{"title":"Steidl","description":"\u003ch1\u003e\n\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003eSteidl\u003c\/h1\u003e\n\u003cp\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003eSteidl entra in Darwin non come editore neutrale, ma come luogo in cui vengono negoziati sequenza, carta e autorità. Fondata nel 1968 e con sede a Gottinga, si allinea alla nostra ossessione per il fotolibro come oggetto sotto pressione. Vi torniamo là dove la precisione maschera l’ossessione, riecheggiando la serialità giapponese, il rigore scandinavo e altre zone in cui la stampa diventa una forma di controllo, intimità e insistenza.\u003c\/p\u003e","products":[{"product_id":"katherine-avenue-larry-sultan-2010","title":"Katherine Avenue – Larry Sultan,  Steidl 2010","description":"\u003cp data-start=\"92\" data-end=\"401\"\u003e\u003cbr data-start=\"133\" data-end=\"136\"\u003e\u003cem data-start=\"136\" data-end=\"198\"\u003eMemoria, periferia e mito — un trittico dell'intimità americana\u003c\/em\u003e\u003cbr data-start=\"198\" data-end=\"201\"\u003eTre serie intrecciate in un potente fotolibro: dai ritratti familiari ai set pornografici fino ai lavoratori migranti, la visione di Sultan è al tempo stesso personale e politica - uno scavo nella facciata del sogno americano.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"403\" data-end=\"469\"\u003eAncora sigillato nella confezione originale dell'editore. Un'edizione impeccabile.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"471\" data-end=\"472\"\u003e⸻\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"474\" data-end=\"919\"\u003e\u003cstrong data-start=\"474\" data-end=\"484\"\u003eTitolo:\u003c\/strong\u003e \u003cem data-start=\"485\" data-end=\"503\"\u003eKatherine Avenue\u003c\/em\u003e\u003cbr data-start=\"503\" data-end=\"506\"\u003e\u003cstrong data-start=\"506\" data-end=\"534\"\u003eArtista \/ Autore \/ Realizzatore:\u003c\/strong\u003e \u003cem data-start=\"535\" data-end=\"566\"\u003eLarry Sultan (1946–2009, USA)\u003c\/em\u003e\u003cbr data-start=\"566\" data-end=\"569\"\u003e\u003cstrong data-start=\"569\" data-end=\"592\"\u003eTecnica \/ Supporto:\u003c\/strong\u003e \u003cem data-start=\"593\" data-end=\"639\"\u003eLibro con copertina rigida e sovraccoperta, stampa offset\u003c\/em\u003e\u003cbr data-start=\"639\" data-end=\"642\"\u003e\u003cstrong data-start=\"642\" data-end=\"654\"\u003eEdizione:\u003c\/strong\u003e \u003cem data-start=\"655\" data-end=\"670\"\u003ePrima edizione\u003c\/em\u003e\u003cbr data-start=\"670\" data-end=\"673\"\u003e\u003cstrong data-start=\"673\" data-end=\"687\"\u003eFirma:\u003c\/strong\u003e \u003cem data-start=\"688\" data-end=\"698\"\u003eNon firmato\u003c\/em\u003e\u003cbr data-start=\"698\" data-end=\"701\"\u003e\u003cstrong data-start=\"701\" data-end=\"710\"\u003eData:\u003c\/strong\u003e \u003cem data-start=\"711\" data-end=\"717\"\u003e2010\u003c\/em\u003e\u003cbr data-start=\"717\" data-end=\"720\"\u003e\u003cstrong data-start=\"720\" data-end=\"734\"\u003eCondizioni:\u003c\/strong\u003e \u003cem data-start=\"735\" data-end=\"786\"\u003eCome nuovo - nuovo, non letto, ancora nella confezione originale termoretraibile\u003c\/em\u003e\u003cbr data-start=\"786\" data-end=\"789\"\u003e\u003cstrong data-start=\"789\" data-end=\"804\"\u003eDimensioni:\u003c\/strong\u003e \u003cem data-start=\"805\" data-end=\"819\"\u003e274 × 269 mm\u003c\/em\u003e\u003cbr data-start=\"819\" data-end=\"822\"\u003e\u003cstrong data-start=\"822\" data-end=\"846\"\u003eOrigine \/ Provenienza:\u003c\/strong\u003e \u003cem data-start=\"847\" data-end=\"919\"\u003eSteidl, Göttingen - pubblicato postumo come raccolta definitiva\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"DaRWIN","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":51777118830930,"sku":null,"price":90.0,"currency_code":"EUR","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/9A293FA4-257F-43CA-AB89-9FBD58910E7B.jpg?v=1768224684"},{"product_id":"on-the-mines-david-goldblat","title":"On the Mines — David Goldblat, Steidl 2012","description":"\u003cp data-end=\"558\" data-start=\"153\"\u003eIn questa riedizione del 2012, il rinomato fotografo sudafricano David Goldblatt ripercorre il suo lavoro fondamentale del 1973, arricchendolo con nuove immagini, riflessioni e un nuovo design. Cresciuto nella città mineraria di Randfontein, Goldblatt viveva immerso nell’imponente presenza delle miniere d’oro: quando queste miniere iniziarono a declinare a metà degli anni Sessanta, rivolse il suo obiettivo verso di esse. \u003cspan data-state=\"closed\" class=\"\"\u003e\u003cspan data-testid=\"webpage-citation-pill\" class=\"ms-1 inline-flex max-w-full items-center relative top-[-0.094rem] animate-[show_150ms_ease-in]\"\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-end=\"1247\" data-start=\"560\"\u003e\u003cstrong data-end=\"570\" data-start=\"560\"\u003eTitolo:\u003c\/strong\u003e \u003cem data-end=\"585\" data-start=\"571\"\u003eNelle miniere\u003c\/em\u003e\u003cbr data-end=\"588\" data-start=\"585\"\u003e\u003cstrong data-end=\"612\" data-start=\"588\"\u003eArtista\/Fotografo:\u003c\/strong\u003e David Goldblatt\u003cbr data-end=\"631\" data-start=\"628\"\u003e\u003cstrong data-end=\"643\" data-start=\"631\"\u003eEdizione:\u003c\/strong\u003e Prima edizione della versione rivista di Steidl (08\/2012\u003cbr data-end=\"738\" data-start=\"735\"\u003e\u003cstrong data-end=\"752\" data-start=\"738\"\u003eEditore:\u003c\/strong\u003e Steidl (Göttingen) \u003cbr data-end=\"812\" data-start=\"809\"\u003e\u003cstrong data-end=\"821\" data-start=\"812\"\u003eAnno:\u003c\/strong\u003e 2012 (versione ridisegnata del libro originale del 1973) \u003cbr data-end=\"915\" data-start=\"912\"\u003e\u003cstrong data-end=\"928\" data-start=\"915\"\u003eLingua:\u003c\/strong\u003e Inglese\u003cbr data-end=\"939\" data-start=\"936\"\u003e\u003cstrong data-end=\"962\" data-start=\"939\"\u003eRilegatura \/ Materiale:\u003c\/strong\u003e Copertina rigida rivestita in tela, grande formato \u003cbr data-end=\"1038\" data-start=\"1035\"\u003e\u003cstrong data-end=\"1048\" data-start=\"1038\"\u003ePagine:\u003c\/strong\u003e 180 pagine (circa)\u003cbr data-end=\"1109\" data-start=\"1106\"\u003e\u003cstrong data-end=\"1124\" data-start=\"1109\"\u003eDimensioni:\u003c\/strong\u003e 27.6 × 27.6 cm\u003cbr data-end=\"1180\" data-start=\"1177\"\u003e\u003cstrong data-end=\"1189\" data-start=\"1180\"\u003eISBN:\u003c\/strong\u003e 978‑3‑86930‑491‑5\u003c\/p\u003e","brand":"DaRWIN","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":51821545390418,"sku":null,"price":25.0,"currency_code":"EUR","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/yellowback.jpg?v=1771352931"},{"product_id":"seydou-keita-photographs-bamako-mali-1948-1963","title":"Seydou Keïta — Photographs, Bamako, Mali 1948–1963, Steidl 2011","description":"\u003cp data-start=\"59\" data-end=\"135\"\u003e\u003cem data-start=\"59\" data-end=\"135\"\u003eUna camera dei ritratti di una città, di un continente e della promessa di nuove possibilità.\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"137\" data-end=\"456\"\u003e\u003cstrong data-start=\"137\" data-end=\"179\"\u003eSeydou Keïta (1921–2001, Bamako, Mali)\u003c\/strong\u003e rivolse il suo obiettivo al cuore del centro di Bamako negli anni '50 e '60, creando forse il più importante studio di ritratti dell'Africa occidentale. Con una Kodak Brownie regalatagli dallo zio all'età di quattordici anni, Keïta costruì un archivio visivo senza eguali.