\u003eISBN: 9782918392095\u003cbr data-start=\"1494\" data-end=\"1497\"\u003eCondizione: Nuovo\u003c\/p\u003e","brand":"DaRWIN","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":52479541084498,"sku":null,"price":130.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/TODWEBB_1_d3dab30b-3603-4eaa-8d0a-3147be18bfa0.jpg?v=1768420076"},{"product_id":"wires-crossed-ed-templeton-2023","title":"Wires Crossed — Ed Templeton, Aperture 2023","description":"\u003cp data-start=\"103\" data-end=\"600\"\u003e\u003cem data-start=\"103\" data-end=\"118\"\u003eWires Crossed\u003c\/em\u003e è il resoconto più intimo di Ed Templeton sulla sottocultura dello skateboard, che ha documentato e incarnato al tempo stesso. Pubblicato da Aperture nel 2023, il libro è una memoria visiva della carriera ventennale di Templeton, sospesa tra i confini della performance atletica, dell'estetica punk e della fotografia diaristica. Il titolo, tratto da un motivo ricorrente nel linguaggio grafico di Templeton, evoca disordine, connessione, errore - una metafora calzante per il percorso intenso e non lineare della vita di uno skateboarder.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"602\" data-end=\"1048\"\u003eAttraverso fotografie, commenti personali e materiale d'archivio, Templeton traccia il filo sottile tra caos e grazia, immagine pubblica e crollo privato, giovinezza come performance e giovinezza come violenza. Vediamo stanze di motel sgranate, pelle escoriata, mascelle serrate, incontri crudi con il sesso, le sostanze, la noia e la gioia. È un'antropologia vissuta, filtrata attraverso gli occhi di chi è sia dentro l'inquadratura sia dietro la macchina fotografica - sempre a osservare, sempre esposto.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1050\" data-end=\"1418\"\u003eQuesto non è solo un libro sullo skateboard. È un romanzo di formazione frammentato, che riecheggia la vulnerabilità cruda di Larry Clark, le inquietanti apparizioni suburbane di Jim Goldberg e la franchezza immersiva di Nan Goldin. Progettato dallo stesso Templeton, con una copertina rigida rivestita in tela dall'aspetto di una linoleografia, l'oggetto appare al tempo stesso urgente e meticolosamente realizzato - un omaggio tattile all'artigianale, al dannato, al reale.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1420\" data-end=\"1795\"\u003e\u003cstrong data-start=\"1420\" data-end=\"1429\"\u003eTitolo\u003c\/strong\u003e: Wires Crossed\u003cbr data-start=\"1444\" data-end=\"1447\"\u003e\u003cstrong data-start=\"1447\" data-end=\"1466\"\u003eArtista \/ Autore\u003c\/strong\u003e: Ed Templeton\u003cbr data-start=\"1480\" data-end=\"1483\"\u003e\u003cstrong data-start=\"1483\" data-end=\"1491\"\u003eData\u003c\/strong\u003e: 2023\u003cbr data-start=\"1497\" data-end=\"1500\"\u003e\u003cstrong data-start=\"1500\" data-end=\"1531\"\u003eTecnica \/ Metodo di stampa\u003c\/strong\u003e: Stampa offset\u003cbr data-start=\"1548\" data-end=\"1551\"\u003e\u003cstrong data-start=\"1551\" data-end=\"1573\" data-is-only-node=\"\"\u003eSupporto \/ Materiali\u003c\/strong\u003e: Copertina rigida rivestita in tela\u003cbr data-start=\"1595\" data-end=\"1598\"\u003e\u003cstrong data-start=\"1598\" data-end=\"1617\"\u003eDimensioni (cm)\u003c\/strong\u003e: circa 24 x 32 cm\u003cbr data-start=\"1637\" data-end=\"1640\"\u003e\u003cstrong data-start=\"1640\" data-end=\"1660\"\u003eLingua (libri)\u003c\/strong\u003e: Inglese\u003cbr data-start=\"1699\" data-end=\"1702\"\u003e\u003cstrong data-start=\"1702\" data-end=\"1732\"\u003eEditore \/ Curatore (libri)\u003c\/strong\u003e: Aperture\u003cbr data-start=\"1742\" data-end=\"1745\"\u003e\u003cstrong data-start=\"1745\" data-end=\"1753\"\u003eISBN\u003c\/strong\u003e: 978-1-59711-536-0\u003cbr data-start=\"1772\" data-end=\"1775\"\u003e\u003cstrong data-start=\"1775\" data-end=\"1788\"\u003eCondizione\u003c\/strong\u003e: NUOVO\u003c\/p\u003e","brand":"DaRWIN","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":52483772776786,"sku":null,"price":75.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/TODWEBB_copy_00c652bf-5423-46a7-9aa1-b303d97047aa.jpg?v=1768468652"},{"product_id":"beware-ari-marcopoulos-2024","title":"BEWARE — Ari Marcopoulos, 2024","description":"\u003cp data-start=\"99\" data-end=\"563\"\u003e\u003cem data-start=\"99\" data-end=\"107\"\u003eBEWARE\u003c\/em\u003e è l'ultimo volume dell'inesorabile diario visivo di Ari Marcopoulos - una pubblicazione uscita in occasione della sua mostra del 2024 al Musée d'Art Moderne de Paris. Progettato in collaborazione con Roger Willems e pubblicato da Roma Publications, il libro raccoglie le immagini crude e distintive di Marcopoulos tra skateboard, strada, studio e silenzio. Il titolo è al contempo un avvertimento e un invito: a entrare in un mondo dove la prossimità è tutto e nulla è messo in scena.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"565\" data-end=\"1015\"\u003eStampato in bianco e nero su carta morbida non patinata, il libro pulsa della grana e della sfocatura del tempo reale - ragazzi che vanno sullo skateboard, corpi in movimento, artisti nei loro spazi, oscurità, flash, sudore, città. Non spiega. Non cura. Semplicemente procede - una continuazione del metodo di lunga data di Marcopoulos, basato sul vivere-con e guardare, dalla scena underground newyorkese degli anni Ottanta alle amicizie intergenerazionali e interdisciplinari che costituiscono il suo presente.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1017\" data-end=\"1348\"\u003eCome sempre, il punto di forza del libro risiede nella sua sobrietà. Nessuna didascalia, nessun artificio. Solo lo sguardo di Ari e la fiducia dei suoi soggetti. Finanziato in parte da Supreme e plasmato dal dialogo con artisti come Kara Walker e Matthew Barney, \u003cem data-start=\"1238\" data-end=\"1246\"\u003eBEWARE\u003c\/em\u003e sembra uno zine elevato a liturgia - una testimonianza low-fi e reverente della presenza, del rischio e dell'appartenenza.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1350\" data-end=\"1726\"\u003e\u003cstrong data-start=\"1350\" data-end=\"1359\"\u003eTitolo\u003c\/strong\u003e: BEWARE\u003cbr data-start=\"1367\" data-end=\"1370\"\u003e\u003cstrong data-start=\"1370\" data-end=\"1389\"\u003eArtista \/ Autore\u003c\/strong\u003e: Ari Marcopoulos\u003cbr data-start=\"1406\" data-end=\"1409\"\u003e\u003cstrong data-start=\"1409\" data-end=\"1417\"\u003eData\u003c\/strong\u003e: 2024\u003cbr data-start=\"1423\" data-end=\"1426\"\u003e\u003cstrong data-start=\"1426\" data-end=\"1457\"\u003eTecnica \/ Metodo di stampa\u003c\/strong\u003e: Stampa offset in bianco e nero\u003cbr data-start=\"1490\" data-end=\"1493\"\u003e\u003cstrong data-start=\"1493\" data-end=\"1515\" data-is-only-node=\"\"\u003eSupporto \/ Materiali\u003c\/strong\u003e: Brossura\u003cbr data-start=\"1526\" data-end=\"1529\"\u003e\u003cstrong data-start=\"1529\" data-end=\"1548\"\u003eDimensioni (cm)\u003c\/strong\u003e: circa 17 x 24 cm\u003cbr data-start=\"1568\" data-end=\"1571\"\u003e\u003cstrong data-start=\"1571\" data-end=\"1591\"\u003eLingua (libri)\u003c\/strong\u003e: Inglese\u003cbr data-start=\"1600\" data-end=\"1603\"\u003e\u003cstrong data-start=\"1603\" data-end=\"1620\"\u003ePagine (libri)\u003c\/strong\u003e: 266\u003cbr data-start=\"1625\" data-end=\"1628\"\u003e\u003cstrong data-start=\"1628\" data-end=\"1658\"\u003eEditore \/ Curatore (libri)\u003c\/strong\u003e: Roma Publications\u003cbr data-start=\"1677\" data-end=\"1680\"\u003e\u003cstrong data-start=\"1680\" data-end=\"1688\"\u003eISBN\u003c\/strong\u003e: 9789464460575\u003cbr data-start=\"1703\" data-end=\"1706\"\u003e\u003cstrong data-start=\"1706\" data-end=\"1719\"\u003eCondizione\u003c\/strong\u003e: NUOVO\u003c\/p\u003e","brand":"DaRWIN","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":52483794764114,"sku":null,"price":29.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/TODWEBB_copy_f790aacd-e3cb-489a-8c92-786bb4597910.jpg?v=1768469182"},{"product_id":"lee-friedlander-fundacion-mapfre-2020","title":"Lee Friedlander — Fundación Mapfre, 2020","description":"\u003cp data-start=\"130\" data-end=\"804\"\u003eUna monografia retrospettiva approfondita sull’ampio linguaggio fotografico di Lee Friedlander, pubblicata da Fundación Mapfre nel 2020 per accompagnare la sua grande mostra a Madrid. Con il suo essenziale ritratto in copertina - Friedlander con una canottiera bianca, gli occhi chiusi, colto in un gioco di luce diurna intensa e ombre - il libro afferma immediatamente il suo interesse caratteristico per i piani visivi stratificati, l’autoriflessione e la poesia accidentale della quotidianità. Il volume ripercorre decenni di attività di una figura che ha trasformato il modernismo fotografico americano dall’interno, attraverso un’attenzione implacabile ai paesaggi urbani affollati, agli autoritratti frammentati e ai momenti vernacolari di una presenza umana anonima.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"806\" data-end=\"1513\"\u003eAnziché proporre uno stile unico e coerente, l’opera di Friedlander abbraccia la contraddizione: è umoristica ma malinconica, formalmente densa ma mai didascalica. Il libro rivela l’evoluzione del suo sguardo nel tempo: le prime scene di strada degli anni ’60 e ’70, gli studi formalisti di monumenti e paesaggi e gli autoritratti più tardi, quasi diaristici, che infestano la sfera domestica americana. La sua influenza su fotografi come Garry Winogrand, Stephen Shore o Paul Graham è indiretta ma inconfondibile. Questa edizione - elegantemente realizzata con rilegatura mezzo tela e saggi in lingua spagnola - invita a confrontarsi con Friedlander non solo come fotografo di strada, ma come irrequieto cronista della coscienza visiva americana.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1515\" data-end=\"1534\"\u003e\u003cstrong data-start=\"1515\" data-end=\"1534\"\u003eScheda tecnica\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1536\" data-end=\"1816\"\u003eTitolo: Lee Friedlander\u003cbr data-start=\"1558\" data-end=\"1561\"\u003eArtista \/ Autore: Lee Friedlander\u003cbr data-start=\"1593\" data-end=\"1596\"\u003eData: 2020\u003cbr data-start=\"1606\" data-end=\"1609\"\u003eTecnica \/ Metodo di stampa: Offset\u003cbr data-start=\"1644\" data-end=\"1647\"\u003eSupporto \/ Materiali: Cartonato mezzo tela\u003cbr data-start=\"1687\" data-end=\"1690\"\u003eLingua: Spagnolo\u003cbr data-start=\"1760\" data-end=\"1763\"\u003eEditore \/ Curatore: Fundación Mapfre\u003cbr data-start=\"1799\" data-end=\"1802\"\u003eCondizione: NUOVO\u003c\/p\u003e","brand":"DaRWIN","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":52484197187922,"sku":null,"price":30.0,"currency_code":"EUR","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/TODWEBB_copy_7ff35128-5cf4-4a41-909f-1ee9f93b2562.jpg?v=1768472346"},{"product_id":"bruce-davidson-fundacion-mapfre-2016","title":"Bruce Davidson —Fundación Mapfre, 2016","description":"\u003cp data-start=\"128\" data-end=\"573\"\u003eQuesta monografia, pubblicata dalla Fundación Mapfre nel 2016, riunisce in un unico, imponente volume l'ampiezza dell'opera di Bruce Davidson: un documento essenziale della testimonianza più intima della fotografia americana di metà secolo. La sola fotografia di copertina - due giovani innamorati su una spiaggia, il suo braccio tatuato avvolto attorno a quello di lei, con la sigaretta pronta - racchiude la tenera crudezza di Davidson, il suo impegno duraturo verso la vicinanza e la gravità emotiva della vita quotidiana.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"575\" data-end=\"957\"\u003eL'obiettivo di Davidson ha sempre cercato il margine delle cose: Harlem negli anni '60, la metropolitana di New York negli anni '80, oppure le vite delle bande di adolescenti, dei circhi e del movimento per i diritti civili. Ciò che tiene tutto insieme, però, è la sua incrollabile empatia. Non si limita a osservare: entra. I suoi soggetti, spesso trascurati ma sempre profondamente umani, diventano collaboratori in un atto documentario silenziosamente radicale.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"959\" data-end=\"1326\"\u003eQuesta edizione in lingua inglese è stata realizzata in occasione della sua retrospettiva alla Fundación Mapfre e propone un percorso coerente e cronologico attraverso le sue principali serie. Mostra Davidson non solo come documentarista, ma come ritrattista della tensione e della tenerezza sociali, paragonabile per intensità e intenti a Diane Arbus, Anders Petersen o Danny Lyon, ma sempre caratterizzato dalla sua personale gravità lirica.