{"title":"ALBUM ZE ZDJĘCIAMI \/ EROTYKA","description":"\u003cp\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003eWybór albumów fotograficznych, które badają napiętą przestrzeń między pożądaniem, spojrzeniem a kontrolą. Prezentując ikony takie jak \u003cstrong data-start=\"310\" data-end=\"327\"\u003eHelmut Newton\u003c\/strong\u003e, \u003cstrong data-start=\"329\" data-end=\"348\"\u003eNobuyoshi Araki\u003c\/strong\u003e i \u003cstrong data-start=\"354\" data-end=\"374\"\u003eTerry Richardson\u003c\/strong\u003e, sekcja ta zgłębia estetykę nagości, rytuał fetyszu oraz transgresyjną siłę obrazów erotycznych. Są to dzieła zacierające granicę między uwodzeniem a konfrontacją - miejsca, w których fotografia staje się zwierciadłem fantazji, władzy i odsłoniętego ciała.\u003c\/p\u003e","products":[{"product_id":"llorando-a-aquella-que-creyo-amarme","title":"Alberto García-Alix – Llorando a aquella que creyó amarme","description":"\u003cp\u003e \u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"130\" data-end=\"546\"\u003eTen fotobook Alberta García-Alixa, wydany w 2002 roku przez La Fábrica, znalazł się w Darwin Bookshop, ponieważ skupia nawiedzony, erotyczny i mityczny realizm jednego z najbardziej niezwykłych głosów hiszpańskiej fotografii. \u003cem data-start=\"344\" data-end=\"381\"\u003eLlorando a aquélla que creyó amarme\u003c\/em\u003e - \u003cem data-start=\"382\" data-end=\"428\"\u003eOpłakując tę, która sądziła, że mnie kocha\u003c\/em\u003e - to requiem dla pragnienia i portret Hiszpanii García-Alixa: dekadenckiej, intymnej, performatywnej i politycznie bezkompromisowej.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"548\" data-end=\"1201\"\u003eKsiążka powstała z okazji retrospektywy PHotoEspaña z 2002 roku, po przyznaniu artyście Hiszpańskiej Narodowej Nagrody Fotograficznej, i prezentuje bezkompromisowy, autobiograficzny wybór prac z trzech dekad. Znajdziemy tu kochanków, osoby uzależnione, włóczęgów, transpłciowych performerów, stare kina i neonowe szyldy - wszystko ukazane w charakterystycznym dla García-Alixa, silnie kontrastowym monochromie. Na jednej z rozkładówek naga para tuli się na parkiecie niczym neoklasycystyczna ruina. Na innej kobieta patrzy wyzywająco spod splątanych gałęzi albo leży w łóżku, podczas gdy cień dłoni układa się na ścianie w gest przypominający pistolet. Każdy obraz utrzymuje napięcie między czułością a zagrożeniem.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1203\" data-end=\"1547\"\u003eTytuł, zaczerpnięty z wersetu brzmiącego bardziej jak tatuaż niż zdanie, wyznacza ton romantycznego upadku. To Madryt García-Alixa: miejsce nocy, pamięci, seksu i żałoby. Książkę wydrukowano i oprawiono w Hiszpanii; ma ciemną, filmową okładkę oraz wyraziste dwujęzyczne podpisy, łącząc dokument i dramat z bezkompromisową fizycznością.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1549\" data-end=\"1568\"\u003e\u003cstrong data-start=\"1549\" data-end=\"1568\"\u003eSpecyfikacja techniczna\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1570\" data-end=\"1613\"\u003eTytuł\u003cbr data-start=\"1575\" data-end=\"1578\"\u003eLlorando a aquélla que creyó amarme\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1615\" data-end=\"1652\"\u003eArtysta \/ autor\u003cbr data-start=\"1630\" data-end=\"1633\"\u003eAlberto García-Alix\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1654\" data-end=\"1665\"\u003eData\u003cbr data-start=\"1658\" data-end=\"1661\"\u003e2002\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1667\" data-end=\"1712\"\u003eTechnika \/ metoda druku\u003cbr data-start=\"1694\" data-end=\"1697\"\u003eDruk offsetowy\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1714\" data-end=\"1744\"\u003eTechnika \/ materiały\u003cbr data-start=\"1732\" data-end=\"1735\"\u003eTwarda oprawa\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1746\" data-end=\"1778\"\u003eWymiary (cm)\u003cbr data-start=\"1761\" data-end=\"1764\"\u003e24.5 x 27.5 cm\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1780\" data-end=\"1807\"\u003eJęzyk\u003cbr data-start=\"1788\" data-end=\"1791\"\u003eHiszpański, angielski\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1809\" data-end=\"1842\"\u003eStrony\u003cbr data-start=\"1814\" data-end=\"1817\"\u003eOkoło 160 (nienumerowanych)\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1844\" data-end=\"1875\"\u003eWydawca \/ redaktor\u003cbr data-start=\"1862\" data-end=\"1865\"\u003eLa Fábrica\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1877\" data-end=\"1897\"\u003eISBN\u003cbr data-start=\"1881\" data-end=\"1884\"\u003e84-95471-49-3\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1899\" data-end=\"1914\"\u003eStan: Dostępny, nowy i w idealnym stanie\u003c\/p\u003e","brand":"DaRWIN","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":51615160140114,"sku":null,"price":55.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/MAISONSCLOSES_2_c689994e-892e-45a7-bf15-ab5aa3a32c8e.jpg?v=1768212102"},{"product_id":"signed-ata-kam-pulse-ex-n-3-4-2014","title":"PULSE — Ata Kam, 2014, signed and numbered (3\/4)","description":"\u003cp data-start=\"121\" data-end=\"499\"\u003e\u003cem data-start=\"121\" data-end=\"128\"\u003ePULSE\u003c\/em\u003e to rzadki, ręcznie wykonany artystyczny fotobook autorstwa Aty Kama, wyprodukowany w Ankarze w 2014 roku w nakładzie zaledwie czterech egzemplarzy. Oprawiona z widoczną nicią i utrzymana w kserograficznej estetyce książka prezentuje mroczny, cielesny i fragmentaryczny język wizualny. Jej porysowana, kolażowa okładka - zbliżenie na formy pajęczaków i ludzkie kończyny - nadaje ton niepokojącemu, zmysłowemu wnętrzu.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"501\" data-end=\"1058\"\u003eWydrukowane w głębokiej czerni i bieli, z ziarnem i fakturą doprowadzonymi do granic możliwości, znajdujące się wewnątrz obrazy oscylują między erotyką, groteską a rytuałem. Sekwencja jest surowa i rytmiczna, prowadząc odbiorcę przez powierzchnie skóry, cienia i ulicy. To fotografia publikowana jako lo-fi inkantacja - bliższa kulturze zinów lub podziemnej poezji niż tradycyjnemu rzemiosłu fotobooka. Podpisany słowami „loves Cambodia 2014” egzemplarz odzwierciedla globalny dryf Kama i jego osobiste obsesje. Ostry, rzadki obiekt z marginesu postinternetu i postnarodowości.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1060\" data-end=\"1415\"\u003eKarta techniczna\u003cbr data-start=\"1075\" data-end=\"1078\"\u003eTytuł: PULSE\u003cbr data-start=\"1090\" data-end=\"1093\"\u003eArtysta \/ autor: Ata Kam\u003cbr data-start=\"1117\" data-end=\"1120\"\u003eData: 2014\u003cbr data-start=\"1130\" data-end=\"1133\"\u003eEdycja: Z podpisem i numerem, nr 3 z 4 egzemplarzy\u003cbr data-start=\"1180\" data-end=\"1183\"\u003eTechnika \/ metoda druku: Kserokopia \/ ręcznie wykonana książka artystyczna\u003cbr data-start=\"1240\" data-end=\"1243\"\u003eMedium \/ materiały: Miękka oprawa, szycie nićmi\u003cbr data-start=\"1288\" data-end=\"1291\"\u003eWymiary (cm): Około 21 × 28\u003cbr data-start=\"1323\" data-end=\"1326\"\u003eWydawca \/ redaktor: Wydanie własne (ata-kam.com)\u003cbr data-start=\"1374\" data-end=\"1377\"\u003eMiejsce: Ankara\u003cbr data-start=\"1390\" data-end=\"1393\"\u003eStan: Bardzo dobry\u003c\/p\u003e","brand":"DaRWIN","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":51754633560402,"sku":null,"price":100.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/b0c88355-fe83-470b-bd84-6fd2d2003937_1.jpg?v=1760437187"},{"product_id":"signed-jacob-aue-sobol-sabine-2018","title":"Sabine (Version française) — Jacob Aue Sobol — Signed, Polka Editions, 2018","description":"\u003cp data-start=\"195\" data-end=\"565\"\u003eTo zwięzłe francuskie wydanie \u003cem data-start=\"226\" data-end=\"234\"\u003eSabine\u003c\/em\u003e autorstwa Jacoba Aue Sobola kondensuje jedną z najbardziej przejmujących fotograficznych historii miłosnych początku XXI wieku do 24 stron pełnych napięcia i emocjonalnej intensywności. Wydane przez Polka Editions w 2018 roku w nakładzie zaledwie 200 egzemplarzy i podpisane przez artystę, stanowi rzadkie, dwujęzyczne echo oryginalnej monografii z 2004 roku - dziś ikonicznej wśród współczesnych fotoksiążek.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"567\" data-end=\"968\"\u003eZdjęcia ukazują życie Sobola w Tiniteqilaaq, odizolowanej grenlandzkiej wiosce, gdzie przez niemal trzy lata mieszkał z Sabine, kobietą, której imię nosi książka. Zakorzeniony we wczesnym zanurzeniu w fotografii dokumentalnej w Fatamorganie i wyostrzony filmową wrażliwością wyniesioną z nauki w European Film College, język Sobola jest nie do pomylenia: ziarnisty, bliski i nasycony emocjami.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"970\" data-end=\"1265\"\u003eTo wydanie w mniejszym formacie nie osłabia oddziaływania - przeciwnie, potęguje poczucie kompresji, niczym historia miłosna wyszeptana przez mgłę. Jako obiekt kolekcjonerski stanowi rzadki wgląd w surowe jądro wczesnej wizji jednego z najważniejszych fotografów agencji Magnum, przedstawionej na nowo dla francuskojęzycznej publiczności.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1267\" data-end=\"1592\"\u003eSpecyfikacja techniczna\u003cbr data-start=\"1282\" data-end=\"1285\"\u003eTytuł: Sabine (Version française)\u003cbr data-start=\"1318\" data-end=\"1321\"\u003eArtysta \/ autor: Jacob Aue Sobol\u003cbr data-start=\"1353\" data-end=\"1356\"\u003eData: 2018\u003cbr data-start=\"1366\" data-end=\"1369\"\u003eWydanie: Edycja limitowana, 200 podpisanych egzemplarzy\u003cbr data-start=\"1408\" data-end=\"1411\"\u003eTechnika \/ metoda druku: Offset\u003cbr data-start=\"1446\" data-end=\"1449\"\u003eFormat \/ materiały: Miękka oprawa\u003cbr data-start=\"1478\" data-end=\"1481\"\u003eWymiary (cm): 15 × 21\u003cbr data-start=\"1505\" data-end=\"1508\"\u003eJęzyk: francuski\u003cbr data-start=\"1524\" data-end=\"1527\"\u003eLiczba stron: 24\u003cbr data-start=\"1536\" data-end=\"1539\"\u003eWydawca \/ redaktor: Polka Editions\u003cbr data-start=\"1573\" data-end=\"1576\"\u003eStan: Nowy\u003c\/p\u003e","brand":"DaRWIN","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":51754658038098,"sku":null,"price":160.0,"currency_code":"EUR","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/TODWEBB_copy_copy_56061f0e-cdaa-452d-9586-7117c12f8837.jpg?v=1770112372"},{"product_id":"nobuyoshi-araki-polart-2009","title":"Polart — Nobuyoshi Araki \/ Red Hot","description":"\u003cp data-start=\"103\" data-end=\"521\"\u003eWydany w 2009 roku w limitowanym nakładzie 1500 egzemplarzy, \u003cem data-start=\"159\" data-end=\"167\"\u003ePolart\u003c\/em\u003e to Araki w czystym geście: książka z polaroidami wybranymi i ułożonymi przez samego artystę, zredagowana we współpracy z nieistniejącą już galerią Red Hot Gallery w Paryżu i wydrukowana w Japonii przez Huboya. Biała, surowa okładka ozdobiona jest odręcznym pismem Arakiego - wyrazistą, gestyczną typografią, która sugeruje intymność i bezpośredniość obrazów znajdujących się w środku.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"523\" data-end=\"928\"\u003eZnany z płodnego wykorzystywania filmu natychmiastowego Araki używał polaroidu nie tylko jako aparatu, lecz także jako diarystycznego narzędzia - zmysłowego, bezpośredniego i obsesyjnego. \u003cem data-start=\"666\" data-end=\"674\"\u003ePolart\u003c\/em\u003e kondensuje tę praktykę w starannie wyreżyserowanym ciągu prac polaroidowych, uwolnionych od chronologii i zjednoczonych tonem. Nie są to zdjęcia studyjne, lecz fragmenty czułości, pożądania i nieobecności - emocjonalne migawki ułożone z wyczuciem rytmu właściwym artyście.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"930\" data-end=\"1268\"\u003eKsiążka jest zarazem archiwum i samodzielnym obiektem: wydrukowana z imponującą precyzją techniczną (przez Dai Nippon Printing), stanowi ważny artefakt późnego okresu twórczości Arakiego i świadectwo jego nieustannego dialogu z formą fotoksiążki. Obowiązkowa pozycja dla kolekcjonerów fotografii japońskiej, rzadkich wydań i ulotnego języka polaroidu.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1270\" data-end=\"1289\"\u003e\u003cstrong data-start=\"1270\" data-end=\"1289\"\u003eSpecyfikacja techniczna\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1291\" data-end=\"1304\"\u003eTytuł: Polart\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1306\" data-end=\"1338\"\u003eArtysta \/ Autor: Nobuyoshi Araki\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1340\" data-end=\"1350\"\u003eData: 2009\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1352\" data-end=\"1406\"\u003eTechnika \/ Metoda druku: Offset (drukowane w Japonii)\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1408\" data-end=\"1454\"\u003eMedium \/ Materiały: Twarda oprawa z obwolutą\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1456\" data-end=\"1489\"\u003eWydanie: Limitowane, 1500 egzemplarzy\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1491\" data-end=\"1501\"\u003ePodpis: Nie\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1503\" data-end=\"1537\"\u003eWymiary (cm): Około 19,5 × 30\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1539\" data-end=\"1567\"\u003eJęzyk: Brak \/ Oparte na obrazach\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1569\" data-end=\"1642\"\u003eWydawca \/ Redaktor: Nobuyoshi Araki \/ Red Hot Gallery, Paryż \/ Huboya Art\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1644\" data-end=\"1658\"\u003eStan: Nowy\u003c\/p\u003e","brand":"DaRWIN","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":51754746380626,"sku":null,"price":250.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/TODWEBB_copy_1.jpg?v=1768338650"},{"product_id":"antoine-dagata-1961-agonie-1ere-edition","title":"Agonie — Antoine d’Agata \u0026 Rafael Garido (signed)","description":"\u003cdiv class=\"LotInfoDescription_description__RFjKp\"\u003e\n\u003cp data-start=\"113\" data-end=\"458\"\u003eTen podpisany egzemplarz \u003cem data-start=\"133\" data-end=\"141\"\u003eAgonie\u003c\/em\u003e, współpracy fotografa Antoine’a d’Agaty i pisarza Rafaela Garido, wydanej w 2003 roku przez Actes Sud i Atelier de Visu, trafił do Darwin Bookshop, ponieważ stanowi wczesny i niezwykle fizyczny splot tekstu i obrazu - miejsce, w którym język załamuje się pod ciężarem fotografii i odwrotnie.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"460\" data-end=\"837\"\u003eOprawiony w czarną imitację skóry, z oszczędną białą typografią, obiekt przywodzi na myśl dossier lub akta z kostnicy. Wewnątrz obrazy d’Agaty rozwijają się w gorączkowym ziarnie: ciała rozmyte ruchem, pochłonięte przez cień, oświetlone narkotycznym lub seksualnym napięciem. Tekst Garido - poetycki, inkantacyjny, rozbity - odbija to zejście, nie jako komentarz, lecz jako wspólnik. To nie jest książka, która wyjaśnia - ona cierpi.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"839\" data-end=\"1320\"\u003eWydana w Marsylii i należąca do eksperymentalnego dorobku Atelier de Visu, \u003cem data-start=\"917\" data-end=\"925\"\u003eAgonie\u003c\/em\u003e pochodzi z wczesnego okresu twórczości d’Agaty z lat 2000., kiedy jego prace porzuciły narrację i zanurzyły się w ucieleśnionej ciemności. Rozwiązania formalne - zaokrąglone narożniki stron, błyszcząca czarna okładka i nieoprawione bloki tekstu - wzmacniają poczucie erozji i intymności. Podpisany przez d’Agatę egzemplarz jest przechowywany w Darwin jako rzadki obiekt progowy: moment, w którym fotografia przestaje być obserwacyjna, a staje się egzystencjalna.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1322\" data-end=\"1341\"\u003e\u003cstrong data-start=\"1322\" data-end=\"1341\"\u003eKarta techniczna\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1343\" data-end=\"1678\"\u003eTytuł: Agonie\u003cbr data-start=\"1356\" data-end=\"1359\"\u003eArtyści \/ Autorzy: Antoine d’Agata, Rafael Garido\u003cbr data-start=\"1408\" data-end=\"1411\"\u003eData: 2003\u003cbr data-start=\"1421\" data-end=\"1424\"\u003eTechnika \/ Metoda druku: Offset\u003cbr data-start=\"1459\" data-end=\"1462\"\u003eNośnik \/ Materiały: Twarda oprawa, okładka z imitacji skóry, zaokrąglone narożniki\u003cbr data-start=\"1527\" data-end=\"1530\"\u003eWymiary: ok. 17 × 23 cm\u003cbr data-start=\"1560\" data-end=\"1563\" data-is-only-node=\"\"\u003eJęzyk: francuski\u003cbr data-start=\"1579\" data-end=\"1582\"\u003eLiczba stron: 96\u003cbr data-start=\"1591\" data-end=\"1594\"\u003eWydawca \/ Redaktor: Actes Sud \/ Atelier de Visu\u003cbr data-start=\"1641\" data-end=\"1644\"\u003ePodpisany: Tak\u003cbr data-start=\"1655\" data-end=\"1658\"\u003eStan: prawie idealny\u003c\/p\u003e\n\u003c\/div\u003e","brand":"DaRWIN","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":51757840499026,"sku":null,"price":70.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/bookcover_1.jpg?v=1768306376"},{"product_id":"sex-steven-meisel-amp-madonna-1992","title":"Sex — Madonna, photographs by Steven Meisel, design by Fabien Baron — First Edition, 1992","description":"\u003cp data-start=\"95\" data-end=\"539\"\u003eKultowa książka erotyczna lat 90. - oprawiona w aluminium, hiperinscenizowana i natychmiast wyprzedana. \u003cem data-start=\"189\" data-end=\"194\"\u003eSex\u003c\/em\u003e sama w sobie jest obiektem fetyszystycznym: lśniąca, zimna w dotyku i z założenia owiana złą sławą. Zdjęcia wykonał Steven Meisel, za kierownictwo artystyczne odpowiadał Fabien Baron, a autorką performansu była Madonna w swojej najbardziej niedostępnej odsłonie. Książka ta stanowi kulturową kapsułę roku 1992: prowokacyjną, przeprodukowaną i idealnie wpisującą się w rozwój postmodernistycznej celebryckości oraz masowej prowokacji.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"541\" data-end=\"1170\"\u003eOprawiona w aluminiową, spiralnie łączoną obwolutę i zafoliowana w folię Mylar, \u003cem data-start=\"612\" data-end=\"617\"\u003eSex\u003c\/em\u003e przedstawia nasycony teatr pożądania, przesycony kinkiem, ironią i precyzyjną kontrolą obrazu. Jej strony - z udziałem Naomi Campbell, Vanilla Ice, Isabelli Rossellini i innych - oscylują między dominacją a autokreacją, fantazją a farsą, z Madonną jako reżyserką, obiektem i spojrzeniem. To pierwsze wydanie zawiera rzadką 8-stronicową wkładkę komiksową, pulpowy gest podkreślający choreografię kultury wysokiej i niskiej. Dla Darwin \u003cem data-start=\"1056\" data-end=\"1061\"\u003eSex\u003c\/em\u003e to coś więcej niż skandal - to kamień milowy w wizualnej historii kontroli nad wizerunkiem celebrytów i reprezentacji erotyki.