\u003cspan class=\"\" data-state=\"closed\"\u003e\u003cspan class=\"ms-1 inline-flex max-w-full items-center relative top-[-0.094rem] animate-[show_150ms_ease-in]\" data-testid=\"webpage-citation-pill\"\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"458\" data-end=\"846\"\u003eQuesto volume monumentale offre oltre 400 ritratti - molti dei quali inediti - tratti dall'archivio ampliato di Keïta. Giovani migranti, commercianti, funzionari municipali, intellettuali, persone vestite con audacia davanti a sfondi ricchi di motivi: ogni posa è al tempo stesso una postura e una dichiarazione. I suoi soggetti si sceglievano lo stile; abitavano lo spazio creato dall'artista.\u003cspan class=\"\" data-state=\"closed\"\u003e\u003cspan class=\"ms-1 inline-flex max-w-full items-center relative top-[-0.094rem] animate-[show_150ms_ease-in]\" data-testid=\"webpage-citation-pill\"\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"848\" data-end=\"1213\"\u003eIl libro è fuori formato - circa 28.4 × 36 cm, oltre 400 pagine e un peso di circa 4.8 kg - e costituisce un oggetto fisico evocativo quanto il suo contenuto. Le sue dimensioni ne affermano la presenza; i suoi ritratti esigono attenzione.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"848\" data-end=\"1213\"\u003e\u003cbr data-start=\"1048\" data-end=\"1051\"\u003e\u003cstrong data-start=\"1051\" data-end=\"1065\"\u003eEditore:\u003c\/strong\u003e Steidl, Göttingen, 2011 (Prima edizione) \u003cbr data-start=\"1143\" data-end=\"1146\"\u003e\u003cstrong data-start=\"1146\" data-end=\"1155\"\u003eISBN:\u003c\/strong\u003e 978‑3‑86930‑301‑7\u003cspan class=\"\" data-state=\"closed\"\u003e\u003cspan class=\"ms-1 inline-flex max-w-full items-center relative top-[-0.094rem] animate-[show_150ms_ease-in]\" data-testid=\"webpage-citation-pill\"\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1215\" data-end=\"1560\"\u003e\u003cstrong data-start=\"1215\" data-end=\"1234\"\u003ePerché è importante:\u003c\/strong\u003e\u003cbr data-start=\"1234\" data-end=\"1237\"\u003eL'opera di Keïta riscrive ciò che consideriamo “documentario”. Il suo studio diventa un palcoscenico per la dignità, la costruzione di sé e l'aspirazione. Nel periodo tra l'Africa coloniale e il Malawi indipendente (sic), queste immagini catturano una trasformazione dello Stato, dello stile e del desiderio. Ora presentate sulla scena globale, restano profondamente maliane.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1562\" data-end=\"1577\"\u003e\u003cstrong data-start=\"1562\" data-end=\"1577\"\u003eSpecifiche del libro:\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1580\" data-end=\"1602\"\u003eAutore: Seydou Keïta\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1605\" data-end=\"1651\"\u003eTitolo: \u003cem data-start=\"1612\" data-end=\"1649\"\u003eFotografie, Bamako, Mali 1948–1963\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1654\" data-end=\"1676\"\u003eEdizione: Prima, 2011\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1679\" data-end=\"1741\"\u003eRilegatura \/ Materiale: Copertina rigida, tela (variante), grande formato\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1744\" data-end=\"1765\"\u003ePagine: Circa 400+\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1768\" data-end=\"1795\"\u003eDimensioni: ~28.4 × 36 cm\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1798\" data-end=\"1833\"\u003eCondizione: Ottima \u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1836\" data-end=\"1855\"\u003eLingua: inglese\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1858\" data-end=\"1909\"\u003eExtra: Con ritratti, saggi, testi d'archivio\u003c\/p\u003e\n\u003chr data-start=\"1911\" data-end=\"1914\"\u003e\n\u003cp data-start=\"1916\" data-end=\"1957\"\u003e \u003c\/p\u003e","brand":"DaRWIN","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":51821563117906,"sku":null,"price":700.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/FCB6CE39-05CD-4D82-9B9E-C35D46C21584.jpg?v=1768137553"},{"product_id":"angola-cinemas-concrete-dreams-of-a-postcolonial-stage","title":"Angola Cinemas — Concrete Dreams of a Postcolonial Stage, Steidl 2015","description":"\u003cp data-end=\"779\" data-start=\"129\"\u003eQuesto fotolibro di Walter Fernandes e Miguel Hurst, \u003cem data-end=\"198\" data-start=\"182\"\u003eAngola Cinemas\u003c\/em\u003e, pubblicato nel 2015 da Steidl in collaborazione con il Goethe-Institut, fa parte della Darwin Bookshop perché documenta uno dei capitoli più inaspettati e visionari della storia dell’architettura moderna. In tutta l’Angola, dagli anni Trenta agli anni Settanta, furono costruite decine di sale cinematografiche - non solo come edifici funzionali, ma come espressioni monumentali di futurismo, utopia e modernità in cemento. Le fotografie di Fernandes, scattate nel 2013, offrono uno sguardo finale su queste strutture, molte delle quali oggi sono in rovina, riconvertite o abbandonate, ma continuano a irradiare il loro simbolismo originario.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-end=\"1464\" data-start=\"781\"\u003eGli edifici stessi - con ampie forme paraboliche, facciate brutaliste e ingressi teatrali - riflettono l’eredità stratificata dell’ambizione coloniale, dell’identità urbana africana e dell’evasione cinematografica. Ogni fotografia cattura più della semplice architettura: cattura una scena della memoria culturale, in cui cabine di proiezione, biglietterie e balconi all’aperto restano pervasi dall’eco dell’atto collettivo della visione. La ricerca di Hurst, che accompagna il volume, contestualizza i cinema all’interno dei cambiamenti politici e sociali dell’Angola, tracciando il loro ruolo sia nella propaganda coloniale sia nell’immaginario post-indipendenza. Questo libro non parla solo di edifici; parla di ciò che custodivano e di ciò che cercavano di promettere.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-end=\"1485\" data-start=\"1466\"\u003e\u003cstrong data-end=\"1485\" data-start=\"1466\"\u003eScheda tecnica\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-end=\"1932\" data-start=\"1487\"\u003eTitolo: Angola Cinemas\u003cbr data-end=\"1511\" data-start=\"1508\"\u003eArtista \/ Autore: Walter Fernandes (fotografie), Miguel Hurst (curatore)\u003cbr data-end=\"1584\" data-start=\"1581\"\u003eData: 2015\u003cbr data-end=\"1597\" data-start=\"1594\"\u003eTecnica \/ Metodo di stampa: Stampa offset a colori\u003cbr data-end=\"1651\" data-start=\"1648\"\u003eSupporto \/ Materiali: Copertina rigida\u003cbr data-end=\"1683\" data-start=\"1680\"\u003eDimensioni: Circa 25 x 32 cm (formato orizzontale)\u003cbr data-is-only-node=\"\" data-end=\"1735\" data-start=\"1732\"\u003ePagine: Non specificate (stimate ~200–250)\u003cbr data-end=\"1772\" data-start=\"1769\"\u003eEditore \/ Curatore: Steidl \/ Goethe-Institut\u003cbr data-end=\"1819\" data-start=\"1816\"\u003eISBN: 978-3-86930-794-7\u003cbr data-end=\"1845\" data-start=\"1842\"\u003eLingua: Multilingue (include inglese, portoghese, probabilmente tedesco)\u003cbr data-end=\"1916\" data-start=\"1913\"\u003eCondizione: Nuovo\u003c\/p\u003e","brand":"DaRWIN","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":52475578777938,"sku":null,"price":45.