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1328\" data-end=\"1347\"\u003e\u003cstrong data-start=\"1328\" data-end=\"1347\"\u003eScheda tecnica\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1349\" data-end=\"1701\"\u003eTitolo: Bruce Davidson\u003cbr data-start=\"1370\" data-end=\"1373\"\u003eArtista \/ Autore: Bruce Davidson\u003cbr data-start=\"1404\" data-end=\"1407\"\u003eData: 2016\u003cbr data-start=\"1417\" data-end=\"1420\"\u003eTecnica \/ Metodo di stampa: Offset\u003cbr data-start=\"1455\" data-end=\"1458\"\u003eSupporto \/ Materiali: Copertina rigida in mezza tela\u003cbr data-start=\"1498\" data-end=\"1501\"\u003eLingua: Inglese\u003cbr data-start=\"1518\" data-end=\"1521\"\u003ePagine: Circa 320 (stima basata su evidenze visive)\u003cbr data-start=\"1571\" data-end=\"1574\"\u003eEditore \/ Curatore: Fundación Mapfre\u003cbr data-start=\"1610\" data-end=\"1613\"\u003eCuratori: Victoria del Val Hernández, Paloma Castellanos, Fernando Gaona\u003cbr data-start=\"1684\" data-end=\"1687\"\u003eCondizione: NUOVO\u003c\/p\u003e","brand":"DaRWIN","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":52484217635154,"sku":null,"price":30.0,"currency_code":"EUR","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/TODWEBB_copy_0887bdb6-c636-471f-a297-5c9f1f47cf42.jpg?v=1768474550"},{"product_id":"polaroid-kid-mike-brodie-50-facsimile-polaroids-box-set","title":"Polaroid Kid — Mike Brodie ( 50 facsimile polaroids box set)","description":"\u003cp data-start=\"55\" data-end=\"1205\"\u003e\u003cem data-start=\"55\" data-end=\"69\"\u003ePolaroid Kid\u003c\/em\u003e di Mike Brodie è un reliquiario punk composto da 50 facsimili di Polaroid, raccolti e rilegati non in un libro tradizionale, ma in una custodia su misura in cartone grigio, serigrafata e stretta da un elastico di grosso calibro - un design che richiama l'immediatezza ruvida delle fanzine e dei materiali effimeri del punk fai da te. Noto per la sua documentazione viscerale e non accademica della gioventù americana che viaggia clandestinamente sui treni merci, qui Brodie sostituisce la narrazione lineare dei libri fotografici con qualcosa di più libero e tattile: una scatola di immagini da maneggiare, mescolare e con cui convivere. Sebbene non siano Polaroid originali, ogni stampa è una replica accurata - stampata in offset e serigrafata per riprodurre l'aspetto e l'intimità della pellicola istantanea, senza la sua fragilità. Volti incrostati di sporco, arti tatuati, graffiti sui vagoni, sguardi teneri - non sono ritratti posati, ma i detriti visivi di una vita in movimento. Nel contesto di Darwin, \u003cem data-start=\"911\" data-end=\"925\"\u003ePolaroid Kid\u003c\/em\u003e riguarda meno la nostalgia che il medium e l'attitudine: la fusione di una tecnologia d'immagine ormai defunta con un'estetica radicata nella ruvida opposizione del punk alle istituzioni. L'oggetto si afferma come documento e provocazione al tempo stesso, una forma ibrida che rende omaggio alla libertà e al caos che raffigura.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1207\" data-end=\"1712\"\u003e\u003cstrong data-start=\"1207\" data-end=\"1226\"\u003eScheda tecnica\u003c\/strong\u003e\u003cbr data-start=\"1226\" data-end=\"1229\"\u003eTitolo: \u003cem data-start=\"1236\" data-end=\"1250\"\u003ePolaroid Kid\u003c\/em\u003e\u003cbr data-start=\"1250\" data-end=\"1253\"\u003eArtista \/ Autore: Mike Brodie\u003cbr data-start=\"1305\" data-end=\"1308\"\u003eTecnica \/ Metodo di stampa: Offset CMYK e serigrafia\u003cbr data-start=\"1366\" data-end=\"1369\"\u003eSupporto \/ Materiali: 50 stampe facsimili di Polaroid in una custodia serigrafata in cartone grigio, assicurata con un elastico di grosso calibro\u003cbr data-start=\"1489\" data-end=\"1492\"\u003eDimensioni: 130×170 mm\u003cbr data-start=\"1597\" data-end=\"1600\"\u003ePagine: 50 (stampe singole)\u003cbr data-start=\"1667\" data-end=\"1670\"\u003eISBN: 978‑1‑913288‑52‑5\u003cbr data-start=\"1693\" data-end=\"1696\"\u003eCondizione: NUOVO\u003c\/p\u003e","brand":"DaRWIN","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":52484557701458,"sku":null,"price":45.0,"currency_code":"EUR","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/TODWEBB_copy_7defd8e7-9d7e-4246-829d-2d2ca9653a7e.jpg?v=1768475784"},{"product_id":"polaroid-kid-mike-brodie-50-facsimile-polaroids-box-set-copy","title":"A Period of Juvenile Prosperity — Mike Brodie","description":"\u003cp data-start=\"85\" data-end=\"884\"\u003e\u003cem data-start=\"85\" data-end=\"288\"\u003eQuesto è il libro che nel 2013 ha fatto conoscere il nome di Mike Brodie in tutto il mondo dell’arte e della fotografia: un documento crudo e mitico della gioventù americana alla deriva, pubblicato da Twin Palms.\u003c\/em\u003e Brodie, che da adolescente viaggiava sui treni attraverso gli Stati Uniti, scattò migliaia di immagini con una Nikon trovata sul sedile di un’auto, ma fu questa sequenza attentamente selezionata di 60 tavole a quattro colori a cristallizzare un linguaggio visivo a metà tra Nan Goldin e Jacob Holdt, Araki e Anders Petersen: tutto ruvido, tenerezza, polvere e dolore. Nell’immagine mostrata, due viaggiatori clandestini sui treni dormono rannicchiati in quello che sembra il pianale di un vagone merci: ricoperti di sporcizia, con braccialetti sovrapposti ai polsi, i volti arrossati dalla stanchezza e dall’intimità. La fotografia appare al tempo stesso forense e mitologica, un ritratto del prezzo della libertà nella ruggine e nella pelle bruciata dal sole.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"886\" data-end=\"1359\"\u003eIl grande formato \u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e28 x 33 cm lascia spazio alle immagini per respirare, con ogni tavola ricca delle tonalità della stampa analogica: rosso ruggine, blu scolorito dal sole, nero d’olio. Il titolo del libro, \u003cem data-start=\"1055\" data-end=\"1088\"\u003eA Period of Juvenile Prosperity\u003c\/em\u003e, è ironico e vero al tempo stesso: questa è una testimonianza della giovinezza nella sua forma più precaria ed elementare. Per Darwin, questa edizione ha valore sia come documento primario di una sottocultura raramente osservata con tale chiarezza, sia come punto di riferimento nella storia visiva del nomadismo americano.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1361\" data-end=\"1746\"\u003e\u003cstrong data-start=\"1361\" data-end=\"1380\"\u003eScheda tecnica\u003c\/strong\u003e\u003cbr data-start=\"1380\" data-end=\"1383\"\u003eTitolo: \u003cem data-start=\"1390\" data-end=\"1423\"\u003eA Period of Juvenile Prosperity\u003c\/em\u003e\u003cbr data-start=\"1423\" data-end=\"1426\"\u003eArtista \/ Autore: Mike Brodie\u003cbr data-start=\"1454\" data-end=\"1457\" data-is-only-node=\"\"\u003eData: gennaio 2013\u003cbr data-start=\"1475\" data-end=\"1478\"\u003eTecnica \/ Metodo di stampa: Offset a quattro colori\u003cbr data-start=\"1524\" data-end=\"1527\"\u003eSupporto \/ Materiali: Fotolibro con copertina rigida\u003cbr data-start=\"1566\" data-end=\"1569\"\u003eDimensioni: \u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e28 x 33 cm\u003cbr data-start=\"1595\" data-end=\"1598\"\u003ePagine: 104\u003cbr data-start=\"1608\" data-end=\"1611\"\u003eTavole: 60 a quattro colori\u003cbr data-start=\"1632\" data-end=\"1635\"\u003eEditore \/ Curatore: Twin Palms Publishers\u003cbr data-start=\"1676\" data-end=\"1679\"\u003eISBN: 978-1-936611-02-7\u003cbr data-start=\"1702\" data-end=\"1705\"\u003eCondizione: NUOVO \u003c\/p\u003e","brand":"DaRWIN","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":52484557832530,"sku":null,"price":60.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/TODWEBB_copy_619e0371-b55a-4d8d-9cc8-e12fd15ff755.jpg?v=1768479947"},{"product_id":"the-ballad-of-sexual-dependency-nan-goldin-2012","title":"The Ballad of Sexual Dependency — Nan Goldin, Aperture 2012","description":"\u003cdiv class=\"relative basis-auto flex-col -mb-(--composer-overlap-px) [--composer-overlap-px:28px] grow flex\"\u003e\n\u003cdiv class=\"flex flex-col text-sm\"\u003e\n\u003carticle class=\"text-token-text-primary w-full focus:outline-none [--shadow-height:45px] has-data-writing-block:pointer-events-none has-data-writing-block:-mt-(--shadow-height) has-data-writing-block:pt-(--shadow-height) [\u0026amp;:has([data-writing-block])\u0026gt;*]:pointer-events-auto scroll-mt-[calc(var(--header-height)+min(200px,max(70px,20svh)))]\" dir=\"auto\" data-turn-id=\"request-WEB:e4714c92-5f87-4f38-ade8-a0f50a77fa49-61\" data-testid=\"conversation-turn-16\" data-scroll-anchor=\"true\" data-turn=\"assistant\" tabindex=\"-1\"\u003e\n\u003cdiv class=\"text-base my-auto mx-auto pb-10 [--thread-content-margin:--spacing(4)] @w-sm\/main:[--thread-content-margin:--spacing(6)] @w-lg\/main:[--thread-content-margin:--spacing(16)] px-(--thread-content-margin)\"\u003e\n\u003cdiv class=\"[--thread-content-max-width:40rem] @w-lg\/main:[--thread-content-max-width:48rem] mx-auto max-w-(--thread-content-max-width) flex-1 group\/turn-messages focus-visible:outline-hidden relative flex w-full min-w-0 flex-col agent-turn\" tabindex=\"-1\"\u003e\n\u003cdiv class=\"flex max-w-full flex-col grow\"\u003e\n\u003cdiv data-message-author-role=\"assistant\" data-message-id=\"ea354bf4-49c3-4c1c-9c48-b5cf60d4998a\" dir=\"auto\" class=\"min-h-8 text-message relative flex w-full flex-col items-end gap-2 text-start break-words whitespace-normal [.text-message+\u0026amp;]:mt-1\" data-message-model-slug=\"gpt-4o\"\u003e\n\u003cdiv class=\"flex w-full flex-col gap-1 empty:hidden first:pt-[1px]\"\u003e\n\u003cdiv class=\"markdown prose dark:prose-invert w-full wrap-break-word dark markdown-new-styling\"\u003e\n\u003cp data-start=\"131\" data-end=\"602\"\u003e\u003cem data-start=\"144\" data-end=\"177\"\u003eThe Ballad of Sexual Dependency\u003c\/em\u003e di Nan Goldin rimane uno dei fotolibri più viscerali e influenti della fine del XX secolo — un diario visivo senza compromessi sull’intimità, la dipendenza, l’amore e il dolore. Pubblicato per la prima volta da Aperture nel 1986 e qui riproposto nel 2012, raccoglie le istantanee grezze di Goldin scattate in 35 mm alla sua estesa famiglia elettiva: artisti, amanti, drag queen, tossicodipendenti ed emarginati che orbitavano attorno alle scene del Downtown di New York e di Boston tra la fine degli anni ’70 e l’inizio degli anni ’80.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"604\" data-end=\"1122\"\u003eIl libro si legge come una proiezione privata resa pubblica — una sequenza di vulnerabilità, lividi, feste, perdita e sopravvivenza, con un ritmo vicino al cinema o alla confessione. Il colore è acceso e immediato, granuloso e intimo. Goldin appare per tutto il libro, non solo come fotografa ma anche come personaggio — documentando le proprie relazioni con una tenerezza brutale. L’immagine di copertina, \u003cem data-start=\"984\" data-end=\"1026\"\u003eNan e Brian a letto, New York City 1983\u003c\/em\u003e, è diventata uno dei ritratti più riconoscibili e carichi di tensione emotiva della fotografia moderna.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1124\" data-end=\"1365\"\u003eQuesta è la riedizione del 2012 con copertina rigida di Aperture — fedele all’impaginazione e alla forza emotiva dell’originale, con un design produttivo aggiornato e lo stesso arco narrativo indimenticabile. Un titolo fondamentale che continua a risuonare attraverso generazioni di autori di immagini e diaristi.