{"title":"Vernacolare","description":"\u003ch1\u003eVernacolare\u003c\/h1\u003e\n\u003cp\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003eImmagini che resistono all’autorialità pur insistendo sulla sequenza. Non del tutto anonime, non del tutto intenzionali. Richiamano lo slittamento probatorio che si riscontra negli archivi della polizia giapponese, negli album di famiglia sottoposti a cancellazione, nei manuali che scivolano nell’ossessione. Privilegiamo la loro instabilità: il modo in cui la circolazione, non l’origine, produce significato. Una predilezione per i libri in cui il montaggio sembra accidentale, eppure inevitabile.\u003c\/p\u003e","products":[{"product_id":"stephen-shore-uncommon-places-1982","title":"Uncommon Places — Stephen Shore, 1982, first edition with dust jacket","description":"\u003cp data-start=\"369\" data-end=\"715\"\u003eUno dei fotolibri più influenti del ventesimo secolo, \u003cem data-start=\"434\" data-end=\"451\"\u003eUncommon Places\u003c\/em\u003e segnò una svolta per la fotografia a colori e per il linguaggio visivo dello spazio americano. Pubblicata nel 1982 da Aperture, questa è la rara prima edizione con copertina rigida e sovraccoperta originale non rifilata - la forma definitiva di un libro che cambiò ogni cosa.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"717\" data-end=\"1101\"\u003eLavorando con una fotocamera a banco ottico di grande formato, Stephen Shore fotografò incroci anonimi, stanze di motel, insegne e margini urbani nell'America degli anni Settanta. Ne emerse un nuovo tipo di fotografia: priva di narrazione, luminosa nella sua chiarezza, formalmente precisa e radicata nel banale. Non sono momenti decisivi, ma momenti protratti - quieti, frontali e carichi di un'inquietudine diffusa.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1103\" data-end=\"1514\"\u003eL'edizione con legatura in tela color amaranto qui presentata comprende 61 tavole a colori su 64 pagine, con progetto grafico di Wendy Byrne e una stampa caratterizzata da una fedeltà precoce alla palette Kodachrome di Shore. Come citato da Martin Parr e Gerry Badger in \u003cem data-start=\"1322\" data-end=\"1355\"\u003eThe Photobook: A History Vol. 2\u003c\/em\u003e (p.35), si presenta come un “fantastico e importantissimo fotolibro a colori” - fondamentale per i New Topographics e per l'affermazione del colore come forma fotografica seria.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1516\" data-end=\"1678\"\u003eQuesta copia conserva la sovraccoperta originale, completa e fresca, con solo lievi segni di scolorimento dovuti al sole e tenui tracce esterne. Una pietra miliare per qualsiasi seria collezione di fotolibri.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1680\" data-end=\"2128\"\u003e\u003cstrong data-start=\"1680\" data-end=\"1699\"\u003eScheda tecnica\u003c\/strong\u003e\u003cbr data-start=\"1699\" data-end=\"1702\"\u003eTitolo: Uncommon Places\u003cbr data-start=\"1724\" data-end=\"1727\"\u003eArtista \/ Autore: Stephen Shore\u003cbr data-start=\"1757\" data-end=\"1760\"\u003eData: 1982\u003cbr data-start=\"1770\" data-end=\"1773\"\u003eTecnica \/ Metodo di stampa: Stampa offset\u003cbr data-start=\"1817\" data-end=\"1820\"\u003eSupporto \/ Materiali: Copertina rigida con sovraccoperta, tela color amaranto\u003cbr data-start=\"1880\" data-end=\"1883\"\u003eDimensioni: 24.3 x 28.3 cm\u003cbr data-start=\"1909\" data-end=\"1912\"\u003ePagine: 64\u003cbr data-start=\"1921\" data-end=\"1924\" data-is-only-node=\"\"\u003eTavole: 61 fotografie a colori\u003cbr data-start=\"1953\" data-end=\"1956\"\u003eEditore \/ Redattore: Aperture, Millerton, New York\u003cbr data-start=\"2005\" data-end=\"2008\"\u003eISBN: 0-89381-101-7\u003cbr data-start=\"2027\" data-end=\"2030\"\u003eCondizioni: Complessivamente ottime; interno impeccabile, sovraccoperta leggermente scolorita dal sole, ma completa e non rifilata\u003c\/p\u003e","brand":"DaRWIN","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":51758094090578,"sku":null,"price":350.