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/TODWEBB_copy_656c1743-5a26-4dd8-a6b7-84ae0dc1ad17.jpg?v=1768386871"},{"product_id":"ed-van-der-elsken-fundacion-mapfre-steidl-2017","title":"Ed van der Elsken — Fundación MAPFRE \/ Steidl, 2017","description":"\u003cp data-start=\"120\" data-end=\"1147\"\u003eQuesta sostanziosa monografia rivisita la visione inquieta e carismatica del fotografo olandese Ed van der Elsken, i cui ritratti di strada e le sequenze diaristiche hanno definito un linguaggio crudo e cinematografico della fotografia del dopoguerra. Pubblicato in occasione di un’importante retrospettiva alla Fundación MAPFRE, realizzata in collaborazione con lo Stedelijk Museum e Steidl, il libro ripercorre i viaggi transcontinentali di van der Elsken - da Amsterdam a Parigi, da Tokyo a Hong Kong - attraverso le sue immagini iconiche di beatnik, punk, amanti e solitari. La sua macchina fotografica è sfacciatamente presente, carica di emozione e sempre coinvolta nella scena. L’immagine di copertina, \u003cem data-start=\"719\" data-end=\"751\"\u003eChica en el metro, Tokio, 1981\u003c\/em\u003e, condensa il suo approccio: luce urbana, desiderio, movimento e immediatezza. Con testi critici e materiali d’archivio, questo catalogo del 2017 coglie sia la veemenza visiva di van der Elsken sia la sua duratura influenza su generazioni di fotografi di strada e cineasti. Merita un posto da Darwin per il suo equilibrio tra ruvidità e lirismo, e come testimonianza di come una vita possa essere raccontata attraverso la presenza, non la posa.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1149\" data-end=\"1517\"\u003e\u003cstrong data-start=\"1149\" data-end=\"1168\"\u003eScheda tecnica\u003c\/strong\u003e\u003cbr data-start=\"1168\" data-end=\"1171\"\u003eTitolo: Ed van der Elsken\u003cbr data-start=\"1195\" data-end=\"1198\"\u003eArtista \/ Autore: Ed van der Elsken\u003cbr data-start=\"1232\" data-end=\"1235\"\u003eData: 2017\u003cbr data-start=\"1245\" data-end=\"1248\" data-is-only-node=\"\"\u003eTecnica \/ Metodo di stampa: Offset\u003cbr data-start=\"1283\" data-end=\"1286\"\u003eSupporto \/ Materiali: Copertina rigida\u003cbr data-start=\"1315\" data-end=\"1318\"\u003eDimensioni (cm): Circa 25 × 30\u003cbr data-start=\"1350\" data-end=\"1353\"\u003eLingua: Spagnolo\u003cbr data-start=\"1370\" data-end=\"1373\"\u003ePagine: Circa 280\u003cbr data-start=\"1391\" data-end=\"1394\"\u003eEditore \/ Curatore: Fundación MAPFRE, Steidl, Hannibal Publishing\u003cbr data-start=\"1459\" data-end=\"1462\"\u003eISBN: 978-84-9844-661-6\u003cbr data-start=\"1485\" data-end=\"1488\"\u003eCondizioni: USATO - quasi perfette\u003c\/p\u003e","brand":"DaRWIN","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":52604890218834,"sku":null,"price":49.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/TODWEBB_copy_2_5952ed9b-cfd3-47b5-9922-7c810a92886d.jpg?v=1769891954"},{"product_id":"the-outlands-william-eggleston-three-volume-set-2022","title":"The Outlands — William Eggleston, first edition, Steidl 2021","description":"\u003cp data-start=\"155\" data-end=\"559\"\u003eUna pubblicazione fondamentale nella fotografia contemporanea a colori, \u003cem data-start=\"213\" data-end=\"227\"\u003eThe Outlands\u003c\/em\u003e raccoglie oltre 400 immagini inedite di William Eggleston: un’estensione rivelatrice del suo lavoro pionieristico dal 1969 al 1974. Pubblicata da Steidl in un cofanetto di tre volumi, questa prima edizione è completa della scatola originale per la spedizione dell’editore e dell’inserto del catalogo: una copia da collezione impeccabile, intatta e mai letta.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"561\" data-end=\"1213\"\u003eCurata da Mark Holborn, William Eggleston III e Winston Eggleston, \u003cem data-start=\"631\" data-end=\"645\"\u003eThe Outlands\u003c\/em\u003e torna allo stesso archivio che ha dato forma a \u003cem data-start=\"684\" data-end=\"693\"\u003eChromes\u003c\/em\u003e (2011), \u003cem data-start=\"702\" data-end=\"724\"\u003eLos Alamos Revisited\u003c\/em\u003e (2012) e \u003cem data-start=\"737\" data-end=\"760\"\u003eThe Democratic Forest\u003c\/em\u003e (2015), ma ogni immagine qui presentata è inedita. La sequenza inizia nella strada suburbana di Memphis dove Eggleston fotografò il celebre triciclo rosso, e si sviluppa verso sud, tra le cittadine in declino e i paesaggi del Mississippi: il Sud degli Stati Uniti in trasformazione. Il colore è trattato con la caratteristica nitidezza e intuizione di Eggleston, sospeso appena al di sopra del reale, trasformando stazioni di servizio, salotti e scene lungo la strada in epifanie cromatiche.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1215\" data-end=\"1540\"\u003eRacchiusa in un cofanetto rivestito in tela, la produzione riflette la portata e la serietà dell’opera: non un supplemento, ma una culminazione. Considerato come oggetto completo, inclusa la rara scatola originale per la spedizione, questo set è al tempo stesso archivio visivo e manufatto: un capitolo finale della storia iniziata con \u003cem data-start=\"1504\" data-end=\"1531\"\u003eWilliam Eggleston’s Guide\u003c\/em\u003e nel 1976.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1542\" data-end=\"2044\"\u003eScheda tecnica\u003cbr data-start=\"1557\" data-end=\"1560\"\u003eTitolo: The Outlands\u003cbr data-start=\"1579\" data-end=\"1582\"\u003eArtista \/ Autore: William Eggleston\u003cbr data-start=\"1616\" data-end=\"1619\"\u003eCuratori: Mark Holborn, William Eggleston III, Winston Eggleston\u003cbr data-start=\"1682\" data-end=\"1685\"\u003eData: Prima edizione, 2021\u003cbr data-start=\"1710\" data-end=\"1713\"\u003eTecnica \/ Metodo di stampa: Offset\u003cbr data-start=\"1748\" data-end=\"1751\" data-is-only-node=\"\"\u003eSupporto \/ Materiali: Tre volumi cartonati in cofanetto, con la scatola originale dell’editore per la spedizione e l’inserto del catalogo\u003cbr data-start=\"1867\" data-end=\"1870\"\u003eDimensioni (cm): 31.5 × 32\u003cbr data-start=\"1896\" data-end=\"1899\"\u003eLingua: Inglese\u003cbr data-start=\"1916\" data-end=\"1919\"\u003ePagine: 652\u003cbr data-start=\"1929\" data-end=\"1932\"\u003eImmagini: 405\u003cbr data-start=\"1943\" data-end=\"1946\"\u003eEditore \/ Curatore: Steidl, Göttingen\u003cbr data-start=\"1983\" data-end=\"1986\"\u003eISBN: 978-3-95829-265-9\u003cbr data-start=\"2009\" data-end=\"2012\"\u003eCondizione: NUOVO \/ pari al nuovo \/ mai letto\u003c\/p\u003e","brand":"DaRWIN","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":52608328204626,"sku":null,"price":380.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/TODWEBB_copy_001f234d-5a41-4fb8-badf-c4d2cc7fbd56.jpg?v=1769968785"},{"product_id":"outside-inside-bruce-davidson-first-edition-steidl-2010","title":"Outside Inside — Bruce Davidson, first edition, Steidl 2010","description":"\u003cp data-start=\"128\" data-end=\"544\"\u003e\u003cem data-start=\"128\" data-end=\"144\"\u003eOutside Inside\u003c\/em\u003e è la retrospettiva definitiva di Bruce Davidson - un viaggio immersivo in tre volumi attraverso oltre cinque decenni di attività di uno dei grandi fotografi umanisti del XX secolo. Pubblicato da Steidl nel 2010 e con un peso di quasi 10 kg, questo monumentale cofanetto raccoglie cinquantatré saggi fotografici, stampati su 942 pagine, ciascuno introdotto da un breve testo personale dello stesso Davidson.