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1367\" data-end=\"1718\"\u003e\u003cstrong data-start=\"1367\" data-end=\"1386\"\u003eScheda tecnica\u003c\/strong\u003e\u003cbr data-start=\"1386\" data-end=\"1389\"\u003eTitolo: The Ballad of Sexual Dependency\u003cbr data-start=\"1427\" data-end=\"1430\"\u003eArtista \/ Autrice: Nan Goldin\u003cbr data-start=\"1457\" data-end=\"1460\"\u003eData: Riedizione del 2012 (originariamente 1986)\u003cbr data-start=\"1496\" data-end=\"1499\"\u003eTecnica \/ Metodo di stampa: Stampa offset\u003cbr data-start=\"1543\" data-end=\"1546\"\u003eFormato \/ Materiali: Copertina rigida con sovraccoperta\u003cbr data-start=\"1592\" data-end=\"1595\" data-is-only-node=\"\"\u003eDimensioni: 24.5 x 28.5 cm\u003cbr data-start=\"1621\" data-end=\"1624\"\u003ePagine: Circa 150\u003cbr data-start=\"1642\" data-end=\"1645\"\u003eEditore \/ Curatore: Aperture\u003cbr data-start=\"1673\" data-end=\"1676\"\u003eISBN: 978-1-59711-208-6\u003cbr data-start=\"1699\" data-end=\"1702\"\u003eCondizione: NUOVO\u003c\/p\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv class=\"z-0 flex min-h-[46px] justify-start\"\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv class=\"mt-3 w-full empty:hidden\"\u003e\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003c\/article\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv id=\"thread-bottom-container\" class=\"sticky bottom-0 group\/thread-bottom-container relative isolate z-10 w-full basis-auto has-data-has-thread-error:pt-2 has-data-has-thread-error:[box-shadow:var(--sharp-edge-bottom-shadow)] md:border-transparent md:pt-0 dark:border-white\/20 md:dark:border-transparent print:hidden content-fade single-line flex flex-col\"\u003e\n\u003cdiv id=\"thread-bottom\"\u003e\n\u003cdiv class=\"text-base mx-auto [--thread-content-margin:--spacing(4)] @w-sm\/main:[--thread-content-margin:--spacing(6)] @w-lg\/main:[--thread-content-margin:--spacing(16)] px-(--thread-content-margin)\"\u003e\n\u003cdiv class=\"[--thread-content-max-width:40rem] @w-lg\/main:[--thread-content-max-width:48rem] mx-auto max-w-(--thread-content-max-width) flex-1 mb-4\"\u003e\n\u003cdiv class=\"pointer-events-auto relative z-1 flex h-(--composer-container-height,100%) max-w-full flex-(--composer-container-flex,1) flex-col\"\u003e\u003cform class=\"group\/composer w-full\" data-type=\"unified-composer\"\u003e\n\u003cdiv class=\"\"\u003e\n\u003cdiv class=\"bg-token-bg-primary corner-superellipse\/1.1 cursor-text overflow-clip bg-clip-padding p-2.5 contain-inline-size motion-safe:transition-colors motion-safe:duration-200 motion-safe:ease-in-out dark:bg-[#303030] grid grid-cols-[auto_1fr_auto] [grid-template-areas:'header_header_header'_'leading_primary_trailing'_'._footer_.'] group-data-expanded\/composer:[grid-template-areas:'header_header_header'_'primary_primary_primary'_'leading_footer_trailing'] shadow-short\" data-composer-surface=\"true\"\u003e\n\u003cdiv class=\"-my-2.5 flex min-h-14 items-center overflow-x-hidden px-1.5 [grid-area:primary] group-data-expanded\/composer:mb-0 group-data-expanded\/composer:px-2.5\"\u003e\n\u003cdiv class=\"wcDTda_prosemirror-parent text-token-text-primary max-h-[max(30svh,5rem)] max-h-52 min-h-[var(--deep-research-composer-extra-height,unset)] flex-1 overflow-auto [scrollbar-width:thin] default-browser vertical-scroll-fade-mask\"\u003e\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003c\/form\u003e\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e","brand":"DaRWIN","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":52557833929042,"sku":null,"price":50.0,"currency_code":"EUR","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/TODWEBB_copy_10e6ea6a-99e8-448c-8b9d-6e3326482987.jpg?v=1769296853"},{"product_id":"pictures-from-home-larry-sultan-2021-mack-edition","title":"Pictures from Home — Larry Sultan (2021 MACK edition)","description":"\u003cp data-start=\"122\" data-end=\"689\"\u003eQuesta è la seconda edizione del 2021 di \u003cem data-start=\"157\" data-end=\"177\"\u003ePictures from Home\u003c\/em\u003e di Larry Sultan, pubblicata da MACK, quasi tre decenni dopo l’uscita originale del 1992. Un fotolibro fondamentale nella tradizione del documentario personale, registra l’osservazione prolungata e intima che l’artista dedica ai propri genitori nella loro casa californiana, fondendo la banalità suburbana con la complessità psicologica. I genitori di Sultan non sono rappresentati come archetipi, ma come collaboratori in una lunga performance domestica - l’ottimismo del dopoguerra, la disillusione della pensione, il sogno americano al tempo stesso realizzato e in dissoluzione.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"691\" data-end=\"1041\"\u003eIl libro combina fotografie, scritti dello stesso Sultan, fotogrammi di filmati amatoriali e immagini d’archivio, stratificando tempo e prospettiva. Il padre appare impeccabile e riservato; la madre è più teatrale. Il ritmo visivo è lento, persino tenero - ma non nostalgico. Sultan proietta la luce californiana sulla performance della classe media, sulla sorveglianza e sull’invecchiamento.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1043\" data-end=\"1476\"\u003eQuesta edizione è stata adattata da Michael Mack e Lewis Chaplin e rimane fedele all’impaginazione originale di Sultan, affermandone al contempo la rinnovata attualità in un’epoca satura di autoimmagini. La sua presenza a Darwin si affianca ad altre opere che interrogano il familiare e il fotografico - Elinor Carucci, Leigh Ledare - ma il tono di Sultan è più sottile, formalmente più riservato e concettualmente radicato nella critica della fotografia stessa.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1478\" data-end=\"1497\"\u003e\u003cstrong data-start=\"1478\" data-end=\"1497\"\u003eScheda tecnica\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1499\" data-end=\"1831\"\u003eTitolo: Pictures from Home\u003cbr data-start=\"1524\" data-end=\"1527\"\u003eArtista \/ Autore: Larry Sultan\u003cbr data-start=\"1556\" data-end=\"1559\"\u003eData: Originariamente 1992; questa edizione 2021 (seconda tiratura)\u003cbr data-start=\"1617\" data-end=\"1620\"\u003eTecnica \/ Metodo di stampa: Offset\u003cbr data-start=\"1655\" data-end=\"1658\"\u003eSupporto \/ Materiali: Cartonato\u003cbr data-start=\"1687\" data-end=\"1690\"\u003eDimensioni (cm): circa 27 x 25 cm\u003cbr data-start=\"1725\" data-end=\"1728\"\u003eLingua: Inglese\u003cbr data-start=\"1745\" data-end=\"1748\"\u003ePagine: Non dichiarate\u003cbr data-start=\"1763\" data-end=\"1766\"\u003eEditore \/ Curatore: MACK\u003cbr data-start=\"1790\" data-end=\"1793\"\u003eISBN: 9781910164785\u003cbr data-start=\"1812\" data-end=\"1815\"\u003eCondizione: NUOVO\u003c\/p\u003e","brand":"DaRWIN","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":52561965678930,"sku":null,"price":60.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/TODWEBB_copy_1_def08813-1d37-42f2-b58e-8e92f5c5b8f1.jpg?v=1769359300"},{"product_id":"larry-sultan-and-mike-mandel-sultan-mandel-dap-walther-konig","title":"Larry Sultan and Mike Mandel — Sultan \u0026 Mandel (DAP \/ Walther König)","description":"\u003cp data-start=\"137\" data-end=\"545\"\u003eQuesta monografia di grande formato è la rassegna definitiva della collaborazione durata decenni tra Larry Sultan e Mike Mandel - una partnership fondamentale nella fotografia concettuale. Progettato con grande impatto visivo e stampato in Germania, il libro raccoglie i loro lavori più influenti, tra cui \u003cem data-start=\"411\" data-end=\"421\"\u003eEvidence\u003c\/em\u003e (1977), \u003cem data-start=\"430\" data-end=\"442\"\u003eBillboards\u003c\/em\u003e e altri esperimenti meno noti che fanno crollare i confini tra arte, media e documentario.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"547\" data-end=\"1030\"\u003eLa copertina - un'illustrazione pop-antropologica di arance in fiamme - segnala la loro caratteristica combinazione di surrealismo californiano e critica istituzionale. All'interno, Sultan e Mandel estraggono la stranezza dal banale: archivi aziendali, documenti governativi e iconografia suburbana vengono decontestualizzati e riassemblati con arguzia ed eleganza formale. Molto prima che l'\"appropriazione\" diventasse canonica, esploravano i margini della cultura visiva di massa con un'intelligenza rigorosa e maliziosa.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1032\" data-end=\"1474\"\u003eQuesto volume occupa un posto nell'archivio Darwin come contrappeso concettuale alle pratiche più orientate all'emotività. Laddove \u003cem data-start=\"1165\" data-end=\"1185\"\u003ePictures from Home\u003c\/em\u003e di Sultan si orienta verso l'intimità, questo libro realizzato con Mandel prende le distanze e pone la domanda: quali sono le implicazioni politiche del guardare, del montaggio e dell'esposizione? Per chiunque sia interessato alle radici della fotografia postmoderna, ai libri d'artista e all'estetica della critica istituzionale, \u003cem data-start=\"1427\" data-end=\"1457\"\u003eLarry Sultan and Mike Mandel\u003c\/em\u003e è fondamentale.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1476\" data-end=\"1495\"\u003e\u003cstrong data-start=\"1476\" data-end=\"1495\"\u003eScheda tecnica\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1497\" data-end=\"1902\"\u003eTitolo: Larry Sultan and Mike Mandel\u003cbr data-start=\"1532\" data-end=\"1535\"\u003eArtista \/ Autore: Larry Sultan, Mike Mandel\u003cbr data-start=\"1577\" data-end=\"1580\"\u003eData: non indicata (probabilmente ca. 2012–2014)\u003cbr data-start=\"1617\" data-end=\"1620\"\u003eTecnica \/ Metodo di stampa: offset\u003cbr data-start=\"1655\" data-end=\"1658\"\u003eSupporto \/ Materiali: copertina rigida con sovraccoperta illustrata\u003cbr data-start=\"1716\" data-end=\"1719\"\u003eDimensioni (cm): circa 30 x 30 cm\u003cbr data-start=\"1754\" data-end=\"1757\"\u003eLingua: inglese\u003cbr data-start=\"1774\" data-end=\"1777\"\u003ePagine: non indicate\u003cbr data-start=\"1792\" data-end=\"1795\"\u003eEditore \/ Curatore: Verlag der Buchhandlung Walther König \/ D.A.P.\u003cbr data-start=\"1861\" data-end=\"1864\"\u003eISBN: 9781935202820\u003cbr data-start=\"1883\" data-end=\"1886\"\u003eCondizione: NUOVO\u003c\/p\u003e","brand":"DaRWIN","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":52561984913746,"sku":null,"price":70.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/TODWEBB_copy_2_7f348bb1-3071-43c4-96e6-f6f2fdf4ecdb.jpg?v=1769359458"},{"product_id":"joel-meyerowitz-morandi-s-objects-second-printing-2016","title":"Joel Meyerowitz — Morandi’s Objects (Second printing, 2016)","description":"\u003cp data-start=\"120\" data-end=\"565\"\u003eIn \u003cem data-start=\"123\" data-end=\"142\"\u003eGli oggetti di Morandi\u003c\/em\u003e, Joel Meyerowitz sostituisce la spontaneità della strada con la quiete monastica dello studio bolognese di Giorgio Morandi. Realizzata nel 2015, questa serie di fotografie è un omaggio silenzioso alla pratica ossessiva del pittore italiano. Meyerowitz ha avuto accesso non solo allo spazio di lavoro di Morandi, ma anche ai 260 oggetti impolverati, scheggiati e anonimi che Morandi disponeva, dipingeva e ai quali tornava incessantemente nell’arco di oltre quattro decenni.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"567\" data-end=\"1011\"\u003eQui si avverte una reverenza inquietante. Meyerowitz non fotografa queste bottiglie e scatolette come oggetti di scena, ma come contenitori di una presenza accumulata - portatori di attenzione. Sotto una luce uniforme e luminosa, ogni oggetto emerge con il proprio registro di silenzio e usura. Posano con l’aura di reliquie: ordinari nella forma, ma densi di uso e ritualità. Meyerowitz invita lo spettatore a vedere non solo gli oggetti, ma anche il pensiero che li ha mantenuti al loro posto.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1013\" data-end=\"1321\"\u003ePubblicata da Damiani nel 2016, questa prima edizione è un’estensione tattile del suo soggetto - rilegata in lino, delicatamente illuminata e impeccabilmente cadenzata. \u003cem data-start=\"1151\" data-end=\"1170\"\u003eGli oggetti di Morandi\u003c\/em\u003e entra nell’archivio Darwin come una meditazione sull’atto stesso del guardare: su come uno sguardo fotografico possa ereditare quello del pittore e prolungarne la devozione.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1323\" data-end=\"1342\"\u003e\u003cstrong data-start=\"1323\" data-end=\"1342\"\u003eScheda tecnica\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1344\" data-end=\"1659\"\u003eTitolo: Gli oggetti di Morandi\u003cbr data-start=\"1368\" data-end=\"1371\"\u003eArtista \/ Autore: Joel Meyerowitz\u003cbr data-start=\"1403\" data-end=\"1406\"\u003eData: 2016 (Prima edizione)\u003cbr data-start=\"1432\" data-end=\"1435\"\u003eTecnica \/ Metodo di stampa: Offset\u003cbr data-start=\"1470\" data-end=\"1473\"\u003eSupporto \/ Materiali: Copertina rigida, rilegatura in lino\u003cbr data-start=\"1515\" data-end=\"1518\"\u003eDimensioni (cm): 25.9 x 2.0 x 32.5 cm\u003cbr data-start=\"1555\" data-end=\"1558\"\u003eLingua: Inglese\u003cbr data-start=\"1575\" data-end=\"1578\"\u003ePagine: 116\u003cbr data-start=\"1588\" data-end=\"1591\"\u003eEditore \/ Curatore: Damiani\u003cbr data-start=\"1618\" data-end=\"1621\"\u003eISBN: 9788862084536\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1426\" data-end=\"1755\"\u003eCondizioni: USATO - COME NUOVO (una piccola macchia sulla copertina)\u003c\/p\u003e","brand":"DaRWIN","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":52563206930770,"sku":null,"price":150.