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1172\" data-end=\"1707\"\u003e\u003cstrong data-start=\"1172\" data-end=\"1191\"\u003eSpecyfikacja techniczna\u003c\/strong\u003e\u003cbr data-start=\"1191\" data-end=\"1194\"\u003eTytuł: Sex\u003cbr data-start=\"1204\" data-end=\"1207\"\u003eArtystka \/ autorka \/ twórczyni: Madonna, fotografie Stevena Meisela, projekt Fabiena Barona\u003cbr data-start=\"1293\" data-end=\"1296\"\u003eData: 1992\u003cbr data-start=\"1306\" data-end=\"1309\" data-is-only-node=\"\"\u003eTechnika \/ medium: album fotograficzny oprawiony w aluminiowe pierścienie, druk offsetowy w kolorze i wkładka komiksowa\u003cbr data-start=\"1403\" data-end=\"1406\"\u003eEdycja: pierwsze wydanie, numerowane (nr 0703780)\u003cbr data-start=\"1452\" data-end=\"1455\"\u003eWymiary: 35 × 28 cm; 122 strony + 8-stronicowy komiks\u003cbr data-start=\"1503\" data-end=\"1506\"\u003eStan: jak nowy - oryginalna aluminiowa okładka, czyste strony, komiks obecny\u003cbr data-start=\"1578\" data-end=\"1581\"\u003ePochodzenie \/ proweniencja: Martin Secker \u0026amp; Warburg (wydanie UK\/USA)\u003cbr data-start=\"1642\" data-end=\"1645\"\u003eWysyłka: przesyłka rejestrowana i bezpiecznie zapakowana ze względu na format i rzadkość\u003c\/p\u003e","brand":"DaRWIN","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":51769195397458,"sku":null,"price":150.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/TODWEBB_copy_copy_1_cea15ae8-2d7d-40d4-a67d-8ec00520f3d7.jpg?v=1770116985"},{"product_id":"cafe-lehmitz-anders-petersen-1985","title":"Café Lehmitz (Signed Pocket Edition) — Anders Petersen, 1985","description":"\u003cp data-start=\"133\" data-end=\"638\"\u003eTo podpisane kieszonkowe wydanie \u003cem data-start=\"163\" data-end=\"177\"\u003eCafé Lehmitz\u003c\/em\u003e, opublikowane w 1985 roku przez Schirmer\/Mosel, jest preferowaną przez Andersa Petersena wersją jego najbardziej ikonicznej książki. Pierwotnie wydane w 1978 roku, \u003cem data-start=\"313\" data-end=\"327\"\u003eCafé Lehmitz\u003c\/em\u003e zapoczątkowało karierę Petersena i na nowo zdefiniowało język fotografii dokumentalnej. Zdjęcia powstały w barze robotniczym na Reeperbahn w Hamburgu w latach 1968-1970. To surowy, pełen czułości portret miejsca, w którym zasady przestają obowiązywać: pracownice seksualne, pijacy, kochankowie, samotnicy - wszyscy uchwyceni w tej samej intymnej przestrzeni.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"640\" data-end=\"1232\"\u003ePetersen nie obserwuje z dystansu. Pije, dotyka, zostaje na noc. Obrazy są ziarniste, bliskie, chaotyczne, pełne flesza i emocji. Nie ma tu hierarchii moralnej, jest tylko fizyczna bliskość i wspólnie spędzony czas. Tym, co sprawia, że \u003cem data-start=\"864\" data-end=\"878\"\u003eCafé Lehmitz\u003c\/em\u003e wciąż pozostaje aktualne, jest brak gry - zaufanie jest prawdziwe, a aparat fotograficzny wydaje się częścią wyposażenia. To książka, która zmieniła zasady dla późniejszych fotografów, takich jak Nan Goldin czy Antoine d’Agata, dowodząc, że fotografia dokumentalna może być osobista, chaotyczna i brutalnie czuła. Kamień węgielny powojennej fotografii europejskiej, wciąż nieprześcigniony pod względem szczerości.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1234\" data-end=\"1594\"\u003eSpecyfikacja techniczna\u003cbr data-start=\"1249\" data-end=\"1252\"\u003eTytuł: Café Lehmitz (podpisane wydanie kieszonkowe)\u003cbr data-start=\"1295\" data-end=\"1298\"\u003eArtysta \/ autor: Anders Petersen\u003cbr data-start=\"1330\" data-end=\"1333\"\u003eData: wydanie z 1985 roku (pierwotnie 1978)\u003cbr data-start=\"1369\" data-end=\"1372\"\u003eWydanie: podpisane\u003cbr data-start=\"1387\" data-end=\"1390\"\u003eTechnika \/ metoda druku: offset\u003cbr data-start=\"1425\" data-end=\"1428\"\u003eOprawa \/ materiały: miękka oprawa\u003cbr data-start=\"1457\" data-end=\"1460\"\u003eWymiary (cm): około 12 × 18\u003cbr data-start=\"1492\" data-end=\"1495\"\u003eJęzyk: niemiecki\u003cbr data-start=\"1511\" data-end=\"1514\"\u003eLiczba stron: około 120\u003cbr data-start=\"1532\" data-end=\"1535\"\u003eWydawca \/ redaktor: Schirmer\/Mosel\u003cbr data-start=\"1569\" data-end=\"1572\"\u003eStan: bardzo dobry\u003c\/p\u003e","brand":"DaRWIN","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":51776958202194,"sku":null,"price":220.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/TODWEBB_copy_copy_2.jpg?v=1770110366"},{"product_id":"aka-ana-antoine-d-agata-2017","title":"赤穴 (Aka Ana) — Antoine d'Agata, AKAAKA 2017","description":"\u003cp data-end=\"397\" data-start=\"79\"\u003e \u003c\/p\u003e\n\u003cp data-end=\"240\" data-start=\"206\"\u003e\u003cstrong data-end=\"240\" data-start=\"206\"\u003e赤穴 (Aka Ana) — Antoine d'Agata\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-end=\"634\" data-start=\"242\"\u003eTa fotoksiążka francuskiego fotografa Antoine’a d’Agaty, \u003cem data-end=\"306\" data-start=\"297\"\u003eAka Ana\u003c\/em\u003e (\u003cem data-end=\"318\" data-start=\"308\"\u003eCzerwona dziura\u003c\/em\u003e), opublikowana w 2017 roku przez Akaaka Art Publishing, jest częścią Darwin Bookshop, ponieważ z bezkompromisową intensywnością wkracza w erotyczną i egzystencjalną pustkę. Fotografowana w Japonii przez lata zanurzenia w tokijskim półświatku, książka dokumentuje nie miejsce, lecz zejście - w seks, gorączkę, narkotyki i fotograficzny rozpad.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-end=\"1124\" data-start=\"636\"\u003ePraca d’Agaty w \u003cem data-end=\"663\" data-start=\"654\"\u003eAka Ana\u003c\/em\u003e łączy diarystyczną auto-reprezentację z performatywnymi i często wspólnymi aktami intymności. Ciała zacierają się, rozpływają i płoną w czerwonym świetle. Fotografie są ziarniste, nasycone i immersyjne, często nieczytelne w konwencjonalnym sensie - a jednak w pełni czytelne poprzez swój fizyczny i emocjonalny ładunek. Sama okładka jest zasłoną: naga postać jest częściowo przesłonięta, a dwa znaki kanji w tytule - 赤 (czerwony) i 穴 (dziura) - wycięto bezpośrednio w powierzchni niczym rany lub otwory.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-end=\"1535\" data-start=\"1126\"\u003eTo japońskie wydanie wyróżnia się wykonaniem: ciężkim matowym papierem, głębokimi tonami farb i precyzyjną brutalnością obwoluty z wycinanymi elementami. Podpisana przez d’Agatę w Arles książka nosi ślad jednej z najbardziej transgresyjnych obecności we współczesnej fotografii. W Darwin \u003cem data-end=\"1399\" data-start=\"1390\"\u003eAka Ana\u003c\/em\u003e uznawana jest za kluczową pozycję w kanonie fotoksiążek o ucieleśnionym doświadczeniu i radykalnym odsłonięciu - tam, gdzie seks nie jest już tematem, lecz warunkiem.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-end=\"1556\" data-start=\"1537\"\u003e\u003cstrong data-end=\"1556\" data-start=\"1537\"\u003eKarta techniczna\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-end=\"1955\" data-start=\"1558\"\u003eTytuł: 赤穴 (Aka Ana)\u003cbr data-end=\"1580\" data-start=\"1577\"\u003eArtysta \/ autor: Antoine d’Agata\u003cbr data-end=\"1615\" data-start=\"1612\"\u003eData: 2017\u003cbr data-end=\"1628\" data-start=\"1625\"\u003eTechnika \/ metoda druku: druk offsetowy, okładka z wycinanymi elementami\u003cbr data-end=\"1690\" data-start=\"1687\"\u003eMedium \/ materiały: twarda oprawa z drukowaną obwolutą\u003cbr data-end=\"1747\" data-start=\"1744\"\u003eWymiary: ok. 22 × 28 cm\u003cbr data-end=\"1780\" data-start=\"1777\"\u003eJęzyk: japoński, angielski, francuski\u003cbr data-end=\"1818\" data-start=\"1815\"\u003eLiczba stron: nienumerowane\u003cbr data-end=\"1839\" data-start=\"1836\"\u003eWydawca \/ redaktor: Akaaka Art Publishing\u003cbr data-end=\"1883\" data-start=\"1880\"\u003eISBN: 978-4-86541-079-0\u003cbr data-end=\"1909\" data-start=\"1906\"\u003ePodpisana: tak (podpisana w Arles)\u003cbr data-end=\"1941\" data-start=\"1938\"\u003eStan: MINT\u003c\/p\u003e","brand":"AKAAKA","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":51777089831250,"sku":null,"price":70.0,"currency_code":"EUR","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/MAISONSCLOSES_90e2f80b-f9c0-4c85-b11a-ebfc8a1873f9.jpg?v=1768063361"},{"product_id":"antoine-d-agata-amp-francis-bacon-2020","title":"Francis Bacon \/ Antoine d’Agata — Antoine d’Agata (signed)","description":"\u003cp data-end=\"288\" data-start=\"91\"\u003e \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eTa dwutomowa publikacja Antoinea d’Agaty, wydana przez The Eyes w 2020 roku, trafia do Darwin Bookshop, ponieważ inscenizuje przejmujące spotkanie dwojga artystów, którzy czynią z ciała miejsce rozpadu, obsesji i metafizycznego niepokoju. Zestaw, oprawiony w czarne okładki z wyrazistymi czerwonymi tytułami - na jednym tomie widnieje nazwisko d’Agaty, na drugim Bacona - stanowi mroczny duet przemocy i intymności, malarstwa i fotografii, ciała i cienia.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"562\" data-end=\"1103\"\u003eFotografie d’Agaty przesuwają granice widzialności: rozmyte, prześwietlone, z kończynami wykręconymi w pół ruchu, przedstawiają jego bohaterów częściowo zanurzonych w narkotycznym lub erotycznym delirium. Aparat staje się przedłużeniem ciała, uwikłując zarówno autora, jak i widza w akty odrzucające moralną jednoznaczność. Obrazy, wydrukowane na grubym papierze Munken Lynx, zestawiono z pracami Francisa Bacona, odtworzonymi z ISC Modern Art Gallery, które przywołują podobne konwulsje - torsy rozszczepione lustrami, ludzkie sylwetki zapadające się w meble, pragnienie ukazane jako groteskowe.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1105\" data-end=\"1467\"\u003eTo drugie wydanie zawiera również eseje Bruno Sabatiera, Perrine Le Querrec i Léa Bismuth, którzy przyglądają się związkom między tymi dwoma wizualnymi językami bólu. To rzadkie zestawienie edytorskie, nie tylko porównawcze, lecz także dialogiczne. D’Agata nie interpretuje Bacona - on w nim zamieszkuje, zmuszając fotografię do dorównania malarskiej zdolności wyrażania egzystencjalnej przemocy.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1469\" data-end=\"1488\"\u003e\u003cstrong data-start=\"1469\" data-end=\"1488\"\u003eKarta techniczna\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1490\" data-end=\"1529\"\u003eTytuł\u003cbr data-start=\"1495\" data-end=\"1498\"\u003eFrancis Bacon \/ Antoine d’Agata\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1531\" data-end=\"1564\"\u003eArtysta \/ autor\u003cbr data-start=\"1546\" data-end=\"1549\"\u003eAntoine d’Agata\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1566\" data-end=\"1599\"\u003eData\u003cbr data-start=\"1570\" data-end=\"1573\"\u003e2020 (drugie wydanie 2021)\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1601\" data-end=\"1646\"\u003eTechnika \/ metoda druku\u003cbr data-start=\"1628\" data-end=\"1631\"\u003eDruk offsetowy\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1648\" data-end=\"1713\"\u003eMedium \/ materiały\u003cbr data-start=\"1666\" data-end=\"1669\"\u003eMiękka oprawa, zestaw dwóch tomów w etui\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1715\" data-end=\"1739\"\u003eWydanie\u003cbr data-start=\"1722\" data-end=\"1725\"\u003eDrugie wydanie\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1741\" data-end=\"1785\"\u003eZ podpisem\u003cbr data-start=\"1747\" data-end=\"1750\"\u003eTak (z podpisem d’Agaty, datowane na 2021 rok)\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1787\" data-end=\"1835\"\u003eWymiary (cm)\u003cbr data-start=\"1802\" data-end=\"1805\"\u003eKażdy tom ma około 24 x 17 cm\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1837\" data-end=\"1854\"\u003eJęzyk\u003cbr data-start=\"1845\" data-end=\"1848\"\u003eFrancuski\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1856\" data-end=\"1900\"\u003eLiczba stron\u003cbr data-start=\"1861\" data-end=\"1864\"\u003eNie podano (około 100+ na tom)\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1902\" data-end=\"1942\"\u003eWydawca \/ redaktor\u003cbr data-start=\"1920\" data-end=\"1923\"\u003eThe Eyes Publishing\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1944\" data-end=\"1968\"\u003eISBN\u003cbr data-start=\"1948\" data-end=\"1951\"\u003e979-10-92727-42-5\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1970\" data-end=\"1985\"\u003eStan\u003cbr data-start=\"1979\" data-end=\"1982\"\u003eNowy\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"DaRWIN","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":51777162346834,"sku":null,"price":180.0,"currency_code":"EUR","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/MAISONSCLOSES_2_95dd4294-39b2-4d9e-9e1c-da97a9db5801.jpg?v=1768211063"},{"product_id":"antonio-saura-kafka-lithograph-no-271-300","title":"Franz Kafka’s Tagebücher — Saura  1988","description":"\u003cp\u003eTa litografia jest jednym z 69 dzieł stworzonych przez Antonia Saurę w odpowiedzi na \u003cem data-end=\"209\" data-start=\"197\"\u003eDzienniki\u003c\/em\u003e Franza Kafki (\u003cem data-end=\"220\" data-start=\"211\"\u003eDiaries\u003c\/em\u003e), opublikowanych w 1988 roku jako limitowana książka artystyczna. Wydrukowany na szlachetnym papierze \u003cem data-end=\"306\" data-start=\"285\"\u003epapier vélin Bütten\u003c\/em\u003e, obraz jest częścią wizualnego dziennika, w którym Saura mierzy się z wewnętrznym światem Kafki, przekładając grozę, delirium i rozpad ciała na formę graficzną.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-end=\"984\" data-start=\"464\"\u003eKompozycja jest rozległa i niemal anatomiczna: kończyny, piersi i twarze splatają się ze sobą w gwałtownym skręcie, oddane cieniami przypominającymi aerograf oraz nerwową czarną kreską. Kobiece nagie ciało zostało spłaszczone i przebite ekspresyjnym pociągnięciem - to mniej figura niż naczynie lęku. W sposobie, w jaki Saura tu rysuje, jest zarówno zabawa, jak i kara: artysta przyjmuje groteskę, lecz nadaje jej kontrolowany rytm. Obraz rozdziela się wzdłuż zgięcia strony, podkreślając jego książkowe pochodzenie - jest przeznaczony do przewracania, nie do oprawienia; do obcowania z nim, nie do izolowania.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-end=\"1322\" data-start=\"986\"\u003eZaangażowanie Saury w twórczość Kafki nie było dosłowne, lecz psychiczne. Są to kafkowskie dzienniki nie jako narracja, lecz jako koszmar: artysta sięga w otchłań winy, represji, absurdu i ciała. Rezultatem jest jeden z najbardziej ambitnych cykli graficznych epoki powojennej - mniej ilustracja niż konfrontacja dwóch nawiedzonych umysłów.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-end=\"1646\" data-start=\"1324\"\u003e\u003cstrong data-end=\"1343\" data-start=\"1324\"\u003eKarta techniczna\u003c\/strong\u003e\u003cbr data-end=\"1346\" data-start=\"1343\"\u003eTytuł: 69 prac, Franz Kafka, Tagebücher\u003cbr data-end=\"1389\" data-start=\"1386\"\u003eArtysta \/ autor: Antonio Saura\u003cbr data-end=\"1422\" data-start=\"1419\"\u003eData: 1988\u003cbr data-end=\"1435\" data-start=\"1432\"\u003eTechnika \/ metoda druku: litografia\u003cbr data-end=\"1477\" data-start=\"1474\"\u003eMedium \/ materiały: tusz na papierze Bütten\u003cbr data-end=\"1519\" data-start=\"1516\"\u003eWymiary (cm): 33.5 × 25 × 4.5 cm (tom)\u003cbr data-end=\"1566\" data-start=\"1563\"\u003eWydawca \/ redaktor: (Nie określono - wydanie z 1988 roku)\u003cbr data-end=\"1624\" data-start=\"1621\"\u003eStan: doskonały\u003c\/p\u003e","brand":"DaRWIN","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":51777167196498,"sku":null,"price":130.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/Screenshot2026-01-14at22.29.54_1.jpg?v=1768427286"},{"product_id":"bomba-mga-litrato-ni-brian-sergio","title":"BOMBA —  photographic zine by Brian Sergio","description":"\u003cp\u003e\u003cspan\u003eOpublikowany w grudniu 2015 roku przez niezależny Mazinger Zine, BOMBA to zine fotograficzny filipińskiego fotografa Briana Sergia, znanego z bezkompromisowego spojrzenia i dokumentalnego podejścia z poziomu ulicy. Tytuł - Bomba, potoczne filipińskie określenie kina erotycznego softcore - nadaje ton publikacji flirtującej z transgresją, bezbronnością i performatywną seksualnością.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eWykonane w surowej czerni i bieli i wydrukowane na papierze niepowlekanym fotografie emanują bezpośrednią, nieoszlifowaną intensywnością: młode kobiety pozują w ciasnych wnętrzach, z wyzywającymi lub nieobecnymi spojrzeniami, a ich ciała oświetla przytłumiony blask domowych neonów. Aparat Sergia nie idealizuje - dokumentuje. Sceny sugerują zarówno sprawczość, jak i ograniczenie, przywołując społeczno-polityczne tło gospodarek marginalnych i nieformalnego glamouru.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eKarta techniczna\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cul\u003e\n\u003cli\u003e\u003cspan\u003eObiekt: Zine fotograficzny\u003c\/span\u003e\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\u003cspan\u003eTytuł: BOMBA — Mga Litrato ni Brian Sergio\u003c\/span\u003e\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\u003cspan\u003eArtysta \/ autor: Brian Sergio\u003c\/span\u003e\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\u003cspan\u003eData: Grudzień 2015\u003c\/span\u003e\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\u003cspan\u003eTechnika \/ metoda druku: Druk cyfrowy w stylu kserokopii\u003c\/span\u003e\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\u003cspan\u003eMedium \/ materiały: Papier niepowlekany, szycie zeszytowe\u003c\/span\u003e\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\u003cspan\u003eEdycja: Prawdopodobnie niezależna edycja niskonakładowa (nakład nieujawniony)\u003c\/span\u003e\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\u003cspan\u003ePodpis: Nie\u003c\/span\u003e\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\u003cspan\u003eWymiary: Około 28 x 21,5 cm (A4)\u003c\/span\u003e\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\u003cspan\u003eJęzyk: angielski \/ filipiński\u003c\/span\u003e\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\u003cspan\u003eLiczba stron: Nienumerowane (szacunkowo ~24)\u003c\/span\u003e\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\u003cspan\u003eWydawca \/ redaktor: Mazinger Zine\u003c\/span\u003e\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\u003cspan\u003eStan: Dobry (widoczne lekkie utlenienie na krawędziach)\u003c\/span\u003e\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\u003cspan\u003ePochodzenie: Kolekcja Darwin\u003c\/span\u003e\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ul\u003e\n\u003cp\u003e \u003c\/p\u003e","brand":"DaRWIN","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":51882987782482,"sku":null,"price":60.0,"currency_code":"EUR","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/BARCELO_d1d0632a-7262-48c4-b5f5-13c9f0919543.jpg?v=1768034082"},{"product_id":"big-nudes-myster-91-helmut-newton-for-conde-nast-italia","title":"Big Nudes — Helmut Newton 1991 poster set","description":"\u003cp\u003e\u003cspan\u003eRzadki zestaw dwunastu wielkoformatowych plakatów Helmunta Newtona o wymiarach 82 × 56 cm, wywodzących się z jego przełomowej serii Big Nudes i opublikowanych we Włoszech w 1991 roku jako dodatek do magazynu Myster.