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"546\" data-end=\"1108\"\u003eDai primi lavori realizzati da studente nel 1954 ai suoi studi urbani su Los Angeles del 2009, il mondo visivo di Davidson è fatto di profonda empatia, impegno politico e padronanza formale. Membro di lunga data di Magnum Photos, le sue serie iconiche - \u003cem data-start=\"782\" data-end=\"797\"\u003eBrooklyn Gang\u003c\/em\u003e, \u003cem data-start=\"799\" data-end=\"818\"\u003eEast 100th Street\u003c\/em\u003e, \u003cem data-start=\"820\" data-end=\"828\"\u003eSubway\u003c\/em\u003e - hanno contribuito a ridefinire la fotografia documentaria con la loro intimità senza compromessi e la loro presenza cinematografica. Ma \u003cem data-start=\"931\" data-end=\"947\"\u003eOutside Inside\u003c\/em\u003e va oltre: uno scavo personale nel suo archivio, dove fotogrammi dimenticati emergono accanto a quelli più noti, componendo una mappa autobiografica della creazione delle immagini.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1110\" data-end=\"1375\"\u003eConcepita come una trilogia - ogni volume è rilegato in tela e custodito in un cofanetto - questa edizione è al tempo stesso un'opera di curatela e una testimonianza. È la vita di Davidson vista attraverso la sua macchina fotografica, un progetto ereditario che afferma il potere della fotografia di testimoniare e restare umana.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1377\" data-end=\"1760\"\u003eScheda tecnica\u003cbr data-start=\"1392\" data-end=\"1395\"\u003eTitolo: Outside Inside\u003cbr data-start=\"1416\" data-end=\"1419\"\u003eArtista \/ Autore: Bruce Davidson\u003cbr data-start=\"1450\" data-end=\"1453\"\u003eData: Prima edizione, marzo 2010\u003cbr data-start=\"1484\" data-end=\"1487\"\u003eTecnica \/ Metodo di stampa: Offset\u003cbr data-start=\"1522\" data-end=\"1525\"\u003eSupporto \/ Materiali: Tre volumi rilegati in tela in cofanetto\u003cbr data-start=\"1581\" data-end=\"1584\" data-is-only-node=\"\"\u003eDimensioni (cm): 24 × 30\u003cbr data-start=\"1608\" data-end=\"1611\"\u003eLingua: Inglese\u003cbr data-start=\"1628\" data-end=\"1631\"\u003ePagine: 942\u003cbr data-start=\"1641\" data-end=\"1644\"\u003eEditore \/ Curatore: Steidl\u003cbr data-start=\"1670\" data-end=\"1673\"\u003eISBN: 978-3-86521-908-4\u003cbr data-start=\"1696\" data-end=\"1699\"\u003eCondizioni: NUOVO (nota: peso di spedizione circa 10 kg)\u003c\/p\u003e","brand":"DaRWIN","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":52608374473042,"sku":null,"price":240.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/TODWEBB_copy_067d882d-f0cf-4524-8494-ac9b3412f626.jpg?v=1769970189"},{"product_id":"manicomio-raymond-depardon-steidl-2013","title":"Manicomio — Raymond Depardon Steidl, 2013","description":"\u003cp data-start=\"77\" data-end=\"1084\"\u003eQuesto è \u003cem data-start=\"104\" data-end=\"115\"\u003eManicomio\u003c\/em\u003e di Raymond Depardon, pubblicato per la prima volta nel 2013 da Steidl: un ritratto crudo e coinvolgente delle istituzioni psichiatriche italiane alla vigilia della loro dissoluzione. Realizzato nel corso di numerose visite negli anni Settanta, ma pubblicato decenni dopo, \u003cem data-start=\"322\" data-end=\"333\"\u003eManicomio\u003c\/em\u003e raccoglie alcune delle opere fotografiche più intime e misurate di Depardon - una testimonianza umana di interni e individui colti nella silenziosa violenza della vita istituzionale. I ritratti sono frontali, spesso con i soggetti seduti e non in posa; appaiono vigili, distanti, smarriti o divertiti, sempre radicati nei loro ambienti fisici - muri screpolati, cortili aperti, letti disposti con cura geometrica. Il libro è uno studio sulla ripetizione e sulle piccole variazioni, evocando tanto il ritmo quotidiano del manicomio quanto la più ampia cancellazione politica dei suoi abitanti. Pubblicato in formato trilingue (inglese, francese, italiano), \u003cem data-start=\"940\" data-end=\"951\"\u003eManicomio\u003c\/em\u003e non si presenta come un'inchiesta, ma come una rara opera documentaria che rifiuta lo spettacolo e rimane invece vicina alle persone che ritrae.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1086\" data-end=\"1401\"\u003eScheda tecnica\u003cbr data-start=\"1101\" data-end=\"1104\"\u003eTitolo: \u003cem data-start=\"1111\" data-end=\"1122\"\u003eManicomio\u003c\/em\u003e\u003cbr data-start=\"1122\" data-end=\"1125\"\u003eArtista \/ Autore: Raymond Depardon\u003cbr data-start=\"1158\" data-end=\"1161\" data-is-only-node=\"\"\u003eData: 2013\u003cbr data-start=\"1171\" data-end=\"1174\"\u003eTecnica \/ Metodo di stampa: Offset\u003cbr data-start=\"1209\" data-end=\"1212\"\u003eSupporto \/ Materiali: Brossura\u003cbr data-start=\"1241\" data-end=\"1244\"\u003eDimensioni (cm): 29.5 × 20.3\u003cbr data-start=\"1272\" data-end=\"1275\"\u003eLingua: inglese, francese, italiano\u003cbr data-start=\"1309\" data-end=\"1312\"\u003ePagine: 208\u003cbr data-start=\"1322\" data-end=\"1325\"\u003eEditore \/ Curatore: Steidl\u003cbr data-start=\"1351\" data-end=\"1354\"\u003eISBN: 978-3-86930-535-6\u003cbr data-start=\"1377\" data-end=\"1380\"\u003eCondizioni: Come nuovo\u003c\/p\u003e","brand":"DaRWIN","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":52635184628050,"sku":null,"price":400.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/TODWEBB_copy_copy_fbd4f3fc-7cfa-4aba-ba7e-e82ec2c7bc5c.jpg?v=1770234559"},{"product_id":"now-that-you-are-mine-trine-sondergaard-signed-first-edition","title":"Now That You Are Mine — Trine Søndergaard， Signed First edition, Steidl","description":"\u003cp data-start=\"150\" data-end=\"686\"\u003e \u003cem data-start=\"170\" data-end=\"193\"\u003eNow That You Are Mine\u003c\/em\u003e di Trine Søndergaard è un ritratto crudo e intimo del quartiere a luci rosse di Copenaghen alla fine degli anni Novanta - un luogo di transito, prossimità e brutale esposizione. Realizzato tra il 1997 e il 2000, il lavoro documenta donne che si prostituiscono nelle strade intorno a Skelbækgade e alla stazione ferroviaria centrale. Søndergaard, che viveva lei stessa nel quartiere, usa la macchina fotografica per testimoniare un mondo che molti rifiutano di vedere - non per voyeurismo, ma dall'interno della tensione latente di essere una donna che attraversa lo spazio pubblico.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"688\" data-end=\"1153\"\u003eLe 33 immagini sono illuminate da una luce dura, notturne e dirette. Il flash brucia sull'asfalto bagnato, i corpi si protendono verso le auto in attesa, le pellicce, le insegne al neon, le cosce sotto i lampioni. Non c'è sentimentalismo, né recitazione. Le donne guardano la macchina fotografica, o oltre essa, ma sempre con la vigilanza di chi deve sopravvivere. È il rifiuto di Søndergaard di estetizzare ciò che dà forza al lavoro - l'erotismo appartiene al mondo esterno all'inquadratura, allo sguardo maschile che queste donne subiscono.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1155\" data-end=\"1611\"\u003eIl risultato è un libro d'amore al contrario. Il titolo, \u003cem data-start=\"1206\" data-end=\"1229\"\u003eNow That You Are Mine\u003c\/em\u003e, potrebbe appartenere a un cliente o alla società stessa - il possesso dei corpi, l'illusione della scelta. Pubblicato per la prima volta da Steidl nel 2002 e rilegato in pelle artificiale nera goffrata, il libro è tattile e riservato quanto i suoi contenuti. Un'opera importante degli esordi della carriera di Søndergaard e una rara testimonianza del lavoro sessuale nell'Europa settentrionale, affrontata con rigore, coraggio e prossimità.