{"title":"ÁLBUM FOTOGRÁFICO \/ Erótica","description":"\u003cp\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003eUma seleção de livros de fotografia que exploram o espaço carregado entre o desejo, o olhar e o controlo. Com nomes incontornáveis como \u003cstrong data-start=\"310\" data-end=\"327\"\u003eHelmut Newton\u003c\/strong\u003e, \u003cstrong data-start=\"329\" data-end=\"348\"\u003eNobuyoshi Araki\u003c\/strong\u003e e \u003cstrong data-start=\"354\" data-end=\"374\"\u003eTerry Richardson\u003c\/strong\u003e, esta secção debruça-se sobre a estética do nu, o ritual do fetiche e o apelo transgressor das imagens eróticas. São obras que esbatem a fronteira entre a sedução e o confronto - onde a fotografia se torna um espelho da fantasia, do poder e do corpo exposto.\u003c\/p\u003e","products":[{"product_id":"llorando-a-aquella-que-creyo-amarme","title":"Alberto García-Alix – Llorando a aquella que creyó amarme","description":"\u003cp\u003e \u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"130\" data-end=\"546\"\u003eEste livro de fotografia de Alberto García-Alix, publicado em 2002 pela La Fábrica, faz parte da Darwin Bookshop porque reúne o realismo assombrado, erótico e mítico de uma das vozes fotográficas mais singulares de Espanha. \u003cem data-start=\"344\" data-end=\"381\"\u003eA chorar por aquela que julgou amar-me\u003c\/em\u003e - \u003cem data-start=\"382\" data-end=\"428\"\u003eA chorar por aquela que julgou amar-me\u003c\/em\u003e - é um requiem pelo desejo e um retrato da Espanha de García-Alix: decadente, íntima, performativa e politicamente crua.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"548\" data-end=\"1201\"\u003eProduzido por ocasião da retrospetiva PHotoEspaña de 2002, após ter recebido o Prémio Nacional de Fotografia de Espanha, o livro apresenta uma seleção profundamente autobiográfica de três décadas de trabalho. Inclui amantes, toxicodependentes, errantes, artistas trans, cinemas antigos e letreiros de néon - sempre representados no característico monocromatismo de alto contraste de García-Alix. Numa composição, um casal nu agarra-se um ao outro sobre um chão de parquet, como uma ruína neoclássica. Noutra, uma mulher fita desafiadoramente sob ramos emaranhados, ou jaz na cama enquanto uma mão-sombra faz um gesto semelhante ao de uma pistola na parede. Cada imagem encerra a tensão entre ternura e ameaça.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1203\" data-end=\"1547\"\u003eO título, retirado de uma frase que se lê mais como uma tatuagem do que como uma frase, estabelece o registo da ruína romântica. Esta é a Madrid de García-Alix: um lugar de noite, memória, sexo e luto. O livro é impresso e encadernado em Espanha, com uma capa cinematográfica escura e legendas bilingues nítidas, fazendo a ponte entre o documentário e o drama com uma fisicalidade sem desculpas.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1549\" data-end=\"1568\"\u003e\u003cstrong data-start=\"1549\" data-end=\"1568\"\u003eFicha técnica\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1570\" data-end=\"1613\"\u003eTítulo\u003cbr data-start=\"1575\" data-end=\"1578\"\u003eA chorar por aquela que julgou amar-me\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1615\" data-end=\"1652\"\u003eArtista \/ Autor\u003cbr data-start=\"1630\" data-end=\"1633\"\u003eAlberto García-Alix\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1654\" data-end=\"1665\"\u003eData\u003cbr data-start=\"1658\" data-end=\"1661\"\u003e2002\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1667\" data-end=\"1712\"\u003eTécnica \/ Método de impressão\u003cbr data-start=\"1694\" data-end=\"1697\"\u003eImpressão offset\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1714\" data-end=\"1744\"\u003eMeio \/ Materiais\u003cbr data-start=\"1732\" data-end=\"1735\"\u003eCapa dura\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1746\" data-end=\"1778\"\u003eDimensões (cm)\u003cbr data-start=\"1761\" data-end=\"1764\"\u003e24.5 x 27.5 cm\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1780\" data-end=\"1807\"\u003eIdioma\u003cbr data-start=\"1788\" data-end=\"1791\"\u003eEspanhol, inglês\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1809\" data-end=\"1842\"\u003ePáginas\u003cbr data-start=\"1814\" data-end=\"1817\"\u003eAprox. 160 (não paginado)\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1844\" data-end=\"1875\"\u003eEditora \/ Editor\u003cbr data-start=\"1862\" data-end=\"1865\"\u003eLa Fábrica\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1877\" data-end=\"1897\"\u003eISBN\u003cbr data-start=\"1881\" data-end=\"1884\"\u003e84-95471-49-3\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1899\" data-end=\"1914\"\u003eEstado: Disponível, novo e impecável\u003c\/p\u003e","brand":"DaRWIN","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":51615160140114,"sku":null,"price":55.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/MAISONSCLOSES_2_c689994e-892e-45a7-bf15-ab5aa3a32c8e.jpg?v=1768212102"},{"product_id":"signed-ata-kam-pulse-ex-n-3-4-2014","title":"PULSE — Ata Kam, 2014, signed and numbered (3\/4)","description":"\u003cp data-start=\"121\" data-end=\"499\"\u003e\u003cem data-start=\"121\" data-end=\"128\"\u003ePULSE\u003c\/em\u003e é um raro fotolivro de artista, feito à mão, da autoria de Ata Kam, produzido em Ancara em 2014 numa edição de apenas quatro exemplares. Encadernado com linha exposta e envolto numa estética de fotocópia, o livro apresenta uma linguagem visual sombria, corporal e fragmentária. A capa riscada e colada - um grande plano de formas aracnídeas e membros humanos - define o tom para um interior perturbador e sensual.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"501\" data-end=\"1058\"\u003eImpressas a preto e branco intenso, com o grão e a textura levados ao limite, as imagens no interior oscilam entre o erótico, o grotesco e o ritualístico. A sequência é crua e rítmica, conduzindo o observador através de superfícies de pele, sombra e rua. Esta é a edição fotográfica como encantamento lo-fi - mais próxima da cultura do fanzine ou da poesia underground do que da produção tradicional de fotolivros. Assinado “loves Cambodia 2014”, este exemplar reflete a deriva global e as obsessões pessoais de Kam. Um objeto feroz e raro da periferia pós-internet e pós-nação.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1060\" data-end=\"1415\"\u003eFicha técnica\u003cbr data-start=\"1075\" data-end=\"1078\"\u003eTítulo: PULSE\u003cbr data-start=\"1090\" data-end=\"1093\"\u003eArtista \/ Autor: Ata Kam\u003cbr data-start=\"1117\" data-end=\"1120\"\u003eData: 2014\u003cbr data-start=\"1130\" data-end=\"1133\"\u003eEdição: Assinado e numerado, n.º 3 de 4 exemplares\u003cbr data-start=\"1180\" data-end=\"1183\"\u003eTécnica \/ Método de impressão: Xerox \/ livro de artista feito à mão\u003cbr data-start=\"1240\" data-end=\"1243\"\u003eSuporte \/ Materiais: Capa mole, encadernação com linha\u003cbr data-start=\"1288\" data-end=\"1291\"\u003eDimensões (cm): Aprox. 21 × 28\u003cbr data-start=\"1323\" data-end=\"1326\"\u003eEditor \/ Publicador: Edição de autor (ata-kam.com)\u003cbr data-start=\"1374\" data-end=\"1377\"\u003eLocal: Ancara\u003cbr data-start=\"1390\" data-end=\"1393\"\u003eEstado: Muito bom\u003c\/p\u003e","brand":"DaRWIN","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":51754633560402,"sku":null,"price":100.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/b0c88355-fe83-470b-bd84-6fd2d2003937_1.jpg?v=1760437187"},{"product_id":"signed-jacob-aue-sobol-sabine-2018","title":"Sabine (Version française) — Jacob Aue Sobol — Signed, Polka Editions, 2018","description":"\u003cp data-start=\"195\" data-end=\"565\"\u003eEsta edição francesa concisa de \u003cem data-start=\"226\" data-end=\"234\"\u003eSabine\u003c\/em\u003e, de Jacob Aue Sobol, condensa uma das histórias de amor fotográficas mais viscerais do início dos anos 2000 em 24 páginas de intensidade tensa e emocional. Publicada pela Polka Editions em 2018 numa tiragem de apenas 200 exemplares e assinada pelo artista, oferece um raro eco bilingue da monografia original de 2004 - hoje icónica entre os livros de fotografia contemporânea.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"567\" data-end=\"968\"\u003eAs imagens traçam a vida de Sobol em Tiniteqilaaq, uma aldeia isolada da Gronelândia onde viveu durante quase três anos com Sabine, a mulher que deu o nome ao livro. Nascida da sua imersão inicial na fotografia documental na Fatamorgana e apurada pelas sensibilidades cinematográficas adquiridas durante o período que passou na European Film College, a linguagem de Sobol é inconfundível: granulada, próxima e emocionalmente saturada.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"970\" data-end=\"1265\"\u003eEsta edição de formato mais pequeno não dilui o impacto - pelo contrário, intensifica a sensação de compressão, como uma história de amor sussurrada através do nevoeiro. Enquanto peça de colecção, oferece um raro vislumbre do núcleo cru da visão inicial de um importante fotógrafo da Magnum, rearticulada para um público francófono.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1267\" data-end=\"1592\"\u003eFicha técnica\u003cbr data-start=\"1282\" data-end=\"1285\"\u003eTítulo: Sabine (versão francesa)\u003cbr data-start=\"1318\" data-end=\"1321\"\u003eArtista \/ Autor: Jacob Aue Sobol\u003cbr data-start=\"1353\" data-end=\"1356\"\u003eData: 2018\u003cbr data-start=\"1366\" data-end=\"1369\"\u003eEdição: Edição limitada de 200 exemplares, assinada\u003cbr data-start=\"1408\" data-end=\"1411\"\u003eTécnica \/ Método de impressão: Offset\u003cbr data-start=\"1446\" data-end=\"1449\"\u003eSuporte \/ Materiais: Capa mole\u003cbr data-start=\"1478\" data-end=\"1481\"\u003eDimensões (cm): 15 × 21\u003cbr data-start=\"1505\" data-end=\"1508\"\u003eIdioma: Francês\u003cbr data-start=\"1524\" data-end=\"1527\"\u003ePáginas: 24\u003cbr data-start=\"1536\" data-end=\"1539\"\u003eEditora \/ Editor: Polka Editions\u003cbr data-start=\"1573\" data-end=\"1576\"\u003eEstado: Novo\u003c\/p\u003e","brand":"DaRWIN","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":51754658038098,"sku":null,"price":160.0,"currency_code":"EUR","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/TODWEBB_copy_copy_56061f0e-cdaa-452d-9586-7117c12f8837.jpg?v=1770112372"},{"product_id":"nobuyoshi-araki-polart-2009","title":"Polart — Nobuyoshi Araki \/ Red Hot","description":"\u003cp data-start=\"103\" data-end=\"521\"\u003ePublicado em 2009 numa edição limitada de 1.500 exemplares, \u003cem data-start=\"159\" data-end=\"167\"\u003ePolart\u003c\/em\u003e é Araki em estado puro: um livro de Polaroids selecionadas e ordenadas pelo próprio artista, editado em colaboração com a entretanto encerrada Red Hot Gallery, em Paris, e impresso no Japão pela Huboya. A capa, branca e abrupta, está marcada pela caligrafia de Araki - uma tipografia arrojada e gestual que sugere a intimidade e o imediatismo das imagens no interior.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"523\" data-end=\"928\"\u003eConhecido pelo uso prolífico de película instantânea, Araki utilizava a Polaroid não apenas como câmara, mas como ferramenta diarística - sensual, directa, obsessiva. \u003cem data-start=\"666\" data-end=\"674\"\u003ePolart\u003c\/em\u003e condensa essa prática num fluxo cuidadosamente ritmado de obras Polaroid, desligadas da cronologia e unificadas pelo tom. Não são imagens de estúdio, mas fragmentos de afecto, desejo e ausência - instantâneos emocionais organizados com o sentido de ritmo de um artista.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"930\" data-end=\"1268\"\u003eO livro é simultaneamente um arquivo e um objecto em si: impresso com uma precisão técnica impressionante (pela Dai Nippon Printing), é um artefacto importante do período tardio de Araki e um testemunho do seu diálogo contínuo com a forma do livro de fotografia. Indispensável para coleccionadores de fotografia japonesa, edições raras e da linguagem fugaz da Polaroid.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1270\" data-end=\"1289\"\u003e\u003cstrong data-start=\"1270\" data-end=\"1289\"\u003eFicha Técnica\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1291\" data-end=\"1304\"\u003eTítulo: Polart\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1306\" data-end=\"1338\"\u003eArtista \/ Autor: Nobuyoshi Araki\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1340\" data-end=\"1350\"\u003eData: 2009\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1352\" data-end=\"1406\"\u003eTécnica \/ Método de impressão: Offset (impresso no Japão)\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1408\" data-end=\"1454\"\u003eSuporte \/ Materiais: Capa dura com sobrecapa\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1456\" data-end=\"1489\"\u003eEdição: Edição limitada de 1.500 exemplares\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1491\" data-end=\"1501\"\u003eAssinado: Não\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1503\" data-end=\"1537\"\u003eDimensões (cm): Aproximadamente 19,5 × 30\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1539\" data-end=\"1567\"\u003eIdioma: Nenhum \/ Baseado em imagens\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1569\" data-end=\"1642\"\u003eEditor \/ Editora: Nobuyoshi Araki \/ Red Hot Gallery, Paris \/ Huboya Art\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1644\" data-end=\"1658\"\u003eEstado: Novo\u003c\/p\u003e","brand":"DaRWIN","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":51754746380626,"sku":null,"price":250.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/TODWEBB_copy_1.jpg?v=1768338650"},{"product_id":"antoine-dagata-1961-agonie-1ere-edition","title":"Agonie — Antoine d’Agata \u0026 Rafael Garido (signed)","description":"\u003cdiv class=\"LotInfoDescription_description__RFjKp\"\u003e\n\u003cp data-start=\"113\" data-end=\"458\"\u003eEsta cópia assinada de \u003cem data-start=\"133\" data-end=\"141\"\u003eAgonie\u003c\/em\u003e, uma colaboração entre o fotógrafo Antoine d’Agata e o escritor Rafael Garido, publicada em 2003 pela Actes Sud e pela Atelier de Visu, faz parte da Darwin Bookshop porque assinala uma convergência precoce e intensamente física entre texto e imagem - onde a linguagem cede sob o peso do fotográfico e vice-versa.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"460\" data-end=\"837\"\u003eEncadernado em imitação de pele preta, com tipografia branca minimalista, o objeto evoca um dossier ou um processo de morgue. No interior, as imagens de d’Agata desenrolam-se num grão febril: corpos esbatidos pelo movimento, consumidos pela sombra, iluminados por uma tensão narcótica ou sexual. O texto de Garido - poético, incantatório, fragmentado - ecoa esta descida, não como comentário, mas como cúmplice. Este não é um livro que explica - sofre.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"839\" data-end=\"1320\"\u003ePublicado em Marselha e parte da produção experimental da Atelier de Visu, \u003cem data-start=\"917\" data-end=\"925\"\u003eAgonie\u003c\/em\u003e pertence ao período inicial de d’Agata nos anos 2000, quando o seu trabalho abandonou a narrativa e mergulhou numa escuridão encarnada. As opções formais - cantos de página arredondados, capa preta brilhante e blocos de texto soltos - amplificam a sensação de erosão e intimidade. Assinada por d’Agata, esta cópia é guardada na Darwin como um raro objeto-limiar: o momento em que a fotografia deixa de ser observacional e se torna existencial.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1322\" data-end=\"1341\"\u003e\u003cstrong data-start=\"1322\" data-end=\"1341\"\u003eFicha técnica\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1343\" data-end=\"1678\"\u003eTítulo: Agonie\u003cbr data-start=\"1356\" data-end=\"1359\"\u003eArtistas \/ Autores: Antoine d’Agata, Rafael Garido\u003cbr data-start=\"1408\" data-end=\"1411\"\u003eData: 2003\u003cbr data-start=\"1421\" data-end=\"1424\"\u003eTécnica \/ Método de impressão: Offset\u003cbr data-start=\"1459\" data-end=\"1462\"\u003eSuporte \/ Materiais: Capa dura, capa em imitação de pele, cantos arredondados\u003cbr data-start=\"1527\" data-end=\"1530\"\u003eDimensões: aprox. 17 × 23 cm\u003cbr data-start=\"1560\" data-end=\"1563\" data-is-only-node=\"\"\u003eIdioma: Francês\u003cbr data-start=\"1579\" data-end=\"1582\"\u003ePáginas: 96\u003cbr data-start=\"1591\" data-end=\"1594\"\u003eEditora \/ Editor: Actes Sud \/ Atelier de Visu\u003cbr data-start=\"1641\" data-end=\"1644\"\u003eAssinado: Sim\u003cbr data-start=\"1655\" data-end=\"1658\"\u003eEstado: Quase excelente\u003c\/p\u003e\n\u003c\/div\u003e","brand":"DaRWIN","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":51757840499026,"sku":null,"price":70.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/bookcover_1.jpg?v=1768306376"},{"product_id":"sex-steven-meisel-amp-madonna-1992","title":"Sex — Madonna, photographs by Steven Meisel, design by Fabien Baron — First Edition, 1992","description":"\u003cp data-start=\"95\" data-end=\"539\"\u003eO icónico livro de erotismo dos anos 1990 - encadernado em alumínio, hiperencenado e imediatamente esgotado. \u003cem data-start=\"189\" data-end=\"194\"\u003eSex\u003c\/em\u003e é, por si só, um objeto fetichista: brilhante, frio ao toque e deliberadamente infame. Fotografado por Steven Meisel, com direção artística de Fabien Baron e protagonizado por Madonna no auge da sua inacessibilidade, este livro é uma cápsula cultural de 1992: provocador, excessivamente produzido e perfeitamente sincronizado para espelhar a ascensão da celebridade pós-moderna e da provocação de massas.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"541\" data-end=\"1170\"\u003eEnvolto numa capa de alumínio com encadernação em espiral e selado em plástico retrátil Mylar, \u003cem data-start=\"612\" data-end=\"617\"\u003eSex\u003c\/em\u003e apresenta um teatro saturado do desejo, composto por fetichismo, ironia e um controlo preciso da imagem. As suas páginas - com Naomi Campbell, Vanilla Ice, Isabella Rossellini e outros - oscilam entre a dominação e a autopresentação, a fantasia e a farsa, com Madonna como realizadora, objeto e olhar. Esta primeira edição inclui o raro suplemento de banda desenhada de 8 páginas, um gesto pulp que sublinha a coreografia entre a alta e a baixa cultura do livro. Para a Darwin, \u003cem data-start=\"1056\" data-end=\"1061\"\u003eSex\u003c\/em\u003e é mais do que um escândalo - é uma peça-chave na história visual do controlo da celebridade e da representação erótica.