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eKażdy plakat - wydrukowany w dramatycznej czerni i bieli na błyszczącym papierze, zaprojektowany jako luźny arkusz (a fogli sciolti) - zachęca widza do osobnego wyeksponowania, zarchiwizowania lub oprawienia.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e Fotografie są bezsprzecznie dziełem Newtona: kobiety pozują w połączeniu klasycznego bezruchu i elektryzującej autonomii, z nieugiętymi spojrzeniami i monumentalnymi sylwetkami, często sfotografowane w ostrym świetle studyjnym lub minimalistycznych wnętrzach architektonicznych. Format kalendarza traci znaczenie - pozostaje starannie wybrana galeria newtonowskich archetypów.\u003cbr\u003e\u003cspan\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eTo wydanie należy do kluczowego momentu w europejskiej kulturze druku, gdy fotografia erotyczna spotkała się z wysoką modą i wkroczyła do salonu lub pracowni jako wizualny manifest. Proweniencja Condé Nast osadza je w tradycji wydawniczej, jednak format - wielkoformatowy, namacalny i filmowy - podkreśla, że jest to kolekcjonerski obiekt artystyczny. W Darwin oddajemy mu hołd nie jako efemerydzie, lecz jako świadectwu fotografa, który przekształcił akt w jednocześnie widowisko i manifest.\u003cbr\u003e\u003cspan\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eSpecyfikacja techniczna\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cul\u003e\n\u003cli\u003e\u003cspan\u003eObiekt: Zestaw dwunastu wielkoformatowych plakatów\u003c\/span\u003e\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\u003cspan\u003eTytuł: Big Nudes - Myster ’91\u003c\/span\u003e\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\u003cspan\u003eArtysta \/ autor: Helmut Newton\u003c\/span\u003e\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\u003cspan\u003eData: 1990 (z przeznaczeniem do wydania w 1991 roku)\u003c\/span\u003e\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\u003cspan\u003eTechnika \/ metoda druku: Litografia offsetowa\u003c\/span\u003e\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\u003cspan\u003ePodłoże \/ materiały: Błyszczący papier plakatowy, luźne arkusze\u003c\/span\u003e\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\u003cspan\u003eWydanie: Dodatek do Myster nr 3 (Condé Nast Italia)\u003c\/span\u003e\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\u003cspan\u003eSygnowany: Nie\u003c\/span\u003e\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\u003cspan\u003eOprawa: Bez oprawy (luźne arkusze)\u003c\/span\u003e\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\u003cspan\u003eWymiary: Każdy arkusz około 82 × 56 cm\u003c\/span\u003e\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\u003cspan\u003eJęzyk: Włoski (tekst na okładce)\u003c\/span\u003e\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\u003cspan\u003eStan: Bardzo dobry stan vintage; niewielkie otarcia krawędzi i ślady użytkowania\u003c\/span\u003e\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ul\u003e\n\u003cp\u003e \u003c\/p\u003e","brand":"DaRWIN","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":51889411588434,"sku":null,"price":60.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/MAISONSCLOSES_dcf08ac1-9c46-4bb6-8f63-b499545f3f2c.jpg?v=1768033798"},{"product_id":"le-voyage-amoureux-beautes-orientales-ouled-nails-courtisanes-1870-1960","title":"Le Voyage amoureux – Nicole Canet, Galerie Au Bonheur du Jour, 2010","description":"\u003cp data-start=\"170\" data-end=\"684\"\u003eRzadkie archiwum wizualne intymności i przetrwania w Maghrebie i na Wschodzie. Na podstawie fotografii pochodzących z lat 1870–1960 tom gromadzi portrety studyjne i dokumentalne wizerunki kurtyzan, tancerek i prostytutek, ukazując równoległą historię społeczną, często pomijaną w oficjalnych narracjach. Wydany w limitowanej edycji 1000 egzemplarzy, zawiera 300 fotografii oraz teksty Étienne’a Cance’a i Nicole Canet, tworząc obszerne, 328-stronicowe studium pożądania, kolonialnej fantazji i podmiotowości kobiet.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"686\" data-end=\"1039\"\u003eSpecyfikacja techniczna\u003cbr data-start=\"701\" data-end=\"704\"\u003eTytuł: Le Voyage amoureux\u003cbr data-start=\"729\" data-end=\"732\"\u003eArtystka \/ autorka: Nicole Canet\u003cbr data-start=\"761\" data-end=\"764\"\u003eData: 2010\u003cbr data-start=\"774\" data-end=\"777\"\u003eEdycja: wydanie limitowane, 1000 egzemplarzy\u003cbr data-start=\"817\" data-end=\"820\"\u003eOprawa \/ materiały: książka w twardej oprawie\u003cbr data-start=\"854\" data-end=\"857\"\u003eWymiary (cm): 21 × 27 cm\u003cbr data-start=\"884\" data-end=\"887\"\u003eStrony: 328 stron, 300 fotografii\u003cbr data-start=\"920\" data-end=\"923\"\u003eJęzyk: francuski\u003cbr data-start=\"939\" data-end=\"942\"\u003eWydawca \/ redaktor: Galerie Au Bonheur du Jour\u003cbr data-start=\"988\" data-end=\"991\"\u003eISBN: 978-2-9532351-1-1\u003cbr data-start=\"1014\" data-end=\"1017\"\u003eStan: Bardzo dobry\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1041\" data-end=\"1247\"\u003e \u003c\/p\u003e","brand":"DaRWIN","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":51955400638802,"sku":null,"price":75.0,"currency_code":"EUR","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/MAISONSCLOSES_7.jpg?v=1768030712"},{"product_id":"maisons-closes-nicole-canet","title":"Maisons Closes – Nicole Canet, Galerie Au Bonheur du Jour, 2021","description":"\u003cp data-start=\"166\" data-end=\"679\"\u003eGęsta wizualna historia domów publicznych i ich przedstawień w latach 1860-1946. Poprzez obrazy, fotografie i rysunki ten 480-stronicowy tom rekonstruuje zamknięty świat reglamentowanej prostytucji we Francji za pomocą 327 ilustracji i materiałów archiwalnych. Opublikowany w numerowanej edycji 800 egzemplarzy, z tekstami Florenta Paudeleux i Nicole Canet, łączy naukową precyzję ze spojrzeniem kolekcjonera, mapując wnętrza, rytuały i zakodowane mechanizmy ekonomiczne przed ich prawnym zniknięciem w 1946 roku.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"681\" data-end=\"1070\"\u003eKarta techniczna\u003cbr data-start=\"696\" data-end=\"699\"\u003eTytuł: Maisons Closes\u003cbr data-start=\"720\" data-end=\"723\"\u003eArtystka \/ Autorka: Nicole Canet\u003cbr data-start=\"752\" data-end=\"755\"\u003eData: 2021\u003cbr data-start=\"765\" data-end=\"768\"\u003eEdycja: wydanie limitowane, 800 numerowanych egzemplarzy\u003cbr data-start=\"815\" data-end=\"818\"\u003eTechnika \/ Materiały: książka w twardej oprawie\u003cbr data-start=\"852\" data-end=\"855\"\u003eWymiary (cm): 21 × 27 cm\u003cbr data-start=\"882\" data-end=\"885\"\u003eLiczba stron: 480 stron, 327 ilustracji\u003cbr data-start=\"920\" data-end=\"923\"\u003eJęzyk: francuski (zawiera tłumaczenie na angielski)\u003cbr data-start=\"970\" data-end=\"973\"\u003eWydawca \/ Redaktor: Galerie Au Bonheur du Jour\u003cbr data-start=\"1019\" data-end=\"1022\"\u003eISBN: 979-10-93837-08-6\u003cbr data-start=\"1045\" data-end=\"1048\"\u003eStan: Bardzo dobry\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1072\" data-end=\"1248\"\u003e \u003c\/p\u003e","brand":"DaRWIN","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":51956954759506,"sku":null,"price":92.0,"currency_code":"EUR","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/MAISONSCLOSES_3.jpg?v=1768030334"},{"product_id":"anticorps-antoine-d-agata","title":"ANTICORPS — Antoine d’Agata, ATELIER EXB 2013","description":"\u003cp data-start=\"126\" data-end=\"537\"\u003e\u003cem data-start=\"326\" data-end=\"337\"\u003eAnticorps\u003c\/em\u003e obejmuje dwanaście lat życia i pracy d’Agaty - to zejście w podziemia pożądania, uzależnienia i nocnego przetrwania, gdzie aparat pełni zarazem funkcję broni i świadka. To książka, która krwawi.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"539\" data-end=\"1028\"\u003eFotografowany w pokojach motelowych, burdelach, crackowniach i rozmytych peryferiach miast, \u003cem data-start=\"628\" data-end=\"639\"\u003eAnticorps\u003c\/em\u003e opiera się przejrzystości zarówno w formie, jak i w treści. Obrazy rozpadają się w ziarno, rozmycie, prześwietlenie, ciało i cień - ciało jawi się tu mniej jako temat, a bardziej jako pole bitwy. Język wizualny d’Agaty, inspirowany Arakim, Moriyamą i radykalnym odłamem Magnum (którego jest członkiem), odrzuca dystans i obiektywizm. To nie są portrety, lecz wtargnięcia - w siebie i w innych.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1030\" data-end=\"1460\"\u003eCzarna okładka niczego nie zdradza. W środku ponad 700 stron fotografii i tekstów eksploduje w zmysłach: diarystycznych, konfrontacyjnych, chwilami brutalnie intymnych. To dzieło fotograficznego nadmiaru - ambitne, wyczerpujące i etycznie niewygodne. To nie jest książka, która schlebia oku; uwikłuje widza, wciągając go w świat, w którym język i obraz zaczynają zawodzić pod ciężarem przeżytego doświadczenia.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1462\" data-end=\"1694\"\u003e\u003cem data-start=\"1462\" data-end=\"1473\"\u003eAnticorps\u003c\/em\u003e pozostaje jedną z najważniejszych książek fotograficznych XXI wieku - artefaktem radykalnej subiektywności i fizycznego obnażenia, książką, która zasługuje na miejsce w archiwum nie ze względu na to, co pokazuje, lecz na to, przez co odważa się przejść.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1696\" data-end=\"2037\"\u003e\u003cstrong data-start=\"1696\" data-end=\"1715\"\u003eKarta techniczna\u003c\/strong\u003e\u003cbr data-start=\"1715\" data-end=\"1718\"\u003eTytuł: Anticorps\u003cbr data-start=\"1734\" data-end=\"1737\"\u003eArtysta \/ autor: Antoine d’Agata\u003cbr data-start=\"1769\" data-end=\"1772\"\u003eData: 2013\u003cbr data-start=\"1782\" data-end=\"1785\"\u003eTechnika \/ metoda druku: druk offsetowy\u003cbr data-start=\"1829\" data-end=\"1832\"\u003eMedium \/ materiały: album fotograficzny w twardej oprawie\u003cbr data-start=\"1871\" data-end=\"1874\"\u003eWymiary (cm): ok. 24 × 32 cm\u003cbr data-start=\"1909\" data-end=\"1912\"\u003eJęzyk: francuski\u003cbr data-start=\"1928\" data-end=\"1931\"\u003eLiczba stron: 728\u003cbr data-start=\"1941\" data-end=\"1944\"\u003eWydawca \/ redaktor: Éditions Xavier Barral\u003cbr data-start=\"1986\" data-end=\"1989\"\u003eISBN: 978-2-36511-003-7\u003cbr data-start=\"2012\" data-end=\"2015\"\u003eStan: delikatnie używany\u003c\/p\u003e","brand":"DaRWIN","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":52467238633810,"sku":null,"price":250.0,"currency_code":"EUR","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/bookcover.jpg?v=1768302630"},{"product_id":"xx-x-antonioni-120x160-copy","title":"Le Démon des Femmes (1968) — Novak \/ Aldrich — French Poster 120x160","description":"\u003cp data-start=\"123\" data-end=\"519\"\u003eTen oryginalny francuski plakat kinowy do filmu \u003cem data-start=\"162\" data-end=\"183\"\u003eLe Démon des Femmes\u003c\/em\u003e, wydrukowany z okazji francuskiej premiery filmu w 1968 roku, oddaje gorączkowy erotyzm i pulpową melodramatyczność amerykańskiego psychodramatu Roberta Aldricha \u003cem data-start=\"323\" data-end=\"350\"\u003eThe Legend of Lylah Clare\u003c\/em\u003e. Zaprojektowany w standardowym formacie grande affiche (120 x 160 cm), stanowi zachowany fragment historii reklamy filmowej, złożony tak, jak pierwotnie dystrybuowano go do francuskich kin.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"521\" data-end=\"1128\"\u003eWarstwa wizualna to czysta prowokacja: zmysłowa, aerografowana ilustracja Kim Novak, z potarganymi platynowymi włosami i rozchylonymi ustami, utrzymana w malarskich tonach brzoskwini, karmazynu i akwamaryny. Jest jednocześnie krzykliwa i wyrafinowana - estetyka vintage’owego kina eksploatacji wyniesiona dzięki dużej skali i odważnej kontroli graficznej. Ten obraz nie tylko sprzedaje film; on go odgrywa, inscenizując mityczną postać autodestrukcyjnej gwiazdki znajdującej się w centrum filmu Aldricha. Francuski tytuł - \u003cem data-start=\"987\" data-end=\"1008\"\u003eLe Démon des Femmes\u003c\/em\u003e - ujmuje narrację w ostrzejszych kategoriach psychologicznych, sugerując jednocześnie opętanie, zagrożenie i uwodzenie.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1130\" data-end=\"1309\"\u003ePodręcznikowy przykład sztuki plakatowej końca lat 60., sytuującej się na styku erotyzmu, traumy i mitu, a zarazem doskonały dokument tego, jak amerykańskie kino było reinterpretowane we francuskiej przestrzeni kulturowej.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1311\" data-end=\"1330\"\u003e\u003cstrong data-start=\"1311\" data-end=\"1330\"\u003eKarta techniczna\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1332\" data-end=\"1358\"\u003eTytuł: Le Démon des Femmes\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1360\" data-end=\"1402\"\u003eArtysta \/ autor: Robert Aldrich (reżyser)\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1404\" data-end=\"1414\"\u003eData: 1968\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1416\" data-end=\"1462\"\u003eTechnika \/ metoda druku: Litografia offsetowa\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1464\" data-end=\"1513\"\u003ePodłoże \/ materiały: Złożony papierowy plakat kinowy\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1515\" data-end=\"1541\"\u003eWymiary (cm): 120 x 160\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1543\" data-end=\"1559\"\u003eJęzyk: francuski\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1561\" data-end=\"1616\"\u003eStan: Vintage, oryginalne złożenia, poza tym doskonały\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1618\" data-end=\"1676\"\u003eWydawca \/ redaktor: MGM \/ Metrocolor (dystrybucja we Francji)\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1678\" data-end=\"1727\"\u003eWydrukowano we Francji z okazji kinowej premiery w 1968 roku\u003c\/p\u003e","brand":"DaRWIN","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":52472715116882,"sku":null,"price":80.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/postersetup_2.jpg?v=1768336248"},{"product_id":"xx-x-antonioni-120x160-copy-1","title":"Le Mépris (1963)— Bardot \/ Godard \/ Bleu blessé — FRENCH POSTER 120x160","description":"\u003cp data-start=\"110\" data-end=\"486\"\u003eTen oryginalny francuski plakat kinowy do filmu \u003cem data-start=\"149\" data-end=\"160\"\u003ePogarda\u003c\/em\u003e, wydrukowany z okazji kinowej premiery filmu w 1963 roku, jest jednym z najważniejszych artefaktów ikonografii Nowej Fali. Plakat ma wymiary 120 x 160 cm, w standardowym formacie grande affiche, i jest dostarczany w stanie złożonym, tak jak pierwotnie rozprowadzano go w kinach - jego zagięcia wyznaczają ślad filmu, który stał się kamieniem milowym nowoczesnego kina europejskiego.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"488\" data-end=\"967\"\u003eAdaptacja powieści Alberta Moravii autorstwa Jean-Luca Godarda to studium rozpadu - miłości, autorstwa, samego kina - a ten plakat krystalizuje to pęknięcie w wyrazistej palecie przygaszonego błękitu i nałożonego fotomontażu. Brigitte Bardot pojawia się dwukrotnie: raz naga, delikatna i zdystansowana; drugi raz chłodno ubrana, odwracająca się, nieosiągalnie odległa. Michel Piccoli w kapeluszu, Fritz Lang w oddali, plan filmowy wewnątrz obrazu - wszystkie elementy produkcji przekształcone w symbole.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"969\" data-end=\"1208\"\u003eWszystko tutaj jest powierzchnią i znakiem, czyli dokładnie tym, o czym była \u003cem data-start=\"1028\" data-end=\"1039\"\u003ePogarda\u003c\/em\u003e. To nie jest tylko plakat, lecz mise en abyme: plakat o filmie o niemożliwości tworzenia filmów, przedstawiony jako przykład nieskazitelnego wzornictwa komercyjnego.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1210\" data-end=\"1229\"\u003e\u003cstrong data-start=\"1210\" data-end=\"1229\"\u003eSpecyfikacja techniczna\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1231\" data-end=\"1247\"\u003eTytuł: Pogarda\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1249\" data-end=\"1292\"\u003eArtysta \/ Autor: Jean-Luc Godard (reżyser)\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1294\" data-end=\"1304\"\u003eData: 1963\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1306\" data-end=\"1352\"\u003eTechnika \/ Metoda druku: Litografia offsetowa\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1354\" data-end=\"1403\"\u003eMedium \/ Materiały: Złożony plakat kinowy na papierze\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1405\" data-end=\"1431\"\u003eWymiary (cm): 120 x 160\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1433\" data-end=\"1449\"\u003eJęzyk: francuski\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1451\" data-end=\"1506\"\u003eStan: Vintage, oryginalne zagięcia, poza tym doskonały\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1508\" data-end=\"1555\"\u003eWydawca \/ Edytor: Forum (dystrybucja we Francji)\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1557\" data-end=\"1606\"\u003eWydrukowano we Francji z okazji kinowej premiery w 1963 roku\u003c\/p\u003e","brand":"DaRWIN","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":52472729698642,"sku":null,"price":250.