{"title":"ÁLBUM FOTOGRÁFICO \/ AMÉRICA DO NORTE","description":"\u003cdiv class=\"flex flex-col text-sm pb-25\"\u003e\n\u003carticle class=\"text-token-text-primary w-full focus:outline-none [--shadow-height:45px] has-data-writing-block:pointer-events-none has-data-writing-block:-mt-(--shadow-height) has-data-writing-block:pt-(--shadow-height) [\u0026amp;:has([data-writing-block])\u0026gt;*]:pointer-events-auto scroll-mt-[calc(var(--header-height)+min(200px,max(70px,20svh)))]\" dir=\"auto\" data-turn-id=\"e67cf157-35a3-431c-adb0-8a852832bebd\" data-testid=\"conversation-turn-72\" data-scroll-anchor=\"true\" data-turn=\"assistant\" tabindex=\"-1\"\u003e\n\u003cdiv class=\"text-base my-auto mx-auto pb-10 [--thread-content-margin:--spacing(4)] @w-sm\/main:[--thread-content-margin:--spacing(6)] @w-lg\/main:[--thread-content-margin:--spacing(16)] px-(--thread-content-margin)\"\u003e\n\u003cdiv class=\"[--thread-content-max-width:40rem] @w-lg\/main:[--thread-content-max-width:48rem] mx-auto max-w-(--thread-content-max-width) flex-1 group\/turn-messages focus-visible:outline-hidden relative flex w-full min-w-0 flex-col agent-turn\" tabindex=\"-1\"\u003e\n\u003cdiv class=\"flex max-w-full flex-col grow\"\u003e\n\u003cdiv data-message-author-role=\"assistant\" data-message-id=\"e83ae2ce-5790-47b5-b595-defdae93b6e4\" dir=\"auto\" class=\"min-h-8 text-message relative flex w-full flex-col items-end gap-2 text-start break-words whitespace-normal [.text-message+\u0026amp;]:mt-1\" data-message-model-slug=\"gpt-5-2\"\u003e\n\u003cdiv class=\"flex w-full flex-col gap-1 empty:hidden first:pt-[1px]\"\u003e\n\u003cdiv class=\"markdown prose dark:prose-invert w-full wrap-break-word dark markdown-new-styling\"\u003e\n\u003ch1 data-start=\"42\" data-end=\"72\"\u003e\u003cstrong data-start=\"42\" data-end=\"72\"\u003eFOTOLIVROS \/ AMÉRICA DO NORTE\u003c\/strong\u003e\u003c\/h1\u003e\n\u003cp data-start=\"74\" data-end=\"475\" data-is-last-node=\"\" data-is-only-node=\"\"\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003eEm Darwin, a América do Norte é lida através do movimento e do autoexame. \u003cspan class=\"hover:entity-accent entity-underline inline cursor-pointer align-baseline\"\u003e\u003cspan class=\"whitespace-normal\"\u003eJim Goldberg\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e, \u003cspan class=\"hover:entity-accent entity-underline inline cursor-pointer align-baseline\"\u003e\u003cspan class=\"whitespace-normal\"\u003eRobert Frank\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e, \u003cspan class=\"hover:entity-accent entity-underline inline cursor-pointer align-baseline\"\u003e\u003cspan class=\"whitespace-normal\"\u003eWilliam Eggleston\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e, \u003cspan class=\"hover:entity-accent entity-underline inline cursor-pointer align-baseline\"\u003e\u003cspan class=\"whitespace-normal\"\u003eStephen Shore\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e, \u003cspan class=\"hover:entity-accent entity-underline inline cursor-pointer align-baseline\"\u003e\u003cspan class=\"whitespace-normal\"\u003eWalker Evans\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e, \u003cspan class=\"hover:entity-accent entity-underline inline cursor-pointer align-baseline\"\u003e\u003cspan class=\"whitespace-normal\"\u003eGarry Winogrand\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e, \u003cspan class=\"hover:entity-accent entity-underline inline cursor-pointer align-baseline\"\u003e\u003cspan class=\"whitespace-normal\"\u003eJeff Wall\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e reúnem-se como um mapa solto - autoestradas, interiores, encontros na rua, cenas construídas. Estes livros assumem a dúvida como método: a fotografia utilizada para testar a identidade, a escala e a distância, revendo a imagem do continente, imagem a imagem.\u003c\/p\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv class=\"z-0 flex min-h-[46px] justify-start\"\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv class=\"mt-3 w-full empty:hidden\"\u003e\n\u003cdiv class=\"text-center\"\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003c\/article\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv aria-hidden=\"true\" data-edge=\"true\" class=\"pointer-events-none h-px w-px absolute bottom-0\"\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/div\u003e","products":[{"product_id":"lynne-cohen","title":"Lynne Cohen – Fundación Mapfre, 2014","description":"\u003cdiv class=\"row\" itemscope=\"\" itemtype=\"http:\/\/schema.org\/Book\"\u003e\n\u003cdiv class=\"col-12\"\u003e\n\u003cdiv class=\"mt-5 book__text\" itemprop=\"description\"\u003e\n\u003cp data-start=\"137\" data-end=\"666\"\u003eAqui, o silêncio torna-se arquitetónico. Esta monografia da Fundación Mapfre apresenta as fotografias rigorosamente frontais de Lynne Cohen de interiores institucionais - salas de aula, spas, laboratórios, salas de formação - espaços desprovidos de pessoas, mas carregados de uma autoridade latente. Publicada em 2014 e editada por Manuel Borja Burbano, Paloma Castellanos e Fernando Gaona, situa o seu trabalho no âmbito da fotografia conceptual e da política do espaço. A encadernação meia-tela reflete a austeridade das imagens: controlada, fria e inquietantemente precisa.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"668\" data-end=\"942\"\u003eFicha técnica\u003cbr data-start=\"683\" data-end=\"686\"\u003eTítulo: Lynne Cohen\u003cbr data-start=\"704\" data-end=\"707\"\u003eArtista \/ Autor: Lynne Cohen\u003cbr data-start=\"735\" data-end=\"738\"\u003eData: 2014\u003cbr data-start=\"748\" data-end=\"751\"\u003eFormato \/ Materiais: Encadernação meia-tela\u003cbr data-start=\"788\" data-end=\"791\"\u003eIdioma: Espanhol\u003cbr data-start=\"808\" data-end=\"811\" data-is-only-node=\"\"\u003eEditor \/ Editora: Fundación Mapfre\u003cbr data-start=\"847\" data-end=\"850\"\u003eEditor(es): Manuel Borja Burbano; Paloma Castellanos; Fernando Gaona\u003cbr data-start=\"917\" data-end=\"920\"\u003eEstado: Muito bom\u003c\/p\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e","brand":"DaRWIN","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":51614828003666,"sku":null,"price":30.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/TODWEBB_copy_copy_2_eac4078c-a385-43c6-bd36-4ead07756c26.jpg?v=1771144961"},{"product_id":"stephen-shore-uncommon-places-1982","title":"Uncommon Places — Stephen Shore, 1982, first edition with dust jacket","description":"\u003cp data-start=\"369\" data-end=\"715\"\u003eUm dos livros de fotografia mais influentes do século XX, \u003cem data-start=\"434\" data-end=\"451\"\u003eUncommon Places\u003c\/em\u003e marcou um ponto de viragem para a fotografia a cores e para a linguagem visual do espaço americano. Publicada em 1982 pela Aperture, esta é a rara primeira edição em capa dura, com a sobrecapa original sem cortes - a forma definitiva de um livro que mudou tudo.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"717\" data-end=\"1101\"\u003eTrabalhando com uma câmara de grande formato, Stephen Shore fotografou cruzamentos anónimos, quartos de motel, sinalética e periferias urbanas por toda a América dos anos 1970. O resultado foi um novo tipo de fotografia: despojada de narrativa, radiante na sua clareza, formalmente precisa e enraizada no banal. Não são momentos decisivos, mas momentos prolongados - silenciosos, frontais e carregados de uma inquietação ambiente.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1103\" data-end=\"1514\"\u003eA edição encadernada em tecido cor de vinho aqui apresentada inclui 61 pranchas a cores ao longo de 64 páginas, com design de Wendy Byrne e impressão fiel, para a época, à paleta Kodachrome de Shore. Citada por Martin Parr e Gerry Badger em \u003cem data-start=\"1322\" data-end=\"1355\"\u003eThe Photobook: A History Vol. 2\u003c\/em\u003e (p.35), é considerada um “livro de fotografia a cores fantástico e muito importante” - fundamental para os New Topographics e para a afirmação da cor como forma fotográfica séria.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1516\" data-end=\"1678\"\u003eEste exemplar conserva a sobrecapa original, completa e fresca, com apenas ligeiras marcas de exposição solar e ténues marcas exteriores. Uma peça fundamental de qualquer coleção séria de livros de fotografia.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1680\" data-end=\"2128\"\u003e\u003cstrong data-start=\"1680\" data-end=\"1699\"\u003eFicha técnica\u003c\/strong\u003e\u003cbr data-start=\"1699\" data-end=\"1702\"\u003eTítulo: Uncommon Places\u003cbr data-start=\"1724\" data-end=\"1727\"\u003eArtista \/ Autor: Stephen Shore\u003cbr data-start=\"1757\" data-end=\"1760\"\u003eData: 1982\u003cbr data-start=\"1770\" data-end=\"1773\"\u003eTécnica \/ Método de impressão: Impressão offset\u003cbr data-start=\"1817\" data-end=\"1820\"\u003eSuporte \/ Materiais: Capa dura com sobrecapa, tecido cor de vinho\u003cbr data-start=\"1880\" data-end=\"1883\"\u003eDimensões: 24.3 x 28.3 cm\u003cbr data-start=\"1909\" data-end=\"1912\"\u003ePáginas: 64\u003cbr data-start=\"1921\" data-end=\"1924\" data-is-only-node=\"\"\u003ePranchas: 61 fotografias a cores\u003cbr data-start=\"1953\" data-end=\"1956\"\u003eEditora \/ Editor: Aperture, Millerton, Nova Iorque\u003cbr data-start=\"2005\" data-end=\"2008\"\u003eISBN: 0-89381-101-7\u003cbr data-start=\"2027\" data-end=\"2030\"\u003eEstado: Globalmente muito bom; interior impecável, sobrecapa ligeiramente afetada pelo sol, mas completa e sem cortes\u003c\/p\u003e","brand":"DaRWIN","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":51758094090578,"sku":null,"price":350.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/TODWEBB_copy_75dd02ef-206d-478f-887e-151971700a6c.jpg?v=1769295938"},{"product_id":"the-lines-of-my-hand-robert-frank-1989","title":"The Lines of My Hand — Robert Frank, First Parkett \/ Der Alltag Edition","description":"\u003cp data-end=\"372\" data-start=\"98\"\u003e \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eO livro mais íntimo e elíptico de Robert Frank, aqui na rara edição Parkett \/ Der Alltag publicada na Suíça em 1989. Originalmente lançado no Japão em 1972 e revisto nos EUA em 1989, esta versão é um objeto autónomo - de design depurado, sequência austera e impressão com a neutralidade fria da edição europeia do final dos anos 80. Se \u003cem data-start=\"519\" data-end=\"534\"\u003eThe Americans\u003c\/em\u003e foi o livro que rompeu o enquadramento, \u003cem data-start=\"570\" data-end=\"592\"\u003eThe Lines of My Hand\u003c\/em\u003e é o livro que o dissolveu. Trata-se de uma autobiografia através da memória fotográfica: fragmentária, reservada, manuscrita e intensamente pessoal.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"739\" data-end=\"1411\"\u003eA capa, com o seu contorno fantasmagórico a carvão de uma palma levantada, assinala um afastamento da estrutura narrativa tradicional. No interior, Frank reúne fotografias de várias fases da sua vida: os filhos, as viagens, as perdas, a luz plana do inverno da Nova Escócia, a névoa do asfalto da América. A sequência é poética e associativa, entrecortada por notas manuscritas e folhas de contactos reproduzidas. Parece mais próximo de um diário cinematográfico ou de um caderno de esboços do que de uma monografia - mais Jonas Mekas do que Cartier-Bresson. Um objeto essencial na linhagem dos livros de artista de fotografia, profundamente influente no trabalho diarístico posterior de Nan Goldin, Jim Goldberg ou Collier Schorr. Raro nesta edição.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1413\" data-end=\"1729\"\u003e\u003cstrong data-start=\"1413\" data-end=\"1432\"\u003eFicha técnica\u003c\/strong\u003e\u003cbr data-start=\"1432\" data-end=\"1435\"\u003eTítulo: The Lines of My Hand\u003cbr data-start=\"1462\" data-end=\"1465\"\u003eArtista \/ Autor: Robert Frank\u003cbr data-start=\"1494\" data-end=\"1497\"\u003eData: 1989\u003cbr data-start=\"1507\" data-end=\"1510\"\u003eTécnica \/ Método de impressão: Impressão offset\u003cbr data-start=\"1554\" data-end=\"1557\"\u003eSuporte \/ Materiais: Livro de fotografia de capa dura\u003cbr data-start=\"1596\" data-end=\"1599\"\u003eDimensões: 23.5 x 30 cm\u003cbr data-start=\"1623\" data-end=\"1626\"\u003ePáginas: 80\u003cbr data-start=\"1645\" data-end=\"1648\"\u003eEditora \/ Editor: Parkett \/ Der Alltag\u003cbr data-start=\"1688\" data-end=\"1691\"\u003eISBN: 3-907509-04-8\u003cbr data-start=\"1710\" data-end=\"1713\"\u003eEstado: NOVO\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"DaRWIN","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":51776963182930,"sku":null,"price":100.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/TODWEBB_copy_451e7fdf-5ea7-420b-8068-0930eeef16f8.jpg?v=1769295549"},{"product_id":"american-photographs-walker-evans-2012","title":"American Photographs — Walker Evans — 2012","description":"\u003cp data-start=\"105\" data-end=\"348\"\u003e\u003cbr data-start=\"151\" data-end=\"154\"\u003e\u003cem data-start=\"154\" data-end=\"203\"\u003eA edição alemã de um ícone intemporal americano.\u003c\/em\u003e\u003cbr data-start=\"203\" data-end=\"206\"\u003eOitenta e sete golpes silenciosos contra o mito americano - cada imagem um espelho, uma janela, uma ferida. Evans encontrou poesia em estações de serviço, montras, olhares.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"350\" data-end=\"469\"\u003eEsta reedição da MoMA, concebida com contenção, capta o pulso imóvel de um passado que nunca deixou de assombrar o presente.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"471\" data-end=\"472\"\u003e⸻\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"474\" data-end=\"1008\"\u003e\u003cstrong data-start=\"474\" data-end=\"484\"\u003eTítulo:\u003c\/strong\u003e Fotografias americanas\u003cbr data-start=\"505\" data-end=\"508\"\u003e\u003cstrong data-start=\"508\" data-end=\"536\"\u003eArtista \/ Autor \/ Criador:\u003c\/strong\u003e Walker Evans (1903, St. Louis - 1975, New Haven)\u003cbr data-start=\"585\" data-end=\"588\"\u003e\u003cstrong data-start=\"588\" data-end=\"611\"\u003eTécnica \/ Meio:\u003c\/strong\u003e Livro de fotografias, capa dura com sobrecapa\u003cbr data-start=\"649\" data-end=\"652\"\u003e\u003cstrong data-start=\"652\" data-end=\"664\" data-is-only-node=\"\"\u003eEdição:\u003c\/strong\u003e Edição alemã de 2012 (primeira impressão alemã), reimpressão do clássico da MoMA\u003cbr data-start=\"737\" data-end=\"740\"\u003e\u003cstrong data-start=\"740\" data-end=\"754\"\u003eAssinatura:\u003c\/strong\u003e Não assinado\u003cbr data-start=\"763\" data-end=\"766\"\u003e\u003cstrong data-start=\"766\" data-end=\"775\"\u003eData:\u003c\/strong\u003e 2012\u003cbr data-start=\"780\" data-end=\"783\"\u003e\u003cstrong data-start=\"783\" data-end=\"797\"\u003eEstado:\u003c\/strong\u003e Excelente - interior impecável, sobrecapa com pequeno rasgão e mancha ténue no verso\u003cbr data-start=\"871\" data-end=\"874\"\u003e\u003cstrong data-start=\"874\" data-end=\"889\"\u003eDimensões:\u003c\/strong\u003e 220 × 200 mm\u003cbr data-start=\"902\" data-end=\"905\"\u003e\u003cstrong data-start=\"905\" data-end=\"929\"\u003eOrigem \/ Proveniência:\u003c\/strong\u003e Publicado pela Schirmer and Mosel, Munique \u0026amp; The Museum of Modern Art, Nova Iorque\u003c\/p\u003e","brand":"DaRWIN","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":51776969867602,"sku":null,"price":70.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/72A2CB88-AF6E-4156-A139-B4579084F079.jpg?v=1768224322"},{"product_id":"the-valley-larry-sultan-2004","title":"The Valley — Larry Sultan (2004)","description":"\u003cp data-start=\"244\" data-end=\"990\"\u003eEste é \u003cem data-start=\"267\" data-end=\"279\"\u003eThe Valley\u003c\/em\u003e, de Larry Sultan, um livro que demorou cinco anos a ser fotografado e uma vida inteira de inteligência visual a enquadrar. Publicado em 2004 pela Scalo, capta uma intersecção estranha e distintamente americana entre domesticidade e representação - o San Fernando Valley, epicentro da indústria cinematográfica para adultos, apresentado não como espetáculo, mas como um teatro liminar de desejo, tédio, poder e colapso. Trabalhando em grande formato, Sultan insere-se nas casas privadas utilizadas como cenários de filmagem, retratando momentos entre takes ou totalmente encenados com uma ambiguidade deliberada. O resultado é perturbador: roupões, lágrimas falsas, microfones boom, maridos indiferentes, atores nus captados sob uma iluminação doméstica intensa - a infraestrutura pouco glamorosa do desejo.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"992\" data-end=\"1733\"\u003eCada fotografia é exuberante, meticulosa e melancólica. A paleta de Sultan inclina-se para roxos aveludados profundos, alcatifas bege, pele excessivamente iluminada e painéis de madeira falsos. Se Araki nos oferece a ruína erótica e Moriyama o grão da fome, Sultan oferece-nos a estase - desejo sem clímax, onde tudo parece simultaneamente sobre-exposto e esvaziado. Isto é a Califórnia, mas não como fantasia: é o Valley como palco, memória e prisão. Sultan, que cresceu no Valley e anteriormente fotografou os próprios pais com uma ternura e inquietação semelhantes (\u003cem data-start=\"1511\" data-end=\"1531\"\u003ePictures from Home\u003c\/em\u003e), prolonga o seu projeto de estranhamento familiar para um teatro mais público. Um livro para quem acompanha as fronteiras difusas da representação, a maquinaria do sexo e a dor persistente da luz suburbana.