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/TODWEBB_copy_2_c16d858d-aead-4312-a013-076c597310b7.jpg?v=1769374176"},{"product_id":"modern-color-fred-herzog-2016","title":"Modern Color — Fred Herzog, 2016","description":"\u003cp data-start=\"101\" data-end=\"1111\"\u003eQuesta monografia di riferimento cattura tutta la forza cromatica della pionieristica fotografia di strada di Fred Herzog, decenni prima che il colore diventasse un linguaggio riconosciuto nella fotografia d’arte. Lavorando quasi esclusivamente con Kodachrome dagli anni Cinquanta in poi, Herzog ha costruito una luminosa testimonianza della vita della classe operaia a Vancouver: insegne al neon, vetrine dai colori pastello, auto malconce, uomini con il cappello, donne con i bigodini, nuvole in movimento e luce intensa. Il suo sguardo, sempre attento ma mai clinico, trova una quieta drammaticità e una strana eleganza nella quotidianità. Solo con l’avvento della stampa a pigmenti di alta qualità l’archivio di Herzog, un tempo intrappolato nel formato diapositiva, ha potuto rivelare tutta la sua gamma tonale e la sua intensità. Con oltre 230 immagini, molte delle quali mai pubblicate prima, e saggi di David Campany e Hans-Michael Koetzle, \u003cem data-start=\"880\" data-end=\"894\"\u003eModern Color\u003c\/em\u003e restituisce a Herzog il suo giusto posto come figura fondante nella genealogia dei fotografi del colore, anticipando William Eggleston e Stephen Shore con la sua visione lucida e satura della realtà vernacolare nordamericana.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1113\" data-end=\"1132\"\u003e\u003cstrong data-start=\"1113\" data-end=\"1132\"\u003eScheda tecnica\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1134\" data-end=\"1432\"\u003eTitolo: Modern Color\u003cbr data-start=\"1153\" data-end=\"1156\"\u003eArtista \/ Autore: Fred Herzog\u003cbr data-start=\"1184\" data-end=\"1187\"\u003eData: 2016\u003cbr data-start=\"1197\" data-end=\"1200\"\u003eTecnica \/ Metodo di stampa: Riproduzione a pigmenti d’archivio da originali Kodachrome\u003cbr data-start=\"1284\" data-end=\"1287\"\u003eFormato \/ Materiali: Cartonato\u003cbr data-start=\"1316\" data-end=\"1319\"\u003eLingua: Inglese, tedesco\u003cbr data-start=\"1344\" data-end=\"1347\" data-is-only-node=\"\"\u003ePagine: 320\u003cbr data-start=\"1357\" data-end=\"1360\"\u003eEditore \/ Curatore: Hatje Cantz\u003cbr data-start=\"1391\" data-end=\"1394\"\u003eISBN: 9783775741811\u003cbr data-start=\"1413\" data-end=\"1416\"\u003eCondizione: NUOVO\u003c\/p\u003e","brand":"DaRWIN","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":52563808354642,"sku":null,"price":40.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/TODWEBB_copy_1_84d50c3e-cee0-42eb-950a-7ded9bb919b7.jpg?v=1769379797"},{"product_id":"louis-carlos-bernal-monograph-edited-by-elizabeth-ferrer-2024","title":"Louis Carlos Bernal — Monograph, Edited by Elizabeth Ferrer, Aperture 2024","description":"\u003cp data-start=\"135\" data-end=\"630\"\u003eUna rassegna fondamentale di uno dei più importanti fotografi chicano del XX secolo, \u003cem data-start=\"227\" data-end=\"260\"\u003eLouis Carlos Bernal: Monografía\u003c\/em\u003e offre il primo importante studio accademico su un artista visionario, il cui lavoro ha raccontato la vita del barrio nel Sud-Ovest americano con radicale tenerezza e profondità formale. Curata dalla curatrice e storica dell’arte Elizabeth Ferrer e pubblicata congiuntamente da Aperture e dal Center for Creative Photography, questa monografia ribadisce la centralità di Bernal nella storia della fotografia americana.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"632\" data-end=\"1062\"\u003eAttivo negli anni ’70 e ’80, Bernal ha ritratto interni domestici e i loro abitanti - stanze sature di icone cattoliche, fotografie di famiglia, fiori di plastica, dipinti in velluto e dell’invisibile gravità della sopravvivenza quotidiana. I suoi ritratti, sia in bianco e nero sia nei ricchi colori Kodachrome, rendono omaggio a la vida cotidiana non come documento, ma come devozione. Fede, indigenità ed estetica della classe operaia risuonano sommessamente in ogni immagine.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1064\" data-end=\"1464\"\u003eBernal considerava la fotografia uno strumento politico e spirituale - un modo per restituire visibilità e dignità a coloro che la cultura dominante aveva relegato ai margini. Questo volume di 220 pagine comprende 166 immagini e un’approfondita ricerca d’archivio, collocando il suo lavoro in dialogo tanto con la cultura visiva Latinx quanto con il modernismo americano. Va collocato accanto a Laura Aguilar, Roy DeCarava e Diane Arbus - ma resta assolutamente unico.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1466\" data-end=\"1895\"\u003eScheda tecnica\u003cbr data-start=\"1481\" data-end=\"1484\"\u003eTitolo: Louis Carlos Bernal: Monografía\u003cbr data-start=\"1522\" data-end=\"1525\"\u003eArtista \/ Autore: Louis Carlos Bernal\u003cbr data-start=\"1561\" data-end=\"1564\"\u003eCuratrice: Elizabeth Ferrer\u003cbr data-start=\"1588\" data-end=\"1591\"\u003eData: 2024\u003cbr data-start=\"1601\" data-end=\"1604\"\u003eTecnica \/ Metodo di stampa: Offset\u003cbr data-start=\"1639\" data-end=\"1642\" data-is-only-node=\"\"\u003eFormato \/ Materiali: Cartonato, rilegatura in tela\u003cbr data-start=\"1683\" data-end=\"1686\"\u003eDimensioni (cm): 22 × 27 (8.7 × 10.7 pollici)\u003cbr data-start=\"1730\" data-end=\"1733\"\u003eLingua: Inglese\u003cbr data-start=\"1750\" data-end=\"1753\"\u003ePagine: 220\u003cbr data-start=\"1763\" data-end=\"1766\"\u003eImmagini: 166\u003cbr data-start=\"1777\" data-end=\"1780\"\u003eEditore \/ Curatore: Aperture \/ Center for Creative Photography, Tucson\u003cbr data-start=\"1850\" data-end=\"1853\"\u003eISBN: 978-1-59711-557-5\u003cbr data-start=\"1876\" data-end=\"1879\"\u003eCondizioni: NUOVO\u003c\/p\u003e","brand":"DaRWIN","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":52607375507794,"sku":null,"price":40.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/TODWEBB_copy_1_3a33abbe-d843-430a-a219-b25ca1cc46ac.jpg?v=1769936962"},{"product_id":"the-outlands-william-eggleston-three-volume-set-2022","title":"The Outlands — William Eggleston, first edition, Steidl 2021","description":"\u003cp data-start=\"155\" data-end=\"559\"\u003eUna pubblicazione fondamentale nella fotografia contemporanea a colori, \u003cem data-start=\"213\" data-end=\"227\"\u003eThe Outlands\u003c\/em\u003e raccoglie oltre 400 immagini inedite di William Eggleston: un’estensione rivelatrice del suo lavoro pionieristico dal 1969 al 1974. Pubblicata da Steidl in un cofanetto di tre volumi, questa prima edizione è completa della scatola originale per la spedizione dell’editore e dell’inserto del catalogo: una copia da collezione impeccabile, intatta e mai letta.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"561\" data-end=\"1213\"\u003eCurata da Mark Holborn, William Eggleston III e Winston Eggleston, \u003cem data-start=\"631\" data-end=\"645\"\u003eThe Outlands\u003c\/em\u003e torna allo stesso archivio che ha dato forma a \u003cem data-start=\"684\" data-end=\"693\"\u003eChromes\u003c\/em\u003e (2011), \u003cem data-start=\"702\" data-end=\"724\"\u003eLos Alamos Revisited\u003c\/em\u003e (2012) e \u003cem data-start=\"737\" data-end=\"760\"\u003eThe Democratic Forest\u003c\/em\u003e (2015), ma ogni immagine qui presentata è inedita. La sequenza inizia nella strada suburbana di Memphis dove Eggleston fotografò il celebre triciclo rosso, e si sviluppa verso sud, tra le cittadine in declino e i paesaggi del Mississippi: il Sud degli Stati Uniti in trasformazione. Il colore è trattato con la caratteristica nitidezza e intuizione di Eggleston, sospeso appena al di sopra del reale, trasformando stazioni di servizio, salotti e scene lungo la strada in epifanie cromatiche.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1215\" data-end=\"1540\"\u003eRacchiusa in un cofanetto rivestito in tela, la produzione riflette la portata e la serietà dell’opera: non un supplemento, ma una culminazione. Considerato come oggetto completo, inclusa la rara scatola originale per la spedizione, questo set è al tempo stesso archivio visivo e manufatto: un capitolo finale della storia iniziata con \u003cem data-start=\"1504\" data-end=\"1531\"\u003eWilliam Eggleston’s Guide\u003c\/em\u003e nel 1976.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1542\" data-end=\"2044\"\u003eScheda tecnica\u003cbr data-start=\"1557\" data-end=\"1560\"\u003eTitolo: The Outlands\u003cbr data-start=\"1579\" data-end=\"1582\"\u003eArtista \/ Autore: William Eggleston\u003cbr data-start=\"1616\" data-end=\"1619\"\u003eCuratori: Mark Holborn, William Eggleston III, Winston Eggleston\u003cbr data-start=\"1682\" data-end=\"1685\"\u003eData: Prima edizione, 2021\u003cbr data-start=\"1710\" data-end=\"1713\"\u003eTecnica \/ Metodo di stampa: Offset\u003cbr data-start=\"1748\" data-end=\"1751\" data-is-only-node=\"\"\u003eSupporto \/ Materiali: Tre volumi cartonati in cofanetto, con la scatola originale dell’editore per la spedizione e l’inserto del catalogo\u003cbr data-start=\"1867\" data-end=\"1870\"\u003eDimensioni (cm): 31.5 × 32\u003cbr data-start=\"1896\" data-end=\"1899\"\u003eLingua: Inglese\u003cbr data-start=\"1916\" data-end=\"1919\"\u003ePagine: 652\u003cbr data-start=\"1929\" data-end=\"1932\"\u003eImmagini: 405\u003cbr data-start=\"1943\" data-end=\"1946\"\u003eEditore \/ Curatore: Steidl, Göttingen\u003cbr data-start=\"1983\" data-end=\"1986\"\u003eISBN: 978-3-95829-265-9\u003cbr data-start=\"2009\" data-end=\"2012\"\u003eCondizione: NUOVO \/ pari al nuovo \/ mai letto\u003c\/p\u003e","brand":"DaRWIN","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":52608328204626,"sku":null,"price":380.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/TODWEBB_copy_001f234d-5a41-4fb8-badf-c4d2cc7fbd56.jpg?v=1769968785"},{"product_id":"outside-inside-bruce-davidson-first-edition-steidl-2010","title":"Outside Inside — Bruce Davidson, first edition, Steidl 2010","description":"\u003cp data-start=\"128\" data-end=\"544\"\u003e\u003cem data-start=\"128\" data-end=\"144\"\u003eOutside Inside\u003c\/em\u003e è la retrospettiva definitiva di Bruce Davidson - un viaggio immersivo in tre volumi attraverso oltre cinque decenni di attività di uno dei grandi fotografi umanisti del XX secolo. Pubblicato da Steidl nel 2010 e con un peso di quasi 10 kg, questo monumentale cofanetto raccoglie cinquantatré saggi fotografici, stampati su 942 pagine, ciascuno introdotto da un breve testo personale dello stesso Davidson.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"546\" data-end=\"1108\"\u003eDai primi lavori realizzati da studente nel 1954 ai suoi studi urbani su Los Angeles del 2009, il mondo visivo di Davidson è fatto di profonda empatia, impegno politico e padronanza formale. Membro di lunga data di Magnum Photos, le sue serie iconiche - \u003cem data-start=\"782\" data-end=\"797\"\u003eBrooklyn Gang\u003c\/em\u003e, \u003cem data-start=\"799\" data-end=\"818\"\u003eEast 100th Street\u003c\/em\u003e, \u003cem data-start=\"820\" data-end=\"828\"\u003eSubway\u003c\/em\u003e - hanno contribuito a ridefinire la fotografia documentaria con la loro intimità senza compromessi e la loro presenza cinematografica. Ma \u003cem data-start=\"931\" data-end=\"947\"\u003eOutside Inside\u003c\/em\u003e va oltre: uno scavo personale nel suo archivio, dove fotogrammi dimenticati emergono accanto a quelli più noti, componendo una mappa autobiografica della creazione delle immagini.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1110\" data-end=\"1375\"\u003eConcepita come una trilogia - ogni volume è rilegato in tela e custodito in un cofanetto - questa edizione è al tempo stesso un'opera di curatela e una testimonianza. È la vita di Davidson vista attraverso la sua macchina fotografica, un progetto ereditario che afferma il potere della fotografia di testimoniare e restare umana.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1377\" data-end=\"1760\"\u003eScheda tecnica\u003cbr data-start=\"1392\" data-end=\"1395\"\u003eTitolo: Outside Inside\u003cbr data-start=\"1416\" data-end=\"1419\"\u003eArtista \/ Autore: Bruce Davidson\u003cbr data-start=\"1450\" data-end=\"1453\"\u003eData: Prima edizione, marzo 2010\u003cbr data-start=\"1484\" data-end=\"1487\"\u003eTecnica \/ Metodo di stampa: Offset\u003cbr data-start=\"1522\" data-end=\"1525\"\u003eSupporto \/ Materiali: Tre volumi rilegati in tela in cofanetto\u003cbr data-start=\"1581\" data-end=\"1584\" data-is-only-node=\"\"\u003eDimensioni (cm): 24 × 30\u003cbr data-start=\"1608\" data-end=\"1611\"\u003eLingua: Inglese\u003cbr data-start=\"1628\" data-end=\"1631\"\u003ePagine: 942\u003cbr data-start=\"1641\" data-end=\"1644\"\u003eEditore \/ Curatore: Steidl\u003cbr data-start=\"1670\" data-end=\"1673\"\u003eISBN: 978-3-86521-908-4\u003cbr data-start=\"1696\" data-end=\"1699\"\u003eCondizioni: NUOVO (nota: peso di spedizione circa 10 kg)\u003c\/p\u003e","brand":"DaRWIN","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":52608374473042,"sku":null,"price":240.