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1613\" data-end=\"1996\"\u003e\u003cstrong data-start=\"1613\" data-end=\"1632\"\u003eScheda tecnica\u003c\/strong\u003e\u003cbr data-start=\"1632\" data-end=\"1635\"\u003eTitolo: \u003cem data-start=\"1642\" data-end=\"1665\"\u003eNow That You Are Mine\u003c\/em\u003e\u003cbr data-start=\"1665\" data-end=\"1668\"\u003eArtista \/ Autrice: Trine Søndergaard\u003cbr data-start=\"1702\" data-end=\"1705\"\u003eData: 2002\u003cbr data-start=\"1715\" data-end=\"1718\"\u003eTecnica \/ Metodo di stampa: Offset\u003cbr data-start=\"1753\" data-end=\"1756\"\u003eSupporto \/ Materiali: Copertina rigida con pelle artificiale goffrata\u003cbr data-start=\"1818\" data-end=\"1821\"\u003eDimensioni (cm): 28.7 × 26.7\u003cbr data-start=\"1849\" data-end=\"1852\"\u003eFirmato\u003cbr data-start=\"1863\" data-end=\"1866\"\u003ePagine: 72\u003cbr data-start=\"1875\" data-end=\"1878\"\u003eNumero di illustrazioni: 33\u003cbr data-start=\"1902\" data-end=\"1905\"\u003eEditore \/ Curatore: Steidl\u003cbr data-start=\"1931\" data-end=\"1934\"\u003eDesigner: Camilla Jørgensen \/ Trefold\u003cbr data-start=\"1971\" data-end=\"1974\"\u003eCondizioni: Come nuovo\u003c\/p\u003e","brand":"DaRWIN","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":52635288011090,"sku":null,"price":350.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/TODWEBB_copy_copy_383de4e7-ed27-4ed3-a0ab-6414d5e7fd4d.jpg?v=1770236911"},{"product_id":"the-family-of-dog-michael-ruetz-first-edition","title":"The Family of Dog — Michael Ruetz (First edition), Steidl 2005","description":"\u003cp data-start=\"84\" data-end=\"557\"\u003eUn atto sommesso di ironia fotografica. Richiamandosi all'evidente eco del titolo, Ruetz si allontana dall'umanesimo sentimentale e osserva invece la coreografia assurda tra potere, disciplina e vulnerabilità. Soldati, folle, animali e figure solitarie appaiono intrappolati all'interno di sistemi che controllano a malapena. Le immagini hanno un carattere osservativo, eppure inquietante - meno incentrate sulle storie individuali che sulle strutture, sui rituali e sulla strana fragilità dell'ordine.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"559\" data-end=\"998\"\u003eSCHEDA TECNICA:\u003cbr data-start=\"575\" data-end=\"578\"\u003eTitolo: La famiglia del cane\u003cbr data-start=\"602\" data-end=\"605\"\u003eArtista \/ Autore: Michael Ruetz\u003cbr data-start=\"635\" data-end=\"638\"\u003eData: 2005\u003cbr data-start=\"648\" data-end=\"651\"\u003eEdizione: prima edizione\u003cbr data-start=\"673\" data-end=\"676\"\u003eTecnica \/ Metodo di stampa: stampa offset\u003cbr data-start=\"720\" data-end=\"723\"\u003eFormato \/ Materiali: fotolibro con copertina rigida e sovraccoperta\u003cbr data-start=\"779\" data-end=\"782\"\u003eDimensioni (cm): circa 30 × 30\u003cbr data-start=\"814\" data-end=\"817\"\u003ePagine: circa 160\u003cbr data-start=\"835\" data-end=\"838\"\u003eLingua: inglese \/ tedesco\u003cbr data-start=\"864\" data-end=\"867\" data-is-only-node=\"\"\u003eEditore \/ Curatore: Steidl Publishers, Göttingen\u003cbr data-start=\"915\" data-end=\"918\"\u003eISBN: 978-3-86521-575-2\u003cbr data-start=\"941\" data-end=\"944\"\u003eCondizione: NUOVO\u003c\/p\u003e","brand":"DaRWIN","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":52692164313426,"sku":null,"price":20.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/TODWEBB_copy_copy_26fc644b-1fe8-4d1e-adf7-98ba620e1024.jpg?v=1770897235"},{"product_id":"jamel-shabazz-albums","title":"Jamel Shabazz – Albums, Steidl 2022","description":"\u003cp data-start=\"123\" data-end=\"650\"\u003eQui la cultura di strada diventa un archivio di famiglia. Questo volume raccoglie le prime fotografie di Jamel Shabazz così come circolavano in origine: piccole stampe disposte all'interno di album personali nella New York degli anni Settanta e Ottanta. Prima di approdare alle pareti delle gallerie, queste immagini vivevano in buste di plastica: ritratti di amici, crew, coppie, stile e orgoglio, che costruivano una memoria collettiva dall'interno della comunità. Il libro ripristina quel formato vernacolare, mettendo in primo piano la dignità, l'autodeterminazione e la vita sociale della stampa nei quartieri di Downtown e Brooklyn.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"652\" data-end=\"893\"\u003eScheda tecnica\u003cbr data-start=\"667\" data-end=\"670\"\u003eTitolo: Jamel Shabazz – Albums\u003cbr data-start=\"699\" data-end=\"702\"\u003eArtista \/ Autore: Jamel Shabazz\u003cbr data-start=\"732\" data-end=\"735\"\u003eData: 2022\u003cbr data-start=\"745\" data-end=\"748\"\u003eEditore \/ Curatore: Steidl\u003cbr data-start=\"774\" data-end=\"777\"\u003eFormato \/ Materiali: rilegato\u003cbr data-start=\"806\" data-end=\"809\"\u003eDimensioni (cm): 19.5 × 29\u003cbr data-start=\"835\" data-end=\"838\"\u003ePagine: 320\u003cbr data-start=\"848\" data-end=\"851\"\u003eLingua: inglese\u003cbr data-start=\"868\" data-end=\"871\"\u003eCondizioni: molto buone\u003c\/p\u003e","brand":"DaRWIN","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":52707393929554,"sku":null,"price":37.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/TODWEBB_copy_copy_1d9f02e5-6593-4919-a6ce-314527b72cd8.jpg?v=1771147329"},{"product_id":"bonkers-bettina-rheims-2014-first-edition","title":"Bonkers! — Bettina Rheims, 2014, first edition, Steidl 2014","description":"\u003cp data-start=\"149\" data-end=\"684\"\u003eUn ritratto febbrile della femminilità performativa londinese. Da Parigi e Shanghai alla capitale britannica, Bettina Rheims ritrae modelle e attrici tra passerelle, concerti e feste, mettendo in scena situazioni di esibizione teatrale di sé. I costumi e gli accessori di Vivienne Westwood intensificano un’atmosfera carica, in cui moda, erotismo e gioco di ruolo si intrecciano. Pubblicata da Steidl nel 2014, questa sequenza accuratamente editata costruisce uno spazio oscuro e surreale di espressione femminile, proseguendo l’esplorazione di Rheims dell’identità e del desiderio.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"686\" data-end=\"950\"\u003eScheda tecnica\u003cbr data-start=\"701\" data-end=\"704\"\u003eTitolo: Bonkers!\u003cbr data-start=\"719\" data-end=\"722\"\u003eArtista \/ Autrice: Bettina Rheims\u003cbr data-start=\"753\" data-end=\"756\"\u003eData: 2014\u003cbr data-start=\"766\" data-end=\"769\"\u003eEdizione: prima edizione\u003cbr data-start=\"791\" data-end=\"794\"\u003eEditore: Steidl\u003cbr data-start=\"811\" data-end=\"814\"\u003ePagine: 95\u003cbr data-start=\"823\" data-end=\"826\"\u003eDimensioni (cm): 22.2 × 29.2 cm\u003cbr data-start=\"857\" data-end=\"860\"\u003eLingua: inglese\u003cbr data-start=\"877\" data-end=\"880\"\u003eISBN-10: 3869308036\u003cbr data-start=\"899\" data-end=\"902\"\u003eISBN-13: 978-3869308036\u003cbr data-start=\"925\" data-end=\"928\"\u003eCondizioni: molto buone\u003c\/p\u003e","brand":"DaRWIN","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":52721590665554,"sku":null,"price":25.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/yellowback_2.jpg?v=1771334623"},{"product_id":"ex-offenders-at-the-scene-of-crime-david-goldblatt-2008-2016","title":"Ex Offenders at the Scene of Crime — David Goldblatt, 2008–2016, Steidl","description":"\u003cp data-start=\"166\" data-end=\"680\"\u003eUn confronto silenzioso con la violenza e la responsabilità. David Goldblatt ha fotografato ex criminali nei luoghi esatti dei loro crimini o arresti, affiancando a ogni ritratto la testimonianza scritta del soggetto. Realizzato tra il Sudafrica e l’Inghilterra, il lavoro rifugge dal sensazionalismo e pone domande dirette su colpa, circostanze e conseguenze. Pubblicato da Steidl, questo volume in tritono estende la ricerca condotta da Goldblatt per tutta la vita sul potere, la razza e la struttura sociale, trasformandola in uno studio inflessibile della responsabilità.