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1735\" data-end=\"2024\"\u003e\u003cstrong data-start=\"1735\" data-end=\"1754\"\u003eFicha técnica\u003c\/strong\u003e\u003cbr data-start=\"1754\" data-end=\"1757\"\u003eTítulo: The Valley\u003cbr data-start=\"1774\" data-end=\"1777\"\u003eArtista \/ Autor: Larry Sultan\u003cbr data-start=\"1806\" data-end=\"1809\"\u003eData: 2004\u003cbr data-start=\"1819\" data-end=\"1822\"\u003eTécnica \/ Método de impressão: Impressão offset\u003cbr data-start=\"1866\" data-end=\"1869\"\u003eSuporte \/ Materiais: Capa dura com sobrecapa\u003cbr data-start=\"1915\" data-end=\"1918\"\u003eDimensões: 30.5 × 34 cm\u003cbr data-start=\"1942\" data-end=\"1945\"\u003ePáginas: 128\u003cbr data-start=\"1955\" data-end=\"1958\"\u003eEditora \/ Editor: Scalo\u003cbr data-start=\"1983\" data-end=\"1986\"\u003eISBN: 3-908247-79-9\u003cbr data-start=\"2005\" data-end=\"2008\"\u003eEstado: Usado. Bom estado\u003c\/p\u003e\n\u003chr data-start=\"2026\" data-end=\"2029\"\u003e\n\u003cp data-start=\"2031\" data-end=\"2093\"\u003e \u003c\/p\u003e","brand":"DaRWIN","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":51777110016338,"sku":null,"price":220.0,"currency_code":"EUR","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/TODWEBB_copy_8c6bb6ea-c6c2-45a7-8d6d-6b6ae5003da2.jpg?v=1769295001"},{"product_id":"katherine-avenue-larry-sultan-2010","title":"Katherine Avenue – Larry Sultan,  Steidl 2010","description":"\u003cp data-start=\"92\" data-end=\"401\"\u003e\u003cbr data-start=\"133\" data-end=\"136\"\u003e\u003cem data-start=\"136\" data-end=\"198\"\u003eMemória, subúrbios e mito — um tríptico da intimidade americana\u003c\/em\u003e\u003cbr data-start=\"198\" data-end=\"201\"\u003eTrês séries entrelaçadas num poderoso livro de fotografias: de retratos familiares a sets de pornografia e trabalhadores migrantes, a visão de Sultan é simultaneamente pessoal e política — uma escavação da fachada do sonho americano.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"403\" data-end=\"469\"\u003eAinda selado na embalagem original do editor. Uma edição impecável.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"471\" data-end=\"472\"\u003e⸻\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"474\" data-end=\"919\"\u003e\u003cstrong data-start=\"474\" data-end=\"484\"\u003eTítulo:\u003c\/strong\u003e \u003cem data-start=\"485\" data-end=\"503\"\u003eKatherine Avenue\u003c\/em\u003e\u003cbr data-start=\"503\" data-end=\"506\"\u003e\u003cstrong data-start=\"506\" data-end=\"534\"\u003eArtista \/ Autor \/ Criador:\u003c\/strong\u003e \u003cem data-start=\"535\" data-end=\"566\"\u003eLarry Sultan (1946–2009, EUA)\u003c\/em\u003e\u003cbr data-start=\"566\" data-end=\"569\"\u003e\u003cstrong data-start=\"569\" data-end=\"592\"\u003eTécnica \/ Meio:\u003c\/strong\u003e \u003cem data-start=\"593\" data-end=\"639\"\u003eLivro de capa dura com sobrecapa, impressão offset\u003c\/em\u003e\u003cbr data-start=\"639\" data-end=\"642\"\u003e\u003cstrong data-start=\"642\" data-end=\"654\"\u003eEdição:\u003c\/strong\u003e \u003cem data-start=\"655\" data-end=\"670\"\u003ePrimeira edição\u003c\/em\u003e\u003cbr data-start=\"670\" data-end=\"673\"\u003e\u003cstrong data-start=\"673\" data-end=\"687\"\u003eAssinatura:\u003c\/strong\u003e \u003cem data-start=\"688\" data-end=\"698\"\u003eNão assinado\u003c\/em\u003e\u003cbr data-start=\"698\" data-end=\"701\"\u003e\u003cstrong data-start=\"701\" data-end=\"710\"\u003eData:\u003c\/strong\u003e \u003cem data-start=\"711\" data-end=\"717\"\u003e2010\u003c\/em\u003e\u003cbr data-start=\"717\" data-end=\"720\"\u003e\u003cstrong data-start=\"720\" data-end=\"734\"\u003eEstado:\u003c\/strong\u003e \u003cem data-start=\"735\" data-end=\"786\"\u003eImpecável – novo, não lido, ainda na película retrátil original\u003c\/em\u003e\u003cbr data-start=\"786\" data-end=\"789\"\u003e\u003cstrong data-start=\"789\" data-end=\"804\"\u003eDimensões:\u003c\/strong\u003e \u003cem data-start=\"805\" data-end=\"819\"\u003e274 × 269 mm\u003c\/em\u003e\u003cbr data-start=\"819\" data-end=\"822\"\u003e\u003cstrong data-start=\"822\" data-end=\"846\"\u003eOrigem \/ Proveniência:\u003c\/strong\u003e \u003cem data-start=\"847\" data-end=\"919\"\u003eSteidl, Göttingen – publicado postumamente como compilação definitiva\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"DaRWIN","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":51777118830930,"sku":null,"price":90.0,"currency_code":"EUR","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/9A293FA4-257F-43CA-AB89-9FBD58910E7B.jpg?v=1768224684"},{"product_id":"evidence-larry-sultan-amp-mike-mandel-2017","title":"Evidence — Larry Sultan \u0026 Mike Mandel (Second printing, 2017)","description":"\u003cp data-start=\"91\" data-end=\"316\"\u003e \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003ePublicado originalmente em 1977, \u003c\/span\u003e\u003cem\u003e\u003cspan\u003eEvidence\u003c\/span\u003e\u003c\/em\u003e\u003cspan\u003e é um fotolivro seminal de Mike Mandel e Larry Sultan, composto inteiramente por fotografias encontradas provenientes dos arquivos de mais de uma centena de agências governamentais, instituições de investigação e empresas norte-americanas. As imagens foram originalmente produzidas como documentos de experiências científicas, procedimentos industriais, investigações policiais e investigação técnica. Mandel e Sultan retiraram-lhes as legendas e os contextos originais, reorganizando-as como declarações visuais autónomas, transformando assim imagens utilitárias em obras de arte enigmáticas, frequentemente absurdas ou perturbadoras.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eEsta edição, publicada pela D.A.P. \/ Distributed Art Publishers em 2017 (ISBN 9781942884149), é a \u003c\/span\u003e\u003cstrong\u003e\u003cspan\u003esegunda impressão\u003c\/span\u003e\u003c\/strong\u003e\u003cspan\u003e da reedição fac-símile de 2003. Preserva o design e a sequência do livro original de 1977, com a produção supervisionada pela Working Dog Press e o design de Victor Mingovits. As fotografias provêm dos arquivos de instituições que incluem o Departamento de Polícia de San Jose, os Jet Propulsion Laboratories, a General Atomic Company e o Departamento do Interior dos EUA.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003e\u003cspan\u003eEvidence\u003c\/span\u003e\u003c\/em\u003e\u003cspan\u003e é desde então reconhecido como uma obra fundadora da fotografia conceptual, subvertendo as noções tradicionais de autoria, documentação e narrativa. A sua influência estende-se à fotografia, à história da arte e às práticas arquivísticas.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cstrong\u003eFicha técnica:\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003eMike Mandel, Larry Sultan\u003cbr\u003eD.A.P. \/ Distributed Art Publishers, Nova Iorque, 2017 (segunda impressão da edição fac-símile de 2003, publicada originalmente em 1977)\u003cbr\u003eLivro de capa mole, 28 x 31,5 cm, não paginado (aprox. 100 páginas)\u003cbr\u003eDesign: Victor Mingovits\u003cbr\u003eEditor: Loni Waxman\u003cbr\u003eProdução: Working Dog Press\u003cbr\u003eISBN: 978-1-942884-14-9\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"DaRWIN","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":51777150878034,"sku":null,"price":50.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/MAISONSCLOSES_966a0afa-4068-4856-b35e-4b99037badf6.jpg?v=1768214610"},{"product_id":"hurricane-season-hannah-modigh","title":"Hurricane Season - Hannah Modigh","description":"\u003cp data-start=\"196\" data-end=\"1110\"\u003eEste livro de fotografia da fotógrafa sueca Hannah Modigh, publicado pela Max Ström, faz parte da Darwin Bookshop porque retrata o Sul dos Estados Unidos com uma intimidade que evita o cliché. \u003cem data-start=\"380\" data-end=\"398\"\u003eHurricane Season\u003c\/em\u003e percorre o Louisiana e o Mississippi com uma suavidade documental - imagens de limiares domésticos, sombra à beira da estrada, salões improvisados, raparigas jovens em conversa e a dignidade cansada do descanso. A câmara de Modigh demora-se no quotidiano de formas que o tornam mais nítido: uma mulher de top cai-cai amarelo agacha-se sob uma autoestrada, aureolada pela luz do asfalto; outra senta-se entre gatos vadios e mobiliário partido, imóvel num gesto de desafio. Não há aqui espectáculo - apenas um calor humano constante, comprimido na violência lenta da pobreza, da geografia e do tempo. Para Modigh, o Sul não é uma história por resolver, mas um clima para sentir. Esta é a América vivida ao nível do chão: com beleza, com peso e sem necessidade de se explicar.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1112\" data-end=\"1398\"\u003e\u003cstrong data-start=\"1112\" data-end=\"1131\"\u003eFicha técnica\u003c\/strong\u003e\u003cbr data-start=\"1131\" data-end=\"1134\"\u003eTítulo: \u003cem data-start=\"1141\" data-end=\"1159\"\u003eHurricane Season\u003c\/em\u003e\u003cbr data-start=\"1159\" data-end=\"1162\"\u003eArtista \/ Autora: Hannah Modigh\u003cbr data-start=\"1192\" data-end=\"1195\"\u003eData: 2019\u003cbr data-start=\"1205\" data-end=\"1208\"\u003eTécnica \/ Método de impressão: Offset a cores\u003cbr data-start=\"1250\" data-end=\"1253\" data-is-only-node=\"\"\u003eSuporte \/ Materiais: Livro de fotografia de capa dura\u003cbr data-start=\"1292\" data-end=\"1295\"\u003eIdioma: Inglês\u003cbr data-start=\"1312\" data-end=\"1315\"\u003ePáginas: 128\u003cbr data-start=\"1325\" data-end=\"1328\"\u003eEditora \/ Editor: Max Ström\u003cbr data-start=\"1357\" data-end=\"1360\"\u003eISBN: 9789171264899\u003cbr data-start=\"1379\" data-end=\"1382\"\u003eEstado: Novo\u003c\/p\u003e","brand":"DaRWIN","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":52432102064466,"sku":null,"price":45.0,"currency_code":"EUR","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/TODWEBB_e84d9d1c-cd58-4687-b4d7-d63f1cf8a961.jpg?v=1768307721"},{"product_id":"polar-night-mark-mahaney","title":"Polar Night — Mark Mahaney","description":"\u003cp data-start=\"99\" data-end=\"1197\"\u003eEste livro de fotografias de Mark Mahaney, publicado pela Trespasser na sua segunda edição, em 2021, faz parte da Darwin Bookshop porque documenta, com uma quietude cinematográfica e uma escuridão precisa, os últimos dias de Polar Night em Utqiaġvik, no Alasca - a cidade mais setentrional da América. Fotografado em janeiro de 2019, o trabalho desenrola-se nas longas sombras do crepúsculo permanente, onde o sol não nasce durante mais de dois meses. As fotografias de Mahaney resistem ao cliché: não há teatro antropológico, nem romantismo. Em vez disso, as imagens são silenciosas, minimalistas e reverentes - transformando o terreno nevado e os interiores tranquilos em limiares metafísicos. A própria superfície do livro - preto mate profundo, com POLAR e NIGHT estampados como um código - ecoa o ambiente de vasto silêncio do livro. Concebido em colaboração com Cody Haltom e impresso na Turquia pela Offset Yapimevi, o objeto equilibra o poético e o processual. O texto de abertura de Adam Popescu e as palavras finais do próprio Mahaney enquadram as imagens com uma voz ponderada, mas a verdadeira história aqui é a recusa da luz e a forma como os seres humanos, as casas e as máquinas de neve continuam a brilhar dentro dela.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1199\" data-end=\"1222\"\u003e\u003cstrong data-start=\"1199\" data-end=\"1208\"\u003eTítulo\u003c\/strong\u003e\u003cbr data-start=\"1208\" data-end=\"1211\"\u003ePolar Night\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1224\" data-end=\"1258\"\u003e\u003cstrong data-start=\"1224\" data-end=\"1243\"\u003eArtista \/ Autor\u003c\/strong\u003e\u003cbr data-start=\"1243\" data-end=\"1246\"\u003eMark Mahaney\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1260\" data-end=\"1292\"\u003e\u003cstrong data-start=\"1260\" data-end=\"1268\"\u003eData\u003c\/strong\u003e\u003cbr data-start=\"1268\" data-end=\"1271\"\u003e2021 (Segunda edição)\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1294\" data-end=\"1342\"\u003e\u003cstrong data-start=\"1294\" data-end=\"1325\"\u003eTécnica \/ Método de impressão\u003c\/strong\u003e\u003cbr data-start=\"1325\" data-end=\"1328\"\u003eImpresso em offset\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1344\" data-end=\"1422\"\u003e\u003cstrong data-start=\"1344\" data-end=\"1366\"\u003eSuporte \/ Materiais\u003c\/strong\u003e\u003cbr data-start=\"1366\" data-end=\"1369\"\u003eLivro de fotografias de capa mole, com capa preta mate e texto em estampagem metalizada\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1424\" data-end=\"1452\"\u003e\u003cstrong data-start=\"1424\" data-end=\"1435\"\u003eEdição\u003c\/strong\u003e\u003cbr data-start=\"1435\" data-end=\"1438\"\u003eSegunda edição\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1471\" data-end=\"1511\"\u003e\u003cstrong data-start=\"1471\" data-end=\"1490\"\u003eDimensões (cm)\u003c\/strong\u003e\u003cbr data-start=\"1490\" data-end=\"1493\"\u003eAprox. 28 x 22 cm\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1513\" data-end=\"1543\"\u003e\u003cstrong data-start=\"1513\" data-end=\"1533\"\u003eIdioma (livros)\u003c\/strong\u003e\u003cbr data-start=\"1533\" data-end=\"1536\"\u003eInglês\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1545\" data-end=\"1573\"\u003e\u003cstrong data-start=\"1545\" data-end=\"1562\"\u003ePáginas (livros)\u003c\/strong\u003e\u003cbr data-start=\"1562\" data-end=\"1565\"\u003eNão indicado\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1575\" data-end=\"1626\"\u003e\u003cstrong data-start=\"1575\" data-end=\"1605\"\u003eEditora \/ Editor (livros)\u003c\/strong\u003e\u003cbr data-start=\"1605\" data-end=\"1608\"\u003eTrespasser, Austin\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1628\" data-end=\"1656\"\u003e\u003cstrong data-start=\"1628\" data-end=\"1636\"\u003eISBN\u003c\/strong\u003e\u003cbr data-start=\"1636\" data-end=\"1639\"\u003e978-0-578-58133-0\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1658\" data-end=\"1677\"\u003e\u003cstrong data-start=\"1658\" data-end=\"1671\"\u003eCondição\u003c\/strong\u003e\u003cbr data-start=\"1671\" data-end=\"1674\"\u003eNovo\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1680\" data-end=\"1742\"\u003e \u003c\/p\u003e","brand":"DaRWIN","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":52451164356946,"sku":null,"price":69.0,"currency_code":"EUR","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/MAISONSCLOSES_cfb2f355-0213-4887-8fb5-e55e2d26999c.jpg?v=1768070828"},{"product_id":"tyler-mitchell-i-can-make-you-feel-good","title":"Tyler Mitchell — I Can Make You Feel Good","description":"\u003cp data-start=\"47\" data-end=\"1197\"\u003eEste livro fotográfico de Tyler Mitchell, publicado em capa dura pela Prestel por volta de 2020, encontra-se no arquivo Darwin por assinalar um momento decisivo na cultura fotográfica contemporânea: o surgimento confiante de um olhar afro-americano que reimagina a juventude, a intimidade e a vida negra com ternura e luz. “I Can Make You Feel Good” desenrola-se como um sonho de verão, uma sequência de retratos banhados pelo sol, gestos espontâneos e cenários exuberantes ao ar livre que reescrevem discretamente os códigos visuais da fotografia de moda e de arte. A câmara de Mitchell não se impõe - convida; os sujeitos ocupam os seus espaços com uma descontração serena que evoca tanto os instantâneos casuais como a pintura clássica, estabelecendo uma ponte entre a memória pessoal e a coletiva. Ao longo das páginas, Mitchell cria um vocabulário de tranquilidade e afeto, privilegiando o calor em vez do espetáculo e a presença em vez da representação. O design do livro - com páginas amplas, um ritmo cuidadosamente pensado e uma valorização do espaço em branco - amplifica a sensação de momentos desprevenidos, tornando-o um livro que parece tanto vivido como observado. Aqui, o quotidiano torna-se radiante e a capacidade da fotografia para evocar emoções é tornada inequivocamente clara.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1199\" data-end=\"1665\"\u003e\u003cstrong data-start=\"1199\" data-end=\"1218\"\u003eFicha técnica\u003c\/strong\u003e\u003cbr data-start=\"1218\" data-end=\"1221\"\u003eTítulo: \u003cem data-start=\"1228\" data-end=\"1254\"\u003eI Can Make You Feel Good\u003c\/em\u003e\u003cbr data-start=\"1254\" data-end=\"1257\"\u003eArtista \/ Autor: Tyler Mitchell\u003cbr data-start=\"1288\" data-end=\"1291\" data-is-only-node=\"\"\u003eData: cerca de 2020\u003cbr data-start=\"1307\" data-end=\"1310\"\u003eTécnica \/ Método de impressão: Impressões fotográficas, litografia offset\u003cbr data-start=\"1378\" data-end=\"1381\"\u003eSuporte \/ Materiais: Livro fotográfico de capa dura\u003cbr data-start=\"1420\" data-end=\"1423\"\u003eEdição: Edição normal\u003cbr data-start=\"1448\" data-end=\"1451\"\u003eAssinado: Não\u003cbr data-start=\"1461\" data-end=\"1464\"\u003eDimensões (cm): aprox. 27 × 34 cm (formato grande típico)\u003cbr data-start=\"1522\" data-end=\"1525\"\u003eIdioma: Inglês\u003cbr data-start=\"1542\" data-end=\"1545\"\u003ePáginas: aprox. 