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/TODWEBB_copy_067d882d-f0cf-4524-8494-ac9b3412f626.jpg?v=1769970189"},{"product_id":"anarene","title":"Anarene — Mikel Bastida,  Editorial RM, 2023","description":"\u003cp data-end=\"1155\" data-start=\"98\"\u003eAnarene è il viaggio on the road immaginario di Mikel Bastida attraverso le rovine della mitologia americana, fotografato non dall’autostrada, ma dal tranquillo ciglio bruciato del mito stesso. In queste fotografie spettrali e misurate, Bastida torna alle città fantasma e ai paesaggi cinematografici che un tempo mettevano in scena il sogno che la nazione aveva di sé - ma che ora sembrano abbandonati a metà, disabitati, fuori campo. Il titolo si riferisce alla cittadina texana di \u003cem data-end=\"532\" data-start=\"509\"\u003eThe Last Picture Show\u003c\/em\u003e, già svuotata nel 1971, già una finzione. L’approccio di Bastida è più forense che nostalgico: inquadrature indugiano su insegne, parcheggi vuoti, bandiere stanche e gesti colti nel mezzo di una conversazione, mostrando l’America non come una narrazione, ma come un residuo. La sequenza, il progetto editoriale di Grégoire Pujade-Lauraine e la palette misurata tracciano chiari legami con Alec Soth e Justine Kurland, ma il tono di Bastida è più austero, più europeo nel suo distacco. Pubblicato congiuntamente con la Comunidad de Madrid, \u003cem data-end=\"1016\" data-start=\"1007\"\u003eAnarene\u003c\/em\u003e è un romanzo fotografico sull’immagine residua del West, sull’infrastruttura dell’oblio e su ciò che resta quando il mito perde interesse.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-end=\"1465\" data-start=\"1157\"\u003eScheda tecnica\u003cbr data-end=\"1175\" data-start=\"1172\"\u003eTitolo: Anarene\u003cbr data-end=\"1192\" data-start=\"1189\"\u003eArtista \/ Autore: Mikel Bastida\u003cbr data-end=\"1225\" data-start=\"1222\"\u003eData: 2023\u003cbr data-is-only-node=\"\" data-end=\"1238\" data-start=\"1235\"\u003eTecnica \/ Metodo di stampa: Offset\u003cbr data-end=\"1276\" data-start=\"1273\"\u003eSupporto \/ Materiali: Copertina rigida\u003cbr data-end=\"1308\" data-start=\"1305\"\u003eDimensioni (cm): 23 × 28.8\u003cbr data-end=\"1337\" data-start=\"1334\"\u003eLingua: Inglese\u003cbr data-end=\"1357\" data-start=\"1354\"\u003ePagine: 116\u003cbr data-end=\"1370\" data-start=\"1367\"\u003eEditore \/ Curatore: Comunidad de Madrid,  Editorial RM\u003cbr data-end=\"1412\" data-start=\"1409\"\u003eDesigner: Grégoire Pujade-Lauraine\u003cbr data-end=\"1449\" data-start=\"1446\"\u003eCondizioni: NUOVO\u003c\/p\u003e","brand":"DaRWIN","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":52627591004498,"sku":null,"price":45.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/TODWEBB_copy_copy_ae24dc99-79fd-49b8-bb77-1fdccd85d0c2.jpg?v=1770152241"},{"product_id":"the-crick-by-jim-mangan-twin-palms-2023","title":"The Crick by Jim Mangan (Twin Palms, 2023)","description":"\u003cp data-start=\"198\" data-end=\"623\"\u003eUna copertina in pelle sintetica verde scuro, goffrata con il profilo di un giovane con cappello da cowboy e bolo tie, si apre sul ricco e inquietante racconto di Jim Mangan dell’adolescenza americana ai margini rurali dello Utah. \u003cem data-start=\"405\" data-end=\"416\"\u003eThe Crick\u003c\/em\u003e è uno studio fotografico di una comunità sospesa — discendenti di pionieri poligami, che vivono fuori dalla rete vicino al confine tra Utah e Arizona — in bilico tra mito della frontiera, povertà e ribellione latente.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"625\" data-end=\"1089\"\u003eRealizzati nell’arco di quattro anni, i ritratti di Mangan raffigurano ragazzi in mimetica, con Stetson, in denim o quasi nudi sulle rive dei fiumi, nei camion e in interni vuoti; richiamano la tensione intima dei primi lavori di Larry Clark e lo sguardo formale di Rineke Dijkstra, ma parlano con un loro linguaggio spettrale, distintamente western. La presenza adulta è quasi del tutto assente. Il libro custodisce invece un silenzio carico di tensione — i ragazzi giocano con le armi, lottano nella terra o siedono in stanze con carta da parati floreale, con gli occhi vuoti e senza nessuno che li rivendichi.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1091\" data-end=\"1417\"\u003eLa produzione riecheggia la strana Americana che contiene: bordi dorati, spessa carta non patinata e il formato devozionale di una Bibbia di famiglia. Progettato e stampato con il peso morale della memoria d’archivio, \u003cem data-start=\"1292\" data-end=\"1303\"\u003eThe Crick\u003c\/em\u003e non esprime giudizi, ma non distoglie lo sguardo. Come i suoi protagonisti, sembra sospeso tra adolescenza e conseguenze.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1419\" data-end=\"1583\"\u003eQuesto libro appartiene a Darwin per il modo in cui rifrange un mondo iperlocale attraverso una lente inflessibile — tenero quanto impietoso e tanto incentrato sul mito quanto sul documentario.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1585\" data-end=\"1982\"\u003e\u003cstrong data-start=\"1585\" data-end=\"1604\"\u003eScheda tecnica\u003c\/strong\u003e\u003cbr data-start=\"1604\" data-end=\"1607\"\u003eTitolo: The Crick\u003cbr data-start=\"1623\" data-end=\"1626\"\u003eArtista \/ Autore: Jim Mangan\u003cbr data-start=\"1653\" data-end=\"1656\"\u003eData: 2023\u003cbr data-start=\"1666\" data-end=\"1669\"\u003eTecnica \/ Metodo di stampa: Offset, lastre tricromatiche e quadricromatiche\u003cbr data-start=\"1736\" data-end=\"1739\"\u003eSupporto \/ Materiali: Copertina rigida rivestita in pelle sintetica, con copertina goffrata e bordi dorati\u003cbr data-start=\"1831\" data-end=\"1834\"\u003eDimensioni (cm): 25.4 × 33\u003cbr data-start=\"1860\" data-end=\"1863\"\u003eLingua: Inglese\u003cbr data-start=\"1880\" data-end=\"1883\" data-is-only-node=\"\"\u003ePagine: 124\u003cbr data-start=\"1893\" data-end=\"1896\"\u003eEditore \/ Curatore: Twin Palms Publishers\u003cbr data-start=\"1937\" data-end=\"1940\"\u003eISBN: 978-1-936611-22-5\u003cbr data-start=\"1963\" data-end=\"1966\"\u003eCondizioni: NUOVO\u003c\/p\u003e","brand":"DaRWIN","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":52657372496210,"sku":null,"price":75.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/TODWEBB_copy_copy_24bbbe05-0b22-4435-8879-466c169a04e3.jpg?v=1770542669"},{"product_id":"photographic-autobiography-frank-horvat-hatje-cantz-2016","title":"Photographic Autobiography — Frank Horvat (Hatje Cantz, 2016)","description":"\u003cp data-start=\"67\" data-end=\"1381\"\u003eQuesta monografia densa e portatile ripercorre la carriera straordinaria e idiosincratica di Frank Horvat, una delle voci fotografiche più duttili del XX secolo. Pubblicata da Hatje Cantz nel 2016, \u003cem data-start=\"257\" data-end=\"285\"\u003ePhotographic Autobiography\u003c\/em\u003e si sviluppa in oltre 600 pagine come una sequenza di immagini e annotazioni scelte dallo stesso Horvat - una memoria visiva organizzata con il rigore di un tipologo e la sensibilità di un poeta. Spaziando dal reportage alla moda, dal ritratto alla fotografia di strada, fino agli esperimenti con la manipolazione digitale, il libro rinuncia alla cronologia a favore della risonanza personale. Horvat, che lavorò al fianco di figure illustri come William Klein e Don McCullin, ma non aderì mai a un unico movimento o dogma, utilizza questo formato per presentare la fotografia come un dialogo permanente con il mondo e con se stesso. L'impaginazione è volutamente compatta: le immagini sono affiancate dalle note scritte a mano, dalle riflessioni e dalle annotazioni marginali di Horvat, come se il lettore stesse sfogliando un archivio privato. Pochi libri offrono una visione così tattile del processo creativo di un fotografo - e ancora meno ne propongono una narrazione visiva tanto generosa e contraddittoria. Nel contesto di Darwin, il libro dialoga con i taccuini di lavoro di Anders Petersen o con le enciclopedie personali di Batia Suter - non una retrospettiva, ma un documento vivo di uno sguardo inquieto.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1383\" data-end=\"1677\"\u003e\u003cstrong data-start=\"1383\" data-end=\"1402\"\u003eScheda tecnica\u003c\/strong\u003e\u003cbr data-start=\"1402\" data-end=\"1405\"\u003eTitolo: Photographic Autobiography\u003cbr data-start=\"1438\" data-end=\"1441\"\u003eArtista \/ Autore: Frank Horvat\u003cbr data-start=\"1470\" data-end=\"1473\"\u003eData: 2016\u003cbr data-start=\"1483\" data-end=\"1486\"\u003eTecnica \/ Metodo di stampa: Offset\u003cbr data-start=\"1521\" data-end=\"1524\"\u003eSupporto \/ Materiali: Brossura\u003cbr data-start=\"1553\" data-end=\"1556\"\u003eDimensioni (cm): 20.3 × 16.5\u003cbr data-start=\"1584\" data-end=\"1587\"\u003eLingua: Inglese\u003cbr data-start=\"1604\" data-end=\"1607\"\u003ePagine: 608\u003cbr data-start=\"1617\" data-end=\"1620\"\u003eEditore \/ Curatore: Hatje Cantz\u003cbr data-start=\"1651\" data-end=\"1654\"\u003eCondizioni: NUOVO (sigillato)\u003c\/p\u003e","brand":"DaRWIN","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":52660160266578,"sku":null,"price":30.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/TODWEBB_copy_copy_22f6022d-8467-46df-830f-6be6f03e98ce.jpg?v=1770575136"},{"product_id":"julia-margaret-cameron-fundacion-mapfre-2016-1st-edition","title":"Julia Margaret Cameron – Fundación Mapfre, 2016, 1st edition","description":"\u003cp data-start=\"161\" data-end=\"712\"\u003eQui la messa a fuoco morbida diventa radicale. Questo importante volume di Fundación Mapfre ripercorre i ritratti intensamente intimi di Cameron, nei quali sfocatura, luce e prossimità smantellano le convenzioni vittoriane. Pubblicato in occasione della mostra del 2016, la riposiziona come figura decisiva nella storia della modernità fotografica, anziché come semplice curiosità ottocentesca. Santi, poeti e figure allegoriche emergono con una forte intensità psicologica, anticipando pratiche ritrattistiche successive. Una monografia rigorosa, costruita attorno alle immagini, che restituisce al suo lavoro urgenza e forza sperimentale.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"714\" data-end=\"1024\"\u003eScheda tecnica\u003cbr data-start=\"729\" data-end=\"732\"\u003eTitolo: Julia Margaret Cameron\u003cbr data-start=\"761\" data-end=\"764\"\u003eArtista \/ Autrice: Julia Margaret Cameron\u003cbr data-start=\"803\" data-end=\"806\"\u003eData: 2016\u003cbr data-start=\"816\" data-end=\"819\"\u003eEdizione: 1ª edizione\u003cbr data-start=\"839\" data-end=\"842\"\u003eFormato \/ Materiali: copertina rigida\u003cbr data-start=\"871\" data-end=\"874\"\u003eDimensioni (cm): 22 × 1.8 × 25\u003cbr data-start=\"904\" data-end=\"907\"\u003ePagine: 220\u003cbr data-start=\"917\" data-end=\"920\"\u003eLingua: spagnolo\u003cbr data-start=\"937\" data-end=\"940\"\u003eEditore \/ Curatore: Fundación Mapfre\u003cbr data-start=\"976\" data-end=\"979\"\u003eISBN: 978-8498445800\u003cbr data-start=\"999\" data-end=\"1002\"\u003eCondizioni: molto buone\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1026\" data-end=\"1217\"\u003e \u003c\/p\u003e","brand":"DaRWIN","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":52707283927378,"sku":null,"price":40.0,"currency_code":"EUR","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/TODWEBB_copy_copy_1_158308ca-8d69-4c65-9ad6-f47517d060b5.jpg?v=1771144075"},{"product_id":"berenice-abbott-fundacion-mapfre-2019","title":"Berenice Abbott – Fundación Mapfre, 2019","description":"\u003cp data-start=\"141\" data-end=\"665\"\u003ePrecisione e convinzione definiscono questa panoramica dell'opera di Berenice Abbott. Pubblicato da Fundación Mapfre nel 2019, il volume ripercorre il suo percorso dai circoli dell'avanguardia parigina alla documentazione inflessibile della trasformazione di New York negli anni Trenta. Ritratti, vedute urbane e immagini scientifiche rivelano una fotografa impegnata nella chiarezza e nella struttura, che resiste alla morbidezza pittorialista a favore di una descrizione esatta. Una monografia rigorosa che riafferma il suo ruolo centrale nella definizione del modernismo documentario del XX secolo.