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"682\" data-end=\"1036\"\u003eScheda tecnica\u003cbr data-start=\"697\" data-end=\"700\"\u003eTitolo: Ex Offenders at the Scene of Crime\u003cbr data-start=\"741\" data-end=\"744\"\u003eArtista \/ Autore: David Goldblatt\u003cbr data-start=\"776\" data-end=\"779\"\u003eData: 2020 (progetto 2008–2016)\u003cbr data-start=\"809\" data-end=\"812\"\u003eEditore: Steidl\u003cbr data-start=\"829\" data-end=\"832\"\u003eEdizione: prima edizione\u003cbr data-start=\"854\" data-end=\"857\"\u003ePagine: 112\u003cbr data-start=\"867\" data-end=\"870\"\u003eImmagini: 48\u003cbr data-start=\"880\" data-end=\"883\"\u003eStampa: tritono\u003cbr data-start=\"900\" data-end=\"903\"\u003eFormato: copertina rigida \/ rilegatura in tela\u003cbr data-start=\"933\" data-end=\"936\"\u003eDimensioni (cm): 35,5 × 29 cm\u003cbr data-start=\"965\" data-end=\"968\"\u003eLingua: inglese\u003cbr data-start=\"985\" data-end=\"988\"\u003eISBN-13: 978-3958295582\u003cbr data-start=\"1011\" data-end=\"1014\"\u003eCondizioni: molto buone\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1038\" data-end=\"1255\"\u003e \u003c\/p\u003e","brand":"DaRWIN","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":52722906333522,"sku":null,"price":60.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/TODWEBB_copy_copy_f214426e-2fa7-43e2-b57a-550e9e08ce01.jpg?v=1771359444"},{"product_id":"retinal-shift-mikhael-subotzky-2012","title":"Retinal Shift — Mikhael Subotzky, Steidl 2012","description":"\u003cp data-start=\"141\" data-end=\"695\"\u003eVedere non è mai un atto neutrale. Andando ben oltre il convenzionale catalogo di una mostra, questo volume di 488 pagine smantella l’autorità dell’immagine attraverso archivi, materiali di sorveglianza, fotografie ritrovate e il lavoro dello stesso Subotzky, incentrato su Grahamstown. L’apertura - fotografie ad alta risoluzione delle retine dell’artista - presenta la visione al tempo stesso come soggetto e strumento. Progettata da Michael Aberman ed Emmet Byrne e curata editorialmente da Ivan Vladislavić, questa pubblicazione Steidl si configura come un’indagine rigorosa sul modo in cui le immagini costruiscono il luogo, la memoria e il potere.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"697\" data-end=\"1051\"\u003eScheda tecnica\u003cbr data-start=\"712\" data-end=\"715\"\u003eTitolo: Retinal Shift\u003cbr data-start=\"735\" data-end=\"738\"\u003eArtista \/ Autore: Mikhael Subotzky\u003cbr data-start=\"771\" data-end=\"774\"\u003eAutori: Mikhael Subotzky\u003cbr data-start=\"799\" data-end=\"802\"\u003eCuratore editoriale: Ivan Vladislavić\u003cbr data-start=\"826\" data-end=\"829\"\u003eProgetto grafico: Michael Aberman, Emmet Byrne\u003cbr data-start=\"865\" data-end=\"868\"\u003eEditore: Steidl, Göttingen\u003cbr data-start=\"896\" data-end=\"899\"\u003eData: 2012\u003cbr data-start=\"909\" data-end=\"912\"\u003ePagine: 488\u003cbr data-start=\"922\" data-end=\"925\"\u003eDimensioni (cm): 21.5 × 28.5 cm\u003cbr data-start=\"956\" data-end=\"959\"\u003eLingua: inglese\u003cbr data-start=\"976\" data-end=\"979\"\u003ePaese: Sudafrica\u003cbr data-start=\"1000\" data-end=\"1003\"\u003eISBN: 978-3-86930-539-4\u003c\/p\u003e","brand":"DaRWIN","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":52723297190226,"sku":null,"price":20.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/TODWEBB_copy_copy_3_9ca10a2a-b281-4548-b839-cd866db74f4b.jpg?v=1771359868"},{"product_id":"o-futuro-certo-guy-tillim-2015","title":"O Futuro Certo — Guy Tillim, Steidl 2015","description":"\u003cp\u003e\u003cimg\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003eL'architettura come conseguenza. Tra Angola, Mozambico, Congo e Sudafrica, questa rassegna di 304 pagine riunisce le serie principali dell'ultimo decennio, tracciando il modo in cui le utopie moderniste si trasformano nella realtà postcoloniale. Edifici governativi, piazze vuote, interni domestici: Tillim li fotografa con misurata distanza, resistendo allo spettacolo e al sentimentalismo. Pubblicato in coedizione con The Walther Collection e distribuito da Steidl nel 2015, il libro consolida un'indagine approfondita sul potere, lo spazio e i residui dell'ideologia nel continente africano.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"675\" data-end=\"967\"\u003eScheda tecnica\u003cbr data-start=\"690\" data-end=\"693\"\u003eTitolo: O Futuro Certo\u003cbr data-start=\"714\" data-end=\"717\"\u003eArtista \/ Autore: Guy Tillim\u003cbr data-start=\"744\" data-end=\"747\"\u003eEditore: Steidl (pubblicato in coedizione con The Walther Collection)\u003cbr data-start=\"807\" data-end=\"810\"\u003eData: 2015\u003cbr data-start=\"820\" data-end=\"823\"\u003eFormato: copertina rigida rivestita in tela\u003cbr data-start=\"851\" data-end=\"854\"\u003ePagine: 304\u003cbr data-start=\"864\" data-end=\"867\"\u003eDimensioni (cm): 27 × 23,5 cm\u003cbr data-start=\"896\" data-end=\"899\"\u003eLingua: inglese\u003cbr data-start=\"916\" data-end=\"919\"\u003eISBN: 978-3-86930-649-0\u003c\/p\u003e","brand":"DaRWIN","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":52723318456658,"sku":null,"price":20.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/TODWEBB_copy_copy_82f257ae-5275-4b5f-a720-9b352f5c3479.jpg?v=1771360409"},{"product_id":"gas-stop-david-freund-2016","title":"Gas Stop — David Freund, Steidl 2016","description":"\u003cp data-start=\"132\" data-end=\"640\"\u003eUn’epopea vernacolare americana in 720 pagine. Tra il 1978 e il 1981, David Freund ha fotografato stazioni di servizio in quarantotto stati, tracciando un’architettura stradale che ha plasmato mobilità, commercio e identità. Pompe, insegne, addetti, clienti: ogni immagine osserva come design e paesaggio si fondano in una mitologia distintamente nazionale. Pubblicato da Steidl nel 2016 come consistente volume con copertina rigida in cofanetto decorativo, \u003cem data-start=\"547\" data-end=\"557\"\u003eGas Stop\u003c\/em\u003e trasforma una struttura onnipresente in un documento culturale di grande scala e precisione.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"642\" data-end=\"897\"\u003eScheda tecnica\u003cbr data-start=\"657\" data-end=\"660\"\u003eTitolo: Gas Stop\u003cbr data-start=\"675\" data-end=\"678\"\u003eArtista \/ Autore: David Freund\u003cbr data-start=\"707\" data-end=\"710\"\u003eEditore: Steidl\u003cbr data-start=\"727\" data-end=\"730\"\u003eData: 2016\u003cimg\u003e\u003cimg\u003e\u003cbr data-start=\"740\" data-end=\"743\"\u003eFormato: Copertina rigida in cofanetto decorativo\u003cbr data-start=\"783\" data-end=\"786\"\u003ePagine: 720\u003cbr data-start=\"796\" data-end=\"799\"\u003eDimensioni (cm): 22 × 28 cm\u003cbr data-start=\"826\" data-end=\"829\"\u003eLingua: inglese\u003cbr data-start=\"846\" data-end=\"849\"\u003eISBN: 978-3-95829-173-7\u003c\/p\u003e","brand":"DaRWIN","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":52723418038610,"sku":null,"price":50.0,"currency_code":"EUR","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/TODWEBB_copy_copy_1_da5469d4-ee14-4e2a-a7c4-3a8cba0a7b06.jpg?v=1771362142"},{"product_id":"rich-poor-jim-goldberg-2014","title":"Rich \u0026 Poor – Jim Goldberg, Steidl 2014","description":"\u003cp data-start=\"151\" data-end=\"591\"\u003eUn ritratto emblematico di un'America divisa per classe sociale. Realizzato tra il 1977 e il 1985 a San Francisco, questo progetto affianca ritratti di grande formato a testimonianze scritte a mano di ricchi e indigenti, soggetti che si confrontano con la propria immagine. Pubblicata per la prima volta nel 1985 e da tempo fuori catalogo, questa edizione Steidl ripristina la sequenza completa in un formato raffinato. La tensione tra immagine e voce rimane diretta, inquietante e strutturalmente radicale.