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/TODWEBB_copy_75dd02ef-206d-478f-887e-151971700a6c.jpg?v=1769295938"},{"product_id":"percevoir-thomas-sauvin-francois-durif-2022","title":"Percevoir — Thomas Sauvin \u0026 François Durif (2022)","description":"\u003cp data-start=\"122\" data-end=\"604\"\u003eSauvin, da tempo immerso nella fotografia vernacolare cinese attraverso il suo archivio Beijing Silvermine, qui seleziona e manipola le immagini con occhio forense e una combustione forense. Le fotografie non vengono semplicemente mostrate, ma ferite, trattate chimicamente; le loro superfici sono coperte di vesciche, ossidate, cancellate.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"606\" data-end=\"1192\"\u003eQuesto volume presenta gli interventi di Sauvin come una meditazione sulla memoria e sulla scomparsa nell’immaginario urbano cinese. La sola copertina dice tutto: un soldato o una guardia in uniforme grigio-blu sta davanti a un cancello cremisi, in quella che potrebbe essere una foto turistica dei primi anni Novanta; solo il volto e il torso sono stati bruciati fino a diventare un vuoto arcobaleno acido. L’anno «93» indugia sul margine dell’inquadratura. Il testo di accompagnamento di François Durif si muove dentro e attorno a questi fantasmi visivi, sviluppando un filo poetico parallelo che non tenta di spiegare le immagini, ma piuttosto ne fa eco alla dissonanza.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1194\" data-end=\"1675\"\u003eStampato nel 2022 con un inserto costituito da un libretto separato, \u003cem data-start=\"1242\" data-end=\"1253\"\u003ePercevoir\u003c\/em\u003e è un oggetto di rigorosa intenzionalità editoriale e forte presenza materica - dai bordi grezzi, brutalmente ordinato, sospeso tra archivio, incidente e autorialità. Risuona nella collezione Darwin accanto ad altri esponenti della sovversione vernacolare e del danneggiamento della superficie - si pensi alle polaroid graffiate di Araki o a \u003cem data-start=\"1563\" data-end=\"1588\"\u003eIn Almost Every Picture\u003c\/em\u003e di Erik Kessels. Ma Sauvin è meno ironico, più elegiaco. Le immagini non sembrano ritrovate. Sembrano perdute.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1677\" data-end=\"1998\"\u003e\u003cstrong data-start=\"1677\" data-end=\"1696\"\u003eScheda tecnica\u003c\/strong\u003e\u003cbr data-start=\"1696\" data-end=\"1699\"\u003eTitolo: Percevoir\u003cbr data-start=\"1715\" data-end=\"1718\"\u003eArtista \/ Autore: Thomas Sauvin, François Durif\u003cbr data-start=\"1764\" data-end=\"1767\"\u003eData: 2022\u003cbr data-start=\"1777\" data-end=\"1780\"\u003eTecnica \/ Metodo di stampa: Offset\u003cbr data-start=\"1815\" data-end=\"1818\"\u003eSupporto \/ Materiali: Brossura con inserto avvolgente\u003cbr data-start=\"1870\" data-end=\"1873\" data-is-only-node=\"\"\u003eLingua: Francese\u003cbr data-start=\"1889\" data-end=\"1892\"\u003ePagine: Non dichiarate\u003cbr data-start=\"1907\" data-end=\"1910\"\u003eEditore \/ Curatore: Éditions de La Martinière\u003cbr data-start=\"1955\" data-end=\"1958\"\u003eISBN: 979-10-401-1114-6\u003cbr data-start=\"1981\" data-end=\"1984\"\u003eCondizione: NUOVO\u003c\/p\u003e","brand":"DaRWIN","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":52563715785042,"sku":null,"price":25.0,"currency_code":"EUR","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/TODWEBB_copy_2_8340a008-9a07-43d5-8476-43d72100c61b.jpg?v=1769378130"},{"product_id":"modern-color-fred-herzog-2016","title":"Modern Color — Fred Herzog, 2016","description":"\u003cp data-start=\"101\" data-end=\"1111\"\u003eQuesta