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1172\" data-end=\"1707\"\u003e\u003cstrong data-start=\"1172\" data-end=\"1191\"\u003eFicha técnica\u003c\/strong\u003e\u003cbr data-start=\"1191\" data-end=\"1194\"\u003eTítulo: Sex\u003cbr data-start=\"1204\" data-end=\"1207\"\u003eArtista \/ Autor \/ Criador: Madonna, fotografias de Steven Meisel, design de Fabien Baron\u003cbr data-start=\"1293\" data-end=\"1296\"\u003eData: 1992\u003cbr data-start=\"1306\" data-end=\"1309\" data-is-only-node=\"\"\u003eTécnica \/ Meio: Livro fotográfico com encadernação em argolas de alumínio, impressão offset a cores e suplemento de banda desenhada\u003cbr data-start=\"1403\" data-end=\"1406\"\u003eEdição: Primeira edição, numerada (N.º 0703780)\u003cbr data-start=\"1452\" data-end=\"1455\"\u003eDimensões: 35 × 28 cm; 122 páginas + banda desenhada de 8 páginas\u003cbr data-start=\"1503\" data-end=\"1506\"\u003eEstado: Como novo - capa original de alumínio, páginas limpas, banda desenhada presente\u003cbr data-start=\"1578\" data-end=\"1581\"\u003eOrigem \/ Proveniência: Martin Secker \u0026amp; Warburg (edição do Reino Unido\/EUA)\u003cbr data-start=\"1642\" data-end=\"1645\"\u003eEnvio: Envio seguro e registado devido ao formato e à raridade\u003c\/p\u003e","brand":"DaRWIN","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":51769195397458,"sku":null,"price":150.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/TODWEBB_copy_copy_1_cea15ae8-2d7d-40d4-a67d-8ec00520f3d7.jpg?v=1770116985"},{"product_id":"cafe-lehmitz-anders-petersen-1985","title":"Café Lehmitz (Signed Pocket Edition) — Anders Petersen, 1985","description":"\u003cp data-start=\"133\" data-end=\"638\"\u003eEsta edição de bolso autografada de \u003cem data-start=\"163\" data-end=\"177\"\u003eCafé Lehmitz\u003c\/em\u003e, publicada em 1985 pela Schirmer\/Mosel, é a versão preferida pelo próprio Anders Petersen do seu livro mais icónico. Lançado originalmente em 1978, \u003cem data-start=\"313\" data-end=\"327\"\u003eCafé Lehmitz\u003c\/em\u003e deu início à carreira de Petersen e redefiniu a linguagem da fotografia documental. Fotografado num bar frequentado pela classe trabalhadora na Reeperbahn, em Hamburgo, entre 1968 e 1970, o trabalho é um retrato cru e afectuoso de um lugar onde as regras desaparecem: profissionais do sexo, bêbados, amantes, solitários - todos reunidos no mesmo enquadramento íntimo.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"640\" data-end=\"1232\"\u003ePetersen não observa à distância. Bebe, toca, fica durante a noite. As imagens são granuladas, próximas, desordenadas, repletas de flash e emoção. Não existe qualquer hierarquia moral, apenas proximidade física e tempo partilhado. O que faz com que \u003cem data-start=\"864\" data-end=\"878\"\u003eCafé Lehmitz\u003c\/em\u003e perdure é a ausência de representação - a confiança é real, e a câmara parece fazer parte do mobiliário. É um livro que mudou os termos para fotógrafos posteriores como Nan Goldin ou Antoine d’Agata, provando que o documentário podia ser pessoal, caótico e brutalmente terno. Uma obra fundamental da fotografia europeia do pós-guerra, ainda inigualável na sua sinceridade.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1234\" data-end=\"1594\"\u003eFicha técnica\u003cbr data-start=\"1249\" data-end=\"1252\"\u003eTítulo: Café Lehmitz (edição de bolso autografada)\u003cbr data-start=\"1295\" data-end=\"1298\"\u003eArtista \/ Autor: Anders Petersen\u003cbr data-start=\"1330\" data-end=\"1333\"\u003eData: edição de 1985 (originalmente de 1978)\u003cbr data-start=\"1369\" data-end=\"1372\"\u003eEdição: Autografada\u003cbr data-start=\"1387\" data-end=\"1390\"\u003eTécnica \/ Método de impressão: Offset\u003cbr data-start=\"1425\" data-end=\"1428\"\u003eSuporte \/ Materiais: Capa mole\u003cbr data-start=\"1457\" data-end=\"1460\"\u003eDimensões (cm): Aproximadamente 12 × 18\u003cbr data-start=\"1492\" data-end=\"1495\"\u003eIdioma: Alemão\u003cbr data-start=\"1511\" data-end=\"1514\"\u003ePáginas: Aproximadamente 120\u003cbr data-start=\"1532\" data-end=\"1535\"\u003eEditora \/ Editor: Schirmer\/Mosel\u003cbr data-start=\"1569\" data-end=\"1572\"\u003eEstado: Muito bom\u003c\/p\u003e","brand":"DaRWIN","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":51776958202194,"sku":null,"price":220.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/TODWEBB_copy_copy_2.jpg?v=1770110366"},{"product_id":"aka-ana-antoine-d-agata-2017","title":"赤穴 (Aka Ana) — Antoine d'Agata, AKAAKA 2017","description":"\u003cp data-end=\"397\" data-start=\"79\"\u003e \u003c\/p\u003e\n\u003cp data-end=\"240\" data-start=\"206\"\u003e\u003cstrong data-end=\"240\" data-start=\"206\"\u003e赤穴 (Aka Ana) — Antoine d'Agata\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-end=\"634\" data-start=\"242\"\u003eEste livro de fotografia do fotógrafo francês Antoine d’Agata, \u003cem data-end=\"306\" data-start=\"297\"\u003eAka Ana\u003c\/em\u003e (\u003cem data-end=\"318\" data-start=\"308\"\u003eBuraco Vermelho\u003c\/em\u003e), publicado em 2017 pela Akaaka Art Publishing, faz parte da Darwin Bookshop porque entra no vazio erótico e existencial com uma intensidade implacável. Fotografado no Japão ao longo de anos de imersão no submundo de Tóquio, o livro documenta não um lugar, mas uma descida - ao sexo, à febre, aos narcóticos e ao colapso fotográfico.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-end=\"1124\" data-start=\"636\"\u003eO trabalho de D’Agata em \u003cem data-end=\"663\" data-start=\"654\"\u003eAka Ana\u003c\/em\u003e funde a autorrepresentação diarística com atos performativos e frequentemente colaborativos de intimidade. Os corpos desfocam-se, dissolvem-se, ardem sob uma luz vermelha. As fotografias são granuladas, saturadas e imersivas, muitas vezes ilegíveis num sentido convencional - mas inteiramente legíveis na sua carga física e emocional. A própria capa é um véu: uma figura nua parcialmente obscurecida, com os dois kanji do título - 赤 (vermelho) e 穴 (buraco) - recortados diretamente na superfície, como feridas ou aberturas.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-end=\"1535\" data-start=\"1126\"\u003eEsta edição japonesa destaca-se pela sua produção: papel mate espesso, tintas ricas e a violência precisa da sobrecapa com corte especial. Assinado por d’Agata em Arles, o livro conserva o vestígio de uma das presenças mais transgressoras da fotografia contemporânea. Na Darwin, \u003cem data-end=\"1399\" data-start=\"1390\"\u003eAka Ana\u003c\/em\u003e é considerado uma obra central no cânone do livro de fotografia da experiência incorporada e da exposição radical - onde o sexo já não é tema, mas condição.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-end=\"1556\" data-start=\"1537\"\u003e\u003cstrong data-end=\"1556\" data-start=\"1537\"\u003eFicha técnica\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-end=\"1955\" data-start=\"1558\"\u003eTítulo: 赤穴 (Aka Ana)\u003cbr data-end=\"1580\" data-start=\"1577\"\u003eArtista \/ Autor: Antoine d’Agata\u003cbr data-end=\"1615\" data-start=\"1612\"\u003eData: 2017\u003cbr data-end=\"1628\" data-start=\"1625\"\u003eTécnica \/ Método de impressão: Impressão offset, capa com corte especial\u003cbr data-end=\"1690\" data-start=\"1687\"\u003eSuporte \/ Materiais: Capa dura com sobrecapa impressa\u003cbr data-end=\"1747\" data-start=\"1744\"\u003eDimensões: aprox. 22 × 28 cm\u003cbr data-end=\"1780\" data-start=\"1777\"\u003eIdioma: Japonês, inglês, francês\u003cbr data-end=\"1818\" data-start=\"1815\"\u003ePáginas: Não paginado\u003cbr data-end=\"1839\" data-start=\"1836\"\u003eEditor \/ Editora: Akaaka Art Publishing\u003cbr data-end=\"1883\" data-start=\"1880\"\u003eISBN: 978-4-86541-079-0\u003cbr data-end=\"1909\" data-start=\"1906\"\u003eAssinado: Sim (assinado em Arles)\u003cbr data-end=\"1941\" data-start=\"1938\"\u003eEstado: COMO NOVO\u003c\/p\u003e","brand":"AKAAKA","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":51777089831250,"sku":null,"price":70.0,"currency_code":"EUR","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/MAISONSCLOSES_90e2f80b-f9c0-4c85-b11a-ebfc8a1873f9.jpg?v=1768063361"},{"product_id":"antoine-d-agata-amp-francis-bacon-2020","title":"Francis Bacon \/ Antoine d’Agata — Antoine d’Agata (signed)","description":"\u003cp data-end=\"288\" data-start=\"91\"\u003e \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eEsta publicação em dois volumes de Antoine d’Agata, publicada pela The Eyes em 2020, faz parte da Darwin Bookshop porque encena um encontro visceral entre dois artistas que transformam o corpo num lugar de rutura, obsessão e inquietação metafísica. Encadernado com capas pretas e uma titulação vermelha arrojada - um volume com o nome de d’Agata, o outro com o de Bacon -, o conjunto é um dueto sombrio de violência e intimidade, pintura e fotografia, carne e sombra.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"562\" data-end=\"1103\"\u003eAs fotografias de d’Agata levam a visibilidade ao limite: desfocadas, sobre-expostas, com membros contorcidos a meio do ato, os seus sujeitos meio submersos num delírio narcótico ou erótico. A câmara torna-se uma extensão do corpo, implicando tanto o autor como o espectador em atos que rejeitam a clareza moral. Impressas em papel Munken Lynx de elevada gramagem, estas imagens são contrapostas a obras de Francis Bacon, reproduzidas a partir da ISC Modern Art Gallery, que ecoam convulsões semelhantes - torsos pintados divididos por espelhos, formas humanas a desmoronar-se sobre mobiliário, o desejo tornado grotesco.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1105\" data-end=\"1467\"\u003eEsta segunda edição inclui também ensaios de Bruno Sabatier, Perrine Le Querrec e Léa Bismuth, que refletem sobre as ligações entre estes dois vocabulários visuais da dor. É uma associação editorial rara, não apenas comparativa, mas dialógica. D’Agata não interpreta Bacon - habita-o, levando a fotografia a corresponder à capacidade do pintor para a violência existencial.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1469\" data-end=\"1488\"\u003e\u003cstrong data-start=\"1469\" data-end=\"1488\"\u003eFicha técnica\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1490\" data-end=\"1529\"\u003eTítulo\u003cbr data-start=\"1495\" data-end=\"1498\"\u003eFrancis Bacon \/ Antoine d’Agata\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1531\" data-end=\"1564\"\u003eArtista \/ Autor\u003cbr data-start=\"1546\" data-end=\"1549\"\u003eAntoine d’Agata\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1566\" data-end=\"1599\"\u003eData\u003cbr data-start=\"1570\" data-end=\"1573\"\u003e2020 (segunda edição 2021)\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1601\" data-end=\"1646\"\u003eTécnica \/ Método de impressão\u003cbr data-start=\"1628\" data-end=\"1631\"\u003eImpressão offset\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1648\" data-end=\"1713\"\u003eSuporte \/ Materiais\u003cbr data-start=\"1666\" data-end=\"1669\"\u003eCapa mole, conjunto de dois volumes acondicionado numa caixa\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1715\" data-end=\"1739\"\u003eEdição\u003cbr data-start=\"1722\" data-end=\"1725\"\u003eSegunda edição\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1741\" data-end=\"1785\"\u003eAssinado\u003cbr data-start=\"1747\" data-end=\"1750\"\u003eSim (assinado por d’Agata, datado de 2021)\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1787\" data-end=\"1835\"\u003eDimensões (cm)\u003cbr data-start=\"1802\" data-end=\"1805\"\u003eCada volume com aprox. 24 x 17 cm\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1837\" data-end=\"1854\"\u003eIdioma\u003cbr data-start=\"1845\" data-end=\"1848\"\u003eFrancês\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1856\" data-end=\"1900\"\u003ePáginas\u003cbr data-start=\"1861\" data-end=\"1864\"\u003eNão indicado (aprox. mais de 100 por volume)\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1902\" data-end=\"1942\"\u003eEditora \/ Editor\u003cbr data-start=\"1920\" data-end=\"1923\"\u003eThe Eyes Publishing\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1944\" data-end=\"1968\"\u003eISBN\u003cbr data-start=\"1948\" data-end=\"1951\"\u003e979-10-92727-42-5\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1970\" data-end=\"1985\"\u003eEstado\u003cbr data-start=\"1979\" data-end=\"1982\"\u003eNovo\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"DaRWIN","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":51777162346834,"sku":null,"price":180.0,"currency_code":"EUR","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/MAISONSCLOSES_2_95dd4294-39b2-4d9e-9e1c-da97a9db5801.jpg?v=1768211063"},{"product_id":"antonio-saura-kafka-lithograph-no-271-300","title":"Franz Kafka’s Tagebücher — Saura  1988","description":"\u003cp\u003eEsta litografia é uma das 69 obras criadas por Antonio Saura em resposta aos \u003cem data-end=\"209\" data-start=\"197\"\u003eTagebücher\u003c\/em\u003e (\u003cem data-end=\"220\" data-start=\"211\"\u003eDiários\u003c\/em\u003e) de Franz Kafka, publicados em 1988 como livro de artista de edição limitada. Impressa em fino \u003cem data-end=\"306\" data-start=\"285\"\u003epapier vélin Bütten\u003c\/em\u003e, a imagem faz parte de um diário visual em que Saura confronta o mundo interior de Kafka - traduzindo o pavor, o delírio e a desintegração corporal em forma gráfica.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-end=\"984\" data-start=\"464\"\u003eA composição é extensa e quase anatómica: membros, seios e rostos contorcem-se violentamente uns nos outros, representados através de sombras semelhantes às do aerógrafo e de uma linha negra urgente. Um nu feminino surge achatado, trespassado por um traço expressivo - menos uma figura do que um recipiente de ansiedade. Há tanto brincadeira como punição na forma como Saura desenha aqui: abraçando o grotesco, mas com um ritmo controlado. A imagem divide-se pela dobra da página, reforçando a sua origem em formato de livro - destinada a ser folheada, não emoldurada; vivida, não isolada.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-end=\"1322\" data-start=\"986\"\u003eO envolvimento de Saura com Kafka não foi literal, mas psíquico. Este é o diário de Kafka não como narrativa, mas como pesadelo: o artista a mergulhar num abismo de culpa, repressão, absurdo e carne. O resultado é um dos ciclos gráficos mais ambiciosos do período do pós-guerra - menos uma ilustração do que um confronto entre duas mentes assombradas.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-end=\"1646\" data-start=\"1324\"\u003e\u003cstrong data-end=\"1343\" data-start=\"1324\"\u003eFicha técnica\u003c\/strong\u003e\u003cbr data-end=\"1346\" data-start=\"1343\"\u003eTítulo: 69 obras, Franz Kafka, Tagebücher\u003cbr data-end=\"1389\" data-start=\"1386\"\u003eArtista \/ Autor: Antonio Saura\u003cbr data-end=\"1422\" data-start=\"1419\"\u003eData: 1988\u003cbr data-end=\"1435\" data-start=\"1432\"\u003eTécnica \/ Método de impressão: Litografia\u003cbr data-end=\"1477\" data-start=\"1474\"\u003eSuporte \/ Materiais: Tinta sobre papel Bütten\u003cbr data-end=\"1519\" data-start=\"1516\"\u003eDimensões (cm): 33.5 × 25 × 4.5 cm (volume)\u003cbr data-end=\"1566\" data-start=\"1563\"\u003eEditor \/ Editora: (Não especificado - edição de 1988)\u003cbr data-end=\"1624\" data-start=\"1621\"\u003eEstado: Excelente\u003c\/p\u003e","brand":"DaRWIN","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":51777167196498,"sku":null,"price":130.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/Screenshot2026-01-14at22.29.54_1.jpg?v=1768427286"},{"product_id":"bomba-mga-litrato-ni-brian-sergio","title":"BOMBA —  photographic zine by Brian Sergio","description":"\u003cp\u003e\u003cspan\u003ePublicado em dezembro de 2015 pela Mazinger Zine, uma editora independente, BOMBA é um zine fotográfico do fotógrafo filipino Brian Sergio, conhecido pelo seu olhar sem concessões e pela sua abordagem documental ao nível da rua. O título - Bomba, um termo coloquial filipino para designar cinema erótico softcore - dá o mote a uma publicação que flerta com a transgressão, a vulnerabilidade e a sexualidade performativa.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eFotografadas em preto e branco austero e impressas em papel não revestido, as imagens têm uma imediaticidade crua: jovens mulheres posam em interiores exíguos, com olhares desafiantes ou distantes, os corpos iluminados pelo brilho baço dos néons domésticos. A câmara de Sergio não glamouriza - documenta. As cenas sugerem simultaneamente autonomia e constrangimento, evocando um contexto sociopolítico de economias marginais e glamour informal.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eFicha técnica\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cul\u003e\n\u003cli\u003e\u003cspan\u003eObjeto: Zine fotográfico\u003c\/span\u003e\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\u003cspan\u003eTítulo: BOMBA — Mga Litrato ni Brian Sergio\u003c\/span\u003e\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\u003cspan\u003eArtista \/ Autor: Brian Sergio\u003c\/span\u003e\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\u003cspan\u003eData: Dezembro de 2015\u003c\/span\u003e\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\u003cspan\u003eTécnica \/ Método de impressão: Impressão digital tipo fotocópia\u003c\/span\u003e\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\u003cspan\u003eSuporte \/ Materiais: Papel não revestido, agrafado na lombada\u003c\/span\u003e\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\u003cspan\u003eEdição: Provavelmente uma edição independente de pequena tiragem (não divulgada)\u003c\/span\u003e\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\u003cspan\u003eAssinado: Não\u003c\/span\u003e\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\u003cspan\u003eDimensões: Aprox. 