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/postersetup_3.jpg?v=1768336833"},{"product_id":"polart-nobuyoshi-araki-red-hot-copy","title":"Tokyo Lucky Hole — Araki’s Black Hole of Desire","description":"\u003cp data-start=\"120\" data-end=\"728\"\u003eTen fotobook Nobuyoshiego Arakiego, opublikowany przez Taschen w 2016 roku w ramach serii Bibliotheca Universalis, znalazł się w Darwin Bookshop, ponieważ jest przystępnym cenowo klasykiem dokumentującym jeden z najbardziej bezkompromisowych erotycznych cykli fotograficznych końca XX wieku - wizualnym zapisem tokijskiego przemysłu seksualnego w jego najbardziej intymnej, surowej i performatywnej odsłonie. Zdjęcia powstały pierwotnie na początku lat 80., a po raz pierwszy zebrano je w 1997 roku. \u003cem data-start=\"506\" data-end=\"524\"\u003eTokyo Lucky Hole\u003c\/em\u003e ukazuje podziemne kluby seksualne Shinjuku przez pryzmat surowych, monochromatycznych fotografii Arakiego, w momencie tuż przed tym, jak japoński liberalizm obyczajowy został ograniczony przez zmieniające się przepisy i narastającą falę konserwatyzmu.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"730\" data-end=\"1558\"\u003eProjekt Arakiego - zarówno diarystyczny, jak i dokumentalny - porusza się po płynnej granicy między pornografią a fotografią. Fotograf, działając za pełną zgodą swoich modeli, rejestruje nie tylko akty, lecz także atmosferę: prywatne spotkania w hotelach miłości, lustrzane pokoje, czerwone latarnie, kody stroju i uległości, architekturę pożądania. Każdy kadr, czuły czy obsceniczny, jest częścią jego charakterystycznego, obsesyjnego projektu - erotyzmu jako teatru życia i śmierci. Dzięki tekstom Akiry Sueia i Akiyoshiego Yasumiego książka ta jest nie tylko zapisem ciał, lecz także zanikającego świata - przed AIDS, przed erą cyfrową, hiper-lokalnej sceny utowarowionego pożądania. Kompaktowe wydanie Taschen zachowuje cały cykl dzięki starannej reprodukcji, przywracając jedno z najbardziej osławionych dzieł Arakiego do obiegu - bez łagodzenia i bez cenzury.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1560\" data-end=\"1579\"\u003e\u003cstrong data-start=\"1560\" data-end=\"1579\"\u003eSpecyfikacja techniczna\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1581\" data-end=\"1890\"\u003eTytuł: Tokyo Lucky Hole\u003cbr data-start=\"1604\" data-end=\"1607\"\u003eArtysta \/ Autor: Nobuyoshi Araki\u003cbr data-start=\"1639\" data-end=\"1642\"\u003eData: 2016 (wydanie oryginalne 1997)\u003cbr data-start=\"1676\" data-end=\"1679\"\u003eTechnika \/ Metoda druku: Druk offsetowy\u003cbr data-start=\"1723\" data-end=\"1726\"\u003eMedium \/ Materiały: Oprawa twarda\u003cbr data-start=\"1755\" data-end=\"1758\"\u003eWymiary: 14 x 19,5 cm\u003cbr data-start=\"1782\" data-end=\"1785\" data-is-only-node=\"\"\u003eJęzyk: angielski\u003cbr data-start=\"1802\" data-end=\"1805\"\u003eLiczba stron: 512\u003cbr data-start=\"1815\" data-end=\"1818\"\u003eWydawca \/ Redaktor: Taschen\u003cbr data-start=\"1845\" data-end=\"1848\"\u003eISBN: 978-3-8365-5638-5\u003cbr data-start=\"1871\" data-end=\"1874\"\u003eStan: Nowy\u003c\/p\u003e","brand":"DaRWIN","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":52474885833042,"sku":null,"price":20.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/TODWEBB_copy_6e5d6669-6136-4d9d-92c7-ef4561079e01.jpg?v=1768378135"},{"product_id":"tokyo-lucky-hole-araki-s-black-hole-of-desire-copy","title":"Bondage — Araki","description":"\u003cp data-start=\"112\" data-end=\"687\"\u003eTen album fotograficzny Nobuyoshiego Arakiego, \u003cem data-start=\"147\" data-end=\"156\"\u003eBondage\u003c\/em\u003e, opublikowany przez Taschen, przedstawia erotyczne i psychologiczne rytuały kinbaku - japońskiego wiązania liną - jako formalną i obsesyjną sztukę. Po raz pierwszy uchwycone obiektywem Arakiego w latach 80. i powracające tutaj w odważnym kolorze, zawieszone i skrępowane kobiece ciało staje się tableau: nie przemocy, lecz choreografii, kostiumu i kontroli. W świecie Arakiego bondage nie jest po prostu krępowaniem - to ekspresja, estetyzowane cierpienie, język dotyku łączący fotografię z performansem.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"689\" data-end=\"1202\"\u003eZdjęcia wykonano w tradycyjnych pokojach z matami tatami; przedstawiają kobiety upozowane w konfiguracjach shibari, zawieszone w powietrzu lub rozpostarte na tle przesuwanych papierowych ekranów. Ich twarze pozostają spokojne, ciała są napięte, a wszystko rozgrywa się we wnętrzach pieczołowicie zaaranżowanych, przywołujących erotyczne drzeworyty z epoki Edo. Zestawienie kimona, liny i spojrzenia buduje silnie zakodowany świat obrazów - teatralny, intymny, surrealistyczny. W rogu pojawia się charakterystyczny plastikowy dinozaur Arakiego, dziwna zabawka zakłócająca skądinąd sakralną erotyczną scenę.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1204\" data-end=\"1538\"\u003eTo wielkoformatowe wydanie reprodukuje obrazy w pełnej skali, pozwalając, by ich intensywność graficzna i precyzja kompozycyjna rozwijały się na każdej stronie. Dla osób zainteresowanych wizualną logiką władzy i performatywnością seksualności w japońskiej kulturze wizualnej \u003cem data-start=\"1468\" data-end=\"1477\"\u003eBondage\u003c\/em\u003e pozostaje jednym z najbardziej prowokacyjnych i trwałych cykli Arakiego.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1540\" data-end=\"1559\"\u003e\u003cstrong data-start=\"1540\" data-end=\"1559\"\u003eSpecyfikacja techniczna\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1561\" data-end=\"1866\"\u003eTytuł: Bondage\u003cbr data-start=\"1575\" data-end=\"1578\"\u003eArtysta \/ Autor: Nobuyoshi Araki\u003cbr data-start=\"1610\" data-end=\"1613\"\u003eData: 2024\u003cbr data-start=\"1648\" data-end=\"1651\"\u003eTechnika \/ Metoda druku: Druk offsetowy kolorowy\u003cbr data-start=\"1702\" data-end=\"1705\"\u003eOprawa \/ Materiały: Twarda oprawa z grzbietem płóciennym\u003cbr data-start=\"1751\" data-end=\"1754\"\u003eWymiary: 26,5 x 33 cm\u003cbr data-start=\"1778\" data-end=\"1781\"\u003eLiczba stron: 288\u003cbr data-start=\"1791\" data-end=\"1794\"\u003eWydawca \/ Redaktor: Taschen\u003cbr data-start=\"1821\" data-end=\"1824\"\u003eISBN: 978-3-8365-7741-0\u003cbr data-start=\"1847\" data-end=\"1850\"\u003eStan: Nowy\u003c\/p\u003e","brand":"DaRWIN","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":52474894287186,"sku":null,"price":100.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/TODWEBB_copy_3b0c9cd5-9124-49da-a6c8-17b9bf426775.jpg?v=1768378479"},{"product_id":"the-big-book-of-pussy-a-graphic-anatomy-of-desire","title":"The Big Book of Pussy — A Graphic Anatomy of Desire","description":"\u003cp data-start=\"124\" data-end=\"613\"\u003eThis book by Dian Hanson, published by Taschen, combines pornography, cultural history, and visual anthropology in one deliberately provocative volume. \u003cem data-start=\"318\" data-end=\"341\"\u003eThe Big Book of Pussy\u003c\/em\u003e is both a celebration and confrontation — a sprawling photographic compendium of the vulva across decades, genres, and styles. Playful and explicit, absurd and earnest, the book stands at the intersection of erotic image-making and the graphic body in contemporary media.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"615\" data-end=\"1138\"\u003eHanson’s editorial project is not just about sexual representation, but about visual taxonomy. Images range from vintage pin-up spreads to hardcore studio shots, from naturalistic portraits to surreal set-ups involving costumes, hair, props, and humour. The female body becomes a contested and performative surface — documented, exaggerated, adorned, and exposed. Laced throughout are essays and interviews that trace how the depiction of female genitalia has been shaped by censorship, taste, power, and commercial desire.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1140\" data-end=\"1440\"\u003ePresented in a large square format, the book’s sheer scale adds to its confrontation — it’s not a private object but a visual slab, intended for display and debate. Whether viewed as kitsch erotica, sex-positive manifesto, or media critique, this volume is unapologetically explicit and iconoclastic.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1442\" data-end=\"1461\"\u003e\u003cstrong data-start=\"1442\" data-end=\"1461\"\u003eTechnical Sheet\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1463\" data-end=\"1785\"\u003eTitle: The Big Book of Pussy\u003cbr data-start=\"1491\" data-end=\"1494\"\u003eArtist \/ Author: Dian Hanson\u003cbr data-start=\"1522\" data-end=\"1525\"\u003eDate: n.d.\u003cbr data-start=\"1535\" data-end=\"1538\"\u003eTechnique \/ Printing Method: Colour offset printing\u003cbr data-start=\"1589\" data-end=\"1592\"\u003eMedium \/ Materials: Hardcover\u003cbr data-start=\"1621\" data-end=\"1624\"\u003eDimensions: 30 x 30 cm\u003cbr data-start=\"1646\" data-end=\"1649\"\u003ePages: 368\u003cbr data-start=\"1659\" data-end=\"1662\"\u003ePublisher \/ Editor: Taschen\u003cbr data-start=\"1689\" data-end=\"1692\"\u003eISBN: 978-3-8365-2182-6\u003cbr data-start=\"1715\" data-end=\"1718\"\u003eLanguage: Multilingual (English, French, German)\u003cbr data-start=\"1766\" data-end=\"1769\"\u003eCondition: New\u003c\/p\u003e","brand":"DaRWIN","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":52475044266322,"sku":null,"price":50.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/TODWEBB_copy_2c56e376-15ae-4c95-b147-de83fd8b8ec1.jpg?v=1768379678"},{"product_id":"helmut-newton-legacy","title":"Helmut Newton — Legacy","description":"\u003cp data-start=\"131\" data-end=\"648\"\u003eTen album fotograficzny, \u003cem data-start=\"147\" data-end=\"170\"\u003eHelmut Newton: Legacy\u003c\/em\u003e, opublikowany przez Taschen, stanowi esencję bezkompromisowego języka wizualnego jednego z najbardziej kontrowersyjnych i wpływowych fotografów XX wieku. Opracowana we współpracy z Fundacją Helmuta Newtona książka obejmuje pięć dekad twórczości - od wysmakowanych studyjnych aktów Newtona po jego bezczelne edytoriale modowe i filmowe portrety uliczne - ukazując, jak jego spojrzenie kształtowało erotyczne i estetyczne kody współczesnego obrazu.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"650\" data-end=\"1186\"\u003eFotografia Newtona opiera się na napięciu: między kontrolą a spontanicznością, przepychem a zagrożeniem, intymnością a widowiskiem. Ukazywał kobiety jako monumentalne postacie, często z papierosami, szpilkami lub bezkompromisowym spojrzeniem. Niezależnie od tego, czy fotografował dla \u003cem data-start=\"876\" data-end=\"883\"\u003eVogue\u003c\/em\u003e, czy na ulicach Monte Carlo, przekształcał kobiecą sylwetkę w rzeźbiarską, niebezpieczną siłę - erotyzowaną, lecz nigdy dekoracyjną. Ten tom poświęcony jego dziedzictwu prezentuje kultowe rozkładówki obok mniej znanych prac, tworząc retrospektywę, która w równym stopniu dotyczy tworzenia obrazów, co władzy i kreacji.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1188\" data-end=\"1432\"\u003eZaprojektowana w skali odpowiadającej śmiałym kompozycjom Newtona książka zanurza czytelnika w jego niezwykle wystylizowanym świecie. To nie tylko hołd, lecz także prowokacja - przypomnienie, że fotografia wciąż może niepokoić, uwodzić i podważać ramy.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1434\" data-end=\"1453\"\u003e\u003cstrong data-start=\"1434\" data-end=\"1453\"\u003eSpecyfikacja techniczna\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1455\" data-end=\"1799\"\u003eTytuł: Helmut Newton: Legacy\u003cbr data-start=\"1483\" data-end=\"1486\"\u003eArtysta \/ Autor: Helmut Newton\u003cbr data-start=\"1516\" data-end=\"1519\"\u003eData: b.d.\u003cbr data-start=\"1529\" data-end=\"1532\"\u003eTechnika \/ Metoda druku: Druk offsetowy czarno-biały i kolorowy\u003cbr data-start=\"1603\" data-end=\"1606\"\u003eMedium \/ Materiały: Oprawa twarda\u003cbr data-start=\"1635\" data-end=\"1638\"\u003eWymiary: 24 x 34 cm\u003cbr data-start=\"1660\" data-end=\"1663\"\u003eLiczba stron: 424\u003cbr data-start=\"1673\" data-end=\"1676\"\u003eWydawca \/ Redaktor: Taschen\u003cbr data-start=\"1703\" data-end=\"1706\"\u003eISBN: 978-3-8365-8458-6\u003cbr data-start=\"1729\" data-end=\"1732\"\u003eJęzyk: Wielojęzyczna (angielski, francuski, niemiecki)\u003cbr data-start=\"1780\" data-end=\"1783\"\u003eStan: Nowy\u003c\/p\u003e","brand":"DaRWIN","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":52475071758674,"sku":null,"price":70.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/TODWEBB_copy_0f44b14c-b3f1-462a-8fc3-e1a811fad79b.jpg?v=1768380302"},{"product_id":"helmut-newton-legacy-copy","title":"SUMO — The Monument to Newton’s Gaze","description":"\u003cp data-start=\"109\" data-end=\"678\"\u003eTa książka, \u003cem data-start=\"120\" data-end=\"141\"\u003eHelmut Newton: SUMO\u003c\/em\u003e, opublikowana przez Taschen w jubileuszowej edycji z okazji 20. rocznicy, pozostaje jednym z najbardziej śmiałych przedsięwzięć w historii publikacji albumów fotograficznych - nie tylko pod względem rozmiaru, lecz także zamierzeń kulturowych. Pierwotnie pomyślana w 1999 roku jako monografia wielkości muzealnej, \u003cem data-start=\"398\" data-end=\"404\"\u003eSUMO\u003c\/em\u003e była ostatnią prowokacją Newtona: retrospektywą jego własnej kariery wydrukowaną w tak dużym formacie, że wymagała specjalnie zaprojektowanego stojaka. To wydanie, zrewidowane przez June Newton, zachowuje rozmach i przesadę oryginału, a jednocześnie udostępnia go osobom, które nie mają wzmocnionego stolika kawowego.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"680\" data-end=\"1331\"\u003eW środku znajduje się 464 stron kultowych fotografii Newtona - czarno-białych aktów, Amazonek w strojach podkreślających władzę, erotyki haute couture oraz portretów celebrytów i bywalców salonów, ukazanych z równie bezlitosnym spojrzeniem. Skala to coś więcej niż chwyt; ujawnia formalną siłę kompozycji Newtona. Każdy kadr jest konfrontacją. Zdjęcie na okładce - naga kobieta stojąca wyzywająco, frontalnie wobec aparatu - staje się tezą: nie chodzi tu o nagość, lecz o postawę, o to, co fotografia ośmiela się pokazać. \u003cem data-start=\"1178\" data-end=\"1184\"\u003eSUMO\u003c\/em\u003e nie jest po prostu albumem fotograficznym, lecz wizualną autobiografią i pomnikiem dziedzictwa Newtona - ostrym, stylizowanym i bezwstydnie voyeurystycznym.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1333\" data-end=\"1352\"\u003e\u003cstrong data-start=\"1333\" data-end=\"1352\"\u003eSpecyfikacja techniczna\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1354\" data-end=\"1734\"\u003eTytuł: Helmut Newton: SUMO\u003cbr data-start=\"1380\" data-end=\"1383\"\u003eArtysta \/ autor: Helmut Newton\u003cbr data-start=\"1413\" data-end=\"1416\"\u003eData: Edycja z okazji 20. rocznicy\u003cbr data-start=\"1462\" data-end=\"1465\"\u003eTechnika \/ metoda druku: Druk offsetowy\u003cbr data-start=\"1509\" data-end=\"1512\"\u003eMedium \/ materiały: Twarda oprawa z broszurą w etui\u003cbr data-start=\"1566\" data-end=\"1569\"\u003eWymiary: 26.7 x 37.4 cm\u003cbr data-start=\"1595\" data-end=\"1598\" data-is-only-node=\"\"\u003eLiczba stron: 464\u003cbr data-start=\"1608\" data-end=\"1611\"\u003eWydawca \/ redaktor: Taschen\u003cbr data-start=\"1638\" data-end=\"1641\"\u003eISBN: 978-3-8365-7819-6\u003cbr data-start=\"1664\" data-end=\"1667\"\u003eJęzyk: Wielojęzyczne (angielski, francuski, niemiecki)\u003cbr data-start=\"1715\" data-end=\"1718\"\u003eStan: Nowy\u003c\/p\u003e","brand":"DaRWIN","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":52475072151890,"sku":null,"price":100.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/TODWEBB_copy_ad837a38-0f6b-4f37-8636-14d56250594e.jpg?v=1768380723"},{"product_id":"cult-of-boys-androgyny-intimacy-icon","title":"Cult of Boys — Androgyny, Intimacy, Icon","description":"\u003cp data-start=\"113\" data-end=\"576\"\u003eTen fotoksiążka Toyina Ibidapo, \u003cem data-start=\"146\" data-end=\"160\"\u003eCult of Boys\u003c\/em\u003e, opublikowana przez teNeues w 2011 roku, należy do księgarni Darwin, ponieważ oddaje szczególną wizję męskości rzadko spotykaną we współczesnym portrecie - intymną, androgyniczną i pozbawioną obronnych póz. Obiektyw Ibidapo skupia się na pokoleniu chłopców, których nie stwardniała jeszcze konieczność odgrywania ról. Wielu z nich to muzycy, artyści i włóczędzy, ubrani w eyeliner albo zupełnie nadzy, ze spojrzeniem zawieszonym gdzieś pomiędzy uwodzeniem a kruchością.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"578\" data-end=\"1099\"\u003ePraca przywołuje ducha młodzieżowych scen - glam, punku i indie - ale odejmuje im hałas, pozę i scenę. Pozostaje cichy erotyzm: chłopcy jako muza, jako akt samostworzenia, jako archetyp. Przedmowa Tima Walkera umieszcza książkę w tradycji subkulturowego glamouru, lecz to własny język fotograficzny Ibidapo - miękkie ziarno, naga skóra, cienie niczym tkanina - buduje jej świat. \u003cem data-start=\"965\" data-end=\"979\"\u003eCult of Boys\u003c\/em\u003e należy do archiwum jako wizualna teza o zmieniających się kodach płci, piękna i stylu na początku XXI wieku.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1101\" data-end=\"1120\"\u003e\u003cstrong data-start=\"1101\" data-end=\"1120\"\u003eKarta techniczna\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1122\" data-end=\"1466\"\u003eTytuł: Cult of Boys\u003cbr data-start=\"1141\" data-end=\"1144\"\u003eArtysta \/ Autor: Toyin Ibidapo\u003cbr data-start=\"1174\" data-end=\"1177\"\u003ePrzedmowa: Tim Walker\u003cbr data-start=\"1197\" data-end=\"1200\"\u003eData: 2011\u003cbr data-start=\"1210\" data-end=\"1213\"\u003eTechnika \/ Metoda druku: Druk offsetowy w kolorze\u003cbr data-start=\"1264\" data-end=\"1267\"\u003eMedium \/ Materiały: Twarda oprawa\u003cbr data-start=\"1296\" data-end=\"1299\" data-is-only-node=\"\"\u003eWymiary: Około 25 x 32 cm\u003cbr data-start=\"1329\" data-end=\"1332\"\u003eLiczba stron: Nie określono\u003cbr data-start=\"1350\" data-end=\"1353\"\u003eWydawca \/ Redaktor: teNeues Verlag GmbH + Co. KG\u003cbr data-start=\"1401\" data-end=\"1404\"\u003eISBN: 978-3-8327-9531-3\u003cbr data-start=\"1427\" data-end=\"1430\"\u003eJęzyk: angielski\u003cbr data-start=\"1447\" data-end=\"1450\"\u003eStan: nowy\u003c\/p\u003e","brand":"DaRWIN","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":52475598078290,"sku":null,"price":45.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/TODWEBB_copy_c4200294-c252-463e-b599-ea013e9c2239.jpg?v=1768387351"},{"product_id":"osmosis-alvin-booth-2006","title":"Osmosis — Alvin Booth, 2006","description":"\u003cp data-start=\"96\" data-end=\"487\"\u003eAlvin Booth\u003cem data-start=\"110\" data-end=\"119\"\u003eOsmosis\u003c\/em\u003e, opublikowana w 2006 roku przez Galerie Vevais, to cicha, zmysłowa medytacja nad przemianą, płynnością i widmowym potencjałem ciała. Wydana w niemal alchemicznej sepiowej tonacji książka przywołuje erotyzm, który jest mniej dosłowny niż osmotyczny - obrazy kończyn, włosów, skóry i oddechu zlewają się ze sobą, łącząc anatomiczny fakt z sugestią stanu snu.