160\u003cbr data-start=\"1563\" data-end=\"1566\"\u003eEditora \/ Editor: Prestel\u003cbr data-start=\"1593\" data-end=\"1596\"\u003eISBN: 978‑3‑7913‑6159‑7 (edição comum aproximada)\u003cbr data-start=\"1648\" data-end=\"1651\"\u003eEstado: Novo\u003c\/p\u003e","brand":"DaRWIN","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":52475662762322,"sku":null,"price":68.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/Screenshot2026-01-14at11.49.35.png?v=1768387797"},{"product_id":"hello-my-name-is-nadia-lee-cohen","title":"HELLO MY NAME IS - Nadia Lee Cohen","description":"\u003cp data-start=\"0\" data-end=\"1056\"\u003eEste fotolivro de Nadia Lee Cohen, publicado em 2021 pela IDEA, faz parte do arquivo Darwin porque aborda a identidade como arquivo e invenção. Em \u003cem data-start=\"176\" data-end=\"194\"\u003eHELLO MY NAME IS\u003c\/em\u003e, Cohen utiliza trinta e três crachás com nomes reais, adquiridos em mercados de velharias, para construir um conjunto de personas fictícias - cada uma fotografada como uma personagem plenamente encarnada, sendo depois ecoada através de uma natureza-morta e de um pequeno texto biográfico. O resultado é uma procissão surreal de arquétipos e desajustados americanos: surreal, tragicómica e frequentemente grotesca. Donas de casa, excêntricos, estrelas decadentes e frequentadores de centros comerciais povoam as páginas, cada um esculpido em detalhe obsessivo através de próteses, styling e da própria presença de Cohen. Visualmente hiper-realista e conceptualmente controlado, o livro reformula os tropos da moda comercial, da tipificação cinematográfica e da melancolia suburbana em algo mais estranho e íntimo. Um estudo sobre a artificialidade e a política da exibição, pertence aqui pela forma como expande a fotografia para o espaço teatral - e a persona para o adereço, o texto e o mito.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1058\" data-end=\"1424\"\u003e\u003cstrong data-start=\"1058\" data-end=\"1077\"\u003eFicha técnica\u003c\/strong\u003e\u003cbr data-start=\"1077\" data-end=\"1080\"\u003eTítulo: \u003cem data-start=\"1087\" data-end=\"1105\"\u003eHELLO MY NAME IS\u003c\/em\u003e\u003cbr data-start=\"1105\" data-end=\"1108\"\u003eArtista \/ Autora: Nadia Lee Cohen\u003cbr data-start=\"1140\" data-end=\"1143\"\u003eData: 2021\u003cbr data-start=\"1153\" data-end=\"1156\"\u003eTécnica \/ Método de impressão: Fotolivro impresso em offset\u003cbr data-start=\"1209\" data-end=\"1212\"\u003eSuporte \/ Materiais: Capa dura revestida a tecido com motivo de etiqueta em baixo-relevo\u003cbr data-start=\"1316\" data-end=\"1319\"\u003eDimensões (cm): 30 × 23,5\u003cbr data-start=\"1345\" data-end=\"1348\"\u003eIdioma: Inglês\u003cbr data-start=\"1365\" data-end=\"1368\"\u003ePáginas: 160\u003cbr data-start=\"1378\" data-end=\"1381\"\u003eEditora \/ Editora responsável: IDEA\u003cbr data-start=\"1405\" data-end=\"1408\"\u003eEstado: Novo\u003c\/p\u003e","brand":"DaRWIN","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":52479532663122,"sku":null,"price":200.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/TODWEBB_b1ffa159-db6a-47ca-922a-6c9ca6a97440.jpg?v=1768418769"},{"product_id":"hello-my-name-is-nadia-lee-cohen-copy","title":"WOMEN — Nadia Lee Cohen","description":"\u003cp data-start=\"0\" data-end=\"1057\"\u003eEsta monografia fotográfica de capa revestida a tecido, da artista britânica Nadia Lee Cohen, integra o arquivo Darwin porque cristaliza a sua visão singular da feminilidade enquanto performance encenada e espetáculo cinematográfico. \u003cem data-start=\"244\" data-end=\"251\"\u003eWOMEN\u003c\/em\u003e é um importante projeto realizado ao longo de seis anos, que reúne 100 retratos marcantes de mulheres - criados, concebidos e fotografados com a síntese apurada da moda, da cultura pop e da mise-en-scène surrealista. Cada página parece um fotograma de um filme imaginado, onde a iluminação, o gesto, o vestuário e a cor convergem em personagens que habitam e subvertem simultaneamente os arquétipos culturais da feminilidade. Acompanhada por textos de Cohen e de colaboradores, a obra questiona a forma como a identidade feminina é construída, exibida e consumida; é um festim visual e uma investigação conceptual sobre o poder da imagem para narrar e dissimular. Na perspetiva da Darwin, esta quinta edição afirma-se como um marco no retrato fotográfico e na narrativa visual - simultaneamente brilhante e inquietante na sua análise do eu enquanto espetáculo.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1059\" data-end=\"1513\"\u003e\u003cstrong data-start=\"1059\" data-end=\"1078\"\u003eFicha técnica\u003c\/strong\u003e\u003cbr data-start=\"1078\" data-end=\"1081\"\u003eTítulo: \u003cem data-start=\"1088\" data-end=\"1095\"\u003eWOMEN\u003c\/em\u003e\u003cbr data-start=\"1095\" data-end=\"1098\"\u003eArtista \/ Autora: Nadia Lee Cohen\u003cbr data-start=\"1130\" data-end=\"1133\"\u003eData: 2023 (quinta edição)\u003cbr data-start=\"1159\" data-end=\"1162\"\u003eTécnica \/ Método de impressão: Livro fotográfico impresso em offset, a cores\u003cbr data-start=\"1227\" data-end=\"1230\"\u003eSuporte \/ Materiais: Capa dura revestida a tecido, com texto gravado em baixo-relevo na capa e na lombada\u003cbr data-start=\"1314\" data-end=\"1317\"\u003eEdição: Quinta edição (de 2.000 exemplares)\u003cbr data-start=\"1357\" data-end=\"1360\"\u003eAssinado: Não\u003cbr data-start=\"1370\" data-end=\"1373\"\u003eDimensões (cm): 24.5 × 33.0\u003cbr data-start=\"1401\" data-end=\"1404\"\u003eIdioma: Inglês\u003cbr data-start=\"1421\" data-end=\"1424\"\u003ePáginas: 216\u003cbr data-start=\"1434\" data-end=\"1437\"\u003eEditora \/ Editor: IDEA Publishing\u003cbr data-start=\"1472\" data-end=\"1475\"\u003eISBN: 9782918392095\u003cbr data-start=\"1494\" data-end=\"1497\"\u003eEstado: Novo\u003c\/p\u003e","brand":"DaRWIN","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":52479541084498,"sku":null,"price":130.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/TODWEBB_1_d3dab30b-3603-4eaa-8d0a-3147be18bfa0.jpg?v=1768420076"},{"product_id":"wires-crossed-ed-templeton-2023","title":"Wires Crossed — Ed Templeton, Aperture 2023","description":"\u003cp data-start=\"103\" data-end=\"600\"\u003e\u003cem data-start=\"103\" data-end=\"118\"\u003eWires Crossed\u003c\/em\u003e é o relato mais íntimo de Ed Templeton sobre a subcultura do skate, que documentou e da qual fez parte. Publicado pela Aperture em 2023, o livro é uma memória visual de duas décadas da carreira de Templeton, entre a fronteira da performance atlética, da estética punk e da fotografia diarística. O título, retirado de um motivo recorrente na linguagem gráfica de Templeton, sugere perturbação, ligação, falha de comunicação - uma metáfora adequada para o percurso intenso e não linear da vida de um skater.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"602\" data-end=\"1048\"\u003eAtravés de fotografias, comentários pessoais e material de arquivo, Templeton traça a ténue linha entre o caos e a graça, a imagem pública e o colapso privado, a juventude como performance e a juventude como violência. Vemos quartos de motel granulados, pele esfolada, maxilares ligados, encontros crus com o sexo, as substâncias, o tédio e a alegria. É uma antropologia vivida, filtrada pelo olhar de alguém que está simultaneamente diante e atrás da câmara - sempre a observar, sempre exposto.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1050\" data-end=\"1418\"\u003eEste não é apenas um livro sobre skate. É um \u003cem\u003ebildungsroman\u003c\/em\u003e fragmentado que evoca a vulnerabilidade crua de Larry Clark, as assombrações suburbanas de Jim Goldberg e a franqueza imersiva de Nan Goldin. Concebido pelo próprio Templeton, com uma capa de tecido semelhante a uma gravura em linóleo, o objeto parece simultaneamente urgente e cuidadosamente elaborado - uma homenagem táctil ao feito à mão, ao fodido, ao real.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1420\" data-end=\"1795\"\u003e\u003cstrong data-start=\"1420\" data-end=\"1429\"\u003eTítulo\u003c\/strong\u003e: Wires Crossed\u003cbr data-start=\"1444\" data-end=\"1447\"\u003e\u003cstrong data-start=\"1447\" data-end=\"1466\"\u003eArtista \/ Autor\u003c\/strong\u003e: Ed Templeton\u003cbr data-start=\"1480\" data-end=\"1483\"\u003e\u003cstrong data-start=\"1483\" data-end=\"1491\"\u003eData\u003c\/strong\u003e: 2023\u003cbr data-start=\"1497\" data-end=\"1500\"\u003e\u003cstrong data-start=\"1500\" data-end=\"1531\"\u003eTécnica \/ Método de impressão\u003c\/strong\u003e: Impressão offset\u003cbr data-start=\"1548\" data-end=\"1551\"\u003e\u003cstrong data-start=\"1551\" data-end=\"1573\" data-is-only-node=\"\"\u003eSuporte \/ Materiais\u003c\/strong\u003e: Capa dura revestida a tecido\u003cbr data-start=\"1595\" data-end=\"1598\"\u003e\u003cstrong data-start=\"1598\" data-end=\"1617\"\u003eDimensões (cm)\u003c\/strong\u003e: aprox. 24 x 32 cm\u003cbr data-start=\"1637\" data-end=\"1640\"\u003e\u003cstrong data-start=\"1640\" data-end=\"1660\"\u003eIdioma (livros)\u003c\/strong\u003e: Inglês\u003cbr data-start=\"1699\" data-end=\"1702\"\u003e\u003cstrong data-start=\"1702\" data-end=\"1732\"\u003eEditora \/ Editor (livros)\u003c\/strong\u003e: Aperture\u003cbr data-start=\"1742\" data-end=\"1745\"\u003e\u003cstrong data-start=\"1745\" data-end=\"1753\"\u003eISBN\u003c\/strong\u003e: 978-1-59711-536-0\u003cbr data-start=\"1772\" data-end=\"1775\"\u003e\u003cstrong data-start=\"1775\" data-end=\"1788\"\u003eEstado\u003c\/strong\u003e: NOVO\u003c\/p\u003e","brand":"DaRWIN","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":52483772776786,"sku":null,"price":75.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/TODWEBB_copy_00c652bf-5423-46a7-9aa1-b303d97047aa.jpg?v=1768468652"},{"product_id":"beware-ari-marcopoulos-2024","title":"BEWARE — Ari Marcopoulos, 2024","description":"\u003cp data-start=\"99\" data-end=\"563\"\u003e\u003cem data-start=\"99\" data-end=\"107\"\u003eCUIDADO\u003c\/em\u003e é o mais recente volume do diário visual implacável de Ari Marcopoulos — uma publicação lançada por ocasião da sua exposição de 2024 no Musée d’Art Moderne de Paris. Concebido em colaboração com Roger Willems e publicado pela Roma Publications, o livro reúne as imagens cruas de assinatura de Marcopoulos, entre skate, rua, estúdio e silêncio. O título é simultaneamente um aviso e um convite: para entrar num mundo onde a proximidade é tudo e nada é encenado.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"565\" data-end=\"1015\"\u003eImpresso a preto e branco em papel macio não revestido, o livro pulsa com o grão e o desfoque do tempo real - crianças a andar de skate, corpos em movimento, artistas nos seus espaços, escuridão, flash, suor, cidade. Não explica. Não seleciona. Simplesmente avança - uma continuação do método de longa data de Marcopoulos de viver com e olhar para, desde o underground nova-iorquino dos anos 1980 até às amizades multigeracionais e interdisciplinares que moldam o seu presente.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1017\" data-end=\"1348\"\u003eComo sempre, a força do livro reside na sua contenção. Sem legendas, sem artifícios. Apenas o olhar de Ari e a confiança dos seus retratados. Financiado em parte pela Supreme e desenvolvido em diálogo com artistas como Kara Walker e Matthew Barney, \u003cem data-start=\"1238\" data-end=\"1246\"\u003eCUIDADO\u003c\/em\u003e parece um fanzine elevado a liturgia - um testemunho low-fi reverente da presença, do risco e do sentimento de pertença.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1350\" data-end=\"1726\"\u003e\u003cstrong data-start=\"1350\" data-end=\"1359\"\u003eTítulo\u003c\/strong\u003e: CUIDADO\u003cbr data-start=\"1367\" data-end=\"1370\"\u003e\u003cstrong data-start=\"1370\" data-end=\"1389\"\u003eArtista \/ Autor\u003c\/strong\u003e: Ari Marcopoulos\u003cbr data-start=\"1406\" data-end=\"1409\"\u003e\u003cstrong data-start=\"1409\" data-end=\"1417\"\u003eData\u003c\/strong\u003e: 2024\u003cbr data-start=\"1423\" data-end=\"1426\"\u003e\u003cstrong data-start=\"1426\" data-end=\"1457\"\u003eTécnica \/ Método de impressão\u003c\/strong\u003e: Impressão offset a preto e branco\u003cbr data-start=\"1490\" data-end=\"1493\"\u003e\u003cstrong data-start=\"1493\" data-end=\"1515\" data-is-only-node=\"\"\u003eSuporte \/ Materiais\u003c\/strong\u003e: Capa mole\u003cbr data-start=\"1526\" data-end=\"1529\"\u003e\u003cstrong data-start=\"1529\" data-end=\"1548\"\u003eDimensões (cm)\u003c\/strong\u003e: aprox. 17 x 24 cm\u003cbr data-start=\"1568\" data-end=\"1571\"\u003e\u003cstrong data-start=\"1571\" data-end=\"1591\"\u003eIdioma (livros)\u003c\/strong\u003e: Inglês\u003cbr data-start=\"1600\" data-end=\"1603\"\u003e\u003cstrong data-start=\"1603\" data-end=\"1620\"\u003ePáginas (livros)\u003c\/strong\u003e: 266\u003cbr data-start=\"1625\" data-end=\"1628\"\u003e\u003cstrong data-start=\"1628\" data-end=\"1658\"\u003eEditora \/ Editor (livros)\u003c\/strong\u003e: Roma Publications\u003cbr data-start=\"1677\" data-end=\"1680\"\u003e\u003cstrong data-start=\"1680\" data-end=\"1688\"\u003eISBN\u003c\/strong\u003e: 9789464460575\u003cbr data-start=\"1703\" data-end=\"1706\"\u003e\u003cstrong data-start=\"1706\" data-end=\"1719\"\u003eEstado\u003c\/strong\u003e: NOVO\u003c\/p\u003e","brand":"DaRWIN","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":52483794764114,"sku":null,"price":29.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/TODWEBB_copy_f790aacd-e3cb-489a-8c92-786bb4597910.jpg?v=1768469182"},{"product_id":"lee-friedlander-fundacion-mapfre-2020","title":"Lee Friedlander — Fundación Mapfre, 2020","description":"\u003cp data-start=\"130\" data-end=\"804\"\u003eUma monografia retrospectiva abrangente sobre a linguagem fotográfica expansiva de Lee Friedlander, publicada pela Fundación Mapfre em 2020 para acompanhar a sua importante exposição em Madrid. Com o seu retrato de capa austero - Friedlander em camisola interior branca, de olhos fechados, captado num jogo de luz solar intensa e sombras -, o livro afirma desde logo o seu interesse característico pelos planos visuais sobrepostos, a autorreflexão e a poesia acidental do quotidiano. Este volume percorre décadas de trabalho de uma figura que reformulou o modernismo fotográfico americano a partir do seu interior, através de uma atenção implacável às paisagens urbanas apinhadas, aos autorretratos fragmentados e aos momentos vernaculares de presença humana anónima.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"806\" data-end=\"1513\"\u003eEm vez de oferecer um estilo único e coerente, a obra de Friedlander abraça a contradição: é simultaneamente humorística e melancólica, formalmente densa, mas nunca didática. O livro revela o desenvolvimento do seu olhar ao longo do tempo - desde as primeiras cenas de rua dos anos 60 e 70, passando pelos estudos formalistas de monumentos e paisagens, até aos autorretratos posteriores, quase diarísticos, que assombram a esfera doméstica americana. A sua influência em fotógrafos como Garry Winogrand, Stephen Shore ou Paul Graham é indireta, mas inconfundível. Esta edição - produzida com grande cuidado em encadernação meia-tela e com ensaios em espanhol - convida a uma relação com Friedlander não apenas como fotógrafo de rua, mas como cronista inquieto da consciência visual americana.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1515\" data-end=\"1534\"\u003e\u003cstrong data-start=\"1515\" data-end=\"1534\"\u003eFicha técnica\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1536\" data-end=\"1816\"\u003eTítulo: Lee Friedlander\u003cbr data-start=\"1558\" data-end=\"1561\"\u003eArtista \/ Autor: Lee Friedlander\u003cbr data-start=\"1593\" data-end=\"1596\"\u003eData: 2020\u003cbr data-start=\"1606\" data-end=\"1609\"\u003eTécnica \/ Método de impressão: Offset\u003cbr data-start=\"1644\" data-end=\"1647\"\u003eSuporte \/ Materiais: Capa dura meia-tela\u003cbr data-start=\"1687\" data-end=\"1690\"\u003eIdioma: Espanhol\u003cbr data-start=\"1760\" data-end=\"1763\"\u003eEditora \/ Editor: Fundación Mapfre\u003cbr data-start=\"1799\" data-end=\"1802\"\u003eEstado: NOVO\u003c\/p\u003e","brand":"DaRWIN","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":52484197187922,"sku":null,"price":30.0,"currency_code":"EUR","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/TODWEBB_copy_7ff35128-5cf4-4a41-909f-1ee9f93b2562.jpg?v=1768472346"},{"product_id":"bruce-davidson-fundacion-mapfre-2016","title":"Bruce Davidson —Fundación Mapfre, 2016","description":"\u003cp data-start=\"128\" data-end=\"573\"\u003eEsta monografia, publicada pela Fundación Mapfre em 2016, reúne a amplitude da obra de Bruce Davidson num único volume imponente - um documento essencial da fotografia americana de meados do século XX e da sua testemunha mais íntima. Só a fotografia da capa - dois jovens amantes numa praia, o braço tatuado dele enlaçado no dela, com o cigarro pronto a ser fumado - encapsula a ternura crua de Davidson, o seu compromisso duradouro com a proximidade e a gravidade emocional da vida quotidiana.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"575\" data-end=\"957\"\u003eA objetiva de Davidson procurou sempre as margens das coisas: o Harlem dos anos 60, o metro de Nova Iorque nos anos 80, ou as vidas de gangues de adolescentes, circos e do movimento pelos direitos civis. Mas o que mantém tudo unido é a sua empatia inabalável. Não se limita a observar; entra. Os seus sujeitos - muitas vezes ignorados, sempre profundamente humanos - tornam-se colaboradores num ato documental discretamente radical.