monografia di riferimento cattura tutta la forza cromatica della pionieristica fotografia di strada di Fred Herzog, decenni prima che il colore diventasse un linguaggio riconosciuto nella fotografia d’arte. Lavorando quasi esclusivamente con Kodachrome dagli anni Cinquanta in poi, Herzog ha costruito una luminosa testimonianza della vita della classe operaia a Vancouver: insegne al neon, vetrine dai colori pastello, auto malconce, uomini con il cappello, donne con i bigodini, nuvole in movimento e luce intensa. Il suo sguardo, sempre attento ma mai clinico, trova una quieta drammaticità e una strana eleganza nella quotidianità. Solo con l’avvento della stampa a pigmenti di alta qualità l’archivio di Herzog, un tempo intrappolato nel formato diapositiva, ha potuto rivelare tutta la sua gamma tonale e la sua intensità. Con oltre 230 immagini, molte delle quali mai pubblicate prima, e saggi di David Campany e Hans-Michael Koetzle, \u003cem data-start=\"880\" data-end=\"894\"\u003eModern Color\u003c\/em\u003e restituisce a Herzog il suo giusto posto come figura fondante nella genealogia dei fotografi del colore, anticipando William Eggleston e Stephen Shore con la sua visione lucida e satura della realtà vernacolare nordamericana.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1113\" data-end=\"1132\"\u003e\u003cstrong data-start=\"1113\" data-end=\"1132\"\u003eScheda tecnica\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1134\" data-end=\"1432\"\u003eTitolo: Modern Color\u003cbr data-start=\"1153\" data-end=\"1156\"\u003eArtista \/ Autore: Fred Herzog\u003cbr data-start=\"1184\" data-end=\"1187\"\u003eData: 2016\u003cbr data-start=\"1197\" data-end=\"1200\"\u003eTecnica \/ Metodo di stampa: Riproduzione a pigmenti d’archivio da originali Kodachrome\u003cbr data-start=\"1284\" data-end=\"1287\"\u003eFormato \/ Materiali: Cartonato\u003cbr data-start=\"1316\" data-end=\"1319\"\u003eLingua: Inglese, tedesco\u003cbr data-start=\"1344\" data-end=\"1347\" data-is-only-node=\"\"\u003ePagine: 320\u003cbr data-start=\"1357\" data-end=\"1360\"\u003eEditore \/ Curatore: Hatje Cantz\u003cbr data-start=\"1391\" data-end=\"1394\"\u003eISBN: 9783775741811\u003cbr data-start=\"1413\" data-end=\"1416\"\u003eCondizione: NUOVO\u003c\/p\u003e","brand":"DaRWIN","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":52563808354642,"sku":null,"price":40.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/TODWEBB_copy_1_84d50c3e-cee0-42eb-950a-7ded9bb919b7.jpg?v=1769379797"},{"product_id":"louis-carlos-bernal-monograph-edited-by-elizabeth-ferrer-2024","title":"Louis Carlos Bernal — Monograph, Edited by Elizabeth Ferrer, Aperture 2024","description":"\u003cp data-start=\"135\" data-end=\"630\"\u003eUna rassegna fondamentale di uno dei più importanti fotografi chicano del XX secolo, \u003cem data-start=\"227\" data-end=\"260\"\u003eLouis Carlos Bernal: Monografía\u003c\/em\u003e offre il primo importante studio accademico su un artista visionario, il cui lavoro ha raccontato la vita del barrio nel Sud-Ovest americano con radicale tenerezza e profondità formale. Curata dalla curatrice e storica dell’arte Elizabeth Ferrer e pubblicata congiuntamente da Aperture e dal Center for Creative Photography, questa monografia ribadisce la centralità di Bernal nella storia della fotografia americana.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"632\" data-end=\"1062\"\u003eAttivo negli anni ’70 e ’80, Bernal ha ritratto interni domestici e i loro abitanti - stanze sature di icone cattoliche, fotografie di famiglia, fiori di plastica, dipinti in velluto e dell’invisibile gravità della sopravvivenza quotidiana. I suoi ritratti, sia in bianco e nero sia nei ricchi colori Kodachrome, rendono omaggio a la vida cotidiana non come documento, ma come devozione. Fede, indigenità ed estetica della classe operaia risuonano sommessamente in ogni immagine.