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"489\" data-end=\"886\"\u003eBooth, wykształcony zarówno w dziedzinie protetyki, jak i fotografii, przedstawia ciała nie tylko jako tematy, lecz także jako podatne na przemiany naczynia. Jego postacie często wydają się zanurzone, zawieszone lub zlewające się z naturalnymi formami: kość staje się płatkiem, ścięgno włóknem, a włosy chmurą. Książka w miękkiej oprawie sprawia wrażenie artefaktu - jest fakturowa, ziarnista i intymna - sugerując dotykową bliskość wobec samych powierzchni, które przedstawia.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"888\" data-end=\"1257\"\u003e\u003cem data-start=\"888\" data-end=\"897\"\u003eOsmosis\u003c\/em\u003e wymyka się kategoryzacji: nie jest ani czystym fotobookiem, ani obiektem fetyszystycznym, lecz czymś pomiędzy, być może bliższym rytualnemu podręcznikowi cielesnej świadomości. Należy do linii dzieł obejmującej anatomiczne delirium Hansa Bellmera i znikające postacie Franceski Woodman - jednak głos Bootha jest spokojniejszy, bardziej spekulatywny, bardziej skupiony na dotyku niż na traumie.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1259\" data-end=\"1629\"\u003e\u003cstrong data-start=\"1259\" data-end=\"1268\"\u003eTytuł\u003c\/strong\u003e: Osmosis\u003cbr data-start=\"1277\" data-end=\"1280\"\u003e\u003cstrong data-start=\"1280\" data-end=\"1299\"\u003eArtysta \/ Autor\u003c\/strong\u003e: Alvin Booth\u003cbr data-start=\"1312\" data-end=\"1315\"\u003e\u003cstrong data-start=\"1315\" data-end=\"1323\"\u003eData\u003c\/strong\u003e: 2006\u003cbr data-start=\"1329\" data-end=\"1332\"\u003e\u003cstrong data-start=\"1332\" data-end=\"1363\"\u003eTechnika \/ Metoda druku\u003c\/strong\u003e: Reprodukcja fotograwiurowa\u003cbr data-start=\"1390\" data-end=\"1393\"\u003e\u003cstrong data-start=\"1393\" data-end=\"1415\" data-is-only-node=\"\"\u003eMedium \/ Materiały\u003c\/strong\u003e: Miękka oprawa\u003cbr data-start=\"1426\" data-end=\"1429\"\u003e\u003cstrong data-start=\"1429\" data-end=\"1448\"\u003eWymiary (cm)\u003c\/strong\u003e: ok. 16 x 25 cm\u003cbr data-start=\"1468\" data-end=\"1471\"\u003e\u003cstrong data-start=\"1471\" data-end=\"1491\"\u003eJęzyk (książki)\u003c\/strong\u003e: angielski\u003cbr data-start=\"1500\" data-end=\"1503\"\u003e\u003cstrong data-start=\"1503\" data-end=\"1520\"\u003eLiczba stron (książki)\u003c\/strong\u003e: Nie podano\u003cbr data-start=\"1530\" data-end=\"1533\"\u003e\u003cstrong data-start=\"1533\" data-end=\"1563\"\u003eWydawca \/ Redaktor (książki)\u003c\/strong\u003e: Galerie Vevais \/ Redaktor: Alexander Scholz\u003cbr data-start=\"1606\" data-end=\"1609\"\u003e\u003cstrong data-start=\"1609\" data-end=\"1622\"\u003eStan\u003c\/strong\u003e: NOWY\u003c\/p\u003e","brand":"DaRWIN","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":52483751117138,"sku":null,"price":15.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/TODWEBB_copy_0bbfec9d-068f-431a-8868-1492d22eb3b1.jpg?v=1768468057"},{"product_id":"love-on-the-left-bank-ed-van-der-elsken-2011","title":"Love on the Left Bank — Ed van der Elsken (2011)","description":"\u003cp data-start=\"348\" data-end=\"864\"\u003eTen faksymile wydania \u003cem data-start=\"386\" data-end=\"409\"\u003eLove on the Left Bank\u003c\/em\u003e autorstwa Eda van der Elskena przywraca do życia jedną z najbardziej filmowych i mitycznych fotonarracji powojennej Europy. Książka, opublikowana po raz pierwszy w 1956 roku, łączy fotoreportaż, literaturę pulpową i romantyczny mit w utrzymanym w stylu noir portrecie bohemy w paryskiej dzielnicy Saint-Germain-des-Prés. Skonstruowana jako częściowo fikcyjny dziennik, opowiada historię Ann, błąkającej się tancerki luźno wzorowanej na prawdziwej muzie, Vali Myers, przemierzającej kawiarnie, piwnice i łóżka z odurzonym rozleniwieniem i wbrew wszystkiemu.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"866\" data-end=\"1476\"\u003eSzorstkie, miękkie, rozwiązłe zdjęcia van der Elskena ukazują pokolenie zawieszone między rozpaczą a pożądaniem, w mieście, które wciąż otrząsa się ze skutków wojny. Tym, co pozwala książce przetrwać próbę czasu, jest połączenie teatralności i reportażu: inscenizowane, a jednak żywe; napisane, a jednak przypadkowe. Jego fotografia uliczna nie tylko rejestruje - ona wymyśla świat, w którym bunt, piękno i ruina splatają się ze sobą. Jako bezpośredni przodek późniejszej europejskiej twórczości Andersa Petersena czy Christera Strömholma oraz duchowy krewniak fikcyjnych dzienników Arakiego, \u003cem data-start=\"1375\" data-end=\"1398\"\u003eLove on the Left Bank\u003c\/em\u003e wciąż wydaje się zaskakująco współczesne dzięki swojej intymności i konstruowanemu realizmowi.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1478\" data-end=\"1758\"\u003eTen wznowiony w 2011 roku druk, przygotowany przy udziale Nederlands Fotoarchief i Anneke van der Elsken, pozostaje wierny oryginałowi z 1956 roku pod względem układu i tonu. Dzięki 200 fotografiom duotone i projektowi Jurriaana Schrofera nadal stanowi kamień milowy w historii narracyjnych fotoksiążek.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1760\" data-end=\"2193\"\u003e\u003cstrong data-start=\"1760\" data-end=\"1769\"\u003eTytuł\u003c\/strong\u003e: Love on the Left Bank\u003cbr data-start=\"1792\" data-end=\"1795\"\u003e\u003cstrong data-start=\"1795\" data-end=\"1814\"\u003eArtysta \/ Autor\u003c\/strong\u003e: Ed van der Elsken\u003cbr data-start=\"1833\" data-end=\"1836\"\u003e\u003cstrong data-start=\"1836\" data-end=\"1844\"\u003eData\u003c\/strong\u003e: Oryginał 1956, to wydanie faksymilowe przedrukowane w 2011 roku (pierwsze wydanie faksymilowe 1999)\u003cbr data-start=\"1921\" data-end=\"1924\"\u003e\u003cstrong data-start=\"1924\" data-end=\"1955\"\u003eTechnika \/ Metoda druku\u003c\/strong\u003e: Reprodukcja duotone\u003cbr data-start=\"1977\" data-end=\"1980\"\u003e\u003cstrong data-start=\"1980\" data-end=\"2002\"\u003eNośnik \/ Materiały\u003c\/strong\u003e: Książka w miękkiej oprawie\u003cbr data-start=\"2018\" data-end=\"2021\"\u003e\u003cstrong data-start=\"2021\" data-end=\"2040\" data-is-only-node=\"\"\u003eWymiary (cm)\u003c\/strong\u003e: 27.5 x 19.5\u003cbr data-start=\"2053\" data-end=\"2056\"\u003e\u003cstrong data-start=\"2056\" data-end=\"2068\"\u003eJęzyk\u003c\/strong\u003e: Angielski\u003cbr data-start=\"2077\" data-end=\"2080\"\u003e\u003cstrong data-start=\"2080\" data-end=\"2089\"\u003eLiczba stron\u003c\/strong\u003e: 112\u003cbr data-start=\"2094\" data-end=\"2097\"\u003e\u003cstrong data-start=\"2097\" data-end=\"2119\"\u003eWydawca \/ Redaktor\u003c\/strong\u003e: Dewi Lewis Publishing\u003cbr data-start=\"2142\" data-end=\"2145\"\u003e\u003cstrong data-start=\"2145\" data-end=\"2153\"\u003eISBN\u003c\/strong\u003e: 978-1-899235-22-3\u003cbr data-start=\"2172\" data-end=\"2175\"\u003e\u003cstrong data-start=\"2175\" data-end=\"2188\"\u003eStan\u003c\/strong\u003e: NOWY\u003c\/p\u003e","brand":"DaRWIN","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":52484766826834,"sku":null,"price":29.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/TODWEBB_copy_c6d92ffd-4294-4ea0-b1cb-125325e0391e.jpg?v=1768481757"},{"product_id":"mexico-1986-2016-antoine-d-agata","title":"Codex. México 1986–2016 — Antoine d’Agata,  Editorial RM, 2017","description":"\u003cp data-start=\"153\" data-end=\"754\"\u003eNieustanny wizualny dziennik kształtowany przez trzy dekady - ta książka przesuwa fotografię dokumentalną do granic możliwości. Powstała na bazie wielokrotnych podróży po Meksyku, łączy obrazy nieruchome, fragmenty i tekst w rozbitą narrację o przemocy, pożądaniu i wykorzenieniu. Zbudowana z sześciu części, odzwierciedla powolne zejście - zarówno osobiste, jak i zbiorowe - w którym obecność fotografa staje się nierozłączna ze światem, który rejestruje. W dialogu z postaciami takimi jak \u003cspan class=\"hover:entity-accent entity-underline inline cursor-pointer align-baseline\"\u003e\u003cspan class=\"whitespace-normal\"\u003eTina Modotti\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e i \u003cspan class=\"hover:entity-accent entity-underline inline cursor-pointer align-baseline\"\u003e\u003cspan class=\"whitespace-normal\"\u003eHenri Cartier-Bresson\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e radykalnie podważa etykę i język świadectwa.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"756\" data-end=\"1072\"\u003e\u003cstrong data-start=\"756\" data-end=\"775\"\u003eSpecyfikacja techniczna\u003c\/strong\u003e\u003cbr data-start=\"775\" data-end=\"778\"\u003eTytuł: Codex. México 1986–2016\u003cbr data-start=\"843\" data-end=\"846\"\u003eData: 2017\u003cbr data-start=\"856\" data-end=\"859\"\u003eWydanie: Edycja kolekcjonerska, z podpisem\u003cbr data-start=\"895\" data-end=\"898\"\u003eTechnika \/ materiały: Fotoksiążka, miękka oprawa\u003cbr data-start=\"938\" data-end=\"941\"\u003eWymiary (cm): 21.5 x 32\u003cbr data-start=\"967\" data-end=\"970\"\u003eLiczba stron: 228\u003cbr data-start=\"980\" data-end=\"983\"\u003eJęzyki: angielski \/ hiszpański \/ francuski\u003cbr data-start=\"1019\" data-end=\"1022\"\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"DaRWIN","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":52561576624466,"sku":null,"price":90.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/TODWEBB_copy_copy_a830d179-9320-40a9-902c-23fd893e072c.jpg?v=1778138831"},{"product_id":"modoru-okinawa-keizo-kitajima-first-edition-2015","title":"Modoru Okinawa — Keizo Kitajima (First edition, 2015)","description":"\u003cp data-start=\"122\" data-end=\"593\"\u003eW latach 1975-1980 Keizo Kitajima skierował obiektyw na miasto Koza na Okinawie - miejsce naznaczone wstrząsami będącymi echem wojny w Wietnamie i przytłaczającą obecnością amerykańskiej armii. \u003cem data-start=\"316\" data-end=\"332\"\u003eModoru Okinawa\u003c\/em\u003e, opublikowana w 2015 roku w limitowanym nakładzie 1000 egzemplarzy, gromadzi ten ważny i pełen napięcia dorobek. Książka stanowi wnikliwe spojrzenie na chwilowe pęknięcie kulturowe, w którym japońskie i afroamerykańskie subkultury zderzyły się w chaotycznych, euforycznych następstwach wojny.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"595\" data-end=\"1092\"\u003eWykonane w surowych, kontrastowych duotonach i tritonach zdjęcia Kitajimy eksplodują gestem i cieniem: nocnym życiem, ciałami, spotkaniami, zatartymi granicami. Koza staje się sceną gwałtownego spektaklu okupacji, wpływów, tożsamości i pożądania. Nie ma tu nostalgii - tylko surowa, nieprzefiltrowana klarowność. Spojrzenie Kitajimy nie jest sentymentalne, lecz chirurgiczne, oddane fotografii jako aktowi wyobcowania. Jego język wizualny wykracza poza pozory, docierając do czegoś bardziej niestabilnego i pilniejszego.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1094\" data-end=\"1495\"\u003eWydany na matowym papierze Gardapat, z grzbietem obłożonym czarnym płótnem, ten tom jest równie mocno obiektem dotykowym, co fotograficznym - zaprojektowanym z taką samą surową intensywnością jak jego obrazy. \u003cem data-start=\"1264\" data-end=\"1280\"\u003eModoru Okinawa\u003c\/em\u003e to ważna pozycja w katalogu Darwin, korespondująca z ujęciami powojennej Japonii autorstwa Tomatsu i Moriyamy, a zarazem niosąca własny brutalny rytm - rytm szoku, uwodzenia i migotliwego rozpadu kultury.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1497\" data-end=\"1516\"\u003e\u003cstrong data-start=\"1497\" data-end=\"1516\"\u003eSpecyfikacja techniczna\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1518\" data-end=\"1916\"\u003eTytuł: Modoru Okinawa\u003cbr data-start=\"1539\" data-end=\"1542\"\u003eArtysta \/ Autor: Keizo Kitajima\u003cbr data-start=\"1573\" data-end=\"1576\"\u003eData: 2015\u003cbr data-start=\"1586\" data-end=\"1589\"\u003eTechnika \/ Metoda druku: Duotonia i tritonia\u003cbr data-start=\"1637\" data-end=\"1640\"\u003eMedium \/ Materiały: Twarda oprawa, czarny płócienny grzbiet, oprawa szyta\u003cbr data-start=\"1706\" data-end=\"1709\"\u003eEdycja: Pierwsze wydanie, numerowany egzemplarz 478\/1000\u003cbr data-start=\"1750\" data-end=\"1753\"\u003ePodpisana: Nie\u003cbr data-start=\"1763\" data-end=\"1766\"\u003eWymiary (cm): 24 x 17,5 cm\u003cbr data-start=\"1795\" data-end=\"1798\"\u003eJęzyk: japoński \/ angielski\u003cbr data-start=\"1826\" data-end=\"1829\"\u003eLiczba stron: 136\u003cbr data-start=\"1839\" data-end=\"1842\"\u003eWydawca \/ Redaktor: Gomma Books Ltd.\u003cbr data-start=\"1878\" data-end=\"1881\"\u003eISBN: Nie podano\u003cbr data-start=\"1897\" data-end=\"1900\"\u003eStan: NOWA\u003c\/p\u003e","brand":"DaRWIN","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":52562012176722,"sku":null,"price":120.0,"currency_code":"EUR","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/TODWEBB_copy_3.jpg?v=1769359678"},{"product_id":"写狂人色日記-shakyojin-iro-nikki-by-nobuyoshi-araki-1992-first-edition","title":"写狂人色日記 \/ Shakyōjin Iro Nikki by Nobuyoshi Araki, 1992 first edition","description":"\u003cp data-start=\"136\" data-end=\"600\"\u003eJeden z najbardziej wizualnie frenetycznych i typograficznie żywiołowych fotobooków Nobuyoshiego Arakiego, \u003cem data-start=\"224\" data-end=\"245\"\u003eShakyōjin Iro Nikki\u003c\/em\u003e (写狂人色日記), można z grubsza przetłumaczyć jako \u003cem data-start=\"277\" data-end=\"312\"\u003eErotyczny dziennik fotomaniaka\u003c\/em\u003e - to samozwańczy gorączkowy sen obrazów, pożądania i pamiętnikarskiego nadmiaru. Opublikowana w 1992 roku, u szczytu kultowej sławy Arakiego, książka jest chromatycznym, odręcznie pisanym i znakowanym potokiem kolażowych fotografii oraz codziennych obsesji, drukowanych na całej powierzchni na jaskrawych, chaotycznych rozkładówkach.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"602\" data-end=\"1035\"\u003eSama okładka - jaskrawopomarańczowe pole pokryte kaligraficznym atramentem, pociągnięciami pędzla i wyraźnym „92” - nadaje ton temu, co znajduje się w środku: to niefiltrowany przekaz z kompulsywnego spojrzenia Arakiego, łączący erotyzm, uliczne migawki, jedzenie, kobiety, lalki, niebo i autoportrety w jeden, niepowtarzalny język wizualny. Każda strona działa jak swego rodzaju performans, jakby Araki próbował uchwycić każdą ulotną chwilę, zanim zniknie.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1037\" data-end=\"1498\"\u003eW przeciwieństwie do kontrolowanej przemocy \u003cem data-start=\"1071\" data-end=\"1092\"\u003eSentimental Journey\u003c\/em\u003e czy melancholijnego piękna \u003cem data-start=\"1120\" data-end=\"1136\"\u003eWinter Journey\u003c\/em\u003e, tutaj ton jest niemal maniakalny - Araki jako szalony mnich tokijskiej codzienności. Projekt książki wzmacnia tę niestabilność: notatki markerem, kaligrafia pędzlem, naklejane elementy i bazgroły zmieniają fotobook w wielkoformatowy, nadaktywny osobisty zin. To maksymalistyczny obiekt Arakiego, który zasługuje na miejsce w archiwum Darwin - nieuporządkowany, przesadny, pilny i bezczelnie żywy.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1500\" data-end=\"1836\"\u003eKarta techniczna\u003cbr data-start=\"1515\" data-end=\"1518\"\u003eTytuł: 写狂人色日記 (Shakyōjin Iro Nikki)\u003cbr data-start=\"1553\" data-end=\"1556\"\u003eArtysta \/ autor: Nobuyoshi Araki\u003cbr data-start=\"1588\" data-end=\"1591\"\u003eData: 1992\u003cbr data-start=\"1601\" data-end=\"1604\"\u003eTechnika \/ metoda druku: offset\u003cbr data-start=\"1639\" data-end=\"1642\"\u003eMedium \/ materiały: twarda oprawa z obwolutą\u003cbr data-start=\"1688\" data-end=\"1691\"\u003eWymiary (cm): ok. 21 × 30\u003cbr data-start=\"1723\" data-end=\"1726\"\u003eJęzyk: japoński\u003cbr data-start=\"1744\" data-end=\"1747\"\u003eWydawca \/ redaktor: Switch Corporation\u003cbr data-start=\"1785\" data-end=\"1788\"\u003eStan: bardzo dobry, z oryginalną obwolutą\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1839\" data-end=\"1897\"\u003e \u003c\/p\u003e","brand":"DaRWIN","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":52565296742738,"sku":null,"price":45.0,"currency_code":"EUR","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/TODWEBB_copy_3_74cb0df2-3d6c-4c83-ba67-e35c6d0df7c1.jpg?v=1769423892"},{"product_id":"badafoto-by-daisuke-ichiba-2012","title":"Badafoto by Daisuke Ichiba, 2012","description":"\u003cp data-start=\"101\" data-end=\"592\"\u003eKultowy obiekt z najciemniejszych zakamarków tokijskiej podziemnej sceny artystycznej, \u003cem data-start=\"174\" data-end=\"184\"\u003eBadafoto\u003c\/em\u003e to maniakalne, fluorescencyjne zderzenie fotografii, rysunku i groteskowej figuracji autorstwa Daisuke Ichiby - japońskiego arcykapłana „badaizmu”. Wydana w 2012 roku przez francuskie eksperymentalne wydawnictwo Le Dernier Cri, ta smukła, nieokiełznana książka łączy kserowane migawki z odręcznie rysowaną przemocą, erotyczną histerią i surrealistycznym body horrorem, kontynuując samozmitologizowaną obsesję Ichiby na punkcie matek, dziewic i traumy psychicznej.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"594\" data-end=\"1095\"\u003eWywodząca się z tej samej postdadaistycznej linii anty-sztuki co twórczość Keia Nemoto, lecz znacznie mniej obecna w głównym nurcie i komercyjnych obiegach Japonii, praca Ichiby silniej zakorzeniła się w Europie, gdzie jest ceniona za surowość i odrzucenie formy. Jego świat zamieszkują konwulsyjne archetypy - nadzy chłopcy, krzyczące kobiety, matczyne ikony - oddane za pomocą tuszu, ziarna i kserograficznego rozbłysku. \u003cem data-start=\"980\" data-end=\"990\"\u003eBadafoto\u003c\/em\u003e może udawać photobook, lecz zachowuje się raczej jak rytuał: każda strona to zaklęcie, każdy obraz to rana.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1097\" data-end=\"1490\"\u003eIchiba zaczął samodzielnie wydawać ziny na początku lat 90., czerpiąc z własnej biografii i przywiązania do nonkonformizmu. \u003cem data-start=\"1218\" data-end=\"1228\"\u003eBadafoto\u003c\/em\u003e należy do najbardziej skondensowanych przejawów tego etosu: krzyczące ciała, kwaśny nadruk, zero kompromisów. W archiwum Darwin zajmuje miejsce zarówno artefaktu, jak i ostrzeżenia - jest dowodem na to, co się dzieje, gdy fotografię i rysunek zostawi się razem, by gniły w zamkniętym pokoju.