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"593\" data-end=\"908\"\u003eScheda tecnica\u003cbr data-start=\"608\" data-end=\"611\"\u003eTitolo: Ricchi e poveri\u003cbr data-start=\"629\" data-end=\"632\"\u003eArtista \/ Autore: Jim Goldberg\u003cbr data-start=\"661\" data-end=\"664\"\u003eData: 06\/2014 \u003cbr data-start=\"691\" data-end=\"694\"\u003eTecnica \/ Materiali: Fotolibro stampato in offset, copertina rigida \/ rivestita in tela\u003cbr data-start=\"761\" data-end=\"764\"\u003eDimensioni (cm): 21.6 × 27.4 cm\u003cbr data-start=\"795\" data-end=\"798\"\u003ePagine: 222\u003cbr data-start=\"808\" data-end=\"811\"\u003eLingua: Inglese\u003cbr data-start=\"828\" data-end=\"831\"\u003eEditore \/ Curatore: Steidl\u003cbr data-start=\"857\" data-end=\"860\"\u003eISBN: 978-3-86930-688-9\u003cbr data-start=\"883\" data-end=\"886\"\u003eCondizione: Molto buona\u003c\/p\u003e","brand":"DaRWIN","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":52725470462290,"sku":null,"price":300.0,"currency_code":"EUR","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/TODWEBB_copy_copy_8a2058c9-f19e-41ba-8243-ea6af5272216.jpg?v=1771404555"},{"product_id":"mystery-of-the-ordinary-william-eggleston-2023-steidl-c-o-berlin","title":"Mystery of the Ordinary — William Eggleston, 2023, Steidl \/ C\/O Berlin","description":"\u003cp data-start=\"173\" data-end=\"723\"\u003eUna rivoluzione silenziosa nel colore. Molto prima che la fotografia a colori ottenesse legittimità istituzionale, William Eggleston rivolse il suo obiettivo verso congelatori, banconi di diner e strade suburbane, rivelando l'inquietante racchiuso nella quotidianità. Ciò che appariva banale acquistava intensità attraverso le tonalità sature della stampa a trasferimento di colore e i tagli radicali. Questo volume ripercorre la sua evoluzione dagli esperimenti in bianco e nero della fine degli anni Cinquanta alle iconiche opere a colori che hanno ridefinito il linguaggio fotografico. Una concisa panoramica di un artista che ha fatto vibrare l'ordinario di tensione e presenza.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"725\" data-end=\"976\"\u003eScheda tecnica\u003cbr data-start=\"740\" data-end=\"743\"\u003eTitolo: Il mistero dell'ordinario\u003cbr data-start=\"773\" data-end=\"776\"\u003eArtista \/ Autore: William Eggleston\u003cbr data-start=\"810\" data-end=\"813\"\u003eEditore: Steidl \/ C\/O Berlin\u003cbr data-start=\"843\" data-end=\"846\"\u003eData: 2023\u003cbr data-start=\"856\" data-end=\"859\"\u003eRilegatura: cartonato, rivestito in tela\u003cbr data-start=\"888\" data-end=\"891\"\u003ePagine: 208\u003cbr data-start=\"901\" data-end=\"904\"\u003eDimensioni (cm): 24 × 30\u003cbr data-start=\"928\" data-end=\"931\"\u003eLingua: inglese\u003cbr data-start=\"948\" data-end=\"951\"\u003eISBN: 978-3-96999-220-3\u003c\/p\u003e","brand":"DaRWIN","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":52732148482386,"sku":null,"price":67.0,"currency_code":"EUR","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/TODWEBB_copy_copy_53fbce33-7e89-485e-a13a-0e2b2cb87453.jpg?v=1771449545"},{"product_id":"some-afrikaners-photographed-david-goldblatt-2020-1st-edition-steidl","title":"Some Afrikaners Photographed — David Goldblatt, 2020, 1st Edition, Steidl","description":"\u003cp data-start=\"176\" data-end=\"750\"\u003eUno studio fondamentale sul potere, l’identità e la complicità silenziosa. Pubblicato per la prima volta nel 1975 e riproposto qui, i ritratti di afrikaner bianchi realizzati da David Goldblatt esaminano l’architettura psicologica e sociale del Sudafrica dell’epoca dell’apartheid. Invece dello spettacolo, scelse la misura, fotografando agricoltori, uomini d’affari e famiglie nei loro ambienti, lasciando che postura, spazio e dettagli parlassero. Questa edizione Steidl riafferma l’attualità duratura del progetto, mostrando come l’ideologia abiti la quotidianità. Un’opera fondamentale della fotografia documentaria e del ritratto politico.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"752\" data-end=\"1055\"\u003eScheda tecnica\u003cbr data-start=\"767\" data-end=\"770\"\u003eTitolo: Alcuni afrikaner fotografati\u003cbr data-start=\"805\" data-end=\"808\"\u003eArtista \/ Autore: David Goldblatt\u003cbr data-start=\"840\" data-end=\"843\"\u003eEditore: Steidl Verlag\u003cbr data-start=\"867\" data-end=\"870\"\u003eData: 21 gennaio 2020\u003cbr data-start=\"891\" data-end=\"894\"\u003eEdizione: 1ª edizione\u003cbr data-start=\"914\" data-end=\"917\"\u003ePagine: 240\u003cbr data-start=\"927\" data-end=\"930\"\u003eDimensioni (cm): 26,67 × 3,05 × 28,45\u003cbr data-start=\"967\" data-end=\"970\"\u003eLingua: inglese\u003cbr data-start=\"987\" data-end=\"990\"\u003eISBN-10: 3958295517\u003cbr data-start=\"1009\" data-end=\"1012\"\u003eISBN-13: 978-3958295513\u003cbr data-start=\"1035\" data-end=\"1038\"\u003ePeso: 1,86 kg\u003c\/p\u003e","brand":"DaRWIN","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":52732175581522,"sku":null,"price":55.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/TODWEBB_copy_copy_1_daad43f9-b7fc-4435-ba77-b4e897674d6c.jpg?v=1771450968"},{"product_id":"a-life-in-a-sea-of-red-liu-heung-shing-2019-steidl","title":"A Life in a Sea of Red — Liu Heung Shing, 2019, Steidl","description":"\u003cp data-start=\"157\" data-end=\"657\"\u003eLa storia osservata dall’interno. Dalla fine degli anni Settanta ai primi anni Novanta, le fotografie di Liu Heung Shing attraversano la Cina e l’Unione Sovietica, seguendo il disgregarsi e la reinvenzione di due potenze comuniste. Dalla presenza persistente di Mao a piazza Tiananmen e al crollo dell’URSS, l’opera si muove tra spettacolo pubblico e conseguenze intime. Insignito del Premio Pulitzer per i suoi reportage, Liu combina chiarezza e sobrietà. Questo volume raccoglie l’arco di una vita trascorsa a testimoniare l’ideologia come realtà vissuta.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"659\" data-end=\"888\"\u003eScheda tecnica\u003cbr data-start=\"674\" data-end=\"677\"\u003eTitolo: Una vita in un mare rosso\u003cbr data-start=\"706\" data-end=\"709\"\u003eArtista \/ Autore: Liu Heung Shing\u003cbr data-start=\"741\" data-end=\"744\"\u003eEditore: Steidl\u003cbr data-start=\"761\" data-end=\"764\"\u003eData: 2019\u003cbr data-start=\"774\" data-end=\"777\"\u003eRilegatura: cartonato telato\u003cbr data-start=\"796\" data-end=\"799\"\u003ePagine: 288\u003cbr data-start=\"809\" data-end=\"812\"\u003eDimensioni (cm): 30.5 × 32.8\u003cbr data-start=\"840\" data-end=\"843\"\u003eLingua: inglese\u003cbr data-start=\"860\" data-end=\"863\"\u003eISBN: 978-3-95829-545-2\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"890\" data-end=\"1080\"\u003e \u003c\/p\u003e","brand":"DaRWIN","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":52732185346386,"sku":null,"price":45.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/TODWEBB_copy_copy_3440f220-4ef0-4ff8-b8c0-7e2a2b0608f8.jpg?v=1771451607"},{"product_id":"locations-david-bailey-2003-steidl","title":"Locations:  David Bailey, 2003, Steidl","description":"\u003cp data-start=\"162\" data-end=\"688\"\u003eOltre la Swinging London, uno sguardo inquieto sul mondo. Negli anni Settanta David Bailey passò dal glamour controllato della moda ai viaggi, al reportage e alla ritrattistica in India, Papua Nuova Guinea, Messico e oltre. Le celebrità compaiono accanto a figure anonime, scene rituali e incontri di strada, ampliando il suo linguaggio visivo, dalla precisione dello studio all'immediatezza vissuta. Questo volume riunisce il lavoro di quel decennio in una sequenza densa e cinematografica, dove lo stile incontra l'antropologia e il fotografo mette alla prova la propria distanza dallo spettacolo.