28 x 21,5 cm (A4)\u003c\/span\u003e\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\u003cspan\u003eIdioma: Inglês \/ Filipino\u003c\/span\u003e\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\u003cspan\u003ePáginas: Sem numeração (estimativa de ~24)\u003c\/span\u003e\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\u003cspan\u003eEditora \/ Editor: Mazinger Zine\u003c\/span\u003e\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\u003cspan\u003eEstado: Bom (ligeira oxidação visível nas margens)\u003c\/span\u003e\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\u003cspan\u003eProveniência: Coleção Darwin\u003c\/span\u003e\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ul\u003e\n\u003cp\u003e \u003c\/p\u003e","brand":"DaRWIN","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":51882987782482,"sku":null,"price":60.0,"currency_code":"EUR","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/BARCELO_d1d0632a-7262-48c4-b5f5-13c9f0919543.jpg?v=1768034082"},{"product_id":"big-nudes-myster-91-helmut-newton-for-conde-nast-italia","title":"Big Nudes — Helmut Newton 1991 poster set","description":"\u003cp\u003e\u003cspan\u003eUm raro conjunto de doze posters de grande formato, 82 × 56, de Helmut Newton, retirados da sua série seminal Big Nudes e publicados em Itália em 1991 como suplemento da revista Myster.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eCada poster - impresso a preto e branco dramático em papel brilhante, concebido como folhas soltas (a fogli sciolti), convidando o espectador a expô-las, arquivá-las ou emoldurá-las individualmente.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e As fotografias são inconfundivelmente de Newton: mulheres posadas com uma mistura de imobilidade clássica e autonomia elétrica, olhares firmes, corpos monumentais, frequentemente fotografadas sob uma luz de estúdio austera ou em cenários arquitetónicos minimalistas. O formato de calendário torna-se irrelevante - o que permanece é uma galeria selecionada de arquétipos newtonianos.\u003cbr\u003e\u003cspan\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eEsta edição pertence a um momento fundamental da cultura editorial europeia, quando a fotografia erótica se cruzou com a alta-costura e entrou na sala de estar ou no atelier como manifesto visual. A sua proveniência Condé Nast integra-a numa tradição editorial, mas o formato - grandioso, tátil, cinematográfico - afirma-a como objeto de arte colecionável. Na Darwin, honramo-la não como efémera, mas como testemunho de um fotógrafo que transformou o nu simultaneamente em espetáculo e declaração.\u003cbr\u003e\u003cspan\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eFicha técnica\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cul\u003e\n\u003cli\u003e\u003cspan\u003eObjeto: Conjunto de doze posters de grande formato\u003c\/span\u003e\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\u003cspan\u003eTítulo: Big Nudes - Myster ’91\u003c\/span\u003e\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\u003cspan\u003eArtista \/ Autor: Helmut Newton\u003c\/span\u003e\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\u003cspan\u003eData: 1990 (para lançamento em 1991)\u003c\/span\u003e\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\u003cspan\u003eTécnica \/ Método de impressão: Litografia offset\u003c\/span\u003e\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\u003cspan\u003eSuporte \/ Materiais: Papel de poster brilhante, folhas soltas\u003c\/span\u003e\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\u003cspan\u003eEdição: Suplemento do número 3 da Myster (Condé Nast Italia)\u003c\/span\u003e\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\u003cspan\u003eAssinado: Não\u003c\/span\u003e\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\u003cspan\u003eEmolduramento: Sem moldura (folhas soltas)\u003c\/span\u003e\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\u003cspan\u003eDimensões: Cada folha com aproximadamente 82 × 56 cm\u003c\/span\u003e\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\u003cspan\u003eLíngua: Italiano (texto da capa)\u003c\/span\u003e\u003c\/li\u003e\n\u003cli\u003e\u003cspan\u003eEstado: Muito bom estado vintage; ligeiro desgaste nas margens e marcas de manuseamento\u003c\/span\u003e\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ul\u003e\n\u003cp\u003e \u003c\/p\u003e","brand":"DaRWIN","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":51889411588434,"sku":null,"price":60.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/MAISONSCLOSES_dcf08ac1-9c46-4bb6-8f63-b499545f3f2c.jpg?v=1768033798"},{"product_id":"le-voyage-amoureux-beautes-orientales-ouled-nails-courtisanes-1870-1960","title":"Le Voyage amoureux – Nicole Canet, Galerie Au Bonheur du Jour, 2010","description":"\u003cp data-start=\"170\" data-end=\"684\"\u003eUm raro arquivo visual sobre intimidade e sobrevivência no Magrebe e no Oriente. Com base em fotografias datadas de 1870–1960, este volume reúne retratos de estúdio e imagens documentais de cortesãs, dançarinas e prostitutas, traçando uma história social paralela, frequentemente excluída das narrativas oficiais. Publicado numa edição limitada de 1 000 exemplares, reúne 300 fotografias e textos de Étienne Cance e Nicole Canet, constituindo um estudo substancial de 328 páginas sobre o desejo, a fantasia colonial e a autonomia feminina.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"686\" data-end=\"1039\"\u003eFicha técnica\u003cbr data-start=\"701\" data-end=\"704\"\u003eTítulo: Le Voyage amoureux\u003cbr data-start=\"729\" data-end=\"732\"\u003eArtista \/ Autor: Nicole Canet\u003cbr data-start=\"761\" data-end=\"764\"\u003eData: 2010\u003cbr data-start=\"774\" data-end=\"777\"\u003eEdição: Edição limitada de 1 000 exemplares\u003cbr data-start=\"817\" data-end=\"820\"\u003eSuporte \/ Materiais: Livro de capa dura\u003cbr data-start=\"854\" data-end=\"857\"\u003eDimensões (cm): 21 × 27 cm\u003cbr data-start=\"884\" data-end=\"887\"\u003ePáginas: 328 páginas, 300 fotografias\u003cbr data-start=\"920\" data-end=\"923\"\u003eIdioma: Francês\u003cbr data-start=\"939\" data-end=\"942\"\u003eEditora \/ Editor: Galerie Au Bonheur du Jour\u003cbr data-start=\"988\" data-end=\"991\"\u003eISBN: 978-2-9532351-1-1\u003cbr data-start=\"1014\" data-end=\"1017\"\u003eEstado: Muito bom\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1041\" data-end=\"1247\"\u003e \u003c\/p\u003e","brand":"DaRWIN","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":51955400638802,"sku":null,"price":75.0,"currency_code":"EUR","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/MAISONSCLOSES_7.jpg?v=1768030712"},{"product_id":"maisons-closes-nicole-canet","title":"Maisons Closes – Nicole Canet, Galerie Au Bonheur du Jour, 2021","description":"\u003cp data-start=\"166\" data-end=\"679\"\u003eUma densa história visual dos bordéis e das suas representações entre 1860 e 1946. Percorrendo pinturas, fotografias e desenhos, este volume de 480 páginas reconstitui o mundo fechado da prostituição regulamentada em França através de 327 ilustrações e material de arquivo. Publicado numa edição numerada de 800 exemplares, com textos de Florent Paudeleux e Nicole Canet, combina rigor académico com o olhar de um colecionador, cartografando interiores, rituais e economias codificadas antes do seu desaparecimento legal em 1946.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"681\" data-end=\"1070\"\u003eFicha técnica\u003cbr data-start=\"696\" data-end=\"699\"\u003eTítulo: Maisons Closes\u003cbr data-start=\"720\" data-end=\"723\"\u003eArtista \/ Autor: Nicole Canet\u003cbr data-start=\"752\" data-end=\"755\"\u003eData: 2021\u003cbr data-start=\"765\" data-end=\"768\"\u003eEdição: Edição limitada de 800 exemplares numerados\u003cbr data-start=\"815\" data-end=\"818\"\u003eFormato \/ Materiais: Livro de capa dura\u003cbr data-start=\"852\" data-end=\"855\"\u003eDimensões (cm): 21 × 27 cm\u003cbr data-start=\"882\" data-end=\"885\"\u003ePáginas: 480 páginas, 327 ilustrações\u003cbr data-start=\"920\" data-end=\"923\"\u003eIdioma: Francês (inclui tradução inglesa)\u003cbr data-start=\"970\" data-end=\"973\"\u003eEditora \/ Editor: Galerie Au Bonheur du Jour\u003cbr data-start=\"1019\" data-end=\"1022\"\u003eISBN: 979-10-93837-08-6\u003cbr data-start=\"1045\" data-end=\"1048\"\u003eEstado: Muito bom\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1072\" data-end=\"1248\"\u003e \u003c\/p\u003e","brand":"DaRWIN","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":51956954759506,"sku":null,"price":92.0,"currency_code":"EUR","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/MAISONSCLOSES_3.jpg?v=1768030334"},{"product_id":"anticorps-antoine-d-agata","title":"ANTICORPS — Antoine d’Agata, ATELIER EXB 2013","description":"\u003cp data-start=\"126\" data-end=\"537\"\u003e\u003cem data-start=\"326\" data-end=\"337\"\u003eAnticorps\u003c\/em\u003e acompanha doze anos da vida e do trabalho de d’Agata, uma descida ao lado oculto do desejo, da dependência e da sobrevivência noturna, onde a câmara serve simultaneamente de arma e testemunha. É um livro que sangra.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"539\" data-end=\"1028\"\u003eFotografado em quartos de motel, bordéis, antros de crack e nas periferias difusas das cidades, \u003cem data-start=\"628\" data-end=\"639\"\u003eAnticorps\u003c\/em\u003e resiste à clareza tanto na forma como no conteúdo. As imagens dissolvem-se em grão, desfocagem, sobre-exposição, carne e sombra - onde o corpo surge menos como sujeito do que como campo de batalha. A linguagem visual de D’Agata, influenciada por Araki, Moriyama e pela ala radical da Magnum (da qual é membro), recusa a distância ou o distanciamento. Estes não são retratos, são invasões - de si próprio e dos outros.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1030\" data-end=\"1460\"\u003eA capa preta não revela nada. No interior, mais de 700 páginas de fotografias e textos explodem através dos sentidos: diarísticas, confrontacionais, por vezes violentamente íntimas. É uma obra de excesso fotográfico - ambiciosa, exaustiva e eticamente desconfortável. Este não é um livro que lisonjeie o olhar; implica o espectador, puxando-o para um mundo onde a linguagem e a imagem começam a falhar sob o peso da experiência vivida.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1462\" data-end=\"1694\"\u003e\u003cem data-start=\"1462\" data-end=\"1473\"\u003eAnticorps\u003c\/em\u003e continua a ser um dos fotolivros mais importantes do século XXI - um artefacto de subjetividade radical e exposição física, um livro que pertence ao arquivo não pelo que mostra, mas pelo que ousa viver.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1696\" data-end=\"2037\"\u003e\u003cstrong data-start=\"1696\" data-end=\"1715\"\u003eFicha técnica\u003c\/strong\u003e\u003cbr data-start=\"1715\" data-end=\"1718\"\u003eTítulo: Anticorps\u003cbr data-start=\"1734\" data-end=\"1737\"\u003eArtista \/ Autor: Antoine d’Agata\u003cbr data-start=\"1769\" data-end=\"1772\"\u003eData: 2013\u003cbr data-start=\"1782\" data-end=\"1785\"\u003eTécnica \/ Método de impressão: Impressão offset\u003cbr data-start=\"1829\" data-end=\"1832\"\u003eSuporte \/ Materiais: Fotolivro de capa dura\u003cbr data-start=\"1871\" data-end=\"1874\"\u003eDimensões (cm): aprox. 24 × 32 cm\u003cbr data-start=\"1909\" data-end=\"1912\"\u003eIdioma: Francês\u003cbr data-start=\"1928\" data-end=\"1931\"\u003ePáginas: 728\u003cbr data-start=\"1941\" data-end=\"1944\"\u003eEditora \/ Editor: Éditions Xavier Barral\u003cbr data-start=\"1986\" data-end=\"1989\"\u003eISBN: 978-2-36511-003-7\u003cbr data-start=\"2012\" data-end=\"2015\"\u003eEstado: Ligeiramente usado\u003c\/p\u003e","brand":"DaRWIN","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":52467238633810,"sku":null,"price":250.0,"currency_code":"EUR","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/bookcover.jpg?v=1768302630"},{"product_id":"xx-x-antonioni-120x160-copy","title":"Le Démon des Femmes (1968) — Novak \/ Aldrich — French Poster 120x160","description":"\u003cp data-start=\"123\" data-end=\"519\"\u003eEste cartaz de cinema francês original de \u003cem data-start=\"162\" data-end=\"183\"\u003eLe Démon des Femmes\u003c\/em\u003e, impresso para a estreia do filme em França em 1968, capta o erotismo febril e o melodrama pulp do psicodrama americano de Robert Aldrich, \u003cem data-start=\"323\" data-end=\"350\"\u003eThe Legend of Lylah Clare\u003c\/em\u003e. Concebido no formato padrão de \u003cem\u003egrande affiche\u003c\/em\u003e (120 x 160 cm), é uma peça preservada de publicidade cinematográfica, dobrada tal como foi originalmente distribuída pelos cinemas franceses.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"521\" data-end=\"1128\"\u003eO tratamento visual é pura provocação: uma ilustração sensual, com efeito de aerógrafo, de Kim Novak, com o cabelo louro oxigenado despenteado e os lábios entreabertos, representada em tons pictóricos de pêssego, carmesim e azul-turquesa. É simultaneamente berrante e sofisticada - a estética do exploitation vintage elevada pela escala e por um controlo gráfico arrojado. Esta imagem não se limita a vender um filme; interpreta-o, encenando a persona mítica da estrela em ascensão autodestrutiva no centro do filme de Aldrich. O novo título francês - \u003cem data-start=\"987\" data-end=\"1008\"\u003eLe Démon des Femmes\u003c\/em\u003e - reformula a narrativa em termos psicológicos mais incisivos, sugerindo possessão, perigo e sedução em igual medida.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1130\" data-end=\"1309\"\u003eUm exemplo paradigmático da arte de cartaz do final dos anos 60, na intersecção entre erotismo, trauma e mito, e um documento perfeito de como o cinema americano foi reinventado no espaço cultural francês.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1311\" data-end=\"1330\"\u003e\u003cstrong data-start=\"1311\" data-end=\"1330\"\u003eFicha técnica\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1332\" data-end=\"1358\"\u003eTítulo: Le Démon des Femmes\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1360\" data-end=\"1402\"\u003eArtista \/ Autor: Robert Aldrich (realizador)\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1404\" data-end=\"1414\"\u003eData: 1968\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1416\" data-end=\"1462\"\u003eTécnica \/ Método de impressão: Litografia offset\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1464\" data-end=\"1513\"\u003eSuporte \/ Materiais: Cartaz de cinema dobrado em papel\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1515\" data-end=\"1541\"\u003eDimensões (cm): 120 x 160\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1543\" data-end=\"1559\"\u003eIdioma: Francês\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1561\" data-end=\"1616\"\u003eEstado: Vintage, dobras originais, de resto excelente\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1618\" data-end=\"1676\"\u003eEditora \/ Distribuidora: MGM \/ Metrocolor (distribuição em França)\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1678\" data-end=\"1727\"\u003eImpresso em França para a estreia comercial de 1968\u003c\/p\u003e","brand":"DaRWIN","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":52472715116882,"sku":null,"price":80.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/postersetup_2.jpg?v=1768336248"},{"product_id":"xx-x-antonioni-120x160-copy-1","title":"Le Mépris (1963)— Bardot \/ Godard \/ Bleu blessé — FRENCH POSTER 120x160","description":"\u003cp data-start=\"110\" data-end=\"486\"\u003eEste cartaz de cinema francês original de \u003cem data-start=\"149\" data-end=\"160\"\u003eLe Mépris\u003c\/em\u003e, impresso para a estreia comercial do filme em 1963, é um artefacto definidor da iconografia da Nouvelle Vague. Com 120 x 160 cm, no formato normalizado de \u003cem\u003egrande affiche\u003c\/em\u003e, o cartaz chega dobrado, tal como foi originalmente distribuído pelos cinemas - as suas dobras traçam o percurso de um filme que se tornou uma referência incontornável do cinema europeu moderno.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"488\" data-end=\"967\"\u003eA adaptação de Jean-Luc Godard do romance de Alberto Moravia é um estudo da desintegração - do amor, da autoria, do próprio cinema - e este cartaz cristaliza essa fratura numa paleta austera de azul magoado e fotomontagem sobreposta. Brigitte Bardot aparece duas vezes: uma nua, suave e distante; outra vestida de forma fria, virando-se, inatingivelmente longínqua. Michel Piccoli de chapéu, Fritz Lang ao longe, o cenário do filme dentro da imagem - todos os elementos da produção transformados em símbolos.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"969\" data-end=\"1208\"\u003eTudo aqui é superfície e signo, que é precisamente aquilo de que \u003cem data-start=\"1028\" data-end=\"1039\"\u003eLe Mépris\u003c\/em\u003e tratava. Isto não é apenas um cartaz, é uma \u003cem\u003emise en abyme\u003c\/em\u003e: um cartaz sobre um filme sobre a impossibilidade dos filmes, apresentado como uma peça de design comercial imaculado.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1210\" data-end=\"1229\"\u003e\u003cstrong data-start=\"1210\" data-end=\"1229\"\u003eFicha técnica\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1231\" data-end=\"1247\"\u003eTítulo: Le Mépris\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1249\" data-end=\"1292\"\u003eArtista \/ Autor: Jean-Luc Godard (realizador)\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1294\" data-end=\"1304\"\u003eData: 1963\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1306\" data-end=\"1352\"\u003eTécnica \/ Método de impressão: Litografia offset\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1354\" data-end=\"1403\"\u003eSuporte \/ Materiais: Cartaz de cinema dobrado em papel\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1405\" data-end=\"1431\"\u003eDimensões (cm): 120 x 160\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1433\" data-end=\"1449\"\u003eIdioma: Francês\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1451\" data-end=\"1506\"\u003eEstado: Vintage, dobras originais, de resto excelente\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1508\" data-end=\"1555\"\u003eEditor \/ Distribuidor: Forum (distribuição em França)\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1557\" data-end=\"1606\"\u003eImpresso em França para a estreia comercial do filme em 1963\u003c\/p\u003e","brand":"DaRWIN","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":52472729698642,"sku":null,"price":250.