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"667\" data-end=\"879\"\u003eScheda tecnica\u003cbr data-start=\"682\" data-end=\"685\"\u003eTitolo: Berenice Abbott\u003cbr data-start=\"707\" data-end=\"710\"\u003eArtista \/ Autrice: Berenice Abbott\u003cbr data-start=\"742\" data-end=\"745\"\u003eData: 2019\u003cbr data-start=\"755\" data-end=\"758\"\u003eFormato \/ Materiali: rilegatura in mezza tela\u003cbr data-start=\"795\" data-end=\"798\"\u003eLingua: spagnolo\u003cbr data-start=\"815\" data-end=\"818\"\u003eEditore \/ Redattore: Fundación Mapfre\u003cbr data-start=\"854\" data-end=\"857\"\u003eCondizioni: molto buone\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"881\" data-end=\"1065\"\u003e \u003c\/p\u003e","brand":"DaRWIN","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":52707375710546,"sku":null,"price":35.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/TODWEBB_copy_copy_43dd360d-c6c1-4cc5-b89a-5ba7732dfafc.jpg?v=1771146245"},{"product_id":"peter-hujar-a-la-velocidad-de-la-vida-fundacion-mapfre-2017","title":"Peter Hujar –  A la velocidad de la vida - Fundación Mapfre, 2017","description":"\u003cp data-start=\"137\" data-end=\"658\"\u003eIntimità e rigore si incontrano in questa rassegna mirata di Peter Hujar. Pubblicato da Fundación Mapfre nel 2017, il volume spazia tra ritratti del centro città, animali, amanti e la quieta gravità degli interni newyorkesi. Le sue composizioni in formato quadrato eliminano ogni spettacolarità, insistendo sulla presenza e sulla vulnerabilità. Accostata alle figure di Diane Arbus e Nan Goldin, l’opera di Hujar rimane singolare: fredda, rigorosa ed emotivamente diretta. Un’edizione in mezza tela realizzata con cura, che restituisce tutto il peso del suo sguardo.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"660\" data-end=\"864\"\u003eScheda tecnica\u003cbr data-start=\"675\" data-end=\"678\"\u003eTitolo: Peter Hujar\u003cbr data-start=\"696\" data-end=\"699\"\u003eArtista \/ Autore: Peter Hujar\u003cbr data-start=\"727\" data-end=\"730\"\u003eData: 2017\u003cbr data-start=\"740\" data-end=\"743\"\u003eFormato \/ Materiali: Legatura in mezza tela\u003cbr data-start=\"780\" data-end=\"783\"\u003eLingua: Spagnolo\u003cbr data-start=\"800\" data-end=\"803\"\u003eEditore \/ Curatore: Fundación Mapfre\u003cbr data-start=\"839\" data-end=\"842\"\u003eCondizione: NUOVO\u003c\/p\u003e","brand":"DaRWIN","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":52707380822354,"sku":null,"price":50.0,"currency_code":"EUR","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/TODWEBB_copy_copy_22061129-fb15-44d6-b19e-ccf251596129.jpg?v=1771146686"},{"product_id":"jamel-shabazz-albums","title":"Jamel Shabazz – Albums, Steidl 2022","description":"\u003cp data-start=\"123\" data-end=\"650\"\u003eQui la cultura di strada diventa un archivio di famiglia. Questo volume raccoglie le prime fotografie di Jamel Shabazz così come circolavano in origine: piccole stampe disposte all'interno di album personali nella New York degli anni Settanta e Ottanta. Prima di approdare alle pareti delle gallerie, queste immagini vivevano in buste di plastica: ritratti di amici, crew, coppie, stile e orgoglio, che costruivano una memoria collettiva dall'interno della comunità. Il libro ripristina quel formato vernacolare, mettendo in primo piano la dignità, l'autodeterminazione e la vita sociale della stampa nei quartieri di Downtown e Brooklyn.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"652\" data-end=\"893\"\u003eScheda tecnica\u003cbr data-start=\"667\" data-end=\"670\"\u003eTitolo: Jamel Shabazz – Albums\u003cbr data-start=\"699\" data-end=\"702\"\u003eArtista \/ Autore: Jamel Shabazz\u003cbr data-start=\"732\" data-end=\"735\"\u003eData: 2022\u003cbr data-start=\"745\" data-end=\"748\"\u003eEditore \/ Curatore: Steidl\u003cbr data-start=\"774\" data-end=\"777\"\u003eFormato \/ Materiali: rilegato\u003cbr data-start=\"806\" data-end=\"809\"\u003eDimensioni (cm): 19.5 × 29\u003cbr data-start=\"835\" data-end=\"838\"\u003ePagine: 320\u003cbr data-start=\"848\" data-end=\"851\"\u003eLingua: inglese\u003cbr data-start=\"868\" data-end=\"871\"\u003eCondizioni: molto buone\u003c\/p\u003e","brand":"DaRWIN","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":52707393929554,"sku":null,"price":37.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/TODWEBB_copy_copy_1d9f02e5-6593-4919-a6ce-314527b72cd8.jpg?v=1771147329"},{"product_id":"la-82-olivier-assayas-raymond-depardon-2019","title":"LA 82 — Olivier Assayas \u0026 Raymond Depardon, 2019","description":"\u003cp data-start=\"151\" data-end=\"652\"\u003eLos Angeles a un punto di svolta. Nel 1982, Raymond Depardon fotografa la città mentre Olivier Assayas riflette sul cinema, sull'industria e sul mito. Palme, facciate e insegne lungo la strada diventano frammenti di un paesaggio culturale sospeso tra glamour e disillusione. Il libro procede con chiarezza documentaria, lasciando che immagini e testo costruiscano un ritratto incisivo dei margini e dei meccanismi di Hollywood. Un'edizione illustrata che cattura un preciso momento storico attraverso l'incontro tra cinema e fotografia.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"654\" data-end=\"1012\"\u003eScheda tecnica\u003cbr data-start=\"669\" data-end=\"672\"\u003eTitolo: LA 82\u003cbr data-start=\"684\" data-end=\"687\"\u003eArtista \/ Autore: Olivier Assayas; Raymond Depardon\u003cbr data-start=\"737\" data-end=\"740\"\u003eData: 3 ottobre 2019\u003cbr data-start=\"760\" data-end=\"763\"\u003eEdizione: illustrata\u003cbr data-start=\"783\" data-end=\"786\"\u003eFormato \/ Materiali: brossura\u003cbr data-start=\"815\" data-end=\"818\"\u003eStampa: offset\u003cbr data-start=\"834\" data-end=\"837\"\u003eDimensioni (cm): 19.7 × 25.6 × 1.9\u003cbr data-start=\"871\" data-end=\"874\"\u003ePagine: 224\u003cbr data-start=\"884\" data-end=\"887\"\u003eLingua: francese\u003cbr data-start=\"903\" data-end=\"906\"\u003eEditore \/ Redattore: SEUIL\u003cbr data-start=\"931\" data-end=\"934\"\u003eISBN-10: 2021318133\u003cbr data-start=\"953\" data-end=\"956\"\u003eISBN-13: 978-2021318135\u003cbr data-start=\"979\" data-end=\"982\"\u003ePeso: 823 g\u003cbr data-start=\"995\" data-end=\"998\"\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"DaRWIN","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":52709707940178,"sku":null,"price":32.0,"currency_code":"EUR","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/TODWEBB_copy_copy_1_ace40bc3-8e87-4c33-aed6-03c76cddce01.jpg?v=1771186295"},{"product_id":"hey-mister-throw-me-some-beads-bruce-gilden-2015","title":"Hey Mister, throw me some beads! — Bruce Gilden, 2015","description":"\u003cp data-start=\"156\" data-end=\"637\"\u003ePrima che i confronti illuminati dal flash di New York lo rendessero famoso, Bruce Gilden si immerse nel teatro crudo del Mardi Gras. Scattata tra il 1974 e il 1982 durante sette viaggi a New Orleans, questa serie cattura Bourbon Street come rituale, eccesso e mascherata. Gli sconosciuti si esibiscono, i corpi si trasformano, le identità scivolano. Pubblicato da Kehrer nel 2015, il libro ripropone il primo Gilden sia come partecipante sia come osservatore: già diretto, già privo di sentimentalismi, ma carico della febbre del carnevale.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"639\" data-end=\"852\"\u003eScheda tecnica\u003cbr data-start=\"654\" data-end=\"657\"\u003eTitolo: Ehi, signore, lanciami qualche collana!\u003cbr data-start=\"696\" data-end=\"699\"\u003eArtista \/ Autore: Bruce Gilden\u003cbr data-start=\"728\" data-end=\"731\"\u003eEditore: Kehrer\u003cbr data-start=\"748\" data-end=\"751\"\u003eData: 2015\u003cbr data-start=\"761\" data-end=\"764\"\u003eFormato: Cartonato\u003cbr data-start=\"781\" data-end=\"784\"\u003eLingua: Inglese\u003cbr data-start=\"801\" data-end=\"804\"\u003eISBN: 978-3-86828-608-3\u003cbr data-start=\"827\" data-end=\"830\"\u003eCondizioni: Molto buone\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"854\" data-end=\"1084\"\u003e \u003c\/p\u003e","brand":"DaRWIN","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":52722957844818,"sku":null,"price":35.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/TODWEBB_copy_copy_3ad43c29-fe35-4970-8b65-10dd3a1743a1.jpg?v=1771350347"},{"product_id":"phonesex-2008-first-edition","title":"Phonesex — 2008, first edition","description":"\u003cp data-start=\"133\" data-end=\"617\"\u003eUna meditazione inquietante sull'intimità a distanza. In \u003cem data-start=\"188\" data-end=\"198\"\u003ePhonesex\u003c\/em\u003e, la macchina fotografica entra in camere da letto poco illuminate e ambienti privati, dove i corpi sono parzialmente svelati, sospesi tra presenza e assenza. Le immagini oscillano tra vulnerabilità e messa in scena, carica erotica e isolamento. Pubblicato da Twin Palms nel 2008 come volume di 60 pagine rigorosamente curato, questa prima edizione condensa un progetto incentrato sul desiderio mediato dalla tecnologia: rituali privati messi in scena per un ascoltatore invisibile.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"619\" data-end=\"831\"\u003eScheda tecnica\u003cbr data-start=\"634\" data-end=\"637\"\u003eTitolo: Phonesex\u003cbr data-start=\"652\" data-end=\"655\"\u003eData: 2008\u003cbr data-start=\"665\" data-end=\"668\"\u003eEdizione: Prima edizione\u003cbr data-start=\"690\" data-end=\"693\"\u003eEditore: Twin Palms\u003cbr data-start=\"714\" data-end=\"717\"\u003ePagine: 60\u003cbr data-start=\"726\" data-end=\"729\"\u003eDimensioni (cm): 22.9 × 30.5 cm\u003cbr data-start=\"760\" data-end=\"763\"\u003eLingua: Inglese\u003cbr data-start=\"780\" data-end=\"783\"\u003eISBN-13: 978-1931885744\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"833\" data-end=\"1051\"\u003e \u003c\/p\u003e","brand":"DaRWIN","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":52723059654994,"sku":null,"price":30.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/TODWEBB_copy_copy_1_48ce9f44-4a88-46e2-8ffa-edb80cc8c481.jpg?v=1771352460"},{"product_id":"leisure-bill-owens-2004","title":"Leisure — Bill Owens, 2004","description":"\u003cp data-start=\"129\" data-end=\"665\"\u003eL’America centrale a proprio agio, e silenziosamente esposta. Scattate negli anni Settanta, queste fotografie in bianco e nero analizzano il tempo libero suburbano - barbecue in giardino, gite in campeggio, rituali del salotto - con la stessa chiarezza impassibile che definiva \u003cem data-start=\"350\" data-end=\"360\"\u003eSuburbia\u003c\/em\u003e. Owens fotografa dall’interno, senza deridere né idealizzare, lasciando emergere senza forzature aspirazioni, conformismo e piccole libertà. Pubblicato da FotoFolio nel 2004 con una prefazione di Sofia Coppola e un’introduzione di Gregory Crewdson, \u003cem data-start=\"602\" data-end=\"611\"\u003eLeisure\u003c\/em\u003e approfondisce il suo persistente studio della vita americana del dopoguerra.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"667\" data-end=\"978\"\u003eScheda tecnica\u003cbr data-start=\"682\" data-end=\"685\"\u003eTitolo: Leisure\u003cbr data-start=\"699\" data-end=\"702\"\u003eArtista \/ Autore: Bill Owens\u003cbr data-start=\"729\" data-end=\"732\"\u003ePrefazione: Sofia Coppola\u003cbr data-start=\"755\" data-end=\"758\"\u003eIntroduzione: Gregory Crewdson\u003cbr data-start=\"788\" data-end=\"791\"\u003eCuratore: Robert Harshorn Shimshak\u003cbr data-start=\"823\" data-end=\"826\"\u003eEditore: FotoFolio, Stati Uniti\u003cbr data-start=\"852\" data-end=\"855\"\u003eData: 2004\u003cbr data-start=\"865\" data-end=\"868\"\u003ePagine: 120\u003cbr data-start=\"878\" data-end=\"881\"\u003eDimensioni (cm): 26 × 25,4 cm\u003cbr data-start=\"910\" data-end=\"913\"\u003eLingua: inglese\u003cbr data-start=\"930\" data-end=\"933\"\u003eISBN: 978-1584180746\u003c\/p\u003e","brand":"DaRWIN","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":52723356598610,"sku":null,"price":40.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/TODWEBB_copy_copy_1_c96d00df-8c45-42df-9e44-eb1861f95365.jpg?v=1771360927"},{"product_id":"working-bill-owens-2009-revised-edition","title":"Working — Bill Owens, 2009 (Revised Edition)","description":"\u003cp data-start=\"149\" data-end=\"678\"\u003eIl luogo di lavoro americano, spogliato del mito. Concepite per la prima volta negli anni Settanta e qui rivedute, queste pagine rivolgono l’obiettivo imperturbabile di Owens a meccanici, venditori, operai di fabbrica e piccoli imprenditori, affiancando ai ritratti dichiarazioni dirette e prive di artifici sul lavoro e sull’ambizione. Il tono non è né eroico né cinico; lascia convivere routine, orgoglio, noia e contraddizione. Pubblicata da FotoFolio nel 2009, questa edizione amplia l’essenziale ricognizione di Owens sulla vita americana del dopoguerra, dalla periferia suburbana alle strutture che la sostengono.