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"959\" data-end=\"1326\"\u003eEsta edição em inglês foi produzida para a retrospetiva na Fundación Mapfre e oferece um percurso coerente e cronológico pelas suas principais séries. Mostra Davidson não apenas como documentarista, mas como retratista da tensão e da ternura sociais - comparável, no impacto e na intenção, a Diane Arbus, Anders Petersen ou Danny Lyon, mas sempre com a sua própria gravidade lírica.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1328\" data-end=\"1347\"\u003e\u003cstrong data-start=\"1328\" data-end=\"1347\"\u003eFicha técnica\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1349\" data-end=\"1701\"\u003eTítulo: Bruce Davidson\u003cbr data-start=\"1370\" data-end=\"1373\"\u003eArtista \/ Autor: Bruce Davidson\u003cbr data-start=\"1404\" data-end=\"1407\"\u003eData: 2016\u003cbr data-start=\"1417\" data-end=\"1420\"\u003eTécnica \/ Método de impressão: Offset\u003cbr data-start=\"1455\" data-end=\"1458\"\u003eSuporte \/ Materiais: Capa dura meio encadernada em tela\u003cbr data-start=\"1498\" data-end=\"1501\"\u003eIdioma: Inglês\u003cbr data-start=\"1518\" data-end=\"1521\"\u003ePáginas: Aproximadamente 320 (estimativa baseada em evidência visual)\u003cbr data-start=\"1571\" data-end=\"1574\"\u003eEditora \/ Editor: Fundación Mapfre\u003cbr data-start=\"1610\" data-end=\"1613\"\u003eEditores: Victoria del Val Hernández, Paloma Castellanos, Fernando Gaona\u003cbr data-start=\"1684\" data-end=\"1687\"\u003eEstado: NOVO\u003c\/p\u003e","brand":"DaRWIN","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":52484217635154,"sku":null,"price":30.0,"currency_code":"EUR","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/TODWEBB_copy_0887bdb6-c636-471f-a297-5c9f1f47cf42.jpg?v=1768474550"},{"product_id":"polaroid-kid-mike-brodie-50-facsimile-polaroids-box-set","title":"Polaroid Kid — Mike Brodie ( 50 facsimile polaroids box set)","description":"\u003cp data-start=\"55\" data-end=\"1205\"\u003e\u003cem data-start=\"55\" data-end=\"69\"\u003ePolaroid Kid\u003c\/em\u003e, de Mike Brodie, é um relicário punk composto por 50 reproduções de Polaroids, reunidas e encadernadas não num livro tradicional, mas numa caixa personalizada de cartão cinzento, serigrafada e firmemente presa com um elástico de borracha de grande espessura - um design que canaliza a imediaticidade crua dos zines e das efémeras publicações punk DIY. Conhecido pela sua documentação visceral e autodidata da juventude americana que viajava clandestinamente em comboios de mercadorias, Brodie troca aqui a narrativa linear dos livros de fotografia por algo mais solto e tátil: uma caixa de imagens para manusear, baralhar e com a qual conviver. Embora não sejam Polaroids originais, cada impressão é uma réplica cuidadosamente produzida - impressa em offset e serigrafada para evocar o aspeto e a intimidade da película instantânea, sem a sua fragilidade. Rostos cobertos de sujidade, membros tatuados, graffiti nas carruagens, olhares ternos - não são retratos encenados, mas os detritos visuais de uma vida em movimento. No contexto da Darwin, \u003cem data-start=\"911\" data-end=\"925\"\u003ePolaroid Kid\u003c\/em\u003e tem menos a ver com nostalgia do que com o meio e a atitude: a fusão de uma tecnologia de imagem obsoleta com uma estética enraizada na aspereza anti-institucional do punk. O objeto afirma-se simultaneamente como documento e provocação, uma forma híbrida que honra a liberdade e o caos que retrata.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1207\" data-end=\"1712\"\u003e\u003cstrong data-start=\"1207\" data-end=\"1226\"\u003eFicha técnica\u003c\/strong\u003e\u003cbr data-start=\"1226\" data-end=\"1229\"\u003eTítulo: \u003cem data-start=\"1236\" data-end=\"1250\"\u003ePolaroid Kid\u003c\/em\u003e\u003cbr data-start=\"1250\" data-end=\"1253\"\u003eArtista \/ Autor: Mike Brodie\u003cbr data-start=\"1305\" data-end=\"1308\"\u003eTécnica \/ Método de impressão: Offset CMYK e serigrafia\u003cbr data-start=\"1366\" data-end=\"1369\"\u003eSuporte \/ Materiais: 50 impressões fac-símile de Polaroids numa caixa de cartão cinzento serigrafada, presa com um elástico de borracha de grande espessura\u003cbr data-start=\"1489\" data-end=\"1492\"\u003eDimensões: 130×170 mm\u003cbr data-start=\"1597\" data-end=\"1600\"\u003ePáginas: 50 (impressões individuais)\u003cbr data-start=\"1667\" data-end=\"1670\"\u003eISBN: 978‑1‑913288‑52‑5\u003cbr data-start=\"1693\" data-end=\"1696\"\u003eEstado: NOVO\u003c\/p\u003e","brand":"DaRWIN","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":52484557701458,"sku":null,"price":45.0,"currency_code":"EUR","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/TODWEBB_copy_7defd8e7-9d7e-4246-829d-2d2ca9653a7e.jpg?v=1768475784"},{"product_id":"polaroid-kid-mike-brodie-50-facsimile-polaroids-box-set-copy","title":"A Period of Juvenile Prosperity — Mike Brodie","description":"\u003cp data-start=\"85\" data-end=\"884\"\u003e\u003cem data-start=\"85\" data-end=\"288\"\u003eEste é o livro que projetou o nome de Mike Brodie no mundo da arte e da fotografia em 2013 - um documento cru e mítico da juventude americana à deriva, publicado pela Twin Palms.\u003c\/em\u003e Brodie, que atravessou os EUA de comboio na adolescência, captou milhares de imagens com uma Nikon que encontrou no banco de um carro, mas foi esta sequência cuidadosamente editada de 60 pranchas a quatro cores que cristalizou uma linguagem visual entre Nan Goldin e Jacob Holdt, Araki e Anders Petersen - toda feita de aspereza, ternura, poeira e dor. Na imagem apresentada, dois viajantes clandestinos dormem enroscados no que parece ser a cama de um vagão de mercadorias - cobertos de sujidade, com pulseiras sobrepostas, os rostos corados de exaustão e intimidade. A fotografia parece simultaneamente forense e mitológica, um retrato do preço da liberdade em ferrugem e queimaduras do sol.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"886\" data-end=\"1359\"\u003eO grande formato de \u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e28 x 33 cm dá espaço para estas imagens respirarem, com cada prancha rica nos tons da impressão analógica: vermelho ferrugem, azul desbotado pelo sol, preto de óleo. O título do livro, \u003cem data-start=\"1055\" data-end=\"1088\"\u003eA Period of Juvenile Prosperity\u003c\/em\u003e, é simultaneamente irónico e verdadeiro - este é um registo da juventude na sua forma mais precária e elementar. Para Darwin, esta edição tem valor como documento primário de uma subcultura raramente vista com tanta clareza - e como referência na história visual do desejo de vaguear americano.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1361\" data-end=\"1746\"\u003e\u003cstrong data-start=\"1361\" data-end=\"1380\"\u003eFicha técnica\u003c\/strong\u003e\u003cbr data-start=\"1380\" data-end=\"1383\"\u003eTítulo: \u003cem data-start=\"1390\" data-end=\"1423\"\u003eA Period of Juvenile Prosperity\u003c\/em\u003e\u003cbr data-start=\"1423\" data-end=\"1426\"\u003eArtista \/ Autor: Mike Brodie\u003cbr data-start=\"1454\" data-end=\"1457\" data-is-only-node=\"\"\u003eData: janeiro de 2013\u003cbr data-start=\"1475\" data-end=\"1478\"\u003eTécnica \/ Método de impressão: Offset a quatro cores\u003cbr data-start=\"1524\" data-end=\"1527\"\u003eSuporte \/ Materiais: Fotolivro de capa dura\u003cbr data-start=\"1566\" data-end=\"1569\"\u003eDimensões: \u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e28 x 33 cm\u003cbr data-start=\"1595\" data-end=\"1598\"\u003ePáginas: 104\u003cbr data-start=\"1608\" data-end=\"1611\"\u003ePranchas: 60 a quatro cores\u003cbr data-start=\"1632\" data-end=\"1635\"\u003eEditora \/ Editor: Twin Palms Publishers\u003cbr data-start=\"1676\" data-end=\"1679\"\u003eISBN: 978-1-936611-02-7\u003cbr data-start=\"1702\" data-end=\"1705\"\u003eEstado: NOVO \u003c\/p\u003e","brand":"DaRWIN","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":52484557832530,"sku":null,"price":60.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/TODWEBB_copy_619e0371-b55a-4d8d-9cc8-e12fd15ff755.jpg?v=1768479947"},{"product_id":"the-ballad-of-sexual-dependency-nan-goldin-2012","title":"The Ballad of Sexual Dependency — Nan Goldin, Aperture 2012","description":"\u003cdiv class=\"relative basis-auto flex-col -mb-(--composer-overlap-px) [--composer-overlap-px:28px] grow flex\"\u003e\n\u003cdiv class=\"flex flex-col text-sm\"\u003e\n\u003carticle class=\"text-token-text-primary w-full focus:outline-none [--shadow-height:45px] has-data-writing-block:pointer-events-none has-data-writing-block:-mt-(--shadow-height) has-data-writing-block:pt-(--shadow-height) [\u0026amp;:has([data-writing-block])\u0026gt;*]:pointer-events-auto scroll-mt-[calc(var(--header-height)+min(200px,max(70px,20svh)))]\" dir=\"auto\" data-turn-id=\"request-WEB:e4714c92-5f87-4f38-ade8-a0f50a77fa49-61\" data-testid=\"conversation-turn-16\" data-scroll-anchor=\"true\" data-turn=\"assistant\" tabindex=\"-1\"\u003e\n\u003cdiv class=\"text-base my-auto mx-auto pb-10 [--thread-content-margin:--spacing(4)] @w-sm\/main:[--thread-content-margin:--spacing(6)] @w-lg\/main:[--thread-content-margin:--spacing(16)] px-(--thread-content-margin)\"\u003e\n\u003cdiv class=\"[--thread-content-max-width:40rem] @w-lg\/main:[--thread-content-max-width:48rem] mx-auto max-w-(--thread-content-max-width) flex-1 group\/turn-messages focus-visible:outline-hidden relative flex w-full min-w-0 flex-col agent-turn\" tabindex=\"-1\"\u003e\n\u003cdiv class=\"flex max-w-full flex-col grow\"\u003e\n\u003cdiv data-message-author-role=\"assistant\" data-message-id=\"ea354bf4-49c3-4c1c-9c48-b5cf60d4998a\" dir=\"auto\" class=\"min-h-8 text-message relative flex w-full flex-col items-end gap-2 text-start break-words whitespace-normal [.text-message+\u0026amp;]:mt-1\" data-message-model-slug=\"gpt-4o\"\u003e\n\u003cdiv class=\"flex w-full flex-col gap-1 empty:hidden first:pt-[1px]\"\u003e\n\u003cdiv class=\"markdown prose dark:prose-invert w-full wrap-break-word dark markdown-new-styling\"\u003e\n\u003cp data-start=\"131\" data-end=\"602\"\u003eThe Ballad of Sexual Dependency\u003c\/em\u003e de Nan Goldin continua a ser um dos livros de fotografia mais viscerais e influentes do final do século XX - um diário visual sem concessões sobre intimidade, dependência, amor e sofrimento. Publicado pela primeira vez pela Aperture em 1986 e reeditado aqui em 2012, reúne os instantâneos crus de Goldin, captados em película de 35 mm, da sua extensa família escolhida: artistas, amantes, drag queens, toxicodependentes e marginais que gravitavam em torno das cenas do Downtown de Nova Iorque e de Boston no final dos anos 70 e início dos anos 80.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"604\" data-end=\"1122\"\u003eO livro lê-se como uma apresentação de diapositivos privada tornada pública - uma sequência de vulnerabilidade, hematomas, festas, perda e sobrevivência, com um ritmo próximo do cinema ou da confissão. A cor é intensamente luminosa e imediata, granulada e íntima. Goldin surge ao longo de todo o livro, não apenas como fotógrafa, mas também como personagem - documentando as suas próprias relações com uma ternura brutal. A imagem da capa, \u003cem data-start=\"984\" data-end=\"1026\"\u003eNan and Brian in bed, New York City 1983\u003c\/em\u003e, tornou-se um dos retratos mais reconhecidos e emocionalmente perturbadores da fotografia moderna.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1124\" data-end=\"1365\"\u003eEsta é a reedição de 2012, em capa dura, da Aperture - fiel à composição e à força emocional do original, com um design de produção atualizado e o mesmo arco inesquecível. Um título marcante que continua a ressoar através de várias gerações de criadores de imagens e diaristas.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1367\" data-end=\"1718\"\u003e\u003cstrong data-start=\"1367\" data-end=\"1386\"\u003eFicha técnica\u003c\/strong\u003e\u003cbr data-start=\"1386\" data-end=\"1389\"\u003eTítulo: The Ballad of Sexual Dependency\u003cbr data-start=\"1427\" data-end=\"1430\"\u003eArtista \/ Autora: Nan Goldin\u003cbr data-start=\"1457\" data-end=\"1460\"\u003eData: Reedição de 2012 (originalmente de 1986)\u003cbr data-start=\"1496\" data-end=\"1499\"\u003eTécnica \/ Método de impressão: Impressão offset\u003cbr data-start=\"1543\" data-end=\"1546\"\u003eSuporte \/ Materiais: Capa dura com sobrecapa\u003cbr data-start=\"1592\" data-end=\"1595\" data-is-only-node=\"\"\u003eDimensões: 24,5 x 28,5 cm\u003cbr data-start=\"1621\" data-end=\"1624\"\u003ePáginas: Aprox. 150\u003cbr data-start=\"1642\" data-end=\"1645\"\u003eEditora \/ Editor: Aperture\u003cbr data-start=\"1673\" data-end=\"1676\"\u003eISBN: 978-1-59711-208-6\u003cbr data-start=\"1699\" data-end=\"1702\"\u003eEstado: NOVO\u003c\/p\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv class=\"z-0 flex min-h-[46px] justify-start\"\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv class=\"mt-3 w-full empty:hidden\"\u003e\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003c\/article\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv id=\"thread-bottom-container\" class=\"sticky bottom-0 group\/thread-bottom-container relative isolate z-10 w-full basis-auto has-data-has-thread-error:pt-2 has-data-has-thread-error:[box-shadow:var(--sharp-edge-bottom-shadow)] md:border-transparent md:pt-0 dark:border-white\/20 md:dark:border-transparent print:hidden content-fade single-line flex flex-col\"\u003e\n\u003cdiv id=\"thread-bottom\"\u003e\n\u003cdiv class=\"text-base mx-auto [--thread-content-margin:--spacing(4)] @w-sm\/main:[--thread-content-margin:--spacing(6)] @w-lg\/main:[--thread-content-margin:--spacing(16)] px-(--thread-content-margin)\"\u003e\n\u003cdiv class=\"[--thread-content-max-width:40rem] @w-lg\/main:[--thread-content-max-width:48rem] mx-auto max-w-(--thread-content-max-width) flex-1 mb-4\"\u003e\n\u003cdiv class=\"pointer-events-auto relative z-1 flex h-(--composer-container-height,100%) max-w-full flex-(--composer-container-flex,1) flex-col\"\u003e\u003cform class=\"group\/composer w-full\" data-type=\"unified-composer\"\u003e\n\u003cdiv class=\"\"\u003e\n\u003cdiv class=\"bg-token-bg-primary corner-superellipse\/1.1 cursor-text overflow-clip bg-clip-padding p-2.5 contain-inline-size motion-safe:transition-colors motion-safe:duration-200 motion-safe:ease-in-out dark:bg-[#303030] grid grid-cols-[auto_1fr_auto] [grid-template-areas:'header_header_header'_'leading_primary_trailing'_'._footer_.'] group-data-expanded\/composer:[grid-template-areas:'header_header_header'_'primary_primary_primary'_'leading_footer_trailing'] shadow-short\" data-composer-surface=\"true\"\u003e\n\u003cdiv class=\"-my-2.5 flex min-h-14 items-center overflow-x-hidden px-1.5 [grid-area:primary] group-data-expanded\/composer:mb-0 group-data-expanded\/composer:px-2.5\"\u003e\n\u003cdiv class=\"wcDTda_prosemirror-parent text-token-text-primary max-h-[max(30svh,5rem)] max-h-52 min-h-[var(--deep-research-composer-extra-height,unset)] flex-1 overflow-auto [scrollbar-width:thin] default-browser vertical-scroll-fade-mask\"\u003e\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003c\/form\u003e\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e","brand":"DaRWIN","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":52557833929042,"sku":null,"price":50.0,"currency_code":"EUR","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/TODWEBB_copy_10e6ea6a-99e8-448c-8b9d-6e3326482987.jpg?v=1769296853"},{"product_id":"pictures-from-home-larry-sultan-2021-mack-edition","title":"Pictures from Home — Larry Sultan (2021 MACK edition)","description":"\u003cp data-start=\"122\" data-end=\"689\"\u003eEsta é a segunda edição, de 2021, de \u003cem data-start=\"157\" data-end=\"177\"\u003ePictures from Home\u003c\/em\u003e, de Larry Sultan, publicada pela MACK, quase três décadas após a sua edição original, em 1992. Um fotolivro marcante na tradição do documentário pessoal, regista a observação prolongada e íntima que o artista fez dos próprios pais na sua casa californiana, fundindo a banalidade suburbana com a complexidade psicológica. Os pais de Sultan são retratados não como arquétipos, mas como colaboradores numa longa representação doméstica - o optimismo do pós-guerra, a desilusão da reforma, o Sonho Americano simultaneamente concretizado e em desagregação.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"691\" data-end=\"1041\"\u003eO livro combina fotografias com textos do próprio Sultan, imagens de filmes caseiros e imagens de arquivo, sobrepondo tempo e perspectiva. O pai surge aprumado e contido; a mãe, mais teatral. O ritmo visual é lento, até terno - mas não nostálgico. Sultan dirige a luz californiana para a representação da classe média, a vigilância e o envelhecimento.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1043\" data-end=\"1476\"\u003eEsta edição foi adaptada por Michael Mack e Lewis Chaplin e mantém-se fiel à composição original de Sultan, ao mesmo tempo que afirma uma relevância renovada numa época saturada de autoimagem. A sua presença em Darwin acompanha outras obras que interrogam o familiar e o fotográfico - Elinor Carucci, Leigh Ledare -, mas o tom de Sultan é mais subtil, formalmente mais contido e conceptualmente enraizado na crítica da própria fotografia.