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/postersetup_3.jpg?v=1768336833"},{"product_id":"polart-nobuyoshi-araki-red-hot-copy","title":"Tokyo Lucky Hole — Araki’s Black Hole of Desire","description":"\u003cp data-start=\"120\" data-end=\"728\"\u003eEste livro fotográfico de Nobuyoshi Araki, publicado pela Taschen em 2016 como parte da série Bibliotheca Universalis, integra a Darwin Bookshop por ser um clássico acessível que documenta uma das mais implacáveis séries fotográficas eróticas do final do século XX - um registo visual da indústria do sexo de Tóquio no seu estado mais íntimo, cru e performativo. Fotografado originalmente no início da década de 1980 e compilado pela primeira vez em 1997, \u003cem data-start=\"506\" data-end=\"524\"\u003eTokyo Lucky Hole\u003c\/em\u003e explora os clubes de sexo subterrâneos de Shinjuku através da objetiva monocromática e austera de Araki, num momento imediatamente anterior à repressão do libertinismo sexual no Japão, imposta por mudanças legislativas e por uma crescente vaga conservadora.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"730\" data-end=\"1558\"\u003eO projeto de Araki - simultaneamente diarístico e documental - atravessa a fronteira porosa entre pornografia e fotografia. Trabalhando com o consentimento total dos seus modelos, capta não só atos, mas também atmosferas: encontros privados em hotéis de amor, salas espelhadas, lanternas vermelhas, os códigos do vestuário e da submissão, a arquitetura da excitação. Cada imagem, terna ou lúbrica, participa no seu obsessivo projeto autoral - o erotismo como teatro da vida e da morte. Com textos de Akira Suei e Akiyoshi Yasumi, este livro não é apenas um registo de corpos, mas também de um mundo em desaparecimento, uma cena hiperlocal de desejo mercantilizado, anterior à SIDA e à era digital. A edição compacta da Taschen preserva a série completa com uma reprodução cuidada, voltando a colocar em circulação uma das obras mais infames de Araki - sem suavizações nem higienização.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1560\" data-end=\"1579\"\u003e\u003cstrong data-start=\"1560\" data-end=\"1579\"\u003eFicha técnica\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1581\" data-end=\"1890\"\u003eTítulo: Tokyo Lucky Hole\u003cbr data-start=\"1604\" data-end=\"1607\"\u003eArtista \/ Autor: Nobuyoshi Araki\u003cbr data-start=\"1639\" data-end=\"1642\"\u003eData: 2016 (edição original de 1997)\u003cbr data-start=\"1676\" data-end=\"1679\"\u003eTécnica \/ Método de impressão: Impressão offset\u003cbr data-start=\"1723\" data-end=\"1726\"\u003eSuporte \/ Materiais: Capa dura\u003cbr data-start=\"1755\" data-end=\"1758\"\u003eDimensões: 14 x 19.5 cm\u003cbr data-start=\"1782\" data-end=\"1785\" data-is-only-node=\"\"\u003eIdioma: Inglês\u003cbr data-start=\"1802\" data-end=\"1805\"\u003ePáginas: 512\u003cbr data-start=\"1815\" data-end=\"1818\"\u003eEditora \/ Editor: Taschen\u003cbr data-start=\"1845\" data-end=\"1848\"\u003eISBN: 978-3-8365-5638-5\u003cbr data-start=\"1871\" data-end=\"1874\"\u003eEstado: Novo\u003c\/p\u003e","brand":"DaRWIN","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":52474885833042,"sku":null,"price":20.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/TODWEBB_copy_6e5d6669-6136-4d9d-92c7-ef4561079e01.jpg?v=1768378135"},{"product_id":"tokyo-lucky-hole-araki-s-black-hole-of-desire-copy","title":"Bondage — Araki","description":"\u003cp data-start=\"112\" data-end=\"687\"\u003eEste fotolivro de Nobuyoshi Araki, \u003cem data-start=\"147\" data-end=\"156\"\u003eBondage\u003c\/em\u003e, publicado pela Taschen, encena os rituais eróticos e psicológicos do kinbaku - bondage japonês com cordas - como uma arte formal e obsessiva. Captado pela primeira vez pela objetiva de Araki na década de 1980 e retomado aqui em cores arrojadas, o corpo feminino suspenso e imobilizado transforma-se num tableau: não de violência, mas de coreografia, figurino e controlo. No mundo de Araki, o bondage não é simplesmente contenção - é expressão, sofrimento estetizado, uma linguagem do toque que liga a fotografia à performance.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"689\" data-end=\"1202\"\u003eFotografadas em tradicionais salas com tatami, as mulheres surgem em configurações de shibari, suspensas no ar ou estendidas contra biombos de papel deslizantes. Os seus rostos mantêm-se serenos, os corpos tensos, inseridos em interiores exuberantemente construídos que evocam as gravuras eróticas em madeira da era Edo. A justaposição de quimonos, cordas e olhar constrói um universo visual altamente codificado - teatral, íntimo, surreal. Num canto, surge o familiar dinossauro de plástico de Araki, um brinquedo estranho que rompe a cena erótica, de outro modo sagrada.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1204\" data-end=\"1538\"\u003eEsta edição de grande formato reproduz as imagens à escala original, permitindo que a sua intensidade gráfica e precisão compositiva se revelem em cada página. Para quem se interessa pela lógica visual do poder e pela performance da sexualidade na cultura visual japonesa, \u003cem data-start=\"1468\" data-end=\"1477\"\u003eBondage\u003c\/em\u003e continua a ser uma das séries mais provocadoras e duradouras de Araki.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1540\" data-end=\"1559\"\u003e\u003cstrong data-start=\"1540\" data-end=\"1559\"\u003eFicha técnica\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1561\" data-end=\"1866\"\u003eTítulo: Bondage\u003cbr data-start=\"1575\" data-end=\"1578\"\u003eArtista \/ Autor: Nobuyoshi Araki\u003cbr data-start=\"1610\" data-end=\"1613\"\u003eData: 2024\u003cbr data-start=\"1648\" data-end=\"1651\"\u003eTécnica \/ Método de impressão: Impressão offset a cores\u003cbr data-start=\"1702\" data-end=\"1705\"\u003eSuporte \/ Materiais: Capa dura com lombada em tecido\u003cbr data-start=\"1751\" data-end=\"1754\"\u003eDimensões: 26,5 x 33 cm\u003cbr data-start=\"1778\" data-end=\"1781\"\u003ePáginas: 288\u003cbr data-start=\"1791\" data-end=\"1794\"\u003eEditora \/ Editor: Taschen\u003cbr data-start=\"1821\" data-end=\"1824\"\u003eISBN: 978-3-8365-7741-0\u003cbr data-start=\"1847\" data-end=\"1850\"\u003eEstado: Novo\u003c\/p\u003e","brand":"DaRWIN","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":52474894287186,"sku":null,"price":100.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/TODWEBB_copy_3b0c9cd5-9124-49da-a6c8-17b9bf426775.jpg?v=1768378479"},{"product_id":"the-big-book-of-pussy-a-graphic-anatomy-of-desire","title":"The Big Book of Pussy — A Graphic Anatomy of Desire","description":"\u003cp data-start=\"124\" data-end=\"613\"\u003eThis book by Dian Hanson, published by Taschen, combines pornography, cultural history, and visual anthropology in one deliberately provocative volume. \u003cem data-start=\"318\" data-end=\"341\"\u003eThe Big Book of Pussy\u003c\/em\u003e is both a celebration and confrontation — a sprawling photographic compendium of the vulva across decades, genres, and styles. Playful and explicit, absurd and earnest, the book stands at the intersection of erotic image-making and the graphic body in contemporary media.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"615\" data-end=\"1138\"\u003eHanson’s editorial project is not just about sexual representation, but about visual taxonomy. Images range from vintage pin-up spreads to hardcore studio shots, from naturalistic portraits to surreal set-ups involving costumes, hair, props, and humour. The female body becomes a contested and performative surface — documented, exaggerated, adorned, and exposed. Laced throughout are essays and interviews that trace how the depiction of female genitalia has been shaped by censorship, taste, power, and commercial desire.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1140\" data-end=\"1440\"\u003ePresented in a large square format, the book’s sheer scale adds to its confrontation — it’s not a private object but a visual slab, intended for display and debate. Whether viewed as kitsch erotica, sex-positive manifesto, or media critique, this volume is unapologetically explicit and iconoclastic.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1442\" data-end=\"1461\"\u003e\u003cstrong data-start=\"1442\" data-end=\"1461\"\u003eTechnical Sheet\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1463\" data-end=\"1785\"\u003eTitle: The Big Book of Pussy\u003cbr data-start=\"1491\" data-end=\"1494\"\u003eArtist \/ Author: Dian Hanson\u003cbr data-start=\"1522\" data-end=\"1525\"\u003eDate: n.d.\u003cbr data-start=\"1535\" data-end=\"1538\"\u003eTechnique \/ Printing Method: Colour offset printing\u003cbr data-start=\"1589\" data-end=\"1592\"\u003eMedium \/ Materials: Hardcover\u003cbr data-start=\"1621\" data-end=\"1624\"\u003eDimensions: 30 x 30 cm\u003cbr data-start=\"1646\" data-end=\"1649\"\u003ePages: 368\u003cbr data-start=\"1659\" data-end=\"1662\"\u003ePublisher \/ Editor: Taschen\u003cbr data-start=\"1689\" data-end=\"1692\"\u003eISBN: 978-3-8365-2182-6\u003cbr data-start=\"1715\" data-end=\"1718\"\u003eLanguage: Multilingual (English, French, German)\u003cbr data-start=\"1766\" data-end=\"1769\"\u003eCondition: New\u003c\/p\u003e","brand":"DaRWIN","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":52475044266322,"sku":null,"price":50.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/TODWEBB_copy_2c56e376-15ae-4c95-b147-de83fd8b8ec1.jpg?v=1768379678"},{"product_id":"helmut-newton-legacy","title":"Helmut Newton — Legacy","description":"\u003cp data-start=\"131\" data-end=\"648\"\u003eEste livro de fotografias, \u003cem data-start=\"147\" data-end=\"170\"\u003eHelmut Newton: Legacy\u003c\/em\u003e, publicado pela Taschen, condensa a linguagem visual intransigente de um dos fotógrafos mais controversos e influentes do século XX. Compilado em colaboração com a Fundação Helmut Newton, o livro abrange cinco décadas de trabalho - desde os nus de estúdio sofisticados de Newton até aos seus editoriais de moda arrojados e retratos cinematográficos de rua -, revelando como o seu olhar moldou os códigos eróticos e estéticos da criação de imagens moderna.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"650\" data-end=\"1186\"\u003eA fotografia de Newton assenta na tensão: entre controlo e abandono, glamour e ameaça, intimidade e espectáculo. Tornou as mulheres monumentais, muitas vezes armadas com cigarros, sapatos de salto agulha ou olhares sem desculpas. Quer fotografasse para a \u003cem data-start=\"876\" data-end=\"883\"\u003eVogue\u003c\/em\u003e ou nas ruas de Monte Carlo, transformava a figura feminina numa força escultural e perigosa - erotizada, mas nunca meramente decorativa. Este volume sobre o seu legado apresenta composições icónicas lado a lado com obras menos conhecidas, formando uma retrospectiva tão centrada na criação de imagens como no poder e na representação.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1188\" data-end=\"1432\"\u003eConcebido numa escala à altura das composições arrojadas de Newton, o livro mergulha o leitor no seu mundo ferozmente estilizado. Não é apenas uma homenagem, mas uma provocação - um lembrete de que a fotografia ainda pode perturbar, seduzir e desafiar o enquadramento.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1434\" data-end=\"1453\"\u003e\u003cstrong data-start=\"1434\" data-end=\"1453\"\u003eFicha técnica\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1455\" data-end=\"1799\"\u003eTítulo: Helmut Newton: Legacy\u003cbr data-start=\"1483\" data-end=\"1486\"\u003eArtista \/ Autor: Helmut Newton\u003cbr data-start=\"1516\" data-end=\"1519\"\u003eData: s.d.\u003cbr data-start=\"1529\" data-end=\"1532\"\u003eTécnica \/ Método de impressão: Impressão offset a preto e branco e a cores\u003cbr data-start=\"1603\" data-end=\"1606\"\u003eSuporte \/ Materiais: Capa dura\u003cbr data-start=\"1635\" data-end=\"1638\"\u003eDimensões: 24 x 34 cm\u003cbr data-start=\"1660\" data-end=\"1663\"\u003ePáginas: 424\u003cbr data-start=\"1673\" data-end=\"1676\"\u003eEditora \/ Editor: Taschen\u003cbr data-start=\"1703\" data-end=\"1706\"\u003eISBN: 978-3-8365-8458-6\u003cbr data-start=\"1729\" data-end=\"1732\"\u003eIdioma: Multilingue (inglês, francês, alemão)\u003cbr data-start=\"1780\" data-end=\"1783\"\u003eEstado: Novo\u003c\/p\u003e","brand":"DaRWIN","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":52475071758674,"sku":null,"price":70.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/TODWEBB_copy_0f44b14c-b3f1-462a-8fc3-e1a811fad79b.jpg?v=1768380302"},{"product_id":"helmut-newton-legacy-copy","title":"SUMO — The Monument to Newton’s Gaze","description":"\u003cp data-start=\"109\" data-end=\"678\"\u003eEste livro, \u003cem data-start=\"120\" data-end=\"141\"\u003eHelmut Newton: SUMO\u003c\/em\u003e, publicado pela Taschen numa edição comemorativa do 20.º aniversário, continua a ser um dos gestos mais audaciosos da edição de livros de fotografia - não apenas pela escala, mas também pela intenção cultural. Concebido inicialmente em 1999 como uma monografia à escala de um museu, \u003cem data-start=\"398\" data-end=\"404\"\u003eSUMO\u003c\/em\u003e foi a provocação final de Newton: uma retrospetiva da sua própria carreira impressa em dimensões tão grandes que precisava do seu próprio suporte personalizado. Esta edição, revista por June Newton, preserva a ambição e o excesso do original, tornando-o acessível a quem não tem uma mesa de centro reforçada.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"680\" data-end=\"1331\"\u003eNo interior encontram-se 464 páginas com as fotografias icónicas de Newton - nus a preto e branco, amazonas vestidas de forma poderosa, erotismo de alta-costura, retratos de celebridades e figuras da alta sociedade, todos captados com o mesmo olhar implacável. A escala é mais do que um artifício; revela a força formal das composições de Newton. Cada imagem é um confronto. A imagem da capa - uma mulher nua, de pé, desafiadora e de frente para a câmara - transforma-se numa tese: isto não é sobre nudez, mas sobre postura, sobre aquilo que uma fotografia se atreve a mostrar. \u003cem data-start=\"1178\" data-end=\"1184\"\u003eSUMO\u003c\/em\u003e não é simplesmente um livro de fotografia, mas uma autobiografia visual e um monumento ao legado de Newton - incisivo, estilizado e assumidamente voyeurista.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1333\" data-end=\"1352\"\u003e\u003cstrong data-start=\"1333\" data-end=\"1352\"\u003eFicha técnica\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1354\" data-end=\"1734\"\u003eTítulo: Helmut Newton: SUMO\u003cbr data-start=\"1380\" data-end=\"1383\"\u003eArtista \/ Autor: Helmut Newton\u003cbr data-start=\"1413\" data-end=\"1416\"\u003eData: Edição comemorativa do 20.º aniversário\u003cbr data-start=\"1462\" data-end=\"1465\"\u003eTécnica \/ Método de impressão: Impressão offset\u003cbr data-start=\"1509\" data-end=\"1512\"\u003eSuporte \/ Materiais: Capa dura com livreto em estojo\u003cbr data-start=\"1566\" data-end=\"1569\"\u003eDimensões: 26,7 x 37,4 cm\u003cbr data-start=\"1595\" data-end=\"1598\" data-is-only-node=\"\"\u003ePáginas: 464\u003cbr data-start=\"1608\" data-end=\"1611\"\u003eEditora \/ Editor: Taschen\u003cbr data-start=\"1638\" data-end=\"1641\"\u003eISBN: 978-3-8365-7819-6\u003cbr data-start=\"1664\" data-end=\"1667\"\u003eIdioma: Multilingue (inglês, francês, alemão)\u003cbr data-start=\"1715\" data-end=\"1718\"\u003eEstado: Novo\u003c\/p\u003e","brand":"DaRWIN","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":52475072151890,"sku":null,"price":100.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/TODWEBB_copy_ad837a38-0f6b-4f37-8636-14d56250594e.jpg?v=1768380723"},{"product_id":"cult-of-boys-androgyny-intimacy-icon","title":"Cult of Boys — Androgyny, Intimacy, Icon","description":"\u003cp data-start=\"113\" data-end=\"576\"\u003eEste livro fotográfico de Toyin Ibidapo, \u003cem data-start=\"146\" data-end=\"160\"\u003eCult of Boys\u003c\/em\u003e, publicado pela teNeues em 2011, faz parte da Darwin Bookshop porque condensa uma visão particular da masculinidade, raramente vista no retrato contemporâneo - íntima, andrógina e desprotegida. A objetiva de Ibidapo centra-se numa geração de rapazes ainda não endurecida pela representação. Muitos são músicos, artistas, errantes, vestidos com eyeliner ou completamente nus, com o olhar fixo algures entre a sedução e a fragilidade.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"578\" data-end=\"1099\"\u003eA obra evoca o espírito das cenas juvenis - glam, punk, indie - mas subtrai o ruído, a pose, o palco. O que resta é um erotismo discreto: rapazes como musas, como autoinvenção, como arquétipo. O prefácio de Tim Walker situa o livro na linhagem do glamour subcultural, mas é a própria linguagem fotográfica de Ibidapo - grão suave, pele nua, sombras semelhantes a tecido - que constrói o seu mundo. \u003cem data-start=\"965\" data-end=\"979\"\u003eCult of Boys\u003c\/em\u003e pertence ao arquivo como uma tese visual sobre a evolução dos códigos de género, beleza e estilo no início do século XXI.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1101\" data-end=\"1120\"\u003e\u003cstrong data-start=\"1101\" data-end=\"1120\"\u003eFicha técnica\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1122\" data-end=\"1466\"\u003eTítulo: Cult of Boys\u003cbr data-start=\"1141\" data-end=\"1144\"\u003eArtista \/ Autor: Toyin Ibidapo\u003cbr data-start=\"1174\" data-end=\"1177\"\u003ePrefácio: Tim Walker\u003cbr data-start=\"1197\" data-end=\"1200\"\u003eData: 2011\u003cbr data-start=\"1210\" data-end=\"1213\"\u003eTécnica \/ Método de impressão: Impressão offset a cores\u003cbr data-start=\"1264\" data-end=\"1267\"\u003eSuporte \/ Materiais: Capa dura\u003cbr data-start=\"1296\" data-end=\"1299\" data-is-only-node=\"\"\u003eDimensões: Aproximadamente 25 x 32 cm\u003cbr data-start=\"1329\" data-end=\"1332\"\u003ePáginas: Não especificado\u003cbr data-start=\"1350\" data-end=\"1353\"\u003eEditora \/ Editor: teNeues Verlag GmbH + Co. KG\u003cbr data-start=\"1401\" data-end=\"1404\"\u003eISBN: 978-3-8327-9531-3\u003cbr data-start=\"1427\" data-end=\"1430\"\u003eIdioma: Inglês\u003cbr data-start=\"1447\" data-end=\"1450\"\u003eEstado: Novo\u003c\/p\u003e","brand":"DaRWIN","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":52475598078290,"sku":null,"price":45.