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"680\" data-end=\"974\"\u003eScheda tecnica\u003cbr data-start=\"695\" data-end=\"698\"\u003eTitolo: Working\u003cbr data-start=\"712\" data-end=\"715\"\u003eArtista \/ Autore: Bill Owens\u003cbr data-start=\"742\" data-end=\"745\"\u003eCuratore: Robert Harshorn Shimshak\u003cbr data-start=\"777\" data-end=\"780\"\u003eEditore: FotoFolio\u003cbr data-start=\"800\" data-end=\"803\"\u003eData: 2009\u003cbr data-start=\"813\" data-end=\"816\"\u003eEdizione: edizione riveduta\u003cbr data-start=\"840\" data-end=\"843\"\u003eFormato: copertina rigida\u003cbr data-start=\"860\" data-end=\"863\"\u003ePagine: 120\u003cbr data-start=\"873\" data-end=\"876\"\u003eDimensioni (cm): 26 × 26 cm\u003cbr data-start=\"903\" data-end=\"906\"\u003eLingua: inglese\u003cbr data-start=\"923\" data-end=\"926\"\u003eISBN: 978-1-58418-125-5\u003c\/p\u003e","brand":"DaRWIN","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":52723387695442,"sku":null,"price":29.5,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/TODWEBB_copy_copy_51ace849-85b6-48b7-bfba-f24974206c21.jpg?v=1771361293"},{"product_id":"gas-stop-david-freund-2016","title":"Gas Stop — David Freund, Steidl 2016","description":"\u003cp data-start=\"132\" data-end=\"640\"\u003eUn’epopea vernacolare americana in 720 pagine. Tra il 1978 e il 1981, David Freund ha fotografato stazioni di servizio in quarantotto stati, tracciando un’architettura stradale che ha plasmato mobilità, commercio e identità. Pompe, insegne, addetti, clienti: ogni immagine osserva come design e paesaggio si fondano in una mitologia distintamente nazionale. Pubblicato da Steidl nel 2016 come consistente volume con copertina rigida in cofanetto decorativo, \u003cem data-start=\"547\" data-end=\"557\"\u003eGas Stop\u003c\/em\u003e trasforma una struttura onnipresente in un documento culturale di grande scala e precisione.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"642\" data-end=\"897\"\u003eScheda tecnica\u003cbr data-start=\"657\" data-end=\"660\"\u003eTitolo: Gas Stop\u003cbr data-start=\"675\" data-end=\"678\"\u003eArtista \/ Autore: David Freund\u003cbr data-start=\"707\" data-end=\"710\"\u003eEditore: Steidl\u003cbr data-start=\"727\" data-end=\"730\"\u003eData: 2016\u003cimg\u003e\u003cimg\u003e\u003cbr data-start=\"740\" data-end=\"743\"\u003eFormato: Copertina rigida in cofanetto decorativo\u003cbr data-start=\"783\" data-end=\"786\"\u003ePagine: 720\u003cbr data-start=\"796\" data-end=\"799\"\u003eDimensioni (cm): 22 × 28 cm\u003cbr data-start=\"826\" data-end=\"829\"\u003eLingua: inglese\u003cbr data-start=\"846\" data-end=\"849\"\u003eISBN: 978-3-95829-173-7\u003c\/p\u003e","brand":"DaRWIN","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":52723418038610,"sku":null,"price":50.0,"currency_code":"EUR","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/TODWEBB_copy_copy_1_da5469d4-ee14-4e2a-a7c4-3a8cba0a7b06.jpg?v=1771362142"},{"product_id":"i-know-how-furiously-your-heart-is-beating-alec-soth-first-edition-first-printing-signed","title":"I Know How Furiously Your Heart Is Beating — Alec Soth, MACK 2019 Signed","description":"\u003cp\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003eAlec Soth si allontana dallo spettacolo per rivolgersi alla presenza. Realizzata dopo una pausa autoimposta dalla fotografia, questa serie riduce il mezzo ai suoi elementi essenziali: silenziosi ritratti di individui in interni intimi, ogni immagine costruita sul tempo, sull’attenzione e sulla considerazione reciproca. Il titolo, tratto da Wallace Stevens, presenta il progetto come un’indagine su ciò che una fotografia può contenere oltre la somiglianza superficiale. Pubblicata da MACK nel 2019, questa prima edizione firmata è tra le opere più essenziali di Soth.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cstrong data-start=\"558\" data-end=\"577\"\u003eScheda tecnica\u003c\/strong\u003e\u003cbr data-start=\"577\" data-end=\"580\"\u003eTitolo: So quanto furiosamente batte il tuo cuore\u003cbr data-start=\"629\" data-end=\"632\"\u003eArtista \/ Autore: Alec Soth\u003cbr data-start=\"658\" data-end=\"661\"\u003eData: 2019\u003cbr data-start=\"671\" data-end=\"674\"\u003eEdizione: Prima edizione, prima tiratura; copia firmata\u003cbr data-start=\"725\" data-end=\"728\"\u003eSupporto \/ Materiali: Copertina rigida in tela\u003cbr data-start=\"763\" data-end=\"766\"\u003eDimensioni (cm): 30 × 33.5 cm\u003cbr data-start=\"795\" data-end=\"798\"\u003ePagine: 84\u003cbr data-start=\"807\" data-end=\"810\"\u003eLingua: inglese\u003cbr data-start=\"827\" data-end=\"830\"\u003eEditore: MACK Books\u003cbr data-start=\"851\" data-end=\"854\"\u003eISBN: 978-1-912339-31-0\u003c\/p\u003e","brand":"MACK","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":52723464241490,"sku":null,"price":100.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/TODWEBB_copy_copy_fcc222f0-3f98-42df-af78-1bedd7c99d6f.jpg?v=1771362783"},{"product_id":"sleeping-by-the-mississippi-alec-soth-2020-second-edition-signed","title":"Sleeping by the Mississippi — Alec Soth, 2020, Signed","description":"\u003cp data-start=\"172\" data-end=\"667\"\u003eUn viaggio on the road che ha ridefinito la fotografia americana contemporanea. Realizzati lungo il fiume Mississippi, questi ritratti e paesaggi di grande formato attraversano camere di motel, rive del fiume e interni di piccoli centri abitati con uno sguardo silenzioso e indagatore. Il fiume è meno un soggetto che una struttura: lega sconosciuti, desiderio, deriva e solitudine in una narrazione libera del desiderio. Pubblicata originariamente nel 2004 e ora riedita da MACK nel 2020, questa seconda edizione firmata include una tavola fotografica aggiuntiva firmata dall’artista.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"669\" data-end=\"1011\"\u003eScheda tecnica\u003cbr data-start=\"684\" data-end=\"687\"\u003eTitolo: Dormendo lungo il Mississippi\u003cbr data-start=\"721\" data-end=\"724\"\u003eArtista \/ Autore: Alec Soth\u003cbr data-start=\"750\" data-end=\"753\"\u003eEditore: MACK Books\u003cbr data-start=\"774\" data-end=\"777\"\u003eData: 2020\u003cbr data-start=\"787\" data-end=\"790\"\u003eEdizione: seconda edizione, seconda tiratura, firmata (con tavola fotografica firmata)\u003cbr data-start=\"864\" data-end=\"867\"\u003eFormato: rilegato con copertina rigida in tela\u003cbr data-start=\"895\" data-end=\"898\"\u003ePagine: 120\u003cbr data-start=\"908\" data-end=\"911\"\u003eDimensioni (cm): 29.2 × 28 cm\u003cbr data-start=\"940\" data-end=\"943\"\u003eLingua: inglese\u003cbr data-start=\"960\" data-end=\"963\"\u003eISBN: 978-1-910164-89-1\u003cbr data-start=\"986\" data-end=\"989\"\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"DaRWIN","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":52723569557842,"sku":null,"price":60.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/TODWEBB_copy_copy_d0fb42df-986c-45d6-8412-39bfc19b3699.jpg?v=1771363548"},{"product_id":"niagara-alec-soth-2021-2nd-printing","title":"Niagara — Alec Soth, 2021 (2nd printing)","description":"\u003cp data-start=\"103\" data-end=\"650\"\u003eUna cattedrale allestita del desiderio e delle sue conseguenze. Realizzata nell'arco di due anni su entrambe le sponde delle Cascate del Niagara con una macchina fotografica 8×10, quest'opera sposta lo spettacolo dall'acqua a un'intimità ferita. Suite per luna di miele, fedi nuziali impegnate, letti di motel e confessioni scritte a mano costruiscono un ritratto dell'amore moderno nella sua forma più esposta. Lettere intervallate - cotte, relazioni, disperazione - squarciano il romanticismo. Pubblicata da \u003cspan class=\"hover:entity-accent entity-underline inline cursor-pointer align-baseline\"\u003e\u003cspan class=\"whitespace-normal\"\u003eMACK Books\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e, la seconda tiratura mantiene una delle riflessioni più incisive sul desiderio americano dopo \u003cem data-start=\"620\" data-end=\"649\"\u003eSleeping by the Mississippi\u003c\/em\u003e.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"652\" data-end=\"966\"\u003e\u003cstrong data-start=\"652\" data-end=\"671\"\u003eScheda tecnica\u003c\/strong\u003e\u003cbr data-start=\"671\" data-end=\"674\"\u003eTitolo: Niagara\u003cbr data-start=\"688\" data-end=\"691\"\u003eArtista \/ Autore: Alec Soth\u003cbr data-start=\"717\" data-end=\"720\"\u003eData: 2021 (2ª tiratura; prima edizione 2018)\u003cbr data-start=\"765\" data-end=\"768\"\u003eTecnica \/ Materiali: Copertina rigida rivestita in similpelle con immagine applicata\u003cbr data-start=\"836\" data-end=\"839\"\u003eDimensioni (cm): 28 × 32 cm\u003cbr data-start=\"866\" data-end=\"869\"\u003ePagine: 104\u003cbr data-start=\"879\" data-end=\"882\"\u003eLingua: inglese\u003cbr data-start=\"899\" data-end=\"902\"\u003eEditore: MACK Books\u003cbr data-start=\"923\" data-end=\"926\"\u003eISBN: 978-1-912339-25-9\u003c\/p\u003e","brand":"DaRWIN","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":52723719962962,"sku":null,"price":75.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/TODWEBB_copy_copy_1cfd3ff0-f13e-45b6-8dac-2ea625a5022c.jpg?v=1771366144"},{"product_id":"songbook-alec-soth-2015-2021-reprint","title":"Songbook — Alec Soth, 2015 (2021 reprint)","description":"\u003cp data-start=\"103\" data-end=\"688\"\u003eUno studio silenzioso dello stare insieme in un’epoca di distanza. Scattate tra il 2012 e il 2014 mentre assumeva il ruolo di reporter di un giornale locale, queste fotografie in bianco e nero si spostano dagli scantinati delle chiese alle convention tecnologiche, dai balli scolastici alle feste di quartiere. Private delle loro didascalie giornalistiche originali, le immagini rivelano una fragile coreografia della vita sociale americana - abbracci impacciati, sorrisi messi in scena, rituali collettivi. Pubblicata da \u003cspan class=\"hover:entity-accent entity-underline inline cursor-pointer align-baseline\"\u003e\u003cspan class=\"whitespace-normal\"\u003eMACK Books\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e, questa ristampa conserva una delle riflessioni più incisive di Soth sul legame e sull’isolamento dopo \u003cem data-start=\"658\" data-end=\"687\"\u003eSleeping by the Mississippi\u003c\/em\u003e.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"690\" data-end=\"958\"\u003e\u003cstrong data-start=\"690\" data-end=\"709\"\u003eScheda tecnica\u003c\/strong\u003e\u003cbr data-start=\"709\" data-end=\"712\"\u003eTitolo: Songbook\u003cbr data-start=\"727\" data-end=\"730\"\u003eArtista \/ Autore: Alec Soth\u003cbr data-start=\"756\" data-end=\"759\"\u003eData: 2015 (ristampa 2021)\u003cbr data-start=\"784\" data-end=\"787\"\u003eTecnica \/ Materiali: Cartonato goffrato\u003cbr data-start=\"824\" data-end=\"827\"\u003eDimensioni (cm): 28.5 × 27.3 cm\u003cbr data-start=\"858\" data-end=\"861\"\u003ePagine: 144\u003cbr data-start=\"871\" data-end=\"874\"\u003eLingua: inglese\u003cbr data-start=\"891\" data-end=\"894\"\u003eEditore: MACK Books\u003cbr data-start=\"915\" data-end=\"918\"\u003eISBN: 978-1-910164-02-0\u003cbr data-start=\"941\" data-end=\"944\"\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"DaRWIN","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":52723781730642,"sku":null,"price":65.