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"690\" data-end=\"949\"\u003eScheda tecnica\u003cbr data-start=\"705\" data-end=\"708\"\u003eTitolo: Locations: Gli anni Settanta\u003cbr data-start=\"745\" data-end=\"748\"\u003eArtista \/ Autore: David Bailey\u003cbr data-start=\"777\" data-end=\"780\"\u003eCuratore: Martin Harrison\u003cbr data-start=\"803\" data-end=\"806\"\u003eEditore: Steidl\u003cbr data-start=\"823\" data-end=\"826\"\u003eData: 2003\u003cbr data-start=\"836\" data-end=\"839\"\u003eRilegatura: in tela\u003cbr data-start=\"858\" data-end=\"861\"\u003ePagine: 256\u003cbr data-start=\"871\" data-end=\"874\"\u003eDimensioni (cm): 26.2 × 33.3\u003cbr data-start=\"902\" data-end=\"905\"\u003eLingua: tedesco\u003cbr data-start=\"921\" data-end=\"924\"\u003eISBN: 978-3-88243-949-6\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"951\" data-end=\"1144\"\u003e \u003c\/p\u003e","brand":"DaRWIN","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":52733582934354,"sku":null,"price":22.0,"currency_code":"EUR","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/TODWEBB_copy_copy_d4a12410-3ca9-4424-9665-44f27e2daac2.jpg?v=1771486517"},{"product_id":"heroes-of-labour-gleb-kosorukov-1st-edition-2018","title":"Heroes of Labour — Gleb Kosorukov, 1st edition, Steidl 2018","description":"\u003cp data-start=\"155\" data-end=\"638\"\u003eNel 1935 un minatore divenne un’icona globale della produttività. Settantquattro anni dopo, questo progetto torna su quel mito nel momento del suo crollo. Realizzati nell’Ucraina orientale, in una miniera che porta il nome di Stachanov, i 100 ritratti immortalano i lavoratori al cambio turno, con i volti anneriti e lo sguardo diretto. Mentre oltre 100.000 minatori rischiavano il licenziamento, il libro affronta l’erosione del lavoro industriale e l’eredità postuma dell’eroismo sovietico. Uno studio preciso e austero sull’immagine, sull’ideologia e sul lavoro. Fuori catalogo.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"640\" data-end=\"946\"\u003eScheda tecnica\u003cbr data-start=\"655\" data-end=\"658\"\u003eTitolo: Eroi del lavoro\u003cbr data-start=\"681\" data-end=\"684\"\u003eArtista \/ Autore: Gleb Kosorukov\u003cbr data-start=\"715\" data-end=\"718\"\u003eData: 2018\u003cbr data-start=\"728\" data-end=\"731\"\u003eEdizione: Prima edizione\u003cbr data-start=\"753\" data-end=\"756\"\u003eFormato \/ Materiali: Cartonato, rivestito in tela\u003cbr data-start=\"796\" data-end=\"799\"\u003eDimensioni (cm): 24.5 × 34 cm\u003cbr data-start=\"828\" data-end=\"831\"\u003ePagine: 160 (100 immagini)\u003cbr data-start=\"854\" data-end=\"857\"\u003eLingua: inglese\u003cbr data-start=\"874\" data-end=\"877\"\u003eEditore \/ Curatore: Steidl\u003cbr data-start=\"903\" data-end=\"906\"\u003eISBN: 978-3-86930-689-6\u003cbr data-start=\"929\" data-end=\"932\"\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"DaRWIN","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":52735284150610,"sku":null,"price":25.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/TODWEBB_copy_copy_c3578e60-9d16-4c8e-8593-16247f90834b.jpg?v=1771494751"},{"product_id":"too-much-but-not-enough-yang-li-antoine-d-agata-1st-edition-2023","title":"Too Much But Not Enough — Yang Li \u0026 Antoine d’Agata, 1st edition, Steidl 2023","description":"\u003cp data-start=\"173\" data-end=\"627\"\u003eLa moda spinta fino al limite della confessione. Ideato da Yang Li con Antoine d’Agata, questo progetto abbandona le modelle per 23 donne incontrate per strada in tutta la Cina. I ritratti crudi sono affiancati dalle trascrizioni delle loro voci, che ripercorrono bellezza, desiderio, disillusione e pressione sociale. I 23 libretti brossurati sono inseriti in custodie singole e sigillati all’interno di un cofanetto dall’aspetto vissuto: un gesto deliberato di fragilità e resistenza. Edizione limitata a 300 copie.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"629\" data-end=\"1051\"\u003eScheda tecnica\u003cbr data-start=\"644\" data-end=\"647\"\u003eTitolo: Troppo, ma non abbastanza\u003cbr data-start=\"677\" data-end=\"680\"\u003eArtista \/ Autore: Yang Li; Antoine d’Agata\u003cbr data-start=\"721\" data-end=\"724\"\u003eCuratore: Theseus Chan\u003cbr data-start=\"744\" data-end=\"747\"\u003eData: 2023\u003cbr data-start=\"757\" data-end=\"760\"\u003eEdizione: Prima edizione, limitata a 300 copie\u003cbr data-start=\"805\" data-end=\"808\"\u003eSupporto \/ Materiali: 23 libretti brossurati in custodie singole, contenuti in un cofanetto\u003cbr data-start=\"891\" data-end=\"894\"\u003eDimensioni (cm): 31.6 × 32 cm\u003cbr data-start=\"923\" data-end=\"926\"\u003ePagine: 276 (198 immagini)\u003cbr data-start=\"949\" data-end=\"952\"\u003eLingua: inglese \/ cinese\u003cbr data-start=\"979\" data-end=\"982\"\u003eEditore \/ Curatore: Steidl\u003cbr data-start=\"1008\" data-end=\"1011\"\u003eISBN: 978-3-96999-211-1\u003cbr data-start=\"1034\" data-end=\"1037\"\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"DaRWIN","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":52735353422162,"sku":null,"price":90.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/TODWEBB_copy_copy_e638d97b-799a-4d5c-89d6-648c72c4937c.jpg?v=1771495338"},{"product_id":"a-vision-shared-hank-o-neal-ed-steidl-2017","title":"A Vision Shared — Hank O’Neal (ed.), Steidl, 2017","description":"\u003cp data-start=\"152\" data-end=\"678\"\u003eUn’immagine fondativa dell’America, plasmata attraverso una visione collettiva. Riunendo undici fotografi della Farm Security Administration, questo volume definisce il linguaggio visivo della Grande Depressione, in cui il documentario diventa al tempo stesso testimonianza e costruzione. Curato a partire dalle selezioni degli stessi fotografi, si muove tra autorialità e archivio. Pubblicato per la prima volta nel 1976 e qui ampliato, rimane un riferimento fondamentale per comprendere come la fotografia abbia inquadrato la realtà sociale e l’identità nazionale nel XX secolo.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"680\" data-end=\"995\"\u003eScheda tecnica\u003cbr data-start=\"695\" data-end=\"698\"\u003eTitolo: Una visione condivisa: un ritratto classico dell’America e della sua gente, 1935–1943\u003cbr data-start=\"776\" data-end=\"779\"\u003eArtista \/ Autore: Hank O’Neal (a cura di)\u003cbr data-start=\"813\" data-end=\"816\"\u003eData: 2017\u003cbr data-start=\"826\" data-end=\"829\"\u003eEdizione: Edizione per il 40º anniversario\u003cbr data-start=\"862\" data-end=\"865\"\u003eFormato \/ Materiali: Copertina rigida in tela\u003cbr data-start=\"900\" data-end=\"903\"\u003eLingua: inglese\u003cbr data-start=\"920\" data-end=\"923\"\u003eEditore: Steidl\u003cbr data-start=\"949\" data-end=\"952\"\u003eISBN: 978-3-95829-181-2\u003c\/p\u003e","brand":"DaRWIN","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":53181586211154,"sku":null,"price":45.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/TODWEBB_copy_copy_1_2f523113-b2c7-49f2-823c-ea1dc5a680ec.jpg?v=1775933351"}],"url":"https:\/\/thedarwin.es\/it-it\/collections\/steidl.oembed","provider":"DaRWIN","version":"1.0","type":"link"}