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1064\" data-end=\"1464\"\u003eBernal considerava la fotografia uno strumento politico e spirituale - un modo per restituire visibilità e dignità a coloro che la cultura dominante aveva relegato ai margini. Questo volume di 220 pagine comprende 166 immagini e un’approfondita ricerca d’archivio, collocando il suo lavoro in dialogo tanto con la cultura visiva Latinx quanto con il modernismo americano. Va collocato accanto a Laura Aguilar, Roy DeCarava e Diane Arbus - ma resta assolutamente unico.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1466\" data-end=\"1895\"\u003eScheda tecnica\u003cbr data-start=\"1481\" data-end=\"1484\"\u003eTitolo: Louis Carlos Bernal: Monografía\u003cbr data-start=\"1522\" data-end=\"1525\"\u003eArtista \/ Autore: Louis Carlos Bernal\u003cbr data-start=\"1561\" data-end=\"1564\"\u003eCuratrice: Elizabeth Ferrer\u003cbr data-start=\"1588\" data-end=\"1591\"\u003eData: 2024\u003cbr data-start=\"1601\" data-end=\"1604\"\u003eTecnica \/ Metodo di stampa: Offset\u003cbr data-start=\"1639\" data-end=\"1642\" data-is-only-node=\"\"\u003eFormato \/ Materiali: Cartonato, rilegatura in tela\u003cbr data-start=\"1683\" data-end=\"1686\"\u003eDimensioni (cm): 22 × 27 (8.7 × 10.7 pollici)\u003cbr data-start=\"1730\" data-end=\"1733\"\u003eLingua: Inglese\u003cbr data-start=\"1750\" data-end=\"1753\"\u003ePagine: 220\u003cbr data-start=\"1763\" data-end=\"1766\"\u003eImmagini: 166\u003cbr data-start=\"1777\" data-end=\"1780\"\u003eEditore \/ Curatore: Aperture \/ Center for Creative Photography, Tucson\u003cbr data-start=\"1850\" data-end=\"1853\"\u003eISBN: 978-1-59711-557-5\u003cbr data-start=\"1876\" data-end=\"1879\"\u003eCondizioni: NUOVO\u003c\/p\u003e","brand":"DaRWIN","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":52607375507794,"sku":null,"price":40.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/TODWEBB_copy_1_3a33abbe-d843-430a-a219-b25ca1cc46ac.jpg?v=1769936962"},{"product_id":"bonavista-david-mocha","title":"Bonavista — David Mocha, EDICIONES ANOMALAS","description":"\u003cp data-start=\"126\" data-end=\"672\"\u003eUna passeggiata misurata attraverso la periferia urbana, dove l’attenzione sostituisce lo spettacolo. Mocha costruisce una topografia silenziosa dei margini—facciate, terreni vuoti, soglie—assemblata attraverso il ritmo anziché la narrazione. Le immagini si accumulano con discrezione, rivelando un ambiente vissuto attraverso frammenti e pause. Scattata a Tarragona e plasmata da uno sguardo pedonale, l’opera privilegia la prossimità e la durata. Progettata da Underbau, la sua forma compatta, rivestita in tela, rafforza una lettura precisa e intima del luogo nell’ambito della pratica contemporanea europea del fotolibro.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"674\" data-end=\"965\"\u003eScheda tecnica\u003cbr data-start=\"689\" data-end=\"692\"\u003eTitolo: Bonavista\u003cbr data-start=\"708\" data-end=\"711\"\u003eArtista \/ Autore: David Mocha\u003cbr data-start=\"739\" data-end=\"742\"\u003eData: ca. 2015–2016\u003cbr data-start=\"760\" data-end=\"763\"\u003eTecnica \/ Metodo di stampa: Offset\u003cbr data-start=\"798\" data-end=\"801\"\u003eFormato \/ Materiali: Cartonato rivestito in tela con sovraccoperta\u003cbr data-start=\"853\" data-end=\"856\"\u003eDimensioni (cm): 23 × 16.5\u003cbr data-start=\"882\" data-end=\"885\"\u003ePagine: 80\u003cbr data-start=\"894\" data-end=\"897\"\u003eLingua: Non specificata\u003cbr data-start=\"920\" data-end=\"923\"\u003eISBN: 978-84-617-3399-6\u003cbr data-start=\"946\" data-end=\"949\"\u003eCondizione: NUOVO\u003c\/p\u003e","brand":"DaRWIN","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":52607434490194,"sku":null,"price":30.0,"currency_code":"EUR","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/TODWEBB_copy_4_6c187ecd-8842-463d-a50b-4953e680a483.jpg?v=1769949698"},{"product_id":"そしてふれあうも-so-we-may-touch-yoshie-ikemoto-1974-1990-first-edition-1993","title":"そしてふれあうも (So We May Touch) — Yoshie Ikemoto, 1974–1990, first edition 1993","description":"\u003cp data-start=\"143\" data-end=\"584\"\u003eUna rara e toccante raccolta postuma, \u003cem data-start=\"198\" data-end=\"215\"\u003eSo We May Touch\u003c\/em\u003e riunisce fotografie scattate da Yoshie Ikemoto tra il 1974 e il 1990 - un corpus di opere che si muove silenziosamente tra amicizia, intimità e il fugace calore della vita quotidiana. Pubblicato a Tokyo poco dopo la prematura scomparsa dell’artista, il libro funge sia da retrospettiva sia da omaggio, con immagini che appaiono diaristiche eppure composte, spontanee e al contempo profondamente umane.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"586\" data-end=\"1042\"\u003eStampato in morbido monocromo e di formato contenuto, il fotolibro apre un mondo privato di gesti e volti - probabilmente amici, amanti e familiari - colti con una leggerezza di tocco raramente riscontrabile nella fotografia giapponese del XX secolo. Là dove Araki o Moriyama indugiavano nell’eros o nella durezza, l’opera di Ikemoto si sofferma su momenti di gioia, fiducia e silenziosa solidarietà. Qui c’è una delicatezza non sentimentale, ma autentica - un’etica della presenza più che un’esibizione di stile.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1044\" data-end=\"1361\"\u003eIl formato sottile e il design discreto rafforzano l’aura personale, quasi artigianale, del libro. Distribuito da G.I.P. Tokyo e stampato in tiratura limitata, rimane in gran parte sconosciuto al di fuori del Giappone. Un prezioso documento di una vita raccontata per immagini e un fondamentale contrappunto alle narrazioni canoniche della fotografia giapponese.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1363\" data-end=\"1716\"\u003eScheda tecnica\u003cbr data-start=\"1378\" data-end=\"1381\"\u003eTitolo: そしてふれあうも (So We May Touch)\u003cbr data-start=\"1414\" data-end=\"1417\"\u003eArtista \/ Autrice: Yoshie Ikemoto\u003cbr data-start=\"1448\" data-end=\"1451\"\u003eData: 1993 (fotografie 1974–1990)\u003cbr data-start=\"1485\" data-end=\"1488\"\u003eTecnica \/ Metodo di stampa: Offset\u003cbr data-start=\"1523\" data-end=\"1526\"\u003eSupporto \/ Materiali: Brossura\u003cbr data-start=\"1555\" data-end=\"1558\" data-is-only-node=\"\"\u003eDimensioni (cm): circa 21 × 25\u003cbr data-start=\"1590\" data-end=\"1593\"\u003eLingua: Giapponese\u003cbr data-start=\"1611\" data-end=\"1614\"\u003ePagine: Non numerate\u003cbr data-start=\"1631\" data-end=\"1634\"\u003eEditore \/ Curatore: G.I.P. Tokyo\u003cbr data-start=\"1666\" data-end=\"1669\"\u003eEdizione: Prima edizione\u003cbr data-start=\"1691\" data-end=\"1694\"\u003eCondizioni: Ottime\u003c\/p\u003e","brand":"DaRWIN","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":52607799886162,"sku":null,"price":35.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/TODWEBB_copy_1_c52fe7bd-6209-4cec-85c5-57946ae3d8a4.jpg?v=1769958447"},{"product_id":"the-outlands-william-eggleston-three-volume-set-2022","title":"The Outlands — William Eggleston, first edition, Steidl 2021","description":"\u003cp data-start=\"155\" data-end=\"559\"\u003eUna pubblicazione fondamentale nella fotografia contemporanea a colori, \u003cem data-start=\"213\" data-end=\"227\"\u003eThe Outlands\u003c\/em\u003e raccoglie oltre 400 immagini inedite di William Eggleston: un’estensione rivelatrice del suo lavoro pionieristico dal 1969 al 1974. Pubblicata da Steidl in un cofanetto di tre volumi, questa prima edizione è completa della scatola originale per la spedizione dell’editore e dell’inserto del catalogo: una copia da collezione impeccabile, intatta e mai letta.