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1478\" data-end=\"1497\"\u003e\u003cstrong data-start=\"1478\" data-end=\"1497\"\u003eFicha técnica\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1499\" data-end=\"1831\"\u003eTítulo: Pictures from Home\u003cbr data-start=\"1524\" data-end=\"1527\"\u003eArtista \/ Autor: Larry Sultan\u003cbr data-start=\"1556\" data-end=\"1559\"\u003eData: Originalmente 1992; esta edição 2021 (segunda impressão)\u003cbr data-start=\"1617\" data-end=\"1620\"\u003eTécnica \/ Método de impressão: Offset\u003cbr data-start=\"1655\" data-end=\"1658\"\u003eSuporte \/ Materiais: Capa dura\u003cbr data-start=\"1687\" data-end=\"1690\"\u003eDimensões (cm): aprox. 27 x 25 cm\u003cbr data-start=\"1725\" data-end=\"1728\"\u003eIdioma: Inglês\u003cbr data-start=\"1745\" data-end=\"1748\"\u003ePáginas: Não indicado\u003cbr data-start=\"1763\" data-end=\"1766\"\u003eEditora \/ Editor: MACK\u003cbr data-start=\"1790\" data-end=\"1793\"\u003eISBN: 9781910164785\u003cbr data-start=\"1812\" data-end=\"1815\"\u003eEstado: NOVO\u003c\/p\u003e","brand":"DaRWIN","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":52561965678930,"sku":null,"price":60.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/TODWEBB_copy_1_def08813-1d37-42f2-b58e-8e92f5c5b8f1.jpg?v=1769359300"},{"product_id":"larry-sultan-and-mike-mandel-sultan-mandel-dap-walther-konig","title":"Larry Sultan and Mike Mandel — Sultan \u0026 Mandel (DAP \/ Walther König)","description":"\u003cp data-start=\"137\" data-end=\"545\"\u003eEsta monografia de grande formato é o levantamento definitivo da colaboração de várias décadas entre Larry Sultan e Mike Mandel - uma parceria decisiva na fotografia conceptual. Concebido com grande impacto visual e impresso na Alemanha, o livro reúne as suas obras mais influentes, incluindo \u003cem data-start=\"411\" data-end=\"421\"\u003eEvidence\u003c\/em\u003e (1977), \u003cem data-start=\"430\" data-end=\"442\"\u003eBillboards\u003c\/em\u003e e outras experiências menos conhecidas que diluem as fronteiras entre arte, meios de comunicação e documentário.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"547\" data-end=\"1030\"\u003eA capa - uma ilustração pop-antropológica de laranjas em chamas - anuncia a sua combinação característica de surrealismo californiano e crítica institucional. No interior, Sultan e Mandel extraem estranheza do banal: arquivos empresariais, documentos governamentais e iconografia suburbana são descontextualizados e remontados com inteligência e elegância formal. Muito antes de a “apropriação” se tornar canónica, exploravam as margens da cultura visual de massas com uma inteligência rigorosa e irreverente.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1032\" data-end=\"1474\"\u003eEste volume ocupa o seu lugar no arquivo Darwin como contraponto conceptual a práticas mais orientadas para a emoção. Enquanto \u003cem data-start=\"1165\" data-end=\"1185\"\u003ePictures from Home\u003c\/em\u003e, de Sultan, se inclina para a intimidade, este livro com Mandel afasta-se, perguntando: quais são as políticas do olhar, da edição e da exposição? Para qualquer pessoa interessada nas raízes da fotografia pós-moderna, dos livros de artista e da estética da crítica institucional, \u003cem data-start=\"1427\" data-end=\"1457\"\u003eLarry Sultan and Mike Mandel\u003c\/em\u003e é fundamental.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1476\" data-end=\"1495\"\u003e\u003cstrong data-start=\"1476\" data-end=\"1495\"\u003eFicha técnica\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1497\" data-end=\"1902\"\u003eTítulo: Larry Sultan and Mike Mandel\u003cbr data-start=\"1532\" data-end=\"1535\"\u003eArtista \/ Autor: Larry Sultan, Mike Mandel\u003cbr data-start=\"1577\" data-end=\"1580\"\u003eData: Não indicada (provavelmente ca. 2012–2014)\u003cbr data-start=\"1617\" data-end=\"1620\"\u003eTécnica \/ Método de impressão: Offset\u003cbr data-start=\"1655\" data-end=\"1658\"\u003eSuporte \/ Materiais: Capa dura com sobrecapa ilustrada\u003cbr data-start=\"1716\" data-end=\"1719\"\u003eDimensões (cm): aprox. 30 x 30 cm\u003cbr data-start=\"1754\" data-end=\"1757\"\u003eIdioma: Inglês\u003cbr data-start=\"1774\" data-end=\"1777\"\u003ePáginas: Não indicado\u003cbr data-start=\"1792\" data-end=\"1795\"\u003eEditora \/ Editor: Verlag der Buchhandlung Walther König \/ D.A.P.\u003cbr data-start=\"1861\" data-end=\"1864\"\u003eISBN: 9781935202820\u003cbr data-start=\"1883\" data-end=\"1886\"\u003eEstado: NOVO\u003c\/p\u003e","brand":"DaRWIN","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":52561984913746,"sku":null,"price":70.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/TODWEBB_copy_2_7f348bb1-3071-43c4-96e6-f6f2fdf4ecdb.jpg?v=1769359458"},{"product_id":"joel-meyerowitz-morandi-s-objects-second-printing-2016","title":"Joel Meyerowitz — Morandi’s Objects (Second printing, 2016)","description":"\u003cp data-start=\"120\" data-end=\"565\"\u003eEm \u003cem data-start=\"123\" data-end=\"142\"\u003eMorandi’s Objects\u003c\/em\u003e, Joel Meyerowitz troca a espontaneidade da rua pela quietude monástica do estúdio de Giorgio Morandi, em Bolonha. Fotografada em 2015, esta série de fotografias é uma silenciosa homenagem à prática obsessiva do pintor italiano. Meyerowitz teve acesso não apenas ao espaço de trabalho de Morandi, mas também aos 260 objetos cobertos de pó, lascados e discretos que Morandi organizou, pintou e aos quais regressou incessantemente ao longo de quatro décadas.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"567\" data-end=\"1011\"\u003eHá aqui uma reverência assombrada. Meyerowitz não fotografa estas garrafas e latas como adereços, mas como recipientes de uma presença acumulada - portadores de atenção. Sob uma luz constante e radiante, cada objeto surge com o seu próprio registo de silêncio e desgaste. Repousam com a aura de relíquias: comuns na forma, mas densos de uso e ritual. Meyerowitz convida o observador a ver não apenas os objetos, mas também o pensamento que os manteve no lugar.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1013\" data-end=\"1321\"\u003ePublicado pela Damiani em 2016, esta primeira edição é uma extensão tátil do seu tema - encadernada em linho, suavemente iluminada e impecavelmente ritmada. \u003cem data-start=\"1151\" data-end=\"1170\"\u003eMorandi’s Objects\u003c\/em\u003e entra no arquivo Darwin como uma meditação sobre o próprio ato de olhar: sobre como um olhar fotográfico pode herdar o olhar do pintor e prolongar a sua devoção.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1323\" data-end=\"1342\"\u003e\u003cstrong data-start=\"1323\" data-end=\"1342\"\u003eFicha técnica\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1344\" data-end=\"1659\"\u003eTítulo: Morandi’s Objects\u003cbr data-start=\"1368\" data-end=\"1371\"\u003eArtista \/ Autor: Joel Meyerowitz\u003cbr data-start=\"1403\" data-end=\"1406\"\u003eData: 2016 (primeira edição)\u003cbr data-start=\"1432\" data-end=\"1435\"\u003eTécnica \/ Método de impressão: Offset\u003cbr data-start=\"1470\" data-end=\"1473\"\u003eSuporte \/ Materiais: Capa dura, encadernação em linho\u003cbr data-start=\"1515\" data-end=\"1518\"\u003eDimensões (cm): 25.9 x 2.0 x 32.5 cm\u003cbr data-start=\"1555\" data-end=\"1558\"\u003eIdioma: Inglês\u003cbr data-start=\"1575\" data-end=\"1578\"\u003ePáginas: 116\u003cbr data-start=\"1588\" data-end=\"1591\"\u003eEditora \/ Editor: Damiani\u003cbr data-start=\"1618\" data-end=\"1621\"\u003eISBN: 9788862084536\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1426\" data-end=\"1755\"\u003eEstado: USADO - IMACULADO (uma pequena mancha na capa)\u003c\/p\u003e","brand":"DaRWIN","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":52563206930770,"sku":null,"price":150.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/TODWEBB_copy_2_c16d858d-aead-4312-a013-076c597310b7.jpg?v=1769374176"},{"product_id":"modern-color-fred-herzog-2016","title":"Modern Color — Fred Herzog, 2016","description":"\u003cp data-start=\"101\" data-end=\"1111\"\u003eEsta monografia marcante capta toda a força cromática da pioneira fotografia de rua de Fred Herzog - décadas antes de a cor se tornar uma linguagem aceite na fotografia artística. Trabalhando quase exclusivamente com Kodachrome a partir da década de 1950, Herzog construiu um registo luminoso da vida da classe trabalhadora em Vancouver: letreiros de néon, fachadas de lojas em tons pastel, carros gastos, homens de chapéu, mulheres com rolos no cabelo, nuvens em mutação e luz intensa. O seu olhar, sempre atento mas nunca clínico, encontra um drama silencioso e uma estranha elegância no quotidiano. Só com o advento da impressão de pigmentos de alta qualidade é que o arquivo de Herzog - anteriormente aprisionado no formato de diapositivo - revelou toda a sua gama tonal e intensidade. Com mais de 230 imagens, muitas delas nunca antes publicadas, e ensaios de David Campany e Hans-Michael Koetzle, \u003cem data-start=\"880\" data-end=\"894\"\u003eModern Color\u003c\/em\u003e restitui a Herzog o seu lugar de direito como figura fundadora na linhagem dos fotógrafos da cor, antecipando William Eggleston e Stephen Shore com a sua visão lúcida e saturada do vernáculo norte-americano.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1113\" data-end=\"1132\"\u003e\u003cstrong data-start=\"1113\" data-end=\"1132\"\u003eFicha técnica\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1134\" data-end=\"1432\"\u003eTítulo: Modern Color\u003cbr data-start=\"1153\" data-end=\"1156\"\u003eArtista \/ Autor: Fred Herzog\u003cbr data-start=\"1184\" data-end=\"1187\"\u003eData: 2016\u003cbr data-start=\"1197\" data-end=\"1200\"\u003eTécnica \/ Método de impressão: Reprodução arquivística em pigmentos a partir de originais Kodachrome\u003cbr data-start=\"1284\" data-end=\"1287\"\u003eSuporte \/ Materiais: Capa dura\u003cbr data-start=\"1316\" data-end=\"1319\"\u003eIdioma: Inglês, alemão\u003cbr data-start=\"1344\" data-end=\"1347\" data-is-only-node=\"\"\u003ePáginas: 320\u003cbr data-start=\"1357\" data-end=\"1360\"\u003eEditora \/ Editor: Hatje Cantz\u003cbr data-start=\"1391\" data-end=\"1394\"\u003eISBN: 9783775741811\u003cbr data-start=\"1413\" data-end=\"1416\"\u003eEstado: NOVO\u003c\/p\u003e","brand":"DaRWIN","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":52563808354642,"sku":null,"price":40.0,"currency_code":"EUR","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/TODWEBB_copy_1_84d50c3e-cee0-42eb-950a-7ded9bb919b7.jpg?v=1769379797"},{"product_id":"louis-carlos-bernal-monograph-edited-by-elizabeth-ferrer-2024","title":"Louis Carlos Bernal — Monograph, Edited by Elizabeth Ferrer, Aperture 2024","description":"\u003cp data-start=\"135\" data-end=\"630\"\u003eUm levantamento marcante sobre um dos fotógrafos chicanos mais importantes do século XX, \u003cem data-start=\"227\" data-end=\"260\"\u003eLouis Carlos Bernal: Monografía\u003c\/em\u003e oferece o primeiro estudo académico abrangente sobre um artista visionário cujo trabalho registou a vida dos bairros populares do Sudoeste americano com uma ternura radical e uma profundidade formal. Editada pela curadora e historiadora de arte Elizabeth Ferrer, e publicada conjuntamente pela Aperture e pelo Center for Creative Photography, esta monografia confirma a centralidade de Bernal na história da fotografia americana.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"632\" data-end=\"1062\"\u003eTrabalhando nas décadas de 1970 e 1980, Bernal captou interiores domésticos e os seus habitantes - divisões repletas de ícones católicos, fotografias de família, flores de plástico, pinturas aveludadas e a gravidade invisível da sobrevivência quotidiana. Os seus retratos, tanto a preto e branco como em cores ricas de Kodachrome, homenageiam la vida cotidiana não como documento, mas como devoção. A fé, a indigeneidade e a estética da classe trabalhadora ressoam silenciosamente em cada imagem.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1064\" data-end=\"1464\"\u003eBernal encarava a fotografia como uma ferramenta política e espiritual - uma forma de devolver visibilidade e dignidade àqueles que a cultura dominante relegava para a periferia. Este volume de 220 páginas inclui 166 imagens e uma profunda investigação de arquivo, colocando o seu trabalho em diálogo tanto com a cultura visual latinx como com o modernismo americano. Deve estar ao lado de Laura Aguilar, Roy DeCarava e Diane Arbus - mas continua a ser absolutamente único.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1466\" data-end=\"1895\"\u003eFicha técnica\u003cbr data-start=\"1481\" data-end=\"1484\"\u003eTítulo: Louis Carlos Bernal: Monografía\u003cbr data-start=\"1522\" data-end=\"1525\"\u003eArtista \/ Autor: Louis Carlos Bernal\u003cbr data-start=\"1561\" data-end=\"1564\"\u003eEditora: Elizabeth Ferrer\u003cbr data-start=\"1588\" data-end=\"1591\"\u003eData: 2024\u003cbr data-start=\"1601\" data-end=\"1604\"\u003eTécnica \/ Método de impressão: Offset\u003cbr data-start=\"1639\" data-end=\"1642\" data-is-only-node=\"\"\u003eSuporte \/ Materiais: Capa dura, encadernado em tecido\u003cbr data-start=\"1683\" data-end=\"1686\"\u003eDimensões (cm): 22 × 27 (8.7 × 10.7 polegadas)\u003cbr data-start=\"1730\" data-end=\"1733\"\u003eIdioma: Inglês\u003cbr data-start=\"1750\" data-end=\"1753\"\u003ePáginas: 220\u003cbr data-start=\"1763\" data-end=\"1766\"\u003eImagens: 166\u003cbr data-start=\"1777\" data-end=\"1780\"\u003eEditora \/ Editor: Aperture \/ Center for Creative Photography, Tucson\u003cbr data-start=\"1850\" data-end=\"1853\"\u003eISBN: 978-1-59711-557-5\u003cbr data-start=\"1876\" data-end=\"1879\"\u003eEstado: NOVO\u003c\/p\u003e","brand":"DaRWIN","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":52607375507794,"sku":null,"price":40.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/TODWEBB_copy_1_3a33abbe-d843-430a-a219-b25ca1cc46ac.jpg?v=1769936962"},{"product_id":"the-outlands-william-eggleston-three-volume-set-2022","title":"The Outlands — William Eggleston, first edition, Steidl 2021","description":"\u003cp data-start=\"155\" data-end=\"559\"\u003eUma publicação marcante na fotografia contemporânea a cores, \u003cem data-start=\"213\" data-end=\"227\"\u003eThe Outlands\u003c\/em\u003e reúne mais de 400 imagens inéditas de William Eggleston - uma extensão reveladora do seu trabalho pioneiro de 1969 a 1974. Publicada pela Steidl numa caixa com três volumes, esta primeira edição inclui a caixa de transporte original do editor e o encarte do catálogo - um exemplar de colecionador imaculado, intocado e por ler.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"561\" data-end=\"1213\"\u003eEditado por Mark Holborn, William Eggleston III e Winston Eggleston, \u003cem data-start=\"631\" data-end=\"645\"\u003eThe Outlands\u003c\/em\u003e revisita o mesmo arquivo que deu origem a \u003cem data-start=\"684\" data-end=\"693\"\u003eChromes\u003c\/em\u003e (2011), \u003cem data-start=\"702\" data-end=\"724\"\u003eLos Alamos Revisited\u003c\/em\u003e (2012) e \u003cem data-start=\"737\" data-end=\"760\"\u003eThe Democratic Forest\u003c\/em\u003e (2015), mas todas as imagens aqui são inéditas. A sequência começa na rua suburbana de Memphis onde Eggleston fotografou o famoso triciclo vermelho e desenrola-se para sul, pelas cidades e paisagens decadentes do Mississippi - o Sul dos Estados Unidos em transição. A cor é tratada com a clareza e a intuição características de Eggleston, pairando ligeiramente acima do real e transformando estações de serviço, salas de estar e cenas à beira da estrada em epifanias cromáticas.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1215\" data-end=\"1540\"\u003eGuardado numa caixa forrada a tecido, o conjunto reflete a escala e a seriedade do trabalho - não é um suplemento, mas uma culminação. Enquanto objeto completo, incluindo a rara caixa de transporte original, este conjunto é simultaneamente arquivo visual e artefacto: um capítulo final da história que começou com \u003cem data-start=\"1504\" data-end=\"1531\"\u003eWilliam Eggleston’s Guide\u003c\/em\u003e em 1976.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1542\" data-end=\"2044\"\u003eFicha técnica\u003cbr data-start=\"1557\" data-end=\"1560\"\u003eTítulo: The Outlands\u003cbr data-start=\"1579\" data-end=\"1582\"\u003eArtista \/ Autor: William Eggleston\u003cbr data-start=\"1616\" data-end=\"1619\"\u003eEditores: Mark Holborn, William Eggleston III, Winston Eggleston\u003cbr data-start=\"1682\" data-end=\"1685\"\u003eData: Primeira edição, 2021\u003cbr data-start=\"1710\" data-end=\"1713\"\u003eTécnica \/ Método de impressão: Offset\u003cbr data-start=\"1748\" data-end=\"1751\" data-is-only-node=\"\"\u003eSuporte \/ Materiais: Três volumes de capa dura numa caixa, com a caixa de transporte original do editor e o encarte do catálogo\u003cbr data-start=\"1867\" data-end=\"1870\"\u003eDimensões (cm): 31.5 × 32\u003cbr data-start=\"1896\" data-end=\"1899\"\u003eIdioma: Inglês\u003cbr data-start=\"1916\" data-end=\"1919\"\u003ePáginas: 652\u003cbr data-start=\"1929\" data-end=\"1932\"\u003eImagens: 405\u003cbr data-start=\"1943\" data-end=\"1946\"\u003eEditor \/ Editora: Steidl, Göttingen\u003cbr data-start=\"1983\" data-end=\"1986\"\u003eISBN: 978-3-95829-265-9\u003cbr data-start=\"2009\" data-end=\"2012\"\u003eEstado: NOVO \/ imaculado \/ por ler\u003c\/p\u003e","brand":"DaRWIN","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":52608328204626,"sku":null,"price":380.