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/TODWEBB_copy_c4200294-c252-463e-b599-ea013e9c2239.jpg?v=1768387351"},{"product_id":"osmosis-alvin-booth-2006","title":"Osmosis — Alvin Booth, 2006","description":"\u003cp data-start=\"96\" data-end=\"487\"\u003eO \u003cem data-start=\"110\" data-end=\"119\"\u003eOsmosis\u003c\/em\u003e, de Alvin Booth, publicado em 2006 pela Galerie Vevais, é uma meditação discretamente carnal sobre a transformação, a fluidez e o potencial espectral do corpo. Impresso com uma tonalidade sépia quase alquímica, o livro evoca um erotismo menos explícito do que osmótico - imagens de membros, cabelo, pele e respiração confundem-se, fundindo o facto anatómico com a sugestão onírica.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"489\" data-end=\"886\"\u003eBooth, formado tanto em próteses como em fotografia, apresenta os corpos não apenas como sujeitos, mas como recipientes mutáveis. As suas figuras parecem frequentemente submersas, suspensas ou fundidas com formas naturais: o osso torna-se pétala, o tendão torna-se fibra, o cabelo torna-se nuvem. O livro de capa mole tem o carácter de um artefacto - texturado, granuloso e íntimo -, sugerindo uma proximidade táctil das próprias superfícies que representa.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"888\" data-end=\"1257\"\u003e\u003cem data-start=\"888\" data-end=\"897\"\u003eOsmosis\u003c\/em\u003e resiste à categorização: não é nem um fotolivro puro nem um objeto fetichista, mas algo intermédio, talvez mais próximo de um manual ritual para a consciência corporal. Insere-se numa linhagem de obras que inclui os delírios anatómicos de Hans Bellmer e os desaparecimentos de Francesca Woodman - mas a voz de Booth é mais calma, mais especulativa, mais centrada no toque do que no trauma.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1259\" data-end=\"1629\"\u003e\u003cstrong data-start=\"1259\" data-end=\"1268\"\u003eTítulo\u003c\/strong\u003e: Osmosis\u003cbr data-start=\"1277\" data-end=\"1280\"\u003e\u003cstrong data-start=\"1280\" data-end=\"1299\"\u003eArtista \/ Autor\u003c\/strong\u003e: Alvin Booth\u003cbr data-start=\"1312\" data-end=\"1315\"\u003e\u003cstrong data-start=\"1315\" data-end=\"1323\"\u003eData\u003c\/strong\u003e: 2006\u003cbr data-start=\"1329\" data-end=\"1332\"\u003e\u003cstrong data-start=\"1332\" data-end=\"1363\"\u003eTécnica \/ Método de impressão\u003c\/strong\u003e: Reprodução em fotogravura\u003cbr data-start=\"1390\" data-end=\"1393\"\u003e\u003cstrong data-start=\"1393\" data-end=\"1415\" data-is-only-node=\"\"\u003eMeio \/ Materiais\u003c\/strong\u003e: Capa mole\u003cbr data-start=\"1426\" data-end=\"1429\"\u003e\u003cstrong data-start=\"1429\" data-end=\"1448\"\u003eDimensões (cm)\u003c\/strong\u003e: aprox. 16 x 25 cm\u003cbr data-start=\"1468\" data-end=\"1471\"\u003e\u003cstrong data-start=\"1471\" data-end=\"1491\"\u003eIdioma (livros)\u003c\/strong\u003e: Inglês\u003cbr data-start=\"1500\" data-end=\"1503\"\u003e\u003cstrong data-start=\"1503\" data-end=\"1520\"\u003ePáginas (livros)\u003c\/strong\u003e: Não indicado\u003cbr data-start=\"1530\" data-end=\"1533\"\u003e\u003cstrong data-start=\"1533\" data-end=\"1563\"\u003eEditora \/ Editor (livros)\u003c\/strong\u003e: Galerie Vevais \/ Editor: Alexander Scholz\u003cbr data-start=\"1606\" data-end=\"1609\"\u003e\u003cstrong data-start=\"1609\" data-end=\"1622\"\u003eEstado\u003c\/strong\u003e: NOVO\u003c\/p\u003e","brand":"DaRWIN","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":52483751117138,"sku":null,"price":15.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/TODWEBB_copy_0bbfec9d-068f-431a-8868-1492d22eb3b1.jpg?v=1768468057"},{"product_id":"love-on-the-left-bank-ed-van-der-elsken-2011","title":"Love on the Left Bank — Ed van der Elsken (2011)","description":"\u003cp data-start=\"348\" data-end=\"864\"\u003eEste fac-símile de \u003cem data-start=\"386\" data-end=\"409\"\u003eLove on the Left Bank\u003c\/em\u003e, de Ed van der Elsken, ressuscita uma das mais cinematográficas e míticas foto-narrativas da Europa do pós-guerra. Publicado pela primeira vez em 1956, o livro funde fotojornalismo, ficção pulp e mito romântico num retrato noir da vida boémia em Saint-Germain-des-Prés, Paris. Estruturado como um diário semificcional, acompanha a história de Ann, uma dançarina errante vagamente baseada na musa real Vali Myers, que percorre cafés, caves e camas com languidez opiada e espírito de desafio.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"866\" data-end=\"1476\"\u003eAs imagens de Van der Elsken - ásperas, suaves, dissolutas - captam uma geração entre o desespero e o desejo, numa cidade que ainda sacudia de si os vestígios da guerra. O que faz o livro perdurar é a sua combinação de teatralidade e reportagem: encenada, mas viva; roteirizada, mas acidental. A sua fotografia de rua não se limita a registar; inventa um mundo onde a rebeldia, a beleza e a ruína se entrelaçam. Antepassado direto do trabalho europeu posterior de Anders Petersen ou Christer Strömholm, e irmão espiritual dos diários ficcionados de Araki, \u003cem data-start=\"1375\" data-end=\"1398\"\u003eLove on the Left Bank\u003c\/em\u003e continua a parecer surpreendentemente contemporâneo na sua intimidade e no seu realismo construído.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1478\" data-end=\"1758\"\u003eEsta reimpressão de 2011, produzida com o envolvimento do Nederlands Fotoarchief e de Anneke van der Elsken, mantém-se fiel ao original de 1956 na composição e no tom. Com 200 fotografias em duotone e design de Jurriaan Schrofer, continua a ser uma obra fundamental da história do fotolivro narrativo.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1760\" data-end=\"2193\"\u003e\u003cstrong data-start=\"1760\" data-end=\"1769\"\u003eTítulo\u003c\/strong\u003e: Love on the Left Bank\u003cbr data-start=\"1792\" data-end=\"1795\"\u003e\u003cstrong data-start=\"1795\" data-end=\"1814\"\u003eArtista \/ Autor\u003c\/strong\u003e: Ed van der Elsken\u003cbr data-start=\"1833\" data-end=\"1836\"\u003e\u003cstrong data-start=\"1836\" data-end=\"1844\"\u003eData\u003c\/strong\u003e: Original de 1956, esta edição fac-símile reimpressa em 2011 (primeiro fac-símile em 1999)\u003cbr data-start=\"1921\" data-end=\"1924\"\u003e\u003cstrong data-start=\"1924\" data-end=\"1955\"\u003eTécnica \/ Método de impressão\u003c\/strong\u003e: Reprodução em duotone\u003cbr data-start=\"1977\" data-end=\"1980\"\u003e\u003cstrong data-start=\"1980\" data-end=\"2002\"\u003eSuporte \/ Materiais\u003c\/strong\u003e: Livro de capa mole\u003cbr data-start=\"2018\" data-end=\"2021\"\u003e\u003cstrong data-start=\"2021\" data-end=\"2040\" data-is-only-node=\"\"\u003eDimensões (cm)\u003c\/strong\u003e: 27.5 x 19.5\u003cbr data-start=\"2053\" data-end=\"2056\"\u003e\u003cstrong data-start=\"2056\" data-end=\"2068\"\u003eIdioma\u003c\/strong\u003e: Inglês\u003cbr data-start=\"2077\" data-end=\"2080\"\u003e\u003cstrong data-start=\"2080\" data-end=\"2089\"\u003ePáginas\u003c\/strong\u003e: 112\u003cbr data-start=\"2094\" data-end=\"2097\"\u003e\u003cstrong data-start=\"2097\" data-end=\"2119\"\u003eEditora \/ Editor\u003c\/strong\u003e: Dewi Lewis Publishing\u003cbr data-start=\"2142\" data-end=\"2145\"\u003e\u003cstrong data-start=\"2145\" data-end=\"2153\"\u003eISBN\u003c\/strong\u003e: 978-1-899235-22-3\u003cbr data-start=\"2172\" data-end=\"2175\"\u003e\u003cstrong data-start=\"2175\" data-end=\"2188\"\u003eEstado\u003c\/strong\u003e: NOVO\u003c\/p\u003e","brand":"DaRWIN","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":52484766826834,"sku":null,"price":29.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/TODWEBB_copy_c6d92ffd-4294-4ea0-b1cb-125325e0391e.jpg?v=1768481757"},{"product_id":"mexico-1986-2016-antoine-d-agata","title":"Codex. México 1986–2016 — Antoine d’Agata,  Editorial RM, 2017","description":"\u003cp data-start=\"153\" data-end=\"754\"\u003eUm diário visual implacável, moldado ao longo de três décadas, este livro leva a fotografia documental aos seus limites. Construído a partir de viagens repetidas pelo México, funde imagens fixas, fragmentos e texto numa narrativa fraturada de violência, desejo e deslocação. Estruturado em seis movimentos, espelha uma descida lenta - tanto pessoal como coletiva -, na qual a presença do fotógrafo se torna inseparável do mundo que regista. Em diálogo com figuras como \u003cspan class=\"hover:entity-accent entity-underline inline cursor-pointer align-baseline\"\u003e\u003cspan class=\"whitespace-normal\"\u003eTina Modotti\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e e \u003cspan class=\"hover:entity-accent entity-underline inline cursor-pointer align-baseline\"\u003e\u003cspan class=\"whitespace-normal\"\u003eHenri Cartier-Bresson\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e, desestabiliza radicalmente a ética e a linguagem do testemunho.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"756\" data-end=\"1072\"\u003e\u003cstrong data-start=\"756\" data-end=\"775\"\u003eFicha técnica\u003c\/strong\u003e\u003cbr data-start=\"775\" data-end=\"778\"\u003eTítulo: Codex. México 1986–2016\u003cbr data-start=\"843\" data-end=\"846\"\u003eData: 2017\u003cbr data-start=\"856\" data-end=\"859\"\u003eEdição: Edição de colecionador, assinada\u003cbr data-start=\"895\" data-end=\"898\"\u003eMeio \/ Materiais: Fotolivro, capa mole\u003cbr data-start=\"938\" data-end=\"941\"\u003eDimensões (cm): 21.5 x 32\u003cbr data-start=\"967\" data-end=\"970\"\u003ePáginas: 228\u003cbr data-start=\"980\" data-end=\"983\"\u003eIdioma: Inglês \/ Espanhol \/ Francês\u003cbr data-start=\"1019\" data-end=\"1022\"\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"DaRWIN","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":52561576624466,"sku":null,"price":90.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/TODWEBB_copy_copy_a830d179-9320-40a9-902c-23fd893e072c.jpg?v=1778138831"},{"product_id":"modoru-okinawa-keizo-kitajima-first-edition-2015","title":"Modoru Okinawa — Keizo Kitajima (First edition, 2015)","description":"\u003cp data-start=\"122\" data-end=\"593\"\u003eEntre 1975 e o início da década de 1980, Keizo Kitajima apontou a sua objetiva para a cidade de Koza, em Okinawa - um local marcado pelas repercussões da Guerra do Vietname e pela presença avassaladora das forças militares norte-americanas. \u003cem data-start=\"316\" data-end=\"332\"\u003eModoru Okinawa\u003c\/em\u003e, publicado em 2015 numa edição limitada de 1000 exemplares, reúne este conjunto de obras intenso e volátil. O livro mergulha num momento de rutura cultural, em que as subculturas japonesa e afro-americana colidiram no rescaldo caótico e eufórico da guerra.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"595\" data-end=\"1092\"\u003eFotografadas em duotones e tritones granulados, com flash intenso, as imagens de Kitajima explodem em gestos e sombras: vida noturna, corpos, encontros, fronteiras desmoronadas. Koza transforma-se num palco para uma performance tumultuosa de ocupação, influência, identidade e desejo. Não há aqui nostalgia - apenas uma clareza crua e sem filtros. O olhar de Kitajima não é sentimental, mas cirúrgico, empenhado na fotografia como um ato de estranhamento. A sua linguagem visual ultrapassa a aparência e penetra algo mais instável, mais urgente.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1094\" data-end=\"1495\"\u003eImpresso em Gardapat mate, com lombada em tecido preto, este volume é tanto um objeto tátil como fotográfico - concebido com a mesma intensidade austera das suas imagens. \u003cem data-start=\"1264\" data-end=\"1280\"\u003eModoru Okinawa\u003c\/em\u003e é uma entrada indispensável no catálogo da Darwin, ressoando a par das visões de Tomatsu e Moriyama sobre o Japão do pós-guerra, mas trazendo o seu próprio ritmo brutal - um ritmo de choque, sedução e do lampejo do colapso cultural.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1497\" data-end=\"1516\"\u003e\u003cstrong data-start=\"1497\" data-end=\"1516\"\u003eFicha técnica\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1518\" data-end=\"1916\"\u003eTítulo: Modoru Okinawa\u003cbr data-start=\"1539\" data-end=\"1542\"\u003eArtista \/ Autor: Keizo Kitajima\u003cbr data-start=\"1573\" data-end=\"1576\"\u003eData: 2015\u003cbr data-start=\"1586\" data-end=\"1589\"\u003eTécnica \/ Método de impressão: Duotone e Tritone\u003cbr data-start=\"1637\" data-end=\"1640\"\u003eSuporte \/ Materiais: Capa dura, lombada em tecido preto, encadernação cosida\u003cbr data-start=\"1706\" data-end=\"1709\"\u003eEdição: Primeira edição, numerada 478\/1000\u003cbr data-start=\"1750\" data-end=\"1753\"\u003eAssinado: Não\u003cbr data-start=\"1763\" data-end=\"1766\"\u003eDimensões (cm): 24 x 17.5 cm\u003cbr data-start=\"1795\" data-end=\"1798\"\u003eIdioma: Japonês \/ Inglês\u003cbr data-start=\"1826\" data-end=\"1829\"\u003ePáginas: 136\u003cbr data-start=\"1839\" data-end=\"1842\"\u003eEditor \/ Editora: Gomma Books Ltd.\u003cbr data-start=\"1878\" data-end=\"1881\"\u003eISBN: Não indicado\u003cbr data-start=\"1897\" data-end=\"1900\"\u003eEstado: NOVO\u003c\/p\u003e","brand":"DaRWIN","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":52562012176722,"sku":null,"price":120.0,"currency_code":"EUR","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/TODWEBB_copy_3.jpg?v=1769359678"},{"product_id":"写狂人色日記-shakyojin-iro-nikki-by-nobuyoshi-araki-1992-first-edition","title":"写狂人色日記 \/ Shakyōjin Iro Nikki by Nobuyoshi Araki, 1992 first edition","description":"\u003cp data-start=\"136\" data-end=\"600\"\u003eUm dos fotolivros mais frenéticos visualmente e tipograficamente exuberantes de Nobuyoshi Araki, \u003cem data-start=\"224\" data-end=\"245\"\u003eShakyōjin Iro Nikki\u003c\/em\u003e (写狂人色日記) traduz-se aproximadamente por \u003cem data-start=\"277\" data-end=\"312\"\u003eO Diário Erótico de um Fotomaníaco\u003c\/em\u003e - um delírio febril autodeclarado de imagens, desejo e excesso diarístico. Publicado em 1992, no auge da notoriedade de culto de Araki, o livro é uma torrente cromática, manuscrita e anotada à mão de fotografias coladas e obsessões quotidianas, impressa em sangria total ao longo de páginas duplas vívidas e caóticas.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"602\" data-end=\"1035\"\u003eSó a capa - um campo laranja estridente rabiscado com tinta caligráfica, pinceladas e um grande ‘92 - define o tom do que está no interior: uma transmissão sem filtros do olhar compulsivo de Araki, fundindo erotismo, instantâneos de rua, comida, mulheres, bonecas, céus e autorretratos numa sintaxe visual singular. Cada página funciona como uma espécie de ato performativo, como se Araki tentasse captar cada momento fugaz antes de este desaparecer.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1037\" data-end=\"1498\"\u003eAo contrário da violência controlada de \u003cem data-start=\"1071\" data-end=\"1092\"\u003eSentimental Journey\u003c\/em\u003e ou da beleza triste de \u003cem data-start=\"1120\" data-end=\"1136\"\u003eWinter Journey\u003c\/em\u003e, aqui o registo é quase maníaco - Araki como monge louco do quotidiano de Tóquio. O design do livro amplifica esta instabilidade: anotações de marcador, caligrafia a pincel, elementos colados e rabiscos transformam o fotolivro num zine pessoal hiperativo em grande escala. Pertence ao arquivo Darwin como um objeto arakiano maximalista - desordenado, excessivo, urgente e desafiantemente vivo.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1500\" data-end=\"1836\"\u003eFicha técnica\u003cbr data-start=\"1515\" data-end=\"1518\"\u003eTítulo: 写狂人色日記 (Shakyōjin Iro Nikki)\u003cbr data-start=\"1553\" data-end=\"1556\"\u003eArtista \/ Autor: Nobuyoshi Araki\u003cbr data-start=\"1588\" data-end=\"1591\"\u003eData: 1992\u003cbr data-start=\"1601\" data-end=\"1604\"\u003eTécnica \/ Método de impressão: Offset\u003cbr data-start=\"1639\" data-end=\"1642\"\u003eSuporte \/ Materiais: Capa dura com sobrecapa\u003cbr data-start=\"1688\" data-end=\"1691\"\u003eDimensões (cm): aprox. 21 × 30\u003cbr data-start=\"1723\" data-end=\"1726\"\u003eIdioma: Japonês\u003cbr data-start=\"1744\" data-end=\"1747\"\u003eEditora \/ Editor: Switch Corporation\u003cbr data-start=\"1785\" data-end=\"1788\"\u003eEstado: Muito bom, com a sobrecapa original\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1839\" data-end=\"1897\"\u003e \u003c\/p\u003e","brand":"DaRWIN","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":52565296742738,"sku":null,"price":45.0,"currency_code":"EUR","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/TODWEBB_copy_3_74cb0df2-3d6c-4c83-ba67-e35c6d0df7c1.jpg?v=1769423892"},{"product_id":"badafoto-by-daisuke-ichiba-2012","title":"Badafoto by Daisuke Ichiba, 2012","description":"\u003cp data-start=\"101\" data-end=\"592\"\u003eUm objeto de culto das margens mais sombrias da cena artística underground de Tóquio, \u003cem data-start=\"174\" data-end=\"184\"\u003eBadafoto\u003c\/em\u003e é uma colisão maníaca e fluorescente de fotografia, desenho e figuração grotesca da autoria de Daisuke Ichiba - o sumo sacerdote japonês do \"Badaísmo\". Publicado em 2012 pela editora experimental francesa Le Dernier Cri, este livro esguio e feroz funde instantâneos fotocopiados com violência desenhada à mão, histeria erótica e horror corporal surrealista, dando continuidade à obsessão auto-mitificada de Ichiba por mães, virgens e traumas psíquicos.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"594\" data-end=\"1095\"\u003eSurgindo da mesma linhagem de anti-arte pós-dadaísta de Kei Nemoto, mas com um envolvimento muito menor nos circuitos comerciais ou mainstream do Japão, o trabalho de Ichiba enraizou-se com mais força na Europa, onde é reverenciado pela sua crueza e recusa da forma. O seu mundo é povoado por arquétipos convulsivos - rapazes nus, mulheres aos gritos, ícones maternos - representados em tinta, grão e clarões de xerox. \u003cem data-start=\"980\" data-end=\"990\"\u003eBadafoto\u003c\/em\u003e pode fazer-se passar por um livro de fotografia, mas comporta-se mais como um ritual: cada página, um feitiço; cada imagem, uma ferida.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1097\" data-end=\"1490\"\u003eIchiba começou a autopublicar zines no início da década de 1990, inspirando-se na sua própria biografia e num compromisso com o inconformismo. \u003cem data-start=\"1218\" data-end=\"1228\"\u003eBadafoto\u003c\/em\u003e está entre as expressões mais depuradas desse ethos: corpos aos gritos, sobreimpressão ácida, compromisso zero. No arquivo Darwin, surge simultaneamente como artefacto e aviso - uma prova do que acontece quando a fotografia e o desenho são deixados a apodrecer juntos num quarto fechado à chave.