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"561\" data-end=\"1213\"\u003eCurata da Mark Holborn, William Eggleston III e Winston Eggleston, \u003cem data-start=\"631\" data-end=\"645\"\u003eThe Outlands\u003c\/em\u003e torna allo stesso archivio che ha dato forma a \u003cem data-start=\"684\" data-end=\"693\"\u003eChromes\u003c\/em\u003e (2011), \u003cem data-start=\"702\" data-end=\"724\"\u003eLos Alamos Revisited\u003c\/em\u003e (2012) e \u003cem data-start=\"737\" data-end=\"760\"\u003eThe Democratic Forest\u003c\/em\u003e (2015), ma ogni immagine qui presentata è inedita. La sequenza inizia nella strada suburbana di Memphis dove Eggleston fotografò il celebre triciclo rosso, e si sviluppa verso sud, tra le cittadine in declino e i paesaggi del Mississippi: il Sud degli Stati Uniti in trasformazione. Il colore è trattato con la caratteristica nitidezza e intuizione di Eggleston, sospeso appena al di sopra del reale, trasformando stazioni di servizio, salotti e scene lungo la strada in epifanie cromatiche.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1215\" data-end=\"1540\"\u003eRacchiusa in un cofanetto rivestito in tela, la produzione riflette la portata e la serietà dell’opera: non un supplemento, ma una culminazione. Considerato come oggetto completo, inclusa la rara scatola originale per la spedizione, questo set è al tempo stesso archivio visivo e manufatto: un capitolo finale della storia iniziata con \u003cem data-start=\"1504\" data-end=\"1531\"\u003eWilliam Eggleston’s Guide\u003c\/em\u003e nel 1976.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1542\" data-end=\"2044\"\u003eScheda tecnica\u003cbr data-start=\"1557\" data-end=\"1560\"\u003eTitolo: The Outlands\u003cbr data-start=\"1579\" data-end=\"1582\"\u003eArtista \/ Autore: William Eggleston\u003cbr data-start=\"1616\" data-end=\"1619\"\u003eCuratori: Mark Holborn, William Eggleston III, Winston Eggleston\u003cbr data-start=\"1682\" data-end=\"1685\"\u003eData: Prima edizione, 2021\u003cbr data-start=\"1710\" data-end=\"1713\"\u003eTecnica \/ Metodo di stampa: Offset\u003cbr data-start=\"1748\" data-end=\"1751\" data-is-only-node=\"\"\u003eSupporto \/ Materiali: Tre volumi cartonati in cofanetto, con la scatola originale dell’editore per la spedizione e l’inserto del catalogo\u003cbr data-start=\"1867\" data-end=\"1870\"\u003eDimensioni (cm): 31.5 × 32\u003cbr data-start=\"1896\" data-end=\"1899\"\u003eLingua: Inglese\u003cbr data-start=\"1916\" data-end=\"1919\"\u003ePagine: 652\u003cbr data-start=\"1929\" data-end=\"1932\"\u003eImmagini: 405\u003cbr data-start=\"1943\" data-end=\"1946\"\u003eEditore \/ Curatore: Steidl, Göttingen\u003cbr data-start=\"1983\" data-end=\"1986\"\u003eISBN: 978-3-95829-265-9\u003cbr data-start=\"2009\" data-end=\"2012\"\u003eCondizione: NUOVO \/ pari al nuovo \/ mai letto\u003c\/p\u003e","brand":"DaRWIN","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":52608328204626,"sku":null,"price":380.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/TODWEBB_copy_001f234d-5a41-4fb8-badf-c4d2cc7fbd56.jpg?v=1769968785"},{"product_id":"cucurrucucu-cristina-de-middel-2016","title":"CUCURRUCUCÚ — Cristina de Middel, Editorial RM, 2016","description":"\u003cp data-start=\"107\" data-end=\"666\"\u003eIl \u003cem data-start=\"128\" data-end=\"141\"\u003eCucurrucucú\u003c\/em\u003e di Cristina de Middel è un fotolibro ibrido e un artefatto concettuale che fonde immagini vernacolari messicane con i codici estetici del cinema pulp, della violenza e della costruzione del mito. Realizzato a partire da fotografie trovate al mercato delle pulci La Lagunilla di Città del Messico nel 2015, il libro è una resurrezione inscenata - in parte racconto criminale, in parte poema visivo, in parte détournement culturale. L'uomo in copertina, insanguinato e con una pistola stretta in mano, parla attraverso un fumetto: “CUCURRUCUCÚ”, richiamando il tragico bolero reso popolare da Tomás Méndez e Caetano Veloso.