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/TODWEBB_copy_001f234d-5a41-4fb8-badf-c4d2cc7fbd56.jpg?v=1769968785"},{"product_id":"outside-inside-bruce-davidson-first-edition-steidl-2010","title":"Outside Inside — Bruce Davidson, first edition, Steidl 2010","description":"\u003cp data-start=\"128\" data-end=\"544\"\u003e\u003cem data-start=\"128\" data-end=\"144\"\u003eOutside Inside\u003c\/em\u003e é a retrospetiva definitiva de Bruce Davidson - uma viagem imersiva, em três volumes, por mais de cinco décadas de um dos grandes fotógrafos humanistas do século XX. Publicado pela Steidl em 2010 e com um peso de quase 10 kg, este monumental conjunto em caixa reúne cinquenta e três ensaios fotográficos, impressos ao longo de 942 páginas, cada um introduzido por um breve texto pessoal do próprio Davidson.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"546\" data-end=\"1108\"\u003eAbrangendo desde o seu trabalho inicial enquanto estudante, em 1954, até aos seus estudos urbanos de Los Angeles, em 2009, o universo visual de Davidson caracteriza-se por uma profunda empatia, um compromisso político e um domínio formal. Como membro de longa data da Magnum Photos, as suas séries icónicas - \u003cem data-start=\"782\" data-end=\"797\"\u003eBrooklyn Gang\u003c\/em\u003e, \u003cem data-start=\"799\" data-end=\"818\"\u003eEast 100th Street\u003c\/em\u003e, \u003cem data-start=\"820\" data-end=\"828\"\u003eSubway\u003c\/em\u003e - ajudaram a redefinir a fotografia documental através da sua intimidade sem concessões e presença cinematográfica. Mas \u003cem data-start=\"931\" data-end=\"947\"\u003eOutside Inside\u003c\/em\u003e vai mais longe: uma escavação pessoal no seu próprio arquivo, onde imagens esquecidas surgem lado a lado com as mais conhecidas, formando um mapa autobiográfico da criação de imagens.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1110\" data-end=\"1375\"\u003eConcebida como uma trilogia - cada volume encadernado em tecido e acondicionado numa caixa - esta edição é simultaneamente um trabalho de edição e um testemunho. É a vida de Davidson vista através da sua câmara, um projeto de legado que afirma o poder da fotografia para testemunhar e permanecer humana.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1377\" data-end=\"1760\"\u003eFicha técnica\u003cbr data-start=\"1392\" data-end=\"1395\"\u003eTítulo: Outside Inside\u003cbr data-start=\"1416\" data-end=\"1419\"\u003eArtista \/ Autor: Bruce Davidson\u003cbr data-start=\"1450\" data-end=\"1453\"\u003eData: Primeira edição, março de 2010\u003cbr data-start=\"1484\" data-end=\"1487\"\u003eTécnica \/ Método de impressão: Offset\u003cbr data-start=\"1522\" data-end=\"1525\"\u003eSuporte \/ Materiais: Três volumes encadernados em tecido numa caixa\u003cbr data-start=\"1581\" data-end=\"1584\" data-is-only-node=\"\"\u003eDimensões (cm): 24 × 30\u003cbr data-start=\"1608\" data-end=\"1611\"\u003eIdioma: Inglês\u003cbr data-start=\"1628\" data-end=\"1631\"\u003ePáginas: 942\u003cbr data-start=\"1641\" data-end=\"1644\"\u003eEditora \/ Editor: Steidl\u003cbr data-start=\"1670\" data-end=\"1673\"\u003eISBN: 978-3-86521-908-4\u003cbr data-start=\"1696\" data-end=\"1699\"\u003eEstado: NOVO (atenção: peso de envio aprox. 10 kg)\u003c\/p\u003e","brand":"DaRWIN","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":52608374473042,"sku":null,"price":240.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/TODWEBB_copy_067d882d-f0cf-4524-8494-ac9b3412f626.jpg?v=1769970189"},{"product_id":"anarene","title":"Anarene — Mikel Bastida,  Editorial RM, 2023","description":"\u003cp data-end=\"1155\" data-start=\"98\"\u003eAnarene é a viagem ficcional de Mikel Bastida pelas ruínas da mitologia americana, fotografada não a partir da autoestrada, mas da berma silenciosa e queimada do próprio mito. Nestas fotografias assombradas e contidas, Bastida regressa às cidades fantasma e às paisagens cinematográficas que outrora encenaram o sonho que a nação tinha de si própria - mas que agora parecem meio despidas, desabitadas, fora de campo. O título refere-se à cidade texana de \u003cem data-end=\"532\" data-start=\"509\"\u003eThe Last Picture Show\u003c\/em\u003e, já esvaziada em 1971, já uma ficção. A abordagem de Bastida é mais forense do que nostálgica: planos prolongados de sinalética, parques de estacionamento vazios, bandeiras cansadas e gestos a meio de uma conversa mostram a América não como uma narrativa, mas como um vestígio. A sequência, o design do livro de Grégoire Pujade-Lauraine e a paleta contida estabelecem ligações claras a Alec Soth e Justine Kurland, mas o tom de Bastida é mais austero, mais europeu no seu distanciamento. Coeditado com a Comunidad de Madrid, \u003cem data-end=\"1016\" data-start=\"1007\"\u003eAnarene\u003c\/em\u003e é um romance fotográfico sobre a imagem residual do Oeste, a infraestrutura do esquecimento e aquilo que permanece quando o mito deixa de despertar interesse.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-end=\"1465\" data-start=\"1157\"\u003eFicha técnica\u003cbr data-end=\"1175\" data-start=\"1172\"\u003eTítulo: Anarene\u003cbr data-end=\"1192\" data-start=\"1189\"\u003eArtista \/ Autor: Mikel Bastida\u003cbr data-end=\"1225\" data-start=\"1222\"\u003eData: 2023\u003cbr data-is-only-node=\"\" data-end=\"1238\" data-start=\"1235\"\u003eTécnica \/ Método de impressão: Offset\u003cbr data-end=\"1276\" data-start=\"1273\"\u003eSuporte \/ Materiais: Capa dura\u003cbr data-end=\"1308\" data-start=\"1305\"\u003eDimensões (cm): 23 × 28.8\u003cbr data-end=\"1337\" data-start=\"1334\"\u003eIdioma: Inglês\u003cbr data-end=\"1357\" data-start=\"1354\"\u003ePáginas: 116\u003cbr data-end=\"1370\" data-start=\"1367\"\u003eEditor \/ Editora: Comunidad de Madrid,  Editorial RM\u003cbr data-end=\"1412\" data-start=\"1409\"\u003eDesigner: Grégoire Pujade-Lauraine\u003cbr data-end=\"1449\" data-start=\"1446\"\u003eEstado: NOVO\u003c\/p\u003e","brand":"DaRWIN","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":52627591004498,"sku":null,"price":45.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/TODWEBB_copy_copy_ae24dc99-79fd-49b8-bb77-1fdccd85d0c2.jpg?v=1770152241"},{"product_id":"the-crick-by-jim-mangan-twin-palms-2023","title":"The Crick by Jim Mangan (Twin Palms, 2023)","description":"\u003cp data-start=\"198\" data-end=\"623\"\u003eUma capa de pele sintética verde-escura, gravada em relevo com o perfil de um jovem de chapéu de cowboy e gravata bolo, abre-se para revelar o rico e inquietante retrato que Jim Mangan faz da juventude americana na periferia rural do Utah. \u003cem data-start=\"405\" data-end=\"416\"\u003eThe Crick\u003c\/em\u003e é um estudo fotográfico de uma comunidade em suspenso - descendentes de pioneiros polígamos, vivendo sem ligação às redes perto da fronteira entre o Utah e o Arizona - suspensa algures entre o mito da fronteira, a pobreza e a rebelião latente.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"625\" data-end=\"1089\"\u003eRealizados ao longo de quatro anos, os retratos de Mangan de rapazes com camuflado, chapéus Stetson, ganga ou quase nus nas margens de rios, em carrinhas e interiores vazios evocam a tensão íntima dos primeiros trabalhos de Larry Clark e o olhar formal de Rineke Dijkstra, mas falam numa linguagem própria, assombrada e inequivocamente ocidental. Há quase nenhuma presença adulta. Em vez disso, o livro encerra um silêncio carregado - os rapazes brincam com armas, lutam na terra ou sentam-se em quartos com papel de parede floral, de olhos vazios e sem tutela.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1091\" data-end=\"1417\"\u003eA produção ecoa a estranha Americana que contém: bordos dourados, papel espesso não revestido e o formato devocional de uma Bíblia de família. Concebido e impresso com o peso moral da memória arquivística, \u003cem data-start=\"1292\" data-end=\"1303\"\u003eThe Crick\u003c\/em\u003e resiste ao julgamento, mas não desvia o olhar. Tal como os seus protagonistas, parece preso entre a adolescência e o que vem depois.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1419\" data-end=\"1583\"\u003eEste livro pertence à Darwin pela forma como refrata um mundo hiperlocal através de uma lente implacável - tão terno quanto impiedoso, e tanto sobre o mito como sobre o documentário.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1585\" data-end=\"1982\"\u003e\u003cstrong data-start=\"1585\" data-end=\"1604\"\u003eFicha técnica\u003c\/strong\u003e\u003cbr data-start=\"1604\" data-end=\"1607\"\u003eTítulo: The Crick\u003cbr data-start=\"1623\" data-end=\"1626\"\u003eArtista \/ Autor: Jim Mangan\u003cbr data-start=\"1653\" data-end=\"1656\"\u003eData: 2023\u003cbr data-start=\"1666\" data-end=\"1669\"\u003eTécnica \/ Método de impressão: Offset, placas tricromáticas e de quatro cores\u003cbr data-start=\"1736\" data-end=\"1739\"\u003eSuporte \/ Materiais: Capa dura revestida a pele sintética, com capa gravada em relevo e bordos dourados\u003cbr data-start=\"1831\" data-end=\"1834\"\u003eDimensões (cm): 25.4 × 33\u003cbr data-start=\"1860\" data-end=\"1863\"\u003eIdioma: Inglês\u003cbr data-start=\"1880\" data-end=\"1883\" data-is-only-node=\"\"\u003ePáginas: 124\u003cbr data-start=\"1893\" data-end=\"1896\"\u003eEditora \/ Editor: Twin Palms Publishers\u003cbr data-start=\"1937\" data-end=\"1940\"\u003eISBN: 978-1-936611-22-5\u003cbr data-start=\"1963\" data-end=\"1966\"\u003eEstado: NOVO\u003c\/p\u003e","brand":"DaRWIN","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":52657372496210,"sku":null,"price":75.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/TODWEBB_copy_copy_24bbbe05-0b22-4435-8879-466c169a04e3.jpg?v=1770542669"},{"product_id":"photographic-autobiography-frank-horvat-hatje-cantz-2016","title":"Photographic Autobiography — Frank Horvat (Hatje Cantz, 2016)","description":"\u003cp data-start=\"67\" data-end=\"1381\"\u003eEsta monografia densa e portátil acompanha a extraordinária e idiossincrática carreira de Frank Horvat, uma das vozes fotográficas mais versáteis do século XX. Publicada pela Hatje Cantz em 2016, \u003cem data-start=\"257\" data-end=\"285\"\u003eAutobiografia Fotográfica\u003c\/em\u003e estende-se por mais de 600 páginas como uma sequência de imagens e anotações escolhidas pelo próprio Horvat - uma memória visual organizada com o rigor de um tipólogo e a sensibilidade de um poeta. Abrangendo reportagem, moda, retrato, fotografia de rua e experiências com manipulação digital, o livro rejeita a cronologia em favor da ressonância pessoal. Horvat, que trabalhou ao lado de figuras de renome como William Klein e Don McCullin, mas nunca aderiu a um único movimento ou dogma, utiliza este formato para apresentar a fotografia como um diálogo ao longo da vida com o mundo e consigo próprio. A composição é deliberadamente compacta: as imagens surgem ao lado das notas manuscritas, reflexões e anotações marginais de Horvat, como se o leitor folheasse um arquivo privado. Poucos livros oferecem uma visão tão tátil do processo de um fotógrafo - e ainda menos proporcionam tamanha generosidade e contradição na sua narrativa visual. No contexto da Darwin, esta obra dialoga com os cadernos de trabalho de Anders Petersen ou as enciclopédias pessoais de Batia Suter - não é uma retrospetiva, mas um documento vivo de um olhar inquieto.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1383\" data-end=\"1677\"\u003e\u003cstrong data-start=\"1383\" data-end=\"1402\"\u003eFicha técnica\u003c\/strong\u003e\u003cbr data-start=\"1402\" data-end=\"1405\"\u003eTítulo: Autobiografia Fotográfica\u003cbr data-start=\"1438\" data-end=\"1441\"\u003eArtista \/ Autor: Frank Horvat\u003cbr data-start=\"1470\" data-end=\"1473\"\u003eData: 2016\u003cbr data-start=\"1483\" data-end=\"1486\"\u003eTécnica \/ Método de impressão: Offset\u003cbr data-start=\"1521\" data-end=\"1524\"\u003eSuporte \/ Materiais: Capa mole\u003cbr data-start=\"1553\" data-end=\"1556\"\u003eDimensões (cm): 20.3 × 16.5\u003cbr data-start=\"1584\" data-end=\"1587\"\u003eIdioma: Inglês\u003cbr data-start=\"1604\" data-end=\"1607\"\u003ePáginas: 608\u003cbr data-start=\"1617\" data-end=\"1620\"\u003eEditora \/ Editor: Hatje Cantz\u003cbr data-start=\"1651\" data-end=\"1654\"\u003eEstado: NOVO (selado)\u003c\/p\u003e","brand":"DaRWIN","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":52660160266578,"sku":null,"price":30.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/TODWEBB_copy_copy_22f6022d-8467-46df-830f-6be6f03e98ce.jpg?v=1770575136"},{"product_id":"julia-margaret-cameron-fundacion-mapfre-2016-1st-edition","title":"Julia Margaret Cameron – Fundación Mapfre, 2016, 1st edition","description":"\u003cp data-start=\"161\" data-end=\"712\"\u003eO foco suave torna-se aqui radical. Este substancial volume da Fundación Mapfre revisita os retratos intensamente íntimos de Cameron, nos quais o desfoque, a luz e a proximidade desmontam as convenções vitorianas. Publicado por ocasião da exposição de 2016, reposiciona-a como uma figura decisiva na história da modernidade fotográfica, e não como uma mera curiosidade do século XIX. Santos, poetas e figuras alegóricas surgem dotados de peso psicológico, antecipando práticas posteriores de retrato. Uma monografia rigorosa, orientada pelas imagens, que restitui a urgência e a força experimental da sua obra.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"714\" data-end=\"1024\"\u003eFicha técnica\u003cbr data-start=\"729\" data-end=\"732\"\u003eTítulo: Julia Margaret Cameron\u003cbr data-start=\"761\" data-end=\"764\"\u003eArtista \/ Autora: Julia Margaret Cameron\u003cbr data-start=\"803\" data-end=\"806\"\u003eData: 2016\u003cbr data-start=\"816\" data-end=\"819\"\u003eEdição: 1.ª edição\u003cbr data-start=\"839\" data-end=\"842\"\u003eFormato \/ Materiais: Capa dura\u003cbr data-start=\"871\" data-end=\"874\"\u003eDimensões (cm): 22 × 1.8 × 25\u003cbr data-start=\"904\" data-end=\"907\"\u003ePáginas: 220\u003cbr data-start=\"917\" data-end=\"920\"\u003eIdioma: Espanhol\u003cbr data-start=\"937\" data-end=\"940\"\u003eEditora \/ Editor: Fundación Mapfre\u003cbr data-start=\"976\" data-end=\"979\"\u003eISBN: 978-8498445800\u003cbr data-start=\"999\" data-end=\"1002\"\u003eEstado: Muito bom\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1026\" data-end=\"1217\"\u003e \u003c\/p\u003e","brand":"DaRWIN","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":52707283927378,"sku":null,"price":40.0,"currency_code":"EUR","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/TODWEBB_copy_copy_1_158308ca-8d69-4c65-9ad6-f47517d060b5.jpg?v=1771144075"},{"product_id":"berenice-abbott-fundacion-mapfre-2019","title":"Berenice Abbott – Fundación Mapfre, 2019","description":"\u003cp data-start=\"141\" data-end=\"665\"\u003ePrecisão e convicção definem esta visão geral da obra de Berenice Abbott. Publicado pela Fundación Mapfre em 2019, o volume acompanha o seu percurso desde os círculos da vanguarda parisiense até à documentação intransigente da transformação de Nova Iorque na década de 1930. Retratos, vistas urbanas e imagens científicas revelam uma fotógrafa dedicada à clareza e à estrutura, que resistia à suavidade pictórica em favor de uma descrição exata. Uma monografia rigorosa que reafirma o seu papel central na formação do modernismo documental do século XX.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"667\" data-end=\"879\"\u003eFicha técnica\u003cbr data-start=\"682\" data-end=\"685\"\u003eTítulo: Berenice Abbott\u003cbr data-start=\"707\" data-end=\"710\"\u003eArtista \/ Autor: Berenice Abbott\u003cbr data-start=\"742\" data-end=\"745\"\u003eData: 2019\u003cbr data-start=\"755\" data-end=\"758\"\u003eEncadernação \/ Materiais: Encadernação meia-tela\u003cbr data-start=\"795\" data-end=\"798\"\u003eIdioma: Espanhol\u003cbr data-start=\"815\" data-end=\"818\"\u003eEditora \/ Editor: Fundación Mapfre\u003cbr data-start=\"854\" data-end=\"857\"\u003eEstado: Muito bom\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"881\" data-end=\"1065\"\u003e \u003c\/p\u003e","brand":"DaRWIN","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":52707375710546,"sku":null,"price":35.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/TODWEBB_copy_copy_43dd360d-c6c1-4cc5-b89a-5ba7732dfafc.jpg?v=1771146245"},{"product_id":"peter-hujar-a-la-velocidad-de-la-vida-fundacion-mapfre-2017","title":"Peter Hujar –  A la velocidad de la vida - Fundación Mapfre, 2017","description":"\u003cp data-start=\"137\" data-end=\"658\"\u003eIntimidade e rigor encontram-se nesta análise focada da obra de Peter Hujar. Publicado pela Fundación Mapfre em 2017, o volume percorre retratos do centro da cidade, animais, amantes e a serena gravidade dos interiores nova-iorquinos. As suas composições em formato quadrado eliminam o espetáculo, insistindo na presença e na vulnerabilidade. Colocada lado a lado com figuras como Diane Arbus e Nan Goldin, a obra de Hujar mantém-se singular - fria, exigente e emocionalmente direta. Uma edição em meia-tela cuidadosamente produzida, que restitui todo o peso do seu olhar.