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1492\" data-end=\"1798\"\u003eKarta techniczna\u003cbr data-start=\"1507\" data-end=\"1510\"\u003eTytuł: Badafoto\u003cbr data-start=\"1525\" data-end=\"1528\"\u003eArtysta \/ Autor: Daisuke Ichiba\u003cbr data-start=\"1559\" data-end=\"1562\"\u003eData: 2012\u003cbr data-start=\"1572\" data-end=\"1575\"\u003eTechnika \/ Metoda druku: hybryda offsetu i sitodruku\u003cbr data-start=\"1630\" data-end=\"1633\"\u003eFormat \/ Materiały: miękka oprawa, szycie zeszytowe\u003cbr data-start=\"1679\" data-end=\"1682\"\u003eWymiary (cm): 21 × 15\u003cbr data-start=\"1706\" data-end=\"1709\"\u003eJęzyk: japoński \/ francuski\u003cbr data-start=\"1736\" data-end=\"1739\"\u003eWydawca \/ Redaktor: Le Dernier Cri\u003cbr data-start=\"1773\" data-end=\"1776\"\u003eStan: bardzo dobry\u003c\/p\u003e","brand":"DaRWIN","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":52566104768850,"sku":null,"price":45.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/TODWEBB_copy_8.jpg?v=1769425553"},{"product_id":"marvelous-tales-of-black-ink-by-nobuyoshi-araki-2014-edition-of-1000","title":"Marvelous Tales of Black Ink by Nobuyoshi Araki, 2014 edition of 1000","description":"\u003cp data-start=\"138\" data-end=\"570\"\u003e\u003cem data-start=\"138\" data-end=\"168\"\u003eMarvelous Tales of Black Ink\u003c\/em\u003e to rzadka, późna refleksja Nobuyoshiego Arakiego - mniej skandaliczna, bardziej elementarna. Książka, opublikowana w 2014 roku przez MÖREL w limitowanym nakładzie 1000 egzemplarzy, przedstawia cykl rysunków pędzlem, łączących kaligrafię, erotyzm i żałobę w nawiedzonym języku graficznym. Araki porzuca tu aparat fotograficzny na rzecz atramentu, wykorzystując sumi, by nawiązać do własnej śmiertelności, straty i obsesji na punkcie kobiecej formy.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"572\" data-end=\"987\"\u003eRysunki są bezpośrednie i płynne - ciała kobiet rozpadają się na pociągnięcia pędzla, genitalia rozpływają się w geście, a czarne kałuże atramentu zdają się zawisać między orgazmem a elegią. Nie są to ilustracje ani studia, lecz rytualne znaki: proces żałoby na papierze, oddany z charakterystyczną dla Arakiego emocjonalną intensywnością. Żona artysty, Yoko, zmarła dziesięciolecia wcześniej, a widmo nieobecności przenika każdą stronę.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"989\" data-end=\"1282\"\u003eKsiążka, której towarzyszy krótki tekst Simona Bakera i która została opublikowana w Londynie przy wsparciu Imitate Modern, przypomina cichy krzyk - elegancki, konfrontacyjny i głęboko osobisty. W archiwum Darwina jest to istotny obiekt Arakiego: postfotograficzny, rytualny i przepełniony emocjami czarnymi jak atrament.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1284\" data-end=\"1657\"\u003eKarta techniczna\u003cbr data-start=\"1299\" data-end=\"1302\"\u003eTytuł: Marvelous Tales of Black Ink\u003cbr data-start=\"1337\" data-end=\"1340\"\u003eArtysta \/ autor: Nobuyoshi Araki\u003cbr data-start=\"1372\" data-end=\"1375\"\u003eData: 2014\u003cbr data-start=\"1385\" data-end=\"1388\"\u003eTechnika \/ metoda druku: Offset\u003cbr data-start=\"1423\" data-end=\"1426\"\u003eMedium \/ materiały: Oprawa miękka z obwolutą\u003cbr data-start=\"1472\" data-end=\"1475\"\u003eWymiary (cm): ok. 21 × 26\u003cbr data-start=\"1507\" data-end=\"1510\"\u003eJęzyk: angielski\u003cbr data-start=\"1527\" data-end=\"1530\"\u003eLiczba stron: Nie podano\u003cbr data-start=\"1547\" data-end=\"1550\"\u003eWydawca \/ redaktor: MÖREL, Londyn\u003cbr data-start=\"1583\" data-end=\"1586\"\u003eISBN: 978-1-907071-44-7\u003cbr data-start=\"1609\" data-end=\"1612\"\u003eEdycja: 1000 egzemplarzy\u003cbr data-start=\"1632\" data-end=\"1635\"\u003eStan: Prawie bardzo dobry\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1660\" data-end=\"1718\"\u003e \u003c\/p\u003e","brand":"DaRWIN","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":52566576955730,"sku":null,"price":190.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/TODWEBB_copy_2_acb1470e-9e8b-4b35-a93c-29415a9d3515.jpg?v=1769430883"},{"product_id":"sentimental-journey-by-nobuyoshi-araki-2016-reprint-edition","title":"Sentimental Journey by Nobuyoshi Araki, 2016 reprint edition","description":"\u003cp data-start=\"129\" data-end=\"688\"\u003eOpublikowana pierwotnie własnym nakładem w 1971 roku i wznowiona tutaj w formie faksymilowej przez Kawade Shobo Shinsha w 2016 roku, \u003cem data-start=\"227\" data-end=\"248\"\u003eSentimental Journey\u003c\/em\u003e to fundamentalne dzieło Nobuyoshiego Arakiego - surowy, intymny i dziś już legendarny fotograficzny dziennik jego podróży poślubnej z żoną Yoko. Wykonana w ciągu pięciu dni w pierwszych miesiącach ich małżeństwa książka dokumentuje wszystko: pokój hotelowy, przejazdy pociągiem, posiłki, seks, nudę i czułość. Fotografie są małe, ziarniste i bezpośrednie - spaja je radykalna, konfesyjna szczerość, która przez kolejne dekady kształtowała japońską kulturę fotograficzną.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"690\" data-end=\"1158\"\u003eW odróżnieniu od późniejszych prac Arakiego, w których erotyzm często staje się teatralny lub prowokacyjny, \u003cem data-start=\"772\" data-end=\"793\"\u003eSentimental Journey\u003c\/em\u003e jest powściągliwe i emocjonalnie obnażone. Fotografie sprawiają wrażenie wykonanych nie po to, by je oglądać, lecz by je zachować - jakby widz delikatnie wkraczał do prywatnego świata. To nie tylko historia miłosna, lecz także początek trwającej całe życie fotograficznej żałoby, która boleśnie wybrzmiałaby w jego późniejszej książce \u003cem data-start=\"1094\" data-end=\"1132\"\u003eSentimental Journey \/ Winter Journey\u003c\/em\u003e, stworzonej po śmierci Yoko.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1160\" data-end=\"1443\"\u003eTo wydanie z 2016 roku z dużą wiernością odtwarza oryginalny format, aż po okładkę z papieru kraftowego i układ 108 zdjęć. W archiwum Darwin \u003cem data-start=\"1314\" data-end=\"1335\"\u003eSentimental Journey\u003c\/em\u003e pozostaje podstawowym dokumentem japońskiej fotografii XX wieku - cichym, bezbronnym i niezachwianie szczerym.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1445\" data-end=\"1784\"\u003eKarta techniczna\u003cbr data-start=\"1460\" data-end=\"1463\"\u003eTytuł: Sentimental Journey\u003cbr data-start=\"1489\" data-end=\"1492\"\u003eArtysta \/ Autor: Nobuyoshi Araki\u003cbr data-start=\"1524\" data-end=\"1527\"\u003eData: 2016 (pierwotnie 1971)\u003cbr data-start=\"1555\" data-end=\"1558\"\u003eTechnika \/ Metoda druku: Offset\u003cbr data-start=\"1593\" data-end=\"1596\"\u003eMedium \/ Materiały: Miękka oprawa z paskiem obi\u003cbr data-start=\"1640\" data-end=\"1643\"\u003eWymiary (cm): około 21 × 18\u003cbr data-start=\"1675\" data-end=\"1678\"\u003eJęzyk: japoński\u003cbr data-start=\"1696\" data-end=\"1699\"\u003eStrony: 108 zdjęć\u003cbr data-start=\"1716\" data-end=\"1719\"\u003eWydawca \/ Redaktor: Kawade Shobo Shinsha\u003cbr data-start=\"1759\" data-end=\"1762\"\u003eStan: niemal idealny\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1787\" data-end=\"1845\"\u003e \u003c\/p\u003e","brand":"DaRWIN","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":52566718284114,"sku":null,"price":150.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/TODWEBB_copy_5_ca77c830-3d52-49a3-af20-b7a53fec481f.jpg?v=1769432739"},{"product_id":"原色の街-primary-color-streets-nobuyoshi-araki","title":"原色の街 (Primary Color Streets) — Nobuyoshi Araki","description":"\u003cp data-start=\"115\" data-end=\"1231\"\u003eRzadki album fotograficzny Nobuyoshiego Arakiego z lat 80., \u003cem data-start=\"158\" data-end=\"177\"\u003eGenshoku no Machi\u003c\/em\u003e, przedstawia Osakę skąpaną w letnim upale i neonach, ukazaną w gęstych, nasyconych barwach chromatycznych. Powstały na zamówienie w szczytowym okresie jego twórczości komercyjnej i diarystycznej, zbiór łączy fotografię uliczną z erotyczną fikcją, zestawiając jaskrawe sceny z centrum miasta z tekstem zacierającym granicę między wyznaniem a literaturą pulp. Projekt obwoluty - białe tłoczenie na białym tle nałożone na filmowy pas krzykliwych szyldów i przechodniów pogrążonych w półcieniu - doskonale inscenizuje to napięcie: oto miasto jednocześnie jasno oświetlone i nieprzeniknione, erotyczne i przyziemne. W rękach Arakiego kolor nigdy nie jest neutralny. Jego paleta Kodachrome przemienia banalne widowisko Dōtonbori w coś mitycznego i karnawałowego, pulsującego hormonalnym napięciem. To ten sam Araki co w \u003cem data-start=\"887\" data-end=\"905\"\u003eTokyo Lucky Hole\u003c\/em\u003e, lecz swobodniejszy i bardziej figlarny - mniej zainteresowany inscenizacją niż zanurzeniem, pozwalający miastu przemawiać poprzez błysk świateł i ciał. Kapsuła czasu dekadencji Kansai lat 80. oraz ważny prekursor późniejszych kolorystów fotografii ulicznej, takich jak Daido Moriyama i Anders Petersen, którzy również poruszali się na granicy pożądania i reportażu.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1233\" data-end=\"1619\"\u003e\u003cstrong data-start=\"1233\" data-end=\"1252\"\u003eKarta techniczna\u003c\/strong\u003e\u003cbr data-start=\"1252\" data-end=\"1255\"\u003eTytuł: 原色の街 (Genshoku no Machi \/ Ulice podstawowych kolorów)\u003cbr data-start=\"1310\" data-end=\"1313\"\u003eArtysta \/ Autor: Nobuyoshi Araki\u003cbr data-start=\"1345\" data-end=\"1348\"\u003eData: 1986\u003cbr data-start=\"1358\" data-end=\"1361\" data-is-only-node=\"\"\u003eTechnika \/ Metoda druku: Offset\u003cbr data-start=\"1396\" data-end=\"1399\"\u003eMedium \/ Materiały: Oprawa miękka z obwolutą i obi\u003cbr data-start=\"1453\" data-end=\"1456\"\u003eWymiary (cm): 18 × 25.7\u003cbr data-start=\"1482\" data-end=\"1485\"\u003eJęzyk: japoński\u003cbr data-start=\"1503\" data-end=\"1506\"\u003eLiczba stron: 108\u003cbr data-start=\"1516\" data-end=\"1519\"\u003eWydawca \/ Redaktor: Shinchosha\u003cbr data-start=\"1549\" data-end=\"1552\"\u003eISBN: 4-10-380004-6\u003cbr data-start=\"1571\" data-end=\"1574\"\u003eStan: Bardzo dobry, z lekkimi śladami zużycia na krawędziach\u003c\/p\u003e","brand":"DaRWIN","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":52576464437586,"sku":null,"price":60.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/TODWEBB_copy_2_a75c23ca-5936-4179-81a9-8907f97397a7.jpg?v=1769546759"},{"product_id":"包茎亭日乗-hokeitei-nichijo-nobuyoshi-araki-1994","title":"包茎亭日乗 (Hōkeitei Nichijō) — Nobuyoshi Araki, 1994","description":"\u003cp data-start=\"1969\" data-end=\"2949\"\u003eWydana w 1994 roku \u003cem data-start=\"1988\" data-end=\"2006\"\u003eHōkeitei Nichijō\u003c\/em\u003e - dosłownie „Codzienny zapis Pawilonu Napletka” - to Nobuyoshi Araki w swoim najbardziej performatywnym, perwersyjnym i diarystycznym wydaniu. Książka gromadzi ponad siedem lat comiesięcznych kolumn fotograficznych, publikowanych pierwotnie w magazynie plotkarskim \u003cem data-start=\"2231\" data-end=\"2248\"\u003eUwasa no Shinso\u003c\/em\u003e (1987-1994), łącząc erotyczne migawki, zdjęcia uliczne i odręczne notatki w chaotyczną osobistą kronikę. Tytuł jest żartem, różowa obwoluta prowokacją, a sama książka teatrem ekshibicjonizmu. Araki przedstawia siebie słowem i obrazem jako rozpustnego artystę-mnicha, obsesyjnie zafascynowanego kobietami, seksem, żałobą i fotografią. Każda strona jest zderzeniem prawdy i kreacji. Ton - intymny, lecz groteskowy, komiczny, lecz pełen melancholii - kładzie podwaliny pod późniejsze książki Arakiego budujące jego własny mit. Wizualnie publikacja łączy surowy flesz z kiczem codzienności, zacierając granicę między sztuką wysoką a niską w jednym erotyczno-pulpowym rejestrze. Kultowy obiekt i kluczowy dokument przejścia Arakiego od dokumentalisty do twórcy własnej marki.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"2951\" data-end=\"3301\"\u003e\u003cstrong data-start=\"2951\" data-end=\"2970\"\u003eKarta techniczna\u003c\/strong\u003e\u003cbr data-start=\"2970\" data-end=\"2973\"\u003eTytuł: 包茎亭日乗 (Hōkeitei Nichijō)\u003cbr data-start=\"3004\" data-end=\"3007\"\u003eArtysta \/ Autor: Nobuyoshi Araki\u003cbr data-start=\"3039\" data-end=\"3042\"\u003eData: 1994\u003cbr data-start=\"3052\" data-end=\"3055\"\u003eTechnika \/ Metoda druku: Offset\u003cbr data-start=\"3090\" data-end=\"3093\"\u003eMedium \/ Materiały: Miękka oprawa z obwolutą\u003cbr data-start=\"3139\" data-end=\"3142\"\u003eWymiary (cm): 18.3 × 25.8\u003cbr data-start=\"3170\" data-end=\"3173\"\u003eJęzyk: japoński\u003cbr data-start=\"3191\" data-end=\"3194\"\u003eLiczba stron: 263\u003cbr data-start=\"3204\" data-end=\"3207\"\u003eWydawca \/ Redaktor: East Press\u003cbr data-start=\"3237\" data-end=\"3240\"\u003eISBN: 4-87257-031-6\u003cbr data-start=\"3259\" data-end=\"3262\"\u003eStan: Bardzo dobry, niewielkie przetarcia krawędzi\u003c\/p\u003e","brand":"DaRWIN","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":52576472695122,"sku":null,"price":80.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/TODWEBB_copy_4_19555704-2dc1-4985-ba36-3c6cef0cd6a1.jpg?v=1769547235"},{"product_id":"sento-masayuki-yoshinaga-2011-signed","title":"Sento — Masayuki Yoshinaga, 2011, signed","description":"\u003cp data-start=\"109\" data-end=\"986\"\u003eOwinięta w różową tkaninę ozdobioną wzorem kwiatów wiśni i białych królików, \u003cem data-start=\"181\" data-end=\"188\"\u003eSento\u003c\/em\u003e to czuły, podglądacki hołd Masayukiego Yoshinagi dla kultury japońskich łaźni publicznych. Opublikowana w 2011 roku i zaprojektowana przez Satoshiego Machiguchiego książka dokumentuje sentō nie tylko jako architektoniczny relikt, lecz także jako zanikającą scenę ludzkiej bliskości i rytuału. Fotografie Yoshinagi oddają parę, kafelki, skórę i napisy zmysłową wyrazistością - każda klatka jest elegią na cześć przestrzeni, w której ciała spotykały się niegdyś bez udawania. Uzupełniona tekstem krytyka Minoru Shimizu, \u003cem data-start=\"659\" data-end=\"666\"\u003eSento\u003c\/em\u003e wykracza poza nostalgię, ukazując ciche napięcie między obserwacją a erotyzmem. Atmosfera jest wilgotna, intymna i precyzyjna. Ten sygnowany egzemplarz - rzadki dzięki oryginalnej oprawie w stylu furoshiki z motywem królików i kwiatów wiśni - jest zarówno fotoksiążką, jak i przedmiotem pamięci kulturowej, utrwalającym ciepło przestrzeni, które dziś stygną, przechodząc do historii.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"988\" data-end=\"1398\"\u003e\u003cstrong data-start=\"988\" data-end=\"1007\"\u003eKarta techniczna\u003c\/strong\u003e\u003cbr data-start=\"1007\" data-end=\"1010\"\u003eTytuł: Sento\u003cbr data-start=\"1022\" data-end=\"1025\"\u003eArtysta \/ autor: Masayuki Yoshinaga\u003cbr data-start=\"1060\" data-end=\"1063\"\u003eAutor tekstu: Minoru Shimizu\u003cbr data-start=\"1092\" data-end=\"1095\" data-is-only-node=\"\"\u003eProjekt: Satoshi Machiguchi\u003cbr data-start=\"1121\" data-end=\"1124\"\u003eData: 2011\u003cbr data-start=\"1134\" data-end=\"1137\"\u003eTechnika \/ metoda druku: offset\u003cbr data-start=\"1172\" data-end=\"1175\"\u003eNośnik \/ materiały: twarda oprawa, oprawa płócienna (różowy wzór królików i kwiatów wiśni)\u003cbr data-start=\"1248\" data-end=\"1251\"\u003eWymiary (cm): 18.7 × 26.4\u003cbr data-start=\"1279\" data-end=\"1282\"\u003eJęzyk: japoński\u003cbr data-start=\"1300\" data-end=\"1303\"\u003eLiczba stron: 76\u003cbr data-start=\"1312\" data-end=\"1315\"\u003eWydawca \/ redaktor: Tokyo-kirara sha\u003cbr data-start=\"1351\" data-end=\"1354\"\u003eStan: bardzo dobry, egzemplarz sygnowany przez artystę\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1401\" data-end=\"1459\"\u003e \u003c\/p\u003e","brand":"DaRWIN","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":52576504414546,"sku":null,"price":65.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/TODWEBB_copy_503a1cad-25cd-475d-a2da-2498373b7030.jpg?v=1769548590"},{"product_id":"the-park-document-koen-limited-edition-kohei-yoshiyuki","title":"The Park + Document Koen (Limited Edition) — Kohei Yoshiyuki","description":"\u003cp data-start=\"129\" data-end=\"1220\"\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003eTo definitywne wydanie słynnej serii Koheia Yoshiyukiego, łączące oryginalny \u003cem data-start=\"225\" data-end=\"240\"\u003eDocument Koen\u003c\/em\u003e z 1980 roku z \u003cem data-start=\"246\" data-end=\"256\"\u003eThe Park\u003c\/em\u003e - nowo opracowanym faksymile, które na nowo otwiera archiwum jednego z najbardziej kontrowersyjnych i intensywnie analizowanych kultowo dzieł fotografii japońskiej. Wykonane w latach 70. w tokijskich parkach Shinjuku, Yoyogi i Aoyama przy użyciu 35-milimetrowej kliszy na podczerwień i lampy błyskowej zdjęcia Yoshiyukiego ukazują ukryty nocny ekosystem kochanków, podglądaczy i błąkających się postaci o różnej orientacji seksualnej i w różnym wieku. Obecność fotografa nigdy nie jest neutralna - jego aparat sprzymierza się z tymi, którzy obserwowali anonimowe pary w ciemności, a czasem do nich dołączali. Dzięki surowej, wyrazistej kompozycji fotografie te zajmują napiętą przestrzeń między dokumentem a transgresją, przywołując \u003cem data-start=\"892\" data-end=\"907\"\u003eParis de Nuit\u003c\/em\u003e Brassaï, oświetlone fleszem kina Weegeego oraz refleksje Sophie Calle nad patrzeniem i byciem obserwowanym. Ostatecznie ujawniają nie tylko sekretne zachowania, lecz także wspólną współodpowiedzialność pożądania. To wydanie w pudełku, w nakładzie 500 egzemplarzy, zawiera zarówno faksymile \u003cem data-start=\"1153\" data-end=\"1168\"\u003eDocument Koen\u003c\/em\u003e, jak i nową monografię z niepublikowanymi materiałami i tekstami kontekstowymi, ukazującą twórczość Yoshiyukiego jako spojrzenie na podglądactwo, miejską anonimowość i melancholię nadzoru.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1222\" data-end=\"1692\"\u003e\u003cstrong data-start=\"1222\" data-end=\"1241\"\u003eSpecyfikacja techniczna\u003c\/strong\u003e\u003cbr data-start=\"1241\" data-end=\"1244\"\u003eTytuł: The Park + Document Koen (edycja limitowana)\u003cbr data-start=\"1293\" data-end=\"1296\"\u003eArtysta \/ autor: Kohei Yoshiyuki\u003cbr data-start=\"1328\" data-end=\"1331\"\u003eData: 2023 (faksymile), pierwotnie 1980\u003cbr data-start=\"1370\" data-end=\"1373\" data-is-only-node=\"\"\u003eWydanie: 500\u003cbr data-start=\"1385\" data-end=\"1388\"\u003eTechnika \/ metoda druku: offset\u003cbr data-start=\"1423\" data-end=\"1426\"\u003eMedium \/ materiały: twarda oprawa z reprodukcją odbitki srebrowo-żelatynowej, pudełko\u003cbr data-start=\"1509\" data-end=\"1512\"\u003eWymiary (cm): 22 × 29\u003cbr data-start=\"1536\" data-end=\"1539\"\u003eJęzyk: japoński, angielski\u003cbr data-start=\"1566\" data-end=\"1569\"\u003eLiczba stron: 112 (The Park), faksymile oryginalnego \u003cem data-start=\"1614\" data-end=\"1629\"\u003eDocument Koen\u003c\/em\u003e\u003cbr data-start=\"1629\" data-end=\"1632\"\u003eWydawca \/ redaktor: Session Press, Goliga\u003cbr data-start=\"1673\" data-end=\"1676\"\u003eStan: NOWY\u003c\/p\u003e","brand":"DaRWIN","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":52604788441426,"sku":null,"price":325.