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"668\" data-end=\"1060\"\u003ePubblicata da RM e curata con precisione creativa, questa edizione sfuma il confine tra archivio e finzione, tra critica culturale e seduzione visiva. L'approccio di De Middel riecheggia il suo precedente \u003cem data-start=\"865\" data-end=\"876\"\u003eAfronauts\u003c\/em\u003e, deformando il linguaggio documentario fino a spalancare una nuova verità. Qui, il Messico diventa al tempo stesso soggetto e performance - un Paese visualizzato attraverso i residui della propria economia dell'immagine.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1062\" data-end=\"1396\"\u003e\u003cstrong data-start=\"1062\" data-end=\"1081\"\u003eScheda tecnica\u003c\/strong\u003e\u003cbr data-start=\"1081\" data-end=\"1084\"\u003eTitolo: Cucurrucucú\u003cbr data-start=\"1102\" data-end=\"1105\"\u003eArtista \/ Autrice: Cristina de Middel\u003cbr data-start=\"1140\" data-end=\"1143\"\u003eData: 2016\u003cbr data-start=\"1153\" data-end=\"1156\"\u003eTecnica \/ Metodo di stampa: Offset\u003cbr data-start=\"1191\" data-end=\"1194\"\u003eSupporto \/ Materiali: Brossura\u003cbr data-start=\"1223\" data-end=\"1226\"\u003eDimensioni (cm): circa 15 × 21\u003cbr data-start=\"1258\" data-end=\"1261\"\u003eLingua: Bilingue (spagnolo\/inglese)\u003cbr data-start=\"1298\" data-end=\"1301\"\u003ePagine: Non numerate\u003cbr data-start=\"1319\" data-end=\"1322\"\u003eEditore \/ Curatore: RM Verlag\u003cbr data-start=\"1351\" data-end=\"1354\"\u003eISBN: 978-84-16282-65-4\u003cbr data-start=\"1377\" data-end=\"1380\"\u003eCondizioni: NUOVO\u003c\/p\u003e","brand":"DaRWIN","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":52624169238866,"sku":null,"price":39.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/TODWEBB_copy_copy_2_3153f62c-41f0-4abd-b787-8b5d8c5bcca3.jpg?v=1770122583"},{"product_id":"archivo-para-no-desaparecer-carlota-visier-laura-c-vela-ediciones-comisura-2025","title":"Archivo para no desaparecer — Carlota Visier \u0026 Laura C. Vela — Ediciones Comisura — 2025","description":"\u003cp data-start=\"191\" data-end=\"725\"\u003eFrammenti sottratti all'oblio rivelano come le immagini quotidiane costruiscano silenziosamente la memoria collettiva. Nato da fotografie vernacolari raccolte a La Umbría, questo progetto considera l'archivio come un atto vivente anziché come un deposito statico. Immagini familiari anonime - un tempo destinate a scomparire - acquistano nuova risonanza grazie alla sequenza e ai testi contestuali. Con i contributi di Alberto Conejero e María Sánchez, il libro riflette su storie fragili, identità condivise e sui modi mutevoli in cui le comunità raccontano se stesse attraverso le generazioni.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"727\" data-end=\"1025\"\u003eScheda tecnica\u003cbr data-start=\"742\" data-end=\"745\"\u003eTitolo: Archivio per non scomparire\u003cbr data-start=\"779\" data-end=\"782\"\u003eArtista \/ Autrice: Carlota Visier \u0026amp; Laura C. Vela\u003cbr data-start=\"829\" data-end=\"832\"\u003eData: 2025\u003cbr data-start=\"842\" data-end=\"845\"\u003eFormato \/ Materiali: Libro stampato\u003cbr data-start=\"877\" data-end=\"880\"\u003eDimensioni (cm): 22.8 x 16\u003cbr data-start=\"906\" data-end=\"909\"\u003ePagine: 312\u003cbr data-start=\"919\" data-end=\"922\"\u003eLingua: Spagnolo\u003cbr data-start=\"939\" data-end=\"942\"\u003eEditore \/ Curatore: Ediciones Comisura\u003cbr data-start=\"980\" data-end=\"983\"\u003eISBN: 978-84-09-81061-1\u003cbr data-start=\"1006\" data-end=\"1009\"\u003eCondizione: Nuovo\u003c\/p\u003e","brand":"COMISURA","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":53289876324690,"sku":null,"price":24.