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"660\" data-end=\"864\"\u003eFicha técnica\u003cbr data-start=\"675\" data-end=\"678\"\u003eTítulo: Peter Hujar\u003cbr data-start=\"696\" data-end=\"699\"\u003eArtista \/ Autor: Peter Hujar\u003cbr data-start=\"727\" data-end=\"730\"\u003eData: 2017\u003cbr data-start=\"740\" data-end=\"743\"\u003eMeio \/ Materiais: Encadernação em meia-tela\u003cbr data-start=\"780\" data-end=\"783\"\u003eIdioma: Espanhol\u003cbr data-start=\"800\" data-end=\"803\"\u003eEditora \/ Editor: Fundación Mapfre\u003cbr data-start=\"839\" data-end=\"842\"\u003eEstado: NOVO\u003c\/p\u003e","brand":"DaRWIN","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":52707380822354,"sku":null,"price":50.0,"currency_code":"EUR","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/TODWEBB_copy_copy_22061129-fb15-44d6-b19e-ccf251596129.jpg?v=1771146686"},{"product_id":"jamel-shabazz-albums","title":"Jamel Shabazz – Albums, Steidl 2022","description":"\u003cp data-start=\"123\" data-end=\"650\"\u003eA cultura de rua transforma-se aqui num arquivo de família. Este volume reúne as primeiras fotografias de Jamel Shabazz tal como originalmente circulavam: pequenas impressões organizadas em álbuns pessoais da Nova Iorque das décadas de 1970 e 1980. Antes de chegarem às paredes das galerias, estas imagens viviam em bolsas de plástico - retratos de amigos, grupos, casais, estilo e orgulho - construindo uma memória coletiva a partir do interior da comunidade. O livro recupera esse formato vernacular, destacando a dignidade, a construção da própria imagem e a vida social da fotografia impressa nos bairros do centro e de Brooklyn.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"652\" data-end=\"893\"\u003eFicha técnica\u003cbr data-start=\"667\" data-end=\"670\"\u003eTítulo: Jamel Shabazz – Albums\u003cbr data-start=\"699\" data-end=\"702\"\u003eArtista \/ Autor: Jamel Shabazz\u003cbr data-start=\"732\" data-end=\"735\"\u003eData: 2022\u003cbr data-start=\"745\" data-end=\"748\"\u003eEditora \/ Editor: Steidl\u003cbr data-start=\"774\" data-end=\"777\"\u003eFormato \/ Materiais: Capa dura\u003cbr data-start=\"806\" data-end=\"809\"\u003eDimensões (cm): 19.5 × 29\u003cbr data-start=\"835\" data-end=\"838\"\u003ePáginas: 320\u003cbr data-start=\"848\" data-end=\"851\"\u003eIdioma: Inglês\u003cbr data-start=\"868\" data-end=\"871\"\u003eEstado: Muito bom\u003c\/p\u003e","brand":"DaRWIN","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":52707393929554,"sku":null,"price":37.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/TODWEBB_copy_copy_1d9f02e5-6593-4919-a6ce-314527b72cd8.jpg?v=1771147329"},{"product_id":"la-82-olivier-assayas-raymond-depardon-2019","title":"LA 82 — Olivier Assayas \u0026 Raymond Depardon, 2019","description":"\u003cp data-start=\"151\" data-end=\"652\"\u003eLos Angeles num ponto de viragem. Em 1982, Raymond Depardon fotografa a cidade enquanto Olivier Assayas reflete sobre o cinema, a indústria e o mito. Palmeiras, fachadas e letreiros à beira da estrada tornam-se fragmentos de uma paisagem cultural suspensa entre o glamour e a desilusão. O livro avança com clareza documental, deixando que a imagem e o texto construam um retrato incisivo das margens e da maquinaria de Hollywood. Uma edição ilustrada que capta um momento histórico preciso através do encontro entre o cinema e a fotografia.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"654\" data-end=\"1012\"\u003eFicha técnica\u003cbr data-start=\"669\" data-end=\"672\"\u003eTítulo: LA 82\u003cbr data-start=\"684\" data-end=\"687\"\u003eArtista \/ Autor: Olivier Assayas; Raymond Depardon\u003cbr data-start=\"737\" data-end=\"740\"\u003eData: 3 de outubro de 2019\u003cbr data-start=\"760\" data-end=\"763\"\u003eEdição: Ilustrada\u003cbr data-start=\"783\" data-end=\"786\"\u003eSuporte \/ Materiais: Capa flexível\u003cbr data-start=\"815\" data-end=\"818\"\u003eImpressão: Offset\u003cbr data-start=\"834\" data-end=\"837\"\u003eDimensões (cm): 19.7 × 25.6 × 1.9\u003cbr data-start=\"871\" data-end=\"874\"\u003ePáginas: 224\u003cbr data-start=\"884\" data-end=\"887\"\u003eIdioma: Francês\u003cbr data-start=\"903\" data-end=\"906\"\u003eEditora \/ Editor: SEUIL\u003cbr data-start=\"931\" data-end=\"934\"\u003eISBN-10: 2021318133\u003cbr data-start=\"953\" data-end=\"956\"\u003eISBN-13: 978-2021318135\u003cbr data-start=\"979\" data-end=\"982\"\u003ePeso: 823 g\u003cbr data-start=\"995\" data-end=\"998\"\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"DaRWIN","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":52709707940178,"sku":null,"price":32.0,"currency_code":"EUR","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/TODWEBB_copy_copy_1_ace40bc3-8e87-4c33-aed6-03c76cddce01.jpg?v=1771186295"},{"product_id":"hey-mister-throw-me-some-beads-bruce-gilden-2015","title":"Hey Mister, throw me some beads! — Bruce Gilden, 2015","description":"\u003cp data-start=\"156\" data-end=\"637\"\u003eAntes de as confrontações de Nova Iorque, iluminadas pelo flash, o tornarem infame, Bruce Gilden mergulhou no teatro cru do Mardi Gras. Fotografada entre 1974 e 1982, ao longo de sete viagens a Nova Orleães, esta série capta a Bourbon Street como ritual, excesso e mascarada. Desconhecidos atuam, os corpos transformam-se, as identidades escorregam. Publicado pela Kehrer em 2015, o livro recontextualiza o início da carreira de Gilden como participante e observador - já direto, já pouco sentimental, mas carregado de febre carnavalesca.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"639\" data-end=\"852\"\u003eFicha técnica\u003cbr data-start=\"654\" data-end=\"657\"\u003eTítulo: Hey Mister, atira-me umas contas!\u003cbr data-start=\"696\" data-end=\"699\"\u003eArtista \/ Autor: Bruce Gilden\u003cbr data-start=\"728\" data-end=\"731\"\u003eEditora: Kehrer\u003cbr data-start=\"748\" data-end=\"751\"\u003eData: 2015\u003cbr data-start=\"761\" data-end=\"764\"\u003eFormato: Capa dura\u003cbr data-start=\"781\" data-end=\"784\"\u003eIdioma: Inglês\u003cbr data-start=\"801\" data-end=\"804\"\u003eISBN: 978-3-86828-608-3\u003cbr data-start=\"827\" data-end=\"830\"\u003eEstado: Muito bom\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"854\" data-end=\"1084\"\u003e \u003c\/p\u003e","brand":"DaRWIN","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":52722957844818,"sku":null,"price":35.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/TODWEBB_copy_copy_3ad43c29-fe35-4970-8b65-10dd3a1743a1.jpg?v=1771350347"},{"product_id":"phonesex-2008-first-edition","title":"Phonesex — 2008, first edition","description":"\u003cp data-start=\"133\" data-end=\"617\"\u003eUma meditação inquietante sobre a intimidade à distância. Em \u003cem data-start=\"188\" data-end=\"198\"\u003ePhonesex\u003c\/em\u003e, a câmara entra em quartos mal iluminados e espaços interiores privados onde os corpos são parcialmente revelados, suspensos entre a presença e a ausência. As imagens pairam entre a vulnerabilidade e a representação, a carga erótica e o isolamento. Publicada pela Twin Palms em 2008 como um volume de 60 páginas, rigorosamente editado, esta primeira edição sintetiza um projeto dedicado ao desejo mediado pela tecnologia - rituais privados encenados para um ouvinte invisível.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"619\" data-end=\"831\"\u003eFicha técnica\u003cbr data-start=\"634\" data-end=\"637\"\u003eTítulo: Phonesex\u003cbr data-start=\"652\" data-end=\"655\"\u003eData: 2008\u003cbr data-start=\"665\" data-end=\"668\"\u003eEdição: Primeira edição\u003cbr data-start=\"690\" data-end=\"693\"\u003eEditora: Twin Palms\u003cbr data-start=\"714\" data-end=\"717\"\u003ePáginas: 60\u003cbr data-start=\"726\" data-end=\"729\"\u003eDimensões (cm): 22.9 × 30.5 cm\u003cbr data-start=\"760\" data-end=\"763\"\u003eIdioma: Inglês\u003cbr data-start=\"780\" data-end=\"783\"\u003eISBN-13: 978-1931885744\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"833\" data-end=\"1051\"\u003e \u003c\/p\u003e","brand":"DaRWIN","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":52723059654994,"sku":null,"price":30.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/TODWEBB_copy_copy_1_48ce9f44-4a88-46e2-8ffa-edb80cc8c481.jpg?v=1771352460"},{"product_id":"leisure-bill-owens-2004","title":"Leisure — Bill Owens, 2004","description":"\u003cp data-start=\"129\" data-end=\"665\"\u003eA América profunda descontraída e discretamente exposta. Captadas na década de 1970, estas fotografias a preto e branco dissecam o lazer suburbano - churrascos no quintal, passeios de campismo, rituais na sala de estar - com a mesma clareza impassível que definiu \u003cem data-start=\"350\" data-end=\"360\"\u003eSuburbia\u003c\/em\u003e. Owens fotografa a partir do interior, sem ridicularizar nem romantizar, deixando que a aspiração, o conformismo e as pequenas liberdades surjam naturalmente. Publicado pela FotoFolio em 2004, com um prefácio de Sofia Coppola e uma introdução de Gregory Crewdson, \u003cem data-start=\"602\" data-end=\"611\"\u003eLeisure\u003c\/em\u003e aprofunda o seu estudo persistente da vida americana do pós-guerra.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"667\" data-end=\"978\"\u003eFicha técnica\u003cbr data-start=\"682\" data-end=\"685\"\u003eTítulo: Leisure\u003cbr data-start=\"699\" data-end=\"702\"\u003eArtista \/ Autor: Bill Owens\u003cbr data-start=\"729\" data-end=\"732\"\u003ePrefácio: Sofia Coppola\u003cbr data-start=\"755\" data-end=\"758\"\u003eIntrodução: Gregory Crewdson\u003cbr data-start=\"788\" data-end=\"791\"\u003eEditor: Robert Harshorn Shimshak\u003cbr data-start=\"823\" data-end=\"826\"\u003eEditora: FotoFolio, EUA\u003cbr data-start=\"852\" data-end=\"855\"\u003eData: 2004\u003cbr data-start=\"865\" data-end=\"868\"\u003ePáginas: 120\u003cbr data-start=\"878\" data-end=\"881\"\u003eDimensões (cm): 26 × 25,4 cm\u003cbr data-start=\"910\" data-end=\"913\"\u003eIdioma: inglês\u003cbr data-start=\"930\" data-end=\"933\"\u003eISBN: 978-1584180746\u003c\/p\u003e","brand":"DaRWIN","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":52723356598610,"sku":null,"price":40.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/TODWEBB_copy_copy_1_c96d00df-8c45-42df-9e44-eb1861f95365.jpg?v=1771360927"},{"product_id":"working-bill-owens-2009-revised-edition","title":"Working — Bill Owens, 2009 (Revised Edition)","description":"\u003cp data-start=\"149\" data-end=\"678\"\u003eO local de trabalho americano, despojado do mito. Concebido originalmente na década de 1970 e revisto nesta edição, este volume dirige a lente inabalável de Owens para mecânicos, vendedores, operários fabris e proprietários de pequenas empresas, associando retratos a declarações directas e sem retoques sobre o trabalho e a ambição. O tom não é nem heróico nem cínico; permite que a rotina, o orgulho, o tédio e a contradição coexistam. Publicada pela FotoFolio em 2009, esta edição amplia o levantamento essencial que Owens fez da vida americana do pós-guerra, da periferia suburbana às estruturas que a sustentam.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"680\" data-end=\"974\"\u003eFicha técnica\u003cbr data-start=\"695\" data-end=\"698\"\u003eTítulo: Trabalhar\u003cbr data-start=\"712\" data-end=\"715\"\u003eArtista \/ Autor: Bill Owens\u003cbr data-start=\"742\" data-end=\"745\"\u003eEditor: Robert Harshorn Shimshak\u003cbr data-start=\"777\" data-end=\"780\"\u003eEditora: FotoFolio\u003cbr data-start=\"800\" data-end=\"803\"\u003eData: 2009\u003cbr data-start=\"813\" data-end=\"816\"\u003eEdição: edição revista\u003cbr data-start=\"840\" data-end=\"843\"\u003eFormato: capa dura\u003cbr data-start=\"860\" data-end=\"863\"\u003ePáginas: 120\u003cbr data-start=\"873\" data-end=\"876\"\u003eDimensões (cm): 26 × 26 cm\u003cbr data-start=\"903\" data-end=\"906\"\u003eIdioma: inglês\u003cbr data-start=\"923\" data-end=\"926\"\u003eISBN: 978-1-58418-125-5\u003c\/p\u003e","brand":"DaRWIN","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":52723387695442,"sku":null,"price":29.5,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/TODWEBB_copy_copy_51ace849-85b6-48b7-bfba-f24974206c21.jpg?v=1771361293"},{"product_id":"gas-stop-david-freund-2016","title":"Gas Stop — David Freund, Steidl 2016","description":"\u003cp data-start=\"132\" data-end=\"640\"\u003eUm épico vernacular americano em 720 páginas. Entre 1978 e 1981, David Freund fotografou estações de serviço em quarenta e oito estados, cartografando uma arquitetura de estrada que moldou a mobilidade, o comércio e a identidade. Bombas de gasolina, sinalética, funcionários, clientes - cada imagem observa como o design e a paisagem se fundem numa mitologia distintamente nacional. Publicado pela Steidl em 2016 como um substancial livro de capa dura numa caixa protetora decorativa, \u003cem data-start=\"547\" data-end=\"557\"\u003eGas Stop\u003c\/em\u003e transforma uma estrutura omnipresente num documento cultural de escala e precisão.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"642\" data-end=\"897\"\u003eFicha técnica\u003cbr data-start=\"657\" data-end=\"660\"\u003eTítulo: Gas Stop\u003cbr data-start=\"675\" data-end=\"678\"\u003eArtista \/ Autor: David Freund\u003cbr data-start=\"707\" data-end=\"710\"\u003eEditora: Steidl\u003cbr data-start=\"727\" data-end=\"730\"\u003eData: 2016\u003cimg\u003e\u003cimg\u003e\u003cbr data-start=\"740\" data-end=\"743\"\u003eFormato: Livro de capa dura numa caixa protetora decorativa\u003cbr data-start=\"783\" data-end=\"786\"\u003ePáginas: 720\u003cbr data-start=\"796\" data-end=\"799\"\u003eDimensões (cm): 22 × 28 cm\u003cbr data-start=\"826\" data-end=\"829\"\u003eIdioma: Inglês\u003cbr data-start=\"846\" data-end=\"849\"\u003eISBN: 978-3-95829-173-7\u003c\/p\u003e","brand":"DaRWIN","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":52723418038610,"sku":null,"price":50.0,"currency_code":"EUR","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/TODWEBB_copy_copy_1_da5469d4-ee14-4e2a-a7c4-3a8cba0a7b06.jpg?v=1771362142"},{"product_id":"i-know-how-furiously-your-heart-is-beating-alec-soth-first-edition-first-printing-signed","title":"I Know How Furiously Your Heart Is Beating — Alec Soth, MACK 2019 Signed","description":"\u003cp\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003eAlec Soth afasta-se do espetáculo e aproxima-se da presença. Realizada após uma pausa autoimposta na prática da fotografia, esta série reduz o meio ao essencial: retratos silenciosos de indivíduos em interiores íntimos, cada imagem construída com tempo, atenção e consideração mútua. O título, retirado de Wallace Stevens, apresenta o projeto como uma investigação sobre o que uma fotografia pode conter para além da semelhança superficial. Publicada pela MACK em 2019, esta primeira edição assinada está entre as obras mais depuradas de Soth.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cstrong data-start=\"558\" data-end=\"577\"\u003eFicha técnica\u003c\/strong\u003e\u003cbr data-start=\"577\" data-end=\"580\"\u003eTítulo: Sei com que fúria bate o teu coração\u003cbr data-start=\"629\" data-end=\"632\"\u003eArtista \/ Autor: Alec Soth\u003cbr data-start=\"658\" data-end=\"661\"\u003eData: 2019\u003cbr data-start=\"671\" data-end=\"674\"\u003eEdição: Primeira edição, primeira impressão; exemplar assinado\u003cbr data-start=\"725\" data-end=\"728\"\u003eSuporte \/ Materiais: Capa dura revestida a tecido\u003cbr data-start=\"763\" data-end=\"766\"\u003eDimensões (cm): 30 × 33.5 cm\u003cbr data-start=\"795\" data-end=\"798\"\u003ePáginas: 84\u003cbr data-start=\"807\" data-end=\"810\"\u003eIdioma: Inglês\u003cbr data-start=\"827\" data-end=\"830\"\u003eEditora: MACK Books\u003cbr data-start=\"851\" data-end=\"854\"\u003eISBN: 978-1-912339-31-0\u003c\/p\u003e","brand":"MACK","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":52723464241490,"sku":null,"price":100.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/TODWEBB_copy_copy_fcc222f0-3f98-42df-af78-1bedd7c99d6f.jpg?v=1771362783"},{"product_id":"sleeping-by-the-mississippi-alec-soth-2020-second-edition-signed","title":"Sleeping by the Mississippi — Alec Soth, 2020, Signed","description":"\u003cp data-start=\"172\" data-end=\"667\"\u003eUma viagem de carro que redefiniu a fotografia americana contemporânea. Realizados ao longo do rio Mississippi, estes retratos e paisagens de grande formato percorrem quartos de motel, margens do rio e interiores de pequenas cidades com um olhar silencioso e atento. O rio é menos um tema do que uma estrutura - ligando desconhecidos, desejo, deriva e solidão numa narrativa solta de anseio. Publicada originalmente em 2004 e agora editada pela MACK em 2020, esta segunda edição assinada inclui uma lâmina de imagem adicional assinada pelo artista.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"669\" data-end=\"1011\"\u003eFicha técnica\u003cbr data-start=\"684\" data-end=\"687\"\u003eTítulo: Sleeping by the Mississippi\u003cbr data-start=\"721\" data-end=\"724\"\u003eArtista \/ Autor: Alec Soth\u003cbr data-start=\"750\" data-end=\"753\"\u003eEditora: MACK Books\u003cbr data-start=\"774\" data-end=\"777\"\u003eData: 2020\u003cbr data-start=\"787\" data-end=\"790\"\u003eEdição: Segunda edição, segunda impressão, assinada (com uma lâmina de imagem assinada)\u003cbr data-start=\"864\" data-end=\"867\"\u003eFormato: Capa dura revestida a tecido\u003cbr data-start=\"895\" data-end=\"898\"\u003ePáginas: 120\u003cbr data-start=\"908\" data-end=\"911\"\u003eDimensões (cm): 29,2 × 28 cm\u003cbr data-start=\"940\" data-end=\"943\"\u003eIdioma: Inglês\u003cbr data-start=\"960\" data-end=\"963\"\u003eISBN: 978-1-910164-89-1\u003cbr data-start=\"986\" data-end=\"989\"\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"DaRWIN","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":52723569557842,"sku":null,"price":60.