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1492\" data-end=\"1798\"\u003eFicha técnica\u003cbr data-start=\"1507\" data-end=\"1510\"\u003eTítulo: Badafoto\u003cbr data-start=\"1525\" data-end=\"1528\"\u003eArtista \/ Autor: Daisuke Ichiba\u003cbr data-start=\"1559\" data-end=\"1562\"\u003eData: 2012\u003cbr data-start=\"1572\" data-end=\"1575\"\u003eTécnica \/ Método de impressão: Híbrido de offset \/ serigrafia\u003cbr data-start=\"1630\" data-end=\"1633\"\u003eSuporte \/ Materiais: Capa mole, cosido em sela\u003cbr data-start=\"1679\" data-end=\"1682\"\u003eDimensões (cm): 21 × 15\u003cbr data-start=\"1706\" data-end=\"1709\"\u003eIdioma: Japonês \/ Francês\u003cbr data-start=\"1736\" data-end=\"1739\"\u003eEditora \/ Editor: Le Dernier Cri\u003cbr data-start=\"1773\" data-end=\"1776\"\u003eEstado: Muito bom\u003c\/p\u003e","brand":"DaRWIN","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":52566104768850,"sku":null,"price":45.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/TODWEBB_copy_8.jpg?v=1769425553"},{"product_id":"marvelous-tales-of-black-ink-by-nobuyoshi-araki-2014-edition-of-1000","title":"Marvelous Tales of Black Ink by Nobuyoshi Araki, 2014 edition of 1000","description":"\u003cp data-start=\"138\" data-end=\"570\"\u003e\u003cem data-start=\"138\" data-end=\"168\"\u003eMarvelous Tales of Black Ink\u003c\/em\u003e é uma meditação rara, do período tardio de Nobuyoshi Araki - menos escandalosa, mais elementar. Publicado em 2014 pela MÖREL numa edição limitada de 1000 exemplares, o livro apresenta uma sequência de desenhos a pincel que fundem caligrafia, erotismo e luto numa linguagem gráfica assombrada. Aqui, Araki abandona a câmara em favor da tinta, usando sumi para aludir à sua própria mortalidade, perda e obsessão pela forma feminina.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"572\" data-end=\"987\"\u003eOs desenhos são imediatos e fluidos - os corpos das mulheres desmoronam em pinceladas, os genitais dissolvem-se em gestos e poças negras de tinta parecem pairar entre o orgasmo e a elegia. Não são ilustrações nem estudos, mas marcas rituais: um processo de luto sobre o papel, realizado com a inconfundível intensidade emocional de Araki. A mulher do artista, Yoko, tinha morrido décadas antes, e o espectro da ausência percorre cada página.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"989\" data-end=\"1282\"\u003eAcompanhado por um breve texto de Simon Baker e publicado em Londres com o apoio da Imitate Modern, o livro parece um uivo silencioso - elegante, confrontador e profundamente pessoal. No arquivo Darwin, este é um objeto essencial de Araki: pós-fotográfico, ritualístico e negro de tinta e sentimento.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1284\" data-end=\"1657\"\u003eFicha técnica\u003cbr data-start=\"1299\" data-end=\"1302\"\u003eTítulo: Marvelous Tales of Black Ink\u003cbr data-start=\"1337\" data-end=\"1340\"\u003eArtista \/ Autor: Nobuyoshi Araki\u003cbr data-start=\"1372\" data-end=\"1375\"\u003eData: 2014\u003cbr data-start=\"1385\" data-end=\"1388\"\u003eTécnica \/ Método de impressão: Offset\u003cbr data-start=\"1423\" data-end=\"1426\"\u003eSuporte \/ Materiais: Capa mole com sobrecapa\u003cbr data-start=\"1472\" data-end=\"1475\"\u003eDimensões (cm): aprox. 21 × 26\u003cbr data-start=\"1507\" data-end=\"1510\"\u003eIdioma: Inglês\u003cbr data-start=\"1527\" data-end=\"1530\"\u003ePáginas: Não indicado\u003cbr data-start=\"1547\" data-end=\"1550\"\u003eEditora \/ Editor: MÖREL, Londres\u003cbr data-start=\"1583\" data-end=\"1586\"\u003eISBN: 978-1-907071-44-7\u003cbr data-start=\"1609\" data-end=\"1612\"\u003eEdição: 1000 exemplares\u003cbr data-start=\"1632\" data-end=\"1635\"\u003eEstado: Quase muito bom\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1660\" data-end=\"1718\"\u003e \u003c\/p\u003e","brand":"DaRWIN","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":52566576955730,"sku":null,"price":190.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/TODWEBB_copy_2_acb1470e-9e8b-4b35-a93c-29415a9d3515.jpg?v=1769430883"},{"product_id":"sentimental-journey-by-nobuyoshi-araki-2016-reprint-edition","title":"Sentimental Journey by Nobuyoshi Araki, 2016 reprint edition","description":"\u003cp data-start=\"129\" data-end=\"688\"\u003ePublicado originalmente em edição de autor em 1971 e reeditado aqui em fac-símile pela Kawade Shobo Shinsha em 2016, \u003cem data-start=\"227\" data-end=\"248\"\u003eSentimental Journey\u003c\/em\u003e é a obra fundadora de Nobuyoshi Araki - um diário fotográfico cru, íntimo e hoje lendário da sua lua de mel com a mulher, Yoko. Fotografado ao longo de cinco dias nos primeiros meses do casamento, o livro documenta tudo: o quarto de hotel, as viagens de comboio, as refeições, o sexo, o tédio, a ternura. As fotografias são pequenas, granuladas e diretas - unidas por uma sinceridade radical e confessional que moldaria a cultura fotográfica japonesa durante décadas.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"690\" data-end=\"1158\"\u003eAo contrário da obra posterior de Araki, em que o erotismo frequentemente se torna teatral ou provocador, \u003cem data-start=\"772\" data-end=\"793\"\u003eSentimental Journey\u003c\/em\u003e é contido e emocionalmente despido. As fotografias parecem ter sido feitas não para serem vistas, mas para serem guardadas - como se o observador invadisse suavemente um mundo privado. Não é apenas uma história de amor, mas o início de um luto fotográfico para toda a vida, que ecoaria dolorosamente no seu livro posterior \u003cem data-start=\"1094\" data-end=\"1132\"\u003eSentimental Journey \/ Winter Journey\u003c\/em\u003e, realizado após a morte de Yoko.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1160\" data-end=\"1443\"\u003eEsta edição de 2016 reproduz o formato original com elevada fidelidade, até à capa de papel kraft e à sequência de 108 imagens. No arquivo Darwin, \u003cem data-start=\"1314\" data-end=\"1335\"\u003eSentimental Journey\u003c\/em\u003e afirma-se como um documento primário da fotografia japonesa do século XX - silencioso, vulnerável e inabalavelmente honesto.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1445\" data-end=\"1784\"\u003eFicha técnica\u003cbr data-start=\"1460\" data-end=\"1463\"\u003eTítulo: Sentimental Journey\u003cbr data-start=\"1489\" data-end=\"1492\"\u003eArtista \/ Autor: Nobuyoshi Araki\u003cbr data-start=\"1524\" data-end=\"1527\"\u003eData: 2016 (originalmente 1971)\u003cbr data-start=\"1555\" data-end=\"1558\"\u003eTécnica \/ Método de impressão: Offset\u003cbr data-start=\"1593\" data-end=\"1596\"\u003eSuporte \/ Materiais: Capa mole com faixa obi\u003cbr data-start=\"1640\" data-end=\"1643\"\u003eDimensões (cm): aprox. 21 × 18\u003cbr data-start=\"1675\" data-end=\"1678\"\u003eIdioma: Japonês\u003cbr data-start=\"1696\" data-end=\"1699\"\u003ePáginas: 108 imagens\u003cbr data-start=\"1716\" data-end=\"1719\"\u003eEditor \/ Editora: Kawade Shobo Shinsha\u003cbr data-start=\"1759\" data-end=\"1762\"\u003eEstado: Quase impecável\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1787\" data-end=\"1845\"\u003e \u003c\/p\u003e","brand":"DaRWIN","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":52566718284114,"sku":null,"price":150.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/TODWEBB_copy_5_ca77c830-3d52-49a3-af20-b7a53fec481f.jpg?v=1769432739"},{"product_id":"原色の街-primary-color-streets-nobuyoshi-araki","title":"原色の街 (Primary Color Streets) — Nobuyoshi Araki","description":"\u003cp data-start=\"115\" data-end=\"1231\"\u003eUm raro fotolivro da década de 1980 de Nobuyoshi Araki, \u003cem data-start=\"158\" data-end=\"177\"\u003eGenshoku no Machi\u003c\/em\u003e capta Osaka sob o calor e os néones do verão, representada em cromos densos e saturados. Encomendadas durante o auge da sua produção comercial e diarística, as imagens de Araki combinam aqui fotografia de rua com ficção erótica, associando quadros urbanos exuberantes a um texto que esbate a fronteira entre confissão e literatura pulp. O design da sobrecapa - relevo branco sobre branco sobre uma película de letreiros berrantes e transeuntes meio envoltos em sombra - encena na perfeição essa tensão: esta é uma cidade simultaneamente intensamente iluminada e opaca, erótica e mundana. Nas mãos de Araki, a cor nunca é neutra. A sua paleta Kodachrome transforma o espectáculo banal de Dōtonbori em algo mítico e carnavalesco, vibrando com uma carga hormonal. É o mesmo Araki de \u003cem data-start=\"887\" data-end=\"905\"\u003eTokyo Lucky Hole\u003c\/em\u003e, mas mais solto e brincalhão - menos interessado na encenação do que na imersão, deixando a cidade falar através do clarão das suas luzes e corpos. Uma cápsula do tempo da decadência de Kansai nos anos 1980 e um precursor fundamental de coloristas de rua posteriores, como Daido Moriyama e Anders Petersen, que também exploraram a fronteira entre a luxúria e a reportagem.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1233\" data-end=\"1619\"\u003e\u003cstrong data-start=\"1233\" data-end=\"1252\"\u003eFicha técnica\u003c\/strong\u003e\u003cbr data-start=\"1252\" data-end=\"1255\"\u003eTítulo: 原色の街 (Genshoku no Machi \/ Ruas de cores primárias)\u003cbr data-start=\"1310\" data-end=\"1313\"\u003eArtista \/ Autor: Nobuyoshi Araki\u003cbr data-start=\"1345\" data-end=\"1348\"\u003eData: 1986\u003cbr data-start=\"1358\" data-end=\"1361\" data-is-only-node=\"\"\u003eTécnica \/ Método de impressão: Offset\u003cbr data-start=\"1396\" data-end=\"1399\"\u003eSuporte \/ Materiais: Capa mole com sobrecapa e obi\u003cbr data-start=\"1453\" data-end=\"1456\"\u003eDimensões (cm): 18 × 25.7\u003cbr data-start=\"1482\" data-end=\"1485\"\u003eLíngua: Japonês\u003cbr data-start=\"1503\" data-end=\"1506\"\u003ePáginas: 108\u003cbr data-start=\"1516\" data-end=\"1519\"\u003eEditor \/ Editora: Shinchosha\u003cbr data-start=\"1549\" data-end=\"1552\"\u003eISBN: 4-10-380004-6\u003cbr data-start=\"1571\" data-end=\"1574\"\u003eEstado: Muito bom, com ligeiros sinais de desgaste nas extremidades\u003c\/p\u003e","brand":"DaRWIN","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":52576464437586,"sku":null,"price":60.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/TODWEBB_copy_2_a75c23ca-5936-4179-81a9-8907f97397a7.jpg?v=1769546759"},{"product_id":"包茎亭日乗-hokeitei-nichijo-nobuyoshi-araki-1994","title":"包茎亭日乗 (Hōkeitei Nichijō) — Nobuyoshi Araki, 1994","description":"\u003cp data-start=\"1969\" data-end=\"2949\"\u003ePublicado em 1994, \u003cem data-start=\"1988\" data-end=\"2006\"\u003eHōkeitei Nichijō\u003c\/em\u003e - literalmente, “Registo Diário do Pavilhão do Prepúcio” - mostra Nobuyoshi Araki no seu estado mais performativo, perverso e diarístico. O livro reúne mais de sete anos de colunas fotográficas mensais originalmente publicadas na revista de mexericos \u003cem data-start=\"2231\" data-end=\"2248\"\u003eUwasa no Shinso\u003c\/em\u003e (1987-1994), fundindo instantâneos eróticos, imagens de rua e notas manuscritas numa crónica pessoal caótica. O título é uma piada, a sobrecapa cor-de-rosa uma provocação, e o próprio livro um teatro de autoexposição. Araki encena-se, em palavras e imagens, como um artista-monge devasso, obcecado por mulheres, sexo, luto e fotografia. Cada página é uma colisão entre verdade e invenção. O tom - íntimo mas grotesco, cómico mas melancólico - lança as bases para os livros posteriores de automitologização de Araki. Visualmente, mistura o flash cru com o kitsch vernacular, fundindo o erudito e o popular num único registo erótico-pulp. Um objeto de culto e um índice crucial da transição de Araki, de documentarista a marca de si próprio.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"2951\" data-end=\"3301\"\u003e\u003cstrong data-start=\"2951\" data-end=\"2970\"\u003eFicha técnica\u003c\/strong\u003e\u003cbr data-start=\"2970\" data-end=\"2973\"\u003eTítulo: 包茎亭日乗 (Hōkeitei Nichijō)\u003cbr data-start=\"3004\" data-end=\"3007\"\u003eArtista \/ Autor: Nobuyoshi Araki\u003cbr data-start=\"3039\" data-end=\"3042\"\u003eData: 1994\u003cbr data-start=\"3052\" data-end=\"3055\"\u003eTécnica \/ Método de impressão: Offset\u003cbr data-start=\"3090\" data-end=\"3093\"\u003eSuporte \/ Materiais: Brochura com sobrecapa\u003cbr data-start=\"3139\" data-end=\"3142\"\u003eDimensões (cm): 18.3 × 25.8\u003cbr data-start=\"3170\" data-end=\"3173\"\u003eIdioma: Japonês\u003cbr data-start=\"3191\" data-end=\"3194\"\u003ePáginas: 263\u003cbr data-start=\"3204\" data-end=\"3207\"\u003eEditora \/ Editor: East Press\u003cbr data-start=\"3237\" data-end=\"3240\"\u003eISBN: 4-87257-031-6\u003cbr data-start=\"3259\" data-end=\"3262\"\u003eEstado: Muito bom, ligeiro desgaste nas extremidades\u003c\/p\u003e","brand":"DaRWIN","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":52576472695122,"sku":null,"price":80.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/TODWEBB_copy_4_19555704-2dc1-4985-ba36-3c6cef0cd6a1.jpg?v=1769547235"},{"product_id":"sento-masayuki-yoshinaga-2011-signed","title":"Sento — Masayuki Yoshinaga, 2011, signed","description":"\u003cp data-start=\"109\" data-end=\"986\"\u003eEnvolto em tecido cor-de-rosa com um padrão de flores de cerejeira e coelhos brancos, \u003cem data-start=\"181\" data-end=\"188\"\u003eSento\u003c\/em\u003e é a terna e voyeurista homenagem de Masayuki Yoshinaga à cultura dos balneários públicos japoneses. Publicado em 2011 e concebido por Satoshi Machiguchi, o livro documenta não apenas o sentō enquanto relíquia arquitetónica, mas também como palco em desaparecimento da intimidade e do ritual humanos. As fotografias de Yoshinaga captam o vapor, os azulejos, a pele e a sinalética com uma clareza sensual - cada imagem é uma elegia a um espaço onde os corpos outrora se encontravam sem fingimento. Acompanhado por um texto do crítico Minoru Shimizu, \u003cem data-start=\"659\" data-end=\"666\"\u003eSento\u003c\/em\u003e ultrapassa a nostalgia para encenar uma tensão silenciosa entre observação e erotismo. A atmosfera é húmida, privada e precisa. Esta cópia assinada - rara na sua encadernação original ao estilo furoshiki, com coelhos e flores de cerejeira - é simultaneamente um livro de fotografias e um objeto de memória cultural, registando o calor de espaços que agora arrefecem até se tornarem história.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"988\" data-end=\"1398\"\u003e\u003cstrong data-start=\"988\" data-end=\"1007\"\u003eFicha técnica\u003c\/strong\u003e\u003cbr data-start=\"1007\" data-end=\"1010\"\u003eTítulo: Sento\u003cbr data-start=\"1022\" data-end=\"1025\"\u003eArtista \/ Autor: Masayuki Yoshinaga\u003cbr data-start=\"1060\" data-end=\"1063\"\u003eAutor (texto): Minoru Shimizu\u003cbr data-start=\"1092\" data-end=\"1095\" data-is-only-node=\"\"\u003eDesign: Satoshi Machiguchi\u003cbr data-start=\"1121\" data-end=\"1124\"\u003eData: 2011\u003cbr data-start=\"1134\" data-end=\"1137\"\u003eTécnica \/ Método de impressão: Offset\u003cbr data-start=\"1172\" data-end=\"1175\"\u003eSuporte \/ Materiais: Capa dura, encadernação em tecido (padrão de coelhos cor-de-rosa e flores de cerejeira)\u003cbr data-start=\"1248\" data-end=\"1251\"\u003eDimensões (cm): 18.7 × 26.4\u003cbr data-start=\"1279\" data-end=\"1282\"\u003eIdioma: Japonês\u003cbr data-start=\"1300\" data-end=\"1303\"\u003ePáginas: 76\u003cbr data-start=\"1312\" data-end=\"1315\"\u003eEditora \/ Editor: Tokyo-kirara sha\u003cbr data-start=\"1351\" data-end=\"1354\"\u003eEstado: Muito bom, assinado pelo artista\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1401\" data-end=\"1459\"\u003e \u003c\/p\u003e","brand":"DaRWIN","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":52576504414546,"sku":null,"price":65.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/TODWEBB_copy_503a1cad-25cd-475d-a2da-2498373b7030.jpg?v=1769548590"},{"product_id":"the-park-document-koen-limited-edition-kohei-yoshiyuki","title":"The Park + Document Koen (Limited Edition) — Kohei Yoshiyuki","description":"\u003cp data-start=\"129\" data-end=\"1220\"\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003eEsta é a edição definitiva da famosa série de Kohei Yoshiyuki, que reúne o original \u003cem data-start=\"225\" data-end=\"240\"\u003eDocument Koen\u003c\/em\u003e, de 1980, com \u003cem data-start=\"246\" data-end=\"256\"\u003eThe Park\u003c\/em\u003e, um fac-símile concebido de novo que reabre o arquivo de uma das obras fotográficas mais controversas e estudadas como objeto de culto no Japão. Fotografadas na década de 1970 nos parques de Shinjuku, Yoyogi e Aoyama, em Tóquio, com película infravermelha de 35 mm e flash, as imagens de Yoshiyuki revelam um ecossistema nocturno oculto de amantes, voyeurs e figuras errantes de todas as sexualidades e idades. A presença do fotógrafo nunca é neutra - a sua câmara alinha-se com aqueles que observavam, ou por vezes se juntavam, a encontros anónimos na escuridão. Com a sua composição crua e austera, estas fotografias ocupam um espaço tenso entre o documentário e a transgressão, evocando \u003cem data-start=\"892\" data-end=\"907\"\u003eParis de Nuit\u003c\/em\u003e, de Brassaï, os cinemas iluminados pelo flash de Weegee e as meditações de Sophie Calle sobre olhar e ser visto. O que acabam por expor não é simplesmente um comportamento secreto, mas a cumplicidade partilhada do desejo. Esta edição em caixa de 500 exemplares inclui tanto o fac-símile de \u003cem data-start=\"1153\" data-end=\"1168\"\u003eDocument Koen\u003c\/em\u003e como uma nova monografia com material inédito e textos de contextualização, situando a obra de Yoshiyuki como uma lente sobre o voyeurismo, o anonimato urbano e a melancolia da vigilância.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1222\" data-end=\"1692\"\u003e\u003cstrong data-start=\"1222\" data-end=\"1241\"\u003eFicha técnica\u003c\/strong\u003e\u003cbr data-start=\"1241\" data-end=\"1244\"\u003eTítulo: The Park + Document Koen (Edição limitada)\u003cbr data-start=\"1293\" data-end=\"1296\"\u003eArtista \/ Autor: Kohei Yoshiyuki\u003cbr data-start=\"1328\" data-end=\"1331\"\u003eData: 2023 (fac-símile), originalmente 1980\u003cbr data-start=\"1370\" data-end=\"1373\" data-is-only-node=\"\"\u003eEdição: 500\u003cbr data-start=\"1385\" data-end=\"1388\"\u003eTécnica \/ Método de impressão: Offset\u003cbr data-start=\"1423\" data-end=\"1426\"\u003eSuporte \/ Materiais: Capa dura com reprodução de impressão em gelatina de prata, caixa com estojo\u003cbr data-start=\"1509\" data-end=\"1512\"\u003eDimensões (cm): 22 × 29\u003cbr data-start=\"1536\" data-end=\"1539\"\u003eIdioma: Japonês, inglês\u003cbr data-start=\"1566\" data-end=\"1569\"\u003ePáginas: 112 (The Park), fac-símile do \u003cem data-start=\"1614\" data-end=\"1629\"\u003eDocument Koen\u003c\/em\u003e original\u003cbr data-start=\"1629\" data-end=\"1632\"\u003eEditor \/ Organizador: Session Press, Goliga\u003cbr data-start=\"1673\" data-end=\"1676\"\u003eEstado: NOVO\u003c\/p\u003e","brand":"DaRWIN","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":52604788441426,"sku":null,"price":325.