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/TODWEBB_copy_copy_5d7a8c46-4f70-48bc-905c-ec8369dd5d7b.jpg?v=1777201268"},{"product_id":"luigi-ghirri-felicita-alessio-bolzoni-luca-guadagnino-mack-2026","title":"Luigi Ghirri Felicità — Alessio Bolzoni \u0026 Luca Guadagnino — MACK — 2026","description":"\u003cp class=\"PDq2pG_selectionAnchorContainer\"\u003eLe immagini silenziose di Ghirri diventano la materia prima per una nuova sequenza visiva. Ideato dal fotografo Alessio Bolzoni e dal regista Luca Guadagnino, questo libro torna all’archivio di Ghirri attraverso un montaggio associativo modellato dal colore, dal gesto, dall’architettura e dagli incontri quotidiani. Invece di presentare una retrospettiva, i due costruiscono una conversazione personale con il suo modo di vedere, in cui i paesaggi ordinari possono apparire teatrali, misteriosi o inaspettatamente teneri. Il progetto sottolinea la persistente influenza di Ghirri oltre la fotografia, in particolare sul cinema contemporaneo e sulla produzione di immagini, preservando al contempo la leggerezza e l’ambiguità centrali nella sua opera.\u003cspan class=\"PDq2pG_selectionAnchor\"\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eScheda tecnica\u003c\/strong\u003e\u003cbr\u003eTitolo: Luigi Ghirri Felicità\u003cbr\u003eArtista \/ Autore: Luigi Ghirri \/ Alessio Bolzoni \/ Luca Guadagnino\u003cbr\u003eData: 2026\u003cbr\u003eFormato \/ Materiali: Copertina rigida rivestita in tela\u003cbr\u003eLingua: Inglese \/ Italiano\u003cbr\u003eEditore \/ Curatore: MACK\u003cbr\u003eCondizioni: Nuovo\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e \u003c\/p\u003e","brand":"MACK","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":54660233167186,"sku":null,"price":50.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/TODWEBB_copy_copy_cf7fb62c-b96f-48fc-ad16-8a9c45ea2933.jpg?v=1789067940"},{"product_id":"an-attic-full-of-trains-alberto-di-lenardo-carlotta-di-lenardo-ed-mack-2024","title":"An Attic Full of Trains — Alberto di Lenardo \/ Carlotta di Lenardo (ed.) — MACK — 2024","description":"\u003cp class=\"PDq2pG_selectionAnchorContainer\"\u003eUn archivio privato diventa un ritratto inaspettatamente vivido della vita europea del dopoguerra. Selezionate tra le migliaia di fotografie scoperte dopo la morte di Alberto di Lenardo, queste immagini seguono vacanze in famiglia, amicizie, feste, strade e quieti momenti domestici dagli anni Cinquanta in poi. Di Lenardo fotografava ossessivamente, ma durante la sua vita rimase praticamente sconosciuto; sua nipote Carlotta ha trasformato l’archivio in questa sequenza intima. I colori caldi e l’inquadratura istintiva collocano il suo lavoro a metà tra album di famiglia e fotografia di strada, trasformando i piaceri quotidiani, i viaggi e gli incontri fugaci in qualcosa di straordinariamente cinematografico.\u003cspan class=\"PDq2pG_selectionAnchor\"\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eScheda tecnica\u003c\/strong\u003e\u003cbr\u003eTitolo: An Attic Full of Trains\u003cbr\u003eArtista \/ Autore: Alberto di Lenardo\u003cbr\u003eData: 2024\u003cbr\u003eCuratrice: Carlotta di Lenardo\u003cbr\u003eFormato \/ Materiali: Copertina rigida\u003cbr\u003eLingua: Inglese\u003cbr\u003eEditore \/ Casa editrice: MACK\u003cbr\u003eCondizione: Nuovo\u003c\/p\u003e","brand":"MACK","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":54660515823954,"sku":null,"price":30.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/TODWEBB_copy_copy_1_300506ab-0017-4fec-9c29-ed079e2822d0.jpg?v=1789068595"}],"url":"https:\/\/thedarwin.es\/it-it\/collections\/vernacular.oembed","provider":"DaRWIN","version":"1.0","type":"link"}