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/TODWEBB_copy_copy_d0fb42df-986c-45d6-8412-39bfc19b3699.jpg?v=1771363548"},{"product_id":"niagara-alec-soth-2021-2nd-printing","title":"Niagara — Alec Soth, 2021 (2nd printing)","description":"\u003cp data-start=\"103\" data-end=\"650\"\u003eUma catedral encenada de anseio e consequências. Produzido ao longo de dois anos em ambos os lados das Cataratas, com uma câmara 8×10, este trabalho transfere o espetáculo da água para a intimidade ferida. Suites de lua de mel, alianças penhoradas, camas de motel e confissões manuscritas constroem um retrato do amor moderno no seu estado mais exposto. Cartas intercaladas - paixões, casos, desespero - perfuram o romance. Publicada pela \u003cspan class=\"hover:entity-accent entity-underline inline cursor-pointer align-baseline\"\u003e\u003cspan class=\"whitespace-normal\"\u003eMACK Books\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e, a segunda tiragem mantém uma das meditações mais incisivas sobre o desejo americano desde \u003cem data-start=\"620\" data-end=\"649\"\u003eSleeping by the Mississippi\u003c\/em\u003e.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"652\" data-end=\"966\"\u003e\u003cstrong data-start=\"652\" data-end=\"671\"\u003eFicha técnica\u003c\/strong\u003e\u003cbr data-start=\"671\" data-end=\"674\"\u003eTítulo: Niagara\u003cbr data-start=\"688\" data-end=\"691\"\u003eArtista \/ Autor: Alec Soth\u003cbr data-start=\"717\" data-end=\"720\"\u003eData: 2021 (2.ª tiragem; primeira edição de 2018)\u003cbr data-start=\"765\" data-end=\"768\"\u003eSuporte \/ Materiais: Capa dura encadernada em imitação de pele com imagem colada\u003cbr data-start=\"836\" data-end=\"839\"\u003eDimensões (cm): 28 × 32 cm\u003cbr data-start=\"866\" data-end=\"869\"\u003ePáginas: 104\u003cbr data-start=\"879\" data-end=\"882\"\u003eIdioma: Inglês\u003cbr data-start=\"899\" data-end=\"902\"\u003eEditora: MACK Books\u003cbr data-start=\"923\" data-end=\"926\"\u003eISBN: 978-1-912339-25-9\u003c\/p\u003e","brand":"DaRWIN","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":52723719962962,"sku":null,"price":75.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/TODWEBB_copy_copy_1cfd3ff0-f13e-45b6-8dac-2ea625a5022c.jpg?v=1771366144"},{"product_id":"songbook-alec-soth-2015-2021-reprint","title":"Songbook — Alec Soth, 2015 (2021 reprint)","description":"\u003cp data-start=\"103\" data-end=\"688\"\u003eUm estudo silencioso da união numa era de distanciamento. Fotografadas entre 2012 e 2014, enquanto assumia o papel de repórter de um jornal local, estas fotografias a preto e branco passam de caves de igrejas a convenções de tecnologia, de bailes escolares a feiras comunitárias. Sem as legendas noticiosas originais, as imagens revelam uma frágil coreografia da vida social americana - abraços desajeitados, sorrisos encenados, rituais coletivos. Publicada pela \u003cspan class=\"hover:entity-accent entity-underline inline cursor-pointer align-baseline\"\u003e\u003cspan class=\"whitespace-normal\"\u003eMACK Books\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e, esta reedição preserva uma das reflexões mais incisivas de Soth sobre a ligação e o isolamento depois de \u003cem data-start=\"658\" data-end=\"687\"\u003eSleeping by the Mississippi\u003c\/em\u003e.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"690\" data-end=\"958\"\u003e\u003cstrong data-start=\"690\" data-end=\"709\"\u003eFicha técnica\u003c\/strong\u003e\u003cbr data-start=\"709\" data-end=\"712\"\u003eTítulo: Songbook\u003cbr data-start=\"727\" data-end=\"730\"\u003eArtista \/ Autor: Alec Soth\u003cbr data-start=\"756\" data-end=\"759\"\u003eData: 2015 (reedição de 2021)\u003cbr data-start=\"784\" data-end=\"787\"\u003eMeio \/ Materiais: Capa dura com relevo\u003cbr data-start=\"824\" data-end=\"827\"\u003eDimensões (cm): 28.5 × 27.3 cm\u003cbr data-start=\"858\" data-end=\"861\"\u003ePáginas: 144\u003cbr data-start=\"871\" data-end=\"874\"\u003eIdioma: Inglês\u003cbr data-start=\"891\" data-end=\"894\"\u003eEditora: MACK Books\u003cbr data-start=\"915\" data-end=\"918\"\u003eISBN: 978-1-910164-02-0\u003cbr data-start=\"941\" data-end=\"944\"\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"DaRWIN","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":52723781730642,"sku":null,"price":65.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/TODWEBB_copy_copy_1_79ef1bae-4529-44ec-a4ca-cd49ba24609d.jpg?v=1771367645"},{"product_id":"a-pound-of-pictures-alec-soth-2022","title":"A Pound of Pictures — Alec Soth, signed, 2022","description":"\u003cp data-start=\"110\" data-end=\"621\"\u003eUma meditação inquieta sobre a razão pela qual fotografamos. Realizada entre 2018 e 2021, esta sequência vagueia de estátuas budistas a amantes do sol, de bustos de Lincoln a observadores de aves, integrando o vernáculo no lirismo próprio de grande formato de Soth. Cinco fotografias vernaculares reproduzidas, soltas, interrompem o fluxo, transformando o livro num arquivo táctil de recordações e superfícies. Um posfácio extenso reflete sobre a criação de imagens como ponte entre o efémero e o físico. Primeira edição assinada da \u003cspan class=\"hover:entity-accent entity-underline inline cursor-pointer align-baseline\"\u003e\u003cspan class=\"whitespace-normal\"\u003eMACK Books\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"623\" data-end=\"998\"\u003e\u003cstrong data-start=\"623\" data-end=\"642\"\u003eFicha técnica\u003c\/strong\u003e\u003cbr data-start=\"642\" data-end=\"645\"\u003eTítulo: A Pound of Pictures\u003cbr data-start=\"671\" data-end=\"674\"\u003eArtista \/ Autor: Alec Soth\u003cbr data-start=\"700\" data-end=\"703\"\u003eData: 2022\u003cbr data-start=\"713\" data-end=\"716\"\u003eEdição: Primeira edição, primeira impressão; exemplar assinado\u003cbr data-start=\"767\" data-end=\"770\"\u003eMeio \/ Materiais: Capa dura em linho gofrado com aplicação colada na frente e no verso; três tipos de papel, incluindo papel japonês marmoreado; cinco fotografias vernaculares reproduzidas, soltas\u003cbr data-start=\"937\" data-end=\"940\"\u003eLíngua: Inglês\u003cbr data-start=\"957\" data-end=\"960\"\u003eEditora: MACK Books\u003c\/p\u003e","brand":"DaRWIN","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":52723824001362,"sku":null,"price":80.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/TODWEBB_copy_copy_2_0166fc11-eb17-41ed-b9d7-91866dce48bb.jpg?v=1771368456"},{"product_id":"coming-and-going-jim-goldberg","title":"Coming and Going – Jim Goldberg","description":"\u003cp data-start=\"134\" data-end=\"652\"\u003eUma autobiografia sem filtros, construída a partir de fotografias, listas e memórias. Estruturada em dois movimentos, acompanha o início da carreira do artista paralelamente às doenças dos seus pais, culminando na morte do pai e num divórcio que tudo fragmenta. A segunda metade centra-se na sua filha Ruby, retratada com ternura através de brincadeiras, cortes de cabelo, aniversários e da passagem do tempo. Entre o colapso pessoal e a renovação, torna-se um retrato da família enquanto âncora e rutura - encerrando com o encontro que dá início a um novo capítulo.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"654\" data-end=\"927\"\u003eFicha técnica\u003cbr data-start=\"669\" data-end=\"672\"\u003eTítulo: Coming and Going\u003cbr data-start=\"695\" data-end=\"698\"\u003eArtista \/ Autor: Jim Goldberg\u003cbr data-start=\"727\" data-end=\"730\"\u003eData: 2006\u003cbr data-start=\"740\" data-end=\"743\"\u003eMeio \/ Materiais: Livro de fotografias impresso em offset\u003cbr data-start=\"787\" data-end=\"790\"\u003eDimensões (cm): 24 × 29 cm\u003cbr data-start=\"817\" data-end=\"820\"\u003ePáginas: 240\u003cbr data-start=\"830\" data-end=\"833\"\u003eIdioma: Inglês\u003cbr data-start=\"850\" data-end=\"853\"\u003eEditora \/ Editor: Steidl\u003cbr data-start=\"879\" data-end=\"882\"\u003eISBN: 978-3865212782\u003cbr data-start=\"902\" data-end=\"905\"\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"DaRWIN","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":52725340242258,"sku":null,"price":95.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/TODWEBB_copy_copy_01c8cc1c-4df1-4873-8e2d-7a5e4351650f.jpg?v=1771403896"},{"product_id":"rich-poor-jim-goldberg-2014","title":"Rich \u0026 Poor – Jim Goldberg, Steidl 2014","description":"\u003cp data-start=\"151\" data-end=\"591\"\u003eUm retrato marcante da América dividida por classes sociais. Realizado entre 1977 e 1985, em São Francisco, este projeto combina retratos de grande formato com testemunhos manuscritos de pessoas abastadas e indigentes - sujeitos confrontados com a sua própria imagem. Publicada pela primeira vez em 1985 e há muito esgotada, esta edição da Steidl recupera a sequência completa num formato aperfeiçoado. A tensão entre imagem e voz mantém-se direta, perturbadora e estruturalmente radical.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"593\" data-end=\"908\"\u003eFicha técnica\u003cbr data-start=\"608\" data-end=\"611\"\u003eTítulo: Ricos e Pobres\u003cbr data-start=\"629\" data-end=\"632\"\u003eArtista \/ Autor: Jim Goldberg\u003cbr data-start=\"661\" data-end=\"664\"\u003eData: 06\/2014 \u003cbr data-start=\"691\" data-end=\"694\"\u003eSuporte \/ Materiais: Fotolivro impresso em offset, capa dura \/ encadernado em tecido\u003cbr data-start=\"761\" data-end=\"764\"\u003eDimensões (cm): 21.6 × 27.4 cm\u003cbr data-start=\"795\" data-end=\"798\"\u003ePáginas: 222\u003cbr data-start=\"808\" data-end=\"811\"\u003eIdioma: Inglês\u003cbr data-start=\"828\" data-end=\"831\"\u003eEditora \/ Editor: Steidl\u003cbr data-start=\"857\" data-end=\"860\"\u003eISBN: 978-3-86930-688-9\u003cbr data-start=\"883\" data-end=\"886\"\u003eEstado: Muito bom\u003c\/p\u003e","brand":"DaRWIN","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":52725470462290,"sku":null,"price":300.0,"currency_code":"EUR","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/TODWEBB_copy_copy_8a2058c9-f19e-41ba-8243-ea6af5272216.jpg?v=1771404555"},{"product_id":"raised-by-wolves-jim-goldberg-bootleg-edition-2016","title":"Raised by Wolves Bootleg — Jim Goldberg, Second Printing, 2022","description":"\u003cp data-end=\"661\" data-start=\"175\"\u003eUm fotolivro marcante, recuperado numa edição bootleg assinada. Desenvolvido ao longo de uma década entre São Francisco e Los Angeles, o projeto sobrepõe retratos, páginas de diário, instantâneos e vestígios de pertences abandonados, compondo uma crónica fragmentada de jovens em fuga. A primeira edição, de 1995, é agora praticamente impossível de encontrar; esta reedição em estilo xerox recupera o livro à sua escala original de 9 × 12 polegadas. Com lombada colada e 314 páginas a cores e a preto e branco, pontuadas por subtis intervenções do artista.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-end=\"954\" data-start=\"663\"\u003eFicha técnica\u003cbr data-end=\"681\" data-start=\"678\"\u003eTítulo: Raised by Wolves Bootleg\u003cbr data-end=\"715\" data-start=\"712\"\u003eArtista \/ Autor: Jim Goldberg\u003cbr data-end=\"747\" data-start=\"744\"\u003eData: 2022\u003cbr data-end=\"760\" data-start=\"757\"\u003eEdição: Segunda impressão\u003cbr data-end=\"795\" data-start=\"792\"\u003eFormato \/ Materiais: Capa mole com lombada colada\u003cbr data-end=\"841\" data-start=\"838\"\u003eDimensões (cm): 23 × 30 cm\u003cbr data-end=\"871\" data-start=\"868\"\u003ePáginas: 314\u003cbr data-end=\"884\" data-start=\"881\"\u003eIdioma: Inglês\u003cbr data-end=\"904\" data-start=\"901\"\u003eEditora: Edição de autor\u003cbr data-end=\"932\" data-start=\"929\"\u003eEstado: Muito bom\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-end=\"1186\" data-start=\"956\"\u003e \u003c\/p\u003e","brand":"DaRWIN","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":52725856928082,"sku":null,"price":150.0,"currency_code":"EUR","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/TODWEBB_copy_copy_ad95f021-707b-4c6f-8892-9f4e4ec1e598.jpg?v=1771409383"},{"product_id":"marion-christopher-anderson-2022-stanley-barker","title":"Marion — Christopher Anderson, 2022, Stanley\/Barker","description":"\u003cp data-start=\"154\" data-end=\"659\"\u003eUma crónica íntima do amor sob o peso do tempo. O que começou como fotografias espontâneas da sua mulher evoluiu para o corpo de trabalho mais pessoal de Christopher Anderson - um registo sem filtros da vida a dois, da parentalidade e da mudança. Motivado pela observação de Tim Hetherington de que as imagens falavam da passagem do tempo, Anderson voltou a ler o seu arquivo como obra de uma vida, e não como um diário. Este volume encerra uma trilogia que acompanha a devoção e a fragilidade ao longo dos anos, num percurso em que a fotografia se torna menos documentação do que acto de amor.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"661\" data-end=\"883\"\u003eFicha técnica\u003cbr data-start=\"676\" data-end=\"679\"\u003eTítulo: Marion\u003cbr data-start=\"692\" data-end=\"695\"\u003eArtista \/ Autor: Christopher Anderson\u003cbr data-start=\"732\" data-end=\"735\"\u003eEditora: Stanley\/Barker\u003cbr data-start=\"760\" data-end=\"763\"\u003eData: 1 de outubro de 2022\u003cbr data-start=\"783\" data-end=\"786\"\u003ePáginas: 160\u003cbr data-start=\"796\" data-end=\"799\"\u003eDimensões (cm): 22 × 25\u003cbr data-start=\"823\" data-end=\"826\"\u003eISBN: 9781913288501\u003cbr data-start=\"845\" data-end=\"848\"\u003ePeso: 830 g\u003cbr data-start=\"861\" data-end=\"864\"\u003eIdioma: Inglês\u003c\/p\u003e","brand":"DaRWIN","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":52732136325458,"sku":null,"price":54.0,"currency_code":"EUR","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/TODWEBB_copy_copy_1_8865c751-1eeb-4bc0-8b7d-95ccc5046b35.jpg?v=1771448683"},{"product_id":"mystery-of-the-ordinary-william-eggleston-2023-steidl-c-o-berlin","title":"Mystery of the Ordinary — William Eggleston, 2023, Steidl \/ C\/O Berlin","description":"\u003cp data-start=\"173\" data-end=\"723\"\u003eUma revolução silenciosa na cor. Muito antes de a fotografia a cores conquistar legitimidade institucional, William Eggleston voltou a sua objetiva para congeladores, balcões de restaurantes e ruas suburbanas - revelando o insólito escondido no quotidiano. O que parecia banal adquiria intensidade através de tons saturados obtidos por transferência de corantes e de recortes radicais. Este volume acompanha a sua evolução, desde as experiências a preto e branco do final da década de 1950 até às icónicas obras a cores que reformularam a linguagem fotográfica. Uma síntese concisa de um artista que fez o banal vibrar de tensão e presença.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"725\" data-end=\"976\"\u003eFicha Técnica\u003cbr data-start=\"740\" data-end=\"743\"\u003eTítulo: O Mistério do Quotidiano\u003cbr data-start=\"773\" data-end=\"776\"\u003eArtista \/ Autor: William Eggleston\u003cbr data-start=\"810\" data-end=\"813\"\u003eEditora: Steidl \/ C\/O Berlin\u003cbr data-start=\"843\" data-end=\"846\"\u003eData: 2023\u003cbr data-start=\"856\" data-end=\"859\"\u003eEncadernação: Capa dura, revestida a tecido\u003cbr data-start=\"888\" data-end=\"891\"\u003ePáginas: 208\u003cbr data-start=\"901\" data-end=\"904\"\u003eDimensões (cm): 24 × 30\u003cbr data-start=\"928\" data-end=\"931\"\u003eIdioma: Inglês\u003cbr data-start=\"948\" data-end=\"951\"\u003eISBN: 978-3-96999-220-3\u003c\/p\u003e","brand":"DaRWIN","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":52732148482386,"sku":null,"price":67.0,"currency_code":"EUR","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/TODWEBB_copy_copy_53fbce33-7e89-485e-a13a-0e2b2cb87453.jpg?v=1771449545"},{"product_id":"stephen-shore-solving-pictures-2017-hardback","title":"Stephen Shore: Solving Pictures — 2017, Hardback","description":"\u003cp data-start=\"151\" data-end=\"688\"\u003eUma visão abrangente de um olhar inquieto. Embora Stephen Shore seja amplamente reconhecido por ter redefinido a fotografia a cores na década de 1970, este volume revela o arco mais amplo da sua experimentação - desde as primeiras estratégias vernaculares e os gestos conceptuais até à precisão do grande formato e à investigação digital. Abrangendo toda a sua carreira e incluindo mais de cinquenta imagens anteriormente inéditas, o livro acompanha um artista que testa persistentemente os limites do meio. Um estudo rigoroso sobre a forma como as imagens são construídas, questionadas e continuamente reinventadas.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"690\" data-end=\"957\"\u003eFicha técnica\u003cbr data-start=\"705\" data-end=\"708\"\u003eTítulo: Stephen Shore: Solving Pictures\u003cbr data-start=\"746\" data-end=\"749\"\u003eArtista \/ Autor: Stephen Shore\u003cbr data-start=\"779\" data-end=\"782\"\u003eData: 23 de novembro de 2017\u003cbr data-start=\"804\" data-end=\"807\"\u003eEncadernação: Capa dura com prancha a cores colada (sem sobrecapa)\u003cbr data-start=\"869\" data-end=\"872\"\u003ePáginas: 332\u003cbr data-start=\"882\" data-end=\"885\"\u003eDimensões (cm): 22,9 × 26,7\u003cbr data-start=\"913\" data-end=\"916\"\u003eIdioma: Inglês\u003cbr data-start=\"933\" data-end=\"936\"\u003eISBN: 9780500544969\u003c\/p\u003e","brand":"DaRWIN","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":52732167291218,"sku":null,"price":70.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0999\/7058\/0818\/files\/TODWEBB_copy_copy_bc1a3a30-b92b-4275-96b4-9b9319826b1d.jpg?v=1771450212"}],"url":"https:\/\/thedarwin.es\/pt-pt\/collections\/north-america.oembed","provider":"DaRWIN","version":"1.0","type":"link"}