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/TODWEBB_copy_6a575741-1d0f-414f-a256-44a8fce0d530.jpg?v=1769888613"},{"product_id":"kuroyami-sakiko-nomura-signed","title":"黒闇 \/ Kuroyami — Sakiko Nomura 野村佐紀子 — Akio Nagasawa Publishing — 2008","description":"\u003cp class=\"PDq2pG_selectionAnchorContainer\"\u003eA escuridão é o verdadeiro tema aqui. Indo além dos nus masculinos pelos quais Nomura já era conhecida, este livro de grande formato reúne nus a preto e branco, paisagens urbanas, naturezas-mortas e observações quotidianas inéditas. Cada fotografia ocupa a sua própria página, permitindo que os corpos e os lugares surjam lentamente de negros densos e cinzentos suaves. Publicado no mesmo ano que \u003cem\u003eNight Flight\u003c\/em\u003e, destila a atmosfera nocturna central na obra de Nomura e a sua abordagem distinta à intimidade, à sombra e ao desaparecimento. \u003cspan class=\"contents\"\u003e\u003cspan class=\"\"\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003cspan class=\"PDq2pG_selectionAnchor\"\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eFicha técnica\u003c\/strong\u003e\u003cbr\u003eTítulo: 黒闇 \/ Kuroyami \/ Escuridão negra\u003cbr\u003eArtista \/ Autora: Sakiko Nomura 野村佐紀子\u003cbr\u003eData: 2008\u003cbr\u003eEdição: Primeira edição\u003cbr\u003eSuporte \/ Materiais: Capa flexível\u003cbr\u003eDimensões: 37.5 × 25.6 cm\u003cbr\u003ePáginas: 128\u003cbr\u003eIdioma: Japonês\u003cbr\u003eEditora: Akio Nagasawa Publishing\u003cbr\u003eISBN: 978-4-904883-28-0\u003cbr\u003eEstado: Novo \u003cspan class=\"contents\"\u003e\u003cspan class=\"\"\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"AKIO NAGASAWA","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":52604863283538,"sku":null,"price":59.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/TODWEBB_copy_e7d034f0-ff5c-450b-ab44-36c49f1dc24d.jpg?v=1769891058"},{"product_id":"revue-eugenio-recuenco","title":"Revue — Eugenio Recuenco","description":"\u003cp data-end=\"1152\" data-start=\"93\"\u003e\u003cem data-end=\"100\" data-start=\"93\"\u003eRevue\u003c\/em\u003e é o grandioso volume teatral de Eugenio Recuenco - um mundo de sonho decadente e construído, que se lê como uma produção teatral surrealista. Conhecido pelos seus editoriais de moda elaboradamente encenados, Recuenco leva aqui a forma muito mais longe, transformando-a em algo bastante mais imersivo: uma ópera visual composta por alegoria, tableau e artifício cinematográfico. Cada imagem é uma cena, carregada de referências à pintura clássica, à estética totalitária, ao cinema mudo, aos contos de fadas e ao espectáculo político. Os modelos tornam-se personagens - rainhas, soldados, musas - representando narrativas fragmentadas em ambientes meticulosamente iluminados. O resultado é uma pantomima surreal e frequentemente sombria de poder e beleza, com Recuenco a actuar menos como fotógrafo e mais como realizador, cenógrafo e criador de mitos. A escala da produção é operática; o tom, barroco; o humor, impregnado de ameaça. Publicado pela teNeues num formato grande e luxuoso, \u003cem data-end=\"986\" data-start=\"979\"\u003eRevue\u003c\/em\u003e não é apenas um livro de fotografias - é um arquivo febril da imagem performativa, revelando como a moda, a história e a fantasia colidem no palco construído pela objectiva.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-end=\"1548\" data-start=\"1154\"\u003eFicha técnica\u003cbr data-end=\"1172\" data-start=\"1169\"\u003eTítulo: Revue\u003cbr data-end=\"1187\" data-start=\"1184\"\u003eArtista \/ Autor: Eugenio Recuenco\u003cbr data-end=\"1223\" data-start=\"1220\"\u003eData: 2013\u003cbr data-is-only-node=\"\" data-end=\"1236\" data-start=\"1233\"\u003eTécnica \/ Método de impressão: Offset\u003cbr data-end=\"1274\" data-start=\"1271\"\u003eSuporte \/ Materiais: Capa dura com sobrecapa\u003cbr data-end=\"1323\" data-start=\"1320\"\u003eDimensões (cm): Aprox. 29 × 38 (não confirmado)\u003cbr data-end=\"1372\" data-start=\"1369\"\u003eIdioma: Multilingue (inglês, alemão, francês, espanhol)\u003cbr data-end=\"1432\" data-start=\"1429\"\u003ePáginas: Aprox. 236\u003cbr data-end=\"1453\" data-start=\"1450\"\u003eEditora \/ Editor: teNeues Publishing Group\u003cbr data-end=\"1500\" data-start=\"1497\"\u003eISBN: 978-3-8327-9728-7\u003cbr data-end=\"1526\" data-start=\"1523\"\u003eEstado: Muito bom\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-end=\"1609\" data-start=\"1551\"\u003e \u003c\/p\u003e","brand":"DaRWIN","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":52629546041682,"sku":null,"price":90.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/TODWEBB_copy_copy_9353e952-b060-45e3-8f0c-347b4669a866.jpg?v=1770189419"},{"product_id":"ukrzaliznytsia-julie-poly","title":"UKRZALIZNYTSIA – Julie Poly","description":"\u003cp data-start=\"364\" data-end=\"846\"\u003eUm nocturno delirante a bordo da ferrovia estatal da Ucrânia, \u003cem data-start=\"417\" data-end=\"433\"\u003eUKRZALIZNYTSIA\u003c\/em\u003e é o fotolivro de culto de Julie Poly sobre desejo, uniforme e trânsito, publicado pela primeira vez em 2019 numa pequena edição underground. Antes de se tornar artista, Poly trabalhou como revisora de comboio — um facto que impregna cada imagem de precisão e intuição de quem conhece o interior. A sua câmara não documenta a ferrovia; percorre-a como um sonho febril, onde a carga erótica, o cansaço, o humor e a hierarquia se acotovelam nos corredores.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"848\" data-end=\"1404\"\u003eOs retratos são nítidos e absurdos, e a mise-en-scène está repleta da pátina da era soviética — paredes metálicas, cortinas cor de pêssego, compartimentos espelhados — uma linguagem visual que os ucranianos frequentemente ignoram, mas que, através da lente de Poly, ganha tensão e glamour. Há aqui tanto ironia como sinceridade: na forma como se retrata, brinca com o uniforme e a identidade, e nas presenças assombradas de jovens soldados — mal despertos, já preparados para uma guerra que ainda não começara oficialmente. Numa das imagens, fixam o olhar para lá da presença de uma mulher, entorpecidos pela proximidade do combate.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1406\" data-end=\"1883\"\u003eO que torna este livro singular é a sua origem: não foi feito para exportação nem para espectáculo. As imagens foram inicialmente expostas dentro de estações ferroviárias, num gesto de arte pública que parecia integrado na vida quotidiana — e profundamente ucraniano no seu humor e resiliência. Ocidentalizado, desprovido de sentimentalismo e radicalmente situado, \u003cem data-start=\"1709\" data-end=\"1725\"\u003eUKRZALIZNYTSIA\u003c\/em\u003e afirma-se como uma das obras mais potentes da Ucrânia pré-invasão: não apenas um documento fotográfico, mas um registo vivo da forma como um país se vê a si próprio, mesmo em trânsito.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1885\" data-end=\"2209\"\u003e\u003cstrong data-start=\"1885\" data-end=\"1904\"\u003eFicha técnica\u003c\/strong\u003e\u003cbr data-start=\"1904\" data-end=\"1907\"\u003eTítulo: \u003cem data-start=\"1914\" data-end=\"1930\"\u003eUKRZALIZNYTSIA\u003c\/em\u003e\u003cbr data-start=\"1930\" data-end=\"1933\"\u003eArtista \/ Autor: Julie Poly\u003cbr data-start=\"1960\" data-end=\"1963\"\u003eData: 2020\u003cbr data-start=\"1973\" data-end=\"1976\"\u003eTécnica \/ Método de impressão: Offset com tinta metálica\u003cbr data-start=\"2029\" data-end=\"2032\"\u003eSuporte \/ Materiais: Capa dura\u003cbr data-start=\"2061\" data-end=\"2064\"\u003eDimensões (cm): Aproximadamente 21 × 28\u003cbr data-start=\"2096\" data-end=\"2099\"\u003eIdioma: Ucraniano, inglês\u003cbr data-start=\"2127\" data-end=\"2130\"\u003ePáginas: Não numeradas\u003cbr data-start=\"2147\" data-end=\"2150\"\u003eEditor \/ Editora: Edição de autor\u003cbr data-start=\"2184\" data-end=\"2187\"\u003eEstado: Quase perfeito\u003c\/p\u003e","brand":"DaRWIN","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":52629920153938,"sku":null,"price":100.0,"currency_code":"EUR","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/TODWEBB_copy_copy_c7a9a0bb-f281-42f1-9d62-9050dc3795dc.jpg?v=1770194320"},{"product_id":"erotica-antonio-saura-2007","title":"Erótica — Antonio Saura, 2007","description":"\u003cp data-end=\"718\" data-start=\"98\"\u003eEste grande livro reúne as visões privadas, convulsivas e encharcadas de tinta de Antonio Saura sobre o corpo erótico - figuras em dissolução, desejo contorcido traduzido em rápidos gestos negros, um universo de membros e luxúria abstraído pela margem nervosa do pincel. Publicado em 2007 pela Tàché Editor, em Barcelona, \u003cem data-end=\"406\" data-start=\"397\"\u003eErótica\u003c\/em\u003e revela o envolvimento de toda a vida de Saura com a forma feminina enquanto território psíquico de obsessão e fratura. As suas figuras - agachadas, aos gritos, sem cabeça, desafiantes - surgem em silhueta e mancha, despojadas do contorno clássico, mais espectro do que sujeito. É uma obra de pura compulsão: Eros não como beleza, mas como ruptura.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-end=\"1274\" data-start=\"720\"\u003eNascido na vanguarda espanhola do pós-guerra, Saura rejeitou o realismo em favor de uma figuração psicológica brutal e, em \u003cem data-end=\"1000\" data-start=\"991\"\u003eErótica\u003c\/em\u003e, esta visão condensa-se num teatro sombrio de gestos, luxúria e repetição.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-end=\"1343\" data-start=\"1276\"\u003eUm documento de libido pictórica, enegrecido pela urgência e pela recusa.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-end=\"1671\" data-start=\"1345\"\u003e\u003cstrong data-end=\"1364\" data-start=\"1345\"\u003eFicha técnica\u003c\/strong\u003e\u003cbr data-end=\"1367\" data-start=\"1364\"\u003eTítulo: Erótica\u003cbr data-end=\"1384\" data-start=\"1381\"\u003eArtista \/ Autor: Antonio Saura\u003cbr data-end=\"1417\" data-start=\"1414\"\u003eData: 2007\u003cbr data-end=\"1430\" data-start=\"1427\"\u003eTécnica \/ Método de impressão: Offset\u003cbr data-end=\"1468\" data-start=\"1465\"\u003eSuporte \/ Materiais: Capa dura com sobrecapa\u003cbr data-is-only-node=\"\" data-end=\"1517\" data-start=\"1514\"\u003eDimensões (cm): \u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cspan\u003e36 x 29,5 cm \u003c\/span\u003e\u003cbr data-end=\"1552\" data-start=\"1549\"\u003eIdioma: Espanhol, com traduções para inglês incluídas\u003cbr data-end=\"1603\" data-start=\"1600\"\u003eEditor \/ Editora: Tàché Editor, Barcelona\u003cbr data-end=\"1649\" data-start=\"1646\"\u003eEstado: NOVO\u003c\/p\u003e","brand":"DaRWIN","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":52657435378002,"sku":null,"price":70.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/TODWEBB_copy_copy_b2b9d85f-fb39-4a9e-b911-895360dc8dbd.jpg?v=1770545126"},{"product_id":"newton-s-illustrated-nos-1-4-complete-edition-helmut-newton-schirmer-mosel-2000","title":"Newton’s Illustrated Nos. 1–4 (Complete Edition) — Helmut Newton (Schirmer\/Mosel, 2000)","description":"\u003cp data-start=\"156\" data-end=\"1299\"\u003eEntre 1987 e 1995, Helmut Newton publicou quatro números da sua própria revista fotográfica radical — \u003cem data-start=\"251\" data-end=\"280\"\u003eHelmut Newton’s Illustrated\u003c\/em\u003e — cada um deles uma afirmação de intenção erótica, poder visual e inteligência iconográfica. Esta edição completa de 2000, produzida pela Schirmer\/Mosel sob a direção de June Newton, reúne os quatro números raros num só volume: \u003cem data-start=\"494\" data-end=\"509\"\u003eSex and Power\u003c\/em\u003e, \u003cem data-start=\"511\" data-end=\"540\"\u003ePictures from an Exhibition\u003c\/em\u003e, \u003cem data-start=\"542\" data-end=\"555\"\u003eI Was There\u003c\/em\u003e e \u003cem data-start=\"561\" data-end=\"576\"\u003eDr. Phantasms\u003c\/em\u003e. Ao longo de 134 imagens, Newton reúne todo o espectro das suas obsessões: saltos altos, mulheres de porte escultural, retratos de celebridades, perversidade clínica, drama iluminado pelo flash e a fantasia do controlo. O retrato de Warhol na capa é um cifrão perfeito — impassível, camp, embalsamado em couro. No interior, o olhar de Newton é simultaneamente preciso e voyeurista, o seu mundo um teatro estilizado de domínio e espetáculo. Concebido em Berlim e impresso em Itália, o livro transporta a clareza cinematográfica e o humor negro que fizeram de Newton uma figura singular da fotografia do final do século XX. Este volume ocupa um lugar central no arquivo Darwin, entre \u003cem data-start=\"1187\" data-end=\"1226\"\u003eSentimental Journey\u003c\/em\u003e, de Nobuyoshi Araki, e \u003cem data-start=\"1231\" data-end=\"1259\"\u003eX Portfolio\u003c\/em\u003e, de Mapplethorpe — de culto, controlado e totalmente exposto.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1301\" data-end=\"1667\"\u003e\u003cstrong data-start=\"1301\" data-end=\"1320\"\u003eFicha técnica\u003c\/strong\u003e\u003cbr data-start=\"1320\" data-end=\"1323\"\u003eTítulo: Newton’s Illustrated Nos. 1–4 (Edição completa)\u003cbr data-start=\"1378\" data-end=\"1381\"\u003eArtista \/ Autor: Helmut Newton\u003cbr data-start=\"1411\" data-end=\"1414\"\u003eData: 2000\u003cbr data-start=\"1424\" data-end=\"1427\"\u003eTécnica \/ Método de impressão: Offset, cor e duotone\u003cbr data-start=\"1482\" data-end=\"1485\"\u003eSuporte \/ Materiais: Capa mole\u003cbr data-start=\"1514\" data-end=\"1517\"\u003eDimensões (cm): Aproximadamente 23.5 × 30\u003cbr data-start=\"1551\" data-end=\"1554\"\u003eIdioma: Alemão\u003cbr data-start=\"1570\" data-end=\"1573\"\u003ePáginas: 136\u003cbr data-start=\"1583\" data-end=\"1586\"\u003eEditor \/ Editora: Schirmer\/Mosel\u003cbr data-start=\"1620\" data-end=\"1623\"\u003eISBN: 3-88814-613-5\u003cbr data-start=\"1642\" data-end=\"1645\"\u003eEstado: MUITO BOM\u003c\/p\u003e","brand":"DaRWIN","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":52659074433362,"sku":null,"price":27.0,"currency_code":"EUR","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/TODWEBB_copy_copy_3_38a04674-cb7d-43a9-8ac5-ee166c6affc1.jpg?v=1770562481"},{"product_id":"daido-tokyo-by-daido-moriyama-2016","title":"Daido Tokyo by Daido Moriyama, 2016","description":"\u003cp data-start=\"186\" data-end=\"604\"\u003eUm livro de capa dura vibrante, publicado pela Fondation Cartier em 2016, \u003cem data-start=\"243\" data-end=\"256\"\u003eDaido Tokyo\u003c\/em\u003e capta plenamente a incursão de Moriyama pela cor, reunindo 377 imagens - a cores e a preto e branco - ao longo de 248 páginas. Conhecido pelo seu olhar cru e fragmentário sobre as ruas de Tóquio, Moriyama vira-se aqui para a alta saturação sem perder a aspereza: meias de rede, néon, sinais de rua e texturas de vinil brilham contra o asfalto negro e a pele anónima.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"606\" data-end=\"1123\"\u003ePartindo das suas séries “Dog and Mesh Tights” e “Shinjuku”, o livro regista uma cidade onde o desejo e a sinalética se confundem, onde o detalhe se transforma em abstração e onde a superfície é tudo. Apesar da mudança para a cor, os instintos de Moriyama permanecem inalterados: erotismo, repetição, o cheiro da rua, a pressão dos corpos. Esta edição bilingue franco-inglesa reflecte o profundo envolvimento da Fondation Cartier com a modernidade fotográfica japonesa. Um complemento indispensável ao caos de Tóquio de Araki e aos diários urbanos de Anders Petersen.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1125\" data-end=\"1518\"\u003eFicha técnica\u003cbr data-start=\"1140\" data-end=\"1143\"\u003eTítulo: Daido Tokyo\u003cbr data-start=\"1161\" data-end=\"1164\"\u003eArtista \/ Autor: Daido Moriyama\u003cbr data-start=\"1195\" data-end=\"1198\"\u003eData: Fevereiro de 2016\u003cbr data-start=\"1217\" data-end=\"1220\"\u003eTécnica \/ Método de impressão: Offset\u003cbr data-start=\"1255\" data-end=\"1258\"\u003eSuporte \/ Materiais: Capa dura\u003cbr data-start=\"1287\" data-end=\"1290\"\u003eDimensões (cm): 18 × 27\u003cbr data-start=\"1314\" data-end=\"1317\"\u003eIdioma: Francês, inglês\u003cbr data-start=\"1342\" data-end=\"1345\"\u003ePáginas: 248\u003cbr data-start=\"1355\" data-end=\"1358\"\u003eImagens: 377 a cores e a preto e branco\u003cbr data-start=\"1396\" data-end=\"1399\"\u003eEditor \/ Editora: Fondation Cartier pour l’art contemporain, Paris\u003cbr data-start=\"1467\" data-end=\"1470\"\u003eISBN: 978-2-86925-122-9\u003cbr data-start=\"1493\" data-end=\"1496\"\u003eEstado: Bom\u003c\/p\u003e","brand":"DaRWIN","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":52660413202770,"sku":null,"price":80.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/TODWEBB_copy_copy_af05c094-aea4-49c4-96d3-c816a48744fc.jpg?v=1770577672"},{"product_id":"masahisa-fukase-by-tomo-kosuga-ed-french-edition-2018","title":"Masahisa Fukase by Tomo Kosuga (ed.) — French edition, ATELIER EXB 2018","description":"\u003cp data-start=\"132\" data-end=\"536\"\u003eEsta importante monografia, publicada pelas Éditions Xavier Barral em 2018, é o primeiro volume abrangente a incluir todo o espectro da obra radical e em constante transformação de Masahisa Fukase. Lançado por ocasião da retrospetiva da FOAM em Amesterdão, na sequência de Arles 2017, o livro traça o percurso profundamente pessoal e experimental do fotógrafo japonês para além da sua icónica \u003cem data-start=\"515\" data-end=\"535\"\u003eSolitude of Ravens\u003c\/em\u003e.