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/TODWEBB_copy_6a575741-1d0f-414f-a256-44a8fce0d530.jpg?v=1769888613"},{"product_id":"kuroyami-sakiko-nomura-signed","title":"黒闇 \/ Kuroyami — Sakiko Nomura 野村佐紀子 — Akio Nagasawa Publishing — 2008","description":"\u003cp class=\"PDq2pG_selectionAnchorContainer\"\u003eCiemność jest tu właściwym tematem. Wykraczając poza akty męskie, z których Nomura była już znana, ta wielkoformatowa książka łączy czarno-białe akty, miejskie pejzaże, martwe natury i wcześniej niepublikowane codzienne obserwacje. Każda fotografia zajmuje osobną stronę, pozwalając, by ciała i miejsca powoli wyłaniały się z gęstej czerni i stonowanych szarości. Opublikowana w tym samym roku co \u003cem\u003eNight Flight\u003c\/em\u003e, kondensuje nocną atmosferę centralną dla twórczości Nomury oraz jej charakterystyczne podejście do intymności, cienia i zanikania. \u003cspan class=\"contents\"\u003e\u003cspan class=\"\"\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003cspan class=\"PDq2pG_selectionAnchor\"\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eSpecyfikacja techniczna\u003c\/strong\u003e\u003cbr\u003eTytuł: 黒闇 \/ Kuroyami \/ Czarna ciemność\u003cbr\u003eArtystka \/ Autorka: Sakiko Nomura 野村佐紀子\u003cbr\u003eData: 2008\u003cbr\u003eEdycja: Pierwsze wydanie\u003cbr\u003eOprawa \/ Materiały: Miękka oprawa\u003cbr\u003eWymiary: 37.5 × 25.6 cm\u003cbr\u003eLiczba stron: 128\u003cbr\u003eJęzyk: Japoński\u003cbr\u003eWydawca: Akio Nagasawa Publishing\u003cbr\u003eISBN: 978-4-904883-28-0\u003cbr\u003eStan: Nowy \u003cspan class=\"contents\"\u003e\u003cspan class=\"\"\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"AKIO NAGASAWA","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":52604863283538,"sku":null,"price":59.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/TODWEBB_copy_e7d034f0-ff5c-450b-ab44-36c49f1dc24d.jpg?v=1769891058"},{"product_id":"revue-eugenio-recuenco","title":"Revue — Eugenio Recuenco","description":"\u003cp data-end=\"1152\" data-start=\"93\"\u003e\u003cem data-end=\"100\" data-start=\"93\"\u003eRevue\u003c\/em\u003e to monumentalny teatralny tom Eugenia Recuenco - dekadencki, wykreowany świat snów, który przypomina surrealistyczne przedstawienie sceniczne. Znany z misternie inscenizowanych edytoriali modowych Recuenco przesuwa tu tę formę w stronę czegoś znacznie bardziej immersyjnego: wizualnej opery złożonej z alegorii, tableaux i filmowej sztuczności. Każdy obraz jest osobną sceną, pełną odniesień do malarstwa klasycznego, estetyki totalitarnej, kina niemego, baśni i politycznego spektaklu. Modelki i modele stają się postaciami - królowymi, żołnierzami, muzami - odgrywającymi fragmentaryczne narracje w pieczołowicie oświetlonych sceneriach. Powstaje surrealistyczna, często mroczna pantomima władzy i piękna, w której Recuenco występuje nie tyle jako fotograf, ile jako reżyser, scenograf i twórca mitów. Skala produkcji jest operowa, ton - barokowy, a humor podszyty groźbą. Wydana przez teNeues w dużym, wysmakowanym formacie, \u003cem data-end=\"986\" data-start=\"979\"\u003eRevue\u003c\/em\u003e to nie tylko album fotograficzny - to gorączkowe archiwum obrazu performatywnego, ukazujące, jak moda, historia i fantazja zderzają się na wykreowanej scenie obiektywu.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-end=\"1548\" data-start=\"1154\"\u003eKarta techniczna\u003cbr data-end=\"1172\" data-start=\"1169\"\u003eTytuł: Revue\u003cbr data-end=\"1187\" data-start=\"1184\"\u003eArtysta \/ Autor: Eugenio Recuenco\u003cbr data-end=\"1223\" data-start=\"1220\"\u003eData: 2013\u003cbr data-is-only-node=\"\" data-end=\"1236\" data-start=\"1233\"\u003eTechnika \/ Metoda druku: Offset\u003cbr data-end=\"1274\" data-start=\"1271\"\u003eMedium \/ Materiały: Oprawa twarda z obwolutą\u003cbr data-end=\"1323\" data-start=\"1320\"\u003eWymiary (cm): Około 29 × 38 (niepotwierdzone)\u003cbr data-end=\"1372\" data-start=\"1369\"\u003eJęzyk: Wielojęzyczna (angielski, niemiecki, francuski, hiszpański)\u003cbr data-end=\"1432\" data-start=\"1429\"\u003eLiczba stron: Około 236\u003cbr data-end=\"1453\" data-start=\"1450\"\u003eWydawca \/ Redaktor: teNeues Publishing Group\u003cbr data-end=\"1500\" data-start=\"1497\"\u003eISBN: 978-3-8327-9728-7\u003cbr data-end=\"1526\" data-start=\"1523\"\u003eStan: Bardzo dobry\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-end=\"1609\" data-start=\"1551\"\u003e \u003c\/p\u003e","brand":"DaRWIN","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":52629546041682,"sku":null,"price":90.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/TODWEBB_copy_copy_9353e952-b060-45e3-8f0c-347b4669a866.jpg?v=1770189419"},{"product_id":"ukrzaliznytsia-julie-poly","title":"UKRZALIZNYTSIA – Julie Poly","description":"\u003cp data-start=\"364\" data-end=\"846\"\u003eDeliryczna nokturnowa podróż ukraińską koleją państwową, \u003cem data-start=\"417\" data-end=\"433\"\u003eUKRZALIZNYTSIA\u003c\/em\u003e to kultowy fotobook Julie Poly o pożądaniu, mundurze i tranzycie, opublikowany po raz pierwszy w 2019 roku w niewielkim podziemnym nakładzie. Zanim została artystką, Poly sama pracowała jako konduktorka - fakt ten nasyca każde zdjęcie precyzją i intuicją osoby wtajemniczonej. Jej aparat nie dokumentuje kolei; jedzie nią jak w gorączkowym śnie, w którym w korytarzach ścierają się erotyczne napięcie, zmęczenie, humor i hierarchia.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"848\" data-end=\"1404\"\u003ePortrety są ostre i absurdalne, a mise-en-scène pełne sowieckiej patyny - metalowych ścian, brzoskwiniowych zasłon, lustrzanych przedziałów - języka wizualnego, którego Ukraińcy często nie dostrzegają, lecz który przez obiektyw Poly nabiera napięcia i glamouru. Jest tu zarówno ironia, jak i szczerość: w sposobie, w jaki pozuje sama artystka, bawi się mundurem i tożsamością, a także w nawiedzających kadry obecnościach młodych żołnierzy - ledwie przytomnych, już gotowych na wojnę, która jeszcze oficjalnie się nie rozpoczęła. Na jednym ze zdjęć patrzą poza obecność kobiety, otępieni bliskością walki.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1406\" data-end=\"1883\"\u003eTo, co czyni tę książkę wyjątkową, to jej pochodzenie: nie powstała na eksport ani na pokaz. Zdjęcia po raz pierwszy pokazano wewnątrz dworców kolejowych - jako gest sztuki publicznej mocno zakorzeniony w codziennym życiu i głęboko ukraiński w swoim humorze i odporności. Zachodnia w spojrzeniu, pozbawiona sentymentalizmu i radykalnie osadzona w konkretnym miejscu, \u003cem data-start=\"1709\" data-end=\"1725\"\u003eUKRZALIZNYTSIA\u003c\/em\u003e jest jednym z najbardziej wyrazistych dzieł przedinwazyjnej Ukrainy: nie tylko dokumentem fotograficznym, lecz także żywym zapisem tego, jak kraj postrzega sam siebie, nawet w tranzycie.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1885\" data-end=\"2209\"\u003e\u003cstrong data-start=\"1885\" data-end=\"1904\"\u003eKarta techniczna\u003c\/strong\u003e\u003cbr data-start=\"1904\" data-end=\"1907\"\u003eTytuł: \u003cem data-start=\"1914\" data-end=\"1930\"\u003eUKRZALIZNYTSIA\u003c\/em\u003e\u003cbr data-start=\"1930\" data-end=\"1933\"\u003eArtystka \/ autorka: Julie Poly\u003cbr data-start=\"1960\" data-end=\"1963\"\u003eData: 2020\u003cbr data-start=\"1973\" data-end=\"1976\"\u003eTechnika \/ metoda druku: offset z metalicznym tuszem\u003cbr data-start=\"2029\" data-end=\"2032\"\u003eMedium \/ materiały: twarda oprawa\u003cbr data-start=\"2061\" data-end=\"2064\"\u003eWymiary (cm): około 21 × 28\u003cbr data-start=\"2096\" data-end=\"2099\"\u003eJęzyk: ukraiński, angielski\u003cbr data-start=\"2127\" data-end=\"2130\"\u003eLiczba stron: nienumerowane\u003cbr data-start=\"2147\" data-end=\"2150\"\u003eWydawca \/ redaktor: wydanie własne\u003cbr data-start=\"2184\" data-end=\"2187\"\u003eStan: niemal idealny\u003c\/p\u003e","brand":"DaRWIN","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":52629920153938,"sku":null,"price":100.0,"currency_code":"EUR","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/TODWEBB_copy_copy_c7a9a0bb-f281-42f1-9d62-9050dc3795dc.jpg?v=1770194320"},{"product_id":"erotica-antonio-saura-2007","title":"Erótica — Antonio Saura, 2007","description":"\u003cp data-end=\"718\" data-start=\"98\"\u003eTa obszerna książka gromadzi prywatne, konwulsyjne i przesiąknięte atramentem wizje erotycznego ciała autorstwa Antonia Saury - postacie rozpływające się, pożądanie wyrażone szybkimi czarnymi gestami, uniwersum kończyn i żądzy abstrakcyjnie ukazane nerwowym ruchem pędzla. Opublikowana w 2007 roku przez Tàché Editor w Barcelonie, \u003cem data-end=\"406\" data-start=\"397\"\u003eErótica\u003c\/em\u003e ukazuje trwające przez całe życie zaangażowanie Saury w przedstawianie kobiecej formy jako psychicznego terenu obsesji i rozszczepienia. Jego postacie - skulone, krzyczące, bezgłowe, pełne wyzwania - pojawiają się jako sylwetki i plamy, pozbawione klasycznego konturu, bardziej widma niż podmioty. To dzieło czystego przymusu: Eros nie jako piękno, lecz pęknięcie.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-end=\"1274\" data-start=\"720\"\u003eZrodzony z powojennej hiszpańskiej awangardy Saura odrzucił realizm na rzecz brutalnej figuracji psychologicznej, a w \u003cem data-end=\"1000\" data-start=\"991\"\u003eErótica\u003c\/em\u003e ta wizja zacieśnia się w mroczny teatr gestu, żądzy i powtórzenia.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-end=\"1343\" data-start=\"1276\"\u003eDokument malarskiego libido, poczerniały od pilności i sprzeciwu.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-end=\"1671\" data-start=\"1345\"\u003e\u003cstrong data-end=\"1364\" data-start=\"1345\"\u003eSpecyfikacja techniczna\u003c\/strong\u003e\u003cbr data-end=\"1367\" data-start=\"1364\"\u003eTytuł: Erótica\u003cbr data-end=\"1384\" data-start=\"1381\"\u003eArtysta \/ Autor: Antonio Saura\u003cbr data-end=\"1417\" data-start=\"1414\"\u003eData: 2007\u003cbr data-end=\"1430\" data-start=\"1427\"\u003eTechnika \/ Metoda druku: Offset\u003cbr data-end=\"1468\" data-start=\"1465\"\u003ePodłoże \/ Materiały: Twarda oprawa z obwolutą\u003cbr data-is-only-node=\"\" data-end=\"1517\" data-start=\"1514\"\u003eWymiary (cm): \u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cspan\u003e36 x 29,5 cm \u003c\/span\u003e\u003cbr data-end=\"1552\" data-start=\"1549\"\u003eJęzyk: hiszpański, zawiera tłumaczenia na język angielski\u003cbr data-end=\"1603\" data-start=\"1600\"\u003eWydawca \/ Redaktor: Tàché Editor, Barcelona\u003cbr data-end=\"1649\" data-start=\"1646\"\u003eStan: NOWY\u003c\/p\u003e","brand":"DaRWIN","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":52657435378002,"sku":null,"price":70.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/TODWEBB_copy_copy_b2b9d85f-fb39-4a9e-b911-895360dc8dbd.jpg?v=1770545126"},{"product_id":"newton-s-illustrated-nos-1-4-complete-edition-helmut-newton-schirmer-mosel-2000","title":"Newton’s Illustrated Nos. 1–4 (Complete Edition) — Helmut Newton (Schirmer\/Mosel, 2000)","description":"\u003cp data-start=\"156\" data-end=\"1299\"\u003eW latach 1987-1995 Helmut Newton opublikował cztery numery własnego radykalnego magazynu fotograficznego - \u003cem data-start=\"251\" data-end=\"280\"\u003eHelmut Newton’s Illustrated\u003c\/em\u003e - z których każdy stanowił deklarację erotycznych intencji, wizualnej siły i ikonograficznego dowcipu. To kompletne wydanie z 2000 roku, przygotowane przez Schirmer\/Mosel pod kierunkiem June Newton, gromadzi wszystkie cztery rzadkie numery w jednym tomie: \u003cem data-start=\"494\" data-end=\"509\"\u003eSex and Power\u003c\/em\u003e, \u003cem data-start=\"511\" data-end=\"540\"\u003ePictures from an Exhibition\u003c\/em\u003e, \u003cem data-start=\"542\" data-end=\"555\"\u003eI Was There\u003c\/em\u003e oraz \u003cem data-start=\"561\" data-end=\"576\"\u003eDr. Phantasms\u003c\/em\u003e. Na 134 zdjęciach Newton przedstawia pełne spektrum swoich obsesji: wysokie obcasy, posągowe kobiety, portrety celebrytów, kliniczną perwersję, dramat oświetlony fleszem oraz fantazję o kontroli. Portret Warhola na okładce jest idealnym szyfrem - obojętnym, kampowym, zabalsamowanym w skórze. Wewnątrz spojrzenie Newtona jest zarazem precyzyjne i voyeurystyczne, a jego świat to stylizowany teatr dominacji i spektaklu. Zaprojektowana w Berlinie i wydrukowana we Włoszech książka ma filmową klarowność i mroczny humor, które uczyniły Newtona wyjątkową postacią fotografii końca XX wieku. Tom ten zajmuje w archiwum Darwin miejsce między \u003cem data-start=\"1187\" data-end=\"1226\"\u003eSentimental Journey\u003c\/em\u003e Nobuyoshiego Arakiego a \u003cem data-start=\"1231\" data-end=\"1259\"\u003eX Portfolio\u003c\/em\u003e Mapplethorpe'a - kultowy, kontrolowany i całkowicie odsłonięty.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1301\" data-end=\"1667\"\u003e\u003cstrong data-start=\"1301\" data-end=\"1320\"\u003eKarta techniczna\u003c\/strong\u003e\u003cbr data-start=\"1320\" data-end=\"1323\"\u003eTytuł: Newton’s Illustrated Nos. 1-4 (Complete Edition)\u003cbr data-start=\"1378\" data-end=\"1381\"\u003eArtysta \/ Autor: Helmut Newton\u003cbr data-start=\"1411\" data-end=\"1414\"\u003eData: 2000\u003cbr data-start=\"1424\" data-end=\"1427\" data-is-only-node=\"\"\u003eTechnika \/ Metoda druku: Offset, kolor i duotone\u003cbr data-start=\"1482\" data-end=\"1485\"\u003eMedium \/ Materiały: Miękka oprawa\u003cbr data-start=\"1514\" data-end=\"1517\"\u003eWymiary (cm): Około 23,5 × 30\u003cbr data-start=\"1551\" data-end=\"1554\"\u003eJęzyk: niemiecki\u003cbr data-start=\"1570\" data-end=\"1573\"\u003eLiczba stron: 136\u003cbr data-start=\"1583\" data-end=\"1586\"\u003eWydawca \/ Redaktor: Schirmer\/Mosel\u003cbr data-start=\"1620\" data-end=\"1623\"\u003eISBN: 3-88814-613-5\u003cbr data-start=\"1642\" data-end=\"1645\"\u003eStan: BARDZO DOBRY\u003c\/p\u003e","brand":"DaRWIN","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":52659074433362,"sku":null,"price":27.0,"currency_code":"EUR","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/TODWEBB_copy_copy_3_38a04674-cb7d-43a9-8ac5-ee166c6affc1.jpg?v=1770562481"},{"product_id":"daido-tokyo-by-daido-moriyama-2016","title":"Daido Tokyo by Daido Moriyama, 2016","description":"\u003cp data-start=\"186\" data-end=\"604\"\u003eWyrazisty album w twardej oprawie, opublikowany przez Fondation Cartier w 2016 roku, \u003cem data-start=\"243\" data-end=\"256\"\u003eDaido Tokyo\u003c\/em\u003e z pełną mocą ukazuje przejście Moriyamy do koloru, gromadząc 377 obrazów - zarówno kolorowych, jak i czarno-białych - na 248 stronach. Znany ze swojego surowego, fragmentarycznego spojrzenia na ulice Tokio, Moriyama zwraca się tu ku wysokiemu nasyceniu barw, nie tracąc przy tym szorstkości: kabaretki, neony, znaki uliczne i faktury winylu jarzą się na tle czarnego asfaltu i anonimowej skóry.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"606\" data-end=\"1123\"\u003eCzerpiąc z serii „Dog and Mesh Tights” oraz „Shinjuku”, książka dokumentuje miasto, w którym pożądanie i oznakowanie zlewają się ze sobą, szczegół staje się abstrakcją, a powierzchnia jest wszystkim. Mimo zwrotu ku kolorowi instynkty Moriyamy pozostają niezmienne: erotyzm, powtórzenie, zapach ulicy, napór ciał. To dwujęzyczne wydanie francusko-angielskie odzwierciedla głębokie zaangażowanie Fondation Cartier w japońską nowoczesność fotograficzną. Niezbędny towarzysz chaosu Tokio Arakiego i miejskich dzienników Andersa Petersena.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1125\" data-end=\"1518\"\u003eKarta techniczna\u003cbr data-start=\"1140\" data-end=\"1143\"\u003eTytuł: Daido Tokyo\u003cbr data-start=\"1161\" data-end=\"1164\"\u003eArtysta \/ Autor: Daido Moriyama\u003cbr data-start=\"1195\" data-end=\"1198\"\u003eData: luty 2016\u003cbr data-start=\"1217\" data-end=\"1220\"\u003eTechnika \/ Metoda druku: offset\u003cbr data-start=\"1255\" data-end=\"1258\"\u003eMedium \/ Materiały: twarda oprawa\u003cbr data-start=\"1287\" data-end=\"1290\"\u003eWymiary (cm): 18 × 27\u003cbr data-start=\"1314\" data-end=\"1317\"\u003eJęzyk: francuski, angielski\u003cbr data-start=\"1342\" data-end=\"1345\"\u003eLiczba stron: 248\u003cbr data-start=\"1355\" data-end=\"1358\"\u003eLiczba obrazów: 377 kolorowych i czarno-białych\u003cbr data-start=\"1396\" data-end=\"1399\"\u003eWydawca \/ Redaktor: Fondation Cartier pour l’art contemporain, Paryż\u003cbr data-start=\"1467\" data-end=\"1470\"\u003eISBN: 978-2-86925-122-9\u003cbr data-start=\"1493\" data-end=\"1496\"\u003eStan: dobry\u003c\/p\u003e","brand":"DaRWIN","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":52660413202770,"sku":null,"price":80.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/TODWEBB_copy_copy_af05c094-aea4-49c4-96d3-c816a48744fc.jpg?v=1770577672"},{"product_id":"masahisa-fukase-by-tomo-kosuga-ed-french-edition-2018","title":"Masahisa Fukase by Tomo Kosuga (ed.) — French edition, ATELIER EXB 2018","description":"\u003cp data-start=\"132\" data-end=\"536\"\u003eTa obszerna monografia, opublikowana przez Éditions Xavier Barral w 2018 roku, jest pierwszym kompleksowym tomem obejmującym pełne spektrum radykalnego i zmiennego dorobku Masahisy Fukase. Wydana z okazji retrospektywy w FOAM w Amsterdamie, po wystawie w Arles w 2017 roku, książka przedstawia głęboko osobistą i eksperymentalną drogę japońskiego fotografa, wykraczającą poza jego ikoniczny cykl \u003cem data-start=\"515\" data-end=\"535\"\u003eSolitude of Ravens\u003c\/em\u003e.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"538\" data-end=\"1126\"\u003eTom zbudowany wokół 26 serii fotograficznych ukazuje różne oblicza twórczości Fukasego - od surowych czarno-białych odbitek po polaroidy, od groteskowych i intymnych autoportretów po fotografie z naniesionymi rysunkami i teatralne inscenizacje. Prace takie jak \u003cem data-start=\"783\" data-end=\"803\"\u003eMemories of Father\u003c\/em\u003e, \u003cem data-start=\"805\" data-end=\"815\"\u003eBukubuku\u003c\/em\u003e i \u003cem data-start=\"821\" data-end=\"831\"\u003eBerobero\u003c\/em\u003e zestawiono z obsesyjnymi studiami kotów Sasuke, zacierając granice między żałobą, humorem a performansem. Dzięki tekstom Simona Bakera i Tomo Kosugi ten bogato ilustrowany tom stanowi kamień milowy w historii japońskiej fotografii - dokumentuje całe życie samotności, erotyzmu i formalnego ryzyka.