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/TODWEBB_copy_copy_1_79ef1bae-4529-44ec-a4ca-cd49ba24609d.jpg?v=1771367645"},{"product_id":"a-pound-of-pictures-alec-soth-2022","title":"A Pound of Pictures — Alec Soth, signed, 2022","description":"\u003cp data-start=\"110\" data-end=\"621\"\u003eUna meditazione inquieta sul motivo per cui fotografiamo. Realizzata tra il 2018 e il 2021, questa sequenza passa dalle statue buddhiste agli amanti del sole, dai busti di Lincoln agli osservatori di uccelli, integrando il vernacolare nel lirismo personale di Soth, caratterizzato dal grande formato. Cinque riproduzioni sciolte di istantanee interrompono il flusso, trasformando il libro in un archivio tattile di souvenir e superfici. Un’ampia postfazione riflette sulla creazione di immagini come ponte tra l’effimero e il fisico. Prima tiratura firmata di \u003cspan class=\"hover:entity-accent entity-underline inline cursor-pointer align-baseline\"\u003e\u003cspan class=\"whitespace-normal\"\u003eMACK Books\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"623\" data-end=\"998\"\u003e\u003cstrong data-start=\"623\" data-end=\"642\"\u003eScheda tecnica\u003c\/strong\u003e\u003cbr data-start=\"642\" data-end=\"645\"\u003eTitolo: A Pound of Pictures\u003cbr data-start=\"671\" data-end=\"674\"\u003eArtista \/ Autore: Alec Soth\u003cbr data-start=\"700\" data-end=\"703\"\u003eData: 2022\u003cbr data-start=\"713\" data-end=\"716\"\u003eEdizione: Prima edizione, prima tiratura; copia firmata\u003cbr data-start=\"767\" data-end=\"770\"\u003eTecnica \/ Materiali: Cartonato in lino goffrato con applicazione anteriore e posteriore; tre tipi di carta, tra cui carta giapponese marmorizzata; cinque fotografie vernacolari sciolte in riproduzione\u003cbr data-start=\"937\" data-end=\"940\"\u003eLingua: Inglese\u003cbr data-start=\"957\" data-end=\"960\"\u003eEditore: MACK Books\u003c\/p\u003e","brand":"DaRWIN","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":52723824001362,"sku":null,"price":80.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/TODWEBB_copy_copy_2_0166fc11-eb17-41ed-b9d7-91866dce48bb.jpg?v=1771368456"},{"product_id":"coming-and-going-jim-goldberg","title":"Coming and Going – Jim Goldberg","description":"\u003cp data-start=\"134\" data-end=\"652\"\u003eUn’autobiografia senza difese, costruita attraverso fotografie, elenchi e ricordi. Strutturata in due movimenti, ripercorre gli inizi della carriera dell’artista insieme alle malattie dei suoi genitori, culminando nella morte del padre e in un divorzio che spezza ogni cosa. La seconda metà si concentra sulla figlia Ruby, raccontata con tenerezza attraverso giochi, ciocche di capelli, compleanni e il trascorrere del tempo. Tra il crollo personale e la rinascita, diventa un ritratto della famiglia come ancora e frattura al tempo stesso, concludendosi con l’incontro che dà inizio a un nuovo capitolo.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"654\" data-end=\"927\"\u003eScheda tecnica\u003cbr data-start=\"669\" data-end=\"672\"\u003eTitolo: Coming and Going\u003cbr data-start=\"695\" data-end=\"698\"\u003eArtista \/ Autore: Jim Goldberg\u003cbr data-start=\"727\" data-end=\"730\"\u003eData: 2006\u003cbr data-start=\"740\" data-end=\"743\"\u003eTecnica \/ Materiali: Fotolibro stampato in offset\u003cbr data-start=\"787\" data-end=\"790\"\u003eDimensioni (cm): 24 × 29 cm\u003cbr data-start=\"817\" data-end=\"820\"\u003ePagine: 240\u003cbr data-start=\"830\" data-end=\"833\"\u003eLingua: inglese\u003cbr data-start=\"850\" data-end=\"853\"\u003eEditore \/ Redattore: Steidl\u003cbr data-start=\"879\" data-end=\"882\"\u003eISBN: 978-3865212782\u003cbr data-start=\"902\" data-end=\"905\"\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"DaRWIN","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":52725340242258,"sku":null,"price":95.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/TODWEBB_copy_copy_01c8cc1c-4df1-4873-8e2d-7a5e4351650f.jpg?v=1771403896"},{"product_id":"rich-poor-jim-goldberg-2014","title":"Rich \u0026 Poor – Jim Goldberg, Steidl 2014","description":"\u003cp data-start=\"151\" data-end=\"591\"\u003eUn ritratto emblematico di un'America divisa per classe sociale. Realizzato tra il 1977 e il 1985 a San Francisco, questo progetto affianca ritratti di grande formato a testimonianze scritte a mano di ricchi e indigenti, soggetti che si confrontano con la propria immagine. Pubblicata per la prima volta nel 1985 e da tempo fuori catalogo, questa edizione Steidl ripristina la sequenza completa in un formato raffinato. La tensione tra immagine e voce rimane diretta, inquietante e strutturalmente radicale.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"593\" data-end=\"908\"\u003eScheda tecnica\u003cbr data-start=\"608\" data-end=\"611\"\u003eTitolo: Ricchi e poveri\u003cbr data-start=\"629\" data-end=\"632\"\u003eArtista \/ Autore: Jim Goldberg\u003cbr data-start=\"661\" data-end=\"664\"\u003eData: 06\/2014 \u003cbr data-start=\"691\" data-end=\"694\"\u003eTecnica \/ Materiali: Fotolibro stampato in offset, copertina rigida \/ rivestita in tela\u003cbr data-start=\"761\" data-end=\"764\"\u003eDimensioni (cm): 21.6 × 27.4 cm\u003cbr data-start=\"795\" data-end=\"798\"\u003ePagine: 222\u003cbr data-start=\"808\" data-end=\"811\"\u003eLingua: Inglese\u003cbr data-start=\"828\" data-end=\"831\"\u003eEditore \/ Curatore: Steidl\u003cbr data-start=\"857\" data-end=\"860\"\u003eISBN: 978-3-86930-688-9\u003cbr data-start=\"883\" data-end=\"886\"\u003eCondizione: Molto buona\u003c\/p\u003e","brand":"DaRWIN","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":52725470462290,"sku":null,"price":300.0,"currency_code":"EUR","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/TODWEBB_copy_copy_8a2058c9-f19e-41ba-8243-ea6af5272216.jpg?v=1771404555"},{"product_id":"raised-by-wolves-jim-goldberg-bootleg-edition-2016","title":"Raised by Wolves Bootleg — Jim Goldberg, Second Printing, 2022","description":"\u003cp data-end=\"661\" data-start=\"175\"\u003eUn fotolibro fondamentale, riproposto in un'edizione bootleg firmata. Realizzato nell'arco di un decennio tra San Francisco e Los Angeles, il progetto sovrappone ritratti, pagine di diario, istantanee e tracce di oggetti abbandonati in una cronaca frammentaria della gioventù in fuga. La prima edizione del 1995 è ormai praticamente introvabile; questa riedizione in stile xerografico ripristina il libro nella sua scala originale di 9 × 12 pollici. Brossura fresata, con 314 pagine a colori e in bianco e nero, punteggiate da sottili interventi dell'artista.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-end=\"954\" data-start=\"663\"\u003eScheda tecnica\u003cbr data-end=\"681\" data-start=\"678\"\u003eTitolo: Raised by Wolves Bootleg\u003cbr data-end=\"715\" data-start=\"712\"\u003eArtista \/ Autore: Jim Goldberg\u003cbr data-end=\"747\" data-start=\"744\"\u003eData: 2022\u003cbr data-end=\"760\" data-start=\"757\"\u003eEdizione: Seconda tiratura\u003cbr data-end=\"795\" data-start=\"792\"\u003eFormato \/ Materiali: Brossura fresata\u003cbr data-end=\"841\" data-start=\"838\"\u003eDimensioni (cm): 23 × 30 cm\u003cbr data-end=\"871\" data-start=\"868\"\u003ePagine: 314\u003cbr data-end=\"884\" data-start=\"881\"\u003eLingua: Inglese\u003cbr data-end=\"904\" data-start=\"901\"\u003eEditore: Autopubblicato\u003cbr data-end=\"932\" data-start=\"929\"\u003eCondizioni: Molto buone\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-end=\"1186\" data-start=\"956\"\u003e \u003c\/p\u003e","brand":"DaRWIN","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":52725856928082,"sku":null,"price":150.0,"currency_code":"EUR","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/TODWEBB_copy_copy_ad95f021-707b-4c6f-8892-9f4e4ec1e598.jpg?v=1771409383"},{"product_id":"marion-christopher-anderson-2022-stanley-barker","title":"Marion — Christopher Anderson, 2022, Stanley\/Barker","description":"\u003cp data-start=\"154\" data-end=\"659\"\u003eUn’intima cronaca dell’amore sotto il peso del tempo. Quello che era iniziato come una serie di fotografie spontanee di sua moglie si è evoluto nel progetto più personale di Christopher Anderson: una testimonianza senza filtri della vita di coppia, della genitorialità e del cambiamento. Spinto dall’osservazione di Tim Hetherington, secondo cui le immagini parlavano del trascorrere del tempo, Anderson ha riletto il suo archivio come opera di una vita, anziché come diario. Questo volume conclude una trilogia che ripercorre devozione e fragilità nel corso degli anni, in cui la fotografia diventa meno documentazione e più atto d’amore.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"661\" data-end=\"883\"\u003eScheda tecnica\u003cbr data-start=\"676\" data-end=\"679\"\u003eTitolo: Marion\u003cbr data-start=\"692\" data-end=\"695\"\u003eArtista \/ Autore: Christopher Anderson\u003cbr data-start=\"732\" data-end=\"735\"\u003eEditore: Stanley\/Barker\u003cbr data-start=\"760\" data-end=\"763\"\u003eData: 1 ottobre 2022\u003cbr data-start=\"783\" data-end=\"786\"\u003ePagine: 160\u003cbr data-start=\"796\" data-end=\"799\"\u003eDimensioni (cm): 22 × 25\u003cbr data-start=\"823\" data-end=\"826\"\u003eISBN: 9781913288501\u003cbr data-start=\"845\" data-end=\"848\"\u003ePeso: 830 g\u003cbr data-start=\"861\" data-end=\"864\"\u003eLingua: inglese\u003c\/p\u003e","brand":"DaRWIN","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":52732136325458,"sku":null,"price":54.0,"currency_code":"EUR","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/TODWEBB_copy_copy_1_8865c751-1eeb-4bc0-8b7d-95ccc5046b35.jpg?v=1771448683"},{"product_id":"mystery-of-the-ordinary-william-eggleston-2023-steidl-c-o-berlin","title":"Mystery of the Ordinary — William Eggleston, 2023, Steidl \/ C\/O Berlin","description":"\u003cp data-start=\"173\" data-end=\"723\"\u003eUna rivoluzione silenziosa nel colore. Molto prima che la fotografia a colori ottenesse legittimità istituzionale, William Eggleston rivolse il suo obiettivo verso congelatori, banconi di diner e strade suburbane, rivelando l'inquietante racchiuso nella quotidianità. Ciò che appariva banale acquistava intensità attraverso le tonalità sature della stampa a trasferimento di colore e i tagli radicali. Questo volume ripercorre la sua evoluzione dagli esperimenti in bianco e nero della fine degli anni Cinquanta alle iconiche opere a colori che hanno ridefinito il linguaggio fotografico. Una concisa panoramica di un artista che ha fatto vibrare l'ordinario di tensione e presenza.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"725\" data-end=\"976\"\u003eScheda tecnica\u003cbr data-start=\"740\" data-end=\"743\"\u003eTitolo: Il mistero dell'ordinario\u003cbr data-start=\"773\" data-end=\"776\"\u003eArtista \/ Autore: William Eggleston\u003cbr data-start=\"810\" data-end=\"813\"\u003eEditore: Steidl \/ C\/O Berlin\u003cbr data-start=\"843\" data-end=\"846\"\u003eData: 2023\u003cbr data-start=\"856\" data-end=\"859\"\u003eRilegatura: cartonato, rivestito in tela\u003cbr data-start=\"888\" data-end=\"891\"\u003ePagine: 208\u003cbr data-start=\"901\" data-end=\"904\"\u003eDimensioni (cm): 24 × 30\u003cbr data-start=\"928\" data-end=\"931\"\u003eLingua: inglese\u003cbr data-start=\"948\" data-end=\"951\"\u003eISBN: 978-3-96999-220-3\u003c\/p\u003e","brand":"DaRWIN","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":52732148482386,"sku":null,"price":67.0,"currency_code":"EUR","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/TODWEBB_copy_copy_53fbce33-7e89-485e-a13a-0e2b2cb87453.jpg?v=1771449545"},{"product_id":"stephen-shore-solving-pictures-2017-hardback","title":"Stephen Shore: Solving Pictures — 2017, Hardback","description":"\u003cp data-start=\"151\" data-end=\"688\"\u003eUna visione completa di uno sguardo inquieto. Sebbene a Stephen Shore venga ampiamente riconosciuto il merito di aver ridefinito la fotografia a colori negli anni Settanta, questo volume rivela l'ampio arco della sua sperimentazione: dalle prime strategie vernacolari e dai gesti concettuali alla precisione del grande formato e alla ricerca digitale. Attraversando l'intera sua carriera e includendo oltre cinquanta immagini inedite, il libro ripercorre il lavoro di un artista che mette costantemente alla prova i limiti del mezzo. Un'analisi rigorosa di come le immagini vengono costruite, messe in discussione e continuamente reinventate.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"690\" data-end=\"957\"\u003eScheda tecnica\u003cbr data-start=\"705\" data-end=\"708\"\u003eTitolo: Stephen Shore: Risolvere le immagini\u003cbr data-start=\"746\" data-end=\"749\"\u003eArtista \/ Autore: Stephen Shore\u003cbr data-start=\"779\" data-end=\"782\"\u003eData: 23 novembre 2017\u003cbr data-start=\"804\" data-end=\"807\"\u003eLegatura: cartonato con tavola a colori applicata (senza sovraccoperta)\u003cbr data-start=\"869\" data-end=\"872\"\u003ePagine: 332\u003cbr data-start=\"882\" data-end=\"885\"\u003eDimensioni (cm): 22,9 × 26,7\u003cbr data-start=\"913\" data-end=\"916\"\u003eLingua: inglese\u003cbr data-start=\"933\" data-end=\"936\"\u003eISBN: 9780500544969\u003c\/p\u003e","brand":"DaRWIN","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":52732167291218,"sku":null,"price":70.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/TODWEBB_copy_copy_bc1a3a30-b92b-4275-96b4-9b9319826b1d.jpg?v=1771450212"}],"url":"https:\/\/thedarwin.es\/it-it\/collections\/north-america.oembed","provider":"DaRWIN","version":"1.0","type":"link"}