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"538\" data-end=\"1126\"\u003eEstruturado em torno de 26 séries fotográficas, revela as várias facetas da prática de Fukase - desde impressões a preto e branco de grande intensidade a polaroides, passando por autorretratos grotescos e íntimos, fotografias sobre as quais desenhou e encenações teatrais. Obras como \u003cem data-start=\"783\" data-end=\"803\"\u003eMemories of Father\u003c\/em\u003e, \u003cem data-start=\"805\" data-end=\"815\"\u003eBukubuku\u003c\/em\u003e e \u003cem data-start=\"821\" data-end=\"831\"\u003eBerobero\u003c\/em\u003e surgem lado a lado com os estudos obsessivos de Sasuke, esbatendo as fronteiras entre luto, humor e performance. Com textos de Simon Baker e Tomo Kosuga, este volume ricamente ilustrado é uma obra de referência na história da fotografia japonesa - documentando uma vida inteira de solidão, erotismo e risco formal.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1128\" data-end=\"1541\"\u003eFicha técnica\u003cbr data-start=\"1143\" data-end=\"1146\"\u003eTítulo: Masahisa Fukase\u003cbr data-start=\"1168\" data-end=\"1171\"\u003eEditor \/ Autor: Tomo Kosuga\u003cbr data-start=\"1199\" data-end=\"1202\"\u003eColaboradores: Simon Baker (Prefácio), Anne Testut \u0026amp; Corinne Atlan (Tradutoras)\u003cbr data-start=\"1281\" data-end=\"1284\"\u003eData: 4 de outubro de 2018\u003cbr data-start=\"1304\" data-end=\"1307\"\u003eTécnica \/ Método de impressão: Offset\u003cbr data-start=\"1342\" data-end=\"1345\"\u003eSuporte \/ Materiais: Capa dura, ilustrado\u003cbr data-start=\"1387\" data-end=\"1390\"\u003eDimensões (cm): Aproximadamente 21 × 29\u003cbr data-start=\"1422\" data-end=\"1425\"\u003eIdioma: Francês\u003cbr data-start=\"1441\" data-end=\"1444\"\u003ePáginas: 416\u003cbr data-start=\"1454\" data-end=\"1457\"\u003eEditora \/ Editor: Éditions Xavier Barral\u003cbr data-start=\"1499\" data-end=\"1502\"\u003eISBN: 978-2365111775\u003cbr data-start=\"1522\" data-end=\"1525\"\u003eEstado: NOVO\u003c\/p\u003e","brand":"DaRWIN","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":52660446593362,"sku":null,"price":65.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/TODWEBB_copy_copy_a1e9044a-10e2-4508-8343-dabacab95db3.jpg?v=1770578185"},{"product_id":"sour-strawberries-lin-zhipeng-no-223-2018-signed-print-edition-of-600","title":"Sour Strawberries — Lin Zhipeng, 2018, First Edition, Editions Bessard, Limited Edition of 600 + signed C-Print","description":"\u003cp data-start=\"214\" data-end=\"763\"\u003eUma exploração intensa da juventude, do desejo e da intimidade fugaz. Através de cores saturadas e encontros espontâneos, Lin Zhipeng capta corpos, gestos e momentos frágeis suspensos entre a inocência e a tensão erótica. As cenas do quotidiano desenrolam-se com uma imediaticidade diarística, em que a pele, a fruta e a textura se tornam motivos sensoriais. Publicado em 2018 como uma primeira edição de capa dura, limitada a 600 exemplares numerados com um C-print assinado incluído, o livro reflete a visão característica do artista sobre a liberdade, a vulnerabilidade e a cultura juvenil chinesa contemporânea.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"765\" data-end=\"1143\"\u003eFicha técnica\u003cbr data-start=\"780\" data-end=\"783\"\u003eTítulo: Morangos azedos\u003cbr data-start=\"807\" data-end=\"810\"\u003eArtista \/ Autor: Lin Zhipeng\u003cbr data-start=\"838\" data-end=\"841\"\u003eData: 2018\u003cbr data-start=\"851\" data-end=\"854\"\u003eEdição: Primeira edição; edição limitada a 600 exemplares numerados + C-print assinado\u003cbr data-start=\"933\" data-end=\"936\"\u003eEditora \/ Editor: Editions Bessard\u003cbr data-start=\"972\" data-end=\"975\"\u003eEncadernação: Capa dura com sobrecapa\u003cbr data-start=\"1009\" data-end=\"1012\"\u003ePáginas: 136\u003cbr data-start=\"1022\" data-end=\"1025\"\u003eDimensões (cm): 26.5 × 21\u003cbr data-start=\"1051\" data-end=\"1054\"\u003eIdioma: Inglês\u003cbr data-start=\"1071\" data-end=\"1074\"\u003eEstado: Como novo \/ impecável\u003cbr data-start=\"1098\" data-end=\"1101\"\u003eCaracterística especial: C-print assinado incluído\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1145\" data-end=\"1354\"\u003e \u003c\/p\u003e","brand":"DaRWIN","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":52660532052306,"sku":null,"price":175.0,"currency_code":"EUR","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/TODWEBB_copy_copy_2b100546-c198-45f5-801d-f8433e5ebc57.jpg?v=1770579260"},{"product_id":"rafu-michael-kenna-2018","title":"Rafu — Michael Kenna, 2018","description":"\u003cp data-start=\"95\" data-end=\"896\"\u003eUm raro desvio das suas icónicas paisagens monocromáticas, \u003cem data-start=\"148\" data-end=\"154\"\u003eRafu\u003c\/em\u003e é o estudo profundamente íntimo de Michael Kenna sobre o nu feminino, composto ao longo de quase uma década no Japão. Colaborando com bailarinas, funcionárias de escritório, atrizes e fotógrafas, Kenna constrói uma linguagem de gestos e contornos - corpos que se dissolvem na sombra, evocando tanto o ukiyo-e como o surrealismo. Despojada de tempo e identidade, cada imagem em \u003cem data-start=\"489\" data-end=\"495\"\u003eRafu\u003c\/em\u003e torna-se uma meditação sobre a imobilidade, a intimidade e a abstração. A elegante encadernação tríptica e o formato bilingue inglês-japonês fazem com que este volume se assemelhe tanto a uma caixa de artista como a um livro - preciso, silencioso e pleno de reverência. Um dos títulos mais elusivos de Kenna, e um contraponto essencial ao seu trabalho paisagístico, \u003cem data-start=\"808\" data-end=\"814\"\u003eRafu\u003c\/em\u003e pertence à Darwin pela sua austeridade tonal e pelo seu sentido de devoção fotográfica.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"898\" data-end=\"1064\"\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cstrong data-start=\"1181\" data-end=\"1200\"\u003eFicha técnica\u003c\/strong\u003e\u003cbr data-start=\"1200\" data-end=\"1203\"\u003eTítulo: Rafu\u003cbr data-start=\"1214\" data-end=\"1217\"\u003eArtista \/ Autor: Michael Kenna\u003cbr data-start=\"1247\" data-end=\"1250\"\u003eData: 2018\u003cbr data-start=\"1260\" data-end=\"1263\"\u003eTécnica \/ Método de impressão: Offset\u003cbr data-start=\"1298\" data-end=\"1301\"\u003eSuporte \/ Materiais: Costura à cavalo em encadernação tríptica\u003cbr data-start=\"1353\" data-end=\"1356\"\u003eDimensões (cm): 29.8 × 20.5\u003cbr data-start=\"1384\" data-end=\"1387\"\u003eIdioma: Inglês, japonês\u003cbr data-start=\"1414\" data-end=\"1417\"\u003ePáginas: 64 (41 imagens)\u003cbr data-start=\"1438\" data-end=\"1441\"\u003eEditora \/ Editor: Shuppan Kyodosha\u003cbr data-start=\"1477\" data-end=\"1480\"\u003eEstado: NOVO\u003c\/p\u003e","brand":"Shuppan Kyodosha","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":52686329577810,"sku":null,"price":94.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/TODWEBB_copy_copy_b2a8f8ad-f32b-4893-a31d-d35acfc5b87f.jpg?v=1770841993"},{"product_id":"laetitia-casta-dominique-issermann-first-edition-2011","title":"Laetitia Casta — Dominique Issermann (First edition, ATELIER EXB 2011)","description":"\u003cp data-start=\"93\" data-end=\"575\"\u003eUm ícone que se dissolve no interior da arquitetura. Fotografadas nas termas de Vals, de Peter Zumthor, estas imagens parecem suspensas entre pedra, água e pele. Casta surge menos como modelo do que como uma presença absorvida pelo espaço - por vezes estátua, por vezes sombra, por vezes apenas um vestígio de calor contra superfícies minerais frias. Issermann fotografa a beleza num estado de erosão, onde o glamour se desvanece na atmosfera e o corpo se torna parte de uma paisagem maior e silenciosa.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"577\" data-end=\"1070\"\u003eFICHA TÉCNICA:\u003cbr data-start=\"593\" data-end=\"596\"\u003eTítulo: Laetitia Casta\u003cbr data-start=\"617\" data-end=\"620\"\u003eArtista \/ Autor: Dominique Issermann\u003cbr data-start=\"656\" data-end=\"659\"\u003eData: 2011 (publicado em 2012)\u003cbr data-start=\"686\" data-end=\"689\"\u003eEdição: Primeira edição, limitada a 5000 exemplares (200 assinados e numerados)\u003cbr data-start=\"759\" data-end=\"762\"\u003eTécnica \/ Método de impressão: Fotogravura, impressão offset\u003cbr data-start=\"820\" data-end=\"823\"\u003eSuporte \/ Materiais: Livro fotográfico de capa dura, papel Phoenix Motion Xantur de 170 g\u003cbr data-start=\"897\" data-end=\"900\"\u003eDimensões (cm): 28 × 34.5\u003cbr data-start=\"926\" data-end=\"929\"\u003ePáginas: 72\u003cbr data-start=\"938\" data-end=\"941\"\u003eIdioma: Francês \/ Inglês\u003cbr data-start=\"967\" data-end=\"970\"\u003eEditora \/ Editor: Éditions Xavier Barral, Paris\u003cbr data-start=\"1019\" data-end=\"1022\"\u003eISBN: 978-2-36511-004-4\u003cbr data-start=\"1045\" data-end=\"1048\"\u003eEstado: Muito bom\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1072\" data-end=\"1315\"\u003e \u003c\/p\u003e","brand":"DaRWIN","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":52691938640210,"sku":null,"price":90.0,"currency_code":"EUR","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/TODWEBB_copy_copy_227a8813-aa13-4b6c-b329-0534abba1cac.jpg?v=1770894952"},{"product_id":"pak-brian-sergio-dienacht-first-edition-2017","title":"PAK! — Brian Sergio — Dienacht Publishing — 2017","description":"\u003cp class=\"PDq2pG_selectionAnchorContainer\"\u003eSergio transforma o retrato num confronto com os códigos sociais das Filipinas. Amigos, amantes e desconhecidos surgem sem a contenção esperada numa sociedade católica amplamente conservadora: o sexo, os corpos, as tatuagens e os encontros privados tornam-se expressões de desafio, e não um espetáculo. Fotografado entre 2012 e 2016, o trabalho é deliberadamente íntimo e confrontacional, envolvendo o fotógrafo no mesmo mundo que fotografa. O seu primeiro fotolivro, \u003cem\u003ePAK!\u003c\/em\u003e, foi impresso em Riso e produzido numa primeira edição de apenas 200 exemplares. \u003cspan class=\"contents\"\u003e\u003cspan class=\"\"\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003cspan class=\"PDq2pG_selectionAnchor\"\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eFicha técnica\u003c\/strong\u003e\u003cbr\u003eTítulo: PAK!\u003cbr\u003eArtista \/ Autor: Brian Sergio\u003cbr\u003eData: 2017\u003cbr\u003eEdição: Primeira edição, 200 exemplares\u003cbr\u003eTécnica \/ Método de impressão: impressão Riso\u003cbr\u003eSuporte \/ Materiais: capa mole com encadernação aberta em estojo\u003cbr\u003eDimensões: 26 × 18 cm\u003cbr\u003ePáginas: 128\u003cbr\u003eEditora: Dienacht Publishing\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e \u003c\/p\u003e","brand":"dienacht","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":52708055482706,"sku":null,"price":70.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/TODWEBB_copy_copy_7b1bb8f6-55d5-4277-a604-25a2de3c914c.jpg?v=1771165630"},{"product_id":"les-nus-lehnert-landrock-galerie-au-bonheur-du-jour-2006","title":"Les Nus — Lehnert \u0026 Landrock, Galerie Au Bonheur du Jour, 2006","description":"\u003cp data-start=\"163\" data-end=\"666\"\u003eUma seleção concentrada de nus femininos do início do século XX, produzidos em Tunes entre 1904 e 1914. Estas imagens de estúdio, originalmente distribuídas como postais, revelam os mecanismos da encenação orientalista - adereços, poses, luz controlada - concebida para o consumo europeu. Esta edição de 2006 reúne 53 fotografias, incluindo vários estudos raros de bondage, e foi publicada em 1.000 exemplares numerados à mão. Um documento incisivo da fantasia colonial e da fotografia comercial, no limiar entre a etnografia e o erotismo.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"668\" data-end=\"1024\"\u003eFicha técnica\u003cbr data-start=\"683\" data-end=\"686\"\u003eTítulo: Les Nus\u003cbr data-start=\"700\" data-end=\"703\"\u003eArtista \/ Autor: Lehnert \u0026amp; Landrock\u003cbr data-start=\"738\" data-end=\"741\"\u003eData: 2006\u003cbr data-start=\"751\" data-end=\"754\"\u003eEdição: Edição limitada de 1000 exemplares numerados à mão\u003cbr data-start=\"807\" data-end=\"810\"\u003eSuporte \/ Materiais: Livro impresso, capa mole\u003cbr data-start=\"853\" data-end=\"856\"\u003eDimensões (cm): 15 x 21 cm\u003cbr data-start=\"883\" data-end=\"886\"\u003ePáginas: 64 páginas, 53 fotografias\u003cbr data-start=\"917\" data-end=\"920\"\u003eIdioma: Francês\u003cbr data-start=\"936\" data-end=\"939\"\u003eEditora \/ Editor: Galerie Au Bonheur du Jour\u003cbr data-start=\"985\" data-end=\"988\" data-is-only-node=\"\"\u003eISBN: 2-9523322-2-3\u003c\/p\u003e","brand":"DaRWIN","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":52763194622290,"sku":null,"price":42.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/TODWEBB_copy_copy_c6bcc325-0cf1-4bc8-b9b3-0459d59a12f1.jpg?v=1771766659"},{"product_id":"なぎさホテル-nagisa-hotel-hajime-sawatari-super-labo-2015","title":"なぎさホテル (Nagisa Hotel), Hajime Sawatari, SUPER LABO, 2015","description":"\u003cp data-start=\"105\" data-end=\"643\"\u003eUma sequência fotográfica perdida, finalmente trazida à luz após meio século. Realizadas entre 1963 e 1964 em hotéis à beira-mar e praias em redor de Zushi, Shinagawa e Chigasaki, estas imagens retratam a namorada do fotógrafo, conhecida apenas pelas iniciais Y.O. Originalmente destinada a ser publicada na \u003cem data-start=\"400\" data-end=\"417\"\u003eCamera Mainichi\u003c\/em\u003e, a obra foi rejeitada pelo editor Shoji Yamagishi e permaneceu inédita durante décadas. Combinando delicadas fotografias a preto e branco com reproduções a cores posteriores, o livro oferece um raro vislumbre dos primeiros anos da carreira de Sawatari.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"645\" data-end=\"664\"\u003e\u003cstrong data-start=\"645\" data-end=\"664\"\u003eFicha técnica\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"666\" data-end=\"1071\"\u003eTítulo: Nagisa Hotel\u003cbr data-start=\"685\" data-end=\"688\"\u003eArtista \/ Autor: Hajime Sawatari\u003cbr data-start=\"720\" data-end=\"723\"\u003eData: 2015\u003cbr data-start=\"733\" data-end=\"736\"\u003eEdição: Edição limitada de 800 exemplares (2 versões de capa, 400 exemplares cada)\u003cbr data-start=\"810\" data-end=\"813\"\u003eTécnica \/ Método de impressão: Offset duotone \/ Offset a cores\u003cbr data-start=\"879\" data-end=\"882\"\u003eFormato \/ Materiais: Capa mole (cosido à mão)\u003cbr data-start=\"923\" data-end=\"926\"\u003eDimensões (cm): 21.6 × 28\u003cbr data-start=\"952\" data-end=\"955\"\u003ePáginas: 32\u003cbr data-start=\"964\" data-end=\"967\"\u003eIdioma: Japonês \/ Inglês\u003cbr data-start=\"995\" data-end=\"998\"\u003eEditora \/ Editor: SUPER LABO\u003cbr data-start=\"1028\" data-end=\"1031\"\u003eISBN: 978-4-905052-89-0\u003cbr data-start=\"1054\" data-end=\"1057\"\u003eEstado: Novo\u003c\/p\u003e","brand":"SUPER LABO","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":53767860257106,"sku":null,"price":39.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/TODWEBB_copy_copy_3_4731dec5-6f3a-412e-a424-fe1e0812615f.jpg?v=1781630332"},{"product_id":"sakiko-nomura-tender-is-the-night-sakiko-nomura-fundacion-mapfre-2025","title":"Sakiko Nomura. Tender Is the Night — Sakiko Nomura — Fundación MAPFRE — 2025","description":"\u003cp class=\"PDq2pG_selectionAnchorContainer\"\u003eA escuridão de Nomura é menos uma ausência de luz do que o espaço onde os corpos se tornam incertos. Publicado por ocasião da sua primeira grande retrospetiva, o livro coloca os seus nus masculinos a preto e branco, envoltos em sombras, em diálogo com animais, naturezas-mortas, paisagens urbanas, fenómenos atmosféricos e reflexos em movimento. As sequências resultantes têm o ritmo interrompido do cinema, equilibrando tensão erótica com ternura e desaparecimento. Reproduz a seleção da exposição e inclui ensaios de Enrique Juncosa, Simon Baker e Michiko Kasahara, situando os fotolivros de Nomura como parte central da sua prática. \u003cspan class=\"contents\"\u003e\u003cspan class=\"\"\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003cspan class=\"PDq2pG_selectionAnchor\"\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eFicha técnica\u003c\/strong\u003e\u003cbr\u003eTítulo: Sakiko Nomura. Tender Is the Night\u003cbr\u003eArtista \/ Autora: Sakiko Nomura\u003cbr\u003eData: 2025\u003cbr\u003eSuporte \/ Materiais: Capa dura\u003cbr\u003eDimensões: 30 × 24 cm\u003cbr\u003ePáginas: 256\u003cbr\u003eIdioma: Espanhol\u003cbr\u003eEditora: Fundación MAPFRE\u003cbr\u003eISBN: 978-84-9844-887-0\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e \u003c\/p\u003e","brand":"Mapfre","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":54677198242130,"sku":null,"price":89.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/TODWEBB_copy_copy_1_c9ea5399-2cd7-4bf1-8fcd-7c831fd14f63.jpg?v=1789131732"},{"product_id":"another-black-darkness-sakiko-nomura-akio-nagasawa-publishing-2016","title":"Another Black Darkness — Sakiko Nomura — Akio Nagasawa Publishing — 2016","description":"\u003cp class=\"PDq2pG_selectionAnchorContainer\"\u003eNomura leva a sua escuridão característica quase ao ponto de a fotografia desaparecer. As suas primeiras experiências com solarização reduzem corpos nus e paisagens urbanas a contornos ténues que emergem de campos negros densos, deslocando o trabalho para a fronteira entre a fotografia e a imagem gráfica. A série foi apresentada em \u003cem\u003eAnother Language: 8 Japanese Photographers\u003c\/em\u003e nas Rencontres d’Arles, em 2015. Concebido por Satoshi Machiguchi, o livro intensifica o efeito através de tinta preta sobre papel preto. Cada um dos 600 exemplares é assinado e numerado. \u003cspan class=\"contents\"\u003e\u003cspan class=\"\"\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003cspan class=\"PDq2pG_selectionAnchor\"\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eFicha técnica\u003c\/strong\u003e\u003cbr\u003eTítulo: Another Black Darkness\u003cbr\u003eArtista \/ Autor: Sakiko Nomura\u003cbr\u003eData: 2016\u003cbr\u003eEdição: Edição limitada de 600 exemplares, numerados\u003cbr\u003eAssinado: Sim\u003cbr\u003eTécnica \/ Método de impressão: Tinta preta sobre papel preto\u003cbr\u003eSuporte \/ Materiais: Capa dura em estojo\u003cbr\u003eDimensões: 27.4 × 18.7 cm\u003cbr\u003ePáginas: 104\u003cbr\u003eEditora: Akio Nagasawa Publishing\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e \u003c\/p\u003e","brand":"AKIO NAGASAWA","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":54677876048210,"sku":null,"price":120.0,"currency_code":"EUR","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/TODWEBB_copy_copy_3_3ea4996d-557f-4382-a120-048b4577b210.jpg?v=1789132802"}],"url":"https:\/\/thedarwin.es\/pt-pt\/collections\/erotica.oembed","provider":"DaRWIN","version":"1.0","type":"link"}