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1128\" data-end=\"1541\"\u003eDane techniczne\u003cbr data-start=\"1143\" data-end=\"1146\"\u003eTytuł: Masahisa Fukase\u003cbr data-start=\"1168\" data-end=\"1171\"\u003eRedaktor \/ Autor: Tomo Kosuga\u003cbr data-start=\"1199\" data-end=\"1202\"\u003eWspółtwórcy: Simon Baker (Przedmowa), Anne Testut \u0026amp; Corinne Atlan (Tłumaczki)\u003cbr data-start=\"1281\" data-end=\"1284\"\u003eData: 4 października 2018\u003cbr data-start=\"1304\" data-end=\"1307\"\u003eTechnika \/ Metoda druku: Offset\u003cbr data-start=\"1342\" data-end=\"1345\"\u003eOprawa \/ Materiały: Twarda oprawa, ilustrowana\u003cbr data-start=\"1387\" data-end=\"1390\"\u003eWymiary (cm): Około 21 × 29\u003cbr data-start=\"1422\" data-end=\"1425\"\u003eJęzyk: francuski\u003cbr data-start=\"1441\" data-end=\"1444\"\u003eLiczba stron: 416\u003cbr data-start=\"1454\" data-end=\"1457\"\u003eWydawca \/ Redaktor: Éditions Xavier Barral\u003cbr data-start=\"1499\" data-end=\"1502\"\u003eISBN: 978-2365111775\u003cbr data-start=\"1522\" data-end=\"1525\"\u003eStan: NOWY\u003c\/p\u003e","brand":"DaRWIN","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":52660446593362,"sku":null,"price":65.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/TODWEBB_copy_copy_a1e9044a-10e2-4508-8343-dabacab95db3.jpg?v=1770578185"},{"product_id":"sour-strawberries-lin-zhipeng-no-223-2018-signed-print-edition-of-600","title":"Sour Strawberries — Lin Zhipeng, 2018, First Edition, Editions Bessard, Limited Edition of 600 + signed C-Print","description":"\u003cp data-start=\"214\" data-end=\"763\"\u003ePełna napięcia eksploracja młodości, pożądania i ulotnej bliskości. Dzięki nasyconym kolorom i spontanicznym spotkaniom Lin Zhipeng ukazuje ciała, gesty i kruche chwile zawieszone między niewinnością a erotycznym napięciem. Codzienne sceny rozwijają się z bezpośredniością dziennika, a skóra, owoce i faktura stają się zmysłowymi motywami. Książka, opublikowana w 2018 roku jako pierwsze wydanie w twardej oprawie i ograniczona do 600 numerowanych egzemplarzy z dołączoną podpisaną odbitką C-print, odzwierciedla charakterystyczną wizję artysty: wolność, wrażliwość i współczesną chińską kulturę młodzieżową.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"765\" data-end=\"1143\"\u003eSpecyfikacja techniczna\u003cbr data-start=\"780\" data-end=\"783\"\u003eTytuł: Kwaśne truskawki\u003cbr data-start=\"807\" data-end=\"810\"\u003eArtysta \/ autor: Lin Zhipeng\u003cbr data-start=\"838\" data-end=\"841\"\u003eData: 2018\u003cbr data-start=\"851\" data-end=\"854\"\u003eWydanie: pierwsze wydanie; edycja limitowana do 600 numerowanych egzemplarzy + podpisany C-print\u003cbr data-start=\"933\" data-end=\"936\"\u003eWydawca \/ redaktor: Editions Bessard\u003cbr data-start=\"972\" data-end=\"975\"\u003eOprawa: twarda z obwolutą\u003cbr data-start=\"1009\" data-end=\"1012\"\u003eLiczba stron: 136\u003cbr data-start=\"1022\" data-end=\"1025\"\u003eWymiary (cm): 26.5 × 21\u003cbr data-start=\"1051\" data-end=\"1054\"\u003eJęzyk: angielski\u003cbr data-start=\"1071\" data-end=\"1074\"\u003eStan: jak nowy \/ menniczy\u003cbr data-start=\"1098\" data-end=\"1101\"\u003eCecha szczególna: dołączony podpisany odbitka C-print\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1145\" data-end=\"1354\"\u003e \u003c\/p\u003e","brand":"DaRWIN","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":52660532052306,"sku":null,"price":175.0,"currency_code":"EUR","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/TODWEBB_copy_copy_2b100546-c198-45f5-801d-f8433e5ebc57.jpg?v=1770579260"},{"product_id":"rafu-michael-kenna-2018","title":"Rafu — Michael Kenna, 2018","description":"\u003cp data-start=\"95\" data-end=\"896\"\u003eRzadkie odejście od jego ikonicznych monochromatycznych pejzaży, \u003cem data-start=\"148\" data-end=\"154\"\u003eRafu\u003c\/em\u003e to głęboko intymne studium kobiecego aktu, tworzone przez niemal dekadę w Japonii. Współpracując z tancerkami, pracownicami biurowymi, aktorkami i fotografkami, Kenna buduje język gestu i konturu - ciała rozpływają się w cieniu, przywołując zarówno ukiyo-e, jak i surrealizm. Oczyszczony z czasu i tożsamości każdy obraz w \u003cem data-start=\"489\" data-end=\"495\"\u003eRafu\u003c\/em\u003e staje się medytacją nad bezruchem, intymnością i abstrakcją. Elegancka oprawa tryptykowa oraz dwujęzyczny format angielsko-japoński sprawiają, że ten tom przypomina bardziej pudełko artysty niż książkę - precyzyjne, wyciszone i pełne czci. Jeden z najbardziej nieuchwytnych tytułów Kenny, a zarazem ważny kontrapunkt dla jego twórczości pejzażowej, \u003cem data-start=\"808\" data-end=\"814\"\u003eRafu\u003c\/em\u003e doskonale pasuje do Darwina dzięki tonalnej surowości i poczuciu fotograficznego oddania.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"898\" data-end=\"1064\"\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cstrong data-start=\"1181\" data-end=\"1200\"\u003eKarta techniczna\u003c\/strong\u003e\u003cbr data-start=\"1200\" data-end=\"1203\"\u003eTytuł: Rafu\u003cbr data-start=\"1214\" data-end=\"1217\"\u003eArtysta \/ Autor: Michael Kenna\u003cbr data-start=\"1247\" data-end=\"1250\"\u003eData: 2018\u003cbr data-start=\"1260\" data-end=\"1263\"\u003eTechnika \/ Metoda druku: Offset\u003cbr data-start=\"1298\" data-end=\"1301\"\u003eNośnik \/ Materiały: Szycie zeszytowe w oprawie tryptykowej\u003cbr data-start=\"1353\" data-end=\"1356\" data-is-only-node=\"\"\u003eWymiary (cm): 29.8 × 20.5\u003cbr data-start=\"1384\" data-end=\"1387\"\u003eJęzyk: angielski, japoński\u003cbr data-start=\"1414\" data-end=\"1417\"\u003eLiczba stron: 64 (41 obrazów)\u003cbr data-start=\"1438\" data-end=\"1441\"\u003eWydawca \/ Redaktor: Shuppan Kyodosha\u003cbr data-start=\"1477\" data-end=\"1480\"\u003eStan: NOWY\u003c\/p\u003e","brand":"Shuppan Kyodosha","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":52686329577810,"sku":null,"price":94.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/TODWEBB_copy_copy_b2a8f8ad-f32b-4893-a31d-d35acfc5b87f.jpg?v=1770841993"},{"product_id":"laetitia-casta-dominique-issermann-first-edition-2011","title":"Laetitia Casta — Dominique Issermann (First edition, ATELIER EXB 2011)","description":"\u003cp data-start=\"93\" data-end=\"575\"\u003eIkona rozpuszczająca się w architekturze. Zdjęcia wykonane w termach w Vals autorstwa Petera Zumthora sprawiają wrażenie zawieszonych między kamieniem, wodą a skórą. Casta jawi się mniej jako modelka, a bardziej jako obecność pochłonięta przez przestrzeń - czasem jako posąg, czasem jako cień, a czasem jedynie jako ślad ciepła na zimnych mineralnych powierzchniach. Issermann fotografuje piękno w stanie erozji, gdy glamour przechodzi w atmosferę, a ciało staje się częścią większego, milczącego pejzażu.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"577\" data-end=\"1070\"\u003eKARTA TECHNICZNA:\u003cbr data-start=\"593\" data-end=\"596\"\u003eTytuł: Laetitia Casta\u003cbr data-start=\"617\" data-end=\"620\"\u003eArtystka \/ Autorka: Dominique Issermann\u003cbr data-start=\"656\" data-end=\"659\"\u003eData: 2011 (wydano w 2012)\u003cbr data-start=\"686\" data-end=\"689\"\u003eWydanie: Pierwsze wydanie, nakład ograniczony do 5000 egzemplarzy (200 podpisanych i numerowanych)\u003cbr data-start=\"759\" data-end=\"762\"\u003eTechnika \/ Metoda druku: Fotograwiura, druk offsetowy\u003cbr data-start=\"820\" data-end=\"823\"\u003eTechnika \/ Materiały: Fotoksiążka w twardej oprawie, papier Phoenix Motion Xantur 170 g\u003cbr data-start=\"897\" data-end=\"900\"\u003eWymiary (cm): 28 × 34.5\u003cbr data-start=\"926\" data-end=\"929\"\u003eLiczba stron: 72\u003cbr data-start=\"938\" data-end=\"941\"\u003eJęzyk: francuski \/ angielski\u003cbr data-start=\"967\" data-end=\"970\"\u003eWydawca \/ Redaktor: Éditions Xavier Barral, Paryż\u003cbr data-start=\"1019\" data-end=\"1022\"\u003eISBN: 978-2-36511-004-4\u003cbr data-start=\"1045\" data-end=\"1048\"\u003eStan: Bardzo dobry\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1072\" data-end=\"1315\"\u003e \u003c\/p\u003e","brand":"DaRWIN","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":52691938640210,"sku":null,"price":90.0,"currency_code":"EUR","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/TODWEBB_copy_copy_227a8813-aa13-4b6c-b329-0534abba1cac.jpg?v=1770894952"},{"product_id":"pak-brian-sergio-dienacht-first-edition-2017","title":"PAK! — Brian Sergio — Dienacht Publishing — 2017","description":"\u003cp class=\"PDq2pG_selectionAnchorContainer\"\u003eSergio przekształca portret w zderzenie z normami społecznymi Filipin. Przyjaciele, kochankowie i nieznajomi pojawiają się bez powściągliwości oczekiwanej przez w dużej mierze konserwatywne społeczeństwo katolickie: seks, ciała, tatuaże i intymne spotkania stają się wyrazem buntu, a nie widowiskiem. Prace powstałe w latach 2012-2016 są celowo intymne i konfrontacyjne, a fotograf zostaje uwikłany w ten sam świat, który fotografuje. Jego pierwsza książka fotograficzna, \u003cem\u003ePAK!\u003c\/em\u003e, została wydrukowana metodą Riso i wydana w pierwszym nakładzie zaledwie 200 egzemplarzy. \u003cspan class=\"contents\"\u003e\u003cspan class=\"\"\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003cspan class=\"PDq2pG_selectionAnchor\"\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eSpecyfikacja techniczna\u003c\/strong\u003e\u003cbr\u003eTytuł: PAK!\u003cbr\u003eArtysta \/ Autor: Brian Sergio\u003cbr\u003eData: 2017\u003cbr\u003eEdycja: Pierwsza edycja, 200 egzemplarzy\u003cbr\u003eTechnika \/ Metoda druku: Druk Riso\u003cbr\u003eMedium \/ Materiały: Miękka oprawa z otwartym grzbietem w etui\u003cbr\u003eWymiary: 26 × 18 cm\u003cbr\u003eLiczba stron: 128\u003cbr\u003eWydawca: Dienacht Publishing\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e \u003c\/p\u003e","brand":"dienacht","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":52708055482706,"sku":null,"price":70.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/TODWEBB_copy_copy_7b1bb8f6-55d5-4277-a604-25a2de3c914c.jpg?v=1771165630"},{"product_id":"les-nus-lehnert-landrock-galerie-au-bonheur-du-jour-2006","title":"Les Nus — Lehnert \u0026 Landrock, Galerie Au Bonheur du Jour, 2006","description":"\u003cp data-start=\"163\" data-end=\"666\"\u003eStarannie dobrany wybór aktów kobiecych z początku XX wieku, wykonanych w Tunisie w latach 1904-1914. Te studyjne zdjęcia, pierwotnie rozpowszechniane jako pocztówki, ukazują mechanizmy orientalizującej inscenizacji - rekwizyty, pozy, kontrolowane światło - zaprojektowane z myślą o europejskim odbiorcy. To wydanie z 2006 roku zawiera 53 fotografie, w tym kilka rzadkich studiów bondage, i ukazało się w 1000 ręcznie numerowanych egzemplarzach. Wyrazisty dokument kolonialnej fantazji i fotografii komercyjnej na pograniczu etnografii i erotyki.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"668\" data-end=\"1024\"\u003eKarta techniczna\u003cbr data-start=\"683\" data-end=\"686\"\u003eTytuł: Les Nus\u003cbr data-start=\"700\" data-end=\"703\"\u003eArtysta \/ autor: Lehnert \u0026amp; Landrock\u003cbr data-start=\"738\" data-end=\"741\"\u003eData: 2006\u003cbr data-start=\"751\" data-end=\"754\"\u003eWydanie: wydanie limitowane, 1000 ręcznie numerowanych egzemplarzy\u003cbr data-start=\"807\" data-end=\"810\"\u003eTechnika \/ materiały: książka drukowana, miękka oprawa\u003cbr data-start=\"853\" data-end=\"856\"\u003eWymiary (cm): 15 x 21 cm\u003cbr data-start=\"883\" data-end=\"886\"\u003eStrony: 64 strony, 53 fotografie\u003cbr data-start=\"917\" data-end=\"920\"\u003eJęzyk: francuski\u003cbr data-start=\"936\" data-end=\"939\"\u003eWydawca \/ redaktor: Galerie Au Bonheur du Jour\u003cbr data-start=\"985\" data-end=\"988\" data-is-only-node=\"\"\u003eISBN: 2-9523322-2-3\u003c\/p\u003e","brand":"DaRWIN","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":52763194622290,"sku":null,"price":42.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/TODWEBB_copy_copy_c6bcc325-0cf1-4bc8-b9b3-0459d59a12f1.jpg?v=1771766659"},{"product_id":"なぎさホテル-nagisa-hotel-hajime-sawatari-super-labo-2015","title":"なぎさホテル (Nagisa Hotel), Hajime Sawatari, SUPER LABO, 2015","description":"\u003cp data-start=\"105\" data-end=\"643\"\u003eZaginiona sekwencja fotografii, która po pół wieku wreszcie ujrzała światło dzienne. Zdjęcia wykonane w latach 1963-1964 w nadmorskich hotelach i na plażach w okolicach Zushi, Shinagawy i Chigasaki przedstawiają dziewczynę fotografa, znaną jedynie z inicjałów Y.O. Pierwotnie przeznaczone do publikacji w \u003cem data-start=\"400\" data-end=\"417\"\u003eCamera Mainichi\u003c\/em\u003e, prace zostały odrzucone przez redaktora Shojiego Yamagishiego i przez dziesięciolecia pozostawały nieznane. Łącząc delikatne czarno-białe fotografie z późniejszymi reprodukcjami kolorowymi, książka oferuje rzadki wgląd w początkowy okres twórczości Sawatariego.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"645\" data-end=\"664\"\u003e\u003cstrong data-start=\"645\" data-end=\"664\"\u003eKarta techniczna\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"666\" data-end=\"1071\"\u003eTytuł: Nagisa Hotel\u003cbr data-start=\"685\" data-end=\"688\"\u003eArtysta \/ autor: Hajime Sawatari\u003cbr data-start=\"720\" data-end=\"723\"\u003eData: 2015\u003cbr data-start=\"733\" data-end=\"736\"\u003eWydanie: edycja limitowana, 800 egzemplarzy (2 wersje okładki, po 400 egzemplarzy każda)\u003cbr data-start=\"810\" data-end=\"813\"\u003eTechnika \/ metoda druku: offset dwutonowy \/ offset pełnokolorowy\u003cbr data-start=\"879\" data-end=\"882\"\u003eOprawa \/ materiały: oprawa miękka (szyta ręcznie)\u003cbr data-start=\"923\" data-end=\"926\"\u003eWymiary (cm): 21,6 × 28\u003cbr data-start=\"952\" data-end=\"955\"\u003eLiczba stron: 32\u003cbr data-start=\"964\" data-end=\"967\"\u003eJęzyk: japoński \/ angielski\u003cbr data-start=\"995\" data-end=\"998\"\u003eWydawca \/ redaktor: SUPER LABO\u003cbr data-start=\"1028\" data-end=\"1031\"\u003eISBN: 978-4-905052-89-0\u003cbr data-start=\"1054\" data-end=\"1057\"\u003eStan: Nowy\u003c\/p\u003e","brand":"SUPER LABO","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":53767860257106,"sku":null,"price":39.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/TODWEBB_copy_copy_3_4731dec5-6f3a-412e-a424-fe1e0812615f.jpg?v=1781630332"},{"product_id":"sakiko-nomura-tender-is-the-night-sakiko-nomura-fundacion-mapfre-2025","title":"Sakiko Nomura. Tender Is the Night — Sakiko Nomura — Fundación MAPFRE — 2025","description":"\u003cp class=\"PDq2pG_selectionAnchorContainer\"\u003eCiemność u Nomury jest mniej brakiem światła niż przestrzenią, w której ciała stają się niepewne. Wydana z okazji jej pierwszej dużej retrospektywy książka zestawia pogrążone w cieniu czarno-białe akty męskie z wizerunkami zwierząt, martwymi naturami, pejzażami miejskimi, zjawiskami atmosferycznymi i poruszającymi się odbiciami. Powstałe sekwencje mają przerywany rytm kina, równoważąc napięcie erotyczne czułością i znikaniem. Publikacja odtwarza wybór prac prezentowanych na wystawie i zawiera eseje Enrique Juncosy, Simona Bakera i Michiko Kasahary, ukazujące fotoksiążki Nomury jako centralny element jej twórczości. \u003cspan class=\"contents\"\u003e\u003cspan class=\"\"\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003cspan class=\"PDq2pG_selectionAnchor\"\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eSpecyfikacja techniczna\u003c\/strong\u003e\u003cbr\u003eTytuł: Sakiko Nomura. Tender Is the Night\u003cbr\u003eArtystka \/ autorka: Sakiko Nomura\u003cbr\u003eData: 2025\u003cbr\u003eTechnika \/ materiały: oprawa twarda\u003cbr\u003eWymiary: 30 × 24 cm\u003cbr\u003eLiczba stron: 256\u003cbr\u003eJęzyk: hiszpański\u003cbr\u003eWydawca: Fundación MAPFRE\u003cbr\u003eISBN: 978-84-9844-887-0\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e \u003c\/p\u003e","brand":"Mapfre","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":54677198242130,"sku":null,"price":89.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/TODWEBB_copy_copy_1_c9ea5399-2cd7-4bf1-8fcd-7c831fd14f63.jpg?v=1789131732"},{"product_id":"another-black-darkness-sakiko-nomura-akio-nagasawa-publishing-2016","title":"Another Black Darkness — Sakiko Nomura — Akio Nagasawa Publishing — 2016","description":"\u003cp class=\"PDq2pG_selectionAnchorContainer\"\u003eNomura posuwa swoją charakterystyczną mroczność niemal do punktu, w którym fotografia znika. Jej pierwsze eksperymenty z solaryzacją redukują nagie ciała i miejskie pejzaże do bladych konturów wyłaniających się z gęstych czarnych pól, przesuwając dzieło ku granicy między fotografią a obrazem graficznym. Seria została zaprezentowana na wystawie \u003cem\u003eAnother Language: 8 Japanese Photographers\u003c\/em\u003e podczas Rencontres d’Arles w 2015 roku. Zaprojektowana przez Satoshiego Machiguchiego książka wzmacnia ten efekt dzięki czarnemu atramentowi na czarnym papierze. Każdy z 600 egzemplarzy jest podpisany i ponumerowany. \u003cspan class=\"contents\"\u003e\u003cspan class=\"\"\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003cspan class=\"PDq2pG_selectionAnchor\"\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eKarta techniczna\u003c\/strong\u003e\u003cbr\u003eTytuł: Another Black Darkness\u003cbr\u003eArtystka \/ Autorka: Sakiko Nomura\u003cbr\u003eData: 2016\u003cbr\u003eEdycja: Edycja limitowana do 600 ponumerowanych egzemplarzy\u003cbr\u003ePodpisana: Tak\u003cbr\u003eTechnika \/ Metoda druku: Czarny atrament na czarnym papierze\u003cbr\u003eMedium \/ Materiały: Oprawa twarda w etui\u003cbr\u003eWymiary: 27.4 × 18.7 cm\u003cbr\u003eLiczba stron: 104\u003cbr\u003eWydawca: Akio Nagasawa Publishing\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e \u003c\/p\u003e","brand":"AKIO NAGASAWA","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":54677876048210,"sku":null,"price":120.0,"currency_code":"EUR","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/TODWEBB_copy_copy_3_3ea4996d-557f-4382-a120-048b4577b210.jpg?v=1789132802"}],"url":"https:\/\/thedarwin.es\/pl-pl\/collections\/erotica.oembed","provider":"DaRWIN","version":"1.0","type":"link"}